第一篇：春聯書法的藝術形式研究

春聯書法的藝術形式研究

春聯的發展經歷了兩千多年的歷史，是中華民族優秀傳統文化的標志，它承載著的不僅是文化的積淀，更多的則是幾千年來人們對幸福生活的憧憬和美好未來的期盼。其生命力之頑強并非偶然，經過兩千年的發展，春聯的形式已甚為完備。春聯早期起源于民間巫術的制作桃人。之后改成在桃木板上刻降鬼大仙的名字，稱為桃符。五代時，有人開始在桃符上題寫聯句。至宋代才出現在紙上書寫聯句的情況。到明清之際始稱春聯，在民間已經得到普及。它每一次的發展皆與當時的社會背景息息相關。春聯是我們中華民族有著悠久傳統的藝術形式，真切的表達出人們對來年的美好期盼，并營造了熱鬧喜慶的節日氛圍，其獨特的藝術形式成為了我們春節年味兒的象征。在現代科技高度發達的今天，春聯書法的形式問題更有研究意義。傳統、現代紙張兩相宜

紙是春聯書法文化的承載者，無論何種形式的春聯書法，都以呈現在紙上作為最終表現結果。在日益發展的當今社會，電子產品高度發達，人們慶祝新年的形式也豐富起來，但是紙質的春聯依然是人們過節不可或缺的一道文化大餐。

1.1 普通現代紙張的選用

此類紙張只適用于現代印刷春聯。由于這種紙表面光滑，油性較大，不適合用毛筆蘸墨汁書寫，書家無法在光滑的紙上隨意揮毫。另外，普通現代紙張吸水性較差，無法很好地表現藝術感。但是，普通現代紙張展現在印刷春聯中卻又其獨特的魅力。印刷春聯的用紙的顏色一般為紅色，配以黃色字體或金色鑲邊，顏色艷麗美觀，尤其春聯是在春節期間特有的藝術形式，所以更能彰顯熱鬧喜慶的節日氣氛。

1.2 傳統宣紙類紙張的運用

宣紙是中國傳統的古典書畫用紙，是漢族傳統造紙工藝之一。宣紙始于唐代、產于涇縣，因唐代涇縣隸屬宣州府管轄，故因地得名宣紙，迄今已有1500余年歷史。宣紙種類繁多，由于春聯在傳統節日中扮演的特殊角色，一般用于書寫春聯的宣紙顏色要喜慶艷麗，楹聯的用紙非常講究，有生紙、熟紙、花紋箋、灑金箋、泥金箋、蠟箋、珊瑚箋、虎皮箋、瓦當紙等等，其中顏色又有石青、大紅、粉紅、金黃等異常豐富，說明當時社會對楹聯的極大需求和書法家對楹聯創作的重視。現代的書寫春聯常用紙大致可分為：普通紅宣紙、萬年紅宣紙、灑金紅宣紙、描龍紅宣紙、瓦當格紅宣紙等等帶圖案者。

不同的紙在創作的時候會產生各自獨特的藝術效果，并且在創作過程中書寫技巧也會有細微的區別。首先，普通的紅宣紙紙質較差，沁墨性差，書寫感受與普通現代紙張接近，但比其效果好。在這樣的紙上寫的時候要注意用墨的濃淡，并且寫完要平放在地上或桌子等水平的地方晾曬，如若處理不當墨汁容易四處流淌，從而影響整體的美觀。另外，萬年紅宣紙、灑金紅宣紙及描龍紅宣紙的紙質沁墨適中，其中在灑金紅宣紙等印花的紙書寫要注意字與印花融為一體，要穩重大氣，不可花哨。最后，瓦當格紅宣紙等自帶格子的宣紙在書寫時章法要處理得當，大小輕重，字形扁長等，最后要求的整體的統一，最忌兩聯之中有忽大忽小的者。墨汁、金粉各取其妙

墨在中國傳統文化發展歷程中的作用非同尋常，其形態的發展也是多樣的。在中國古代墨的使用是比較早的，最早的墨是天然礦物質或植物性的木炭。在此之前人們記錄文字是則是用刻劃的，所以墨的出現是一種質的改變。發展到現代社會，墨逐漸從普通家庭中退出，轉向了專門從事書畫事業的書畫家們，但即便是這樣，墨還是等到了很好地發展。

