第一篇：中國現代詩發展簡介（寫寫幫推薦）

中國現代詩(新詩)簡介

新詩定義：中國新詩是“五四”運動中形成的，以白話文為基礎，結合外來的詩體模式，并對舊體詩有所吸收的詩歌形式．

一、初期白話詩派：胡適、劉半農、沈尹默、冰心(五四運動前后)1915—1916年胡適就開始白話詩的寫作，他主張“話怎么說，詩就怎么寫”，這一口 號在當年如雷鳴谷應，云流景行，得到廣大進步文化界的熱烈反響。白話詩很快流行開來，出現了形式風格多樣化，而統一于白話的“初期白話詩派”。1．胡適——新詩最早的開拓者。

胡適(1891—1962)，字適之，安徽績溪人。1910年留學美國，成為哲學家杜威的學生，回國任北大教授，五四中提倡文學改良，頗有影響。后任駐美大使，1962年在臺灣 病逝。有《中國哲學史大綱》(上卷)、《胡適文存》等著作。《嘗試集》是最早的新詩集。

小詩 開的花還不多 且把這一樹嫩黃的新葉

當作花看罷。

鑒賞：在這個開風氣的時代，先驅者的努力，即便不那么成熟，也自有其價值存在。2．劉半農——強調時代精神。

情歌(教我如何不想她)天上飄著些微云，／地上吹著些微風。／啊!／微風吹起我的頭發，／教我如何不想她? 月光戀愛著海洋，／海洋戀愛看月光。／啊!／這般蜜也似的銀夜，／教我如何不想她? 水面落花慢慢流，／水底魚兒慢慢游。／啊!／燕子你說些什么話?／教我如何不想她? 枯樹在冷風里搖，／野火在暮色中燒。／啊!／西天還有些殘霞，／教我如何不想她? 鑒賞：此詩采用歌謠及比興手法，表現了對故鄉和祖國的思念。3.沈尹默——個性的復蘇。

月夜

霜風呼呼地吹著／月光明明地照著／我和一株頂高的樹并排地站著／卻沒有靠著。鑒賞：面對當時的人世，詩人追求人格獨立、思想自由和個性解放。4。冰心——愛的哲學

冰心(1900——1999)，原名謝婉瑩，福州人，中國現代文學史上第一位著名女作家。1923年畢業于燕京大學，同年赴美國威爾斯利女子大學留學，回國后先后在燕京大學、清華人學任教。1919年開始發表小說，模仿泰戈爾的《飛鳥集》出版了．《繁星》、《春水》。(1923)，散文集《寄小讀者》(1926)等

《紙船——寄母親》

我從不肯妄棄了一張紙／總是留著一一留著／疊成一只一只很小的船兒，／從舟上拋下 在海里．／／有的被天風吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打濕，沾在船頭上。／我仍是不灰心地每天疊著，／總希望有一只能流到我要他到的地方去。／／母親，倘若你夢中看見一只很小的白船兒，不要驚訝他無端入夢。／這是你至愛的女兒合著淚疊的，／萬水千山，求他載著她的愛和悲哀歸去。

鑒賞：懷念母親的感情比較抽象，富余易于空洞，但作者托物寄情，顯得生動具體。二：自由詩派郭沫若、戴望舒、湖畔四詩人(二十年代)初期白話詩派尚處于開創階段，致力于舊詩的否定。1921年以郭沫若為首的詩人們 以創造、戰斗為口號的創造社的成立奠定了現實與浪漫主意的新詩傳統。1．郭沫若——激情的迸發

郭沫若(1882一1978)。原名開貞，別號鼎堂，四川樂山人。1914年赴日本留學，1916 年開始白話新詩創作，1921年出版詩集《女神)，成為中國現代新詩的奠基之作，反映 了狂飆突進的“五四”時代精神。此外還著有詩集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、《前 茅》(1928)等，戲劇代表作有《屈原》、《虎符》等。新詩集《女神》具有里程碑性質的第一本新詩集。代表作：《女神之再生》、《鳳凰涅槃》、《爐中媒》、《晨安》、地球，我的母親》

《女神之再生》節選

太陽雖還在遠方，太陽雖還在遠方，海水中早聽看晨鐘在響 丁當!丁當!丁當!鑒賞：激情如閃電驚雷，火山噴發；柔情如消風明月，涓涓流泉。

爐中煤

——眷念祖國的情緒 啊，我年青的女郎!我不辜負你的殷勤，你也不要辜負了我的思量。

我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣 啊，我年青的女郎!你該知道了我的前身? 你該不嫌我黑奴鹵莽? 要我這黑奴底胸中，才有火一樣的心腸。啊，我年青的女郎!我想我的前身 原本是有用的棟梁，我活埋在地底多年，到今朝才得重見天光。

四

啊，我年青的女郎： 我自從重見天光，我常常思念我的故鄉，我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣!鑒賞：這首詩風格豪放，明朗，音調和諧流暢，隱喻了自己長久和積蓄心中的愛國之情，報國之志。

2．戴望舒——雨巷詩人 《雨巷》內容略

鑒賞：丁香是美麗、高潔、愁怨的象征。姑娘在更深的意義上看是詩人的理想。全詩重在暗示和象征，充滿悲劇情調，雖隱蔽、朦朧，但并不神秘。3．湖畔四詩人——開情詩之先河

(應修人、潘漠華、汪靜之、馮雪峰)，四人在杭州浙江第一師范學校讀書時，他們在五 四新文化運動反封建精神的鼓職下組成“湖畔詩社”大膽的歌唱生活和愛情。

山里的小詩

馮雪峰

鳥兒出山去的時候，我以一片花瓣放在它嘴里，告訴那住在谷口的女郎，說山里的花已經開了。

鑒賞：全詩無一情字，卻字字皆情。三．新月詩派(20—30年代)新詩以口語入詩，且取得顯著成績，是必須肯定的，不過詩終須講究節奏韻律，怎樣 在口語中提煉出詩的語言，似還沒有來得及著意探求，以致不免過分直白松散。針對這 種情況，聞一多在1926年發表《詩的格律》一文，主張詩的音樂美繪畫美和建筑美，更以自己的創作來印證，得到徐志摩、朱湘、陳夢家諸詩人的應和，迅速形成了以講求 格律為標志的流派，格律詩派，也就是新月詩派。代表人物：徐志摩、朱湘、馮至、聞一多 1．徐志摩——飛去的詩人

徐志摩(1896—1931)，浙江海寧縣人。1918年赴美留學，1921年轉入英國劍橋大學，同 年開始寫詩。1922年回國，次年參與發起成立“新月補”，并與聞一多、朱湘等詩人倡導 “格律詩”寫作，成為“新月派”的代表詩人之一。1931年11月19日因飛機失事遇難。生前出版有詩集《志摩的詩》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死 后由陳夢家編輯出版《云游集》。徐志摩的詩，以輕盈飄逸、瀟灑靈動著稱。朱自清形容 他的詩是“跳著濺著不舍晝夜的一道生命水”。代表作：《再別康橋》、《沙揚娜拉》 《再別康橋》內容略

沙揚娜拉

——贈日本女郎 最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

沙揚娜拉!鑒賞：這是組詩《沙揚娜拉十八首》中的最后一首，寫于1924年作者隨印度詩人泰戈爾訪日期間寫成，是贈別抒情詩中的絕唱。2．朱湘——東方的靜的美麗

朱湘(1904—1933)，安徽人，1927年畢業于清華大學，赴美留學。1929年回國，在安徽 大學任外文系主任，1932年因與校方不和，憤然辭職，此后貧困交加，1933年12月5 日投長江自殺。著有詩集《夏天》、《草莽集》、《石門集》等。

朱湘是“新月派”代表詩人之一。他注重詩的形式，講究音韻格律與“文字的典則”，詩作有鮮明的音樂感。

采蓮曲

小船呀輕飄，／楊柳呀風里顛搖；／荷葉呀翠蓋，／荷花呀人樣嬌嬈。／日落，微波，／金絲閃動過小河。／左行，右撐，／蓮舟上揚起歌聲。／／菡萏呀半開，／蜂蝶呀不許輕來，／綠水呀相伴，／清凈呀不染塵埃。／溪間，采蓮，／水珠滑走過荷錢。／拍緊，拍輕，／槳聲應答著歌聲。／／藕心呀絲長，／羞澀呀水底深藏；／不見呀蠶繭，絲多呀蛹裹中央?／溪頭，采藕，／女郎要采又夷猶。／波沉，波升，／波上抑揚著歌聲。／／蓮蓬呀子多，／兩岸呀榴樹婆姿，／喜鵲呀喧噪，／榴花呀落上新羅。／溪中，采蓮，／耳鬢邊暈著微紅。／風定，風生，／風飔蕩漾著歌聲。／／升了呀月鉤，／明了呀織女牽牛；／薄霧呀拂水，／涼風呀飄去蓮舟，／花芳，衣香，／消溶入一處蒼茫；／時靜，時聞，／虛空里裊著歌音。

鑒賞：本詩以精新幽婉的風格，描繪了“江南可采蓮”的優美情境，其中最為人稱道的 是它的音樂美。

三、聞一多——憂國憂民的詩人 代表作：《也許》、《七子之歌》、《死水》、《一句話》

也許(葬歌)也許你真的哭得太累，／也許，也許你要睡一睡，／那么叫夜鷹不要咳嗽，／蛙不要號，／蝙蝠不要飛。／也許陽光撥了你的眼簾，／不許清風刷上你的眉，／無論誰都不能驚醒你，／撐一傘松蔭庇護你睡。／／也許你聽這蝗蚓翻泥，／聽這小草的根須吸水，／也許你聽這般的音樂，／比那咒罵的人聲更美；／那么你先把眼皮閉緊，／我就讓你睡，我就讓你睡，／我把黃土輕輕蓋著你，／我叫紙錢兒緩緩地飛。鑒賞：本詩體現了對愛女夭亡的悲傷及對當時社會的憤恨。

七子之歌——澳門

你可知“媽港”不是我真姓名，我離開你的襁褓太久了，母親!但是他們擄去的是 我的肉體，你依然保管著我內心的靈魂。三百年來夢寐不忘的生母啊!請叫兒的乳名，叫我一聲“澳門”，母親!我要回來，母親!4.馮至——中國最杰出的抒情詩人

馮至(1905一1993)，河北涿縣人。1921年考入北京大學外文系，大學時代開始寫詩，著有《昨日之瞅》(1927年)、《北游及其他》(1929)，被魯迅稱為“中國最杰出的抒情詩 人”。抗戰之后執教西南人。1941年創作了27首十四行詩，迎來了詩歌創作的第二個高峰期。《十四行集》也成為中國現代詩歌史上最重要的詩集之一。馮至對新詩的貢獻之一是他的敘事詩創作。中國古典詩歌歷來缺乏敘事傳統，在這種背景下，馮至的嘗試就成為一種難能可貴的追求。他在20年代創作的幾首敘事詩，如《帷幔》、《蠶馬》等被朱自清譽為“堪稱獨步”。

蠶馬

當著那天邊才染了春霞，／當著那溪旁開遍了紅花，／當著我癡情化成了火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在初眠，／您的情懷可曾覺得疲倦?／只要您聽著我的歌聲落了淚，／那么、不必探出窗兒來問我：“你是誰?”

在那時，年代真荒遠，／路上少行車，水上不見船，一一／在那荒遠昏黃的里邊，／給了我多少蒼涼的傷感，／是一個可憐的少女，／沒有母親，慈父又遠離，／臨行的口才侯囑咐她，／“好好地看護著這田園數畝!”／院中一匹白色的駿馬，／慈父眼望著女兒，手指著它，一一／“它會馴良的為你耕作，／它是你忠實的伴侶!”／女兒不懂得什么是別離，／不知慈父住天涯，還是海際?／依舊是風風雨雨地，／可是田園呀，一天比一天荒寂!“父親呀，你幾時才能夠歸來?／來日呀，真是汪洋的大海，一一／馬，你可能渡我到海的那邊，／去尋找父親的笑臉?”／她倦倦地望著衰花枯葉，／輕執著駿馬的鬣毛，／“如果有一個親愛的青年，／他必定肯為我走遍天邊!”

她的心內蒙蒙想，／浮塵中浮著將落的夕陽，／不由得有一個含笑的青年，／在她的面前蕩漾一一／忽地一聲響亮的嘶鳴，／悚悚地將她的癡魂驚醒，／駿馬已經投入了平荒的遠景，／同時也消逝了。她面前的幻想!

當著那溫溫的柳絮成團，／當著那彩色的蝴蝶翩翩，／當著我的心中正燃著火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在安眠，／您的情懷可曾覺得疲倦?／只要你聽得我的歌聲落了淚，／那么不必探出窗兒來問我：“你是誰?”

荊刺生遍了她的田園，／煩悶占據了她的日夜，／在她那孤孤單單的窗前，／只有些喳喳的麻雀。一日又傍著窗兒發呆，／路上遠遠地起了塵埃一一(她早已不作這個夢了，／這個夢早巳在她的夢外!)現在呀，遠遠起了塵埃／駿馬尋著慈父歸來!／父騎在駿馬的背上，／馬的嘶鳴變作了和 諧的歌唱。／父吻著女兒的鬢邊，／女拂著慈父的征塵；／馬卻跪在她的身邊，止不住汗水淋淋。

父像是寧靜的大海，／她正如瑩晶的皎月、／月投入海的深懷，／凈化了這枯悶了的世界!?只是馬跪在她的床畔，／整夜地涕泗漣漣，／目光仿佛明燈兩盞一一／“姑娘啊，我為你走遍了天邊!”／她拍著馬頭向它說，／“快快地去到田園工作!／你不要這樣的癲癡，／提防著父親要殺掉了你。”／它一些兒鮮草也不咽，／半瓢兒清水也不飲，／不是向著她的面龐長嘆，便是昏昏在她的身邊睡寢。

當著凋落了黃色的靡蕪，／當著那黑衣燕子呶呶，／當著我的懷中還燃著余焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在織繭，／你的情懷可曾覺得疲倦?／只要您聽著我的歌聲落了淚，／那么不必探出窗來問我“你是誰?’’

