第一篇：舞蹈作品賞析

舞蹈作品賞析

系別： 電氣與電子工程系

學號：092411209姓名：張雪瑞

中國有著悠久和燦爛的舞蹈歷史和文化，對于中國舞蹈的歷史而言，不論在歷史文物，文字史料到戲曲的，都可以看到他們的身影，而且，歌舞是人類與生俱來，本能的一種藝術形式。這種用肢體姿態來抒發、表達情感、傳達生產、生活情景的行為，沒有地域、國界、種族和民族之分，是人類共通的形體語言與心靈感悟。

中國古典舞從其源來說，是古代舞蹈的一次復蘇，是戲曲舞蹈的復蘇，是幾千年中國舞蹈傳統的復興。中國古典舞（Chinese classical dance），起源于中國古代，歷史悠久，博大精深，它融合了許多武術、戲曲中的動作和造型，特別注重眼睛在表演中的作用，強調呼吸的配合，富有韻律感和造型感，獨有的東方式的剛柔并濟的美感，令人陶醉。中國古典舞主要包括身韻、身法和技巧。身韻是中國古典舞的內涵，每個舞蹈的韻味不同，兩個人跳同樣動作，韻味都不同。身法則是指舞姿還有動作。根植于中國傳統文化沃土的古典舞蹈非常強調 “形神兼備，身心互融，內外統一”的身韻。神韻是中國古典舞的靈魂。神在中而形于外，“以神領形，以形傳神”的意念情感造化了身韻的真正內涵。中國古典舞的音樂大多采用中國特有的民族樂器演奏的樂曲，如古箏、二胡、琵琶等。中國古典舞服裝古色古香，根據舞蹈的具體要求也各有特色，漢唐舞大多采用傳統的漢服。

例如老師講的《風中少林》 《風中少林》用最國際化的舞蹈語匯，詮釋了最具民族特色和民族精神內核的文化，因而能為不同民族、不同文化背景的人接納。主要講述了一名少林武僧的傳奇故事，演繹了一場民族正氣與外敵邪惡的生死較量和一出包蘊東方隱忍之美的愛情悲劇。全劇以天元習武作戰、天元與素水的愛情故事展開，既有少林功夫展示和恢弘的戰爭場面，又有如歌的人間情愛和扣人心弦的故事情節，給人以強烈的視聽震撼和全新的藝術享受。又譬如《復興之路》這部張繼剛導演音樂舞蹈史詩在兩個半小時的演出中全場觀眾無不為其展現的宏偉瑰麗的史詩氣質而動容，無不為其所體現的巨大而堅韌的民族精神而動情，無不為其精湛而富于藝術想象力的舞臺呈現而折服。還有《紅梅贊》以肢體語言和凝重的藝術氛圍，再現了江姐等一組紅巖英烈的群像道具運用上的點睛之作。它的特點有，人物塑造顯現優長。我們看到編導在塑造劇中人物上的不拘一格，追求人物個性化的表現手段作為該劇間隔時空、演繹劇情的主要道具，編導也是根據劇情人物來量體裁衣的。它非常簡潔，僅只一道鐵柵墻，人們隨著它的推拉、折轉，使男牢、女牢、江姐的獨牢以及先烈們犧牲前告別難友、英烈們在牢獄中與敵人的抗爭等情節得以淋漓盡致地自由表現。再如監獄的高墻，打開一塊便是一個表演區———如敵人的刑訊室，直到尾聲又一次被打開最終變成烈士們犧牲后彩虹搭起的天梯，使舞臺的表演得到立體化的浪漫展現。

《飛天》穆宇靜的飛天作品中牌面浮雕一仕女，手執琵琶，翩翩起舞，體態輕盈，婀娜多姿，胭脂粉黛；牌背布滿黃皮，巧借皮色浮雕鳳凰飛天，栩栩如生，高貴典雅，富貴吉祥。而海派雕工細膩流暢，匠心獨運！在曼妙

和婉轉之中，在繽紛的落花之中，反彈琵琶的仕女且歌且舞，身姿曼妙，飄逸輕柔，頗有飛天之韻，正所謂“飛行云中，神化輕舉，以為天仙，亦云飛仙”，可謂渾然天成，藝術之精品。

《千手觀音》是 中國國寶級人類文化遺產2005春節聯歡晚會上中國殘疾人藝術團的節目千手觀音感動了全中國?！肚钟^音》在央視春節聯歡晚會上給人以視覺的享受與心靈的震撼，音樂上，一開始的編鐘和編磬，帶領我們的情緒走進安詳之后，緊接著是人聲的佛音哼鳴，帶我們走進莊嚴和圣潔，然后是一段柔和的江南絲竹，讓我們想象到觀音的足跡走到江南。服裝上，所有的演員的服裝都是金黃色，以表現觀音的華麗，并在舞臺上有很好的燈光效果，更能夠突出千手觀音的神圣，莊嚴，慈悲的感覺。中華民族舞，包括漢族、藏族、蒙古族、傣族、維吾爾族、苗族、佤族、哈尼族、彝族等等。各民族擁有不同的生態環境、不同的歷史和文化背景。的差異，而擁有著數以萬計從內容到形式，從韻律到風格各顯異彩、斑斕奪目的民族民間舞蹈。

