第一篇：中國古代玉器心得

《中國古代玉器》心得

“玉，石之美者。有五德：潤澤以溫，仁之方也；理自外，可以知中，義之方也；其聲舒揚，尃以遠聞，智之方也；不橈而折，勇之方也；銳廉而不技，絜之方也。”這是許慎《說文解字》中對“玉”的定義，關于玉的這段解釋，對于一個讀文科的人來說是再熟悉不過的，可在學習陳老師的課之前，我對于它的理解卻是非常淺顯而粗糙的；想來作為一個中國人來說是很慚愧的。因為在世界文化的紛繁中，玉文化是中國文化的獨有，更是中國文化鮮明的有力代表。

中國人使用玉器的時間可以追溯到石器時代，每當我將陳老師手中遠古時代的玉器實物捧在自己手中時，無論是那歲月留下的斑點痕跡還是那道道傷痕，亦或是那粗糙而簡樸的工藝，無不讓我感慨萬千；正如老師所言“這雖然是很簡陋的工藝，但在那極其艱苦和落后的時代，不知道經歷過多少代古人的捶打，所以它身上有的東西是復雜的，極其珍貴的！”它們深深地震撼了我的心靈，我一直無法想明白，到底是什么樣的原因能夠促使古人歷經一代一代人的艱辛而只是為了雕琢一塊石頭？古人的內心世界到底是怎樣的？無窮無盡的疑問不停地涌現在我腦海里。

老師說《說文解字》中對玉的解釋非常完美的概括了玉的特性及鑒別。起初，我并沒有把老師的話放在心上，以為那只是文人寫作的自己內心最主觀的感受和對中國玉文化的贊揚和固定，并非真正涉及到玉器本身的性質和鑒定。然而，在半學期的進一步深入學習和了解之后，才漸漸感覺到它們之間一種無名的吻合，這確使我驚訝不已，因為許慎《說文解字》的時代的中國科技確確實實達不到能夠檢測玉質的程度，而他卻能非常精辟的將玉的特性與中國人文文化結合得如此的天衣無縫，真讓人難以相信！

說實話，在學習本門課之前，我對于玉的了解可以說是幾乎為零，只是覺得玉是一個很高級別的東西，而我距離它很遠，更不要談上會看到真玉和把玩，它似乎只是貴族人氏的物品；然而，經過這么一段時間跟老師和自己的學習，我才真正體會到這到底是怎么一回事。雖然我的專業是博物館，專門與文物打交道，但對于我們這樣的一個三流學校來講，想要大量的看到實物根本就是不可能的，更別說是能看到玉器這種本身就很昂貴的文物，但陳老師卻不惜血本的為了我們能學到知識，花著自己的錢為我們籌集很多真品，當然這也不是只是我們這一級學生，還有高年級的學生，一兩句感激的話早已不能表達我的感激之情，惟希望自己能真正的學到東西，以不負老師所花的一切！

上面講了這么多，始終沒有具體講到自己學習這么多個星期以來所學到的關于玉的東西，現在我就想憑著記憶將自己所學的關于它的東西做一遍梳理。記得老師講的第一種玉便是和田玉，老師說在文化的程度上，所謂中國的玉指的就是和田玉！和田玉屬于軟玉，閃石類玉，是所有中國玉的集大成者，它本身其實并沒有什么特殊的價值，只是中國幾千年甚至更久的歷史賦予了它的內在文化價值，它承載著中國先民的智慧和文化，是今人與古人穿越時空的對話橋梁。當我把老師的一塊和田玉捧在手中，在手電和放大鏡下觀看，沒想到放大鏡

下玉的世界是如此的美麗，我相信，從那一刻起，我已經徹底的被它征服了，我愛上了它，我為它戀戀不舍，時至今日我依然能清楚的記得當時它的樣子，仿如愛人的臉龐徘徊于腦海里久久不能淡去。當我看完，老師問我感覺如何，我只說了八個字：“富麗堂皇，珠光寶氣！”

后來的幾周時間，老師分別講了青海玉、俄羅斯玉、馬銜山玉、獨山玉、翡翠、瑪瑙等玉以及它們的鑒別辦法。青海玉的水線是石線，在手電筒的照耀下比周圍的物質暗，而俄羅斯玉的水線則相反，它的水線比周圍的物質透光性要好，而和田玉的水線則在物質與物質之間過度得很和諧，與周圍的物質是融為一體的，這是我對三者最深的印象。而對于俄羅斯玉的描述，老師則說它蒼白的不自然，而和田玉則很溫和，給人的感覺很舒服，但對于某些質量高的俄羅斯玉亦或是青海玉或者韓國玉而言，它們當中也有和和田玉非常相似的地方，真所謂是你中有我，我中有你，非常難以區分；這么多時間的學來，這才真正感受到老師話的含金量，對于現在的我而言，幾乎是一頭霧水。

在鑒別的問題上，老師說他喜歡用兩分法，例如和田玉和非和田玉，新玉和老玉，關于它的具體細節，它的年代，之后我們可以慢慢的推敲，這樣既簡單，又可以給自己免去很多的麻煩，真可謂是一個很好的辦法；當然了，現在才半學期的學習，而且我的實戰經驗幾乎為零，當然是沒有機會去體驗的。說到這里，我不得不提我的一次經歷，記得一次課上，老師說他在講臺上講，我們的印象定然不會很

深的，只有我們親身到遺址去進行考察，回來再聽他的課才會有更大的收獲，于是我和幾個同伴便相約騎自行車去了學校附近近的馬銜山，因為馬銜山的玉與和田玉有著不解之緣，而且它與和田玉齊名。

關于這次考察，是在中秋節的前一天，到達馬銜山共用了四個小時，而關于此次旅行的收獲真可謂是大矣！不僅實地考察了每個人嘴里那常常念叨的地方，一解心中的迷惑和好奇，還親身在山中找尋玉石的蹤跡，在這種長途的旅行中，排除了心中很多的雜想，毅力更是進一步得到了鍛煉，對于我的意義太深刻。而當我捧著那些我找尋回來的石頭讓老師鑒別，當老師肯定的說出是真玉時，我心確實是有點不安分。

時間已經過去了半學期，和老師分別的時間越來越短，自己學到的東西卻是如此的少，而老師的付出竟是那樣的多，不僅要對老師說謝謝，更要說對不起；將來的幾個星期，我會更加努力的學習老師的知識，而在我看來，盡管多年之后，就算大學里所有的課我都忘了，但陳老師的這門課將會永遠伴著我，因為它使我收獲的太多太多！

第二篇：中國古代玉器心得

中國古代玉器心得

中國從原始社會開始生產玉器，隨著社會生產力的發展，逐步形成了獨立的專業，多集中于畿、都邑。自宋至清，蘇州成為全國性的制玉中心。歷代王室朝廷皆設有玉器作坊，進行生產。因玉硬度較高，加工時需要特殊的工具和方法，故加工過程大體有選料、畫樣、鋸料、做坯、打鉆、做細、光壓、刻款等若干工序。仿古玉還要增加“致殘”和“燒古”等工序。奴隸社會治玉以青銅工具為主。封建社會由青銅工具逐步變為鋼鐵工具。石英砂硬度高于玉，因此自古用于磨玉，又名“解玉砂”。當無齒鋸前后推拉或鉈、鉆旋轉接觸玉材時，放進用水調勻的石英砂，隨工具運動而琢磨成器。玉器的造型、花紋都是靠這種方法制成。所以，先秦稱琢玉，宋人稱碾玉，今稱碾琢，以示與雕刻、工藝有別。