黑夜里，空空曠曠地，／窗外是狂風暴雨；／壁上是掛著一件馬皮，／是她唯一的伴侶!／“慈愛的父親，／雷霹靂，電光芒一一／丟下了你的女孩兒，／又是恐懼，又是凄涼。”／“親愛的姑娘，／您不要凄涼，不要恐懼!／我愿生生世世保護著，／保護著您千金玉體!”馬皮里發出沉重的語聲，／她的心兒怦怦，發兒悚悚，／電光射透了她的全身，／皮又隨著雷聲閃動。／依著風聲哀訴，／伴看丙滴悲啼!／“我生生世世保護您，／只要您好好地睡去剎那間是個青年的幻影，剎那間是那駿馬的狂奔，／在那大地將要崩頹的一瞬，／馬皮緊緊裹住了她的全身!姑娘啊。我的歌兒還未唱完，／無奈呀，我的琴弦已斷；／我惴惴地坐在您的窗前，／再續上那最后的一段一一

一霎時風雨都停住，／皓月收束了雷同電；／馬皮裹住了她的身兒，／月光中化作了雪白的絲蠶。一九二五年初夏

鑒賞：馮至不僅抒情詩寫得頗具特色，而且敘事詩也“堪稱獨步”(朱自清：《中國新文 學大系．詩集)序》。他在二十年代創作的敘事詩有兩個顯著的特點：其一是題材皆取自 民間傳說和神話故事，這是因為他早年在北京大學德文系學習，接受了德國的民謠的影 響。其二是所描寫的皆為凄婉動人的愛情悲劇，反映了“五四”之后廣大青年對愛情自 由和婚姻自主的愿望和渴求。在敘事詩中，詩人一般不作白我感情的直接抒發，而是在 敘述故事和刻畫人物過程中表露自己的感情傾向和審美理想。

四、左聯詩歌統一戰線(三十年代)何其芳、卞之琳、臧克家、艾青、田間 1．何其芳——從精致的感傷到青春的頌歌

何其芳(1912—1977)，四川萬縣人。1931年考入北京大學哲學系，卻終日流連于散文 和詩歌創作中，著有散文集《畫夢錄》、詩集《預言》、并與卞之琳、李文田合著詩集 《漢園集》。1938年赴延安，擔任魯迅藝術學院文學系主任，建國后長期擔任中國社 會科學院文學研究所所長之職。

花環

——放在一個小墳上 開落在幽谷里的花最香，／無人記憶的朝露最有光，／我說你是幸福的，小玲玲，／沒有照過影子的小溪最清亮。／／你夢過綠藤緣進你窗里，／金色的小花墜落到你發上，／你為檐雨說出的故事感動，／你愛寂寞，寂寞的星光。／你有珍珠似的少女的淚，／常流著沒有名字的悲傷，／你有美麗的使你憂愁的日子，／你有更美麗的夭亡。2．卞之琳——暗示中的哲理

卞之琳(1910—)，江蘇海門人。1929年考入北京大學英語系，第二年開始寫詩，著有詩集《漁目集》(1935)以及《漢園集》(1936，與何其芳、李文田合著)，是30年 代“現代派”詩人群中的代表詩人之一。

斷章

你站在橋上看風景，／看風景的人在樓上看你；／／明月裝飾了你的窗子，／你裝飾了別人的夢。

鑒賞：本詩在意象層面具有一種古典主義的幻美特征，表達了相對主義觀念或人生 的互相裝飾性。

3．臧克家——泥土詩人

臧克家(1905—)，山東諸城人。18歲以前生活在農村，1923年入山東省第一師范學 校并開始寫詩，1932年開始發表新詩，著有《烙印》、《罪惡的黑手》、《自己的寫照》等，以“泥土詩人”而著稱。代表作：《老馬》、《罪惡的黑手》

難民(節選)日頭墮到鳥巢里，黃昏還沒溶盡歸鴉的翅膀。

三代

孩子，在土里洗澡；／爸爸，在土地上流汗；／爺爺，在土里葬埋。

鑒賞：本詩質樸、簡潔，表達了對舊社會農比的深切同情。內容上可以理解為空間 的并列或時間的延續。4．艾青——土地的歌者

艾青(1910—1996)，著名蔣海澄，浙江金華人。1928年考入國立西湖藝術院繪畫系學習，1929年春赴法國巴黎勤工儉學，1932年回國，同年7月因參加左翼美術運動而被捕入獄，在獄中創作了成名作《大堰河——我的保姆》。抗戰初期輾轉西北和西南，1941年赴延安。著有詩集《大堰河》、《北方》、《曠野》、《黎明的通知》等。代表作：《大堰河——我和保姆》、《雪落在中國的土地上》、《我愛這土地》、《黎明的通知》

我愛這土地

假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：我被暴風雨所打擊著土地，這永遠 洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，和那來自林間的無比溫柔的 黎明……／——然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。／／為什么我的眼里常含淚水? 因為我對這土地愛得深沉…… 鑒賞：“土地”構成了艾青詩歌的中心意象，其中凝聚著對祖國和大地母親的深深的愛，也凝聚著對生于斯長于斯的勞動人民的深厚感情。5．田間——抗戰的詩人 代表作：《給戰斗者》、《假如我們不去打仗》

假如我們不去打仗

假如我們不去打仗，敵人用刺刀，殺死了我們，還用手指著我們的骨頭說：“看，這 是奴隸!”

五、抗日詩人統一戰線(四十年代)盧溝橋頭一聲炮響，中國人民抗日的狂飆爆發了。而詩人們在民族危亡時刻，一個 個挺身而出，沒有了老中青的區別，也沒有了派系和藝術傾向的劃分，當時革命現實主 義和革命浪漫成了詩歌的主流。“象征派”、“新月派”、“現代派”以及躲在象牙塔之中的“漢園”詩人，也從“風月”中走向了現實。卞之琳不再“站在橋上看風景”，而到了西北戰區，寫下了《慰勞信集》；何其芳從“畫夢”里走出，投向戰斗的隊列中，開始了一個完全嶄新而質樸真誠的人生，在《夜歌》里歌唱“生活是多么廣闊!”；戴望舒收起了彷徨《寸巷》中的“油紙傘”，而在“獄中題壁”，并且“用我殘損的手掌，摸索這廣大的土地”，放聲歌唱“永恒的中國”!更不用說田間擂響著更響亮的鼓點從華北奔赴華北戰場：艾青高擎著《火把》穿過《復活的土地》走向延安：由胡風經營，以田間、艾青奠基的“七月派”(它正是為了不忘“七·七事變”而命名的)，則覆蓋了全中國。的確是“斗爭養育了文學”，從這斗爭里面成長的文學，又反轉來養育了這個斗爭(胡風《七月·代致辭》)。李季：代表作《王貴與李香香》——采用民歌形式

六、建國后到七十年代中期 1．賀敬之代表作：《回延安》、《桂林山水歌》 2．郭小川代表作：《鄉村大道》、《甘蔗林——青紗帳》、《秋歌》

七、A．新莊潮——朦朧詩派(70年代末到80年代初)代表詩人：舒婷、顧城、北島

70年代末80年代初，平靜的中國詩壇發生了傾斜和斷裂。一群名不見經傳青年，帶著“文革”中心上的累累傷痕，帶著與黑暗動蕩的過毫不妥協的決絕情緒，帶著剛 剛復蘇的人的自我意識和被遏制多年的人道主義思潮，帶著強烈的社會批判意識和使命 感，在贊揚與詛咒交加、掌聲與噓聲并起、鮮花與臭雞蛋同時拋來的情況下走上了詩 壇。他們的詩一反過去的直白議論與抒情，著意將生活的秘密溶解在意象中，將深摯而 多層次的情感寄寓在冷雋的暗示與象征中，不再按現實時空秩序，而是按詩人情感的 流向和想象的邏輯來重新安排世界。詩中的意象不再是客觀事物的直接反射，而是經過 詩人心靈世界的過濾與改造，有所模糊，商所變形。于是“朦朧詩”這一帶有戲謔與調 侃色彩的非正式的名稱之內，風靡一時，占盡風騷，對整個詩壇，尤其是對青年的詩歌 創作產生了深遠影響。

1。舒婷——“朦朧詩”的代表 原名龔佩瑜，1952年出生，福建泉州人。1977年開始發表詩作，詩集有《雙桅船》、《會唱歌的鳶尾花》，代表作《致橡樹》和《會唱歌的鳶尾花》、《神女峰》。

神女峰

在向你揮舞的各色花帕中／是誰的手突然收回／緊緊捂住自己的眼睛／當人們四散離去／誰還站在船尾／衣裙漫飛，如翻涌不息的云／江濤／高一聲，低一聲／美麗的夢留下美麗的憂傷／人間天上，代代相傳／但是，心／真能變成石頭嗎／沿著江岸／金光菊和女貞子的洪流／正煽動新的背叛／與其在懸崖上展覽千年／不如在愛人肩頭痛哭一晚 鑒賞：這是一首愛情詩，但它的內涵卻己超出一己愛情感受，成為歷經十年浩

劫的中國女性關于愛情理想和人格理想的宣言。也表明人格啟蒙到80年代初期仍是 中國社會尚未完成的艱巨使命。2．顧城——童話詩人

顧城，上海市人，1956年生于北京。“文革”期間隨家下放，后開始寫作。1993年在新 西蘭激流島自殺。代表作《生命幻想曲》、《一代人》、《回歸》。

一代人

黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明

鑒賞：歷經黑暗后對光明的頑強渴望與執著追求，成為一種時代象征。

遠和近

一會看我／一會看云。／／我覺得／你看我時很遠／你看云時很近

回歸

不要睡去／不要，親愛的，路還很長／不要靠近森林的誘惑／不要失掉希望／請用冰涼的雪水／把地址寫在手上／或是靠在我的肩膀／度過朦朧的晨光／撩開透明的暴風雨／我們就會到達家鄉／一片圓形的綠地／鋪在古塔近旁／我將在那兒／守護著你疲倦的夢想／趕開一群群黑夜／只留下銅鼓和太陽／在古塔的另一邊／有許多細小的海浪／悄悄爬上沙岸／收集著顫動的音響…… 鑒賞：“旅途”和“回歸”是人生道路和追求的隱喻，并表現了理想和愛情作為人生 精神力量之源的永恒價值。

3．北島(1949—)，原名趙振開，北京人。1968年畢業丁北京四中，次年成為建

筑工人。1978年底創辦《今天》雜志(1978—1981)，使《今天》成為“新詩潮”運動的 核心園地，創作的作品奠定了自己新詩潮的領袖地位，曾被提名為諾貝爾文學獎候選人。其詩作被譯成多種外國文字，著有《太陽城札記》、《北島顧城詩選》、《北島詩選》。B．第一代詩人艾青《光的贊歌》(節選)、穆旦

暴風雨中的雷情別響／烏云深處的閃山特別亮／只行通過漫長的黑夜／才能噴涌出火紅的太陽

C．第二代詩人公劉、流沙河

1、公流——沉雄的風格

既然歷史在這里沉思／我為什么不沉思這段歷史

2、流沙河——剛健的風格

流沙河，原名余勛坦，1931年生。四川省金堂縣人。50年代任《川西日報》副刊編輯，開始陸續發表小說和詩歌。1956年利別人一起創辦《星星》詩刊，57年被錯劃為右派分 子，“文革”后平反。代表作《故園六詠》、《就是那一只蟋蟀》

故園六詠(選一)我家／荒園有誰踩!點點斑斑，小路起青苔。／金風派遣落葉，／飄到窗前，紛紛催債。／失學的嬌女牧鵝歸，／苦命的乘兒摘野菜／檐下坐賢妻／一針一線為我補破鞋，／秋花紅艷無心賞／貧賤夫妻百事哀。

D．食指(1948——)，原名郭路生，青少年時期生活于北京。15歲開始寫詩，1968 年底赴山西插隊，1972年在部隊時患精神分裂癥，1978年重新開始寫詩。著有《相信未 來)、(1968)、《食指、黑大春現代抒情詩合集》(1993)等

相信未來

當蜘蛛網無情地查封了我的爐臺，／當灰燼的余煙吧息著貧困的悲哀，／我依然固執地鋪平失望的灰燼，／用美麗的雪花寫下：相信未來。／／當我的葡萄化為深秋的露水，／當我的鮮花依偎在別人的情懷，／我依然固執地用凝露的枯藤／在凄涼的大地上寫下：相信未來。／／我要用手指那涌向天邊的排浪／我要用手撐那托住太陽的大海／我搖曳著曙光那枝溫暖漂亮的筆桿，用孩子的筆體寫下：相信未來。／／我之所以堅定地相信未來，／是我相信未來人們的眼睛一一／她有撥開歷史風塵的睫毛，／她有看透歲月篇章的瞳孔。／／不管人們對于我們腐爛的皮肉，／那些迷途的惆悵，失敗的痛苦，是寄予感動的熱淚，深切的同情，／還是給以輕蔑的微笑，辛辣的嘲諷。／／我堅信人們對于我們的脊骨，／那無數次的探索、迷途、失敗和成功，／一定會給予熱情、客觀、公正的評定。／是的，我焦急地等待著他們的評定。／／朋友，堅定地相信未來吧，／相信不屈不撓的努力、／相信戰勝死亡的年輕，／相信未來，相信生命。

八、臺灣詩人

l、余光中(1928——)，臺灣詩壇著述最豐的一位學者型詩人，生于南京，1948年

入廈門大學外文系，開始發表詩作，次年轉入臺灣大學外文系，逐漸成為臺灣詩壇的重 要詩人。著有《蓮的聯想》、《白玉苦瓜》等十幾部詩集。代表作《鄉愁》

尋李白

那一雙傲慢的靴子至今還落在／高力士羞憤的手里，人卻不見了／把滿地的難民和傷兵／把胡馬和羌馬交踐的節奏／留給杜二細細地苦吟／自從那年賀知章眼花了／認你做謫仙，便更加佯狂／用一只中了魔咒的小酒壺／把自己藏起，連太大都尋不到你／怨長安城小而壺中天長／在所有的詩里你都預言／會突然水遁，或許就在明天／只扁舟破浪，亂發當風／一一而今，果然你失了蹤

樹敵如林，世人皆欲殺／肝硬化怎殺得死你?／酒入豪腸，七分釀成了月光／余下的三分嘯成劍氣／繡口一吐就半個盛唐／從開元到天寶，從洛陽到咸陽／冠蓋滿途車騎的囂鬧／不及千年后你的一首／水晶絕句輕扣我額頭／當地一彈挑起的回音／一貶世上已經夠落魄／于放夜郎毋乃太難堪／至今成跡是你的籍貫／隴西或山東，青蓮鄉或碎葉城／不如歸去歸那個故鄉?／凡你醉處，你說過，皆非他鄉／失蹤，是天才唯一的下場／身后事，究竟你遁向何處?猿啼不住，杜二也苦勸你不住／一回頭囚窗下競已白頭／七仙，五友，都救不了你了／匡山給霧鎖了，無路可入／仍爐火未純青，就半粒丹砂／怎追躡葛洪袖里的流霞?樽中月影，或許那才是你故鄉／常得你一生癡癡地仰望?／而無論出門向西笑，向西哭／長安都早已陷落／這二十四萬里的歸程／也不必驚動大鵬了，也無湎招鶴／只消把酒杯向半空一扔／便旋成一只霍霍的飛碟／詭綠的閃光愈轉愈快／接你回傳說里去

母難日(節選)

今生今世

今生今世／我最忘情的哭聲有兩次／一次，在我生命的開始一次，在你生命的告終／第一次，我不會記得，是聽你說的／第二次，你不合曉得，我說也沒用／但兩次哭聲的中間啊／有無窮無盡的哭聲／一遍一遍又一遍／回蕩了整整三十年／我都曉得，我都記得

二、席慕容(1943——)，臺灣女詩人，蒙古族，全名穆倫·席連勃(大江河的意思)。

孩童時隨家飄落臺灣，先后畢業于臺灣師范大學藝術系和西班牙布魯塞爾皇家藝術學院。十多歲即開始寫詩，1981年以詩集《七里香》—舉成名，“造成校園的騷動與銷售熱潮”，次年又推山《無怨的青春》，并著有《詩畫》等。

一棵開花的樹

如何讓你遇見我／在我最美麗的時刻為這／我已在佛前求了五年／求他讓我們結一段塵緣／佛于是把我化作一棵樹／長在你必經的路旁／陽光下慎重地開滿了花／朵朵都是我前世的盼望／當你走近請你細聽／那顫抖的葉是我等待的熱情／而當你終于無視地走過／在你身后落了一地的／朋友啊那不是花瓣／是我凋零的心

古相思曲

一一只緣感君一回顧，使我思君暮與朝。一一古樂府

在那樣古老的歲月里／也曾有過同樣的故事／還是說今夜是我／就是那個女子

就是幾千年來彈著箜篌等待著的／那一個溫柔謙卑的靈魂／就是在鶯花爛漫時磋跎著哭泣著的／那同一個人

那么就算我流淚了也別笑我軟弱／多少個朝代的女子唱著同樣的歌／在開滿了玉蘭的樹下曾有過／多少次的別離／而在這溫暖的春夜里啊／有多少美麗的聲音曾唱過古相思曲．

九.新生代(80年代中后期到現在)1．海子(1946-1989)，原名查海生，生于安徽懷寧縣高河查灣．1979年考入北京大學法 律系，1983年開始寫詩，先后自印詩集《河流》、《傳說》、《但是水，水》、《麥地之 甕》(與西川合印)，另有長詩《土地》(詩劇)、《太陽》、《弒》等。1989年3月26 日于山海關臥軌自殺，留下將近200萬字的遺稿，死后由友人編輯出版《土地》、《海子的詩》、《海子詩全編》。海子是以短暫的創作生涯“全力沖擊文學與生命極限的詩人”。有位詩人曾這樣評價： 海子的存在“不僅對現在、將來，而且對過去都將產生重大的影響”。所謂對“過去” 的影響，意謂海子的詩作深刻地影響了既往的詩歌歷史的風貌和格局。

五月的麥地

“麥地”和“麥子”是海子以及他的計友駱一禾的詩中屢屢出現的意象。正因如此，青海詩人燎原把海子和駱一禾稱為“孿生的麥地之子”。

全世界的兄弟們／要在麥地里擁抱／東方，南方，北方和西方／麥地里的四兄弟，好兄弟／回顧往昔／背誦各自的詩歌／要在麥地里擁抱

有時我孤獨一人坐下／在五月的麥地夢想眾兄弟／看到家鄉的卵石滾滿了河灘／黃昏常存弧形的天空／讓大地上布滿哀傷的村莊／有時我孤獨一人坐在麥地為眾兄弟背誦中國詩歌／沒有了眼睛也沒有了嘴唇

