第一篇：關于弘揚中國傳統文化致辭

<<裝飾繪畫與材料>>

教案

瀘州職業技術學院藝術系

第一章 裝飾繪畫材料與裝飾風格

教學目的要求：能夠掌握裝飾材料與裝飾風格基礎理論知識，了解裝飾材料與裝飾風格的應用及表現場所。認識各種制作裝飾繪畫的材料的美感屬性。通過教學、實訓，強化學生在三大構成和繪畫造型方面的整合能力。

教學重點難點：裝飾材料與裝飾風格的基礎理論知識。課 型：理論課 教 法：講授

課 堂 結 構：

一、所謂裝飾和材料

（一）、裝飾

（二）、材料

二、裝飾的造型與構成

（一）、裝飾風格與造型特點

（二）、造型與構成

三、中國歷代裝飾材料與風格

四、材料的分類

（一）、從化學性質分

（二）、從工藝制作難易和材料可塑性強弱分

五、材料的美感屬性

六、思考中國歷代裝飾材料與風格的特點。

教 具：

課 時：4課時 教 學 過 程：

一、所謂裝飾和材料

（一）、裝飾

“裝者，藏也，飾也，物既成而加以文彩也。”中國最早出現于5—6世紀，指修飾、打扮。裝飾這個詞在西方最早出現于18—19世紀，泛指藝術修飾，稍后才出現了裝飾藝術，裝飾派藝術等詞匯。根據英國百科全書介紹：“第一次使用‘裝飾’（decoration）一詞是在1791年，是指各種能夠使人感到賞心悅目的視覺效果??”。實質上就是視覺上的音樂效果。視裝飾為一種掩蓋表面缺陷的修飾、羅可可或乾隆風格中那種多余、虛偽的飾物，是對裝飾的片面認識和曲解。

裝飾藝術是中國傳統藝術的核心和精髓。

（二）、材料

所謂材料是指一切藝術、生產活動得以實施的具有廣泛概念意義的載體。就其“裝飾材料”而言，主要論及材料的抽象視覺要素和觸覺要素。本課程實質上就是“材料學”。

二、裝飾的造型與構成

（一）、裝飾風格與造型特點

“一切造型藝術包括兩個方面，之一是叫作‘摹擬的’，之二是叫作‘裝飾的’或‘形式的’。裝飾造型可以分為具象和抽象兩大類。

1、具象是以人們習以為常的自然界（花草樹木、飛禽走獸、日月山川、人物風景等），通過寫生、提煉、加工變化而成的。具有自然、真實、生動的特點，使人產生共鳴和聯想。

2、抽象的造型是運用點、線、面、形，方、圓、曲、直等幾何形體為造型元素，運用數理知識，依形式美的法則而成。特點是不受時間和空間的制約，達到純粹的自由，給人簡明、大方、嚴謹、富有哲理和韻律美。

（二）、造型與構成

所謂“構成”是以造型要素按照一定的原則，組成具有美的形象和色彩的形體，這種造型行為叫做構成。根據構成形式的不同，可分為以下幾種：

構成的形式

空間構成 時間構成

平面構成 立體構成 靜的構成 動的構成

所謂“造型元素”是指構成形體的基本知覺元素，包括形態、肌理、色彩三部分。其中形態是造型要素的基礎。形態可分為概念（或叫作純粹形態或抽象形態）和現實形態。現實形態又分為自然形態和人為形態兩種。研究“造型”就是意味著對構成“形”的“輪廓線”的進一步探討。我們居住的自然界本身就是各種形的世界。

三、中國歷代裝飾材料與風格

新石器時代：古樸、拙實，以陶器為主。

商周時期：神圣、莊嚴、威嚴，以青銅工藝為代表。春秋戰國：精巧、剛勁、浪漫，以漆器工藝為代表。秦漢時期：凝重、生動，以畫像石、畫像磚為代表。

六朝時期：飛動、飄逸、傳神，以墓室壁畫、人物造像為代表。隋唐時期：飽滿、富麗，以建筑、唐三彩、服飾、壁畫為代表。宋代：典雅、清新，以陶器為代表。

元代：氣派、輝煌、大方，以琉璃用于宮殿、寺廟建筑最有特點。

明代：流暢、舒適、大方，以家具為代表，其選材十分講究，多用紫檀、花梨、紅木等硬才。清代：繁縟、精巧，體現在建筑裝飾、服飾、使用器的裝飾等方面。

我國古代各個時期形成的風格，除政治、經濟、文化、信仰的影響外，很大程度上取決于人們對原始材料的認識和對新材料、新工藝的應用。如“景泰藍”和民間的許多用竹、藤、草、柳、棕編織成的各種實用器具的裝飾，以及豐富多彩的民間玩具、面具、臉譜、窗花等在不同民族、地區，因材料的限制而采用的獨特工藝形成獨具特色的風格式樣，是我們取之不盡、用之不竭的寶庫。

四、材料的分類

一切裝飾的載體是材料，通過各種工藝手段來實現。裝飾的材料浩如煙海。

（一）、從化學性質分：

1、無機材料：

銅、鋁、花崗石、玻璃等，無機材料又可分為金屬和非金屬材料兩大類。

2、有機材料：

塑料、有機高分子涂料等。

（二）、從工藝制作難易和材料可塑性強弱分：

1、硬質材料：

金屬、石材；

2、軟質材料：

泥土、纖維等。

（建筑裝飾材料的分類一般以室內、室外裝修部位來劃分，即外墻材料、內墻材料、地面材料、頂面材料等。）

五、材料的美感屬性

材料的化學和物理性能，決定了材料創造實體的造型和造型的工藝流程。材料的可視性形成了材料的抽象的視覺要素；材料的可觸感的性能則形成了材料抽象的觸覺要素。

材料的抽象視覺要素是指材料的色彩、形狀、肌理、透明、瑩潤等；

材料的抽象觸覺要素是指材料的硬、軟、干濕、粗糙、細膩、冷暖感等。

它們都屬于材料的外在要素。直接受到風吹、日曬、雨淋、霜雪、冰雹等自然因素的襲擊，更受到大氣污染、酸雨侵蝕的人為破壞等，因而在室內外環境裝飾和結構材料的選擇和設計上，應充分合理考慮堅固性、耐久性強的材料，以及表面的特殊材料的處理，從而保證藝術質量，降低維護維修費用等。

材料的內在要素，是材料內部隱藏的張力形成的重要心理要素，以上要素的正確運用，強調材料質感和光影效果的處理，將在很大程度上影響到環境與裝飾的整體效果。

材料美感的認識、發拙、應用及處理的合理與優劣，直接關系裝飾實體的藝術水準和價值。直接影響到人們生活、工作、活動的環境和空間氣氛的塑造。

我國傳統裝飾選材上，特別注意以物言情與材料的感情交融，表達了人們精神的寄托。

如：木材：

六、思考

中國歷代裝飾材料與風格的特點。

第二章 裝飾繪畫材料及應用之瀝粉畫

教學目的要求：能夠掌握瀝粉畫基礎理論知識及原理。通過教學、實訓，強化學生在三大構成和繪畫造型方面的整合能力。

教學重點難點：瀝粉工藝的表現應用。課 型：理論課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、瀝粉畫基礎知識及原理

二、瀝粉畫的材料、工具介紹

三、瀝粉畫板面的制作技法

四、瀝粉畫題材、構圖與色彩

五、瀝粉畫的制作技法

六、瀝粉畫創作

教 具：優秀范例 課 時：8課時 教 學 過 程：

一、瀝粉畫基礎知識及原理

中文大辭典中有這樣一段論述：裝飾說，藝術起源之一說，謂藝術之產生由于人類只好美心，故容顏、服裝、客室居處無不飾之，使其美觀??工藝美術之類尤以此類為主體。

“瀝”一字在《現代漢語詞典》中解為：液體一滴滴地落下。所以瀝粉是能滴落的漿，瀝粉工藝是一種傳統的工藝手法，在古代宮廷使用較多，傳統用黃泥和牛膠調配，而現代人大都用白乳膠與立得粉調和，呈漿狀，可滴落，能堆積成浮雕線，較稀可用筆瀝線，特細，干后可涂上金、銀色，線條內的形象可用各種顏色繪制，也可制作肌理效果。

瀝粉的線條可以光滑流暢，也可粗礪樸拙，線的本身自然變化豐富，金石味濃，加之金、銀發光，顯得富麗堂皇。

瀝粉工藝裝飾畫適合許多公共環境的裝飾表現，如賓館、酒店、會議廳、娛樂場所等。瀝粉工藝裝飾畫的表現可大、可小，可制作大幅室內壁畫，也可繪制小幅裝飾畫小品。在裝飾繪畫課程的學習中，同學們興趣濃，因為瀝粉工藝裝飾畫材料較廉價、材料易找、工藝簡單、裝飾效果濃烈。