這些不同民族所流傳下來的或雄渾剛健或陰柔婀娜，或源于祭祀儀式或為尋求愛情友誼的民間歌舞，無論是屬于哪個民族或哪種類型的舞蹈，都會以不同角度充分地展示著東方民族所具有的久遠歷史和深厚的民族文化底蘊。這些來自高山、密林、江河湖畔和遼闊草野，充滿豪情、散發著泥土芬芳的民族民間歌舞，無疑會給長期生活、印象最深刻的是老師講的傣族舞。傣族舞是傣族古老的民間舞，也是傣族人民最喜愛的舞蹈。，他們模仿孔雀：飛跑下山、漫步森林、飲泉戲水、追逐嬉戲、拖翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、開屏、飛翔……等等。跳出豐富多彩的舞蹈動作和富于雕塑性的舞姿造型。他們的舞蹈有嚴格的程式和要求，有固定的步法和地位，甚至每個動作都有固定的鼓語伴奏。傣族舞蹈種類繁多，形式多樣，流行面也很廣，并各有特點。代表性節目總的可分為自娛性、表演性和祭祀性三大類。代表作有楊麗萍的《雀之靈》和《兩棵樹》。粗看去，《雀之靈》也不過是擬人化的孔雀，但是，它同人們看慣了的傣族孔雀舞有著明顯的不同?！度钢`》這個題目體現了創作者對作品內涵的高度要求。舉手投足之間，看似孔雀“迎風挺立”、“跳躍旋轉”、“展翅飛翔”，但它遠遠超過了形態模擬，而是舞

者――“孔雀”的靈與肉的交融、呈現。楊麗萍所獨創的手臂酥軟無骨般的顫動，在纖細、柔美中迸發出生命的激情。在溫婉的音樂當中，楊麗萍漸漸出現。她的長裙潔白勝雪，服順地貼著。遠遠地，仿佛就是一只不食人間煙火的孔雀，高貴優雅的孔雀！《兩棵樹》傳說一對男女生前十分相愛，但是因為家庭的關系不能在一起。他們死后也未能葬在一起，然而卻從各自的墳頭長出一棵樹，緊緊纏繞在一起，這就是人們說的連理枝。楊麗萍崇尚那種靈肉交融的愛情，她據此創作的舞蹈《兩棵樹》被評選為中國最受歡迎的舞蹈《兩棵樹》這個舞蹈創意來自楊麗萍對自然物象的捕捉與生活情景的深化，作品通過兩個互相纏繞，枝桿相依的樹，影射人類攜手同進、友愛互助的共同情感，暗喻兩個熱戀中的青年男女，相親相愛、耳鬢廝磨，你中有我、我中有你，同呼吸共風雨的情景，同時借樹喻人、以物言情，展示人性的美好，同時謳歌自然的美麗、愛情的偉大。

另外，還有充滿了民族特色的江南舞蹈，譬如，《小城雨巷》其中的舞蹈動作，提裙過橋，出門撐傘，側身讓路，甩睡收傘這些生活化的動作，他們準確而細膩的表達了江南女子喜雨。避雨。在雨中嬉戲的種種感覺。起音樂，采用了江南的小調，清新空靈的感覺撲面而來，很到地切合了舞蹈的意境，更突出了那獨一無二的飄渺。細節和現在技術的運用，一個女孩在屋檐下避雨，屋里伸出一把雨傘為小女孩擋雨。運用現在技術，使舞臺背景白墻黑瓦，石板小橋，幽深的巷子，使整個舞臺富有魅力。

舞蹈是八大藝術之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現象之人體的運動表達藝術，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具，通過這次選課所學的知識讓我明白了舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。因此，它本質上是一種認識活動。但它又不同于一般的認識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認識活動。舞蹈欣賞，就是觀眾通過舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具體地認識它所反映的社會生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者對這種生活現象的審美評價。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯系自己的生活經歷，引起情感上的共鳴，激發起記憶中有關的印象、經驗。以及一系列的想象、聯想等形象思維活動，來豐富和補充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明。從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更加寬廣的生活內容和深刻的思想含義。

第二篇：舞蹈作品舞劇《朱鹮》賞析論文

廣西民族師范學院2016-2017學年第二學期

《舞蹈作品賞析》期末考核論文

淺析舞劇《朱鹮》的藝術特征

學 專 班 姓 學

院： 音樂學院 業： 音樂學（舞蹈教育）級： 2014級4班 名：楊騏滔 號：120810104026

關鍵詞：朱鹮，藝術特征

摘要

朱鹮，象征幸福吉祥的美麗珍禽，被稱為“吉祥之鳥”。在很久以前的農耕時代，朱鹮與人類和諧共處，相伴相生。在人類的記憶深處，朱鹮是一種多情的鳥類，它們矜持、典雅、潔凈、高貴，同時也敏感、脆弱和多疑。

那時節，朱鹮與人類是多么親近友善，多么情意綿綿。不知自何時起，“吉祥之鳥”漸漸淡出了人類視線。人類在向現代化與城市化的快速奔跑中，不經意間忽略了朱鹮生存環境的惡化。野生朱鹮繁衍所必須的藍天凈水和寧靜自然的棲息生態，已經變得越來越狹小，越來越險惡了。

僅僅不到100年，野生朱鹮種群便已宣告瀕臨絕跡。本文將深入舞劇《朱鹮》的故事去了解在我們生命中不能承受之輕

前言

本文以央視網，星光大劇院，央廣網等諸多媒體的闡述以及《大舞臺》2016年第Z2期的概述入手，深入探討舞劇《朱鹮》的藝術特征。在呈現朱鹮純美、典雅、潔凈、高貴的背后，彰顯啟示人與自然界其他生靈平等和共處的理念，啟發對人類與其他生靈和自然環境休戚與共關系的思考--但愿，守望的不只是人類自己的家園，而是共同的美好家園。

