第一篇：高中音樂《非洲歌舞音樂》說課稿

高中音樂《非洲歌舞音樂》說課稿

各位評委上午好！

我說課的題目是高中音樂鑒賞第五單元《亞非音樂神韻》中的第十一節非洲歌舞音樂。本節課為一課時。

我說課的程序有以下：幾部分

一、說大綱

高中音樂課的目標之一是培養學生的人文精神，在教學過程中，應適當地融入人文元素，有意識地引導學生對人文精神的理解與思考，引導學生豎立多元正確的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

二、說教材

本課內容教材所提供的教學內容與參考資料較多，需要進行合理的設計。因為學生對非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

三、說教學目標：

1、知識與技能：

<1>、了解鼓在非洲音樂中的重要地位。<2>、體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點.<3>、通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩。

2、過程與方法

感知、體驗、實踐、探究

3、情感態度價值觀：

了解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。教學重點：

了解、掌握非洲民間音樂的風格特點，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏。

教學難點：

充分調動學生的學習興趣，引導學生感受體驗作品的音樂內涵及其藝術價值。

四、說教法和學法

讓學生在有限的時間內去感知、體驗、理解、鑒賞音樂，就要激發他們的學習興趣，發揮他們在教學中的主體作用。為此，我精心設計了以下教法：

1、情境法：在整個教學過程中，通過創設情境，使學生在視覺和聽覺雙重感受下，體驗到音樂表現的情緒，從而提高學生對音樂的鑒賞能力，更加有助于學生了解非洲歌舞音樂。

2、采用感知、體驗、實踐、探究的欣賞教學法，并結合“情境法”，使學生感受音樂表達的情感，積極參與探究實踐活動，這樣，既培養了學生的欣賞能力，又突出了重點、突破了難點。

欣賞音樂是一個由表及里、由淺入深、由感性到理性的認識過程，為此我用以下方法指導學生學習。

1、自主欣賞。通過自主聆聽，感受音樂，使每一位學生都能積極地參與并表達自己的感受。

2、情感體驗。學生通過豐富的音響資料，充分感受音樂形象，能用正確的審美觀、科學的方法進行適當的審美評價。

3、探索表現。鼓勵學生參與創造表現，鍛煉了學生的音樂表現力及音樂想像力。

四、說教學程序

在這一部分，我設計了以下五個環節：

1、創設情境，激趣導入。

播放課件：電影片斷《我是誰》。創設情境，引起學生的共鳴，激發學生的學習興趣。

2、層層深入，欣賞感受。

欣賞《非洲贊歌》

（1）、自主聆聽，直觀感受：

在欣賞中感受非洲音樂的特點，欣賞完后，請同學們談談感受。

（２）、理性展開、情感體驗：

教師示范演唱簡譜，師生總結音樂特點：

樂句短小，反復演唱，曲調音域窄，類似于說白，伴有喊叫聲

欣賞《鼓舞》

（１）、欣賞 感受

請同學們談談感受。（２）、簡介非洲鼓

非洲人偏愛打擊樂器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常廣泛，除了用于音樂、娛樂，還是部落民族的象征和傳遞信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何樂器也無法代替的。

通過欣賞，問同學們鼓舞有什么樣的音樂特點，節奏鮮明強烈。在非洲音樂中，節奏占有重要地位，是非洲音樂的靈魂，他所獨有的活力和強烈的感染力，讓每一個聽到的人都能深切的感受到他的震撼力。

在這首《鼓舞》里面除了有鼓的表演還有什么表演形式?

歌唱、舞蹈。從這可以看出在非洲音樂里歌、鼓、舞是一個結合緊密的統一體。從而我們又總結出兩個特點：節奏鮮明而強烈與舞蹈結合緊密。

通過讓學生自主聆聽樂曲，使學生對音樂作品有一個初步的印象。教師引導學生分析音樂作品的旋律、情緒、表現手段，總結非洲音樂的特點，使學生進一步的體驗音樂作品所要表達的情感，提高了學生的音樂鑒賞能力，豐富審美體驗。

3、探索表現、積極創新。

出示非洲音樂的節奏，讓學生用自己的方式表現音樂，在探索表現中，親身體驗、感受其形式美、內容美。

4、拓展延伸、審美升華。

踢踏舞和中國現代鼓，并欣賞片斷。

通過欣賞踢踏舞和中國現代鼓舞，開闊了學生的音樂視野。

5、完美結課

師生共同總結非洲音樂的特點，學生伴隨著音樂《非洲我美麗的家園》結束本課。

第二篇：高中音樂《非洲歌舞音樂》說課稿

高中音樂《非洲歌舞音樂》說課稿

一、說大綱

我設計的課堂教學內容是《非洲音樂》，高中音樂新課標中指出，高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生豎立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

