第一篇：微電影市場分析

微電影市場分析

序言：隨著2010年《老男孩》一炮走紅，讓“微電影”這個概念在國內大行其道。近年，微電影產業迎來了快速發展期。短短的幾年時間，微電影已成為備受觀眾歡迎的新型藝術。

一．微電影概念

微電影是指專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統制作體系支持的具有完整故事情節的“微(超短)時”(3-15分鐘)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或數周)”和“微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)”的視頻(“類”電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題、故事情節。

二．微電影市場規模

據芭樂分析數據顯示，2013年上半年，僅用于投拍微電影及網絡劇的金額已高達12億元，預估截至年底達到30億元，這些資金絕大多數都來自于廣告投資，廣告主對微電影市場的認可與投入進一步增強。艾瑞分析發布的2012年微電影市場報告稱2012年整個微電影市場已近百億。北京微電影產業協會會長宋保達指出，2014年國內微電影產業總的產值已達700億元左右，“未來3年內，總產值將超過1000億元”。

三．微電影爆發原因

微電影之所以受到如此熱捧，主要基于以下幾點原因： 1.用戶收視習慣碎片化

在媒體多樣化的今天，人們的關注習慣明顯碎片化了，有更多年輕用戶流入網絡。最新 的一項研究數據表明，中國有4億多數字媒體用戶通過移動設備和電腦看視頻的時間已經多于電視，這一變化決定了企業的推廣策略隨之調整，結合了品牌信息的微電影更利于在這種環境下傳播。

2.“限廣令”推波助瀾 2011年10月11日，廣電總局下發了《關于進一步加強廣播電視廣告播出管理的通知》；11月28日，其又下發《〈廣播電視廣告播出管理辦法〉的補充規定》，決定自2012年1月1日起，全國各電視臺播出電視劇時，每集電視劇中間不得再以任何形式插播廣告。“限廣令”給微電影打了一劑強心針。“限廣令”推高了電視臺的廣告費用，多家衛視廣告招標總額創歷年新高。面對有限的天價廣告時段，眾多企業只能選擇另謀他途，微電影隨之進入備選之列。

3.自身特點使然

微電影的火熱與自身特點密不可分。

首先，微電影制作成本小、周期短、投放快。重慶師范大學影視傳媒學院制作中心副主任鄭正稱，微電影的特點是小投入，微電影的投入成本10%花在劇本，30%到40%用于演員片酬，50%到60%用于導演和制作團隊，而傳統影視劇，單演員片酬就占到60%的投入成本。每部微電影約20人介入，其中前期溝通、中間制作和后期宣傳推廣人員比例各占1/3，微電影的成本一分鐘大約1萬—2萬元，視時間長短，一般總成本控制在二三十萬元，與電視廣告動則數十萬乃至上百萬的價碼相比，低投入的微電影對講求成本控制的廣告客戶而言，顯然具有巨大吸引力。

其次，微電影的故事性和互動性，使得消費者樂于觀看進而轉發，為客戶形象持續加分，微電影顯然只有幾分鐘甚至幾十秒，而且還要傳達客戶信息，但它扔試圖在這些前提下，講述一個曲折精彩、吸引眼球、令人回味無窮的故事。

最后，微電影的網絡投放更具有自由、更具有針對性，微電影不用進影院，可以通過消費者使用網絡的習慣和偏好，選擇在特定區域和特定人群中進行重點推介，進一步提升客戶形象宣傳的有效和精準程度。

四．微電影產業鏈

微電影在快跑中逐漸形成了一條曲折的產業鏈。

1.投資方 微電影的資金源頭比較單一，通常是品牌廣告主。

2.制作方 制作方主要有3類。

（1）視頻網站，以優酷土豆、搜狐視頻新浪、愛奇藝等為代表參與制作微電影。2010年優酷出品的《老男孩》火遍整個網絡。

（2）影視公司 這類公司本身已經掌握了專業的攝影制作團隊，出品微電影有天然的優勢，但是如何把握微電影本身的內容質量與品牌植入之間的關系，實現微電影的藝術價值和商業價值，還需要探索。

（3）廣告公司 廣告公司與視頻網站在電影制作方面資源比價薄弱，沒有影視公司有優勢，但是前兩者更善于運用整體營銷的思維，將微電影的營銷延伸到傳播層面，更加符合廣告主的需求。

同時具有專業的影視制作團隊和廣告策劃能力影視廣告公司更具有競爭力。

3.傳播方 現在是處在“酒香也怕港子深”的時代，傳播就很有必要了。首先是在各大視頻網站的傳播（1.0時代），社會化媒體特別是微信微博興起后，轉發分享，會對微電影進行二次或多次傳播，形成口碑效應（2.0時代）。在新技術支持下，甚至可以和消費者互動，讓消費者決定故事情節的走向（3.0時代）。

五．微電影盈利模式

1.廣告植入：

芭樂傳媒出品的青春期系列電影第三部《青春期3》獲得北京聯通公司廣告植入。通過搭載《青春期3》，聯通品牌得到了持續性曝光，聯通186號段在《青春期3》播出后，9月北京聯通在校園售賣上升35%的號段發放。目前青春期系列電影在全網的播放量突破25億次，其中《青春期3》的播放量已突破10億。

一個頗為驚人的案例是，由香港鬼才導演彭浩（微博）翔監制，周迅、張靜初、黃立行、余文樂主演的4部8集系列微電影《四夜奇譚》，短時間內點擊率就突破了2.1億次，其版權更是換得了1億元的廣告費用。

