第一篇：著名的電影節介紹

著名的電影節介紹

柏林國際電影節：

愷撒電影獎：

法國國內電影的最高獎，有“法國奧斯卡”之稱，由法國電影藝術與技術學會和法國電視二臺合作舉辦。并組織評選投票產生。它以法國著名雕塑家吧勒達西尼 愷撒命名(因愷撒獎座由他設計)。始于一九七六年，每年一屆。首屆設十三個單項獎，即最佳影片、導演、編劇、男女主角等。一九八二年開始增設最佳處女獎。一九八四年又增設最佳男女青年演員希望獎。

卡羅維法利國際電影節：

捷克斯洛伐克第一個國際電影節，世界上歷史最久的國際電影節之一。創辦于一九四六年，于每年的七月五日至十五日舉行。一九四六年第一屆至一九四九年第四屆在捷克的馬里安溫泉舉行。一九五零年起改在療病地卡羅維法利舉行。一九五八年以前，除一九五三年和一九五五年未舉行外，每年舉行一次。一九五九年蘇聯創辦莫斯科國際電影節后，為與之交替舉行，便改為兩年一次，在六、七月間舉行，為期兩周。電影節的主要目的是為和平、為人類幸福、為各國自由而斗爭，同不道德的影片作斗爭。一九四八年起正式授獎，最高獎為“水晶地球儀”(分為大獎和主要獎)，其次有評委會特別獎、“利迪策玫瑰獎”。此外還有導演獎、男女演員獎、編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎，國際友誼獎等。

莫斯科國際電影節：

俄羅斯(前蘇聯)最大的國際電影節，世界上最重要的國際電影節之一。由前蘇聯電影委員會和前蘇聯電影工作者協會創辦于一九五九年，兩年一次，一九九九年起改為一年一屆，原定七月舉行。一九七九年為了紀念蘇聯電影事業誕生六十周年，改為八月舉行，為期兩周左右，地點在莫斯科市。電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片，促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。最高獎名稱為“圣 喬治獎”，靠政府撥款。該電影節向來是規模大，參加國多，而且東西方客人并重，亞非拉國家也很踴躍，七十至八十年代，常有一百多個國家，五百至六百多部電影參展或參賽。世界上最重要的國際電影節之一。主要活動項目有：一由三個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎。二舉行會外演映和專場演映;三分別召開各種專題討論會;四舉辦回顧展;五開設電影市場。故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎三種。一九六九年起取消大獎，相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外，還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。

蒙特利爾國際電影節：

創辦于一九七七年，于每年的八月二十五日至九月四日舉行。最高 獎名稱為“美洲大獎”。蒙特利爾世界電影節于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界，所以稱謂“世界電影節”。此電影節的活動有很多。有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多，但每一屆實際評出頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發“國際電影評論獎”。除比賽外還有各種專題展映和研討會。一九九五年為了紀念世界電影誕生一百周年，該電影節邀請全世界最具影響的一批影評人評出本世紀世界十大最具成就的電影導演給予表彰，舉行表彰大會，在這十名導演中我國著名導演張藝謀名列第七，也是亞洲唯一獲此殊榮的電影導演。

威尼斯國際電影節：

世界上第一個國際電影節，號稱“國際電影節之父”。一九三二年八月六日在意大利的名城威尼斯創辦。主要目的在于提高電影藝術水平。一九三四年舉辦第二屆后每年八月底至九月初舉行一次，為期兩周。一九四三年至一九四五年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束后于一九四六年恢復舉行。一九三二至一九四五年獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、意大利影片、外國影片、以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、“墨索里尼杯”、“雙年節杯”等。一九四六年至一九四八年，取消了“墨杯”。一九四九年增設“圣馬克金獅獎”、“圣馬克銀獅獎”、“圣馬克銅獅獎”等。參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部電影參賽。意大利政府撥款資助，還專門為電影建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。二戰始，意大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和意大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到一九四六年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、并且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，并為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆電影節還提出不同的口號。

圣塞巴斯蒂安國際電影節：

西班牙第一個，也是該國最大的電影節(全稱為多諾斯蒂亞 圣 塞巴斯蒂安國際電影節)，被稱為“西班牙國際電影節之父”。創辦于一九五三年，于每年的9月21-30日舉行，最高獎為“金貝殼獎”。電影節的主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作，以促進世界電影藝術和電影事業的發展。電影節規定，凡參賽或參展影片都要打上西班牙字幕，并經電影節主席及選片委員會批準。獎項設正式獎和非正式獎二種。正式獎以“貝殼”命名，分金貝殼獎(大獎)、銀貝殼;非正式獎有雅典娜獎、西班牙旅館獎、堂 吉訶德獎等。東京國際電影節：

創辦于一九八五年，于每年的10月28日至11月5日在日本東京舉行最高獎名稱為“東京大獎”。它起步較晚，但是由于財大氣粗的日本財團和政府的資助，電影節的經費富足，所以規模大，起點高。每兩年舉行一屆，活動內容豐富，僅電影節大賽就有二種：國際電影節大賽和青年導演作品大賽。國際電影大賽設：電影節大獎、最佳導演獎、最佳男女演員等。而表年導演作品獎設：金櫻花獎、銀櫻花獎、銅櫻花獎。獲此三獎同時還頒發巨額獎金。由于獎金豐厚，青年導演作品大賽更具吸引力。但此項大獎規定，凡參加比賽的導演年齡要在三十五周歲以下，作品不滿五部。所以青年作品大賽在發掘青年導演人才方面，作出了貢獻。

洛迦諾國際電影節：

瑞士第一個國際電影節，世界上最早的國際電影節之一。創辦于一九四六年(另一說是一九四八年)，每年七至八月間舉行，為期兩周。每年有二三十個國家參加，放映幾十部影片。電影節的主要目的是放映瑞士從來沒有看過的外國影片，鼓勵各國青年導演或新導演拍攝具有新風格的新內容的影片。

英國電影學院大獎(BAFTA)：

在英國的地位等同于好萊塢的“奧斯卡”，故此亦被稱為“英國奧斯卡”地位同樣崇高。英國電影學院創建于一九四七年，一九五九年與電影制片人和導演公會合并，改名為電影和電視學會，一九七五年又改名為英國電影與電視藝術學院(British Academy of Flim and Television Arts,BAFTA).一九四七年開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片等。第二屆增設最佳專題片獎。第三屆增設聯合國獎。第六屆增設最佳英國男女演員、最佳外國男女演員獎，最有前途新人獎等五項。第八屆增設最佳動畫片、最佳電影劇作(英國)兩項獎。第十三屆增設最佳短片獎。第十七屆增設最佳英國片攝影獎。第十八屆增設了最佳英國片藝術指導、最佳英國片服裝設計兩項獎。第二十由增設最佳英國片剪輯獎。第二十二屆增設最佳導演、最佳男演員、最佳男女配角;一九六七年前，電影和電視分開授獎，一九六八年起，每屆同時授獎。原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，但近年來提名較開放，只要在英國正式上映的影片都可獲得提名，獎項敢改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已與奧斯卡類似。

歐洲電影獎：

一九八八年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立的歐洲電影獎。其宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神。當時柏林是電影獎的永久舉行地。進入九十年代后期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行。

開羅國際電影節：

由埃及電影作家與評論家協會主辦，創辦于一九七六年，于每年的11月七日至18日舉行，最高獎名稱為“金字塔獎”。該電影節的宗旨是：發展世界電影事業，促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定，凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯國王的王后娜菲蒂蒂命名，娜菲蒂蒂以美貌著稱，開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。此金獎為大獎，授予最佳故事片、最佳短片。最近開羅又把大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等。奧斯卡金像獎：

