第一篇：初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思

傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。” 所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁――即心靈的溝通。

2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā) 1 展。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息――公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

第二篇：初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思合集15篇

身為一位優(yōu)秀的老師，教學是我們的工作之一，對學到的教學新方法，我們可以記錄在教學反思中，寫教學反思需要注意哪些格式呢？以下是小編精心整理的初中美術(shù)教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。

初中美術(shù)教學反思1

傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，透過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設必須的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生透過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起用心的注意、記憶和思維。”

所以有一個好的課堂環(huán)境還不夠。作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也能夠討論下一堂課怎樣上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更用心的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改善自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的潛力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，建立多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選取資料、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改善教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

初中美術(shù)教學反思2

七年級進行的事第五課，色彩的調(diào)和是從音樂理論中引進的概念，是指各種色彩的配合取得和諧的意思。色彩的調(diào)和有兩層含義：一是色彩調(diào)和是配色美的一種形態(tài)，一般認為"好看的配色"，既能使人產(chǎn)生愉快、舒適感的配色是調(diào)和的。二是色彩調(diào)和是配色美的一種手段。色彩的調(diào)和是就色彩的的對比而言的，沒有對比也就無所謂調(diào)和，兩者既互相排斥又互相依存，相輔相成，相得益彰。

八年級進行的事第五課，因版畫非常注重印制過程，具體制作強調(diào)一環(huán)扣一環(huán)，如起稿和復稿的轉(zhuǎn)換，初學者極有可能因轉(zhuǎn)換的失誤導致錯版、糊版。其次刻制過程初學者也不容易化被動為主動，大多按原稿一成不變的刻制，造成死板、呆滯、缺乏靈動的效果。因而一定要強調(diào)主動性和靈活性的高度統(tǒng)一。

在講授和指導過程中一定要強調(diào)版畫的制作特點，不能摹仿別的畫種，要尊重畫種的不可替代性，只有這樣才能體會版畫語言的獨特價值。總體來說，學生樂于積極思考，樂于積極動手制作，知識理解到位，教學效果基本達到。不足之處是在時間安排上，由于前面安排時間稍多了些，在學生作品展示環(huán)節(jié)稍顯倉促。

初中美術(shù)教學反思3

這周是美術(shù)教學的第十六周，七八年級正常授課。這周學生普遍的積極性不高，對課本的內(nèi)容也不是很感興趣，畫畫的興趣降低。一提畫畫，就是一片唏噓的聲音，學生起哄。所以這周我對課程的進展進行了調(diào)整，七年級不按課本的要求進行新課程。

七年級這周本來是進行第十二課《活潑有趣的帽子和文化衫》的第二課時，進行文化衫的創(chuàng)作。但是學生靜不下心來進行創(chuàng)作，課堂氣氛不活躍。我打印了一些福娃的彩色圖片給學生展示，學生的興趣被提高。講述了福娃的創(chuàng)作過程，讓學生進行繪畫。七年級的學生很容易被這些卡通的圖案提高積極性。考慮到時間的安排，讓學生每人挑三個進行繪畫。作業(yè)效果還是不錯的。

八年級進行的第十課《體育題材美術(shù)作品與紀念品》，福娃圖片本來是為八年級學生準備的。學生的自主創(chuàng)作思路是很不錯的，但是動手能力有些欠缺，手跟不上腦。很多想法是很不錯的，但是作品效果差強人意，而且繪畫的同時容易產(chǎn)生惰性，學生想著的是如何快速畫完，而不是怎樣畫好。這節(jié)課讓學生統(tǒng)一繪畫福娃，不少于三個。統(tǒng)一繪畫，有圖片借鑒，作品效果可以統(tǒng)一進行展示，讓學生自己對比，評價。獲得的繪畫效果還是很不錯的。

初中美術(shù)教學反思4

1.在教學中要以學生為中心，選擇學生感興趣的教學內(nèi)容，學生就不會覺得上美術(shù)課是一種負擔，不會把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務，從而達到更好的教學目的。

2.作為一名美術(shù)教師一定要相信、尊重、關(guān)愛每一位學生，應該把自己當做學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論，拉近自己和學生之間的距離，營造愉快的學習氣氛，讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣，享受自己的勞動成果，以一份真誠的心與學生交流思想，把他們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性體現(xiàn)出來。

3.在實際教學過程中要安排好“獨立”與“合作”。獨立精神和合作精神都是良好的人際品質(zhì)，獨立思考是開發(fā)學生的思維能力，提高學生想象力的有效途徑，在教學中應注意既要“獨立”，又要“合作”，當一個人可以獨立完成時就沒有合作的必要了。

4.要正確對待學生的作業(yè)。每一幅作品都凝聚著學生的心血，作為教師要用欣賞的眼光去看待學生，不能只注重作品本身的水平及質(zhì)量，要用發(fā)展的方式評價學生，這樣會讓他們精益求精，做的更加完美。

在校園里開展對剪紙藝術(shù)的學習，這是美術(shù)課課堂教學的延伸和拓寬，不僅促進了學生的身心發(fā)展，讓學生在活動中受到美的熏陶，而且還發(fā)展了同學們的創(chuàng)造力，更重要的是保護并繼承了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。

初中美術(shù)教學反思5

興趣是學生最好的老師”如何提高學生學習美術(shù)的興趣、營造生動有趣的美術(shù)課堂，是我一直在探索與思考的問題。我發(fā)現(xiàn)，只要學生喜歡上你的美術(shù)課，對你的課感興趣，學生就會主動地去學習，教師才能真正引領(lǐng)學生感受藝術(shù)的美，進而達到育人的目的。假設學生對你上的美術(shù)課提不起半點興趣，也就不會配合老師的教學，也很難開展美術(shù)教育，老師上課自然也變成了苦差事，這是我這次公開課的一些教學體會。

為了讓學生提高興趣，給學生展示更直觀的影象，我查找很多漫畫網(wǎng)站，通過大量的篩選圖片，提煉出學生熟悉和典型的人物肖像，制作成有趣視頻錄像。在這過程中很慶幸讓我找到了一些我認為比較精彩的漫畫像跟人物表情比較相似的照片，在欣賞環(huán)節(jié)能讓學生看得更明白，也更容易歸納人物臉型的特征。我主要采取欣賞―—啟發(fā)—―引導法——示范的教學方法，以漫畫實例為線索，充分運用多媒體教課件，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結(jié)合的教學方法，調(diào)動學生的積極性，使每個學生都能參到積極思維中和動手的創(chuàng)作實踐中。真正做到面向全體學生。

要想讓學生在短時間內(nèi)創(chuàng)作出漫畫是一件很難的事，因此這節(jié)課利用大量漫畫作品和視頻，不斷的激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，在課堂中創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣，通過學生上黑板進行畫畫，學生上黑板改畫等一系列教學活動，不斷的鞏固重點、難點，進而達到學生自我探究的教學目的，無論是教法，還是學法，都全方位的滲透到教學程序中去。

在整個教學過程中，作為教師的我總是以滿腔的熱情投入其中，與學生真誠互動交流，堅持以學生的探究活動為主線，讓學生至始至終參與其中。通過直觀的、多樣的、生動有趣的形式，充分調(diào)動了學生的積極性，滿足了學生探索和希望嘗試的欲望，為學生提供了暢想的空間，激發(fā)了學生的學習興趣，營造了一個輕松、愉快的課堂。教學中，從大量的優(yōu)秀作品中領(lǐng)略肖像人物漫畫的魅力。同時我還注重學生之間的自主探究，通過欣賞—探究—實踐，培養(yǎng)了學生探究精神。在這節(jié)課準備上，從收集資料、篩選圖片、制作視頻、課件制作、教學環(huán)節(jié)設計等過程，應該說是花了大量的時間和精力。我知道這節(jié)課一定也有很多的不足，和需改進的地方，比如作品評價時，對作業(yè)效果不夠好的學生關(guān)注還不夠，示范環(huán)節(jié)和欣賞環(huán)節(jié)的順序是否應該還得再推敲等等，這些問題都是值得我課后好好反思和修改的，從而使得這節(jié)課更加完善。

總之，美術(shù)課程改革對廣大美術(shù)教師提出了新的要求和挑戰(zhàn)。如果我們美術(shù)教師能夠在課堂教學中，始終關(guān)注學生的發(fā)展，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，注意激發(fā)學生的探究精神，營造趣味的課堂，長期的潛移默化，美育才能得以生根發(fā)芽。這節(jié)課的教學效果，令人滿意，但是一堂課不可能一蹴而就，作為一名美術(shù)教師，我感到所做的這些，還是遠遠不夠的。在今后的美術(shù)教學中我還會不斷進行探索，不斷提高美術(shù)學科的教學效率。讓我們的美術(shù)課堂充滿活力和生機，讓美術(shù)教育真正成為孩子們創(chuàng)新的搖籃！

初中美術(shù)教學反思6

在教學中經(jīng)常有些學生有想法卻畫不出來，不知如何下筆，這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心，膽怯、畏懼，心理素質(zhì)脆弱，想象力差，比較被動，總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他，所以不敢下筆。針對這種學生，我們不要挖苦、訓斥，更不要當著全班學生的面揭他們的短處，應從最簡單的基本形入手，引發(fā)他們的想象，哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵，樹立起他們學習的信心。

也有一些學生可能對繪畫不感興趣，對繪畫有一種憂郁感，他們認為別的同學一畫就像、一揮而就，而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現(xiàn)象，我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫，盡量抒發(fā)內(nèi)心的感情，只要動手，你就是成功的，不要考慮畫的好壞成敗，也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如，沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣，使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術(shù)教學中有設計創(chuàng)造課，但讓學生進行藝術(shù)創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說，“我什么也畫不出來”，“老師，我還是參考課本上的吧”。各種理由都有，從而有的學生對美術(shù)就失去興趣。針對這種情況，我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè)，而是圍繞每節(jié)課的內(nèi)容盡可能多的讓學生去設想、構(gòu)思，比比數(shù)量，看誰的想法最多，最有獨到之處，并適時給予肯定激發(fā)他們的創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來，有的同學一口氣畫出五、六種，有的學生畫出二、三種。無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。

在這個過程中，學生逐步完成了從量變到質(zhì)變的過程。而且在學生的造型活動中，我尊重他們的個性，并都給予了正確的評價。實踐證明，這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力，而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。

初中美術(shù)教學反思7

美術(shù)教學原則是美術(shù)課教學的基本準則，是教學實踐經(jīng)驗的總結(jié)，是用于指導中學美術(shù)教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據(jù)。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關(guān)系，促進教學質(zhì)量的提高。

美術(shù)教學法是教師根據(jù)美術(shù)教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現(xiàn)教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術(shù)教學方法。

中學美術(shù)課教學方法很多，但根據(jù)《中學美術(shù)教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術(shù)教學的經(jīng)驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。

(一)講授法。

這是一種由教師用生動的語言向?qū)W生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術(shù)常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：

(1)對所表述的內(nèi)容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術(shù)中的反映;二是山水畫的畫家經(jīng)過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。經(jīng)過分析和比較，就可以得出結(jié)論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

(2)語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

(3)要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調(diào)整講授的內(nèi)容，變換講授的方式。

(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。

(二)演示法。

演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫(或其它美術(shù)作品制作)的方法步驟。這是美術(shù)課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。

運用這種方法，應該做到：

(1)演示的內(nèi)容必須與課堂講述的內(nèi)容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。

(2)課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。

(3)為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關(guān)鍵的過程適時演示。

(三)練習法。

練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術(shù)教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：

(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的`方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。

(3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結(jié)，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。

(四)談話法。

談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：

(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。

(2)對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構(gòu)成前后連貫，層層深入、逐步引向結(jié)論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。

(3)提問要注意讓學生有充分的心理準備，不應搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣。

(4)對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發(fā)言，錯了也不宜過多批評。

(五)參觀法。

參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內(nèi)容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。

采用這種教學方法時，應注意下列要求：

(1)教師對參觀的內(nèi)容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準備，并有明確的目的。

(2)要有嚴格的組織紀律規(guī)定，切不可放任自流。

(3)應啟發(fā)學生積極思維，讓學生充分發(fā)表意見和看法，認真討論，結(jié)束時教師要認真總結(jié)。

上述教學方法具體怎么選擇，可以根據(jù)教學的內(nèi)容、目的、任務，以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用;還可依據(jù)課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯(lián)用。

總之，中學美術(shù)教學的特點決定了美術(shù)教學的原則，其特點和原則又確立了符合美術(shù)教學規(guī)律的方法，作為中學美術(shù)教師，只有按照科學規(guī)律辦事，實事求是，遵循中學美術(shù)教學的原則，靈活機動地選擇最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現(xiàn)教學目標，完成教學任務。

初中美術(shù)教學反思8

何老師在課程講解中的這樣一段話引起了我的思考:培養(yǎng)學生創(chuàng)新思給是新教材的亮點,重點體現(xiàn)在:善發(fā)現(xiàn)、或思考、多實踐、敢創(chuàng)新。

我對這一段話的理解是：美術(shù)要具有創(chuàng)新意識；作為一個美術(shù)老師要有獨特的視覺去發(fā)現(xiàn)學生的創(chuàng)新意識，去引導學生的創(chuàng)新思維，去引領(lǐng)學生的創(chuàng)新實踐，去鼓勵學生大膽創(chuàng)新！

那么，如何在教學中激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力呢？

首先，要幫助學生改變原有的單純接受式的學習方式，在開展有效的接受學習的同時，在開展有效的接受學習的同時，要培養(yǎng)學生通過自主參與學習活動，獲得親身體驗，逐步形成一種在日常學習與生活中喜愛質(zhì)疑、樂于探究、努力求知的心理傾向，激發(fā)探索和創(chuàng)新的積極欲望。

