第一篇：2012電影_影評、觀后感

2012電影經典對白

凱文與艾默里奇

凱文：“我和你媽媽這輩子活的十分精彩，最令我們驕傲的是擁有一個出色的兒子，你不必為我擔心，創世紀號是艘很大的輪船，艾默里奇，我愛你”

艾默里奇：“父親，我愛你”

美國總統與女兒勞拉的電話，此時總統已經選擇留在白宮等待死亡

總統：“如果我告訴你我不上飛機，你肯定也不會去的，人們有知情權，至少在最后的時候，家人可以互相告別，至少母親可以安撫自己的孩子，至少父親可以祈求女兒的原諒。”勞拉早已泣不成聲。

在諾亞方舟上

艾默里奇一段話請求打開諾亞船門讓外面的人能夠進來：“人類建設的是文明，你們能眼睜睜的看著外面的人全部死掉嗎？那樣是不文明的是沒有人性的，有個人(我估計是美國的最后一任總統)曾經說過：“如果不能為他人的權益做斗爭的話，那就不是所謂的人性。”戈登對主角說：“你應該覺得，幸福你有一個很好的家庭，我一只想要一個屬于自己的家”在戈登被齒輪碾死的那一刻，我眼眶濕潤了。HE IS A GOOD MAN

還有些對白我記不靈清了……如果想起來我在寫進去，看過的同學們也可以跟帖補充……最感人的場景

俄羅斯的那個飛行員，駕著飛機讓別人先離開，可以說俄羅斯人不虧是天生的戰士，這點我很敬佩他。

印度那個天文科學家，也就是第一個太陽活動異常，提醒各國政府地球即將毀滅的人，與他的家人一起在潘XX高原一同葬身在海嘯下。我至今忘不了，他看自己孩子的眼神，那是一種偉大的父愛。

尤里一個超級勢力的商人，在最后一刻將自己的孩子丟上方舟，而自己卻跌入深谷。那個向全世界發廣播的電臺主持人，在葬身在火上爆發的那一刻還向世界的人們警告，或許很多人認為他瘋了，但我并不這么認為。他內心早已放棄逃走的可能，在山頂高呼你們要記住我的名字是我第一個告訴你們世界末日的，也許他想已這種方式繼續活下去吧。電影中也有很多幽默的元素，也許是為了緩解人們的壓抑吧。

好了評論暫時就這么多，面對2012年，如果真的世界末日了，你該怎么辦？或許我們應該反思一下我們的人性了，離2012年12月22日也就3年零1個月了，好好的珍惜自己的家人，無論是不是世界末日，也無論明天會怎么樣，人類本是親兄弟，我們需要的是團結有愛，珍惜彼此，珍惜生命

唯有我們能夠拯救自己

走出影院，冬季夜晚的涼風吹在臉上，猛然間感到了臉上的熱度。影院空調的功能良好，而我血液比往日快速的多的流動，更是身體熱量增加的原因。這熱度，就來自剛剛看完的美國大片《2012》。在近三個小時的時間里，我的呼吸幾乎一直在繃緊。但我的心也一直在激動中感動。

對美國，不是很有好感，因為自己的父輩曾經與美國人在朝鮮戰場血肉相拼，無數中國軍人在那場戰爭中流血，犧牲。也因為從自己青春時期起，就見過太多美國對中國的羞辱。但這不代表自己對美國的一切都拒絕，如果是美國的優秀的一面。

2012》，就是這樣一部可以代表美國優秀一面的電影。

影片是災難片，這是美國人早就拍的爛熟的一種電影，我也看過別的美國災難大片。但這部片子，確實從內心深處打動了我。

這部片子，幾乎集中了災難片的所有元素，特大地震，超級火山，超級海嘯，毀滅整個人類的大洪水，陸地的下沉與崛起，地球磁場的倒轉，城市的毀滅，無助的人群，可能是我見聞有限，反正能把這么多災難元素集中中在一起的災難大片，記憶中好像沒有，大概上世紀八十年代的日本電影《日本沉沒》，災難元素的集中度稍可與《2012》相提并論，但也遠遠不及，場面與特效更不能同日而語。看這部影片，你很少能有平靜觀看的時候，眼睛里隨時都是驚天大災難，所有的思維都在隨著影片故事情節和主人公的命運在轉動。

但這些，只是讓我激動的理由，而不是讓我感動的理由

我的感動，來自于片中的那種人性的光輝。人性，這個詞用于評論電影實在是太多了，多到了泛濫，但我還是要說，這部片子，最讓我感動的，是人性。這種人性，是博大寬廣，是勇于付出，是為了他人而不惜犧牲自己的生命，而不是狹隘自我，不是自私自利，不是人不為己天誅地滅。

在《2012》里，我可以看到人類生命和人類文明的脆弱，那么健美的身軀，那么精美的建筑，那么溫情的感情，在大自然狂暴的力量面前，顯得如此無力，幾秒鐘，或者幾分鐘，在地震、火山、海嘯、超級洪災面前，都消失的無影無蹤。但我也看見，無論是在什么樣巨大的自然力量面前，人類，或者說作為人類代表的影片主人公一家，還有那些上到國家領導人下到平民百姓的人，都在災難面前表現出了人類的尊嚴。美國總統在災難注定來臨的時刻，選擇留在美國與自己的人民在一起直到最后時刻，“船長不愿丟下正在沉沒的船，這是他高貴的選擇”，影片中那位美國官員對總統的評價，我完全贊成。在超級洪水襲來的最后時刻，那些掌握著方舟外幾萬人命運的全世界各個國家的領導人們，在瑞得里安博士“我們都是人類的一份子，人類的文明就在與互相幫助創造更加美好的明天，如果我們今天放棄他們，那么即使我們生存下來，我們怎么去面對自己的孩子，孩子們又怎么去面對他們的孩子”的激切演說下，一致同意打開方舟大門，無數人歡呼著沖進方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立場，我想，都會在心中刻下一絲溫馨。