中國玉器的藝術風格歷史演變如下:

在中國南方，良渚文化的大型玉璧和高矮不同的多節玉琮，標志著治玉工藝已與石器工藝開始分離。玉器造型較為復雜，已能碾琢陰線、陽線、平凸、隱起的幾何形及動物形圖案裝飾，具有樸素稚拙的風格。商周時代的玉器以形象單純、神態突出，多用雙勾隱起的陽線裝飾細部為其特征，并出現了俏色玉器。春秋戰國時期玉器工藝有了廣泛的發展，各諸侯國競相碾治，精益求精。秦漢玉器與精雕細刻的春秋戰國玉雕相比，在藝術風格上趨向雄渾豪放。漢玉隱起處常用細如毫發的陰線雕飾，有如古畫上的游絲描一般剛勁有力，以彌補其立體感不強的弱點。這是漢玉技法上的一個特點，對后世玉器有著深刻影響。唐、宋玉器色如羊脂，光澤瑩晶，質地精良，技術精湛，禽獸花卉的題材和玲瓏剔透之器增多，寫實能力大為提高，開始出現世俗化的傾向，在形神兼備上達到了極高的造詣。這與當時繪畫、雕塑藝術的成熟有著密切的關系。元明清時期南北兩地玉器普遍發展，是中國玉器史上極其光輝的時代。現存北海團城內的元代瀆山大玉海，明汪興祖墓出土的玉帶板，朱翊鈞墓出土的玉圭、玉帶鉤、玉盂、玉碗、玉壺、玉爵、玉佩等可以代表這時期玉器的特點。在繼承宋代玉器特點的同時，出現加工粗放或碾琢繁瑣的兩種互相排斥的傾向。元明玉器還受到文人書畫的影響，發展了碾琢文人詩詞和寫意山水畫的玉器，也往往鐫刻名家款識，追求文人高雅的情趣。清代乾隆時期的玉器因玉材豐富、皇家提倡和社會需要，技藝成熟達到空前的高峰。另外，中國維吾爾族的碾玉工藝富有地方色彩，是中華民族玉器藝術寶藏的組成部分。在后期封建社會仿古思潮影響下，以“返樸”為目標，追仿“漢玉”風格而生產的各式玉器，被稱為仿古玉，這種玉器始于宋而盛于明清，有著自己特殊的美學價值，也是古代玉器的組成部分。古玉琢制成型后，需要從精磨到拋光的工序。這是一個工作量很大的工作，需要用不同粒度的解玉沙，由粗到細一遍遍打磨。到最后拋光。古人的工具效率很低，所以往往用直徑很大的砣具精磨。古人用的解玉沙有人說是通過過篩子篩選，不管怎么樣肯定達不到現代工業的粒度精準，和可控。工具和磨料的不同，出的效果也不同。體現在最后局部玉面的形態和光澤，還有整體的不同。

古人用大直徑砣具反復精磨玉件表面，耗時極長.今人用各種粒度的沙石條，砂輪，砂紙，金剛石粉精磨,省力琢磨效率高。這樣，出的效果是不同的。首先看局部微觀，古人由于用的解玉沙粒度不全，硬度差，所以拋光后不是完全平整的亮面。而是類似有波浪的海面，有起有浮。越古老的玉器由于解玉沙制備技術的差距，起伏的高度和面積越不規則，起伏面的差距越大。有時還會留下磨痕（前面工序的磨痕抹不掉）。不同時期，不同水平的磨料留下的痕跡也有不同，這點可以鑒別高仿（現代人用沙子琢出的仿品）當然，現代工藝也可留下抹不掉的痕跡，但由于是高速留下的，和古玉千萬遍打磨出來的磨痕完全不同。另外就是整體觀了。古人大直徑砣輪千萬遍反復地打磨一件古玉，結果是古玉給人一種渾然一體的感覺，這種感覺大家需要上手真品，慢慢體驗。尤其在圓雕上尤其明顯。

第三篇：中國古代玉器

中國古代玉器

第一章、中國古代玉和玉器

一、中國古代玉：

1863年，法國地質礦物學家德莫爾，根據傳到歐洲的清代乾隆朝玉器，進行物理化學實驗，結果表明，玉材有兩種，即角閃石和輝石類。

1、角閃石亦稱軟玉，包括透閃石和陽起石，硬度為莫氏6－6.5度，比重2.55－2.65，其主要成分是硅酸鈣的纖維礦物，屬于角閃石的一種。其中以新疆和闐所產的一種透閃石之類的玉石最為有名。角閃石的色澤較近于油脂的凝脂美，純者色白，俗稱羊脂玉，細膩溫潤，非常名貴，經濟價值極高。又因角閃石含有少量氧化金屬離子而呈現青、綠、黑、黃等色或雜色。

2、輝石類亦稱硬玉，因翠綠者質地最佳，在中國又有翡翠之雅稱。緬甸是翡翠的主要出產國，清代乾隆時期流入中國，其中含有鉻鎳元素的呈現綠色，稱之為“翠”；含有鐵元素的呈現黃、紅色，稱之為“翡”，如果在同一塊玉石由紅、綠、紫三色組成，則稱為“福祿壽三星”或“桃園三結義”。其硬度為6.75－7度，比重3.2－3.3。輝石類則以硅酸鈉和硅酸鋁為主，有隱約的水晶狀結構，質地堅硬，密度較高，具有玻璃的光澤，清澈晶瑩。翠綠色、蘋果綠、雪花白、嬌嫩的淡紫色，都是輝石類的典型色澤。

3、在中國古籍上所指的玉并不是確切的礦物學的名稱，東漢許慎的《說文解字》中闡釋“玉”為：“玉，石之美，有五德者，潤澤以溫，仁之方也（溫和滋潤具有光澤，表明玉善施恩澤，富有仁愛之心），鰓理自外，可以知中，義之方也（玉有較高的透明度，從外部可以看出來其內部具有的特征紋理，表明玉竭盡忠義之心），其聲舒揚，專以遠聞，智之方也（如果敲擊玉石，會發出清亮悠揚悅耳的聲音，并能傳到很遠的地方，表明玉具有智慧并傳達給四周的人），不撓而折，勇之方也（具有極高的韌性和硬度，表明玉具有超人的勇氣），銳廉而不忮，潔之方也（有斷口但邊緣卻不鋒利，表明玉自身廉潔、自我約束卻并不傷害他人）”。“五德”之說是儒家對玉理念的高度概括，也把玉賦予了人格化的魅力。

