第一篇:莫言小說特色
莫言的小說的故事性非常的強,相比其他的作家他講故事的能力可以說是無人能比,在其檀香刑中作者采用多元視角講一個充滿悲愴的故事,讓人在痛心的同時,感受生命的另一種真諦
1、選用兒童視角來講述故事,一直都是莫言的偏愛。莫言是當代文學巨匠,作品繁多又都具有重量。在我們閱讀他的作品時,特別是以高密東北鄉為背景的小說,我們會發現他運用兒童視角,弱智視角的敘事方式是最多的.因此在他的小說里,我們看到了一些精靈似的孩子,《紅高粱家族》中的“我爸爸”、《豐乳肥臀》中的上官金童、《檀香刑》中的趙小甲,《透明的紅蘿卜》中的小黑孩等。在莫言的筆下,兒童是美麗的,聰明的,充滿智慧的。與對兒童的偏愛相對照,莫言的筆下的其他人物相形見拙。
2、想象,是莫言寫作藝術的又一大特色?!督鸢l嬰兒》開篇寫那個瞎老太婆夜摸“游龍戲鳳”的緞被面,直摸得“龍嘶嘶,鳳唧唧”,龍鳳齊鳴;聽那窈窈冥冥的夜聲,直聽到星星相撞,訇然作響,天河泛濫,浪濤喧嘩。還有中間那一大段關于孫天球用望遠鏡看“漁女塑像”的描繪,借助一天中陽光的微妙變化,活生生寫出了一塊石頭的膚色、體溫和呼吸,以至“那顯得非常結實的嘴唇里正在吹出三鮮水餃的香味?!边@都是令人嘆為觀止的想象的結晶。
3、莫言小說還大膽試驗“多角度敘述結構”(《球狀風電》),“對位式結構”(《金發嬰兒》)以及“時序顛倒”“時序并列”等多種結構手法。或使作品增加層次感與逼真感,或使作品萬象紛繁,引人入勝??傊?,為了“使人物和環境獲得最大可能的立體感”,使“故事活動起來,獲得一種生命的力量”(巴爾加斯•略薩),他怎么方便怎么來,表現了極大的隨意性。這種隨意性甚至還體現在他每每越出常軌的閑情逸致上.莫言在小說結構上就是這樣地隨心所欲,他決不做“單純”,“集中”之類的奴隸,而是哪兒有“味”就往那兒寫。因此也就避免了單調和呆板。反而還常常在環顧左右時能妙趣橫生,在閑情逸致中有神來之筆,在藝術上最容易全軍覆沒之處鋌而走險出奇制勝。
第二篇:莫言小說讀后感
莫言小說讀后感
莫言總是把高密東北鄉作為自己靈魂震顫的源泉,總是將獨特奇異的主觀體驗澆注在高密東北鄉的沃土上,建立起鮮活生動異彩紛呈的生活影像。業界將莫言定位為“先鋒”作家,“尋根文學”作家。當是對莫言風格的高度認可與贊譽。莫言也當之無愧為當代優秀的作家。
優秀的作家必定具備掌控語言的本領。
不可否認的是,莫言的語言確實比較粗糲,但不管接受與否,這種粗糲的語言風格仿佛更能體現作品中生活的原味,讓讀者能聽到能聞到能觸摸到那最原始的生活。高密東北鄉就這樣出現在了炮火紛飛中,在血肉模糊中,在哭號與歡慶中……
莫言也有很強大的語言駕馭能力,他善于把握較大的時空跨度,并在不同的時空維度里鋪排故事與場景。比如,《生死疲勞》用五次輪回、超越時空的對話這種魔幻主義的手法,展現了土改、人民公社、大躍進、文革、改革開放這些特殊的時代特點。
優秀的作家必定有深沉的責任感、悲天憫人的情懷和發掘人性的覺悟。
莫言是個能夠發現苦難與丑惡的作家,也是一個善于描繪苦難與丑惡的作家,更是一個敢于再現和揭露這一切的作家?!都t高粱》、《蛙》以及早期的《檀香刑》都是把苦難與罪惡赤裸呈現的典型,但是也都流露出對生命本體的珍惜和尊重。