一、舞劇《朱鹮》的創作背景

“朱鹮戲新藻，徘徊流澗曲”，“因風弄玉水，映日上金堤”，“翩翩起舞兮朱鷺，來泠春塘棲綠樹” ??象征幸福吉祥的世界珍稀鳥類朱鹮被譽為“吉祥之鳥”、“東方寶石”，其特有的羽色和秀雅的體態以及起落時的翩翩舞姿，為歷代詩人所吟詠贊嘆。朱鹮又稱朱鷺、紅鶴、朱臉鹮鷺等，歷史上曾廣泛分布于亞洲東部。我國境內曾經有14個省份有其生存記錄，但20世紀60至70年代，各地均無再現。直至1981年夏才在陜西洋縣重新發現僅殘存的7只野生種群。后經過劃建朱鹮保護地和我國科研人員開展人工繁育，現在朱鹮數量已經達到了2000多只。1985年，中日兩國簽訂了《中日共同保護朱鹮計劃》，共同推動朱鹮的繁育和保護。

深入了解朱鹮種群曲折的繁育之路后，陳飛華深受觸動，更是感慨人類在拯救朱鹮過程中的跨越國別、跨越民族的攜手合作。這更加堅定了用舞蹈藝術觸發人類思考與其他生靈和自然環境休戚與共的決心。“古代時的朱鹮和人，和今天農村雞鴨鵝與人的關系一樣祥和。然而，人類在向現代化與城市化的快速奔跑中，不經意間忽略了朱鹮生存環境的惡化。脆弱的朱鹮繁衍所必需的藍天凈水和寧靜自然的生態，已變得越來越狹小，越來越險惡了。我們希望通過朱鹮曾經的失去，表達人類永久的珍惜，希望今天我們守望的不只是人類自己的家園，而是人與自然和諧共處共同的美好家園!”陳飛華說。

正是帶著這樣深沉的思考，陳飛華找來了一流的創作班底，讓沉淀并孕育了4年的《朱鹮》終于“起飛”了。佟睿睿編導、郭思達作曲、羅懷臻編劇，青年舞蹈家、上海歌舞團首席演員、國家一級演員、《舞林爭霸》人氣明星朱潔靜、王佳俊領銜主演，舞劇《朱鹮》主創團隊可謂陣容強大。更重要的是，他們在近四年時間里，創作研討20余次，數易構思，并實地趕赴陜西洋縣、日本佐渡創作采風，深入了解朱鹮的生活習性，收集影音資料，豐富創作積淀，確?！吨禧q》 “飛”得更高。

朱鹮是東方的，她一定屬于中國舞。

《朱鹮》以國際珍稀保護鳥朱鹮為題材，表現人類在近代社會現代化和城市化的進程中，與自然、與環境、與各種生靈相伴相生休戚與共的同命關系——從久遠的農耕時代開始，朱鹮與人類和諧共處、相伴相生；步入近代，隨著人類在向現代化與城市化的快速奔跑中，不經意間忽略了朱鹮生存環境的惡化，野生朱鹮繁衍所必須的藍天凈水和寧靜自然的棲息生態愈加險惡，朱鹮種群瀕臨絕跡；到了現代，中國陜西洋縣最后7只野生朱鹮的發現，“吉祥之鳥”再次回歸人類視線，在人們越來越自覺的精心保護和悉心呵護下，朱鹮出現了物種復蘇的吉祥征兆。

舞劇《朱鹮》講述的是古代一位朱鹮仙女愛上了村莊里的一個樵夫，由于天庭規定仙凡不能相戀最終只能分開，臨別時留下一片羽毛作為信物。千年后（近代）由于人類拓展空間破壞了朱鹮的生存環境導致她們即將滅絕。轉世為記者的樵夫因羽毛再次想起了仙女，但是一己之力無法拯救他心愛的仙女和其他人。時光流轉記者晚年來到了博物館，看到了學校的老師帶著學生前來參觀已成標本的朱鹮。記者想把羽毛還給朱鹮，恍惚間仙女再度出現與他一起共舞了一番。

二、舞劇《朱鹮》音樂與舞蹈的藝術特征分析

（一）音樂的沉重之美

該劇令我印象最深刻的是郭思達的作曲部分。他把西方的交響樂和中國的民樂完美的融合在了一起，音樂中既有東方古典的美感又有沉重肅穆的歷史感。整個舞劇我最喜歡的也是音樂，中國的尺八琵琶竹笛二胡等樂器配合著劇情遞進穿插在配樂中格外好聽，加上交響樂特有的恢弘的感覺，把氣氛烘托的恰到好處使整個舞劇賞心悅目。我平時看電影也是比較注重音樂的，聽到好聽的音樂會老淚縱橫。這次音樂加上好看的布景以及蕩氣回腸的故事和演員精彩的演繹可謂相得益彰。

（二）舞蹈述說的故事

雖然整個舞劇里沒有一句臺詞，但是通過舞者們的肢體語言表達還是能理解整個故事的劇情。無論是像牛郎織女在河邊相遇的套路還是男主無法拯救女主的傷心欲絕，以及由于生態環境破壞朱鹮無處安身逐漸滅絕等情節都一覽無余的展現在觀眾的眼前使人身臨其境一般。結局里老年男主在博物館再次與女主共舞，暗示了希望朱鹮這個物種能在大自然再次復蘇繁衍生息看到她們美麗的身影的美好愿望。