二、中國古代玉器：

西漢揚雄在《法言》中闡述說：“玉不雕，嶼璠不作器。”（嶼璠是魯國的一種寶石）

制玉的工藝過程大概分為以下幾個步驟：選材、切割、碾磨、鉆孔及拋光。

明代宋應星在《天工開物》中說道：“琢磨時要有高于玉硬度的石英砂、石榴子砂或者金剛砂，俗稱為“解玉砂”，當使用砣、鉆、無齒鋸等旋轉接觸玉材時，放入適度的水調勻解玉砂，利用砂的硬度和旋轉產生的摩擦力碾磨成器。”

第二章、中國古玉鑒定

一、鑒定：

1、鑒定：是辨別事物的真偽與優劣。

2、斷代：是按照時代劃分段落。

二、古玉鑒定方法：質地、刀工、紋飾、器型、拋光、沁色等方面。

1、質地：（1）玉：新疆和田（2）岫玉：東北岫巖縣（3）翡：含鐵元素（4）翠：含鎳鉻元素

2、手段：

（1）玉器分為出土和傳世品：（2）舊玉改造重刻：（3）新玉仿古：（4）作舊：（5）火燒：

（6）油炸：

三、新石器時代玉器：

1、紅山文化：多屬于岫巖玉，半透明，有不規則紋理，有蠟狀光澤感。

2、龍山文化：河南和陜西地區，墨綠色和褐色，屬岫巖玉一類。

3、良渚文化：雞骨白色，淺綠色，暗綠色，屬透閃石、陽起石、鐵陽起石，屬于當地產。

四、商代玉器：商代晚期和闐玉已經被較多的使用，同時使用獨山玉及彩石等玉材，商殷王室向方國索玉、征玉。“千種瑪瑙萬種玉。”商代晚期玉器以安陽殷墟婦好墓出土玉器為代表，共出玉器755件，按用途可分為禮器、儀仗、工具、生活用具、裝飾品和雜器六大類。商代已出現了我國最早的俏色玉器－－玉鱉。

五、西周玉器：以和田玉為主，雜質較少。

六、兩漢玉器：和田玉成為皇室及皇室家族必備的玉材，用青白玉，大量使用黃玉，盛行白玉，兩漢時期達到了一個用玉的高峰。

七、唐代玉器：多青白玉，白玉為主，純凈的為佳品，多數含雜質。

八、宋元玉器：多青玉、白玉，巧做玉器流行。

九、明代玉器：多青玉，白玉少見，多綹紋，戧色，玉質不純，多雜質。

十、清代玉器：白、黃、翠、墨、碧玉。

第三章、玉器的雕琢藝術

一、新石器時代玉器：

１、紅山文化：采用中央打洼，最突出的特征是：邊緣磨薄呈刃狀，很少用陰刻線，更不見陽刻線，有時采用鏤雕。２、龍山文化：細陰刻線

３、良渚文化：水平最高，陰刻線手法極為突出，線條細如毫發，陽線和鏤刻發展較全面。４、打孔：

（１）單面打孔：俗稱“馬蹄孔”，即從一側打孔開始，孔徑越鉆越小，孔整體呈現出一端大一端窄的外觀特征。

（２）雙面打孔：即從一側開始打孔，打到大概中間的位置后，再從對應位置的另一側開始打孔，完成后的孔洞有階梯狀痕跡，并出現孔洞錯位現象，整體孔呈現出兩端大中間窄的外觀特征。

（３）管鉆孔：從上到下均勻鉆孔，孔呈現出螺旋紋狀痕跡。

二、商周時期玉器：圓雕作品多，陰刻線轉彎處常留有毛刺。

三、春秋戰國兩漢：線條是粗獷大寫意的方法，另一種加工精細，一絲不茍，還有一種著意潑辣，快速切割。漢八刀，齊整，刺手，玉蟬，寄托來世再生。

四、唐代玉器：粗獷的打洼技術，繁密的陰刻線，受外來文化和佛教的影響。

五、宋遼元玉器：受中原地區影響具有民族風格，鏤空技術代表當 時風格。

六、明代玉器：前期刀法細膩，后期粗放敦厚，俗稱“粗大明”。

七、清代玉器：細膩繁縟，加工精細，陰陽線力求規整，形成華麗有余而豪放剛勁力度不足，呆板，造作之感。

第四章、玉器的紋飾（花紋）

玉器紋飾在組合特點上有明顯的時代特征，刀工組成的花紋和花紋所用的刀工密不可分。

Ｃ字龍長橢圓形的眼睛商代消失，商代后不再用陰刻線，新石器時代用陰刻線組成的神怪紋飾成為這一時代的特征。

商代用雙勾的陽線反映出云紋組成的鳥獸人物夸張抽象的紋飾，特別是夸張的“臣”字眼。

周代的紋飾以鳥紋最為突出，圓眼勾喙，長卷尾形成時代風格。春秋時期多出現C和S形紋飾，還有谷粒紋、臥蠶紋、蝌蚪紋、谷芽紋、勾連云紋等紋飾。

漢代時谷紋更加發達，并新興蒲紋，出廓鏤空玉璧，怪獸、鷹、熊、馬、辟邪、舞蹈仕女等題材大量使用，動物眼變為水滴眼、菱形眼；東漢時期變為半球狀，稱為乳丁紋，多用高浮雕、立雕，螭紋常見，雞心佩。

隋代玉器稀少，唐代改為寫實，開創了先河，稱為分水嶺，大量蕃人（胡人）題材出現，講究對稱是唐代的風格，唐代以后除了仿古，都是寫實。

明代以后，玉器上開始出現吉祥圖案。瑪瑙帶紅，價值連城。第五章、玉器的種類（無機與有機）

一、和田玉：又稱軟玉，自商代出現。1975年中國社會科學院考古研究所在河南安陽市小屯村商代遺址中發現商王武丁配偶之一——婦好墓中755件玉器。分為禮器、儀仗、工具、生活用具、裝飾品和雜器 6類。這是迄今商代玉器最重大的一次發現，對商代帝王玉的功能、造型、圖案、玉材來源、制玉工具、工藝技巧以及玉器所涉及的商代政治、王室生活等各個側面的科學研究提供了豐富的實物資料。

婦好墓出土玉器的原料，經專家對其中的 300件進行目驗鑒別，認為大部分是新疆玉，只有 3件嘴形器質地近似岫巖玉，1件玉戈有人認為是獨山玉，另有少數硅質板巖和大理巖。這說明商王室用玉以新疆和田玉為主體,有別于近畿其他貴族和各方國首領所用的玉器,從而結束了中國古代長達二 三千年用彩石玉器的階段。婦好墓玉器的玉色以淺深不等的青玉為主,白玉、黃玉墨玉極少。除王室玉之外,還有來自地方方國的玉器,如有的刻銘說明是來自“盧方”的，這反映了商王室玉和方國玉器的工藝特色。琢玉技巧有陰線、陽線、平面、凹面、立體等手法，在一件玉器上往往有多種琢法，圖案的體面處理也有變化。婦好墓玉器的新器型有簋盤紡輪、梳、耳勺、虎、象、熊、鹿、猴、馬、牛、狗、兔、羊頭、鶴、鷹、鴟、鸚鵡、鴿、燕雛、鸕鶿、鵝、鴨、螳螂、龍鳳雙體、鳳、怪鳥、怪獸以及各式人物形象等，其中有些器型尚屬罕見。

