第一篇：石膏幾何體素描寫生說課稿

幾何體素描說課稿

古浪職教中心 張 虎

一、說教材

（一）教材分析:

本課通過活動，讓同學們給與意見，結合教師所說的理論知識進行師生互動的課堂教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生探討學習的積極性。

（二）教學目標：

美術繪畫課教學的目的是通過美術繪畫基礎知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養學生動手繪畫創作的能力。

（三）教學重點和難點：

明暗關系（三大面和五大調子）寫生步驟。

二、說教法學法：

本課的教學過程主要強調師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯系，更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望，繪畫欲望。

教師結合構圖的基本知識并講解石膏幾何題素描寫生的基本形式和基本原則，結合我所畫的石膏幾何題素描寫生進行分析和闡述。然后要同學們結合石膏幾何體素描寫生理論進行練習創作。

三、說過程：

（一）導入：透視圖片

（二）導入新課；素描石膏幾何體寫生 1.了解畫石膏幾何體的意義

常見的幾何體有：錐體﹑球體﹑六棱柱體﹑圓柱體和方體等。（1）為什么石膏幾何體是初學繪畫的必修課？

因為幾何體在結構上單純，也是一切復雜形體最基本的組成和表現形式，只有先進行石膏幾何體的繪畫訓練，能讓學生比較容易的掌握最基本的素描造型方法和初步掌握素描五大調子﹑形體結構以及透視的變化。（2）幾何體一般采用石膏做材料，在質地上比較單純，也暫時不用考慮固有色對形體明暗的干擾，有利于初學者集中精力學習光對形體的影響，掌握色調的基礎。

（三）教學過程 1．幾何體的透視原理

透視的種類：平行透視﹑成角透視﹑

平行透視：平行透視也叫一點透視，即物體向視平在線某一點消失。成角透視：成角透視也叫二點透視，即物體向視平在線某二點消失。2．透視在繪畫的特性

（1）近大遠小：近大遠小是視覺自然現象，正確利用這種性質有利于表現物體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上來表現出三維的體積空間。

（2）近實遠虛：由于視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠處的物體感覺會有些模糊，這一現象在繪畫中也經常用來表現物體的縱深感。3．素描幾何體的三大面，五大調

(1)正方體為例 亮面、灰面、暗面，亮部、灰部、明暗交界線、暗部、反光，(2)五調子中常見問題

明暗交界線：它其實是面與面色調的交接，并不是真的一條“線”。也不止一條。

反光：暗部的一部分，一般明度不超過亮部。

投影：投影是有形狀的，投影的明度一般跟物體明度拉開。高光：物體上最亮的地方，一般留出不畫。

中間調子：一般最后畫的，主觀控制層次變化，容易畫灰。5．石膏幾何體寫生步驟(1)確立構圖

構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。

(2)畫出大的形體結構

用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。(3)逐步深入塑造

通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。(4)調整完成

深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。(5)學生結合知識要點對自己的作品進行修改，并相互交流，完了之后，再創作一幅作品，就拿自己的學習用品作為道具，進行擺設，取景，描繪，并請同學上臺來展示。大家可以發表意見對作品。

四、小結

本節課以活動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發展和情感目標基本實現。

第二篇：石膏幾何體素描寫生教案

石膏幾何體素描寫生教案

授課人：繆湘春

課

題： 石膏幾何體結構寫生 授課年級： 高二年級

課

時： 1課時

教學目標：通過教學使學生懂得石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、透視規律、作畫步驟。

教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態的理解和分析，透視現象和原理。教學難點：對形體空間狀態的理解，繪畫透視原理。教學方式：講授法、示范法、圖片展示法。課程內容：

一、石膏幾何形體寫生的目的和意義

素描是繪畫的基礎，石膏幾何體是基礎的基礎。石膏在一定的光線下，因其質地潔白，會呈現出不同的黑、白、灰色調，結構比較簡單,輪廓比較明確。石膏是靜止不動的，作畫者有足夠的時間冷靜的分析對象結構的穿插，銜接、體面的轉折關系，表現其體積結構、比例、空間、質感、明暗等因素。