2.汪國真

如果

如果你是大河／何必在乎別人把你說成小溪／／如果你是峰巒／何必在乎別人把你當成平地／／如果你是春天／何必為一瓣花朵的凋零嘆息／／如果你是種子／何必為還沒有結出果實著急／／如果你就是你／那就靜靜微笑沉默不語

我知道

歡樂是人生的驛站／痛苦是生命的航程／我知道／當你心緒沉重的時候／最好的禮物／是送你一片寧靜的天空／／你會迷惘／也會清醒／當夜幕低落的時候／你會感受到／有一雙溫暖的眼睛／／我知道／當你拭干面頰上的淚水／你會燦然一笑／那時，我會輕輕對你說／走吧，你看／槐花正香，月色正明

山高路遠

呼喊是爆發的沉默／沉默是無聲的召喚／不論激越／還是寧靜／我祈求／只要不是平淡／／如果遠方呼喊我／我就走向遠方／如果大山召喚我／我就走向大山／雙腳磨破／干脆再讓夕陽涂抹小路／雙手劃爛／索性就讓荊棘變成杜鵑／／沒有比腳更長的路／沒有比人更高的山

第二篇：中國現代詩發展簡介

太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

中國新詩回眸

新詩定義：中國新詩是“五四”運動中形成的，以白話文為基礎，結合外來的詩體模式，并對舊體詩有所吸收的詩歌形式。

一、初期白話詩派：胡適、劉半農、沈尹默、冰心(五四運動前后)1915—1916年胡適就開始白話詩的寫作，他主張“話怎么說，詩就怎么寫”，這一口號在當年如雷鳴谷應，云流景行，得到廣大進步文化界的熱烈反響。白話詩很快流行開來，出現了形式風格多樣化，而統一于白話的“初期白話詩派”。

胡適——新詩最早的開拓者

胡適(1891—1962)，字適之，安徽績溪人。1910年留學美國，成為哲學家杜威的學生，回國任北大教授，五四中提倡文學改良，頗有影響。后任駐美大使，1962年在臺灣病逝。有《中國哲學史大綱》(上卷)、《胡適文存》等著作。《嘗試集》是最早的新詩集。

小詩 開的花還不多 且把這一樹嫩黃的新葉

當作花看罷

鑒賞：在這個開風氣的時代，先驅者的努力，即便不那么成熟，也自有其價值存在。

劉半農——強調時代精神

情歌(教我如何不想她)天上飄著些微云，／地上吹著些微風。／啊!／微風吹起我的頭發，／教我如何不想她? 月光戀愛著海洋，／海洋戀愛看月光。／啊!／這般蜜也似的銀夜，／教我如何不 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

想她? 水面落花慢慢流，／水底魚兒慢慢游。／啊!／燕子你說些什么話?／教我如何不想她? 枯樹在冷風里搖，／野火在暮色中燒。／啊!／西天還有些殘霞，／教我如何不想她? 鑒賞：此詩采用歌謠及比興手法，表現了對故鄉和祖國的思念。

沈尹默——個性的復蘇

月夜

霜風呼呼地吹著／月光明明地照著／我和一株頂高的樹并排地站著／卻沒有靠著。

鑒賞：面對當時的人世，詩人追求人格獨立、思想自由和個性解放。

冰心——愛的哲學

冰心(1900——1999)，原名謝婉瑩，福州人，中國現代文學史上第一位著名女作家。1923年畢業于燕京大學，同年赴美國威爾斯利女子大學留學，回國后先后在燕京大學、清華人學任教。1919年開始發表小說，模仿泰戈爾的《飛鳥集》出版了《繁星》、《春水》(1923)，散文集《寄小讀者》(1926)等。

紙船——寄母親

我從不肯妄棄了一張紙／總是留著一一留著／疊成一只一只很小的船兒，／從舟上拋下在海里．／／有的被天風吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打濕，沾在船頭上。／我仍是不灰心地每天疊著，／總希望有一只能流到我要他到的地方去。／／母親，倘若你夢中看見一只很小的白船兒，不要驚訝他無端入夢。／這是你至愛的女兒合著淚疊的，／萬水千山，求他載著她的愛和悲哀歸去。

鑒賞：懷念母親的感情比較抽象，富余易于空洞，但作者托物寄情，顯得生動具體。

二、自由詩派郭沫若、戴望舒、湖畔四詩人(二十年代)初期白話詩派尚處于開創階段，致力于舊詩的否定。1921年以郭沫若為首的詩人們以創造、戰斗為口號的創造社的成立奠定了現實與浪漫主意的新詩傳統。

郭沫若——激情的迸發

郭沫若(1882一1978)。原名開貞，別號鼎堂，四川樂山人。1914年赴日本留學，1916年開始白話新詩創作，1921年出版詩集《女神)，成為中國現代新詩的奠基之作，反映了狂飆突進的“五四”時代精神。此外還著有詩集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

《前茅》(1928)等，戲劇代表作有《屈原》、《虎符》等。新詩集《女神》具有里程碑性質的第一本新詩集。代表作：《女神之再生》、《鳳凰涅槃》、《爐中媒》、《晨安》、《地球，我的母親》等。

《女神之再生》節選 太陽雖還在遠方，太陽雖還在遠方，海水中早聽看晨鐘在響 丁當!丁當!丁當!鑒賞：激情如閃電驚雷，火山噴發；柔情如消風明月，涓涓流泉。

爐中煤

——眷念祖國的情緒 啊，我年青的女郎!我不辜負你的殷勤，你也不要辜負了我的思量。

我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣 啊，我年青的女郎!你該知道了我的前身? 你該不嫌我黑奴鹵莽? 要我這黑奴底胸中，才有火一樣的心腸。啊，我年青的女郎!我想我的前身 原本是有用的棟梁，我活埋在地底多年，到今朝才得重見天光。

四

啊，我年青的女郎： 我自從重見天光，我常常思念我的故鄉，我為我心愛的人兒 燃到了這般模樣!鑒賞：這首詩風格豪放，明朗，音調和諧流暢，隱喻了自己長久和積蓄心中的愛國之情，報國之志。

戴望舒——雨巷詩人

《雨巷》內容略 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

鑒賞：丁香是美麗、高潔、愁怨的象征。姑娘在更深的意義上看是詩人的理想。全詩重在暗示和象征，充滿悲劇情調，雖隱蔽、朦朧，但并不神秘。

湖畔四詩人——開情詩之先河

(應修人、潘漠華、汪靜之、馮雪峰)，四人在杭州浙江第一師范學校讀書時，他們在五四新文化運動反封建精神的鼓職下組成“湖畔詩社”大膽的歌唱生活和愛情。

山里的小詩 馮雪峰

鳥兒出山去的時候，我以一片花瓣放在它嘴里，告訴那住在谷口的女郎，說山里的花已經開了。

鑒賞：全詩無一情字，卻字字皆情。

三、新月詩派(20—30年代)新詩以口語入詩，且取得顯著成績，是必須肯定的，不過詩終須講究節奏韻律，怎樣在口語中提煉出詩的語言，似還沒有來得及著意探求，以致不免過分直白松散。針對這種情況，聞一多在1926年發表《詩的格律》一文，主張詩的音樂美繪畫美和建筑美，更以自己的創作來印證，得到徐志摩、朱湘、陳夢家諸詩人的應和，迅速形成了以講求格律為標志的流派，格律詩派，也就是新月詩派。代表人物：徐志摩、朱湘、馮至、聞一多。

徐志摩——飛去的詩人

徐志摩(1896—1931)，浙江海寧縣人。1918年赴美留學，1921年轉入英國劍橋大學，同年開始寫詩。1922年回國，次年參與發起成立“新月補”，并與聞一多、朱湘等詩人倡導“格律詩”寫作，成為“新月派”的代表詩人之一。1931年11月19日因飛機失事遇難。

生前出版有詩集《志摩的詩》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死后由陳夢家編輯出版《云游集》。徐志摩的詩，以輕盈飄逸、瀟灑靈動著稱。朱自清形容他的詩是“跳著濺著不舍晝夜的一道生命水”。代表作：《再別康橋》、《沙揚娜拉》

《再別康橋》內容略

沙揚娜拉 ——贈日本女郎 最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

沙揚娜拉!鑒賞：這是組詩《沙揚娜拉十八首》中的最后一首，寫于1924年作者隨印度詩人泰戈爾訪日期間寫成，是贈別抒情詩中的絕唱。

朱湘——東方的靜的美麗

朱湘(1904—1933)，安徽人，1927年畢業于清華大學，赴美留學。1929年回國，在安徽大學任外文系主任，1932年因與校方不和，憤然辭職，此后貧困交加，1933年12月5日投長江自殺。著有詩集《夏天》、《草莽集》、《石門集》等。朱湘是“新月派”代表詩人之一。他注重詩的形式，講究音韻格律與“文字的典則”，詩作有鮮明的音樂感。

采蓮曲

小船呀輕飄，／楊柳呀風里顛搖；／荷葉呀翠蓋，／荷花呀人樣嬌嬈。／日落，微波，／金絲閃動過小河。／左行，右撐，／蓮舟上揚起歌聲。／／菡萏呀半開，／蜂蝶呀不許輕來，／綠水呀相伴，／清凈呀不染塵埃。／溪間，采蓮，／水珠滑走過荷錢。／拍緊，拍輕，／槳聲應答著歌聲。／／藕心呀絲長，／羞澀呀水底深藏；／不見呀蠶繭，絲多呀蛹裹中央?／溪頭，采藕，／女郎要采又夷猶。／波沉，波升，／波上抑揚著歌聲。／／蓮蓬呀子多，／兩岸呀榴樹婆姿，／喜鵲呀喧噪，／榴花呀落上新羅。／溪中，采蓮，／耳鬢邊暈著微紅。／風定，風生，／風飔蕩漾著歌聲。／／升了呀月鉤，／明了呀織女牽牛；／薄霧呀拂水，／涼風呀飄去蓮舟，／花芳，衣香，／消溶入一處蒼茫；／時靜，時聞，／虛空里裊著歌音。

鑒賞：本詩以精新幽婉的風格，描繪了“江南可采蓮”的優美情境，其中最為人稱道的是它的音樂美。

聞一多——憂國憂民的詩人

代表作：《也許》、《七子之歌》、《死水》、《一句話》

也許(葬歌)也許你真的哭得太累，／也許，也許你要睡一睡，／那么叫夜鷹不要咳嗽，／蛙不要號，／蝙蝠不要飛。／也許陽光撥了你的眼簾，／不許清風刷上你的眉，／無論誰都不能驚醒你，／撐一傘松蔭庇護你睡。／／也許你聽這蝗蚓翻泥，／聽這小草的根須吸水，／也許你聽這般的音樂，／比那咒罵的人聲更美；／那么你先把眼皮閉緊，／我就讓你睡，我就讓你睡，／我把黃土輕輕蓋著你，／我叫紙錢兒緩緩地飛。

鑒賞：本詩體現了對愛女夭亡的悲傷及對當時社會的憤恨。

七子之歌——澳門

你可知?媽港?不是我真姓名，我離開你的襁褓太久了，母親!但是他們擄去的是我的肉體，你依然保管著我內心的靈魂。三百年來夢寐不忘的生母啊!請叫兒的乳名，叫我一聲?澳門?，母親!我要回來，母親!馮至——中國最杰出的抒情詩人 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

馮至(1905一1993)，河北涿縣人。1921年考入北京大學外文系，大學時代開始寫詩，著有《昨日之瞅》(1927年)、《北游及其他》(1929)，被魯迅稱為“中國最杰出的抒情詩人”。抗戰之后執教西南人。1941年創作了27首十四行詩，迎來了詩歌創作的第二個高峰期。《十四行集》也成為中國現代詩歌史上最重要的詩集之一。馮至對新詩的貢獻之一是他的敘事詩創作。中國古典詩歌歷來缺乏敘事傳統，在這種背景下，馮至的嘗試就成為一種難能可貴的追求。他在20年代創作的幾首敘事詩，如《帷幔》、《蠶馬》等被朱自清譽為“堪稱獨步”。

蠶馬

當著那天邊才染了春霞，／當著那溪旁開遍了紅花，／當著我癡情化成了火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在初眠，／您的情懷可曾覺得疲倦?／只要您聽著我的歌聲落了淚，／那么、不必探出窗兒來問我：?你是誰??

在那時，年代真荒遠，／路上少行車，水上不見船，一一／在那荒遠昏黃的里邊，／給了我多少蒼涼的傷感，／是一個可憐的少女，／沒有母親，慈父又遠離，／臨行的口才侯囑咐她，／?好好地看護著這田園數畝!?／院中一匹白色的駿馬，／慈父眼望著女兒，手指著它，一一／?它會馴良的為你耕作，／它是你忠實的伴侶!?／女兒不懂得什么是別離，／不知慈父住天涯，還是海際?／依舊是風風雨雨地，／可是田園呀，一天比一天荒寂!?父親呀，你幾時才能夠歸來?／來日呀，真是汪洋的大海，一一／馬，你可能渡我到海的那邊，／去尋找父親的笑臉??／她倦倦地望著衰花枯葉，／輕執著駿馬的鬣毛，／?如果有一個親愛的青年，／他必定肯為我走遍天邊!?

她的心內蒙蒙想，／浮塵中浮著將落的夕陽，／不由得有一個含笑的青年，／在她的面前蕩漾一一／忽地一聲響亮的嘶鳴，／悚悚地將她的癡魂驚醒，／駿馬已經投入了平荒的遠景，／同時也消逝了。她面前的幻想!當著那溫溫的柳絮成團，／當著那彩色的蝴蝶翩翩，／當著我的心中正燃著火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在安眠，／您的情懷可曾覺得疲倦?／只要你聽得我的歌聲落了淚，／那么不必探出窗兒來問我：?你是誰??

荊刺生遍了她的田園，／煩悶占據了她的日夜，／在她那孤孤單單的窗前，／只有些喳喳的麻雀。一日又傍著窗兒發呆，／路上遠遠地起了塵埃一一

(她早已不作這個夢了，／這個夢早巳在她的夢外!)現在呀，遠遠起了塵埃／駿馬尋著慈父歸來!／父騎在駿馬的背上，／馬的嘶鳴變作了和諧的歌唱。／父吻著女兒的鬢邊，／女拂著慈父的征塵；／馬卻跪在她的身邊，止不住汗水淋淋。

父像是寧靜的大海，／她正如瑩晶的皎月、／月投入海的深懷，／凈化了這枯悶了的世界!?只是馬跪在她的床畔，／整夜地涕泗漣漣，／目光仿佛明燈兩盞一一／?姑娘啊，我為你走遍了天邊!?／她拍著馬頭向它說，／?快快地去到田園工作!／你不要這樣的癲癡，／提防著父親要殺掉了你。?／它一些兒鮮草也不咽，／半瓢兒清水也不飲，／不是向著她的面龐長嘆，便是昏昏在她的身邊睡寢。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

當著凋落了黃色的靡蕪，／當著那黑衣燕子呶呶，／當著我的懷中還燃著余焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我說，姑娘啊，蠶兒正在織繭，／你的情懷可曾覺得疲倦?／只要您聽著我的歌聲落了淚，／那么不必探出窗來問我?你是誰?’’

