第一篇：大學語文論文：我讀白居易的《長恨歌》

我讀白居易的《長恨歌》

10級工商管理系 工商管理專業4班 郭鉅滔

A.內容提要:

1.作者介紹

2.《長恨歌》創作原由及筆者觀點

3.分析文章，解析意思

B.論文正文 字數：1932字‘

C：論文編寫時間：2010/12/26

作者介紹：

（772年—846年）人。漢族，祖籍山西太原，后遷下邽（今天的陜西省渭南市臨渭區）。是中國文學史上負有盛名且影響深遠的唐代詩人和文學家，他的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。

論文正文:

《長恨歌》是白居易著名的代表作，作于公元806年（元和元年）其時白居易任盩厔（今陜西周至縣）縣尉時，與友人陳鴻、王質夫同游仙游寺，談起50多年前的“天寶遺事”（楊貴妃被賜死是756年的事情）。有感而發，便創作了這篇《長恨歌》，作者沒有拘泥于歷史真實，而主要是根據傳說，構思出一個關于唐明皇和楊貴妃婉轉悲戚而有動人的愛情故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實生活的真實，感染了千百年來的讀者，歷代傳誦不衰。在歌頌他們的愛情和對他們愛情悲劇的同情之外，也有對他們早先逸樂誤國的諷刺，感染力強，藝術表現力豐富，是我國古代長篇敘事詩中不可多得的佳作。這首抒情成分很濃的敘事詩，藝術成就眾口一詞，深得贊譽，而對詩歌的主題，歷史有爭議，人們對白居易《長恨歌》的主題思想歷來爭論不休，其一為愛情主題。是頌揚李楊的愛情詩作。并肯定他們對愛情的真摯與執著；其二為政治主題說。認為詩的重點在于諷喻，在于揭露“漢皇重色思傾國”必然帶來的“綿綿長恨”，譴責唐明皇荒淫導致安史之亂以垂誡后世君主；其三為雙重主題說。認為它是揭露與歌頌統一，諷諭和同情交織，既灑一掬同情淚，又責失政遺恨。本論文作者持雙重主題說，這是因為作者以“情”作為主旋律，又在文章中牽扯著政治上的起伏波動，用情感與政治來渲染這段愛情的悲劇。

這段愛情，雖然期間極樂，但是結果卻是一種悲劇，對于唐明皇，斷送了江山斷送了美人！對于楊貴妃，斷送了愛情斷送了生命！他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃著這一精神的苦果。詩人并不拘泥于歷史，而是借著歷史的一點影子，根據當時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個回旋曲折、宛轉動人的故事，用回環往復、纏綿悱惻的藝術形式，描摹、歌詠出來。由于詩中的故事、人物都是藝術化的，是現實中人的復雜真實的再現，所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪.詩歌第一句：“漢皇重色思傾國”，故事從這里寫起，它既揭示了故事的悲劇因素，又喚起和統領著全詩。緊接，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”的楊貴妃。描寫了楊貴妃的美貌、嬌媚，進宮后因有色而得寵，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反復渲染唐玄宗得貴妃以后在宮中如何縱欲，如何行樂，如何終日沉湎于歌舞酒色之中。所有這些，就釀成了安史之亂：“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲”。這一部分寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。詩人通過這一段宮中生活的寫實，不無諷刺地向我們介紹了故事的男女主人公：一個重色輕國的帝王，一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們，唐玄宗的迷色誤國，就是這一愛情悲劇的根源。

詩人具體的描述了安史之亂發生后，“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流”，寫的就是他們在馬嵬坡生離死別的一幕，這一**中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。“六軍不發”，要求處死楊貴妃，是憤于唐玄宗迷戀女色，禍國殃民。把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了，寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。楊貴妃的死，在整個故事中，是一個關鍵性的情節，在這之后，他們的愛情才成為一場悲劇。

接著，從“黃埃散漫風蕭索”起至“魂魄不曾來入夢”，詩人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸惻動人的語調，宛轉形容和描述了楊貴妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷，在蜀中的寂寞悲傷還都路上的追懷憶舊，行宮見月，夜雨聞鈴，是一片“傷心色”和“斷腸聲”，還都路上的追懷憶舊，回宮以后睹物思人，觸景生情，一年四季物是人非事事休的種種感觸。纏綿悱惻的相思之情，使人覺得回腸蕩氣。正由于詩人把人物的感情渲染到這樣的程度，后面道士的到來，仙境的出現，便給人一種真實感，不以為純粹是一種空中樓閣了。

從“臨邛道士鴻都客”至詩的末尾，寫道士幫助唐玄宗尋找楊貴妃。詩人采用的是浪漫主義的手法，尋遍天涯海角，“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”。后來，在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃，讓她以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象在仙境中再現，殷勤迎接漢家的使者，含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，照應唐玄宗對她的思念，進一步深化、渲染“長恨”的主題。詩歌的末尾，用“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”結筆，點明題旨，回應開頭，而且做到“清音有余”，給讀者以聯想、回味的余地。

