第一篇：改變形式提高課堂交流有效性的教學反思[本站推薦]

這學期有一個新接班，是六年級，雖然學生之間已經彼此熟悉，我對他們的學習狀況、興趣所在等卻缺乏了解。第一節課當然要彼此熟悉一下，可是顯然傳統的互相介紹或者老師提出各項要求等并不太合適。如何能夠給學生一個良好的第一印象的同時了解他們目前的科學學習狀況呢？

我想起了以前教過的學生很喜歡把自己的話寫在便簽紙貼在黑板上然后隨機抽取公布，六年級的第一課也可以采取這種形式，我想。對于已經進行了三年科學學習的學生來說，目前他們對科學的理解是什么？大家的理解一樣嗎？他們是不是認可了科學以求真為目的，以探究為手段呢？好吧，第一課就只了解這些內容，操作方法嘛，要有個人表達，有小組啟發，有班級交流。

這個班的學生熱心活潑，是我喜歡的類型。我問他們：“你認為科學是什么？提到科學，在你腦海里立刻浮現出什么？把你想到的用最簡短的話，最好是一個詞，記下來。”同時我要求目前不允許互相說，只能自己想。然后我讓他們同桌互換便簽，寫下由同桌那個詞所想到的，之后又前后互換，記下由這兩個詞所聯想到的兩個新詞，第三輪再次同桌互換，記下新聯想到的四個新詞。這時，看到周圍同學和自己截然不同的理解，不少學生已經開始活躍起來。之后，我讓每個人把寫了自己名字的便簽貼在黑板的任意位置，我隨機抽取一張，念出便簽上的內容，又讓被抽到的同學接著上來隨機抽取并讀出來，這樣依次下去，……他們既關心下一個被抽到的會是誰，又常常因便簽上的內容而發笑。幾個同學讀過之后，我隨機采訪了一個學生，讓他就剛才同學所念的談談自己的看法，提示他們不但要聽，還要分析和思考，這樣，每隔幾個人，我就提些新的問題引發大家思考和討論，到這節課快結束時，我問他們：“你們每個人對科學的理解一樣嗎？別人講的是否有道理？你現在對科學的看法有所改變嗎？”他們基本上還堅持各自原來對科學的理解——造福人類、促進社會發展、使生活便利，尋找真理、解決難題等等。看來，即使經過了三年的科學學習，學生們對科學的理解還停留在社會宣傳的層面，可以看到前概念對學生的影響之巨大。

這節課基本達到了預期目標，我知道了他們目前對科學理解的狀況，他們也在活動過程中初步了解了我對他們上科學課的期望，這節課我重視給盡可能多的學生以全班交流的機會，并讓他們做到傾聽、嘗試理解、尊重同伴的想法，同時，我不要求他們必須接受某種觀點，給每個人選擇自己所接受觀點的自由。我期望在通過教與學的行為讓學生逐漸明白科學是在開放、合作、互相尊重的氛圍下，以實證的方式符合邏輯地探尋真理的過程。

我想如果采取傳統的師問生答的方式來組織課堂的話，學生對我想了解問題的關注度應該沒這么高，畢竟傳統上學生總認為回答問題是給老師聽的，而且部分被動回答的學生會有被考試、被為難的感覺。而采取每個人都寫下自己想法并隨機抽取的方式，他們會認為更公平，很多同學都期望自己能夠被抽中，自發地推動活動不斷持續。在宣讀便簽上內容初期，我發現不少學生是以看熱鬧的心態在聽，只是覺得好耍，因此我及時提問，讓他們總結已宣讀的同學對科學的看法，并讓他們評價這些看法，在整個隨機抽取-宣讀的過程中，我的數次提問其實就是在告訴他們應該應該怎樣傾聽和交流。

其實，提高學生交流的有效性，就是要做到：A吸引學生參與的興趣；B營造開放、平等、互相尊重的氛圍，使他們相信自己的想法不會被嘲笑，給學生以交流的安全感；C引導學生有目的、帶著思想去傾聽，比較每種觀點的異同、分析可能原因、總結從別人那里獲得的信息，并及時反饋、分享。

Ps：經過這樣的交流過程，我以為學生對科學的理解會比交流前要開闊、深刻些，但是絕大多數同學仍表示他們依然堅持自己原來對科學的看法。對于這一點，我想，只要他們在今天去認真了解了別人的觀點，這些別人的觀點就會在他們頭腦中留下印象，并影響他們今后的觀念的形成和改變。而且畢竟今天重點是陳述表達，評判分析、邏輯辯證等科學思維過程和實證檢驗、去偽存真的科學探究過程并沒有參與進來，因此他們不改變自己的看法非常正常。

第二篇：提高課堂有效性

摘要：

提高課堂實效性的方法是多種多樣的，筆者結合自己的教學實踐認為，提高課堂實效性，一、深入鉆研教材，精心設計教學過程，認真對待每一節課；

二、課前準備要做到位；

三、教師授課一定要做到精講多練；

四、善用激勵性的手段，提高課堂效率。

關鍵詞： 課堂教學

實效性

實施新課標以后，對廣大數學教師來說，課時緊，任務重，如何在課堂40分鐘獲得最大的效益，達成教學目標即知識、能力、過程、方法、情感態度、價值觀,讓不同層次的學生有不同的收益，讓課堂真正成為學生學習的主陣地，這對我們是一個挑戰,也是一個考驗。就拿我們四年級來說吧，一周就四節數學課,每天不光要對課堂上新授知識及時練習鞏固，完成課堂作業,還要完成一些教學輔導資料上的習題,這些練習僅靠教師在四節課內完成是不夠的,要么占用其它的時間,要么上完課后抽空輔導,再加上糾正錯題,每天忙的不亦樂乎。如果是帶雙班的數學教師,再不提高課堂教學實效性,教學效果就會大打折扣，所以一定要提高課堂教學實效性，向40分鐘要質量。

提高課堂教學實效性的方法很多，下面本人結合自己的教學實踐談談自己的幾點具體做法，與大家共同探討：

一、深入鉆研教材，精心設計教學過程，認真對待每一節

教師要深入、全面地學習課程標準，理解課程標準的精神實質，掌握課程標準的思想內涵，通曉課程標準的整體要求，認真鉆研教材、教參，具體、準確地把握教材的重點、難點，創造性地設計教學過程，分散難點、突破疑點，從而得心應手地駕馭教材，靈活自如地選擇教法，達到事半功倍的效果。例如在我校開展的每師一課活動中，教材把得準，吃得透的教師，因為課前進行了精心設計,教學層次分明，重點內容教師巧妙點撥，易于理解的內容一帶而過，時間分配合理，課堂作業當堂完成,課堂既有容量又有質量。課下我們對學生作業進行了統計，正確率達到了80%——85%，這在新授課中達到這樣的效果還是很不錯的。縱觀整個活動過程，凡是平時認真備課、踏實上課的教師，在他們的課堂教學中，學生訓練有素，課堂組織活而不亂，學生精神飽滿，學習熱情高，教學效果好。所以，要提高課堂教學實效性，平時一定要深入鉆研教材，精心設計教學過程，認真對待每一節課。

