第一篇:20名美女畫家作品欣賞
20名美女畫家作品欣賞
1美女畫家作品欣賞
樊萍,筆名宣廷,山東淄博人。先后就讀于中央工藝美術學院,中國藝術研究院研究生部,師從陳綬祥先生。曾任山東理工大學美術學院副院長、教授?,F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員,中國陶瓷藝術設計大師,中國傳媒大學特聘教授,中央民盟畫院副院長,中國文藝家畫院副院長,山東省當代工筆畫院院長。
2美女畫家作品欣賞
郭藝涵,山東青州人
2016至2010年,本科就讀于中央美術學院;
2011至2014年,碩士研究生就讀于中央美術學院,導師于光華教授;
2015至今,中國藝術研究院博士研究生在讀,導師張立辰教授。
郭藝涵 京華紫氣 45x180cm 郭藝涵 狂花野蔓滿疏籬 45x180cm3美女畫家作品欣賞
黃曉芬,女,中國美術家協(xié)會會員,中國美術家協(xié)會廣東省分會會員、中關村畫院副秘書長、中關村畫院藝委會機構委員、中國重彩畫研究會會員、中國工筆協(xié)會會員、深圳市美術家協(xié)會會員、深圳市女畫家協(xié)會會員、北京工筆重彩畫協(xié)會會員。中國熱帶雨林藝術研究院畫家。京華女子十二畫坊成員之一。4美女畫家作品欣賞
賀韻旨 1987年生于湖南常德。2011年本科畢業(yè)于中央美術學院中國畫學院工筆人物畫室,同年考取中央美術學院中國畫學院公費研究生,師從唐勇力教授。2015年6月考取中國藝術研究院博士研究生,導師唐勇力教授?,F(xiàn)為中國工筆畫學會會員。
賀韻旨 境 128x198cm 賀韻旨 上善若水 128x198cm5美女畫家作品欣賞
黃文麗
黃文麗,女,1957年生。遼寧國畫花鳥畫家?,F(xiàn)為遼寧省美術家協(xié)會會員,沈陽盛京畫院副院長,遼寧省政協(xié)委員,中國同澤書畫研究院書畫家。6美女畫家作品欣賞
計王菁,女,生于1975年3月。1998年畢業(yè)于中國美術學院中國畫系山水畫專業(yè),并獲學士學位;2008年畢業(yè)于中國美術學院中國畫系山水畫專業(yè),并獲藝術碩士學位;2015年考入中國藝術研究院研究生院攻讀博士學位,導師林若熹先生。1998年至今,執(zhí)教于溫州大學美術與藝術設計學院,現(xiàn)為副教授職稱。
計王菁 心安即是歸處之二 直徑33x33cm 計王菁 心安即是歸處之六 直徑33x33cm7美女畫家作品欣賞
孔紫簡介
孔紫,1952年生于河北省唐山市,畢業(yè)于解放軍藝術學院美術系。現(xiàn)為中國國家畫院專業(yè)畫家,國家一級美術師,文化部高級職稱評審委員會委員。中國藝術研究院國畫院研究員。中國美術家協(xié)會理事、中國美術家協(xié)會中國畫藝術委員會委員。中國女畫家協(xié)會主席、中國畫學會理事。
孔紫 《春雪》 200x240cm 2014年
孔紫 《草原》一 136x68cm 2012年8美女畫家作品欣賞
李良良,1986年生于山東省,2004年本科考入中國美術學院國畫系,學習山水畫專業(yè),師從張捷教授,2011年研究生考入中國美術學院國畫系,學習山水畫專業(yè),師從劉文潔教授。2015年考入中國藝術研究院攻讀博士學位,導師為陳平教授。
李良良 太行深處 180x180cm 李良良《塬上清秋》180 x 97cm 20149美女畫家作品欣賞
梁潔雯,別名阿牛,澳門人,現(xiàn)為中國藝術研究院博士研究生,導師林若熹教授。2009年華東師范大學美術學本科畢業(yè);2014年廣州美術學院美術學碩士研究生畢業(yè)。2013年作品《仲夏˙夜》獲“第二十九屆全澳書畫聯(lián)展”國畫組最佳創(chuàng)作奬。作品曾入選全國美展?廣東省美術作品展?澳門視覺藝術年展?澳門美術協(xié)會會員作品展等等。
梁潔雯 夜 30X30cm 2013 梁潔雯 奇妙旅程30X30cm 201210美女畫家作品欣賞
潘一見,女,出生于浙江瑞安。1996年畢業(yè)于中國美院書法專業(yè)
2007年 畢業(yè)于中央美術學院中國畫學院山水畫專業(yè),獲碩士學位
2012年畢業(yè)于中央美術學院造型藝術研究所,獲博士學位 現(xiàn)為:中央民族大學美術學院副教授 11美女畫家作品欣賞
藝術家 祁璐
