第一篇：2011-2012學年度秋季高一美術鑒賞

個人教學計劃國光中學

肖燕梅為了適應新形式下教育的發展,促進個人專業成長,為貫徹教育部新課程標準基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

指導思想：

藝術教育是美育的一個重要組成部分，在素質教育中，對促進學生全面發展具有不可替代的作用。本學期，藝術組以市教研室及學校教研工作為指南，本著以研促教、共同提高的宗旨，進一步深化課程改革，積極投入到教學藝術的研究之中，引導教師把先進的理念轉變為教學行為，不斷提高教師的專業技能與理論素質,提升教學水平。

課程

1、美術鑒賞（高一）（1）、課程分析“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

（2）、教學內容與教學進度本課程內容包括：中外傳統的優秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的實用性美術作品。通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美，陶冶審美情操。尤其是現代主義系列中的抽象主義美術作品，能激活學生的探索和創新意識。

第1周《教學預備周》

第12周《審美自律》

第2周《什么是美術作品》

第13周《美術鑒賞學段考試》

第3周《圖像與眼睛》

第14周《從傳統到現代》

第4周欣賞DVD《超現實主義繪畫》

第15周《新的實驗》

第5周《我們怎樣運用自己的眼睛》

第16周《追尋美術家的視線》

第6周欣賞DVD《蔡國強爆破畫》

第17周《美術家眼中的自己》

第7周《原始人的創造》

第18周《托物寄情》

第8周《禮儀與教化》

第19周欣賞DVD《中國古代建筑》

第9周欣賞DVD《青銅器的鑄造》

第20周欣賞DVD《民間美術1》

第10周《心靈的慰藉》

第11周《人間生活》

第22周美術鑒賞學段考試（3）、具體實施計劃：

1、充分發揮信息技術的優勢，使課堂教學與網絡信息技術合理的整合起來。

2、運用多種教學方式如：播放相關教學短片及著名電影，充分利用當地的文化資源和自然資源，如參觀美術館等提高對美術鑒賞課程的興趣，以開闊眼界，拓寬知識面。

3、發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，如優秀的美術作品，畫家的生平趣事等等各種關于美術的知識內容，培養學生學習的積極性和主動性，提高學生自主探究性學習的能力。

（4）、教學目標通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：

課程2：美術專業課（高一、二）為了更好的實施我校的美術特長班教學，做到分階段分層次教學，達到良好的教學效果，提高我校的高考升學率，特制定如下教學計劃：

一、培養目標本專業主要培養學生的繪畫專業知識、基本技能。要求其能夠掌握構圖、透視等基礎知識，理解繪畫的基本規律，掌握科學的觀察方法和表現技法，并能熟練掌握臨摹、寫生等基本造型技能；具有正確的審美觀和藝術鑒賞能力，能夠在高考中取得良好的成績。

二、教學內容進度：

本學期開設素描幾何體和素描靜物、色彩靜物、速寫等基礎課程。

第一周--第二周：基礎透視理論課、石膏結構與明暗（單個，組合）第三周--第五周：

石膏幾何形體明暗素描寫生、臨摹第六周--第十周：靜物結構、明暗素描寫生，臨摹第十一周--第十二周：認識色彩第十三周--第十八周：色彩靜物

第二篇：高一美術鑒賞教學計劃

高一美術鑒賞教學計劃

胡 秋 艷

為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

一、學生情況分析：

大部分同學初中沒系統的上過美術課，對美術課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術領域的內在高品質的文化。這也是對他們個人美術素養的一種熏陶和提高。

二、教材分析：

“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

三、教學目標：

1、認知目標 ：

1)、從形式多樣的美術作品中學會感受美術的語言美。

2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。4)、了解優秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。

2、理解目標：

1)、學會分析一些優秀繪畫作品的美術特點。2)、能夠說出一些具有代表性的美術作品。3）、理解和體會部分美術作品的特征和美術語言。

三、具體實施措施： 1．在課堂教學中充分發揮學生的積極性和主動性，發揮美術鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時認真鉆研教學大綱，吃透教材，恰當熟練運用各種教學方法，特別是先進的教學媒體，使學生成為真正的學習的主人。

2． 充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

3．課堂教學延伸為了發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在課后的業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優秀美術作品，優秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單

一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的美術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會。

