第一篇:民間美術
中國民間美術 教師:兼善中學
陳小群 課題:中國民間美術 授課年級:初一年級 課時:2課時 課型:講述與實踐 教學目標:
知識目標:通過鑒賞中國民間美術,使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點;
能力目標:學會欣賞民間美術作品,發現民間美,并學會制作剪紙。情感目標:增加知識,增強民族自 豪感,提高學生對民間美術的審美能力; 培養學生對祖國傳統藝術的傳承與創新精神。教學重點:民間美術的定義以及分類。民美與民俗的關系。
教學難點:如何通過講解剪紙是同學們理解民間美術獨特的藝術語言。
教學過程:導入民間美術—民間美術的種類—作用—特點—剪紙:剪紙的分類、特點 陰刻
陽刻
什么是中國民間美術? 明間美術的種類有哪些? 中國民間美術的特征是什么? 明間美術與民俗有什么關系? 師:我知道同學們非常喜歡過節、春節、清明等我們才放了五一節,馬上又快到端午節,特別是春節非常的令人難以忘懷,這是為什么?
學生:可以收到紅包等等??
師:春節是家人團結的日子,是一年的結束也是另一個開始,那你們知道春節的時候有哪些習俗嗎?
為了有一個好的開始,我們有很多的習俗,同學們說了很多,那么與美術有關的只有一天,就是在臘月三十的時候,每家每戶都要貼門神、貼春聯、貼年畫、貼窗花、掛燈籠。等等等等??來增添喜慶,(來我們來看一下PPT)
師:你們知道這些內容屬于何種美術形式 嗎?
生:民間美術
師:對,他們是民間美術中的剪紙、年畫、泥塑等??
師: 民間美術的創作題材都是我們生活中常見的,或者是有美好寓意的事物,龍?? 種類:(五分鐘)
師:傳說虎為獸中王,代表著英勇、強大等等,可以驅趕所以邪惡的東西。另外,“虎”又是人們對孩子健康的比喻。出于這種愿望,我們很多同學的名字當中就會有一個虎字,比如黃小琥、變形金剛中的“霸天虎”主要取其強大的寓意,民間玩具中以虎為題材的作品很多。在造型上,往往突出虎的雙目和利齒,以表現其威武、避邪的一面,同時,虎身上又飾以吉祥花草,表現出吉祥的一面。我們大致的看一看,在看的時候我們在順便填個表格,(種類、作用、材質、作者)剪紙:剪紙、材質用的是紙,作者是廣大的勞動人民,作用,裝飾??????????
皮影:皮影、材質:驢皮、牛皮羊皮等,作者廣大的勞動人民,作用,娛樂????
虎枕:材質是布、作者是婦女、作用:生活用品 年畫:材質是紙、農民、作用:驅邪、裝飾。布偶:玩具。布、農民、作用:玩具、祝福。
填完這個表格,我們對民間美術一目了然,首先,我們來解決第一個問題,什么是民間美術?
生:民間美術是廣大勞動人民為了滿足自身精神生活需要而創作,并在他們自己的生活當中應用和廣泛流傳的美術作品。
師:那我們知道什么是民間美術?接下來,我們就來找對錯!我們來看這幾張圖片,注意判斷哪些屬于民間美術,哪些不屬于民間美術。師:第二個問題民間美術的種類,我們看表格,有剪紙、皮影????除此之外還有??????(雕塑。有彩塑、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具、活動玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧ 剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎。⑩ 編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等)
師:這個我們了解一下就可以了,我們再看第三個問題,中國民間美術的特征是什么?
師:其實我們剛才講什么是民間美術的時候,就已經提到兩點,第一點它是由廣大勞動人民創造的,它是群體的藝術。
師:它不是為商品生產和社會政治需要而創造的。它主要是為自身社會生活需要而創造的,師:反映了中國本原文化內涵與藝術形態,反映了我們中國的文化底蘊,經常看到外國人到中國倆旅行,看到街上賣的民間小玩意兒,非常的驚奇,覺得非常的好玩,他們覺得這就是中國。
4、它是中華民族的母體藝術之一。
5、使用的工具和材料,都是隨手可得、就地取材的。我們再看表格。材料都是紙、布、羊皮、甚至面粉等等,都是人們生活中常見事物。
6、它具有鮮明的民族特征與地域文化特征。(比如說四川綿竹的年畫、天津的泥人泥人張,佛山剪紙。
有沒有人知道我們重慶有哪些民間美術地區代表?