“微電影的制作利潤率，基本都能保持在30%—50%”，廣州知名微電影導演吳亞春總結說。

2.企業定制：

定制微電影可以充分表達客戶訴求，一部好的定制微電影其營銷效果會更加顯著。以金莎巧克力月餅打造的定制微電影《Hi!巧克力女孩》為例。結合客戶訴求，進行影片的策劃、制作、發行以及推廣。據芭樂BAM數據顯示，《Hi!巧克力女孩》上線后短期內播放量突破500萬，上線45天全網播放量突破4000萬，該部定制微電影使客戶獲得數千萬的潛在用戶。制作這樣的微電影企業一般都愿意出30萬以上費用。3.觀看收費： 現在各大視頻網站開始慢慢培養觀眾付費觀看的習慣。微電影《媽咪》就是經典營銷案例，該微電影由銳影空間出品，何自強執導，超3億播放量，試水付費播放收入超300萬。4.電商導購：

每場電影都是都不同的場景組成，很容易涉及到生活的衣食住行。在看視頻的時候，你可能看上了女主角的衣服，你也想買一件，你可以直接點擊彈出來的購買鏈接，跳轉到天貓淘寶等電商平臺進行購買。我們的微電影則充當導流的角色，跟商家分成。5.道具打賞：

現在以優酷為代表，正在試行道具打賞贊助創作者的方式，所拍的微電影能觸動觀眾的心靈，觀眾是愿意給作品打賞的，可能一個人的不多，10元，30元，50元不等，但是觀看數量大，有10萬人打賞，就至少有100萬以上的收入。并且還有其他虛擬禮物的運營，增加創作者的收入。6.衍生品：

在美國，票房與非票房收入兩者比重約為3∶7，其中衍生品收入更是占據相當比重。以好萊塢電影《冰雪奇緣》為例，片中愛莎公主穿的裙子銷售額一年就高達4.5億美元，其衍生品所創造的產值已遠超該片在北美地區的票房收入。7月23日，娛貓公司作為《大圣歸來》的衍生品運營方，和知名電商天貓聯合進行了《大圣歸來》“夢工廠”周邊衍生品的眾籌行動。當天，其各類衍生品銷售額就超過了1180萬元，創下了中國電影衍生品歷史上最高的單日銷售紀錄。娛貓（北京）科技有限公司總裁陶亞東認為，未來中國的電影衍生品市場產值應該在千億元以上。

六．微電影成功案例

《一個饅頭引發的血案》，胡戈執導，其內容重新剪輯了電影《無極》和中視欄目《中國法治報道》，只有20分鐘長，網絡下載率甚至遠遠高于《無極》本身。

《老男孩》《老男孩》是《11度青春系列電影》之一，由肖央擔任導演、編劇并和王太利共同主演，影片于2010年10月28日中國首映，火遍網絡，捧紅筷子兄弟。

《初見》上戲出品，周拓如執導。制作精良，全靠口碑相傳輕松獲取過2億播放量。

《萬萬沒想到》萬合天宜出品，叫獸易小星執導。屌炸天的系列微電影劇集已經無法用播放 量衡量

《誰是你的菜》韋正執導。典型的商業廣告微電影，拍到這個份上是不是廣告都無所謂了。《女人公敵》光影華視出品，管曉杰執導，與品牌整合如此之深前所未聞，已經分不清是品牌植入電影還是電影植入品牌（聚美優品，河馬家）。

《1699畢業季》小米科技出品，岳華平執導，互聯網互動營銷模式“全民監制”的創造者。等等

第二篇：山西電影市場分析

望票房興嘆 山西老影院夾縫求生焦慮突圍

據太原市文化廣電新聞出版局統計數據顯示，2010年，太原市電影票房收入總計7843萬元。創歷年新高，比去年增長了110%.2010年2月25日，全國省會城市首家文化體制改革組建的集團——太原龍城電影集團成立。寬銀幕、解放數碼影城、長風劇場、影都等幾家國有影院成為其旗下成員。國有影院欲以集團軍優勢突破市場。

龍城電影集團成立接近1年，雖然票房數字一路上揚，電影市場煥發出勃勃生機。然而，面對如雨后春筍般拔地而起的新影城，在夾縫中求生存的老影院對自己的前景依然一片迷惘。

落寞的老影院

寬銀幕電影院，對每一個土生土長的太原人來說，并不陌生。從1960年開門營業至今，這座昔日“全省第一家寬銀幕電影院”就一直靜靜地、容裝未改地佇立在那里，經歷著不同時代的電影興衰。

陳舊的外觀積滿灰塵，讓人幾乎無法想象它曾經顯赫的過去。“春節看電影到寬銀幕”，門楣上巨大的電影海報提示著它的身份。外墻上一塊書寫著“太原市歷史建筑”的金色牌匾暗示它已老大不小。

2010年，太原市電影票房前三名被新影院——中影國際影城。太原新影都（以下簡稱新影都）、橫店影城、奧斯卡影城分別以、1580、914萬元包攬。具有50年建院歷史的寬銀幕，以360萬元的票房數位居倒數第一。

春節期間，隨著《喜羊羊3》《武林外傳》《最強囍事》《熊貓總動員》等春節檔新影片扎堆上映，春節加寒假，太原市的電影消費市場呈現出一派欣欣向榮之勢。全家總動員進電影院成為一道風景。各個影院人頭攢動，好不熱鬧。就連平日被人冷落的老影院也是場場爆滿。僅正月初一一天，寬銀幕、長風劇場、影都、山西劇院，4家老影院的票房總計達到十多萬元。

然而，老影院的票價僅是新影都、橫店等新影院的一半甚至更低，在新影院每人100元票價的3D影片《青蜂俠》，在某老影院只賣15元一張。

“老影院和新影院，完全可以共存，大家各有側重，市場定位不同。”某老影院業務經理如是說。

“老影院早死、晚死，早晚得死掉。新建影院六個、八個影廳用一個機房，傳統影院一個影廳一個機房。經營成本就比新影院高了許多。今后如何生存？”在新影院的步步緊逼下，即使用低票價換來了人氣，老影院仍無法掩飾那一縷縷發自內心的焦慮和不安。