2.1 現代書畫墨汁的使用

在古代文人士大夫寫字常備有書童，書童最重要的工作就是磨墨，所以使用起來極為不便，在飛速發展的現代社會無法滿足人們的需求。所以墨汁一經出現很快就被人們接受。在寫春聯時一般選擇使用墨汁書寫，用時先將墨汁搖勻。在墨汁內加入少量帶有堿性成分的物質，如：洗衣粉、肥皂水、茶葉和酒等，可使墨色充分地滲入紙里，使書寫的效果更佳。要注意的是整瓶墨汁的濃度一致，所以在使用時，應根據紙質的沁墨程度調整墨的濃度。例如：與一般書畫創作不同，春聯紙較普通書畫宣紙沁墨差，書寫時墨不宜太濃，根據紙的情況判斷兌水多少，從而使提高書寫質量。相反的，春聯紙太洇就不可再兌水，要么放在通風處涼曬，是水分蒸發，但需要的時間較長，建議使用第二種方法，兌入適量宿墨，來減輕沁墨程度。

宿墨指硯中隔宿之墨，當宿墨開抬脫膠之際，既粘而又濃黑，含水旁瀋（漫漶），筆痕猶存，自有一種煙雨絪緼之氣。既是隔宿之墨，墨汁存放較久，水分蒸發而濃縮，則墨色最黑，所以在過于洇的墨中加入適量宿墨達到調整墨的濃度是可行的。宿墨在單獨使用時會出現獨特的效果，因含水旁瀋（漫漶），在書寫時黑色的墨周圍會洇出一圈水環，形成立體感的獨特藝術效果，若用于春聯書寫定會令人眼前一亮。

2.2 用墨錠研墨書寫春聯

墨錠是將墨團分成小塊放入銅模后，壓制而成，配合硯臺使用。研墨寫字雖然比較費時費力，但是研的墨在使用上與現代書畫墨汁有質的區別。唐代張彥遠《歷代名畫記》：運墨而五色具。五色為焦、濃、重、淡、清，是指墨色運用上的豐富變化。此墨分五色說的就是用墨錠研墨時出現的，在書寫春聯時更適合研墨，可根據紙的質地縮短或延長研磨時間，從而更好地控墨。

2.3 用金粉書寫春聯

金粉是有著黃金光澤、具有顏料性質的一種金屬顏料，這種顏料顏色靚麗美觀，氣質高貴。現在有許多書家在寫春聯時選擇用金粉書寫，以金粉在萬年紅宣紙上寫出的效果極佳，給人以光彩奪目、心曠神怡的視覺印象，但這種顏料較一般墨汁在價格上要高，并且在使用時也需要技巧，可用天那水（或松節水）調開，再加些適量清噴漆（或光油）等膠水，這樣會促使金、銅粉緊粘在紙面，即便干后也永不脫落，但是要注意天那水和清噴漆的比例為4：1或5：1，調好后要及時使用，放置時間久了會失去光澤，所以在使用時要留意這些細節，方可寫出好的春聯。

第二篇：線條美是書法藝術形式美的集中表現

線條美是書法藝術形式美的集中表現

野夫與其他藝術形式比較，書法藝術形式美表現最為鮮明。拂塵先生認為它是“力的形式”、“生命的形式”（見1986年第三十六《書法報》），實在很有見地。由于中國書法藝術構成材料的特殊，因此書法藝術的形式的美、氣勢美、節律美、流動美、形體美等諸因素的交叉組合，構成了書法藝術的形式美，使書法藝術的形式變得既抽象，又具體。但我們如果深入考察就會發現，書法藝術上述諸形式美的要素，歸根到底還是由線條美決定。線條美是書法藝術形式美最集中最概括的表現。