二、說教材

教材分析：本課內容是高中《音樂鑒賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

三、教學目標

本課的教學目標是：、體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，了解鼓在非洲音樂中的重要地位。、通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩。

3、了解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。

本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。

五、教學過程

一、導入、欣賞音樂《綠色的非洲》片段。、討 論：(1)、這段音樂最打動你的是什么？

（2）、談一談：心目中的非洲音樂。

設計意圖：以聽賞非洲黑人的鼓樂創設課堂教學情境，走進非洲音樂。非洲音樂那豐富、多變的節奏；自然、古樸的旋律；清脆、重疊的鼓樂無不吸引著學生的欣賞的熱情和學習興趣。

二、走進非洲音樂

（一）、非洲音樂---鼓、欣賞非洲歌舞音樂《非洲贊歌》片段

（1）、討論： 這段音樂中最主要的伴奏樂器中什么？

（2）、認識非洲鼓：課件一：展示各種非洲鼓，了解非洲鼓的豐富的形狀特點。

課件二：展示非洲鼓的各種演奏姿勢和音響特點。非洲人持鼓的方式很多樣，擊鼓的手法也很多，從而奏出不同的音響和效果。

（3）完整欣賞《非洲贊歌》，學生任選一種敲鼓的動作與姿勢跟隨音樂的節奏模擬鼓聲。、教師總結：鼓是非洲普遍流行的樂器，被稱為非洲傳統音樂之魂。鼓在非洲有多種多樣的功能和用途。除了用于音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象征，或者用來傳遞各種信息。在非洲，鼓既是音樂又是語言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比得上的。

設計意圖： 通過聽一聽、看一看、動一動等教學環節的設計，讓學生了解非洲鼓的特點及簡單的演奏手法。同時使學生理解鼓在非洲音樂中的重要作用與地位。同時在非洲民族民間舞蹈中，學生還體驗了非洲人民優美、古樸的舞姿；奇異的裝扮和色彩，反復、呼應的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞強烈的音樂震撼力。

（二）、非洲音樂----節奏、欣賞非洲音樂《鼓舞》。引導學生跟隨音樂體驗節奏特點。

（1）、討論：你能模仿出這段音樂中出現最多的幾組節奏嗎？。

（2）、請幾位同學用鼓敲出音樂《鼓舞》的典型節奏。

（3）、教師總結非洲音樂的節奏特點及典型的節奏型。并以課件展示節奏型。、節奏模仿：學習幾組典型的非洲音樂節奏。

設計意圖：通過聆聽、模仿等體驗活動，讓學生能親身體驗非洲音樂復雜多變的節奏特點，認識和理解非洲音樂獨特的魅力。

四、說教法與學法

這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。

根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。

本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。4

課堂最后設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。

六、說反思

在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

第三篇：高中音樂《非洲歌舞音樂》說課稿及教案

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了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

第四篇：非洲歌舞音樂

非洲歌舞音樂

作者單位：江蘇江陰長涇中學

課 題 非洲歌舞音樂

教學目標

1、通過書本上的曲目欣賞，引導學生感受、體驗非洲民間音樂的風格特征；

2、初步了解非洲音樂的概況，知道非洲音樂的社會功能；

3、初步感受非洲音樂的節奏和樂器“馬林巴”的音色。

教學重點

1、欣賞布隆迪的《鼓舞》片段；

2、節奏練習。教學難點 節奏練習組合

解決方法 單個節奏打會、打熟，然后隨教師口令由慢到快練習。教 具 音響、教學磁帶等。教學過程

一、導入

教師問：班上哪位同學會跳街舞？

學生答：某某某

教 師：熱烈的掌聲歡迎他來一段。

某學生：上來表演

教 師： 講評

教 師：街舞之所以受年輕人歡迎，是因為它沒有固定的條條框框，舞者可以隨音樂節奏自由發揮自己的動作，是種本能的體現，最適合年輕人張揚個性；街舞雖然成型在美國，但要追溯起源，可尋找到遙遠的非洲大陸。今天，我們大家來共同學習非洲的黑人音樂