而那些普通人，他們為了自己的生存而作出的奮斗和努力，更值得我們投以尊敬的目光。男主角杰克，為了讓自己的一家人得到進入方舟的船票，駕著車瘋狂地跑，從黃石國家公園跑到了拉斯維加斯的機場，在漫天黃石公園火山爆發的巨大煙火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘記自己是第一個宣布地球完蛋的那個瘋狂家伙，又在陷入巨大的裂縫后爬出來追上正在起飛的飛機，經過了飛機原本說要在中國南海迫降最后卻在中國西藏降落的戲劇性經歷，終于在那位好心的中國方舟工作人員天慶的幫助下全家進入了方舟。當杰克在影片最后，終于解除了方舟尾部的機械故障使得方舟順利開動，一家人悲喜交集擁抱在一起的一刻，我想，作為平凡人的杰克，在這樣的巨大災難面前表現出來的同樣巨大的勇氣，應該說不上是為了什么全人類的共同利益（即使他的做法恰好做到了這點）。他和瑞得里安博士不同，博士確實是一個全人類共同利益至上的理想主義人物，而杰克，在尋常時期在一個為生活而奔波的小人物，在危險來臨時，他的無比勇敢和智慧，都只是為了自己的親人。但誰能說，即使只是為了自己的親人，他的這一切舉動就不值得我們感動，并且值得我們向他致敬呢？又有誰能說，他的一切舉動，不是博大寬廣、勇于付出和為了他人而不惜犧牲自己生命的光輝人性呢？

我喜歡杰克，理解杰克，因為我是一個和他一樣的父親，一個和他一樣有著自己孩子的父親。當兒子要和他一起去排除方舟尾部故障時，他不準兒子和自己同去；而當兒子悄悄跟來被他發現后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因為他知道，要讓兒子活下來，他已經沒有了別的選擇，他唯一能做的，就是盡快排除故障，否則，他活不成，兒子也活不成。可以讓自己去死，但絕對不能讓孩子去死。因為，他是孩子，而自己是父親。

這一幕，也出現在俄羅斯人尤里的身上。尤里是商人，渾身充滿著銅臭味。但就是這樣一個人，也不乏令人佩服之處。尤其是那種臨危不亂的風度，頗有“帶頭大哥”的氣質。飛機迫降西藏，幾個人為了是否等待飛行員米沙而在豪華車里爭執不休，眼看著再不將車開出飛機大家全得完蛋，尤里一聲大吼“閉嘴”，壓住所有人，隨后大家將車開出迫降中的飛機，結果雖然飛行員薩沙遇難，但絕大多數人的命卻保住。從事態發展的結果看，尤里的做法雖然對薩沙不公，但卻是正確的，兩害相權取其輕，尤里的當機立斷無可指責。在方舟大門即將關閉，幾萬人將被拋棄的一剎那，看著兩個哭泣的孩子，尤里大吼一聲“跟我來”，帶頭沖擊方舟。當方舟大門打開后，尤里不是自己先進方舟，而是拼命的先把兩個孩子送了進去，最關鍵的時刻，眼看大門即將關上，而自己還有一個孩子卻爬不上門，尤里做出了最后的選擇：他用盡全力，舉著孩子的腳奮力往前跳躍，孩子的手終于抓住了方舟的門板，而尤里的的跳躍之后，腳下就是無邊的懸崖。。

還有那位飛行員薩沙，一個英俊硬朗的俄羅斯男人。在飛機迫降的最后時刻，他拒絕了別人要他一起撤離的勸告：“我必須等飛機上所有的人都下了飛機再走”！“那你呢”？“我沒事”！他幾乎是吼著說出了這句話，他也果真做到了。當所有人都撤離飛機后，他駕駛著的飛機，沒能停住，滑下了懸崖。。飛機上，有將他的愛人奪去的尤里，在生命的最后時刻，他救了飛機上所有的人，包括他的情敵。薩沙，一個俄羅斯男人，真正的男人！當生命即將結束的最后時刻，他的嘴角，應該是帶著一絲微笑吧----自己的愛人吧，還活著。。。在杰克排除故障，和兒子緊緊擁抱在一起的那一刻，在尤里奮力一躍，將兒子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女兒，想到了在自己雙腳骨折的那一天，女兒把自己最喜歡吃的零食帶到醫院，還給我帶來了《讀者》，說，爸爸最喜歡看這本雜志；想到了在自己臥床不起的那幾個月，女兒每天早上起來給自己煮好面條端到床頭；想到了因為受傷后腳冷，女兒端著對她來說太重的一盆熱水給我燙腳的一幕幕。。。

在大自然面前，我們都是渺小的。在巨大的自然破壞力前，我們都是無力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我們自己，是我們天性中光輝燦爛的人性，是為了親人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。當我們能夠做到這一切，我們也才能夠拯救自己，我們也才能夠拯救人類和文明。

珍惜

——《2012》影評、觀后感

看完電影，我血液流動比往日快，這也正是身體熱量增加的原因。而這熱度就來自轟動世界的美國大片《2012》。在近三小時的時間里，我的呼吸幾乎一直在繃緊。但，我的心也一直在激動中感動、感悟。