祁璐,字至繁。大學畢業(yè)。2008年畢業(yè)于中國藝術研究院研究生院郭怡孮花鳥畫創(chuàng)作高研班。中國美術家協(xié)會會員,中國工筆畫學會會員,北京工筆重彩畫會會員,北京女美術家聯(lián)誼會會員。世界收藏聯(lián)合會書畫委員會秘書長。中關村學院客座教授,中關村畫院副院長。
《生如夏花》
《晴晚風輕》12美女畫家作品欣賞
齊紅霞
中國美術家協(xié)會會員、中國工筆畫協(xié)會會員、遼寧省工筆畫協(xié)會副秘書長、文化部現(xiàn)代工筆畫院畫家、大北方中國書畫藝術研究院副院長,中國石油美術家協(xié)會理事。現(xiàn)居北京。
齊紅霞《假期》
局部圖欣賞13美女畫家作品欣賞
齊然,1984年生。2007年畢業(yè)于天津美術學院人物一工作室,并獲學士學位;2010年畢業(yè)于天津美術學院,并獲碩士學位。2010年始任教于三峽大學藝術學院。現(xiàn)為中國藝術研究院研究生院博士研究生,導師何家英教授。天津畫院簽約畫家。
齊然 乍暖還寒 60x140cm 齊然 水墨人物之一 50x60cm14美女畫家作品欣賞
孫愷,1962年生,山東省臨沂市人。畢業(yè)于中央工藝美術學院、中央美術學院,獲碩士學位,1998年入中國文化部首屆重彩畫高研班深造?,F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員,中國工筆畫學會常務理事、副秘書長、專家委員會委員,中國工藝美術家協(xié)會理事,中國軍事文化研究會美術書法藝委會理事。
凈之境15美女畫家作品欣賞
孫瑾,1989年畢業(yè)于曲阜師范大學美術系,1997年畢業(yè)于山東師范大學藝術系,2006年結業(yè)于中國美術家協(xié)會首屆創(chuàng)作高研班。主攻工筆人物、花鳥,寫意人物、花鳥、山水、油畫等。現(xiàn)為中國美協(xié)會員,山東美協(xié)會員,濰坊美協(xié)理事,青州美協(xié)副主席。
16美女畫家作品欣賞
譚斐,1985年生于山東,中國美術家協(xié)會會員。2013年畢業(yè)于中央美術學院,獲碩士學位。
2015年考入中國藝術研究院攻讀博士學位。
譚斐 泡浴圖70x100cm 2015 譚斐 深閨 50x70cm 201517美女畫家作品欣賞
王秦1982年6月25日出生,湖南省作家協(xié)會會員,湖南省美術家協(xié)會會員。
曾有作品在《人民日報》、《光明日報》、《詩刊》、《詩詞》、《遼寧青年》、《芙蓉》、《大眾閱讀報》等報刊上發(fā)表。
出版著作:《存在的孤獨》、《王秦詩畫精品集》、《王秦文畫集》
18美女畫家作品欣賞
許瑩
1993年畢業(yè)於中央美院附中
1997年畢業(yè)於中央美院國畫系獲學士學位
2004年考取中央美院田黎明先生研究生
2007年獲碩士學位考取中央美院李少文先生博士研究生
2013年成爲中國少年留守兒童文化藝術基金會愛心大使
2014年榮獲2013中國畫名家年度人物最具實力新銳人物獎
2014年榮獲中法建交50年巴黎盧浮宮“東西方美術年展”銀獎
2014年跟隨蔣采蘋先生學習重彩畫
許瑩 《洛可可的誘惑》68cmX68cm 紙本設色 2014 許瑩 《凡高的花園》68cmX68cm 紙本設色 201419美女畫家作品欣賞
葉麗美簡介
原名葉杏媛,生于廣東惠州。先后師從郭怡孮、蔣采萍等先生。中國藝術研究院美術學碩士,攻讀工筆畫創(chuàng)作與研究方向。作品曾多次參加全國美展并獲獎?,F(xiàn)供職于中國藝術研究院。中國美術家協(xié)會會員、國家二級美術師、中華畫院畫家、文化部青年美術工作委員會委員、中國美術家協(xié)會工筆重彩研究會研究員、北京工筆畫會會員。
葉麗美 《天高云淡好翱翔》 136×68cm 2014年
葉麗美 《春又來》 68×68cm 2014年20美女畫家作品欣賞
張藝,女,南京郵電大學傳媒與藝術學院教授、碩士生導師,中國美術家協(xié)會會員,中國工筆畫學會會員,江蘇省中國畫學會理事。作品2009年、2014年入選“全國第十一屆、十二屆美展”,作品在全國各類美展中數(shù)次獲優(yōu)秀獎、金獎、銀獎等;近十年間,張藝佳作頻出,名聲鵲起,各大展事屢摘桂冠,藝術成就日益受到同行的稱道和矚目,成為業(yè)界和收藏界關注的書畫奇才。
第二篇:野獸主義畫家作品欣賞
野獸主義畫家作品欣賞
什么是野獸主義?