憂傷的電影人

1970年就進入電影業的王連珠，從一線放映員到如今的管理人員，見證了寬銀幕從門庭若市到門前冷落。“當時電影沒有現在這么多，但只要電影海報一貼出來，就會吸引不少人駐足觀看。近千人的大廳座無虛席。”王連珠說。由于沒有其他的休閑娛樂場所，那時的電影院成為大眾休閑的主要聚集地。“如果遇上熱播的片子，通道里、臺階上到處坐著人，就像趕集一樣熱鬧。”

1987年，寬銀幕被原國家廣電部授予超百萬票房影院獎，“是當時全省惟一獲此殊榮者。”憶及當年的輝煌，59歲的王連珠自豪之情溢于言表。1998年5月，《泰坦尼克號》的上映讓中國的電影市場達到頂峰，之后電影院逐漸蕭條。“當時太原能放電影的影院、俱樂部從幾十家銳減至10家，大多開不了工資。”

隨著中國電影業市場化的緩慢進程，寬銀幕電影院從上世紀60年代太原的一大標志性建筑，之后經歷引領全省票房的輝煌，逐漸衰敗為今日淹沒在鬧市區的“沒落貴族”。

那種傳統的獨立的擁有一兩千人座位的大禮堂，已不適合現代人的需求，而設置在購物中心內的現代時尚的多廳影院，因集購物、餐飲、娛樂、休閑為一體，越來越受到人們的青睞。人們到電影院看電影不再是惟一目的，而成為一種全新的電影文化生活方式。“西羊市街沒有很好的業態環境，吸引不來人氣，寬銀幕的功能又很單一，只能放電影，去柳巷逛的人很少往這里走，寬銀幕自然成了一個被人遺忘的角落，去年圣誕夜也是柳巷長風劇場和山西劇院爆滿后人們才擠到這里的。”

由于先天條件不足，盡管從放映設備到內部環境，寬銀幕經過多次改造升級，但觀影人數依然不容樂觀。“人們只是知道寬銀幕，但來寬銀幕看電影的人卻越來越少。”

電影從制作到實現票房收入有四個環節，即制片——發行——院線——影院。其中，各環節都有行業內約定俗成的分配比例：制片分賬總收入的約30%，發行15%，院線分5%-8%，影院占比48%-50%.一年300多萬元票房，刨去分成，寬銀幕入不敷出，勉強度日。靠出租門面房貼補“家用”。

無奈的低票價

2004年1月，山西第一座四星級現代化影院——星美影城開業。將電影院引入超市的模式，在省內開創先河。時尚典雅的裝修風格，完美的硬件設施，高質量的影音效果，舒適的坐椅，讓太原市民大開眼界。

星美的到來，讓傳統電影院的管理人看到了多廳現代化的星級影城已是大勢所趨。不得不讓“你來與不來我都在那里”的老國有影院放下身段，謀求發展。

2006年，工作40年的解放電影院被夷為廢墟，之后華麗變身為一座多廳現代化的星級影城，更名為解放數碼影城。“重建之前，一年的票房收入只有幾十萬元，重建之后票房收入不斷攀升：2008年300萬元，2009年500萬元，2010年605萬元。”解放數碼影城一負責人說。

2009年5月，太原橫店影城王府井店開業；同年11月，太原新影都開業；12月，太原奧斯卡影城開業。短短一年多時間，山西的院線數從過去僅有的北京新影聯、上海星美兩條，迅速擴張為橫店院線、河南奧斯卡院線、廣東大地院線、大連萬達等，山西的銀幕數也銳增近50塊。

伴隨星級影院的建造，山西的票房收入也是接連翻番，2009年的票房收入突破4600萬元，比前一遞增50%以上。

太原電影市場風生水起群雄割據。新影院占據了大部分市場份額。

電影市場很給力，老影院卻那么虛弱無力，只能望票房興嘆。設備落后、管理體制死板，加上外來影院的沖擊，太原本土影院從最輝煌時的72家，減少到今天的5家（其中包括省屬單位山西劇院）。

為了避免記載著太原歷史的老電影院徹底退出歷史舞臺，2010年2月，太原龍城電影集團掛牌成立，太原影都、寬銀幕、長風劇場等本土影劇院，事業轉企，開始了“抱團”打拼之路，意欲在太原電影票房的市場中分得一杯羹。

之后，該集團推出了“五影院聯動，電影惠民活動”。去年6月又推出了“龍城電影一票（卡）通”，使用通票的觀眾可在太原影都、太原新影都、寬銀幕、長風劇場、解放數碼影城、山西劇院等8家影院享受折扣觀影，并在全市建立了80個電影通票銷售點。

同時，價格戰也成為各老影院爭奪市場份額的籌碼。星級影院推出50-70元票價時，寬銀幕堅守30元或25元，而長風劇場，則把電影票價壓到了最低15元。

市級影院抱團作戰，山西劇院因其省屬身份，只能孤軍奮戰。更換放映設備、擴展放映影廳，并提出了“平價影院”的經營策略，將所有電影票價上限降到25元。“價格低了，觀影人次得翻倍，影院才能盈利，把票價從高往低調，消費者高興，若想再漲價，觀眾就不買你的賬了。業內沒人敢輕易冒這個風險，我也是考慮了一個月才下定決心。事實證明，自己的這個決策是對的，降低票價后，來電影院的人多了，收入沒減反增，2010年全年票房達到了560萬元，比2009年同比增幅66%，成為院線所有單位中增幅最高的劇院，也成為傳統影院中業績僅次于影都的影院。”山西劇院總經理杜茂全對自己的英明決策頗為得意。

