第一篇：藝術教育中國夢的特征分析

藝術教育的歷史源遠流長，早在2000多年前我國的先秦時期和西方的古希臘時期，就已經開始形成古代的藝術教育了。西方古希臘時期，著名哲學家和思想家柏拉圖、亞里士多德等人就十分注重藝術教育問題，把審美教育視為道德教育的一種特殊方式或補充手段。人類文明的歷史進程常常呈現出某種相似性，我國先秦時期，孔子、孟子、老子、莊子等人相繼提出了儒家和道家的美學理論和藝術教育理論。特別是孔子提出了“興于《詩》，立于禮，成于樂”的思想，奠定了中國古代教育“禮樂相濟”的理論基礎，把符合儒家之禮的藝術作為人生修養的重要方面。

如前所述，早在2000多年前，以先秦時期的孔子和古希臘時期的柏拉圖為代表，東西方的大思想家們都不約而同地注意到藝術對于人類社會的意義和作用。這種現象的出現絕非偶然，它一方面說明人類各民族文化的歷史進程具有某種驚人相似的共同規律；另一方面也說明藝術由于具有審美認知、審美教育、審美娛樂等多種功能，確實能對社會生活發生多方面的作用和影響。因而，古代的思想家們才這樣重視藝術教育對培養和陶冶人所起的巨大作用。

事實上，現當代社會中，“藝術教育”這個概念有著兩種不同的含義和內容。從狹義上講，“藝術教育”是指培養專業藝術人才或藝術家，如各種專業藝術院校就是如此。從廣義上講，“藝術教育”作為美育的核心與主要途徑，它的根本目標是培養全面發展的人。因此，廣義的藝術教育強調普及藝術的基本知識，通過對優秀文藝作品的鑒賞，來提高人們的審美修養和藝術鑒賞力，培養人們健全的審美心理結構。特別是20世紀下半葉以來，科學技術和生產力以人類歷史上前所未有的速度獲得了巨大的發展，一方面造成了物質財富的極大豐富，另一方面又使社會分工更加專業化和職業化，人們的日常生活都被程序化和符號化，物欲橫流更是給人類社會帶來了深刻的危機和隱患，人們在精神生活方面反而變得更加焦慮和不安，德國美學家席勒早在18世紀發現人性的分裂、“感性沖動”與“理性沖動”的沖突、物質與精神的分裂在當代社會中變得更加尖銳突出。在這種情況下，藝術格外受到當代人的青睞，人們需要在藝術中恢復自身的全面發展，防止感性與理性的分裂。通過對藝術與美的追求，提高人的價值，達到個性的發展，實現人格的完善。

雖然中國具有悠久的藝術教育傳統，但是真正意義上的現代藝術教育卻是從近現代才開始的。特別是20世紀20年代北京大學校長蔡元培先生率先大力提倡藝術教育，正是他在北京大學創建了音樂傳習所和畫法研究會，首先開創了現代意義上中國音樂教育和美術教育的先河，與此同時，蔡元培校長還大力推進昆曲進校園和電影進校園，最早在高校普及戲曲教育和電影教育。可惜的是，新中國成立以后由于教育一邊倒學習蘇聯，全國綜合大學藝術教育幾乎被統統砍掉，包括北京大學在內的普通高校幾乎都沒有了藝術教育。

20世紀80年代以來，隨著我國改革開放的深入發展，我國藝術教育已進入一個嶄新的階段。僅以北京大學為例，1986年成立了直屬學校的藝術教研室（即北大藝術中心），筆者正是于1990年回到北京大學擔任了北京大學藝術教研室主任，在此基礎上我們又于1997年成立了北京大學藝術學系，并且于2006年成立了北京大學藝術學院。通過北京大學的例子，我們可以清楚地看到改革開放30多年來，我國高等院校藝術教育所發生的深刻變化。從總體上講，我國藝術教育自改革開放以來有兩次大的飛躍。第一次是在80年代正式成立了教育部藝術教育委員會，特別是在1999年黨中央和國務院召開的第三次全國教育工作會議上，經過許多專家教授近20年的長期呼吁，第一次明確地將“美育”寫進黨的教育方針，強調培養“德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人”。在此基礎上，2002年教育部正式頒布了《全國學校藝術教育規程》，對全國大中小學學校廣義的藝術教育進行了規范，并且重點向全國普通高校推薦了《大學美育》《影視鑒賞》《美術鑒賞》《音樂鑒賞》等4本教材，作為高校大學生藝術教育的基本教材，使得作為素質教育重要內容的藝術教育具有了法規的性質和普及的途徑。當然，下一步我們還需要爭取將美育和藝術教育寫進教育法，使

藝術教育真正成為我國各級教育的重要組成部分。第二次重大變化發生在2011年春天，在許多專家教授多年的呼吁下，特別是在我國藝術教育蓬勃發展的大好形勢下，國務院學位委員會和教育部決定將“藝術學”升格成為一個門類，下轄藝術學理論等5個一級學科，更是促進了我國專業藝術教育的規范化和學術化，將對我國專業藝術教育產生重大而深遠的影響。如前所述，藝術教育有兩層含義，一是指專業藝術教育，或者稱狹義的藝術教育，主要為培養藝術家和專業藝術人才所進行的各種藝術理論教育與實踐教育，目前我國的數十所專業藝術院校和數百所普通高校的藝術院系正是如此。例如電影學院重點培養編劇、導演和演員，音樂學院重點培養作曲家、歌唱演員和器樂演員，美術學院重點培養畫家、雕塑家和藝術設計師等。以上這些專業藝術院校的重點任務是出作品和出人才。新中國成立以來，特別是改革開放30多年來，我國的各級各類藝術院校已經培養出了不少優秀的藝術人才，他們活躍在舞臺上、銀幕上、熒屏上，或者各種美術展覽會上。但是，迄今為止，我們培養的藝術人才還難以適應我國文化產業和藝術事業大發展大繁榮的迫切需要，尤其是隨著中國文化日益受到世界各國人民的關注和喜愛，我們還急需培養出一大批能夠將中國文化與中國藝術成功傳播到海外去的優秀藝術作品和優秀藝術家。應當說，在藝術學已經升格成為一個門類的今天，我們的數十所專業藝術院校和數百所普通高校的藝術院系有責任推出更多具有現代藝術語言和中華文化傳統內涵的優秀藝術作品，培養出更多具有優秀的藝術才能和精湛的藝術技巧，并且具有深刻文化修養的藝術家，以適應時代的需要，真正通過藝術這種形式將中國夢傳播到海外，傳播到世界各國。

藝術教育也包括廣義的藝術教育，即作為素質教育重要組成部分的美育和藝術教育。在這個方面，藝術教育中國夢具有更加繁重的任務。美育的核心是藝術教育，實施美育的主要途徑也是藝術教育，從廣義上講，藝術教育作為美育的核心與主要途徑，它的根本目標是培養全面發展的人。因此，廣義的藝術教育強調普及藝術的基本知識，通過對優秀文藝作品的鑒賞，來提高人們的審美修養和藝術鑒賞力，培養人們健全的審美心理結構。同時，作為美育的核心內容，藝術教育對人們道德的完善和智力的開發也將產生深遠的影響，它可以豐富人的想象力，發展人的感知力，加深人的理解力，促進人的創造力。從這個意義上講，許多科學家和教育家都十分重視美育和藝術教育。如偉大的科學家愛因斯坦喜愛音樂、精通文學，他除了大量閱讀文學作品外，還經常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。愛因斯坦本人曾講過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術的愛好，豐富和培養了他的感知力、想象力和創造力。諾貝爾獎得主、著名物理學家李政道教授1993年在北京炎黃藝術館召開的“科學與藝術研討會”上說過一句名言：“科學與藝術是一個硬幣的兩面，誰也離不開誰。”另一位諾貝爾獎得主、著名物理學家楊振寧教授也大力倡導科學與藝術的結合。哈佛大學原校長尼爾·陸登庭曾經在北京大學發表演講，當他談到21世紀全世界高等教育面臨的主要挑戰和重要任務時，首先提到了“人文藝術學習的重要性”。他著重指出，哈佛大學之所以重視人文藝術學習，是因為“這種教育既有助于科學家鑒賞藝術，又有助于藝術家認識科學。它還幫助我們發現沒有這種教育可能無法掌握的不同學科之間的聯系”。

回顧中國藝術教育改革開放30多年來的歷程，可以說是一個從復蘇走向振興、再從振興走向輝煌的時期。我們可以把這30年的藝術教育歷程大致劃分為三個階段或者三個十年。第一個階段或者頭十年是藝術教育的復蘇，由于十年“文革”浩劫，我國藝術教育一度處于低谷，藝術教育的設施和工作條件極其簡陋，師資隊伍很不健全，幾乎沒有專項經費，整個80年代和90年代初，我國藝術教育就是處在這樣一個十分薄弱的狀態。回憶筆者剛剛回到北京大學擔任藝術中心主任時，曾經戲稱當時的藝術中心是一種“三無”狀態，即無計劃、無編制、無經費。在這種情況下，我們的藝術教育老師們在十分艱難的狀況下開展工作，終于使藝術教育開始得到社會的重視。第二個階段即中間十年是20世紀90年代，這個階段的主