二、瀝粉畫的材料、工具介紹

瀝粉畫的特點是制作簡單，具有浮雕感，裝飾性強。

1、瀝粉畫的材料

立得粉、白乳膠、清漆（聚氨脂）、纖維板（背面有骨架）、膠水、白棉布、金粉或鋁粉、各種各色顏料等。

2、常用工具

錐形鐵管或圓珠筆桿（甚至一次性針管）、塑料布、塑料小瓶、多個塑料盆、調色板及各種筆。

三、瀝粉畫板面的制作技法

第一步：

現代瀝粉畫板面的制作，多用五合板或三合板在背面釘骨架（或用木工板也可）。注意板面平整，四角處于一個平面，背面用木條不宜太粗，要干透，不用未干木材。第二步：

在板面上均勻地涂上一層白乳膠，把事先準備好的白色粗棉布鋪于板面上（白色粗棉布比板面每邊寬5厘米），拉平，用手或排刷壓、掃平，四邊卷邊固定，平放陰干，便可起草繪制。一般制作瀝粉畫板面，宜多制作幾塊，待瀝粉畫板面干透期間，便可以設計草圖。

四、瀝粉畫題材、構圖與色彩

（一）、瀝粉畫題材

傳統瀝粉畫的題材多表現人物、花鳥，裝飾性特強，但表現技法單一。而現代瀝粉畫的題材多種多樣，表現技法語言豐富多樣。

（二）、瀝粉畫的構圖

構圖的原則：

1、體現生活氣息，合乎情理。

2、有中心、有變化、有對比。構圖方法有三個要點：

構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。（1）畫面主題圖形的位置；

（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系；（3）畫面底形的位置以及與圖形的關系。

在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。

構圖的形式美法則

一般說來，較好的構圖必然符合美的規律，其優點如下：

1、集中而不單調；

2、穩定而不呆板；

3、飽滿而不滯塞；

4、活潑而不散亂；

5、有主有次；

6、有遠有近；

7、疏密相間，黑白有致；

8、考慮動勢；

9、不分割畫面。小構圖欣賞：

通過教學片中的構圖作品的欣賞，加強學生的構圖意識，提高學生構圖水平。（教學光碟）

在習作訓練中，應該認真研究畫面的構圖。只有通過觀察分析和理解，處理好構圖，才能提高畫面的整體表現能力，塑造出具有藝術性的作品。

（三）、瀝粉畫的色彩

一般性繪畫與瀝粉畫的色彩區別

1、在觀察方法上

2、在創作觀念上

3、在表現方法上

4、在藝術風格上

5、在使用功能上

裝飾色彩

是指色彩不要求真實再現，主要體現色彩的和諧美、對比的節奏美，研究色彩的平面性與裝飾性。裝飾色彩一般拔除自然界中光源色與環境的影響，把自然界中的色彩關系綜合、概括、抽象出來，利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補等對比手法進行色彩的藝術創造。裝飾色彩可以不再是物體本身的自然顏色，而是人們根據審美需要，對色彩進行多種藝術處理和加工，裝飾色彩是人們對自然色彩的再創造，是人們主觀賦予物體的一種抽象色彩，是人們對色彩欣賞的一種需要，人們在生活中可以從大量的日用品、工業品、工藝品、現代建筑等等各個領域中充分領略裝飾色彩的無窮魅力。裝飾色彩更多的應用在圖案設計、裝飾壁畫、工藝美術、國畫、民間藝術、建筑設計、服裝設計、家具日用品等眾多方面，可以說在人們生活的所有領域里，它幾乎無所不在，與人類的衣、食．住、行息息相關因此，人們對于裝飾色彩最為熟悉，在現代文明中成長起來的人，最早接觸的并不是大自然，而是房屋建筑、農具、玩具等生活日用品，人們的色感最初也是通過最早接觸的這些物品的色彩而培養出來的。所以人們對于固有色與裝飾色有著某種最為敏感的直覺，并逐漸發展成為自己的色彩審美情趣和標準，并在不知不覺中形成了許多色彩觀念。這些因素既給人們以后學習寫生色彩打下了一些色彩基礎，但同時也是許多人在寫生色彩訓練時，擺脫不掉固有色與裝飾概念色影響的重要原因。

裝飾色彩從某種意義上來說也叫色彩歸納，特別是對學藝術設計專業的學生來說，裝飾色彩也是色彩造型繪畫的一種較為獨特的表現方法，對有的教師或者學生來說色彩歸納也可能的新的名詞，尤其是寫實繪畫專業的教學來說更是如此，但對于學藝術設計專業的學生來說，無論是歸納色彩或者裝飾色彩就不會顯得那么的陌生。在色彩的教學中，裝飾色彩應該更適合藝術設計專業的學生，是藝術設計教學中的一門寫生造型的基礎課程，是必不可少的。

裝飾色彩也是屬于色彩寫生的基礎課的范疇，同時與一般的常規性色彩寫生有所區別，存在獨特的色彩語言，它也是寫實性繪畫的延伸或說是轉化。裝飾色彩的造型原則是不停留在對客觀自然色彩或者形態的客觀再現性的“實對”，而應該是突破客觀自然色彩和形態的約束，更著重與主觀對色彩的主觀領悟。瀝粉畫的色彩

瀝粉畫的色彩表現技法是非常重要的環節，作品的質量高，除了掌握一定色彩基礎之外，技法的表達更為作品的成功奠定了必要的條件，技法的表現形式一般反映了設計者的設計能力及審美能力。瀝粉畫的 色彩技法可分為以下幾種： １、寫實表現法

寫實表現法一般是按照原形的特點作進一步的概括與變化。２、概括表現法

概括表現法是將形體的色彩作進一步的夸張與調整，將大的形體與基本色調進行配合，力求形體及色彩更加簡潔化。３、圖形化表現法

將形體和色彩高度概括化，以求達到更加明確的設計意圖。４、背景表現法

由于設計的創意有所不同，所以在次階段進行一些意境效果的綜合表現是非常必要的，我們完全可以將一些不同情趣景物放在同一畫面里，形成新的畫面氛圍，營造更深層次的意境。５、電腦表現法

由于電腦軟件的運用，我們的許多設計已由原來的手工設計變為電腦設計，電腦軟件中有許多程序可以制作特殊的肌理效果，如其中的濾鏡，就是較為理想的工具。瀝粉畫的色彩風格大體上分為兩種： １、寫實風格表現

寫實風格用在設計作品中是很常見的，如用于許多的廣告作品、包裝作品及插畫中，寫實的作品一般都表現得細致、形象和生動，具有極好的觀賞性和藝術性。２、風格表現

歸納色彩的裝飾風格強調的是形體的高度概括性和夸張性，以及對形體及色彩表現的個性化和抽象化，但總的說來形體與色彩的變化還是得保持畫面的完整性。不要拘泥于常規的表現形式。

五、瀝粉畫的制作技法

瀝粉畫的方法步驟：

一、在已干的幅面上，可用鉛筆或炭筆直接畫草圖；

（如果是比較精細的表現畫面，也可先繪制草圖，再拷貝到幅面上）。

二、用白乳膠與立德粉調和成獎狀，罐入特制的瀝粉筆內（瀝粉筆有大小、形狀之分，可以自制）。用手擠壓，均勻用力，沿著畫面的輪廓線瀝線，（也可用筆瀝線）

三、瀝完輪廓線后，用水粉、丙烯、油畫顏料或其它顏料繪制畫面。可制作肌理，技法多種多樣。

四、填涂顏色完成后，用毛筆調金、銀粉（化工商店有售），描畫線條，完成后畫面干凈、華麗。（金、銀粉可用銅、鋁份代替，與白乳膠或清漆調和使用）。

六、瀝粉畫創作

1、學生選材構思，繪制草圖；

2、教師檢查每一位學生的草圖創意；

3、制作過程中，教師分別指導。

第三章 裝飾繪畫材料及應用之瀘州長江石（鵝卵石）繪畫

教學目的要求：能夠掌握制作技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、制作技法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

自然界中有很多各種各樣的鵝卵石，它們的外形、紋理、顏色都有所不同，有自己的特點。我們根據各自的特點，可以繪制變化成一件藝術品，或者把各式鵝卵石進行粘貼、組合，構成一件需要的工藝品。是我國長江一帶的民間傳統工藝。完全手工制作，幾十道工序，制作精細，產品古樸雅致。