其次，要培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和提出問題的能力，提出解決問題的設想能力，收集資料的能力，分析資料和得出結(jié)論的能力，以及表述思想和交流成果的能力。

第三，要激活學生已有的知識儲存，嘗試相關(guān)知識的綜合運用。在綜合運用各種知識中，觸類旁通產(chǎn)生新的思想。

第四，要培養(yǎng)學生不斷追求的進取精神、嚴謹?shù)目茖W態(tài)度、克服困難的意志品質(zhì)，同時，也要鼓勵學生大膽想象，這對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力也是非常必要的。

初中美術(shù)教學反思9

眾所周知，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

新課程提出，學習目標應由“關(guān)注知識”轉(zhuǎn)向“關(guān)注學生”，課堂設計應由“給予知識”轉(zhuǎn)向“引起活動”得到“經(jīng)歷、體驗”課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。根據(jù)學生的實際情況設計教法，注重“用教材”幫助學生建構(gòu)知識體系，讓學生在學習得自信、科學態(tài)度和理性精神，教師合理地改造教材，重組學習內(nèi)容的呈現(xiàn)順序和方式，通過幾個連續(xù)的活動，創(chuàng)設學生主動運用已有知識解決新問題的情境，以學生的活動為主線，引導學生建立解決問題的目標意識，形成學習的意向，給學生更多自主學習、合作學習的機會促進了學生的主體參與在課堂教學中從以下幾個方面進行反思：

一、教學方式的反思

我們應當根據(jù)教材和美術(shù)課程標準的要求采用適當?shù)慕虒W方式來引導學生學習。美術(shù)課程標準告訴我們，美術(shù)課程應適應素質(zhì)教育的要求，面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能，結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。我們應當依據(jù)教材的提煉教材內(nèi)容，抓住美術(shù)的根本，提高學生的審美能力和專業(yè)知識的認識。為了達到實現(xiàn)教學目的，我們必須要找到符合教學內(nèi)容的教學方式。

二、學生學習興趣的反思

缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。興趣是學習美術(shù)的基本動力之一，應充分發(fā)揮美術(shù)教學特有的魅力，使課程內(nèi)容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內(nèi)容呈現(xiàn)形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。應將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。

三、美術(shù)學習活動的反思

美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。美術(shù)學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。盡管創(chuàng)作和欣賞都涉及外化和內(nèi)化兩種活動特征，但創(chuàng)作更傾向于外化，欣賞更偏重于內(nèi)化。由于美術(shù)學習具有操作性的特點，所以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。"造型·表現(xiàn)"是美術(shù)學習的基礎，其活動方式更強調(diào)自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識。"設計·應用"學習領(lǐng)域的活動方式既強調(diào)形成創(chuàng)意，又注意活動的功能目的。這就要求課堂上要給學生獨立思考的機會，同時要設計學生的表現(xiàn)活動，這里我們簡單的理解為學生動手的能力表現(xiàn)。作業(yè)的設計和操作為主要的體現(xiàn)方式。作業(yè)設計要考慮學生表現(xiàn)能力，難度的大小和學生的興趣程度直接影響作業(yè)效果，也就影響學生的學習興趣和對作業(yè)表現(xiàn)得自信程度。為了能更好的得到教學目的體現(xiàn)，我們應當設計適當?shù)膶W習活動。

四、教學評價的反思

1、加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。重視學生的自我評價。在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生學習檔案的方式。

2、現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。因此光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。注重對學生美術(shù)活動表現(xiàn)的評價。美術(shù)教學評價既要通過美術(shù)作業(yè)評價學生美術(shù)學習的結(jié)果，更需要通過學生在美術(shù)學習過程中的表現(xiàn)對其在美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎么上，自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。

3、教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野，展示他們的美術(shù)作品，進行交流。以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

4、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè)。對學生美術(shù)作業(yè)應采用多樣的評價方法，學生美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結(jié)合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

總之，美術(shù)教學反思是一個教學范疇的重要環(huán)節(jié)，我們應當根據(jù)教材和美術(shù)課程標準的要求不斷改進我們的教學方式方法。找到符合美術(shù)教學內(nèi)容的教學方式。嚴格按照美術(shù)課程應適應素質(zhì)教育的要求，選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能，結(jié)合過程和方法，組成美術(shù)授課的基本內(nèi)容。面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎。以達到我們實現(xiàn)美術(shù)教學最終目的。

初中美術(shù)教學反思10

初中美術(shù)課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，透過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術(shù)教學，感覺到自己在反思總結(jié)幾方面：

1.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的潛力。

3.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

4.教師應以各種生動搞笑的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受潛力與想像潛力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

5.豐富多彩的教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性，教師應用各種生動搞笑的教學技術(shù)和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂，這些學生感興趣的方式能夠很快抓住學生的眼球。在講授美術(shù)知識時能夠利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受潛力與想象潛力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。例如：有條件的地區(qū)還能夠利用互聯(lián)網(wǎng)進行美術(shù)教學，鼓勵學生以此方式進行美術(shù)欣賞，獲取美術(shù)知識等，引導學生利用計算機來設計制作生動的美術(shù)作品。6.在美術(shù)教學中要讓學生創(chuàng)造美，而美也能夠為生活增添情趣。我們務必把課堂教學和實際緊密聯(lián)系，參與文化的創(chuàng)造和傳承，豐富美術(shù)課教學資料，使學生能順利地把學和用聯(lián)系起來。教師在課前布置作業(yè)時，讓學生透過網(wǎng)絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關(guān)的資料信息，讓學生們在課上交流，了解中國悠久的傳統(tǒng)文化。在此基礎上，學生大膽想象，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，創(chuàng)作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。今后，我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術(shù)課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術(shù)課堂中體驗美術(shù)活動的樂趣、發(fā)展美術(shù)的實踐潛力，在美術(shù)的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術(shù)課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術(shù)課堂中體驗美術(shù)活動的樂趣、發(fā)展美術(shù)的實踐潛力，在美術(shù)的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術(shù)課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術(shù)課堂中體驗美術(shù)活動的樂趣、發(fā)展美術(shù)的實踐潛力，在美術(shù)的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！

初中美術(shù)教學反思11

歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一初二美術(shù)教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收獲喜悅，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題。我所享有的收獲我會用于下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真反思改進。現(xiàn)作一番總結(jié)，以便擇優(yōu)汰劣，取長補短以待以后的教學水平更上層樓。

一、教學計劃貫徹情況

學期初，和教研組的老師一起，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結(jié)合本美術(shù)組工作的現(xiàn)狀和特點，按照《初中美術(shù)教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。

二、教學情況：

1、按照學校工作管理規(guī)定，認真?zhèn)浜谜n，寫好教案，努力上好每一節(jié)課。美術(shù)科學校安排的課時比較少(一周每班一節(jié))這對于學生來講的很重要的一節(jié)課;對老師來講是比較難上的一節(jié)課。所以怎么上好每節(jié)課對老師對學生都是很關(guān)鍵的。除了備好課、寫好教案外，還通過上網(wǎng)以及制定一些美術(shù)書刊查找相關(guān)材料。

2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加學校書畫協(xié)會,利用星期六下午的時間給他們上課,在安全方面上與家長作好聯(lián)系,學期末在校科技文化節(jié)術(shù)節(jié)舉辦了作品展覽,取得了較好的影響。參加的還是以初一的學生為主,在這個過程中他們的水平進步的很大.3、在美術(shù)課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術(shù)課內(nèi)容的調(diào)整，教學中注意體現(xiàn)民族特點，充分發(fā)揚我國民族、民間優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。美術(shù)教學中體現(xiàn)時代精神，適應社會發(fā)展的趨勢。充分利用本地區(qū)的美術(shù)資源，查找課外的內(nèi)容,豐富美術(shù)教學的內(nèi)容。美術(shù)教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯(lián)系實際的原則，教學內(nèi)容的選擇注意到聯(lián)系學生生活的實際，按 10--20% 的課時比例補充鄉(xiāng)土內(nèi)容，以反映當?shù)厣鐣c經(jīng)濟發(fā)展的實際。

通過美術(shù)教學，培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣與愛好;學習美術(shù)的基礎知識和基本技能，培養(yǎng)學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。

4、在教學之余，我也注重自身發(fā)展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，還積極到兄弟學校參加開展的一些公開課的聽課,評課,我還注意到要自學,提高自身的專業(yè)素質(zhì)。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。

三、經(jīng)驗和教訓

1.要充分發(fā)揮美術(shù)教學情感陶冶的功能，努力培養(yǎng)學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2.要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調(diào)動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造。

3.教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術(shù)作品、錄像片等教學手段和現(xiàn)代教育技術(shù)進行直觀教學。

4.要關(guān)心美術(shù)教學的改革和發(fā)展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質(zhì)量。

5、美術(shù)教學要盡量注意學科間的聯(lián)系。如在講到點、線、面等概念時，可聯(lián)系數(shù)學中的相關(guān)概念來解釋。

總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結(jié)反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓.

初中美術(shù)教學反思12

本學期期末，我接手了初三的美術(shù)課，因為面臨期末，所留的課時不多，面臨在這樣的情況下，我考慮上一節(jié)既能引發(fā)學生興趣，又能對前面所學知識有所深入的一課，所以選擇上一節(jié)欣賞課，所欣賞的內(nèi)容是大家即熟悉又陌生的《最后的晚餐》。

如何更好的讓學生輕松愉快理解他們的作品，成了我備課的唯一困惑。總結(jié)老教師在上欣賞課堂時的枯燥乏味和學生的茫然，于是我設計了情境課。

這節(jié)情境課主要是以“再現(xiàn)《最后的晚餐》”為主，因為一些語文課外讀物和歷史書上都曾經(jīng)提到過，而且，這幅畫是最適合作為情境教學的。畫面上人物較充實，且個性鮮明，通過畫面人物動態(tài)，可以設計人物的語言，使畫面中的情節(jié)在課堂里更生動。為了充分發(fā)揮學生各自的特點和優(yōu)勢，我決定將耶穌以及12門徒的動作簡單分析給學生后，讓學生自由組合，畢竟他們對身邊同學的性格熟悉點，而且避免了長久以來總是以前后四位或左右兩位為單位的小組討論形式。我本以為學生會很熱衷于這種沒有限制的自由組合，誰想，當我布置下小組組合形式后，學生反而都茫然了，面對這種自由選擇，全然不知道自己該干什么。有的小組組員不夠，有的還是以前后四人為小組，既不想跑下位置去找其他同學，也不愿意被其他組找上；有的組就一人分演幾個角色；有的干脆就算了。我問一些還差一兩個組員的小組，“你們怎么不繼續(xù)找?guī)讉€呢？”“我們這么多就行了吧，其他的也不是很熟。”我又問一些單獨的學生，“你們?yōu)槭裁床粎⑴c到其他組呢？”“我不會演，就算了吧。”后來的表演沒有達到預期的效果，我只能還是通過畫面將這堂課的知識要 點講給了學生。

課后，我反思了一下，是不是我不應該讓學生充分發(fā)揮自主呢，或許他們根本還沒有習慣這種自主形式，尤其是他們其實對自己的同學根本還不是很了解，又怎能把同學定位到哪個角色呢。于是，我采用了反思后應用了第二種教學設計。

把整個教學過程分成三個階段進行。

第一階段：分組準備（角色分配）．先分析這12門徒的神態(tài)和動作，并且確定哪些同學飾演哪個具體角色，分析的時候所屬角色就要重點看自己的角色內(nèi)容。根據(jù)角色表演的難易，分到不同角色的學生數(shù)量也不一樣，分角色也是有秩序的從大組開始，1~6或1~4不等的重點看某個角色。這樣既不至于打亂課堂秩序，避免了自由組合中的隨意散漫；也使學生更加明確自己所要飾演的角色，不用再挑這選那，白白浪費時間。最重要的是，這樣使每個角色都有人來演，不會出現(xiàn)自由組合中某個角色沒人肯演的情況。每講解到某個角色，被安排到飾演的學生就看得很認真，甚至在臺下比劃起了動作。

第二階段：現(xiàn)場活動（角色演練及劇情演出）．我根據(jù)角色需要，去不同組的學生那再分析一下他們所屬角色的動作等，也確保了每個學生都要投入到角色演練中來。因為這樣的分組針對性很強，所以五至十分鐘學生基本就練習完畢。我讓學生把最前排的桌子并起兩張，并在桌子前擺放上足夠13人坐的椅子，表演者面對臺下，然后讓每組推選出角色代表。當我喊表演耶穌的學生上場臺時，臺下的掌聲已經(jīng)響起，而后一個個分飾不同角色的學生走上前臺，各角色按位置坐好。每一位角色上場時，臺下學生都報以掌聲。這種場景是我好久沒有感受到的，因為這種不需要老師任何提示的鼓勵，是很令人感動的．

第三階段：分析總結(jié)．這幅畫如果作為純粹意義上的宗教畫可能不是很扣題，但達芬奇以‘出賣’為突破口，展現(xiàn)了不同人物在那剎那間的動作神態(tài)，揭示了他們的性格，也為我們展示了一個活生生的‘人間劇’。這就是達芬奇繪畫思想的獨到之處。