整部劇演員們優雅曼妙的舞姿非常美輪美奐，音樂讓人聽得如癡如醉，劇情中朱鹮的孤獨無助男主的悲痛欲絕讓人動容。而音樂那種古典的美感不輸日韓歐美的音樂，就像李善姬的《姻緣》那種彷佛有畫面感的如泣如訴讓人聽后能感同身受不禁熱淚盈眶。這種以愛情傳說形式的環保題材舞劇用來教育人們共同提高保護動物的觀念比普通的說教我覺得更讓人印象深刻。

三、舞劇《朱鹮》舞蹈結構的藝術特征 《朱鹮》究竟美在何處？

舞劇《朱鹮》主題上關注環保、關注生態，形象上塑造典雅、高貴，動作語言上傳遞親和、友善，結構上淡化故事、沖突等。在于平看來，一方面，《朱鹮》在結構上淡化了故事、沖突，是引來業界不同看法的關鍵處，但這恰恰是作品美的奧妙，使其可以更多地關注舞蹈本體，所以給人唯美、震撼之感。另一方面，《朱鹮》的主題、形象以及傳遞的生態關懷有善的內涵，還有人與自然靠近的真的期盼，從而讓幾乎所有看過《朱鹮》的觀眾都有種難以言傳的山長水遠、風輕云淡之感。于平認為作品依然有提升空間：“如果把這部作品創作比作畫一條龍，當下的感人之處是點睛，但龍脈還可以再琢磨細化，比如可以借鑒經典芭蕾舞劇的結構方式，把目前的兩幕戲各自分為兩場，讓敘事更清晰、流暢?！?/p>

趙汝蘅用“講究”來評價《朱鹮》之美?！鞍爬僖惠呑幼非蟮木褪侵v究，在我第一次看《朱鹮》時已經覺得它是非常講究的了。它的講究不僅僅在于舞臺上的動作設計，而是一氣呵成。打開大幕，色調、舞蹈、燈光等是個統一體。而現在有些作品不統一，各玩各的，拿到臺上感覺特別隔，所以講究是這部舞劇的精華?！钡凑站返臉藴?，趙汝蘅直言會更挑剔。“《朱鹮》盡管美，盡管講究，為何還不那么感動人？作為舞臺劇，它還是有欠缺的地方?！壁w汝蘅指出，該劇在結構方面可以進一步完善，“芭蕾舞劇浪漫主義時期代表作《仙女》《吉賽爾》的故事很簡單，但是說得非常清楚。好的結構，可以讓觀眾看完后感到激動、感動。

結語

“為了曾經的失去，呼喚永久的珍惜” 人體是最為極致的藝術，一人一舞一足一條，腳尖的一抹紅，頭頂的一片天，精靈般演繹生命不能承受之輕，別讓后代在博物館里看到更多生靈的標本。

舞劇《朱鹮》前半場是靈動的、雀躍的、悠然的，后半場是驚恐的、不安的、哀傷的，但是不管什么背景和氛圍，在我眼里，她們哪里是演員，分明一只只活靈活現的生靈在大自然里律動~第一次身臨其境地感受到舞蹈演員的肢體魅力，還是蠻感動的。印象最深的是有位群演的脖頸部功底，那敏捷、俏皮、有力的一次次擺動，真把朱鹮這物種演到出神入化了！雖然我大概沒見過真正的朱鹮，可是它們在我心里再美也不過如此了~

第三篇：魯迅作品賞析

《魯迅作品賞析》讀后感

魯迅是中國近代思想家，文學家和教育家，他的作品思想深邃，還十分含蓄，但都揭露著一個個另人痛心的事件，有時夸獎著那些為中國做出貢獻的人。今天，我讀完了《魯迅作品賞析》一書，受益匪淺，再次了解了魯迅。

魯迅小時候經常與同伴們在百草園嬉戲玩耍，對什么都充滿著好奇，就連碧綠的菜田，光滑的石井欄，高大的皂莢樹等都是他們游戲的“材料”，從《百草園到三味書屋》中我了解到魯迅幼時是一個非常好奇的孩子，長媽媽給他講了一個“美女蛇”的故事，告誡他別去草叢里玩耍，而魯迅正因為這樣更要去，可從未碰上過美女蛇，反倒經常碰到一些小蟋蟀，后來，魯迅與小蟋蟀成了親密無間的朋友。還有一篇提名為《故鄉》的文章，1921年一月發表，那年魯迅正在老家，而聽說幼年的閏土要來看望他，便前去迎接，沒想到閏土不再和以前那樣可愛靈活了，變得十分粗笨，未到不惑之年，卻早有皺紋，頭發蒼白。閏土見到魯迅便喊“老爺”，與魯迅談起了農民的悲哀：“哎，家里有許多孩子，農活有多，政府逼著我們捐錢，基本上都得捐上3次呀，收成又不好，有時割下來的稻谷青菜還沒人要。孩子和我們真是餓呀……”說著摸了摸孩子的頭。這篇文章真是催人淚下，魯迅的這篇文章反映了半殖民地半封建社會貧苦農民的悲慘遭遇與命運，揭示了農民生活日益困難的根源。魯迅寫這篇文章時抒發了向往新生活的美好愿望。

“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子?！?，魯迅的文章需要我們細細品味……

第四篇：《鴻門宴》作品賞析

《鴻門宴》作品賞析

一、背景介紹

課文節選自司馬遷《史記·項羽本紀》。《項羽本紀》是我國古代傳記文學中的一篇著名作品。在這篇傳記中，司馬遷以他精彩的筆墨，傾注了很大的熱情，成功地刻畫了一個“失敗英雄”項羽的生動形象，使其成為我國歷代相傳的一個典型人物。而《鴻門宴》則又是《項羽本紀》中極為精彩的一節。