一、材料和工具：

鵝卵石，水粉顏料，乳膠（萬能膠），清漆或蛋青；毛筆。

二、制作技法和步驟：

1、選材：

選擇外形、紋理、顏色都具有人物（如歷史人物、少數民族服飾人物）、動物或某部分特征的鵝卵石。

2、反復觀察、聯想，考慮可以塑造的形象。

（1）、根據它本身的外形、紋理、顏色而命名。（2）、根據它本身的外形、紋理、顏色的特點進行粘接。

（3）、根據它本身的外形、紋理、顏色的特點進行加工、繪制，就成為一件藝術品。

3、組合：

把兩個或多個鵝卵石造型組合在一起，使它成為一組富有情節性的藝術品。

4、裝飾整理：

可以在鵝卵石表面涂一層清漆或蛋青，以增加光澤。有條件的可以加上相應的基座。

三、注意事項：

1、鵝卵石裝飾繪畫重在神似，所以既可以直接繪畫，也可以利用其本身的色澤、紋理，取得意外效果。

2、由于鵝卵石的多樣性，還可以通過繪畫、組合的方式構成其它畫面。

3、注意正確使用各種膠、漆。

四、創作

根據構思，選擇所需材料，題材不限，1到4件作品。

第四章 裝飾繪畫材料及應用之裝飾浮雕

教學目的要求：能夠掌握裝飾浮雕的制作技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、制作技法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場的需要而設置的內容。裝飾浮雕以形式美為法則，通過形式美去折射其精神性。要滿足浮雕的形式美，必須用概括、歸納、提煉、夸張等技法去實現。將自然分散的形體進行概括和歸納并從中提煉，抓住最具特性的形體，使浮雕完整有具有獨特性，也使作品單純、簡潔而有序。

裝飾浮雕的形式很多，以制作材料的劃分，我們大致分為泥塑、金屬雕塑、木雕塑、石雕塑、玻璃雕塑和其它綜合材料制作的雕塑。每種材料制作的雕塑有各自不同的藝術感染力，其表現手法與制作技巧也各不相同，由于客觀條件的限制，本課程設計主要講述石膏板、泡沫仿金屬及多合板裝飾浮雕技法及制作，有了這些認識和運用，別的裝飾浮雕藝術形式也可觸類旁通。

多合板裝飾浮雕是近20年才興起的壁畫裝飾藝術的一種新的表現形式，又是現代居室和公共場合常用的一種裝飾表現手段，在室內裝飾設計中經常結合運用，如可制作電視墻，可和家具設計結合表現。由于取材方便，也常作為本專業選修課程。也逐漸形成規范的制作方法。

一、材料和工具：

多合板，國畫顏料，清漆、稀釋劑等。

細鋼絲鋸，線鋸機，刻刀，工具刀，毛筆，排筆。

二、制作技法和步驟：

1、構思、畫草圖。

根據多合板裝飾浮雕的特點，勾行應簡潔概括，突出大結構塊面；切忌煩瑣。

2、材料準備。

草圖準備好了之后，根據作品風格需要，選取適當色澤和紋理的優質多合板；其表面用細膩，無條紋。如：“水曲板”或“泰柚板”等。

3、上稿。

用鉛筆輕輕勾畫或用復寫紙。

4、分形鋸塊。

鋸割時，要掌握輕重緩急，快慢節奏，切忌斷斷續續，盡可能把形一次鋸準。多表現“人物故事”，“歷史典故”，“動物裝飾造型”，輪廓應清晰、流暢、有力，具有裝飾感。大體完成后，再修邊打磨完成。（有些形象可多層疊合）。

5、上色。

根據作品風格上色。顏色應清淡、透明（采用國畫色或水彩色效果較好），不覆蓋層板表層，盡量保持層板天然的紋理和色澤。（也可上板組合粘貼之后再上色）。

6、上板組合粘貼。

根據作品風格和色調，選取底板色彩和紋理。

7、上漆。

干后刷上薄薄一層清漆晾干便成（清漆需稀釋）。以可啞光處理，顯得含蓄、雅致。

8、最后也可題款，加蓋印章。若陳批生產，也可流水作業形式完成。

9、裝框、或上墻完成。

三、注意事項：

題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定場合裝飾形式巧妙結合。

四、瀝粉畫創作

第五章 裝飾繪畫材料及應用之掛盤設計

教學目的要求：能夠掌握裝飾掛盤的制作技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、粘貼裝飾掛盤

（一）、材料和工具

（二）、制作技法和步驟

（三）、注意事項

二、繪制裝飾掛盤

（一）、材料和工具

（二）、制作技法和步驟

（三）、注意事項

三、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

掛盤裝飾設計工藝品，古已有之，可以燒制、繪制或粘貼工藝。這里就說純手工的繪制和粘貼工藝。

一、粘貼裝飾掛盤 材料和工具：

鵝卵石，玻璃片，扣子，石子，樹皮??，白盤子，水粉顏料，乳膠（萬能膠），清漆或蛋青；毛筆。

制作技法和步驟：

1、選材：

根據設計主題，選擇比如外形、紋理、顏色都具有類似性的鵝卵石，如葡萄狀的，然后用啤酒瓶碎片做葉子，銅絲做藤須，其它材料做小動物點綴。

2、反復觀察、聯想，推敲構圖，設計色彩。

3、組合：

在白盤子中，把多個鵝卵石組合在一起，拼貼、粘貼為成串葡萄，添葉、枝須，添加小動物，使它成為一組富有情節性的藝術品。

4、裝飾整理：

可以在鵝卵石表面涂一層清漆或蛋青，以增加光澤。有條件的可以加上相應的基座。

注意事項：

1、鵝卵石裝飾繪畫重在神似，所以既可以直接繪畫，也可以利用其本身的色澤、紋理，取得意外效果。

2、由于鵝卵石的多樣性，還可以通過繪畫、組合的方式構成其它畫面。

3、注意正確使用各種膠、漆。

二、、繪制裝飾掛盤 材料和工具：

白盤子（也可有色，根據需要選擇），水粉顏料，清漆或蛋青；毛筆。

制作技法和步驟：

1、構思、畫草圖。根據圓的特點，做適合圓的紋樣，或山水，或人物，或裝飾動物。

2、上稿。

草圖準備好了之后，根據作品風格需要，繪制。

3、最后也可題款，加蓋印章。若陳批生產，也可流水作業形式完成。

4、上漆。

干后刷上薄薄一層清漆晾干便成（清漆需稀釋）。顯得含蓄、雅致。

5、配做相應的基座。

注意事項：

1、題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定裝飾形式巧妙結合。

2、注意正確使用各種漆類。

三、創作

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。設計制作粘貼裝飾掛盤或繪制裝飾掛盤2——4件。

第六章 裝飾繪畫材料及應用之紙藝制作

教學目的要求：能夠掌握剪紙的制作技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、剪紙的表現形式

二、材料

三、工具

四、剪紙的方法步驟

五、幾種折疊剪紙的方法步驟

六、注意事項

七、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場的需要而設置的內容。紙藝有多種表現形式，如：紙浮雕、紙貼畫、剪紙、折紙等。

我國的民間剪紙手工藝術有它自身的形成和發展過程，人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，并達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。而更多的是我國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、柜花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。中國民間剪紙手工藝術，猶如一株常春藤，古老而長青，它特有的普及性、實用性、審美性成為了符合民眾心理需要的象征意義。

一、剪紙的表現形式

單色、套色、染色、分色、填色、折疊、影形等。有陰刻和陽刻之分。

二、材料：

有色紙、蠟光紙、宣紙、銅版紙、彩色金箔、水彩色等。

三、工具：

蠟板（制作技法略）、劃線筆、刻刀（可用鋼鋸條自制）、剪刀、尺子、圓規等。

四、剪紙的方法步驟

常用剪、刻、切、折、粘貼等技法。

1、構思、畫草圖。

根據剪紙的特點，勾形應準確細致；認真考慮好“連”與“斷”的各部分關系，切忌大而畫知。

2、材料準備。

草圖準備好了之后，根據作品風格需要，選取適當色澤和紋理的有色紙、蠟光紙、宣紙、銅版紙、彩色金箔。

3、刻制。

把選好的一層或多層有色紙、蠟光紙、宣紙、銅版紙、彩色金箔鋪于蠟板上，再在其上鋪好草圖，固定，就可開刻。

4、上色。

若是宣紙，根據作品風格上色。顏色應透明（采用國畫色或水彩色效果較好），不覆蓋紙質天然的紋理。

5、裝框（最后也可題款，加蓋印章。若陳批生產，也可流水作業形式完成）完成。

五、幾種折疊剪紙的方法步驟

參見書，示范講解

六、注意事項

一般先細部或中心，再大形或外圍。

題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定場合裝飾形式巧妙結合。剪紙有多鐘表現形式：

單色、套色、染色、分色、填色、折疊、影形等。有陰刻和陽刻之分。材料：有色紙、蠟光紙、宣紙、銅版紙、彩色金箔、水彩色等。工具：蠟板（制作技法略）、劃線筆、刻刀（可用鋼鋸條自制）、剪刀、尺子、圓規等。題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定場合裝飾形式巧妙結合。