20世紀初西方現(xiàn)代藝術開始形成,最初的前衛(wèi)美術運動是“野獸主義”。
“野獸”一詞在這里是用來形容他們的繪畫作品中那令人驚愕的顏色,扭曲的形態(tài),明顯地與自然界的形狀全然相悖。
在法國1905年的秋季沙龍展覽會展出了以馬蒂斯為首的九名青年畫家的作品,由于畫風令人驚愕,以致輿論嘩然。評論家路易?沃克賽勒看到在一片色彩狂野的繪畫作品中間有一件馬爾古所作的模仿意大利文藝復興初期雕塑家多那泰羅風格的作品,便隨口說了一句:“多那泰羅置身于一群野獸的包圍之中?!睆拇?,這個畫家群體就被稱為“野獸主義者”。
以馬蒂斯為首的這群青年畫家不滿足于象征主義的神秘色彩,主張色彩的徹底純化,以便更加清晰地表現(xiàn)畫家的感情。表現(xiàn)感情是野獸主義畫家的宗旨。
野獸主義畫家弗里茨給野獸主義下的定義是:“通過顏色的交響技巧,達到日光的同樣效果。狂熱的移寫(出發(fā)點是受到大自然的感動)在火熱的追求中建立起真理的理論?!?/p>
野獸主義的主要原則是通過顏色起到光的作用達到空間經(jīng)營的效果,全部采用既無造型,也無幻覺明暗的平涂,手段要凈化和簡化,運用構圖,在表達與裝飾之間,即動人的暗示與內(nèi)部秩序之間,達到絕對的一致。馬蒂斯說過:“構圖,就是以裝飾方法對畫家用以表達自己感情的各種不同素材進行安排的藝術。”
野獸主義畫家們廣泛利用粗獷的題材,強烈的設色,來頌揚氣質(zhì)上的激烈表情,依靠結構上的原則,不顧體積、對象和明暗,用純單色來代替透視。馬蒂斯的老師莫羅曾對他說過:“你必須使繪畫單純化?!彼宰鳛橐矮F主義始終的代表馬蒂斯頑強地使色彩恢復它本來具備的力量,單純和表現(xiàn)的意義。
野獸主義自1905年發(fā)端到1908年已趨消沉,爾后由立體主義所取代。
主要畫家: 魯奧
(1871-1958年)
喬治?魯奧(Georges Rouault)生卒于巴黎,祖父是位敬佩倫勃朗和庫爾貝的業(yè)余畫家,童年時從祖父那里獲得繪畫知識,14歲時在彩色玻璃設計行當學徒,同時在國立裝潢學校上夜課,20歲考上美術學校,爾后入莫羅畫室,成為老師得意的學生,在這里結識了馬蒂斯等畫家。
魯奧在對社會與宗教的思考中逐漸形成自己的藝術個性,他的主題,以暗紅色和藍色大膽地薄涂并勾出強有力的輪廓來表現(xiàn),成為相當憂郁陰沉的形象。晚年魯奧的繪畫多為厚涂,色調(diào)濃艷,形象以濃重的粗線勾出來,以此為他的特色。
魯奧的風格,尤其是他堅持使用濃重的黑色輪廓線以及他有時畫的發(fā)亮的一粒粒的藍、紅、綠和黃色,往往被認為與中世紀彩色玻璃畫相近。魯奧的輪廓線明確地采用剪影的原理把整個身體分成塊面,具有莊嚴的感覺。
魯奧是最杰出的現(xiàn)代版畫家之一,他創(chuàng)作木刻、彩色石版畫和銅版畫,所以在他的油畫中也有版畫的影響,粗獷而有力度。他的畫風有時被列入野獸派,但表現(xiàn)派對他來說更為適合。
魯奧畢生忠于自己的老師莫羅,在莫羅去逝后,他擔任莫羅美術館館長。
《鏡前裸婦》
魯奧曾受到過天主教作家、宣傳家波羅伊的影響,他尋求一種適合于他自己觀念的主題,對于充斥社會的資產(chǎn)者洋洋得意的邪惡行徑表示出強烈的義憤和憎惡,他認為妓女就是這一腐朽社會的象征。
他在這幅描繪妓女生活的《鏡前裸婦》中,就是抱著強烈的憎惡心情來抨擊她們所代表的道德敗壞的社會。畫中沒有同情,只有揭露。他把妓女置于很窄的空間里,以暗藍色為主,以黃白色畫肉體,用淡藍色畫陰影,勾出濃重的輪廓,呈雕塑式的造型。而面部令人憎惡,在身體上滲透著腐朽和死亡的病兆,畫中的裸體毫無美感,令人厭惡。
馬蒂斯是粉飾社會撫慰心靈,而魯奧是揭露。鏡前裸婦,1905 年,25.5x21cm,布混合材料,巴黎現(xiàn)代美術館,Georges Rouault,喬治?魯奧
敲鼓丑角,19031936 年,77x54cm,布 油彩,匹茲堡 卡內(nèi)基美術博物館,喬治?魯奧
芒更
(1874-1949年)
亨利?夏爾?芒更(Henri Charles Manguin)生于巴黎,逝于圣特羅佩。