要任務是重點解決美育和藝術教育進入教育方針的問題，中國高教學會美育專業委員會的許多專家學者為此付出了大量心血，可以說是呼吁了20年，奮斗了20年，爭取了20年，在黨中央和國務院的關懷下，美育終于發生了根本性轉折，美育終于被寫進了藝術教育方針，中國藝術教育從此走向了全面振興。第三個階段的十年是21世紀的前十年，重點在抓美育和藝術教育的理論建設和課程建設，尤其是一批國家級藝術教育重點教材和理論著作的出版，大大提升了我國藝術教育的質量和水平。特別是隨著全國推行素質教育，以及認真貫徹德智體美全面發展的教育方針，我國逐步形成了從幼兒園、小學、中學到大學的一整套藝術教育體系。藝術教育的重要性日益受到重視，藝術教育的實施逐漸得到推廣。

如果我們把過去改革開放的30年，作為我國新時期藝術教育的第一個歷史階段，稱之為“新時期藝術教育的開創期”的話，這個階段的任務可以說已經基本完成了。在過去的這30年時間里，美育和藝術教育主要是在爭取自己的地位，也是藝術教育從復蘇走向興旺的時期。經過全國廣大藝術教育工作者多年的辛勤耕耘和不懈努力，美育已經被列入教育方針，重新確立了美育和藝術教育的地位，尤其是在素質教育越來越受到重視的情況下，作為素質教育的重要組成部分的美育和藝術教育在當今全國大、中、小學已經受到越來越多的重視。僅以高等學校為例，北京大學等一批重點院校于20世紀90年代初率先在校內推行藝術公選課學分制，以后迅速在全國許多高校中普及開來。截止到2000年，全國2000余所高等院校中的絕大多數，都已相繼開設了各種各樣的藝術課程，受到廣大學生的熱烈歡迎。在此基礎上，許多綜合大學、師范大學，乃至理工科院校，紛紛成立或籌備成立藝術中心、藝術系或藝術學院，全國中小學的藝術教育也蓬勃發展。這一切，標志著我國藝術教育進入了一個嶄新的時代。

在黨的十八大精神的指引下，在藝術教育中國夢的今天，我們全國美育和藝術教育工作者又迎來了新時期美育和藝術教育建設的第二個歷史階段，標志著我國包括高等院校在內的各級各類學校的美育和藝術教育建設已經進入了一個新的蓬勃發展的時期，我們可以將它稱為“新時期藝術教育的發展期”。應當承認，第二個階段的任務更加艱巨、更加繁重，需要廣大藝術教育工作者堅持不懈、繼續努力。特別是在藝術學正式升格成為一個門類以后，5個一級學科都需要形成自己完備的教育體系，在教學觀念、培養模式、課程體系、課程內容、師資隊伍、教材建設等各個方面，都需要積累豐富的經驗并形成自己的學科體系，需要廣大藝術教育工作者付出更大的努力。尤其是如何建立一個具有民族特色的中國藝術學學科體系，更是擺在我們面前的一個艱巨任務。總而言之，當前我國藝術教育正面臨著前所未有的大好形勢，同時也存在著許多亟待加強和改進的薄弱環節，我們要抓住大好的歷史機遇勇敢地應對挑戰，進一步加強和推進藝術教育，真正實現藝術教育中國夢！

第二篇：中國書法的藝術特征

中國書法的藝術特征

一、以簡馭繁

書法藝術的形式，最為簡單不過——只有漢字、只有黑白的組合，至多加上紙色和裝裱形式的變化以及紅色印章的搭配。但是，這最簡單的形式中，卻包含著無限變化、無限豐富的形態。

首先，字體的復雜性。漢字的歷史形態本身是豐富多樣的。從最初的甲骨文、到商周的金文、到秦漢的篆書隸書草書、漢代以后的行書楷書，還有處于這些形態之間的各種過渡樣式，各種歷史形態和過渡樣式之間，又是既有區別更有聯系的，彼此之間進行溝通的可能性極大。可謂林林總總，自身構成了復雜多變的系統。書法以漢字為藝術創作的材料，先天就具備了優越的基礎，具備表現形態的豐富性。這一點，由漢字衍生的日文、韓文和線性的西方文字是望塵莫及的。

其次，結構的可塑性。漢字作為記錄工具，每個字都有其構形上的基本要求，以保證字義識讀的準確性。但是，這個要求并不是僵化的。只要保持其點劃和結構的相互位置關系基本穩定，其正斜、長短、方圓等等，在處理時都有很大的靈活性。因此具體到每一個書寫者的筆下，漢字的形體總是千變萬化而非千人一面的，即使是清代館閣體也不例外。

其三，點劃的多樣性。每種漢字字體，都有相應的點劃形態上的基本規范。但這同結構一樣，并不是僵化的。在書寫過程中，其具體形態具備極大的可塑性。而漢字書法的書寫工具——毛筆，在塑造點劃形態上具有優越的性能。兩相結合，使得漢字書法藝術的基本形式元素——點劃的形象，具有了無限的豐富性。

最后，篇章的綜合性。由單字、單詞組織起來的漢字篇章，同其他文字的篇章一樣，總是在符合語法的前提下，具有無限組合的可能。而漢字的結構與點劃本身是多變的、復雜的，組合成篇以后，彼此所形成的各種關系，較之一般文字的篇章關系更加復雜。

此外，作為一幅完整作品組成部分的印章和裝裱藝術的形式也是豐富多樣的。

可見，在這最為簡單的形式中，卻存在著多么復雜的形式關系問題！中國書法正是由此出發，以中國文化為基礎，提煉出了一系列的關于形式處理問題的概念，形成一套關于形式美的觀念體系，并輻射到其他藝術形式上。林語堂說：“中國字盡管在理論上是方方正正的，實際上卻是由最為奇特的筆畫構成的，這就使得書法家不得不去設法解決那些千變萬化的結構問題。于是通過書法，中國的學者訓練了自己對各種美質的欣賞力，如線條上的剛勁、流暢、蘊蓄、精微、迅捷、優雅、雄壯、粗獷、謹嚴或灑脫，形式上的和諧、勻稱、對比、平衡、長短、緊密，有時甚至是懶懶散散或參差不齊的美。”他甚至認為，在解決這些問題的過程中，“書法藝術給美學欣賞提供了一整套術語”，“可以把這些術語所代表的觀念看作中華民族美學觀念的基礎”，這些觀念(以及形式和結構的原則)，還影響到了 “中國繪畫的線條和構思”、“中國建筑的形式和結構”，“正是(書法所探索出來的)這些韻律、形態、范圍等基本概念給予了中國藝術的各種門類，比如詩歌、繪畫、建筑瓷器和房屋修飾，以基本的精神體系”。

二、以靜寓動

中國書法是一種訴諸視覺的藝術形式，它的作品，最終體現為凝定在紙上的形態，無論是懸掛墻上還是置諸案頭，都是一種靜態的欣賞。

但是，好的書法作品卻總是給欣賞者以動感。任何藝術品都是創作過程的物化，仔細尋繹，都有可能從其最終形式中找到運動過程的痕跡。然而，漢字書寫過程的運動性質卻是獨特的：它具有明確的指向性、不可重復性和不可逆性。點劃書寫的起、行、收的各個環節和字形書寫的筆順、章法安排的前后順序，都有基本的規范，其運動方向是任何一個接受過漢字書寫基礎訓練的書寫者都了然的。其運動過程往往還不許重復、不可逆轉，因此指向性相當明確。這一特點，與音樂、舞蹈十分接近。

如此，則欣賞者從凝定的作品中讀到的往往卻是書寫的運動過程，感受到更多的是存在于紙上的運動節奏。南宋姜夔說：“字有藏鋒出鋒之異，粲然盈楮，欲其首尾相應、上下相接為佳。后學之士……皆支離而不相貫穿。余嘗歷觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時。”他又專門提出一組關于書寫速度的互為矛盾的概念——“遲速”——加以討論，說：“遲以取妍，速以取勁。必先能速，然后為遲。”盛熙明與姜夔有同樣的感受，他說：“每觀古人遺墨存世，點畫精妙，振動若生。”顯然，在他們的眼里，書法作品充滿了節奏變化。

創作者同樣對作品的這種特征有深刻的體察和自覺的關注。陳獻章是一個哲學家，同時是一個書法家。他說：“予書每于動上求靜，放而不放，留而不留，此吾所以妙乎動也；得志弗驚，厄而不憂，此吾所以保乎靜也。”在他看來，“動”才是第一位的，他所求的“靜”，并非作品凝定的靜態結果，而是一種審美品質，是作品形式所體現出來的寧靜不亂的氣質，是作者心胸修養的反映。