讀莫言的作品,常常有種發自心底的抗拒甚至窒息的感覺。他喜歡把痛苦反復咀嚼,把傷口反復揭開,給人撕裂般的銳痛體驗,并用這樣的方式展示生活的殘酷、生命的頑強。比如,《豐乳肥臀》就以獨特的角度把柔弱的生命反復碾壓,將痛苦的印象層層加深。這一點倒是與同時代作家余華有異曲同工之處,就像《活著》所帶來的生命的掙扎。
因為獲得諾貝爾文學獎,莫言成了當代中國乃至世界最受關注的作家,但他更是當代最杰出的作家之一。
杰出的作家必定有一顆敏感的心。
莫言對痛苦的描述太形象了,那么真切,仿佛聽得到皮肉分離的聲音。這種對痛苦的敏感,是難言的經歷,更是沉甸甸的想象。優秀的作家不是經歷了一切,而是有在想象中經歷一切的能力,有敏感的觸覺,有對人世變遷的強大感悟能力,能洞悉眼神中的深邃。所以他們可以將別人的只言片語匯成汪洋恣肆的故事之海,可以把單獨的一個個點迅速結成網。
杰出的作家必定善于突破和創新,無論是語言還是視角。
莫言沒有接受過完整的學校教育,三十多歲才進了解放軍文學藝術系,算是圓了自己的大學夢,這對莫言來說是不幸的,又是幸運的。因為這反而使莫言的語言風格與思維習慣沒有那么多模式與框框?!锻该鞯募t蘿卜》就是莫言在軍藝期間的作品。當時的文學干事說:“這不僅是一篇小說,還是一首長詩。”莫言后來很惆悵地說:“我又重讀了這篇小說(《透明的紅蘿卜》),雖然能從中看出許多笨句和敗筆,但我也知道,我再也寫不出這樣的小說了?!彪m說是對自己青澀創作的緬懷,但曾經的不走尋常路,仍然奠定了莫言獨特、先鋒、魔幻現實主義的基礎。這讓我想到了老舍,他也是位由非專業而走向杰出的作家。
杰出的作家必定保持著清醒的頭腦。
就像魯迅始終堅定著“救治衰亡民族”的從文理想一樣,文字始終是他的“投槍”和“匕首”。所以我們今天能有“魯迅式”的鮮明印象和閱讀體驗。
莫言也很清醒,獲獎后,面對潮水般的批評,說,這是一場洗禮,“將近一個月來,我經歷了一場人生的洗禮。圍繞著諾貝爾文學獎諸多的爭論是一面鏡子,通過這面鏡子看到了人心、看到了世態,當然更重要的是我看到了我自己?!?莫言說,那些能馬上看到的批評或者贊揚,“就像把我放到社會顯微鏡下,看到的這個人不是自己,而是一個叫莫言的寫作者。我反而變成了一個旁觀者,看到大家都在指指點點評價,所以這樣的機會對我而言千載難逢,必將受益終身?!闭^“舉世譽之而不加勸,舉世非之而不加沮,定乎內外之分,辯乎榮辱之境”。
像莫言這么厚重的作家與作品,不是輕易就能讀透,更不是三言兩語就能說透的。就如同“《紅樓夢》不讀七遍就沒有發言權”一樣,我的這點粗淺的認識恐怕要貽笑大方了。
第三篇:莫言小說之創作風格
莫言小說之創作風格