重慶渝中地區的蜀繡,再就是梁平的木板年畫,重慶市梁平縣的梁平至今約有三百年的歷史。
民美論題:APEC會議中領導人穿著的唐裝是最富有中國情調的服裝,圖案的設計來源于民間美術剪紙“團花”的啟發,剪紙:
師:說道剪紙同學們,在一些婚慶場合大家一定見過它.可是大家有沒有仔細端詳過它呢?這張雙喜剪紙的主體是喜字,但是還有其他的圖案.大家一起看看,都有哪些圖案呢?(指名說)
師:我們剛才也說了,民間美術的形象就是生活中常見的,并且有一定寓意的事物,“紅雙喜”,在加上以鴛鴦和梅花作點綴呢?這里面又包含著什么特殊的含義呢?欣賞剪紙作品,不僅要看清上面的事物,還要想一想它們之間有什么聯系.教師在同學們發言的基礎上,點出其中所包含的“喜上眉梢”之意.而且關于結婚帖一個紅雙喜是有一個故事的;
明代書生方明秋,赴京趕考經過蘇州,見一大戶人家懸聯招親,上聯是:走馬燈,燈走馬,燈熄馬停步.方一時對不出,便去京城趕考.進了考場,一看主考官出了一聯:飛虎旗,旗飛虎,旗卷虎藏身.方不假思索,用路上看到的招親聯為對.主考官驚其才華,取為進士.回經蘇州時,見招親聯仍在,于是又以考官出的聯相對,被招為快婿.就這樣一副對聯成就了方明秋人生兩樁美事.結婚那天,他并排寫了兩個大大的“喜”字貼在自家門前.據說,結婚時貼雙喜,就從他這兒開始。
師:其實啊,每一幅剪紙作品都是一個生動的藝術世界.大家繼續看看大屏幕,說說這些剪紙都是反映的什么成語和故事? 生:年年有余
師:回答正確,剪紙的題材廣泛,可以表現花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說、神話故事。人們都會賦予它美好的祝福、美好的期待。那這些剪紙表達人們什么樣的情感?
生:????熱愛生活,熱愛藝術(一個隊生活充滿期待和祝福的人,他必然是熱愛生活的,)
我們再看這樣的兩張剪紙,這兩張剪紙風格迥然不同,我們來找一找哪里不同?
生:北方剪紙粗獷豪放、造型簡練;(屏幕出示圖片)南方剪紙構圖繁茂、精巧秀美。(屏幕出示圖片)
師:于各地的風俗習慣不同,剪紙風格也異彩紛呈分為南北兩大流派:北方剪紙粗獷豪放、造型簡練;南方剪紙構圖繁茂、精巧秀美。師:不論是南方剪紙還是北方剪紙,刻法分為陰刻和陽刻,關于陰刻和陽刻,你們還有映像嗎?
師:同學們我們來觀察這兩副作品有什么不同.陽刻:陽刻時應“剪剪相連”畫面的主體形象留有下,多余部分剪去。陰刻:陰刻時要“剪剪相斷”。畫面的主體形象是鏤空的。
9、中國民間剪紙主要是女性藝術。
歷史: 是最大眾化的一種美術樣式。全國各地民間都有不同風格的剪紙品種。
應用:剪紙除了用于窗花、掛千等起烘托節日氣氛之外,剪紙圖樣還可以用作刺繡的“花樣”,這更反映出其在生活中的實用性。
第二篇:民間美術
中國民間美術
張云芳
[課 型] 高中美術欣賞
[教材分析]
中國民間美術這一課選自人民美術出版社的高中美術欣賞,本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成,羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區的特色,重點介紹年畫和刺繡。
[教學目的]
通過欣賞中國民間美術,使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點,對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解,增加知識,增強民族自豪感,提高學生對民間美術的審美能力,培養熱愛民間美術的情感。
[教學過程()]
(一)組織教學:檢查學生準備情況,師生問好。
(二)導入新課(1分鐘)
上課伊始請各組根據課前預習,從老師預先放置的盒子中,集體討論后選出屬于民間美術作品。
師:他們的理由是對還是錯,讓我們看完書本后再評價。請大家看書本75頁。1、2、3、段(板書中國民間美術)
(三)講授新課
師:請每組討論一下,推薦一位評委。[上講臺評價](4分鐘)。
生:①民間美術是相對于專業而言的,它們的創作基本上是從事物質生產的勞動人民。這些傷口是勞動人民創造的,所以應該是民間美術。
[師強調民間美術定義]
生:②民間美術存在于人民的日常生活、節日活動、祭祀活動中,反映勞動人民的思想、情感和美的觀念。生:③所謂民間美術是強烈體現著民族性和地方性的。
生:④它的創作和流傳方式是集體的,它與宗教、風俗有密切聯系,但它不是孕擰?BR>師:以上就是民間美術的基本特點,講了這么多誰能來概括講一下民間美術大體有哪些種類?