一般認為，線條美是一種抽象的美。抽象的美比具象的美更合虛，更高級，更富有藝術魅力。書法正是一種借助線條來反映書法家復雜氣質和情緒的藝術。書法中的線條，不僅形美，而且質美。所謂“屋漏痕”、“折釵股”、“銀鈞躉尾”描繪的不僅僅是它的形，而且是它的力度、氣勢、質地，是一種富有生命力的線條。歐陽詢“八法”中描繪它如“萬歲之枯藤”、“高山之墜石”、“ 千里之陣云”、“長空之初月”、“勁松之倒圻”，也就是描繪了它的形質美。

那么，書法藝術中的線條為什么具有形美質美的基因呢？

英國著名畫家荷迦茲（1697—1746）說過：波浪線和蛇形線組成的物體，能“引導著眼睛作一種變化無常的追逐”，“直接地引起秀美的感覺。”西方心理學實驗證明：“線條圖畫中信息最多的部分是各角和銳曲線。”（轉引莊志民《審美心理學的奧秘》）構成中國漢字的線條，正具備了這種特點。無論是甲骨文、或篆、隸、草、真、行各體，線條組合變化之多、之復雜，表情之豐富，是無與倫比的。它取萬象之意，順應自然規律，或溫柔如少女，或如萬歲之枯藤；或拙樸

暗含人倫之理，或屈伸顯露生命之機。徐澀處可見生之力的壓抑和延伸；流麗處可見暢達之情緒等等，這些線條，或橫、或豎、或彎、或曲，交叉組合，構成了豐富多樣的對立統一，從而使人們根據這些包含豐富情緒、哲理的線條，產生任意的聯想和想像，獲得審美愉悅。

書法藝術中線條美的構成，出除了構成漢字本身點畫之外，另一個重要因素是用筆。

中國書法是借助中國特有的工具——毛筆來進行創作的。書法中用筆很重要，它決定著作品線條美。行筆中，有起止、緩急、映帶、回環、輕重、轉折、虛實、藏露、偏正等，這樣就使本來靜止的單一的線條通過用筆的變化而變化，使構成作品的線條有了動態感、力度感、氣勢感，節律感、形體感等，從而使線條具有豐富的生命力，誘發欣賞者的審美情感，激發欣賞者的想象，給人以美的感染和享受。

同時，審美心理說明，在固定不變的背景中，運動的對象更容易引起注意。書法藝術中的用筆，正是使線條在靜止不變的背景（宣紙）中顯示狀態，所以特別容易顯示線條的生命感。“善筆力者多骨，不善筆力多肉”，而骨力是生命的支架。可見用筆是形成書法藝術線條美的重要因素。

上述說明，中國書法藝術美的形成，使書法藝術有了動態美、氣質美、力度美，從而形成了“力的形成”、“有生命的形式”。誠然，藝術離不開情感，這種美的形式出現，離不開書法家的激情。沒有情操的線條不會成為藝術的線條的，就如幾何曲線那樣。

第三篇：春聯及圣經書法

經上記載:為神作工可得工價，得賞賜！愿上帝賜福你家，阿們！

新春對聯：四幅（老家3幅，套房1幅）

享春色百花齊放，得神恩萬眾同歡。橫額：歡度春節 新春快樂歌頌主，佳節喜慶贊美神。橫額：新年蒙恩 神恩無限千家喜，主愛深長萬戶歡。橫額：共沐神恩省察己過辭舊歲，數算神恩過新年。橫額：知恩感恩

電視背景對面：（后面有書法作品供參與）

愛

愛是恒久忍耐，又有恩慈；愛是不嫉妒，愛是不自夸，不張狂，不作害羞的事，不求自己的益處，不輕易發怒，不計算人的惡，不喜歡不義，只喜歡真理；凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐；愛是永不止息。

——哥林多前書 第13章

大廳左側：

箴言

懶惰人羨慕，卻無所得，殷勤人必得豐裕。——箴言 第13章4節 好施舍的，必得豐裕；滋潤人的，必得滋潤。——箴言 第11章25節 口吐真言，永遠堅立；舌說謊話，只存片時。——箴言 第12章19節 恨，能挑啟爭端；愛，能遮掩一切過錯。——箴言 第10章12節