利用自身地理、房產優勢，山西劇院目前已由過去單一的影廳發展成為一家以電影放映為主，可以聽、唱、看、演的綜合娛樂場所。多元經營模式也為其帶來了不菲的收入。

票價已抄底，寬銀幕不敢再降價。價格越來越低，利潤越來越少，這種惡性的循環致使老影院在低層次的競爭中疲于奔命。

與長風劇場、山西劇院、寬銀幕相比，1991年6月，在原人民電影院廢墟上建成，正式投入運營的太原影都一直保持著較好的票房業績。經多次升級改造，如今已達到五星級影院標準。

坎坷的新征程

1月1日，國家廣電總局宣布2010年全國電影票房達到101.72億元，比2009年增長了63.9%，現代化多廳影院的經濟效益和發展潛力日漸凸顯。為此，部分傳統國有影院不惜斥巨資投入到影院的基礎設施建設中。社會資本繼萬達之后，廣州金逸、時代今典、保利集團等也加入到了投資影院建設的熱潮中。

業內人士估計，2011年，各種新片數量將會以20%至30%的速度遞增，影院的數量也將快速增長。

今年是“十二五”開局之年，新影院開業之聲不絕于耳。1月下旬，金剛里影城開業，橫店同至人店開業，與解放數碼影城毗鄰的萬達、長風街上的金逸也將陸續開業。對老影院更為致命的是，相距不遠的橫店影城貴都店也將在年內開業。

外來影院紛紛圈地擴張，在各路“諸侯”的夾擊中，舉步維艱的老影院的征途注定充滿了磕磕絆絆。

“人家都開到家門口了，我們這幾家老影院肯定都會受到沖擊，你說能不擔心嗎？雖然面臨嚴峻挑戰，我們也得想辦法應對。”杜茂全說。

“在美國每8600人擁有一塊銀幕；在韓國每4萬人擁有一塊銀幕；在中國大陸每12萬人擁有一塊銀幕。可見，中國的電影院投資領域尚處于發展階段，市場遠遠沒有飽和，尤其在太原，還有著很大的市場缺口。”

按照太原龍城電影集團總經理夏寶剛的設想，在“十二五”期間，太原市每個城區至少布局3座影院。市級中心城市，一是在長風商務區中心建設兩座新星級影院，一座布局在長風街西長風文化商務區內，一座布局在長風街東口一帶，共26塊銀幕。二是武宿機場搬遷后，規劃建設1座電影院，8塊銀幕。市級副中心城市一是北營副中心，在太原南站附近建設1座電影院，8塊銀幕。二是龍城新區副中心，建設2座以上星級電影院，1座布局在龍城大街平陽路口，1座布局在龍城大街塢城路口，12塊銀幕。三是小店區政府所在地建設1座星級影院，10塊銀幕。四是在奧體中心建設1座星級電影院，8塊銀幕。分區中心城市在迎新、興華、勝利街、朝陽、西山、小店北共建設7家星級影院，47塊銀幕。“到?十二五?末，太原市銀幕數爭取達到130塊。比?十一五?時期翻一番。”同時，“十二五”期間，要對省城現有老影院逐步進行綜合開發改造，改造率達到80%.山西電影市場這塊蛋糕有多大

2009年5月，太原橫店影城王府井店開業；2009年8月，大同萬達影城開業；2009年11月，太原新影都影城開業；2009年12月，太原奧斯卡影城開業；2010年1月，太原橫店影城同至人店開業；……

2010年×月，太原紅星大地影城開業；2010年×月，太原萬達解放路店開業；2010年×月，陽泉華誼兄弟影城開業……

在山西的影院版圖上，從2009年到2010年發生的這些變化和即將發生的變化引人關注。而這些星級影院的衍生宛如當下中國影院密密匝匝的拍片表一般，蓬勃得令人眼花繚亂。

短短一年多時間，山西的院線數從過去僅有的北京新影聯、上海星美兩條，迅速擴張為橫店院線、河南奧斯卡院線、廣東大地院線、大連萬達院線，以及華誼兄弟所屬影城群（暫未命名院線）至少七條，山西的銀幕數也銳增近50塊。

伴隨著這些院線的大舉挺進，以及星級影院的建造，山西的票房收入也是接連翻番，2009年的票房收入甚至一舉突破4600萬元，比前一遞增50%以上。同樣在這一年，中國電影締造了62億的票房神話，外媒驚呼世界少見！

中國電影最好的時代來了？有人開始這么問。而在近一個月的采訪中，記者也不止一次地問每一位受訪者同樣的問題，希望從那些摩肩接踵的觀影人群背后、從那些鱗次櫛比在建影院背后找到某種答案。

“口紅效應”的魅影生輝

2009年初，從影30多年的楊林，和很多人一樣第一次直面一個叫做“口紅效應”的名詞。當年元旦節后一上班，坐在北京新影聯山西分公司總經理辦公室的他，就收到太原市各影院元旦期間的票房報告：三天電影票房收入直逼61.2萬元，與前一年同期勁增18%。“難道那支?口紅?真的開始顯現效力了？”楊林心里既驚又喜。

“口紅效應”源自經濟學界對某些消費現象的描述，每當經濟不景氣，廉價非生活必需品例如口紅的銷量反而會大幅飆升,因為這些商品能對消費者起到身心雙重“安慰”作用。雖然國內此前沒有現成的經驗，但美國上世紀20年代末的金融危機成就了好萊塢是不爭的事實。

市場對于這支“口紅”的嗅覺顯然更加敏銳，就在中影的新影都影城2008年在太原籌建之時，一番詳盡的市場考察似乎已經料定往后這里必將火爆異常。1月15日，記者赴新影都采訪時，副總經理孫躍年剛剛接到太原市委宣傳部發來的喜報，慶祝1月10日他們的單日票房突破13.7萬元，創造了太原電影歷史上的新高。