雖然沒有充分給予學生自主，但學生的表演熱情和課堂秩序都大大的提高，而且我的課堂教學任務也非常好的完成了。

教學感受：這堂課最大的收獲就是把學生從平時的枯燥中解放了出來，雖然以前的鑒賞課也都會設計影音資料等，但學生的參與畢竟還是少的。沒有學生積極的參與，沒有學生熱情的眼神，我認為課都是枯燥的。有的課上也有活動設計給學生進行參與，效果都很好，但這次給學生自主的時間特別長，基本上我只需要講解10~15分鐘，其它的都讓學生在活動進行，并從中獲得了心靈上的感受。

初中美術(shù)教學反思13

傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1。美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

2。加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4。教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

5。教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

初中美術(shù)教學反思14

中學生課業(yè)任務重，課余時間有限，為此，我盡量讓美術(shù)課的內(nèi)容在課堂內(nèi)完成。充分利用好一節(jié)課，激發(fā)培養(yǎng)學生的興趣，提高學生的能力，要讓精彩紛呈的藝術(shù)有機地與課堂教學相結(jié)合，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。如：在初中一年級的《認識校園》一課中，我嘗試帶學生走出課室，面對校園實景寫生，這樣使學生繪畫興趣明顯增加。傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上或技能訓練上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。由于中學生對美術(shù)的認識還處在簡單的認知性審美上，加之，美術(shù)與其他的學科在教學與學習上存在差異，因此，美術(shù)不僅需要進行系統(tǒng)的技巧學習，更重要的是在培養(yǎng)學生興趣和提高審美能力上探索出一套方式方法，對此我做出以下嘗試：

一、美術(shù)課中的結(jié)合相關(guān)課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣。

例如在《古代藝術(shù)與科技結(jié)合的啟示》一課中，這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館，在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術(shù)的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現(xiàn)奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎？”帶著奧林匹克神話傳說的由來，引出有關(guān)美術(shù)在奧運開幕式的運用，特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識，讓學生在進入美術(shù)的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生，提高學生興趣。

例如在《校園風景》一課中，抓住寫生一詞給學生講解構(gòu)圖與透視，寫生是這節(jié)課美術(shù)學習的關(guān)鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場，徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結(jié)構(gòu)，和寫生的取景構(gòu)圖。最后從學校建筑中找出一些結(jié)構(gòu)特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范，學生的興趣一下就提起來了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證（如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節(jié)的優(yōu)秀獎）。

三、欣賞與技法相結(jié)合。

初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠，如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧，還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經(jīng)驗不足，我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧，在審美上的引導的時間不足。

四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè)，給學生一些贊揚，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

以上是我這段時間的教學隨筆，談及了自己的一些體會，再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。

初中美術(shù)教學反思15

美術(shù)課對于培養(yǎng)學生感受、理解、評價各種美的能力，促使學生全面發(fā)展，具有特殊的作用。美術(shù)可以陶冶人們的情操，給人以美的情趣和藝術(shù)的熏陶。我們美術(shù)教師必須要培養(yǎng)學生對美術(shù)的學習興趣，美術(shù)教學活動要富有趣味性，學生才能更主動更積極的上好美術(shù)課。中學課業(yè)重，課余時間有限，所以我盡量讓美術(shù)課內(nèi)容當場完成。課上45分鐘要充分利用好，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發(fā)學生的激情，以及他們學習美術(shù)的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術(shù)教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣

一、課堂教學方法多樣化，提高學生學習興趣

在美術(shù)課堂教學過程中，除常規(guī)類型教學方法外，還可以采用一些特殊的教學方法，如：教師與學生互換角色，讓學生體驗做 “小老師”，能為學生創(chuàng)造開放思維、自主表現(xiàn)和創(chuàng)新表演的時間和空間。在教學中，我鼓勵學生利用自己的優(yōu)勢，運用已有的知識和經(jīng)驗創(chuàng)造性地學習，自主的探索和實踐，在藝術(shù)體驗中獲得知識，提高綜合素質(zhì)。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術(shù)課的學習就更認真了。

二、如何運用美術(shù)相關(guān)的課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣

如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生

在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關(guān)西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

三、用實物寫生提高學生學習美術(shù)的興趣

例如一年級《給同學畫張像》一課，抓住寫生頭像一詞給學生講解，讓學生想知道頭像是怎樣，“三停五眼”是關(guān)于什么的概念，從而引起學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的同學，徒手畫自己同學。從學生中找出幾位面部結(jié)構(gòu)較典型的同學當模特，學生的興趣一下就提升起來了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保障。

四、藝術(shù)欣賞與繪畫技法相結(jié)合

初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教學大綱已指定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己創(chuàng)作時，盡量將畫面美化，如初一中國畫學習，要掌握中國畫的特性并畫出不錯的中國畫，對十一二歲的孩子是很難完成的，所以課前我把中國畫的教學分成兩部分，第一部分是中國名畫欣賞，第二部分才是中國畫繪制。在第一部分中，利用幻燈片欣賞歷代名畫，從而區(qū)分中國畫分類和技法，在第二部分中按照繪畫順序在黑板上展示范畫，并引導學生了解技法的運用。學生

通過循序漸進的臨摹來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創(chuàng)作畫，學以致用。

五、課堂評價多樣化，積極給予肯定和鼓勵

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，對學生的作業(yè)的點評要針對性強，善于發(fā)現(xiàn)學生作品中的閃光點，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，不斷激發(fā)學生們的學習興趣。

在以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。

第三篇：初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思15篇

身為一位到崗不久的教師，課堂教學是我們的任務之一，通過教學反思可以有效提升自己的課堂經(jīng)驗，那要怎么寫好教學反思呢？以下是小編整理的初中美術(shù)教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

初中美術(shù)教學反思1

1.在教學中要以學生為中心，選擇學生感興趣的教學內(nèi)容，學生就不會覺得上美術(shù)課是一種負擔，不會把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務，從而達到更好的教學目的。

2.作為一名美術(shù)教師一定要相信、尊重、關(guān)愛每一位學生，應該把自己當做學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論，拉近自己和學生之間的距離，營造愉快的學習氣氛，讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣，享受自己的勞動成果，以一份真誠的心與學生交流思想，把他們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性體現(xiàn)出來。

3.在實際教學過程中要安排好“獨立”與“合作”。獨立精神和合作精神都是良好的人際品質(zhì)，獨立思考是開發(fā)學生的思維能力，提高學生想象力的有效途徑，在教學中應注意既要“獨立”，又要“合作”，當一個人可以獨立完成時就沒有合作的必要了。

4.要正確對待學生的作業(yè)。每一幅作品都凝聚著學生的心血，作為教師要用欣賞的眼光去看待學生，不能只注重作品本身的水平及質(zhì)量，要用發(fā)展的方式評價學生，這樣會讓他們精益求精，做的更加完美。

在校園里開展對剪紙藝術(shù)的學習，這是美術(shù)課課堂教學的延伸和拓寬，不僅促進了學生的身心發(fā)展，讓學生在活動中受到美的熏陶，而且還發(fā)展了同學們的創(chuàng)造力，更重要的是保護并繼承了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。

初中美術(shù)教學反思2

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲透，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。美術(shù)與別的學科也有差異,系統(tǒng)的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上的提高和如何開展探究性的學習,在多年的美術(shù)教學中我進行反思，發(fā)表自己一些見解:

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識.2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。

7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學

生對教學內(nèi)容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

最后作為一名美術(shù)教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視對學生藝術(shù)的感受能力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。

擔任美術(shù)教學工作已經(jīng)有幾年的時間了，經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。

初中美術(shù)教學反思3

通過一學期的美術(shù)教學，我對美術(shù)課有了更進一步的認識，在美術(shù)教學中，我們要打破傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，通過綜合性美術(shù)活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領(lǐng)域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。在這一年的教學實踐中，有如下幾點反思：

一、重視學生的審美教育，激發(fā)學生興趣，實現(xiàn)審美教育目的教師必須重視對學生的審美素質(zhì)教育，通過創(chuàng)設美的情境，激發(fā)學生興趣，實現(xiàn)審美教育目的。由于長期以來，美術(shù)教學一直停留在傳播一些基本技能為唯一目的的現(xiàn)狀上。在遇到欣賞課時就一跳而過，很少與學生一起欣賞討論一些中外美術(shù)名作。既使上，也只是繁瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡的介紹，對作品的創(chuàng)作背景和象征寓意及歷史事件引導學生去分析評論的很少，這無疑限制了學生的藝術(shù)想象力和大膽評論對象的能力。整節(jié)欣賞課由老師當主角，學生當聽眾。講得平淡乏味，學生聽了反應淡漠，一堂課下來，學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長久以往，教師的思想里就日漸喪失對學生審美情趣的培養(yǎng)這一重要的教育目的，也偏離了美術(shù)素質(zhì)教育的宗旨。做為教師應加強自身的美學修養(yǎng)：重視對學生的審美情操的培養(yǎng)，精心準備教案，積極為學生的學習創(chuàng)設一個美的環(huán)鏡。教師要積極運用自身的語言、教態(tài)、知識和各種形象的手段（如投影、范畫、故事、音樂等）通過有聲有色、有形的環(huán)境氛圍。使學生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到了美的熏陶，從而提高了學生審美意識。

二、正確引導，加深學生對藝術(shù)的理解

通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術(shù)的理解，建構(gòu)完善的審美心理結(jié)構(gòu)。學生在上美術(shù)欣賞課時都有一個對藝術(shù)的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好。而有些畫得不“像”的作品就看不進去，而有些看起來不“美”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后，學生才會關(guān)心藝術(shù)到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術(shù)，應當從上而下地將美學中藝術(shù)的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術(shù)作品時，應該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術(shù)史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導學生領(lǐng)悟畫家在美的藝術(shù)形象中所要表達的純真的思想感情，要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術(shù)作品的同時，使學生的藝術(shù)情趣和生活情趣也受到影響，從中受到了教育。我們提倡的素質(zhì)教育，就是要塑造學生完美的人格。教師就是要用人類藝術(shù)精品和大自然的美，社會的美，幫助學生提示出美的規(guī)律，打動學生的感官，人而培養(yǎng)學生完善的審美心理結(jié)構(gòu)。

三、加強學生對美術(shù)作品品論，提高學生審美能力

不斷加強學生對美術(shù)作品評論，提高學生的審美能力。在許多教師看來，美術(shù)評論應該是評論家的事，似乎與學生無關(guān)。其實不然，在欣賞美術(shù)名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為初中階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺，可以做為深入分析作品的起點，積極引導學生對具體的美術(shù)作品進行欣賞。比如在欣賞徐悲鴻先生的《奔馬圖》時，我要求學生仔細地觀察作品，用語言簡單的描述自己看了作品以后的心理感受，課堂呈現(xiàn)一片活躍、熱烈的氣氛。在充分地肯定了學生的回答以后，趁機簡單地介紹畫家的生平和創(chuàng)作這幅畫的時代背景，然后引導學生對作品進行深層次的分析。把馬的思想和畫家的思想聯(lián)系起來，而且把馬的精神升華到民族的精神，學生們不知不覺中感受到了一堂深刻的愛國主義教育課，同時也獲得了美的享受。實踐證明這樣做的結(jié)果，使學生增強了對理解新事物的自信心，培養(yǎng)了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。教師要發(fā)揮主導作用，給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序進行，避免出現(xiàn)隨意的現(xiàn)象。

總之在初中美術(shù)課的教學中，教師應牢牢把握住審美教育這條線，切忌把教學變成“蜻蜓點水”，不深不入。教師要善于把學生的思想引入到教材所開設的藝術(shù)樂園中，激發(fā)他們熱愛生活，熱愛自然，熱愛祖國的思想感情。

初中美術(shù)教學反思4

隨著21世紀我國中學美術(shù)教育探索的日益深入，傳統(tǒng)的只重視專業(yè)知識與技能傳授的美術(shù)教學方式已經(jīng)越來越不適應學生個性化發(fā)展和社會對新型人才的需求。因此，當中學美術(shù)教師面對諸多要求而嘗試新教學方式時，如何轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思維方式，進而找到設計教學的合理突破口，掌握實施新教學方式的策略，是我們急需共同探討解決的現(xiàn)實問題。下面，我從初中美術(shù)七年級上《面具的設計與制作》一課入手，就自己在該課教學中遇到的一些問題談一談我對美術(shù)教學設計原則的認識。

一、《面具的設計與制作》教學設計

《面具的設計與制作》一課是義務教育階段七年級上的學習內(nèi)容，課程目標要求利用簡便易找、便于制作的材料，設計制作面具，將造型技法與色彩技法運用到面具的制作當中。

（一）教學目標：

1.知識目標：了解材料和創(chuàng)作的關(guān)系，通過制作面具發(fā)現(xiàn)面具的造型、色彩、材質(zhì)特征。

2.能力目標：培養(yǎng)學生捕捉和發(fā)現(xiàn)材料美感的能力，提高學生的藝術(shù)創(chuàng)作能力。

3.情感態(tài)度與價值觀：激發(fā)學生的藝術(shù)創(chuàng)作靈感、藝術(shù)感受能力和藝術(shù)欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，提升品德修養(yǎng)。

（二）教學重點：

1.發(fā)現(xiàn)材料、認識材料、運用材料；

2.了解面具的造型特點、表現(xiàn)形式和制作方法。

（三）教學難點：設計出具有新意、藝術(shù)效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。

（四）教具準備：教具準備：多媒體PPT演示；板書輔助教學；大量圖片及文字資料；學生收集的照片（自拍）及實物展示品；音樂素材若干等。

（五）教學設計過程

1.導入：

（1）師：我現(xiàn)在給大家看一樣東西，你知道是什么嗎？（生答：面具）

（2）師：你們知道這是什么做的么？（學生思考）

設計意圖：以興趣做先導，運用提問法來引發(fā)學生的好奇心。

2.材料的發(fā)現(xiàn)與利用

師：再來看一些面具，能看出這些面具是用什么材料做的么？（欣賞中外面具作品，在欣賞中，同學們發(fā)現(xiàn)面具的制作材料是多種多樣的）

設計意圖：開闊視野、了解有關(guān)面具的更多信息、拓寬創(chuàng)作思路。

3.面具的造型（板書）

（1）師：戴著面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我們一起來做一個面具呢？（這時候我就告訴他們要作面具首先要了解人物特征：設計典型的面具形象。）