一九二七年五月四日，當時美國電影界的三十六位領導人在一次集會上發起組織一個以促進電影藝術和技術為宗旨的非贏利團體。這就是美國電影藝術和科學學院的前身。電影屆領導人梅耶建議學院用頒獎的方式，為正在繁榮和發展中的電影業帶來了聲望和榮譽的人頒獎，于是產生了學院獎，選定了二十四歲的雕塑家喬治 斯坦利創作的鍍金雕像偢獎品，因為塑像為金色，故稱金像獎。首屆頒發儀式是一九二九年五月十六日在好萊塢羅斯福飯店舉行。當時，這項活動只限于電影界內部，報道與金像獎有關的活動也只有當地的《洛杉磯時報》。一九三一年第四頭昏腦脹授獎時，該學院圖書館的管理員瑪格麗特 赫利奇看到金像，無意中說了句：“這個人像，使我想起了我的叔父。”原來，她的叔父就是大名鼎鼎的戲劇家奧斯卡 沃爾德。她說的那句話，恰好被一群記者聽到，于是就被廣泛宣揚出去，人們便不約而同地把這座獎稱為“奧斯卡”。瑪格麗特 赫利奇后來成為該學院的副院長。一九三四年，洛杉磯廣播電臺首次對奧斯卡頒獎儀式作了一個小時的實況廣播，在美國引起了轟動，人們把這次實況轉播稱為奧斯卡歷史上的第一個里程碑。金像是一個中世紀武士的全身像。雖號稱“金像”，卻僅用了二十四K黃金裝飾表面，實際上是用銅和鋁等金屬塑造的，重3850克，高35厘米。這個象征巨大榮譽的獎品并不在于它本身的價值(制造費每座為400美元)，而在于評獎之嚴格和獲獎者寥寥無幾。金像獎共有十二個類別。評選分兩個步驟。每年年初，院方召集全體會員，評審前一年發行的影片。會員們以投票方式選出自己認為最好的五部影片及最好的五位演員，但每人只能選兩大類別，即最佳電影獎和自己所屬的專業獎(例如演員會員選演員，編劇先編劇等)。在投票結果統計出來之后，院方把被提名的名單發給會員再進行第二次選舉，得出最后結果。奧斯卡評選慎重，計票公平(特請一家國際統計公司負責)，尤其參選的都是各方面的專業人才，因此評選質量較高，受到各界重視。

上海國際電影節：

電影節由國家廣播電影電視總局和上海市人民政府主辦。創辦于一九九三年十月，成為中國唯一的一個國際A類電影節，即非專門類競賽電影節。最高獎名稱為“金爵獎”。根據國際制片人協會的章程，每屆上海國際電影節由四個主要活動組成：“金爵獎”國際電影評選、國際影片展映，國際電影交易市場以及國際電影學術研討會。電影節的口號是：團結、友誼、進步。

第二篇：國際著名電影節獲獎名單

第81屆奧斯卡完全獲獎名單

最佳影片 《貧民窟的百萬富翁》

最佳導演 丹尼·保爾《貧民窟的百萬富翁》 最佳男主角 西恩·潘《米克傳》

最佳女主角 凱特·溫斯萊特《生死朗讀》

最佳男配角 希斯·萊杰/《蝙蝠俠：黑暗騎士》 最佳女配角 佩內洛普·克魯茲/《午夜巴塞羅那》 最佳動畫長片 《機器人瓦力》 最佳外語片 《入殮師》/日本 最佳原創劇本 《米爾克》

最佳改編劇本 《貧民窟的百萬富翁》

最佳攝影 安東尼·多德·曼托/《貧民窟的百萬富翁》 最佳剪輯 《貧民窟的百萬富翁》 最佳化妝 《返老還童》

最佳配樂 《貧民窟的百萬富翁》 最佳歌曲 《貧民窟的百萬富翁》 最佳動畫短片 《回憶積木屋》 最佳真人短片 《玩具島》

最佳音響效果 《貧民窟的百萬富翁》 最佳音效剪輯 《蝙蝠俠：黑暗騎士》 最佳視覺效果 《返老還童》 最佳藝術指導 《返老還童》 最佳服裝設計 《公爵夫人》 最佳紀錄長片 《走鋼絲的人》 最佳紀錄短片 《微笑的Pinki》 終身成就獎 杰瑞·劉易斯

第82屆奧斯卡完全獲獎名單

最佳影片：《拆彈部隊》

最佳導演：凱瑟琳-畢格羅 拆彈部隊》

最佳男主角：杰夫-布里奇斯 《瘋狂的心》 最佳女主角：桑德拉-布洛克 《弱點》

最佳男配角：克里斯托夫-瓦爾茲 《無恥混蛋》 最佳女配角：莫妮克 《真愛》 最佳動畫長片：《飛屋環游記》

最佳外語片：《他們眼中的秘密》（阿根廷）最佳化妝 ：《星際迷航》 最佳配樂：《飛屋環游記》

最佳歌曲：《The Weary Kind》 《瘋狂的心》 最佳動畫短片：《Logo的世界》 最佳真人短片：《新房客》 最佳音效剪輯：《拆彈部隊》 最佳音響效果：《拆彈部隊》 最佳視覺效果：《阿凡達》 最佳改編劇本：《真愛》

最佳原創劇本：《拆彈部隊》 最佳藝術指導：《阿凡達》 最佳攝影：《阿凡達》

最佳服裝設計：《年輕的維多利亞》 最佳剪輯：《拆彈部隊》 最佳紀錄片：《海豚灣》 終身成就獎：勞倫-巴考爾

第83屆奧斯卡完全獲獎名單

最佳影片：《國王的演講》

最佳導演：湯姆·霍珀-《國王的演講》 最佳男主角：科林·費斯-《國王的演講》 最佳女主角：娜塔莉·波特曼-《黑天鵝》

最佳男配角：克里斯蒂安·貝爾-《斗士》

最佳女配角：梅麗莎·里奧-《斗士》

最佳動畫長片：《玩具總動員3》

最佳外語片：《更好的世界》丹麥

最佳原創劇本：《國王的演講》 最佳改編劇本：《社交網絡》 最佳配樂：《社交網絡》

最佳藝術指導：《愛麗絲夢游仙境》 最佳攝影：《盜夢空間》

最佳服裝設計：《愛麗絲夢游仙境》 最佳紀錄長片：《監守自盜》

最佳紀錄短片：《不再是陌生人》 最佳剪輯：《社交網絡》 最佳化妝：《狼人》

最佳原創電影歌曲：“We Belong Together”-《玩具總動員3》 最佳音效剪輯：《盜夢空間》 最佳音響效果：《盜夢空間》 最佳視覺效果：《盜夢空間》 最佳動畫短片：《失物招領》 最佳真人短片：《愛神》

埃爾文-薩爾伯格紀念獎：弗朗西斯-福特-科波拉

終身成就獎：讓-盧克-戈達爾 伊萊-沃勒克 凱文-布朗羅

67金球獎電影獎項最終名單

最佳劇情片：《阿凡達》 最佳音樂/喜劇片：《宿醉》

最佳導演：詹姆斯·卡梅隆--《阿凡達》 最佳劇本：《懸而未決》 感言

劇情類最佳男主角：杰夫·布里奇斯--《瘋狂的心》 劇情類最佳女主角：桑德拉·布洛克--《弱點》

音樂/喜劇類最佳女主角：梅麗爾·斯特里普《茱莉與茱莉亞 音樂/喜劇類最佳男主角：小羅伯特·唐尼--《福爾摩斯》

最佳男配角：克里斯托夫·瓦爾茲--《無恥混蛋》 最佳女配角：莫妮克--《珍愛》 最佳外語片：《白絲帶》

終身成就獎：馬丁·斯科塞斯

68金球獎電影獎項最終名單

最佳劇情影片《社交網絡》

音樂/喜劇類最佳影片《問題不在孩子》 終身成就獎 羅伯特-德尼羅

最佳劇情片女主角 娜塔莉-波特曼《黑天鵝》 戲劇類最佳男主角 科林-費斯《國王的演講》

音樂/喜劇類最佳女主角 安妮特-貝寧《問題不在孩子》 音樂/喜劇類最佳男主角 保羅-吉亞馬提《巴尼的人生》 最佳女配角 梅麗莎-里奧影片《斗士》 最佳男配角 克里斯蒂安-貝爾《斗士》 最佳導演 大衛-芬奇《社交網絡》 最佳編劇 艾倫-索金《社交網絡》