這是一部災難片，在《2012》里，我看到人類生命與文明的脆弱，那么強健的身軀，那么精美的建筑，那么溫馨的感情，在大自然狂暴的力量面前，顯得如此無力，幾秒鐘，或是幾分鐘，在地震、火山、海嘯面前，都消失的無影無蹤。但是，我也看見，無論是在什么樣的巨大的自然力量面前，人類，或者說作為人類代表的影片中主人公的一家，還有那些上到國家領導人，下到平民百姓的人，都在災難面前表現出了人類的尊嚴。我喜歡“杰克”，在尋常時期在一個為生活而奔波的小人物，在危險來臨時，他的無比勇敢和智慧，都只是為了自己的親人。但，誰能說，即使只是為了自己的親人，他的這一切舉動就不值得我們感動，并且值得向他致敬呢？又有誰能說，他的一切舉動，不是博大寬廣、勇于付出和為了他人而不惜犧牲自己的生命的光輝人性呢？

在大自然面前，我們都是渺小的。珍惜吧，珍惜現在的幸福，點點滴滴… …

第二篇：影評。電影觀后感

《阿甘正傳》影評

班級：園林112姓名： 吳炎生學號： 27 “人生就像一盒巧克力，打開之前你無法知道會吃到什么味道。”————題記 人生就像一首耐人尋味道的歌，有低潮部分，也有高潮部分，人生就像一杯咖啡，當你輕酌一小口，會覺得過苦，而仔細品味，便能體會出其中的香甜，人生就像是逆流而上的孤舟，你停下就會倒退，前進就要付出無比的努力。藍天下的寂靜，一片潔白的羽毛飄落，似乎白的那么刺眼，緩緩的降落在一個人的腳上，那便是阿甘，似乎上天有意暗示著，有這么個人，生命純潔的像羽毛一樣，那么誠實，守信，認真而重視感情。

誰能想到一個智商只有75的小孩，曾經被同學嘲笑帶腳套的小孩，被校長拒絕入學的小孩，卻通過自己的努力贏得了別人羨慕的人生。

“人生就像一盒巧克力，打開之前你無法知道會吃到什么味道。”這句話出自阿甘母親的話是整部給我映象最深刻的。每個人都是獨一無二的，或許上帝在他出生的時候和他開了一個小小的玩笑，可是他母親沒有放棄過他，更沒有因為他的不同給他特殊的照顧，母親告訴他說：“笨，是因為有笨的作為，而自己絕不能認為自己笨。”于是，他靠自己的努力，自己堅定不移的信念，跑出了自己的人生。當他被欺負的時候，珍妮說：“跑，快跑。”阿甘驚慌，拔腿就跑，跌倒了掙扎著爬起。于是，正是因為他使勁的向前奔跑，最后他掙脫了束縛，自由得跑了起來，他就這樣愛上了跑步，他跑進了大學也，跑上了橄欖球場，跑到了白宮。我相信我們都比阿甘的智商高很多，他都可以有自己的精彩人生，我們有什么理由抱怨現在遇見的一點點挫折。有些人常常感覺生活負擔過重，前面困難重重，因此垂頭喪氣，郁郁不歡，阿甘的信念這樣單純，目標這樣清晰，即使先天不足，他也以平常的心對待，并一一跨過，這并不是說愚人之福，保持這樣的態度和意志，信念能減輕生命的負擔，使之達到生命的巔峰。

或許有人會說阿甘真的太傻，在越戰中他獨自脫離了危險的時候，他仍然跑回叢林中去救他的戰友，正是因為我們的智商太高，更多的時候我們反而違背了人類最初該有的美，想想現實的我們，在名利的誘惑下，我們早已沒了對朋友的那種忠誠。

總而言之，阿甘的一生告訴了我們，上帝創造人，就像是紙包著的巧克力一樣的不可預測，一切等我們自己去揭曉。所以，我們應該相信自己有能力去做的更好，飛得更高。

漫漫人生路，我需要像阿甘一樣豁達，坦蕩的面對生活，把自己僅有的智慧，信念，勇氣集中到一點，憑著自己的直覺，不停的在我的人生路上跑。不管我們是否愿意，我們擁有的時間總在每分每秒的流逝，堅持自己的理念，付出努力，保持善心地勇敢前行，也許每個人都會擁有自己的幸福。

第三篇：電影《雞毛信》觀后感影評3000字

《雞毛信》觀有感

——做理性的愛國人

數學學院數學與應用數學xx級xxx

指導教師：xx

《雞毛信》是著名電影藝術家張駿祥根據華山同名小說改編的，由石揮和謝晉導演，主要在湖南、北京、上海三個地點拍攝。該影片是新中國首部正面反映我國少年兒童在抗日戰爭時期對敵斗爭的兒童影片。影片以海娃送雞毛信作為全片的主要線索，結構單純，情節曲折，一個懸念接著一個懸念。正是在曲折跌宕的驚險情境中，影片以生動細致的成功地塑造了一個堅貞頑強、機智勇敢的抗日小英雄海娃的藝術形象。片頭字幕像一本連環畫．一頁一頁揭過，使少年兒童觀眾像翻看連環畫一樣親切。每一片斷的開頭，也模仿連環畫的說明寫上字幕，對背景、環境、人物心情做出說明，用生動詼諧的旁白道出，強烈地抓住了少年兒童觀眾的注意力。《雞毛信》于1955年獲英國第九屆愛丁堡國際電影節優勝獎，成為新中國第一部獲國際大獎的兒童影片，扮演海娃的蔡元元也因此成為了新中國電影史上一顆耀眼的童星。