黑夜里，空空曠曠地，／窗外是狂風暴雨；／壁上是掛著一件馬皮，／是她唯一的伴侶!／?慈愛的父親，／雷霹靂，電光芒一一／丟下了你的女孩兒，／又是恐懼，又是凄涼。?／?親愛的姑娘，／您不要凄涼，不要恐懼!／我愿生生世世保護著，／保護著您千金玉體!?馬皮里發出沉重的語聲，／她的心兒怦怦，發兒悚悚，／電光射透了她的全身，／皮又隨著雷聲閃動。／依著風聲哀訴，／伴看丙滴悲啼!／?我生生世世保護您，／只要您好好地睡去剎那間是個青年的幻影，剎那間是那駿馬的狂奔，／在那大地將要崩頹的一瞬，／馬皮緊緊裹住了她的全身!姑娘啊。我的歌兒還未唱完，／無奈呀，我的琴弦已斷；／我惴惴地坐在您的窗前，／再續上那最后的一段一一

一霎時風雨都停住，／皓月收束了雷同電；／馬皮裹住了她的身兒，／月光中化作了雪白的絲蠶。

一九二五年初夏

鑒賞：馮至不僅抒情詩寫得頗具特色，而且敘事詩也“堪稱獨步”(朱自清：《中國新文學大系．詩集)序》。他在二十年代創作的敘事詩有兩個顯著的特點：其一是題材皆取自民間傳說和神話故事，這是因為他早年在北京大學德文系學習，接受了德國的民謠的影響。其二是所描寫的皆為凄婉動人的愛情悲劇，反映了“五四”之后廣大青年對愛情自由和婚姻自主的愿望和渴求。在敘事詩中，詩人一般不作白我感情的直接抒發，而是在敘述故事和刻畫人物過程中表露自己的感情傾向和審美理想。

四、左聯詩歌統一戰線(三十年代)何其芳——從精致的感傷到青春的頌歌

何其芳(1912—1977)，四川萬縣人。1931年考入北京大學哲學系，卻終日流連于散文和詩歌創作中，著有散文集《畫夢錄》、詩集《預言》、并與卞之琳、李文田合著詩集《漢園集》。1938年赴延安，擔任魯迅藝術學院文學系主任，建國后長期擔任中國社會科學院文學研究所所長之職。

花環

——放在一個小墳上

開落在幽谷里的花最香，／無人記憶的朝露最有光，／我說你是幸福的，小玲玲，／沒有照過影子的小溪最清亮。／／你夢過綠藤緣進你窗里，／金色的小花墜落到你發上，／你為檐雨說出的故事感動，／你愛寂寞，寂寞的星光。／你有珍珠似的少女的淚，／常流著沒有名字的悲傷，／你有美麗的使你憂愁的日子，／你有更美麗的夭亡。

卞之琳——暗示中的哲理 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

卞之琳(1910—)，江蘇海門人。1929年考入北京大學英語系，第二年開始寫詩，著有詩集《漁目集》(1935)以及《漢園集》(1936，與何其芳、李文田合著)，是30年代“現代派”詩人群中的代表詩人之一。

斷章

你站在橋上看風景，／看風景的人在樓上看你；／／明月裝飾了你的窗子，／你裝飾了別人的夢。

鑒賞：本詩在意象層面具有一種古典主義的幻美特征，表達了相對主義觀念或人生的互相裝飾性。

臧克家——泥土詩人

臧克家(1905—)，山東諸城人。18歲以前生活在農村，1923年入山東省第一師范學校并開始寫詩，1932年開始發表新詩，著有《烙印》、《罪惡的黑手》、《自己的寫照》等，以“泥土詩人”而著稱。代表作：《老馬》、《罪惡的黑手》

難民(節選)日頭墮到鳥巢里，黃昏還沒溶盡歸鴉的翅膀。

三代

孩子，在土里洗澡；／爸爸，在土地上流汗；／爺爺，在土里葬埋。

鑒賞：本詩質樸、簡潔，表達了對舊社會農比的深切同情。內容上可以理解為空間的并列或時間的延續。

艾青——土地的歌者

艾青(1910—1996)，著名蔣海澄，浙江金華人。1928年考入國立西湖藝術院繪畫系學習，1929年春赴法國巴黎勤工儉學，1932年回國，同年7月因參加左翼美術運動而被捕入獄，在獄中創作了成名作《大堰河——我的保姆》。抗戰初期輾轉西北和西南，1941年赴延安。著有詩集《大堰河》、《北方》、《曠野》、《黎明的通知》等。

代表作：《大堰河——我和保姆》、《雪落在中國的土地上》、《我愛這土地》、《黎明的通知》等。

我愛這土地

假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：我被暴風雨所打擊著土地，這永遠

洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，和那來自林間的無比溫柔的

黎明……／——然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。／／為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……

鑒賞：“土地”構成了艾青詩歌的中心意象，其中凝聚著對祖國和大地母親的深深的愛，也凝聚著對生于斯長于斯的勞動人民的深厚感情。

田間——抗戰的詩人 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

代表作：《給戰斗者》、《假如我們不去打仗》

假如我們不去打仗

假如我們不去打仗，敵人用刺刀，殺死了我們，還用手指著我們的骨頭說：?看，這是奴隸!?

五、抗日詩人統一戰線(四十年代)盧溝橋頭一聲炮響，中國人民抗日的狂飆爆發了。而詩人們在民族危亡時刻，一個個挺身而出，沒有了老中青的區別，也沒有了派系和藝術傾向的劃分，當時革命現實主義和革命浪漫成了詩歌的主流。

“象征派”、“新月派”、“現代派”以及躲在象牙塔之中的“漢園”詩人，也從“風月”中走向了現實。卞之琳不再“站在橋上看風景”，而到了西北戰區，寫下了《慰勞信集》；何其芳從“畫夢”里走出，投向戰斗的隊列中，開始了一個完全嶄新而質樸真誠的人生，在《夜歌》里歌唱“生活是多么廣闊!”；戴望舒收起了彷徨《寸巷》中的“油紙傘”，而在“獄中題壁”，并且“用我殘損的手掌，摸索這廣大的土地”，放聲歌唱“永恒的中國”!更不用說田間擂響著更響亮的鼓點從華北奔赴華北戰場：艾青高擎著《火把》穿過《復活的土地》走向延安：由胡風經營，以田間、艾青奠基的“七月派”(它正是為了不忘“七·七事變”而命名的)，則覆蓋了全中國。的確是“斗爭養育了文學”，從這斗爭里面成長的文學，又反轉來養育了這個斗爭(胡風《七月·代致辭》)。李季：代表作《王貴與李香香》——采用民歌形式

六、建國后到七十年代中期

1．賀敬之代表作：《回延安》、《桂林山水歌》 2．郭小川代表作：《鄉村大道》、《甘蔗林——青紗帳》、《秋歌》

七、A．新詩潮——朦朧詩派(70年代末到80年代初)代表詩人：舒婷、顧城、北島

70年代末80年代初，平靜的中國詩壇發生了傾斜和斷裂。一群名不見經傳青年，帶著“文革”中心上的累累傷痕，帶著與黑暗動蕩的過毫不妥協的決絕情緒，帶著剛剛復蘇的人的自我意識和被遏制多年的人道主義思潮，帶著強烈的社會批判意識和使命感，在贊揚與詛咒交加、掌聲與噓聲并起、鮮花與臭雞蛋同時拋來的情況下走上了詩壇。他們的詩一反過去的直白議論與抒情，著意將生活的秘密溶解在意象中，將深摯而多層次的情感寄寓在冷雋的暗示與象征中，不再按現實時空秩序，而是按詩人情感的流向和想象的邏輯來重新安排世界。詩中的意象不再是客觀事物的直接反射，而是經過詩人心靈世界的過濾與改造，有所模糊，商所變形。于是“朦朧詩”這一帶有戲謔與調侃色彩的非正式的名稱之內，風靡一時，占盡風騷，對整個詩壇，尤其是對青年的詩歌創作產生了深遠影響。

舒婷——“朦朧詩”的代表 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

原名龔佩瑜，1952年出生，福建泉州人。1977年開始發表詩作，詩集有《雙桅船》、《會唱歌的鳶尾花》，代表作《致橡樹》和《會唱歌的鳶尾花》、《神女峰》。

神女峰

在向你揮舞的各色花帕中／是誰的手突然收回／緊緊捂住自己的眼睛／當人們四散離去／誰還站在船尾／衣裙漫飛，如翻涌不息的云／江濤／高一聲，低一聲／美麗的夢留下美麗的憂傷／人間天上，代代相傳／但是，心／真能變成石頭嗎／沿著江岸／金光菊和女貞子的洪流／正煽動新的背叛／與其在懸崖上展覽千年／不如在愛人肩頭痛哭一晚

鑒賞：這是一首愛情詩，但它的內涵卻己超出一己愛情感受，成為歷經十年浩劫的中國女性關于愛情理想和人格理想的宣言。也表明人格啟蒙到80年代初期仍是中國社會尚未完成的艱巨使命。

顧城——童話詩人

顧城，上海市人，1956年生于北京。“文革”期間隨家下放，后開始寫作。1993年在新西蘭激流島自殺。代表作《生命幻想曲》、《一代人》、《回歸》。

一代人

黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明

鑒賞：歷經黑暗后對光明的頑強渴望與執著追求，成為一種時代象征。

遠和近

一會看我／一會看云。／／我覺得／你看我時很遠／你看云時很近

回歸

不要睡去／不要，親愛的，路還很長／不要靠近森林的誘惑／不要失掉希望／請用冰涼的雪水／把地址寫在手上／或是靠在我的肩膀／度過朦朧的晨光／撩開透明的暴風雨／我們就會到達家鄉／一片圓形的綠地／鋪在古塔近旁／我將在那兒／守護著你疲倦的夢想／趕開一群群黑夜／只留下銅鼓和太陽／在古塔的另一邊／有許多細小的海浪／悄悄爬上沙岸／收集著顫動的音響……

鑒賞：“旅途”和“回歸”是人生道路和追求的隱喻，并表現了理想和愛情作為人生精神力量之源的永恒價值。

北島——新詩潮的領袖

北島(1949—)，原名趙振開，北京人。1968年畢業于北京四中，次年成為建筑工人。1978年底創辦《今天》雜志(1978—1981)，使《今天》成為“新詩潮”運動的核心園地，創作的作品奠定了自己新詩潮的領袖地位，曾被提名為諾貝爾文學獎候選人。其詩作被譯成多種外國文字，著有《太陽城札記》、《北島顧城詩選》、《北島詩選》。

B．第一代詩人艾青《光的贊歌》(節選)、穆旦

暴風雨中的雷情別響／烏云深處的閃山特別亮／只行通過漫長的黑夜／才能噴涌 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

出火紅的太陽

C．第二代詩人公劉、流沙河

公劉——沉雄的風格

既然歷史在這里沉思／我為什么不沉思這段歷史

流沙河——剛健的風格

流沙河，原名余勛坦，1931年生。四川省金堂縣人。50年代任《川西日報》副刊編輯，開始陸續發表小說和詩歌。1956年利別人一起創辦《星星》詩刊，57年被錯劃為右派分子，“文革”后平反。代表作《故園六詠》、《就是那一只蟋蟀》

故園六詠(選一)我家／荒園有誰踩!點點斑斑，小路起青苔。／金風派遣落葉，／飄到窗前，紛紛催債。／失學的嬌女牧鵝歸，／苦命的乘兒摘野菜／檐下坐賢妻／一針一線為我補破鞋，／秋花紅艷無心賞／貧賤夫妻百事哀。

D．食指(1948——)，原名郭路生，青少年時期生活于北京。15歲開始寫詩，1968年底赴山西插隊，1972年在部隊時患精神分裂癥，1978年重新開始寫詩。著有《相信未來)、(1968)、《食指、黑大春現代抒情詩合集》(1993)等

相信未來

當蜘蛛網無情地查封了我的爐臺，／當灰燼的余煙吧息著貧困的悲哀，／我依然固執地鋪平失望的灰燼，／用美麗的雪花寫下：相信未來。／／當我的葡萄化為深秋的露水，／當我的鮮花依偎在別人的情懷，／我依然固執地用凝露的枯藤／在凄涼的大地上寫下：相信未來。／／我要用手指那涌向天邊的排浪／我要用手撐那托住太陽的大海／我搖曳著曙光那枝溫暖漂亮的筆桿，用孩子的筆體寫下：相信未來。／／我之所以堅定地相信未來，／是我相信未來人們的眼睛一一／她有撥開歷史風塵的睫毛，／她有看透歲月篇章的瞳孔。／／不管人們對于我們腐爛的皮肉，／那些迷途的惆悵，失敗的痛苦，是寄予感動的熱淚，深切的同情，／還是給以輕蔑的微笑，辛辣的嘲諷。／／我堅信人們對于我們的脊骨，／那無數次的探索、迷途、失敗和成功，／一定會給予熱情、客觀、公正的評定。／是的，我焦急地等待著他們的評定。／／朋友，堅定地相信未來吧，／相信不屈不撓的努力、／相信戰勝死亡的年輕，／相信未來，相信生命。

八、臺灣詩人

余光中(1928——)，臺灣詩壇著述最豐的一位學者型詩人，生于南京，1948年入廈門大學外文系，開始發表詩作，次年轉入臺灣大學外文系，逐漸成為臺灣詩壇 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）的重要詩人。著有《蓮的聯想》、《白玉苦瓜》等十幾部詩集。代表作《鄉愁》。

尋李白

那一雙傲慢的靴子至今還落在／高力士羞憤的手里，人卻不見了／把滿地的難民和傷兵／把胡馬和羌馬交踐的節奏／留給杜二細細地苦吟／自從那年賀知章眼花了／認你做謫仙，便更加佯狂／用一只中了魔咒的小酒壺／把自己藏起，連太大都尋不到你／怨長安城小而壺中天長／在所有的詩里你都預言／會突然水遁，或許就在明天／只扁舟破浪，亂發當風／一一而今，果然你失了蹤

樹敵如林，世人皆欲殺／肝硬化怎殺得死你?／酒入豪腸，七分釀成了月光／余下的三分嘯成劍氣／繡口一吐就半個盛唐／從開元到天寶，從洛陽到咸陽／冠蓋滿途車騎的囂鬧／不及千年后你的一首／水晶絕句輕扣我額頭／當地一彈挑起的回音／一貶世上已經夠落魄／于放夜郎毋乃太難堪／至今成跡是你的籍貫／隴西或山東，青蓮鄉或碎葉城／不如歸去歸那個故鄉?／凡你醉處，你說過，皆非他鄉／失蹤，是天才唯一的下場／身后事，究竟你遁向何處?猿啼不住，杜二也苦勸你不住／一回頭囚窗下競已白頭／七仙，五友，都救不了你了／匡山給霧鎖了，無路可入／仍爐火未純青，就半粒丹砂／怎追躡葛洪袖里的流霞?樽中月影，或許那才是你故鄉／常得你一生癡癡地仰望?／而無論出門向西笑，向西哭／長安都早已陷落／這二十四萬里的歸程／也不必驚動大鵬了，也無湎招鶴／只消把酒杯向半空一扔／便旋成一只霍霍的飛碟／詭綠的閃光愈轉愈快／接你回傳說里去

母難日(節選)今生今世

今生今世／我最忘情的哭聲有兩次／一次，在我生命的開始一次，在你生命的告終／第一次，我不會記得，是聽你說的／第二次，你不合曉得，我說也沒用／但兩次哭聲的中間啊／有無窮無盡的哭聲／一遍一遍又一遍／回蕩了整整三十年／我都曉得，我都記得

席慕容(1943——)，臺灣女詩人，蒙古族，全名穆倫·席連勃(大江河的意思)。

孩童時隨家飄落臺灣，先后畢業于臺灣師范大學藝術系和西班牙布魯塞爾皇家藝術學院。十多歲即開始寫詩，1981年以詩集《七里香》—舉成名，“造成校園的騷動與銷售熱潮”，次年又推山《無怨的青春》，并著有《詩畫》等。

一棵開花的樹

如何讓你遇見我／在我最美麗的時刻為這／我已在佛前求了五年／求他讓我們結一段塵緣／佛于是把我化作一棵樹／長在你必經的路旁／陽光下慎重地開滿了花／朵朵都是我前世的盼望／當你走近請你細聽／那顫抖的葉是我等待的熱情／而當你終于無視地走過／在你身后落了一地的／朋友啊那不是花瓣／是我凋零的心

古相思曲

一一只緣感君一回顧，使我思君暮與朝。一一古樂府

在那樣古老的歲月里／也曾有過同樣的故事／還是說今夜是我／就是那個女子 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