二、課前準備要做到位。

課前準備包括：教師教的準備和學生的學的準備。教師教的準備過程，除了明確教學目的要求，熟悉教材內容，了解學生情況，設計教學任務，選擇教學手段和方法，精心設計教學過程外，還要分析學情。學生掌握每節知識的能力和水平，一堂課分幾個大的步驟，每個步驟又分哪幾個環節，哪些環節比較重要，哪些環節屬低效無效環節，教師一定要心中有數。在哪個環節學生容易出現問題，出現什么問題也應該心中有數。只有心中有數，胸有成竹，你才能調控有余，這樣你的課堂才不會低效費時。

另外，教師的課前準備包括上課用的課件、掛圖、尺子、粉筆等。學生的課前準備，如鋼筆水足不足、作業本課下發了沒有，上課用的相關學具等。請不要忽視這些細小的環節，時間往往就在不經意間悄悄溜走。有經驗的老師都知道，光在課堂上發作業本就會耽誤大家1—2分鐘的時間，想想我們的課堂有這樣的幾個2分鐘！

三、教師授課一定要做到精講多練。

教師授課要由教學過程的操作者、主宰者變為引導者，讓學生由被動的接受變為學習的主人，充分相信學生，全方位放權，讓學生明確目標后自己去讀書，自己去提出問題，自己去做題，自己總結知識規律等，豐富教學形式，以利于學生自主學習。教師在學生需要幫助時扶一把，在學生容易出錯處點一點。不要整節課絮絮叨叨，耽誤了學生在課堂內完成作業的時間。俗話說的好：眼里過千遍，不如手里過一遍。講的多不如練的多，在課堂內完成作業也便于發現共性問題，及時補救，提高課堂實效性。

有很多教師課堂上講了很多內容，把寫的時間擠沒了，只好把課堂作業留到課下或回家完成，這樣不光養成了一部分學生拖拉作業的習慣，作業準確率不高，還加重了學生負擔，也加重了教師的負擔。作為教師不要怕學生聽不懂，要多給學生思考的時間，探索的時間，教學觀念要轉變，不能整節課自己講的是滔滔不絕，學生聽的是昏昏欲睡，教學效果大打折扣。對于課堂上口、手不合拍的學生，教師要留一些寫的時間，讓學生能說上，也能寫上。學生寫作業的速度和正確率要在課堂上培養，向40分鐘要質量。

四、善用激勵性的手段，提高課堂效率

在課堂上，一定要充分調動每一位學生的學習積極性，要讓他們學會認真傾聽，教師多用激勵性的語言鼓勵學生認真傾聽，積極回答問題。對一些缺乏口才，往往詞不達意，說了許多卻又不切話題和因為個性心理特點，過于靦腆、怯場而久久說不出一句話的學生，教師不僅要首先談自己的觀點和看法，主動傳遞出自己的關心之情，而且要專心致志地傾聽學生的發言，借助微笑的表情，傳遞出師愛的微妙信息，打消他們的緊張情緒，使學生久旱的心田接受甘露的沐浴，讓他們感受到教師的關愛，自覺打開心靈之窗，大膽表達自己的心聲。只有在這種氛圍中，才能更好地激發學生的學習興趣和動機，增強學生的自信心，促使學生以愉悅的、高漲的情緒積極投入到課堂學習中去。

在做練習時，教師也要采用一些如搶答、限時計算、奪小旗等一些方法訓練學生計算的速度和正確率。

另外，教師一定要守時，鈴聲響必須進課堂，保證40分鐘的教學時間，這樣對學生來說，也才能漸漸養成鈴聲響進課堂的好習慣，準備到位，進入角色快，才能真正提高課堂教學實效。

第三篇：地理課堂有效性教學反思

地理課堂有效性教學反思

呂紅芳

課堂是教學資源生成最豐富的地方，也是學生思維展露的場所。下面就談談一些地理課堂教學中碰到的具體事例。

一、地理課堂上的“名人”趣事

一日，在某班上課，授課內容是外力作用對地表形態的影響，在講述到流水侵蝕作用對地表形態影響的時候，我列舉了青藏高原水水拍云崖的雄偉景觀，并且播放了相應的圖片。學生看到后感到非常的新奇，當他們看到圖片上——站在巖石上看起來非常小的人的時候，他們開始在那里議論紛紛，課堂氣氛一下子活躍起來了。其中一位學生在那里疑惑的喊道：“老師，石頭怎么比人還大？！”其他學生開始在那里大笑了。無論誰在那時那景都會笑的，我也笑了。不過在笑過之后，更多的是引發人深思的東西。

平時愛打瞌睡的學生對這一雄偉壯麗的景觀表現出了強烈的不解，這也引出了“為什么”。圖片使教學內容變的豐富多彩，也可以引發學生思考，當他們自己開始變的不解困惑的時候，就會產生一種求知的動力。而這個時候的教學如同順水推舟，學生也由被動的接收轉為主動的接受。

二、課堂小插曲

在某班上課，授課內容是季風環流。在分析南亞夏季風的主要成因時，有學生提出冬季時，氣壓帶風帶向南移動，也會發生南亞夏季風類似的情況。借助這位學生的這個引子，我順路提到南半球澳大利亞夏季時候的西北季風正是由于氣壓帶風帶南移，東北信風在地轉偏向力作用下形成的西北季風。這些學生的思路是多么寬廣啊，他能這么想說明他已經真正理解了南亞夏季風的主要成因。在課堂里總有那么一兩個學生在老師講解分析的過程中不經意的提問，雖然他們的提問會打斷教師的課堂思路，但是他們這種愛思考，善于思考，深入思考的精神是值得表揚值得鼓勵和肯定的。

因此，我覺得針對這樣的情境。首先老師備課一定要充分，在課堂思路的處理上要能融會貫通，遇到突發事件，也能靈活處理。

地理課堂豐富多彩，所包含的內容也是包羅萬象。所以，課堂教學中在基礎知識掌握的基礎上盡量的讓學生的思維拓展的遠一點。作為教師，課前應盡可能多的預設課堂上臨時生成的資源，做到巧妙的為后續內容所用。

第四篇：如何提高美術教學課堂有效性

如何提高美術教學課堂有效性

文章摘要：提高美術教學課堂有效性的途徑：合理的目標定位是導向，充分的課前準備是前提，關注學生體驗是關鍵，新穎的作業形式是動力，針對性的評價是保障，合作學習最省時，多媒體應用是錦上添花。

關鍵詞：體驗 認同 鼓勵 動力 感受

推薦輕負高質，提高課堂有效性一直是學校所倡導，我們為之而努力的目標。美術是學校教育的重要組成部分。作為美術課又有別于其他課程，他有自身的特點所在。如何做到省時高效呢？目前小學的美術課本中包括了各種類型的繪畫，雕塑、工藝及生活中的美學觀念等等，形式多樣，內容豐富。結合自身教學的嘗試，我認為：合理的目標定位是導向，充分的課前準備是前提，關注學生體驗是關鍵，新穎的作業形式是動力，針對性的評價是保障，合作學習最省時，多媒體應用是錦上添花。

1、合理的目標定位是導向。

美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個小學體系的地位和作用，因而在上課中把握不好度，于是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。如學習人像描繪，小學教材中就涉及第一冊中的《大家成為好朋友》，第三冊的《我的老師》，第九冊的《為解放軍叔叔畫張像》，這幾課都要求能把握好人的臉型、發型、五官等的特點，顯然不同年段肯定應有不同的度的把握。我送給學生的一句名言就是：你不必追求優秀，只要做到良好就行。