一切似乎都可以預見。“當時我們先考量了全國的票房，在經濟危機的影響下，全國電影的總票房從2007年的35億元，猛增到48億元，這說明電影上升的空間很大。再從周邊環境來看，以新影都的選址地為中心，我們考察了從南中環街到親賢街，從晉祠路到并州路，就在這個范圍內，20層以上的在建高層不少于200棟，這說明太原的經濟仍在高速發展，而這些白領云集的場所周邊恰恰需要星級影城的出現。”

傳統影院的突圍之路

就在星級影院超乎尋常地人流涌動之時，傳統影院的生存與發展更為時代關注。

2009年，是“從影”9年的李勝輝最忙碌的一年，而他所供職的太原老牌影院寬銀幕也一樣遭遇了多年未見的繁忙。這一年，他們的票房從2008年的201萬元大步跨越至2009年的309萬元，增幅接近52%。

在外界看來，如此多的新建星級影院勢必擠占傳統影院市場，可李勝輝卻不這么認為，“老影院和新影院，完全可以共存，只是要讓票價更趨于合理化。”所謂趨于“合理化”，就是在星級影院《2012》推出50-70元票價時，寬銀幕堅守30元，而星級影院3D版《阿凡達》賣100元一張票時，他們穩住40元。當然，影院的改造也必不可少，“這幾年，我們連續改造了兩個影廳，都是按照五星級標準去建造的。畢竟觀眾是來欣賞電影的。”

而在省城，至今沒有“星級影廳”的長風劇院，則把電影票價壓縮到了15元，以求搶占另外一部分觀眾。與其同處一條街上的山西劇院去年年末也被迫降價，將今后所有電影上限壓到25元。相距較遠的寬銀幕不敢再降價，李勝輝說：“降價是自殺式的，勢必打破市場的平衡。”

與其采取降價和改造這些修補措施被動防御，楊林的觀點更為鮮明，“傳統影院早死、晚死，早晚得死。”楊林說：“這個實際涉及經營成本的問題，新建影院六個、八個影廳用一個機房，而傳統影院一個影廳一個機房。這些還涉及人力，傳統影院工資費用比新建的高得多。今后如何生存？”

完全推倒重建的解放數碼影城，則給了很多傳統影院以啟示，負責人張晶鋒說：“2003年山西第一家星級影院星美影城開業，全新的觀影觀念也開始流入山西，星美第一年的收入僅僅132萬元，第二年增至400萬左右，去年就達到了600萬左右。過去的老解放影院被認為地段偏、商圈不完善、觀影人數越來越少，而重建之后，票房也從之前的年收入幾十萬飆升至2008年的300萬元，去年更是達到了500萬元。人們對于電影院的觀念也一直在更新，對于環境和服務的要求也勢必與主流市場接軌。”由此，在他看來新影院取代老影院成為必然趨勢。這是嘗到甜頭的解放數碼影城的經驗之談。

國產影片的高歌猛進

楊林記得很清楚，2009年9月，中影集團為《建國大業》召開院線推廣會，中影大老板韓三平對該片的票房信心為：“保1億，爭2億”，那時候沒有一個業內人士敢想，《建國大業》后來的票房直沖4.3億人民幣。“2009年的影片出奇得有票房。”這是楊林對于過去一年中國電影的總結，當然這也是山西院線得以迅速擴張的前提。

李勝輝感觸就更深。年初，《非誠勿擾》《赤壁（下）》《瘋狂的賽車》《游龍戲鳳》就開始狂襲；年中《哈里波特6》《變形金剛2》勢頭不減；

9、10月份，以《建國大業》《風聲》為首的大片填補了往常影院最冷淡的檔期；歲末新年，《2012》《三槍》《十月圍城》《阿凡達》掀起更大的觀影狂潮，甚至讓影院出現了上世紀80年代“一票難求”的火爆場面。“寬銀幕的上上下下都是在亢奮中度過的。”

在好萊塢大片的夾擊中，國產大片在2009年的表現非常搶眼，占據全年票房總額的56.6%，并且連續第七年超過進口大片的票房。張晶鋒回憶說，1993年前，中國還不是以市場為主導的電影經濟，后來由于要和世界經濟接軌，中國的娛樂觀念逐漸發生變化，直到1997年馮小剛的《甲方乙方》出現。“這幾年，中國電影一直都在惡補。而隨著民間資本進入電影制作，他們的觀念發生了質的變化，電影開始以贏利為目的，而這正刺激了國產大片的出現。”

李勝輝看來：“高質量的國產片持續出現，正是國內電影市場高速發展的主因。”自《英雄》開始，中國開始擁有首部破億大片，那之后“國產大片”逐漸形成一個概念。“中國電影逐漸打造出了賀歲檔、暑期檔和長假檔，這中間張藝謀、陳凱歌、馮小剛功不可沒。”

院線發展的拓疆之功

冰凍三尺非一日之寒。反之亦然。雖然中國電影在2009年締造了一個神話，但之前卻有一段非常艱難的積累。受訪者不約而同地說起了院線的功勛。

2005年是中國電影的百年誕辰，影廳卻是門前冷落車馬稀的場景。那一年正在讀黨校的孫躍年寫了一篇《論中國電影百年》的論文，他很清楚地記得論文中的一句話：“難道百年的中國電影真如一位百歲的老人行將入土？”

1977年就進入電影行當的孫躍年，經歷過影院里門庭若市的場景，“當時搞電影的人多牛啊，我在老解放影院，對面解放大樓的領導為了看場電影，肉票、煙票都給我們留好了。”可2000年前后影院突然就門庭冷落了，“當時太原能看電影的影院、俱樂部從76家銳減至10家，那些地方紛紛改成了飯店、庫房、股市。我所在的中北影城也改成了華夏演歌臺。全太原市的影院，除了影都都開不了工資。”