敬畏耶和華，就是生命的泉源，可以使人離開死亡的網羅。——箴言 第14章27節 “愛的真諦”或簡寫成一個字“愛”也行

“以馬內利”的意思：神與人同在

第四篇：2018名家書法春聯專輯

2018名家書法春聯專輯

張旭光

豐年富足人歡笑盛世平安犬不驚乙莊

福祿吉祥三元開泰 堯天舜日萬象更新王登科

傳家有道惟存厚

處事無奇但率真趙彥國 云龍搏浪飛三級天馬行空載五華 張傳偉 犬畫紅梅臻五福

雞題翠竹報三多

花建明 瑞雪江山銀鳳舞霞光天地玉龍飛

李國勝 山河增秀色天地播春暉高慶春

百福屏開花富貴九如圖繞竹平安張銅彥

春色滿園四海慶東風浩蕩萬象新郭敬丹 閑中有富貴壽外更康寧況尉

竹里坐消無事福 花間補讀未完書羅小平

喜居寶地千年旺福照家門萬事興柴天鱗

風移蘭氣入春逐鳥聲來黃海林

春風大雅能容物秋水文章不染塵許飛飛

天龍八部大歡喜晝夜六時恒吉祥王文英

新春納余慶嘉節號長春周建初

去歲畫金雞報曉今朝書玉犬迎春趙雪松

人登壽域世踏春臺李峰

瑞雪江山銀鳳舞霞光天地玉龍飛王靜軒 萬頃煙波鷗境界九秋風露鶴精神童孝鏞 風云三尺劍花鳥一床書延志超

一代風流鳴鳳夜萬千氣象旺狗年趙坤杰

去歲畫金雞報曉今朝書玉犬迎春林偉

春風吹綠門前柳華燈映紅窗上花鄧寶劍

有情皆勝地多慧即晴天

第五篇：書法是漢字存在的一種藝術形式

書法是漢字存在的一種藝術形式。書法藝術發展同漢字的演進相聯系。中國漢字最古老的系統是甲骨文和金文。書法肇始于漢字的萌芽,結體于漢字的成熟。至今,先后經歷了篆、隸、行、草、楷五體演變,成為多形態的漢字系統。中國書法始于商代,成熟于東周,秦變大篆為小篆,兩漢通行隸書,魏晉出現楷書、草書和行書,唐代臻于高峰,歷經宋、元、明、清,各代書藝皆有發展。

陜西被稱為中國書法藝術的搖籃。周秦漢唐時代,書藝燦爛。青銅文化的重器大盂鼎、毛公鼎、散氏盤、虢季子白盤等鑄有的銘文堪稱陜西書法瑰寶。以《石門頌》《石門銘》為代表的漢魏摩崖刻石,哺育了包括于右任、康有為在內的無數書法家。《九成宮》《玄秘塔》《郭家廟碑》《勤禮碑》等唐代碑刻,更成為中國學書者的范本。

清末甲骨文的出土和1954年西安半坡遺址的發掘,證實從大約六千多年前的仰韶文化時期就有了漢字,隨之孕育了書法藝術。

西安半坡遺址發現的113個陶器刻畫符號,具有明顯的文字符號特征,學者們稱其為原始刻畫符號。20世紀50年代從寶雞北首嶺史前遺址出土的陶器上的繪畫符號被考古學家郭沫若認為是中國文字的萌芽,此后,臨潼姜寨、零口,銅川李家溝,長安五樓,合陽等處均有類似發現,其中以臨潼姜寨最為集中。從1972年到1974年,共發現129個,這些符號彌補了從史書記載的結繩記事到甲骨文之間的歷史空白。周原是西周先民繁衍生息的地方,1975年出土于岐山縣京當鄉鳳雛村的西周早期帶字甲骨290多片,卜骨290多片。其字體結構與殷墟

甲骨文差異不大。鍥刻刀法與殷墟甲骨文不同,刀法凝重,字體較為整飭俊秀。形體較大,起筆重而收筆輕,用刀如筆,輕松流暢,骨文細若黍米,小至毫米,在指甲大小的甲骨上刻有30多個字,筆畫如發絲,被稱為中國最早的微雕藝術。兩相比較,足見商周文化的承繼關系。