2、充分的課前準備是前提。

我們準備了嗎？準備好了嗎？我們要準備什么？仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的準備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。當然與教師的自身素質，個人的教學風格也有直接關系。課前的教案設計、教具準備，相關教學資料的收集等等，都是準備的范疇和內容。公開教學為什么給人的效果好，原因只有一個，就是準備充分罷了。所以我要求每位學生都要準備充分的學習用具，有的是必須購買的，如記號筆、油畫棒、水粉顏料、毛筆、素描紙、膠水、剪刀等，有的是課余時間收集的，如牙膏盒、廢棄的瓶子、瓶蓋、開心果果皮、果凍盒子、襯衣盒里的白板紙、彩色畫報紙、彩色小珠子等，需要用時提前通知學生就可以了。準備的充分，課堂效果自然就好。

3、關注學生體驗是關鍵。

從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品的面貌人人不一樣。這種不一樣的存在，要求教師對每一學生的個別輔導也不一樣。練習過程中，教師應鼓勵全體學生用獨特地觀察、思維、想象，大膽表現各自的獨特感受。同時，應俯下身去，觀察每個學生的作業效果和心態，輕聲地個別交談，給以恰當的個別輔導。這樣的個別輔導，應是對學生渲泄個別獨特情感的渠道的溝通，是美術課特有的提供給學生發現個性、發展個性、發揮創造才能的機會。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于不一樣的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點，是美術老師在課堂練習時間應承擔的責任。

4、新穎的作業形式是動力。

美術本來就以美感人，但在實際學習中，作為我們美術老師的自己往往忽視學生作業的體現，其實，只要你一個小小的創意，就能讓我們的學生歡呼雀躍，一個小小裝點，就能激發學生強烈的求知欲。傳統的紙質又薄，頁數又少的美術本已經跟不上課堂需求了，我要求學生的作業全部用素描紙完成。這樣做有許多好處：（1）每袋素描紙3元錢、20幾張，老師統一保管發放，可以用一年，經濟又節約；（2）素描紙紙制較厚，方便學生直接用記號筆作畫，用水粉著色，既培養了學生的一次性造型能力，也提高了繪畫水平；（3）方便了學生的作業展示，只須兩塊小磁鐵就可以貼在黑板上自我認同，讓大家欣賞了；（4）優秀作業可以直接張貼在墻上，激發學生的自豪感；（5）參加比賽時直接上交作品 ；（5）作業紙還可以用于學生辦美術小報，粘貼各種圖片，剪紙、撕紙、吹畫、折紙、做手工等等。如果每一次的學生作業都能讓我們的學生享受成功，帶來愉悅，那學生學習美術的興趣自然高漲，而效率與此就成正比。

5、針對性的評價是保障。

美術課的作業講評一般都是老師拿了幾張作業，講講好在哪里不好在哪里。這樣做本來沒錯。可重復多了，發現表揚批評的總是原來幾位同學，講的也總是原來的話。對此，因搞教學研究就自然會提出一些疑問：是否符合素質教育的面向全體學生？是否符合每課不同的教學內容和要求？是否符合美術教學的特殊規律？另外，值得一提的是常有老師出于鼓勵學生積極性的愿望，搞作業評比競賽，其結果往往是表面的熱熱鬧鬧掩蓋了有悖于美術教學規律的弊端。小孩子會因為評比的導向而改弦易轍，使自己的作品迎合得獎需要，丟棄那不一樣的個體創造，卻不會意識到這是一次自我意識的丟失和創造意識的封閉；小孩子會興致盎然地為第一名拍掌稱賀，卻不會去為第一名打個問號——認為那是老師定的，肯定無疑。比賽的效果往往會引起這樣的思考：還是不要比賽為妥，換個角度換種說法不是更好嗎如前所述，兒童美術作品應是不一樣的，這就使得評價很難用一根尺子量出長短來，作業講評的確成了傷腦筋的事。但靜心分析還是有規律可循的。同學們在完成作業后有一種取得成果的滿足和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班不一樣的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢？我認為講評的話題首先應注意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講；其次要注意鼓勵全體學生的自信心，據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的同學都應給予肯定，給予鼓勵，特別是那些學習有困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。講評的方式除了語言講解外，應注意美術的形象特點，把學生的作品展示出來，使學生觀賞其他同學的作品。展示方式應根據教學內容的特點來設計，如窗花展示于窗上，掛件就懸掛起來，這樣做不僅創設了接觸其他同學作品的機會，也使學生直接體驗作品的適當展示才是最后完成。每節課上我提倡學生的每張作業首先要有勇氣貼在黑板上自己認同、琢磨、欣賞這世界上獨一無

二、與眾不同的作品，然后再接受大家的贊賞與翹起大拇指的鼓勵。在眾多的講評方式中，全體同學的作品都展示出來，不失為一種講評的上策。展示全部作品，有利于全體同學平等地建立自信心自不待言，更有價值的是全體同學能獲得一個開放交流的環境和機會，能在這么一個難得的環境和機會里感受、議論、切磋、溝通、理解、觸發，其內含遠遠超出教師選幾份作業講評一番。實踐證明這是特別值得提倡的。

為了更有效地提高作業質量，建議低段可以當堂作業當堂上交，養成準時、有效完成作業的好習慣，老師也可以及時反饋，中高段可以讓一部分有繪畫能力強的學生帶回家完成，既保證一般學生的作業質量，又能讓好學生有可以發展的空間，每種學力的學生都有自己更好的發展。

6、合作學習最省時

合作學習需要建立在學生獨立自主地學習基礎上，是獨立學習的有益補充。一個小組就是一個小集體，小團隊，為一個共同的目標而努力。在學習中，小組成員之間可以互相交流，彼此爭論，互教互學，共同提高，既充滿溫情和友愛，又可取長補短。為此，我有意識地將愛動的和愛靜的，反應快的和反應慢的，興趣濃厚和興趣淡漠的，各自特長不同的的學生編排在一起。同學之間通過提供幫助而滿足了自己影響別人的需要，同時，又通過互相關心而滿足了歸屬的需要。例如：本人在教學二年級的《頭飾》時，采用四人小組合作學習的方法，每個小組成員發揮各自特長，有負責設計繪畫的，負責剪貼的，負責編寫小故事的，負責表演的，在小組活動中，每個人都有大量的機會發表自己的觀點與看法，傾聽他人的意見，使學生有機會形成良好的人際技能。當學生們在一起合作融洽，工作出色時，他們學到的就會更多，學得也就更加愉快，從而達到了不求人人成功，但求人人進步的學習目的，整個課堂教學生動活潑。

新課程要求培養學生的綜合能力，打破學科界限，結合實際進行學科的有機結合，促進學生的全面發展，合作學習能更好的實施學科整合教學。如在四年級《家鄉的橋》的教學中，我讓學生分工合作收集家鄉的橋的結構特征、建筑特色、歷史背景、圖片資料等信息，采用上網查詢、圖書查詢、訪問查詢、實地考查等各種手段獲取信息，然后回到課堂，合作學習，共享信息，以記憶畫的形式畫出家鄉的橋。同時各組成員分工合作，設計制作一張圖文并茂的小報。這次教學活動，不但有效地完成了美術技能練習，而且還使學生有了許多意外的收獲，如對橋梁知識，鄉土歷史，電腦的運用，圖片的賞析等有了一定的了解，有機地融入語文、歷史、電腦等學科知識，使學生得到了一次綜合能力和社會實踐能力培養的機會。

