第一篇：選修課《音樂鑒賞》課程論文：茶花女觀后感

《茶花女》觀后感

----選修課：音樂鑒賞 作業論文 看完音樂鑒賞課上播放的名著《茶花女》，今天我真正領略了這部世界名著給人帶來的震撼力，我的心在看后很久仍顫抖不已。我不知道幾百年來它使多少人同情和傷心地落下了眼淚，但它確實讓我長久不息地難過和同情。

墻角里鉆出一朵茶花。一個陰冷、黑暗、潮濕、沒有陽光的墻角，糜爛是它的養料。然而，這茶花卻比別的茶花，甚至別的任何一種花都美麗，美得脫俗，美得驚人，美得如癡如醉。可凡是花都是向往陽光的。努力、再努力一點，在茶花碰觸到陽光那一剎那，在它因陽光的滋潤而嬌艷欲滴的那一剎那，無情的風折斷了花枝，讓它又倒在了陰冷的角落，無力再爬起，再去觸摸那伸手可及的陽光。上帝是仁慈的，為了彌補命運對它的不公，沒讓它凋零后再死，而是讓它保持著美貌離開了世間。

無疑，這是一段感人肺腑的，悲壯凄慘的，讓人同情的，美好的愛情，尤其在十九世紀中期資產階級社會早期世態炎涼中，赤裸裸金錢關系的那個社會，更讓人贊嘆不已。

也許跟小仲馬自身的經歷有關，在他細膩的筆下成功地塑造出了一位圣潔的女性——瑪格麗特。也許很多人也并不相信，一位如此風流的女性，竟然會擁有那么純潔圣貞的愛情。也許，瑪格麗特根本就不屬于那個年代，她是獨特的。但被迫走上一條骯臟的道路，心卻始終追隨著圣潔。在那個金錢，肉欲橫飛的年代，她不得不這樣做來維持自己的生計。

瑪格麗特的愛情悲劇故事就是這樣的。一介弱質女流在放蕩且無目的的生命中找尋到了真愛，為此放棄了自己習以為常的大量物質享受，放棄了一切能使自己暫時快樂的糜爛生活習慣，只為求能和最愛的人呆在一起。要從深陷的泥潭中爬出來，是要花很大的力氣和決心的，況且還要使自己最小程度地被泥水污染。瑪格麗特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，換回的仍是人們的不理解和排擠，還有自私的人們的惡意中傷。巨大的阻力最終還是使瑪格麗特和愛人分開了，誤會使最愛的人再自己最需要安慰的時候羞辱她，這是何等痛苦的事情？也許真的只有死亡可以拯救她。是的，瑪格麗特死了，孤獨的死去，再也沒

了活著時的奢華，以前無數的情人也忘了她。生前的生活愈是轟動，死的時候就愈是冷清。

亦或許，瑪格麗特并不是個完全的悲劇人物，至少，她得到了真愛，她的靈魂得到了凈化。貴婦人們只看到了她生活的奢侈和物質的享受，卻不知道她高尚的情操也是自己所望塵莫及的。奇怪的資本主義上流社會的人們，明明鄙視放蕩的妓女，卻又要逼良為娼。如果瑪格麗特沒有生在這樣一個骯臟、虛偽、殘忍的資本主義時代，或許她就是圣母瑪利亞。可惜那樣的社會，那樣的時代，連圣母也會被玷污。而在瑪格麗特被玷污的軀殼下，頑強而又圣潔的靈魂正是讀者們暗暗哭泣的原因。

沒有華麗的文字，但那真摯的感情對白卻讓每一個有過戀愛經歷的人身臨其境，漸漸地把主人公與自己融為一體，能夠設身處地地為他們的戀愛著想，為他們的歡樂而輕松，為他們的悲劇而沉重。

妓女是一種職業還是一種稱謂？不管它是職業還是稱謂，都是一種與骯臟相提并論的東西，男人們討厭它卻又忍不住想靠近它，討厭是從道義上來講的，靠近是一種男子嗜色的本性；女人們厭惡它卻又悄悄的模仿它，厭惡它是因為它的存在給她們的家庭帶來了不幸，模仿它是想通過這樣的方式來留住自己唯一的男人。

茶花女是一個高級妓女，生前應該是揮霍享樂、喝酒跳舞、要風得風要雨得雨了，以時下部分人“笑貧不笑娼”的標準來衡量，她應該算是成功女性了。但她卻選擇了死。對于她來說，死亡是一種清潔濟，可以凈化空氣，也可以恢復人的記憶，并且還將讓她的靈魂得以超生，所以死亡是值得慶幸的好事。那些曾經沾污過她的身子和靈魂的人得之她的死訊后，便可松下一口氣來，因為她死了，她的死亡將那些人的丑惡和秘密一同帶進墳墓中去了。如果她不是在正值大好年華的時候死去，到老時也得死去，但那時也許到她會集疾病與貧窮和唾棄于一身，帶著骯臟的身軀和負罪的心靈而寂寞的老死。同樣是死，年輕的死較之老了的死多了幾分讓人憐惜的成分。所以死是她最明智的選擇。