二、新授 板書 非洲歌舞音樂

我們今天主要講非洲的黑人音樂。從影視作品的印象中，我們思考回答一下，非洲音樂有什么特別的地方？

請同學們回答，如果答出來，就表揚；如果答不出，則引出下面的內容：看來，大家對于非洲音樂知之甚少，有必要來共同學習。首先，我們來感受一下第一首樂 曲，請大家注意兩點：

1、曲中大量運用了什么樂器？

2、節奏變化程度？（教師不提供曲名），欣賞結束后，請大家歸納。學生集體得出結論：

1、大量運用鼓；

2、節奏復雜。

教 師稍作補充：鼓是噪音樂器，它發出的不是樂音，但音樂作品除了使用樂音外，有時也使用噪音，非洲黑人音樂更是如此；非洲鼓的音色與中國鼓音色有明顯的不 同，形態也不一樣；非洲鼓有幾十種基本鼓型和幾百種鼓的變型，大的象水缸，小的如茶杯，形狀也希奇古怪，有的甚至象人一樣。剛才我們大家欣賞的是布隆迪的 《鼓舞》片段；接下來我們欣賞第二首樂曲，沒欣賞之前先學唱四小節旋律： ||: 2 1 6 6 | 5 1 6 6 |2 1 6 6 |5 1 6 6 :|| 非洲有一種很有特色的樂器，音色有點類似于白居易描寫的“大珠小珠落玉盤，”的感覺。接下來請欣賞《門庫爾雅》，注意樂器的音色，猜想一下它是怎么演奏的。

播放音樂。

請同學們回答：

1、樂器名稱？（馬林巴）

2、怎么演奏？（教師講解，并看書上圖片）

非 洲音樂除了節奏、音色較特別外，它的功能性也很強，音樂活動大都伴隨著社會日常生活。非洲音樂，尤其是歌舞活動，有著強烈的自娛性質。所以，非洲歌曲的曲 調音域一般較狹窄，樂句比較短小，較少使用裝飾音，而且很少用變奏，常作多次反復。因為自娛性較強，有時夾雜著叫喊聲。比如《非洲贊歌》 6．6 6 3| 5.5 5 2 | 6.6 6 3 |1 1 1 5 | 6.6 6 3 | 2 5.| 3 6.| 5 1.| 6.6 6 3 | 2 5 5 || 非洲人歌曲技法雖然不高，但不妨礙人們對音樂的喜愛，特別是對舞蹈，幾乎是人人愛跳的。下面欣賞《男孩之舞》，同時，觀賞P82頁的舞蹈圖片。

三、練習與拓展 大家通過欣賞這四首樂曲，對非洲黑人音樂有了大致的了解，對他們那令人“眼花繚亂”的節奏組合佩服不已。俗話說：萬丈高樓平地起。無論多么復雜的節奏都是由簡單的、基本的節奏組合而成的，下面我們來練習一些非洲音樂的節奏。第一部分：P80頁《鼓舞》中的兩

1、四二拍 X X X | X X X | X X X X | X X X :|| 要求：雙手同時拍擊自己的大腿。講評。

2、四三拍 ||：X X X X X :|||: X X X X X :|| 要求：先看老師用腳打一編；

學生跟老師慢速練習； 講評；

逐漸加快速度。講評。

第二部分：P84頁

學生自由練習這六條節奏，教師巡視、揪錯、指導、講評。

請同學表演。

講評。

請熟練的同學一條接一條不間斷地打，講評。

選六個同學，在教師同一的速度指導下，合奏節奏，講評。

四、小結

教師引導學生歸納“非洲歌舞音樂”的主要特點：

1、舞蹈伴隨著歌唱；

2、節奏鮮明而強烈；

3、伴奏樂器是已鼓為主的打擊樂器，馬林巴也經常使用；

4、歌舞中常伴有喊叫，以抒發感情，增加舞蹈的氣氛。

五、課外作業

1、非洲音樂為什么會對世界其他地區音樂產生影響？

2、非洲音樂對我們現代音樂有什么影響？

歷史悠久的亞洲傳統音樂

教學目標

1．欣賞《四歲的紅鬃馬》、《歡迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等幾首有代表性的亞洲傳統音樂，引導學生感受、體驗亞洲傳統音樂的風格特征。2．學生自學亞洲音樂的概況，了解亞洲各地區音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統音樂風格的理解。

3．學生觀看印度影片片段、分兩個聲部學唱《星星索》，認識蒙古的呼麥、印度的薩朗吉和印度尼西亞的克隆宗歌曲的音樂特點。

教學重點

掌握亞洲音樂，特別是南亞——印度和東南亞——印度尼西亞音樂的風格特點

教學難點

用手劃出體現印度音樂旋律特點的線條；分兩個聲部視唱《星星索》并用肢體語言感受克隆宗歌曲“一松一緊”的特點

課間大屏幕顯示課題：歷史悠久的亞洲傳統音樂。（背景音樂是《梭羅河》）

一、組織教學

上課！（學生起立）

同學們，今天老師將以一種新的方式向你們問好，Namaste！它表示早安、晚安和你好的意思。你們可以雙手合十表示回敬，一起說:“Namaste!”