婦好墓玉器的藝術特點不僅繼承了原始社會的藝術傳統，而且依據現實生活又有所創新，如玉龍繼承了紅山文化的玉龍，仍屬蛇身龍系統而又有變化,頭更大,角、目、口、齒更突出，身施菱形鱗紋，昂首張口，身軀卷曲，似欲騰空，形體趨于完善。玉鳳是新創形式，高冠勾喙，短翅長尾,飄逸灑脫,與玉龍形成對照。玉龍、玉鳳和龍鳳相疊等玉雕的產生可能與巫術有關。玉象、玉虎等動物玉雕來自生活，用夸張概括的象征性手法準確地體現了動物的個性，如象的馴服溫順，虎的兇猛靈活等。玉人是婦好墓玉器中最為珍貴的部分，如絕品跪形玉人，頭戴圓箍形，前連結一筒飾，身穿交領長袍，下緣至足踝，雙手撫膝跪坐，腰系寬帶，腹前懸長條“蔽”，兩肩飾臣字目的動物紋，右腿飾 S形蛇紋，面龐狹長，細眉大眼，寬鼻小口，表情肅穆。其身份是墓主人婦好還是貴婦，難以確辨。無論是玉禽、玉獸還是玉人，均為正面或側面的造型，這是婦好墓玉雕以至整個商代玉器的共同特點。

婦好墓玉器的大量出土，說明玉器在商代貴族生活中占有十分重要的地位，這也是“玉不離身”的最早例證。１、羊脂玉： ２、青玉： ３、青白玉： ４、墨玉： ５、碧玉： ６、黃玉： ７、糖玉：

二、岫巖玉：

三、南陽玉：

四、藍田玉：

五、綠松石：

六、瑪瑙：

七、青金石：

八、孔雀石：

九、水晶：

十、珍珠：

十一、珊瑚：

十二、琥珀：

十三、煤玉：

第六章、9

中國古代玉器分期斷代與鑒定

第四篇：中國古代玉器、青銅器和漆器-教學教案

課時：一課時 課型：理論欣賞課 教學對象：高一學生 教學目的：通過本課的教學，使學生對中國古代工藝美術中具有悠久歷史和高度成就的玉器、青銅器和漆器，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識、陶冶情操、培養欣賞古代工藝美術的能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。

教學重點：從工藝美術的種類來講，教學重點應該放在青銅器方面，因為他是中國古代工藝美術繼彩陶之后的又一個最燦爛的篇章。從掌握知識和掌握欣賞方法來講，重點應放在欣賞方法上。

教學難點：本課的難點專業名詞的理解和歷史文化知識。教學過程： 導入新課

在中國古代早期的工藝美術中，除陶器工藝外，成就最突出、且最富民族特色的就是玉器、青銅器和漆器工藝。它們各有特色，是我國具有悠久歷史的傳統工藝。講授新課

一、玉器

玉器在中國光輝的歷史文化中，是一顆燦爛的明星，在世界藝術中獨樹一幟，具有鮮明的民族特色。我國的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出現始，一直不間斷地綿延發展了七千余年。玉器在中國的歷史上流傳之所以久遠，除因玉材豐富、質地優良、品種繁多、制作技術先進、造型美觀外，最主要的是由于玉在中國一直被奉若神明，被認為是一種吉祥的象征，象玉如意就是一件典型的工藝品，還有頭飾、玉墜、玉手鐲等等，深得人們的鐘愛，使它在政治、經濟、文化等領域中，充當著特殊的角色，發揮其它工藝美術品所不能取代的作用。東漢許慎《說文解字》中?quot;玉，石之美有五德者“，代表了中國封建社會的文人對玉的特征和內涵的典型概括。象中國古典小說《紅樓夢》其實就是一個玉的傳說，賈寶玉的前身就是一塊玉石，而林黛玉是玉石下的一棵仙草，而賈寶玉轉世為人時口里還含著一塊玉。我國的玉器最早出現在新石器時代初期，當時我國先民們就以石頭作為生活、生產工具的材料，在選擇、打制、琢磨石器的勞動過程中，逐步認識了比石材美麗的彩石，這些比較美觀的被用作裝飾品，到后來人們知道了打磨、穿孔、鏤雕等加工手段，玉器的使用就更加廣泛了。所以起初的玉，其實就是指美麗、有光澤、有花紋的石頭。新石器時代后期，癲糯郵蟹擲氤隼闖晌ひ掌貳ｉ討蓯貝魑衿鰨杏糜詡漓牒屠褚塹”禮玉“，有用于服裝佩飾的”佩玉“或稱”飾玉“。周代更以”佩玉為尚“，人們將玉當作修身的標準和衡量個人品德的尺度，成為一種具有社會道德含義的特殊物品，這種觀念一直流傳幾千年。甚至在經濟高度發展的現代，玉器還是非常流行，可能許多同學就有。

商周玉器的美表現在材質、色彩、造型、串綴組合方面，琢玉的技術很高。這是我國玉器的成長期，玉器藝術有象征性和裝飾性的特點，我國玉器由原始社會彩石玉器進入了真玉為主的時期。春秋戰國時向華麗、琢雕、鏤空方面發展，到了漢代由于出產玉石的西域通道暢通，玉料來源增多，玉品的琢制與使用更為普遍。秦、漢、魏晉南北朝時期，是玉器發展的強盛時期。隋、唐、五代時期，這時期政治安定，經濟繁榮，玉器工藝的發展出現了空前的繁榮局面。許多玉器近似石雕風格，制作非常精致。人物、動物形玉器，重在揭示對象的精神世界，對其形體采取夸張手法以突出關鍵部位，使用較密集的陰線裝飾細部，類似繪畫上的鐵線描，注重起伏，使玉器渾厚自然，氣韻生動。在這基礎上，宋、遼、金玉器得到了進一步發展。從琢磨技藝上著重與現實主義方面相適應，鏤雕技藝更加高超，把繪畫用于玉器雕刻之中，富于一種濃厚的生活氣息。這時期的玉器已達到?quot;形神兼備”，真實自然。元、明、清時期，這時期的玉器藝術是鼎盛時期，制玉業高度發展，已形成了幾個生產地。其中最重要的產地是蘇州專諸巷，這里名工薈萃，技藝精絕，對當時的玉器藝術的提高與發展作出了不可磨滅的貢獻。這時期制玉業眾多，規模之大、產量也都是空前的，所用的玉質較好，品種繁多。在玉器中描寫山水、花卉、人物等題材，追求神韻與筆墨情趣，把制玉的技藝提高到了新水平。