7、多媒體應用是錦上添花

感覺是人發展認識的前提，兒童的認知能力大多依靠形象思維獲得，美術活動主要通過視覺和觸覺感受進行。因此美術教師應盡可能運用豐富的、直觀的、多角度的感知材料。而網絡猶如一個巨大無比的資源庫，它具有全方位的開放性：首先，它的資料是動態的，處于即時更新的狀態，它能推出最前沿，最流行的學習素材；其次，它的資料豐富多彩，含蓋了社會的方方面面，為師生雙方都提供了很大的選擇空間；第三，它的資料形象生動，圖文并茂，很容易吸引學生的注意力和激發學生學習興趣，電腦的網絡化，為我們提供了隨身資源庫，將美術教室擴大到了有信息海洋之稱的互聯網上，為提高美術教學效率，提供了前提條件。

以美術欣賞課為例：以往的美術欣賞課，教師需要搜集大量的掛圖、搜羅有關幻燈片，錄像帶等，在講課時要進行大量的口頭解說，轉換多種的教學輔助設備，教師上得辛苦，學生學得乏味。采取網絡多媒體美術教學，就能很好地解決這些問題。教師備課時可根據主題內容進行搜索，選擇合適的欣賞文字、圖片、聲、音、像等資料，也可查找素材庫，然后通過 Powerpoint、Authorwai 等軟件，制作成聲、像、字齊全的教學課件。教師根據教學及學生的實際隨機點擊，伴隨著圖像、文字、聲音的出現，學生的主意力一下子被吸引了，思緒隨著畫面的變化而變化。

美術是視覺形象。許多美術語言只能用眼睛去看，用心靈去感受，只能由美術作品去說話。美術教學必須提供直接的視覺觀察，使學生產生直接的審美體驗。所以，制備具有審美價值的美術作品作為教具、有著極其重要的作用。通過演示學生才能清楚辨認材料性能、操作方法、制作步驟和作品效果，這是聽講解所得不到的。網絡世界為課堂提供了大量的 文字、圖形、圖像、聲音、音樂、動畫、色彩、視頻圖像等相關的信息集合于一體，為教學提供迫真的表現效果，使枯燥抽象的學習內容變得富有趣味性和吸引力，極大豐富了學生的學習內容，拓寬了視野，激發了興趣，優化了學習過程。比如，我們要幫助學生體會勞動是人類創造力的源泉，藝術作品是勞動的結晶。教學僅靠現有教材當中這方面的內容是遠遠不夠的。于是，我們在課堂上通過網絡帶領學生參觀中外的歷史博物館，使他們知道美術在人類發展史以及在不同國家、民族文化環境中的價值。如大量的洞窟壁畫、巖畫是我們人類最早的美術作品，它們都是以描寫勞動為主題的作品。其中原始人是如何獵殺動物充饑的、如何生活和交往的，這些內容都是學生很感興趣的。瀏覽這些巖畫讓學生明白了繪畫與勞動的關系，即勞動中產生了繪畫，繪畫記載了人類的勞動。更多的美術(繪畫、雕刻、建筑、工藝美術)作品都反映出勞動與人類的文明息息相關。

總之，美術課上教師把由線條、形狀、色彩等構成的畫面與學生的情趣，心境相結合，引導學生對美術作品進行美的感受、欣賞、評價和判斷。使學生的心理結構受到感染、熏陶，在不知不覺中來感化學生的良心，使之凈化升華和提高。上好美術課完全可以提高學生的素質和修養，改變學生的精神面貌，使學生的身心得到和諧的發展，從而達到全面培養學生的目的，使學生終身受益。

（一）充分認識課堂教學的三個基本要素

課堂教學是教師與學生在課堂上以教科書為主要藍本展開的教與學的活動，它包括學生、教師、教材三個基本要素。只有在充分了解和運用這三個基本要素的基礎上才能順利地完成課堂教學。學生是學習的主體，是教學的受眾，了解學生應該從年齡特征、生活經驗、學科基礎、內在需要等方面展開。比如，在美術的學習上學生對哪些內容感興趣、美術知識和技能基礎如何、哪些內容很陌生、希望通過怎樣的方式學習美術、學生希望如何評價等等問題，都是教師在課前應該掌握的。而教師作為課堂教學的組織者、學習活動的設計者和學生學習的幫助者應該具備三個“力”：即親和力、學力和駕馭力。“親和力”主要指建立平等的師生關系，平等對話，理解與包容等；“學力”主要指教師的學科知識結構及其水平，一個美術教師的“學力”應反映在美術專業知識、人文學科知識、教育科學知識及實踐習得知識等方面。“駕馭力”指課堂教學的組織能力與管理能力。對教材的理解與掌握則應重點從以下幾方面入手：包括教材的定位與編寫思路、知識體系與邏輯線索、學習要點與提示、學習材料與方法、學習過程與評價、范例等等。因此，作為一個美術教師充實自己、了解學生、熟悉教材是順利實施教學的前提和保障，在此基礎上還要進一步考慮教學目標、教學內容、方法與手段、教學流程、學習活動、學習評價等。

（二）教學目標定位要準確

課堂教學目標是通過一堂課的學習，學生所應達成的學習任務。它區別于美術課程總目標，也區別于各學齡段的階段目標，它更強調單位時間內的效益。同時，課堂教學目標是課堂教學的出發點，也是歸宿點。因此，制訂教學目標應該具體而準確，并且具有可檢測性。

制訂課堂教學目標應考慮三個層面：即知識目標、能力目標、情意目標。但并非是課程總目標“知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀”的三個維度，教師應在教學設計中以文字的形式把教學目標確定下來，把握“行為主體、行為條件、行為過程、行為結果”四個因素，例如在教學湘版義教教材《傲雪梅花》一課時，其能力目標可確定為“學生能在15分鐘內用中國畫工具獨立完成一幅簡單的寫意梅花圖”。一堂課的教學目標應考慮主目標、亞目標才生成性目標。制定教學目標還應考慮以下因素：①充分考慮不同學習領域，美術學習中的“造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索”等不同學習領域，有其不同的目標取向，如“造型·表現”領域的學習目標側重于對工具、材料、方法、步驟、語言、原理等方面的認識、理解與運用，以及通過造型表達思想與情感等。②充分考慮不同學習內容。在同一學習領域下的不同學習單元、學習內容其目標也是不一樣的，如湘版義教課標教材7-9年級中關于中國畫的教學內容有三個課目：分別為《傲雪梅花》、《寄情山水》、《以形寫神》，其教學核心目標分別對應為了解中國畫的筆墨、程式、形神兼備。③充分考慮學科特點，不要“荒了自己的田去種人家的地”。④充分考慮教學實際和學生的可接受性，例如同是剪紙的教學內容，其在小學、初中、高中不同年齡段學習要求是不一樣的。

（三）形式要為內容服務

這里所說的“形式”是指教學策略、教學手段、教學方法、教學流程以及學習方式、活動設置等等。“內容”是指教學目標以及達到目標所應掌握的重點、難點內容。“教學有法，但無定法”。教學“形式”多種多樣，就教學方法而言就有“講授法、演示法、談話法、討論法”等等。就學習方式而言，新課程提出了“自主學習、合作學習、探究學習”三種主要的學習方式。因此教學“形式”很多，一堂課不能都用到，也不能說哪種形式就一定最好，就某一堂具體的課來說，不同的“內容”應選擇不同的“形式”，“形式”應為“內容”服務。例如：在學習一些基本的作畫技法和步驟時，老師的講解與演示就不失為一種好方法。再如讓小學低年級學生了解一些學科性較強的知識時，采取游戲、接力賽等形式進行知識的柔化處理就比較合適。同時，“形式”的選擇應考慮其利益最大化，即采取哪種“形式”對于解決“內容”更直接有效，所謂“該看的要多看，該說的要多說，該畫的要多畫，該演示的一定要演示”。