莫言是當今文壇屈指可數的一流作家,他一直保持著旺盛的創作力,他的人生經歷造就了他的作品極具個性。他自20世紀80年代中期起以一系列鄉土作品崛起,充滿著“懷鄉”以及“怨鄉 ”的復雜情感,被歸類為尋根文學作家。2012年莫言榮獲諾貝爾文學獎,使他超越了中國所有作家同行,進入了世界文學之列。他的作品創作不斷的追求真正的的民間風格,語言上也不斷追求民間口語、戲劇的特點。他的小說運用了很多表現力極強的細節,恰到好處地表現了人物的心理,濃墨重彩的語言風格,給人以震撼力。莫言早期的作品描寫童年記憶的鄉村世界,表現獨特的生命體驗;中期受拉美魔幻現實主義的影響,構造獨特的主觀感覺世界,塑造神秘的超現實的對象世界,給人以先鋒色彩;而后進入新的探索期,激情勃發,畫面五彩斑斕,語言充滿進攻型、反叛型。以上只是簡單的概述莫言的創作特點,下面的內容將會從我個人的角度,從三個方面來論述我對莫言的創作風格的看法。
一、莫言小說的題材內容方面
莫言小說的創作一直都把視線定格在農村,可以說是一直關注農村表現農村。莫言自己認為他選擇寫農村好像是一種命定,因為他在農村生活了整整二十年,盡管他一直罵這個地方,恨這個地方,但他沒有辦法隔斷與這個地方的聯系。他生在那里,長在那里,他的根在那里。只要他一離開農村,離開土地,進入都市,就會產生一種眷念。因此在以后的一系列創作中,農村的生活就成了他靈感的來源。比如說莫言十三歲時曾在一個橋梁工地上當過小工,給一個打鐵的師傅拉風箱生火,中篇小說《透明的紅蘿卜》的產生就與他的這段經歷有著密切的關系,小說中的黑孩雖不是莫言本人,但與他是一體的,心靈相通的。他在農村二十多年的生活,就像電影膠卷一樣,一部一部的儲存在他的腦海中,這些內容可以寫成小說,可以用語言描述出來,農村題材在他的筆下還沒有寫完,還有許多有意義的東西值得他去寫。莫言能一直用農村題材繼續小說的創作,并不是一味的編造,而是他掌握了一種同化生活的能力。同化可以把聽來的別人的生活當做自己的生活來寫,可以把從某個角度生發想象出來的東西當做真實來寫,這也就是一種想象力。莫言故鄉的一些奇人奇事也有很多被寫入了小說中,《紅高粱家族》就是融入了許多這種故事。莫言的故鄉與他的創作題材的關系也是十分復雜的,故鄉對于莫言來說是一個久遠的夢境,是一種傷感的情緒,是一種精神的寄托,也是一個逃避現實生活的巢穴。那個地方在他的腦中會永遠的存在下去,并提供源源不斷的創作素材。
二、莫言小說的語言表達方面
莫言小說的語言是最使我們感到陌生的,是成語的任意性搭配。其中有大量的方言俚語,當代城市的流行熟語,詩詞斷句,成語乏詞,以及生理學、心理學等學科的大量專業術語,混雜在一起,一股腦出現在小說文本中。對于習慣語體統一、語調純凈的讀者來說,這帶來了信息超載的一種心理沖擊,產生紛繁甚至有點蕪雜的基本印象。他的語言就是繼承了民間的,和民間藝術家的口頭傳說是一脈相承的。第一,這種語言是夸張的、流暢的、滔滔不絕的;第二,這種語言是生動的、有鄉土氣息的;第三,這種語言是中華民族的傳奇文學的源頭,或者是一種文學表達的方式。莫言總是以現代人的思維感覺特征,陳述、修飾、評價著鄉土社會的生存歷史與傳統。莫言小說語言的另一個特色是指稱色彩的語詞概念大量出現。這些概念在文本中的能指意義,一方面與寫實的狀物有關,比如紅蘿卜、紅高粱,沿用著其概念的基本內涵;另一方面,也帶有極強的主觀隨意性,比如狗有紅、綠、藍已屬稀罕,而太陽也可以是綠的,血也可以是金黃色的、藍色的......而這些超自然的色彩感覺形式,不僅服務于表現人物特殊內心體驗的寫實需要,更多的時候,是表現敘事人強烈的主觀情感指向,這使莫言的世界色彩繽紛且帶有奇幻效果,難怪有人將其比作西方晚期印象派的繪畫。莫言善于將兩種外在的語言系統,在特定的敘事方式規定下,經過感知方式協調,由特定的敘述方式推動著,組成新的語法關系,并以散文與詩歌相結合的修辭手段,經過不斷轉換生成,不斷耗盡原有的能指意義,不斷形成新的語言,最終完成了主體深層的語義表達。莫言的語言特色,作為其風格的骨干,是非常成功的。
