第一篇：徐志摩再別康橋的賞析

這是大學現代文學史（上）的一次作業，覺得蠻好玩的，所以拿來曬曬······

對徐志摩《再別康橋》的賞析

要真正理解詩歌，莫過于吟誦。一個朗誦者，除了自身音色條件，朗誦技巧需進行鍛煉外，分析作品同樣十分重要，只有將作者所要表達的思想和內涵全部發掘出來，才能將作品朗誦地傳神，所以，我將從一個朗誦者的角度對徐志摩《再別康橋》（以下簡稱《再》）進行分析。

我們首先從詩歌的寫作背景入手。縱觀全詩，我們不難發現作者對康橋的深深眷戀，而這種眷戀有至少三方面的原因。其一，正是康橋水開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄的其心中的詩人天命，徐志摩對這個也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文藝、傳統道德等思想都為康橋思想文化所制約以至支配，徐志摩的思想已經是康橋文化的產物和標本，所以其對康橋的情感必然是濃厚的；其三，在劍橋大學，徐志摩遇到了林徽因，也可以說正是在這時，徐志摩才真正開始寫詩。康橋有徐志摩太多太多的美好回憶，如今徐志摩故地重游，自然是心緒萬千，所以從朗誦的角度看，全詩的節奏應該是舒緩的，抒情的。

從全詩的結構上看，《再》共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口，這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢之音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。

詩的第一節，前兩句旋律上帶有細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音，是整個《再》樂章的小提琴撥弦部分，是作者飄逸的風度音樂化，我個人認為，這三句應該采用說話式朗誦方式，就像是與老友道別，又不知何時再能重來的留戀和無奈的感覺。用盡可能低沉的聲音把詩人那種清風一樣來，又悄無聲地遠去，至深的情思，竟在揮手之間幻成了“西天的云彩”的感情朗誦出來。

第二至第六節，描寫的是詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的小潭，一一映入眼簾，在這五節中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，詩人又在第二節中放入了兩個暗喻，第一個將“河畔的金柳”大膽地想象成“夕陽中的新娘”是將無生命的景物，化作有生命的活物，浸潤可人；第二個是將清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，變成了“彩虹似的夢”，正是在意亂情迷之間，使人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺“波光里的艷影／在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功。作者與康橋儼然成為一對情侶，詩人極其所能贊美它，也不能贊美其萬分之一，因此從第二節至第四節，作者的感情不斷升華，此時應該是《再》的小提琴滿弓奏，我們在朗誦這三節時，可以盡可能地舒緩，輕松，稍有起伏當然更好，例如“我甘心做一條水草”可以作為一個小高潮處理，這句是作者對康橋情感的直接表露，是作者甘心為康橋付出一切的熱烈情感。

第五節應該被重點賞析，這節中，詩人翻出一層新的意境，借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝／在星輝斑斕里放歌”，“放歌／但我不能放歌”這幾個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！這一節是詩人全詩的感情爆發點，面對如此美好的康河夜，作者想放歌，因為只有歌聲才能表達出作者此時的心情，但是他又頓時啞口了。

第六節里，詩人在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就。因為這樣的康橋不允許他放歌，這樣的景致不答應他放歌，詩人欲歌而不能歌，一如詩人想留而不能留的矛盾心境，讓人扼腕，此時的沉默而無言，又勝過多少情語呢？這兩節詩是最考驗朗誦者功底的，也是這首詩之所以征服萬千讀者的原因所在，我個人比較喜歡徐濤朗誦的《再》，他將壯麗的“星輝斑斕里”升調高昂上去，猶如長號圓號與大鼓齊鳴，又將“放歌”二字急轉下落，加之其滄桑的喉音，是一種群響畢絕，唯有大提琴一個半弓的絕妙，我稱之為天籟。

最后一節以三個“悄悄的”與首節起回環效應，瀟灑而來，又瀟灑而去。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋需贅言，既在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？詩人的詩到此結束了，但是，其情未絕，仍然在康橋的上空徘徊，朗誦這收尾節時，我們同樣也要達到繞梁三日的效果。

全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好描述，用茅盾的話說：“不是徐志摩，做不出這首詩！”

我們再來分析一下這首詩的思想，胡適說：“他的人生觀真是一種“單純信仰”，他的一生的歷史，只是追求這個單純信仰的實現的歷史”（《追悼徐志摩》）。果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，已是這種追尋的一個縮影。