周原還出土了眾多青銅器以及鑄造在上面的銘文,這不僅是周文化的載體,也是西周書法藝術的表征。史載,西漢時代扶風有“尸臣鼎”出土;東漢章帝時,岐山發現了酒樽;北宋時出土的“師奐父盨”上有銘文“師奐父作旅盨”六個字。清末道光二十八年(1848)在岐山縣出土的毛公鼎有銘文497字,是商周兩代7000多件青銅器銘文中最長的一件,也是中國現知銘文最長的青銅器。這件2800多年前的宗廟禮器,銘文內容大意為周宣王整治朝政,國力富強,請叔父毛公為其治理國內外大事,毛公族人為禁衛軍,護衛王室和國都,最后頒厚賜,毛公因之鑄鼎記其事,傳之子孫。毛公鼎對研究西周政治、經濟、文化具有重要歷史價值,尤其是研究西周文字和書法藝術的重要史料,現藏臺北國立故宮博物院。建國后,在周原地區的岐山、扶風等處不斷有西周青銅銘文出土。據文獻資料統計,陜西出土的西周青銅器,有銘文的約三四千件之多,其中絕大部分出自周原。這些青銅器既是精美的工藝品,也再現出特定的歷史文化背景,具有珍貴的文獻價值和學術研究價值,是研究中華書法史的重要資料。

青銅器銘文因鑄造于金屬器物之上,故稱金文。金文內容仍以記事為主,體現文字的表意功能。字形結構、整篇布局已比甲骨文演進了一步,其形式賞心悅目,結構更趨嚴謹。金文是大篆書體的代表。當時

在青銅器上制作銘文的工匠已具備了相當的文字造型水平,可以說,他們就是中國最早的書法家。唐代初年在岐陽(今鳳翔縣)發現的石鼓文,是中國現存最早的刻石文字,其書體被譽為“篆之祖”,是中國最早的石刻書法藝術。它是西周末期或先秦時期的遺物,其筆畫堅勁如鐵,結構天成,神韻超逸,上接大篆,下啟小篆,為中國書法瑰寶。

西漢初多用篆書,遺物以瓦當為多,有茂陵出土的五鳳元年(公元前57年)刻字和咸陽出土的木磚墨跡,當時陜西書法家代表有張敞、杜鄴、谷永、張世安、陳遵等。東漢隸書稱作漢隸,在陜西遺存的典型刻石作品有《石門頌》《華山碑》《郙 閣頌》和《曹全碑》。東漢時長安人杜度創“章草”。東漢陜西書法家還有史學家班固、曹喜等。

魏晉南北朝時期中國書法光前裕后,繁花似錦,各種書體創制齊備。陜西書法家代表有章誕、杜畿、杜預等。西安碑林藏有當時書法名家鐘繇、王羲之等人的作品。隋代陜西書法家代表有隋煬帝楊廣及華陰人楊素。唐代是中國書法的輝煌時代,唐太宗李世民愛好書法,并在國學中立書學,以書取士。當時陜西書家眾多,有顏師古、薛濤(女)、杜牧、韓滉、韓偓、致光、杜如晦、李泌、楊鉅、李靖等。陜西遺存書法名碑,有歐陽詢《皇甫誕碑》《九成宮碑》,柳公權《玄秘塔碑》,顏真卿楷書、行書碑,虞世南《孔子廟堂碑》,褚遂良《圣教序碑》,李陽冰篆書《三墳記》,張旭《肚痛帖》,懷素《自序帖》,徐浩《不空和尚碑》,歐陽通《道因法師碑》,白居易《惠王墓志》等數百種。五代時期陜西華陰楊凝式的《韭花帖》、李建中的《土母帖》影響深遠。宋代延安抗金名將韓世忠及其子韓彥質以及長安薛紹彭、王持、宋湜、李元直,合陽雷簡夫,彬縣張舜民均善書。金時大荔人黨懷善的書法名震一時。元代書法在陜西也有不少遺跡,如趙孟頫的《游天冠山詩》《樂志論》等。明代陜西書家有臨潼華愛,長安米萬鐘、孫一元,旬邑文翔鳳,三原來復,華陰郭宗昌、李唐僖、樂肇商,涇陽張恂,華陰許宗魯,蒲城王進德等,皆有書法遺作。清代260余年,書法由繼承、變革到創新,挽回了宋代以后江河日下的頹勢,其成就可與漢唐并駕,各種字體的書寫均有一批造詣卓著的大家。可以說清代是書法的中興時期,就全國而言代表人物有朱耷、鄭板橋、金農、何紹基等。當時陜西華陰王弘嘉與其弟王弘撰,蒲城張士范、王鼎,韓城王杰,均為一代書法家名流。辛亥革命元老,三原人于右任,不僅是詩人,而且在中國書法史上享有盛譽。他的草書既有“二王”的秀勁娟美,又具魏體的蒼老古拙。他首創標準草書,被譽為中國書法史上繼王羲之、顏真卿之后第三位創造家。他的書法熔篆、隸、北魏、章草、今草多種筆法于一爐,創造了一種字型簡括、筆畫凝練、法度謹嚴而又跌宕有致的藝術風格。與之同期的書家還有寇遐、茹欲之、岳松儕、黨晴梵等。