由于主觀愿望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。

總之，《長恨歌》是歷史上不可多得的一首詩歌，內涵豐富，意義深遠，不管是在當時的封建社會還是在我們這個現代社會，都要一定的實質意義蘊含在其中。簡而言之，這是一首值得我們去思考的詩歌！

第二篇：長恨歌白居易

長恨歌白居易

漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。楊家有女初長成，養在深閨人未識。天生麗質難自棄，一朝選在君王側。回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。云鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起，從此君王不早朝。承歡侍宴無閑暇，春從春游夜專夜。后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。遂令天下父母心，不重生男重生女。

驪宮高處入青云，仙樂風飄處處聞。緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足。漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。翠華搖搖行復止，西出都門百余里。六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流。黃埃散漫風蕭索，云棧縈紆登劍閣。峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。天旋日轉回龍馭，到此躊躇不能去。馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。春風桃李花開夜，秋雨梧桐葉落時。西宮南內多秋草，落葉滿階紅不掃。梨園弟子白發新，椒房阿監青娥老。夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。為感君王展轉思，遂教方士殷勤覓。排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。忽聞海上有仙山，山在虛無縹渺間。樓閣玲瓏五云起，其中綽約多仙子。中有一人字太真，雪膚花貌參差是。金闕西廂叩玉扃，轉教小玉報雙成。聞到漢家天子使，九華帳里夢魂驚。攬衣推枕起徘回，珠箔銀屏邐迤開。云鬢半偏新睡覺，花冠不整下堂來。風吹仙袂飄搖舉，猶似霓裳羽衣舞。玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。

含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。昭陽殿里恩愛絕，蓬萊宮中日月長。回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。唯將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。但教心似金鈿堅，天上人間會相見。臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

白居易（772～846）字樂天，晚年又號香山居士，河南新鄭（今鄭州新鄭）人，我國唐代偉大的現實主義詩人，中國文學史上負有盛名且影響深遠的詩人和文學家。他的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。白居易故居紀念館坐落于洛陽市郊。白園（白居易墓）坐落在洛陽城南香山的琵琶峰。

《長恨歌》是白居易詩作中膾炙人口的名篇，作于元和元年（806），當時詩人正在盩厔縣（今陜西周至）任縣尉。這首詩是他和友人陳鴻、王質夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、楊貴妃的故事而創作的。在這首長篇敘事詩里，作者以精煉的語言，優美的形象，敘事和抒情結合的手法，敘述了唐玄宗、楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇：他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃著

這一精神的苦果。唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物，詩人并不拘泥于歷史，而是借著歷史的一點影子，根據當時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個回旋曲折、宛轉動人的故事，用回環往復、纏綿悱惻的藝術形式，描摹、歌詠出來。

第三篇：白居易 長恨歌

關于白居易《長恨歌》的主題思想，概括起來有三種觀點：一是諷刺說,，認為這首詩諷刺揭露唐玄宗與楊玉環的荒淫誤國、二是愛情說，認為這首詩贊美了李隆基與楊玉環至死不逾的真摯愛情、三是二重主題說，認為這首詩既有諷刺揭露，又有同情贊美。

《長恨歌》在敘事結構方面的五個特點：一，美化楊女出身，回避楊氏曾作過壽王瑁妃子這一事實。二，鋪張敘寫李楊二人歡愛生活，多角度地表現楊女“天生麗質”。三，略寫“安史之亂”“馬嵬事件”原委，有意回避歷史事實。四，鋪張敘寫皇帝思念楊女，表現其內心情緒。五，杜撰楊女贈物表誓這一情節。因此，從敘事結構來看，《長恨歌》是一首描寫帝妃之間愛情的詩歌

由于封建社會的權力結構、政治制度將皇帝置于政治生活的中心，天下興亡系于君主一人，給君主造成問題的又不外乎寵信奸佞、耽于享樂。

《長恨歌》是按故事情節的發生、發展來組織安排結構的，全文分為四個部分。第一部分是起。作品以“漢皇重色”總攬全文，著重表現傾國美人楊女的“天生麗質”。第二部分是承。因安史亂起，“九重城闕煙塵生”，楊女“宛轉娥眉馬前死”，男女主人公馬嵬死別。第三部分是轉。漢皇回宮，思念楊女，痛惜不已。第四部分是合。詩人突發奇想，安排天子使者臨邛道士上天入地遍尋楊女，楊女贈物表誓以示忠貞。乍看起來，敘事結構上下貫通，前后勾連，流暢自然，結構完整，其實不然。《長恨歌》在敘事結構方面有以下五個特點：

一、略而不顧李楊二人的倫理關系，回避楊氏曾作過壽王瑁妃子這一事實。這個事實對于唐玄宗、楊貴妃二人來說，并不光彩體面。而對“楊女”形象的美丑來說，關系卻非常重大。中唐時期的白居易完全了解這一事實，他有意改變了它，這就等于重新為他的人物制造了一段實際上并不存在的個人經歷。為什么？一說為君諱也。一說懼因言怙禍。這兩種說法都存在著一些疑點。如果說白居易意在諷諭和揭露，那么為何又要為君諱呢？暴露其丑惡不是可以更好地達到諷刺揭露的目的嗎？如果是為懼文字之禍，那么就應該什么也別說，委婉含蓄地揭露也是諷刺。然而“楊家有女初長成，養在深閨人未識”，怎么看都是在美化。所以只能這樣理解，詩人不愿意讓自己所創造的楊女形象一開始就染上污點，他在詩歌一開頭就很注意這一點。