在漢字書法中，草書給人的動感最為強烈。蕭衍《草書狀》說草書“有飛走流注之勢”，宋曹說：“草書貴通暢。……種種筆法，如人坐臥、行立、奔趨、揖讓、歌舞、擘踴、醉狂、顛伏，各盡意態，方為有得。”唐代著名草書家張旭，曾經觀看舞者公孫大娘表演劍器舞，因而得悟草書的精意，杜甫有詩贊述此事，在書法史上傳為佳話；又傳聞他曾經見到公主和擔夫爭道，由彼此之間的動勢而領會草書的要訣。因此，在后來的藝術家心目中，張旭的書法，已經充分表現了天地間各種事物的運動本質，故韓愈贊譽他說：“旭之書，變動猶鬼神，不可端倪。”

但是，并非只有草書才能夠體現運動之美。事實上，即使是最為工整端正的楷書，也能夠(應當)表現動感。清人劉熙載《書概》一方面說楷書“詳而靜”、草書“簡而動”，另一方面又說：“正書居靜以治動，草書居動以治靜。”認為“動”“靜”之間是辯證的，而不是單方面的。沈曾植說：“楷之生動，多取于行；篆之生動，多取于隸。”指出楷書常常從行書中獲取動感，篆書也常常從隸書的流動中得到啟示。

早在唐代，張懷瓘就已經把書法同音樂相提并論，認為如果沒有“獨聞之聽”，是無法來討論書法這“無聲之音”的。近代以來的學者，同樣贊成這一觀點。宗白華說：“中國的書法，是節奏化了的自然。”徐悲鴻說：“中國書法……有如音樂之美。點畫使轉，幾同金石鏗鏘。”沈尹默也說：“(書法)無聲而有音樂的和諧。”三位大家同以音樂比擬書法，正是看到了書法中蘊含的如林語堂所說的“韻律”之美。

三、縱橫有象

漢字是一種抽象的符號，其結構、點劃在產生之初，就已經不是寫實的。經過書寫的逐漸改造，發展出各種文字形態，特別是草書、隸書、楷書之后，篆書中殘存的一點“物象”更是全無蹤影了。楷書的橫、豎、撇、捺，盡管各有各的形象，然而哪一筆也不是自然物象的傳摹；至于每個單字，與物象本身的外形特點，更可能是矛盾的，例如“日”字已變成方形，與太陽這個物象的圓形特征完全不同了。

但是，漢字起始時字形是以象形為基礎建立起來的，并且在先民的觀念中，漢字是圣人“仰觀奎星圓曲之勢，俯察龜文鳥跡之象，博采眾美”而創造出來的。這種觀念影響深遠，造成了人們對書法藝術極重要的一種訴求：以形寫象。希望在抽象的點劃、結構乃至章法中，表現出或欣賞到自然的大美。

在古文字階段，尤其是小篆以前，漢字隨體詰屈，自然物象的形式以一種相對直觀的方式存留于漢字的表象。這種特點，易于使人們在閱讀時同時產生對自然萬象美的聯想，從而有可能越過文字字義而直接進入對形式美的欣賞、玩味，并反過來生發出在書寫中表現自然美的要求。

對自然美的要求，體現為兩個層次。第一，從作品的形體聯想到自然物的種種情態。對這一層次的表述，主要集中在東漢至魏晉時期。

傳為東漢末期著名學者蔡邕所著的《筆論》說：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣。”西晉衛恒的《四體書勢·字勢》稱贊古文說：“其文……類物有方。日處君而盈其度，月執臣而虧其旁；云委蛇而上布，星離離以舒光……就而察之，有若自然。”又引蔡邕《篆勢》：“或龜文針裂，櫛比龍鱗，紓體放尾，長翅短身。頹若黍稷之垂穎，蘊若蟲蛇之棼缊。揚波振撇，鷹跱鳥震，延頸脅翼，勢欲凌云。”引崔瑗《草勢》云：“草書……抑左揚右，兀若竦峙，獸跂鳥跱，志在飛移，狡兔暴駭，將奔未馳。”傳為衛夫人的《筆陣圖》甚至對七種漢字基本筆畫都提出了象物的書寫要求：比如要求“橫”如千里陣云，隱隱然其實有形；“點”如高峰墜石，磕磕然實如崩也……當然，這里的“象”并非外形的直接描摹，而是質感、力感或勢的相似。

傳為蔡邕所作的《九勢》把上述種種表達，加以哲學化，提煉為書法藝術的生成論，說：“書肇于自然。自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。”自然美是書法美的源本，它通過作品的“形勢”而展示出來。

第二，楷隸文字通行以后，抽象點劃全面取代了殘存著物象輪廓特征的篆書線條，從形象中直接領悟物象之美已不太容易，于是對書法自然美的體驗，更多地轉向深層次的精神、氣勢。

張懷瓘《書議》認為，書法“囊括萬殊，裁成一相”，這一相是“無形之相”，是取千變萬化的自然之神意(而非外形)融鑄而成的書法形象。韓愈贊譽張旭說：“觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書。故旭之書，變動猶鬼神，不可端倪。”翁方綱甚至說：“世間無物非草書。”在這個層次上，韓愈的“寓”是很重要的一個術語。“寓”就是寄托，自然之神意，寄托在書法的形象之中，為人所感知。——“形”與“象”不是在“物”(對象)的外形情態上(客觀)，而是通過“人”(主體)對“物”的精神意態的感受上(主觀)得到統一。

清代書學家劉熙載提出：“書當造乎自然。蔡中郎但謂?書肇于自然'，此立天定人，尚未及乎由人復天也。”強調“人”的行為應當體現“天”的精神。一方面是“肇于自然”(客體向主體)，一方面是“造乎自然”(主體向客體)，中國古代“天人合一”的觀念，在此完成了書法學領域內表述的完善。

四、書為心畫

揚雄說：“言，心聲也；書，心畫也。”這句話，本是用來描述文章意義的，但后來卻成為關于書法與人的關系命題的經典論述。劉熙載《書概》說：“揚子以書為心畫，故書也者，心學也。”把它上升為對整個書法藝術審美本質的一種界定。

藝術是人的創造。書法與其他一切藝術一樣，必然反映創作主體的心智、性情、修養乃至技術能力等方面的特征。早在漢代后期書法的藝術性質初步被社會所承認的時候，趙壹就已經指出這一點：“凡人各殊氣血、異筋骨。心有疏密，手有巧拙。書之好丑，在心與手。”傳為鍾繇所作的《筆法》說得更加簡潔：“筆跡者，界也；流美者，人也。”

但是書法藝術在此方面的表現，又體現出相當明顯的特殊性。唐代張懷瓘說：“文則數言及成其意，書則一字已見其心，可謂得簡易之道。”文章言志抒情，猶可飾偽，而書法則無從遁形。

文章可以模仿，而書法在學習過程中雖然也模仿，甚至有些傳世經典作品就是擬作；但即使是最嚴格的手工復制，也必定會留下書寫者本人特點的蛛絲馬跡。故唐代孫過庭《書譜》說：“雖學宗一家，而變成多體，莫不隨其性欲，便以為姿。質直者則?侹不遒，剛佷者又掘強無潤，矜斂者弊于拘束，脫易者失于規矩，溫柔者傷于軟緩，躁勇者過于剽迫，狐疑者溺于滯澀，遲重者終于蹇鈍，輕瑣者染于俗吏。”

文章可以反復地加工修改，而書法創作具有不可重復性和不可逆性，可以捕捉書寫者的即時情緒和心態。孫過庭分析王羲之的各件作品說：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《太師箴》有縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。”因此他認為書法可以“達其情性，形其哀樂”。清代王澍完全贊同他的分析，并且引申來評判顏真卿的作品：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其書頓挫郁屈，不可控勒。此《告伯文》心氣和平，故容夷婉暢，無復《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。情事不同，書法亦隨以異，應感之理也。”項穆《書法雅言·心相》對此作了簡明的總結，明確地把書的“相”作為已經顯現的人“心”。他說：“書之心，主張布算，想象化裁，意在筆端，未形之相也。書之相，旋折進退，威儀神彩，筆隨意發，既形之心也。”

既然書相即是人心，則關于人心的各種要求，也就相應地在理論上被提出來，對書法審美作出規定。劉熙載說：“書，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。”雖然他沒有明確提到“德”，然而“德”卻是“如其人”中極為重要的一個方面。唐代顏真卿地位的確立，主要是在宋代，而使他成為唐代書家冠冕的重要原因之一，就是他的“忠孝”形象。黃庭堅認為，蘇軾之能拔萃于宋代書家，根本的原因在于他的學問文章之超卓：“余謂東坡書學問文章之氣，郁郁芊芊，發于筆墨之間，此所以他人終莫能及爾。”道德、學問、文章，都是人格的一個部分，如何轉化為書法的形象，其實是非常復雜的一個問題，并非如此簡單的關系。但是，這樣的強調，使書法藝術與中國文化中關于人與社會關系的許多觀念能夠緊密地聯系起來，對于提高書法藝術的社會價值、社會意義，發揮了重要的作用。