芒更曾師從于莫羅,爾后與馬蒂斯、馬爾凱等青年畫家從事野獸派的藝術活動。他從不想超越自己能力的范圍,始終保持平靜的態(tài)度,作著適合自己風格的畫。
芒更的畫,幾乎不存在有直線,一切主題都化為靈巧的曲線,一切都連貫協(xié)調(diào);顏色在暗示著和勾畫著形狀,而形狀的起伏又召喚著顏色的變化,絕非一團漆黑的陰影。他的藝術始終是顏色鮮艷,給人以輕松持久的美感,他的畫被稱之為“幸福的繪畫”。
窗前裸婦,1904 年,61x50cm,布 油彩,私人藏,亨利?夏爾?芒更
7月14日的圣?特羅佩港,1905 年,61x50cm,布油彩,私人藏,亨利?夏爾?芒更
室內(nèi)裸女,1919 年,73x60cm,布油彩,日內(nèi)瓦小皇宮博物館,亨利?夏爾?芒更 馬爾凱
(1875-1947年)
阿爾貝?馬爾凱(Albert Marquet)出生于波爾多逝于巴黎,被認為是一位最早的野獸派畫家,因為他信奉柯羅和庫爾貝,又受日本畫影響,所以他又是位現(xiàn)實主義畫家。馬蒂斯稱他是“我們的葛飾北齋”。
馬爾凱22歲時和友人馬蒂斯一起隨莫羅學畫,在以后的藝術生涯中一直與馬蒂斯過從甚密,但是他始終堅持走自己的藝術道路。他早期曾以結實的筆法、強有力的筆觸畫肖像和人體,爾后人物從他的作品中消失了,完全投身于風景畫。他從不討好觀眾的趣味,拒絕一切頭銜、勛章和榮譽,生活在簡樸得體的清靜之中,作畫自娛自樂,從不理睬評論家和收藏家,不取悅?cè)魏稳耍乃囆g如他的人格。
馬爾凱是位杰出的素描家,他使素描成為速寫,把它高度集中,使其附屬于顏色。他畫中的色彩統(tǒng)一、清澈,他的畫以和諧、平衡、結實、穩(wěn)定取勝,然而又不給人以壓迫和喧嘩之感。
安德烈?魯韋爾像,1904 年,92x61cm,布油彩,巴黎蓬皮杜藝術中心,阿爾貝?馬爾凱
《鹿特丹》
在這幅由線條和色塊組成的單純的鹿特丹港口畫面上,畫家把港口景色簡化之后移入畫中,既沒有大膽設想出來的換位也沒有故意的變形,始終還以自然的光線,真實的色彩和尋常的透視描繪景色。有人認為由于他和馬蒂斯的友誼才逗留在野獸派中,因而他就立刻回到了懷鄉(xiāng)的、單純的自然主義,并結合著柯羅的抒情氣氛。
鹿特丹,1914 年,65x81cm,布 油彩,巴黎 蓬皮杜藝術中心,阿爾貝?馬爾凱
弗拉芒克
(1876-1958年)
莫里斯?德?弗拉芒克(Maurice de Vlaminck)出生在巴黎一個佛蘭德斯血統(tǒng)的家庭,父母是音樂家,過著豪放不羈的生活,因此青少年時代的弗拉芒克很少受到正規(guī)學校的教育。19歲時開始進修一些繪畫課程。他與少年時代的朋友德朗成為終身知交。在他的心目中凡?高是他崇拜的偶像。
畫家32歲時開始受到塞尚新見解的影響,但到39歲時又走向一種表現(xiàn)的現(xiàn)實主義。在他全部的藝術生涯中,他始終與北歐或德國表現(xiàn)主義有密切的聯(lián)系。他后來獨具特色的風景畫,用的是質(zhì)感厚重的筆觸,把我們帶回到17世紀荷蘭風景畫世界――看到雷斯達爾和霍貝瑪。
《夏都的住宅》
弗拉芒克具有叛逆的氣質(zhì),他曾自豪地宣稱從未被局限于盧浮宮之內(nèi),而且他想以他的鈷藍、橄欖綠和朱紅色把美術學院燃燒殆盡。他喜歡用錫管里直接擠出來的明亮的色彩,把鮮紅色與純橘色結合起來,并以鮮明的藍色和綠色來使色彩更為強烈,他的畫和凡?高一樣在燃燒。
夏都的住宅,1905-1906 年,81。9x100。3cm,布 油彩,芝加哥藝術學院,莫里斯?德?弗拉芒克
布日瓦爾的山丘,1906 年,54.1x65.2cm,布油彩,斯圖加特國家美術館,莫里斯?德?弗拉芒克
夏都的拖輪,1906 年,50x65cm,布 油彩,私人藏,莫里斯?德?弗拉芒克
夏托納弗村,1933 年,81x100cm,布油彩,布魯塞爾比利時皇家美術館,莫里斯?德?弗拉芒克
凡?東根
(1877-1968年)