二、鋪張敘寫李楊二人的歡愛生活，多角度地表現楊女“天生麗質”。“天生麗質”是概括描寫、正面評價楊女的美麗。“回眸”兩句以“六宮粉黛”側面襯托她的嫵媚，是“天生麗質”的具體說明。“春寒”四句寫她“承恩”時的嬌態，其中“溫泉水滑洗凝脂”也是在繼續寫她的天生麗質。“云鬢花顏金步搖”，描寫她的容顏裝飾，也還是天生麗質的具體化。“春宵苦短”等句寫玄宗對她的迷戀寵愛，“從此君王不早朝”、后宮三千專寵一個，進而使玄宗對她的恩寵擴大到她的兄弟姊妹身上，這還是“天生麗質”的具體說明。這首詩用了整整二十六句，不僅形象地描寫了她的“天生麗質”，而且深刻地表現了她的“天生麗質”的影響。這是為什么？難道是為了諷刺和批判嗎？也許白居易在這里對玄宗沉湎女色不無諷刺，但這顯然不是詩歌所要表達的中心意旨。

三、略寫“安史之亂”“馬嵬事件”的原委，有意回避歷史事實。安史之亂爆發，馬嵬事件發生。對于這樣重大的歷史事件，歌中只有六句詩。其中關于楊女的死因，詩中只有一句交代，“六軍不發無奈何”，完全“略而不顧”誅楊，乃是政治的斗爭需要。詩人卻將他的主要筆墨集中在楊女的死狀以及玄宗的悲痛情狀上面。這就是說，詩人不只將重大歷史事件的原委完全略去，而且連“上乃命力士引貴妃于佛堂，縊殺之”這樣被迫所下的命令也完全回避，好像是“六軍”殺了楊妃。這是為什么呢？難道是為了諷刺和批判嗎？只能這樣理解，白居易有意替玄宗、楊女開脫歷史責任。開脫，就是一種剪裁，一種藝術加工。很明顯，白居易 不愿意讓齷齪的政治斗爭傷害二人的感情表達。他完全是在摒棄丑而取其美，去其實而成其精。

四、詳寫玄宗思念楊女，鋪張地表現內心悲哀。楊妃死后，玄宗的心情是非常悲哀寂寞的。

詩人或利用入蜀路上以及回宮后的景物加以渲染映襯其內心的孤寂；或通過“至此躊躇不能去”“東望都門信馬歸”等動作行為暗示其內心的相思；或以人物的變化衰老寫玄宗的傷感；或以“夕殿螢飛”“孤燈挑盡”襯托他因孤獨引起的愁思；或以“遲遲鐘鼓”“星河欲曙”寫玄宗因思念楊妃而感覺長夜漫漫；或以“鴛鴦瓦冷”“翡翠衾寒”映襯玄宗的孤枕難眠。詩人用了整整三十二句寫玄宗的悲痛和相思。如此全面深入而又細膩地描寫一個人內心悲痛無望的相思情狀，不但在中國古典詩歌中少見，恐怕在世界詩歌史上也是難得的。時間拉得很 長，距離拉得很大，過程寫得很細膩，使一位皇帝對他舍棄的妃子的痛惜思念之情變得非常具體，非常形象，感人至深。誰又會想起他的皇帝的身份呢。皇帝失去了一個妃子后宮還有佳麗三千，難道不可以隨意找個替補嗎？但在詩人的筆下，他是一心一意、時時刻刻地懷想失去的楊妃，孤寂痛苦之感也經常伴隨著他。詩人要表現他對于愛情的專一，這難道還不夠嗎？