第三篇：聲樂藝術的特征性分析

聲樂藝術在電影中的積極作用探析 聲樂藝術的特征性分析

所謂聲樂藝術，通俗地說就是歌唱藝術，是指歌唱者以人嗓為工具，進行歌唱的藝術形式。聲樂藝術有著自身鮮明的藝術特征。首先是情感性，《樂記》中記載：“情動于中，故形于聲。”意思是說當人們情感受到了觸動之后，就會不自覺地歌唱起來，以表達和抒發自己的情感。或者說，任何形式的歌曲都是一種情感的抒發，不含情感的歌曲是不存在的。其次是敘事性。歌曲和器樂在形式上最大的差別就在于，歌曲是有歌詞的，且歌詞本身就是一門獨立性很強的藝術。或者是一個事件的描述，或者是一段景色的描寫，又或者是一段情感的抒發，等等，歌詞創作者們創作出了歌詞之后，歌曲就因為歌詞的存在，而有了敘事性特征。再次是感染性特征。一些優秀的歌曲，總是飽含著創作者們的深情，在此基礎上，用精湛的音樂創作手法，將這種情感以歌曲的形式傳遞給聽眾，從而讓聽眾獲得感染，收獲了與觀眾的共鳴。聲樂藝術的這三個特征，同時也是其在電影音樂中的重要作用。因為藝術之間都是相同的，聲樂藝術可以抒發情感、說事說理和感染觀眾，電影藝術也同樣需要類似的藝術效果。這種一致性讓兩者的結合變為了可能，并且一起配合，出色地完成了情感抒發、敘事和情感共鳴等藝術過程。

聲樂藝術在電影中的積極作用探析

抒發人物的情感，突出情感的主題

影片人物的情感，就是指影片中的人物，在影片所營造的具體環境下發生的各種的、一系列的情感變化。因為電影是一門強于敘事的藝術，所以在人物情感的刻畫方面并不見長，但是情感的刻畫又是電影創作的根本目的之一。這種情況下，就需要有一門強于抒情的藝術，和電影相配合，從而推動片中人物情感的抒發。而前文中提到，聲樂藝術正是一門最為常見的、有著廣泛群眾接受力的抒情藝術，很多影片畫面所不能表達出的情感，與聲樂藝術結合之后，就會迎刃而解，且為影片增色不少。聲樂和電影結合，突出人物情感刻畫的例子比比皆是，甚至成為一個重要的創作技巧。要想讓主人公給觀眾留下深刻的印象，就為其量身定做一首聲樂歌曲，讓觀眾的情感體驗和情感抒發更為強烈。

中國電影史上，在20世紀五六十年代中，幾乎所有的電影中都有歌曲，或者是主題曲，或者是插曲，一時間獲得了電影和歌曲的雙豐收。1953年，當時的中央電影局專門組織已經在電影音樂或電影歌曲創作中取得很大成就的雷振邦、王云階等人擔任教師，負責對國內的音樂創作者進行集中的培訓，這批參加培訓的電影音樂人，今后都成為電影音樂創作的主力軍。主要作品《上甘嶺》的插曲《我的祖國》；《鐵道游擊隊》中的《彈起我心愛的土琵琶》；《英雄兒女》中的《英雄贊歌》；《冰山上的來客》中的《懷念戰友》《花兒為什么這樣紅》；《柳堡的故事》中的《九九艷陽天》；《咱們村里的年輕人》中的《人說山西好風光》等。《上甘嶺》中，衛生員王蘭在戰斗的間隙，在坑道里，一邊為戰士們包扎著傷口，一邊深情地唱起了這首歌。一時間坑道中一下子都安靜起來，目不轉睛地注視著王蘭的演唱，甚至連眼部受傷的戰士，臉上都露出了微笑。這里顯然已經不再是王蘭個人的革命樂觀主義精神的抒發，而是借王蘭之口，抒發了所有志愿軍戰士，保家衛國和熱愛祖國的精神。影片和這首歌曲再將這種精神傳達給全國的觀眾，繼而獲得與全國觀眾的共鳴。時至今，這首歌曲，這部電影，都是中國歌曲史和中國電影史上的經典之作，在一定程度上來說，這部歌曲的藝術魅力，甚至超過了電影本身。

介紹影片的背景，推動影片情節的發展

盡管電影藝術本身就是一門強于敘事的藝術，但是隨著人們審美水平的提高，對于影片的敘事形式，也有了更高的要求，單純的電影文本的敘事，已經不能滿足觀眾們的需要了。于是出現了多種新的敘事方式，如認同化敘事、戲劇化敘事、理想化敘事、動作化敘事等。音樂敘事正是諸多新型敘事手法中的一種。總體來說，聲樂藝術對于情節的推動。主要表現為兩個方面。

第一個方面是通過歌曲，介紹出影片的背景。這類歌曲多出現于片首，有少數影片也會以插曲的形式出現，從而將影片的時空背景和人物背景介紹出來。作為時空背景來說，是沒有什么限制的，可大可小，既可以是某一段歷史的再現，也可以是一個成長片段，但是其所起到的作用卻是一樣的，即不論時空背景的描繪是大還是小，都是那個歷史時代的整體代表。而人物背景，則是對人物的形象進行描繪，通俗說，就是告訴觀眾們人物是誰，是做什么的，有什么特點等。例如由金城武主演的香港電影《墮落天使》，金城武就是在一首閩南老歌《思慕人》中出場的，從歌曲中就可以得知，整個作品講述的是閩南人的金城武和父親移民的場景，從而對影片有了一個大致的了解。影片《青蛇》中，一開場，是辛曉琪演唱的《人生如斯》，歌曲旋律婉轉悲情，歌詞采用古文形式寫成，道出了對于愛情的無助和悲傷。音樂作為引子，從而引導著觀眾迅速地進入到電影所刻畫的氛圍中。對于人物背景的體現，則較為復雜了，主要是由影片的具體內容所決定的。或者是人物身份、職業，或者是人物的情感狀態，等等。影片《知音》描寫的是蔡鍔和小鳳仙之間的愛情故事。影片的一開始，小鳳仙身著一身旗袍，撫琴唱起了“山清清，水碧碧，千古知音最難尋覓”，不但道出了小鳳仙和蔡鍔兩人的職業，還唱出了小鳳仙對于蔡鍔的情誼。

第二個方面是指對影片情節的控制。這里所說的控制，并不是說歌曲完全決定著影片的發展和走向，而ys.ficwi.com liu tv.ficwi.com chen www.tmdps.cn wang bbs.ficwi.com xue www.tmdps.cn zhou www.tmdps.cn ru www.tmdps.cn xing是指歌曲在影片中所起到的暗示、提示等作用。通過歌曲的出現，能夠幫助觀眾更好理解影片。因為很多的時候，歌曲本身就已經帶有了一定的敘事內容。比如時下非常流行的一首歌曲《因為愛情》，出自影片《將愛情進行到底》，僅從歌詞中就可以知道，這首歌曲對于情節的發展起到了一種主導動機的作用。“給你一張過去的cd，聽聽那時我們的愛情，有時會突然忘了，我還在愛著你。”本身音樂就帶有對于情節的提示功能，特別是作為歌曲來說，又加了歌詞的元素，使得原本對音樂不敏感的觀眾，借助于歌詞的提示，有了一個相對明確的情感指向。當這首歌多次出現的時候，觀眾們也就會自然被歌曲所暗示的情節所指引，從而完成了情節的提示。又比如姜文導演的《太陽照常升起》中，周韻扮演的瘋女人突然消失了，唯有她的衣服和鞋漂在河中，鏡頭至此，響起了一首名為《美麗的梭羅河》的歌曲，“美麗的梭羅河，我為你歌唱；美麗的梭羅河，你將永遠在我心上。”一邊是歌曲的深情演唱，一邊又將鏡頭轉向了第二個故事的男主人公黃秋生，觀眾們自然就將這首歌曲和人的死亡聯系在一起。不出所料，當這首歌曲再次響起的時候，黃秋生扮演的男主人公吊死在城樓上。可能觀眾本身對于歌曲并不熟悉，但是歌曲在電影中被賦予了新的意義，觀眾們經過聚精會神的聆聽之后，就會隨著對歌曲的感知而迅速地進入到影片的情節之中，這也正是歌曲對于電影情節發展的功用之所在。

再現歷史風貌，復現時代精神

從聲樂的發展角度來看，每一個時代都有其作為主流形態而存在的音樂形態，比如20世紀初的學堂樂歌，革命時期的革命歌曲，80年代興起的通俗歌曲，90年代的流行歌曲等，所以聲樂本身也具有一定的記錄歷史和展現時代文化精神的作用，特別是和電影結合之后，兩種藝術的這種功能結合在一起，不僅能夠給觀眾以極大的情感刺激，而且還能復現影片所表現的當時的文化精神。比如紅色經典電影《英雄兒女》中的同名主題歌《英雄兒女》，影片所表現出來的愛國情、父女情、兄妹情等，都深深感染了每一個觀眾，特別是英雄王成那種“向我開炮”的吶喊，成為人們的經典記憶之一。歌曲作為電影的傳聲筒，向我們展現出了那個時代，人們主流的價值觀和文化精神。很多時候，當我們重溫這些影片的時候，能帶給我們以情感觸動的，除了電影本身，還有這些歌曲。