二、什么是結構素描

1、結構素描的概念

根據形體的形狀結構以線為主準確的表現出物體的內部結構和透視變化。

2、理解結構素描

以簡練概括的線條為基本語言，相對忽略明暗、光影變化和質感，著重研究對象的造型、空間的內部結構的一種畫法。

三、組合幾何體寫生存在的問題

1、構圖

指形象在畫面中占有的位置空間所組成的畫面結構，有稱畫面結構。表現：三角形、梯形、橢圓形、S形等。上緊下松，左右位置適合

2、比例

一是被畫對象內部之間的比例關系 二是被畫主要對象與周圍物體之間的關系

3、結構線條的表現，虛實的變化。

線條的組合和粗細，輕重的變化來表現。

四、基本透視原理

一、常見的透視

透視現象是我們學習寫實素描必須搞明白的內容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3圓的透視。

1、平行透視

當立方體的一個體面與畫面平行，所產生的透視現象為平行透視。平行透視特點：立方體只有一個消失點，即心點（主點

2、成角透視

當立方體二個體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時，所產生的透視現象為成角透視。

成角透視的特點：有兩個消失點。

3、圓的透視

垂直于畫面的圓的透視形一般為橢圓。它的形狀由于遠近的關系，遠的半圓小，近的半圓大。垂直于畫面的水平圓位于視平線上下時，距離視平線越過越寬。

二、透視在繪畫的特性

近大遠小、近長遠短、近實遠虛、近高遠低、近寬遠窄、近粗遠細、近疏遠密

五、結構素描的寫生步驟

1、觀察、最初的感性認識

2、塑造大型、用輔助線條定比例、透視。

3、描繪細節、從關鍵部分開始，明確結構。

4、深入刻畫細節特征，強調明暗交界線。

5、豐富線條、用粗細不同的線加強效果。

六、石膏幾何體的練習

要點把握：比例、透視、結構。

七、作業練習分析、優秀作品欣賞

八、課堂總結

通過本堂課程的學習，小結學生在認知和體驗的過程中的知識與問題。重點講到了透視的基本原理和寫生的方法和步驟。

課后思考：讓學生課后探究學好幾何體素描還要注意哪些問題，怎樣做更好？

第三篇：素描石膏幾何體寫生 教案

課

題:素描石膏幾何體寫生 課

時: 1課時 課

型: 技法課 授課對象: 七年級 教材分析:

本課講述石膏幾何體的認識與繪法，單個石膏幾何體寫生時學院派素描基礎訓練的第一個階段。

首先，作畫時要有整體觀念。這就要求作畫者要以整體的眼光來觀察對象，并從全局出發把握畫面，不能拘泥于局部細節。這是因為作畫首先要追求畫面關系的整體和諧，而非面面俱到式的細節真實。

其次，在作畫過程中，應當始終保持基本的形體意識。這是因為形體結構式繪畫的根本所在，沒有形體就沒有空間，也不存在明暗關系；而且，學會分析形體、認識形體、變現形體，也是素描基礎知識的目的所在。

最后，寫生應當遵循一定的作畫步驟。一般來講，我們將作畫過程分為起稿、分析形體、確定大關系、深入刻畫和整體調整這幾個步驟。這些步驟從前到后有著內在的聯系和順序。對于初學者而言，最好遵循這一系列步驟來進行寫生。

教學目標：

1.知識和技能目標：通過素描石膏幾何體的明暗關系的學習，使學生掌握素描幾何石膏體寫生的基本知識和對形體結構的認識。

2.過程和方法目標: 通過素描石膏幾何體的寫生學習，使學生在作畫的過程中始終保持基本形體意識并遵循一定的作畫步驟。

3.情感態度和價值觀目標：通過素描石膏幾何體的學，使學生提高了素描的表現語言與觀察能力，陶冶了同學們對美術作品欣賞更加有獨到的見解。

教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態的理解分析，透視現象和原理。教學難點：對形體空間狀態的理解，繪畫透視原理。教學方法：引導法、講解法、提問法、評價法。