就是幾千年來彈著箜篌等待著的／那一個溫柔謙卑的靈魂／就是在鶯花爛漫時磋跎著哭泣著的／那同一個人

那么就算我流淚了也別笑我軟弱／多少個朝代的女子唱著同樣的歌／在開滿了玉蘭的樹下曾有過／多少次的別離／而在這溫暖的春夜里啊／有多少美麗的聲音曾唱過古相思曲。

九、新生代(80年代中后期到現在)1．海子(1946-1989)，原名查海生，生于安徽懷寧縣高河查灣．1979年考入北京大學法律系，1983年開始寫詩，先后自印詩集《河流》、《傳說》、《但是水，水》、《麥地之甕》(與西川合印)，另有長詩《土地》(詩劇)、《太陽》、《弒》等。1989年3月26日于山海關臥軌自殺，留下將近200萬字的遺稿，死后由友人編輯出版《土地》、《海子的詩》《海子詩全編》。海子是以短暫的創作生涯“全力沖擊文學與生命極限的詩人”。有位詩人曾這樣評價：海子的存在“不僅對現在、將來，而且對過去都將產生重大的影響”。所謂對“過去”的影響，意謂海子的詩作深刻地影響了既往的詩歌歷史的風貌和格局。“麥地”和“麥子”是海子以及他的詩友駱一禾的詩中屢屢出現的意象。正因如此，青海詩人燎原把海子和駱一禾稱為“孿生的麥地之子”。

五月的麥地

全世界的兄弟們／要在麥地里擁抱／東方，南方，北方和西方／麥地里的四兄弟，好兄弟／回顧往昔／背誦各自的詩歌／要在麥地里擁抱

有時我孤獨一人坐下／在五月的麥地夢想眾兄弟／看到家鄉的卵石滾滿了河灘／黃昏常存弧形的天空／讓大地上布滿哀傷的村莊／有時我孤獨一人坐在麥地為眾兄弟背誦中國詩歌／沒有了眼睛也沒有了嘴唇

2.汪國真

如果

如果你是大河／何必在乎別人把你說成小溪／／如果你是峰巒／何必在乎別人把你當成平地／／如果你是春天／何必為一瓣花朵的凋零嘆息／／如果你是種子／何必為還沒有結出果實著急／／如果你就是你／那就靜靜微笑沉默不語

我知道

歡樂是人生的驛站／痛苦是生命的航程／我知道／當你心緒沉重的時候／最好的禮物／是送你一片寧靜的天空／／你會迷惘／也會清醒／當夜幕低落的時候／你會感受到／有一雙溫暖的眼睛／／我知道／當你拭干面頰上的淚水／你會燦然一笑／那時，我會輕輕對你說／走吧，你看／槐花正香，月色正明

山高路遠

呼喊是爆發的沉默／沉默是無聲的召喚／不論激越／還是寧靜／我祈求／只要不是平淡／／如果遠方呼喊我／我就走向遠方／如果大山召喚我／我就走向大山／雙腳磨破／干脆再讓夕陽涂抹小路／雙手劃爛／索性就讓荊棘變成杜鵑／／沒有比腳更長的路／沒有比人更高的山 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

面朝大海，春暖花開

從明天起，做一個幸福的人 喂馬，劈柴，周游世界 從明天起，關心糧食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花開 從明天起，和每一個親人通信

告訴他們我的幸福 那幸福的閃電告訴我的 我將告訴每一個人

給每一條河每一座山取一個溫暖的名字

陌生人，我也為你祝福 愿你有一個燦爛的前程 愿你有情人終成眷屬 愿你在塵世獲得幸福 我只愿面朝大海，春暖花開 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

名家賞析：

?從明天起?表示時間上的斷裂，和過去、現在形成間隔，似乎意味著姿態和目光的轉移；?從明天起?，語氣的斷然，像一個單純的少年在下決心：?從明天起，我要如何如何……?然而詩人已選擇了的理性自覺的心靈探索無法輕松地中斷。

?做一個幸福的人?，作為一個具有自主自為能力的人，詩人自然有選擇生活的自由，他可以選擇去感受?幸福?。這里的?幸福?被限定在日常生活的意義范圍內，主要指向滿足日常欲望（物質的以及情感的）、享受世俗快樂，例如?喂馬?、?劈柴?、?周游世界?、與親人通信，等等。可以在?關心糧食和蔬菜?的過程中，感受日常生活本身包含的享受物質快樂、使人休閑放松的內容，欲望的滿足具有接近幸福感的可能。從詩句表層含義看，似乎詩人正走出自我的心靈重軛，試圖理解、接受、融入?每一個人?所能理解的?幸福?之中；但同時又矛盾重重。在詩人心目中，這種?幸福?更多是一種被體驗的過程，它距離詩人苦苦追尋的理想境界仍很遙遠——?幸福?在這里仍然是一個等同于世俗快樂的、在?塵世?中被追尋的東西（過程）。?我要做遠方的忠誠的兒子/和物質的短暫情人?（《祖國，或以夢為馬》）的詩人不會停留、滿足于此。這一點在第三章中得到明示。

?告訴他們我的幸福?，?告訴?意味著溝通，和人們交流、討論關于幸福的感受和體驗，沒有了?每一陣風過/我們都互相致意/但沒有人/聽懂我們的言語?（舒婷《致橡樹》）的清高和孤傲；?那幸福的閃電告訴我的/我將告訴每一個人?，精煉地表述了一種體驗：我們所能感受到的?幸福?，往往是在一瞬間，如同閃電一般的短暫；而就在?幸福?的那個瞬間，那種感受是如同閃電般的直擊心靈，帶來巨大的沖擊。

這樣的激情甚至引發了詩人要給每一條河每一座山取個?溫暖的名字?的浪漫想象與沖動，顯示了一種?走近?、?親近?的姿態。?在海子看來，由于現代文明的畸形，人們無論是在他們所處的時代還是在他們關乎歷史的記憶的情境中，都日益喪失了對生命作為一種奇跡的感受能力。所以，他認為自己有責任通過詩歌來幫助我們恢復對生命的感受力。洋溢在海子的抒情詩中的種種奇妙而熱烈的情感，都與這種審美判斷有關。?（臧棣《向神話致意》）。因而，這種親近，更多是在與自我生命的內在意識對話，通過這種方式，詩人關心的仍是抽象的命題（這些抽象的命題和思考同樣普遍存在于他的詩歌創作和詩歌觀念的表述中），具有形而上的指向和自賦的使命感和神圣感，在表面的親近中透著本真的孤絕。

?我有一所房子，面朝大海，春暖花開?，詩人想象自己有這樣一個既可以喂馬劈柴關心糧食蔬菜的房子（在現實生活——塵世中的位臵），又有一個超離生活之外，眺望大海（超越塵世的理想彼岸）的姿態和空間。也許，就像他喜愛的梭羅，在瓦爾 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

登湖畔擁有的那座木屋。這句話在詩的首章末尾出現，表達了既能融入塵世的日常幸福，又保持作形而上之觀照和思考的愿望；但在第三章末尾，同樣的句子，加了?我只愿?這一表示祈使的詞語，卻表達了另外一種選擇，面朝大海，同時就是背對塵世，他將?在塵世獲得幸福?的祝福贈予?陌生人?（或者說是?每一個人?），自己還是堅守自我的空間和姿態。

?春天?，?春暖花開?都是詩人對?幸福?生活的想象之境；?春天?帶來?光明的景色?，這是渴望?復活?的詩人（《春天，十個海子》）想走進的。

在關于?幸福?的感受和想象里，?馬?同樣是不可或缺的：?我無限的熱愛著新的一日/今天的太陽 今天的馬 今天的花楸樹/使我健康 富足 擁有一生/從黎明到黃昏/陽光充足/勝過一切過去的詩?（《幸福的一日——致秋天的花楸樹》）。

但是，?馬?在海子詩中又有特別的象征意義，他喜愛以?馬?作為自己到達理想之境的載體，如?我要做遠方的忠誠的兒子/和物質的短暫情人/和所有以夢為馬的詩人一樣/我不得不和烈士和小丑走在同一道路上/萬人都要將火熄滅 我一人獨將此火高高舉起/此火為大 開花落英于神圣的祖國/和所有以夢為馬的詩人一樣/我借此火得度一生的茫茫黑夜?（《祖國，或以夢為馬》）；?青海湖上/我的孤獨如天堂的馬匹/(因此, 天堂的馬匹不遠)?（《七月不遠》）等等，?馬?有時成為詩人高蹈理想的人格映證：?在長長的，孤獨的光線中/只有主要的在前進/只有主要的仍然在前進/沒有伙伴/沒有他自己的伙伴/也沒有受到天地的關懷?（詩劇《太陽》）。因此，?馬?在詩中出現，暗示著對塵世幸福留有懷疑，即刻準備出走的?先行者?姿態。

綜觀全詩，詩人對?幸福?的抒寫有一個潛在的轉移過程：在第一節，抒情主人公的簡潔明快的表白?從明天起，做一個幸福的人?似乎宣告了他面向塵世，開始了一系列的體驗式的行動：喂馬、劈柴、周游世界，關心糧食蔬菜等等；第二節詩人表述了?幸福?往往是一種瞬間的強烈體驗，?幸福的閃電?，類似于本雅明描述的那種引起?震驚?感的?體驗?（《發達資本主義時代的抒情詩人》）；騎馬周游世界（或這樣的想念），甚或僅僅是關心糧食蔬菜，都會對尚未真正完全投入現世生活的詩人帶來種種新奇的、觸動平常心的體驗。此在的?幸福?可以言說，是共同的經驗，可以與他人交流、共享。而幸福的閃電所能告訴詩人的，詩人將樂于和別人分享的，本身不具備建立在個體獨立而艱辛的探索基礎上的獨特意義，也無法從中實現主體意識。到了第三節，詩人最終從對幸福的渴望中間離出來，將自我和幸福的追求者區分開：?陌生人，我也為你祝福??愿你……?。?給?、?為?、?愿?都是表達祈愿、施與的動詞，表明了詩人真誠祝福他人，但自己選擇了離開、不介入、拒絕被塵世滲透的姿態和生存方式。詩中的?你們?最終變成了?他們?，成為對?他者?的觀照。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

在詩的起首的那種對?幸福?的渴望，以及?幸福?的所指，在詩中被不斷地延宕和消解。生存和經驗的封閉、局限狀態，會助長現實虛空感；或者詩人只能將自己的存在懸系于形而上的層面上，和對于?幸福?的想象感受比較起來，詩人更多地感到來自內心追問和內心矛盾困惑的痛苦：?麥地/別人看見你/覺得你溫暖 美麗/我則站在你痛苦質問的中心/被你灼傷/我站在太陽 痛苦的芒上/麥地/神秘的質問者啊/當我痛苦地站在你的面前/你不能說我一無所有/你不能說我兩手空空?（《答復》）；?在火光中 我跟不上那孤獨的/獨自前進的、主要的思想?（詩劇《太陽》）的痛苦——思考的孤獨感和焦慮感更為沉重實在，構成了海子詩歌的精神核心。

《面朝大海，春暖花開》難得流露的純真明快，并不能表明詩人已走出困惑，對生存意義和終極價值的追尋以及隨后墮入的懷疑已成為詩人無法擺脫的困境。經過了痛苦、漫長的探索，到1989年詩人感到了疲憊，在最后的創作中寫了不少抒情詩，最后一首詩作《春天，十個海子》即表達了在春天從?沉睡?中復活的渴望，但是同時又意識到自身的分裂：?十個海子?和?最后一個海子?如此的不同，幾乎沒有可能在一個人身上體現出來。在《面朝大海，春暖花開》這首詩中同意能夠讀到這種自我分裂——在情緒的延展中分離出差異化了的詩人內心聲音。而詩人認可的最終還是退回到自我世界和主觀情境中的那一個：?這是一個黑夜的孩子，沉浸于冬天，傾心死亡/不能自拔，熱愛著空虛而寒冷的鄉村?——寫于1989年3月14日詩人去世前不久的詩句似乎是一個預言。

川端康成《臨終的眼》里引用芥川龍之介《給一個舊友的手記》的話：?也許你會笑我，既然熱愛自然的美而又想要自殺，這樣自相矛盾。然而，所謂自然的美，是在我‘臨終的眼’里映現出來的。?可否說，?面朝大海，春暖花開?，也是長久以來感覺到?黑暗從內部升起?（《黑夜的獻詩——獻給黑夜的女兒》）的海子的一線游離的思緒。

無法復活的海子，隨著20世紀80年代理想主義、精英意識的逝去而成為神話（詩人西川稱他為?中國70年代新文學史中一位全力沖擊文學與生命極限的詩人?，在《懷念》的開頭說?詩人海子的死將成為我們這個時代的神話之一?）。從90年代初起，他的詩歌被批評家廣泛關注，甚至一度引發了全國范圍的?海子熱?。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

致橡樹

我如果愛你—— 絕不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己： 我如果愛你—— 絕不學癡情的鳥兒，為綠蔭重復單調的歌曲；

也不止像泉源，常年送來清涼的慰籍；

也不止像險峰，增加你的高度，襯托你的威儀。

甚至日光。甚至春雨。不，這些都還不夠！我必須是你近旁的一株木棉，做為樹的形象和你站在一起。

根，緊握在地下，葉，相觸在云里。每一陣風過，太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

名家賞析

我們都互相致意，但沒有人 聽懂我們的言語。你有你的銅枝鐵干，像刀，像劍，也像戟，我有我的紅碩花朵，像沉重的嘆息，又像英勇的火炬，我們分擔寒潮、風雷、霹靂； 我們共享霧靄流嵐、虹霓，仿佛永遠分離，卻又終身相依，這才是偉大的愛情，堅貞就在這里： 不僅愛你偉岸的身軀，也愛你堅持的位臵，腳下的土地。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

《致橡樹》是一首優美、深沉的抒情詩。詩歌中抒情主人公化作一株木棉，以橡樹為對象，采用內心獨白的抒情方式，坦誠、開朗地傾訴了自己愛情的熱烈、誠摯和堅貞，表達了愛的理想和信念。全詩感情色彩強烈，又具有清醒的理性思考，蘊含著豐富的社會內涵，耐人咀嚼，令人回味。

全詩分為兩個部分。第一部分否定傳統的愛情觀。詩歌借用一系列自然物進行象征類比，對攀附（“凌霄花”）和單方面奉獻（“險峰”）這兩種以一方的壓抑、萎縮和犧牲為愛的前提的愛情觀，作了深刻的否定。詩人從現代女性覺醒意識出發，利用詩中的意象，使自己爭取女性尊嚴、獨立地位、人格價值的決心躍然紙上。第二部分正面抒寫理想的愛情觀。強調這種愛必須有獨立的、與對方同等的地位和人格；這種愛，有堅實的根基和感情的的交流；這種愛允許保持自己獨立的個性；這種愛能同甘共苦，終身相依。這種富于人文精神的現代愛情觀顯示了詩人對新型愛情觀和人生價值的向往與追求。

詩歌以整體象征的手法構造意象，以橡樹、木棉的整體形象對應地象征愛情雙方的獨立人格和真摯愛情，一方面使得哲理性很強的思想、意念得以在親切可感的形象中生發、詩化；另一方面使作品的題旨不局限于愛情的視野，從橡樹與木棉的意象構成中同樣可以合理地引申出人與人之間相互同情、相互理解、相互信任，同時又以平等的地位各自獨立這種道德理想。

詩歌大量采用整齊勻稱的語言形式，它們在字、音、義上嚴格對應，在行上寬泛對應。既有古典詩歌的整齊劃一，又有新詩的自由奔放，表現了詩人既繼承傳統又不拘泥于傳統的詩風。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

熱愛生命

也許我瘦弱的身軀象攀附的葛藤，把握不住自己命運的前程，但請在凄風苦雨中聽我的聲音，仍在反復地低語：熱愛生命。

也許經過人生激烈的搏斗后，我死得比那湖水還要平靜。那請去墓地尋找的我的碑文，上面仍會刻著：熱愛生命。

我下決心：用痛苦來作砝碼，我有信心：以人生作為天平，我要稱出一個人生命的價值，要后代以我為榜樣：熱愛生命。的確，我十分珍惜屬于我的 那條曲曲彎彎的荒草野徑，太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

