第一篇:電影欣賞 測試題
電影欣賞《隱形的翅膀》測試題
1、通過觀看這個電影,你能感受到主人公什么精神?我們該如何對待身邊的殘疾人? 答:
2、制作手抄報,主題:關愛生命或關愛殘疾人
第二篇:如何欣賞電影
一直都標榜自己是電影帝,那今天就發篇像樣的評論。雖然篇幅看上去唬人,但標題上也說到了,靜心看就會發現并不顯長。這篇也被不少人評價“長而不膩”“靜下心看發現根本不長”。真的好開心,因為自己一直以來努力的目標就是:字數長,聊的多,但讀著不費力。
本篇主要談談個人對于“看電影”的看法。就如文前第一句所言“ 有多少人看了一部頗受好評的電影之后沒有感覺?有多少人看一部經典電影時直打瞌睡?有多少人看了一部學院級別的佳作卻不知所云?”,談一談為什么這樣的事會這么多,如何避免在自己身上發生這些事。全文不聊深刻的理論,只談個人的感受,全力做到成文的水平,嘮嗑的風度。------有多少人看了一部頗受好評的電影之后沒有感覺?有多少人看一部經典電影時直打瞌睡?有多少人看了一部學院級別的佳作卻不知所云?
誠然,他可以找出什么風格不對路,口味不對號,理念不相容等許許多多的理由。他甚至還可以直接攻擊導演是垃圾,電影本身也是垃圾,而這部電影之所以被打了這么高的分只是因為大家都在裝X,或人云亦云,等等等等。他們可以用各種各樣冠冕堂皇的理由來否決一部電影,而且看上去還像是很對很有道理很無法反駁的樣子。
但是,經過我個人這么久這么久以來的觀察,我發現絕大多數有而且不時有以上情況的人,要么是帶著偏見去看一部電影的,要么本身算不上一個合格的影迷,要么干脆就不懂電影,更不懂如何去觀賞一部電影。絕大多數忽略了一部經典電影的人問題當然不是出在別人或電影身上,而是出在自己身上。
可惜的是,他們自己卻不愛檢討這一點。今天我就替他們來檢討檢討,做哪些其實非常簡單的事情才能讓一個人最大限度(因為沒有絕對)的不“錯過”一部好電影。
第一,檢查自己是否簡單了解了導演、演員以及編劇的大創作背景和時代環境;
(1936)查理·卓別林
把這一點放在文首似乎真的挺zhuangbility,但是我要說,這是基本的,哪怕你只是輕微的了解一下,都比一無所知強。
現在有很多自稱非常狂熱的影迷,看的片子雖然有上千部,但其實都是局限在近十年這個時間段的。為什么?就是因為超過了十年以上,電影基本就在任何一個方面脫離了我們目前所處時代的時代背景,閱讀起來有難度,他就不愿意看了。然而好電影,尤其是那些青史留名的經典電影往往一年只有幾部,甚至幾年才能誕生一部。現在任何一個電影TOP榜單上排前列的片子,有很多都是十足的老片。如果你對片子拍攝的時間或片子內表達故事所處時間一無所知,你要怎么才能了解這部片子的內涵呢?正如人們要餓了才會吃飯渴了才會喝水一樣,一個導演只有有了強烈的表達欲望,才會誕生一部經典的電影,而觀眾在看的時候如果不將自己代入其中,保持一定的饑餓感,將很難在其中挖掘出什么內容來。還有一些經典的片子,其經典之處就在于它在某些方面的開山壯舉。多年以后,可能有無數電影仿制了它的表現手法,講述了和它類似的故事,致敬了它的主題思想。也許你在看過無數模仿之作之后覺得原作平庸無奇,但我還是希望你能記得它曾經創造的歷史。
第二,檢查自己是否挑選了一個合適的觀影狀態和觀影時間來觀看電影; 《記憶碎片》 2000 克里斯托弗·諾蘭
這一點真的非常非常的重要,但卻真的經常經常被完全忽略。很多人因為個人的狀態完全不適合看某種類型的電影,結果看了一半哈欠連天,拉幾下進度條就算“看”完了(我本來想把“請完整觀影”也列為一條的,后來覺得還是算了,如果你過去的片子有很多都是這么看的,那你還是別看我剩下寫的東西了)。