“鴻門宴”這個歷史事件發生于公元前206年（即陳涉起義后的第三年），地點在現在陜西省臨潼市新豐鎮附近的“項王營”，當時叫“鴻門”。這是劉邦、項羽在推翻秦王朝后，為了爭奪農民起義軍勝利果實而展開的第一場驚心動魄的斗爭。當時劉弱項強，在雙方力量極為懸殊的情況下，劉邦冒險到項營，騙取項羽的信任，經過種種斗智斗勇的艱難曲折的斗爭，終于脫險逃歸營地。本文描寫了劉邦如何從被動中爭取主動，變劣勢為優勢，化險為夷，而項羽則由優勢轉為劣勢，并由此導致最終的失敗。故事情節完整，跌宕起伏，人物栩栩如生，語言精當，文字傳神。

這場斗爭是在這樣的背景下展開的：公元前209年（秦二世元年）7月，陳涉、吳廣在大澤鄉起義，各地紛紛響應。楚國舊貴族項梁率侄項羽（24歲）于會稽起義，泗水亭長劉邦（48歲）也在沛起義，后歸項梁領導。后來項梁由于恃勝而驕，被秦將章邯擊殺。章邯得勝后，移師圍趙。這時楚懷王一面命宋義為上將，項羽為次將，北上救趙；一面命劉邦攻秦，并與諸將約定：“先入關（函谷關）者王之?！彼瘟x停軍不進，為項羽所殺。項羽率軍隊與秦軍大戰九次，最后在巨鹿徹底擊潰秦之主力軍，章邯率二十萬大軍投降。秦丞相趙高逼殺秦二世，立二世之侄子嬰為王。

由于秦主力軍為項羽所破，劉邦就很順利地進入咸陽，秦王子嬰投降。劉邦入咸陽后，為了收買民心，與秦民約法三章：“殺人者死，傷人及盜抵罪”，并申明軍紀，廢除了秦朝一系列嚴刑茍政，得到了廣大百姓的支持。于是派兵守關，想做關中王，駐軍于霸上。

項羽擊敗秦軍后，也向函谷關進軍，破關而入咸陽，駐軍于鴻門，并準備消滅劉邦軍隊。就在這樣的劍拔弩張形勢下，出現了“鴻門宴”這場激烈的政治斗爭。

二、內容結構

全文共有七段，可按照“鴻門宴”的前后過程，分為宴前、宴會上與宴會后三部分。

第一部分（第一、二段），宴前。寫宴會前劉、項兩軍駐地、力量對比、事件的起因及雙方的幕后活動。主要寫了五件事：一是曹無傷的密告。這是矛盾的“導火線”。二是范增分析劉邦的前后情況，說明他有“欲王關中”的野心，再加上迷信的說法，說劉邦有“天子氣”，勸項羽“急擊勿失”，這是火上添油，使矛盾更為激化。三是項伯夜訪張良，緊張的形勢開始有了轉化。四是張良與劉邦商量對策：拉攏項伯。劉邦先“奉卮酒為壽，約為婚姻”，再用一番謊言為自己的行為辯護。這樣，項伯就被收買，為下文替劉邦說情及項莊舞劍時，他“以身翼蔽沛公”留一伏筆。五是項伯勸說項羽勿擊劉邦。

這一部分寫形勢從緊張到漸趨緩和，從而轉到下一場鴻門宴上驚心動魄的斗爭場面，并為下文作鋪墊。

第二部分（第三、四段），宴會上。寫鴻門宴上雙方的尖銳斗爭。這部分是課文的重點、情節的高潮。

劉邦到項羽軍營，說了一番好話。項羽雖設宴招待劉邦，而賓主雙方仍各有打算，斗爭時緊時弛，變幻莫測。有人將宴會上的情節概括為三起三落。

三起：一起是“范增數目項王，舉所佩玉玦以示之者三”，暗示項羽動手殺劉邦，氣氛又趨緊張。二起是范增見項羽“默然不應”，乃叫項莊以舞劍為由，趁機刺殺劉邦，形勢極為嚴峻。三起是樊噲撞倒守門衛士而入帳，怒視項羽，并予以斥責，情節發展到最高潮，緊張氣氛達到了極點。

三落：一落是項羽對樊噲闖帳，不僅不怒，反而稱為“壯士”。二落是項羽讓樊噲喝酒、賜生彘肩，被他斥責一頓之后還賜坐。三落是劉邦以“如廁”為名而脫逃。這一部分總共寫了劉邦謝罪、范增舉玦、項莊舞劍、樊噲闖帳四件事，既反映了劉項雙方的矛盾，又反映了項羽內部范增與項羽殺不殺劉邦、項莊與項伯“殺劉”與“衛劉”的矛盾。這兩種矛盾錯綜交織，有張有弛，波瀾起伏，使人為之驚心動魄。

第三部分（第五、六、七段），宴后。寫劉邦脫身逃走，張良入謝與劉邦誅殺內奸。這是情節的結束與尾聲。文章不僅寫項羽在鴻門宴中斗爭失敗，失掉消滅劉邦的機會，而且加深了他與范增間的矛盾，埋下了最后徹底失敗，自刎于烏江的禍根。而劉邦誅殺了曹無傷，內部則更加團結了。

全文以“鴻門宴”為中心，以“殺不殺劉邦”為線索，按時間順序來展開故事情節，以項羽欲擊劉邦始，到劉邦被放終；以曹無傷密告始，到曹無傷被誅殺終；以范增勸說項羽始，到范增怒罵項羽終。矛盾復雜，波瀾起伏，雖是《項羽本紀》中的節選部分，而結構卻十分嚴謹，前后呼應緊密，也可說是一個動人的完整故事。