正是通過這條曲折的小路，我才認識到如此艱辛的人生。

我流浪兒般的赤著雙腳走來，深感到途程上頑石棱角的堅硬 再加上那一叢叢攔路的荊棘 使我每一步都留下一道血痕。

我乞丐似的光著脊背走去，深知道冬天風雪中的饑餓寒冷，和夏天毒日頭熱火一般的灼熱，這使我百倍地珍惜每一絲溫情。

但我有著向命運挑戰的個性，雖是屢經挫敗，我絕不輕從。我能頑強地活著，活到現在，就在于：相信未來，熱愛生命。

1979年 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

相信未來

當蜘蛛網無情地查封了我的爐臺，當灰燼的余煙嘆息著貧困的悲哀，我依然固執地鋪平失望的灰燼，用美麗的雪花寫下：相信未來。

當我的紫葡萄化為深秋的露水，當我的鮮花依偎在別人的情懷，我依然固執地用凝霜的枯藤，在凄涼的大地上寫下：相信未來。

我要用手指那涌向天邊的排浪，我要用手掌那托住太陽的大海，搖曳著曙光那枝溫暖漂亮的筆桿，用孩子的筆體寫下：相信未來。

我之所以堅定地相信未來，太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

是我相信未來人們的眼睛 —— 她有撥開歷史風塵的睫毛，她有看透歲月篇章的瞳孔。

不管人們對于我們腐爛的皮肉，那些迷途的惆悵，失敗的苦痛，是寄予感動的熱淚，深切的同情，還是給以輕蔑的微笑，辛辣的嘲諷。

我堅信人們對于我們的脊骨，無數次的探索、迷途、失敗和成功，一定會給予熱情、客觀、公正的評定，是的，我焦急地等待著他們的評定。

朋友，堅定地相信未來吧，相信不屈不撓的努力，相信戰勝死亡的年輕，相信未來，熱愛生命。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

1968年

黑暗年代里的執著追求

――《相信未來》賞析 作者介紹

食指，本名郭路生，生于1948年。“文革”中因救出被圍打的教師而遭受迫害。1968年到山西插隊，70年進廠當工人，71年參軍73年復員，曾在北京光電技術研究所工作。因在部隊中遭受強烈刺激，導致精神分裂，至今仍在精神病院。

他在“文革”中開始寫詩，《相信未來》曾被江青點名批判。其詩被朋友及插隊知青輾轉傳抄，廣泛流行于全國，影響深遠。即使在精神病院里也未停止創作。

“好的聲望是永遠找不開的鈔票，壞的名聲是永遠掙不脫的枷鎖”（《命運》）這種哲學悖論般的詩句對北島影響很大。我們可以在北島的《回答》等詩中找到風格類似的句子。

寫作背景

《相信未來》是食指的代表作品之一，寫于1968年，在陰云密布的時代，它給人們心靈上投下了一道希望之光。當時詩人20歲，他用樸實平易的文字，將冷靜的思考與熾熱的感情融入字里行間。

1968年正值“文化大革命”處于狂熱的巔峰時期，詩人在經歷了初期的盲動，被政治浪濤沖向農村“廣闊天地”之后，對這場政治運動已有了一些較為清醒的看法，特別是對“文革”中個人命運的遭遇有了切身的感受，曾經有過的熱烈、單純的理想遭到了狂風暴雨的沖刷，內心充滿了失落、迷茫和悲哀，但他又不甘于輕易地放棄理想和希望，于是，希望與絕望的劇烈沖突，經由他的筆流淌出來。

主題意蘊

《相信未來》表現出在**年代對充滿希望的未來的堅定信念，被評論家稱為是一篇“預言性”的詩歌力作。

《相信未來》以極其個人化的情感體驗和獨特的意象組接，表現了詩人在那個令人悲哀絕望的年代里真實的靈魂對抗和掙扎，表達了他在絕望之中對人生和民族未來的朦朧而堅定的希望。賞析：

第1節：蜘蛛網——黑暗勢力

爐臺——產生希望的地方

灰燼的余煙——殘余的希望

美麗的雪花——希望的火花

第2節：紫葡萄——希望的果實

深秋的露水——失望的眼淚

鮮花——收獲 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）的果實

凝露的枯藤——沒有收獲但又孕育著新的希望

詩的第1、2兩節結構類似，作者用幾乎相同的句式在對現實進行了象征式描繪的同時表達了自己的信念。現實是殘酷的，詩人選擇的意象也大都帶有灰暗的色彩，爐臺被蜘蛛網查封，貧困纏繞在周圍，紫葡萄化成為露水，鮮花也在別人的懷中。這些意象不但給人以強烈的視覺沖擊，而且飽含著許多矛盾復雜、難以言明的情感。盡管這樣，詩人依然支持理想、相信未來。特別是“我依然固執地鋪平失望的灰燼，用美麗的雪花寫下：相信未來”“我依然固執地用凝露的枯藤，在凄涼的大地上寫下：相信未來”這樣的詩句，有一種內在的力量，將殘酷的現實、詩人的無助與知不可為而為之的執著和理想雜糅在一起，表達了詩人絕望中誕生的信念，給人以強烈的震撼和崇高的悲劇感。

第3節句式稍有改變，但就是這一微小的差異，卻能表達出作者情緒的變化，“我要??”“我要??”，這兩句體現了一種年輕的豪情，一種可以沖破一切、不可阻擋的銳氣。年輕，就是“排浪”，就是“太陽”，就是“大海”，就是“曙光”，詩人在這里擺脫了前面兩節中的灰色、冷峻的一面，盡管采用色彩明亮的、積極向上的語詞，以此來強調心中永不泯滅的理想。

我要用手指|那涌向天邊的排浪

我要用手掌|那托住太陽的大海

搖曳著曙光|那枝溫暖漂亮的筆桿

其中，“手指”與“那涌向天邊的排浪”、“手掌”與“那托住太陽的大海”、“曙光”與“溫暖漂亮的筆桿”都是同位關系。將手指比做涌向天邊的排浪，手掌比做托住太陽的大海，將筆桿比做曙光，即：手指是那涌向天邊的排浪；手掌是那托住太陽的大海；漂亮的筆桿是曙光。天邊的排浪：象征著時代的暗流。以作者當時的心境（1968年），可理解為時代的潮流

曙光：象征希望。

以當時人們所處的文革環境，內心是比較灰暗的。準確地表達了詩人要用手指撥動筆桿，用孩子的筆體寫下：相信未來。表現了詩人奇詭的想象和壯闊的氣勢。

以上三節可以看作是詩的第一個層次，每一節的最后都由“相信未來”四個字結尾，而且用冒號把它們凸現出來，如音樂中的主題句反復出現，強化了作品的主旋律。第四節詩人把自己眼前的不幸放到歷史的長河里加以考查與認識。現在人們可能缺少是與非，美與丑，真誠與虛偽的判斷，但是歷史老人會“撥開”“看透”“歷史風塵”與“歲月篇章”。

正因為歷史是公正的無私的，所以坦然面對“感動的熱淚”“深切的同情”；或者“輕蔑的微笑”“辛辣的嘲諷”。

因為自己的探索，置身于國家、民族的事業，是頂天立地的“脊骨”——挺拔、堅強，所以相信會得到人們的 “熱情、客觀、公正”的評定。

第5節：腐爛的皮肉——創傷是表層的，困難是暫的。第6節：脊骨——能拯救中國命運的中國的脊梁。第4至6節是詩的進一步推進，詩人說出了理由：“我之所以 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

堅定地相信未來，是我相信未來人們的眼睛———”這是一個轉折點，作品的視角由“我”轉向了“她”，“她”就是未來，從未來看現在，現在就變成了歷史。透過字面，我們可以看出詩人對現實世界的批判精神。同時他又想告訴人們，這一切是真實的，不可避免的。因此，盡管有“迷途的惆悵”，有“失敗的苦痛”，但歷史不可抹去，未來將會做出公正的評價。

最后一節是年輕的詩人發自內心的呼喊，詩人放棄了意象的轉換，直抒胸臆，以異乎尋常的堅毅和剛強、執著和熱烈告訴人們，不管人生多么艱辛，無論命運多么坎坷，都應該堅忍不拔，百折不回，相信未來，熱愛生命。這一節句式短促有力，節奏也明顯加快了，它是作品內在情緒的必然發展，也是其理想與信念的升華。前三節著眼于我是怎樣相信未來的，后三節回答的是為什么會相信未來。

藝術特色

1、意象豐富，形象生動。本詩大量運用意象組接的方式，表現內心的失望、矛盾和對未來的執著向往。布滿蜘蛛網的鍋臺、灰燼的余煙、凋落的葡萄、干枯的枝藤、凄涼的大地，是理想崩潰、希望破滅的象征；美麗的雪花、天邊的排浪、托住太陽的大海、搖曳著曙光的漂亮的筆桿，則是詩人內心的劇烈沖突和不熄的希望之光的體現。形象而又凝練地表達了這一代人從盲目、狂熱走向失望與掙扎的內心世界。

2、采用比喻、排比、反復等表現手法，使詩歌充滿了張力和活力。

每一、二句都用排比句式，有力地反襯或烘托了第四句的主題；在三段的反復吟誦中進一步強調了頑強地“相信未來”的主題意蘊。

3、勻稱的結構便于誦讀。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

熱愛生命

我不去想是否能夠成功 既然選擇了遠方 便只顧風雨兼程 我不去想能否贏得愛情 既然鐘情于玫瑰 就勇敢地吐露真誠

我不去想身后會不會襲來寒風冷雨

既然目標是地平線 留給世界的只能是背影 我不去想未來是平坦還是泥濘

只要熱愛生命 一切，都在意料之中

我微笑著走向生活

我微笑著走向生活，無論生活以什么方式回敬我。

報我以平坦嗎？ 太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

我是一條歡樂奔流的小河。

報我以崎嶇嗎？ 我是一座大山莊嚴地思索！

報我以幸福嗎？ 我是一只凌空飛翔的燕子。

報我以不幸嗎？

我是一根勁竹經得起千擊萬磨！

生活里不能沒有笑聲，沒有笑聲的世界該是多么寂寞。什么也改變不了我對生活的熱愛，我微笑著走向火熱的生活！

走向遠方

是男兒總要走向遠方，走向遠方是為了讓生命更輝煌。

走在崎嶇不平的路上，年輕的眼眸里裝著夢更裝著思想。

不論是孤獨地走著還是結伴同行，讓每一個腳印都堅實而有力量。太和縣第八中學校本教材

高中語文讀本序列——（壹）

我們學著承受痛苦。學著把眼淚像珍珠一樣收藏，把眼淚都貯存在成功的那一天流，那一天，哪怕流它個大海汪洋。

我們學著對待誤解。

學著把生活的苦酒當成飲料一樣慢慢品嘗，不論生命經過多少委屈和艱辛，我們總是以一個朝氣蓬勃的面孔，醒來在每一個早上。

我們學著對待流言。學著從容而冷靜地面對世事滄桑，?猝然臨死而不驚，無故加這而不怒?, 這便是我們的大勇，我們的修養。

我們學著只爭朝夕。

人生苦短，道路漫長，我們走向并珍愛每一處風光，我們不停地走著，不停地走著的我們也成了一處風光。

走向遠方，從少年到青年，從青年到老年，我們從星星走成了夕陽。

第三篇：中國現代詩精選

1.熱愛生命 汪國真

我不去想是否能夠成功 既然選擇了遠方 便只顧風雨兼程

我不去想能否贏得愛情 既然鐘情于玫瑰 就勇敢地吐露真誠

我不去想身后會不會襲來寒風冷雨 既然目標是地平線 留給世界的只能是背影

我不去想未來是平坦還是泥濘 只要熱愛生命 一切，都在意料之中 2.旅程

汪國真 意志倒下的時候 生命也就不再屹立 歪歪斜斜的身影 又怎耐得

秋葉蕭瑟 晚來風急地

垂下頭顱

只是為了讓思想揚起 你若有一個不屈的靈魂 腳下，就會有一片堅實的土地

無論走向何方

都會有無數雙眼睛跟隨著你 從別人那里 我們認識了自己 3.山高路遠

汪國真 呼喊是爆發的沉默 沉默是無聲的召喚 不論激越 不是寧靜 我祈求 只要不是平淡 如果遠方呼喊我 我就走向遠方 如果大山召喚我 我就走向大山 雙腳磨破

干脆再讓夕陽涂抹小路 雙手劃爛

索性就讓荊棘變成杜鵑 沒有比腳更長的路 沒有比人更高的山 4.只要明天還在 汪國真

只要春天還在 我就不會悲哀 縱使黑夜吞噬了一切 太陽還可以重新回來

只要生命還在 我就不會悲哀 縱使陷身茫茫沙漠 還有希望的綠洲存在

只要明天還在 我就不會悲哀 冬雪終會悄悄融化 春雷定將滾滾而來

5.面朝大海，春暖花開

海子

從明天起，做一個幸福的人 喂馬，劈柴，周游世界 從明天起，關心糧食和蔬菜

我有一所房子，面朝大海，春暖花開

從明天起，和每一個親人通信 告示他們我的幸福 那幸福的閃電告訴我的 我將告訴每一個人

給每一條河每一座山七取一個溫暖的名字 陌生人，我也為你祝福 愿你有一個燦爛的前程 愿你有情人終成眷屬 愿你在塵世獲得幸福我 只愿面朝大海，春暖花開

6.回答 北島

卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘，看吧，在那鍍金的天空中，飄滿了死者彎曲的倒影。冰川紀過去了，為什么到處都是冰凌？ 好望角發現了，為什么死海里千帆相競？ 我來到這個世界上，只帶著紙、繩索和身影，為了在審判前，宣讀那些被判決的聲音。告訴你吧，世界 我--不--相--信！

縱使你腳下有一千名挑戰者，那就把我算作第一千零一名。我不相信天是藍的，我不相信雷的回聲，我不相信夢是假的，我不相信死無報應。如果海洋注定要決堤，就讓所有的苦水都注入我心中，如果陸地注定要上升，就讓人類重新選擇生存的峰頂。新的轉機和閃閃星斗，正在綴滿沒有遮攔的天空。那是五千年的象形文字，那是未來人們凝視的眼睛。7.一代人

顧城

黑夜給了我黑色的眼睛

我卻用它尋找光明 8.別

顧城

在春天，你把手帕輕揮，是讓我遠去，還是馬上返回？

不，什么也不是，什么也不因為，就象水中的落花，就象花上的露水……

只有影子懂得，只有風能體會，只有嘆息驚起的彩蝶，還在心花中紛飛…… 9.遠和近

顧城

你，一會看我，一會看云。

我覺得，你看我時很遠，你看云時很近。10.紅帆船 北島 到處都是殘垣斷壁 路，怎么從腳下延伸 滑進瞳孔的一盞盞路燈 滾出來，并不是星星 我不想安慰你 在顫抖的楓葉上 寫滿關于春天的謊言 來自熱帶的太陽鳥 并沒有落在我們的樹上 而背后的森林之火 不過是塵土飛揚的黃昏 如果大地早已冰封 就讓我們面對著暖流 走向海

如果礁石是我們未來的形象 就讓我們面對著海 走向落日 不，渴望燃燒 就是渴望化為灰燼 而我們只求靜靜地航行 你有飄散的長發 我有手臂，筆直地舉起

11..宣告

北島

也許最后的時刻到了 我沒有留下遺囑 只留下筆，給我的母親 我并不是英雄 在沒有英雄的年代里，我只想做一個人。寧靜的地平線

分開了生者和死者的行列 我只能選擇天空 決不跪在地上 以顯出劊子手們的高大 好阻擋自由的風 從星星的彈空里 將流出血紅的黎明 12..一切

北島

一切都是命運 一切都是煙云

一切都是沒有結局的開始 一切都是稍縱即逝的追尋 一切歡樂都沒有微笑 一切苦難都沒有淚痕 一切語言都是重復 一切交往都是初逢 一切愛情都在心里 一切往事都在夢中 一切希望都帶著注釋 一切信仰都帶著呻吟 一切爆發都有片刻的寧靜 一切死亡都有冗長的回聲 13..背影

汪國真

背影，總是很簡單 簡單，是一種風景 背影，總是很年輕 年輕，是一種清明 背影，總是很含蓄 含蓄，是一種魅力 背影，總是很孤零 孤零，更讓人記得清 14..不要急于相見