凱斯?凡?東根(Kees Van Dongen)出生于荷蘭鹿特丹附近的德夏汶,他是位天才,少年時代就有素描和色彩佳作。曾在鹿特丹美術學院學習,20歲時定居巴黎,迫于生計干過各種活。1905年結識馬蒂斯,并積極參加了野獸派活動,是馬蒂斯之后野獸主義理論的中堅和領導者。
凡?東根具有潛在的表現(xiàn)主義天份,在氣質(zhì)上和趣味上決定了他的野獸主義立場。他從勞特累克處學到了簡練、強勁、準確的筆法,他以多變的長線條,強烈而率直的色彩,濃郁感人的藝術手法震撼人。遺憾的是這些獨立、真摯感人的藝術表現(xiàn)在他的晚年愈來愈少見了,他開始追求輕松、無力而呆板的表現(xiàn)以迎合社會的虛榮,他的敏感、悲觀、即興創(chuàng)作的熱情和不受羈絆的勇氣已漸消失。
印度舞蹈者,1907 年,100x81cm,布 油彩,私人藏,凱斯?凡?東根
莫德赫斯科引吭歌唱,1908 年,100x81cm,油彩,紐約現(xiàn)代美術博物館,凱斯?凡?東根
俄羅斯歌劇的回憶,1909 年,54.2x65cm,布 油彩,渥太華 加拿大國家美術館,凱斯?凡?東根
弗里茨
(1879-1949年)
埃米爾-奧東?弗里茨(Emile-Othon Friesz)出生于法國勒阿佛爾,逝于巴黎。
弗里茨早年就學于故鄉(xiāng)的美術學校,師從于一位崇拜普桑和柯羅的老師。20歲時來到巴黎入博納畫室,因他不滿學院主義而離開美術學院,后來積極投身于野獸派的藝術活動。他陶醉于色彩,迷戀曲線,具有反對矯揉造作和故弄風雅的個性。可是在1908年與野獸派畫家分道揚鑣時,弗里茨又回到了早年老師教導的傳統(tǒng)上來了,重新看到邏輯性的構圖、體積感和分面的效能。33歲的弗里茨創(chuàng)辦了一家畫院,自己從事教學,從此脫離了現(xiàn)代藝術,他運用精湛的藝術技巧,簡潔的筆法從事創(chuàng)作。
《費爾南?弗勒雷像》是一幅令人贊嘆的肖像畫,他以強烈的色彩、果斷而有力的筆觸塑造了一位富有才能和激情的詩人形象。畫風具有塞尚的傳統(tǒng)。
費爾南?弗勒雷像,1907 年,73x60cm,布 油彩,巴黎蓬皮杜藝術中心,埃米爾-奧東?弗里茨
德朗
(1880-1954年)
安德烈?德朗(Andr? Derain)出生于法國沙東,逝于加爾什。他和弗拉芒克共用一間畫室,19歲時結識馬蒂斯,1905年和馬蒂斯在法國南部一帶旅行作畫,深受馬蒂斯影響,是野獸派的先驅(qū)者。德朗首先發(fā)現(xiàn)黑人藝術,認識到民間藝術的豐富和想像的濃郁;他還發(fā)現(xiàn)原始藝術、龐貝繪畫、中世紀哥特藝術和文藝復興初期大師們藝術的奧秘。他研究了古人藝術創(chuàng)造的秘訣,重新踏上他們所走過的路,運用傳統(tǒng)創(chuàng)造現(xiàn)代藝術。大自然是他創(chuàng)作靈感的源泉,博物館中歷代大師之作是他創(chuàng)作的模特。
德朗早期的作品使用的是分段色塊、快速的曲線和生硬的顏色,手法并不粗野,筆下的線條還算典雅,色彩也還和諧。他所采用的主要顏色是綠色、藍色、以及從玫瑰紅到深紫的所有紫色。在他的畫中看不到相撞的筆觸,看到的是精湛技巧的比例、色彩關系,不相混雜的色塊線條,果斷肯定不含糊。在創(chuàng)作中他主張秩序、樸實、有條不紊。在他的藝術思想和創(chuàng)作中堆積了過多的回憶,匯聚了過多的思想。阿波利奈爾在1916年對他的評價是:“德朗狂熱地研究大師們的作品,他臨摹他們的畫,表明他十分想要了解他們。同時,他以無與倫比的勇敢,超越了當代藝術認為最大膽的一切舉動,從而簡練、清新地重獲藝術原則,并從中發(fā)現(xiàn)其規(guī)律?!笔廊藢λ脑u價不一,有人說他是“法國在世的最偉大的畫家”。
科利烏爾的山,1905 年,81.3x100.3cm,布油彩,華盛頓國家美術館,安德烈?德朗
老樹,1905 年,41x33cm,布 油彩,巴黎 蓬皮杜藝術中心,安德烈?德朗
《兩艘駁船》