（2）欣賞影片《馬蘭花》（看完后，同學們分組討論劇中人物，了解人物性格、特征，考慮采用什么樣的造型更適合這個人物，比如說小蘭，美麗善良，造型上是圓形的？尖形的？還是方形的？）

設計意圖：了解劇情，讓同學們腦海有很多的人物造型。

3.面具的設計與制作（板書）

（1）設計造型

引發(fā)學生思考：設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩；寫實或抽象）

（2）選擇材料

面具所用的材料，在古時候以青銅、玉、陶為主，現(xiàn)代面具多用木頭，還有布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。材料不同, 裝飾方法也不同。根據(jù)材質(zhì)可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制作。

（3）設計色彩

用什么樣的色彩表現(xiàn)人物的個性？（色調(diào)統(tǒng)一、色彩對比強烈）

面具色彩豐富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我們欣賞一些典型的藏面具吧，讓我們測試，看看你對色彩與人物的特點把握如何！

（4）動手制作

制作方法：選、剪、折、彎、疊、挖、扣、貼、粘等等很多的手段。

制作過程：①確定主題；②畫出草圖；③選材制作；④加工裝飾。

設計意圖：讓同學們了解制作過程，設計出富有個性的面具，體現(xiàn)出同學們的創(chuàng)新精神，突破教學中的難點。

4.體驗、展示、交流

（1）每組同學依次上臺表演本組節(jié)目

（2）師：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？或者你最喜歡哪組同學表演的節(jié)目？為什么？（學生交流體會，贊美他人的優(yōu)點，欣賞他人的成功）。

設計意圖：通過節(jié)目的表演活動，體驗所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活動豐富了學生的情感，感受面具表演帶來的樂趣。從活動中了解了他人，了解自己。

5.課堂小結(jié)

（1）我們所做的面具是對環(huán)境的保護—廢物利用；

（2）給我們帶來更多的美的感受，并且可以裝點我們的生活；

（3）歡歌勁舞、交流情感。

（六）教學評價：

教師要引導學生自由發(fā)表意見，表述出自己的觀點，對學生的各種觀點加以正確的引導。

對教學設計原則的反思

第一，應該實現(xiàn)教學方法的多元化。在傳統(tǒng)美術(shù)教學過程中，教師使用的方法太單一，只是一味地灌輸，說教或強制，這樣只會讓學生產(chǎn)生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教學過程中應該注重教學方法的改進，例如可以采用電影，錄像 范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

第二，應該關(guān)注學生的個性發(fā)展。蔣夢麟在談到教育的終極目標時曾說：“教育當因個人之特性而發(fā)展之。且進而至其極”。而傳統(tǒng)的美術(shù)教育較少考慮到學生的個性傾向和心理水平，違背了教育心理學規(guī)律及促進學生健康成長的宗旨，造成了揠苗助長與停滯不前的后果。因此，美術(shù)教育以學生發(fā)展為中心，激發(fā)學生參與表現(xiàn)與鑒賞活動欲望的思想，這一角色的轉(zhuǎn)變，充分發(fā)揮了學生在美術(shù)課程學習中的主體作用，給學生創(chuàng)造了發(fā)現(xiàn)自己個性和創(chuàng)造能力的空間。

第三，應該與現(xiàn)實生活相結(jié)合。過去由于教育觀念的落后性和教材的局限性等因素，美術(shù)教育存在著教學內(nèi)容與現(xiàn)實生活脫節(jié)的現(xiàn)象。要真正實現(xiàn)美術(shù)教育的價值應該將美術(shù)與實際生活聯(lián)系起來。只有這樣才能為學生提供機會，去體驗美術(shù)、工藝和設計的不同方法，參加各種小組、班級的藝術(shù)活動，并運用創(chuàng)造力、想象力和實踐技能創(chuàng)造出各種藝術(shù)作品。從而在真正意義上培養(yǎng)學生的審美意識、培養(yǎng)學生真善美的人格。

第四，應該由重“教”向重“學”轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)教學可以說是教師的事，新課程教學則是雙方的事，它更注重雙方的互動和溝通。傳統(tǒng)美術(shù)教學技能也強調(diào)語言的應用與提問技能，但在課堂上常常缺乏互動與回應。因此，開展一些比賽性質(zhì)的美術(shù)活動，鼓勵學生踴躍參與，豐富他們的課余活動，也鍛煉他們的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)他們對美術(shù)的感悟、對美術(shù)的熱愛。第五，應該實現(xiàn)評價的多樣化。要打破以繪畫測試一統(tǒng)天下的評價格局，一方面要注重對學生繪畫基礎能力的測量，也要評價學生的審美能力和審美情感；另一方面，還要提倡多種多樣的評價方法。當然，各位老師可以根據(jù)具體的情況靈活地創(chuàng)造出更多、更有效的評價方法。

以上是我對美術(shù)教學的一些反思。總而言之，革新美術(shù)教學的任務任重而道遠。我們每一位美術(shù)教師都應該在教學實踐中認真總結(jié)教學經(jīng)驗、不斷反思教學過程，提高教學效果，不斷探求和創(chuàng)新教學方法，以求提高美術(shù)課堂教學的質(zhì)量，促進學生的全面發(fā)展。

二、初中美術(shù)課的教學反思

經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松。”哎！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真可以說明這位美術(shù)教師的教學能力很強。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候，我讓學生找有關(guān)標志設計的資料，讓他們做課堂的主人，并結(jié)合2008年中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發(fā)。

課改后，初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結(jié)了自己在上課時的一些優(yōu)缺點。

1美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關(guān)國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁

2做為教師的我，沒有能加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，培養(yǎng)他們的綜合思維能力，知識沒能做太多的延展，只是在自己的美術(shù)領(lǐng)域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識，我在上課的時候 比較重視教學手段，如電影，錄像 范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

4在課堂上我 注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

5做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

最后作為一名美術(shù)教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視學生對藝術(shù)的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術(shù)更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果

眾所周知，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

新課程提出，學習目標應由“關(guān)注知識”轉(zhuǎn)向“關(guān)注學生”，課堂設計應由“給予知識”轉(zhuǎn)向“引起活動”得到“經(jīng)歷、體驗”課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表

初中美術(shù)教學反思5

當代社會高科技迅猛發(fā)展，知識爆炸，信息激增，學校教育要日益重視學生智力的發(fā)展。特別是在知識經(jīng)濟初露端倪的時候，更要把培養(yǎng)發(fā)展學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力放在重要地位。法國80年代就強調(diào)，教育若不重視培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造能力，就等于剝奪了他們必須具備的某種重要因素。

創(chuàng)造能力的一個重要組成因素是創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造性思維是人腦特有的功能，也是人腦功能的最高表現(xiàn)。一個人創(chuàng)造思維能力的高低與其大腦潛能的開發(fā)利用有著密切的關(guān)系。創(chuàng)造力是根據(jù)一定的目的和任務開展能動的思維活動，產(chǎn)生新認識，創(chuàng)造新事物的能力。教學，每時每日的教學，應是一種創(chuàng)造。有則發(fā)人深思的故事，說的是日本、美國、中國孩子畫蘋果的事。由于教的方法不同，結(jié)果也不一樣。中國的孩子畫蘋果，則是由教師先在黑板上畫一標準蘋果，規(guī)定出先畫左后畫右，這里涂紅，那里涂綠；日本的孩子畫蘋果，由教師擎蘋果，讓孩子觀賞后作畫；美國的孩子畫蘋果，教師提一藍蘋果，任小朋友拿一個畫。結(jié)果中國孩子筆下的蘋果畫得最像。這故事給我觸動很大，我認為：向孩子傳授知識的方法，應該向日本、美國的教師學習，給學生們創(chuàng)造條件，讓學生認真觀察，積極思考，教師不能把自己的觀察、分析注射給學生，把學生變?yōu)闄C械的接受器。應鼓勵學生大膽想像和創(chuàng)造。積極引導學生探索和發(fā)現(xiàn)真理。齋藤喜博說得好：“教學倘是真正創(chuàng)造性的，探究性的，那么它就會達到藝術(shù)般的高度，給人以藝術(shù)般的魅力”。

目前，“為創(chuàng)造而教，為創(chuàng)造而學”的思想已成為教學發(fā)展的根本趨勢。為了實現(xiàn)這樣的教學，從教材說，需要有包含開發(fā)學生創(chuàng)造潛能的各種各樣的要求；從教師說，需要有發(fā)現(xiàn)學生創(chuàng)造性的幼芽的機敏的感受性，使學生能夠仔細觀察周圍世界，在腦子中積累更多的表象，認識更多的事物，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造價值，不斷進取。

美術(shù)教學中，創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，我主要分以下幾個方面著手。

一、激發(fā)認識興趣

興趣是與大腦皮層中最大的興奮中心產(chǎn)生聯(lián)系的；興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征。一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，學習愿望總是在一定的情境中發(fā)生的。離開一定的情境，學生的興趣，學習愿望就會成為無源之水，無本之木。

蘇霍姆林斯基認為：“學生掌握知識和獲得技能是在教師指導下進行的復雜認訓活動。培養(yǎng)學生興趣是推動這種復雜的認識活動的重要動力”。是的，一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，總是心馳神往，就會主動地、積極地、執(zhí)著地去探索。

在教學中怎樣培養(yǎng)學生的認識興趣？我覺得：教師必須酷愛自己所教的學科，要真正承擔起教書育人的職責，在備課和講課時，不但要熟練地掌握教材，更重要的是要精心安排教學程序，從激發(fā)興趣著手，使學生的被動情緒轉(zhuǎn)化為愉快、積極、自覺的學習情緒。要把學生當成認識的主人。充分發(fā)揮他們在認識過程中的主體作用。以興趣作向?qū)В龑W生獨辟蹊徑，從常人的思維中思考、分析，以獲得全新的創(chuàng)造。比如，在教五年級畫《兒童的面部表情》時，為了創(chuàng)設情境，我首先請幾位善于表演的學生上來分別演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他們逗人的臉部表情樂得開懷大笑，這時，我以啟發(fā)學生作畫思維入手，很快在黑板上畫一個帶哈哈大笑的卡通人腦袋，學生興趣盎然，我趁機問：誰想上來學老師的樣，也試畫一個不同表情的卡通頭像。當我話音剛落，十幾雙手“唰”的舉起，都想躍躍欲試，我很高興地請他們到黑板上施展自己的才能。不一會兒，表情各異的卡通頭像聚集在黑板上，太有趣了，為了讓學生了解更多的人物表情，我特地設置了一個小小的游戲，準備了五杯分別帶有酸、甜、苦、辣、咸的水，請五位學生上來品嘗，并讓學生仔細觀察，分別說出他們屬于那一種表情，為什么？學生討論的很熱烈，這時我讓學生直接用水彩筆在紙上畫出你認為最有趣的兩位同學的表情。學生們興趣勃發(fā)，很快投入作畫，這不，畫面中的神態(tài)各異，表情有趣的兒童頭像，躍然在紙上，使課堂教學真正成為學生歡樂認識興趣的場所。為了使他們有新的發(fā)現(xiàn)，在教學中，教師還應努力創(chuàng)設“和諧的情境”，激發(fā)學生的好奇心和對某一知識產(chǎn)生一種亟待解決的心情。例如，在一年級小班上撕紙《動物頭像》一課，我開門見山問學生：“誰會做手影動物？你們都可以上來表演。” 好奇心驅(qū)使小朋友鼓起勇氣上來試一試。這時，我打開投影儀。幾位學生上來一試，手影動物頭像的逼真化立刻引起其他小朋友極大的興趣，為了讓每位學生都能親自試一試，我以七人為小組，分四批讓小朋友們上來，用他們稚嫩的雙手盡情表演，那一個個形象可笑的手影動物，配上歡快的音樂，使課堂氣氛達到高潮。怎樣讓小朋友在手影表演中得到更好地啟發(fā)，加以聯(lián)想，我特地邀請一位小朋友配合老師完成撕紙動物的示范。我根據(jù)小朋友表演得手影動物，邊撕、邊講撕紙畫的要領(lǐng)和方法，學生很快掌握，小朋友們?yōu)樽约韩@得新知識而高興，進而誘發(fā)了他們的表現(xiàn)欲。老師這樣做，不僅讓學生對知識的不同屬性進行“分化”，而且達到形成新知識的目的，激發(fā)了學生對事物的認識興趣，從而喚起其強烈創(chuàng)造的動機

初中美術(shù)教學反思6

由于今年的美術(shù)教材是新改版的來的比較晚一些，開學第三周的星期五才見到新教材，姍姍來遲的新教材導致了我前三周的備課反思為零，不過我利用這幾周的課上時間學生讓學生準備“在燦爛的陽光下”主題繪畫比賽，再就是和學生互動講一些畫家的故事學生都很感興趣到了下課時間還興奮地講比平時上課時還踴躍，也算沒有虛度，在被點名后也算有一點心理安慰。