試問,一部劇情非常復雜,觀影難度較高的片子,你選在一個大腦混亂,反應遲鈍的時候看,將是一種什么效果?試問,一部氣氛非常悲傷,故事非常壓抑的片子,你選在一個樂不思蜀,嘻嘻哈哈的時候看,將是一種什么效果?試問,一部片長較長,甚至干脆是上下部聯系緊密的系列電影,你從下午或晚上已略為疲倦時才開始看,第二天凌晨甚至早上才勉強看完,將會是一種什么效果?很多人真的是完全不注意這個問題,以致明明自己昏昏欲睡,非要說電影冗長不堪;明明是自己反應遲鈍,卻說是電影殘破零亂。這樣的事情,究竟已經在多少人身上發生了多少次了?下次當你看一部片子時,我希望你能挑選一個合適的狀態和一個合適的時間。
第三,觀影之后是否參看了一些影評來解答自己的疑惑,剖析電影中的經典情節和那些自己所沒有留意到的細節;
(2011)德魯·高達
絲毫不夸張的說,有些電影,在看完影評前和看完影評后,你會給出完全不同的評價。很多時候原因在于,一個人對電影的感觸,的確在某種程度上囿于他的知識水平和個人經歷,不經過資深影迷或高人達人的點撥,你真的會不知所云。舉比較新的例子來說吧:林中小屋和一次別離。前者口碑真心不錯,但并不全在于甚至大部分都并不在于它是一部恐怖片,而是其內蘊含的折射和諷刺意味。而后者呢,一部較為普通的家庭/宗教倫理片,又怎么會輕易摘取奧斯卡最佳外語片獎呢?精髓所在,莫不是其中深深的政治隱喻。我非常坦誠的講,在看完這兩部片子之后,我是沒摸到頭腦的,但豆瓣上幾篇影評,才讓我恍然大悟。從此不僅對這兩部片子印象深刻,而且也的確贊不絕口。而相反,很多人看前不了解電影背景和簡單介紹(有人倒是看了,可看的是劇透,WTF?),看后又不翻兩篇優質影評讀讀別人的意見,這樣的人,如何能算作是真正看完了一部電影呢?
(2011)阿斯發·法哈蒂
再就是電影的細節認識和不同人的剖析角度的問題。一個微小的細節,可能就是宏大場景曲折劇情的起點,我們雖可能已感嘆于場景和劇情的震撼,卻因細節的流逝而少了幾分味道。一個震撼人心的場景,你我他都覺得經典,但大家認識的角度,又因差異而不同。我曾經見過很多將個人經歷代入電影從而深化電影主題解讀的影評,讀來發自肺腑的欽佩,這樣的文字,不去讀它和細心感受一邊,區別是極大的。細節之把握和情節之剖析,讀罷幾篇好影評變可產生翻天覆地的變化。只因一個人的所思所想所得,永遠都是有限的,不借鑒和學習別人的知識與觀點,又如何能獲得提高呢?書本如此,電影亦如此。
(2011)克里斯托弗·諾蘭
第四,放下偏見,摒除曲解,摘掉有色眼鏡,然后個給自己一定時間沉淀。有很多人對好片子的評價之所以被弱化了,這一點也是一個重要的原因。
比如,很多人對于觀影都有一種叛逆的心態。越是學院派推崇的,教科書式的經典片子,他越是抗拒;越是被人頂禮膜拜和極力推崇的,他越是帶著挑刺的眼光去看;越是流行的,人人都說好的片子,他越要采取一種消極的方式去看或者根本不看。我想說的是,叛逆情緒雖然人人或多或少會有一點,但如果代入到看電影里去,那得不償失的只會是你自己。我很贊同一句話:高分看大家,低分看自己。也就是那些獲得了大多數人,影評人,專家學者乃至時代認可的片子,一定要以平和以及不帶任何偏見的心態去欣賞和感悟,因為它之所以這么受歡迎,足可以證明它的普適性和經典程度,如果你帶著挑刺或叛逆的心態去看,一定會失去很多很多有益的感受。
(2001~2003)彼得·杰克遜
還有一個重要的要點是沉淀。如果你認真感受完一部好片子,真的覺得不覺得怎么樣的話,不要忙著評論,更不要忙著下結論(下結論是最糟糕的,因為一旦結論已定,你的思維就被自己先入為主了,以后很難再改變)。請給自己幾小時,幾天,幾周,幾月甚至幾年的沉淀時間,時不時回頭再想想。時間之所以有魔力,是因為一個人在隨著時間的流逝不斷的成長,同樣的一部片子,以不同年齡段的自己和不同的閱歷去看,感覺是完全不同的。再隨舉兩例:無論是我五年前第一次看肖申克的救贖還是七年前第一次看指環王,都沒有今天時有這么多的感悟。這些年人聚人散事喜事悲,以今天的視角再回頭,很多東西才能再參透,經典之處才會淋漓盡致的展現出來。我依然記得當我不久以前再在一則剪輯中看到肖申克的男主人公一撥一撥的打開監獄廣播室的音響時,我被那時的氛圍,音樂的渲染,演員的神態震撼的說不出話來,而得知指環王將拍攝前傳時,我的興奮更是無以言表,就像一個做了多年的夢得以延續一般。