生:年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
師:同學們知道自己家鄉有些什么民間美術嗎?
生:我是江蘇蘇州的,我的家鄉有刺繡、桃花塢年畫、蘇扇。
1.年畫(12分鐘)
師:我國歷史名城蘇州,物產豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家備出,曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客,其文化底蘊、積淀深厚,年畫深受其影響,追溯起來千年歷史。明代時,出
現了木刻年畫,清,雍,乾里,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時。作品不但遠播海內外,還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀于戰火,年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之,[師邊介紹桃花塢年畫,邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷],隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經坎坷,幾起幾落,解放后,桃花塢年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出,被譽為“東方百藝之花”。
[欣賞桃花塢年畫的制作過程]
師:請看,這是《一團和氣》或稱《各氣吉祥》,[展示作品],生活幸福,諸事順道的良好的愿望。
桃花塢年畫題材內容相當豐富,除了一些吉祥喜慶之作外,還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類,比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們以為怎么樣?
2.刺繡(9分鐘)
師:看過了年畫,我們一起來看一下各地的刺繡,同學們對于刺繡都有哪些了解呢?
生:有四大名繡,江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡,廣東的粵繡。
生:我是蘇州渚,我們那兒大人、小孩都會繡(簡介作刺繡情況)
師:說起蘇繡,它可是有著三千多年悠久的歷史了,如果把蘇繡比作皇冠,那雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什么是雙面繡呢?[播放一段介紹蘇繡的片子]大家看,這幅白貓繡品正反一致,繡工精細,針法靈活,形象生動,這小貓哪象是繡出來的,仿佛是真如站著一只小貓,令人贊不絕口。[同學們互相交流感受]
[生上前示范刺繡的制作]
3.風箏(1分鐘)
師:放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動,同學們放過嗎?今天我們來看看北京的風箏,請大家看書本第5段,討論北京風箏的藝術。
[生介紹自己看過的風箏。及放風箏的感受]
4.玩具(2分鐘)
[生回憶兒時的玩具]
師:每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工制作,使之成為精美的民間藝術品。
5.編織(1分鐘)
師:在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是,勞動人民充分利用其材質,巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品,在我國南方的竹編,勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤,竹、冪的寬和窄,編插技法制成不同的竹制品,造型美觀,而耐用的整體形態達到靜中有色,粗中有細,硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]