再次縱觀全詩，我們可以看到徐志摩對詩的藝術主張，即聞一多的音樂美、繪畫美、建筑美，每一個詩行，每一節詩我們都能發現這“三美”的存在，而事實上，這“三美”組成的詩確實給我們帶來了美的享受。《再別康橋》不愧是徐志摩詩歌創作的最高成就！

（參考書目：《徐志摩評傳》《徐志摩名作欣賞》）

第二篇：徐志摩再別康橋讀后感

什么是幸福？-----徐志摩《再別康橋》讀后感：

首先我們大家一起感受徐志摩的這一篇《再別康橋》詩作

再別康橋

徐志摩

輕輕的我走了，正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，作別西天的云彩，徐志摩再別康橋讀后感。

那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；

波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；

在康河的柔波里，我甘心做一條水草！

那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。、但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；

夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。

悄悄的我走了，正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

所謂的好酒，濃度幾何，甘醇何在，流入喉腔的第一感覺是什么，沁脾芳香中之魔力是什么？絕非是以某一位品酒高手所露端倪而端倪；就如同一首好詩一樣:所需的是人人拍手.....《再別康橋》是徐志摩在１９２５年(1928)故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。

意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的“沉默”絕非“今夜的康橋”----也就是“今夜的康橋”;絕非是詩人他自己---也就是詩人他自己，讀后感《徐志摩再別康橋讀后感》。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀、悵惘和難言的情懷。

詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連“請出”了三個“輕輕的”來配合“走”、“來”、“招手”、“作別”等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。這里，“輕輕”二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有“人去春又回，此時無聲勝有聲”的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艷絕倫，蕩起詩人心海的漣漪；河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那“油油的青荇”就是在向詩人招手，不由得你不有“甘心做一條水草”的渴望；此間的靜與動，微動與被情動,活靈活現.以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。

注重文字的取舍、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的“伎倆”。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體；更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情于景，情景交融。

這首詩的美，當然不只限于詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆達到了一定的高度；尤其是“戀”而不“貪”，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜歡的原因吧。

“輕輕地來悄悄地去”，“不帶走一片云彩”，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊！

2011年11月22日

于辦公室

第三篇：徐志摩《再別康橋》(教案)

再別康橋

教學目的：

1、通過反復朗讀，體會詩歌的章法、節奏、韻律，感受詩歌的音樂美、繪畫美和建筑美。

2、咀嚼詩歌語言，把握詩歌意象，品味詩歌意境美，領會詩人所表達的思想感情。教學重點：

感受詩意美和人情美，品味其藝術上的音樂美、繪畫美、建筑美。教學難點：感受詩歌中涌動著的激情，把握詩歌的主題。教學方法：誦讀法、問答欣賞法、探究式學習法。教學時間：1課時 教學過程 ：

一、導入新課

朱自清先生說過：現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若。有一位文學家也說過，在現代文學史上不能忘記的詩集有三部：一是胡適的《嘗試集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的詩》。就是現在，也有許多朋友喜歡徐志摩的詩，可見他的詩影響之大、之深、之遠。今天，我們就一起來欣賞徐志摩的一首膾炙人口的著名詩作——《再別康橋》。

二、作者簡介

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，現代詩人、散文家。“新月派”的代表人物，筆名云中鶴。出身于富商家庭，父親因興辦實業，蜚聲浙江。1910年入杭州府中學堂，1915年進入北京大學學習。1918年按照其父的愿望赴美國留學學習銀行業（他父親希望他將來成為銀行家），1919年得知“五·四”運動爆發，激起心中的愛國熱情。1920年去英國劍橋（即“康橋”）留學，以一個特別生的資格，在這里度過了一年多的真正悠閑自由的日子。據他回憶，這是他一生中最幸福的日子（在風景秀麗的康河兩岸，他臥仰在有星星、黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書，或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船，他完全陶醉在大自然的懷抱中。）1921年開始寫詩，深受19世紀浪漫主義詩人華茲華斯、拜倫、雪萊的影響。回國后歷任北京大學、清華大學教授。與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。他是個個性主義者，信仰個性絕對自由的理想，并把對理想的追求看得高于一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種?單純信仰?，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主、英國式的政治。他崇拜大自然，主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。