第五,放寬心態,給自己無限的可能。
看電影真的是一件很私人的事情,這點無可非議。剛才朋友還在跟我談羅杰·艾伯特和托德·麥卡錫對綠燈俠的評價也是好番茄,即使是他們這樣的資深影評人,也有自己獨特的評價標準。當然,我更認可的是,在一部大眾認為的爛片中找到自己頗為欣賞的地方(即“低分看自己”)從而認可這部電影遠遠比低估一部大眾認為的好電影要好,因為至少在前面一種情況中,你多獲得了那么多愉悅的觀影體驗。
還有很多人,他們因為過去先入為主的緣故(這往往意味著偏見),強烈的贊同或者抗拒某一種具體類型/某一導演/某一國家/某一演員的電影。當后面這一種情況發生的時候,很不幸,你的固執和偏激將直接導致你錯過這其中全部的好片子。而這是一件非常可惜的事情。
《流浪者》 1951 拉茲·卡普爾 你真的以為科幻片是只適合宅男看的嗎?你認為魔幻/奇幻電影純屬是哄小孩的?你打心眼里就反感日本電影?你覺得韓國電影都如同泡菜?你內心深處就感覺主打“感人”牌的片子都是在矯揉造作?很遺憾,如果你有以上或其他任何一種偏見,你將和影史上至少10%的片子失之交臂;如果你的偏執不止一種,那么你能欣賞的電影只能是一個圈子,看不到外面的世界;如果你干脆是一個各種各樣偏激癥的患者,那你能看的電影大概也只有畫皮二了。
打開你的內心,平和你的心態,從而接受無限的可能。尤其當有人向你熱情的推薦某部作品時,請冷靜的想想他的熱情是否有道理。如果你僅僅因為自己幼稚的偏執而拒絕,那只會讓一切都變得非常尷尬。
第六,其他一些其實很基本的要求。
比如,既不要急于求成,又不要拖拖拉拉。不要急于看完某部系列的全部電影,也不要看完一部后晾上很長很長的時間。我經常在推薦電影時聽到“太長,我不看”“有好幾部哦,我不看了”的回應,讓我恨不得直接把臉盆扣在他的腦袋上。
比如,看片子的時候,真的集中一下注意力吧。本來你就不是在影院這種用票價、大屏幕和巨大的聲效逼著你集中注意力的地方觀影(我對在電影院睡覺的人充滿著真誠的欽佩),面對一塊也許不怎么樣的屏幕,底下隨時蹦出QQ消息,人人消息或微博消息,然后你一會兒刷刷貼吧,一會兒看看豆瓣,如此時斷時續……你確定有任何一部片子能經得起這種折騰嗎?所以,下一次看電影時,請騰一個什么也不干的時間,關掉其他一切,把手機都給靜音了,然后開始看。
《霍比特人》(2012~2014)彼得·杰克遜
比如,看個高清的電影吧。攝影機的性能越來越強勁,攝影技術不斷更新,視覺效果每年都在快速發展,清晰度的規格在被不斷的提高,這一切都是有理由的。電影作為視覺藝術,如果你看的是連人臉都帶點馬賽克級別清晰度的片子,你要如何才能感受到其中的魅力呢?你可以不是標準1080P和720P的粉絲,但你至少應該去下一個網速承受范圍內盡可能清晰的版本。不說那些注重視效的電影,即使是普通的文藝片,微妙之處也往往在于細節,如果你因為清晰度的問題錯過了這一切,那可真的算得上是愚蠢的遺憾。相信我,只需要去下載一個1080P的短片感受一次,你就不可能再能忍受320*240級別的清晰度了。
比如,如果看的是譯制片,請盡量找一個好一點的字幕吧。字幕遠遠不是告訴你臺詞在說什么這么簡單,一部配的好的字幕之于粗制濫造翻譯機效果的字幕,就如同名著之于最小說一樣,差距在云泥之別。英語不夠好無法生肉的觀眾,在看譯制片時直接留意的是字幕,甚至甚于畫面,由此可見做得差的字幕將會多么坑人。我曾經耗時三個月為自己心愛的電影做字幕,也是出于同樣的考慮。該煽情的時候直白,該剛烈的時候嬌柔,該精悍的時候婆婆媽媽,字幕和電影氛圍相沖,還如何談得上欣賞?