三、寫作特色

1.司馬遷在歷史事實的基礎上，把每個人物的性格特征放在典型環境中來表現。他既沒有插入第三者多余的說明和解釋，也沒有做靜止的心理剖析，而是通過典型細節和個性鮮明的對話來描寫人物。如劉邦的性格特點是善于用人，能言善辯，善于應變。例如他入關后即“籍吏民”“封府庫”“遣將守關，勿納諸侯”“欲王關中”。他聽到項羽要擊破他時，既驚呼“為之奈何”，向張良求教，又將自己的錯誤推到別人頭上，說是“鯫生說我??”，接著又低聲下氣地拉攏項伯，又是祝酒，又是約為婚姻，使項伯為他所用。到鴻門后，他再用甜言蜜語抓住項羽的心理特點來哄騙項羽，說自己和項羽是“戮力而攻秦”的同胞，并非敵人；又說“不自意能先入關破秦”以表明自己力量不如項羽，此乃意料之外的事，以滿足項羽“自高自大”的心理；接著又把項羽要“擊破”他的事，轉到“小人之言”上去，又為項羽解脫所謂“無端責人”之過。他既稱臣謝罪，又把欲王關中的野心否認得干干凈凈，從而取得了項羽的好感，于是在危機四伏的鴻門宴上他就可躲過殺身之禍，趁機逃脫了。再如，項羽的性格特點是沽名釣譽、輕敵自大、寡謀輕信、不善用人、優柔寡斷，又帶有直率的赳赳武夫的性格。他聽到曹無傷密報與范增的勸說后，大怒，決心消滅劉邦。可是聽到項伯說的“今人有大功而擊之，不義也”等話后，又改變了主意，就答應項伯“善遇之（劉邦）”，等到劉邦到鴻門，說了一番謊話后，他洋洋得意，不僅原諒了劉邦，請他喝酒，而且把自己所得情報的來源也說出來，以表明自己原來對劉邦無成見。宴會上范增的多次示意殺劉，他都置之不理；項莊舞劍，項伯護衛劉邦，他也視若無睹。到了樊噲闖帳，怒目而視，將他有板有眼地訓斥一番，他不僅不暴跳如雷，反而稱之為壯士，賜酒、賜生彘肩、賜坐，其實樊噲的話，是劉邦前邊說的話的重復與補充，只是換一個角度來說而已。而他在虛偽的“仁義”幌子前，卻感到劉邦與樊噲說的全是對的，自己卻反而有內疚之感，思想上完全放松了警戒，以致劉邦的脫逃，他也毫不在意了。到劉邦逃后，張良奉璧給他，他隨手置之座上，沒有什么反應。文章寫他的細節與對話雖不多，卻很能表現他的性格特點。司馬遷是把項羽當作悲劇英雄來描寫的，他曾這樣評論道：“自矜功伐，奮其私智而不師古，謂霸王之業，欲以力征經營天下，五年卒亡其國?！北疚碾m只寫出人物的一個側面，卻未嘗不能窺一斑而知全豹。

2.在矛盾斗爭中刻畫人物。作者塑造項羽的形象主要抓住四個問題：是否對劉邦發動進攻；是否在席間殺死劉邦；對樊噲的越禮行為采取什么態度；對劉邦逃席又采取什么態度。這些，上面已有分析。這里附帶說說樊噲。樊噲在危急的關頭不顧衛士阻攔，闖入軍帳中，表現了極大的勇敢。但入帳后的種種行動都是有禮有節的，先“披帷西向立，瞋目視項王”，以引起項羽注意；項羽賜酒，他先拜謝，然后站著喝，隨后連生彘肩也吃了；他借機譏諷項王，卻又替劉邦求賞，暗寓尊崇項羽之意，這又說明他粗中有細。

3.此外，作者還善于運用對比手法，使人物性格特點更為鮮明、突出。如主帥項羽和劉邦，謀士范增和張良，部將項莊和樊噲，內奸項伯與曹無傷，除曹無傷著墨不多之處，其他人物無不栩栩如生，互相映襯，躍然于紙上。

四、語言特色

本文在語言上精練生動，繪聲繪色，常常寥寥幾筆，就能刻畫出人物的突出個性。例如：項羽的話，驕橫氣盛；劉邦的話，禮儀備至；范增的話，老謀深算；張良的話，老練透辟；樊噲的話，豪壯威嚴；項莊的話，似巧實拙。其盾以撞，衛士仆地，噲遂入，披帷西向立，瞋目視項王，頭發上指，目眥盡裂。”這一緊張場面的描繪著墨雖不多，卻使讀者有如身臨其境，心情頓感緊張。又如，寫“范增數目項王，舉所佩玉玦以示之者三”、“項莊拔劍起舞，項伯亦拔劍起舞，常以身翼蔽沛公”，三言兩語，就把宴會上殺氣騰騰的場面勾畫的動人心魄。南宋人劉辰翁曾贊揚這段文字說：“歷歷如目睹，無毫發滲漉，非十分筆力，模寫不出。”這是對《鴻門宴》作者藝術功力極其中肯的評語。

《鴻門宴》中的一些語言，如“項莊舞劍，意在沛公”、“秋毫無犯”、“人為刀俎，我為魚肉”、“豎子不足與謀”、“大行不顧細謹，大禮不辭小讓”、“勞苦功高”等等，已成為流傳千古的名句。而“鴻門宴”則已成為敵對雙方政治談判斗爭的代名詞。