《雞毛信》這部19世紀60年代的電影對于我們90后是很陌生的，第一次看見這不電影是在中央電視臺的電影頻道。當時看到這部古老的黑白電影，沒什么興趣，只是眼神在那里停頓了一會兒，憑常識猜測了一下：這是應該一部抗日的紅色電影，故事的主人公是一個放羊的娃娃，他的羊也是主角。

如今，接受思想實踐課程老師的任務要看一部紅色電影并且寫下一篇讀后感，我在優酷的戰爭系列電影里面翻找，最后一個小孩凝聚的目光深深吸引了我。凝神一看，用繁體字書寫的“雞毛信”三字，這個拿著標槍認真注視著某個方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。坡上有一顆沒有樹葉的樹以及幾只皮毛很厚的羊。我頓時好奇起來，看這封面應該是講述的這個英雄小孩吧，為什么電影名字是《雞毛信》呢？這個小孩跟雞毛信有什么關系嗎？什么又是雞毛信呢？難道是用蘸墨汁寫出來的信？各種疑問浮現在我的腦海，強烈的好奇心驅使著我要點擊

它，我要看看這部電影究竟是什么內容。

電影緩緩播放起來。果真是一部老舊的電影啊，全黑白，甚至連人的面貌都看不了很清楚，電影主人公說話的聲音也混雜著雜音。確實無奈，不過我的好奇心一點也沒有減退，我淡然繼續著。

正如我的第一次的猜測，它確實是一部抗日電影。電影講述的是抗日戰爭時期,華北根據地龍門村一個放羊娃的抗日故事。,他的父親其實是民兵隊中隊長,是一個有勇有謀的頂天漢子。由于在附近扎營的鬼子經常到村子里來搶奪糧食，燒毀房屋，搞得老百姓生活沒有安寧，所以這些民兵隊主要協助八路軍保護村民，帶領村民在鬼子掃蕩村子前將糧食和老百姓都安全轉移了。12歲的海娃從小受到父親的愛國教育，也親眼看見鬼子在村子里燒殺搶奪的惡行，是對他們恨之入骨。聰明機靈的海娃和他的好玩伴們也成立了抗日兒童團.他是團長。別以為孩子就能持槍去打鬼子，其實他們是神通廣大的情報小兵。他們兒童團成員每天都在山上玩耍。其實他們看似玩耍，其實是子相互專遞信息。由于站得高看得遠，在高山上可以看見鬼子在炮樓周圍的一舉一動。只要鬼子出動去搶奪糧食或者又是那么行動，他們都能看的一清二楚。然后他們就推到立在身后的枯樹干告訴在另一個山頭的伙伴，伙伴就推到身邊的稻草人。就這樣一傳一地，孩子們就將信息傳給村民，通知他們及時轉移。我不得不佩服勤勞樸實的勞動人民的智慧，在那個科學不發達的時代用這樣的方式來抵抗敵人。故事中我的關注的部分終于來了，隊長父親交給海娃一個十分重要的任務，海娃必須完成這個任務。海娃的任務就是給在三王莊指揮部的張連長送去一封有關攻打日軍炮樓的雞毛信。雞毛信出現了，果然跟雞毛有關。海娃能接受到這樣的任務他非常高興也十分自豪，在聽過父親的吩咐之后趕著羊就踏上了去三王莊的路。原以為會順利地完成任務，沒想到在途中居然遇到了進村掃蕩的鬼子。海娃見狀不妙,眼看著鬼子越來越近逃也逃不了了，海娃轉動著大眼睛，最后中生智把信拴起立藏在領頭綿羊的尾巴的下。領頭羊肥肥胖胖，羊毛長而濃密，將信藏在尾巴下面根本就發現不了，也讓人難以想到。好個海娃，真是機靈啊。雞毛信是藏起來了，但是海娃也被脅迫給鬼子帶路。赤手空拳的小孩子哪敵得過實槍實彈的鬼子啊。為了完成任務，為了活命，海娃只好屈服了。海娃一邊在前面帶路一邊在想著怎么逃走。終于，晚上來了，海娃心想不趁著這個機會逃走，到了

第二天鬼子宰羊吃的時候雞毛信就會被發現了，到時是明和信都不保了。海娃又冷又餓曾一度昏睡過去，但夢中父親和伙伴的呼喚讓他再度醒來，他趁鬼子正熟睡的時候拿走了雞毛信逃走了。

海娃悶著頭一個勁地跑，心里可高興了，終于脫離虎口了。但是高興過頭便粗心大意起來，他把雞毛信丟了。海娃是一個很有決心的孩子，不怕鬼子也要原路返回去找回雞毛信。確實找回了雞毛信，可是可憐的海娃又被漢奸黑狗捉回去了。海娃謊稱來找跑出去的羊保住了自己的命，可是他又得為鬼子們帶路了。海娃利用鬼子們對他的一點信任把鬼子領入羊腸小道，害得鬼子們走不動爬不上。海娃趁機逃走，鬼子開槍打中了海娃的手。

故事看到這里，大家都會想象，這個時候八路軍肯定會出現，然后他們控制住鬼子，消滅了敵人。八路軍接收到海娃的雞毛信也立馬派人去轟打鬼子的炮樓，鬼子的根據地毀滅。不一定所有的讀者都會猜想出這樣的結局，至少我是這樣猜想的。解決也不負我的猜想，海娃在把信交給一位八路軍，然后昏過去了。信交到張連長手中立馬部署人去攻打鬼子炮樓。炮樓摧毀，貓眼司令被活捉，龍門村從此再不受敵人的侵擾。