（四）好鋼要用在刀刃上

一堂課學習的時間是有限的，學生的精力和注意力也是有限的，如何在有限的時間內提高學習效率是每一位教學者應該思考的問題。筆者認為，教學流程設計的優化、教學時量和內容的合理安排是提高學習效率的有效途徑之一，過程的優化應做到“好鋼要用在刀刃上”。所謂“好鋼”是指課堂上的主要時間和精力，所謂“刀刃”是指一堂課學習的重點和難點，也就是說，在課堂教學中應選擇最佳時機，把較多時間和主要精力投入到解決重點、突破難點上來。從心理學的角度來看，學生的有效注意是有限的，很難保持四十分鐘或四十五分鐘的持久注意力，一般來說，一堂課開頭的幾分鐘課堂還未安全安靜，學生精力還未完全集中，不宜于馬上進入重點難點的學習，而應有一個“引人入勝”的開頭，接下來的時間里，學生由于“引人入勝的開頭”產生了強烈的好奇心和求知欲，注意力開始集中了，此時應花費較多時間用若干小環節學習重點、突破難點，使課堂有一個“堅實的中部”。當然，這里有一個前提是如何把握好“刀刃”，即正確把握好重點和難點，不同的課型有不同的重點，比如設計課教學中學生設計意識的培養和設計思維的訓練就是重點，至于制作步驟、繪制方法等顯得不那么要緊了。再如制作課中，材料的選擇、工具的使用、制作的流程和工藝就顯得很重要。筆者發現，在實際教學中很多老師往往是“撿了芝麻丟了西瓜”，或者是“眉毛胡子一把抓”。對此，筆者建議教師用關鍵詞呈現教學流程，并對表示重點和難點的關鍵詞進行標記，這樣在教學中才會有的放矢，真正做到“好鋼用在刀刃上”。

（五）范例應具典型性

舉一反三性是課程的基本特性之一，要做到“反三”，“舉一”就很關鍵，關鍵在于范例應具有典型性。尤其是美術課，由于其具有很強的直觀性特點，所以范例的典型意義尤為重要。所謂范例的典型性，通俗地說就是范例與學習目標能夠最好地最直接地掛鉤，最能說明問題，即“用它”最能“說話”，并不是越經典就越好。美術課中的范例主要指美術名作、學生習作、教師范畫等。不同類型的范例選擇應考慮不同的典型意義，有的范例旨在引導學生學習方法步驟；有的范例旨在學生了解形式語言和藝術原理；還有的范例則在于引導學生感受審美特征和人文價值。

同一范例在不同的教學目標要求下，其典型意義的使用側重點是不一樣的，例如有三個這樣的課目：分別為《格爾尼卡賞析》、《立體主義畫派》和《戰爭與和平》，教學中教師可能都會以畢加索的作品《格爾尼卡》作為范例，但在這三個課目中其側重點是應該不一樣的，在《格爾尼卡賞析》一課中，范例的意義在于“就事論事”，即讓學生了解作品本身的創作背景、主題、構圖、色彩、方法、原理、影響等方面；在《立體主義畫派》一課中，以《格爾尼卡》為代表作品旨在了解立體主義畫派的產生、藝術追求、造型原理、藝術風格等；而在《戰爭與和平》一課中，教學重點是讓學生了解戰爭與和平是藝術家表達的永恒主題之一，不同藝術家的表達方式、手段與方法不盡相同，其中《格爾尼卡》運用了象征、寓意的手法，用主體主義的造型原理來表達，同樣具有強烈的感憾力。

四、如何檢測課堂教學的有效性

美術課堂教學是否有效，是否優化，應該通過一定的方式以一定的標準進行檢測。筆者認為，對課堂教學的有效性可以從教學目標達成情況和課堂文化建設情況以及教學的負效三個方面來進行檢測。

（一）教學目標達成情況

教學目標達成情況主要指學生的參與度、作業狀況和學習的生成性狀況。其中參與度包括問題的參與、交流與討論的參與、思維的參與、實踐的參與、評價的參與等方面的程度，可以通過問答、眼神、注意力、氣氛、反應等方面的觀察來判斷。作業狀況包括學生作業完成的數量、作業效果、作業過程等方面的情況，可以通過巡回觀察、作業展示、互動評價等方式檢測，重點是通過作業狀況了解學生對教學核心內容的理解與掌握。生成性狀況主要指學生舉一反三的能力，發散、類比與拓展的能力，教學中可以看看學生有沒有進一步學習探索的愿望，是否有新的問題提出，能否運用本課學習所得解決實踐問題。

（二）課堂文化建設情況

一堂好課除了應達成教學目標之外，形成良好的課堂文化也是很重要的方面，課堂文化包括師生關系的建立、良好學習氛圍的形成、學科特征的凸現和健康心理情緒等。師生關系建立應體現為平等、親和、自覺；良好的學習氛圍形成體現為輕松、活躍、有節奏、有秩序；美術的學科特征應體現為感性的、感觀的、感覺的、感化的；健康心理情緒表現為渴望、快樂、回味。

（三）反思教學的負效應

教師的反思意識是有效教學的理念之一，而對教學的負效應的思考是教師反思的一項重要內容，課堂教師中的內容、課件、演示、評價、作品等有時可能會給學生學習帶來一定的負面影響或者副作用，如老師示范后學生可能完全模仿，課件等形式的“花哨”可能轉移學生對內容的注意力，評價中的一味鼓勵導致學生“好壞不分”等等都有負效應的具體體現。負效應的大小直接影響到教學有效性的程度，需要在教學中對負效應進行有效的把控，讓其最小化。

如何提高課堂的有效性，我覺得首先要確認什么是課堂的有效性，學科不同，判斷的依據也就不同。

就我們美術而言，我認為首先要明確本節課的教學或者說是學習的內容，這是最起碼的，其次讓學生了解一些知識或解決一些問題，這是最主要的，而作業的反饋是最有力的說明。這是很容易理解的，但就是在這里面存在著一些問題，如果能很好的解決這些問題，課堂的有效性也就得到了極大的提高。

首先，明確本節課的教學或者說是學習的內容，這是最起碼的。然而，僅僅這樣做是有問題的。據我所知，絕大部分的學科都要按照教材來上課，曾經我也是嚴格按照教材來上的，但問題也就來了。新教材較之以往的教材，內容更為廣泛，形式更為多樣化。我校是一所農村中學，新教材有一些內容并不很合適農村學生，而且上課的形式也在某種程度上受到很多約束。曾經在別的學校聽過幾節課，給我的感覺是拘泥于教材的課堂還不如自我選擇的課堂來得好。短短一節課，既要保證課堂的完整性，還要有作業的反饋，是有點難，新教材的內容較多，必須有所取舍。選擇合適的，就是最好的。