第三篇：高一美術鑒賞第一課教案

高中美術鑒賞第一課教案

第一課 學些美術鑒賞知識

(1個課時)

教學目的：

1、了解一下美術鑒賞的對象、范圍。

2、了解欣賞的基本方法。使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方 法進行鑒賞練習。

3、調動學生參與欣賞的積極性，培養學生對美術的興趣。

教學重點：介紹鑒賞方法，特別強調美術評論的非唯一性特點是本課的重點。教學難點：本課為全冊的引言，故設法消除學生的枯燥、乏味感，引導學生用鑒賞方法進行 鑒賞練習。教學過程：

一、導入

提問：

1、鑒賞=欣賞？(引導學生看書)

2、美術=藝術？ 講解：

1、假設有這么兩個人評價同一幅作品： 甲說：“這幅作品我不懂得欣賞”。

乙說：“這幅美術作品我鑒賞不了”。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區別？

（甲外行，乙具備這一專業知識。“欣賞”強調一個“賞”，表示看，可以是走馬觀花似的；

“鑒賞”則強調一個“鑒”字，有鑒別之意，要對美術作品和美術形式進行評價。）

2、美術、藝術：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術，即通過手工制作的

一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”

這兩個概念區分開來。藝術包含美術，美術只是藝術的一個門類，藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。

二、新授

有人說：美術姓美，也有人認為美術姓術。這其中的爭論也歷來為教育專家所關注，從美術的符號語言來說，他是姓術，因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從

鑒賞的角度來分析，美術應該姓美，因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加

工的生活原型，這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)

1、美術的定義：美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據一定平面或立體空間 的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態。

2、美術的范疇：美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術等。在中國還包括書法和篆 刻。

a、繪畫：在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術。（如油畫、國畫、素描、水彩等。）

b、雕塑：又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏）或

可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊等），創造出具有一定空間的可視、可

觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。

（如石膏像、木雕等。）

c、工藝美術：也叫實用美術，以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。

（如陶瓷、刺繡、編織等）

d、建筑藝術：是以建筑的工程技術為基礎的一種造型藝術。

3、用“眼高手低”引入美術鑒賞的重要性。（結合學生觀展等進行講解）

4、讓學生用比較的方法結合課文圖例說出作品的年代、內容以及藝術表現形式。第一幅：《放牧》

藝術形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類

使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界

上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象

和愿望，這就是巖畫。年代：古代

內容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》

作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰（水戰、陸戰）等場景，請在圖中一一 找出。

第三幅：《人物馭龍帛圖》（提問三個問題：a你從畫面中看到了什么？（氣宇軒昂的男

子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋）b構圖上有何特點？（飽滿）c根據男子的動作猜測他想

做什么？（手中持一韁繩，牽引著龍，可能是駕龍升天成仙。）d 該帛畫用什么造型手

法？（主要是單線勾描，僅在局部渲染或施色。）

第四幅：《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。

5、簡單介紹“六法”理論（中國古代品評美術作品的標準和重要原則）氣韻生動—即—氣質，作品的精神內涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)

應物象形—即—形象（指描繪的形象要形似）骨法用筆—即—用筆（指用筆力度）

隨類賦彩—即—色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)經營位置—即—構圖（作品要注意構圖，作品中各物件的安排要合理美觀）傳移摹寫—即—臨摹（臨摹即可學習基本功，也可作為流傳作品的手段。結合唐高祖臨死

前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。）

三、小結

美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須

掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

四、布置作業

書后練習(六大類：建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻。關系：藝術來源于生活，美術也不例外，表現生活，表達作者的思想感情，它隨著社會現實生活的變化而演變。）

第四篇：2011高一美術鑒賞課教學計劃

2011高一美術鑒賞課教學計劃

胡青青

一、教學目的

1．以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3．在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