三、莫言小說的敘事方式方面
莫言小說的敘事方式十分的復雜,或以第三人稱的全知與部分全知視角,低調敘述,使情節的安排幾近于故事敘述的時序,如《透明的紅蘿卜》的敘述語調則呈現為由低到高的漸次發展;或以第一人稱的語調轉述往昔的故事;或以第三人稱的全知視角為主,間雜轉述、旁述的頻繁變化,且意象紛呈,時空交錯?!锻该鞯募t蘿卜》是最能體現莫言小說創作中的敘事特色。這部作品的前半部分語言樸實,全部語義都與特定的時代鄉土生活相關聯。而自“紅蘿卜”的意象出現后,作者逐漸轉為以黑孩的感覺為視角,在他朦朧的向往中,出現了一個異彩紛呈的童話世界,到結尾處,一直沉默著的莫言,再也按捺不住了,從那個瘦小黝黑的身軀中跳了出來,以至于用完全不同于前半部分的湖光瀲滟這個詩詞斷句,來壯寫黑孩眼中的淚水。他幾乎調動了現代小說的全部視聽知覺形式,使作品的容量迅速膨脹,大量主體心理體驗的內容帶來多層次的隱喻與象征效果。莫言小說尤為突出的敘事方式是,他以超體驗的感知方式,表現了充分矛盾的內在紛擾,幾乎是將一種最初使狀態的情緒直接地表達出來。一方面是凄楚、蒼涼、沉滯、壓抑,另一方面則是歡樂、激憤、狂喜、抗爭。這極像交響樂中兩個相輔相成的旋律,彼此糾結著對話。前者是經驗性的,后者則是超經驗性的,前者是感受、體驗,是對外部生活的情緒性概括,后者則是向往、是追求,是靈魂永不止息的吶喊。
第四篇:莫言《生死疲勞》等小說讀后感
真實而荒謬的文字
——莫言《生死疲勞》等小說讀后感
范斯琦
在許多對于莫言小說的介紹文字中,都將他的小說與馬爾克斯的《百年孤獨》相比較,認為他的小說是中國版馬爾克斯精神的體現。其實我并不喜歡這種把有些相像,或者神似或者形似的東西,說成是中國的馬爾克斯之類的。莫言之所以成為今天的他,是因為他在馬爾克斯的影響下發展屬于自己的東西,將他的所見所感用一種讓人感覺甚至有點荒謬的筆法寫出。我在讀了莫言的《生死疲勞》、《豐乳肥臀》、《天堂蒜薹之歌》后讀了《百年孤獨》;在合上馬爾克斯的小說時,我忽然覺得他的風格似曾相識,但具體的又無法清晰地說出。這也證明了所謂的“中國的馬爾克斯”并不正確,他們只是風格相似而已。莫言自己也曾說過:“他們是兩座灼熱的火爐,而我是冰塊,如果離他們太近,會被他們蒸發掉。”
正如諾獎評委會前主席謝爾·埃斯普馬克說:“(諾獎頒獎詞中)我們用的詞是hallucinationary realism,而避免使用'magic realism'(魔幻現實主義)這個詞,因為這個詞已經過時了。魔幻現實主義這個詞會讓人們錯誤地將莫言和拉美文學聯系在一起。當然,我不否認莫言的寫作確實受到了馬爾克斯的影響,但莫言的'幻覺現實主義'(hallucinationary realism)主要是從中國古老的敘事藝術當中來的。他將中國古老的敘事藝術與現代的現實主義結合在一起?!?/p>