再比如,找找電影的花絮,翻翻劇照,看看短評,嘗試著自己寫寫影評,和同類型電影對比對比,等等等等,都是盡可能深度挖掘和全面欣賞一部好電影的辦法。
我知道這樣的一篇文章寫出來,一定會遭致不少的反對聲。很多人會覺得要求太高,做到太費時,有人會覺得自己看電影只是為了娛樂,用不著做這些前前后后的功課。對于前者,我只能說,我雖然寫的很多,談的很寬,但真正這樣的事情能花多長時間?其實很短,絕對比你從頭讀到這里所花的時間要短,因為任何一部電影你在看之前所需要了解的東西絕對比我這一篇的字數要少很多,而當你真的選對了狀態,有所了解的去欣賞了一部作品,它自然會產生強大的向心力吸引你去了解更多關于它的故事,由此產生的興趣,就更談不上會耗時耗力。
對于后者,我很鄭重的說,電影初誕生之時,的確是一種娛樂,但電影之所以誕生了百年之后仍然欣欣向榮,蓬勃發展的原因,就在于電影并不僅僅是一種娛樂。影史上那些能深深將人震撼的經典電影,你看完可能僅僅是哈哈一笑,消磨了時光而已嗎?毫無疑問,那意味著更多。而如果你實在認為電影于你只是娛樂,只是消磨,那我還是建議你不要用輕浮的態度看完一部經典,卻有輕易對它妄加評判。在這個世界的任何一個地方,都有很多人在愛著這部電影,而且在許許多多的時刻還能感受到這部電影帶來的魅力和力量,而你的評判對于愛電影的人來說,可能就是一種傷害。
下次,當你在某處與某部佳作偶遇,當朋友熱情的向你推薦某部經典,當你計劃要去影院看一部電影,當你在網上下載了一個視頻,記得用這些關于看電影的基本方法吧,你將會獲得比你不做這些多得多的東西,而這也將會讓你從此不再那么頻繁的與經典錯身而過。------全文完,本文系原創。
第三篇:電影美學欣賞
淺議電影的教育功能
藝術是時代生活的鏡子,電影作為藝術的一種普通形式,它來源于生活,又高于生活,而優秀的電影是人類智慧的結晶,它以其特定的傳播形式對人們樹立正確的人生觀、價值觀、世界觀及形成良好的道德情操起著潛移默化的作用。
電影是情感溝通的生動橋梁,欣賞電影時,我們隨著電影情節的發展和主人公命運的演變,而歡笑、驚喜、擔憂、激動、憤怒、發愁, 甚至掉下眼淚。有時電影還會激發我們對英雄模范人物的敬佩和對犯罪分子的憤恨,對助人為樂行為的贊賞和對損人利己行為的譴責。
電影是道德教育的有效手段,比如《任長霞》、《焦裕錄》這類電影,以鮮活的人物形象,讓我們對人民公仆肅然起敬,對他們為人民服務的精神而深深感動。
電影是培養愛國主義精神的理想素材,《長征》、《重慶談判》、《大決戰》、《周恩來萬隆之行》等反映了一幕又一幕的歷史場景,激發了我們的愛國熱情。
電影還具有審美娛樂,提高自身修養的功能,比如, 《紅河谷》、《可可西里》等片就是對西藏風光與民俗風情的再現,《我的1919》、《我的法蘭西歲月》等是對異域文化的描述,總之都十分令人心馳神往。
電影還負載了豐富的歷史文化知識,比如《李時珍》、《中華文明》等電影展示了中華民族悠久的文明。
不僅如此,電影還具有激發情感、升華人格的力量。比如像《太行山上》、《我的長征》、《狼牙山五壯士》、《大渡河》這樣的電影,可以激發人們的愛國情操,增強民族自尊心。《彭雪楓》、《鐵道游擊隊》等作品反映了革命時期共產黨人的英雄形象,讓我們從中感受到革命時期共產黨人的理想與激情、光榮與夢想、不怕犧牲的大無畏精神和他們為了理想拋頭顱灑熱血的英雄氣概。
電影能深刻地揭示出人物的內在情感與性格特征,從而使觀眾的心靈得到震撼,可以激發情感,陶冶情操,是溝通的橋梁,是實施教育的基礎,電影的教育功能也是建立在感人的基礎上得以實現的。不僅如此,電影還可以起到發展和完善人的思維品質的作用,能夠培養人的審美直覺和想象力,增強人的創新意識和創造能力,全面提升人的基本素質,啟迪智慧,陶冶情操,升華人格。
當然, 電影的教育還遠不于此,如我們充分的挖掘, 會發現, 電影的愛國主義教育、美學教育、音樂教育、繪畫教育的內涵很深。電影使用的不是文字語言而是視聽語言, 它是幕擬人的視聽感知經驗, 所以不用學, 一看就懂, 而且可以無限地復制。
在當今新的時代, 我們就應該變傳統的說教教育為系統的影視教育及收效更好的教育, 以更好地發揮電影的教育功能, 實踐也證明電影的教育作用比說教的征服力要大、收效要更好。