課程變化很大，首先課程量大增，有以前的13、14節(jié)改為19節(jié)課其中有一節(jié)為選修課；其次本冊內(nèi)容注重了色彩基本知識的講解。這對教師來說是個挑戰(zhàn)，有些內(nèi)容近似的課程要并在一起講，不然會上不完課；色彩知識的講解在沒有多媒體的情況下講起來可能會有些枯燥，但是這部分知識必須要學會而且要夯實。

教師是干良心活的，像我們不考試的科目就更是如此了，認真?zhèn)浜谩⑸虾妹恳还?jié)課是一直以來我對自己的最低要求，努力擴大課堂的容量，打造高效課堂，好讓我們的學生知道更多的美術(shù)知識。面對新的教材，我會更加努力，把課上好讓學生更有興趣學習美術(shù)。

初中美術(shù)教學反思7

經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松。”其實是他們不了解，教改后的美術(shù)課被定為文化課，同時對教師提出了更高的要求，在新形勢下美術(shù)教師不僅要有專業(yè)方面的技能，同時具備淵博的知識，以便于學科滲透，還要對電腦繪畫技能的學習，才能勝任。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？面對鄉(xiāng)村初中，學生輕美術(shù)思想觀念決定了學生的學習態(tài)度，如何改變呢？我只講美術(shù)在現(xiàn)實生活中的作用，用自己對美術(shù)的熱愛來感化學生，讓學生明確學習美術(shù)的目的。對于美術(shù)教育，因鄉(xiāng)村初中不太重視，設備簡陋，美術(shù)教材是循環(huán)教材，學生沒法人手一冊，上完課教師就要收教材，學生沒有教材，是不可改變的現(xiàn)實。我在一次次問自己，這樣的美術(shù)課要充分利用好，又要學生興趣能提高可能嗎？我制作了多媒體課件，和教學視頻，只嘆英雄無用武之地，只能上傳網(wǎng)上，讓有條件的教師使用，也算是對美術(shù)教育的熱愛吧。直面現(xiàn)實，只能用語言去描述學生陌生的藝術(shù)世界，難道這樣就能讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化？我不得而知。初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種教學方法，很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神。

1美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上《敦煌莫高窟》一課時，從藏經(jīng)洞之謎，敦煌壁畫、彩塑欣賞。只能用語言描述，盡可能做到繪聲繪色，讓學生像聽故事一樣，但愿學生能有所感悟。能了解敦煌文化，了解創(chuàng)造過程，也許能通過書中幾幅畫面打動學生的心。是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離，鄉(xiāng)村教師要在學生和藝術(shù)作品之間用生動的語言架起橋梁。

2、要重視美術(shù)教育，美術(shù)教師不管學校重不重視，首先要自己重視，用自己微不足道的努力去慢慢改變，讓學生或者下一代，能擁有良好的藝術(shù)教育而努力，要重視教學手段，不斷學習為鄉(xiāng)村美術(shù)多媒體的的到來，做好知識儲備，教學中可用游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

3、在課堂，注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品不是任務，是一種享受，如同欣賞梵阿玲上奏出的名曲。

4、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

最后作為一名美術(shù)教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色合格的美術(shù)教師打基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視學生對藝術(shù)的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術(shù)更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，都是我們的責任。

初中美術(shù)教學反思8

1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解，初中美術(shù)欣賞課的教學反思。

另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。

備課越充分，教學效果就越佳。

2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。

3、欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。

4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。

5、欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。

6、欣賞后要有檢查和總結(jié)。可以采用提問、談話及筆試的方法來進行。使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用

初中美術(shù)教學反思9

素描基礎教學最主要的最根本的是解決造型和結(jié)構(gòu)，如果這個主要問題解決不好，那么在以后的學習中將會舉步艱難，遇到幾乎是難以克服的困難，而這恰恰又是在教學中最常遇到的問題。所以，我們在教學中一定要遵循素描教育的規(guī)律去研究、掌握它，在工作中正確地運用它。在具體教學中，根據(jù)我的教學經(jīng)驗，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。

（一）線條在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。

讓學生理解用線條造型。比如用線條來畫物體，首先對物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解，從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當一個面轉(zhuǎn)到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。

（二）形體就是物體的輪廓線。

掌握形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體

（三）結(jié)構(gòu)即物體的骨架，物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。

利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（四）明暗物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系，要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。

要求學生在作畫時，在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。

（五）空間靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。

讓學生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處，此處是關(guān)鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用。空間的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。

（六）質(zhì)感即是物體的質(zhì)感。

不同的物體質(zhì)感不一樣，有的光滑，有的粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現(xiàn)方法塑造出物體的這些特性。例如：石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。又如蘋果光滑，高光強，表面細膩等。另外，在每月月底，我基本給學生進行一次靜物素描的默寫考試，平時要求學生堅持畫靜物速寫，訓練快速抓性能力。同時使學生從相對枯燥的基礎訓練中獲得一點樂趣和培養(yǎng)藝術(shù)的敏感性。經(jīng)過這樣的訓練，學生在素描能力上得到了一定的提高，為下面的教學打下了很好的基礎。當然在具體的教學中由于學生差異很大，我的教學經(jīng)驗不是很豐富，還存在著一定的不足，期望各位能給予指正。

初中美術(shù)教學反思10

在一次美術(shù)課上，我們進行了簡筆畫繪畫，當大屏幕上出示學生需要畫的.圖片時，學生展現(xiàn)了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態(tài)度，我很淡定的說：“畫非常簡單，這是小學生水平畫的畫，不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落，學生很傲慢的發(fā)出“切！”的輕聲。這時我接著說：“但是我要看到大家的創(chuàng)新，如此一張蘑菇和小花的簡筆畫，誰能給我畫出新的創(chuàng)意！大家開動你們聰明的腦筋，看誰的作品最優(yōu)秀！準備好了嗎？開始吧！我的一句“創(chuàng)新”激發(fā)了學生的繪畫興趣，他們開始開動腦筋，盡量在畫面體現(xiàn)創(chuàng)新。

在巡視中，我發(fā)現(xiàn)一個學習特別差的孩子，畫的特別好，我當時一高興大聲說，我發(fā)現(xiàn)了一個特別有創(chuàng)意的繪畫，現(xiàn)在老師先給你９０分，等你的畫畫好了，老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了，他連作業(yè)都不寫，怎么能還沒畫完就得了９０分？為了證明我的分數(shù)不是白給的，我把這個學生的畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上，竹排漂浮在溪水中，感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的９０分不是白給的。我說：“同學們，在美術(shù)課上你們都是最棒的孩子，這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢？１００分是小學生標準，２００分是中學生標準，一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上，老師現(xiàn)場打分。”

學生盡量發(fā)揮自己的創(chuàng)意和繪畫水平，一會兒時間黑板上已經(jīng)貼滿了繪畫作品！我讓男女同學互相給對方打了分數(shù)，我又在他們打分的基礎上又給了一次分數(shù)，兩次分數(shù)相加就是該同學的分數(shù)。一場分數(shù)的革命，即給了學生評價的權(quán)利，又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足，一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數(shù)的革命對于學生來說是喜悅的，更是全新的，最后同學們都得了１９０分左右的分數(shù)，甚至還有兩名同學得了２００分。學生通過課堂打分的新形式，讓學生從新審視了美術(shù)繪畫的評價尺度，從此了解一副繪畫作品應該如何創(chuàng)作之后才是最好的。

無意識的一場分數(shù)變革，讓我也重新感受到了，課堂教學應是靈活多變的，分數(shù)是評價學生的一個標準，我們不能讓標準過于死板，更應該給學生一個更好的評價空間，讓每個孩子都參與到課堂教學中來，讓我們的課堂更民主，更快樂。

初中美術(shù)教學反思11

在教學中經(jīng)常有些學生有想法卻畫不出來，不知如何下筆，這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心，膽怯、畏懼，心理素質(zhì)脆弱，想象力差，比較被動，總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他，所以不敢下筆。針對這種學生，我們不要挖苦、訓斥，更不要當著全班學生的面揭他們的短處，應從最簡單的基本形入手，引發(fā)他們的想象，哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵，樹立起他們學習的信心。

也有一些學生可能對繪畫不感興趣，對繪畫有一種憂郁感，他們認為別的同學一畫就像、一揮而就，而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現(xiàn)象，我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫，盡量抒發(fā)內(nèi)心的感情，只要動手，你就是成功的，不要考慮畫的好壞成敗，也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如，沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣，使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術(shù)教學中有設計創(chuàng)造課，但讓學生進行藝術(shù)創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說，“我什么也畫不出來”，“老師，我還是參考課本上的吧”。各種理由都有，從而有的學生對美術(shù)就失去興趣。針對這種情況，我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè)，而是圍繞每節(jié)課的內(nèi)容盡可能多的讓學生去設想、構(gòu)思，比比數(shù)量，看誰的想法最多，最有獨到之處，并適時給予肯定激發(fā)他們的創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來，有的同學一口氣畫出五、六種，有的學生畫出二、三種。無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。

在這個過程中，學生逐步完成了從量變到質(zhì)變的過程。而且在學生的造型活動中，我尊重他們的個性，并都給予了正確的評價。實踐證明，這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力，而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。

初中美術(shù)教學反思12

多年來從事初中的美術(shù)教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術(shù)課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術(shù)課的好奇，興趣較高，參加美術(shù)興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術(shù)課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術(shù)教育及素質(zhì)教育中有很多的問題。

傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”

所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。

7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內(nèi)容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.

初中美術(shù)教學反思13

中學課業(yè)不算輕，課余時間有限，所以我盡量讓美術(shù)課內(nèi)容當場完成。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感，如;一年級的素描，連續(xù)著上該課，會使學生厭煩情緒增加，二年級的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術(shù)還處在簡單的認知性審美上。美術(shù)與別的學科也有差異系統(tǒng)的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：

一、美術(shù)的相關(guān)課外知識的運用，使學生豐富知識的同時提高興趣。如在上水彩畫課時，這課的重點是教水彩畫法。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎?”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關(guān)西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生將提高學生興趣。

例如一年級繪畫校園一課，抓住寫生一詞給學生講解，寫生是這節(jié)課美術(shù)學習的關(guān)鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的文具，徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結(jié)構(gòu)，和寫生的取景構(gòu)圖。最后從學生中找出幾位結(jié)構(gòu)特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證。

三、欣賞與技法相結(jié)合。

初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己作業(yè)時，盡量將畫面美化，如初一中國畫要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：一、荷花。二、梅花。三、竹子。

四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè)，給學生一些贊揚，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

以上是我這段時間的教學隨筆，談及了自己的一些體會，再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。

初中美術(shù)教學反思14

在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時，這節(jié)課是以學習“造型·表現(xiàn)”為主，結(jié)合“欣賞·評述”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現(xiàn)實主義繪畫，感覺超現(xiàn)實主義新奇的視覺形象與效果，結(jié)合體現(xiàn)環(huán)保意識的招貼畫的藝術(shù)構(gòu)思對應分析，學習掌握超現(xiàn)實主義繪畫的一些技巧展開教學活動，把教學與環(huán)保主題有機結(jié)合起來。在教學過程中注意問題情景的設置，激發(fā)學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施發(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。

一、鼓勵發(fā)散性思維，培養(yǎng)審美個性，審美意識。

鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術(shù)品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中，我出示自己的兩幅環(huán)保作品，讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展，我要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是河水被污染了，魚兒變成了白骨；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力，體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重；有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心畫面，空氣被污染了，樹木砍伐光了，沙塵暴的肆意傾掠；有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。

學生對作品都有了自己的看法，我接著問：“看了作品后，我們的內(nèi)心都會有自己的一片綠洲，你心目中的綠洲是什么樣的？你會畫成什么樣？”，問題的設置引起學生的興趣，激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的，會怎樣去表現(xiàn)他。有的認為山清水秀，鳥語花香；有的說綠樹成蔭，鳥兒飛，魚兒游，孩子們在無憂無慮的玩耍；有的說只要是自然的不被污染的都很美；有的認為藍藍的天，綠綠的水。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣。可見鼓勵學生的發(fā)散性思維，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。

二、鼓勵發(fā)散性思維，改變事物正常的邏輯關(guān)系。

高年級的學生隨著生活經(jīng)驗的豐富，及對自然規(guī)律的認識，形成了一些因果關(guān)系，其存在或改變都會導致他們產(chǎn)生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關(guān)系，就會使學生產(chǎn)生一種莫名奇妙的陌生和驚異，從而促使他們探索這種“不可能”現(xiàn)實的奧秘，或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手，展示給學生看。讓學生自己分析評價作品，闡述自己的觀點，得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上，立著三棵樹；有的認為云彩部分有的畫在樹前，而有的畫在樹后去了；有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現(xiàn)實；有的認為沙漠里怎么會有桌子；有的認為樹怎么會長在桌子上，云怎么會在樹上等很多與正常邏輯關(guān)系相反的畫面，充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現(xiàn)實中抽象

出一些“形象要素”（樹、白云、沙漠、桌子），然后按照藝術(shù)家的構(gòu)思重新進行不同尋常的組合，變成了超現(xiàn)實主義觀念下的作品，其特征形象新奇，視覺沖擊力強。其次是教師綜合分析評價，既評價學生的自主學習活動，又整體分析評價作品。所以，教師要鼓勵學生陳述自己對作品的看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣，通過圖片范例讓學生了解什么是超現(xiàn)實主義，激發(fā)學生的思維進入超現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn)，進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試，去體驗其中的方法和作用，通過學習與借鑒，鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”，正確地認識理解和選用表現(xiàn)手法。給學生五分鐘的思維拓展時間，運用空間重組的藝術(shù)處理手法，描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境，創(chuàng)造出新奇的視覺形象。