教具準備: 范畫、印刷畫頁、畫冊、素描紙、繪畫鉛筆2H、H、HB、B、2B、4B、8B等，削筆刀、橡皮擦。

學具準備：素描紙、繪畫鉛筆2H、H、HB、B、2B、4B、8B等，削筆刀、橡皮擦。

教學過程：

一：組織教學：（5分鐘）

包括教師走進課堂、行禮、檢查人數、安定秩序，可以通過準備教具來吸引學生的注意，讓他們在潛意識中明白這節課要做什么、學 什么，是學生盡快投入到課堂中來。

二：引入新課：（5分鐘）

藝術巨匠米開朗基羅曾說過：“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點，是所有繪畫的源泉和靈魂。今天我們就要來學習素描這一繪畫的之高點。三：講授新課：（25分鐘）

（一）、什么是素描？

在繪畫藝術中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為結構素描和光影素描，結構素描主要特征是用線條塑造形體，結構素描著重表現形體的形狀和結構。光影素描著重表現形體受光后所產生的形態，立體空間關系和質感等。

素描是一門學科，又是一門藝術被稱為塑造藝術的基礎，素描通常指單色畫，以簡單工具，樸素的描繪準確而生動的表現對象。

（二）、素描基本分類和學習的意義

1、結構素描和光影素描

結構素描主要特征是用線條塑造形體，結構素描著重表現形體的形狀和結構。光影素描著重表現形體受光后所產生的形態，立體空間關系和質感等。

2、素描是繪畫藝術造型語言的基礎，除了色彩方面的內容外，素描包含了繪畫造型藝術的一切基本法則、規律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現手段和藝術樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術中諸多最為基本的問題，告訴我們如何畫出你所看到的東西。也可告訴我們如何去表現自己想要表現的感人的畫面。

（三）、石膏幾何體的認識

我們所看到的世界里物體的外部形態千變萬化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態，集合立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變萬化物象的形態概括，比如：人的形態是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規律，從而使我們自由地去表現我們想要表現的一切。

1、立方體的典型特征

自然界的一切形體，無論是簡單還是復雜，只要它是立體的，都必然是由前后左右上下6方向不同的基礎面組成。在各種形體中，立方體的六面體形象最為規范、單純、明確，因此也就最為典型。對立方體的研究和變現也具有以簡代繁的特殊意義。

2、圓球體的特殊性

圓球體的結構最為特殊，是因為它把六大面化成了無數的小面，并以同樣的弧度進行轉折和聯結，從而使圓球體上的各個點都處于同等的高點位置，也就不存在特定的棱角線。

3、其它幾何形體的認識

除立方體、圓球體外，石膏幾何模型還有方錐體、圓錐體、圓柱體及圓錐和圓柱體組合的形體等等。在刻畫這些形體之前應當對它們進行方、圓等基礎構成因素的分析，找出形體各部分主要的點、線、面之間的內在聯系，從而對它們本質形態的理解。

4、方體、圓球體的視覺美感

立方體方方正正，見棱見角，磊落鮮明，具有外向型的陽剛之氣，體現出一種穩定堅強的力度美感。圓球體圓潤柔和，不見棱角，具有內向型的含蓄高雅之氣，體現出一種秀麗安詳的美感。

（四）方法步驟

1、構圖

對象應放在畫紙中略偏上，大小合適，畫面飽滿，構圖均勻。

先找到最高、最低、最左、最右各點，輕輕用直線標出。這就是在特定角度所看到的立方體在平面上表現出來的高寬比例，也就是在畫面上出現的立方體的位置和范圍。范例（1）

2、畫出大體明暗。以明暗交界線為界，把亮部、暗部分開，即畫出大體明暗，略去一部分細節，抓住大的關系，研究交界線的位置、形狀、走向，把暗部，包括明暗交界線、暗部、反光、投影全部用線的豐富起來。范例（2）