徐志摩是中國現代文學流派“新月派”的代表詩人，著有詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的夜》、《猛虎集》、《云游》。早期詩歌多表現對資產階級理想的向往與追求，也有同情下層人民痛苦生活和不滿黑暗現實的詩篇；后期詩歌多表現理想破滅后的彷徨、感傷、空虛和頹廢情緒。徐志摩的詩形象性強，比喻貼切，音節和諧，語言清新，形式也比較多樣，有較高的藝術性。

1931年11月19日，他搭乘“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難，年僅36歲。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”，他真的化作一片“云彩”離開了我們。康橋即英國劍橋。1928年秋，徐志摩出國游學，再度至英國劍橋大學。1928年11月6日回國途中，寫下了這著《再別康橋》，發表于1928年12月《新月》第1卷第10期，并收入《新月詩選》。詩人以纏綿委婉的筆調，抒寫了對康橋無限留戀、依依惜別的感情，微妙的流露了因理想的破滅而無限哀傷的情懷。詩人巧妙地抓住具體生動的景物，描繪了一幅美麗動人的康橋晚景，又情隨景生，物與“我”、情與景水乳交融，創造了柔美而富有魅力的意境，令人回味無窮。因音節和諧，意境優美而備受讀者青睞。

三、指導朗讀

1、聽錄音《再別康橋》

2、學生齊讀

3、讓學生在反復朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

四、分析鑒賞

（一）整體感受意象美

問題一：你認為這首詩主要抒發了什么感情？ 明確：對康橋依依惜別的深情。

問題二：大家對作者所描寫的康橋是什么印象？

明確：美麗。可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩，詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》也可以稱得上是“詩中有畫”。

問題三：找尋意象，康橋的美麗是通過哪些景物寫出來的？為什么要寫這些景物？ 提示：所謂意象，指的是融入了作者主觀情意的景象。“客觀物象 + 主觀情意= 意象” 明確：云彩，金柳，青荇，清潭，長篙，星輝。

這些自然景物都是柔美的。它們都已超越了本身的自然屬性，浸透了作者對康河的戀情。問題四：詩人告別時，哪些舉動可以體現出對康橋的深情？ 明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

（二）具體感受意象美。

【第一節賞析】問題一：詩人為什么一開始說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”?他后面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之后，就更符合語法規范。

明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調，表現了難舍難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋，同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。

第一節是詩歌的起興，詩人連用三個“輕輕的”，抒發了詩人與康橋的惜別之情，為全詩定下了一個輕柔纏綿的基調。

【第二節賞析】問題一：第二節寫了什么意象？明確：“金柳”、“艷影” 問題二：為什么把柳樹說成是“金柳”？ “金柳“是夕陽照射下的柳樹，鍍上了一層嫵媚的金色。問題三：為什么把“金柳”說成是“夕陽中的新娘”？

金色的柳條隨風搖擺，秀美婀娜，好像美艷的“新娘”，形象逼真的寫出了金柳的美好姿態，傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情及濃烈的溫柔之愛。

問題四：“艷影”應該是在水中蕩漾，為何詩人卻說是在“心頭蕩漾”？ 物我合一，情景交融。

在中國人眼中，“柳”寓“留”，柳與離別有著非常密切的關系，古人有折柳送別的習慣。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，送別時人們往往都有折柳贈別習俗。真是傷心不過灞橋柳呀。

【第三節賞析】

問題一：第三節寫了什么意象？ “青荇”，就是康河中的水草。

問題二：“青荇”“油油的在水底招搖”是一種什么狀態？

明確：水草是“油油的”，讓人直覺到它的生命力的旺盛；“招搖”一詞寫出了水草隨微波起伏的輕盈之態。在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻，并有向詩人打招呼，歡迎詩人之意。

問題三：青荇是再普通不過的水草，為什么徐志摩卻“甘心”做這樣的一條水草？

“甘心”兩字，表達了詩人對康河的永久戀情，愿意永遠流在康河，“生于斯，長于斯，死于斯”。【總結第二三結】

第二、三節，詩人全力描寫康河和康河兩岸迷人的風光，詩人只是選擇了金柳、艷影和青荇來描繪，但我們卻可以通過想象和聯想來將畫面補充完整，這仙境般的景觀和歡愉的旋律正是詩人心境的寫照。本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人。