以前看《茶花女》時，還很年輕。那時也曾為她在年輕的時候就死去了而感到慶幸，當時我的想法同作者的一樣，為這年輕的生命嘆息著惋惜著，早一點死總比晚一點死少遭受很多世人的輕蔑，并且也不必為容顏老去生活無著而操心，可是隨著歲月的流逝，我才發現，原來蒼天對人的施予都是一樣的，煙花女子也好，良家女子也好，只要是女人，命運都不會有太多的差別。如果說妓女的衰老是她們的第一次死亡，那么女人的婚姻是否可以稱為女人的第一次死亡？沒有人去體慰過她們的悲傷，也沒有誰真正憐惜過她們——哪怕是那些自認為是最憐惜自己的女人的男人。

“這種晚年沒有一點點尊嚴，引不起別人的絲毫同情，這種抱恨終生的心情是我們所能聽到的最悲慘的事情，因為她們并不是追悔過去的失足，而是悔恨錯打了算盤，濫用了金錢。”這是作者對放蕩生活的最終結局的預測或者經驗之談。妓女的晚年如果過得凄涼的話，或者是老天對她們曾經放蕩奢侈過的一種懲罰；那么平常的小家女人呢？她們背負著因男人的放蕩而造成的惡果，仍然過著被人鄙視的悲慘生活。一名妓女能以文字的形式在身體成冢后，栩栩如生地活下來，而她們的最后命運又會將是什么樣的呢？沒有人知道她們年輕時的美麗，也沒有人會為她們蒼老的背影感到嘆息，她們如風如塵，來世一遭，卻如同沒有存在過??這充滿悲涼色彩的命運之根源在何處呢？茶花女也好，其他妓女也罷，她們都沒有罪過，她們的不幸全在于她們不幸選擇了做人，并且被上蒼造就成一個女人。

世界上最難做到的不是任何一次的成功，而是始終追隨自己的心，追隨著純潔與美麗。在如此繁亂的社會里，瑪格麗特做到了，她始終追隨著自己的心。她是那樣的善良，沒有將阿爾芒父親對他的侮辱透露給阿爾芒一個字；她是那樣的堅強，對于阿爾芒的侮辱始終默默地承受，沒有告訴自己心愛的人離去的原因；她是那樣的偉大，那樣的圣潔……

感謝小仲馬塑造了茶花女這樣一個可悲卻又可敬的美麗女子。然而，希望那已死去的花朵再次從泥土中萌芽、重生的時候，遠離那陰暗的墻角，能每天和陽光為伴，即使不再那么美麗，也不要重復前世的悲劇。

桌子上滿是我擦過淚的紙巾，可憐的茶花女，堅持到了最后！彌留之際一次次的呼喚，到現在還在我耳邊回響。

第二篇：重慶大學音樂鑒賞選修課論文

音樂鑒賞

20113789 馬全揚 材料學院材料成型及控制工程2班

音樂之美

社會在大跨步地向前邁進，音樂在社會中扮演著越來越無可替代的角色！我們不難從中發現音樂之美！

音樂之美，價值之美，美哉！

從價值的范疇來講，音樂包含著審美價值和功用價值。在功用價值方面，音樂能改善物理環境和調節人類的心里環境。早在十五世紀歐洲就開始有環境音樂的雛形和原始性記載。環境音樂,有的人也稱為背景音樂、氛圍音樂。有廣義的環境音樂和狹義的環境音樂。廣義的環境音樂是指與人類生活關系密切并作為人們生存環境構成因素的音樂。狹義上的環境音樂，是在把握實驗數據的基礎上，為特定環境設計的背景音樂。作為非鑒賞性音樂，也就是非審美性的音樂，它對于提高生產效率、調動勞動積極性，調節生產主體及營業顧客、醫院病人的情緒都有有效的作用。其實在人類的早期活動和現在尚存的原始部落中，音樂作為功用價值在他們的生活中占有很重要的地位。隨著音樂的高度專業化發展和人類社會文明的高度發展，人們已經逐漸忘記了最初的音樂活動具有的一些功能。直到現在，音樂對人類生存本身的重要意義才又逐漸地為人們所認識。

中國的環境音樂起步較晚，在改革開放之后，逐漸被介紹到國內。近年來，隨著科技的發展，在音樂的領域，產生了一些和其它學科交叉的學科，如，音樂心里學、音樂地理學、音樂治療學等學科。音樂的社會功用價值幾乎滲透到了生活的各個方面。同樣，環境音樂的理論研究水平也在不斷的提高和發展，同時對音樂的實踐活動的指導性也日漸加強。