20世紀60年代初期,在西安市副市長張鋒伯支持下成立了陜西省書法篆刻研究會籌備小組。在康師堯主持下,先后舉辦過多次書法展覽,中共陜西省委書記處書記舒同常有作品參展。1972年5月23日,省博物館舉辦全省書法展覽。1973年,省群眾藝術館舉辦全省書法展覽。1976年全省遴選20多名書家作品參加了中國對日本的三個書法展覽;同年8月26日,陜西 書法研究室成立,專干薛鑄。1977年5月23日,西安西城門樓上舉辦群眾書法展覽;5月,省博物館舉辦陜西書法作品

觀摩展;11月,陜西省書法篆刻研究會成立,主席石魯,副主席方濟眾、段紹嘉、宮葆誠、陳執中、劉自櫝,專干西丁,研究會由省美協代管。1981年5月,陜西選出代表方濟眾、劉自櫝、鐘明善、薛鑄,出席中國文聯在京召開的全國第一屆書法家代表會。同年11月,陜西省書法篆刻研究會改名為中國書協陜西分會,并增選李子青、陳少默、王子武、薛鑄為副主席,此間,陜西一些地、市相繼成立了書法組織。1983年,陜西書協代表中國書協舉辦了黃河流域十省書法聯展、陜西書法展覽和薛凡珍藏歷代碑帖展覽。書協陜西分會還組織部分中青年書家參加在南昌舉辦的全國中青年書法聯展和在廣西舉辦的陜西部分書畫展。省書協先后編輯出版了《陜西書法論文集》(第一冊)、《陜西書法選》(第一集)。書法理論工作者相繼撰著的文章有《試論于右任的書法藝術》(鐘明善)、《書法和辯證法》(葛韶峰)。1982年開始開辦陜西書協業余書法學校,一年一期,每期學員150名。1983年,陜西書協會員參加上海《書法》雜志舉辦的篆刻評比,有四人獲獎,位居全國第四。至1990年,陜西省加入各級書法協會的會員逾萬,其中,中國書協會員逾百,省級書協會員逾千

淺談陜西民間藝術——皮影戲 【摘要】本文從民間文化觀念、生活方式和美學角度結合民間的社會背景、歷史及現狀,試析民間藝術的審美特征及造型觀念。民間藝術的審美強調人文倫理和道德標準以現實生活為底蘊注重人倫性的直觀表現形式。其造型具有社會化規約下的個性特征。

【關鍵詞】民間、皮影、造型、審美、人倫、寓意

皮影藝術，是發祥于我國的古老而獨具魅力的民間美術之一，從皮影造型風格上看，大分北方、西部、中南部三大藝術流派。陜西皮影是西部皮影藝術的主要代表，生活在八百里秦川上的陜西人，在這片豐沃的黃土地上世代繁衍生息，形成了許多具有鮮明地域特色的民間美術和民俗，皮影藝術便是開在其中的一朵奇葩。