其次讓學生了解一些知識或解決一些問題，這是最主要的。看起來很簡單，但理論知識在新教材上很不明確，需要教師加以充實，明確，條理化。藝術來源于生活又高于生活，要把理論聯系生活實際相結合，讓學生有深刻的體會，在生活中有所認識，加以應用。

最后，作業的反饋是最有力的說明。作業的設置在某種程度也對課堂的有效性有影響。合理的，吸引學生的作業，學生自然感興趣。說到作業，讓教師最為頭疼的就是學生的工具準備了。如果學校可以為學生提供一個專門的教室，配好相應的學具，學生的作業質量一定會有很大的提高。美術課堂的有效性自然就得到提高了。

高效率的課堂教學，就是要在單位時間內，取得較好的教學效果。其核心問題是怎么教才是有效的，才是高效的？課堂教學是一種有計劃、有目的，講究效益的活動。美術課堂教學也不例外。

1、尋找合適的切入點

美術欣賞是一個藝術再創造的過程，雖然美術作品在藝術形象上有一定的確定性，但在涉及到一個人感受和理解時，會因每個人的性格、愛好和知識的不同而對作品意蘊的認識有所差異。由于《美術鑒賞》教材中的許多美術作品距今都有一定的歷史，而當代的中學生都是在迪斯尼卡通和日韓漫畫中熏陶下長大的，所以《美術鑒賞》教材中的許多優秀作品，在學生的眼里并不優秀，甚至很多學生還發出了不喜歡不欣賞的聲音，所以如何有效的引導學生，拉近學生與美術作品的距離，讓他們能帶著鑒賞的眼光理智的評價中外美術作品，而不是一味的否定，這個艱巨的任務就擺在了我們面前。

我在上高中《美術鑒賞》第三單元第五課《進入歷史》這一課時，第一張出示的幻燈片不是美術作品而是網上的一篇文章，題目是《西方藝術界認為近代中國沒有自己的藝術全是抄襲》。師提問：

1、你是否同意西方藝術界對我們的評價？如不同意你能否舉例說明？這一問題的設置不僅引起了學生的極大興趣同時也激起了他們的愛國熱情。這時有學生激動的站起來說：西方有中國的剪紙藝術嗎？西方有中國的皮影戲嗎？西方有中國的蠟染嗎？西方有中國的國畫嗎？西方有中國的故宮嗎？師：好！同學說的非常好！同學們既然知道這么多中國傳統的藝術門類，知道中國故宮也是藝術品，那你們能說出故宮它美在何處嗎？有北京故宮有何藝術價值？

探究的情緒激勵著學生走進了故宮的藝術世界，在探究故宮知識的過程中學生不僅提高了對美術作品的認識也激發了他們的愛國情緒，同時也深刻的認識到只有民族的才是世界的。此時他們知道了故宮的對稱式布局，知道了故宮的建筑色彩是紅、黃、青、綠的絕頂運用，知道了故宮各種各樣的屋檐造型，知道了各種令人眩目的彩畫，知道了建筑是凝固的音樂，對于故宮來說又是凝固的歷史。知道了藝術作品有時候就是歷史，只是，這種作品不是用文字寫成，而是由生動的視覺形象組成，向我們展示歷史的一個又一個鮮活的瞬間。以網上的一篇文章作為本課的切入點，引發學生的質疑，導入學對故宮這一建筑藝術作品了解和欣賞，不僅激發了學生的學習興趣，同時也順利的完成本課的教學目標——美術作品不僅給人帶來視覺上的享受的同時還反映歷史。師引導學生不僅要熱愛和保護我們的民族藝術作品，同時要尊重和學習其他國家的文化藝術，強調藝術是沒有國界的。師在完成本課教學知識目標的同時，也培養學生要有一顆寬大的胸懷，接受和學習世界上所有優秀的藝術作品，此時學生的情感也得到升華。

2、引導學生閱讀、歸納和總結 把課堂交給學生，師起到一個啟發和引導的作用，《 美術鑒賞》第一單元第二課的內容是《圖象與眼睛》，在上這一課時，我給學生十分鐘時間，要求他們閱讀并歸納本課本內容（由于高中學生學習負擔重，對美術課一般不太投入，平時他們是沒有時間閱讀美術教材的）。在這一過程中，師要注意激發學生閱讀的興趣，防止學生慢無目的的泛泛而讀，因此在這一環節中要注意課程的導入方式和設疑的準確性。師：圖象的基本構成要素有哪些？美術作品的類別？與眼睛有什么關系？由于高中學生的閱讀和歸納能力都很強，經過閱讀學生都能準確的說出圖象的構成元素也就是美術作品形式構成的基本要素是點、線、面、色彩等基本要素，同時他們將美術作品歸納為三大類：具象美術、意象美術、抽象美術。師指導學生再通過小組活動的形式，讓他們自己去研究不同美術類型的特點，并歸納出一定的欣賞方法。學生通過閱讀討論得出：具象美術把客觀事物的細微之處都描繪的非常充分，空間的表現都符合眼睛看到的情形，但又不是簡單地復制客觀物象，美術家畫什么都要與要表達的主題和目的有關。意象美術不拘泥于客觀物象的真實再現，美術家主觀認識和情感滲透所占的成分要多一些，這些作品不是用眼睛一下就能看懂，需要“行家”的解讀。抽象美術作品中的圖像不能對應客觀物象，他的形成主要來自美術家的主觀世界。這時本課的知識點學生已基本掌握。師繼續引導并要求學生對課文中表現形式不同的美術作品發表評論，由于課文中每幅圖片都配有一段文字介紹，對學生有參考作用，同時學生又能根據自己的感受，把書中尚未涉及到的作品內蘊理解表達出來，如夏加爾的《生日》除了書中講的將真實與夢幻融合在色彩的構成中，充滿了抒情的幻想，是“心理的寫實”以外，有的學生還提出他感覺到畫面有寧靜祥和的氣氛；有的學生說畫面是神奇的外星世界，人處在失重狀態；有的學生說有一種愛的甜蜜和快樂的感覺；還有同學說他聞到了蛋糕奶油的香味。學生多方位多層次的欣賞，本課的難點這時也得到解決。不同的見解和感受完全符合美的多義，體現了西方的一句俗語：有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。《生日》夏加爾（俄）

通過同學們的講解和討論，已完成了課本的教學內容學生也掌握了基礎知識，教學目標中所要解決的問題已全部完成。最后師提出思考與交流：同是再現自然物象，攝影家、中國畫家、西方畫家傳達的圖像有何異同？讓學生比較后寫出300字的短文。這一活動是對前面所學知識的運用，加深了他們對課文的理解，同時為下節課《我們怎樣運用自己的眼睛》埋下伏筆，起到事半功倍的效果。

3、走進畫家、體驗感悟美術作品

走進畫家、體驗感悟美術作品，凡是成功的藝術家都是用心血和深情去創造藝術作品的，古人云：“橫涂豎抹千千幅，墨點不多淚點多”（朱耷）“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲”（鄭板橋），藝術家的思想感情，坎坷的人生道路，創作的艱辛過程及時代背景的事實材料，是鮮為人知的，僅從表面去欣賞作品，遠遠不及在理解藝術家的生平及創作背景之后要全面深刻。脫離事實情景的概念、法則也不及通過案例事實、背景的探究后的出的結論，形成的知識深刻而有用，學習的積極性大大超越于前者，因此走進畫家與畫家交流，了解畫家的生平在美術課堂教學中很有必要。在《美術鑒賞》第三單元第一課《追尋美術家的視線》時，我以《追逐太陽，走進凡高》為課題，以美國鄉村音樂家胡里奧的《星月之夜》歌曲做背景，向學生介紹畫家凡高悲慘的一生，學生被深深的吸引，學生一旦被帶入情節，情節過程會引起他們的關注，被情節中沖突所吸引，并占有整個心靈，此時課件展示梵高的作品《向日葵》，梵高共畫了12幅向日葵，請同學們欣賞并分析，凡高的一生如此的悲涼，他為什么還這么熱中于畫向日葵？