因此,電影教育的影響是深遠的,并且十分有意義的,電影教育讓我們感受歷史、身臨其境、通過情節的發展感受到人物的個性特征,升華我們的人格,提高我們的修養,在娛樂中使我們的思想發生變化,潛移默化的影響我們,讓我們在電影的快樂中學習歷史,感受革命,激發我們愛國主義情感,增加我們的民族自尊心。總之,電影對我們的思想教育有著極其重大的意義。
第四篇:社工電影欣賞
社工電影欣賞
一、《生命因愛動聽》(life is a miracle)
年輕社工Tracy到專門收留絕癥病人的西門山醫院工作。發現醫院內布滿絕望氣氛,她
試著以自己的方法來幫助病人,但一個壞消息傳來,她被發現染上末期骨癌,她入住西門
山醫院接受治療,身份由一名社工轉變成病人,變得意志消沉。經過挫折,最終她明白“ 生命中最大的契機,就是從絕望中找到希望”!她用自己的生命來改變四周的病人,直至
那天她離開這個世界……
二、《邊緣故事》
這是秀雯跟羅嘉良第三部合作的電視劇。在戲里秀雯飾演冷靜又帶有點冷傲的督察
張凱雯。而羅嘉良就飾演對工作充滿熱誠的社會工作者程立仁。邊緣故事以一幫社會工作
者的遭遇及經歷,反映當今社會的青少年問題,其中人物有血有肉,故事充滿溫情及希望。
香港都市繁榮的背后,相繼產生不少社會問題,例如:新移民不能適應香港的教育制度,并受同學歧視,最后誤入歧途販賣迷幻藥。問題少女因家庭破碎,終日街上流連,為貪圖享樂任卡拉ok伴唱女郎,甚至為爭男仔而與人毆斗。低下階層的青少年,因家庭背景為黑社會,喜歡以暴易暴,終被學校拒諸門外,成人球學生。程立仁為挽救邊緣青少年,立志當社會工作者,與一班同事積極工作,以忘我精神輔導邊緣少年,盼他們能從走正道。仁處理案件過程中,體會了他與其父之間多年未能解決的溝通問題;另外,他與女督察張凱雯又發展出一段深藏的戀情。
三、《如何對你說》
是一部以社會工作者為主題的新加坡電視劇。全劇描寫了一群默默堅守工作崗位,為許
多迷途羔羊指引方向、將溫暖帶給許多不省人士的社工,呈現出一個個真實而感人的故事。
四、《流氓社工》
導演: 馬華干 演員: 李珊珊,黃日華,莫家堯,張豪龍林伯樂(王書麟)本是一名大學社工系的畢業生,在小學教書。但由于身性自大,覺得自己非池中物,所以便放棄了工作,想出去找找理想。經過一番波折后他終于做到自己想做的社工,令他興奮不已。但很快,他的興奮已被工作上各種挑戰蓋過,他開始對自己的能力有所懷疑。他不但不懂為街上流連的青少年解決問題,就連怎樣和他們溝通和怎樣保護自己安全的基本事他也做不到,因為他在大學時所學的在實際情況下根本用不著。幸好身邊有同事十八(錢嘉樂)的幫助,伯樂才沒有放棄。在十八身上,伯樂不但學會了怎樣用新的角度去對待青少年,他還從他身上學會了用一些平常的社工不會/不可能用的方法去對待青少年。而且,十八的處事神也令到他茅塞頓開,伯樂開始改變自己對生命的看法……
五、《癲佬正傳》
類型:電影 主演:周潤發 梁朝偉 出品:廣東音像出版社
馮粹帆飾演一名專門從事輔助精神病患者的社會工作人員,一日,馮于街市中勸制病發患
者的技巧行動,這為飾演專欄作家的葉德嫻所目睹,因機時引發了葉對精神病此一問題之
莫之興趣。
六、《坎大哈》Kandahar
伊朗 導演:默森·馬克馬巴夫Mohsen MAKHMALBAF主演:薩度·塔莫里Sadou TEYMOUR I 納魯法·帕茲拉Niloufar PAZIR 哈桑·坦泰Hassan TANTAI劇情簡介:納法斯是一名在加拿大避難的阿富汗記者,她在內戰爆發后離開了祖國,遠走異鄉。現在她收到一封妹妹發自國內的信,信中妹妹用絕望的語調告訴說她將在月蝕前結束自己的生命。于是為了挽救瀕臨死亡邊緣的妹妹,她必須冒著戰火和重重危險返回祖國……
七、《童黨2001》
語言:粵語, 國語 演員:柯受良 羅冠蘭 幾個無心向學的少年喜在周末北上深圳的士高尋歡啪丸,結識了–曾誤入歧途的社工。一次,他們與另一幫少年大打出手,并將一人捉住,豈料此少年事后離奇死去,惹出大禍……
八、《等候董建華發落》
【原 片 名】From the Queen to the Chief Executive 【中 文 名】等候董建華發落
【出品年代】2000
【首映日期】2001年2月8日
【MPAA級別】IIB(香港)【國
家】中國香港
【類
別】劇情
【導
演】邱禮濤 Herman Yau
【主
演】艾 敬 Jing Ai....Cheung Yue-ling