玉器的設計創作方法，是因材施藝，剜（wan）臟去綹（liu）（是玉器加工過程中常用的一種專業用語，“臟”是指玉器中的雜色，不能背利用的顏色，這些顏色對造型有壞的影響，所以要除掉，所謂美玉無暇，不僅是玉石中沒有雜質，而且無臟色，綹原來是指線、頭發、胡須等細絲狀東西順聚在一起，這里也是指雜質），要“俏色”、“巧色”。給同學們出個問題，看看大家設計水平怎樣。有五快通體白色的玉石，上面有一些紅點和黑點，經過精心的設計，制成了五只生動活波的鵝，這玉石上的紅色和黑色怎么辦？假如其中一塊玉石只有一個黑點怎么辦？（也是指玉器加工過程中常用的一種專業用語，科學的利用玉石的本來顏色，紅色成為鵝頭上紅色的斑點，黑色就成為烏溜溜的眼珠。但是其中有塊玉石只有一個黑點，于是就設計成鵝的頭向下歪，做成正在爭事物吃的狀態，只看到一顆眼睛，這樣就巧妙的解決了所有問題，科學地利用材質、色澤，盡其玉材美的光澤。）

欣賞作品《玉人》是商代婦好墓出土的一件玉器，婦好是商代的第23代王的配偶，這是目前唯一和甲骨文印證能確定年代的王室墓地，在河南安陽西北約100米處。出土了一千多件配葬品，其中玉器就約有300件，書上選擇的這件跪坐的玉人形象，刻畫最為傳神。同學們觀察一下，這大概是平民還是貴族的形象？為什么？上節課我們學過欣賞工藝美術的五個方面，現在我們就來復習一下，造型（圓雕，雙手撫膝，長臉尖頜，細長眉，塌鼻突嘴，兩眼看前方，頭發盤在頭頂，還戴有卷形的帽子，腰束寬帶，腰左側插著武器）紋飾（衣服）色彩（黃褐色）材質、技藝（雕琢精細，生動逼真）請同學們根據這五個方面分析一下。

《玉佩垂飾》是周代的作品，為佩玉，鏤雕得玲瓏剔透，兩只虎形態各異，虎踏一跪人，三個大小不同的玉體配合恰當，玉體只刻出幾條簡練的紋線，概括地表現出虎的骨路的主要關節及毛路，而紋線彎曲呈“方中有圓，圓中有方”，給人一種剛柔相濟的力感，充分顯示玉材本身的質地美，這是工藝美術設計遵循的法則之一。

我國玉器工藝美術歷史悠久，風格獨特，在數以萬計的玉器中，比較全面地反映了我國古代玉器的發展歷程，也表現了我國民族特色藝術的輝煌成就。青銅器

青銅器是中國古代美術史上的璀璨明珠。具有悠久的歷史和獨特的民族風格。民間流傳的“夏鑄九鼎”的歷史故事，說明中國青銅器的鑄造在夏代已經開始了。商代和周代，是它的鼎盛時期，秦、漢兩代還有所發展。青銅器的范圍非常廣泛，它包括禮器、炊器、食器、酒器、水器、樂器、兵器、工具、度量衡器等。青銅是銅和錫或鉛的合金，我們常見的黃（紅）銅熔點很高，但是硬度卻很低，人們在實踐中發現，在黃銅中加入錫或鉛，不僅可以降低熔點，而且可以增加硬度。同時，融化的青銅在冷卻凝固時略有漲大，填充性比較好，氣孔少，因此得到了廣泛得運用，當然這是在鐵器出現以前。而這個歷史階段也被考古學家稱為“青銅時代”。

中國青銅器以品種繁多、制作精美著稱于世。這首先是由于中國是文明古國，青銅器的產生很早，源遠流長，匠師們在幾千年過程中積累了精湛的技藝，形成了獨特的傳統，中國古代青銅器的工藝、形制、紋飾都有自己的風格，在世界美術史上都是獨樹一幟。同時，中國自古以來是多民族的國家，在祖國遼闊大地上生息繁衍的各國古代民族，對青銅器美術各有創造，這又為中國青銅器帶來豐富的多樣性。

接下去我們就邊欣賞作品，一邊來了解我國得青銅器工藝。我國得青銅器發展一般可以分為四個階段：商代、西周、春秋和秦漢時期，最興盛得是在商代和西周，由學生對比代表作品，得出特點，并講出形成這種特征的原因？教師作總結。商代

1、青銅器是奴隸主地位的體現，稱為“禮器”如“天子九鼎、諸侯

七、大夫

五、元士三”

2、商代尊神重鬼，崇拜祖先。厚重華麗、充滿神秘和威懾的色彩 《司母戊大方鼎》饕 餮 《虎食人卣》（you）夔紋 龍紋 牛紋 鱗紋

西周中期 神秘色彩逐漸淡化 簡樸、追求樸素、典雅之美 《盂鼎》饕 餮 春秋 奴隸制的衰落，失去禮器的作用，青銅器演變成供統治階級享用的生活用具 趨向輕靈、奇巧，裝飾手法寫實，紋飾也易于理解 《蓮鶴方壺》龍紋，鳳紋，蟠螭紋《十五連盞樹形燈》 秦漢 鐵器和漆器的廣泛運用，從總體上來看，青銅器失去原來的光輝 向輕便、精巧、實用的生活用器和觀賞器發展，他們往往以實用和美觀的高度統一引人注目 《虎牛形祭案》《長信宮燈》

商代：代表作品有《司母戊方鼎》和戰國曾侯乙墓整套編鐘。《司母戊方鼎》，是炊煮器，也是當時最重要的禮器，是我國迄今發現的最大的青銅器，鼎是古代常見的炊器，主要是煮或盛魚肉用。他的形狀大部分是圓形或，三足，兩耳，也有四足的方鼎，象司母戊方鼎。器形莊嚴厚重，耳部外側的浮雕是兩只相對的猛虎，張大著口，銜著一個人頭，充滿神秘的色彩，體現了商代奴隸主貴族的無上權威。《虎食人卣》，不論其造型和紋飾如何不同，也都具有上述的特色。是一種盛酒器，是商代后期著名的青銅器。造型呈老虎坐形，豎耳瞪眼，張著大口，老虎的牙齒露出來，兩爪抓一個人，坐食狀，十分恐怖。器定有蓋子，上有立獸，提梁飾夔紋，兩端有獸頭，老虎的前爪上飾龍紋，背部飾牛紋，尾巴飾鱗紋。整個文飾極其精致，可惜此器流散在外。西周：《盂鼎》西周早期的作品。造型雄偉凝重，文飾簡樸。主要采取饕餮紋。春秋：《蓮鶴方壺》、戰國時期的《十五連盞樹形銅燈》就是這時期青銅器的代表作。前者是一種盛酒器，器形高大(高117厘米)，壯麗精美，頂蓋上立一展翅欲飛的鶴，它那要向遠方飛翔的神態，與商、周以來青銅器的莊重、威嚴的風格截然不同。承托壺身的獸和壺體上的所有向上援攀的龍獸，相互印和，給人一種輕盈，移動的感覺。

第五篇：中國古代玉器、青銅器和漆器教案

中國古代玉器、青銅器和漆器教案

杭師院附高 羅雪峰

一、教材分析

(一)教學目的

通過本課教學，使學生對中國古代工藝美術中具有悠久歷史和高度成就的玉器、青銅器 和漆器，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養欣賞古代工藝美術的能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。本課重點是介紹青銅藝術的種類、用途和商周青銅器的藝術特點。