三、鼓勵發(fā)散性思維，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)。

現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造。”可見，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果，同學們的作業(yè)沒有雷同，內(nèi)容與形式都非常豐富，且充分的體現(xiàn)了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式及手法，有意圖地表現(xiàn)環(huán)境保護的主題，傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。

通過課堂教學活動學生有效性的探索，我有這樣幾點體會：

第一，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，在教學過程中更注重了學生的活動，有利于調(diào)動學生的主動性和積極性，有助于學生的藝術(shù)性和創(chuàng)造性發(fā)揮。

第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，更注重學生學習的過程而不是作品結(jié)果。完成一張好的作品固然重要，但在完成作品的全過程中，所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。

第三，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，能使更多的學生作品標新立異，畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”，而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。

因此，美術(shù)課堂教學活動應巧妙地誘導學生發(fā)散性思維，啟迪他們與眾不同的思維方式，能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。

初中美術(shù)教學反思15

中學生課業(yè)任務重，課余時間有限，為此，我盡量讓美術(shù)課的內(nèi)容在課堂內(nèi)完成。充分利用好一節(jié)課，激發(fā)培養(yǎng)學生的興趣，提高學生的能力，要讓精彩紛呈的藝術(shù)有機地與課堂教學相結(jié)合，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。如：在初中一年級的《認識校園》一課中，我嘗試帶學生走出課室，面對校園實景寫生，這樣使學生繪畫興趣明顯增加。傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上或技能訓練上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。由于中學生對美術(shù)的認識還處在簡單的認知性審美上，加之，美術(shù)與其他的學科在教學與學習上存在差異，因此，美術(shù)不僅需要進行系統(tǒng)的技巧學習，更重要的是在培養(yǎng)學生興趣和提高審美能力上探索出一套方式方法，對此我做出以下嘗試：

一、美術(shù)課中的結(jié)合相關(guān)課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣。

例如在《古代藝術(shù)與科技結(jié)合的啟示》一課中，這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館，在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術(shù)的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現(xiàn)奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎？”帶著奧林匹克神話傳說的由來，引出有關(guān)美術(shù)在奧運開幕式的運用，特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識，讓學生在進入美術(shù)的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生，提高學生興趣。

例如在《校園風景》一課中，抓住寫生一詞給學生講解構(gòu)圖與透視，寫生是這節(jié)課美術(shù)學習的關(guān)鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場，徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結(jié)構(gòu)，和寫生的取景構(gòu)圖。最后從學校建筑中找出一些結(jié)構(gòu)特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范，學生的興趣一下就提起來了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證（如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節(jié)的優(yōu)秀獎）。

三、欣賞與技法相結(jié)合。

初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠，如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧，還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經(jīng)驗不足，我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧，在審美上的引導的時間不足。

四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè)，給學生一些贊揚，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

以上是我這段時間的教學隨筆，談及了自己的一些體會，再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。

第四篇：初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思1

擔任美術(shù)教學工作已經(jīng)有幾年的時間了，經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術(shù)課上啦，學生上課用心性很高，上課簡單，課堂活躍，想怎樣上就怎樣上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調(diào)動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，持續(xù)課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關(guān)的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結(jié)合世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。

初中美術(shù)課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術(shù)教學進行反思，我發(fā)現(xiàn)自己有以下優(yōu)缺點。

1、美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造必須的文化情境，使學生透過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關(guān)國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁。

2、做為教師的我，沒能很好地將美術(shù)與其他學科聯(lián)系起來，培養(yǎng)他們的綜合思維潛力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術(shù)領(lǐng)域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術(shù)課成為他們學習知識的又一陣地。

3、我在上課的.時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術(shù)的濃厚興趣。

4、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術(shù)是一種享受，自己才是這節(jié)課的主角，讓他們在那里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來，使他們在理解知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。

5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定，作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術(shù)課上的平等和每個人的價值。

最后作為一名美術(shù)教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視對學生藝術(shù)的感受潛力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。

初中美術(shù)教學反思2

在一次美術(shù)課上，我們進行了簡筆畫繪畫，當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時，學生展現(xiàn)了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態(tài)度，我很淡定的說：“畫非常簡單，這是小學生水平畫的畫，不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落，學生很傲慢的發(fā)出“切！”的輕聲。這時我接著說：“但是我要看到大家的創(chuàng)新，如此一張蘑菇和小花的簡筆畫，誰能給我畫出新的創(chuàng)意！大家開動你們聰明的腦筋，看誰的作品最優(yōu)秀！準備好了嗎？開始吧！我的一句“創(chuàng)新”激發(fā)了學生的繪畫興趣，他們開始開動腦筋，盡量在畫面體現(xiàn)創(chuàng)新。

在巡視中，我發(fā)現(xiàn)一個學習特別差的孩子，畫的特別好，我當時一高興大聲說，我發(fā)現(xiàn)了一個特別有創(chuàng)意的繪畫，現(xiàn)在老師先給你90分，等你的畫畫好了，老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了，他連作業(yè)都不寫，怎么能還沒畫完就得了90分？為了證明我的分數(shù)不是白給的，我把這個學生的畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上，竹排漂浮在溪水中，感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的90分不是白給的。我說：“同學們，在美術(shù)課上你們都是最棒的孩子，這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢？100分是小學生標準，200分是中學生標準，一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上，老師現(xiàn)場打分。”

學生盡量發(fā)揮自己的創(chuàng)意和繪畫水平，一會兒時間黑板上已經(jīng)貼滿了繪畫作品！我讓男女同學互相給對方打了分數(shù)，我又在他們打分的基礎上又給了一次分數(shù)，兩次分數(shù)相加就是該同學的分數(shù)。一場分數(shù)的革命，即給了學生評價的權(quán)利，又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足，一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數(shù)的革命對于學生來說是喜悅的，更是全新的.，最后同學們都得了190分左右的分數(shù)，甚至還有兩名同學得了200分。學生通過課堂打分的新形式，讓學生從新審視了美術(shù)繪畫的評價尺度，從此了解一副繪畫作品應該如何創(chuàng)作之后才是最好的。

無意識的一場分數(shù)變革，讓我也重新感受到了，課堂教學應是靈活多變的，分數(shù)是評價學生的一個標準，我們不能讓標準過于死板，更應該給學生一個更好的評價空間，讓每個孩子都參與到課堂教學中來，讓我們的課堂更民主，更快樂。

初中美術(shù)教學反思3

本課內(nèi)容屬于九年義務教育初中階段美術(shù)課程“設計·應用”學習領(lǐng)域。新課標指出：“設計·應用”學習領(lǐng)域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯(lián)系社會生活，關(guān)注環(huán)境和生態(tài)”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發(fā)現(xiàn)材料，巧用這些材料創(chuàng)作令人耳目一新的美術(shù)作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環(huán)境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。

本課原是九年級第17冊的課程內(nèi)容，現(xiàn)今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或?qū)I(yè)術(shù)語，我認為應以簡單的創(chuàng)意、設計方法和基礎制作技能作為出發(fā)點。

本課是一節(jié)融入了尋找材料、設計構(gòu)思、巧手制作三部分內(nèi)容的課程。首先培養(yǎng)學生有意圖地去發(fā)掘生活中的材料，根據(jù)材料自身特點去思考和構(gòu)思。然后在選擇恰當?shù)?表現(xiàn)形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節(jié)課主要是通過欣賞和了解環(huán)保創(chuàng)意作品，使學生感受環(huán)保設計理念，領(lǐng)悟美術(shù)與生活的關(guān)系，體驗制作中的材質(zhì)美與創(chuàng)意美。

對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內(nèi)容的教學，基本達到了教學預定目標。按教參上的設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節(jié)課顯得教師講過多。

這節(jié)課出現(xiàn)了突發(fā)狀況，影響最大的是多媒體音響設備無法播放，以及材質(zhì)材料的遺漏。而這些情況的出現(xiàn)很大部分是由于我沒有用足夠的時間去預先準備，準備好課室，準備好教具。以那樣匆忙的腳步趕到多媒體第二室后發(fā)現(xiàn)有班級在上課，課間時間引導七一班學生進入課室后已是逼近上課，而鈴聲響后才發(fā)現(xiàn)音響設備有故障，而這時候我又沒有靈活處理，只裝作若無其事的上課，卻想不到可以找空隙求助信息老師，疏忽之下，造成課后聽聞后面的老師和部分學生有時聽不見我的聲音，課件設置的音響效果也完全無效。雖然說美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，嚴格來說不需要在聲音方面要求太多，但從藝術(shù)審美的追求上來說，聲光色彩的全面配合還是很有必要的，所以我個人對此挺在意的，也對上課時這方面的欠缺很是遺憾

初中美術(shù)教學反思4

隨著21世紀我國中學美術(shù)教育探索的日益深入，傳統(tǒng)的只重視專業(yè)知識與技能傳授的美術(shù)教學方式已經(jīng)越來越不適應學生個性化發(fā)展和社會對新型人才的需求。因此，當中學美術(shù)教師面對諸多要求而嘗試新教學方式時，如何轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思維方式，進而找到設計教學的合理突破口，掌握實施新教學方式的策略，是我們急需共同探討解決的現(xiàn)實問題。下面，我從初中美術(shù)七年級上《面具的設計與制作》一課入手，就自己在該課教學中遇到的一些問題談一談我對美術(shù)教學設計原則的認識。

一、《面具的設計與制作》教學設計

《面具的設計與制作》一課是義務教育階段七年級上的學習內(nèi)容，課程目標要求利用簡便易找、便于制作的材料，設計制作面具，將造型技法與色彩技法運用到面具的制作當中。

（一）教學目標：

1.知識目標：了解材料和創(chuàng)作的關(guān)系，通過制作面具發(fā)現(xiàn)面具的造型、色彩、材質(zhì)特征。

2.能力目標：培養(yǎng)學生捕捉和發(fā)現(xiàn)材料美感的能力，提高學生的藝術(shù)創(chuàng)作能力。

3.情感態(tài)度與價值觀：激發(fā)學生的藝術(shù)創(chuàng)作靈感、藝術(shù)感受能力和藝術(shù)欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，提升品德修養(yǎng)。

（二）教學重點：

1.發(fā)現(xiàn)材料、認識材料、運用材料；

2.了解面具的造型特點、表現(xiàn)形式和制作方法。

（三）教學難點：設計出具有新意、藝術(shù)效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。

（四）教具準備：教具準備：多媒體PPT演示；板書輔助教學；大量圖片及文字資料；學生收集的照片（自拍）及實物展示品；音樂素材若干等。

（五）教學設計過程

1.導入：

（1）師：我現(xiàn)在給大家看一樣東西，你知道是什么嗎？（生答：面具）

（2）師：你們知道這是什么做的么？（學生思考）

設計意圖：以興趣做先導，運用提問法來引發(fā)學生的好奇心。

2.材料的發(fā)現(xiàn)與利用

師：再來看一些面具，能看出這些面具是用什么材料做的么？（欣賞中外面具作品，在欣賞中，同學們發(fā)現(xiàn)面具的制作材料是多種多樣的）

設計意圖：開闊視野、了解有關(guān)面具的更多信息、拓寬創(chuàng)作思路。

3.面具的造型（板書）

（1）師：戴著面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我們一起來做一個面具呢？（這時候我就告訴他們要作面具首先要了解人物特征：設計典型的面具形象。）

（2）欣賞影片《馬蘭花》（看完后，同學們分組討論劇中人物，了解人物性格、特征，考慮采用什么樣的造型更適合這個人物，比如說小蘭，美麗善良，造型上是圓形的？尖形的？還是方形的？）

設計意圖：了解劇情，讓同學們腦海有很多的人物造型。

3.面具的設計與制作（板書）

（1）設計造型

引發(fā)學生思考：設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩；寫實或抽象）

（2）選擇材料

面具所用的材料，在古時候以青銅、玉、陶為主，現(xiàn)代面具多用木頭，還有布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。材料不同, 裝飾方法也不同。根據(jù)材質(zhì)可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制作。

（3）設計色彩

用什么樣的色彩表現(xiàn)人物的個性？（色調(diào)統(tǒng)一、色彩對比強烈）

面具色彩豐富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我們欣賞一些典型的藏面具吧，讓我們測試，看看你對色彩與人物的特點把握如何！

（4）動手制作

制作方法：選、剪、折、彎、疊、挖、扣、貼、粘等等很多的手段。

制作過程：①確定主題；②畫出草圖；③選材制作；④加工裝飾。

設計意圖：讓同學們了解制作過程，設計出富有個性的面具，體現(xiàn)出同學們的創(chuàng)新精神，突破教學中的難點。

4.體驗、展示、交流

（1）每組同學依次上臺表演本組節(jié)目

（2）師：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？或者你最喜歡哪組同學表演的節(jié)目？為什么？（學生交流體會，贊美他人的優(yōu)點，欣賞他人的成功）。

設計意圖：通過節(jié)目的表演活動，體驗所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活動豐富了學生的情感，感受面具表演帶來的樂趣。從活動中了解了他人，了解自己。

5.課堂小結(jié)

（1）我們所做的面具是對環(huán)境的保護—廢物利用；

（2）給我們帶來更多的美的感受，并且可以裝點我們的生活；

（3）歡歌勁舞、交流情感。

（六）教學評價：

教師要引導學生自由發(fā)表意見，表述出自己的觀點，對學生的各種觀點加以正確的引導。

對教學設計原則的反思

第一，應該實現(xiàn)教學方法的多元化。在傳統(tǒng)美術(shù)教學過程中，教師使用的方法太單一，只是一味地灌輸，說教或強制，這樣只會讓學生產(chǎn)生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教學過程中應該注重教學方法的改進，例如可以采用電影，錄像 范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

