第一篇：初中美術：美術教案-大提琴

初中美術：美術教案－大提琴

教材：義務教育程標準實驗教科書《美術》教材八年級下冊第一、導入

美術教案－大提琴

播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，美術教案－大提琴使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。

提問：同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?美術教案－大提琴

同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。美術教案－大提琴

大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，G弦音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。

二、欣賞分析大提琴的構造和造型

利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：

造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。

具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。

有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。

大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。

三、解構藝術造型的特點

所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會，中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作。藝術家把畫布鋪在地上，各種顏色傾倒在畫布上，然后拿起一把漂亮的大提琴，高高舉過頭頂，奮力向倒滿油彩的畫布砸下去。琴應聲而碎，油彩飛濺，畫家稍加整理，一副現代的藝術作品頓時產生了。臺下一片驚嘆歡呼，這就是利用分解構成的藝術造型原理進行創作的。

解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。

進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。

四、利用電腦展示解構藝術造型的作品

．利用大提琴的造型，進行分解構成。

圖：《提琴時代》《花的旋律》

2．利用圓號的造型，進行分解構成。

圖《圓號新形象》《提琴與圓號》

3．利用蝴蝶的造型，進行分解構成。

圖：《蝴蝶新組合造型》

4．利用魚的造型，進行分解構成。

圖：《多條魚組合構成》

．利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。

圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》

堂練習

利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。

要求

一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。

二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。

堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。

第二篇：湘版初中二年級下冊美術《大提琴》

湘版初中二年級下冊美術《大提琴》

教學目的：1：初步建立對線條的比喻及象征意義感知與表現，引出具象藝術與抽象藝術的概念。2：音樂感受及用線條的表現——嘗試運用抽象的繪畫造型語言表達對音樂的理解與感受。

教學準備：制作工具及材料，提琴資料

教學過程：引導觀察——情景創設——啟發點撥——匯總歸納

1、創設情景激趣導入

播放一段抒情的音樂渲染氣氛，引發學生的學習興趣。要求學生以小組合作探究的形式完成教材的活動一。各組長篩選一幅優秀作業展示。

教師展示大提琴的圖片，引入具象藝術與抽象藝術概念，并板述。提出評價學生作業的標準，要求學生完成評價，分析各作業的得失之處。教師進行指導性評述，強化學生的具象與抽象的概念區別。

板述：具象藝術是指藝術形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術。

抽象藝術是指藝術形象偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術。

學生完成活動一作業。要求學生練習時，可以用色彩各異的色紙或者掛歷紙等，先畫出大提琴外形，再根據自己的感受自由分割成幾個局部，注意不可把大提琴形分割得太碎，強調切割后的部分盡量保留有大提琴造型的一些特點。然后剪下重新組合搭配，構成拼接畫面。

（在這個小練習中，教師可以先提供一些樣式并示范拼擺，重點強調構圖均衡、疏密有致。學生作業建議用幾張不同大小的色紙剪切，這樣原有造型剪切組合后，色彩、大小的差異會產生更多組合變化的可能。）

2：繼續探討具象與抽象的區別與聯系。

組織進行活動二：學生以小組合作探究的形式討論蒙德里安的《樹》，先確定樹的藝術進化順序，再討論具象的樹與抽象的樹的區別及了聯系，將答案寫在黑板上。

3：境的大師繪畫作品《伴奏的中心》和《尺幅內的波動威》。讓學生在對比欣賞中了解不同的抽象表現語言，同時，配合一些動手小練習，加強學生對點、線、面、色等基本造型要素在抽象繪畫表現中具體組織、運用的認識。

活動三：學生用線條來表現各種風。（微風，狂風，龍卷風）鍛煉學生對線條的感悟能力，為下節課作準備。

5展示與評價

展示學生作品,學生自評、互評,教師總結。

四、說板書設計 ：

美術課的板書應融畫與一體，因此，在教學中，應將示范過程與板書相結合，將范畫、多媒體課件相對應，做到直觀清楚，突出主題，照顧全面

資料：淺析康定斯基藝術的音樂性

1910年康定斯基創作了第一幅抽象水彩畫。這也是現代繪畫史上的第一幅抽象繪畫。畫面上，所有的對物象的描繪性因素都不見了，大小不同跳躍的點，不同方向和力度的運動的線，粗野、激蕩。色彩和線條、形狀相互穿插，讓我們感受到一種內在的力量從畫面中涌現出來。同年，康定斯基完成了他的關于抽象繪畫的重要論著《論藝術的精神》，開啟了抽象繪畫的序幕，明確了他的創作原則：內在需要原則。