請坐下！

二、導入

人類在漫長的歲月里創造了豐富多彩的音樂文化。亞洲是人類古代文明最發達的地區之一。亞洲傳統音樂具有悠久的歷史，亞洲燦爛的音樂文化是人類音樂遺產的重要組成部分，它對其他大陸音樂的發展產生過巨大 的影響。亞洲可分為五個音樂文化區：東亞、南亞、東南亞、中亞和西亞。

（屏幕上出示亞洲區域圖，由學生上來指出五個音樂文化區的位置）

三、新課

（一）同學們，你們知道剛才老師所說的Namaste是哪個國家的語言嗎？（學生都在猜測）

它是印度語言，處于哪個音樂文化區呢？（學生回答：南亞）這個國家雖然經濟文化相對比較落后，但文化相當繁榮，比如印度的美女（課件出示四張印度美女像），最近的幾屆世界小姐選舉都由印度小姐當選。

下面，請同學們看“拓展與探究”第4題，聆聽三個音樂片段，判斷它們是由什么樂器演奏的？（背景是一張印度音樂的演奏圖）

第一段：小提琴 優美、含蓄 第二段：二胡 柔美、深沉 第三段：？

它的音色有點接近什么啊？（學生回答：小提琴）

對了，它是印度這個弦樂之國，最精巧的一種弓弦樂器——薩朗吉演奏的（出示圖片），這個印度的“小提琴”，是由硬木雕出來的，長方形，有4根弦，10—20根共鳴弦，演奏時可坐可站。

在印度有一種奇特的現象，西方傳入的樂器如小提琴、吉他等都徹底地印度化了，靈魂完全屬于印度，這件樂器（出示演奏圖）音色和吉他非常接近，被稱為“西塔爾”，這些都說明印度傳統音樂強大的生命力。

下面，我們一起來欣賞印度拉賈斯坦的一首民間樂曲，由薩朗吉主奏的《歡迎》片段，請思考用怎樣的線條來表示這首曲子的音樂進行？

課件出示：（印度泰姬陵背景出示《歡迎》的結構和音樂情緒）

引子 A B 西塔爾、薩朗吉 西塔爾、薩朗吉、鼓、鈴 西塔爾、薩朗吉、笛子、鼓、鈴

緩慢、自由 抒情、柔美 抒情、柔美

欣賞的時候給予提示：特別是演奏樂器和音樂情緒。

有的同學已經會用手臂和手指大膽地劃出旋律的音樂進行，有：波浪線、曲線、螺旋線等，然后鼓勵大家一起跟著音樂感受。

印度音樂根深葉茂，除了剛才欣賞的民間音樂以外呢，還有五類，分別是：古典音樂、輕古典音樂、部落音樂、泰戈爾音樂和電影音樂，幾乎每一部印度影片中都有歌舞表演，這與他們傳統的藝術保護政策有關，印度政府、工商企業乃至于全社會都對傳統音樂和舞蹈進行保護。

接下來，我們就來觀看一段印度影片《兄弟情誼》片段中的歌舞表演，注意其節奏和舞蹈動作，他們善于運用身體的哪些部位來表現情感？可以用手和腳等跟隨一起舞動。

學生回答：節奏感很強烈，善于用頭、肩頸、跨和手夸張地舞動。總結印度傳統音樂的特點：（出示課件，學生完成拓展與探究第3題）

波浪式、曲線式、螺旋式的音樂進行，如怨如訴、綿延不斷的旋律；

蜿蜒曲折的西塔爾、令人腸斷的笛聲、濃郁帶鼻音的歌聲；

各式各樣的滑音、裝飾音，強烈多變的鼓聲和節奏；

變化多端的即興演唱、演奏??