中國電影院線的發展始于2002年，那之前中國電影長期處于“軍閥混戰”的局面之中。“當時一部電影出來，省電影公司也可以買，市電影公司可以買，電影院也可以買，結果往往是一個地區的自相殘殺，我記得當年《搖啊搖搖到外婆橋》原本拷貝只需要20萬，結果省電影公司和市電影公司競價，把拷貝抬到了73萬元，哪能收得回成本啊？”楊林回憶。

而院線剛開始發展時，也不過是省電影公司的翻版。當時的門檻很低，只要有10-15家的影院聯手，就可以組成院線，一夜之間中國就有了34條院線。但隨著電影市場越來越規范，院線的優勢也開始顯現出來。孫躍年說：“這就好比當初蔬菜必須先進入蔬菜公司，再撥到菜站，最終才能和消費者見面，過去的電影公司相當于蔬菜公司，當院線改革去掉這個環節之后，電影就可以與觀眾直接見面了。”而院線的發展也為中國電影在2009年井噴式的發展續集了力量。

山西“蛋糕”的大膽預計

2009年，越來越多的資金進入電影終端投資建設領域，同時也有越來越多的商業地產項目開始考慮電影院的功能區塊設計。有分析說，未來5年特別是明年后年，中國電影院數量將呈現爆炸式增長趨勢，有實力的院線，一年開出二三十家電影院亦有可能。而山西的星級影院在建項目也水漲船高。

那么山西電影的這塊蛋糕又有多大呢？是否新開的影院必將擠占現有影院的觀眾呢？與萬達影城將為鄰居的解放數碼影城成為關注的重心，而張晶鋒表示：“我認為沒有影響。我們需要培養的是一種常態消費，這才能吸引更多人。我認為太原每一個城區有兩至三家影院是比較正常的。萬達進入天津之前，天津三條院線的總收入為1000多萬元，而萬達進入之后的第二年總票房則超過3000多萬，其他幾家仍舊是1000多萬元。”

對于新型影院的需求，歸根結底可說是人們文化消費理念的變化，當觀眾坐在越來越人性化的無遮擋坐椅上，從任何一個角度都可以看到不變形的畫面，同時聽不到任何隔壁影廳的打擾，“電影不再是看的作品，而是享受的工具。”孫躍年說。

在山西的電影票房從2008年的2100萬元猛增到去年的4600萬元之后，是否還有上升空間呢？楊林表示，目前一些民營資本開始陸續涌進國內電影市場，比如華誼兄弟、新畫面等，他們也為電影市場的發展帶來了新活力。“如果參照一些電影產業發展較快城市的經驗，山西電影在未來3-5年，可以破億。”“中國電影最好的時代來了嗎？”面對這樣的問題幾乎所有的人都在搖頭。但有一點可以確定“是在通往最好時代的路上。”或者說“是個好的起點。”而這段路，3-5年一定會到來。

第三篇：微電影策劃書

微 ．電 ．

影 ．策 ．

劃 ．書 ．

前 言

本片是一部反映社會現象的懸疑劇情片。在這部片子中，我們借助一個本身不存在的室友來體現人格的分裂和社會的壓力。在這個小小的房間里，人的兩種性格體現的淋漓盡致，私利，色欲，變態等等被搬上銀幕。由此顯示出一個在大城市奮斗多年卻一無所獲的人的心理。而最后，通過心理醫生的化解，才知道所發生的一切都是這個人的想象，是隱藏的一種性格，以和平的方式作為結局，凸顯出我們希望社會和諧，人人和睦的影片主題。

這是我們大一下學期開拍的第一部微電影，對我們來說是一項艱巨的任務，也是一次挑戰，所以我們都很重視。對劇本和分鏡頭腳本反復討論，進行多次修改，對構圖也是反復斟酌。我們經過一學期的學習，現在對拍攝完一部微電影都有了很大的進步，再加上學長的指導，我們對這部微電影更是充滿了信心。最后，我們全組人員無論是大一還是大二的，都是傾注了許多精力在里面，我們一定會盡力讓這部影片充滿驚喜。

目錄

拍攝背景

策劃目的及意義 電影簡介 劇本故事梗概 人物分析 內容設定依據 項目概況 主創小組成員 宣傳計劃 贊助及廣告方式 經費預算

風險評估及應急方案

一．拍攝背景

1.“微電影”的迅速發展及壯大，無疑是這個時代最顯著的特征之一。隨著微電影、微博、微小說、微訪談等碎片化的文本形式不斷涌現，我們也毫無疑問地進入了一個“微時代”。

近兩年來，微電影以其特色的概念和出人意料的速度，在國內掀起來一陣“人盡可微”的風暴，姜文、顧長衛、賈樟柯等導演也紛紛開始拍攝微電影。這種形式可以更好地展現時代特征，達到宣傳效果。

2.作為我們三皮影音工作室的成員更是通過實踐鍛煉，努力拍出一部好的微電影。而此次拍攝小組成員既有一定拍攝經驗的大二學生，也有擁有新想法富有激情的大一學生。我們雖然沒有那么多的資金或人力，但我們有為夢想奮斗的勇氣，有不怕苦不怕累的精神。而我們也相信能盡最大力量無愧于自己無愧于這個團隊。

3.我們此次拍攝的內容不同于以往的那些校園文藝的愛情或者友情的短片。我們此次微電影的是針對的是深刻值得思考的社會現象。那些城市邊緣人，或是那些以快到邊緣的人，那些飽受社會壓力，生活不如意，人生沒有動力，厭惡社會的人。而就這個背景，我們想通過影片想表現的也并不是社會的殘酷，更是想通過這種極端中人的自我救贖，表現即使這個世界并不是那么公平，有很多的黑暗骯臟的事物，但并不代表沒有美好平和，沒有陽光，也并不代表著就可以放棄自己。