環境音樂的功用性主要是通過音樂作用于人的心里，從而達到功用目的。在環境中隨意播放和演奏的音樂從嚴格意義上講不能算作是環境音樂。這些隨意播放和演奏的音樂，如能對人類的活動產生和心態產生積極的作用，則可納入環保音樂的范疇。

音樂之美，民族之美，美哉！

民間歌曲，這一人類最本質的音樂之聲，從緬邈的遠古響起，穿越時間的長河，數千年來跌宕不絕，奔騰不息。作為這一厚重歷史文化的受惠者，我們一直為擁有一座如此豐富的旋律寶庫而驕傲。尤其從文化學的角度認知我們民族音樂擁有與這種文化相輔承的音樂形態，其中的語言和結構的“語法”規律體現著特有的文化積淀。中華文化的思想精神內化在這樣一種旋律形態中，獨有的文化性格、外顯為一種樂音模式的結構形態，我們常會從一首短短的、結構簡單的民間歌曲體味出的咂摩不盡的韻味，不由的驚嘆，前人怎么能賦予簡單的旋律如此豐厚的審美容量！

要說民間歌曲，就不能不提及它的創作者，保存者和傳承者——“民”。“一種藝術傳統的存在是以大量從事這種藝術的先人為前提的。”正是那些生活在平民世界的默默無聞的人民大眾無休止的傳承守業，不斷創造，才使得民間歌曲五彩斑斕、綿延不絕；也正是由于他們樸拙自然的演唱，才使我們得以窺探民間歌曲深厚的審美意蘊，我們也不能不提及民間歌曲賴以生存和發展的土壤——“民間”。使用“民間”這個概念，我們有時候意指一種在當時社會中不占主流，處于邊緣化的東西，有時候也指一種不很明晰的、沉積下來的東西。那些普普通通、質樸無華，從事勞作，與知識階層相比書面文化的修養較少，與社會其他有政治或經濟領域內較為顯赫的階層相比較不起眼，在社會生活各個層面都默默無聞的普通民眾，他們的天地、他們的人生整理提供——物質生活和精神生活融合在一起的人生，就構成了一個既同汪洋大海一般但又仿佛可以視而民間歌曲是全人類共同類的精神財富，套用一句俗語，它是人民大眾集體智慧的結晶。民間歌手是確保這一偉大的財富一代繼一代不斷往下

第三篇：選修課《音樂鑒賞》課程論文：《第五交響曲》聽后感

選修課《音樂鑒賞》課程論文：《第五交響曲》聽后感 《第五交響曲》聽后感

在音樂鑒賞課上聽了貝多芬的《第五交響曲》，也就是《命運交響曲》，我被深深地感動了。短短的時間里，描寫了個人的孤獨感和人類世界的沖突。

第一樂章開頭是由三短一長的四個音符構成的短句，即命運的敲門聲，雖然這個動機非常簡潔，但是它包含了極大的氣勢，而且懸念極強。整個樂章帶著動蕩感向前發展。被稱為“平民的驕傲”的貝多芬在這部交響樂的第一章中讓“命運”的音型肄虐橫行，成為難以遏制的主宰力量。隨著一聲“命運”巨響，大地長久地響徹著它的回聲與余震。弦樂輕弱地呼應著“命運”音型，它急促地出現在各個聲部，惶亂不安地又迎來稍有變化的“命運”音調的轟鳴。隨后，使匯成排空的濁浪向前沖去……

第二樂章樂曲帶有宗教色彩，悲涼而堅強。曲中的提琴和大提琴奏出溫柔、起伏寬廣而平順的第一主題，仿佛是參加葬禮的人們護送靈柩走向墓地的情景，又好像人的心靈在天國翱翔。贊美詩式的對比主題在管樂聲中輝煌地響起，將人們的心靈照亮。第二樂章是激戰之后的安適的“間奏曲”。它使強烈緊張的氣氛得到松馳，帶有宗教色彩，悲涼而堅強。由中提琴和大提琴奏出溫柔、起伏寬廣而平順的第一主題，好像人的心靈在天國翱翔。贊美詩式的對比主題在管樂聲中輝煌地響起，將人們的心靈照亮。沉思的音調，穩健的節奏，掩抑不住高昂的情緒。在主題結尾樂句，那個猶如號角一般向上挺進的音響，喚來了具有英雄氣質的第二主題。兩個主題輪換變奏，樂曲從溫情柔弱逐漸發展成堅定有力的進行曲。在這個豪放雄健的進行曲中，也兼有貝多芬溫柔細膩的筆鋒，樂曲象是人們對生活的朦朧的探索與追求。樂章結尾，充滿思索探求意味的第一主題，象是舒展開緊鎖的眉頭，顯露出喜悅的神情，準備迎接新的搏戰。在命運的重壓下，他從英雄的群眾中間汲取了無窮的力量，并對光明和勝利充滿樂觀的期待與堅定的信念。