這些構成了一幅幅絢麗多彩的印度音樂畫面，使人為之驚嘆、迷惑、傾倒和陶醉。許多現代音樂家，都熱衷于從印度音樂中尋找靈感。

（二）對于南亞音樂，同學們是否了解了呢？那么，你們知道這是哪個文化區域的音樂呢？

鋼琴上彈段旋律（《櫻花》），提問是什么音樂？學生回答。師介紹這首歌曲屬于日本的都節調式：

師哼唱正在熱播的《大長今》主題歌《希望》，提問這是哪個國家的音樂，學生回答是韓國。對了，它的創作素材來自于朝鮮古老民歌《拮梗謠》。這首曲子和《櫻花》，都是吸收了中國傳統音樂而被民族化了，它們都屬于亞洲哪個文化區域呢？回答：東亞。

書本上向我們介紹了東亞另外一個國家——蒙古國，還記得在《獨特的民族風》中介紹過我國蒙古族的代表性樂器——馬頭琴嗎？蒙古國卻把馬頭琴的演奏和人聲的演唱進行了結合。

欣賞蒙古民歌《四歲的紅鬃馬》，回憶并思考（課件）：

1、這首歌曲表現了蒙古人的一種什么情感？給你怎樣的心境？

2、樂曲開頭屬于蒙古民歌中的長調還是短調？

3、歌曲中的人聲有什么特點？

學生回答后總結：

1、表達了蒙古人對自己親密伴侶——馬的熱愛。體現了人和大自然的和諧和交融。各聲使人的心靈得以純化和升華，令人進入一種新的境界。

2、樂曲開頭屬于長調，舒緩。

3、這是一種叫“呼麥”的歌唱藝術，是蒙古國人民和我國蒙古族人民中特有的一種民間唱法，由一個人同時唱兩個聲部，這種方法只有經過特殊的練習才能掌握，一般 傳男不傳女，但最近已有女性進入這個領域，也引起了我國音樂界的重視，現在內蒙古歌舞團的音樂家們已開始學習“呼麥”。

（三）這首采用“人聲器樂化”的演唱形式具有東亞音樂的特點，但形成了獨特的風格和特有的民族音樂表現形式。那么，屬于伊斯蘭文化的中亞音樂又有怎樣的風韻呢？這首《巴雅提木卡姆》將給你們帶來別樣的風情。它的主奏樂器是流行于阿拉伯和伊朗等國的民間樂器——卡曼賈。

課件出示圖片：卡曼賈：弓弦樂器，用半個椰子殼做成，4根弦，流行于我國西藏地區的卡曼賈稱為“根卡”。（圖片）

欣賞阿塞拜疆《巴雅提木卡姆》的片段，學生結合書本，感受中亞的音樂風格（調式、節奏和音樂情緒）

總結：獨特的旋律小調——木卡姆調式，節奏變化多樣，風格柔和持重，抒情含蓄。

我國新疆也有木卡姆，課件出示“十二木卡姆” 演奏圖片，欣賞新疆“十二木卡姆” 片段并與阿塞拜疆《巴雅提木卡姆》比較：前者是熱烈奔放的風格。（結合拓展與探究第5題）

最新信息提供：中國申報的“中國維吾爾族木卡姆藝術”和中國、蒙古聯合申報的蒙古族長調民歌被聯合國科教文組織榮列第三批“人類口頭和非物質文化遺產代表作”，納入公約保護范疇，不僅是偉大民族的精神記憶，更能啟迪和激發今人創造輝煌燦爛的未來。

（四）同學們，你們知道“千島之國”是哪個國家嗎？

學生回答：印度尼西亞

(出示課件）印度尼西亞，由太平洋和印度洋之間１７５０８個大小島嶼組成，青山綠水，四季皆夏，故被稱為 “赤道上的翡翠”。

印度尼西亞音樂的最普遍和最著名的形式是gamelan（甘美蘭）, 包括metallophones、鼓鑼和釘fiddles 與竹、長笛一起被定調的打擊樂器合奏。克隆宗是印度尼西亞音樂與16世紀傳入的葡萄牙音樂相結合的產物。多用四句為一段，首尾押韻的“班頓”詩體，樂句節 奏多前緊后松。

《星星索》是印度尼西亞蘇門答臘中部巴達克人的一首情歌，他們以農業為主,生活在拖巴湖地區，經常駕船在湖上航行,在劃船時用“Sing Sing So”的哼聲為劃船時船槳起落做節奏伴襯，歌曲由此得名。