這個“內在需要”原則，在康定斯基的理解中，與音樂在本質上有極大的相似性。音樂和繪畫一樣都是康定斯基認為可以表達和宣泄感情的最佳工具，正因為如此，他認為這兩種方式是相通的，或者說在一定程度上他們是可以相互表示的。康定斯基不但在《論藝術的精神》中，大量用音樂來作為論證藝術中普遍存在的抽象性，更在他的藝術實踐中把音樂與繪畫糅合在一起。康定斯基將抽象繪畫中的色彩運用類比音樂中的音符，在他看來, 色彩同樣具有音響和旋律效果，甚至具有交響樂般的震撼力量。用色彩來展現音樂中的心靈震蕩的效果，并直接到達精神深處，是那些只將眼光盯著客觀世界的藝術家們所不具備的能力。這是一種直接傾聽和再現“內在聲音”的能力。

我們從這個角度出發，回過頭來重讀他的那幅抽象水彩畫。在此作品中，康定斯基所能運用并付諸表達的，還只是音樂中的單聲部音樂，即沒有伴奏。節奏是散文式的自由節奏，沒有固定的節拍，是一種配樂朗誦，每一個音節時而與一個音符相合，時而又與一組音符相合。在畫面中，黑色、紅色、藍色、綠色、黃色，像高低不同的音符——況且顏色的運用有冷暖濃淡，線條有粗細剛柔，形成一種比七音符更豐富的音——用一種隨意的節奏組合而成。紅色作為中偏高的音色，在畫面中較為活躍，是控制畫面的主調，它順暢連續，時而發出較為沉重的音，時而蜿蜒迂回，顫抖不止。紅色包圍穿插引導著其他顏色，從而使整個畫面結成一個較為完整的整體。康定斯基之后又創作了《構圖第二號》。畫面的空間排列著顫動的、急促運動的色塊，主題故事被掩埋在抽象的圖案之中，作品以豐富的色彩喚起了精神性的感受。此時，康定斯基開始用從音樂那里得來的加標題的方法來表達意圖，即“構圖”、“即興”、“抒情”等等。

對康定斯基影響較大的音樂家是德國的瓦格納。對瓦格納來講，情節、人物等外在因素被壓縮到最低限度，音樂作為感情的直接表達，使人們的心靈與之相通。在瓦格納的全部作品中，《特里斯坦》最符合他的藝術觀。這部作品的音樂屬于那種人們無法評價的音樂，它把人完全抓住了，一直滲入人的心靈深處。這也正是康定斯基所需要的。

康定斯基強調了繪畫和音樂之間的聯系。他認為，雖然音樂(聲音)必須在時間中產生，繪畫(色彩)必須建立在平面之上，但是這兩者之間的共性(即抽象性)依然存在。例如心理學的實驗表明：當一個受測驗者隨著樂曲的彈奏，它能夠準確地根據聲音來選擇放在他面前的各種與之相對應的顏色。比如當彈奏高音區時，他往往選擇明亮而溫暖的色階(如黃和紅)；當彈奏低音區時，他則選擇深暗和寒冷的色階(如藍或紫)。這就是心理學的“聯感”理論所指的，從一種感覺反映到另一種感覺反映的直接轉移。由于人們內心中存在著這種“音樂——繪畫”之間的聯感，所以，康定斯基認為繪畫也應當像音樂一樣，不是通過事物的表象，而是以各種基本的色彩，通過形式的規定，來反映和表現人們的內在感情(精神)。“在這里，色彩直接影響了心靈。色彩猶如鍵盤，眼睛好似音錘，心靈仿佛繃滿著弦的琴，藝術家就是彈琴的手，他有意識地按動著各個琴鍵，以激起心靈的有目的的震動”。康定斯基經歷了幾個探索的階段，逐漸從表現的和即興的，向構成和幾何化、具有清晰構圖的自由風格發展，但康定斯基的繪畫依然保持著劇烈的節奏感，保持抽象形式的繼續不斷的沖突活動。