強調藝術感受，將造型語言、構圖形式及材料媒介結合起來，進行構成訓練。培養學生的“重構能力”，融匯中西裝飾、繪畫形式語言，探討傳統與現代觀念、技法和材料綜合表現的可能性。培養學生成為具有創新能力和實踐能力的、適應社會發展需要的美術教育、美術裝飾專業人才。

七、創作

1、剪團花一幅

2、剪自由紋樣一幅

第七章 裝飾繪畫材料及應用之掛飾設計制作

教學目的要求：能夠掌握掛飾的制作技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、工具

二、材料

三、結繩方法

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

結繩是一種古老而傳統的手工技藝，在漫長的社會發展過程中，其歷史貫穿于華夏民族發展的始終，長期的文化沉淀使得“結繩”滲透著中華民族特有的、純碎的文化精髓，富含深厚的藝術底蘊。“結繩”這種極具生命力的民間技藝作為中國傳統文化的精髓，歷經時代的變化和發展，已從原有的實用目的演變成為今日之精美的藝術品，在現代生活中的應用日益廣泛。比如：郎酒瓶掛飾；春節中國結掛飾等。

一、工具

美工刀、剪刀、大頭針、泡沫釘板、針線、鑷子、打火機、黏合劑等。

二、材料

主要是用線材。分為兩大類：軟質材料和硬質材料。

軟質材料可塑性強，表現力好，易于加工。包括絲、棉、麻、尼龍、混紡等。

硬質材料硬度較高，對體積感的表現有較好的效果。包括鐵絲、銅線、塑料帶、藤條等。輔助材料：如圓珠，做墜子用的各種裝飾品。

三、結繩方法

結繩的方法大致分為三大類：基本結、變化結及組合結。

基本結

基本結是最常見的，也是運用最廣泛的。

1.掛線結 參見圖例講解（手工幼師第二冊、手工實用教程）2.雙套結 3.平結 4.平結的連續 5.左轉結 6.右轉結 7.輪結 8.鎖結 9.止結 10.接續結 11.四方結 12.橫卷結 13.斜卷結 14.右斜卷結 15.左斜卷結

16.金線結

17.金線結的組合變化

復雜結（中國結）

掌握了基本結的編結方法，還需了解一下復雜結的編結方法，中國結是運用復雜的編結方法來表現中國傳統吉言和吉祥之物。

中國結的編結方法雖然復雜，但在變化組合連續上不像基本結那樣豐富，基本結之間可以通過不同的組合穿插變化，表現出物體空間感和體積感，而中國結的每一結都相對比較獨立固定，它經常單獨使用，也可與基本結搭配起來使用，能收到意想不到的效果。中國結舊時一般用在鼻煙袋、香袋、玉佩、各式各樣的衣飾、發簪、項墜等的配件上，還可以運用到室內的裝飾上。起到“畫龍點睛”的作用。它們包括：

1.藻井結 2.酢漿草結 3.十字節 4.吉祥結 5.團錦結 6.盤長結 7.如意結 8.繡球結 9.雙喜結 10.十全結 11.壽字結

以上為中國結的編結方法。

四、創作

編結一個中國結

第八章 裝飾繪畫材料及應用之木瓢裝飾繪畫

教學目的要求：能夠掌握木瓢裝飾繪畫技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、裝飾木瓢的制作方法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。木瓢裝飾設計工藝品，古已有之，可以雕刻、繪制或粘貼工藝。本課程就說純手工的繪制裝飾木瓢。

一、繪制裝飾木瓢的材料和工具

木瓢（根據需要選擇大小），水粉顏料，清漆或蛋青；毛筆。

二、繪制裝飾木瓢的方法步驟

1、根據創作構思，選擇大小適合的木瓢；

2、對木瓢進行打磨；

3、構思、畫草圖。

根據圓的特點，做適合圓的紋樣，或山水，或人物，或裝飾動物。

4、上稿。

草圖準備好了之后，根據作品風格需要，繪制。

5、最后也可題款，加蓋印章。若陳批生產，也可流水作業形式完成。

6、上漆。

干后刷上薄薄一層清漆晾干便成（清漆需稀釋）。顯得含蓄、雅致。

三、注意事項

1、題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定裝飾形式巧妙結合。

2、注意正確使用各種漆類。

四、創作

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。設計制作木瓢裝飾繪畫2——4件。

第九章 裝飾繪畫材料及應用之扎染、蠟染藝術

教學目的要求：能夠掌握扎染、蠟染技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、扎染

二、蠟染

三、創作

教 具：優秀范例 課 時：8課時 教 學 過 程：

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場的需要而設置的內容。本課程主要講述：扎染、蠟染的制作技法。

一、扎染

（一）、扎染的材料和工具

棉布、棉綢、真絲、棉線、麻繩、橡皮筋等；染料（根據面種選擇）；縫衣針、剪刀、電爐、鍋、木夾、熨斗、石塊、豆類等。

（二）、扎染的基本技法

1、線捆扎及打結法

2、塔扎法

3、折疊扎法

4、撮扎法

5、打結扎法及放射花扎法

6、縫扎法

7、菊花點扎法

（三）、扎染的制作過程

1、描稿

2、走線

3、扎綁

4、濕水

5、分染各色

6、水洗浮色

7、拆線

8、固色

9、熨平完成

二、蠟染

（一）、織物

棉布、棉綢、麻布等。

（二）、蠟 蜂蠟和石蠟

（三）、染料 冷染性染料

（四）、工具 蠟刀等。

（五）、方法步驟

1、設計圖案

2、封蠟

3、冰紋處理

4、染色

5、脫蠟

6、熨平完成

三、創作

扎染、蠟染作品任一幅。

第十章 裝飾繪畫材料及應用之烙畫

教學目的要求：能夠掌握烙畫技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料

二、工具

三、烙畫的制作方法和步驟

四、注意事項

五、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

烙（LAO）畫又稱“燙畫”。它是一種在木質板面上通過烙鐵烙出圖形、上色并經過處理后形成的一種民間傳統工藝。完全手工，制作精細，具有古樸、典雅的裝飾風格。

一、材料：

多合板，國畫顏料，清漆等。

二、工具：

500W電烙鐵（或用細鋼筋制成火烙鐵），毛筆，排刷等。

三、制作技法和步驟：

1、構思、畫草圖。

根據烙畫的特點，可以采用國畫或裝飾畫兩種形式。勾行應簡潔概括，突出線條；切忌煩瑣。

2、材料準備。

草圖準備好了之后，根據作品風格需要，選取適當色澤和紋理的優質多合板；其表面用細膩，無條紋。如：“水曲板”或“泰柚板”等。

3、上稿。

用鉛筆輕輕勾畫或用復寫紙。

4、烙畫。

要掌握輕重緩急，快慢節奏，切忌斷斷續續，但不要急著表現過于深入。如是表現國畫風格的，盡量體現國畫的“筆墨”特征；如是表現裝飾風格的，輪廓應清晰、流暢、有力。大體完成后，在深入刻畫，修改，補充完成。

5、上色。

根據作品風格上色。如國畫風格作品，顏色應清淡、透明（采用國畫色或水彩色效果較好），不覆蓋層板表層，盡量保持層板天然的紋理和色澤。如裝飾風格的作品，用色可以稍厚一些，鮮艷一些。

6、上漆。

干后刷上薄薄一層清漆晾干便成（清漆需稀釋）。以可啞光處理，顯得含蓄、雅致。

7、裝裱完成。

四、注意事項：

1、烙鐵功率小，則“烙痕”不佳，需選用功率大的。

2、清漆要求透明，干凈。

五、創作

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。設計制作烙畫一幅。

第十一章 裝飾繪畫材料及應用之鑲嵌畫

教學目的要求：能夠掌握鑲嵌畫技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、蛋殼鑲嵌貼畫的制作方法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

鑲嵌畫有蛋殼鑲嵌貼畫、卵石鑲嵌貼畫、種子鑲嵌貼畫、各種樹皮、葉的鑲嵌貼畫、利用當地的鄉土資源，廢舊資源的利用的綜合鑲嵌貼畫等。

蛋殼鑲嵌貼畫是近年才興起的壁畫裝飾藝術的一種新的表現形式，又是現代居室和公共場合常用的一種裝飾表現手段，在室內裝飾設計中經常結合運用，如可制作電視墻，可和家具設計結合表現。由于取材方便，也常作為本專業選修課程。也逐漸形成規范的制作方法。