第三樂章和第一樂章是對比的。如果說前面的“命運”是一個歷史和現實的遭遇，嚴峻、真切，具有壓迫感的話，那么這里的“命運”就是鬼鬼祟祟，影影綽綽，頗具幻想性了。緊接著，在這虛幻的，幾乎無聲的“命運”之中。第三樂章是諧謔曲的快板樂章，人們已經以宏大的聲勢向命運發起了總攻。這個樂章展開了兩種力量緊張沖突的廣闊場面，這是人與命運的最后搏斗。主部音樂中兩種矛盾因素形成對比，大提琴和倍大提琴在輾轉沉思，這時，圓號帶著那命運的叩門聲再次闖入，但是這次已不是低沉的暗示，而是響亮威嚴，嚴峻地行進，具有進行曲的特征。“命運”之聲消聲匿跡后，天地

一片寂然。第三樂章在凱旋的歡騰氣氛中直接過渡到第四樂章，充滿光明和勝利的情緒。當聳立在終曲樂章之首的勝利凱歌，以壓倒一切的宏偉氣勢高昂奏響之刻，人們不曾忘記，是那些在黑暗中與命運搏擊的英雄們用艱辛與痛苦，用血與汗鋪就了通向勝利的途程，筑造起輝煌壯麗的凱旋大廈，最后的狂歡是對人的力量的贊美和歌頌。輝煌的凱旋進行曲踏碎了命運復蘇的幻夢，在勝利前進的潮流中，命運的陰影最終在這部題為“命運”的交響曲中消逝了。就這樣爆發了第四樂章的勝利歡呼，將人們的卑微和怯懦一掃而光

貝多芬的命運交響曲展現出一幅驚心動魄的、與命運交戰的宏偉畫圖。全曲揭示了“通過斗爭，達到勝利”，從黑暗到光明，從與苦難“命運”抗爭和與封建勢力搏斗，上升為歡樂和勝利的整個過程。這一部以歌頌為主題的交響曲，結構嚴謹、完整，手法簡練、明快，發展緊湊、均衡，主題形象鮮明、生動。作為一部英雄性交響曲來說，它的矛盾沖突、情緒對置及緊張的戲劇性。各樂章之間緊密的內在聯系，使全曲情緒激昂，有強烈的藝術感染力。這種渾然一體的雄偉氣魄，代表著貝多芬的藝術風格。

毫無疑問，貝多芬的《第五交響曲》是一部英雄性、史詩性的作品。英雄的貝多芬短短的３０分鐘里，描寫了個人的孤獨感和人類世界的沖突，他用“扼住命運咽喉”的《命運交響曲》在歷史的和人生的舞臺上演出一場“通過斗爭，達到勝利”的悲壯戲劇，展現了人的精神世界的激烈斗爭和獲得靈魂自由的勝利歡悅。貝多芬在自己的音樂中凝聚了個人與廣大人民的理想、意志與力量，鼓舞著人們在斗爭的風暴中抵達勝利的光明的彼岸，并且他與命運展開了頑強的抗爭。法國作曲家柏遼茲說，這簡直就是勇士奧賽羅的“恐怖的暴怒”！在交響曲之首，“命運”瀉下威力無比的巖漿洪流，在終結的凱旋門前，終于化為英雄們火山進發一般的熱情．輝煌地結束了這都雄偉的交響曲。

第四篇：選修課《音樂鑒賞》課程論文：《第五交響曲》聽后感

《第五交響曲》聽后感

在音樂鑒賞課上聽了貝多芬的《第五交響曲》，也就是《命運交響曲》，我被深深地感動了。短短的時間里，描寫了個人的孤獨感和人類世界的沖突。

聽過這首交響曲的人都知道，這首交響曲從開始的明顯威脅開始，以光明戰勝黑暗、正義戰勝邪惡結束，這是貝多芬英雄主義時期的代表作，也是他對困擾他的惡劣形勢的征服。在他的交響曲中，人的勝利是同命運的暴力進行殊死的斗爭得來的。他的《第五交響曲》揭示了人在生活中遇到的失敗和勝利、痛苦和歡樂，說明生活的道路是艱難曲折和滿布荊棘的，但是對社會負有的崇高責任感，使人們格外奮不顧身去建立功勛。英雄扯斷束縛著他的鎖鏈，點燃自由的火炬，朝著歡樂和幸福的目標勝利前進。從黑暗到光明，通過斗爭走向勝利，這就是《第五交響曲》的戲劇性沖突的整個發展歷程。因此，這部作品實際上最深刻地闡釋了貝多芬 “通過斗爭從黑暗走向光明，獲得勝利”的思想。表達了作者象一頭雄獅永不向命運低頭，而是向命運奮力抗爭。這個主題旋律就象一枝小樹芽，在音樂的發展過程中，它萌發成千千萬萬葉子，這些葉子雖大小不同，但密切相關。作者就用這些小樹芽——發展成了一棵蔚為壯觀的大樹。這部樂曲記載了：“人類從痛苦走向智慧，從智慧走向勇氣，從勇氣走向希望，從希望走向永恒生命的漫長歷程”。欣賞這部交響樂，可以說是境界上的一次升華，給人以勇氣、信心和力量！