6.剪紙(2分鐘)
[放背景音樂《喜洋洋》]
[老師通過表演剪、貼、看的一系列動作,請同學們猜含義。]
生:過年貼窗花。
師:剪紙通過在紙上剪刻,就靠一把剪刀,就能創造出豐富多彩的生活,你看(邊剪邊展示),是不是很美。
(四)布置作業(12分鐘)
同學們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂烘托氣氛]
(五)學生作業[有的剪紙,有的刺繡,有的做泥塑]老師巡回輔導
(六)舉行作品發表會[布置時放背景音樂《喜洋洋》,烘托熱鬧氣氛]
(七)小結(1分鐘)
中國寫意山水畫教案核心提示:第一節 中國山水畫源流
一、教學目的:通過了解中國山水
第一節 中國山水畫源流
一、教學目的:通過了解中國山水畫的發展史,使學生對山水畫在中國繪 畫史中的重要地位有所感悟,體會山水畫悠久的歷史,中華民族豐富的智慧和情感和崇高的審美理想、藝術追求,以及歷朝歷代涌現出偉大的畫家,創造的難以數計的輝煌燦爛的藝術珍品,積累的無比豐富的創作理論和技法。
二、教學內容:山水畫在中國繪畫史上占有極其重要的地位,并在東方繪畫中成為富有特色的藝術。據文獻記載,早在兩千多年以前的戰國時期,山水畫就已經出現在絲織品和壁畫上。從北魏壁畫和東晉顧愷之的傳世摹本《女史箴圖》,《洛神賦圖》來看,這時期的山水畫只是作為人物畫的背景,山水畫的技法還比較簡單粗拙,往往“人大于山”“水不容泛”。正如唐張彥遠所說的:“其畫山水,則群峰之勢,若細飾犀櫛,列植之狀,則若伸臂布指。”可見這時期的山水畫還很不成熟,是中國山水畫形成的孕育期。中國山水畫,經東晉顧愷之發端,歷南北朝至隋唐,才逐漸擺脫作為人物畫的背景,而發展成為獨立的畫科。傳為隋展子虔的《游春圖》是現存最早的一幅山水畫真跡,畫中人物只不過是點景而已。它一變六朝墨勾色暈法為勾線填色、重彩青綠法,開青綠山水之先河。它標志著中國山水畫的形成和進步。到了唐代,由于經濟的發達,社會的安定,以及宗教繪畫的世俗化,中國山水畫走向成熟并進入了繁榮昌盛的時期,因而有各種風格競相出現的局面。總的說來,唐代山水畫開創了兩大流派:一派是青綠山水,它繼承了隋代展子虔的傳統表現技法,發展成為工細巧整、金碧輝映的風格,此即后世所稱的“北宗山水”,它以李思訓、李昭道父子為代表。李思訓的傳世作品有《江帆樓閣圖》,畫以勾勒廓填為主,山石已略有皴斫。另一派是以吳道子為代表的水墨山水。相傳唐明皇李隆基曾令李思訓、吳道子各以嘉陵江為題在大同殿內描繪壁畫。“李思訓數月之功,吳道子一日之跡,皆極其妙。”可見吳道子獨到的奔放筆法,超妙出群。從另一角度看,畫家能集三百里風景于丈許壁畫之內,突破時空限制,得心應手地表現自己的感受,這種能力的具備,本身就是山水畫成熟的標志。所以張彥遠得出“山水之變,始于吳,成于二李”的結論。這個“變”,標志著山水畫已進入成熟期。繼吳而起,王維是在唐代山水畫發展中占有重要地位的畫家。他是著名的抒情詩人,由于政治上的挫折,他在藝術上寄托了恬淡閑適的思想。他發展了水墨山水畫,描繪富于詩意的田園景色,融詩、畫為一體,開始了中國繪畫的文學化。從傳為他作品的《輞川圖》、《雪溪圖》來看,山石畫法已有渲染,尚無明顯皴法。唐代另一位山水畫家張躁,其作品已失傳,他的著名論點“外師造化,中得心源”卻流傳至今,總括了古代繪畫創作方面的最根本原則,言簡意賅地
闡明了中國畫的主客觀關系。他的破墨法和王維的潑墨法,把線擴展到面,以墨代彩,突出了墨色的作用,使表現空間等方法有了進展,行筆也有了新的變化,大大豐富了中國畫的表現力。這一流派,后世稱為“南宗山水”,吳道子后來以人物畫而著稱,王維則被奉為南宗畫的始祖。五代的代表畫家為荊浩,他第一個將勾填、勾染法變成了“
第三篇:民間美術
民間美術
課業類別:欣賞課
課時:一課時
教材分析:
中國種類繁多,寓意深刻,文化內涵深厚,是一個自成體系的美術種類,是我國傳統文化精髓之一。欣賞作品首先要搞清的概念、種類,了解的一般審美特征,初步掌握的一般欣賞要點。
是在我們勞動人民社會生活中發生、發展,流傳了幾千年的美術品種,它存在于勞動群眾生活的衣、食、住、行、用各方面,其品種浩繁,本課選取了年畫、風箏、玩具、剪紙、編織、地方作品--常熟花邊等幾類典型的中國作品進行介紹,分析其各自特有的造型特征及審美趣味,使學生初步地、較為全面地了解我國的輝煌成就,理解學習掌握基礎知識,不僅僅是繼承和發展本身的問題,同時也是對民族歷史文化統的繼承和發展,也是我們進行樹立民族自信心,增強民族自豪感教育的需要。
教學目的:
1. 使學生了解中國的概念、種類及其造型特點,掌握欣賞作品的基本知識。
2.培養學生對中國作品的初步的欣賞能力。
3.激發學生對我國豐富多彩的的喜愛之情,從而使學生熱愛祖國的傳統文
化,振奮民族精神。
教學重點:
1. 講清并使學生理解的基本特點、在造型方面的特征以及審美特
征,是使學生理解、喜愛的關鍵。
2. 進行繼承民間藝術傳統,發揚民族精神,弘揚民族文化傳統的引導,進行愛國主義教育。教學準備: 1、將課題分成六個小部分,學生分成六組,自由組合。
3、搜集整理各部分的材料。(圖片、實物、網絡資料、制作課件)
4、提前檢查學生準備的材料是否充實,不足的教師給予補充。
5、課前把教師、學生準備的材料布置在六塊版面上,變成小小展覽廳。
教學過程 :
一、導入
曾經有人說過:民族的才是世界的,才是有生命力的,而是民族文化的重要組成部分,因此,作為一個中國人,應該了解中國的。今天我們要在六個解說員的帶領下,參觀我們學生自己籌備的中國的館。
最后要評出最佳解說員,最佳美術館,最佳自創作品
二、新課內容
1、由年畫組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。
2、由玩具組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。
3、由剪紙組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。
4、由編織組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。
5、由繡品組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。
6、由地方美術組的解說員帶同學們參觀他們準備的年畫展廳,結合版面上具體材料介紹。教師在每位解說員講完后給簡單的總結和連接
三、評出最佳解說員,最佳美術館,最佳自創作品
四、播放課件,補充學生所講內容的局限性,展示課件中大量的圖片資料,拓寬學生的視野。激發學生對我國豐富多彩的的喜愛之情,從而使學生熱愛祖國的傳統文化,振奮民族精神。
附:教學知識要點
欣賞要點:由于是勞動人民為滿足精神生活需要而進行的一種樸素的、自由的表意創造,所以,作品質樸純真地傾注著勞動群眾個人的感情信仰和隨心所欲的個性,隨意性的藝術風采是其藝術特點。故而,在欣賞作品時,應把握住以下幾方面來感受、體會、欣賞。
①實用簡潔、因材施藝:作品大多是人們日常生活、節日活動或祭祝活動中的實用物品,有著強烈的裝飾性,在造型上采用大膽取舍、夸張提煉的手法,形成獨有的特征。作品使用的材料很普通,在制造技藝方面十分自由,往往是因材施藝。
②質樸率真、隨意大方:的作者即是勞動群眾,他們在生產勞動之余,自發地按照自己的直覺和趣味,自由想象發揮,因而,其作品具有濃厚的鄉土味,質樸大方。
③熱烈夸張、象征寓意:由于實用的要求,品大多有著強烈的情調,造型夸張,色調對比,表現出一種強烈的裝飾味。由于民俗傳統的支配,大部分都有寓意深刻的含義和象征。1、中的重要品類之一的節日用品--年畫。