渲染影片的氣氛，推動影片的宣傳

所謂電影的氣氛，包含整部影片所體現出來的藝術風格、藝術情感等，在很大程度上反映出了電影創作者們的審美取向和審美心理。不同的歌曲會給影片塑造出不同的氛圍，從而成為影片氛圍營造的好幫手。電影《小花》是一部在中國電影史上有著不同歷史意義的作品。同樣是革命題材，卻選用了一種浪漫主義的創作風格，所以整部影片充滿了浪漫主義的特質，有著一種清新和深邃的美感特征。這其中，主題曲《妹妹找哥淚花流》的作用是功不可沒的。當衣衫襤褸的趙小花，站在行進的隊伍面前，瞪大了眼睛尋找自己的哥哥的時候，她的眼神中充滿了焦急、委屈和渴望，多么希望自己的哥哥能夠一下子就出現在自己的面前，這時候的心情已經難以用語言來描述了，于是我們聽到了她從內心深處發出的歌聲，“望穿雙眼盼親人，不見哥哥心憂愁”。演唱者李谷一用她所獨具的氣聲唱法，將每一個字都唱到了觀眾的心里，仿佛她就是小花一般，用歌聲宣泄出了自己的苦悶和煩惱。望不見哥哥的小花，禁不住跟著行進的隊伍跑了起來，跑跑停停，停停看看，給人以極大的視覺震撼和想象空間，更是將這種催人淚下的氛圍渲染到了極致。歌曲的旋律先后在影片中出現了13次之多，為影片的氛圍營造起到了突出和關鍵的作用。

90年代之后，中國電影順應世界電影的發展潮流，開始更加注重電影的商業化和娛樂化，為了使電影取得更好的宣傳和票房，電影主創方，不惜重金，為影片量身打造主題歌，邀請時下當紅的明星來演唱。比如孫楠為《不見不散》演唱的同名主題歌《不見不散》，張信哲和李玟為《寶蓮燈》演唱的《愛就一個字》《想你的365天》等，這些歌曲都有一個共同的特征，即曲調大都較為簡單，節奏較快，具有很強的流行元素，適合于廣泛的傳唱。很多影片，甚至在上映之前，就廣泛宣傳電影的主題歌，等到電影上映的時候，主題歌已經成為時下流行的金曲，聚集了大量的人氣。為影片的宣傳做出了重要的貢獻，也為影片的票房收入提供了強有力的保障。

綜上所述，21世紀是一個文化多元化的發展社會，這種多元化的一個重要特征和表現，就是各種藝術門類之間的融合。聲樂藝術和電影藝術不但有著悠久的結合歷史，而且兩者珠聯璧合，交相輝映，使兩者本身都獲得了極大的發展。新時期下，繼續加強兩者之間的結合，將更加有利于兩者的發展，給觀眾帶來更多的審美感受。

聲樂藝術在電影中的積極作用探析 聲樂藝術的特征性分析

所謂聲樂藝術，通俗地說就是歌唱藝術，是指歌唱者以人嗓為工具，進行歌唱的藝術形式。聲樂藝術有著自身鮮明的藝術特征。首先是情感性，《樂記》中記載：“情動于中，故形于聲。”意思是說當人們情感受到了觸動之后，就會不自覺地歌唱起來，以表達和抒發自己的情感。或者說，任何形式的歌曲都是一種情感的抒發，不含情感的歌曲是不存在的。其次是敘事性。歌曲和器樂在形式上最大的差別就在于，歌曲是有歌詞的，且歌詞本身就是一門獨立性很強的藝術。或者是一個事件的描述，或者是一段景色的描寫，又或者是一段情感的抒發，等等，歌詞創作者們創作出了歌詞之后，歌曲就因為歌詞的存在，而有了敘事性特征。再次是感染性特征。一些優秀的歌曲，總是飽含著創作者們的深情，在此基礎上，用精湛的音樂創作手法，將這種情感以歌曲的形式傳遞給聽眾，從而讓聽眾獲得感染，收獲了與觀眾的共鳴。聲樂藝術的這三個特征，同時也是其在電影音樂中的重要作用。因為藝術之間都是相同的，聲樂藝術可以抒發情感、說事說理和感染觀眾，電影藝術也同樣需要類似的藝術效果。這種一致性讓兩者的結合變為了可能，并且一起配合，出色地完成了情感抒發、敘事和情感共鳴等藝術過程。

聲樂藝術在電影中的積極作用探析

抒發人物的情感，突出情感的主題

影片人物的情感，就是指影片中的人物，在影片所營造的具體環境下發生的各種的、一系列的情感變化。因為電影是一門強于敘事的藝術，所以在人物情感的刻畫方面并不見長，但是情感的刻畫又是電影創作的根本目的之一。這種情況下，就需要有一門強于抒情的藝術，和電影相配合，從而推動片中人物情感的抒發。而前文中提到，聲樂藝術正是一門最為常見的、有著廣泛群眾接受力的抒情藝術，很多影片畫面所不能表達出的情感，與聲樂藝術結合之后，就會迎刃而解，且為影片增色不少。聲樂和電影結合，突出人物情感刻畫的例子比比皆是，甚至成為一個重要的創作技巧。要想讓主人公給觀眾留下深刻的印象，就為其量身定做一首聲樂歌曲，讓觀眾的情感體驗和情感抒發更為強烈。

中國電影史上，在20世紀五六十年代中，幾乎所有的電影中都有歌曲，或者是主題曲，或者是插曲，一時間獲得了電影和歌曲的雙豐收。1953年，當時的中央電影局專門組織已經在電影音樂或電影歌曲創作中取得很大成就的雷振邦、王云階等人擔任教師，負責對國內的音樂創作者進行集中的培訓，這批參加培訓的電影音樂人，今后都成為電影音樂創作的主力軍。主要作品《上甘嶺》的插曲《我的祖國》；《鐵道游擊隊》中的《彈起我心愛的土琵琶》；《英雄兒女》中的《英雄贊歌》；《冰山上的來客》中的《懷念戰友》《花兒為什么這樣紅》；《柳堡的故事》中的《九九艷陽天》；《咱們村里的年輕人》中的《人說山西好風光》等。《上甘嶺》中，衛生員王蘭在戰斗的間隙，在坑道里，一邊為戰士們包扎著傷口，一邊深情地唱起了這首歌。一時間坑道中一下子都安靜起來，目不轉睛地注視著王蘭的演唱，甚至連眼部受傷的戰士，臉上都露出了微笑。這里顯然已經不再是王蘭個人的革命樂觀主義精神的抒發，而是借王蘭之口，抒發了所有志愿軍戰士，保家衛國和熱愛祖國的精神。影片和這首歌曲再將這種精神傳達給全國的觀眾，繼而獲得與全國觀眾的共鳴。時至今，這首歌曲，這部電影，都是中國歌曲史和中國電影史上的經典之作，在一定程度上來說，這部歌曲的藝術魅力，甚至超過了電影本身。

介紹影片的背景，推動影片情節的發展

盡管電影藝術本身就是一門強于敘事的藝術，但是隨著人們審美水平的提高，對于影片的敘事形式，也有了更高的要求，單純的電影文本的敘事，已經不能滿足觀眾們的需要了。于是出現了多種新的敘事方式，如認同化敘事、戲劇化敘事、理想化敘事、動作化敘事等。音樂敘事正是諸多新型敘事手法中的一種。總體來說，聲樂藝術對于情節的推動。主要表現為兩個方面。

第一個方面是通過歌曲，介紹出影片的背景。這類歌曲多出現于片首，有少數影片也會以插曲的形式出現，從而將影片的時空背景和人物背景介紹出來。作為時空背景來說，是沒有什么限制的，可大可小，既可以是某一段歷史的再現，也可以是一個成長片段，但是其所起到的作用卻是一樣的，即不論時空背景的描繪是大還是小，都是那個歷史時代的整體代表。而人物背景，則是對人物的形象進行描繪，通俗說，就是告訴觀眾們人物是誰，是做什么的，有什么特點等。例如由金城武主演的香港電影《墮落天使》，金城武就是在一首閩南老歌《思慕人》中出場的，從歌曲中就可以得知，整個作品講述的是閩南人的金城武和父親移民的場景，從而對影片有了一個大致的了解。影片《青蛇》中，一開場，是辛曉琪演唱的《人生如斯》，歌曲旋律婉轉悲情，歌詞采用古文形式寫成，道出了對于愛情的無助和悲傷。音樂作為引子，從而引導著觀眾迅速地進入到電影所刻畫的氛圍中。對于人物背景的體現，則較為復雜了，主要是由影片的具體內容所決定的。或者是人物身份、職業，或者是人物的情感狀態，等等。影片《知音》描寫的是蔡鍔和小鳳仙之間的愛情故事。影片的一開始，小鳳仙身著一身旗袍，撫琴唱起了“山清清，水碧碧，千古知音最難尋覓”，不但道出了小鳳仙和蔡鍔兩人的職業，還唱出了小鳳仙對于蔡鍔的情誼。