全曲共分四個樂章。結構精煉、簡潔, 一氣呵成, 是十分完整的統一體。“命運”第一樂章為奏鳴曲式, 快板;第二樂章為歌同謠式曲體, 慢板;第三樂章為舞曲或詼諧曲,快板;第四樂章為回旋曲體, 快板。

第一樂章開頭的 “命運在敲門”的四個音。FF之強度震撼人心！不難想象在創作這部作品時，已經完全耳聾的貝多芬徘徊在命運與希望、現實與理想的斗爭中，我想，這構成了第一樂章感情展開的主線，就正如他心中吶喊的聲音——“扼住命運的咽喉！”。

第二樂章同第一樂章的悲劇感覺全然不同，這好像是一首抒情詩。在這一樂章中，平和的觀察和深沉的思索，同溫暖的感情和光明的幻想輪番交錯，猶疑不定。轉化為他堅定的決心。

第三樂章為快板的詼諧曲，強烈的斗爭情緒逐步上升。交錯式的音符對比強烈。

第四樂章中爆發出了最絢爛的光輝。最后在急板的速度中展現了英雄的凱旋與勝利的歡騰。

第五交響曲的斗爭主題原是啟蒙運動時期悲劇的典型。但貝多芬改革這個傳統的主題，加以新的處理，使人的意志付諸行動。從他的交響曲中，我們不難讀到，人的勝利是靠與命運的暴力進行殊死的斗爭得來的。而恰恰，他的第五交響曲揭示了人在生活中遇到的失敗和勝利、痛苦和歡樂，說明生活的道路是艱難曲折和滿布荊棘的。但是貝多芬又對社會負有的崇高責任感，他迫不及待的想去建立功勛。這仿佛就像一位英雄試圖扯斷束縛著他的鎖鏈，點燃自由的火炬，朝著歡樂和幸福的目標勝利前進。從黑暗到光明，通過斗爭走向勝利！我想這就是第五交響曲的整個發展歷程。因此，貝多芬的這部作品實際上是一部名符其實的“斗爭和勝利的交響曲”。

眾所周知，貝多芬在寫作這首作品期間，不僅面臨著生活的壓迫，還遭遇了失戀的打擊。多次失戀的他愛上了一位女士，雖然那位女士有了婚約，但貝多芬仍舊眾生未娶。耳聾、社會等級等眾多打擊壓得他喘不過氣來，在對命運宣泄著不滿的情緒同時，心中仍保存著一份理性，我想，就是那一點點的溫存支撐著貝多芬繼續與命運抗爭下去！

作為當代大學生，我們應當如何面對今后人生路上的坎坷與困難，收獲與成功呢？

我們企盼人生旅途一帆風順，然而現實生活并不都是那么盡人意，它是即有風和曰麗，又有驚濤駭浪；即有鮮花，又有荊棘。因為社會是復雜多變的，在社會急劇變化中把握不穩前進的航向，人生旅途出現曲折或坎坷是在所難免的。只是坎坷有多少之分，深淺之差，大小之別而已。所以，每個人都有一個如何對待人生坎坷的問題。

有一句名言：“時間順流而下，生活逆水行舟”。人在生命的歷史長河中，難免不遇到什么困難，實際上，困難一直是與人為伴的，直到今天，還有人為溫飽問題而掙扎，氣候災害、地質災害和其它災難也不時的發生，無論多么幸運的人也避免不了和困難打交道，最起碼每個人都要面對生老病死這一規律。另一方面，人們都渴望成功，而成功的人士都有不平凡的經歷，他們的成功都是從克服了一個又一個困難中走過來的，古今中外，幾乎沒有例外的。所以一個人無論想過平靜、簡單的生活，還是想有所作為干一翻事業，都應該樹立正確的面對困難的態度。