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場的需要而設置的內容。本課程主要講述蛋殼鑲嵌貼畫。

一、材料和工具：

多合板，禽蛋殼，乳膠，清漆，稀釋劑等。鑷子，工具刀，毛筆，排筆。

二、制作技法和步驟：

1、構思、畫草圖。

勾形應簡潔概括，突出大結構塊面；切忌煩瑣。

2、材料準備。

禽蛋殼撕去內膜，洗凈表面瀝干備用。草圖準備好了之后，根據作品風格需要，選取適當色澤和紋理的優質多合板做底版；其表面用細膩，無條紋。如：“水曲板”或“泰柚板”等。

3、上稿。

用鉛筆輕輕勾畫或用復寫紙。

4、粘貼

在紋樣上薄涂乳膠，用鑷子夾注禽蛋殼粘貼上去，并適當按壓敲打，使之形成裂紋。多表現“人物故事”，“歷史典故”，“動物裝飾造型”，輪廓應清晰、流暢、有力，具有裝飾感。大體完成后，再修邊完成。

5、上色。

根據作品風格，也可上色。顏色應清淡、透明（采用國畫色或水彩色效果較好），不覆蓋表層，盡量保持自然的裂紋和色澤。

6、上漆。

干后刷上薄薄一層清漆晾干便成（清漆需稀釋）。以可啞光處理，顯得含蓄、雅致。

7、最后也可題款，加蓋印章。若陳批生產，也可流水作業形式完成。

8、裝框、或上墻完成。

三、注意事項：

1、各類禽蛋殼的色澤和花紋不同，并且禽蛋殼易碎，可隨意粘貼任何器具上，均可形成樸素、清新、雅致的畫面。題材內容不限，畫面大小不限，要求題材與特定場合裝飾形式巧妙結合。

2、禽蛋殼可與其它材料共用。如金屬絲、筍殼、布料、蚌（bang）殼等。

四、創作

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。設計制作蛋殼鑲嵌貼畫一幅。

第十二章 裝飾繪畫材料及應用之彩繪油紙傘

教學目的要求：能夠掌握彩繪油紙傘的技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、彩繪油紙傘的制作方法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

油紙傘是我省瀘州一帶的民間傳統工藝。完全手工制作，幾十道工序，制作精細，產品古樸。

一、材料和工具：

國畫顏料，圖畫紙，熟宣紙，傘架，清漆

二、制作技法和步驟：

1、根據大小，用圖畫只制作圓形；

2、設計圓的適合紋樣；

3、把設計好的紋樣拷貝到熟宣紙上，可分為多個單位分別拷貝；

4、用國畫顏料上色，先上淺色，再上深色。顏色要薄而透明；

5、最后把畫好的紋樣一個單位一個單位的刷到傘架上；

6、干后刷上薄薄一層清漆晾干便成。

三、注意事項：

1、外形可以是圓形、梅花形；

2、紋樣可采用邊緣紋樣，單獨紋樣，適合紋樣，填充紋樣或水墨畫；

3、傘面底色可有可無。

四、創作

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材而設置的內容，完成三把傘的設計制作。

第十三章 裝飾繪畫材料及應用之書畫工藝折扇

教學目的要求：能夠掌握書畫工藝折扇的技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料和工具

二、書畫工藝折扇的制作方法和步驟

三、注意事項

四、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

工藝折扇既是日常生活用品，又是現代居室和人際交往中的一種傳統藝術品；其中，扇面的書畫和裝飾最為重要。我省川南一帶的傳統工藝折扇有其規范的制作方法。

一、材料和工具：

白竹（紙）折扇，毛筆，國畫顏料，水粉顏料等。

二、制作技法和步驟：

1、確定書畫題材的內容和畫法，作好畫稿（或腹稿）。

2、將折扇展開平鋪于桌面，用左手盡可能壓平整。初學可鉛筆輕輕畫畫稿。

3、照構思畫稿，勾、皴（CUN）、點、染等，一般按工兼寫的畫法完成。

4、書畫時，筆頭含墨、水、色不宜太多，以免滲透和污損畫面，一些明亮淡色可加粉或水粉色先染后勾。

5、最后題款，加蓋印章。若陳批書畫，也可流水作業形式完成。

三、注意事項：

1、雖題材內容不限，但因畫面較小取材不宜太復雜，要求詩、書、畫、印要與扇面特定形式巧妙結合，并適應扇面的表現技法。

2、所畫內容、主體物象和氣勢要與扇形自然結合，保持穩定。物體當平則橫（如水面），當豎則直。

3、扇面詩詞書寫字體不限，一般多寫于“扇谷”凹處，閉扇后才不見墨跡；隨詩詞體裁和字句多少注意一行或多行要排列規范，更要注意通頁的整體效果。比如：絕句、楹聯字少可一排寫完；而五言、七律，每句可分兩行書寫；即：4：1，2：3，5：2，3：4等。

4、手工書畫扇面，裝飾佩帶扇墜（ZHUI）流芳即成。如果噴香，即成工藝竹（紙）折扇。工藝竹（紙）折扇的形式、大小可成系列，即傳統扇形和動物像形扇系列，竹骨紙面或全竹系列。

四、創作

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材而設置的內容，完成三把紙扇的設計制作。

第十四章 裝飾繪畫材料及應用之裝飾壁掛

教學目的要求：能夠掌握裝飾壁掛的技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、概念的確定

二、纖維藝術的發展

三、形態及種類

四、現代纖維藝術的材料

五、現代纖維藝術的基本工具

六、編織的基本技法及其肌理

七、編織的基本步驟

八、創作

教 具：優秀范例 課 時：8課時 教 學 過 程：

一、概念的確定

平面的纖維藝術是從壁毯發展出來的，大部分是以掛的方式裝飾墻壁，所以稱壁掛。當今壁掛早已從墻面上走下來，成為三維形式的藝術品，又稱軟雕塑。這些以纖維為材料的藝術品我們可統稱纖維藝術。

二、纖維藝術的發展

纖維藝術應當起源于人類的結尾記事，以及各種日用品的編織，而后又出現了實用性很強的地毯、壁毯及其他裝飾織物，從織毯工藝來說，中東地區的波斯織毯的歷史最悠久，也最負盛名。當然，由于世界各地區有著不同的民族文化背景，所以各地區的織毯 藝術的發展也不盡相同。如美洲、歐洲、澳洲等及中國的新疆、西藏地區的織毯藝術都有著自己的發展歷程及藝術特征。

現代的纖維藝術，首先是從歐洲興起，而后又普及到了世界各地區，不過仍以歐洲的發展最引人注目。如瑞典、荷蘭、法國、前蘇聯、波蘭等國的藝術家們創作出了許多優秀的壁掛作品。西班牙的掛毯藝術家約瑟夫采用長結頭堆積的技巧在材料的體現及編造方法上進行創作，采用粗狀、平坦、凹凸起伏等視覺形式，造就了一種嶄新的藝術風格，突破了以往的模仿自然及繪畫效果的傳統織毯技巧。法國掛毯藝術家讓、呂樂薩，是現代掛毯的創始人，是他第一個把現代設計觀念和裝飾帶到壁掛里去的。他創始性地運用線與色塊的造型方法來表現畫面，使壁掛以新的面貌展示于世俗面前。1969洛桑壁毯雙年展及紐約美術館舉辦的“墻飾展”使纖維藝術從工藝品中解放出來，獲得了純藝術的合法身份，特別是壁掛從平面向空間的發展，豐富了壁掛藝術的表現形式及視覺語言。現代纖維藝術發展到今天，它已是藝術家用于表現現代人觀念、思想、藝術感受的一種媒體，綜觀現代纖維藝術，它獨特而豐富的面貌，奠定了其在藝壇上的顯著地位。

三、形態及種類

現代纖維藝術可分兩大形態： 壁面形態和三維空間立面形態。1.壁面形態又可分為平面式和浮雕式。

根據材料可分成許多種類：毛麻壁掛、絲織壁掛、印染壁掛、刺繡壁掛、布貼壁掛、紙編壁掛及綜合材料。

2、三維空間立面形態：

可由其構成材料分為棕、竹、藤、木、柳條、棉、塑料纖維、毛、麻及綜合材料、軟雕塑。

四、現代纖維藝術的材料

纖維藝術的材料以其特有的溫暖人心的質感和材料的柔軟以及令人親近的特性展現其獨特魅力，使人們的生活環境更具人情味和重歸自然感，其材料可分為： 1.自然材料：

棉、毛、麻、棕、草、木、竹、藤、柳條、紋線、紙等等。2.人造纖維合成材料：

金屬纖維、塑料纖維。

五.現代纖維藝術的基本工具

1.木框架 2.剪刀 3.鐵叉(可用餐叉代替)4.長形竹片條(作鎖邊用)5.小鐵釘 6.錘子 7.加熱器(電爐)8.搪瓷盆(參看工具例圖)

六、編織的基本技法及其肌理

1.平紋(編出的畫面整體有虛實感)2.連珠紋(有一定厚實性)3.起絨(有溫暖可觸感)4.起圈(視覺上的厚重及彈性)5.人字紋(有生動的紋理)6.品字紋(有一定的節奏)7.斜紋(有動感)七.編織的基本步驟