(二)內容結構

本課教學內容分成玉器、青銅器和漆器三部分。各部分分別敘述有關欣賞玉器、青銅器和漆器的基本知識。全課共分以下18個自然段落： 第一段是本課的引言。說明為什么選擇玉器、青銅器和漆器，作為中國古代工藝美術欣賞的主要內容。第二段說明玉、石的關系。第三段說明玉器在中國古代的主要用途，以及商周至漢代玉器工藝的演變和發展。第四段說明玉器的設計創作的主要特點。第五段分析周代玉器《玉佩垂飾》的藝術特色，進一步說明工藝美術設計所遵循的法則。可惜本課圖版中未能刊出這一作品的圖片。第六段說明青銅的特點以及青銅工藝產生的時間和它的鼎盛時期。第七段說明青銅器的范圍以及如何欣賞中國古代的青銅器。第八段說明商代青銅器的主要特征，并以著名的商代青銅器《司母戊方鼎》、《四羊尊》、《虎食人卣》為例。由于圖版限制，前兩件作品未能刊出圖片。第九段說明西周青銅器的主要特征，并以西周早期的《盂鼎》為例。第十段說明春秋戰國時期青銅器的主要特征，并以春秋時期的《蓮鶴方壺》和戰國時期的《十五連盞樹形銅燈》為例。第十一段說明秦漢時期青銅器的主要特征。第十二段分析著名漢代青銅器《長信宮燈》的藝術特色。第十三段分析著名漢代青銅器《虎牛形祭案》的藝術特色。第十四段說明中國古代漆器的特點和它產生的年代，以及它的發展演變。第十五段分析戰國時期漆器《彩繪透雕小座屏》的藝術特色。第十六段分析漢代漆器《漆耳杯套盒》的藝術特色。第十七段分析明代漆器《牡丹紋剔紅蓋碗》的藝術特色。第十八段分析清代漆器《三鳳牡丹紋朱漆描金碗》的藝術特色。

(三)教學的重點和難點

本課的教學重點有兩個方面：從工藝美術的種類來講，教學重點應放在青銅器方面。因為它是中國古代文明的重要內容，也是中國古代工藝美術繼彩陶之后又一個最燦爛的篇章。從掌握知識和掌握欣賞方法來講，重點應放在掌握欣賞方法上。本課的教學難點主要是一些專業名詞和有關的歷史文化知識。

二、教學過程：

組織教學：

導入新課：簡單介紹工藝美術類別。（圖片展示）

教學內容：

1、玉器工藝： ·現有資料證明，中國最早的玉器出現于距今7000年的新石器時代。在已發掘的河姆渡文化、大汶口文化、良渚文化等文化遺址中，均有精美的玉器出土。之后，歷經商、周直至明、清，持續生產，有著悠久的歷史和鮮明的時代風格，代表了世界玉器的最高水平。中國古人對玉的解釋除了物質的特性——質地溫潤縝密，光澤柔和外，還賦予它以“德”的含義。東漢許慎《說文解字》中稱：“玉，石之美有五德者”，這是中國封建社會的文人對玉的特征和內涵的典型概括。·請A同學談談玉器的用途。·玉器圖片欣賞。

2、漆器工藝： ·漆涂在各種器物的表面上所制成的日常器具及工藝品、美術品等，一般稱為漆器。但這里所說的漆，是指一種天然漆，一般稱為生漆，俗稱大漆，系漆樹身上分泌的液汁，呈灰乳色，接觸空氣氧化，成栗殼色，干固后成褐黑色。·它作涂料，有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。·我國，從新石器時代起就認識了漆的性能并用以制器。歷經商、周直至明、清，中國的漆器工藝不斷發展，達到了相當高的水平，并對日本等國產生了重要的影響。·古代漆器工藝的種類有哪些呢？請同學回答。C同學小節。·漆器作品欣賞。

3、青銅藝術： ·為什么古人采用青銅鑄造器具？ 青銅器有哪些種類？（思考）·請B同學小節。·夏鑄九鼎簡介。·商周是青銅器鑄造的鼎盛期。《司母戊方鼎》(商)(通耳高133厘米，器口長110厘米、寬78厘米，重875公斤，1939年在河南省安陽市武官村出土，中國歷史博物館藏)這是商代著名的青銅器，也是我國迄今發現的最大的青銅器。青銅器中的鼎是古代一種炊器，煮或盛魚肉用。它的形狀大多數是圓形、三足、兩耳；也有四足的方鼎和圓形、方形的扁足鼎。鼎的兩耳一般立在口沿上，目的是在取用鼎時，用鼎鉤將鼎鉤起。“司母戊”方鼎因器腹內壁鑄銘文“司母戊”而得名。據考證，“司”為祠，意為祭祀；“母戊”是商王文丁母親的謚號，所以，這件鼎很可能是文丁為祭祀母親母戊而鑄造。司母戊方鼎為直口，寬邊，立耳，耳廓飾雙虎噬人頭紋，壁厚，腹深，腹周邊飾獸面紋(舊稱“饕餮紋”)，中間為白地，方腹四角各有一道扉棱，平底，四條粗壯的柱狀足，足的上部均飾一獸面紋。整個器物外觀雄健渾厚，紋飾莊重，氣勢威嚴。它的鼎身和四足是整體鑄成的。鼎耳是在鼎身鑄成后再在其上安模、翻范(鑄造青銅器的模型稱“范”)澆鑄上去的。這表明商代的青銅冶鑄已達到很高的成就。司母戊方鼎既是炊煮器，也是重要的禮器。它體現著商代奴隸制貴族的無上權威。《四羊方尊》(商)(高58．3厘米，口每邊長52．4厘米，重34．5公斤，1938年湖南寧鄉縣月山鋪出土，中國歷史博物館藏)青銅器中的“尊”是一種盛酒器。此器的基本造型是方尊，上下分成三個部分，器口頸部分以極勁健有力的弧線起始，以穩重的直線圍成的圈足結束。中間部分是用分鑄法鑄成主體的四只大卷角羊身，分置于四面轉角之處，肩部的空隙處有蜿蜒的龍。器物上部飾以蕉葉紋，以加強口部開放的感覺。羊身及器身其余各部分均填以嚴謹工細的鱗紋和云雷紋。羊肩還飾有高冠的鳥紋。整個裝飾十分繁復，充滿了神秘、威懾的色彩。從這一器形的設計來看，它把平面的形象和立體的形象很好地結合了起來，運用了線刻和浮雕的手法，使這一器物顯得更加莊重威嚴。在鑄造工藝上，它采用了分鑄技術，即首先將羊角和龍頭鑄好，然后將其二者分別插入外范中，再進行整體澆鑄，使之成型，又一次顯示了我國商代青銅鑄造工藝的高超水平。