欣賞《星星索》并思考：(出示課件）

1、全曲的結構如何？（師提示不同的伴奏音型）

2、曲調和歌聲分別有什么特點？

3、表達了一種怎樣的情感？

學生回答后總結：

1、結構為帶再現的單三部曲式 ：A+B+A1，首尾是用“星星索”伴唱，中間是“嗚”聲。

2、曲調緩慢悠揚，有搖晃感，柔和松弛；歌聲委婉抒情，略帶哀傷色彩

3、表達了對心愛姑娘的深切思念之情

提示學生可以一邊用手臂模仿劃船時船槳起落，一邊用“星星索”伴唱，老師唱主旋律??（通過這樣的練習可以讓學生加深對克隆宗歌曲前緊后松節奏特點的認識）

《星星索》和《哎喲，媽媽》（師哼唱主旋律）、《梭羅河》（課前播放）等被列為印尼民歌的代表曲目，也被其他國家和地區改編為各種藝術形式，請大家來欣賞我國的“女子國樂坊”用民樂演奏和演唱相結合的方式表演的《星星索》。

師：這是本堂課介紹的亞洲哪個音樂文化區域的歌曲呢？

生：東南亞。

師：很好！下面有哪位同學能夠按照這張“亞洲行政區域圖”總結一下本堂課欣賞的各個音樂文化區的代表樂曲和歌曲呢？

生：東南亞 《星星索》 克隆宗歌曲前緊后松的節奏

中亞 《巴雅提木卡姆》 柔和持重，抒情含蓄

東亞 《四歲的紅鬃馬》《希望》《櫻花》 “呼麥”

南亞 《歡迎》 薩朗吉、印度音樂的豐富多彩

（同時出示課件）

四、總結

世界各民族傳統音樂是各國人民幾千年文化的積淀個藝術創造才能的集中反映。無論是東方還是西方的民族音樂藝術，不僅在本國具有旺盛的生命力，而且在國外同樣生根開花，說明：越是民族風格的藝術越具有國際性。

你還知道哪些與我國毗鄰的亞洲周邊國家和地區的民族民間音樂？請課后搜集欣賞，并填寫在“拓展與探究第6題”的表格內。

非洲音樂概況

非洲大陸有數十個國家、數百種語言和難以計數的族群和部落，聚居在撒哈拉以南的非洲黑人分兩大民族(赤道以北、埃塞俄比亞以西至大西洋沿岸，膚色黝黑的蘇丹人；赤道以南，膚色淺黑的班圖人)和四個少數民族(東非之角的含米特人；馬達加斯加的馬來人與黑人的后裔部落；西南非洲的柯依桑諸部落；散居

于中非熱帶叢林中的俾格米人)。

由于眾多繁復的部族和各種外來的影響，非洲的音樂文化既千差萬別，豐富多樣，又具有黑非洲民族音樂的共同特性，相互聯系而具有共同的傳統。例如，非洲各部族的音樂的共性是，西非和中非的復雜多變的節奏，旋律中常見三度音程進行；東非和南非的比較穩定的調性，多種形態的多聲部演唱、演奏，以及

對鼓的喜愛和崇拜等。

非洲黑人音樂與社會生活有著極為直接、緊密的聯系，音樂幾乎伴隨著人們所有的活動，成為生活中不可缺少的有機組成部分。在非洲，音樂活動多數是隨著日常生活進行的，許多勞動往往有音樂相伴隨，音樂在許多重要儀式中扮演重要的角色。在喜慶節日或農閑時節，各種音樂活動常常帶有社交的性質。他們通常都是在露天環境中進行，或者是一個廣場、市場，或者是一片樹林、一個庭院、一處陵墓。在這種公眾活動中，自發聚集在一起的一般都是同一部落或使用同一語言的人。他們通過集體音樂舞蹈演出、載歌載舞的狂歡，加強彼此的感情，加強部落成員間的聯系。這時無論男女老幼，都既是觀眾又是演員。他們都可以參加到合唱、樂器合奏和舞蹈中去。即使在有專業音樂家表演的場合，他們與觀眾也沒有截然分開的界線。總之，在非洲，音樂是一種社會性的活動。它既注重藝術性，又強調社會性、政治性和宗教性；它既可純粹用于娛樂，又可以成為傳遞信息的手段，而且還是部落成員表達共同感情和意志的重要渠道；它既可以頌神，又可贊美人，還可以用來驅魔祛病。