最佳動畫片 李-昂克里奇《玩具總動員3》 最佳外語片導演 蘇珊娜比爾《更好的世界》 最佳電影原創歌曲 戴安-華倫《滑稽戲》 最佳電影配樂 Trent Reznor《社交網絡》

第63屆戛納電影節

最佳影片金棕櫚獎 《能憶起前世的布米大叔》 泰國 評委會大獎 《人與神》 法國 評審團獎 《吶喊》 法國/比利時

最佳導演獎 馬修·阿馬立克(《巡演》)法國 最佳編劇獎 《詩》 韓國

最佳女演員獎 朱麗葉·比諾什(《完美仿品》)法國

最佳男演員獎 哈維爾·巴登(《美錯》)/ 艾力奧·吉馬諾(《我們的生活》)意大利

最佳短片金棕櫚獎 《Chienne d'histoire》 金攝影機最佳影片獎 《閏年》 墨西哥 “一種關注”大獎 洪尚秀《夏夏夏》 韓國 “一種關注”評審團獎 《十月》 秘魯 “一種關注”最佳表演獎 《唇》 阿根廷

“電影基石”一等獎 朱霍·庫奧斯曼恩《畫商》 芬蘭 “電影基石”二等獎 樊尚·卡爾多納《飛越云端》 法國

“電影基石”三等獎 《第五縱隊》/《無欲無求》 美國/塞爾維亞

第64屆戛納國際電影節

最佳影片金棕櫚獎：《生命之樹》(美國)

西班牙

評委會大獎：《單車少年》(比利時)《小亞細亞往事》(土耳其)評審團獎：《刨根問底》(法國)最佳導演獎：尼古拉斯-溫丁-雷弗恩 《亡命駕駛》 最佳男演員獎：讓-杜-雅爾丹 《藝術家》(法國)最佳女演員獎：克里斯汀-鄧斯特 《憂郁癥》(美國)最佳編劇獎：《腳注》 金攝影機最佳影片獎：《las acacias》 最佳短片獎特別提名獎：《46號運動衫》(比利時)最佳短片金棕櫚獎：《穿越國境》(法國)“一種關注”最佳影片：《阿里郎》(韓國)“一種關注”最佳影片：《停站間》(法國)“一種關注”評審團獎：《伊蓮娜》(法國)“一種關注”最佳導演獎：穆哈默德?拉素羅夫《再見》(法國)“電影基石”一等獎：《信》(德國)

第60屆柏林電影節

最佳影片金熊獎 賽米·卡普拉諾格魯《蜂蜜》 土耳其

評審團大獎銀熊獎 弗洛林·塞爾班《想吹口哨我就吹》 羅馬尼亞 最佳導演銀熊獎 羅曼·波蘭斯基《影子寫手》 法國 最佳編劇銀熊獎 王全安、金娜《團圓》 中國

最佳男演員銀熊獎 吉格利·多布根，蘇格·普斯科帕里斯《如何結束這個夏天的》斯

最佳女演員銀熊獎 寺島忍《芋蟲》 日本

杰出藝術成就（音樂）銀熊獎 《如何結束這個夏天》 俄羅斯 終身成就獎 演員漢娜·許古拉(Hanna Schygulla)編劇沃夫岡·柯爾海斯(Wolfgang Kohlhaase)德國 德國

最佳電影處女作獎 《Sebe》

阿爾弗萊德獎（敢斗獎）弗洛林·塞爾班《想吹口哨我就吹》 羅馬尼亞 最佳影片金熊獎（短片）《銀行事件》(H?ndelse Vid Bank)瑞典 評審團大獎銀熊獎（短片）《海耶利達》(Hayerida)以色列

第61屆柏林電影節

最佳影片金熊獎 《別離》 伊朗

評審團大獎銀熊獎 《都靈之馬》（匈/法/德/瑞）

最佳導演銀熊獎 烏利胥·柯雷(《嗜睡癥》)（德/法/荷）

最佳編劇銀熊獎 Joshua Marston, Andamion Murataj(《血之救贖》)美國 最佳男演員銀熊獎 全體男演員(《別離》)伊朗

最佳女演員銀熊獎 Leila Hatami、Sareh Bayat(《別離》)伊朗

最佳藝術貢獻（攝影）銀熊獎 Wojciech Staron(《獎項》)（德/法/荷/波）最佳藝術貢獻（美術）銀熊獎 Barbara Enriquez(《獎項》)（德/法/荷/波）終身成就獎 阿明·謬勒·斯塔爾 德國 最佳電影處女作獎 《在冰上》

最佳電影處女作榮譽獎 《無父之人》 《守衛》

俄羅

阿爾弗萊德獎（敢斗獎）《除了我們還有誰》 德國 最佳影片金熊獎（短片）樸贊郁《波瀾萬丈》 韓國 評審團大獎銀熊獎（短片）《BAM》 韓國 最佳短片評委會獎 《破碎的夜晚》 最佳短片特別榮譽獎 《對父親的問題》

第67屆威尼斯電影節

最佳影片金獅獎 《在某處》(索菲亞·科波拉)評委會大獎 《必要的殺戮》(杰茲-斯科利莫夫斯基)最佳處女作獎 《大多數》(塞倫-尤斯)最佳導演 阿萊克斯-德拉-伊格來希亞(《傷心小號曲》)最佳男演員獎 文森特-加洛(《必要的殺戮》)最佳女演員獎 馬里亞納-拉貝德(《愛登堡》)最佳編劇獎 阿萊克斯-德拉-伊格來希亞(《傷心小號曲》)最佳新人獎 女演員米拉-庫妮絲(《黑天鵝》)最佳攝影獎 米克哈伊-克里齊曼(《沉默的靈魂》)特別金獅獎 蒙特-赫爾曼(《無果之路》)第68屆威尼斯電影節

最佳影片 《浮士德》(俄羅斯)評委會大獎 《內陸》(意/法)最佳處女作獎 《LA BAS》(意大利)最佳導演 蔡尚君《人山人海》(中國)最佳男演員獎 邁克爾·法斯賓德《恥辱》(英國)最佳女演員獎 葉德嫻《桃姐》(中國)最佳編劇獎 《阿爾卑斯》(希臘)最佳新人獎 染谷將太、二階堂富美 《庸才》(日本)最佳攝影獎 羅比·來耶斯《呼嘯山莊》

第三篇：國際著名電影節及電影獎簡介

世界各大電影節及電影獎簡介

1.法國戛納國際電影節(Cannes International Film Festival)：

官方網站：http://www.tmdps.cn/en/

世界上第一個國際電影節。號稱“國際電影節之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯創辦。主要目的在于提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆后每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束后于1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、意大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、“墨索里尼杯”、“雙年節杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增設“圣馬克金獅獎”、“圣馬克銀獅獎”、“圣馬克銅獅獎”等。

4.西班牙圣塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)官方網站：http://www.tmdps.cn/

加拿大電影節。1977年由魁北克省文化事務部在蒙特利爾市創辦首屆非比賽性電影節，次年起改為比賽性。該節每年8～9月之間舉行,為期10天左右,主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,并使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有：故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。

11.阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)：官方網站：http://www.tmdps.cn.uk/

愛丁堡電影節始于1947年，是英國的第一個國際電影節，也是世界上最早的國際電影節之一，由愛丁堡電影節日學會主辦，由英國電影協會、蘇格蘭藝術委員會、蘇格蘭電影委員會、蘇格蘭教育技術委員會、愛丁堡區議會贊助，每年的8月底至9月初舉辦一次，為期兩周左右。電影節不舉行比賽，主要是放映世界各地的優秀影片，加強國際電影文化和技術的發展與交流。電影節接受各種藝術思潮和文化背景的影片，包括故事片、記錄片、美術片、科教片、短片、電視片等，近年來尤其重點推薦青年電影作者攝制的影片和獨立制片人制作的有創造性的影片。