既然困難不可避免，那我們就不該逃避、不該抱怨，就應該以坦然、積極樂觀的態

度對待困難。面對困難還應該樹立不怕吃苦、不畏艱險的精神，面對長期的困難，耐心和堅持不懈的精神就顯得特別重要。

困難并不可怕，可怕的是不能以正確的態度面對困難，在困難中使人倒下的往往不是困難本身，而是消極悲觀的態度，是缺乏戰勝困難的勇氣和信心，是沒有堅強的意志。人的信念、人的精神起著很大的作用，人們常聽說這樣的例子，一個沒患癌的人，被搞錯了，以為自己得了癌癥，人馬上就不行了，而真正患癌的人，以為自己沒有患癌，反而表現很正常。在困難中，人們通常懷著必勝的信心，而有時以順其自然的態度面對困難，應該是更好的態度，因為有些事情的結果是難以預料的，也是難以左右的，期待著什么結果也許會使人失望，能做到盡力而為就是了。

看看貝多芬！《命運交響曲》是《英雄交響曲》的續篇。貝多芬在這里突出地表現了與敵對力量的斗爭及獲得勝利的全過程。他力圖用音樂喚起民眾的行動來變革社會, 來改變現狀，讓人民覺醒！聽完這首交響曲，我已經知道，貝多芬的目的達到了。“我要扼住命運的咽喉, 它不能使我完全屈服。”來自貝多芬的經典名句。我想，《命運交響曲》就是以這一中心思想為出發點。不僅在過去, 就是在現在, 就是這首曲子它所表現出來的堅韌不拔的斗爭精神仍是鼓舞我們前進的力量。在黑暗中尋找光明，面包總會有的，不管天色多么黑沉，而黎明也總會來到的。

第五篇：音樂鑒賞課程論文

南 陽 理 工 學 院 音 樂 鑒 賞 論 文

淺談音樂在生活中的作用

學 院（系）： 軟件學院 專 業： 軟件工程 學 生 姓 名： 段世昌 學 號： 105150240038 指 導 教 師（職稱）： 劉昕 評 閱 教 師： 完 成 日 期： 2011年5月20日

南陽理工學院

淺談音樂在生活中的作用

軟件工程專業 段世昌

【摘要】：音樂是人類的朋友，我們的生活離不開音樂，音樂在生活中有著重要的作用。音樂能夠讓我們心里充滿愛心，知道人生的意義！音樂能夠開啟人類的智慧，使之變得敏銳！音樂能夠讓我們的想象插上翅膀，使之自由飛翔！音樂能夠發展形象思維，讓我們孩子的生活充滿陽光！音樂可以讓我們更加團結，更加向上！【關鍵字】：音樂 生活 作用

音樂是最古老的藝術之一,人類很早就發現了她迷人的力量所在。因此說,無論是在過去還是在現在甚至是將來,音樂都是祖先賜給我們的特殊的禮物,是最古老和最為普遍的藝術形式,因為在日常生活中足以聽到任何形式的音樂。音樂之所以是一種藝術,是因為音樂既是感情的語言,又是聲音的藝術。這話說得一點都不為過。音樂藝術比其他各種藝術具有更加直接和在感情上更加強烈的影響人們的特點,起作用是顯而易見的。音樂更是是抒情的一種藝術,是因為它始終是針對人的心靈感受。

音樂在生活中有著很大的作用,就好像人們需要用語言來與人溝通一樣。很難想像,沒有了音樂世界不知會變成什么樣子?音樂已經在人們的日常生活中占據了一定的位置,音樂可以調劑緊張、單調的生活,使人們的神經得到放松,有益于身體健康。音樂可以給人聽覺以愉悅,凈化人的靈魂,使人們的精神得到一種高度的享受。音樂還能幫你排除憂愁和悲傷,使你從痛苦中解脫。醫學上還用音樂來輔助治病,能起到藥物所起不到的效果。就音樂本身而言,其作用表現在很多方面,筆者僅從以下三個方面展開,來表現音樂的作用。德國偉大的音樂家貝多芬認為：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示??誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。說明音樂具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人們在進行強體力勞動時，為了減輕精神上的負擔，發出“杭唷!嗨唷!”的聲音，特別是在集體勞動時，更有用歌唱的節奏來統一步伐和著力點的作用。勞動號子就是這樣產生的。另如持續時間較長的重復性勞動，為避免單調及精神上的疲勞，人們也會自然地發出種種歌聲來調劑精神。如采茶、放牧、搖船、插秧等等，雖節奏并不一定與勞動動作合拍，但因有了歌唱的調節，就會使人感到輕松和減少寂寞感，枯燥感。當我們在非常愉快的時候，會一面唱著歌，一面手舞足蹈地跳著舞。當我們在非常郁悶 時，忽然一支優美動聽的旋律飄至耳畔。煩惱、不快立刻煙消云散，無有蹤跡。