在莫言故事中一個個鮮明的人物一定是來自于生活的。他這兩本小說發生的背景差不多,都是文革前后,正好與莫言的人生經歷相吻合。無論是《生死疲勞》中諂媚裝腔的吳秋香,頑固不化的洪泰岳,為身份“奮斗”一輩子的西門金龍,勤奮老實卻最后與人私奔的藍解放,還是《豐乳肥臀》中有戀乳癖,身材高大的精神侏儒上官金童,堅強質樸的上官魯氏,七個性格各異又都勇敢追尋幸福的姐姐??莫言把這一個個人物演繹的生活百態清晰自然地呈現在我們面前,故事真實,辛酸,殘酷。
然而他的描述同時又會讓你感覺到有一種由荒誕而產生的不真實的感覺——你會覺得某些程度上那只是一個故事,就像是《生死疲勞》中作者所寫的:“??這又是那小子(指莫言)膽大妄為的編造。他小說里描寫的那些事,基本上都是胡謅,千萬不要信以為真?!薄渡榔凇分械恼乒裎鏖T鬧生前是個樂善好施,廣結好友的財主,高密沒有哪一戶人家沒受過他的恩,然而他在文革時被打死,到閻王那里受盡折磨,經過了六世輪回?!拜喕亍敝惖氖虑榇蠖鄶等硕颊J為是不可能存在的,因而這就加強了“故事”的色彩。然而他的描寫如此細致甚至精致,讓這“故事”有了以假亂真的效果。他如此形容兩位鬼卒:“他們的身體結構與人無異,所不同的只是他們的膚色像是用神奇的汁液染過,閃爍著耀眼的藍色光芒。我在人世間很少見過這種高貴的藍色,沒有這樣顏色的布匹,也沒有這樣顏色的樹葉,但確有這樣顏色的花朵,那是一種在高密東北鄉沼澤地開放的小花,上午開放,下午就會凋謝?!泵看巫x他的文字,我都會有一種非?!爱悩印钡母惺埽梢苑Q之為“不安的真實”。明明是假的,但你卻愿意去相信它,然而你相信的時候又真切地明白這個故事的不真實。大概也只有“幻覺現實主義”這個詞能解釋了吧。
不過,一本好的小說,或者說是一本能被大部分人接受、欣賞的小說,情節上一定是要吸引人的。畢竟這世界上沒有那么多的哲學家,一本被稱為“哲學著作”的充滿大道理和抽象意象的書能被人尊敬卻沒辦法讓人欣賞。
《生死疲勞》是我看得第一本莫言的書。一開始看了書名以為是一個歷經過生死的人醫生的故事,沒有想到是一個被槍斃的地主西門鬧經歷六世輪回,跨越五十年的所見所感。西門鬧“雖死猶存”,用自己的眼睛和自己的靈魂見證著曾經與自己一起生活的人們跨越半個世紀的變遷。他認識的和他認識的人們的后代的故事交織在一起,形成了一張巨大的網。高密東北鄉的人們無一例外地被不由自主地困在這張網中。不論他們一生中曾走到世界的那一個角落,他們最終的歸宿永遠是生他們的這片土地,在生命的最后時光回到故鄉。莫言這一種敘述的方式非常奇特——盡管他的每一篇小說都有一種不同于其他的特殊敘述方式,甚至有的順序亂得讓人頭疼,只有看完一遍后才能稍微理清。在莫言眾多的有著鮮明人物形象的小說中,這一篇有著一定的特別地位——因為很多對于“莫言的代表作”的推薦,人們能首先想到的其中之一都是有《生死疲勞》的。我想對我而言,是那些性格各異的又通人性的動物們。比如《豬撒歡》這一章節中的沂蒙山公豬刁小三。