第二，應該關(guān)注學生的個性發(fā)展。蔣夢麟在談到教育的終極目標時曾說：“教育當因個人之特性而發(fā)展之。且進而至其極”。而傳統(tǒng)的美術(shù)教育較少考慮到學生的個性傾向和心理水平，違背了教育心理學規(guī)律及促進學生健康成長的宗旨，造成了揠苗助長與停滯不前的后果。因此，美術(shù)教育以學生發(fā)展為中心，激發(fā)學生參與表現(xiàn)與鑒賞活動欲望的思想，這一角色的轉(zhuǎn)變，充分發(fā)揮了學生在美術(shù)課程學習中的主體作用，給學生創(chuàng)造了發(fā)現(xiàn)自己個性和創(chuàng)造能力的空間。

第三，應該與現(xiàn)實生活相結(jié)合。過去由于教育觀念的落后性和教材的局限性等因素，美術(shù)教育存在著教學內(nèi)容與現(xiàn)實生活脫節(jié)的現(xiàn)象。要真正實現(xiàn)美術(shù)教育的價值應該將美術(shù)與實際生活聯(lián)系起來。只有這樣才能為學生提供機會，去體驗美術(shù)、工藝和設計的不同方法，參加各種小組、班級的藝術(shù)活動，并運用創(chuàng)造力、想象力和實踐技能創(chuàng)造出各種藝術(shù)作品。從而在真正意義上培養(yǎng)學生的審美意識、培養(yǎng)學生真善美的人格。

第四，應該由重“教”向重“學”轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)教學可以說是教師的事，新課程教學則是雙方的事，它更注重雙方的互動和溝通。傳統(tǒng)美術(shù)教學技能也強調(diào)語言的應用與提問技能，但在課堂上常常缺乏互動與回應。因此，開展一些比賽性質(zhì)的美術(shù)活動，鼓勵學生踴躍參與，豐富他們的課余活動，也鍛煉他們的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)他們對美術(shù)的感悟、對美術(shù)的熱愛。 第五，應該實現(xiàn)評價的多樣化。要打破以繪畫測試一統(tǒng)天下的評價格局，一方面要注重對學生繪畫基礎能力的測量，也要評價學生的審美能力和審美情感；另一方面，還要提倡多種多樣的評價方法。當然，各位老師可以根據(jù)具體的情況靈活地創(chuàng)造出更多、更有效的評價方法。

以上是我對美術(shù)教學的一些反思。總而言之，革新美術(shù)教學的任務任重而道遠。我們每一位美術(shù)教師都應該在教學實踐中認真總結(jié)教學經(jīng)驗、不斷反思教學過程，提高教學效果，不斷探求和創(chuàng)新教學方法，以求提高美術(shù)課堂教學的質(zhì)量，促進學生的全面發(fā)展。

二、初中美術(shù)課的教學反思

經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松。”哎！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真可以說明這位美術(shù)教師的教學能力很強。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候，我讓學生找有關(guān)標志設計的資料，讓他們做課堂的主人，并結(jié)合中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發(fā)。

課改后，初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的.學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的 ，我總結(jié)了自己在上課時的一些優(yōu)缺點。

1美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關(guān)國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁

2做為教師的我，沒有能加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，培養(yǎng)他們的綜合思維能力，知識沒能做太多的延展，只是在自己的美術(shù)領(lǐng)域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識，

3 我在上課的時候 比較重視教學手段，如電影，錄像 范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

4在課堂上我 注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

5做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

最后作為一名美術(shù)教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視學生對藝術(shù)的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術(shù)更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果

眾所周知，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

新課程提出，學習目標應由“關(guān)注知識”轉(zhuǎn)向“關(guān)注學生”，課堂設計應由“給予知識”轉(zhuǎn)向“引起活動”得到“經(jīng)歷、體驗”課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表

初中美術(shù)教學反思5

多年來從事初中的美術(shù)教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術(shù)課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術(shù)課的好奇，興趣較高，參加美術(shù)興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術(shù)課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術(shù)教育及素質(zhì)教育中有很多的問題。

傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

列寧說：“缺乏情感的'認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”

所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6. 教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。

7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內(nèi)容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.

初中美術(shù)教學反思6

一、美術(shù)課中的結(jié)合相關(guān)課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣。

例如在《古代藝術(shù)與科技結(jié)合的啟示》一課中，這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館，在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術(shù)的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現(xiàn)奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎？”帶著奧林匹克神話傳說的由來，引出有關(guān)美術(shù)在奧運開幕式的運用，特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識，讓學生在進入美術(shù)的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生，提高學生興趣。

例如在《校園風景》一課中，抓住寫生一詞給學生講解構(gòu)圖與透視，寫生是這節(jié)課美術(shù)學習的關(guān)鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場，徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結(jié)構(gòu)，和寫生的'取景構(gòu)圖。最后從學校建筑中找出一些結(jié)構(gòu)特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范，學生的興趣一下就提起來了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證（如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節(jié)的優(yōu)秀獎）。

三、欣賞與技法相結(jié)合。

初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠，如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧，還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經(jīng)驗不足，我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧，在審美上的引導的時間不足。

四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè)，給學生一些贊揚，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

以上是我這段時間的教學隨筆，談及了自己的一些體會，再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。

初中美術(shù)教學反思7

根據(jù)初中生的年齡生理特征，在美術(shù)課教學中有計劃、有步驟地引導學生學會觀察，是提高其學習興趣、促進其個性發(fā)展的重要前提。引導學生學會觀察，實質(zhì)是引領(lǐng)他們發(fā)現(xiàn)美、享受美，進而創(chuàng)造美。例如，在學習制作頭像裝飾畫時，讓學生了解人的五官結(jié)構(gòu)，然后以黑色、粉紅色、紅色等顏色布頭剪成臉、頭發(fā)和五官的.造型。在白布板上演示人的各種臉部表情，引導學生注意觀察人在喜怒哀樂時臉部表情與五官變化的關(guān)系。在此基礎上，指導學生運用各種材料剪出人頭部分的模型，并根據(jù)人的臉部表情變化拼擺出各種情態(tài)的裝飾頭像。在此過程中，要鼓勵學生發(fā)揮自己想象、創(chuàng)造的藝術(shù)潛力，拼擺出形象生動、有創(chuàng)意的頭像。最后，指導學生將自己拼擺得最滿意的頭像在白布板上粘貼固定，完戍制作。在此過程中，還要選擇一些典型作品與教材，如“材料的美感 —— 裝飾畫”中每幅畫所使用的材料和運用的構(gòu)思進行對比、分析、評價，從中學習用藝術(shù)的思索去創(chuàng)造美的作品。盧梭說：“對青少年來說，他周圍的事物就是一本書。”讀懂這木書，必須全身心投入其中，只有學會觀察并不斷提升觀察、探索能力，才能最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)新才能，開拓更加寬廣的藝術(shù)天地。

初中美術(shù)教學反思8

《春》是人美版八年級美術(shù)教材扉頁的“欣賞評述”課。本課是讓學生初步了解作品的創(chuàng)作主體和表現(xiàn)手法，認識作品的形式美感，理解作品所體現(xiàn)的人文精神。激發(fā)學生的人文精神，提高學生的人文素養(yǎng)。我根據(jù)本課重點、難點，結(jié)合學生的認知水平和心理特征，認真?zhèn)湔n，上課。做到了教學內(nèi)容深入淺出，課堂情境精心設計。課后，我對這一課作了總結(jié)和歸納，找出不足之處和存在的問題，以便今后加以改進。

一、以人文為切入點，用人文的知識，人文的態(tài)度陶冶學生的人文素養(yǎng)。

新的美術(shù)課程標準明確指出：“美術(shù)是人類文化的一個重要的組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學習絕不僅僅是一種單純的技能、技巧的訓練，而應視為一種文化學習。”因此，欣賞《春》時，我設計了問題，引導學生要把它放到它賴以產(chǎn)生的環(huán)境中進行，學生探究、了解意大利的地理狀況，文藝復興思潮，文藝復興時期的社會風俗，以及波提切利的成長經(jīng)歷，用人文知識帶動學生進一步解讀《春》這件美術(shù)作品。同時，在人文知識的探究中，學生會很自然地發(fā)現(xiàn)美術(shù)表現(xiàn)的多樣性，認識美術(shù)對生活的特殊貢獻，形成學生對待祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)和世界多元文化的正確的人文態(tài)度、進而陶冶學生的人文素養(yǎng)。

二、“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。

本節(jié)課采用自主學習型教學方法，就是在教師的指導下，根據(jù)教師提出的問題，展開“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的`目的。讓學生獨立思考和解決問題。這其中討論法是自主學習型教學的代表，學生在集體學習和討論中，成為學習的主體。

這節(jié)課提出的問題有：

1、畫面內(nèi)容表現(xiàn)的主題是什么?

2、題材是什么?

3、畫面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采用了怎樣獨特的藝術(shù)語言來表達自己的思想情感的?

4、透過人物神態(tài)能體會出什么樣的更深層的含義?給我們的啟示是什么?

5、我們?nèi)绾蝸硇蕾p一件美術(shù)作品呢?

6、聯(lián)系當今社會，你想說些什么?

通過上述問題，把知識設計成學習情境，啟動學生思維，學生主動探究與交流，在探討和解決問題中發(fā)現(xiàn)知識，內(nèi)化知識，構(gòu)建知識，活化學習。同時也強化學生對社會、對國家的責任感。

三、以學生發(fā)展為本，發(fā)揮評價的積極作用。

隨著課程功能的轉(zhuǎn)變，評價的功能也發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變，新課程倡導“立足過程，促進發(fā)展”，“在綜合評價的基礎上，更關(guān)注個體的進步和多方面的發(fā)展?jié)撃堋保皬娬{(diào)建立多元主體共同參與的評價制度，重視評價的激勵和改進功能”。在本課的教學過程我及時對學生的討論作出評價，幫助學生認識自我，建立自信。用發(fā)展的眼光看待學生，關(guān)注、肯定和贊賞學生的點滴進步，讓學生感受學習成長的歡樂。以此喚起他們的自豪感和自尊感。進而促進學生發(fā)展。

不足之處及改正措施：

一、在教學過程中，雖然絕大多數(shù)學生積極主動地參與探究，評述，但仍有一小部分學生只作探究狀，人云亦云，不能積極地參與到課程中來，對這一小部分同學要進一步給與關(guān)注，找出他們自身的閃光點，鼓勵、肯定，充分在興趣上做文章，激發(fā)他們學習美術(shù)的熱情，爭取讓他們積極地參與到課堂中來，以促進他們的全面發(fā)展。

二、本節(jié)課采用了自主型的學習方式，在教學節(jié)奏的把握上不夠張弛有度。要適時做好引導，以控制好課堂節(jié)奏。

三、教師自身也要加大學習力度，不斷發(fā)展自己的文化素養(yǎng)，這樣才能在美術(shù)教學活動中向?qū)W生進行人文素質(zhì)教育。

四、多給學生欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品的機會，讓他們也有基本的欣賞美術(shù)作品的常識，即使隨即看到一幅作品，也有基本的正確的評論常識。

初中美術(shù)教學反思9

由于今年的美術(shù)教材是新改版的來的比較晚一些，開學第三周的星期五才見到新教材，姍姍來遲的新教材導致了我前三周的'備課反思為零，不過我利用這幾周的課上時間學生讓學生準備“在燦爛的陽光下”主題繪畫比賽，再就是和學生互動講一些畫家的故事學生都很感興趣到了下課時間還興奮地講比平時上課時還踴躍，也算沒有虛度，在被點名后也算有一點心理安慰。

課程變化很大，首先課程量大增，有以前的13、14節(jié)改為19節(jié)課其中有一節(jié)為選修課；其次本冊內(nèi)容注重了色彩基本知識的講解。這對教師來說是個挑戰(zhàn)，有些內(nèi)容近似的課程要并在一起講，不然會上不完課；色彩知識的講解在沒有多媒體的情況下講起來可能會有些枯燥，但是這部分知識必須要學會而且要夯實。

教師是干良心活的，像我們不考試的科目就更是如此了，認真?zhèn)浜谩⑸虾妹恳还?jié)課是一直以來我對自己的最低要求，努力擴大課堂的容量，打造高效課堂，好讓我們的學生知道更多的美術(shù)知識。面對新的教材，我會更加努力，把課上好讓學生更有興趣學習美術(shù)。

初中美術(shù)教學反思10

興趣是學生最好的老師”如何提高學生學習美術(shù)的興趣、營造生動有趣的美術(shù)課堂，是我一直在探索與思考的問題。我發(fā)現(xiàn)，只要學生喜歡上你的美術(shù)課，對你的課感興趣，學生就會主動地去學習，教師才能真正引領(lǐng)學生感受藝術(shù)的美，進而達到育人的目的。假設學生對你上的美術(shù)課提不起半點興趣，也就不會配合老師的教學，也很難開展美術(shù)教育，老師上課自然也變成了苦差事，這是我這次公開課的一些教學體會。

為了讓學生提高興趣，給學生展示更直觀的影象，我查找很多漫畫網(wǎng)站，通過大量的篩選圖片，提煉出學生熟悉和典型的人物肖像，制作成有趣視頻錄像。在這過程中很慶幸讓我找到了一些我認為比較精彩的漫畫像跟人物表情比較相似的照片，在欣賞環(huán)節(jié)能讓學生看得更明白，也更容易歸納人物臉型的特征。我主要采取欣賞―—啟發(fā)—―引導法——示范的教學方法，以漫畫實例為線索，充分運用多媒體教課件，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結(jié)合的教學方法，調(diào)動學生的積極性，使每個學生都能參到積極思維中和動手的創(chuàng)作實踐中。真正做到面向全體學生。