二、教學內容及進度

第一單元 美術與眼睛（6課時）

（第 1 周）第１課、什么是美術作品

（第 3、4 周）第２課、圖像與眼睛

（第 5 周）國慶放假

（第 6、7 周）第3課、我們怎樣運用自己的眼睛

第二單元 輝煌的美術歷程

（12課時）

（第 8 周）原始人的創造

（第 9、10 周）禮儀與教化

（第 11周）心靈的慰籍（第12、13周）人間生活

（第14、15周）審美自律

（第16、17周）從傳統到現代（第 18 周）第7課、新的實驗

（第 19 周）期末考核

三、教學要求

1．高中美術欣賞課，除了使學生正確理解作品的有關知識外，還要進行比較深入的藝術分析，以增強學生感受和鑒賞藝術美的能力。

2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發，開展對下同作品的比較和作品的評論。

3．充分利用各種現代化的直觀教學手段，最大限度地強化學生的視覺審美感受。

4．努力做到課堂欣賞教學與組織參觀當地博物館、美術作品展覽等活動相結合，使美術欣賞教學與課外和校外的美術教育活動相銜接。

四、教學方法

1．講述法：對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。2．提問法：就知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內容、色彩、材料)進行提問，學生同答。

3．討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發揮主導作用，進行宏觀調控。4．探究法：運用啟發性的手段引導學生用探求、研究的心態去進行深入的感受，理解藝術作品。

五、考核內容：美術基本知識和作品分析。

六、成績考查

1．美術鑒賞課是考查學科。

2．美術鑒賞課的考查方法分平時考查和期末考查兩類。考查內容以學生感受分析、評價美術作品的能力為重點。

3．美術鑒賞課的考查成績納入學生的考績范圍。

第五篇：高一美術鑒賞說課稿(共4篇)

篇一：高一美術鑒賞說課稿

《古典藝術的發源地－古希臘美術》說課稿

尊敬的各位專家.輔導老師.同行們，大家好！下面是我的一節說課稿,請大家給與指導.謝謝！

課題是《古典藝術的發源地－古希臘美術》（選自高中美術鑒賞中的外國美術鑒賞第二課），我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路：

一、教材：

希臘是歐洲文明的發源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代，在整個西方美術傳統中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內容，在美術史中的價值很高。

二、教學目標：

1、知識目標：

（1）概述古希臘的雕塑及建筑。

（2）總結古希臘雕塑和建筑發達的原因。

2、能力目標：

能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。

3、情感目標：

培養學生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術美的精神。

三、重點和難點：

重點：希臘雕刻發達的原因以及其藝術特征。人物雕刻寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。

難點：學生對古希臘的社會風尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。

四、教學方法：

在老師引導下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學生積極參與、主動探究，在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程序，而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養，讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯系，更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的對藝術美的欣賞欲望。

五、高考鏈接：

《擲鐵餅者》，米隆（古希臘）

注：《擲鐵餅者》曾經高考中出現，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。

六、教學過程：

1、情景創設

通過視頻一（雅典奧運會開幕式片斷）和視頻二（劉翔110米欄奪冠）引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹，增強學生的好奇心，喚起學生探究知識的興趣；通過視

頻二激發學生的愛國熱情，使學生很快進入比賽狀態，為下面教學程序的實施作鋪墊。

2、預習交流

本課時以特殊運動會的形式開展教學，要求a、b兩組學生參預的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛城”和“鞏固練習”四個部分。老師向學生介紹比賽內容、規則等。

3、分組合作：

將全班學生分成a、b兩組，小組內討論、代表發言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術。

4、重、難點突破：

兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。

欣賞《維納斯》，了解她的藝術美，特別是殘缺美的含義。通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》，總結出古希臘人

崇尚運動以及追求和諧與理想美的統一。

老師適當的進行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結出雕刻發達的原因、藝術特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風尚。

5、通過達標測評加深印象：（1）古希臘人認為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質，（崇高與優美）的風格。

（2）古希臘美術的成就突出體現在哪兩個方面？為什么？

（3）拼圖比賽

6、教學新目標的形成：

古典藝術的另一發源地在哪兒？

將學生帶入下節課內容的思考。

7、作業布置：

思考與探究題：

聯系古希臘的地理位置、歷史環境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發達的原因。

七、板書設計：

古典藝術的發源地－古希臘美術；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛城》、》《帕特農神廟》。

八、教學感悟與反思

1、分組探究利于發揮學生主觀學習能動性。

2、能培養學生合作參與意識。

3、學生搶答、總結有利于加深對雕塑作品印象

篇二：高一.《學些美術鑒賞知識》說課稿 《學些美術鑒賞知識》說課稿

各位專家、老師：

您們好！我是xx號選手，今天我要說課的題目是人教版《美術鑒賞》第一課《學些美術鑒賞知識》。我將從教材、學情、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面來進行闡述，首先是教材分析： 教材分析：