李尚文 Wai-sheung Lee(as David Lee)鄧樹榮 Tang Sue Wing
【內容簡介】
1985年某日,銘仔跟隨一班不良少年,在寶馬山劫殺了一對外籍情侶被
捕。但由于當時銘仔尚未成年,故被判「等候英女皇發落」,成為全港23位等候英女皇發
落的犯人之一。銘仔在獄中雖已待了十年,卻始終沒有被判一個明確刑期,不知何時才能重獲自由。一個平凡的女子譽玲,因為從文章中感受到銘仔的才華,所以漸漸對銘仔產生一種情感,遂決定協助銘仔等犯人翻案。譽玲將希望寄托在梁議員身上。由于梁議員的加入,抗議「等候英女皇發落」這法令的聲音日壯,其它犯人家屬亦很快組成一個行動團體,四出請愿,梁議員帶著反抗聲音到立法局,卻無法在散會前推翻前令,立法局裁定「等候英女皇發落」就等于酌情終生,要等候特首做最后判決,亦即「等候董建華發落」。
九、《死囚168小時》【DVD】(英文名稱:Dead Man Walking)
◎演員:辛潘、蘇珊莎朗頓、羅拔普士其
◎導演:添碧勛
◎級別:IIB
◎版本:香港版
◎出版/發行商:美亞
?英文對白/中文繁體字幕
?區碼: ALL 區
﹥種類:影碟
﹥地區:英文片
﹥片種:劇情
﹥組別:死囚168小時(其它版本/相關產品)
~獎項~
奧斯卡金像獎最佳女主角、奧斯卡3項提名:最佳男主角、最佳導演、最佳原著歌曲;勇奪
柏林電影節最佳男演員銀熊獎;美國演員公會最佳女主角大獎
馬菲與同黨槍殺一對少年男女后被捕,更被裁定死刑。審判時,馬菲還一面咀嚼香口膠,一面冷笑。臨行刑前數天,海倫修女負責性靈工作,企圖令馬菲改邪歸正,但馬菲毫無悔意,否認殺人,更把罪咎歸因于社會,還出言挑逗海倫。但海倫救贖的心毫無動搖,繼續為其申請特赦上訴……
十、《天使愛美麗》
十一、《甘地傳》
十二、《光豬六壯士》
十三、《飛越瘋人院》
據說杰克·尼科爾森為此片演的逼真,特意到瘋人院里呆了幾個月,這樣的敬業,得獎理所應當。
十四、《女人四十》Summer Snow 導演:許鞍華
主演:蕭芳芳、喬宏、羅家英
1995年 香港
獲1996年第15屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角等6項大獎
《女人四十》里,蕭芳芳是當仁不讓的主角,但是更多讓我感喟的卻是那些老去的靈魂:裝扮如儀,唱著老粵曲《鳳閣恩仇未了情》的奶奶;忘記了一切,也沒有忘記自己昔年的榮光的空軍英雄爺爺;還有自知將逝,對住她已然癡呆的丈夫叫“鵬哥”,要他下輩子作自己老婆的霞姨。直看得唏噓無比,因知道有一天,所有人都會老去。覺得許鞍華這個女子真是細膩無比,拍的《女人四十》,對準了老人,似乎可以嗅到那些老了帶來的氣味。
十五、小孩不笨(電影版)【VCD】(英文名稱:I NOT STUPID)
◎ 演員:劉謙益、梁智強、向云、陳美廩
◎導演:梁智強
◎級別:I
◎版本:香港版
◎出版/發行商:寰宇
?國粵語對白/英文字幕,中文繁體字幕
文福、國彬和Terry都是EM3的學生。這三個小孩來自不同的家庭背景。家長們為了令孩子能成龍,用盡方法去達到其目的。究竟小孩們怎樣面對呢。
十六、四月四日鬼故事 Si yu si ri(1997)
導 演: Wellson Chin
主 演: 張同祖 Tung Cho 'Joe' Cheung Chi Fai Chow Hui Fan 羅蘭 Lan Law Man Yee Wong Gaan Shui Chiu Lok Wai Loh 黃子華 Chi Wah Wong 地 區: 香港
對 白: 粵語 時 長: 88 分鐘
類 型: 劇情 恐怖
劇情簡介:一名家開棺木店的小女孩婷婷離奇地缺課數天,女教師徐老師為此登門造訪,結果發生一對夫婦慘死,徐老師也瘋了,婷婷從此沒有開口說一句話,警方均認定徐老師
是兇手,認定婷婷是受驚過度而不說話,接手照顧婷婷的女社工Sam發現婷婷原來曾被人嚴重虐待過。而死者夫婦并非是其叔父母。細心的Sam在接觸過婷婷后發現婷婷不時會作些不是受驚過度小孩應做的小動作,Sam開始懷疑婷婷真正不說話的原因,婷停住進孤兒院后怪事更接二連三發生,而Sam在搜集婷婷的資料過程中同樣遇到怪事,Sam當差的男友阿文安排受驚過度的應是徐老師,就在這之后孤兒院校工祥伯離奇墜樓眾人均見是Sam,Sam被警
方收押調查,Sam獲釋得知阿文死訊知與婷婷有關往孤兒院找婷婷,當Sam抵達孤兒院時只見孤兒院如鬼域般,Sam頭也不回地沖進鬼域里去