非洲音樂的影響

非洲音樂作為非洲黑人的原創音樂具有自己獨特的風格，因此也在歷史不斷發展的過程中影響了很多的其

他音樂。

爵士樂是19世紀末20世紀初在美國新奧爾良發展起來的一種流行音樂。其形成與發展經歷了比較復雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀，非洲黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發內心痛苦、尋求精神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統，同時又逐漸受到歐洲音樂的影響，于是產生出許多美國黑人的音樂形式，如布魯斯、拉格泰姆、靈歌、福音歌等。其中以布魯斯和拉格泰姆對爵士樂的形成影響最為明顯，它們的一些藝術特征迄今仍保留在爵士音樂中。

另外，從宏觀的角度看，拉丁美洲音樂正是歐洲音樂、印第安音樂、非洲音樂的混合體。但因混合成份、程度、層次、類別各不相同，從而形成非常豐富的音樂風格。印第安人音樂主要是采用無半音的五聲音階，樂句有下行的趨勢。用偶數節拍多，也有切分節奏；獨唱多，重唱少。拉丁美洲民間音樂，主要是土生白人和印歐混血人的音樂，它采用七聲音階，旋律進行平穩、圓滑，唱法放松，重唱多，音樂中帶有淡淡的鄉愁。美洲—非洲音樂，其節奏在音樂中起決定作用，節奏強烈、復雜，而且常常是多線條的。

第五篇：《非洲歌舞音樂》說課稿

《非洲歌舞音樂》說課稿

——普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》第五單元第十一節

今天我說課的課題是普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》第五單元第十一節《非洲歌舞音樂》。

我說課的內容分為四個部分：說教材；說教法；說學法；說教學程序。

一、說教材

本課的教學內容是第五單元《亞非音樂神韻》這一章節中非常重要的一課。

非洲音樂是指撒哈拉沙漠以南的黑人傳統音樂。在非洲音樂中，節奏具有特殊的重要性，是非洲音樂的靈魂。而非洲鼓在樂隊中占有重要的地位，是整個樂隊的靈魂。絕大多數情況下，非洲的音樂和舞蹈是緊密結合的。

《非洲贊歌》是一首加納民歌，歌曲樂句短小，曲調音域窄，類似于說白，伴有喊叫聲。伴奏樂器是馬林巴琴

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，節奏鮮明而強烈，與舞蹈結合緊密。

本課的教學目標是：

（1）了解非洲音樂中豐富多彩鼓樂和歌舞，以積極的態度參加于音樂實踐活動，開闊音樂視野。

（2）體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，感受非洲民間音樂的風格特點及其豐富的感染力。本課的教學重點是：充分調動學生的學習興趣，引導學生感受體驗作品的音樂內涵及其藝術價值。

教學難點是：了解、掌握非洲民間音樂的風格特點，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏。

教具：為完成本課的教學任務，我選用的教具是鼓、多媒體播放器、教學光盤、自制的多媒體課件。

二、說教法

我認為要讓學生在有限的時間內去感知、體驗、理解、鑒賞音樂，就要激發他們的學習興趣，發揮他們在教學中的主體作用。為此，我精心設計了以下教法：

1、情境法：在整個教學過程中，通過創設音畫情境，使學生在視覺和聽覺雙重感受下，體驗到音樂表現的情緒，從而提高學生對音樂的鑒賞能力，更加有助于學生了解非洲歌舞音樂。

2、采用感知、體驗、實踐、探究的欣賞教學法，并結合“情境法”，使學生感受音樂表達的情感，積極參與探究實踐活動，這樣，既培養了學生的欣賞能力，又突出了重點、突破了難點。