《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

（1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，各門類的特點及中外美術發展的大體脈絡。

（2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規律。重在理解、貫通，養成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。

（3）讓學生充分利用當地文化資源、美術現象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯系

第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。

學情分析：

大部分同學在初中時根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失

去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。教學目的分析：

通過這堂課，我力求使學生了解美術范疇，建立“大美術” 觀念。

在能力和情感上達到以下目標：

能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。

情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養學習美術的興趣。

教學重點、難點分析：

我認為本節課重點是培養學生的學習興趣，讓學生掌握鑒賞的基

本方法。難點是應用該方法進行練習。

教學過程：

我對教學過程的處理分為以下四步：

首先第一步是導入

同學們在小學和初中都學習了美術，我讓學生暢所欲言，說說都

喜歡哪些美術作品，并談談自己喜歡的原因。學生此時回答可能有：中國有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《奔馬》、張大千的《春水歸舟》等，外國有凡高的《向日葵》、達芬.奇的《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。

不管啥樣的回答，都以調動學生學習的積極性為主。

接著我讓學生欣賞課本插圖《向日葵》和敦煌莫高窟的壁畫。

我設計了以下問題，引導學生看書：

1、鑒賞僅僅是欣賞嗎？ 接著講述什么是美術？它和藝術的關系是什么？并板書： 美術的定義：美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態。美術、藝術：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術，即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區分開來。藝術包含美術，美術只是藝術的一個門類，藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。

第二步、新授部分

首先通過對比的方式引出美術的真正定義。

接著講述美術的范疇并板書：

繪畫 ﹙壁畫、中國畫、油畫、水彩、水粉畫、版畫等美術 雕塑 ﹙圓雕、浮雕﹚ 建筑

工藝 ﹙編織、染織、刺繡等﹚

書法、篆刻

我對于美術的各種類型讓學生舉例，然后讓學生分小組討論以下問題：

⑴歷史上中外有哪些著名的流派及代表人物？ ⑵這些著名的畫派在藝術特征和風格上有何差異？ 學生簡單表述后，我結合圖例，采用多媒體進行教學。

第一幅：《放牧》

第一是藝術形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。

第二是年代：古代

第三是畫面內容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。

第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》

戰國時期的雕刻作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰（水戰、陸戰）等場景，請在圖中一一找出。

第三幅：《人物御龍帛畫》

此處我設置了三個問題：a你從畫面中看到了什么？b構圖上有何特點？c根據男子的動作猜測他想做什么？ d 該帛畫用什么造型手法？

分析的第四幅是《奔馬》

我首先介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。

承上啟下，我接著講美術理論的基本知識。

我首先簡單介紹“六法”理論,氣韻生動、應物象形、骨法用筆、隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫.接著講解美術鑒賞基本方法

對不同作品進行比較研究：縱向和橫向比較（并進行板書）

然后讓學生自己觀察，選擇一副插圖進行鑒賞，2分鐘后，讓學生談自己的看法，強調他們個性。

第三步是小結

美術鑒賞的能提高學生的審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

第四步是給學生布置作業 一個課后練習題

篇三：人教版高一美術說課稿

人教版高一美術說課稿：第一課 培養審美的眼睛

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。

一、教材分析

（一）教學目標

本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養學生“審美的眼睛”。

（二）重點：培養學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。

（三）難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。

（四）內容結構：本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。

二、教法：

本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。

三、學法：

記錄、觀察、理解、記憶

四、教學手段：

多媒體課件

五、教學過程：

1、導入： 隨著社會的進步和經濟的發展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。

教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰的預感》康定斯基的《即興之31》

提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現有哪些獨到之處嗎？

學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。

教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？ 下面我們就來學習。

2、什么是美術鑒賞？

基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。

通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。

美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。

那么美術作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。

教師活動：（1）、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》

（2）、提出問題：a、看到天安門我們聯想到什么？（提示：造型的、歷史的、情感的）b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區別？（提示：畫種、服裝、國家、貧富、）c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎？

（3）、根據學生的回答，總結有關理論和觀點。

學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。

（設計理由：

1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區分不同美術形式的能力，2、培養學生勤勞善良的美好情感）