第五篇:電影欣賞
2011-2012年第二學期《電影藝術欣賞》科目考查卷
專業:信息與計算科學班級:信息10—2任課教師:曾麗容 姓名:鄭李烽學號:10124010239成 績:
《美麗心靈》觀后感
《美麗心靈》是一部關于一個真實天才的極富人性的劇情片。英俊而又十分古怪的納什早年就作出了驚人的數學發現,開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了妄想型精神分裂癥的困擾,使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰,納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下,毫不畏懼,頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力,他終于戰勝了這個不幸,并于1994年獲得諾貝爾獎。
在整個影片中,納什出現的幾個幻覺形象從心理分析的角度來說非常有代表性。一個是納什為了緩解內在對失敗的焦慮創造出的第一個幻想中的人物——葡萄牙室友查爾斯。查爾斯與納什拘謹的個性完全相反,在納什遭到打擊,陷入焦慮和絕望之后出現,他不停地鼓勵納什,承認他是天才,自憐自苦的納什無疑正需要這樣的認可和鼓勵。因此,幻覺的出現一方面預示著納什的病癥爆發,從另一個角度來說,卻也正是納什無意識的自我治療。查爾斯也無疑就是納什本我意識的一種體現。納什理性的控制下,一切發于自我的感情都通過查爾斯的舉止來宣泄。納什被捉弄時查爾斯罵人,納什低落放棄時查爾斯不羈,納什論文通過時查爾斯在門外欣喜若狂,等等一切,兩個截然不同的性格個體構成了納什的分裂性格,也是他精神分裂的原兇。
影片中納什還出現了國防部官員帕徹的幻覺,這是由納什的英雄情結產生,代表著罪惡的原型,他野蠻,粗暴,專橫,破壞力十足。不能不說,納什的這部分構想,與當時的社會環境扯不開關系。普林斯頓大學里教授的關于蘇聯威脅論的講解,兩次出入五角大樓破譯國家安全部攔截的蘇聯密碼,英雄主義和精神分裂的雙重作用構建出帕徹的原型。對于一個密碼破譯專家來說,發現并解決迷惑事件是他的職業病,納什破譯了密碼,但卻并未弄清這些不連貫詞語代表的含義,人性中天生的好奇心,促使他構想一個神秘人物,他帶納什去探究,賦予納什神奇的身份與權力。可以說,帕徹的出現,也是納什本我的一種體現,是納什英雄主義的原型。
至于那個小女孩瑪休,她更可以被看作是納什真實自我的投射:孤單,無助,楚楚可憐,需要別人的愛撫。卸下“天才”的人格面具后,納什在本質上就是這樣一個純真又脆弱的大孩子。偉人們有越高的建樹,就會越顯得孤獨無助。
于是,在這三個有納什的真實自我構建出來的本我人物不停的糾纏中,納什喪失了社會中的自我。理性和現實原則與精神分裂的納什已相去甚遠。這三個本我人物的鞭策,納什近乎瘋狂的研究符號學理論,納什的成就,一方面也就是由這三個虛構人物的自我成就,但這種自我成就的背后,更加加深了納什的精神分裂,矛盾激化到高潮。曾經一度在觀看電影的時候,自己都分不清楚在這部影片中,哪些才是真實存在的人物,要怎樣去區分接受自己眼睛看見的事物。《達芬奇密碼》中有這樣一句話:大腦只接受眼睛所選擇的事物。或許,當納什從所謂的情報雜志中去發現蘇聯的所謂情報時,拼湊的段落文字構成所謂的情報,也可以這樣來解釋吧。
故事中還有一個至關重要的人物,當納什沉浸在幻覺中已經分不清現實,分不清真假,被幻覺牢牢控制時,納什一直擁有妻子艾麗莎的愛。當他在真與假中迷惘的時候,至少他知道艾麗莎的愛是真實的。正是這一點真實的情感讓理智重新進入納什的意識,艾麗莎的愛在納什的無意識與意識之間搭起了一座橋梁,并最終成為了納什康復的契機。正如在獲得諾貝爾獎時的獲獎感言中納什的話:愛是一種特殊的感覺,是沒法用正常的邏輯去推斷的。
電影總是把精神疾病逼到角落里去。把它表現得古怪、感人、可愛、滑稽、任性、悲慘或是不正當。在這里它就只是一種疾病,幾乎要把生命耗盡,但對納什和他的妻子來說,在他成為那些幸運者中的一員之前,他們仍然可能從崩潰的邊緣掙扎出來。
美麗心靈,正如納什為國家的英雄主義,正如艾麗莎對納什無限的愛,正是它們都擁有的美麗心靈,才能最終在精神分裂的懸崖上重歸現實吧!當本我與自我在一生中戰斗到激烈如此的時候,超我才得以實現;當本我與自我共同實現超我時,就是獲得一生成就的時候了。