音樂是心靈的語言，它可以放射出人類追求光明燦爛理想的光芒。一首好的樂曲，像一幅美麗的圖畫，也像神話般的故事，啟迪鼓舞著孩子們的心靈，追求光明，創造幸福，創造未來，創造新世界。音樂能夠表現出一定的音樂形象。當我們給孩子唱搖籃曲的時候，孩子會安靜地合著小手將頭側睡在小手上；當我們給孩子唱歡快的歌曲時，孩子會不自覺手舞足蹈，隨著音樂而起舞；當我們給孩子唱一些進行曲時，孩子會大步走向前，邁著堅定而有力的步。

音樂還具有力量的表現作用。表現性的力量就在于它永遠是有聲的表現力。借助聽覺,音樂仿佛能使他所表現的感情發出聲音來,使他們能夠被人聽到。人們將音樂與生活環境緊密相連,渾然一體,用音樂營造一個高質量的環境。像音樂家具、玩具、文具、用具等已經進入了千家萬戶。它反映了人類精神生活得社會需要和音樂中社會內容相統一的關系問題。德國偉大的音樂家貝多芬認為:音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示,誰能說透音樂的意義,便能超脫常人古典之曲何其遠,時值當年正流行。人類的科技進步已經改寫了空間與時間的含意與真實。幾百年前,一首樂曲要由西方傳到東方,面對的是難以逾越的時空阻隔。現代傳播技術已經可以做到讓一首樂曲在全球同步播放,一年一度熱烈而隆重的維也納新年音樂會,使得多少人在同一時刻得到新年的祝福。而現代的錄音、和復制、重播技術讓古典音樂出現在我們的案頭,回響在生活場景的每一個角落。

音樂能夠使人插上創造和想象的翅膀，讓人們的心靈飛翔。音樂不是簡單的重復，是創新，是想象，是再創造！在生活中，有時我們根據原有的歌曲曲調，即興創作了歌詞，或改編了歌詞，這就是音樂帶給我們的靈感，帶給我們的創造。根據不同的音樂創編不同的動作，在不知不覺中發掘了孩子們的想象力，通過自己的想象，用歌聲，用舞蹈，把自己內心的感受表達出來，讓想象馳騁，讓想象飛翔！藝術來自生活，源于生活，又高于生活。這就是我們在生活中不斷探索，不斷發現的結果。音樂給了我們想象的空間，可以任想象飛翔，讓我們插上想象的翅膀，讓生活中到處充滿音樂。充實我們的心靈。當音樂響起，孩子會自由創造，自由發揮，讓孩子的未來有更大的想象和創造的空間。愛因斯坦曾經說過：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步并且是知識化的源泉。”音樂讓我們的生活更加快樂，讓我們的生活充滿陽光，讓我們的生活充滿想象，因而更加熱愛生活。音樂是古老的藝術之一，人類很早就發現了她迷人的力量。無論是過去還是現在，音樂都是陪伴在我們身邊最好的禮物。生活中到處都有各種形式的音樂，音樂是聲音的藝術，音樂又是傳遞情感的語言。

音樂是我們生活中相互傳遞情感的紐帶。當成年男女之間想要表達愛慕之情的時候，會發自內心的歌唱。例如我國家喻戶曉的小提琴協奏曲《梁祝》，以愛情為內容主線，給人們留下深刻的印象。樂曲剛開始，用長笛在輕柔的弦樂背景下奏出明亮秀美的曲調，雙簧管奏出優美的迷人的旋律。顯示出一派風和日麗，鳥語花香，春光明媚的江 南景色。這是一個愛情的主題，美麗動人。表現了梁山伯與祝英臺之間真摯純樸的愛情。大提琴與小提琴的真誠對答，描述了草橋結拜的情景。樂隊與小提琴相互補充，使愛情主題更加熱烈，愉快。這是熱情的，真摯的誠懇的發自內心的愛情之歌。這樣一個美好的愛情故事通過音樂表現的淋漓盡致，使人們產生共鳴。當生活中的人們，互相產生愛慕之情時，也有通過對歌的形式來表達自己感情的。因為歌聲相互了解，通過歌聲互吐情絲，因為歌聲走向幸福！歌聲成就了多少佳人，音樂成就了多少經典愛情！

目前從社會上人才的培養上看，音樂還有促進人們智力發展的作用。當人們的感情不能用歌唱表達的時刻，就會想到各種不同的樂器。超脫了人聲的限制，運用樂器表達感情。生活中需要有音樂的陪伴，它是人們不可缺少的調劑品。那么，在學習樂器的過程中，它可以使五官四肢靈敏協調反應迅速，再造想象及創造性思維增強。在熟練遷移，觸類旁通的作用下，使音樂以外的其他學科的感知和研究，也有著促進的作用。我們以學習鋼琴為例，學生在彈奏鋼琴曲的時候，眼睛要看著樂譜，大腦要迅速反應樂譜的音符，從而傳遞給手指，經過眼，腦，手一系列的配合，才能彈奏出美妙動聽的音樂。在這個過程中，大腦的思維不斷在要運用，這樣能夠加速大腦運動速度。手指是人體最靈活的器官，在不斷彈奏過程中，加快了反應速度。使大腦進一步得到鍛煉。手越用越靈巧，腦越用越聰明。因此說音樂能夠開啟人類的智慧，對人們智力發育起著促進的作用。