3、加深暗部，使色調之間拉開距離，同時對暗部也稍作區分。范例（3）

4、畫出不同色調的灰色調，強調灰面層次微妙而復雜，要求仔細觀察，并要分析研究光源照射角度與各面之間的關系；指出背景若是灰色的，其與亮面交界處往往顯得較深，而與暗部交界處往往較亮；如果沒有處理好的話，物體和背景就會黏在一起。另外強調的就是畫背景一定要從與物體相交部分畫起，畫出他們的關系后，然后再擴展開去，繪出它的大色調。因為畫背景的目的是造成一個空間，而不是為了涂出一塊灰顏色。范例（4）

5、對亮部進行刻畫，通過仔細反復比較進行描繪，觀察越仔細、分析越深刻、比較越全面、表現就越充實、越準確。

6、調整關系——最關鍵的一步。在這個過程中要始終處于反復比較、反復調整關系的狀態中，有意識地加強、減弱，以使之更強烈、更概括、更整體。范例（5）完成圖

四：課堂總結：（5分鐘）

通過石膏幾何體寫生對了解事物的特點和規律,運用科學的觀察方法,認識形體,把握整體與局部的統一關系,掌握繪畫的表現技法, 體會形象的美感有著不可或缺的作用,為以后深入的學習打下基礎。五：作業布置（練習）：

8開素描幾何體寫生： 要求：

1、對象造型準確；

2、明暗調子表現充分；

3、畫面統一完整，協調美觀；

4、構圖合理。

課

題（板書設計）

（一）、什么是素描？

（二）、素描基本分類和學習的意義

1、結構素描和光影素描

（三）、石膏幾何體的認識

1、立方體的典型特征

2、圓球體的特殊性

3、其它幾何形體的認識

4、方體、圓球體的視覺美感

（四）方法步驟

1、構圖

2、畫出大體明暗。

3、深入刻畫

4、調整

第四篇：石膏幾何體素描寫生教案

石膏幾何體素描寫生教案

實習老師：

課

題： 石膏幾何體 授課年級： 高中一年級

課

時： 1課時 課

型： 單一課

教學目標：通過教學使學生懂得石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、透視規律、作畫步驟。

教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態的理解和分析，透視現象和原理。教學難點：對形體空間狀態的理解，繪畫透視原理。教學方式：講授法、示范法、圖片展示法。課程內容：

一、概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區別。線素描著重表現形體的形狀和結構，光影素描表現形體受光后所產生的形態，立體空間關系等。

（二）素描的基本分類：

從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調畫家本人的主觀感受和想法。

（三）素描的工具材料

鉛筆、炭筆、木炭條、素描紙、橡皮、畫 板、等。

（四）明暗五調子

光源與三面五調規律

1、三面，即：黑、灰、白三面。由于光源照射的角度不同，面向光源的部分稍亮一些，即“白”面，背對光源部分稍暗一些，即“黑”面；中間的過渡部分呈現“灰”的效果。

2、各個面中因為形體的變化和光照的不同，還有一些層次變化稱為：“五調”即：高光、明暗交界線、暗部、反光、投影。

二、石膏幾何形體寫生的目的和意義

素描是繪畫的基礎，石膏幾何體是基礎的基礎。石膏在一定的光線下，因其質地潔白，會呈現出不同的黑、白、灰色調，結構比較簡單,輪廓比較明確。石膏是靜止不動的，作畫者有足夠的時間冷靜的分析對象結構的穿插，銜接、體面的轉折關系，表現其體積結構、比例、空間、質感、明暗等因素。

三、基本透視原理

透視現象是我們學習寫實素描必須搞明白的內容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3圓的透視，4、三點透視。