3、美術作品是如何分門別類的？

總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。

教師活動：（1）根據以上分類，分別展示課本相關圖片，提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類？（老師給予引導。）b、你還發現你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類？

學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。

（能力拓展：讓學生開動腦筋，列舉自己生活中所發現和存在的美術元素，訓練主動思維的習慣）

4、美術鑒賞的意義

以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們為什么要學習美術鑒賞呢？主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：認識功能：教育功能；審美功能。

教師活動：（1）展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》（2）、教師安排學生閱讀課文，總結以上的三個概念）（3）提問說明以上三個概念的主要內容

問題設置：美術的功能主要體現在哪些方面？其內涵分別是什么？

總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯系的直覺能力，只有經過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能真正提高自己的生活質量和意義。生活中不是缺少美，而是缺少發現。讓美伴隨終生是一件非常愉快的事情。

學生活動：看課本，找答案。

5、總結回顧：

這節課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。

6、板書設計：

一、什么是美術鑒賞

二、美術作品是如何分門別類的？

三、美術鑒賞的意義 繪畫、認識功能

雕塑、教育功建筑、審美功能 設計、書法、攝影

篇四：高一美術(說課稿)《美在民間永不朽》美術課說課稿

我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書-美術鑒賞第16課《美在民間永不朽――中國民間美術》。我主要從教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教法運用、學法指導、教學過程等七個方面加以闡述：

一、教材分析

本課是在學生的鑒賞能力得到一定的培養的之后，來提高學生對民間美術作品的鑒賞能力。讓學生對民間美術有更進一步的了解，使學生熱愛祖國優秀的傳

統文化、增加民族自豪感。而且對增加學生對非物質文化遺產的保護的責任心

具有很重要的作用。

二、學情分析

知識技能方面: 高中學生對中國民間美術有一定的認識，但對民族傳統文化知

識的了解只留于表面。所以審美能力的培養，傳承與創新民族文化意識有待進

一步提高。

能力方面:學生對問題的深入分析能力和實際動手操作能力有待進一步提高。

三、教學目標：

知識目標:

1、了解民間美術的概念與界定

2、理解民間美術的藝術特征

3、掌握民間美術的形式表現

能力目標:

1、認識學習“民間美術”的意義

2、豐富和發展學生的藝術想象力

3、培養學生探究學習的能力

情感態度與價值觀: 通過本課的教學，使學生走近民間美術、走近生活，達到拓寬美術視野，增長

知識，陶冶情操的目的；培養學生對祖國傳統藝術的傳承與創新精神。

四、教學重難點：

1、讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關

系

2、理解民間美術的特征

五、教學方法：

依據本課的性質及學生狀況，我充分利用實物教具和圖片資料，不斷采用欣賞，啟發、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下，調動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。并提問學生，組織討論，這樣多法并用，即培養了他們分析作品的能力，又啟發了學生的思維。

六、學法指導：

引導學生采用觀察、觀賞、歸納的方法學習。給學生提出要求，引導學生欣賞藝術作品并自主探究，了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。

七、教學內容：

（一）導入新課

展示實物與圖片，引導學生共同走進中國民間美術。

（二）講授新課

介紹民間美術的定義、界定和民間美術的多種類型。

（三）師生研討與重點賞析

就民間美術的兩種最具代表的藝術類型作深入賞析與探究：

剪紙：教師講解剪紙可以用來表達喜慶與祝福，剪紙還是最普遍最單純的民間美術，剪紙還是各種民間美術的基礎等內容。欣賞剪紙作品，介紹剪紙的三種形式及其內容，引導學生思考賞析剪紙的語言特征。

年畫：教師闡述，中國有三大年畫產地分別是：天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞年畫作品，感受中國民間美術的親切和生活的美好，以及年畫這一民間美術與民俗的關系。

（四）教師總結民間美術的藝術語言特征：

教師指導學生概括：寓意性、象征性是民間美術最重要的藝術特征

學生：（學生結合書本圖文并茂介紹，進一步了解）

（五）圖片欣賞，補充介紹其他民間美術類型：

刺繡、玩具、民間雕塑等其他民間美術類型介紹，進行知識的拓展，達到拓寬美術視野，增長知識，陶冶情操的目的（六）思考與練習：（略）

當堂練習，加強和鞏固對知識的理解，培養學生對祖國傳統藝術的傳承與創新精神。