年畫,又稱木版年畫,是一種運用木板彩色套印在紙上的畫種,它是我國民間過年節時張貼的一種民間畫類,用以除舊歲、迎新春、美化環境、營造節日的喜慶歡樂氣氛。我國在長期的社會活動中,為了適應人們的生活和心理的需要而產生的民俗節日,經長期的社會傳承固定下來,成為民族傳統文化習慣的組成部分。在我國眾多的傳統節日中,最具代表性的當屬春節了。據載,早在漢代民間就有在門上畫勇士、貼門畫的風俗,以后歷代不衰。清代中葉更為盛行,全國各地均有年畫,而且形成了各自的地方風格。最著名的當數北方的楊柳青年畫和南方的桃花塢年畫。此外,山東濰坊、河南朱仙鎮、河北武強、廣東佛山等都是著名的年畫產地。
天津楊柳青木版年畫--《十美放風箏》。畫面描繪的是初春時節,12位美麗的女子放飛鳳箏的場面。人物表情有別,姿態各異。人物是按當時的審美時尚塑造的--柳葉眉、丹鳳眼、瓜子臉、櫻桃小口一點點。再看看放飛鳳箏的女子們的衣著:服飾鮮艷濃重,顏色搭配得當,在淡色建筑、樹木和天空背景襯托下,整幅畫面的色彩“艷而不俗”,極為引人注目。俊秀婀娜的女子輕閑歡快地放飛著風箏玩耍。舒緩高翔的風箏,撲面而來初春的輕風,一片舒心祥和的景象。這不正是終年勞作的人們熱望和祈盼的心境嗎?這正是這幅年畫寓意深刻之處。從中我們也看到民間年畫的社會功能與作用。
楊柳青年畫產于天津市西青區楊柳青鎮。傳說發源于17世紀初葉。楊柳青年畫刻工精麗、繪制細膩、色彩絢美,雖為民間木版年畫,卻猶存宋元繪畫遺風。楊柳青年畫;受北方雕版插圖和版畫傳統的影響很大,其特點是善于運用象征、寓意和夸張等藝術構思,來表達人們的美好愿望與理想。取材多戲曲故事、胖娃娃和美女,寓喜慶吉祥之意。作品通俗易懂、構圖飽滿、造型簡練、色彩鮮艷、和諧典雅,富有裝飾趣味。楊柳青年:畫的制作,以木版套印與手工彩繪相結合為其特點,人物頭臉等重要部位,多以粉、金暈染,別具風采,是一種雅俗共賞,具有強烈地方特點的畫種。
在我國南方影響最大的木版年畫是蘇州桃花塢年畫。桃花塢年畫早在明代已逐步形成自己的風格,清代中葉為盛期,與天津楊柳青年畫南北齊名。桃花塢年畫受傳統木版書籍插圖的影響頗大,線條清秀,用色淡雅,題材廣泛,構圖飽滿,形象鮮明,風格秀麗,具有濃郁的地方特色。
桃花塢年畫《上海火車站》一畫。①畫面表現的是什么情景?②這幅畫是運用什么樣的表現手法刻畫人物和環境的?③這幅畫寓意的思想內容是什么?④概括一下這幅畫的藝術特點。(這是一幅反映清朝末年民國初期,上海火車站情景的風俗畫,畫面圍繞著火車站這一特(轉載自本網http://,請保留此標記。)定的環境,展示了不同身份人物的各種活動;這幅畫中人物活動明確,場面熱鬧。人物的衣著濃重、鮮明。背景不著顏色,但借用樹木、陽傘、人物,點明了夏日炎炎的熱鬧氣氛;這幅畫通過表現熱鬧、新穎的火車
站--以在當時十分新鮮的事物為內容,表達了人們在辭舊迎新之時,除了求吉利之外,也多喜換新畫樣、新內容,向往新事物,歌頌新事物的心理;整個畫面采用散布的構圖手法,產生一種平鋪直敘的觀賞效果。在表現手法上運用了變形(如洋房子、火車等),增加了趣味性、裝飾性。
民間年畫大多含有祝福新年的寓意,線條單純,色彩鮮明,場面熱鬧。強調畫中要有情節性、故事性,使人回味無窮,即“畫中要有戲,百看才不膩”,強調畫面完整勻稱的構圖,和氣吉祥的可喜氣氛,柔麗動人的悅目色彩,笑容可掬的人物表情,順口動聽的美好題詞等。在色彩方面,民間年畫十分講究色彩的配置,并總結出一套經驗,如?quot;紅靠黃,亮晃晃“,”粉靠綠,人品細“,”黑靠紫,色發死“等。以上也是我們欣賞分析民間年畫時應把握的方面。2、在我國中,還有一種用于春節裝飾烘托氣氛,人門又十分熟悉的民間剪紙,全國各地民間都有不同風格的剪紙品種。早在漢唐時代,就有用金銀箔剪成花鳥,貼在鬢角做裝飾的風尚。后發展為節日中用色紙剪成各種花草、動物、或人物故事,貼在窗戶上、門楣上作為裝飾之用,民間剪紙是表意性的,講究構圖的整體性、造型手法的適形特點。形象概括簡練、虛實對比鮮明、線條規整流暢、色彩對比強烈。由各地的風俗習慣不同,風格也異彩紛呈,大體北方粗獷豪放、造型簡練,南方構圖繁茂、精巧秀美。內容十分豐富,多以表達吉祥、美好的寓意。