汪國真 不要急于相見

為天空再留一朵潔白的夢幻 潔白的夢幻 雨打芭蕉 淚濕欄桿

不要急于相見 等庭院盛開溫馨的玉蘭 溫馨的玉蘭 舉杯把盞 花好月圓

不要急于相見 既然已分別了很久很久平安便是夙愿

離愁終有盡 相思訴不完

但是，我更樂意

為什么要別人承認我 只要路沒有錯 名利從來是鮮花 也是枷鎖

無論什么成為結局 總難免興味索然 流動的過程中 有一種永恒的快樂

盡管，我有時也祈求 有一個讓生命輝煌的時刻 但是，我更樂意 讓心靈寧靜而淡泊

15.淡淡的云彩悠悠地游

汪國真

愛，不要成為囚 不要為了你的愜意 便取締了別人的自由 得不到 總是最好的 太多了 又怎能消受 少是愁多也是憂 秋天的江水汨汨地流

淡淡的霧 淡淡的雨

淡淡的云彩悠悠的游

16.感謝

汪國真

讓我怎樣感謝你 當我走向你的時候 我原想收獲一縷春風 你卻給了我整個春天

讓我怎樣感謝你 當我走向你的時候 我原想捧起一簇浪花 你卻給了我整個海洋

讓我怎樣感謝你 當我走向你的時候 我原想擷取一枚紅葉 你卻給了我整個楓林

讓我怎樣感謝你 當我走向你的時候 我原想親吻一朵雪花 你卻給了我銀色的世界

17.我微笑著走向生活 汪國真

我微笑著走向生活，無論生活以什么方式回敬我。

報我以平坦嗎？

我是一條歡樂奔流的小河。

報我以崎嶇嗎？ 我是一座大山莊嚴地思索！

報我以幸福嗎？

我是一只凌空飛翔的燕子。

報我以不幸嗎？

我是一根勁竹經得起千擊萬磨！

生活里不能沒有笑聲，沒有笑聲的世界該是多么寂寞。

什么也改變不了我對生活的熱愛，我微笑著走向火熱的生活！

18.我知道 汪國真

歡樂是人生的驛站 痛苦是生命的航程 我知道

當你心緒沉重的時候 最好的禮物

是送你一片寧靜的天空

你會迷惘 也會清醒 當夜幕低落的時候 你會感受到 有一雙溫暖的眼睛

我知道

當你拭干面頰上的淚水 你會燦然一笑 那時，我會輕輕對你說 走吧 你看 槐花正香 月色正明

19.走向遠方 汪國真

是男兒總要走向遠方，走向遠方是為了讓生命更輝煌。

走在崎嶇不平的路上，年輕的眼眸里裝著夢更裝著思想。不論是孤獨地走著還是結伴同行，讓每一個腳印都堅實而有力量。

我們學著承受痛苦。學著把眼淚像珍珠一樣收藏，把眼淚都貯存在成功的那一天流，那一天，哪怕流它個大海汪洋。

我們學著對待誤解。

學著把生活的苦酒當成飲料一樣慢慢品嘗，不論生命經過多少委屈和艱辛，我們總是以一個朝氣蓬勃的面孔，醒來在每一個早上。

我們學著對待流言。

學著從容而冷靜地面對世事滄桑，“猝然臨死而不驚，無故加這而不怒”，這便是我們的大勇，我們的修養。

我們學著只爭朝夕。

人生苦短，道路漫長，我們走向并珍愛每一處風光，我們不停地走著，不停地走著的我們也成了一處風光。

走向遠方，從少年到青年，從青年到老年，我們從星星走成了夕陽。

20.旅行 汪國真

凡是遙遠的地方 對我們都有一種誘惑 不是誘惑于美麗 就是誘惑于傳說

即使遠方的風景 并不盡如人意 我們也無需在乎 因為這實在是一個 迷人的錯

仰首是春 俯首是秋 愿所有的幸福都追隨著你 月圓是畫 月缺是詩回答

第四篇：中國現代詩四首

中國現代詩四首

教學目的：

1.抓住關鍵詞句，理清四首詩的思路。2.通過抓手法、意境和主要意象把握內容大意。

3.掌握詩歌鑒賞的主要方法，感悟詩歌語言豐富的表現力。教學重點：抓住關鍵詞語，理解內容和思路。教學難點：詩歌的意象與內容關系。教學課時：4課時。

教學方法：整體感知與重點辨析欣賞相結合的方法。教學過程：

第一課時

鑒賞《再別康橋》

一.新課導入：聽朗讀錄音，談感受。二.介紹作者和寫作背景。

1.作者：徐志摩（1896~1931），浙江海寧人，新月派的代表詩人。早年留學英國劍橋大學，回國后寫了一些積極向上的詩文其代表做是《再別康橋》《雪花的快樂》《沙揚拉拉》《這是一個怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物還有聞一多《一句話》、朱湘《情歌》《關外來的風》等。

2.背景：一種說法是，1920年徐志摩遠渡重洋，從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閑自在的日子。據他后來回憶，這是他一生中最幸福的日子。在風景修理的康河兩岸，他仰臥在有星星黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書，或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船。他完全陶醉于大自然的懷抱里，臨到他要離開倫敦的前夕，在一個美麗的黃昏，他在康橋上漫步，流連忘返，寫下了這首詩。

另一種說法是，此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國海。7月底的一個夏天，他在英國哲學家羅素家里逗留一夜之后，事先誰也沒通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現??由于他當時比較忙，又趕著要去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中，面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重返康橋的切身感受。三.聽朗讀錄音，確認生字，然后競讀課文。

畔（）

蕩漾（）

荇（）

榆（）

篙（）

斑斕（）

笙簫（）四.賞析全詩： 1.第一節：“輕輕的”反復，“西天的云彩”擬人，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，托出了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

2.第二節：采用比喻和擬人的手法，寫了岸邊柳樹倒映在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像一位美艷的新娘。這波光里的艷影在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。

3.第三節：采用擬人和比喻手法，寫了康河的水草。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。在這仙境般的地方，詩人受到感染，情愿做一條水草，承受康河清波的愛撫。“招搖”二字，生動地寫出康轎對詩人的歡迎態度；而“甘心”兩字，也正寫出詩人對康橋的永久戀情。

4.第四節：采用比喻手法寫榆樹下的清潭。參照散文《我所知道的康橋》（見《語文讀本》第三冊），可知這所謂“榆陰下的一潭”即指拜倫潭，在康河上游，相傳拜倫曾在那里游玩。那榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹，可以讓人想象那五彩斑斕的景色充滿了多么醇厚的詩意！在這里，詩人融情人景，詩人的留戀全都融入康橋的風光中。

5.第五節：設問、擬物和夸張手法使詩人的感情達到了高潮。詩人似乎已經忘記了他要離別康橋而去了，他揮著一桿長篙，泛舟到青草更青處去尋他“彩虹似的夢”。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要“向星輝斑斕里”放聲高歌。詩人的快樂到達頂點。

6.第六節：本節詩人由幻想回到現實。想到今晚要和康橋離別，情緒低落下來，消失了的夢竟無法追回，他已不能放歌，只能悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。就連青草叢中的夏蟲似乎也體會到了離別之情，也為他保持沉默。往日歡愉的康橋，今晚也沉默了，一切的一切都為詩人的離去而沉默了。“沉默是今晚的康橋”將詩人靜思默想的心境推向了極致。

7.第七節：跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”“輕輕”“悄悄”中表現了出來。五.總結詩歌特點：

1.構思別出心裁，不落俗套。首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。其三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青 草”“星輝”等自然物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

2.意境鮮明，富有流動的畫面美

七節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，給人帶來視覺上美的享受，如向西天的云彩輕輕拍手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等等。而且通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。

3.表現對個人自由天性的追求，從側面表現了五四以來的時代精神

徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中作“一條水草”的體驗等。六.作業：

課后練習一；針對徐志摩“回歸自然”的問題，寫一段200字的評論文章。七.板書設計：（略）

第二課時

賞析《死水》

一、教學目標

（－）通過學習，使學生初步了解現代詩歌的一般特點，提高學生對現代詩歌閱讀鑒賞的能力。

（二）體會《死水》用反語描寫丑的事物，使丑的事物顯得更丑的寫法特色。

（三）鑒賞《死水》深沉感情、豐富的象征和講究格律的特點。

（四）培養學生朗讀詩歌的興趣和能力。

二、難點、重點分析

（一）《死水》究竟象征著什么？

分析：一般人認為，《死水》一詩，從創作、發表到結集出版，隨時地不同，至少有三重意義。

第一重意義：從《死水》的創作時間看，“死水”是美國社會的象征。

此詩的后面，署有創作時間：1925年升月。正是在美國芝加哥留學的聞一多先生誰備提前回國的前夕。留美期間聞先生的情緒，有兩個突出的方面：一是由于他在美國身受種族歧視之苦，對美國社會那種在繁華掩蓋下的腐朽與罪惡感到憤怒與厭惡；一是對自己的祖國的無限熱愛與思念。在這種情緒支配下，他寫下了許多充滿愛國反帝激情的詩篇，如《孤雁》、《太陽嶺》、《記菊》等。這種愛國反帝的激情，更集中地表現在他回國前夕所寫的《洗衣歌》、《七子之歌》、《醒呀》、《死水》等詩中，如詩人所說，這些詩是“歷年旅外因受盡帝國主義的閑氣而喊出的不平的呼聲”。

詩人是這樣描寫“死水”的外表的：一池的“綠酒”，上面有綠的“翡翠”、紅的“桃花”、閃光的“羅結”和燦爛的“云霞”，還“飄滿了珍珠”，又有“歌聲”。詩人又是這樣揭示“死水”的內里的：里面有的是“破銅爛鐵”和“剩菜殘羹”，這些污穢的東西在這里霉爛、發酵；那翡翠便是破銅之綠，桃花是爛鐵之銹，羅結是油膩的光，云霞是霉菌，綠酒是一溝臭水，珍珠是臭水上的泡沫。可見，“死水”的外表的華美，只是污穢和垃圾的霉變。

華美外表的下面是污穢和罪惡。這樣的“死水”，不正是美國社會最真實的寫照嗎？

第二重意義：從《死水》的發表時間看，“死水”象征的是北洋政府。

《死水》雖然創作于1925年4月的芝加哥，其原意如上所述。那么，到了1926年4月，身在北京的聞一多先生，才特意把它拿出來發表，又有什么新的含意呢？

1926年3月18日，就是魯迅說的“民國以來的最黑暗的一天”，段棋瑞北洋政府血腥屠殺請愿的愛國學生，制造了震驚中外的三·一八慘案。聞一多先生懷著滿腔義憤，聲援學生的愛國斗爭。他選擇此時發表《死水》，正是用以表達自己對北洋政府的深惡痛絕。也就是說：這個北洋政府已是“一溝絕望的死水”，”這里斷不是美的所在”，那就讓它見鬼去吧； “不如讓給丑惡來開墾”。態度是這樣的決絕、激烈！

第三重意義：從《死水》詩集出版時間看，“死水”象征的是黑暗的中國現實。

1927年，轟轟烈烈的大革命失敗了。聞一多先生對于祖國的美好希望破滅了。他結束了詩人的生涯走進了學者的書屋。

1928年，他編成他自己的第二部詩集，取名“死水”出版，作為向詩壇的告別。他親自為詩集設計了封面與封底，采用的是通盤的黑紙，只有封面的上方貼有小小的金色簽條，寫著書名與作者。整個封面封底散發著憂郁、沉悶的氣息。人們看到這以“死水”命名的黑色詩集，心中就會浮起“這是一溝絕望的死水”的詩句。這個時候，《死水》一詩和《死水》這一書，又有了另外一層寓意了。

到這時候，在聞一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中國現實，表達了詩人對這種現實激憤而又失望的情緒，也表現了他與反動統治者不合作的態度。

（二）如何理解詩中的翡翠、桃花、羅結及云霞等形象構思的作用？

分析：詩人借鑒西方現代派始祖之一的波德萊爾“以丑為美”的主張和技巧，營造一種反諷的氛圍，揭露、批判丑惡和骯臟。詩人選用翡翠、桃花、羅紙云霞等華麗詞語描寫這溝死水，將丑惡寫得很美。美與丑交織反差，造成新穎獨特的表達效果。丑越寫得美，越引起反感，使讀者去反思詩人要表達的真實感情，增加了人思考的魅力。

3．《死水》是如何體現聞一多先生新格律詩創作“三美”主張的？

分析：聞一多先生要求新格律詩具有三種美：音樂的美，繪畫的美，建筑的美。所謂“音樂的美”，指的是音節和旋律的美；所請“繪畫的美”，指的是詞藻的運用，要體現出中國象形文字的視覺方面的印象；所謂“建筑的美”；指的是節的對稱和句的整齊。《死水》，就是他新詩理論的嘗試與實驗的最完美的作品。這首詩從第二行起，每一行都用三個“二字尺”和一個“三字尺”（即兩或三個字組成的音尺，也叫音組、音步或頓）構成的，所以每行的字也一樣多；全詩都用形象的詞藻，語言雕繪滿眼，像死水、丑惡、銀淪、殘羹、翡翠、桃花、羅統、云霞等詞 語，安排妥帖，縷金錯采，在視覺上令人目眩神搖；每行詩收尾的都是雙音詞，讀起來音調和諧。音樂的美，繪畫的美和建筑的美，在這首詩里得到了完美的體現與融合。

三、教學過程設計

（一）吟誦作品。

1．讓學生在吟誦中體會這首詩所體現的“三美”（音樂美、繪畫美、建筑美）。

學生按照詩歌的節奏、韻腳，反復吟誦作品。師生明確：

《死水》是新格律詩的代表作之一。從形式看，每節四句，每句九字，排列非常整齊；從韻律看，各大體均押。abcd型的二四腳韻，每行詩又以四音節為主。由于內在節奏的高度和諧一致，加上嚴格的雙行押韻、每節一韻的音響效果，使全詩的節奏十分鮮明。全詩遣詞造句繪聲繪色。反復吟誦，建筑之美，音樂之美，繪畫之美，自可領悟。

2．讓學生在吟誦中把握詩中的意象，再造想象，創造出各自心中的詩的意境。

教師可選擇一條臭水溝、二三十年代的美國社會，北洋軍閥統治時期及三十年代前后的中國等幻燈或錄像，讓學生結合不同的畫面吟誦作品，從而體味詩人經過運思而構成的寓意深刻的有象征意義的形象。

師生明確：

“形象大于思想”，詩尤其如此。

意象是詩人創造想象的產物，怎樣體會詩中的意象，取決于吟誦者的再造想象。一個人所處的時代，所站的立場，所經歷的生活以及所具有的思想傾向等，都會影響其審美趣味，教學的任務就是培養學生具有對優秀詩歌的濃厚的欣賞趣味。

怎樣理解“死水”這一意象的寓意，不要強求統一。可以具體到一條臭水溝，也可以抽象到物極必反的哲理。象征的是北洋軍閥黑暗統治時期，抑或國民黨反動統治時期的中國，還是表面極其繁榮的美國，甚至是整個世界，應由學生去聯想，允許他們見仁見智。

（二）整體感知。

1．讓學生結合書下注解及教師對重點、難點的分析，了解本詩的寫作背景。

2．讓學生在反復吟誦作品的基礎上，把握詩作的大意。師生明確：

全詩5節。

第1節，總寫這溝凝滯的死水。風吹不動，腐爛呆滯，沒有一點兒活力和生氣，已無可救藥是它的特征。爽性讓它徹底爛掉，使丑惡更加昭彰。

第2節，直承第1詩節的3、4句，主要從色彩、光澤上靜態地描寫死水的骯臟和污濁。這4句類似反語，“翡翠”“桃花”“羅統”“云霞”看成是正面寫死水的美。

第3節，從動態上描寫了死水的腐爛變質。霉爛的死水“飄滿了珍珠似的白沫”，那些腐臭的產物----“水珠”們如魚得水，發出洋洋自得的“笑聲”，與那些借機事生的“花蚊”臭味相投，共享這“一溝綠酒”。

第4節，以動襯靜，寫出死水的沉寂。詩人以“青蛙”的歌聲，有力地突出死水的寂寞和沉寂，仿佛空山聞鳥語般以動顯靜。

第5節，詩人在前4節冷嘲熱諷的基礎上，忍不住內心的激憤，揭露了“死水”的真面目。詩人看透這溝死水毫無希望，唯有創造一個新世界，才能找到“美的所在”。3句中的“丑惡”，究竟怎么理解，幾十年來看法不一。朱自清先生在給《聞一多全集》寫的序言中引了這四句，他認為“這不是‘惡之花’的贊頌，而是索性讓‘丑惡’惡貫滿盈，‘絕望’才有希望”，臧克家不同意這一說法，認為“應該把‘丑惡’意會為黑暗現實的反面，也就是理解為革命”。（《詩刊》1979年第四期）“丑惡”究竟作何解，應允許學生從作品的實際出發，見仁見智。