影片終于放映結束，我最好奇的雞毛信也算是有個大概的知曉。雞毛信就是一般的信上加兩三根雞毛。加上雞毛？為什么信上要插雞毛呢？是否有另外的含義？又一連串的疑問再苦惱著我。罷了，我還是上網百度一下吧。百度百科說：“雞毛信就指需要迅速傳遞的文件、信件。子抗日時期，仙翁寨周圍地區，共產黨和國民黨都普遍使用雞毛信。在太行山區的仙翁寨周圍使用的雞毛信一般使用兩根雞毛，沒有郵戳，由老百姓專人投送。”雞毛信源于“羽檄”，羽檄是古代征調軍隊的文書，上面插鳥羽表示緊急，必須速遞。

終于把雞毛信了解了個透徹，我也得說說故事中的人物了。首先說主人公海娃。海娃這么個小機靈鬼完成了一項看似簡單卻又艱巨的任務。我們不得不夸贊他的聰明機智與勇敢，他把雞毛信藏在老綿羊尾巴下，對敵人的各種謊言，把敵人引入羊腸小道??影片中最吸引我的還是他那雙圓滾滾的眼睛，時不時地傳遞出信息給我。讓我能明白他的內心，也能看出他是不僅僅是一個放羊娃還是一個機靈的小八路軍。但是我也不得不嚴肅批評這個童真的小孩。在得意興奮之時忽視了最重要的雞毛信，正是因為丟了雞毛信才讓他再次落入敵人手里，也讓他最

后手受了槍傷。不過還好最后結局的圓滿成功的，否則也不會有這個影片了。其實在抗日戰爭時期像這樣兒童參與抗日行動的事跡還有很多，這只是其中一個。

再說說影片中的歪嘴黑狗這樣的漢奸。說實話，他們挺不容易的。辛辛苦苦學日語，給日本人當翻譯，日本人不會尊重他們，卻像狗一樣地使喚。而中國人又都瞧不起他們，人人憎恨他們。我會想這么不討好的事情為什么他們就要去做呢？看著日本人欺壓老百姓，侵占中國的領土，難道他們就不會憤怒？或者說日本人給了他們什么好處？還是家人被日本人抓去了，要挾他們？這么多猜想，知識猜想，但事實是如此我想大家都需要反思，抗日時代的領導人應該反思，當今的領導人也要反思。

說到抗日，我不得不想起前段時間鬧得沸沸揚揚的保衛釣魚島事件。如今的中國人有強烈的愛國主義，固然是好的，但是其實我們在愛國的同時缺乏理性的思考。在中國的領土上，中國人做出砸日本車，封鎖日本工廠，侮辱日本人等等行為，從單一的層面上看這些事愛國行動。但是請深入思考一下。我們砸的確實是日本車，但是它是中國人的車，是中國的擁有的資產。我們封鎖的確實是日本的工廠，但工廠養活了成千上萬的中國人，帶動了廠區周圍的經濟發展。我們侮辱的確實是日本人，但是現在的人民又有什么錯？過去的日本人對中國人犯下的獸行的歷史只是那些死去的人的行為，現在的日本人不要臉地宣稱釣魚島是他們的自導自演的行為只是日本政府的胡作非為，其實與無辜的日本人民無關。

中國人民有強烈的愛國精神，釣魚島是中國的固有領土，這些都是全世界知曉的。我們的愛國不是偏激的行為而使理性的愛國。我們應該在科技上，經濟上，教育上，人文上，超越日本，讓他無法再中國面前抬頭挺胸，讓他無法再在中國面前神氣，讓他只能做一只縮頭烏龜。

第四篇：電影 失戀33天 影評 觀后感

《失戀33天》 評論 by 木木

嘗試過好多次都無法完成，這部電影實在不值得長篇大論去分析，也沒有可分析的地方。因為片尾一句話，“如果有一天你能看到這個視頻。……我希望你能永遠忘記我……”我才打算寫這篇短評。

黃小仙發現自己相戀七年的男友跟自己的閨蜜走到一起，這是第一天，三十三天后黃小仙被自己的同時王小賤童鞋感動。感動，感動，感動后這部電影就結束了。三十三天是什么概念？你相戀七年的戀人劈腿，還是跟你最好的朋友劈腿，你會這樣么？所以我覺得這部描述失戀的電影在糟蹋失戀領域的確達到了領先水平。導演滕華濤，再加一個原著作者改變來的編劇，這是滕華濤影視作品里最常見的搭配。但是導演明顯沒有編劇更誠實更真誠，相對于導演的故意煽情與表現真實性，我更喜歡編劇鮑鯨鯨在豆瓣帖子里的那句話，本故事純屬虛構，如果雷同，丫的不得好死。

我實在無法把張著一臉宋思明氣味的大老王對小職員黃小仙的關心當做無私的關愛，也不知道那個娘娘腔的王小賤好在哪個地方，更無法從那位即將結婚的說著臺灣普通話的河南女人的未婚夫那里理解什么有深意的道理。

我覺得陸然是無辜的，黃小仙的閨蜜也是無辜的，最不能忽略的是黃小仙被分手的原因，不是偶然，而是必然。世界不是一天坍塌的，是黃小仙每天一磚挖倒的，倘若要說同情，那就是黃小仙的反應實在太遲鈍了。

我可以觀眾流淚的理由，情侶的話不要吵架，你身旁哭的稀里嘩啦的戀人不是被電影感動了，而是因為他想到了自己的EX，信不信由你，倘若真的是被電影感動，那我要悄悄的告訴你，測測他的智商吧。