13.英國倫敦電影節(London Film Festival)：官方網站：http://www.tmdps.cn.uk/

英國最重要的主流電影節,歐洲優秀電影節之一。1957年，由英國國家電影院承擔具體工作，并與英國電影協會、英國《星期日泰晤士報》聯合創辦了本電影節。以后，在每年11月底至12月初舉行一次。1978年起，由原來為期三周改為兩周左右。此綜合性國際電影節的宗旨可概括為：評舊賞新，促進發展，加強合作。因該電影節屬非比賽性質，所以談不到主要獎項，但一些零星獎有所頒發，如1980年，我國故事片《舞臺姐妹》獲英國電影協會獎。

14.法國南特三大洲電影節(The Festival of the 3 Continents)：官方網站：http://www.tmdps.cn/

都靈國際電影節是圣誕節前歐洲最后一次電影盛會。都靈影展一直以鼓勵藝術探索享譽影壇，但現在也挑選了少數類型商業電影入圍參賽，以強調藝術與商業的平行。中國導演賈樟柯曾獲邀出任電影節國際評委工作，由他領導的都靈國際電影節正式競賽單元評審團成員還包括以《秘密選舉》獲威尼斯影展銀獅獎的伊朗導演巴貝塔，及獲1994年獲圣丹斯電影節最佳影片獎的美國女導演凱麗等四名國際著名導演。

.荷蘭鹿特丹國際電影節（International Film Festival Rotterdam）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

溫哥華國際電影節與圣丹斯國際電影節齊名，并稱為北美最具活力和個性及獨立精神的兩大影展。該電影節始于三十年代，由影院老板夏恩于一九八二年一手創辦，一九八八年起由弗雷尼擔任主席，每年十月分舉行。作為一項傳統，電影節舉辦龍虎系列(Dragons

& Tigers)，專門放映亞洲電影。入選電影分為「龍與虎：東亞電影」、「加拿大留影」、「當代電影」、「野性之旅」、「非小說類電影」等五個類別，均探討「同一星球、不同世界」的共同主題。

22.美國圣丹斯國際電影節（Sundance Film Festival）：官方網站：http://festival.sundance.org

全世界首屈一指的獨立制片電影節。圣丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福于1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立制片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大制片公司要找新秀，“圣丹斯電影節”又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的圣丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

23.美國拉丁電影節（International Latino Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

芝加哥拉丁電影節是由芝加哥國際拉丁文化中心主辦，芝加哥哥倫比亞學院協辦，已經成了一個頗具聲望的向世人展示拉丁電影和拉丁電影人的舞臺。芝加哥拉丁電影節創辦于1985年，當時只有14部電影，500名左右觀眾。由于電影節的特色鮮明，逐漸獲得大眾認可和多方資助，主辦方也成立了專門的組織機構，稱為 Chicago Latino Cinema。隨著電影節影響力的增強，主辦方開始同時舉辦舞蹈、音樂、戲劇等其他藝術形式的常年性活動，并于1999年正式改稱為芝加哥國際拉丁文化中心（International Latino Cultural Center of Chicago），以更準確地反映該組織文化中心的發展定位。

24.美國芝加哥國際電影節(Chicago International Film Festival)：官方網站：http://www.tmdps.cn/

芝加哥國際電影節是北美歷史最久的評獎電影節。其宗旨為：通過電影和錄像藝術手段加強不同文化背景人民之間的理解和溝通。芝加哥電影節組織是由電影制作人、形象藝術家麥克爾.庫澤于1964年發起成立的。芝加哥電影節每年10月舉辦，自1965年第一屆電影節至今，芝加哥國際電影節已成為世界知名的電影盛會。2002年，來自30多個國家和地區的90多部故事片、40多部短片參加了電影節，吸引了世界各地的6萬多觀眾。我國著名電影導演張藝謀的《菊豆》曾于1990年首獲該電影節最高獎--金雨果獎。

25.美國芝加哥國際兒童電影節（The Chicago International Children's Film Festival）：

官方網站：http://www.tmdps.cn/

每年一度的芝加哥國際兒童電影節吸引世界各地的兒童電影制作公司熱情參與。芝加哥國際兒童電影節是全美第一家競賽性兒童電影節，也是目前北美地區最具規模和最為著名的兒童電影節之一。近年來，該電影節發展迅速。每年均有來自40多個國家的200多部各類兒童影片參加該電影節。2002年，該電影節成為目前全美唯一一家被美國電影藝術和科學學院（Academy of Motion Pictures Arts and Sciences）認可的符合其學院標準的兒童電影節。參加該電影節的電影的市場前景也被看好，據介紹，大約60%該電影節放映的兒童影片在電影節之后能夠進入全美音像制品零售和租賃巨擎Blockbuster的營銷網絡。

26.美國舊金山電影節(San Francisco International Film Festival)：官方網站：http://www.tmdps.cn/

有更多第三世界國家電影參加的電影節，本電影節于1957年在美國加利福尼州的第二大城市舊金山創辦。此后，每年10月在該市藝術宮劇院舉行一次，為期兩周。這個綜合性國際電影節的宗旨是活躍美國電影市場，讓世界各地的電影工作者有機會交流經驗和相互合作，表彰對電影事業有顯著貢獻的人物。本電影節有時頒發獎品，其最高獎品為“金門獎”（以舊金山市的港灣口命名），分為一、二、三等獎。

27.美國夏威夷國際電影節（Hawaii International Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn

夏威夷國際電影節是個注重跨文化交流的電影節，11月舉辦。第17屆夏威夷國際電影節曾授予臺灣導演李安The Vision in Film Award。這個獎項是表彰李安作為一個真正突破文化疆界的導演所作出的貢獻。這個獎項在夏威夷國際電影節17年的歷史上只頒發過三次。而由孫周執導的國產電影《漂亮媽媽》在第20屆美國夏威夷國際電影節上喜獲耐特鉑克(音譯)優秀電影獎。

28.美國紐約電影節（New York Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn

芝加哥亞裔美國人電影展正在征集由亞裔美國人制作或反映其生活的故事片、紀錄片、短片或實驗電影。該影展是由美國亞裔獨立媒體與The Gene Siskel Film Center共同籌辦的。

32.美國舊金山國際亞裔電影節（San Francisco International Asian American Film Festival）：

官方網站 http://www.tmdps.cn/festival

由全美亞裔美國人電訊藝術聯合會(National Asian American Telecommunication Arts

Association)發起,每年的3 月舉辦，該電影節致力于將亞洲文化以電影和錄像的形式介紹給當地人民。

33.美國西雅圖國際電影節（The Seattle International Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn.hk

香港國際電影節于3月至4月舉行。香港國際電影節創始于1977年，由當時的香港市議會發起。從第二年開始，電影節由新成立的休閑與文化服務司負責組織。此后電影節定在每年的復活節假期間舉行，時間為16天。經過20多年的發展，香港國際電影節已成為亞洲電影業的盛會和展示香港電影成就的重要舞臺。在二○○○年，香港國際電影節則由康樂及文化事務署所主辦。康樂及文化事務署與香港藝術發展局首次合辦香港國際電影節。這項非競賽性影展是國際電影制作協會聯盟的成員，自舉辦以來一直被譽為亞洲電影薈萃之盛會，也是回顧香港電影的舞臺。與我們熟悉的戛納、柏林和威尼斯等電影節不同，香港電影節是一個非競賽性的電影節。它所設立的唯一一個獎項是國際影評人聯盟獎（FIPRESC），主旨在于推薦和促進亞洲電影的發展。

35.韓國釜山電影節(Pusan International Film Festival)：官方網站：http://www.tmdps.cn/

始于1996年的釜山國際電影節（PIFF）是當今亞洲乃至世界上最為活躍的電影節之一。電影節定于每年10月下旬舉行。電影節設立了針對青年導演的PPP(Pusan Promotion

Plan)資助計劃,從1997年開始，PPP每年要從200個左右申請中選出20來部劇本，把故事梗概印制成冊，發給參加活動的制片和發行公司，大會帶電影人與世界各地的投資者和電影公司洽談，PPP共設了5項獎項，獎金為10000到20000歐元，實際上獎金的多少不是最重要，它的重要性在于，如果一個導演的劇本得獎，就意味著投資和發行的問題已經基本解決。惟一的競賽單元----新人導演獎。

36.新加坡國際電影節（Singapore International Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn.sg/