德朗想把凡?高、高更、塞尚的因素與印象主義、新印象主義因素融匯貫通于自己的創(chuàng)作中,這使他的野獸主義帶有明顯的折衷成分。在這幅畫中畫家賦予了色彩以獨立的地位,明亮的紅、黃、藍、綠等色彩構成了強烈而和諧的對比。畫中色彩具有爆炸的耀眼光芒,令觀者振奮。但是他的藝術表現(xiàn)、空間處理和造型并沒有脫離古典法則,色調(diào)也類似新印象主義,看得出畫家想把傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合在一起的愿望。兩艘駁船,1906 年,80x97.5cm,布 油彩,巴黎 蓬皮杜藝術中心,安德烈?德朗
杜菲
(1877-1953年)
拉烏爾?杜菲(Raoul Dufy)出生于法國的勒阿弗爾,逝于弗卡爾基埃。杜菲14歲時打工,業(yè)余上美術夜校,23歲時獲得一筆可觀獎學金赴巴黎波拿巴路美術學院入博納畫室學畫。那時盧浮宮大師們的藝術令他害怕,真正和他商討藝術的是凡?高。當他1905年看到了馬蒂斯的《華麗?寧靜與快樂》一畫時說道:“在這幅畫前我懂得了全部繪畫道理以及它存在的意義,看到素描和色彩所反映出來的神奇想像力,印象派的寫實主義失去了對于我的魅力?!睆拇怂艞壛嗽缙陲L格成為野獸派中的一員大將。
31歲的杜菲開始為塞尚以構成對待物象形體的觀點所吸引,他與布拉克一起研究構成,他們以形體構成為主,所有形象都被幾何形化。另一方面他們又引進立體主義分析性構圖,其色彩也僅限于土黃、藍綠與灰色。這只是一個短暫的實驗而已,很快又回到喜愛的裝飾性色彩和精致的素描結合的畫風中去。
杜菲是位快樂的畫家,他愉快地觀察、想像和創(chuàng)作,從不放棄感覺世界的真實性,他能通過作品描繪自己內(nèi)心的活動。他以大量的方塊、長方形、三角形和卵形,意到筆隨地組織和展現(xiàn)觀察的魅力。在他的作品中,所有的物象都具有清晰的輪廓、動勢和節(jié)奏,但又都是藝術的真實,而非自然真實。畫家通過線條和顏色,直接向我們傳達他的個性和感情。他的畫不是通過所畫對象本身去訴說,而是通過再創(chuàng)造的藝術形象感染觀者。
杜菲從不看重榮譽,他只是一個為畫畫而活著的畫家,他以其對現(xiàn)代藝術的貢獻受世人注目。
水上節(jié)日,1906 年,60.7x73cm,布 油彩,私人藏,拉烏爾?杜菲
賽船,約 1908 年,54x65cm,布 油彩,巴黎現(xiàn)代美術館,拉烏爾?杜菲
向莫扎特致敬,1915 年,75x62cm,布 油彩,私人藏,拉烏爾?杜菲
勒阿弗爾的水上節(jié)目,1925 年,88x98cm,布 油彩,巴黎現(xiàn)代美術館,拉烏爾?杜菲
第三篇:鋼筆畫家武金生作品欣賞
鋼筆畫家武金生作品欣賞
武金生,女,1958年出生于北京,1985畢業(yè)于中央工藝美術學院,現(xiàn)任商務部《國際商報》社資深美術編輯。
武金生 ,女,1958年出生于北京,1985畢業(yè)于中央工藝美術學院,現(xiàn)任商務部《國際商報》社 資深美術編輯。北京市工藝美術學會會員,中國鋼筆畫聯(lián)盟會員,中國世界民族文化交流促進會會員。
畢業(yè)后,一直從事工藝美術設計及美術創(chuàng)作工作,作品在全國及商務部的展覽中多次獲獎。
2004年,一次偶然發(fā)現(xiàn)她童年時代居住過的胡同和老房子被拆除,激發(fā)了她拿起鋼筆,抒發(fā)她對北京胡同里的那些青磚灰瓦、一草一木的情感,從此便一發(fā)不可收拾。經(jīng)過幾年孜孜不懈的努力,作品《門口》在2007年西安《全國第二屆鋼筆畫邀請展》中,獲得銅獎。2008年在天津《全國第三屆鋼筆畫邀請展》中,作品《向日葵》獲得金獎?!渡钕镉觎V》、《守候》獲得優(yōu)秀獎。2008年參加了《2008,我們?nèi)f眾一心》大型鋼筆畫創(chuàng)作。2010年6月與賈一凡在北京345畫廊舉辦了主題為《北京的故事》二人畫展。2011年8月作品《幸福晚年》入選全國新聞出版行業(yè)書畫展鋼筆畫家武金生 喜歡分享武金生北京胡同寫實鋼筆畫作品 寫實鋼筆畫《留守者》
武金生作品
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寫實鋼筆畫《窗外》 武金生作品