1.草圖:畫出彩色的原大彩圖。

2.(整理毛線后)染線:用染料根據畫面色染色,線的多少根據手法而定。

3.將毛線整理成線團。

4.釘框、釘釘、繞經線：根據畫面釘木框，一般要根據稿子的上、下、左、右留10cm空條，釘釘要根據稿子的粗細而定，一般上框、下框各釘兩排，上框排釘間距在10cm左右，下排釘插空在上排左右兩釘之間，畫面色塊越大，則釘的間距可大些，反之則小。下框釘同上框釘相同。繞線的原則是使線保持平行依次即可。（參看掛經線走勢圖）

5.鎖邊:在底邊擱置底板后進行鎖邊,用人字紋進行鎖邊也可(參看鎖邊走勢圖)6.掛線:在兩塊色塊之間同時掛兩個相對的線頭,在邊上如還剩一塊顏色,則單掛一個線頭。7.線的相交:在兩線相交時,應注意交點的色彩。（參看走勢圖）8.邊線的回頭:線走到期邊后應繞過最后一根經線回頭。（參看走勢圖）

9.形起伏的織法:當形有弧形起伏時,可進行局部的墊高,即不與鄰近線頭相交,直接回頭。10.編織的過程中。

11.編織結束:當編完后,再次進行鎖邊。后處理：鎖完邊后，將經線剪斷，相鄰經線打結，最后繃緊裝框。

八、創作

一、學生選材構思，繪制草圖；

二、教師檢查每一位學生的草圖創意；

三、在制作過程中，教師分別指導。

第十五章 裝飾繪畫材料及應用之簡易漆畫

教學目的要求：能夠掌握簡易漆畫的技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、材料

二、工具

三、制作技法和步驟

四、注意事項

五、創作

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

一、材料：

聚胺脂清漆，鑲嵌材料（金箔，禽蛋殼，銅絲廢棄物），多合板，立德粉，粘得牢，部分油畫色或水粉色，金粉，銀粉等。

二、工具：

畫筆，剪刀，工具刀，細砂紙，鋼絲鉗等。

三、制作技法和步驟：

利用描繪、嵌、粘貼等技法。

1、將考慮好的板面制作用細砂紙打磨平。

2、平涂底色，注意要考慮好底色圖案與整個畫面色彩設計相聯系，一定把握住底色色調。如墨綠色，黑色，并將板面涼干。

3、將設計好的畫稿，描到板面上。

4、鑲嵌材料。

5、填色。

6、罩漆。

7、干后打磨再罩漆，多次反復，完成。

四、注意事項：

清漆要求透明，干凈。

五、創作

依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場。設計制作簡易漆畫一幅。

第十六章 裝飾繪畫材料及應用之布藝設計

教學目的要求：能夠掌握布貼畫、刺繡的技法和步驟 教學重點難點：制作技法和步驟 課 型：理論與實踐課 教 法：綜合法 課 堂 結 構：

一、布貼畫

二、刺繡

教 具：優秀范例 課 時：6課時 教 學 過 程：

本課程是依托瀘州歷史文化名城、自然風景、明間故事傳說、酒文化等豐富的表現題材，結合瀘州旅游工藝品市場的需要而設置的內容。本課程主要講述：布貼畫、刺繡等。

一、布貼畫

布貼是利用布的顏色、紋理、質感，通過剪、撕、粘的方法做布貼畫，它不同于其它繪畫，材料美是它的特點，它的造型、線條、色彩、都同材料有著直接的關系，在創作中要特別發揮布貼的長處。

（一）、材料

各色花線、各色花布。

用于純裝飾品設計制作，也可染色，染料（鹽基性染料、彩色筆墨水、辦公用紅、藍墨水、水彩色）； 酒（用于調染料，使染料易于滲入內層）；

（二）、工具

鉛筆、尺子、剪刀、針、各種板材。

（三）、技法

剪、撕、粘等表現技法。

（四）、布貼畫的構圖

（一）、構圖的原則：

1、體現生活氣息，合乎情理。

2、有中心、有變化、有對比。

（二）、構圖方法有三個要點：

構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。（1）畫面主題圖形的位置；

（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系；

（3）畫面底形的位置以及與圖形的關系。

在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。

（三）、構圖的形式美法則

一般說來，較好的構圖必然符合美的規律，其優點如下：

1、集中而不單調；

2、穩定而不呆板；

3、飽滿而不滯塞；

4、活潑而不散亂；

5、有主有次；

6、有遠有近；

7、疏密相間，黑白有致；

8、考慮動勢；

9、不分割畫面。

在習作訓練中，應該認真研究畫面的構圖。只有通過觀察分析和理解，處理好構圖，才能提高畫面的整體表現能力，塑造出具有藝術性的作品。

（五）、布貼畫畫的色彩

一般性繪畫與布貼畫的色彩區別

1、在觀察方法上

2、在創作觀念上

二、刺繡

（一）、材料

各色花線、各色花布。

用于純裝飾品設計制作，也可染色，染料（鹽基性染料、彩色筆墨水、辦公用紅、藍墨水、水彩色）； 酒（用于調染料，使染料易于滲入內層）；

（二）、工具

鉛筆、尺子、剪刀、針、木框、花繃子。

（三）、技法

豎針、斜針、退暈、勾線、暈染、點繪、平繪、撇絲等表現技法。

（四）、制作

1、設計畫面尺寸；參見PL49，2、定骨架；

3、畫紋樣；

4、配色；

5、繡制。

第二篇：關于弘揚中國傳統文化致辭

六三 中秋節 弘揚民族傳統文化

合：老師們，同學們，大家早上好！今天的升旗儀式由63中隊主持。

甲：第一項出旗。

乙：第二項升國旗、奏國歌。

甲：我是**

乙：我是**

合：今天我們的活動的主題是《弘揚民族傳統文化》。

甲：在九月的晨曦中悄然蘇醒，秋意已經布滿了床邊。涼爽的秋風、金黃的落葉，我們即將迎來一年一度的中秋佳節。

乙：農歷八月十五，是我國傳統的中秋節，也是我國僅次于春節的第二大傳統節日。八月十五恰在秋季的中間，故謂之中秋節。

請**同學介紹這一傳統節日。

農歷八月十五是我國的傳統節日——中秋節。中秋節與春節、清明節、端午節被稱為中國漢族的四大傳統節日。“中秋”一詞，最早見于《周禮》。據史籍記載，古代帝王祭月的節期為農歷八月十五，時日恰逢三秋之半，故名“中秋節”；又因為這個節日在秋季八月，故又稱“秋節”、“八月節”、“八月會”、“中秋節”；又有祈求團圓的信仰和相關習俗活動，故亦稱“團圓節”、“女兒節”。因中秋節的主要活動都是圍繞“月”進行的，所以又俗稱“月節”、“月夕”、“追月節”、“玩月節”、“拜月節”；在唐朝，中秋節還被稱為“端正月”。中秋節的盛行始于宋朝，至明清時，已與元旦齊名，成為我國的主要節日之一。關于中秋節的起源，大致有三種：起源于古代對月的崇拜、月下歌舞覓偶的習俗，古代秋報拜土地神的遺俗.為傳承民族文化，增強民族凝聚力，中秋節從2010年起被國務院列為國家法定節假日。國家非常重視非物質文化遺產的保護，XX年5月20日，該節日經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

甲：中秋之夜，月色皎潔，古人把圓月視為團圓的象征。因此，又稱八月十五為“團圓節”。

乙：古往今來，人們常用月圓月缺來形容悲歡離合，客居他鄉的游子，更是以月來寄托深情。唐代詩人李白的“舉頭望明月，低頭思故鄉”，杜甫的“露從今夜白，月是故鄉明”，宋代王安石的“春風又綠江南岸，明月何時照我還”，等詩句，都是千古絕唱。

甲：中秋節是個古老的節日，祭月賞月是節日的重要習俗。

請**同學介紹古人過中秋節的傳統：

古代帝王有春天祭日，秋天祭月的社制。民間也有中秋祭月的習慣。到了后來賞月重于祭月，嚴肅的祭祀變成了輕松的歡娛。中秋賞月的風俗在唐代極盛，許多詩人的名篇中都有詠月的詩句。如“但愿人長久，千里共嬋娟”。“明月幾時有，把酒問青天。”等都是流傳至今的佳話。各地至今尚遺存著許多“拜月壇”“拜月亭”“望月樓”的古跡。北京的“月壇”就是明嘉靖年間為皇家祭月修造的。每當皓月當空時，于露天設案，將月餅、石榴、棗子等瓜果供于桌案上，拜月后，全家人圍桌而坐，邊吃邊談，共賞明月。

