初中美術《單色版畫》教學設計
初中美術《單色版畫》教學設計1
一、教學目標
知識與技能:掌握單色版畫的藝術特點,結合材料與制作方法,創作一幅生動有趣的單色版畫。
過程與方法:通過描述、分析,感受其肌理美、印痕美與層次美,并在藝術實踐中提高動手操作能力。
情感、態度和價值觀:體驗單色版畫的創作樂趣,激發對美術學習的持久興趣,提高自身審美趣味。
二、教學重難點
重點:掌握單色版畫的藝術特點,創作一幅單色版畫作品。
難點:結合各種材料與制作方法,能創作出形象生動有趣的單色版畫。
三、教學過程
環節一:激趣導入
教師演示用手指蘸取一種顏料,在繪有樹枝的畫面上拓出手印,形成樹葉的圖案。并提問:以上演示與以往的創作方式有何不同?學生觀看并回答:用拓印的方式完成。教師總:藝術的形式各異,這種用一種色彩拓印而成的叫做單色版畫。引出課題《單色版畫》。
環節二:描述分析
1、教師出示《鎮宅神虎》木版年畫,提出問題:
(1)作品中拓印的是什么形象?給人怎樣的感受?
(2)為什么使用紅色進行渲染?
學生欣賞并回答問題:一只氣勢威猛的老虎;形態生動逼真,呼之欲出。采用紅色是要符合主題中避除妖邪的寓意。教師總結:版畫是美術的一類重要畫種,木刻則是傳統版畫的主要制作形式,具有獨特價值與地位。
2、繼續出示作品《戴花的女人》《兒童版畫》《大蜻蜓》,思考問題:
(1)作品中有哪些內容?造型方面有怎樣的特點?
(2)《戴花的女人》中正面人物形象與側面形象的刻畫有什么不同?有什么作用?
(3)仔細觀察《兒童版畫》《大蜻蜓》由哪些材料制作而成?具有怎樣的.獨特美感?
學生對比觀察并分析得出:
畫面內容:人物、動物、植物;
特點:生動有趣。
不同:正面人物采用陰刻,側面采用陽刻;
作用:不同刻法能豐富畫面效果。
材料:由吹塑紙、紙板與各類的樹葉制作而成;
美感:具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰關系的美感。
教師:感受單色版畫中的獨特美感,即肌理美、印痕美以及層次美。
3、教師出示不同類型版畫作品,并提問:
(1)依據制作方式可以將版畫分為哪幾種類型?
(2)結合課本總結剪貼紙版畫與吹塑紙版畫的制作方法是怎樣的?
(3)創作一幅好的版畫應從哪幾方面入手?
學生小組討論并匯報:
類型:凸版、凹版、孔版和綜合版。
制作方法:剪貼紙版畫運用剪或刻進行造型,再貼于底板上,形成凸版;吹塑紙版畫用各類工具刻畫出劃痕,形成凹版。
一幅好的版畫要切合主題、布局巧妙、造型生動、恰當的表現形式。
教師:優質的版畫作品需要潛心揣摩才能創作出來。
環節三:示范講解
分發各種材料,分析其形狀、紋理等特性,啟發創意聯想。示范紙版畫的制作方法,師生共同總結步驟:1。剪刻;2。制版;3。涂色;4。拓印。其中重點講解如何將制好的版均勻的拓印出來。
環節四:實踐展評
1、布置活動練習:自選制版材料和方法,單獨完成一幅單色版畫或者以分組的形式完成主題系列單色版畫,并注意安全用刀與衛生問題。教師巡視輔導,提示要點:畫面形象切合主題,油墨或水色拓印均勻等。
2、組織學生展示作品,小結評價學生扮演藝術家與評論家的角色,進行自評、互評,教師點評。
環節五:小結作業
小結:總結重點知識,并升華情感,引導學生養成對美術學習的持久興趣,提高自身審美趣味。
布置作業:搜集魯迅版畫運動的故事,同學之間相互交流。
四、板書設計
初中美術《單色版畫》教學設計2
一、教學目標
知識與技能:掌握單色版畫的藝術特點,結合材料與制作方法,創作一幅生動有趣的單色版畫。
過程與方法:通過描述、分析,感受其肌理美、印痕美與層次美,并在藝術實踐中提高動手操作能力。
情感、態度和價值觀:體驗單色版畫的創作樂趣,激發對美術學習的持久興趣,提高自身審美趣味。
二、教學重難點
重點:掌握單色版畫的藝術特點,創作一幅單色版畫作品。
難點:結合各種材料與制作方法,能創作出形象生動有趣的單色版畫。
三、教學過程
環節一:激趣導入
演示用手指蘸取一種顏料,在繪有樹枝的畫面上拓出手印,形成樹葉的圖案。并提問:以上演示與以往的創作方式有何不同?學生觀看并回答:用拓印的方式完成。教師總結:藝術的形式各異,這種用一種色彩拓印而成的叫做單色版畫。引出課題《單色版畫》。
環節二:描述分析
1、教師出示《鎮宅神虎》木版年畫,提出問題:
(1)作品中拓印的是什么形象?給人怎樣的感受?
(2)為什么使用紅色進行渲染?
學生欣賞并回答問題:一只氣勢威猛的老虎;形態生動逼真,呼之欲出。采用紅色是要符合主題中避除妖邪的寓意。教師總結:版畫是美術的一類重要畫種,木刻則是傳統版畫的主要制作形式,具有獨特價值與地位。
2、繼續出示作品《戴花的.女人》《兒童版畫》《大蜻蜓》,思考問題:
(1)作品中有哪些內容?造型方面有怎樣的特點?