新加坡國際電影節頒發的“銀屏獎”，每年一屆，四月上旬舉行，獎授予三個競賽組：亞洲劇情長片、新加坡短片和電視片。亞洲劇情長片組將評選最佳電影、評審團大獎、最佳導演、最佳男女演員、電影處女作獎、亞洲電影推廣網絡/國際電影評論協會獎。最后兩個獎項是今年新增加的。

37.亞太電影節（Asian Pacific Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

曼谷國際電影節由泰國政府主辦,最高獎項為“金人頭鳥”獎。曼谷國際電影節除了電影展映，還有為期10天左右的影視產品交易會、關于打擊盜版和亞洲電影商業贊助的研討會和數碼影片講座，并在曼谷各主要商業區舉行電影海報展。電影節的組織者希望曼谷國際電影節能夠成為向亞洲展示世界電影藝術的舞臺，并不斷發展成為亞洲最具影響力的電影節。

39.澳大利亞悉尼國際電影節（Sydney Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

悉尼是澳大利亞聯邦新南威爾士州的首府，也是全國第一大城市。悉尼國際電影節是澳洲最大的電影節，澳大利亞每年最大的電影盛會,了解澳大利亞電影文化的最佳場所。每年舉辦一屆，每屆評出十部最佳影片和十部最佳短片。1954年開始舉辦，之后每年5～6月之間舉行一次，為期兩周。其宗旨是放映世界各國優秀的、新的及有創意的影片，使本國觀眾大飽眼福。只有澳大利亞優秀影片方可獲獎。其中以1974年以后頒發的“羅本·馬莫良獎”尤為聞名，該獎授予青年電影制作者。

40.澳大利亞墨爾本國際電影節（Melbourne International Film Festival）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

1988年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立的歐洲電影獎。歐洲電影獎的宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神。當時柏林是電影獎的永久舉辦地。進入90年代后期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行。

43.英國電影學院獎（British Academy Awards）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

英國電影學院創建于1947年。1959年與電影制片人和導演公會合并，改名為電影和電視學會，1975年又改名為英國電影與電視藝術學院（British Academy of Film and Television

Arts簡稱：BAFTA）。1947年開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片獎。第2屆增設最佳專題片獎。第3屆增設聯合國獎。第6屆增設最佳英國女演員、最佳英國男演員、最佳外國女演員、最佳外國男演員、最有前途的新人5項獎。第8屆增設最佳動畫片、最佳電影劇作（英國）兩項獎。第13屆增設最佳短片獎。第17屆增設最佳英國片攝影獎。第18屆增設最佳英國片藝術指導、最佳英國片服裝設計兩項獎。第20屆增設最佳英國片剪輯獎。第22屆增設最佳導演、最佳男演員、最佳女配角、最佳男配角；1967年前，電影和電視分開授獎，1968年起，每屆同時授獎。原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，BAFTA 相當于英國的奧斯卡獎，但近年來提名較開放，只要在英國正式上映的影片都可獲提名，獎項改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已與奧斯卡獎類似。44.法國凱撒獎（César Awards）：官方網站：http://www.tmdps.cn/

金球獎始自1943年，由好萊塢外國記者協會主辦，是美國影視界最重要的獎項之一，金球獎共設有24個獎項，金球獎的被提名者名單通常是在圣誕節前公布，頒獎晚會則選在一月中旬舉行。金球獎頒獎晚會的舉辦地點曾多次變動，不過近幾年似乎已經固定在貝弗利山的希爾頓飯店。作為每年第一個頒發的影視獎項，金球獎被許多人看作是奧斯卡獎的風向標。近十幾年來二者結果的對比似乎也能很好地證明這一點。

46.美國電影學會獎（AFI Awards）官方網站：http://www.tmdps.cn/

美國奧斯卡的風向標之一。

49.美國洛衫磯影評人協會獎(Los Angels Film Critics Association Awards)：官方網站：http://www.tmdps.cn/

美國三大影評人獎之一。

52.美國金草莓獎(RAZZIE Awards)官方網站：http://www.tmdps.cn/

1985年成立。專門表揚低成本電影，現今已成為美國獨立制片界的最高榮譽獎，不容小覷。每年三月下旬舉行頒獎典禮。

A級國際電影節

世界A級國際電影節共有11個，它們的舉辦國，名稱，創辦時間，開幕時間，最高獎項分別是(排名有先后之分)

1.法國戛納國際電影節：創辦于1939年，每年5月10日至21日，最高獎為金棕櫚獎； 2.德國柏林國際電影節：創辦于1951年，每年2月7日至18日，最高獎為金熊獎；

3.意大利威尼斯國際電影節：創辦于1931年，每年8月30日至9月9日，最高獎為金獅獎；

4.西班牙圣塞巴斯蒂安國際電影節：創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；

5.日本東京國際電影節：創辦于1985年，每年10月28日至11月5日，最高獎為東京大獎；

6.俄羅斯莫斯科國際電影節：創辦于1959年，每年7月16日至29日，最高獎為圣.喬治獎； 7.捷克卡羅維法利國際電影節：創辦于1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；

8.埃及開羅國際電影節：創辦于1976年，每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎； 9.中國上海國際電影節：創辦于1993年，今年起每年6月上旬，最高獎為金爵獎；

10.加拿大蒙特利爾國際電影節：創辦于1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；

11阿根廷馬塔布拉塔國際電影節：創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。

九大世界A級國際電影節：

除了西班牙的圣塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。

五大國際電影節：

法國戛納電影節、德國的柏林電影節、意大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。

歐洲三大國際電影節：

在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節，德國柏林電影節和意大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節，在眾多的電影節中，歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響，無論是金棕櫚獎，金熊獎還是金獅獎，其權威性，藝術性，科學性，都足以媲美奧斯卡金像獎。

中國四大電影節：

上海國際電影節，金雞百花電影節，中國長春電影節，珠海電影節合稱中國四大電影節。中國電影四大獎：中國電影金雞獎，大眾電影百花獎，中國電影華表獎，中國電影童牛獎

第四篇：世界著名商業街介紹

世界著名商業街介紹

廣州市天河區長湴小學劉美

法國巴黎香榭麗舍大街

香謝麗舍大街是巴黎最漂亮的一條大街，舉世聞名。這條大街將巴黎分為南北兩半，它西接凱旋門，東連協和廣場，全長188O米。東段幽靜、西段喧鬧。兩側綠樹茂密。萬木叢中隱藏著芳草如茵響花園，藍灰色的鴿子在草坪上悠然覓食，間或有白色或乳白色的高級飯店點綴其間。西段長1100米，原是貴族住宅區，后來資產階級興起，逐漸發展成為向國內外富翁開放的商業區，集中了諸如法國航空公司、法蘭西商業信貸銀行和奔馳、雪鐵龍等名牌轎車公司的展廳，匯聚了一些著名的香水店、夜總會和快餐店，可稱得上是商賈云集。現在西段約80米，是熱鬧的商業街，它中間能并行10輛汽車，兩旁則是六、七層高的樓房。夜生活是法國人生活中的一個重要組成部分，而夜生活的活動主要集中在香榭麗舍大街。這里有世界聞名的麗都夜總會，慕名而來的游客都會不惜重金一睹利用現代科技和絢麗服裝組合于一體的精彩舞臺表演。每天在香榭麗舍大街上往來者不下10萬之眾。重大節日、慶典也在這里舉行。如 7月14日，法國國慶節在這里舉行隆重的閱兵儀式。空軍機群在大街上空編隊飛行，飛機噴出藍白紅三色煙幕，入夜，凱旋門上方由探照燈射出藍、白、紅三色光柱，與大街上燦爛的燈火交相輝映。

東京都新宿大街

新宿購物街位于新宿，東京的中心。1601年，愛都少干內特（Edo shogunate）修建了5條公路。新宿的歷史起源于“Oiwake”，意思指的就是五條公路中考梳大街（Koshu Kaido Avenue）又叫考梳公路和奧姆大街(Ome Kaido Avenue)，又叫奧姆公路的分岔點。新宿車站的西部是日本摩天大樓最多的地區。48層243米高的東京市政府辦公大廈1991年建成。從大樓的陽臺觀看全景在人們中間十分普遍和流行。