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些鋼筆畫《四季--冬》武金生作品
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寫實鋼筆畫《四季---秋》武金生作品
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寫實鋼筆畫《四季---夏》 武金生作品
第四篇:畫家任國鋒作品欣賞
畫家任國鋒中國畫欣賞 任國鋒先生,1968年生于河南杞縣,1989年畢業(yè)于河南師范大學美術系,現(xiàn)就職于新鄉(xiāng)書畫院,任專職畫家、院長、新鄉(xiāng)美術館館長、國家二級美術師,河南省美術家協(xié)會山水畫藝術委員會委員,河南省花鳥畫研究會會員。早年習中國人物畫、花鳥畫,近年主攻中國山水畫。作品師法宋、元,窮造化,奪天工,語言純正質(zhì)樸,形式優(yōu)美脫俗,意境深邃綿長,格調(diào)雅致高古。
作品獲河南省文化廳、省文聯(lián)舉辦的“河南省第十、第十一屆美
術作品展”銅獎;河南省文聯(lián)、省美協(xié)舉辦的“中原書畫大獎賽”二等獎;文化廳舉辦的河南省 “群星獎”繪畫作品銀獎;河南省文化廳、人事廳舉辦的“公務員及專業(yè)技術人員書畫展”二等獎;河南省美協(xié)、省國畫家協(xié)會舉辦的“第二屆、第四屆、第七屆中國畫作品展”佳作獎(評選的唯一獎項)。作品參加中國美協(xié)舉辦的“亞亨杯全國書畫精品展”;河南省美協(xié)、省花鳥畫研究會舉辦的第八、第九、第十、第十一、第十二屆、第十三屆花鳥畫作品展;河南省美協(xié)、省國畫家協(xié)會舉辦的“第三屆、第五屆、第六屆中國畫作品展”;河南省美協(xié)、河南省書畫院舉辦的“第三屆山水畫展覽”;河南省委宣傳部、省文聯(lián)舉辦的“慶祝建黨85周年名家書畫作品展”;河南省委宣傳部、省文聯(lián)舉辦的“紀
念改革開放30周年名家書畫作品展”;河南省文化廳、省政府參事室舉辦的“紀念香港回歸祖國十周年海內(nèi)外書畫大展”。作品發(fā)表于《中國書畫報》、《工人日報》、《河南日報》、《新鄉(xiāng)日報》等報刊雜志,入編《中國實力派畫家作品集》等大型畫冊;政府機構、企事業(yè)單位和個人多有收藏;河南電視臺等多家媒體曾對藝術風格和取得的藝術成就作專題報道。
仁者樂山知者樂水
山水畫最初受“比德”文化的影響,子曰:“知者樂水,仁者樂山”。根據(jù)朱熹的解釋:“知者達于事理而周流無滯,有似于水,故樂水;仁者安于義理而厚重不遷,有似于山,故樂山。”受這種思想的影響,山水畫家們用自己的生命體驗貼近自然,把徜徉林泉,坐觀冬去春來山花欲燃江水碧,閑聽松蒼柏翠林木蕭颯野韻長;攀巉巖與猿麋相呼,與白云游戲,與飛瀑唱和;居草堂,拂觴鳴琴,共瑞鶴起舞,賦風月雅韻,作為理想的人生狀態(tài),在暫時與社會的隔斷中調(diào)節(jié)身心,忘卻煩惱,修養(yǎng)性靈,并通過對自然山水的審美觀照,形成人與大自然相溝通的人倫情懷。早期畫家把自然萬物的生長規(guī)律、外形特征等與人的性情氣質(zhì)、品德操守相對應,通過一定技巧把它表現(xiàn)出來,以此來彰顯個人在紛繁現(xiàn)實社會中的正義、氣節(jié)。文人畫盛行的宋元時期,山水畫家表現(xiàn)自己道德理想的方式更加直接,他們把筆墨的剛?cè)?、藏露、巧拙、燥潤、清濁、濃淡,景物的隱顯、平奇、榮荒、塞闊、簡繁等繪畫的表現(xiàn)語言,與畫家的人格氣質(zhì)和心胸情懷相聯(lián)系,把自然物象簡化為精煉的筆墨符號,把章法布局概括為程式化特征,試圖實現(xiàn)對自然物象的超越,把繪畫的信息傳達方式進行了一番由大眾化、開放性到圈子化、私密性的改造,使他們的道德追求在繪畫中的表現(xiàn)朦朧、含蓄,外人難窺其奧,這是特定時期、特定人群的特有表現(xiàn),歸根結底是衣食無憂、官運不暢的有閑失意文人找到的一種心理平衡的理論基礎,和與自身才華相匹配的志趣陳述方式,通過對這種語言方式的不斷錘煉,使“達則兼善天下,窮則獨善其身”的哲學觀念根植于自己的人生觀,形成自覺的道德信念。