在這一章節中,西門鬧轉世為一頭健壯的公豬,“四肢健壯,身體修長,粉皮白毛,短嘴肥耳,是豬中的英俊少年”,在杏園養豬場稱了王。然而他前世為西門鬧時的兒子西門金龍開車到沂蒙山進了一卡車的豬,包括了那只叫做“刁小三”的野豬。他從一出場就充滿了傳奇色彩:他下了車就躲在了車下,戳梧桐桿子,扔瓦片都沒用,刁小三一口就能把那些堅硬的東西咬碎。最后還是用泡了酒的白面饅頭才灌醉、制服了他。這個角色的設立一看就知道是和西門豬站在對立面上的——“瘦而精干,嘴巴奇長,尾巴拖地,鬃毛密集而堅硬,肩膀闊大,屁股尖削,四肢粗大,眼睛細小但目光銳利,兩只焦黃的獠牙,從唇邊伸出來?!惫缓髞硭秃臀鏖T豬為了爭奪豬王的地位而搏斗,結果以刁小三雙目被抓得失明而告終。但是沒有人能想到的是,后來他們相繼逃出養豬場后,刁小三竟成了主角的軍師,使三角洲上的野豬全都臣服于他。這兩個角色可謂“不打不相識”,失明后的老刁一下子變得沉穩起來了,尤其是在被人閹割催胖時,他堅持鍛煉,吃東西很節制,硬是沒讓自己接近被宰殺的命運。這與那些面臨看似的絕境卻仍然用自己的力量拼出一條道路的人們是多么的相似!《生死疲勞》中還有一章叫做“狗精神”,我想并不僅僅是狗這個物種有著某種特別的精神,哪怕是豬這個公認是好吃懶做的代表的物種,也有著人們可以去學習的地方。我并不清楚莫言在塑造這些動物形象時是否有著這種特別的用意,但我從他們的故事中領悟到了誰也沒有資格小瞧誰,每個人,每個動物,哪怕看上去不堪,說不定有一天就能讓我們為之驚嘆。
說到“西門豬和刁小三成為同盟”的后來,我不得不提起莫言的有一種寫作風格——把故事后來的情節在前面用幾筆帶過,有意無意地先提起。他也曾以某個主人公的口吻這么說:“我大概是被莫言這小子傳染了,總把后面的內容提前說?!辈还芩@是出于什么目的,在讀書的時候這種特殊的內容安排的確能產生不同一般的寫作效果。后來在讀馬爾克斯的《百年孤獨》時,一開頭就是一個懸念,“多年以后,奧雷連諾上校站在行刑隊面前,準會想起父親帶他去參觀冰塊的那個遙遠的下午”。而這個懸念甚至要到了好幾個章節過后才得以解開?;氐侥缘摹皠⊥浮睂懛?,這種寫法在某種程度上使后來發生轉折的時候,讀起來不至于嚇一跳;在之前讀到的時候也對后面的內容產生了些許期待。當然這么說并不意味著莫言的小說情節會急轉直下來達到讓人受到驚嚇的效果——他的構思比較縝密,層層遞進,不會讓人覺得突兀。同時剛才引用的那位主人公的話又引出了莫言小說的另一特點——他總是喜歡把自己作為小說的一個人物放在他的故事里,而且還不是路人甲這種無關緊要的小角色。這一點在《生死疲勞》中特體現得格外明顯。從《驢折騰》中調皮搗蛋,擅長編順口溜,是主人公藍解放的干兄弟的小頑童莫言,成長到《狗精神》里已從作家班畢業,在西安一家小報擔任記者的長大后的莫言。他總喜歡把自己描寫得丑態百出,就像是那個嚴肅的革命年代里一個油嘴滑舌的小丑。在他的另一本小說《酒國》里,他甚至用書一半的章節來放一個叫李一斗的寫作愛好者和他尊敬的莫言老師的通信——我想那百分之百是現實生活中這個已經得了不少獎的作家莫言。對于這種寫法我實在是分析不出作者的意圖,但是效果還不錯,至少讓《生死疲勞》這本其實充斥著那個因年代原因而產生的種種悲劇的地方變得幽默了起來,讓一個本應是虛構的故事變得討人喜歡,看似更接近事實。而最重要的影響,我覺得這其實體現了莫言對于小說創作的投入。他把自己完全融入到了情節中,他不僅是故事情節的創造者,他更是一個故事的見證者,一個參與者。所以這不能只算作莫言寫小說的一種方法,這也是一種態度的表現。