新宿購物街促進組織包括120家商店，從車站前的的廣場開始算起，它們都位于900米長的新宿大街的街道兩邊。它們全都是著名的商店，有大型的購物中心(Lsetan,Mitsudoshi,和Marui),書店(Kinokuniya),食品雜貨店和飯館(Nakamuraya 和Takano)，以及一家美術用品商店(Sekaido)。以男裝、女裝、鞋、手袋劃分的商店也在這條大街上。目前，雜貨店和計算機房集中在這一區，年輕人喜歡圍在Alta大廈的電視演播室前觀看娛樂節目。這一地區已經成為了日本最大的商業區。

香港的銅鑼灣

香港島的北側，灣仔與北角中間的一部分為銅鑼灣。從九龍一側望過去，正好是尖沙咀東部的正對面，是香港島惟一的商業地區，與其它地區的連接也非常容易。從香港島的北側的任何一條街道，都有電車、地鐵相連。

漫步新銅鑼灣主干道的海邊一側是百貨店與電影院的密集地區。特別是從街道中心的崇光百貨店開始，到記利佐治街一帶都是百貨商店。從崇光通過記利佐治街，從最初的十字路口(大丸、松坂屋、電影院翡翠的十字路口)向海岸線一側的百德新街，這條街周末人相當多。從百德新街到告土打道，向左就是怡東酒店，它的旁邊就是世界貿易中心。42層建筑的寫字樓1996年完成了改裝工程，G／F-4／F是購物中心，已經開業。銅鑼灣近幾年成為香港最富有力量的區域，處處彌漫著香港的力量。

加拿大蒙特利爾地下城

蒙利特利爾因為每年4到5個月的冬季而聞名。2月的時候，氣溫會下降到零下34度，一年的積雪量也能多達2.5米。同時還會伴隨有呼嘯的北風和讓人睜不開眼的驟雨。另外一方面，夏季又會帶來令人窒息的悶熱。7月的時候，溫度會升高到32度，濕度100%。然而由于有了地下城，商業區已經擴展了一年12個月中的商業和社會文化活動。

實際上，10個地鐵站和這兩條地鐵線與30千米的地下通道，室內公共廣場，大型商業中心相連接。地下之城實際上就是另外一個蒙特利爾。為了避免上面的惡劣天氣，每天有50萬人進入到相互連接的60座大廈中，也就是進入到超過360萬平方米的空間中，其中包括了占全部辦公區域80%和相當于城市商業區總面積35%的商業空間。地下城也已經成為了蒙特利爾城市旅游觀光的最主要的地區。

第五篇：世界著名車展介紹

巴黎車展

巴黎車展，與德國法蘭克福車展、美國北美車展、瑞士日內瓦車展以及日本東京車展一同被譽為當今全球汽車業的五大國際車展。

1898年，法國汽車俱樂部的倡議下，全球第一個國際性的車展在巴黎杜樂麗花園舉行，大約14萬名游客前來參觀，232輛汽車往返了巴黎與凡爾賽之間，汽車成為了公眾矚目的焦點。作為浪漫之都的巴黎，它的車展如同時裝，總能給人爭奇斗艷的感覺。該展起源于1898年的國際汽車沙龍會，直至1976年每年一屆，此后每兩年一屆。在每年的9月底至10月初舉行。1998年10月，巴黎車展恰逢一百周年，歐洲車迷期待很久的巴黎“百年世紀車展”以“世紀名車大游行”方式，讓展車行駛在大街上供人觀賞。

法國的汽車設計一向以新穎獨特著稱于世，富于浪漫和充滿想像力的法國人，總是在追求最別具一格的車型、風一般的速度和最舒適的車內享受，這些法國人的嗜好，都在巴黎車展中顯露無遺，使得巴黎車展始終圍繞著“新”字作文章。與此同時，巴黎車展也是概念車云集的海洋，各款新奇古怪的概念車常常使觀眾眼前一亮。第一屆巴黎車展共有14萬人參加。2000年，參展人數增長了10倍，達到了140萬人，其中包括來自81個國家的8500名記者。2002年法國巴黎國際車展持續16天，迎來世界5000多名記者和125萬觀眾。據統計，巴黎車展直接收入約85億法郎，實現交易額1500億法郎。歷史介紹

1919年，車展取名為“汽車展覽會”。當時，雪鐵龍因其A型車廣受歡迎而成為第一款歐洲家用車。

1976年，為適應大部分汽車制造商的要求，巴黎車展定為兩年舉行一次。與法蘭克福車展相對應，巴黎車展在偶數年中舉行。

1988年，巴黎車展采用了新名稱“巴黎汽車展”。盡管汽車廠商數目減少，但展車數量卻逐漸上升。實際展車數量從1898年的232輛增至當年的約1000輛。1898年的車展，約有14萬參觀者，1954年超過百萬人涌入巴黎汽車展覽館，這一參觀紀錄直到1994年才被打破，當時共有1,027,666人參觀車展。

到了90年代，車展則圍繞具體主題來組織展覽。1990年車展的主題是“年青人的時代”，展現了不同行業在運輸產業的需求。1992年車展的主題是“車與人”，重點強調了越野車和豪華車。1994年車展的主題是“無限(報價 圖片 參數)夢想”，穿插了著名電影和電視中出現過的車輛及對賽車歷史的回顧。這些展覽的形式日新月異，變得更豐富、更有創意。參觀者借助于先進的音像、照明和其它高新技術來享受每一屆車展。

最初，汽車展扮演了普及汽車知識和推動汽車工業發展的角色。汽車也從一開始僅是少數人的奢侈品變為被大眾所接受交通工具。現在的汽車展主要起到了兩方面的作用，它不僅僅是一個人們可以參觀全世界車型的盛會，也是整個汽車行業專家的集會場所。

北美車展

北美車展（North American International Auto Show；略稱NAIAS）是個每年舉辦一次的國際性汽車展覽。除了是世界五大車展之一，也是北美洲規模最大的國際車展，每年一月固定在底特律的寇博中心（Cobo Center）舉辦。

1907年底特律在河濱公園（Riverside Park）的貝勒斯啤酒花園（Beller's Beer Garden）舉辦首次汽車展覽，接下來除了1943年至1952年停辦，其余時間每年都會舉辦一次。以往稱呼為底特律汽車展覽（Detroit Auto Show），不過從1989年開始改稱為“北美國際汽車展覽”（North American International Auto Show），習慣上一般仍以“底特律車展”稱之。自1961年起，該展覽移往寇博中心（Cobo Center）舉辦，因為該展館具有九萬三千平方米的面積，可容納更多展位。

這個車展對底特律乃至整個美國的汽車工業來說是非常重要的，因為美國三大汽車制造商福特、通用與克萊斯勒的營運總部都位于底特律。

歷史

一年一度的北美國際汽車展的前身是原美國底特律汽車展覽會，至今已經有近百年的歷史，是美國創辦歷史最長的車展之一。由底特律汽車經銷商協會主辦。

1900年11月，紐約美國汽車俱樂部召開了第一屆世界汽車博覽會，1907年轉遷到底特律汽車城，當時會場設在貝樂斯啤酒花園，當時小小的展示區中參加的廠商只有17家，車輛不過33輛。

1957年，歐洲車廠終于遠渡重洋而來，首次出現了沃爾沃、奔馳、保時捷的身影，獲得了美國民眾的高度重視，底特律車展的“王旗”正式樹起。

從1965年起，展覽移師Cobo會議展覽中心，1989年底特律車展更名為北美國際汽車展，每年一月辦展。北美車展每年總能出現四五十輛新車。眾多人被吸引到車展的原因，除了對汽車的興趣外，還因為車展辦得像個大的假日集會，吃喝玩樂，熱鬧非凡。