【第四節賞析】

問題一：第四節寫了什么意象？“潭”

這一節寫榆樹下的清潭。這里的“潭”即指拜倫潭。拜倫是英國浪漫主義文學的杰出代表，1805－1808年在劍橋大學學文學及歷史。相傳拜倫曾在這里游玩，想來詩人也常常在此留下過身影吧。清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，多么富有詩情畫意！浮藻間好像沉淀著彩虹般的夢。融情入景，將人帶入了夢一般的意境中。

問題二：如何理解“彩虹似的夢”？

作才由浮藻間的“彩虹”想到自己年少時的“彩虹似的夢”，那美好的理想不正如“彩虹”一樣似鏡花水月，美則美矣，卻捉摸不到嗎？詩人的心緒也如“揉碎”的“彩虹”一樣有點亂了。

【第五節賞析】第五節，詩人迷戀的感情達到了高潮。詩人為了尋回往日的夢，在流連忘返的觀景過程中，似乎已經忘了他即將要離別康橋，想象自己撐著一桿長篙泛舟到青草更青處去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。

【第六節賞析】 第六節，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，抒寫離別的惆悵。問題一：詩人為何“不能放歌”？抒寫了什么情緒？

時過境遷，自己已不是當年無憂少年，想到今晚就要和康橋離別，不禁別情縷縷，離愁重重，情緒頓時低落下來。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，在沉默中體味別離的惆悵。連夏蟲好像也體會到了離別之情，也為他保持沉默。

“沉默是今晚的康橋”，往日歡愉的康橋也無語了，一切都為詩人的離去歸于寂然，將詩人的離愁推到了極點。真是此時無聲勝有聲，無言勝過千萬語呀！悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以笙簫的離別曲只能在心中回蕩。

【第七節賞析】

問題一：第七節與開頭一節有什么關系？與開頭呼應。問題二：兩個“悄悄”，表露出詩人什么感情？

加上兩個“悄悄”表露出詩人不愿掠動心愛的康橋一片溫柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。問題三：這一節表現了詩人的什么感情？ 寫了詩人面對離別的惆悵迷惘、孤寂凄然之情。

詩人是那樣不舍得離去。云彩本是不能帶走的，詩人卻用夸張的手法強調說“不帶走一片云彩”。這一節不是對第一節的簡單重復，而是更加深情，更加眷戀。至此，將詩人對康橋濃得化不開的感情于“沉默”、“悄悄”、“輕輕”中表現了出來，同時排出了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸之感。

【總結全詩】

此詩表達了一種微波輕煙似的離情別緒，引起了讀者的強烈共鳴，給人以審美享受。原因在于他以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情：即對失去的美好事物，人們總是充滿懷念。

五、藝術特色

本詩典型地體現了新月派詩人關于新詩應具有的“三美”，即“繪畫美”、“音樂美”和“建筑美”。

1、全詩融情于景，幾乎每一詩行都有一個鮮明具體的形象或畫面，而且每一個形象都蘊涵著一種舒緩、淡柔而又細膩的感情色彩。詩人筆下的金柳、彩虹、青荇、星輝等景物的光澤、色彩、形態的美畢現于畫面中，面更使人悅目的是這些景物的色彩。艷麗的康河夕照圖與星輝斑斕的康河夜色圖彼此輝映，充分體現了詩歌的繪畫美。

2、全詩共七節，節內每行大致有三至四個節拍，二、四行押韻，每節自換一韻，韻腳的流動呈現出一種抒情小調似的旋律。這種“音節的勻整與流動”正是詩歌音樂美的體現。

3、在句式上，前三節與后三節以第四節為中軸，呈倒應的對稱；每節四行，每行六至八字，一、三行稍短，二、四行略長，又呈一種整飭、勻稱的對應。這使全詩在形式上具有了一種建筑之美。

六、再次誦讀。

七、欣賞根據本詩改編的歌曲。

八、課外作業

第四篇：徐志摩再別康橋自主教案設計

《再別康橋》教案設計

一、走近詩人

走進康橋 徐志摩

現代詩人,散文家。別名：南湖，云中鶴。浙江省海寧人。追求“愛，自由和美”。主要作品有詩集： 《猛虎集》

《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》。

1920年前往英國留學，攻讀劍橋（康橋）大學博士學位，康橋的生活，對他產生了重要的影響。他說：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首《再別康橋》是詩人第三次離別康橋后寫下的切身感受。