乙：吃月餅是節日的另一個習俗，月餅象征著團圓。

請***同學說說月餅這一美食的故事。

中秋節美食首推月餅，其起源說法多種。一說元代末年，江蘇泰州的反元起義領袖張士誠（或說是朱元璋的謀士劉伯溫）利用中秋民眾互贈圓餅之際，在餅中夾帶“八月十五夜殺韃子”的字條，大家見了餅中字條，一傳十，十傳百，如約于這天夜里一起手刃無惡不作的“韃子”（元兵），過后家家吃餅慶祝起義勝利，并正式稱中秋節的圓餅為月餅。在后來很長歷史時期，甚至在上世紀末，許多月餅上還貼有一方小紙片！只可惜，近年所產月餅已不見小紙片蹤影，月餅所含代代相傳的“文化密碼”蕩然無存。另有一說為，明洪武初年，大將徐達攻下元朝殘余勢力盤踞的元大都北京，捷報傳到首都南京，正在下棋的明太祖朱元璋欣喜若狂，即傳諭中秋節普天同慶，并將當初反元大起義時傳遞信息的月餅賞賜臣民。月餅從此成為中秋節“法定”的食品，非食不可了

甲：請輔導員講話

寄語中秋

尊敬的老師們，親愛的同學們：

大家好！我是七年級16班的張欣純。今天，我國旗下講話的題目是《寄語中秋》。首先允許我代表學校及個人，祝各位老師、同學中秋節快樂！

如果有人問我：“為何慶祝中秋？”我想我一定毫不猶豫地回答：“中秋節是我們東方古老悠久的傳統佳節，象征一個民族的迷人魅力，它本身就是一種奇特而又神秘的藝術，作為一個東方人，我們享受著它的繽紛，我們仰慕她博大的胸襟，我們欽佩她對中國古文化的重大影響，年輕的我們，擔負著延續古老文明的重任，中秋歡欣鼓舞時，更不要忘記自己的職責，做一個合格的繼承人，這么一筆豐厚的財富，是我們耗盡心血也學不完的。??

“明月幾時有？把酒問青天！”你可曾欣賞過夢幻絕倫的明月？那你將具有同明月一樣的柔美氣質，與月光一般的清純秀美，皓月凈人心，一個會賞月的人一定是一個儒雅的小文人，在月光下，一邊與家人分享切好的月餅，一邊吟詩誦詞，贊美大自然的奇觀，何嘗不是一件快事？

中秋節，有許多的游戲活動，首先是玩花燈。中秋是我國三大燈節之一，過節要玩燈。當然，中秋沒有像元宵節那樣的大型燈會，玩燈主要只是在家庭、兒童之間進行的。早在北宋《武林舊事》中，記載中秋夜節俗，就有將“一點紅”燈放入江中漂流玩耍的活動。

其次，猜燈謎也是一項不錯的游戲。有的謎語本身就是一首發人深省的小詩，用它的精彩詮釋了靈，巧，細，致，也許是恍然大悟的感嘆，也許是猜中后的驚喜，也許是錯后的躍躍欲試，也許是掌握技巧后的百猜百中，無論如何，這都是參與的一份熱情，快樂的一份享受，細致的一份美，想像的一份彩。

圓月知人心，和家人共進一頓晚餐，為遠在他鄉的親人送上真誠的祝福，是中秋節最重要的章節，家庭主婦把一大塊月餅切好，為遠在異鄉的親人留下一份思念，舉杯共進，分享點點滴滴地家常事，說說生活中的煩惱，也是情感最真誠的吐露吧！

中國傳統文化博大精深、源遠流長，同學們，勿忘傳統佳節，讓我們分享共同的喜悅和歡樂！

乙：老師們，同學們。各民族的傳統節日，是每個民族長期積累的文化傳承，傳統節日蘊涵著民族的精神。蘊涵民族的價值取向，蘊涵著民族的文化根基。

甲：作為當代學生，我們不僅要了解傳統節日的形式，更重要的是挖掘和探究傳統節日背后所蘊藏的價值。“時尚的東西是眩目的，但民族的東西才能長久。”

乙：海上升明月，天涯共此時。此時此刻，我們也更加期盼祖國統一，民族昌盛，國泰民安。

甲：最后，預祝大家中秋快樂，合家團圓！今天的升旗儀式到此結束。謝謝大家。

第三篇：弘揚中國傳統文化

【背景材料】

十七大報告指出，弘揚中華文化，建設中華民族共有精神家園。中華文化是中華民族生生不息、團結奮進的不竭動力。要全面認識祖國傳統文化，取其精華，去其糟粕，使之與當代社會相適應、與現代文明相協調，保持民族性，體現時代性。加強中華優秀文化傳統教育，運用現代科技手段開發利用民族文化豐厚資源。文化是民族的血脈和靈魂，是國家發展、民族振興的重要支撐。一個民族的文化，凝聚著這個民族對世界和生命的歷史認知和現實感受，積淀著這個民族最深層的精神追求和行為準則。

“人必自辱而后人辱之”，只有我們每一個中國人熱愛我們的傳統文化，尊重我們的傳統文化，發揚我們的傳統文化，讓更多的西方國家認識和了解我們的傳統文化，使我們的傳統文化獲得一種尊重。這將是我們每一個中國人應該所盡的責任和義務。摒棄對西方文化盲目崇拜，認真學習和汲取我們傳統文化的營養，同時尊重西方文化，求同存異，和而不同，讓我們的傳統文化兼容并包，那么我們的傳統文化將會走向世界，屹立于世界文化之顛。

【題目】

從“運用傳統節日弘揚民族文化的優秀傳統”角度，自擬標題，寫一篇論述文章。

要求：觀點明確，重點突出；邏輯嚴密，結構完整；語言流暢，論述有力；提出的對策要具有可行性。字數在1000－1200字之間。

【范文】

傳節日精髓 續民族血脈

——談弘揚傳統文化

隨著經濟發展，人們對包括傳統節日在內的傳統文化更加重視，如國家將中秋、端午等節日列為法定節日。可盡管有上述措施和手段，在西方價值觀念和生活方式的沖擊下，中國的傳統節日備受青年冷落，卻也是一個不爭的事實。越來越多中國人開始在圣誕節、情人節互贈禮物，在麥當勞、肯德基慶祝生日，很多人不知道大阿福，沒劃過龍舟，沒聽過嗩吶，不識艾草、菖蒲為何物。

為什么傳統節日漸漸被忽視，而“洋節受寵”？這是需要我們深刻反思的問題。有人從生活方式的角度認為，隨著經濟全球化，世界青年生活方式趨同；有人從文化的角度認為，西方傳統文化已經滲透到各個領域，而我國傳統文化缺少適合年青人的文化內涵；還有的人則把它歸結為商家和媒體的炒作的錯誤方式，認為現在過節只注重形而下，形而上的精神全被抽空了，缺少傳統文化產業去豐富、發展傳統節日的內涵、外延，這樣變味的節日過起來只能是空虛無聊。

這些觀點都有道理，但根本問題是目前傳統節日中形而上的精神內容被掏空了。傳統節日里，月餅、元宵、粽子等都是商家絕不肯放過的利潤點。然而，過分地強調飲食使傳統節日變成了“飲食節”。春節吃一頓年夜飯、元宵節煮一鍋湯圓、中秋節送幾盒月餅、端午節吃幾個粽子，節便過完了。傳統節日給現代人留下的似乎只剩了飲食，節日中大量美好的民族文化和獨特的民俗意境，則變得越來越淡了。沒有繁瑣儀式要求的洋節正好填補了這個空缺。圣誕節的徹夜狂歡、情人節的互贈禮物、萬圣節的魔鬼面具，洋節的隨意簡單讓都市人很容易找到情感的發泄渠道，于是它們在中國大地上傳播開來。

我國不缺乏文化內涵豐富的傳統節日，缺乏的是傳統文化與時代交融的過節理念和過節方式。要讓我國的傳統文化在繼承中創新，只有不斷開掘傳統文化的新內涵，尋找新載體，讓更多的人了解節日的文化淵源，才能把傳統節日的文化精髓傳承下去。如在傳統節慶日給出專門時間，組織大型、健康、寓教于樂的活動，不斷倡導、繼承、創新節日文化。

從商家的角度，應該把眼光放得再遠一些、更寬一些。挖掘傳統節日的情感價值，不僅僅是擴展銷售規模，更重要的是建立起消費者與企業、品牌間的情感聯系，這是企業的最大利益所在。節慶消費要深刻挖掘消費者的情感價值，消費者最深層需求便是情感消費，這決定了消費者的購買行為。對傳統節日的情感價值挖掘得不夠是廠家和商家的一種短視行為，傳統節日其實有很多獨特的價值，從目前來看，反倒是一些跨國企業獨具慧眼，將中國的傳統節日的營銷做得非常到位。