黃小仙追著出租車的鏡頭觸動了我一下，之后便是無聊的等待結局。失戀33天，頂多是一個失戀的開始，而不是結束。倘若你真的以為33天可以被感動可以走出失戀，我想，不是你沒有失戀過，就是你們真的沒有深愛過。文/木木

第五篇：羅馬假日影評電影羅馬假日觀后感

資料分享

羅馬假日觀后感

系部：電氣工程系 班級：

姓名：

羅馬假日觀后感

又名: 羅馬假日

導演: William Wyler

主演: Audrey Hepburn / Gregory Peck

上映: 19

53劇情簡介 · · · · · ·

英國公主到古都羅馬訪問，對繁文褥節視為苦事，晚上偷溜到市區欣賞夜色，巧遇善心的美國記者，兩人把臂同游，暗生情愫。但英官訪問團發現公主失蹤，都捏一把冷汗。最后公主為了本身的職責而忍痛犧牲愛情，令人黯然神傷。導演威廉·懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高里·派克亦與奧黛麗·赫本十分登對，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目??

天下有羅馬,卻無那樣的假日

美妙年華的公主，短暫逃出皇室的藩籬，在街頭喧鬧的陽光下放肆真性情，貪婪地享受作為平民的自由，做一回真女孩。這就是盡人皆知的電影《羅馬假日》。

奧黛麗-赫本在1993年就已經作古了，天使回到了天堂，從此人世上就再也沒有了安妮公主那瞬間乍現的率真和天然。這個世上缺了一種元素。愛赫本的人，甚至認為這種元素就是活著的唯一依據。

我們是為愛而生的，如果愛得偏狹、愛得固執，愛得只識得一種情趣，那愛就變得艱難。正如活著就必須圓滑一樣，愛，也要見風使舵、順水推舟，否則要我們怎么活下去呢？赫本肯定是走了，在某片云朵上面，用蹙起的眉頭看著我們把愛擺在唇齒間，看著我們一次次為了照顧其他東西把愛放在一邊，看著我們把愛玩成了競技，看著紙上的愛那么多、心靈的愛那么少，看著我們用錢幣購買很多東西，包括愛。是啊，我們要活得象樣，我們要HOUSE那樣的房，要BMW那樣的車，要Sophie Marceau那樣的女人，甚至要馬爾代夫海景房的清晨，要塞納河邊咖啡館的黃昏，即使我們暫時還不能擁有游輪和小島，我們靠以上這些武裝起來時，就已經感到自己也可以去追求赫本了。

于是我們就出現在羅馬的街頭了，黑白的羅馬，五十年代的羅馬。我們口袋里的銀子感覺可以買下羅馬的半條街，我們目的明確：找到安妮，擺平她；我們狂妄至極。我們不會象電影里的那個老跟人借錢的窮記者那樣捉襟見肘，我們會把安妮直接領到斗獸場門口，腦袋一擺，問她要不要這處房子，我們還會把那位理發師包下來，把那場舞會也包下來，我們甚至會買通警察局長好好看護場子。跳舞的時候我們會毫不慚愧的說：安妮，我家里還有一老大，你不介意吧？沒聊幾句我們又大方的說：亞運村那邊剛來一批新車，我看白色的廣本挺適合你的。我們清楚地記得她的生日，并且打死也忘不了在2月14日向她獻花，還會在圣誕節來臨前預定好一間KTV，我們最得意的事是她把我們信用卡的密碼記在手機上，因為那是我們最樂意拿出來的東西。我們自認為最能打動她的一句話是：你看，我今天那份 2000萬的合同都沒簽，專門過來陪你的。

赫本的形象典型極了，俏皮的劉海，美妙的下巴，靈動的眼神，輕盈的小骨架，永遠的平底鞋，緊束的腰身，飄逸的裙擺。在北電和中戲的校園里，不難見到這樣的女孩。不難見到這樣的女孩，優雅地鉆進一部碩大的轎車，6缸的馬達只一轟就已經從你五十年代的眼界里絕塵而去。

這個女孩，是去羅馬了嗎？

這是一個狂妄的年代，狂妄到靠賣路游器和芯片發家的人要運用商業智慧得到一個著名女人的芳心，狂妄到一個學舞蹈的女孩要運用肢體語言贏得二環邊一處樓盤，而這一切，都是在愛情的名義下進行的。在愛情的名義下進行的交易跟在友情的名義下進行的生意沒有任何的不同，不，可能有場地的不同：后者在桌上，前者一般在另一樣家具上。

將愛變成為交易是濫情的結果，而濫情會使我們喪失愛的能力。伴隨我們泡妞指數的增高，我們愛的通路就象被高血脂阻塞了的血管，硬化，脆弱。在面對如安妮般率真的目光時，我們的情感通路時常阻塞，而支配智力和情欲的神經卻如拆除了收費站的五環路一般暢通，于是我們行動了，于是我們偏離了，于是我們再次增高了泡妞指數，于是我們患上了“情愛高血脂”。我們再也不會愛誰了，我們得到一件刀槍不入、水火難侵的“鐵布衫”。擁有金剛之體的我們，優游在任何情色游戲中間，毫發難損。