五、杜撰楊女贈物表誓這一情節。在似乎無故事可講的結尾處，作者宕開一筆，節外生枝地展開了一段文字。楊妃遠隔塵霧，與玄宗音容兩別，只好贈物表誓，以表深情。“釵留一股合一扇”，是顯示愛情的堅貞，寄托“天上人間會相見”的希望。“臨別殷勤重寄詞”六句是強調二人的私誓，盡管天人兩隔，也能遵守不違以示自己的深情與堅定。這個結尾彌補了愛情故事因缺乏戲劇性轉折而收束無力的先天不足，使文章流韻悠遠，余味無窮。方士升天入地在蓬萊仙宮覓得楊女后，楊女又是贈物，又是表誓，這當然不可能。古人不信，今人豈能信之，然而這卻是詩人完成愛情主題的極為重要的一環。如果沒有后面的這一節，沒有玄宗因思念過度精神恍惚而讓臨邛道士“上窮碧落下黃泉”地去遍尋楊女魂魄的荒唐舉動，沒有覓得蓬萊仙宮的楊女后的贈物表誓情節，前面的故事將顯得平庸無奇。因為前面的“漢皇”雖然相思，但不至于顛狂，讀者還不敢肯定這就是愛情；前面的貴妃雖有美麗的外表，卻沒有主宰身軀的靈魂，只有前后映合，互相補充，李、楊的愛情悲劇才能動人心扉，才能使兩人的形象完善而富有情味。由此可見，詩人寫的帝妃故事，并不是按照歷史的樣子，而是按照其應當有的樣子去寫的。詩人不是歷史學家，沒有義務，只寫真正發生過的事情，按照它們真正發生的樣子去寫。詩中的漢皇雖然是“重色”的皇上，詩中的楊氏雖然是“重色”的對象，但是由于作者巧妙結構，傾注感情，讀者不但感不到楊氏是禍水，而且會認為她是純潔而又美麗、多才而專一的完美女子；讀者不僅感不到“漢皇”荒淫無恥，而且會認為他是一個一旦用情卻也能做到情比金堅的普通男人。《長恨歌》是一曲唐版的“人鬼情末了”，是一部浪漫主義的愛情故事。其中既凝聚著詩人的愛情理想，也層層積淀著歷代讀者的美好愿望。正是因為其綿綿“長恨”比天長比地久，此詩才獲得了永恒的魅力。

從“漁陽鼙鼓動地來”一句開始到結束，描寫唐玄宗對楊貴妃的思念和派道士尋找等，這一部分對李、楊感情卻進行了更多正面描寫。安史之亂爆發，玄宗自長安出逃，然而“六軍不發無奈何,婉轉蛾眉馬前死”，楊貴妃被逼在馬嵬坡自縊。“花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭；君王掩面救不得，回看血淚相合流。”從對楊貴妃的同情，又轉為對二人戀情及玄宗的同情。最引人注目的是“仙尋”部分，結尾“在天愿為比翼鳥，在地愿為連理枝”及作為全篇概評、收束的“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”等，進一步證明《長恨歌》后半部分的確是以同情態度在描寫李、楊情愛悲劇，白居易并未丑化、甚至也沒有直接從政治上評價這一悲劇。這一部分以歌頌愛情為中心，在《長恨歌》中占的分量更大，又具有極強的感染力，成為“愛情說”的主要論據，“諷喻說”則難以做出令人信服的解釋。

這是一首敘事詩，敘述的是一個完整的故事。李、楊早先的逸樂和后來的長恨，都是這個故事不可缺少的組成部分。而且，這兩者之間有著內在的邏輯聯系:早先的逸樂是導致后來貴妃喪生、彼此長恨的重要原因，而長恨則是李、楊荒淫誤國、最終殃及自身的必然結果。其次還應注意：這是一出經作者藝術處理過了的愛情悲劇。作為悲劇中的兩個主人公，李、楊具有特殊的雙重身份：一方面，他倆的荒淫逸樂引發了安史之亂，從某種角度上說，他們

是悲劇的制造者；另方面，安史之亂的發生使他們死生異處，相見無期，自食其果，因而又是這一悲劇的承受者。《長恨歌》是一首敘事詩，但具有濃郁的抒情色彩，在敘述李、楊愛情始末的過程中，作者融進了自己的感情，通過感情的媒介，表現了他對這一悲劇的是非評判。對李、楊之逸樂誤國，作者顯然是意在批評而語含譏諷的，這從“漢皇重色思傾國”、“從此君王不早朝”、“承歡侍宴無閑暇，春從春游夜專夜”等語句中可明顯看出。然而，隨著故事情節的發展和悲劇的發生，作者對李、楊的態度也由批評諷刺轉向憐憫同情。這從“君王掩面救不得”、“宛轉蛾眉馬前死”、“到此躊躇不能去”、“不見玉顏空死處”、“芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”、“夕殿螢飛思悄然、孤燈挑盡未成眠”等等大量飽含感情的描述中，可以獲得非常明顯而強烈的感受。誠然，作為悲劇的承受者，作者對李、楊深抱同情；作為悲劇的制造者，作者對李、楊又有所譴責。但是，作者的譴責自有其立足點，那就是李、楊的任意縱情，不僅貽誤國事、危害社稷，也給他們自身帶來了巨大的不幸，自食苦果，并非為了揭露批判統治者的荒淫腐朽(盡管詩歌在客觀上有此認識作用)。否則，作者何必化費那么多的筆墨著意鋪寫渲染李、楊兩人的綿綿長恨? 即使按“諷喻說”論者的說法，這是“通過李隆基晚年失去一切的狼狽景象，隱曲地諷刺”，那么，至少仙尋部分的整段描寫就大可不必，而且作者亦無須在字里行間傾注如此明顯而又深切的同情__