1926年，康定斯基發表了他的第二部重要論文《點、線、面》，作為《論藝術的精神》的有機延續。在《點、線、面》中，康定斯基想給藝術作品的要素和他們之間的關系，下一個比較絕對的定義。這種關系，是指一個要素對另一個要素，以及對整體的關系。論文一開篇就提出藝術的基本要素問題，即缺少它時，該藝術固有的作品一般無法成立的要素：也就是點線面。經過抽象處理或點線面這些本來就是抽象的形式，本身并無多大意義，就像現實主義繪畫中的對象本身或其外表一樣，重要的是它們的內在共鳴和生命。

康定斯基在《點、線、面》中對繪畫的各個要素都作了詳細的論述。我們在此作一個簡單的描述，說明這些繪畫要素和音樂要素之間的對應關系。

點，具有最簡潔的外在形態，而內在地理解時，又體現為向心的緊張性。點在純粹的繪畫中的內涵是無限之大的。從點的外在性和內在因素的多容性來看，純粹的點就能夠構成一幅作品：當一個點被置于平面的中心，或非中心的構成，或者在平面上逐漸增多點的構成，但產生出來的效果卻不同，這取決于不同的需要。音樂上的點的作用不管是用來定音還是用來伴奏，都是必不可少的。所有的單音都是單個的點，它的非連續并置即構成曲子（或旋律）。

線是由點在連續并置或運動而產生的，它體現了內在活動的性質及方向。線在康定斯基作品中的意義，以及它帶來的音樂效果同點一樣是積極的。線的波動、線的粗細變化體現了一定的音樂意義，線的多重復合又產生更加復雜的音樂意義。與此對應，音樂又具有線的性質，各種樂器固有的音的高度，可以用線的寬度來表示，小提琴、長笛、短笛等發出的音形成極細的線條。中提琴、單簧管則發出略粗的線條。再者，低音樂器中那幅度慢慢由窄變寬的線，也就是達到低音大提琴、銅喇叭的最低音的線。不僅是寬度，而且在色調上，那給人以各種色彩感的線，也可以由各種樂器的各種音色來表現。而旋律本身也體現為線。

對藝術形式要素的不斷深入探索，康定斯基逐漸走向成熟，在創作上邁入理性的構成時代，他說創作繪畫正如音樂的作曲一樣，要有感性的發揮，也要有理性的安排。他的作品也越來越顯示他的豐富思想。《伴奏的中心》即表現了這種思想：華麗的大幅作品，強調中央的大形態，用明朗的色面組合成獨特的形象，周圍陪襯著許多小形態，中心與各部分的伴奏，全體合成渾然一體，充滿音樂感。

康定斯基晚年的巔峰之作是《構成10號》。已明顯不同于那幅水彩作品，此作畫面結構復雜，氣勢龐大，暗褐色的底子上，各種華麗的色彩以各種形象呈現出來：大小不同的面，方向不同的線穿插交錯，不同顏色的四角形的星點綴其中，整個畫面活躍、跳動，有壯麗的交響詩的感覺，也達到了交響樂的性質。康定斯基在總結造型藝術時說：“偉大的造型藝術作品是交響樂曲，其中旋律的因素?具有一種稀少的和附屬的作用?，主要的因素是?各個部分的平衡和系統的安排?。”在交響樂中，強調的是一種復雜的整體效果，主題被轉變成千百種形式，它的節奏被完全分解，按片段重新組合，并充分展開。這眾多的組合與展開，相互沖突、交差產生矛盾，局部矛盾得到解決，就得到局部的平衡，整體的矛盾沖突得到解決就體現了整體安排的系統性。我們從康定斯基的這幅《構成10號》中，就能很明確地體會他的這種“造型藝術——交響樂”的藝術主張，也論證了他寫《點、線、面》的主旨。