要想讓學生在短時間內(nèi)創(chuàng)作出漫畫是一件很難的事，因此這節(jié)課利用大量漫畫作品和視頻，不斷的激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，在課堂中創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣，通過學生上黑板進行畫畫，學生上黑板改畫等一系列教學活動，不斷的鞏固重點、難點，進而達到學生自我探究的教學目的，無論是教法，還是學法，都全方位的滲透到教學程序中去。

在整個教學過程中，作為教師的我總是以滿腔的熱情投入其中，與學生真誠互動交流，堅持以學生的探究活動為主線，讓學生至始至終參與其中。通過直觀的、多樣的、生動有趣的形式，充分調(diào)動了學生的積極性，滿足了學生探索和希望嘗試的欲望，為學生提供了暢想的空間，激發(fā)了學生的學習興趣，營造了一個輕松、愉快的課堂。教學中，從大量的優(yōu)秀作品中領(lǐng)略肖像人物漫畫的魅力。同時我還注重學生之間的自主探究，通過欣賞—探究—實踐，培養(yǎng)了學生探究精神。在這節(jié)課準備上，從收集資料、篩選圖片、制作視頻、課件制作、教學環(huán)節(jié)設計等過程，應該說是花了大量的.時間和精力。我知道這節(jié)課一定也有很多的不足，和需改進的地方，比如作品評價時，對作業(yè)效果不夠好的學生關(guān)注還不夠，示范環(huán)節(jié)和欣賞環(huán)節(jié)的順序是否應該還得再推敲等等，這些問題都是值得我課后好好反思和修改的，從而使得這節(jié)課更加完善。

總之，美術(shù)課程改革對廣大美術(shù)教師提出了新的要求和挑戰(zhàn)。如果我們美術(shù)教師能夠在課堂教學中，始終關(guān)注學生的發(fā)展，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，注意激發(fā)學生的探究精神，營造趣味的課堂，長期的潛移默化，美育才能得以生根發(fā)芽。這節(jié)課的教學效果，令人滿意，但是一堂課不可能一蹴而就，作為一名美術(shù)教師，我感到所做的這些，還是遠遠不夠的。在今后的美術(shù)教學中我還會不斷進行探索，不斷提高美術(shù)學科的教學效率。讓我們的美術(shù)課堂充滿活力和生機，讓美術(shù)教育真正成為孩子們創(chuàng)新的搖籃！

初中美術(shù)教學反思11

1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解，初中美術(shù)欣賞課的教學反思。

另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。

備課越充分，教學效果就越佳。

2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的.、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。

3、欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。

4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。

5、欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。

6、欣賞后要有檢查和總結(jié)。可以采用提問、談話及筆試的方法來進行。使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用

初中美術(shù)教學反思12

我從事農(nóng)村學校美術(shù)教學已有十年，一直使用的是人教版美術(shù)教材，經(jīng)歷了課改前后的教學變化，現(xiàn)就個人的一點感受與大家共享。

一 課程的變化

課改前的教材在編排上注重了學生的美術(shù)知識和技能的運用,塊面比較清晰，老師的'教學目的很明確，只要在一節(jié)課內(nèi)將知識點告訴學生，然后教給學生依此方法操作就行。它忽視了學生內(nèi)在美術(shù)素養(yǎng)的提升，淡化了學生思維的開發(fā)。

實施新課改以來，自我感覺整個美術(shù)教材的體系從小學到中學成為一體，在層面上注重了學生，給老師的教留下了很大空間，使得教材活了起來。它以人的發(fā)展為歸宿；以學生素質(zhì)的提高為目的；以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為落腳點，充分考慮學生發(fā)展的需要，便于學生自主選擇，但是它又不失美術(shù)文化傳統(tǒng)，能夠與時俱進。

二 教學的變化

課改后的教材只是一個藍本，在駕馭和處理上靈活機動，便于教師隨學生的實際情況而調(diào)整，只要是有利于學生美術(shù)興趣的提高，有利于學生創(chuàng)新思維的開發(fā)和拓展，有利于實踐能力的培養(yǎng)，教師都可以盡可能地拓展資料或是補充相關(guān)資料。從這一角度出發(fā)來看，課改后的教師教學更需要課前做大量的工作，當然，對老師的要求也更高了。近兩年，結(jié)合人教版的教材，我根據(jù)農(nóng)村學生學習的實際情況，在七年級，加進了兩節(jié)簡筆畫，便重了美術(shù)字和板報設計，以及速寫的練習，另外還特意重視了作品欣賞，其目的就是從學生感興趣的入手，從學生實際生活入手。

三 困惑點

1 每周每班一節(jié)美術(shù)課四十五分鐘，且要求當堂完成作業(yè)任務，教學時間少了一些。

2 學校對美術(shù)教學普遍比較輕視。

3 農(nóng)村學校的美術(shù)資源比較少。

4 教材中的圖片在選擇面上是否在廣一些。

初中美術(shù)教學反思13

一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感，如七年級的《校服的設計》一課，連續(xù)上該課，會使學生厭煩情緒增加，《色彩的聯(lián)想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術(shù)還處在簡單的認知性審美上，特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法，對此我有以下幾點認識：

一、創(chuàng)設情境

1.一節(jié)優(yōu)秀的美術(shù)課應創(chuàng)設有趣的教學情境，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，讓學生對美術(shù)知識技能的學習變成學生體驗情感，感受快樂的學習。如：開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”

2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術(shù)的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術(shù)，他通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、強度等形式，形成一個有機整體。在指導繪畫創(chuàng)作時，有選擇的播放一些音樂，

用音樂的和諧美去感染學生。可以使學生的.繪畫創(chuàng)作增強藝術(shù)效果。在導入環(huán)節(jié)，靜態(tài)繪畫的過程中都可以起到一定的調(diào)節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。

3.以游戲表演創(chuàng)設情境也同樣是一個常用的教學手段，每個孩子都很有表演的欲望，渴望展現(xiàn)自我。活潑的游戲既能吸引孩子的自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。

二、實物寫生提高學生的學習興趣

初一年級的《線條的藝術(shù)表現(xiàn)力》一課，抓住線條是如何變化設問談感受，讓學生通過仔細觀察與分析，對比花卉的莖、葉、干等如何表達，應用什么樣的線條，上黑板上演示，學生的興趣一下就提高起來了，學生的興趣上升了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了提高。

三、教學資源的有效利用

(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

“不學習語言規(guī)則、不掌握相當數(shù)量的詞匯，英語應用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中，不要求學生掌握詞匯，而只要求學生能根據(jù)提示或圖片說出該單詞，其本質(zhì)無非是要學生們死記硬背，鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應的讀音規(guī)則訓練，不熟悉詞匯的拼寫規(guī)則，單詞的音、形、意三者不能有效的結(jié)合在一起，因而導致了單詞記憶的困難，并成了中學生學英語的瓶頸。

初中美術(shù)教學反思14

這一學期，我時時刻刻以一個人民教師的標準嚴格要求自己，做到聽從領(lǐng)導，能夠以大局為重，服從分配，出滿勤，干滿點，圓滿完成各項教學工作任務，取得了較為顯著的成績，在平時工作中，還利用各種機會加強業(yè)務學習，用先進的教育思想充實自己的大腦，用科學的教學方法充實課堂，尤其是敢于運用新課改的先進觀念、創(chuàng)新性運用到課堂中去，根據(jù)學生特點、教學資源，大膽重組教學課程，讓學生去組織、創(chuàng)新，教師起到指導作用。具體工作反思如下：

一、備課：積極參加教研室組織的教研活動，集體備課，仔細聽，認真記。然后根據(jù)要求，提前兩周備好課，寫好教案。從查閱資料、組織教學各個環(huán)節(jié)、教師和學生配合等都能達到很默契、出效果。備課時認真鉆研教材、教參，學習好大綱，虛心向同組老師研究，找準重點、難點。為了上好一節(jié)課，我上網(wǎng)查資料，集中別人的優(yōu)點確定自己的教學思路，為了學生能更直觀地感受所學的知識內(nèi)容，我積極查找課件，制作課件，準備、制作教具，使美術(shù)課更直觀、有趣、有效。

二、上課：在學期開始的.第一節(jié)課，就把新教材和同學一起研究，重點、目標讓每一個同學明確。每一節(jié)課前從學生的實際出發(fā)，根據(jù)教材知識，運用多種教學方法、多種開場白，調(diào)動學生學習的積極性和創(chuàng)造性思維，通過聲、色、音、型等美術(shù)的特點，培養(yǎng)、調(diào)動學生對美術(shù)課的學習興趣，并充分利用網(wǎng)絡資源，開拓學生的眼界，提高學生的欣賞、評述、動手各種能力。總之，這一學期，我把握好了操作課、欣賞課之間，新課、舊課之間，專業(yè)課和普及課之間的聯(lián)系與區(qū)別及其特點。尤其是有關(guān)繪畫專業(yè)知識，是這學期的重點，因為有的學生明年要考美術(shù)專業(yè)，所以給學生做好知識鋪墊。

三、作業(yè)輔導：根據(jù)減負的要求，我把每次的作業(yè)精心地設計，盡量當堂完成，不但有利于我了解學生的當時創(chuàng)作的靈感，并且能夠及時的順著學生的靈感思路，是創(chuàng)作表現(xiàn)更加到位。這樣非常有利學生能力發(fā)展，發(fā)揮學生主動性、創(chuàng)造性的培養(yǎng)，所以今年學生們創(chuàng)作的畫作業(yè)效果都比較好。

四、學科滲透：社會在發(fā)展，時代在前進，學生的特點和問題也在發(fā)生著不斷的變化。這一學期下來，上課時確實碰到個別比較有個性的學生，我就會把我看到的、學到的、聽到的方法、技巧尤其是相關(guān)心理調(diào)整、學習態(tài)度、思想波動的方法，在我碰到“難題”是我就搬出來，這一年里，我用的最多的詞就是“堅持”，相信堅持，只要你堅持了，肯定有收獲。

一份春華，一份秋實，在教書育人的道路上我付出的是汗水和淚水，我有責任引領(lǐng)他們走進知識的殿堂，學到更多的知識；我有責任引領(lǐng)他們張開理想的風帆，駛向夢中的彼岸；我有責任引領(lǐng)他們插上智慧的翅膀，翱翔在無盡的天空。我用我的心去教誨我的學生，我用我的情去培育我的學生，我無愧于我心，我無悔于我的事業(yè)。

初中美術(shù)教學反思15

《全日制義務教育美術(shù)課程標準》中明確指出：“美術(shù)課應植根于生活，把美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，幫助學生美化生活，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。”初中美術(shù)課經(jīng)過課改后，在新課改的推動下，新理念、新方法使美術(shù)教學取得了一定的成績。去年我校優(yōu)化教學環(huán)境，加強了硬件建設，美術(shù)課堂教學都得到了一定程度的改善和提高，呈現(xiàn)出一派蓬勃生機。

開學第一周我針對學生特點，為了吸引學生、調(diào)動學生的興趣，第一節(jié)課導入環(huán)節(jié)，首先利用多媒體播放懷舊校園歌曲〈光陰的故事〉以動畫FLASH形式播放，一曲老歌，水彩風景畫的不斷播放，把學生帶入了主題 ———過去的日子。第二個環(huán)節(jié)我用收集攝影照片(關(guān)于兒童玩游戲的各種照片)進行展示，勾起學生的回憶，這時就有同學就想到自己的童年，已經(jīng)過去的難忘的日子，(同學互相交流)第三個環(huán)節(jié)欣賞兒童作品，從欣賞到觀察、從觀察到研究，這個環(huán)節(jié)使同學們從構(gòu)圖。到色彩對兒童創(chuàng)作畫有了一定的認識。在小結(jié)后，布置下節(jié)課主題——童年的日子(創(chuàng)作一幅兒童畫)。

一節(jié)課雖然以欣賞為主，但是沒有忽略學生的主動性，并為下一節(jié)課做好鋪墊。

亮點1：美術(shù)是一種形象表達的視覺藝術(shù)，這節(jié)課，對于構(gòu)圖透視、色彩、筆觸、肌理等因素的表現(xiàn)方法有直接的學習。

亮點2：引導學生感受生活中的美好事物，使學生的學習活動與生活經(jīng)驗盡量的結(jié)合在一起，引起學生進一步去體會學習的樂趣、探究的樂趣，在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力，提高審美意識和審美能力。

著名教育家第斯多惠說：“教育的藝術(shù)不在于傳授知識，而在于喚醒、激勵和鼓舞。”轉(zhuǎn)變教育理念、轉(zhuǎn)換課堂教學角色是我今后研討的主題。

經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松。”哎!我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真可以說明這位美術(shù)教師的教學能力很強。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，課改后，初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結(jié)了自己在上課時的一些優(yōu)缺點。

1美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上《你，我，他》一課時，名家名作欣賞，如羅中立的《父親》以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解創(chuàng)造過程，通過畫面打動學生的心，是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁

2我在上課的.時候 比較重視教學手段，如故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

3在課堂上我 注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

4做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

最后作為一名美術(shù)教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎!新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視學生對藝術(shù)的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術(shù)更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果。

第五篇：初中美術(shù)教學反思

初中美術(shù)教學反思

唐家鋪中學 李 亞

初中美術(shù)課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。