剪紙除了用于窗花、掛千等起烘托節日氣氛之外,剪紙圖樣還可以用作刺繡的”花樣“,這更反映出其在生活中的實用性。
3、風箏是同學們熟知并喜歡玩的民間游戲品,是傳統的體育運動工具,同時,也是一種民間工藝品。風箏在我國起源較早,最早見于記載的是南北朝時期。開始用于傳遞書信,唐以后花演變成為玩具,又在上面加竹笛和絲弦,風吹后發出的聲音如箏一般,故名風箏。風箏又是集科技與藝術于一身,融運動和娛樂為一體的藝術品。在我國南北廣為流傳。其中,北京、天津、山東濰坊和江蘇南通等都是扎制品風箏的著名產地。
《沙燕》是北京風箏。北京風箏已有300碑的歷史。其風箏扎制工藝精細、構思奇巧、型勻稱、式樣繁多,極具特色,沙燕即是其表。北京沙燕風箏,造型夸張,強調燕子雙翅的力度與尾翼的舒展,強調燕眼與爪的尖銳捷。其圖案裝飾豐富多彩,頭部、腹部為固定的樣式,胸部可繪以多種紋樣,如蝙幅紋、云氣紋、牡丹紋,取其吉祥之意。其設色艷麗,注意風箏高飛后的遠看效果,同時也注意細部描繪技藝和色彩的表現。
4、民間玩具是中的一個種類。勞人民以自己靈巧的雙手,為下一代的成長,就地取材、因材施藝,制作出精美的藝術品。這些玩具體現著勞動人民自己的審美情趣,包含著勞動人民的意念、理想、祝愿與愛心。也是對兒童進行審美和民風民俗培養的教具。
產于陜西鳳翔縣的泥玩具《掛虎》。書中掛虎屬于掛片類,是饋贈親朋禮品。在當地至今還有小孩過滿月、生日時,外婆家送掛虎或坐虎給孩子們掛在家中的習慣。據說有避邪、吉祥的作用。為什么人們藉以各種姿態的虎的形象來寓意驅邪,表達保佑平安吉祥的祝愿?傳說虎為獸中王,可籍虎威驅趕一切惡獸。另外,”虎頭虎腦“、”虎虎有生氣“等又是人們對孩子健康的比喻、表述。出于這種愿望和企盼裕竇渫婢咧幸曰⑽獠牡淖髕泛芏唷T讜煨蛻希懷齷⒌乃亢屠藎員硐制渫洹⒈芐暗囊幻媯保⑸砩嫌質我約榛ú藎硐殖黽櫚囊幻妗U饈敲竇涿朗踝髕分性⒁饃詈瘢毯牌鈾氐睦砟畹撓忠揮≈ぁU庵窒笳髟⒁庠諉竇涿朗踝髕匪媧杉S性擻瞇騁艫姆絞嚼幢澩锏模紓毫┠曖杏悖ㄓ啵揮脅捎帽扔鞣絞獎澩锏模紓菏裼鞫嘧櫻揮械腦蛐緯稍級ㄋ壯傻姆旁煨停縹宥荊矗赫吧蕖⑿⒈諢ⅰⅡ隍肌⑸擼U饈俏頤切郎兔竇涿朗跗肥斃枰乇鷯枰宰⒁獾牡胤劍揮蟹⒕虺銎渲性⒁猓拍芴寤崞涔顧賈睢?br> 鳳翔的掛虎配色一般以大紅、大綠和黃色為主,以墨線勾畫輪廓。這種色彩配置,給我們一種什么感覺?這是一種三原色的對比配置,產生對比強烈、醒目鮮明的效果。黑線勾畫,使過分對比的色塊得以緩和,避免
了”火氣“的弊病。
傳統的泥、布玩具,在造型上也充分地考慮到其形式、制作技巧等因素與物品的實際用途有機地結合。玩具多重手感的要求而為團塊造型。即將虎的腿、尾等處理得很短小,孩子們玩耍時不易損壞。在造型上形成了一種憨態可掬、稚拙可愛的審美趣味。
5、的寓意象征的特點,還大量表現在廣大勞動婦女的刺繡品之中。這些刺繡品多繡于鞋、枕頭、肚兜、襪底、鞋墊、荷包、香包等小件物品上。這些刺繡紋樣大都隱喻對生活的熱愛,對愛情的追求,祈求子孫萬世、幸福長壽之意。如前所述,的紋樣大都是約定俗成的寓意符號,如:魚、蝶、鳥、鼠喻男子,花、蓮等植物多喻女子。”魚戲蓮“、”蝶戀花“即隱喻男女的愛慕。這種用鳳、牡丹、魚、蓮等組成的圖案是先民對繁衍崇拜的延續。
6、編織在我國有著久遠的歷史,遠在新石器時代就有各種編織工藝。陜西西安半坡遺址出土的各類編織品就有 100多種。織法種類多樣,造型美觀、大方,實用結實,粗中有細、凈中有色是我國傳統編織品的特色。編織品可分六大類:竹編、草編、藤編、柳編、棕編、葵編。產品可分籃、盤、萄、簍、提包、帽、鞋、玩具等等。欣賞課本上的圖例,我們從這些編織品精巧的構思、合理的結構、巧妙多變的織法,就可領略到這些蘊含著勞動人民豐富智慧的民間工藝品之美妙了。