莫言的文字之所以真實,是因為他的一生積累了非常豐富的寫作素材,他后來回憶說,他起初的創作之路并不平坦,因為他沒有意識到自己“二十多年的農村生活經驗是文學的富礦”。同時他的文字之所以顯得荒謬,是因為他有著天馬行空的想象力。在莫言得諾貝爾文學獎的時候,他的頒獎詞中就有這么一句話:“莫言的想象力是超越人類的存在。??莫言的故事有著神秘和寓意,讓所有的價值觀得到體現?!碑斔淹甑幕孟敫吨T筆端,便成就了文學史上這一筆真實而又荒謬的油畫。有時候,我躺在草地上,望著天上懶洋洋地飄動著的白云,腦海里便浮現出許多莫名其妙的幻象。
最后,我想用諾貝爾文學獎頒獎詞的一段來再次贊揚莫言?!澳允且粋€詩人。他撕下程式化的宣傳海報,讓個人從無名的大眾群體中凸現出來。他用嘲笑和諷刺的筆觸抨擊歷史和對歷史的剝奪篡改以及政治的虛偽。他有技巧的揭露了人類最陰暗的一面,在不經意間給象征賦予了形象。”
第五篇:莫言小說《天堂蒜薹之歌》讀后感
假期讀了莫言的《天堂蒜薹之歌》,常常在想,莫言為什么能獲得諾貝爾文學獎?讀著他的作品,你可以感受到中國農民的生活現狀,感受到中國在這個時代的民族集體無意識,同時又不得不為他的閱歷的豐富,看人透過現象看本質的本領所折服。
《天堂蒜薹之歌》講的是上個世紀八十年代,天堂縣的百姓們在政府的號召下,種起了蒜薹。蒜薹味從此就彌漫在天堂縣每一個百姓的家中、口中、嗅覺中。由于政府的不作為,讓天堂縣的百姓們拉著滿車的蒜薹,卻怎么也賣不出去。于是就發生了蒜農們沖進縣政府,打砸了縣長的辦公室。在滿懷著凄涼和無助中,蒜農們變成了刁民,變成了罪犯,還要忍受親人離去的痛楚,在絕望中一次次鋌而走險,直至失去生命。天馬是莫言塑造的主人公,他和菊花的愛情是那么的真摯熱烈,可卻逃脫不了換親命運的捉弄。封建制家長的一次次追擊,麻木親人的一次次摧殘,政府不作為的一次次打擊,最終逼迫即將生產的菊花終于忍受不了這人間的重重苦難,走上了自盡之路。她甚至不愿意她的孩子到這世上走一遭,這是怎樣的一種選擇呀。高馬,在獄中聽說自己的妻子竟然被愚昧的哥哥送去結陰親,在世上,她沒過一天好日子,到了陰間,也不放過她。他選擇的是越獄,可是他的憤怒還未爆發,“砰”的一聲槍響,他也在一次次的奮斗掙扎中離開了這世界。讀完了這本書,半夜在噩夢中醒來,心在抽搐,原來還被書中的絕望情緒所影響。
莫言說過:一個有良心有抱負的作家,應該站在人類的立場上進行他的寫作,應該為人類的前途焦慮或擔憂,他苦苦思索的應該是人類的命運,他應該把自己的創作提升到哲學的高度,只有這樣的寫作才有價值。作家應該關注的,始終都是人的命運和遭際,以及在動蕩的社會中人類感情的變異和人類理性的迷失。他說到了,也做到了。他同魯迅一樣,用自己的筆來喚醒民眾,喚醒更多的人。
這也許就是一位獲得諾貝爾文學獎作家作品的魅力吧。