音樂能夠使人們更加具有凝聚力，向心力。使人們能夠勇敢的面對現實，激發人們的愛國熱情。我國是個具有五千年歷史的文化古國，有五十六個民族長期耕耘在這塊土地上，各自創造了自己燦爛的文化。在抗日戰爭時期，多少優秀的抗日歌曲傳唱大江南北，使人們的心緊緊團結在一起，使人們的愛國熱情高漲，愛國主義精神在這一刻最終得到體現。抗日戰爭時期的革命歌曲，激勵了多少人的斗志，激起多少愛國將士的熱情，使他們浴血奮戰，最終取得戰爭的勝利，把小日本趕出了國門，捍衛了中國人的尊嚴。這是音樂帶給我們的熱情，帶給我們的斗志，帶給我們最終的勝利。因此我們現在應該繼續讓那些積極向上的歌曲一代一代傳唱下去，讓孩子們在民族音樂的熏陶下成長，使他們更加具有愛國主義精神，同時，也能能夠感受到祖**親的偉大與深厚。使我們的國家未來更加繁榮昌盛！

音樂是人類崇高的心靈語言，人的心靈受到感化，這樣就產生了愛心，有了愛心就有了一切，人就會不斷的追求，奮進！音樂已在生活中悄悄地扎了根，潛移默化的影響著我們的生活，感染者我們的生活。隨著我國人民生活水平的不斷提高，音樂已經成為生活中不可缺少的重要部分。我國著名音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”音樂在生活中的作用是不可估量的。音樂可以調節緊張單調的生活，使人們的神經得到放松，有益健康。音樂是我們生活中不可缺少的朋友，時刻伴隨我們的左右。音樂能夠讓我們懂得愛與被愛，知道人生的內涵！音樂能夠讓我們的想象插上翅膀，永遠飛翔！音樂能夠開啟孩子的智慧，使孩 子變得更加聰明！音樂能夠讓我們的思維更加具體，從而對生活充滿向往！音樂使人們知道美與丑，善與惡，使人們更加熱愛和平與陽光！音樂讓我們的世界更加美好，音樂是人類溝通最好的語言！音樂在我們的生活中不可缺少，是我們生活中的重要組成部分。在我們的生活中有著重要的作用!用心感受音樂帶給我們的那份寧靜，讓我們的生活到處充滿音樂，體會音樂帶給我們快樂！

美好的音樂自古以來都被認為是培養人美優良品德的重要工具。,誒好的音樂對陶冶人的情操、培養美好的品行修養以及樹立正確的審美觀等會起到起到獨特的作用。以北方民歌《蘇武牧羊》為例,這首膾灸人口的優秀歌曲,多少年來一直為人們所傳唱,并且在廣大勞動人民群眾中有很深的影響,它成為人民群眾表達愛國主義,驅逐敵人的心聲。《蘇武牧羊》這首歌產生于民國初年,是當時優秀的學堂樂歌之一。它反映了當時的中國資產階級知識分子要求“富國強兵”以抵御外侮的強烈的愛國主義思想。當時中國已淪為半殖民地半封建社會,同時發生了一系列喪權辱國的外交事件,廣大的愛國人民群眾無比憤慨,這種強烈的愛國主義熱情以及強烈的列強前掠奪憤慨之情相互融合,促使可作者創造這是歌曲的強烈欲望,這首樂曲氣勢磅礴深深地激發了中國人民在進行不屈不撓抵抗外來侵略的愛國狂潮。“在這首樂曲廣為流傳的同時也極大的傳播了蘇武的“留胡節不辱”,“大節定不虧”的愛國主義精神”。在那個黑暗通知的時代為中國人民指明了一條光明的道路。同樣,這首歌曲在抗日戰爭時期也廣為流傳,同其他革命歌曲一樣,起到了激勵人民作戰到底和爭取民族獨立的必勝信念。象這樣適于進行愛國主義教育的優秀教材是很多的。除了革命歷史歌曲外,還有大量的近現代創作歌曲、民歌以及器樂曲等。通過再現音樂作品的思想內容和藝術形象,從心靈深處來潛移默化的影響人們的愛國之情,培養人們愛祖國、愛家鄉、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學,樹立遠大理想、繼承革命傳統、互助友愛等優良品德。

去積極地傾聽音樂吧，它會使你品格高潔、性情儒雅，會使你的生活是美侖美奐、情趣昂然。

參考文獻：《音樂的故事》

《音樂之門》

《音樂筆記》