人品與畫品
人品屬于社會范疇,是理性作用于言行的政治和道德認知;畫品是個體范疇,是感性作用于作品是心性流露。人品是社會對人立身的要求,以社會功利性和政治從屬性的統(tǒng)一為目的,根據(jù)外在需要,通過作順應社會的訓練而提高,結果是愉悅他人之后愉悅自我,主要是一種群體實踐。畫品是心性在作品中的體現(xiàn),以個性自由和心靈寧靜的統(tǒng)一為目的,依靠內(nèi)心自省,通過對天地萬物的體悟而提高,結果是愉悅自我之后愉悅他人,主要是一種個體實踐。人品的完善要“見賢思齊”,致力于對社會、對他人的妥協(xié)效仿。畫品的提高要“滌除玄覽”,致力于對自然的純凈關照。換言之,人品是入世的,畫品是出世的?!叭似芳串嬈贰边@句話,用人品的高低評定畫品的高低,其實不甚確切或許誤人。
繪畫的風格與品格
聽到許多關于對中國畫的評論,不少人往往以風格是否強烈、鮮明為標準,但對風格的理解和認識卻往往流于偏頗。風格從形成到面貌成熟,需經(jīng)過技巧和學養(yǎng)的長期積累,對自然、人文的感悟不斷加深,最終在作品中流露出某種學術傾向和精神訴求,或清新雋秀、或崇高雄健、或沉郁樸拙、或生動高亢、或平易可親、或威嚴莊重,不一而足,呈現(xiàn)一種人文自覺,無絲毫勉強,處處透出天然、純真和高度。而為了某種目的,生造面貌,看似獨特、個性,實是嘩眾取寵,這種面貌是假風格,生硬、粗糙、淺薄,或張牙舞爪,強充有雄霸高亢之態(tài);或無病呻吟,假似有吟風弄月之情;或恣意妄為,夸飾有天工造化之能,同樣不一而足。真假兩種風格的辨別在一般人看來是不大容易的,須廣識博覽,彰心智、明畫理,練就火眼金睛,特別是喜愛書畫收藏的朋友更需謹慎,莫為畫人海闊高論、道貌裝扮、世俗身份所迷惑。
畫家與社會 一個好的畫家首先是一個君子。君子悲天憫人,天地間的事兒就是自己的事兒,故君子常戚戚,嘆人心之不古;但君子心地寬博,寵辱不驚,故君子其樂也融融,感自然之不我欺。時時計較于世俗得失,心胸促狹,格調(diào)終低;終日陶醉于小我小趣而欣欣然,眼界不開,難成正果。忘小我之樂,思大眾之樂,忘小我之失,思大眾之失,真君子也。
第五篇:幼兒園中班語言活動教案《欣賞不同畫家作品》
《中班語言活動教案《欣賞不同畫家作品》》這是優(yōu)秀的中班語言教案文章,希望可以對您的學習工作中帶來幫助,快來看看中班語言活動教案《欣賞不同畫家作品》!
幼兒園中班語言教案:梨子小提琴
一、活動目的:
1、引導幼兒根據(jù)凡高、米羅、修拉、畢加索、蒙德里安5位畫家的不同風格分析畫,并大方、清楚地表達自己的看法。
2、提高幼兒美的欣賞能力。
3、理解故事內(nèi)容,記清主要情節(jié),初步學習人物的簡單對話
4、理解故事內(nèi)容,能認真傾聽,有良好的傾聽習慣。
二、活動準備:
凡高、米羅、修拉、畢加索、蒙德里安的畫各4幅、畫家頭像各一幅、小紅心17個、網(wǎng)架2個
三、活動過程:
(一)以到藝術博物館參觀引入,引導幼兒結伴在作品前自由欣賞。
1、幼兒自由欣賞、交談。
2、幼兒為自己喜歡的畫貼上小紅心。師引導幼兒憑借自己對畫家風格和特點的印象來識別和談論作品。
提問:你為什么喜歡這幅畫?這幅畫里畫的是什么?
這應該是誰的作品?你為什么知道?
他的風格都是什么樣的?
(二)幼兒自由選擇一幅畫講述畫里的故事。
1、要求:a、根據(jù)畫家的背景想象故事。
b、為故事起個好聽的名稱,內(nèi)容豐富。
2、幼兒自由結伴講述故事。
3、請1、2位幼兒上臺講述。
提問:你覺得他那段講得非常好?你還有什么補充或建議嗎?
4、師小結,提出建議。
(三)活動延伸:幼兒在區(qū)角中繼續(xù)向伙伴講述各幅畫里的故事。
中班語言活動教案《欣賞不同畫家作品》這篇文章共1531字。
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