在康定斯基的繪畫中，從點到線，以及點和線組合的構成，與音樂中從單音到旋律以及它們的組合，這兩者在外在性上是何等的相似，而內在性質又極一致。甚至現在普及的音樂上的圖形表現——記譜法，不過是點和線的各種組合。基本上能夠說，康定斯基以點線面為要素創作抽象繪畫，不管外在性還是內在性上，主要的依據就是音樂，可以說，音樂是康定斯基繪畫中的主題。如果從他的繪畫中抽出音樂成分，不能說其價值無法存在，但至少僅流于一種拘于形式的裝飾畫。看康定斯基從早期到成熟期的作品就能夠發現，其結構的發展過程，與音樂的從簡單到復合結構的發展是完全一致的。

第三篇：初中美術教案

第一單元 單元總目標：

1、從古今中外的優秀繪畫作品中，體會到勞動____人類創造力的源泉，勞動是許多畫家經常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的，表現手法和藝術風格也是多種多樣的。它們所體現的思想內涵和藝術性的高低存在著明顯的差別。通過欣賞，提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力。

2、通過對表現勞動題材的優秀繪畫作品的欣賞，培養學生對勞動的情感、態度和正確的價值觀念。

單元課時：

本單元分2課時教學。

活動安排：

◆觀賞與描述：

＊ 你是否知道和理解這些美術作品所表現的勞動的性質和情節？

＊ 你對作品所表現的勞動場景有什么感受？

＊ 你對作品中人物的勞動心情和態度有什么感受？

◆分析與研究：

＊ 你對這些作品和作者知道多少？

＊ 你了解作品的時代和社會特點嗎？

＊ 你能不能想像作者的創作意圖和要表現的主題？

◆討論與解釋：

＊你從這些表現人類勞動的美術作品中獲得了什么樣的審美感受？ ＊不同的人物對勞動有什么不同的態度和感情？

◆體驗與評價：

＊你對人類勞動的意義有什么體驗和聯想？

＊你對“勞動創造世界”有什么體會和看法？

活動一

1、課題 勞動____人類創造力的源泉（上）

2、學習領域 欣賞*評述

3、課時 1課時

4、課前準備

教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。

學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。

5、課堂教學

（1）引導階段

① 通過欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，集中學生的注意力，引起學生對學習美術的興趣。

② 教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，要學生注重對中外美術作品的比較、分析，談自己對作品的初步感受和理解。

③ 學生預習，看課本上的圖片和文字，認真觀察、思考問題。

（2）發展階段

① 欣賞、評述《在激流中前進》

☆ 展示圖片，學生欣賞、討論。☆ 請幾名學生根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。

☆ 教師歸納總結：

《在激流中前進》（油畫）

作者：杜鍵，上海人，中央美術學院油畫系教授。

本作品是作者在中央美術學院油畫研究班學習時的畢業創作。為此，作者曾先后到山西禹門口、陜西寧家川等黃河險急渡口體驗生活，搜集創作素材。作者以簡練的藝術語言，雄健有力的筆觸，凝重的色調表現了黃河船工們齊心協力在黃河的激流濁浪中奮力前進的驚險場景。作者運用襯托和對比的手法來刻畫黃河船工在勞動中所表現的驚人力量和百折不撓的精神。這主要表現在洶涌激蕩的河水與般工們沉著穩定的姿態的對比，大面積奔騰而來的黃河濁浪和小船的強烈對比。② 欣賞、評述《糧食》

☆展示圖片，學生欣賞、討論。

☆請同學根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。

☆教師歸納總結：

《糧食》（油畫）

作者：（蘇聯）雅布隆斯卡婭，衛國戰爭后著名女油畫家、基輔美術學院教授。

本作品是她青年時期時榮獲國家獎的成名作，約4米寬的巨幅作品，表現了蘇聯集體農莊女莊員在豐收的打谷場上勞動的場面。在夏日的明亮的陽光下，集體農莊女莊員們在堆積如山的金黃色麥粒的打谷場上，緊張而有秩序地勞動著。女莊員們興奮的笑臉和歡快而有節奏的動作，充分顯示了經過戰爭洗禮后的蘇聯勞動人民高漲的勞動熱情和嶄新的生活風貌。作品構圖宏偉，形象生動，主題鮮明，內容和形式得到了完美的統一。