想去羅馬過一個假日嗎？我這里隨時有一張機票。

赫本更象一位舊時的戀人。那時的我們還穿著燈心絨的獵裝和水洗布的褲子，那時的我們還留著掩蓋雙耳的長發，那時我們喜歡甩一甩頭，把落在額前的發綹擺向右邊，喜歡沒事把手插在褲袋里，喜歡遇見空癟的易拉罐就一腳踢開。那時侯赫本離我們不遠，可能在馬路那邊，可能在走廊那端，可能在同學家隔壁單元，可能在遇到紅燈時跟你一同單腳著地的一個青年的身后。簡單的衣著，干凈的頭臉，明媚的神情，可能沒有束腰的長裙，沒有精致的的平底鞋，但你能說那就不是赫本嗎？在一個宿醉醒來的清晨，呆坐在床上的我們，癡望著樓下依然燭照的路燈，偶爾會有一個赫本象一枚柔軟的手指在心頭一扎，就再也難以睡去。你在嗎？你在哪兒？我怎么會在這里呢？面對樓下這個正在預熱、即將準時轟鳴起來的城市，我們恍若置身夢幻。夢幻中，我們格外渴求那種失去的元素，正如我們在宿醉后渴望喝水。永遠的紳士和淑女

永遠的紳士派克和永遠的淑女赫本都已經辭世，但他們共同締造的這部愛情片成為電影史上的絕對經典。印象最深刻的是窮記者和安妮公主都已經心靈互屬就亟待一個爆發點了。記者把公主帶到羅馬的真理之嘴，騙說把手伸進去如講撒謊就會被獅口吞食。當他伸入再出來時真的是不見了手掌，善良純真不諳世事的公主驚恐萬分，記者把縮進袖管的手掌展開，觀眾和公主才對這個小小的詭計如釋重負，公主自然也腆嗔地投入男方懷抱。觀眾們無不為這對金童玉女的愛情契合而歡欣鼓舞，似乎也實現了自身對理想愛情的情感寄寓。此片段也是大學男生的泡妞啟蒙課程-----除了正直，善良，才華，帥氣，很重要的是還要懂得機智，也就是關鍵時候有那么一點壞，才能擄獲芳心，抱得美人歸。羅馬的真理之嘴也因此片而更加名播海外，成為世界各地游客的必去。2002年盛夏，我們旅游團成員走了很長一段路才到達電影中的場景，鐵柵欄內墻上一個滄桑而光溜的獅口，長長的排隊游客，都是為了把手伸入據說是羅馬早期的一塊殘破的市政窨井蓋內。

乘著童話的翅膀

王子愛上灰姑娘，結果“王子和灰姑娘過著幸福的生活??”；那么當公主愛上小報記者又會是如何？當然不能在一起，雖然每個觀眾都會十二分希望他們能夠“幸福的生活在一起”！

《羅馬假日》講述的故事其實是充滿了現實和理想的矛盾的。我們相信：愛情的力量是偉大的。但完美結局的愛情故事只可能發生在童話故事當中，是我們憧憬的而大部分人無法擁有的。就像美麗的公主和小報記者一樣，他們生命中的交點只有一處。公主最終還是要返

回宮殿，受到千萬雙眼睛的注目；而記者只能成為千萬雙眼睛中的一雙，默默注視著心目中的公主。當他們的目光相遇又再次分開后，結局已在意料之中。可能就是因為這不夠完滿的愛情故事而使《羅馬假日》成為一代又一代人心目中的“經典”。

羅馬真假日

再看這個電影時，是在行駛在羅馬的大巴上，剛好是星期天。

那電影無疑是這個城市最好的廣告。

生活在歷史中，現在的羅馬是沉悶的，更象一群守墓人。

如今滿大街已經找不到派克可愛的小綿羊。時代不同，就算是遭遇了公主的那位也應該改駕汽車了。和過去一樣的是，小男人仍然渴望與美貌富有的公主們邂逅，但仍然和平常乏味的女人們結婚。這就是現實，無法逃脫的現實。

于是我們不斷地需要精神的慰濟。于是大師們調動每個人靈魂中的那點點夢想和渴望。一旦它們被集體喚醒，就成了一種精神的里程碑，《羅馬假日》就是一個，它永恒在那里，美的無法收拾。就算身在羅馬你仍無法企及那么美好的假日。

來世，你愿意選擇做一個公主嗎？

羅馬假日 這部影片是英語老師在課堂上給我們放的，大家坐在一起聚精會神地看．看完后我記住了女主角的一句有很重語音的話：Thank you!那是她習慣說的，讓人感覺到他的善良，純真．她雖然有美貌，有地位，有財富，但她失去了自由，愛情，快樂，這是她悲傷的原由．她有對全體國民的責任，可又有誰理解她，包容她．

不禁想：有多少人羨慕她無上的權利，華貴的生活，又有多少人同情她的憂愁、她的寂寞，更有多少人嘆息生命的無奈。

因此想對那些心生嫉妒的人說：不要貪戀一時的紙醉金迷而讓生命虛無暗淡，只有心中有愛才會讓心靈永遠溫暖；想對那些忍耐、無助的人說，坦然面對現實，你的犧牲會帶給更多人幸福，因而贏他們的尊重和感激。你的人生從另一方面來說是充盈豐厚的。

無須嘆息，只要微笑，現在你能回答我的問題嗎：來世，你愿意選擇做一個公主嗎？ what a wonderful one

但愿，很多年以后，我都能記得這個鏡頭：含笑點頭的赫本（安妮公主）秋波流轉笑中有淚，然后在眾人擁簇下轉身離去，Tall and Strong（劇中赫本語）的派克（喬布拉德利）在眾記者離去之后，孤獨地站立凝視赫本離去的那個門口，然后——或者就是奇跡的出現大團圓結局后來赫本和派克從此過著幸福的生活——然而奇跡終究幸好沒有出現——，派克轉身一步一步走向鏡頭，TheEnd。

幸好，世界上只有一個奧黛麗赫本，尤其是短發的赫本。金枝玉葉，這個譯名簡直perfect。金枝派克，玉葉赫本。

什么叫做俊男仙女，什么叫做此情不渝，什么叫做海枯石爛，什么叫做樹上的鳥兒成雙對?師奶殺手格里高利派克，型！老男少男憨男殺手奧黛里赫本，正！

很喜歡

直到現在才開始有機會欣賞這部被稱為經典的電影。

我的印象就是男女主人公都很可愛。

尤其是赫本，導致電影邏輯有時候不那么順暢??