學生已了解了凡高不幸一生，此時已能走進凡高的畫中，有學生分析凡高之所以不倦地畫向日葵，那是因為在他眼里向日葵不是尋常花材，而是太陽之光，是光和熱的象征，是他內心翻騰感情的烈火寫照，是他精神世界苦苦追求的生活。師再從美術性去分析作品內容，梵高認為繪畫的重大使命是色彩，色彩不應是靜止的，而應該是跳動的。在梵高的作品中，他用深厚的塊面，彎曲的線條和具有節奏感的筆觸神奇地表現所描繪的對象。梵高的作品中高貴的本色美深藏在樸實無華的形式里，如美玉在噗，其作品之美表現在熱烈單純的色彩和奔放旋動的筆觸。向日葵是梵高的崇拜物，梵高用心靈和燃燒的情感來作畫，梵高學習東方藝術，特別是日本的浮世繪藝術，在構圖上擺脫了傳統透視的深度，將向日葵處理成平面裝飾性的，并用他那粗硬的線條勾畫出葉莖和罐的輪廓，顯示出向日葵那頑強的生命力。他的創作轟毀了文藝復興時期以來傳統繪畫的桎梏。1987年在英國倫敦蘇富比拍賣行，日本安田火空海上保險公司用4000萬美元搶購了梵高的《向日葵》競拍時間僅4分30秒，這一價格更令學生感到震撼。課件展示凡高的其他作品，學生再次體會感悟美術家創造性的表現世界的獨特方式。

學無定法，教無定法，只要我們用心去設計每一節課，把提高課堂教學質量作為美術教師每節課都應解決的問題，以各種新的手法去激發學生學習興趣，定能上好高中美術欣賞課。

第五篇：如何提高美術教學課堂有效性

如何提高美術教學課堂有效性

文章摘要：提高美術教學課堂有效性的途徑：合理的目標定位是導向，充分的課前準備是前提，關注學生體驗是關鍵，新穎的作業形式是動力，針對性的評價是保障，合作學習最省時，多媒體應用是錦上添花。

關鍵詞：體驗 認同 鼓勵 動力 感受

推薦輕負高質，提高課堂有效性一直是學校所倡導，我們為之而努力的目標。美術是學校教育的重要組成部分。作為美術課又有別于其他課程，他有自身的特點所在。如何做到省時高效呢？目前小學的美術課本中包括了各種類型的繪畫，雕塑、工藝及生活中的美學觀念等等，形式多樣，內容豐富。結合自身教學的嘗試，我認為：合理的目標定位是導向，充分的課前準備是前提，關注學生體驗是關鍵，新穎的作業形式是動力，針對性的評價是保障，合作學習最省時，多媒體應用是錦上添花。

1、合理的目標定位是導向。

美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個小學體系的地位和作用，因而在上課中把握不好度，于是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。如學習人像描繪，小學教材中就涉及第一冊中的《大家成為好朋友》，第三冊的《我的老師》，第九冊的《為解放軍叔叔畫張像》，這幾課都要求能把握好人的臉型、發型、五官等的特點，顯然不同年段肯定應有不同的度的把握。我送給學生的一句名言就是：你不必追求優秀，只要做到良好就行。

2、充分的課前準備是前提。

我們準備了嗎？準備好了嗎？我們要準備什么？仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的準備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。當然與教師的自身素質，個人的教學風格也有直接關系。課前的教案設計、教具準備，相關教學資料的收集等等，都是準備的范疇和內容。公開教學為什么給人的效果好，原因只有一個，就是準備充分罷了。所以我要求每位學生都要準備充分的學習用具，有的是必須購買的，如記號筆、油畫棒、水粉顏料、毛筆、素描紙、膠水、剪刀等，有的是課余時間收集的，如牙膏盒、廢棄的瓶子、瓶蓋、開心果果皮、果凍盒子、襯衣盒里的白板紙、彩色畫報紙、彩色小珠子等，需要用時提前通知學生就可以了。準備的充分，課堂效果自然就好。

3、關注學生體驗是關鍵。

從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品的面貌人人不一樣。這種不一樣的存在，要求教師對每一學生的個別輔導也不一樣。練習過程中，教師應鼓勵全體學生用獨特地觀察、思維、想象，大膽表現各自的獨特感受。同時，應俯下身去，觀察每個學生的作業效果和心態，輕聲地個別交談，給以恰當的個別輔導。這樣的個別輔導，應是對學生渲泄個別獨特情感的渠道的溝通，是美術課特有的提供給學生發現個性、發展個性、發揮創造才能的機會。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于不一樣的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點，是美術老師在課堂練習時間應承擔的責任。

4、新穎的作業形式是動力。

美術本來就以美感人，但在實際學習中，作為我們美術老師的自己往往忽視學生作業的體現，其實，只要你一個小小的創意，就能讓我們的學生歡呼雀躍，一個小小裝點，就能激發學生強烈的求知欲。傳統的紙質又薄，頁數又少的美術本已經跟不上課堂需求了，我要求學生的作業全部用素描紙完成。這樣做有許多好處：（1）每袋素描紙3元錢、20幾張，老師統一保管發放，可以用一年，經濟又節約；（2）素描紙紙制較厚，方便學生直接用記號筆作畫，用水粉著色，既培養了學生的一次性造型能力，也提高了繪畫水平；（3）方便了學生的作業展示，只須兩塊小磁鐵就可以貼在黑板上自我認同，讓大家欣賞了；（4）優秀作業可以直接張貼在墻上，激發學生的自豪感；（5）參加比賽時直接上交作品 ；（5）作業紙還可以用于學生辦美術小報，粘貼各種圖片，剪紙、撕紙、吹畫、折紙、做手工等等。如果每一次的學生作業都能讓我們的學生享受成功，帶來愉悅，那學生學習美術的興趣自然高漲，而效率與此就成正比。

5、針對性的評價是保障。

美術課的作業講評一般都是老師拿了幾張作業，講講好在哪里不好在哪里。這樣做本來沒錯。可重復多了，發現表揚批評的總是原來幾位同學，講的也總是原來的話。對此，因搞教學研究就自然會提出一些疑問：是否符合素質教育的面向全體學生？是否符合每課不同的教學內容和要求？是否符合美術教學的特殊規律？另外，值得一提的是常有老師出于鼓勵學生積極性的愿望，搞作業評比競賽，其結果往往是表面的熱熱鬧鬧掩蓋了有悖于美術教學規律的弊端。小孩子會因為評比的導向而改弦易轍，使自己的作品迎合得獎需要，丟棄那不一樣的個體創造，卻不會意識到這是一次自我意識的丟失和創造意識的封閉；小孩子會興致盎然地為第一名拍掌稱賀，卻不會去為第一名打個問號——認為那是老師定的，肯定無疑。比賽的效果往往會引起這樣的思考：還是不要比賽為妥，換個角度換種說法不是更好嗎如前所述，兒童美術作品應是不一樣的，這就使得評價很難用一根尺子量出長短來，作業講評的確成了傷腦筋的事。但靜心分析還是有規律可循的。同學們在完成作業后有一種取得成果的滿足和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班不一樣的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢？我認為講評的話題首先應注意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講；其次要注意鼓勵全體學生的自信心，據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的同學都應給予肯定，給予鼓勵，特別是那些學習有困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。講評的方式除了語言講解外，應注意美術的形象特點，把學生的作品展示出來，使學生觀賞其他同學的作品。展示方式應根據教學內容的特點來設計，如窗花展示于窗上，掛件就懸掛起來，這樣做不僅創設了接觸其他同學作品的機會，也使學生直接體驗作品的適當展示才是最后完成。每節課上我提倡學生的每張作業首先要有勇氣貼在黑板上自己認同、琢磨、欣賞這世界上獨一無