我國傳統文化深刻而久遠，而傳統節日則正是傳統文化中的精粹。光大傳統節日內容，傳承傳統節日精神，是凝聚愛國意識、民族意識的強大力量，更是弘揚民族文化的有效手段。因此，每一個炎黃子孫都有責任有義務傳承傳統節日之精髓、延續中華民族之血脈，讓傳統文化綻放出新的光芒！

【廣西公務員考試網點評】

本文屬于典型的評論性文章。全文圍繞“弘揚傳統文化”這一主題展開，評述了時下洋節受寵、傳統節日被冷落的種種現象，并透過此現象進行了多方面的對比分析，從而論出了應當采取的一些策略。

全文可分為五個部分，第一段為第一部分，通過現象描述將傳統節日受到冷落的話題引入；第二、三段為第二部分，分析了“洋節受寵”的具體原因，也是對此進行的深入思考；第四段為第三部分，一針見血地指出了當前缺乏的是傳統文化與時代交融的過節理念和過節方式。對傳統節日文化傳承問題進行了實質性的分析評述；第五段為第四部分，從商家的角度論述了其應當采取的策略和秉持的態度；末段為第五部分，言明了弘揚名族文化、傳承傳統節日的重大意義，以及當前每個炎黃子孫的重大責任。

文章整體結構完整，層次分明，構思新穎，思想性較強，語言較為流暢，是值得參考借鑒的評論性文章。

第四篇：弘揚中國傳統文化策劃書

安 徽 農 業 大 學

弘

揚

中

國

傳

統

文

化

策

劃

書

一，活動名稱

弘揚中國傳統文化，二，活動主題

弘揚中華傳統文化，展現學子風采，綻放大學生光芒。三，活動目的此次傳統文化展旨在為所有華傳學子提供一個相互學習交流的平臺，進一步傳播中國文化，豐富當代大學校園藝術文化生活，濃化校園文化氣氛，提高大學生藝術修養，展現新時代大學生風采。

四，活動地點

設計作品交到大314，五，主辦單位及參與人員

主辦單位：動物科技學院公益活動部；

參與人員：全院國助生

六，作品要求

1：主題要求健康積極，能體現出中國傳統文化精髓。

2：參賽作品以中國文化為主題進行拍攝，照片單張、一組或多組（5~8張）

3：DV必須剪輯，4：書法分為硬筆書法和軟筆書法：

5：書法可以原創、臨摹、毛筆、硬筆

七，評分規則及獎項設置

（一）評分標準

DV·照片：內容充實，拍攝清晰能體現中國傳統文化，書法；有力量感，立體感，書寫優美，（二）獎項設置

一等獎（組）： 3小時公益活動時間

二等獎（組）： 2小時公益活動時間

三等獎（組）： 1小時公益活動時間

八、物品及設施：

1、舞臺物品：燈光、音響、耳麥、話筒

2、評委物品：評分表、筆、茶葉、開水、紙杯

3、主持人物品：話筒、手卡

4、道具：桌子（擺放作品）、椅子、黑板等

九，宣傳方案

1.QQ或手機電話通知各專業各年級班長，讓其通知各班國助生。

2.海報宣傳并擺展臺，還可以利用廣播宣傳。

3.利用網絡，在安農大貼吧發帖擴大宣傳。

十，注意事項

（一）做好宣傳工作，提前申請場地，保證宣傳工作順利的展開。

（二）及時督促各專業年級上交作品，防止作品丟失。

（三）安排好人員，活動要有序進行，

第五篇：弘揚中國傳統文化（推薦）

“弘揚中國傳統文化”演講比賽策劃書

一、活動背景

中國是擁有著五千年燦爛文化的文明大國。各種傳統文化以及節日有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊。可是隨著世界的發展，西方文化的強勢入侵，中國文化傳統受到了前所未有的沖擊。作為新時代的職校生，我們在接受西方文化的同時，也不應該忘記傳承中國傳統文化，我們要盡自己最大的力量讓中國的傳統文化在世界上大放異彩。

二、活動目的

讓全校學生充分了解祖國傳統文化的重要性、激發熱愛祖國、愛護祖國文化的強烈責任心和高度責任感。以“弘揚中國傳統文化”為主題，盡情發揮參賽選手的自身風采和演講才能，以各自不同、新穎的角度和方式表達對祖國的熱愛以及對祖國偉大復興的信心。

三、活動主題

弘揚中國傳統文化

四、活動對象

貞豐縣職業技術學校全體學生

五、報名方式

學院自行報名，最后推選兩名（組）選手參加校上比賽，名額報至文學院文藝部

六、活動要求 1.原創稿件

2.決賽脫稿演講

3.比賽時間為3——5分

4.要求積極向上，緊扣主題，結合自己的思考，充分發揮想象，展現個人風采

七、活動時間與地點

時間：2018年6月中旬到6月下旬

地點：待定

八、大賽程序

本次演講比賽設初賽、決賽兩個階段。初賽由專業自行舉辦，最后推選兩名（組）選手參加學校決賽。決賽分為命題演講和現場抽題演講兩部分。

九、組織分配

各部門的工作安排: ⒈ 文藝部

（1）負責整體策劃

（2）聯系場地布置及音響設備、燈光

（3）收集選手資料、背景音樂等制作PPT（4）負責節目編程及其晚會全流程的銜接

（5）發送請柬 ⒉ 宣傳部

（1）前期的宣傳工作

（2）為參賽選手拍攝宣傳短片（3）負責比賽當晚現場攝影

⒊ 禮儀隊

（1）培訓主持人，并對主持人串詞進行商討

（2）聯系表演嘉賓，邀請評委 4.辦公室

（1）制作決賽評分表及其節目單

（2）準備榮譽證書及其獎狀

（3）安排好決賽當晚的統分人員及獎狀填寫人員，在所有選手演講完后以最快的速度算出成績交于禮儀人員送到主持手上

⒌科創部

（1）負責后勤工作如會場座位安排、主席臺水的供應、衛生

（2）準備好所需要的道具，在上一個節目結束時把道具馬上把道具搬上舞臺

（3）安排相關人員到會場協調工作，一直到比賽結束

（4）做好晚會現場秩序維持

（5）安排人員到晚會現場催場

十、大賽后勤保障 1．認真整理好參賽選手的資料，保證比賽質量，比賽當晚絕不出現任何差錯。

2．加強對本次大賽的對外宣傳力度，可以利用廣播站、海報、學團網站、校報等形式進行。

3．確定比賽時間和場地。

4．征求校領導及老師的意見，對不妥之處作出修改。5．比賽結束后及時做出活動總結，吸取經驗。

十一、決賽具體過程

1．主持人主持開幕式 a．簡單的問候

b．介紹出席領導和老師及嘉賓

c.宣布規則和板塊構成d.宣布大賽正式開始

2、比賽按內容進行，評委打分，記分員記分。

3、評委對選手進行點評

4、宣布比賽成績

5、領導和老師為選手頒獎

6宣布比賽結束

十二、大賽評分細則

（大賽采用百分制，分基礎分和能力分兩部分）

1、基礎分：

（1）儀表端莊，姿態自然、大方、氣質良好。5分

（2）話語流利清晰，普通話標準。5分

（3）感情充沛，真摯，熱情，富有感召力。10分

（4）在規定時間內完成比賽，不拖泥帶水。10分

（5）所述內容充實，積極，健康向上。5分

2、能力分：

（1）主題鮮明、突出、條理清晰，層次分明。10分（2）內容結構完整，構思巧妙，引人入勝。10分

（3）思維敏捷，反應迅速，機智靈活，自然流暢。15分

（4）審題準確，具有創新意識。10分

（5）現場抽題演講。20分

十三、獎項設置

一等獎 1名 頒發榮譽證書及獎品 二等獎 3名 頒發榮譽證書及獎品

三等獎 5名 頒發榮譽證書及獎品

十四、活動宣傳

（1）至少二塊展板宣傳

綜合樓一塊 食堂一塊

（2）小型海報宣傳 至少10張海報 每棟宿舍樓下一張

十五、注意事項

1、各組分工不分家，導演組會觀看進程并適當地調整工作。各工作組在尚未開展自己的工作或完成自己的工作時，請自覺幫助其他工作組完成工作以加快整體工作進程。

2、制作團隊所有成員的手機必須保持24小時開機狀態，并保證隨時能聯系到人。工作認真負責高效率，有任何問題及時上報。

3、晚會后工作細則：晚會結束后，各工作人員按照會前安排的相應工作進行收場工作。非特殊情況，不允許任何團隊成員在沒清理完會場之前提前離開會場。

4、各項目組人員任務發生嚴重沖突時，可視情況重新調整各組的人力資源。

貞豐縣職業技術學校

2018年6月7日