從作品本身來看,這首詩的主要內容是表現愛情的。這首詩可以分為三個部分,第一部分從開頭到“驚破霓裳羽衣曲”。寫唐玄宗重色誤國,導致安史之亂的發生。這一部分重在揭露 諷刺。一個癡迷女色,一個顧盼作態,以色邀寵,這樣尋歡作樂,必然荒疏政務。“春宵苦短日高起,從此君王不早朝。”不僅如此,生活上的荒淫還和政治上的腐敗結合在一起“, 姊妹弟兄皆 列土,可憐光彩生門戶。”封建社會一人得道,雞犬升天的丑惡現象充分地暴露在人們面前。這一部分肯定有其鮮明的政治諷喻意義,但就整首詩來看,其作用在于揭示造成李楊愛情悲劇的原因,為下文情節的展開進行必要的鋪墊。第二部分從“九重城闕煙塵生”到“魂魄不曾來入夢”。第一部分描寫他們怎樣尋歡作樂,令人生厭。第二部分則著重表現唐玄宗對楊貴妃的深深思念,這種思念是如此執著,如此的刻骨銘心,因此,引起讀者感情上的強烈共鳴。當然也有人認為這樣的描寫反映了楊貴妃這樣的尤物惑人不淺,是生亦惑、死亦惑,譏刺唐玄宗的昏迷不誤。但從詩歌本身流露的感情來看,這種說法是站不住腳的,“落葉滿階紅不掃”描繪的是一幅蕭條破敗景象“, 梨園弟子白發新”流露的是人生易老的感傷“, 鴛鴦瓦冷霜華重”、“夕殿螢飛思悄然”渲染的是凄涼寂寞的氣氛。這些描寫都是在烘托唐玄宗晚景的凄涼。一個垂垂暮年,過著囚徒差不多一樣生活的老人,思念自己心愛的妃子,尋找精神上的寄托,得到的應是人們的同情和理解,怎么能是譏諷呢? 詩歌最后一部分寫方士受玄宗之托到蓬萊宮中尋覓楊貴妃。楊貴妃與唐玄宗雖陰陽相隔,生死異途,但仍然執著地思念唐玄宗,即使身處仙界,也不能忘卻這一段刻骨銘心的愛情。“在天愿為比翼鳥,在地愿作連理枝”表達了她對唐玄宗至死不渝的愛情。縱觀全篇,對李楊二人遭遇的同情,對他們真誠愛情的肯定是作品的基調。愛情應是這首詩要表現的主題。

楊玉環本是壽王李瑁的妃子,是李隆基的兒媳婦,但李隆基竟不顧翁媳名分,為了掩人耳目,將楊氏度為女道士,后令其還俗,再納入宮中,冊封為貴妃。男女戀情如果違背了起碼的人倫道德,再真摯也是丑惡的。如果白居易把這些內容也寫進詩歌,勢必要破壞人物形象的完整性,他對李、楊二人悲劇命運的同情,對他們真摯愛情的肯定就會顯得不倫不類。正是出于這層考慮,白居易把楊玉環寫成一個通過正常途徑選入宮中的女子,也隱去了歷史人物楊貴妃的其他丑行。

第四篇：白居易長恨歌賞析

《長恨歌》作于唐憲宗元和元年（公元８０６年），作者時年３５歲，任周至縣尉。關于這首詩的寫作緣起，據白居易的朋友陳鴻說，他與白居易、王質夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。偶然間談到了唐明皇與楊貴妃的這段悲劇故事，大家都很感嘆。于是王質夫就請白居易寫一首長詩，請陳鴻寫一篇傳記，二者相輔相承，以傳后世。因為長詩的最后兩句是“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，所以他們就稱這首詩叫《長恨歌》，稱那篇傳叫《長恨傳》。

《長恨歌》共分四大層，第一層從“漢皇重色思傾國”到“盡日君王看不足”，作者用了隱喻的筆法，這也是唐朝詩人慣用的寫作筆法，應為唐皇帝與漢皇帝在重色這方面有一樣的癖好。這一段寫的就是玄宗皇帝重色，而且整日沉迷于美色中，連早朝也不上，誤國誤民，還將貴妃的親戚也分侯賜爵。第一層揭露了玄宗的荒淫無度，但是沒有直接的寫，只是一般的敘述。

第二層從“漁陽鼙鼓動地來’到“回看血淚相和流”寫的是因為重色而導致的安史之亂，玄宗皇帝出逃，貴妃被賜死。

第三層從“黃埃散漫風蕭索”到“魂魄不曾來入夢”作者用大量的筆墨在描繪貴妃死后，玄宗皇帝朝朝暮暮的思念貴妃。生死兩重天，但是思念卻不能截斷，“太液芙蓉未央柳，芙蓉如面柳如眉，叫人如何不淚垂“，描寫的就是君王對貴妃的思念，把愛情歌頌的那樣的淋漓盡致。

第四層從“臨邛道士鴻都客”到“此恨綿綿無絕期”，寫的是貴妃在思念君王，在得知皇帝派使者到來時，“花冠不整下堂來”。“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”，體現出貴妃的思念之情的深切。

對于《長恨歌》的主題思想歷來有幾種爭議：

一說：“通過李楊的愛情悲劇，歌頌了人們對愛情的真誠和專一，歌頌了人類一些美好的品德，歌頌了人們對團圓的美好的愛情生活的向往。”