第五篇：張愛玲作品賞析

張愛玲作品賞析

那個年代，這是一個故事，凄美而感人，無須過多言語的詮釋：這又是一首情歌，潛在的情感穿越各種迷離，一生永不褪色。一生中，只有那句刻骨銘心的話維系著兩顆跳動的心，心與心的感應，心與心的默契，如黑夜里的一個亮點，支撐著一個人的理性靈魂。不同的年代，不同的人生經歷，造就了愛玲不平凡的寫作藝術。所以說張愛玲是中國文學史上的一個“異數”當不為過。文字在她的筆下，才真正的有了生命，直鉆進你的心里去。

張愛玲的文字讓你得到視覺享受的同時，又不自覺地會有一種觸及靈魂的痛意。她能在自己的作品中，將情與理相互融匯貫通。既有將自我全然投入其中的內心體驗，同時又保持了超然的——有時是冷峻的，甚至是冷酷的。同時張愛玲對人性也有自己獨到和穩定地把握，技巧方面也都相當圓熟，文字則更趨于化境。

張愛玲是世俗的，但是世俗的如此精致卻除此之外別無第二人可以相比。讀她的作品你會發現她對人生的樂趣的觀照真是絕妙！張愛玲的才情在于她發現了，寫下來告訴你，讓你自己感覺到！她告訴你，但是她不炫耀！張愛玲的性格中聚集了一大堆矛盾：她是一個善于將藝術生活化，生活藝術化的享樂主義者，又是一個對生活充滿悲劇感的人；她是名門之后，貴府小姐，卻驕傲的宣稱自己是一個自食其力的小市民；她悲天憐人，時時洞見蕓蕓眾生“可笑”背后的“可憐”，但實際生活中卻顯得冷漠寡情；她通達人情世故，但她自己無論待人穿衣均是我行我素，獨標孤高。她在文章里同讀者拉家常，但卻始終保持著距離，不讓外人窺測她的內心；她在四十年代的上海大紅大紫，一時無二，然而幾十年后，她在美國又深居淺出，過著與世隔絕的生活，以至有人說：“只有張愛玲才可以同時承受燦爛奪目的喧鬧與極度的孤寂。

1.紛繁的意象和出色的描寫技巧

時至今日，我們應當承認，從五·四新文學誕生以來，就描寫城市生活、人生情感的當代小說作家，很少有人像張愛玲那樣能夠以其完美圓熟的技術、文字的功力、深刻的人生觀、犀利的觀察與豐富的想像力，即是以熾烈迸發的才情成就于文壇。在那個墾荒與洪流的時代，許多作家的文學語言尚處在胡適之、郭沫若自五四時期創造的直抒胸臆的白話詩體，對創作技巧抱著鄙夷的態度，而象張愛玲這樣優美暢達、厚積薄發的文字是很少見的。應當說，張愛玲是避于我們文學發展的潮流之下，向我們展示了文學的另外一些層面的。上述特點可以說是張愛玲作品呈現的最主要特征，在四十年代即被評論家所承認。文字表達中，對意象的撲捉，精當的描寫，用比喻通感來寫情狀物以推進情節和烘托人物心理是張愛玲作品最突出的方面。這其中，包融了她對生活細致的觀察，豐富的想像力以及對作品寫作背景、人物塑造上的經驗和總體把握。這在她的中短篇作品中得到了出色的表現。如在《沉香屑·第二爐香》中的一段情景描寫：“……墻里的春天延燒到墻外去，滿山轟轟烈烈開著野杜鵑，那灼灼的紅色一路摧枯拉朽燒下山坡子去了。杜鵑外面，就是那濃藍的海，海里泊著白色的大船?！?/p>

這里不單是色彩的強烈對照給予觀者一種眩暈的不真實的感覺——處處是對照，各種不調和的地方背景，時代氣氛，全是硬生生地給攙揉在一起，造成一處奇幻的境界。這不是客觀性的描摹，而是以主觀意識和想像加入其中，來對作品主題和人物進行環境映襯和心理烘托，表現出主人公面對突如其來的打擊時模糊的意識和恐懼的心理。它完全是與作品融為一體，不但起了烘托，而且用于行文的轉折（這是主人公在路上的一段情景描寫），起到提示和暗示作用。做為作者初期的創作，象《沉香屑·第二爐香》這一時期的作品顯然在意象的撲捉、情景的烘托和情節的暗示上過于看重和強調，有些吵，有較重的刀爺痕跡，但另一方面，卻顯示出了作者在這一方面過人的能力。有些描寫于細微處見精神，卻又起伏跌蕩，如虹飛碧落，給人目不瑕接之感。

2、深刻的心理刻劃和充滿靈性的通感運用

張愛玲小說對于人物的心理刻劃是非常成功的，人物的舉動，對話，背景的移換，甚至光線、氣味，都反映出心理的進展。“每句說話都是動作，每個動作都是說話”④如《金鎖記》中童世舫與長安戀愛的一段，完全用眼光、氣味和感覺表達出了人物沉浴愛河的心理狀態：兩人并排在公園里走著，很少說話，眼角里帶一點對方衣裙與移動著的腳，女子的粉香，男子的淡巴菰氣，這單純而可愛的印象，便是他們的欄桿，欄桿把他們與大眾隔開了。空曠的綠地上，許多人跑著，笑著談著，可是他們走的是寂寂的綺麗的回廊——走不完的寂寂的回廊。不說話，長安并不感到任何缺陷?！?/p>