·商周青銅器特點： 商代的青銅器，特別是青銅禮器，形制厚重華麗，充滿了神秘、威懾的色彩。

西周中期以后，青銅器的神秘色彩逐漸淡化，風格趨向簡樸，追求樸素、典雅之美。

秋戰國青銅器藝術。《蓮鶴方壺》(春秋)(通高118厘米，口橫30．5厘米，口寬24．9厘米，重64．28公斤，1923年河南省新鄭出土)中國古代青銅器中的壺是一種盛酒器。它的造型有圓形、方形、扁形、瓠形等。這件蓮鶴方壺(又稱“立鶴方壺”)是青銅器中的著名作品，出土時還有一件與此同樣造型的青銅器。現在，一件藏北京故宮博物院，另一件藏河南省博物館。蓮鶴方壺主體部分為西周后期以來流行的方壺造型，有蓋、雙耳、圈足，重心在下腹部，遍飾于器身上下的各種附加裝飾，不僅造成異常瑰麗的裝飾效果，而且反映了青銅器藝術在春秋時期審美觀念的重要變化。壺身的紋飾為淺浮雕并有陰線刻鏤的龍、鳳紋飾。有的是以鳥獸合體的形式表現，虬屈蟠繞，布滿壺體。圈足上每面飾相對的兩虎，器蓋口沿飾竊曲紋。壺頸部四面均有龍(獸)形耳，兩正側面作回首反顧之龍形，有花冠形角，體積很大，長度約當壺身高度的2／3，冠與身軀均有鏤空的精美花紋。壺腹下部四角又有附飾的有翼小龍，作回首向上攀附之狀。獸角翻卷，角端如花朵形。圈足下有雙獸，弓身卷尾，頭轉向外側，咋舌，有枝形角。承托壺身的獸，和壺體上所有附飾的龍、獸向上攀援的動勢，相互應合，共同在觀者視覺上造成壺身輕盈、移動的感覺。壺蓋上部為兩重駢列的蓮瓣形裝飾，向四周翻仰，有力地烘托出蓋心一只展翅欲翔的鶴。鶴的形象生動真實，為早期青銅器藝術中所罕見，被學術界認為是春秋時期時代精神的象征。戰國以后，青銅壺蓋以立鳥為飾的漸多，蓮鶴方壺為此類器物的已知最早實例。

·春秋戰國青銅藝術特點： 春秋中期以后，隨著奴隸制度的衰落和崩潰，青銅器逐漸失去了它原來主要作為禮器的作用，逐漸變成供統治階級享用的生活用品。青銅器的器形趨向輕靈、奇巧，裝飾手法寫實，紋飾也易于理解。

·秦漢青銅藝術： 《長信宮燈》(漢)(高48厘米，重15.85公斤，河北省滿城陵山竇綰墓出土)這是1968年出土的一件藝術價值很高的青銅器，是漢代銅燈具中的代表性作品。因此器上所刻銘文中有“長信”二字，根據墓主竇綰是漢代中山靖王劉勝之妻，而中山靖王的祖母即漢景帝時的皇太后竇氏所居住的宮殿名“長信宮”，故將此燈定名為“長信宮燈”。整個燈的造型非常新穎別致，呈宮女雙手執燈形象，器身通體鎏金。燈座和燈罩都可以拆卸，燈罩還可以汗合，以便調整燈光照度的寬窄。燈盤上的一個短柄，可以用來調整照射方向；宮女的頭部和右臂也可以拆卸，因為右臂實際上是煙的通道，使燈煙容納于宮女形的器身之內，使室內保持空氣潔凈，實在是一個非常巧妙的構思。宮女雙手執燈，跪伏在地的姿態以及小心翼翼侍候主人的神情，也完全符合一個身處深宮的年輕宮女的身份。《虎牛形祭案》(漢)(高43厘米，長76厘米重12．35公斤，云南省江川李家山出土，南省博物館藏)這是1972年云南省江川縣李家山古墓葬出土的一批重要青銅器中的一件。屬于古代云南少數民族——滇族的文化。關于這一青銅器的年代，一般定為西漢，也有學者以為要提前至戰國時期。這件青銅器造型獨特，案作牛形，背有沿，形成盤狀，便于祭祀時在上面安放祭品。為了保持器物的穩定性，牛尾處設計了一只咬住牛尾的虎。在牛的前后腳之間，利用空腹，橫一頭小牛，別有一番情趣。·秦漢青銅藝術特點： 青銅器便向輕便、精巧、實用的生活用器和觀賞器方向發展，它們往往以實用和美觀(主要體現在造型的美)的高度統一而引人注目。

三、教學內容資料

(一)作品分析

玉器工藝 以硬玉、軟玉、碧玉、水晶等為原料而制作的工具、裝飾品、祭器、陳設品等通稱為玉器。根據現有資料證明，中國最早的玉器出現于距今7000年的新石器時代。在已發掘的河姆渡文化、大汶口文化、良渚文化等文化遺址中，均有精美的玉器出土。之后，歷經商、周直至明、清，持續生產，有著悠久的歷史和鮮明的時代風格，代表了世界玉器的最高水平。中國古人對玉的解釋除了物質的特性——質地溫潤縝密，光澤柔和外，還賦予它以“德”的含義。東漢許慎《說文解字》中稱：“玉，石之美有五德者”，這是中國封建社會的文人對玉的特征和內涵的典型概括。所以，中國古代的玉器除了具有一定的實用價值(如工具和生活用器)外，還用于禮儀、祭祀、裝飾、陳設等。中國古代制造玉器的工藝，先秦時期稱琢玉，宋代稱碾玉，今稱碾琢，以示與雕刻工藝有別。玉器的造型和紋飾均是靠碾琢而成

《玉人》(商)(高7厘米，1976年河南安陽婦好墓出土，中國歷史博物館藏)這是商代第二十三代王武丁的配偶“婦好”墓中出土的大量的玉器中的一件。此墓位于河南省安陽市小書村西北約100米處。1976年春由中國科學院考古研究所發掘。這是目前唯一能與甲骨文相印證而確定其年代與墓主身份的商王室墓葬。墓內出土的各類隨葬品共達1928件，其中玉器約300件。大部分為玉雕動物，玉雕人像有10多件。這一件跪坐人像，刻畫最為傳神。玉人呈黃褐色，屬圓雕。玉人雙手撫膝，長臉尖頷，細長眉，塌鼻突嘴，兩眼直視前方，頭發梳辮盤至頭頂，再用箍形“顛”束住，“顛”前還有卷形的冠，身穿長衣，交領、窄袖，腰束寬帶，衣上飾方紋，腹前懸長條形的“蔽鄹”，腰左側插一寬柄器，可能是武器。此玉人雖然僅高7厘米，但各部分都雕琢得十分精細，生動地塑造了一個商代貴族的形象。青銅工藝 青銅器是我國古代繼彩陶藝術之后，興起的又一種具有悠久歷史、獨特的民族風格和鮮明的時代特點的工藝美術。