二說：“主要諷刺唐明皇的荒淫亂國和昏迷不悟”

三說：“詩篇一開頭，對男女主人公是有所譴責的。但發展下去，詩人卻用自己的感情、想象豐富了這個故事，賦予了這個愛情悲劇以更普通的意義，使得作者自己和廣大讀者都對這一對男女的生離死別的不幸命運，產生了高度的同情。”

在我看來，我還是比較同意第三種的。我認為將此詩看成純粹的諷喻詩或是愛情歌頌詩都不恰當，它應是暴露與歌頌的統一，諷喻與同情的交織，既有為李、楊愛情悲劇的同情之淚，又有對他們的誤國的批判，二者交相融匯，不是機械疊加，《長恨歌》的主題應該是雙重性的，是諷喻和愛情皆有的。一方面由于世界觀的局限，另一方面也是由于唐明皇這個歷史人物既是安史之亂的制造者，又是一個所謂“五十年太平天子”，因此詩的主題思想也具有雙重性，既有諷刺，又有同情。

首先，如果作品僅僅是為了暴露唐玄宗荒淫無恥的生活，那么詩從唐玄宗的“重色”寫起，寫他求她，朝思暮想，一旦把楊貴妃弄進宮里，唐玄宗就“從此君王不早朝”，沉迷于女色之中，從而導致安史之亂，釀成了馬嵬坡的悲劇，以“色”的得而復失而告終，故事已經達到了高潮，再加上晚年的孤苦，原來的親信太監陳玄禮、高力士都已被貶，70多歲的太上皇，名存實亡，而且被迫從興慶宮遷到太極宮，實際上被軟禁，不準與外人相見，更慘的是遷移途中險些做了刀下鬼。這下場、這處境夠驚人的了，唐玄宗既是悲劇的制造者，又是悲劇的承受者，充分的品嘗了自己釀成的苦酒，從人物的結局，主題的表現，諷喻的目的，這場悲劇都應收場了，可作者為什么還要加上尋覓，仙山答問，托寄信物，再表誓言等情節，把他們的愛情進一步美化呢，這豈不是與暴露的旨意相違背。

其次，詩歌的前半部分寫楊貴妃入宮時，作者有意地掩蓋了唐玄宗強占兒媳的丑聞，而寫成“楊家有女初長成，養在深閨人未識，天生玉質難自棄，一朝選在君王側。”寫她的光

彩，似乎是上帝恩賜的一樣，如果是暴露唐玄宗的荒淫無恥，這是現成的最有力的材料，作者卻棄而不取，這是不能理解的。對此，既然陳鴻能寫進《長恨歌傳》里，而詩人則未取，如果沒有其他因素，可見詩人并沒有把貴妃當作“尤物”來寫。在選材上，我想作者是有自己的用意的。

最后，白居易寫這首詩是在安史之亂幾十年之后，對這樣的民情，他不但很清楚而且也深受影響，何況他本人很佩服玄宗，常把玄宗和太宗相提并論，而當時同情李楊愛情的傳說大量產生，對于“深于詩，多于情”的白居易來說，難免會批判中兼有同情的個人色彩體現在作品中，退一步講，我覺得一部好的作品，尤其是悲劇色彩十分濃厚的作品不會只有一種主題思想。

《長恨歌》能夠千古傳唱，自有其無窮魅力，接下來就分析一下它獨特的藝術手法。第一、對仗手法突出

“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲”；”春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時“；“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”等都是對仗，其作用是便于吟誦，有音樂美，表意凝煉，抒情酣暢。能夠把生離死別的痛哭和生死兩重天的思念以及至死不渝的忠貞愛情表達的淋漓盡致。

第二、采用反復手法

反復就是為了強調某種意思，突出某種情感，如“后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身”這是為了強調玄宗對貴妃的專寵；“遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”，“遲遲”和“耿耿”是為了渲染氣氛，突出玄宗對貴妃的無限思念；“悠悠生死別經年”中的“悠悠”，是為了突出玄宗和貴妃生離死別一年后，那種纏綿愛情并未被割斷，反而更加強烈的感覺。

第三、頂針手法

如“東望都門信馬歸，歸來池苑皆依舊”，“臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知”，都是采用了頂針手法，它的作用是進一步推動故事情節的發展，使節奏更加緊湊。

《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物蘊蓄在內心深處的難達之情。

作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什么感染和吸引著讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕就是它最大的藝術個性，也是它能使千百年來的讀者受感染、被吸引的力量。

第五篇：白居易《長恨歌》教案

一、教學要求：

1、了解白居易的生平和詩歌創作特點。

2、了解《長恨歌》本事及其在文學史上的重大影響。

3、分析李、楊愛情悲劇的深刻歷史教訓。

二、學習要點：

1、題解關鍵詞：

《長恨歌》就是歌“長恨”。“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子。而“恨”什么，為什么要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去感受。