7、常熟花邊的生產是二十年代初從上海發展過來。且多由上海提供圖樣,上海打樣師 則又來自山東煙臺和青島。六十年代以來,常熟花邊在藝術上大有進展,尤以雕繡見長。它 以精巧的技藝在不同布料上繡制各式花樣,然后在一定部位剪去底布,使之鏤空,以襯托主 題,使花樣有立體感。傳統常熟花邊,多在白布上繡白色花樣,或在米黃布上繡灰色花紋,故有稱之為” 常熟黃白臺布"。后來又增加了棉麻交織,針法也發展了彩繡、搶繡、編結繡等三十多種。品種更為豐富。
課后語:
1、這是一堂以學生為主體的欣賞課,讓學生在搜集整理作品的同時就學到了一些知識,他們搜集整理了好多圖片和實物資料,還有的作品是自己制作的;并開始嘗試自己把課題的主要內容講出來,也許還不夠成熟,但已經在自主學習的方向努力了。
2、教師在課堂上所講的話并不多,但卻要化更多的精力去備課。
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第四篇:民間美術
民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素,為一切美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術,中國戰國秦漢的石雕、陶俑、畫像磚石,其造型、風格均具鮮明的民間藝術特色;魏晉后,士大夫貴族成為畫壇的主導人,但大量的版畫、年畫、雕塑、壁畫則以民間匠師為主,而流行于普通人民之中的剪紙、刺繡、印染、服裝縫制等更是直接來源于群眾之手,并裝飾、美化、豐富了社會生活,表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念,世代相沿且又不斷創新、發展,成為富于民族鄉土特色
民間美術品種極多,且目的、用途各不相同,如有供賞玩的造型藝術,亦有以實用為主的工藝品。總的來說,可分為:①繪畫。其中包括版畫、年畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。②雕塑。有彩塑(奇觀彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型⑧剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋。⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎⑩編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型。
第五篇:民間美術
本次在蘇州調研主要以參觀留園,拙政園等著名的古代私家園林為主,這些園林建造精美,集當時建筑與裝飾工藝之大成,對我們了解傳統民間美術有很好的幫助。
脊獸是中國古代建筑屋頂的屋脊上所安放的獸件。它們按類別分為跑獸、垂獸、“仙人”及鴟吻,合稱脊獸。
“脊獸”。其中正脊上安放吻獸或望獸,垂脊上安放垂獸,戧脊上安放戧獸,另在屋脊邊緣處安放仙人走獸。
古代的宮殿多為木質結構,易燃,因此檐角上使用了傳說能避火的小動物。這些美觀實用的小獸端坐檐角,為古建筑增添了美感,使古建筑更加雄偉壯觀,富麗堂皇,充滿藝術魅力。梁思成評價道:“使本來極無趣笨拙的實際部分,成為整個建筑物美麗的冠冕”。
這些脊獸各有寓意,并均賦予了神奇的本領,龍與鳳代表至高無上的尊貴,龍的角似鹿、鱗似魚、爪似鷹。唐宋兩朝視為祥瑞的象征。明清將之象征帝王,皇帝稱自己為真龍天子,由此這龍是皇權的象征。鳳是傳說中的百鳥之王。雄為鳳,雌稱凰,通稱為鳳凰,是祥瑞的象征,在舊時還比喻有圣德的人。海馬亦稱落龍子,象征忠勇吉祥,智慧與威德通天入海,暢達四方。狻猊在古籍記載中是接近獅子的猛獸,能食虎豹,亦是威武百獸的率從。一說它日行五百里,性好焰火,故香爐上面的龍首形裝飾為狻猊,有護佑平安意。
脊獸的擺放也和古代的建筑等級一樣,有著嚴格的限制,《大清會典》上說這些琉璃釉面小獸的排列順序為:龍、鳳、獅子、天馬、海馬、狻猊、押魚、獬豸、斗牛、行什。其中天馬與海馬、狻猊與押魚之位可置換。如若數目達不到9個時,則依先后順序。因此,有時候可以從古建筑上的脊獸來判斷以前這個建筑主人的社會地位。