青銅是銅和錫的合金。因為純銅(紅銅)的熔點很高(1083℃)，而硬度較低，加入錫，可以降低熔點(700℃一900~C)，且增加硬度。同時，熔化的青銅在冷凝時體積略有漲大，所以，青銅鑄件填充性好，氣孔少，有較高的鑄造性能，在應用上具有廣泛的適用性。因此，人類在使用鐵器以前，廣泛地使用青銅鑄造各種器具。考古學家們將這個歷史階段稱之為“青銅時代”。中國的青銅工藝，始于夏代末期。最興盛的時期是商代和西周。所以，一般都以商、周兩代的青銅器作為中國古代青銅藝術的代表。商、周的青銅器，固然種類繁多，但最重要的是所謂青銅禮器，即有一些青銅器，如最常見的生活用器鼎(古代的炊煮器)，用于奴隸主階級的祭祀和宴飲時，便賦予特殊的意義，成為奴隸主地位的體現，稱之為“禮器”。例如，按古書記載，奴隸主階級的禮制規定，祭祀和宴飲時用鼎的數目是有嚴格規定的，即“天子九鼎，諸侯七，大夫五，元士三”，這說明像鼎這樣的青銅禮器具有區別尊卑貴賤的功能，是奴隸主統治權力的象征。加上商代社會尊神重鬼，崇拜祖先，所以，商代的青銅器，特別是青銅禮器，形制厚重華麗，充滿了神秘、威懾的色彩。西周中期以后，青銅器的神秘色彩逐漸淡化，風格趨向簡樸，追求樸素、典雅之美。

春秋中期以后，隨著奴隸制度的衰落和崩潰，青銅器逐漸失去了它原來主要作為禮器的作用，逐漸變成供統治階級享用的生活用品。青銅器的器形趨向輕靈、奇巧，裝飾手法寫實，紋飾也易于理解。教材中選用的春秋中期的《蓮鶴方壺》，便是這方面的代表作。

進入秦、漢時期后，由于鐵器和漆器比青銅器更方便，從而逐步取代了青銅器，青銅器便向輕便、精巧、實用的生活用器和觀賞器方向發展，它們往往以實用和美觀(主要體現在造型的美)的高度統一而引人注目。《虎食人卣》(商)(通高32．5厘米，傳湖南安化出土，日本泉屋博物館藏)中國古代青銅器中的“卣”(音“友”)，是一種盛酒器·，它的形制似壺，但有提梁，故俗稱提梁卣。這件虎食人卣是商代后期著名的青銅器。卣身作虎踞坐形，豎耳瞪目，張著大口，虎牙畢露，兩爪抱持一人，作噬食狀，給人以恐怖感。器頂有蓋，上有立獸，提梁飾夔紋，兩端獸頭。虎前足上飾顧首龍紋，背飾牛首紋，中配扉，尾飾鱗紋。整個紋飾極其精致，惜此器流散在外。與此器相似的另一虎食人卣，也在法國巴黎塞奴施基博物館。《盂鼎》(西周)(通高101．9厘米，口徑77．8厘米，重153．5公斤，傳陜西岐山禮村出土，中國歷史博物館藏)這是現存的著名的西周早期的青銅器。傳為清朝道光年間出土于陜西岐山禮村。此鼎因腹內壁鑄有銘文19行，共291字，記載周康王23年貴族盂受策名時，周王昭告周立國的經驗與殷亡國的教訓，命令盂要效忠周王，故稱此鼎為“盂鼎”。這些珍貴的銘文對研究西周奴隸社會的歷史具有重要的價值。從這件鼎的形制看，它造型雄偉凝重，紋飾簡樸，除口沿下飾饕餮紋帶外，足上飾獸面，并有扉棱，下加兩道弦紋，體現了西周早期青銅器的典型風格特征。

漆器工藝 用漆涂在各種器物的表面上所制成的日常器具及工藝品、美術品等，一般稱為漆器。但這里所說的漆，是指一種天然漆，一般稱為生漆，俗稱大漆，系漆樹身上分泌的液汁，呈灰乳色，接觸空氣氧化，成栗殼色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我國，從新石器時代起就認識了漆的性能并用以制器。歷經商、周直至明、清，中國的漆器工藝不斷發展，達到了相當高的水平，并對日本等國產生了重要的影響。這是中國古代在化學工藝和工藝美術方面的重要發明。《紅漆木碗》(新石器時代)(高5．7厘米，口徑10．6X 9．2厘米，浙江省余姚縣河姆渡遺址出土)這是我國現已發現的最早的一件漆器。根據它出土時位于該遺址第三文化層來推斷，它距今已有六七千年的歷史。《彩繪透雕小座屏》(戰國)(通高15厘米，長51．8厘米，1966年湖北省江陵望山一號楚墓出土，湖北省博物館藏)這是件漆、雕、繪三者有機結合得非常精美的工藝品。周身黑漆為地，并以朱紅、灰綠、金銀等色進行彩繪。座屏外框也用朱紅、金銀漆繪出風紋等紋飾。更有意味的是，在這小座屏的外框中，用透雕的手法，共雕刻了49個動物，計有：大蛇20條，小蛇15條，蛙2只，鹿、風、雀各4只。這些動物造型生動、優美，相互結合得十分自然，體現了戰國漆器工藝的高度水平。《漆耳杯套盒》(漢)(通高12．2厘米，口橫16．5厘米，口縱19厘米，1972年湖南長沙市馬王堆1號漢墓出土，湖南省博物館藏)這是一組設計非常巧妙的漆器。呈橢圓形的漆具杯盒，內部空間并不大，但由于設計合理，卻能盛放7件耳杯(6件順疊，1件反扣)，充分利用了盆內的有效空間，而且套合嚴密，其設計的巧妙，堪稱實用與美觀相統一的典范。盒與杯均為木胎。器內髹紅漆，器表髹黑褐色漆，以紅黑二色繪云紋、漩渦紋和幾何紋。《牡丹紋剔紅蓋碗》(明)?這是中國古代漆器工藝中“剔紅”的代表作主一。唱9紅”又稱“雕漆”，是在層層堆起的平面漆胎上剔刻出花紋的一種漆藝技法，因它大多采用鮮明的朱漆，故又名“剔紅”，或稱“雕紅漆”、“紅雕漆”。我國古代的雕漆工藝始于唐代，盛于元、明。雕漆工藝因漆層多，較費工時，雕刻技術精細復雜。要雕出花葉的轉折起伏凹凸，顯得有剛有柔，有粗有細，有疏有密，層次交代分明，呈現出一種精美的浮雕效果。這不僅要求具有很高的技術水平，還要具有很好的藝術修養。所以，外國許多著名的博物館，多收藏有中國的雕漆工藝品。這件牡丹紋剔紅蓋碗就體現了上述的藝術特色。《三鳳牡丹紋朱漆描金碗》(清)(高7厘米，直徑15．7厘米，北京故宮博物院藏)這是現存清代漆器工藝的精品之一。它米用了多種漆工藝技法。三風牡丹紋中的風頭，頭后飄起的細毛及風身金色較淺。，這是中國古代漆工藝名著《髹飾錄》中所稱的“彩金象”的畫法。鳳頭的輪廓及眼睛用黑漆細勾，鳳背的魚鱗式羽毛及翅翎、牡丹的花葉，金色濃淡成暈，是北京漆藝匠師所說的“搜金”的畫法。牡丹花葉則用金筆勾筋。可見僅“描金”·(在彩色漆繪花紋上加描金線稱“描金”)一項，其手法就有多種。漆器工藝技術之精由此可見一斑。

文章來源：《 藝術風——杭州美術教育網 》