2、內容提示：

本篇是白居易根據唐玄宗和楊妃的愛情悲劇所創作的長篇敘事詩，與陳鴻的傳奇小說《長恨歌傳》互相映襯，各具特色。

３、詩篇可分為四個層次：

（1）楊妃入宮受寵，明皇迷色誤國。

（2）馬嵬生離死別，蜀中傷心斷腸。

（3）還都觸景生情，回宮綿綿相思。

（4）仙山尋得楊妃，遙寄信物誓詞。

詩篇既有對李、楊真摯愛情的歌頌，也有對明皇迷色誤國的諷喻。敘事曲折婉轉，抒情纏綿悱惻，移情入景，情景交融，烘托氣氛，刻劃心理，是古代杰出的敘事詩篇。全詩語言流麗，聲調和諧，適于反復吟誦。

三、作者生平：

白居易（772—846），字樂天，號香山居士，今陜西渭南人。倡導新樂府，作品有諷諭詩、閑適詩、感傷詩等，風格平易自然、淺切流暢。作品多收錄于《白氏長慶集》。白居易出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父、父親都是朝廷官員。他自幼聰明，五六歲便學寫詩，九歲便能夠辨別聲韻，讀書也特別刻苦。他出生的年代是“中唐”時期，曾經集中、統一而強大的唐帝國，已逐步滑坡。

白居易出生不久，河南一帶發生了戰事，他小小年紀就離家避難，南北奔走，備嘗艱辛。所以他15歲時便寫下了記錄當時真情的一首絕句：“故園望斷欲何如？楚水吳山萬里余。今日因君訪兄弟，數行鄉淚一封書。”還寫過一首寄兄弟與妹妹的七律：“田園寥落干戈后，骨肉流離道路中，……共看明月應垂淚，一夜鄉心五處同。”這些詩寫出了白居易當時的生活狀況和心理感受，也反映出當時社會動蕩不安、人民流離失所的狀況。

貞元十六年（800），29歲的白居易以第四名及進士第，結識元稹，遂成莫逆之交，他們被后人并稱為“元白”。32歲步入仕途，被授校書郎。元和三年（808）拜左拾遺。因得罪當時的宰相李吉甫，白居易不幸陷入政治斗爭的漩渦。在此后幾十年的牛李黨爭中，白居易始終為李德裕所排擠，由此決定了他一生仕途不順利。他任拾遺期間，克盡職守，屢陳時政，難免使得皇上或權臣不滿。后來曾被貶為江州司馬。為避嫌消災，也為消解煩惱，白居易以妓樂詩酒放情自娛，并且開始信佛，尋找精神倚托。雖則消極、蓄妓、耽酒、信佛，但他仍政績斐然，最為人稱道的是，他任杭州刺史時曾修筑杭州湖堤蓄水灌田。人們為了懷念他，把這個湖堤命名為“白堤”。

從白居易一生仕途看，雖多為官，但總不順利，老是處于一種憂憤不安的狀態中。但作為一個詩人，他的成就卻極大。后人將他與李白、杜甫并稱為唐代三大詩人。

四、作者作品：

1、作品概述：

白居易前期的政治思想以“兼濟天下”為主，寫下了大量政治諷喻詩。但貶官江州之后，他的思想發生了重大改變，從“兼濟天下”轉為以獨善其身為主。在文學創作上，白居易最突出的貢獻是從理論和實踐上倡導了新樂府運動。他特別強調詩歌的“美刺”作用，提出了“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，詩歌要以情動人，詩歌語言要“其辭質而輕，其言直而切”等一系列觀點，教案《長恨歌 白居易教案》。他的詩存留下來將近3000首，詩風淺切平易，廣為流傳的有《長恨歌》、《琵琶行》等。

２、內容分析全詩分四段：

第一段：寫李楊會合經過及李對楊的寵幸。

第二段：寫變亂爆發，貴妃殞命，玄宗傷痛不已。

第三段：寫李重歸長安后對楊的無窮思念。

第四段：寫楊對李的忠貞不渝之情。

３、詳述：

（１）第一段：

寫李楊會合經過及李對楊的寵幸“漢皇重色思傾國”統攝全篇，又揭示了故事的悲劇因素。“天生麗質難自棄”隱去了楊玉環可羞可痛的再嫁經歷，也寫出了她后來橫遭劫難的深刻的悲劇根源──美麗。“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。云鬢花顏金步搖，”從各個不同的側面描寫楊貴妃的美麗，也奠定了李楊愛情的悲劇基礎。

人物的身份地位與好色的欲求形成尖銳的對峙，群體社會的秩序規范與生命個體的秀美艷麗發生激烈的沖突，這種對峙與沖突奠定了李楊愛情的悲劇基礎。“芙蓉帳暖度春宵”，“君王不早朝”直接導致了李作為皇帝的失職。“三千寵愛在一身”，“姊妹兄弟皆列土引起了世人的反感與社會心態的變異──“不重生男重生女”。“生女勿悲酸，生男勿歡喜”；“男不封侯女作妃，看女卻為門上楣”。（《長恨歌傳》）在對楊氏得寵與兄弟姐妹高官厚祿不無貶刺的描寫中，已隱約揭示了李楊愛情的悲劇根源。