二、與眾不同的作品，然后再接受大家的贊賞與翹起大拇指的鼓勵。在眾多的講評方式中，全體同學的作品都展示出來，不失為一種講評的上策。展示全部作品，有利于全體同學平等地建立自信心自不待言，更有價值的是全體同學能獲得一個開放交流的環境和機會，能在這么一個難得的環境和機會里感受、議論、切磋、溝通、理解、觸發，其內含遠遠超出教師選幾份作業講評一番。實踐證明這是特別值得提倡的。

為了更有效地提高作業質量，建議低段可以當堂作業當堂上交，養成準時、有效完成作業的好習慣，老師也可以及時反饋，中高段可以讓一部分有繪畫能力強的學生帶回家完成，既保證一般學生的作業質量，又能讓好學生有可以發展的空間，每種學力的學生都有自己更好的發展。

6、合作學習最省時

合作學習需要建立在學生獨立自主地學習基礎上，是獨立學習的有益補充。一個小組就是一個小集體，小團隊，為一個共同的目標而努力。在學習中，小組成員之間可以互相交流，彼此爭論，互教互學，共同提高，既充滿溫情和友愛，又可取長補短。為此，我有意識地將愛動的和愛靜的，反應快的和反應慢的，興趣濃厚和興趣淡漠的，各自特長不同的的學生編排在一起。同學之間通過提供幫助而滿足了自己影響別人的需要，同時，又通過互相關心而滿足了歸屬的需要。例如：本人在教學二年級的《頭飾》時，采用四人小組合作學習的方法，每個小組成員發揮各自特長，有負責設計繪畫的，負責剪貼的，負責編寫小故事的，負責表演的，在小組活動中，每個人都有大量的機會發表自己的觀點與看法，傾聽他人的意見，使學生有機會形成良好的人際技能。當學生們在一起合作融洽，工作出色時，他們學到的就會更多，學得也就更加愉快，從而達到了不求人人成功，但求人人進步的學習目的，整個課堂教學生動活潑。

新課程要求培養學生的綜合能力，打破學科界限，結合實際進行學科的有機結合，促進學生的全面發展，合作學習能更好的實施學科整合教學。如在四年級《家鄉的橋》的教學中，我讓學生分工合作收集家鄉的橋的結構特征、建筑特色、歷史背景、圖片資料等信息，采用上網查詢、圖書查詢、訪問查詢、實地考查等各種手段獲取信息，然后回到課堂，合作學習，共享信息，以記憶畫的形式畫出家鄉的橋。同時各組成員分工合作，設計制作一張圖文并茂的小報。這次教學活動，不但有效地完成了美術技能練習，而且還使學生有了許多意外的收獲，如對橋梁知識，鄉土歷史，電腦的運用，圖片的賞析等有了一定的了解，有機地融入語文、歷史、電腦等學科知識，使學生得到了一次綜合能力和社會實踐能力培養的機會。

7、多媒體應用是錦上添花

感覺是人發展認識的前提，兒童的認知能力大多依靠形象思維獲得，美術活動主要通過視覺和觸覺感受進行。因此美術教師應盡可能運用豐富的、直觀的、多角度的感知材料。而網絡猶如一個巨大無比的資源庫，它具有全方位的開放性：首先，它的資料是動態的，處于即時更新的狀態，它能推出最前沿，最流行的學習素材；其次，它的資料豐富多彩，含蓋了社會的方方面面，為師生雙方都提供了很大的選擇空間；第三，它的資料形象生動，圖文并茂，很容易吸引學生的注意力和激發學生學習興趣，電腦的網絡化，為我們提供了隨身資源庫，將美術教室擴大到了有信息海洋之稱的互聯網上，為提高美術教學效率，提供了前提條件。

以美術欣賞課為例：以往的美術欣賞課，教師需要搜集大量的掛圖、搜羅有關幻燈片，錄像帶等，在講課時要進行大量的口頭解說，轉換多種的教學輔助設備，教師上得辛苦，學生學得乏味。采取網絡多媒體美術教學，就能很好地解決這些問題。教師備課時可根據主題內容進行搜索，選擇合適的欣賞文字、圖片、聲、音、像等資料，也可查找素材庫，然后通過 Powerpoint、Authorwai 等軟件，制作成聲、像、字齊全的教學課件。教師根據教學及學生的實際隨機點擊，伴隨著圖像、文字、聲音的出現，學生的主意力一下子被吸引了，思緒隨著畫面的變化而變化。

美術是視覺形象。許多美術語言只能用眼睛去看，用心靈去感受，只能由美術作品去說話。美術教學必須提供直接的視覺觀察，使學生產生直接的審美體驗。所以，制備具有審美價值的美術作品作為教具、有著極其重要的作用。通過演示學生才能清楚辨認材料性能、操作方法、制作步驟和作品效果，這是聽講解所得不到的。網絡世界為課堂提供了大量的 文字、圖形、圖像、聲音、音樂、動畫、色彩、視頻圖像等相關的信息集合于一體，為教學提供迫真的表現效果，使枯燥抽象的學習內容變得富有趣味性和吸引力，極大豐富了學生的學習內容，拓寬了視野，激發了興趣，優化了學習過程。比如，我們要幫助學生體會勞動是人類創造力的源泉，藝術作品是勞動的結晶。教學僅靠現有教材當中這方面的內容是遠遠不夠的。于是，我們在課堂上通過網絡帶領學生參觀中外的歷史博物館，使他們知道美術在人類發展史以及在不同國家、民族文化環境中的價值。如大量的洞窟壁畫、巖畫是我們人類最早的美術作品，它們都是以描寫勞動為主題的作品。其中原始人是如何獵殺動物充饑的、如何生活和交往的，這些內容都是學生很感興趣的。瀏覽這些巖畫讓學生明白了繪畫與勞動的關系，即勞動中產生了繪畫，繪畫記載了人類的勞動。更多的美術(繪畫、雕刻、建筑、工藝美術)作品都反映出勞動與人類的文明息息相關。

總之，美術課上教師把由線條、形狀、色彩等構成的畫面與學生的情趣，心境相結合，引導學生對美術作品進行美的感受、欣賞、評價和判斷。使學生的心理結構受到感染、熏陶，在不知不覺中來感化學生的良心，使之凈化升華和提高。上好美術課完全可以提高學生的素質和修養，改變學生的精神面貌，使學生的身心得到和諧的發展，從而達到全面培養學生的目的，使學生終身受益。