三、說學法

欣賞音樂是一個由表及里、由淺入深、由感性到理性的認識過程，為此我用以下方法指導學生學習。

1、自主欣賞。通過自主聆聽，感受音樂，使每一位學生都能積極地參與并表達自己的感受。

2、情感體驗。學生通過豐富的音響資料，充分感受音樂形象，能用正確的審美觀、科學的方法進行適當的審美評價。

3、探索表現。鼓勵學生參與創造表現，鍛煉了學生的音樂表現力及音樂想像力。

四、說教學程序

在這一部分，我設計了以下五個環節：

創設情境，激趣導入；層層深入，欣賞感受；探索表現，積極創新；拓展延伸，審美升華；完美結課。

1、創設情境，激趣導入。

首先，教師播放課件：電影片斷《我是誰》。通過欣賞電影《我是誰》，創設情境，引起學生的共鳴，激發學生的學習興趣，進而順勢引入新課，為新課學習做下良好的鋪墊。

2、層層深入，欣賞感受。首先，欣賞《非洲贊歌》（1）、自主聆聽，直觀感受：

先讓我們一起來欣賞非洲歌唱家卡拉巴羅比演唱的加納民歌《非洲贊歌》，讓同學們在欣賞中感受非洲音樂的特點（課件播放《非洲贊歌》音樂的音頻視頻）

欣賞完后，請同學們談談感受。２、理性展開、情感體驗：

欣賞完后出示課件的樂譜講解音樂特點。教師示范演唱簡譜，師生總結音樂特點： 特點： 樂句短小，反復演唱，曲調音域窄，類似于說白，伴有喊叫聲

引導學生了解樂曲的主奏樂器（講解馬林巴琴，并播放馬林巴琴的簡介圖片音頻）

（點擊課件讓學生們欣賞馬林巴琴的音色）第二，欣賞《鼓舞》（１）、欣賞感受

我們來一起感受布隆迪圣鼓，看看這段音樂能給同學們什么樣的感受。（播放《鼓舞》音像。）（２）、簡介非洲鼓

非洲人偏愛打擊樂器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常廣泛，除了用于音樂、娛樂，還是部落民族的象征和傳遞信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何樂器也無法代替的。

通過欣賞，問同學們鼓舞有什么樣的音樂特點，節奏鮮明強烈。在非洲音樂中，節奏占有重要地位，是非洲音樂的靈魂，他所獨有的活力和強烈的感染力，讓每一個聽到的人都能深切的感受到他的震撼力。在這首《鼓舞》里面除了有鼓的表演還有什么表演形式? 歌唱、舞蹈。舞蹈也是非洲黑人最古老最普遍最重要的藝術形式。他的舞蹈動作簡單，突出了頭得甩動和胯部的旋轉擺動。從這可以看出在非洲音樂里歌、鼓、舞是一個結合緊密的統一體。從而我們又總結出兩個特點。特點：節奏鮮明而強烈與舞蹈結合緊密。通過讓學生自主聆聽樂曲，使學生對音樂作品有一個初步的印象。充分發揮學生的想象力，使每位學生找到自己的感受點，積極的參與欣賞活動中去。教師引導學生分析音樂作品的旋律、情緒、表現手段，總結非洲音樂的特點，使學生進一步的體驗音樂作品所要表達的情感，提高了學生的音樂鑒賞能力，豐富審美體驗。

3、探索表現、積極創新。

出示非洲音樂的節奏，讓學生用自己的方式去表現模仿，如：軍鼓或用手敲擊桌面、鉛筆盒或拍手等方式進行模仿練習。

讓學生用自己喜歡的形式表現音樂，使學生處于一個載歌載舞非洲音樂的氛圍中感受非洲鼓，使學生在探索表現中，親身體驗、感受其形式美、內容美，并達到創造美。

4、拓展延伸、審美升華。

聯想非洲音樂對現實中的那些音樂有影響？(1)爵士樂

教師講解為什么會對這些音樂影響？

（2）還有世界其他一些地區的音樂也都從非洲音樂中獲得了豐富營養和啟示。

踢踏舞和中國現代鼓，并欣賞片斷。（點擊課件）

通過師生共同探討非洲音樂對世界音樂的影響，并讓學生欣賞踢踏舞和中國現代鼓舞，拓展、升華了本課的內容，開闊了學生的音樂視野。

5、完美結課

（1）、師生共同總結非洲音樂的特點： 節奏鮮明而強烈，是非洲音樂的靈魂。音樂與舞蹈結合緊密。歌舞中伴有叫喊叫，以抒發感情，增加音樂氣氛。打擊樂器--鼓在音樂中占有重要地位。

（2）、最后把黑人歌星---郝歌演唱的<非洲我美麗的家園>送給大家。（教師根據時間以及歌曲的情緒，適時示意學生伴隨著音樂走出教室，結束本課。）

師生共同總結非洲音樂的特點，并欣賞與本課相關的課外音樂。這樣的結課，學生久久沉浸在音樂美的享受之中，令人回味無窮。

教學后記：本節課是一節音樂欣賞課，以音樂為本體、以學生為主體展開教學，符合新課標的要求。本課教學過程設計合理，方法靈活多樣，做到有模式但不拘泥于模式。重、難點突出，以音樂審美為核心，讓學生積極參與到音樂欣賞教學當中，體驗音樂，感受音樂。做到了以美感人，以美育人，收到了良好的教學效果。