忘了以前是誰曾經和我討論過“A Beautiful Mind”的翻譯問題,當時好像大家都不明白這部電影為什么會翻譯成“美麗心靈”。
之所以市面上會有兩種不同的翻譯我想完全是cultral gap造成的。Mind這個詞本來既有頭腦的意思,又有心靈的意思,而巧妙的是這部影片本身也講述了頭腦和心靈兩方面的事情,也許也是沖著這個詞我才會再看完雷普利,莫扎特,撒德之后翻出了這部電影。再而三的重新如癡如醉之后,心里只剩下這一句話:“去他媽的完美大腦。”
仿佛從古到今就是有那么一種聰明絕頂的家伙,他們的特點就是不會生活。他們有的人只會煮手表,有的人放蕩酒嗣終死于江心,有的人生活過于不檢點導致英年早逝,有的人喜歡把好好的美女虐待的生不若死。。另一方面這個社會對待這種天才的態度也是各種各樣。我們看到最多的往往是那些主要表達對其才智的仰慕之情,比如“阿瑪迪斯”中對莫扎特的盛贊以及“鵝毛筆”中對撒德伯爵的標榜。但“美麗心靈”并不是這樣一部電影,它甚至可以看成導演對那些只有 “大腦”沒有“心靈”的天才的摒棄。
不妨對比一下John Nash的曾經和后來。曾經的Nash爭強好勝,性格內向卻總是有強烈的表現欲,在學術上他總以為自己是天才,甚至要求老板請愛因斯坦來傾聽自己的學術觀點,對大部分人瞧不起,講課潦草,為了顯示自己多牛還把教科書扔到了垃圾筒里。。后來的Nash勤勤懇懇踏踏實實,不再胡思亂想,乖乖的在圖書館看書,老老實實的為同學們講課。。這個說明了什么?說明了只有勤奮塌實的人才能有所成就嗎?差遠了,這個不是孔子講的故事,恰恰相反,其實John Nash的學術顛峰正是他一生中最最輕狂的時候——讓他拿到諾貝爾獎的不是其后來踏踏實實的工作,而是他20歲左右處于極端自負的時候在博弈論上的成果。因此,最后Nash獲得學術各界認可的那一段非常值得我們思索。從電影的表現手法來看,導演也巧妙的借用大眾對Nash頭腦的肯定來肯定Nash的心靈,來贊美他學會了生活。
因此“美麗心靈”不是“阿瑪迪斯”那樣充斥著對天才稱頌的贊歌,僅僅是講述一個和有關生活的故事——一個真正的天才在他天分沒有涉及到的領域緩慢的成長。
也許大部分人非常同情Nash夫人,說她可憐,說她為Nash付出了太多,從而認為“美麗心靈”這四個字其實說得是Nash夫人,這個雖然說不上是一派胡言,但卻也是對此電影一知半解之下得到的較為淺層次的結論。大多數人沒有看出來John Nash自己付出了的最寶貴的東西是什么:他拒絕承認曾經最最親密的朋友,他放棄了自己的狂傲,他放棄了自己某些生理功能。。但這些都不是對他來說最寶貴的東西,其實作為一個科學家,Nash放棄的東西當中最最寶貴的是自己的研究興趣:細心的人們都注意到了Princeton玻璃上原本一個個白色的幾何圖案已經變成了一個個代數方程。。那到底Nash后來在Princeton的圖書館中做什么呢?就我個人理解,他是用一些垃圾塞滿自己貪婪的大腦,從而讓那些幻覺無隙可乘。(這一點從那個叫Toby的學生最最起初的口吻當中可以看出來)。
也許當Nash第一次在大廳里看到那位桌子上放滿水筆的科學家的時候他已經知道自己達到了他的水平,不過雖然Nash的頭腦達到了,他的心靈卻不值得受到如此的贊譽。因此雖然很難講John如果不改變自己的生活作風他會取得更高的學術成就(因為已經發瘋了),但是我相信導演也非常承認用完美的大腦換取一種健康的生活方式是非常值得的。從這一點上來說,“美麗心靈”和“心靈捕手”倒有幾分相似,只不過后者中的Damon放棄了虛榮去尋找自己的最愛而前者放棄了自己的最愛開始了平凡的生活。
“先做人,后做學術。”這句話說的很好,但是總有人曲解它的意思,例如“品行不端就做不好學術”等等,這種解釋豈不是完全否定了馬奎斯撒德和莫扎特在他們各自領域中取得的成就嗎?因此它不是對孔子學說中迂腐部分的繼承就是對天才的妒忌。正確的解釋應該是這樣的:你首先是一個人,其次才是一個天才,所以不要讓你的藝術和哲學遮掩住你的人性。
因此,如果你也是個天才,你也在20歲的時候驚喜的發現自己已經登上了科學的顛峰,但是沒有人去欣賞你的理論反而都認為你在發瘋,那么你應該怎么辦呢?去倒杯熱茶,寫篇影評,澆澆花,灌灌水,然后一邊繼續從事研究一邊默默得等待幾十年后你的天分得到學術界得認可。
這就是生活。。