1、平行透視

當立方體的一個體面與畫面平行，所產生的透視現象為平行透視。平行透視特點：立方體只有一個消失點，即心點（主點）

2、成角透視

當立方體二個體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時，所產生的透視現象為成角透視。

成角透視的特點：有兩個消失點。

3、圓的透視

垂直于畫面的圓的透視形一般為橢圓。它的形狀由于遠近的關系，遠的半圓小，近的半圓大。垂直于畫面的水平圓位于視平線上下時，距離視平線越過越寬。

4、三點透視

三點透視除了左右寬度的進深之外，還加入了上下高度的 進深，用于繪制有生動立體感的空間。此外，構成立體結構的線條幾乎都是斜線了。

四、寫生中的角度選擇及畫面構圖

角度選擇和構圖是一幅優秀作品的關鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設計的構圖也是最能體現繪畫藝術魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構圖的原則，構圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

五、寫實素描的觀察方法

1、整體觀察：將目光掠過對象的細枝末節，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。

2、相互比較：把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調分寸，質感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據的觀察系統中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里：表既物體的外部現象和形態，里既物體的內部構造，表面的東西總有其內部緣由，而內部的構造又總是呈現出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態度對我們掌握造型規律是至關重要的。

4、特征意識和節律意識。現象世界的外部形態各具特色，因而特征的鮮明化是事物具體性與生動性的重要標志。節律，是藝術素質中較之特征的把握更為困難但又不可或缺的一項。它是事物之間或某一事物各組成部分之間的一種關聯，一種關于節奏與韻律的關聯。

六、寫生的方法步驟: A、構圖：

1、用直線在畫紙上定出最高點和最低點。注意主體物在整個畫面中的位置。運用幾何形歸納法畫出物體外形要寧方勿圓。

2、確定光源，找出明暗交接線。

B、畫大色調

這一步即是畫“色”的輪廓，畫“色”的輪廓所要強調的是“整體”和“大體”。用長直線畫出物體的形體結構要求物體的形狀、比例、結構關系準確。再畫出大黑白灰關系。投影以及明暗交接線)的形狀位置。畫大色調，一是強調畫面得整體、概括、不要深入、不要畫局部、不要過細；二是強調畫出明暗色調的相對關系，要留有余地切不可一次畫到“位”

C、深入刻畫

1、逐步深入塑造

2、通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造。對主體物的體積感、質感、結構的關鍵性的細節要精心刻劃

D、調整畫面

深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構、色調、質感、空間、主次關系等等)，做到有所取舍、突出主體，見好就收。

課堂總結： 通過本堂課程的學習，小結學生在認知和體驗的過程中的知識與問題。重點講到了透視的基本原理很寫生的方法和步驟。

課后思考：讓學生課后探究學好幾何體素描還要注意哪些問題，怎樣做更好！

第五篇：石膏幾何體素描教案

石膏幾何體素描教案

角度選擇和構圖是一幅優秀作品的關鍵，所以，必須要多思考、多學習，掌握構圖的原則，構圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

一、素描的觀察方法

1、整體觀察

就是排除局部信息，抓取石膏的整體印象。

2、相互比較 把物體與物體之間相互比較，觀察其造型特點，確切位置，色調分寸，質感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個觀察系統中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里 表既物體的外部現象和形態，里既物體的內部構造，表面的東西總有其內部緣由，而內部的構造又總是呈現出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態度對我們掌握造型規律是至關重要的。

二、素描造型的基本要素

1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、線與面 相生相依的關系。

3、結構與形體 結構是形體的內在本質，形體是結構的外部呈現。

4、明暗調子

三、寫生的方法步驟

1、起稿：用鉛筆把石膏的輪廓及明暗關系勾畫出。

2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環中把握調整大的形體關系。

3、深入刻畫與整體調整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現力。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

四、作業練習學生練習圓柱體

要求：表現出石膏的空間感和體積感。

五、作業展評

老師展出學生的作品，選出較好與較差的進行講評。肯定作業中的優點，同時指出缺點及改正方法。