第二個方面是指對影片情節的控制。這里所說的控制，并不是說歌曲完全決定著影片的發展和走向，而是指歌曲在影片中所起到的暗示、提示等作用。通過歌曲的出現，能夠幫助觀眾更好理解影片。因為很多的時候，歌曲本身就已經帶有了一定的敘事內容。比如時下非常流行的一首歌曲《因為愛情》，出自影片《將愛情進行到底》，僅從歌詞中就可以知道，這首歌曲對于情節的發展起到了一種主導動機的作用。“給你一張過去的cd，聽聽那時我們的愛情，有時會突然忘了，我還在愛著你。”本身音樂就帶有對于情節的提示功能，特別是作為歌曲來說，又加了歌詞的元素，使得原本對音樂不敏感的觀眾，借助于歌詞的提示，有了一個相對明確的情感指向。當這首歌多次出現的時候，觀眾們也就會自然被歌曲所暗示的情節所指引，從而完成了情節的提示。又比如姜文導演的《太陽照常升起》中，周韻扮演的瘋女人突然消失了，唯有她的衣服和鞋漂在河中，鏡頭至此，響起了一首名為《美麗的梭羅河》的歌曲，“美麗的梭羅河，我為你歌唱；美麗的梭羅河，你將永遠在我心上。”一邊是歌曲的深情演唱，一邊又將鏡頭轉向了第二個故事的男主人公黃秋生，觀眾們自然就將這首歌曲和人的死亡聯系在一起。不出所料，當這首歌曲再次響起的時候，黃秋生扮演的男主人公吊死在城樓上。可能觀眾本身對于歌曲并不熟悉，但是歌曲在電影中被賦予了新的意義，觀眾們經過聚精會神的聆聽之后，就會隨著對歌曲的感知而迅速地進入到影片的情節之中，這也正是歌曲對于電影情節發展的功用之所在。再現歷史風貌，復現時代精神

從聲樂的發展角度來看，每一個時代都有其作為主流形態而存在的音樂形態，比如20世紀初的學堂樂歌，革命時期的革命歌曲，80年代興起的通俗歌曲，90年代的流行歌曲等，所以聲樂本身也具有一定的記錄歷史和展現時代文化精神的作用，特別是和電影結合之后，兩種藝術的這種功能結合在一起，不僅能夠給觀眾以極大的情感刺激，而且還能復現影片所表現的當時的文化精神。比如紅色經典電影《英雄兒女》中的同名主題歌《英雄兒女》，影片所表現出來的愛國情、父女情、兄妹情等，都深深感染了每一個觀眾，特別是英雄王成那種“向我開炮”的吶喊，成為人們的經典記憶之一。歌曲作為電影的傳聲筒，向我們展現出了那個時代，人們主流的價值觀和文化精神。很多時候，當我們重溫這些影片的時候，能帶給我們以情感觸動的，除了電影本身，還有這些歌曲。

渲染影片的氣氛，推動影片的宣傳

所謂電影的氣氛，包含整部影片所體現出來的藝術風格、藝術情感等，在很大程度上反映出了電影創作者們的審美取向和審美心理。不同的歌曲會給影片塑造出不同的氛圍，從而成為影片氛圍營造的好幫手。電影《小花》是一部在中國電影史上有著不同歷史意義的作品。同樣是革命題材，卻選用了一種浪漫主義的創作風格，所以整部影片充滿了浪漫主義的特質，有著一種清新和深邃的美感特征。這其中，主題曲《妹妹找哥淚花流》的作用是功不可沒的。當衣衫襤褸的趙小花，站在行進的隊伍面前，瞪大了眼睛尋找自己的哥哥的時候，她的眼神中充滿了焦急、委屈和渴望，多么希望自己的哥哥能夠一下子就出現在自己的面前，這時候的心情已經難以用語言來描述了，于是我們聽到了她從內心深處發出的歌聲，“望穿雙眼盼親人，不見哥哥心憂愁”。演唱者李谷一用她所獨具的氣聲唱法，將每一個字都唱到了觀眾的心里，仿佛她就是小花一般，用歌聲宣泄出了自己的苦悶和煩惱。望不見哥哥的小花，禁不住跟著行進的隊伍跑了起來，跑跑停停，停停看看，給人以極大的視覺震撼和想象空間，更是將這種催人淚下的氛圍渲染到了極致。歌曲的旋律先后在影片中出現了13次之多，為影片的氛圍營造起到了突出和關鍵的作用。

90年代之后，中國電影順應世界電影的發展潮流，開始更加注重電影的商業化和娛樂化，為了使電影取得更好的宣傳和票房，電影主創方，不惜重金，為影片量身打造主題歌，邀請時下當紅的明星來演唱。比如孫楠為《不見不散》演唱的同名主題歌《不見不散》，張信哲和李玟為《寶蓮燈》演唱的《愛就一個字》《想你的365天》等，這些歌曲都有一個共同的特征，即曲調大都較為簡單，節奏較快，具有很強的流行元素，適合于廣泛的傳唱。很多影片，甚至在上映之前，就廣泛宣傳電影的主題歌，等到電影上映的時候，主題歌已經成為時下流行的金曲，聚集了大量的人氣。為影片的宣傳做出了重要的貢獻，也為影片的票房收入提供了強有力的保障。

綜上所述，21世紀是一個文化多元化的發展社會，這種多元化的一個重要特征和表現，就是各種藝術門類之間的融合。聲樂藝術和電影藝術不但有著悠久的結合歷史，而且兩者珠聯璧合，交相輝映，使兩者本身都獲得了極大的發展。新時期下，繼續加強兩者之間的結合，將更加有利于兩者的發展，給觀眾帶來更多的審美感受。

第四篇：中國夢 教育

“我的中國夢”主題作文寫作素材之發展奮進篇 教育

中國教育攻堅克難最矯健的姿態

“我搭上了異地高考政策首班車，非常幸運！”2012年冬天，長在福州、學在福州的重慶妹子鞠建榕，終于不用再像以前那樣轉回老家就讀高三了。在福建當地，她就能報名參考、享受同等待遇。社會期盼多年的異地高考，終于在2012年實現重大突破，夢想照亮現實，千萬家庭享受到教育公平的陽光。

突破，是2012年中國教育最攝人心魄的詞匯，也是中國教育攻堅克難最矯健的姿態。異地高考方案從無到有，這是教育公平的重大突破；義務教育從“有學上”到“上好學”，從85%的入學率到100%的入學率，這是教育普及的重大突破；4%的目標從上世紀90年代首次提出到2012年中央和地方財政予以堅決保障，這是優先發展教育的重大突破。一項項重大突破，正是中國教育克服重重困難、加快改革發展的真實寫照，也是推進教育事業科學發展的累累碩果。

我心中理想的學校

朱永新

優質的學校是人才的搖籃，劣質的學校則是智能的墳墓。優質的學校是孩子們的天堂，他們在這里常歡樂，常驚奇，主動地探索，健康地成長；劣質的學校則是孩子們的地獄，他們在這里常悲哀，常恐懼，被動地接受，人格在萎縮。

這種優質的學校就是我心目中的理想學校。

歐洲學生家長協會總干事在一次會議上，提出了一所好的小學應符合的標準是：

（1）一所現代小學是使校內每個兒童都感到自己沒有被忽視。

（2）一所現代小學必定參與最終以提高教學質量為目標的教學革新。

（3）一所好的小學在幼兒園與小學之間、小學與中學之間、學校與家庭之間不存在“令人惱火的門檻”。

（4）一所好的小學必定關注學生之間的個體差異，既對學生采取盡可能個別的教學方法，又對困難學生提供特殊幫助。

（5）一所好的小學必定關心屬于其他文化的兒童。

（6）一所好的小學必定為兒童提供得以充分發展的機會。不應當僅僅關心兒童的腦，還要關心他們的手和心，即問題不僅僅在于智育，還在于情感教育、社會教育、生理運動教育、藝術教育……

（7）一所好的小學必定是“門窗敞開”的，發現始于對周圍事物的探究。

（8）一所好的小學不是一個“孤島”，它必定通過自己建立起一個合作網絡。這一網絡應導致由名副其實的教學小組進行的教學。更廣泛地說，教學小組應與家長、心理、醫療、社會小組、教學輔助人員、學區督導等和諧地進行合作。一所好的小學必定根據本校活動計劃自己規劃其行動。