(2)《戴花的女人》中正面人物形象與側面形象的刻畫有什么不同?有什么作用?
(3)仔細觀察《兒童版畫》《大蜻蜓》由哪些材料制作而成?具有怎樣的獨特美感?
學生對比觀察并分析得出:
畫面內容:人物、動物、植物;特點:生動有趣。
不同:正面人物采用陰刻,側面采用陽刻;作用:不同刻法能豐富畫面效果。
材料:由吹塑紙、紙板與各類的樹葉制作而成;美感:具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰關系的美感。
教師總結:感受單色版畫中的獨特美感,即肌理美、印痕美以及層次美。
3、教師出示不同類型版畫作品,并提問:
(1)依據制作方式可以將版畫分為哪幾種類型?
(2)結合課本總結剪貼紙版畫與吹塑紙版畫的制作方法是怎樣的?
(3)創作一幅好的版畫應從哪幾方面入手?
學生小組討論并匯報:
類型:凸版、凹版、孔版和綜合版。
制作方法:剪貼紙版畫運用剪或刻進行造型,再貼于底板上,形成凸版;吹塑紙版畫用各類工具刻畫出劃痕,形成凹版。
一幅好的版畫要切合主題、布局巧妙、造型生動、恰當的表現形式。
教師總結:優質的版畫作品需要潛心揣摩才能創作出來。
環節三:示范講解
分發各種材料,分析其形狀、紋理等特性,啟發創意聯想。示范紙版畫的制作方法,師生共同總結步驟:
1、剪刻;
2、制版;
3、涂色;
4、拓印。其中重點講解如何將制好的版均勻的拓印出來。
環節四:實踐展評
1、布置活動練習:自選制版材料和方法,單獨完成一幅單色版畫或者以分組的形式完成主題系列單色版畫,并注意安全用刀與衛生問題。教師巡視輔導,提示要點:畫面形象切合主題,油墨或水色拓印均勻等。
2、組織學生展示作品,小結評價學生扮演藝術家與評論家的角色,進行自評、互評,教師點評。
環節五:小結作業
小結:總結重點知識,并升華情感,引導學生養成對美術學習的持久興趣,提高自身審美趣味。
布置作業:搜集魯迅版畫運動的故事,同學之間相互交流。
四、板書設計
初中美術教學
花 卉 裝 飾 畫
教材分析:
《花卉裝飾畫》是義務教育課程標準《美術》教材(冀教版)第14冊第3課,本課的設計以“花”的造型變化為切入點,讓學生欣賞和感受花兒的美麗,通過大膽暢想和表現的方法,采用概括、歸納和夸張的手法,設計繪制出美麗的花卉裝飾畫。培養學生用心觀察生活的習慣,多角度認識和變形生活中的事物,美化生活空間。學生分析:
七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡,一方面他們保持著強烈的好奇心和表現欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他們的抽象思維開始占有相對優勢。通過觀察和引導,能夠對事物本質特征有一定認識。能夠獨立思維和完成一定的任務。教學思路:
通過播放花卉幻燈片,引起學生對花卉裝飾畫的興趣,以視頻的方式激發同學們的學習興趣,鼓勵學生探究花卉裝飾畫的特點和形式,能夠獨立完成一幅花卉裝飾畫。教學目標:
1.知識與技能:能夠欣賞和感受花兒的美麗,知道花卉裝飾畫的一些基本手法,例如:概括、歸納和夸張。
2.過程與方法目標:能夠運用自己設計、繪制的裝飾畫,美化生活空
間。
3.情感態度與價值觀:能夠大膽暢想和表現,抒發自己的思想和情感。激發學生學習美術的興趣,幫助學生樹立正確健康的審美觀念;培養學生觀察體驗生活中的樂趣與情感;培養學生豐富的想象力,增添幽默和智慧,豐富他們的精神世界。
教學重點:運用裝飾畫的基本手法對花卉進行取舍、夸張和變形。教學難點:嘗試用夸張、變形、手法設計花卉裝飾畫 課 時:1課時 教學準備:
教具準備:多媒體課件、花卉圖案
學具準備:鉛筆、水粉顏色、水粉筆等色彩用具、花紙
教學過程:
課后反思:
作為老師,不僅僅是簡單的把課本上的知識灌輸給學生,而應更進一步的拓展課本內容,把所教知識和學生生活實際聯系起來,使學生在接受知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。因此在本課教學中,我注重學生的參與意識,讓他們充分活動起來,提出自己的觀點,叫他們體會到學習的樂趣,同時我還注重了學生之間的互動,通過觀察——分析——討論——探究——欣賞,培養學生的探究精神和創作能力。注重學生之間的情感體驗和師生之間的互動交流。同時我還注重教學內容與生活實際相聯系,比如叫學生了解,發現花卉裝飾畫在生活中的運用之后,在運用所學知識表達對生活的認識和理解,這樣,這些知識就不再是枯燥的凌駕于情感之上了,就會生動地和現實生活結合起來,體現了教材的一種人文精神。通過啟發引導,學生能過比較深入地挖掘生活中與花卉有關的問題,課堂氣氛活躍,教學效果良好,實現了教學要求,達到了教學目標。但我覺得還應該在今后的教學中要不斷學習,提高自身素質,以適應時代的發展需要!