二．策劃目的及意義

1.首先在此次拍攝題材上選擇的是懸疑題材，并且還有多重人格及精神分裂。這種題材對于我們而言無論是在前期準備還是后期的拍攝及剪輯上都是有一定難度和挑戰的。

2.能充分的鍛煉我們學生的實踐能力，豐富我們的專業知識，提高我們的綜合素養。更好的培養我們學生的創新意識。

3.現代社會越來越大的社會壓力，越來越復雜的社會環境，越來越殘酷的社會現實，物競天擇，適者生存，又談何容易。無情，冷漠，孤寂，貧苦，背叛，懦弱，無能，失意，一事無成......在這些東西的逼迫下，人們出現各種問題，有身體上的，但更嚴重的往往是精神上的。但即使這樣我們也不能放棄生活的信心。希望能使看過本片的人能對生活有所感悟，有所觸發。世界也許并不像你想象的那么糟糕，如果看到的是假的，是虛偽的，那么不妨閉上眼睛，聽聽你心的聲音，堅持自己的選擇，果斷的舍棄掉該舍棄的。

三．電影簡介

1.片名：<<

>>

2.影片類型：微電影

3.影片題材：懸疑 劇情 四．劇本故事梗概

由于不堪生活重壓的某公司打字員Mr劉 患上了嚴重的精神分裂癥。由起初自行臆造出獨租屋內有另一室友存在，網購女士內衣，設置色情暴力房間布置裝飾再到公司里由于看見老板與性感女秘小孫的一瞥一笑間又斷定二人有地下奸情。由此內心產生的憤怒與不滿導致了與老板發生矛盾沖突而被逐出公司，精神恍惚的他時而疑惑，不解發生了什么，但在發病時內心又充滿了絕望，整個人的思想狀況陷入癱瘓…..如夢境似的這一切被心理醫生拉回到現實，穩定好Mr劉的心情后對其進行心理催眠。在其意識里人工植入一場兇殺案的始末因果。臆想中的場景里有四個人，分別是Mr劉本身，Mr劉內心深處的另一個雙重自己以及老板，公司文秘小孫。通過內心冥想及推理判斷中得出結論，在整場兇殺事件中的兇手是雙重性格的Mr劉。也就是說，Mr劉內心強烈的占有欲過度的自我將他及他的生活推向黑暗的深淵，當他徹底認識了隱藏在內心深處的另一個自己，將理想的陽光照進心里，無比平和……

五．人物分析

主角：Mr.劉

一個城市邊緣人。性格懦弱，壓抑。精神病患者，患有人格分裂癥，并分裂除了多個不同人格，有記者，有拳擊手，有女人，也有室友。這些人格有好也有壞。最后再心理醫生的幫助下，恢復正常。

配角：老板，老板秘書小孫。

拳擊手：暴力，性格直接，暴躁易怒，憎恨小孫。

記者：變態，猥瑣，陰險，愛慕小孫

女人：善良

六.內容設定

1.人物設定依據：人格分裂患者往往多疑，不信

任他人，妒忌，敏感，易怒，心懷怨恨，自負，有這類異常人格的人敏感多疑。他們總是妄自尊大,而又極易產生羞愧感和恥辱感。他們多疑并始終提防別人欺騙或作弄自己,結果會讓旁人覺得很難與其相處,且他們通常不講道理。這類病人好猜疑和嫉妒,他們懷疑別人的忠實而不能信任他人,性嫉妒在他們身上很常見他們不輕易結交朋友,而且會避免卷人集體活動中。在他人眼中他們不爽快、狡猾而且過于自信以致成為缺點。他們時常處于防衛狀態,別人的無心快語也被其認為是對他們的拒斥。每當有人出可能故意設計用來損害他們利益的證據。這類病人對拒絕比較敏感、易怒且好爭辯。他們會無端地覺察到自己被貶低、受到威脅。曾描述了這類人所具有的“敏感性”是如何導致其產生強烈的羞辱感和猜疑觀念的,以至于他們容易被誤認為有被害妄想。這一類病人同時也充滿了怨恨且心懷妒忌,他們不原涼無論是事實上還是感覺到的侮辱。他們有強烈的自我權利意識,并會為此陷人爭論之中,并可堅持至其他人都放棄之時。偏執型人格者往往非常自負。他們相信自己具有超常的票賦,注定要成就一番偉業。即使成就微小,他們的這種非現實的觀念也會持續存在,因其認定是他人阻礙了其潛能的充分展現。

2.內容設定依據：有從像致命Id等電影中得到的靈感，并加以借鑒。其實像這類題材的電影在現在社會是越來越具有社會性的，因為這其中反應的問題，其實就是現實社會中所需要重視的問題。我們只所以這樣寫這樣設定就是因為我們想向社會或人們傳達這樣一種觀點。一個影片可以有很多種主旨或含義，可以有偉大的，也可以有自私的，可以有內涵，可以有深度，當然也可以膚淺。而我們的題材及內容情節等一系列的東西都使這部片子注定表達的不會是單一的淺顯。