在某種意義上可以說，沒有最佳，只有最特，最特就是最佳。一所優秀的學校必然有其特色所在，優勢所在，風格所在。一所學校如果沒有特色，就沒有強勁的生命力，也就沒有優勢。

（選自《我的理想教育》，中國人民大學出版社）

【解讀】

理想的教育該是什么樣的？在《我的教育理想》一書中，朱永新教授闡述了他理想中的教育，描摹出一幅理想的教育藍圖，對在21世紀構建適合我國國情的現代化教育具有十分

重要的借鑒意義。

中國的科教興國戰略

“科教興國”是黨中央、國務院按照鄧小平理論和黨的基本路線，科學分析和總結世界近代以來特別是當代經濟、社會、科技發展趨勢和經驗，并充分估計未來科學技術特別是高技術發展對綜合國力、社會經濟結構、人民生活和現代化進程的巨大影響，根據我國國情，為實現社會主義現代化建設三步走的宏偉目標而提出的發展戰略。

“科教興國”是指全面落實科學技術是第一生產力的思想，堅持教育為本，把科技和教育擺在經濟、社會發展的重要位置，增強國家的科技實力及向現實生產力轉化的能力，提高全民族的科技文化素質，把經濟建設轉移到依靠科技進步和提高勞動者素質的軌道上來，加速實現國家的繁榮強盛。

“科教興國”思想的理論基礎是鄧小平同志關于科學技術是第一生產力的思想。１９７７年，鄧小平在科學和教育工作座談會上提出：“我們國家要趕上世界先進水平，從何著手呢？我想，要從科學和教育著手”，“不抓科學、教育，四個現代化就沒有希望，就成為一句空話”，明確把科教發展作為發展經濟、建設現代化強國的先導，擺在我國發展戰略的首位。從７０年代后期到９０年代初期，鄧小平同志堅持“實現四個現代化，科學技術是關鍵，基礎是教育”的核心思想，為“科教興國”發展戰略的形成奠定了堅實的理論和實踐基礎。

１９９２年，中國共產黨第十四屆全國代表大會上，江澤民同志指出：“必須把經濟建轉移到依靠科技進步和提高勞動者素質的軌道上來”。

１９９５年５月６日頒布的《中共中央國務院關于加速科學技術進步的決定》，首次提出在全國實施科教興國的戰略。江澤民在會上指出：“科教興國，是指全面落實科學技術是第一生產力的思想，堅持教育為本，把科技和教育擺在經濟、社會發展的重要位置，增強國家的科技實力及實現生產力轉化的能力，提高全民族的科技文化素質。”同年，中國共產黨第十四屆五中全會在關于國民經濟和社會發展“九五”計劃和２０１０年遠景目標的建設中把實施科教興國戰略列為今后１５年直至２１世紀加速我國社會主義現代化建設的重要方針之一。

１９９６年，八屆全國人大四次會議正式提出了國民經濟和社會發展“九五”計劃和２０１０年遠景目標，“科教興國”成為我們的基本國策。

為全面落實科教興國戰略，農業、工業、國防、財貿等行業和部門都提出了依靠科技振興行業的發展戰略。各省、市、自治區及各地（市）、縣（市）也制定了科教興省、科教興市、科教興縣的發展戰略和發展方針。１９８８年，江蘇省率先提出實施“科教興省”戰略，決定轉換經濟增長方式，從過去主要依靠廉價資源和廉價勞動力逐步轉換到主要依靠科技水平和勞動者素質上來。“科教興國”作為一項全國性的戰略提出后加速了地方科技事業和經濟的發展。１９９６年，國家科技領導小組成立，各地方隨繼成立了科技領導小組或科教興省（區、市）領導小組，截至到１９９７年６月，全國共有２６個省（市、區）和計劃單列市成立了科技領導小組。據統計，到１９９７年底，全國已有２０多個省、２００多個城市制定了以科技促進經濟發展的計劃。

１９９８年４月，在中國科協主辦的“科技進步與產業發展專家論壇”第３次大會上，我國學者宣布，從１９８１年到１９９７年的１０多年里，我國科技進步貢獻率達到３１．６５％。同年５月，為了嚴格執行《教育法》、《科技進步法》，落實《中國教育改革和發展綱要》、《中共中央、國務院關于加速科學技術進步的決定》中有關教育、科技投入的規定，國務院辦公廳轉發了財政部《關于進一步做好教育科技經費預算安排和確保教師工資按時發放的通知》。《通知》要求各級政府財政部門保證預算內教育和科技經費撥款的增長幅度高

于財政經常性收入增長。《通知》第一次明確了對財政預算執行中的超收部分，也要相應增加教育和科技的撥款，確保全年預算執行結果實現法律規定的增長幅度。

１９９８年經中央批準，國家科技教育領導小組成立，并于６月９日舉行第一次會議。朱镕基總理主持，指出要深入貫徹江澤民同志關于知識經濟和建立創新體系的重要批示精神，國家要在財力上支持知識創新工程的試點，要加大對科技和教育的投入。

希望工程：中國規模最大、成效最為顯著的社會公益事業

【希望工程實施２０年來累計募集捐款超過５６．７億元人民幣】

“希望工程”是團中央、中國青少年發展基金會以救助貧困地區失學少年兒童為目的，于１９８９年發起的一項活動，是一項民間發起的公益事業。

中國教育經費缺口很大，貧困地區尤甚。全國６－１４周歲的學齡少兒中，有３０００多萬人從未入學或中途輟學，其中８４％在農村。每年因貧困而失學者達上百萬人。１９８９年１０月１７日，河北省淶源縣桃木疙瘩村張勝利等１１名失學兒童接受了由團中央頒發的《資助就讀證》，此后，團中央根據全國貧困地區兒童失學嚴重的現狀，于１９８９年１０月３０日成立了中國青少年發展基金會，建立了“救助貧困地區失學少年基金”。其宗旨為：取諸社會，建立基金，公諸社會，造福孩子。其資助方式是：設立助學金，長期資助中國貧困地區品學兼優而又因家庭困難失學的孩子重返校園；為貧困鄉村新蓋、修理校舍；為貧困鄉村小學購置教具、文具和書籍。同年，團中央向全國發起了實施救助失學兒童、促進貧困地區基礎教育事業發展的“希望工程”。

希望工程實施２０年來累計募集捐款超過５６．７億元人民幣，資助３４６萬余名農村家庭經濟困難學生繼續學業，建設希望小學１６３４５所，被譽為中國規模最大、成效最為顯著的社會公益事業。

【希望工程的近期目標】

“希望工程”的近期目標是：經過三、五年的努力，在中國３２８個重點扶貧縣設立助學金，以提供助學金的方式，實現救助失學少年的目的。

【希望工程的長遠目標】

“希望工程”的長遠目標是：實現聯合國提出的使地球上每個兒童都獲得教育的基本權利。

【希望工程的資助范圍】

設立助學金，長期資助中國貧困地區品學兼優而又因家庭貧困失學的小學生重返校園直到小學畢業；為貧困地區建立“希望小學”；為貧困地區小學購置教具、文具和書籍；為貧困地區的優秀中小學畢業生提供特別獎學金，資助他們深造至大學畢業。

【領導人對希望工程的關懷】

１９９０年９月５日，鄧小平親筆題寫“希望工程”四個字。１９９２年６月１０日和１０月６日，鄧小平同志兩次以“一位老共產黨員”的名義向希望工程捐款５０００元。１９９２年４月１５日，小平同志為希望工程的題詞在《人民日報》上發表，由此揭開了“希望工程百萬愛心行動”的序幕。

１９９１年１１月１２日，江澤民總書記題詞：“支持?希望工程?，關心孩子成長”。１９９２年３月２２日，李鵬總理題詞：“希望工程，救助貧困，興學利民，造福后代。”教育經費硬指標首次實現占GDP4%目標

掙扎了多少年的“4%”，終在2012年達標。

日前，財政部部長謝旭人在全國財政工作會議上指出，“國家財政性教育經費支出占國內生產總值的比重達到4%。”

這是財政部負責人首次明確表示，“4%目標”達成。

過去三十年間，“4%”可謂是中國教育的“阿喀琉斯之踵”，每當官方表態重視教育時，各方都會拿這個久未達標的“4%”來說事。

早在1986年，以厲以寧、王善邁為首的幾位學者做了一份名為“教育經費在國民生產總值中的合理比例研究報告”，計算出當人均GDP達1000美元時，公共教育支出國際平均水平為4.24%。據此，1993年，中國政府發布《中國教育改革和發展綱要》，首次提出國家財政性教育經費的支出“在20世紀末”占GDP的比例應該達到4%的目標。

結果，到2010年，也就是新世紀第一個十年結束之際，國家財政性教育經費支出占國內生產總值的比重才3.66%。

此后，有著“新教改”綱領性文件之稱的《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》中再一次規定，“提高國家財政性教育經費支出占國內生產總值比例，2012年達到4%。”