北京車展

概述

于1990年創辦的北京國際汽車展覽會（Auto China），每兩年定期在北京舉辦，已連續舉辦了十屆，至今已走過20年的發展歷程。北京國際汽車展覽會自創辦以來，規模不斷擴大，展會功能也由過去單純的產品展示，發展到今天成為企業發展戰略發布、全方位形象展示的窗口；全球最前沿技術創新信息交流的平臺；最高效的品牌推廣宣傳舞臺。展品品質逐屆提高，影響也日趨廣泛，眾多跨國汽車企業將北京車展列為全球A級車展。秉承展品精、品牌全、國際化的辦展理念和特色，北京車展已成為目前在國際上具有較高知名度的品牌展覽會，為我國汽車工業的發展，自主汽車品牌的創立、發展發揮了重要的作用，并為促進中外汽車業界的交流與合作，為我國會展經濟的快速發展做出了積極巨大的貢獻。第九屆車展

2006年第九屆北京車展，在展會規模、參展商數量、觀眾數量、媒體采訪人數、展品品質等方面都創造了中國汽車類展覽會新的記錄，在海內外引起了積極的反響。中央領導同志親臨展會現場參觀，充分肯定了北京車展的積極作用和影響力。第九屆北京車展的成功舉辦說明了，中國作為全球汽車消費市場重要的一部分，已經受到國際汽車跨國集團的高度重視。參展的10輛全球首發車已充分顯示出了各跨國集團已經視中國汽車市場作為其戰略營銷的重要組成部分。國內汽車集團和企業在2006北京車展的集體亮相，也向海內外人士顯示了中國汽車業決心努力追趕世界汽車工業發達國家的能力和信心。第十屆車展

2008（第十屆）北京國際汽車展覽會首次在中國國際展覽中心（新館）舉行。使用了中國國際展覽中心新館的全部8個室內展館，室內展覽面積10.6萬平米，國內外汽車零部件展覽面積6萬平米，國內外商用車展出面積2萬平米。展會總展覽面積超過18萬平米，不僅是北京國際汽車展覽會歷史上規模最大的一屆展會，也創下亞洲和國內汽車展覽會的新紀錄。參觀總人數達到68萬人次，其中有來自108個國家和地區的30000名海外觀眾。

在本屆展會上，來自全球18個國家和地區的2100余家廠商參加了展出，其中包括225家海外廠商和1800余家國內廠商。有10120名中外記者到會參觀和采訪。其中海外記者1030人。本屆車展共展出各種車輛890臺，其中概念車55輛，國際品牌全球首發車7輛。參展單位

乘用車、商用車制造廠、商家

汽車零部件制造廠、商家

車及相關產品設計機構

汽車裝飾用品、消費品商家

金融服務機構

汽車及相關產品商貿公司 汽車行業及相關媒體 展品范圍

各種類型的汽車（包括轎車、商用車及專用車）

各種類型的概念車

各種汽車零部件、總成、模塊及系統

各種汽車制造設備，工藝裝備

各種檢測、測試、實驗儀器和設備

計算機開發設計系統及應用技術

汽車工業生產的新工藝、新材料

汽車工業新能源技術與產品

汽車工業環保技術與產品

各種汽車用品、裝飾件

各種汽車維修設備

東京車展

東京車展誕生于1954年，最初展覽名稱為“全日本汽車展覽”（全日本自動車ショウ）。自1964年起，展覽名稱更改為“東京汽車展覽”（東京モーターショー）。東京車展是世界五大車展中歷史最短的，創辦于1954年，逢單數年秋季舉辦，雙數年為商用車展，是亞洲最大的國際車展，歷來是日本本土生產的各式小型車唱主角的舞臺。展館位于東京附近的千葉縣幕張展覽中心，是目前世界最新、條件最好的展示中心，展出的展品主要有整車及零部件。歷史簡介

第1屆－第4屆，東京車展都在室外會場的日比谷公園舉行，場地面積4389平方米。

第5屆開始，因為日比谷公園的地鐵與地下停車場工程，使得東京車展轉移到后樂園自行車競賽場舉行。

第6屆到第27屆改換在晴海的東京國際見本市會場舉辦。比起之前日比谷公園的場所，會場擴大3倍，展示間隔的面積也擴大2倍。現在（第27屆—至今），東京車展都在千葉縣千葉市的幕張展覽館舉行。目前，所使用的展場面積為40839平方米，跟最早期相比較之下，整整擴大約10倍之多

日內瓦車展

日內瓦車展（Geneva International Auto Show）是每年三月在瑞士日內瓦舉行的汽車展覽，也是全球重要的車展之一。該車展的展覽地點是位于日內瓦國際機場旁的日內瓦Palexpo展覽會議中心，主辦單位是世界汽車工業國際協會（International Organization of Motor Vehicle Manufacturers）。日內瓦車展是各大汽車商首次推出新產品的最主要的展出平臺，素有“國際汽車潮流風向標”之稱。

日內瓦車展首次于1905年舉行，當時展出所有汽車工業歷史上重要的內燃機，以及以蒸氣動力的汽車。由于該車展在全球占有舉足輕重的地位，眾家汽車制造商常選擇在該車展公開發表自家的最新研發科技、超級跑車、概念車等，以爭取鎂光燈的焦點。

基本介紹

日內瓦車展在展覽面積7萬多平方米的室內展館舉行，面積雖然不大，卻是生產豪華轎車的世界著名汽車生產廠家的必爭之地！車展期間，日內瓦大小飯店均告客滿，由于人數眾多，許多人不得不住到洛桑、蘇黎世、伯爾尼等城市甚至鄰近的法國。因此，給這些地方帶來不菲的旅游收入。

瑞士這個國家很特殊，雖然它沒有自己的汽車制造公司，但它卻是一個龐大的汽車消費市場。在瑞士的大街小巷，你常常可以看到賓利、保時捷等名車，名車就跟名表一樣，成了某種標志。這樣的“天時”和“地利”，自然喚來了“人和”：日內瓦車展上的展品不僅是各汽車廠家最新、最前沿的產品，而且參展的車型也極為奢華。由于各大公司紛紛選擇日內瓦車展作為自己最新最靚的車型首次推出的場所，這就為日內瓦車展博得了“國際汽車潮流風向標”的美譽。

日內瓦車展不僅檔次高、水準高，更重要的是車展很公平，沒有任何歧視。一般的國際車展雖然名為“國際”，但在展館的面積、配套設施的水準上都會向東道國傾斜，東道國的汽車廠商往往會占去1—2個展館。但唯獨在日內瓦車展上，人們看不到這種特別的“眷顧”。也許是因為瑞士是個中立國，也許是因為各大國際組織的總部都云集在日內瓦，總之，無論是汽車巨頭還是小制造商，都可以在日內瓦車展上找到一席之地，就連各類車展的資料，也被“一視同仁”地印成了英語、法語、德語等幾種版本。

法蘭克福車展

德國是世界最早辦國際車展的國家。法蘭克福車展（Internationale Automobil AuSSTellung）前身為柏林車展，創辦于1897年，1951年移到法蘭克福舉辦，每年一屆，轎車和商用車輪換展出。法蘭克福車展是世界規模最大的車展，有“汽車奧運會”之稱。每兩年舉辦一次的法蘭克福國際車展一般安排在9月中旬開展，為期兩周左右。參展的商家主要來自歐洲、美國和日本，尤其以歐洲汽車商居多。由于法蘭克福地處德國，唱主角的自然是德國企業，這似乎與底特律車展、東京車展的地域性同出一轍。德國是現代汽車的發源地，是奔馳、大眾、寶馬等大牌公司的老家，法蘭克福車展正是他們一展身手的好機會。特點

這個車展的地域色彩很強，可能因為是名車發源的老家，靠近各大車商總部，看法蘭克福車展的歐洲老百姓不但拖家帶口、人山人海，而且消費心理非常成熟，汽車知識了解得很全面。車展上，各種品牌新車很多，參觀者挑選車型重視的是科技的發展、汽配零部件質量，甚至是DIY維修問題、售后市場產品，理性實用的成分居多。不僅如此，法蘭克福車展還富有“專業精神”，像入選前年車展兩大“最高創新獎”的產品都是汽車零部件。

與國內展覽相比，展商們更易節省設備市場費用、運輸時間和費用，所以運用的高科技手段也比較多，但成本也更高，因為要使用大型互動媒體演示、模擬駕駛、親身體驗等等。不像現在國內有些展覽，只展出一些大眾喜聞樂見的車型，展臺還要用繩子圍起來，觀者不能入內，更別提其它演示效果了。歷史