尤其是女作家在運用通感方式進行描寫上有充滿著藝術靈性的表達能力，使作品中人物形象呼之欲出。如寫人的感覺：七巧眼前仿佛掛了冰冷的珍珠簾，一陣熱風來了，把那簾子緊緊貼在她的臉上，風去了，又把簾子吸了回去，氣還是沒有透過來，風又來了，沒頭沒臉包住她——一陣涼一陣熱，她只是淌著眼淚?！保ā督疰i記》）

這是一個女人情長氣短的窒息絕望。作者把人的感受和心理狀態轉化為可以感知的行為，很容易引起讀者的共鳴。再如一些形象而極具美感的比喻描寫成為文章的亮點，使作家的文字具有很強的閱讀價值。

3、參差對照的寫作手法

“而人生安穩的一面則有永恒的意味，雖然這種安穩是不安全的。而且每隔多少時候就要破壞一次，但仍然是永恒的。它存在于一切時代…… 我寫作的題材便是這么一個時代，我以為用參差的對照是比較適宜的。我用這手法描寫人類在一切時代之中生活下來的記憶。而以此給予周圍的現實一個啟示?！?/p>

上述引文是作家自己對創作的認識。作家根據自己創作的題材選擇了認為合適的寫作手法，虛偽中有真實，浮華中有素樸，人物在回憶與真實間徘徊。在今天看來，作家的創作也是相當含蓄而內斂的。她把精力運用到故事的營造中去，寫人物的神態、舉止、心理活動，特別是善于抓住人物一剎那的心理變化——歡樂時的一絲蒼涼，勇敢時的一絲恐懼，作家把這種心理感受如抽絲般自人物心底抽出，一絲一絲，編織起來，在故事的結尾成為一只蝴蝶——永恒的人性靈魂的翅膀，放飛掉。正是基于此，張愛玲的小說創作過程從初期紛繁的意象，濃烈的色彩，多人物的長情節逐漸走向淡化，開始追求簡單的故事和不著痕跡的作風。在這一階段，作家在情節的推動，時間跨度的起轉承和上的手法十分高超。比較長的情節之間是一段類似電影蒙太奇式的切換： “七巧雙手按住了鏡子。鏡子里反映著的翠竹簾子和一幅金綠山水屏條依舊在風中蕩漾著。望久了，便有一種暈船的感覺。再定睛看時，翠竹簾子已經褪了色，金綠山水換了一張她丈夫的遺像，鏡子里的人也老了十年?！?諸如此種的寫作手法，使作品呈現出一種寧靜、沖淡的美。同樣，張愛玲小說的結局也非常精彩，一兩句話的收尾，戛然而止，無盡的余韻在后面延伸。

4、營造氣氛的高手

由于敘述手段和高超的心理描寫技巧的運用，張愛玲的作品中幾乎可以隨時營造出不同的氣氛。作品中的人物在現實背景中隨時的“出離”，成為特定情節中的特定人物。《傾城之戀》就是一個極好的例子，作品中范柳原和白流蘇在傾城的亂世之中，一旦兩人獨處，展開他們感情的“對決”，作家只是幾句景物的交待，就讓他們成為舞臺劇中的演員：“一眼看去，那堵墻極高極高，望不見邊，柳原看著她道：?這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。?”

5、中西合璧—傳統小說語言和意境同現代小說技法的融合

借鑒中國古白話小說的語言和意境，是張愛玲小說的特點，也是歷來所為人垢病之處。時至今日，仍然有人對其進行指責，認為這使其作品變得不夠扎實，陳腐陰暗。應該說，這種評價有兩個問題值得商榷。其一，是看這種學習和借鑒是否值得提倡。自五四新文化運動以來，中國舊有的文化體系被否定和粉碎，重新建構，小說家們從西方文學中汲取營養，以現代口語為基礎，形成了新的文化語言。三四十年代是這種語言的成長期，這時從舊的語言中汲取營養，是肯定為文化潮流所不容的。但即使在新的文學語言成熟的今天，張愛玲作品的語言風格依舊向人們提出這樣一個問題，我們是否應當向舊的文學語言汲取營養？張愛玲的文學語言直接從古白話小說中汲取材料，形成自己獨特的語言風格，曉暢、生動、傳神，一如京劇中的西皮流水調，雖有做作的伊呀聲，但一如流水般的宛轉動人。作品中的有些詞在當代語言中已經極少使用，如“匝、挫、渾頭渾腦”，但不乏恰切妥貼之處。其二，在評價作家的同時，應該根據其特定的時代和條件，在作家創作的當時，新文學語言并未成熟。相對而言，作家的文學語言已經相當完美圓熟了。誠然作家作品中不乏直接照搬和套用古白話小說中的句子，使語言生硬造做，成為惡俗濫調。但就于整體而言，她的中短篇小說成就已有定論，從一個角度證明了學習和借鑒的成功。即使在文學語言成熟豐富的今天，張愛玲的文學語言依舊屬于佼佼者，這給我們留下了思考和學習的課題。

穿梭時光，經歷了一次洗禮。你像個老師，為我介紹一個個關于服裝，舞蹈，畫作的故事；你像個孩子，愛撒撒嬌，童言無忌。更多的時候則把我當成知己，“夜深聞私語，月落如金盆”，你說美的東西不一定偉大，但偉大的東西總是美的，我靜靜地思索著，若有所悟。你喜歡悲壯，更喜歡蒼涼，認為悲壯是一種完成，而蒼涼則是一種啟示，我回應似的笑了笑，也許是吧！

”