（２）第二段：

寫變亂爆發，貴妃殞命，玄宗傷痛不已“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流。”“夜雨聞鈴腸斷聲”李楊在馬嵬坡生離死別，留下不可挽回的終身恨事。

（３）第三段：

寫李重歸長安后對楊的無窮思念“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉”寫白日里因環境的觸發而睹物思人，充分展示了玄宗復雜微妙的內心活動。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”從黃昏寫到黎明，抒寫玄宗在夜間萬籟俱寂之中難以成眠的相思情懷。用心理時間與心理色彩來寫悄然思戀的漫漫長夜，真切感人。在這一段里，詩人自白天到黑夜，自春天到秋日，自現實到魂夢，以豐富的想象與虛構，從各個不同側面傳神地描寫了玄宗相思的苦痛。

（４）第四段：

寫楊對李的忠貞不渝之情從“臨邛道士鴻都客”到“梨花一枝春帶雨”，寫道士到海上仙山找到楊貴妃，美在已經幻化仙化的彼岸世界得到復現與升華。作者沒有讓李楊二人在仙國來一個庸俗的大團圓結局，而是將美與愛情不能并存的矛盾問題留給讀者去咀嚼，去思索。從“含情凝睇謝君王”到“此恨綿綿無絕期”，寫楊貴妃托物寄情，點明“長恨”。詩歌敘述的是一出美化了的宮廷愛情悲劇。對李早先的耽樂誤國，作者不無諷刺。對李、楊后來的生死相隔，作者懷有憐憫。對李楊不顧人天相隔、依然苦苦相思的那份深情，作者則深表同情。

五、對詩主旨理解差異的原因：

《長恨歌》是一首抒情性很濃的長篇敘事詩，也是白居易詩作中膾炙人口的名作，對于《長恨歌》主旨的理解，歷來有不同的認識。或說諷刺荒淫? 或說歌頌愛情，或說雙重主題?產生分歧原因：

1、詩歌素材介于歷史與傳說之間。

馬嵬驛事變的翌年，杜甫寫《北征》詩：“不聞夏殷衰，中自誅褒妲。周漢獲再興，宣光果明哲。”稱肅宗李郭為明哲的周宣王、漢光武，把楊玉環比作褒姒、妲己。杜甫的看法代表了儒家正統思想對這一史實的價值取向，女色禍水。

白居易時代，民間的傳說對楊貴妃的故事作了較大的改造，突出了李楊之間的愛情悲劇。白居易借著史實的一點影子，根據當時的傳說，創作出《長恨歌》，詩歌自然會具有這雙重的價值取向。

2、在情感態度上，作者的儒家思想觀念與詩人發自內心的情感之間存在著矛盾。

一方面白居易是一位有著正統儒家思想的文人，所以，在《長恨歌》的第一層，作者對楊貴妃有所貶刺，認為她是恃媚邀寵，要負一定的誤國責任。而在《胡旋女》中更是將楊貴妃與安祿山并舉，斥之為安史之亂的兩大罪魁禍首：“祿山胡旋迷君眼，兵過黃河疑未反。貴妃胡旋惑君心，死棄馬嵬念更深。”

同時，白居易又是一位詩人，追求美，謳歌美，汲汲追尋藝術的直覺，視至尊至貴的君王貴妃為普通的人，并將他們置于被憐憫的地位。所以，《長恨歌》便以無限深情的筆觸禮贊“褒妲之色”，歌頌美在彼岸世界的復現與升華，對美的毀滅傾注一腔同情。從而突破了儒家正統與欽定史學的樊籬。以上兩方面的原因，形成了作品內容在國家命運和個人愛情之間的內在張力。

六、藝術特色：

1、采用了歷史事實的描寫和浪漫的想象相結合的創作手法。

前半部重在寫實，描寫了玄宗重色輕國、楊妃恃寵惑主導致安史之亂，以及玄宗出逃、楊妃死于軍中與玄宗在蜀和歸京的過程，基本上是對歷史事實的敘述，當然也有想象性的描寫和抒情。

后半部重在虛構，先寫回京后觸景傷情、睹物思人，貌似寫實，其實也是作者的虛構生發，然后轉入方士的致幻，引出幻境中楊妃的百般情態的細膩描寫和思念之情，最后以“長恨”點明題旨。

2、將敘事、寫景和抒情和諧地融合在一起。

它以敘事作為故事情節展開的基本手段，以景物和環境描寫來烘托氣氛，濃烈的抒情貫穿于敘事的全過程。

3、充分發揮了樂府七言歌行體的語言形式特點，語言優美明麗，精確生動；音節和諧流暢，婉轉自然；運用對偶、排比、頂真等修辭手法嫻熟圓美，造成了優美的藝術境界。

4、將筆觸深入到人物的內心深處，人物形象栩栩如生。對唐玄宗，主要突出了他的耽樂誤國和晚來對楊的苦苦相思；對楊貴妃，則著重描繪了她的美麗風姿和身登仙界后依然對玄宗忠貞不渝。作者將筆觸深入到兩個人物的內心深處，生動地寫出了他們的心理活動。