1897年于德國柏林的Bristol旅館舉辦了一個小規模車展，盡管當時只有八輛汽車參展，但其依然被喻為法蘭克福車展的前身。在1911年之前，類似的展會每年都會舉辦一次。就這樣子，Internationale Automobil AuSSTellung開始打出名號，并漸漸演變成德國汽車界的一大盛事，同時也開始為世界汽車廠商所關注。然而在第一次世界大戰開打之后，IAA不得不停止舉辦，直到1921年才再度于柏林舉辦，與會共有67家車展，展出一百多輛車子，以當時的規模來說，已是空前絕后。

1939年IAA在二次世界大戰開戰前最后一次舉辦車展，第二十九屆展覽吸引了825,000參觀人次，同時，大眾汽車也在這一次展覽中首度亮相，那一輛車就是在世界車壇占有重要地位的甲殼蟲。1951年德國法蘭克福首度舉辦車展，1951年4月，位于法蘭克福的展覽會場總共吸引了570,000人前來觀賞。相較之后同年9月在柏林舉辦的第三十五屆IAA車展，只吸引了290,000人。因為這樣，IAA決定將放棄一直在柏林舉辦的傳統，轉移陣地至法蘭克福，從此以后，德國法蘭克福車展便成為一年一度的車壇盛事。

上海車展

上海車展創辦于1985年，是中國最早的專業國際汽車展覽會；逢單數年舉辦，目前已經成功舉辦了十三屆。是亞洲最大規模的車展。

2004年6月，上海國際汽車展順利通過了國際博覽聯盟（UFI）的認證，成為中國第一個被UFI認可的汽車展。伴隨著中國汽車工業與國際汽車工業的發展，經過20多年的積累，上海國際汽車展已成長為中國最權威、國際上最具影響力的汽車大展之一。從2003年起，除上海貿促會外，車展主辦單位增加了權威性行業組織和擁有舉辦國家級大型汽車展經驗的中國汽車工業協會和中國國際貿促會汽車行業分會，三家主辦單位精誠合作，為上海車展從區域性車展發展成為全國性乃至國際汽車大展奠定了堅實的基礎，確立了上海車展的地位和權威性。

從1985年首屆上海車展以73家參展商、1.5萬平方米展臺面積起家，到1990年首屆北京車展觀眾即突破10萬；從1985年原裝進口桑塔納作為展會主推車型，到2004年凱迪拉克Sixteen概念車亮相國展，北京車展與上海車展的你追我趕共同見證了中國汽車工業的發展，當中國汽車工業以年產超越500萬輛的業績向世界第三大汽車生產國進發的時候，北京車展與上海車展也在為爭奪中國第一張國際A級車展的名片展開了一場不見硝煙的戰斗。

在數字的增長之外，國內汽車產銷量的增長與普及率的提高正在改變著京滬車展的內涵。從上世紀90年代初，上海觀眾為獲得一把免費贈送的紙扇排起長隊，到世紀之交懷有購車沖動的北京市民滿頭大汗在各個展臺收集車型資料；從2004年北京車展中靚麗的車模與文藝演出成為最大亮點，到2005年上海車展中外品牌概念車周圍的人頭攢動，京滬車展在十幾年間經歷了廟會—展銷會—文化盛典—專業展會的變化過程；國際車展不但成為京滬等大都市白領生活不可缺少的組成元素，更成為加快汽車文化普及，是中國步入汽車社會的推進劑。

圓石灘車展

圓石灘車展首次舉辦是在1950年11月5日，那時這項活動只是伴隨著加州卵石灣汽車公路賽（Pebble Beach Road Race）存在的，加州卵石灣公路賽是由美國運動車俱樂部舉辦的封閉式汽車公路比賽。該項比賽與大多數賽車比賽差不多，參賽的車型主要就是一些量產的跑車，比如法拉利，該項比賽也是在1950年首次舉辦，在當年的比賽中，主辦方在卵石灣公路賽賽車練習場上舉辦了首屆圓石灘車展。

首次圓石灘車展只有30輛車展出，當時展出的汽車被劃分成了一戰前、一戰后及全新的概念車三大類，如今圓石灘車展依然按照這種分類方法展出。只是車型被分的更加細致，其中包括了皇家汽車、德國摩托車、一戰前汽車、敞開式車輪賽車、歐洲經典汽車等，正因為第一屆圓石灘車展取得了圓滿的成功，所以這個車展就被不斷的延續了下來，而原本的加州卵石灣公路賽在1956年隨著一名車手的喪命而正式停止。

第二次的圓石灘車展是在1951年5月27日舉辦，當時只有23輛車參展。接下來幾十年中，除了1960年，因為天氣惡劣的原因取消車展；以及1963到1965年間長期大雨磅礴導致了參展草地損壞不可用，車展地點出現一些變動外，圓石灘車展一直舉辦的都非常順利，并且由于其參展車型都是價值連城的古董老爺車及未來的概念車，所以它還獲得了“全球最豪華的汽車展”稱號。

在進入90年代及21世紀之后，基本上圓石灘車展的時間就固定在了每年8月份，展會時長會持續1個星期左右。在參展規模上，雖然在最初的時候參展的車型數量并不多，不過在80-90年代，參展車輛的數量就已經超過了200臺，而如今為了讓評委有更充足的時間仔細評價每一輛車，在2005年，組委會將參展車輛的數目縮減到了175臺。

其實并不是所有老爺車或者概念車都可以參展的，圓石灘車展的主辦方對參展車型做出了嚴格的要求，如果你或你的團隊想要參加圓石灘車展，你需要預先準備一份參展車的申請表，然后交給圓石灘車展評選組進行審核，只有通過允許才能參展，不過一旦請求獲得批準參展后，在之后的10年中，獲得參展權的車輛便不能再次參展，目的就是為了每次車展，參展的車型都能與之前不同，但也有特殊條件可以參展的，比如：原參展車的個人所有權更變；原參展車被重新修復或原參展車極其稀少三種情況。由于交易和修復、收藏名貴汽車需要很大的金錢資本，所以圓石灘車展被認為是只有大富豪或骨灰級車迷才會參加的活動。參展車型獲獎評選規則

每年的圓石灘車展都會有多個獎項頒發，除了一名冠軍“最佳巡展獎”及一、二、三等獎之外，主委會還會頒發名譽獎，專授予那些對汽車工業和汽車運動領域做出杰出貢獻的群體或個人。像“美國經典汽車俱樂部獎(Classic Car Club of America Trophy)”、“恩佐·法拉利獎(Enzo Ferrari Trophy)”、“梅賽德斯-奔馳之星優秀獎(Mercedes-Benz Star of Excellence Award)”等特別獎項。

每個獎項的頒發都需要經過多個評委進行評定，這些評委主要會根據車型的修復的程度、車輛的可靠性、車型的設計、造型等進行分別判斷，然后再根據品牌、車型及車身制造商、原產國或生產時期等方面分類，分別評出每一類車型里最優秀的，最后還會通過現場觀眾投票等方式，評出最后的大獎獲得者。

每年最受關注，也是最具看點的就是老爺車競賽，每年有100多臺最珍貴的老爺車或摩托車馳騁在圓石灘高爾夫球場的第18號球道上，而現場觀眾也會有上千人。老爺車競賽不是速度較量，而是展現自己優雅的一面，由評委來判斷其年份、風格、技術優勢、車型類別等，并最終進行評分。

在贊助商方面，2012年的圓石灘車展到目前為止已經有包括勞力士、蘭博基尼、寶馬、奔馳、法拉利等品牌在內的60余家贊助商提供贊助，在現場你會看到很多這些品牌的廣告，當然這些品牌的廣告及贊助費的部分會被主辦方捐獻給慈善機構。

總結

與其說圓石灘車展是車展，不如說它是一個以展示經典老爺車為主的聚會，同時該聚會還會伴隨著一系列拍賣、巡游、比賽等活動的舉行，而且該聚會的大部分所得還都會被用在慈善事業上，這些其實就是它與普通商業車展的最大區別。