隨后，國務院總理溫家寶在不同場合多次明確表態，要在自己任期結束之前“還上4%的賬”。于是，過去兩年，成為“4%”達標的主戰場。

2011年，國務院印發了《關于進一步加大財政教育投入的意見》的文件，并召開全國教育投入和管理工作電視電話會議，從落實教育經費法定增長、拓寬經費來源渠道、合理安排使用經費、加強經費管理等方面都提出了具體的要求。

依據上述文件，2011年全國范圍內統一了內外資企業和個人的教育費附加制度，全面開征地方教育附加以及從土地出讓收益中按比例中來計提教育資金。

2012年，財政部又下發《關于進一步落實從土地出讓收益中計提教育資金相關政策的通知》。要求地方在收支分類科目中增加了名為“103014804教育資金收入”的科目，以反映從土地收益中所計提的教育資金，并在地方國庫中進行分賬核算。同時，強調“各地區不得降低計提比例、改變計提方式、虛增成本費用、拖延計提時間”。

此外，按照總體部署，在2012年和2013年年初，財政部會同教育部對各省進行綜合評價分析，并形成報告上報國務院，以便中央政府進行監督和問責。

在力度前所未有的政策護航下，“4%”終在2012年達標。

“4%”到底是個什么概念？

在中共十八大召開期間，國家發改委主任張平在出席一場新聞發布會時曾算過一筆賬：“我們今年用人民幣計價的GDP可以超過50萬億，也就是說財政用于教育方面的支出要超過2萬億。2012年的財政總收入，雖然還沒有到年底，但是，我估計會超過11萬億。這就意味著我們要拿六分之一的財政收入用到教育方面。”

顯然，這樣一筆“巨款”如何使用好、管理好，是下一步關注的焦點。“這是不得了的錢，全國人民都在盯著這筆錢怎么用，這筆錢要用在培養人身上，絕不能花在搞豪華裝修，宿舍變賓館、食堂變餐廳，扶梯甚至也雕花，走廊里掛電視，其實都沒有人看。”有全國人大代表表示。

據悉，財政部將會同教育部對各省教育經費撥付情況進行綜合評價分析，并形成報告上報國務院，以便中央政府進行監督和問責；同時國家將設立專門的教育經費監管中心，以便對教育經費的使用、管理、監督制度化。

教育部長袁貴仁亦坦承，現在教育部最關心的事就是“如何能把錢用到刀刃上”。校車條例、營養餐護佑學生進入“安全通道”

4月5日，國務院公布《校車安全管理條例》，社會廣泛關注的校車安全問題被納入法制軌道。5月23日，教育部等15個部門聯合印發《農村義務教育學生營養改善計劃實施細則》等5個文件，強化營養餐規范管理。這是繼國家啟動農村學生營養改善計劃和綜合治理校車事故以來針對教育民生問題出臺的重大舉措。

專家點評

袁桂林（北京師范大學教授）：《校車安全管理條例》填補了我國歷史上在校車立法方

面的空白，是一個很好的開端。下一步，我國要在完善《校車安全條例》的同時，最終形成一套比較完備的校車法律體系。在抓安全的同時，要盡快解決農村學生上學遠，城市因私家車送孩子上學造成的交通擁堵問題，加快完善校車運行系統，加強對現有校車的監管。農村義務教育學生營養改善計劃是一項重大的民生工程，必須保證營養餐成為“放心餐”，從實施情況看，如何建好學校食堂，如何適應學生個性化的飲食習慣配餐至關重要。（光明日報記者靳曉燕整理）

中國教育十年大事記（2002——2012）

■2002年

黨的十六大報告明確提出：大力發展教育和科學事業。教育必須擺在優先發展的戰略地位。

國務院下發《關于大力推進職業教育改革與發展的決定》，要求各級政府加大對職業教育的支持力度。

■2003年

新中國成立以來首次全國農村教育工作會議召開，頒布《國務院關于進一步加強農村教育工作的決定》，明確把農村教育作為教育工作的重中之重，著力解決農村教育發展薄弱問題。

■2004年

國家西部地區“兩基”攻堅計劃（2004—2007年）正式實施。

中共中央、國務院發布《關于進一步加強和改進大學生思想政治教育的意見》和《關于進一步加強和改進未成年人思想道德建設的若干意見》。

■2005年

國務院頒布《國務院關于深化農村義務教育經費保障機制改革的通知》，決定從2006年開始，全部免除西部地區農村義務教育階段學生學雜費。2007年擴大到中部和東部地區；對貧困家庭學生免費提供教科書并補助寄宿生生活費。

■2006年

新修訂的《義務教育法》正式實施。

■2007年

黨的十七大報告明確提出：優先發展教育，建設人力資源強國。

國家西部地區“兩基”攻堅計劃(2004—2007年)所確定目標如期實現。

西部地區“兩基”人口覆蓋率達９８％。“免雜費、免書本費、逐步補助寄宿生生活費”的惠民政策，推廣到中東部地區，實現了對全國４０萬所農村中小學的近１．５億名學生的全面覆蓋。

■2008年

國務院決定，在全面實施農村義務教育經費保障機制改革基礎上，免除城市義務教育階段學生學雜費，同時進一步強化政府對義務教育的保障責任。

■2009年

國務院辦公廳下發《關于加強普通高等學校畢業生就業工作的通知》，制定了促進高校畢業生就業的政策措施，基本形成了一整套高校畢業生政策體系。

■2010年

國務院頒布《關于當前發展學前教育的若干意見》，明確了發展學前教育的十條舉措。新世紀來首次全國教育工作會議召開。《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》正式實施，繪就了國家未來十年教育改革發展的藍圖。

■2011年

教育部與27個省、自治區、直轄市和新疆生產建設兵團簽署義務教育均衡發展備忘錄。經過25年堅持不懈的努力，我國全面實現“兩基”。

■2012年

國務院召開全國教師工作暨“兩基”工作總結表彰大會，下發《關于加強教師隊伍建設的意見》、《關于推進義務教育均衡發展的意見》。

教育部等四部委下發《關于做好進城務工人員隨遷子女接受義務教育后在當地參加升學考試工作的意見》。教育部公布《關于全面提高高等教育質量的若干意見》。

新中國60年語文教育檔案庫

新中國成立60年，也是我國教育事業發展和騰飛的60年。就語文教育領域來說，那些影響語文教育改革的標志性事件，一大批做出卓越貢獻的教育大家，影響一代又一代人的經典著作，60年語文教材的建設和變遷……都是值得每一位語文教育工作者珍藏的豐富資源，都是值得每一位中國人銘記于心的可貴財富。請走進“新中國60周年語文教育檔案庫”，與我們一同見證60年中國語文教育的輝煌！（來源:語文報青春閱讀版）

第五篇：教育夢,中國夢

教育夢.中國夢

實驗中學李崗

敲響歷史的鐘聲，我們聽到了中華五千年的夢想

穿過歲月的河流，我們看到了龍族實現夢想的力量五千年的厚重歷史，賦予我們智慧的雙眸

五千年的堅守傳承，賜予我們鋼鐵的脊梁

六十四年前，一輪紅日冉冉升起，莊嚴的宣告在長城內外回響六十四年后，一個民族巍然屹立，蓬勃的生機在天地之間飛揚五千年的蘊涵積淀，六十四載的奮斗自強

一天天實現的，是國富民強的夢想，這是一個承前啟后，繼往開來的時代這是一個激情飛揚，綻放夢想的時代。

我們聽到了一聲觸及心靈的召喚：

同心共筑“中國夢”

剎那間，我滿腔的熱血在沸騰，我滿懷的豪情在唱響

我在這東方的熱土中快樂著。我說著中國話；我寫著方塊字；我學著中國史；我食著中國菜；我聽著東方紅……我撫摸著中國的氣息，我是中國人，我有中國夢

中國夢從我的夢開始。

我有一個紅色的夢想，中華民族的偉大復興，必將實現，鮮艷的五星紅旗定會高高飄揚在世界之巔

我有一個橙色的夢想，冰冷的心靈變得溫暖，漠然的面孔變得燦

爛，孤寂的角落有了光明，盛開的鮮花取代了硝煙

我有一個黃色的夢想，實中學子學校熱情，如黃河之水奔流激蕩，我有一個綠色的夢想，秀美的實中如詩如畫，綠色校園永續發展我有一個青色的夢想，年輕的實中青春激蕩，課程改革，碩果累累

我有一個藍色的夢想，實中的天空一片蔚藍，幸福的生活充滿陽光

我們有一個紫色的夢想，實驗中學，紫氣東來，再創輝煌！這是我的夢

這是你我的夢

這是我們的七彩夢——

中——國——夢

中國方少年，意氣風發，矢志不渝，將與天地共存

少年中國夢，雄奇瑰麗，亙古不變，定與日月同輝

讓我們攜起手來，用行動實現你我的夢！實現我們的七彩夢！實現-----中國夢！

李崗，男，子洲縣實驗中學七年級六班，聯系電話：***，電子郵箱：282603205@qq.com，指導老師：梁新艷