七．項目概況

（一）準備工作

1選定小組成員； 2選定參演人員；

3完善劇本框架，確定拍攝內容。4確定拍攝場地，拍攝工具，具體工作人員。

（二）活動實施

1工作人員負責布置場地，微電影文件都準備好，確定出場順序，檢查設備

2電影開拍，先由工作人員用手機作預拍，再由工作人員用專業設備拍攝，場務人員 做好后勤工作。

（三）后期制作

1電影拍攝完成后立即開始剪輯工作； 2電影拍攝過半開始收集相應音樂，為后期剪輯、加音樂做準備；

3剪輯完成，負責人審核。

（四）具體拍攝方案（暫未定）

八．主創小組成員 九．宣傳計劃

1.通過張貼海報等進行宣傳

2.通過優酷網，愛奇藝網，等影音媒體宣傳

3.通過在微博，微信，QQ等軟件上宣傳。

十．贊助及廣告方式

贊助有資金贊助，道具贊助，場所贊助等等。

在拍攝中會對贊助商進行宣傳，如拍攝期場所，及拍攝其贊助物，或在演員臺詞中加入宣傳。

十一．經費預算

1.支出：

宣傳（打廣告、印海報、上網絡平臺等支出）服裝：演員自己提供，拍攝組提供意見，無需開銷

拍攝設備：小組成員提供或借用，無需開銷或少量 食宿、交通：******* 后期費用（制作、播出、刻錄等）****** 2.其它開支：

******** 十二.風險評估及應急方案

1.演員空位（在確定演員時，確保演員有足夠時間和盡量投入拍攝中）

2.經費不足（在贊助費用不足時，提前確定有足夠的社團費用支持拍攝）

3.設備缺陷（用工作室的設備或租借）4.剪輯、配樂問題（組員分工負責）

第四篇：微電影主持詞

微電影大賽頒獎禮主持詞

A：尊敬的各位領導 B：各位來賓

A：現場的老師們 B：親愛的同學們 合：大家晚上好

A：這里是由渭南師范學院團委舉辦，傳媒工程學院團總支承辦的“G刻G拍”微電影大賽頒獎典禮的現場！

B：非常榮幸，可以和大家共聚一堂，共同來見證渭南師范學院大學生微電影大賽的榮耀與輝煌。我是主持人…..B：我是主持人….A：歲月似金，譜寫出魂牽夢繞的動人旋律。B：華年如水，拍攝出五彩斑斕的絢麗青春。

A：每一年，我們都會舉行電影節，我們用炙熱的情懷，寫下了一首首壯美的青春之歌，從那時起，我們前進的隊伍一直挺立著青春的氣息。

B：接下來請允許我介紹一下出席今天晚會的領導及嘉賓，他們是：…….為了進一步繁榮校園文化，提升學生們的藝術素養，展現當代大學生的青春風采，營造高雅的文化氛圍，培養校園微電影新勢力。

本次大賽共征集全校各個學院的微電影作品共計22部，通過為期一周的作品展映環節，結合專家評審的意見共評出最佳編劇獎、最佳攝影獎、最佳剪輯獎、最佳導演獎、最佳微電影獎5個獎項，以及優秀作品獎6項，并特設最佳人氣獎，最佳人氣獎的評選由作品展播期間收集到的觀眾投票得分最高者獲得。

頒優秀獎項

A：下面就是見證榮耀的時刻了，今天要頒發的第一個獎項是優秀獎，有請我們的開獎嘉賓……

有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳攝影獎項

A：接下要頒發的是最佳攝影獎，有請我們的開獎嘉賓……

有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳剪輯獎項

A：接下要頒發的是最佳剪輯獎，有請我們的開獎嘉賓…… 有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳劇本獎項

A：接下要頒發的是最佳劇本獎，有請我們的開獎嘉賓…… 有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳導演獎項

A：接下要頒發的是最佳導演獎，有請我們的開獎嘉賓…… 有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳人氣獎項

A：接下要頒發的是最佳人氣獎，有請我們的開獎嘉賓…… 有請獲獎代表……..上臺領獎。

B：恭喜我們的獲獎選手，感謝我們的開獎嘉賓。有請選手代表發表獲獎感言。

頒最佳微電影獎項

A：恭喜以上獲獎者，我有點等不及了，馬上就要揭曉今晚的最后一個獎項了！B：好吧，既然你這么心急就讓我們來為最后一個獎項尋找他們的主人。接下來就要頒發“渭南師范學院大學生微電影大賽”中獲得“最佳微電影獎”的得主，有請我們的開獎嘉賓——有請獲獎代表上臺領獎。A：請獲獎代表發表獲獎感言。

結尾音樂起

主持人入場

A：當青春如玫瑰般綻放，年輕的衣袖，沾滿鮮花，一路芬芳。B：當笑臉迎著太陽微笑，成功的花朵，開滿校園，無限榮光。A：今天，青春的蓓蕾因汗水的澆灌而瞬間綻放。B：明天，騰飛的翅膀因青春的綻放而自由翱翔

A：青春因我們而美麗 B：我們因青春而自豪。

A：尊敬的各位領導、各位來賓 B：親愛的老師們、同學們

合：渭南師范學院大學生微電影大賽頒獎典禮到此全部結束 合：祝老師和同學們，身體健康，工作順利

有請各位領導和嘉賓和獲獎團隊上臺合影

第五篇：法治微電影

為進一步深化全市青少年法治宣傳教育工作，共青團成都市委員會舉辦成都青少年法治微電影大賽活動。作品要求貼近青少年生活實際，體現成都特色，所選題材反映成都青少年法制宣傳教育、重點青少年群體關愛、維護青少年合法權益和預防青少年違法犯罪等，突出青少年權益維護主題，具有法制教育意義。

微電影大賽設最佳微電影獎1名，獎金50000元；一等獎2名，獎金10000元；二等獎3名，獎金7000元，三等獎4名，獎金5000元；優秀獎10名，獎金1000元。微電影大賽作品提交截止時間為10月30日，有意參加評選活動的個人或團隊，可登陸查看具體要求及按照相關要求提交參賽作品并填寫報名表。希望大家積極參與。

主辦方聯系人：團市委劉稚旖 61310962、61310991