總之，詩人圍繞“死水”的呆滯、骯臟和霉爛，創造出一系列丑惡的意象，將痛恨的感情隱藏在反諷的背后。

教師板書：（略）

（三）朗讀

（四）課后練習。

1．學生完成練習一。

2．寫一篇對《死水》內容、寫法評析的文字，不少于300字。

[小資料] 聞一多的”三美”

聞一多是我國新詩格律的最早探索者和創建者之一.他要求新格律詩心學而且有三美：音樂的美、繪畫的美、建筑的美，所謂“音樂的美”，指的是音節和旋律的美；所謂“繪畫的美”，指的是詞藻的運用，要體現出中國象形文字的視覺方面的印象；所謂“建筑的美”．指的是節的對稱和句的整齊。詩集機構就是這一書一創作。作理率的最好實踐。

（四）.總結詩歌特點：

1.寄托和象征

對《死水》的寄托有不同的看法。比較流行的一種認為，全詩是一種隱喻。它以一溝死水比喻那個黏滯的流不動的、漚的發臭的、完全喪失生命力的社會現實。“死水”再加上“絕望”，是詩人對現實的堅決否定，表現了鮮明的批判精神。

對《死水》的象征意義也有幾種說法。（1）“死水”象征美國社會，那是一個外表繁華、內里充滿罪惡的社會。（2）象征北洋政府。當時腐敗的北洋軍閥制造了震驚中外的三一八慘案，激起全國人民的憤慨。（3）象征黑暗的中國現實。

2.反諷手法的運用

詩人接見西方現代派始祖之一的波德萊爾“以丑為美”的主張和技巧，營造一種反諷的氛圍，揭露和批判了丑惡和骯臟。詩人選用翡翠、桃花、羅綺、云霞等華麗詞句描寫這溝死水，將丑惡寫得很美。美與丑交織反差，造成新穎獨特的表達效果。丑越寫得美，越引起反感，使讀者去反思詩人要表達的真實感情，增加了引人思考的魅力。

3.繪畫美的語言色彩

《死水》本來寫的是一溝發臭的死水，但所用的語言色彩卻十分鮮明。這里有翡翠綠、桃花 紅、珍珠白，有五彩繽紛的“羅綺”，有鮮艷照人的“云霞”。這些艷麗的色彩顯示出的是油畫般的“繪畫美”。

第三課時 賞析 《我愛這土地》《老馬》

一.導入《我愛這土地》：

這首詩無固定節律，不押韻。它主要由句中停頓和句末停頓構成一定的節拍。誦讀時要著重把握由詩中感情起伏所構成的“內在節奏”。全詩以“假如”領起，用“嘶啞”形容鳥兒的歌喉，并續寫出歌唱的內容，并由生前的歌唱，轉寫鳥兒死后魂歸大地，最后轉由鳥的形象代之以詩人自身形象。全詩感情波瀾起伏，詩意層層遞進。二.介紹作者和寫作背景：

1.作者：

2.背景：這首詩寫于抗日戰爭開始后的1938年，當時日本侵略軍連續攻占了華北、華東、華南的廣大地區，所到之處瘋狂肆虐，妄圖摧毀中國人民的抵抗意志。中國人民奮起抵抗，進行了不屈不撓的斗爭。詩人在國土淪喪、民族危亡的關頭，滿懷對祖國的摯愛和對侵略者的仇恨，寫下了這首慷慨激昂的詩。

三.有感情地朗讀全詩，然后分析鑒賞：

1.第一節：用一只鳥兒生死眷戀土地做比喻，表達了詩人對祖國的摯愛。詩人用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉，并運用一系列意象表達歌唱的豐富內涵：暴風雨打擊著土地，悲憤的河流，激怒的風，溫柔的黎明——隱喻了祖國大地遭受的苦難，人民的悲憤和激怒，對光明的向往和希冀。詩人借鳥兒死后羽毛腐爛在土地里表達詩人對土地的眷戀，隱含了獻身之意。

2.第二節：采用一問一答的形式，直抒胸臆，以“我的眼里常含淚水”的情狀，托出了他那顆真摯、熾熱的愛國心。四.總結特點：

1.寫實和象征交織

詩人用寫實和象征的手法，描繪了有組鮮明的詩歌意象，分別賦予“大地”“河流”“風”“黎明”不同的象征和暗示意味。具體說來，下面的說法也算是一種理解。土地可以看作繁衍生長了中華民族的祖國大地的象征。“悲憤的河流”“激怒的風”可以看作中國人民的不屈不撓的反抗精神的象征，“林間的無比溫柔的黎明”，可以看作充滿生機的解放區的象征。

2.強烈的抒情色彩

詩人用飽含濃情的詩筆書寫抗戰現實，歌唱神圣的民族解放戰爭，詩人更像那只癡情的鳥兒，聲嘶力竭之后，連羽毛也腐爛在土地里面。鳥兒對土地的癡情，就是詩人愿為祖**親奉獻一切的赤子衷情。

五.《老馬》賞析：

老馬 教學目標

（一）鑒賞《老馬》深沉的感情，豐富的象征意蘊。

（二）體會這首詩講究格律的特點。難點、重點分析

（一）《老馬》這首詩并沒有存心用老馬去象征農民的命運，但為什么幾乎所有的讀者和選本的注釋家，都說寫的是受苦受難的舊社會的農民？

分析：文學鑒賞是一種審美享受，同時又是一種藝術再創造。作品的意義來源于兩個方面。一是作品本身，一是讀者的賦予。所以要承認文學鑒賞中的差異性，也要承認欣賞者的理解可能超過或有別于作者的原意。有人說：“一千個觀眾就有一千個哈姆萊特。”魯迅曾說過：“《紅樓夢》??單是命意，就因讀者的眼光而有種種：經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事??”（見《集外集拾遺補編》）臧克家曾說過：從表面上看，寫的是一匹負重受壓、苦痛無比、在鞭子的抽打之下，不得不向前掙扎的老馬。但幾乎所有的讀者和選本的注釋家，都說寫的是受苦受難的舊社會的農民。原因是老馬的形象塑造，舍其形而傳其神。詩人沒有詳細描寫老馬衰弱病殘的外形，而是著重于寫它的命運，感受和心境，增強了老馬悲劇的感染力。詩人越是突出老馬的忍辱負重、善良忠厚，就越能激發讀者對被壓迫而不覺悟農民的同情，激起對舊制度和剝削階級的憤怒和詛咒。因此，《老馬》形象的塑造充分體現了“形象大于思想”的特點。

（二）怎樣理解全詩“樸素凝煉”的語言風格？

分析：《老馬》歌詠的是一匹老馬軛下的生活，卻象征地概括了多少年來農民背上的苦難的重荷。全詩樸素凝煉，用詞精彩傳神。“扣”、“飄”字，準確、生動、逼真，有力地表現了老馬受壓迫的深重，平中見奇；“橫豎”、“咽”字，樸素、凝煉形象地道出了老馬的堅忍。

不用柔曼的音調來訴說個人的哀樂，也很少用熱烈的呼聲來抒發對于舊世界的憤懣，而是用經過錘煉的詩句，抒寫舊中國農民的苦難與不幸，勤勞與堅忍，讓讀者從咀嚼和回味中體會詩人深沉的感情。減克家正是以此獨特的風格，為三十年代的詩壇吹來一陣清新的風，引起讀者的注意和重視。教學過程設計

（一）吟誦作品。

1．讓學生在吟誦中體會這首詩的“建筑美”和”音樂美”。

學生按照詩歌的節奏、韻腳，反復吟誦作品。師生明確：

《老馬》在形式上講究“節的勻稱和句的整齊”。全詩共兩節，每節四句，每句基本上是八個字，隔句押韻，讀起來瑯瑯上口，具有一種“建筑美”和“音樂美”。

2．讓學生在吟誦中把握詩作的形象。

師生明確：“老馬”是貧苦農民的真實寫照。中國農民的苦難與不幸、勤勞與艱辛，剝。削階級的貪婪與殘忍，作者的同情與債爆，都通過“老馬”這雕塑一般的形象酣暢淋漓地表現出來。

（二）整體感知。

1．筆者及寫作背景。

臧克家，出生于山東諸城縣的農村，從小熟悉農村，熱愛農民，所以他的詩篇多為歌唱農村之作。1933年《烙印》出版，翌年又出版《罪惡的黑手》。這正是“現代派”頹廢詩風遭到讀者厭棄的時候，減克家的描寫農民形象和鄉村景色的詩篇為詩壇吹來一陣清新的風，因此立刻引起文學界的注意和重視，并且為新詩反映農村生活開拓了嶄新的天地。

《老馬》寫于1932年，是臧克家詩集《烙印》中流傳廣泛、膾炙人口的名篇之一。作者曾說：“1927年大革命失敗后，我對蔣介石政權全盤否定，而對于革命的前途，覺得十分渺茫。生活是苦痛的，心情是沉郁而悲憤的。”作者親眼看到了一匹命運悲慘令人同情的老馬，不寫出來，心里就有一種壓力。通過賞析這首詩，我們能夠更具體地感受到減克家30年代新詩創作的成就和特色。

2．感受內容大意。

《老馬》簡短八句，塑造了一個不堪重負的老馬的悲慘形象。

第1節，寫裝車。

前兩句的“總得”與”橫豎”相呼應，側面表現出主人貪婪、殘忍，讓老馬超負荷運載，同時也寫出老馬倔強、堅忍的性格，把一腔悲憤深埋在心里。后兩句實寫裝車，一個“扣”字，一個“重”字，·把老馬負重受壓的慘狀刻畫得極為生動、深刻，主人的冷酷，老馬的痛苦，都包含在其中了。

第2節，寫揚鞭出發。前兩句是虛寫，刻畫老馬的悲憤而又無望的心理。后兩句寫實，“一道鞭影”，活現出主人的兇狠、無情。在這樣嚴酷的壓迫下，在“前面”等待老馬的又是什么呢？詩人給讀者留下了無限的想象空間。

教師板書：

老馬

裝車（實寫）--揚鞭出發（虛實結合）

老馬（農民）；倔強、堅忍、悲憤、無望

主人（統治者）：貪婪、殘忍、兇狠、無情

作者：同情、不平、憤怒、詛咒

[小資料]

自己的

我的每一首詩，都是經驗的結晶，都是在不吐不痛快的情況下寫出來的，都是叫苦痛迎著，嚴冬深宵不成眠，一個人咬著牙齦在冷落的院子里，在阿卜的寒風下，一句句，一字字的磨出來的，壓榨出來的。

-臧克家《我的詩生活》 六.作業：

課后練習三；仿寫一首小詩，歌唱某種事物。第四課時

賞析《贊美》和《斷章》

一.朗讀導入：這首詩規模宏大，自始至終，澎湃著火熱的激情，誦讀時須注意兩點：

一是體會蘊藏在詩行里的強烈的感情，揣摩作者痛苦的悲愴的真切感受；二是注意每節詩末尾一句“一個民族已經起來”反復吟唱的深厚意味，這是作者發自肺腑的帶血的呼喊。二.作者和寫作背景介紹：

穆旦，原名查良錚，1918年出生，1935年考入清華大學外語系。抗日戰爭爆發后，隨清華、北大、南開三校師生從長沙步行至千里之外的邊城昆明。1940年畢業后留校。1942年5月毅然加入中國遠征軍赴緬作戰。這些經歷對他的創作產生了深刻的影響。抗戰以來他的心靈和肉體受到了雙重考驗，長沙至昆明的艱苦之旅，在詩人眼前展開的是烽火連天、山河破碎的現實，使他產生對民族生存現狀的痛苦記憶。這種見聞和經理引起詩人對堅韌不拔的民族性格的深思。《贊美》充滿了對中華民族堅韌的生存力的禮贊。三.鑒賞分析全詩

1.第一節：

詩人仿佛站在歷史的高度，鳥瞰滿目瘡痍的中華大地，用密集的意象群來充分展現眼中所見。這大地是遼闊美麗的，有走不盡的起伏的山巒，數不盡的密密的村莊，有美麗的河流草原，動聽的雞鳴和狗吠，但這是一片呼嘯著干燥的風的荒原土地，低壓的暗云下，滾滾東流水唱著單調的歌，表現的是詩人復雜的精神世界。“荒涼的亞洲的土地上”一句，點出了時代的環境，字里行間流露著對這片土地既愛且怨的感情。詩人對土地有太多的話語、太悠久的感情，他要擁抱的人民是在恥辱里生活的佝僂者。但“我”是和這土地一起受難呻吟著過來的，對土地充滿著愛，而且從這愛的力量中他感受到一個偉大的史實：“一個民族已經起來”。2.第二節和第三節：

詩人重點寫了“他”——一個農夫。這個農夫是千百萬中國人民的縮影，他勤勞善良，有超常的忍耐力，慣于隱忍，安于苦難，然而在日寇鐵蹄的踐踏下他畢竟起來了，他放下了“古代的鋤頭”，走上了抗戰的行列。這是覺醒了的人民走上了反抗的道路，這意味著他們除了忍受饑寒、疲勞外，還要面臨流血和死亡。這是多么偉大的人民啊，所以詩人要“擁抱每一個人”。3.最后一節：

詩人以兩種相互交叉的感情，寫了他復雜的內心感受。“悠久的年代的風”，年復一年吹過“傾圮的屋檐”，給人帶來了“無盡的呻吟和寒冷”；吹過“枯槁的樹頂”“荒蕪的沼澤”，與“蟲鳴”及“烏鴉的聲音”相應和。這一切使詩人感到無言的痛苦，然而“一個民族已經起來”，所以“我”并不失望，仍有勇氣生存下去。四.朗讀全詩，總結其賞析要點：

1.廣大的包容性

這首詩并不想以小見大，而是力圖對所見所聞所感作整體的把握，以表現復雜深刻的感情。重要處不吝惜筆墨，敞開思路大膽鋪排。2.民族生命力的謳歌

全詩盡管流露了低沉悲愴的情調，但貫穿全詩的是一種強烈的愛。作者從“恥辱里生活的人民，佝僂的人民”的身上，看到了時代的閃光，民族的轉機。詩人把希望寄托在舍家保國、義無返顧的農夫身上。當戰爭打破了鄉村的安寧，農夫便聽從時代的召喚，踏上一條征戰之路。他是單個人，又是一群人的代表，甚至象征著我們整個中華民族。全詩表達了作者對“一個民族已經起來”的堅定信念。

五.討論：先對《斷章》進行朗讀，然后學生自己賞析，討論這首詩的主題。

教師提示：這首短詩玲瓏精巧，是短詩中有悠久生命力的一朵小花。作者用常見物、眼前景創造了象征性的畫面，為讀者想象留下開闊的空間。有人認為理解這首詩的關鍵在“裝飾”二字上，表現了一種人生的悲哀；有人認為作者從虛處著筆，實寫一位美人。作者撰文認為，意思著重在“相對”上，表達了一種哲學觀念。六.作業：課后練習二、三、四 七.板書設計：（略）

第五篇：中國精神,現代詩

中國精神，在哪里?

中國精神，在哪里? 在那以北京愛國學生為代表的五四運動里，在那爬雪山，過草地的紅軍二萬五千里長征精神里，在那“為了勝利，向我開炮！”的吶喊里；

中國精神，在哪里? 在那建國初期，克服重重阻力，毅然回國的科學家們的心里，在那有“中國醫學圣母”之稱的林巧稚的笑容里，在那“橫眉冷對千夫指,俯首甘為孺子牛”的詩句里；

中國精神，在哪里? 在那一張張、一版版的“國家名片”里，在那“國家寶藏”捐贈人的話語里，在那第一位奧運冠軍的手槍里；

中國精神，在哪里? 在那數以萬計仁人志士的生命和鮮血里！在無私無畏大國脊梁隱姓埋名的奉獻里！在那幾代中國人的拼搏和堅守里！在那無數位平民英雄的英勇無畏里！

爺爺、奶奶、叔叔、阿姨，您聽我說； 哥哥、姐姐、弟弟、妹妹，你聽我說； 中國精神，在每個中國人的脊梁里，它壓不彎，砍不斷，它會代代傳承； 它會代代發揚； 它會代代流傳！