很喜歡赫本獨特韻味的英語。

很有中國人親近的感覺，香港開場并一直貫穿全片的“no thank you”俏皮至極，又不失高貴。

悅目的愛情

也許電影屏幕上在也不會出現像奧黛麗?赫本和格里高利?派克這么完美的熒幕情侶了。

流年暗換，時光流轉。時尚會變，潮流會變，赫本的美麗在時光的隧道里，永遠都會蓋上自由通行的鋼戳。不像夢露的美那樣咄咄逼人，也不像費雯麗的美帶有致命的毒性。

英俊，挺拔，幽默，還有那么一點點雅皮士的調皮，也許派克得唯一缺點就是太過完美。

僅僅只是一部黑白片，《羅馬假日》里公主和雅皮溫馨悅目的愛情卻把影片潤色得鮮艷明麗。

還好人生不是電影，也許大熒幕上再也不會出現這樣的完美情侶，生活里又是另外一回事了。

《羅馬假日》——回望

早就想看這部片子，直到今天才靜靜的坐下。輕松的展開，美麗的進展，可愛豐富而又真實感人的人物，更有赫本醉人的笑容。與《諾丁三情緣》有很多相似，但不同的是有一個令人感傷和惆悵的結尾。

即使兩人深愛著對方，也無法一起走到最后，看到佩克一個人慢慢地離開皇宮，最后回頭一望，我心里的無奈與遺憾就再也無法克制了——今后的日子，對于他，對于她，將會是怎樣的一種生活？

錯過，或是失去，無法得到或是無法企及，徒留下曾經的回憶不能忘懷??想不到生命中還有什么比這更加殘酷。過去的那些種種美好，怎么去留住，怎么去再次擁有？曾經鼓起勇氣去想著有那么一天與過去相逢在街頭，那會是怎樣的一種情景？什么樣的表情，什么樣的眼神，是否會有些不知所措，是否還會想逃避亦或是漠然無所謂，又是否會給曾經的歲月一個溫暖的微笑？

就像電影的結局一樣，唯有回望著空蕩蕩的宮殿——離去。

犧牲了的愛情

每個人心中都有一份浪漫但或許不現實的愛情，每個人都渴望擁有這樣的愛情。本來，愛情是自由自在的情感，我們都為那份心靈撞擊的熱情陶醉。然而，我們同時不能舍棄現實，身份、地位、家庭背景、工作、學歷??當有一天我們

忘記了自己，自由自在的放縱一下，當愛情不期而遇時，最終的結局是遠遠觀望著這份水中月、霧里花的愛情興嘆，然后各自轉身消失在茫茫人海??人，究竟為何生？

光陰、追逝，恍若隔世的美麗

黑白片、永恒的愛情經典、高貴純真于一身的奧黛麗·赫本、瀟灑紳士于一體的格利高里·派克。

我先是感嘆，那個時代的羅馬，文明程度如此的高，也許只是電影里營造的氛圍？一個美麗的姑娘，能在大半夜睡在街邊的長椅上，人們大膽地邀約異性去赴一場舞會，能和一個陌生人共渡24小時。這是如今根本不敢想象的事情，這又是多么讓人羨慕的人文環境。所以，才會有這么讓人心醉的假日。

前面的恢諧，后面的動人。浪漫的讓人心碎，愛情綻放最美的光彩，嘎然停止在那個時空，幻化，或可永不流逝。

生活總是那樣不隨人愿。

派克走出來，背景一點點推遠，直到走出最后兩根廊柱，回頭一看，記憶永恒。而現實和愛情僅僅為那一道看不見的屏障永遠分隔，再沒有機會交錯。

奧黛麗·赫本和格利高里·派克這一對絕佳熒幕情侶，承載了多少人的愛情夢想。還好，我們都還可以做夢。

可愛的奧黛麗·赫本

從很早以前就很喜歡奧黛麗·赫本，被她的美貌和無以倫比的氣質所吸引那是當然的了，后來買了她兒子寫的關于這位天使的專記《天使在人間》，了解了很多關于她的故事，從出生到死亡，一種敬佩也徐徐上升，好像成為我心中的一個神。

就是這樣一個女子，不必賣弄風騷便可傾倒無數男子，不必矯情做作便可顯出自己可愛的一面。我覺得《羅馬假日》很好地表現這樣一個奧黛麗·赫本。或許因為她所演的這個角色本身還只是一個花樣年華的少女，再加上成熟的格里高力·派克的映襯，更顯出了她的單純和美好。這部電影是高一時看的，印象很深的是在一個測謊的獅子頭面前的情景，還有騎摩托撞了一大片水果灘，和后來在派對上操吉他打人的情景，非常有趣。

我想我會一直喜歡這位天使，用她美好的心靈感化自己，一步步，走遠。本文由 最近好看的電影http:/// 收集整理