二、問題設計

詩人在來到康橋之前和之后曾經產生過哪些夢想？其結局以及對徐志摩造成的影響如何？ 康橋：詩人自由之夢飛翔的地方 康橋：詩人愛之夢破滅的地方 康橋：詩人美之夢蘊積的地方

三、掌握生字

四、朗誦分析

1、詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？ 原因是什么？

一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。

2、詩中共描寫了幾幅畫面？分別是哪幾幅？

3、詩人告別時，做了哪些動作？

4、詩人在詩中表達了什么樣的感情？？

五、詩歌的寫作特點：

形式：四行一節、錯落排列、字數相近、回環呼應。語言：節奏感、旋律美、彈跳性

意境：金柳、新娘、招搖、彩虹似的夢

六、揣摩詩意

品味詩情

從，我從，讀到了詩人對康橋

的深情。

七、揣摩詩意

品味詩情

1、我的眼睛是康橋叫我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。

2、融情誦讀

產生共鳴 告別了康橋, 告別了一段生活, 告別了一段戀情, 告別了一個夢想, 告別了一個精神的家園 ??

3、學生齊讀

八、寫作特色

1、繪畫美

全詩幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，給人帶來視覺上美的享受。加之一些動作性很強的詞語的運用，使每一幅畫面都給人以流動的感覺。例如：云彩,金柳,夕陽,波光,艷影,青荇,彩虹,青草,星輝斑斕。

2、音樂美

1）押韻，每節押韻，逐行換韻。

2）音節和諧,節奏感強，單行兩個音部，雙行三個音部，形成音節波動。

3）回環復沓，首尾呼應，螺旋上升。

3、建筑美

節的勻稱和句的整齊。

全詩共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上,都整齊劃一,給人以美感。

九、本詩表達了詩人怎樣的感情？

這首詩運用優美抒情的語言，以自己回到母校康橋，在河中泛舟的所見、所思、所感，表達了對母校熱愛、依依惜別的深情。

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情.《再別康橋》寫離情別緒，但全詩并不哀婉沮喪，如“河畔的金柳”像夕陽中的新娘，抒發了對康橋濃烈的愛 ；“在康河的柔波里”詩人“甘做一條水草，” 抒發了對康橋的無限依戀 ；“夏蟲也為我沉默”交織著依戀、無奈、惆悵等復雜感情。

十、說出和離別有關的詩句

1、王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”

2、王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”

3、李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

第五篇：《再別康橋》賞析

《再別康橋》賞析

《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇尚、贊美自然的。詩人一開頭用三個輕輕的，寫作別母校的離別情緒，給人一種寧靜的氛圍，同時也把自己對康橋的纏綿之情淋漓盡致的表現了出來。在詩人的心中康橋已經被理想化、詩化了，詩人對那里的一草一木，無不包含著深情厚意。西天的云彩，河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的清泉，星光斑斕的夜色，沉默的夏蟲，無一不被理想化、詩化、人格化。康河邊那婀娜多姿的翠柳被夕陽染成燦爛的金色，宛如戴著紅蓋頭的美麗動人的新娘，夕陽又把她的艷影投入微波蕩漾的康河。詩人完全沉醉在這如詩如畫的黃昏美景中，他神思恍惚，心兒似乎又成了康河的水波，那新娘的艷影在我的心頭蕩漾，詩人對康橋是那么癡迷，以至于當他看到軟泥上的青荇，油油的在水底招搖時，頓生羨慕之情。他竟甘心做一條水草，渴望如那水草一般永遠生活在康河柔波的愛撫中，榆蔭下那一潭清泉也被夕陽點染的絢麗迷人，仿佛是那七色的彩虹揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。詩人在康河留連忘返，夜色降臨還不忍離去，他撐一支長篙，向青草更深處漫溯，在星輝斑斕的康橋夜色中泛舟尋夢，這里最宜放歌的時候，但詩人已無心放歌，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！一切都在不言中，真是“此時無聲勝有聲”！這樣自然而然的引出了最后一節那種“悄悄的”心情。詩人帶著幾分眷戀，幾分惆悵，在沉默中悄然離去。

這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。

讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。