③ 欣賞、評述《牛耕》，寫觀后感受交流。

☆展示掛圖，學生欣賞。

☆分組討論、寫觀后感。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《牛耕》（甘肅嘉峪關魏晉時期的墓磚畫）

這是從甘肅嘉峪關魏晉時期5號墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅磚畫。我國自漢代以來，統治階級厚葬之風俗盛行。墓室中繪有大量的磚畫。這幅磚畫與同一墓室的其他磚畫的最大特點是，除了表現墓主生前宴歡、舞樂等享樂生活外，大部分是表現勞動人民從事各種生產勞動的場面。是墓主為了祈求死后永遠有一批勞動群眾供他們驅使奴役、但從一個側面形象地反映了當時勞動人民生產勞動的狀況。這幅表現牛耕的磚畫，畫面十分單純，但作者頗具匠心。如兩頭牛有意畫成一黑一白，以對比的手法突出畫面的明快感。再如，畫扶犁者，只寥寥幾筆，不僅生動地畫出了扶犁者的形態，而且其緩步前行時的姿態極富運動感。④ 欣賞、評述《清明上河圖》

☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生自愿發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《清明上河圖》（中國畫）北京故宮博物院收藏。

作者：張擇端，北宋畫家，東武（今山東諸城縣）人。

本作品是一幅生動反映北宋都城汴梁繁榮景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的著名之作。全畫內容大體分為三段，開頭是畫汴梁的郊野風光，中段是以虹橋為中心的汴河（當時稱“上河”，此河是當時國家的漕運樞紐，南北商業交通要道）及其兩岸舟車運輸、手工業生產和商業貿易等繁忙的活動場景；后段為巿區街道的繁華場面。教材中所選的是中段也是描寫最精彩的一段。一艘滿載著貨物的大船，即將通過虹橋。橋下湍急的水流使大船好像一時失去了控制，船工們一面急忙放下桅桿和帆，一面正緊張地控制著船頭前進的方向，有的在指揮，有的在擲纜繩，以使大船安全地通過虹橋。相映成趣的是，大船過橋的緊張又極具戲劇性的場面，吸引了橋上眾多的行人。他們都在聚精會神地注視著橋下發生的一切。橋上橋下相互呼應，構成了一幅熱烈、緊張而又極其生動的畫面。雖然畫中人物都畫得很小，仔細一一看去，個個都很生動，十分耐看，足見畫家對生活的觀察十分仔細，描繪人物的舉止形態具有極其深厚的藝術功力。從而使這一段描繪成為整個《清明上河圖》中最吸引人、最令人過目不忘的場景。⑤ 欣賞、評述《搗練圖》

☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《搗練圖》（宋代摹本，現藏美國波士頓美術館）

作者：張萱，盛唐著名人物畫家，擅長畫婦女。現存的宋代摹本《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》是他的代表作。

《搗練圖》因描繪唐代婦女制“練”（一種絲織品）的勞動場面而得名。全畫共畫了十二個人物，按制練的工序分成三組；右邊一組描寫四個婦女用木杵搗練，教材中所選的正是這一段。中間一組描寫兩個婦女在理線，左邊一組描寫兩個婦女把練拉直，另一個淘氣的小孩在下面來回玩耍，在中間和左邊兩組人物之間有一小女孩蹲在地上，用團扇在扇炭盆。十二個人物組織得疏密有致、動靜適宜。讓我們看到了當時制練的勞動過程。作為一件藝術品，其重要的價值還在于作者描繪這一勞動場面的高超技巧。這主要表現在由四個婦女組合而成的畫面，既符合生活的真實，又有獨具匠心的安排；人物站立的位置和姿態各不相同，既統一，又富有變化。“豐頰肥體”的人物造型，具有唐代婦女的共同特征。描畫勾線工細又勁健，設色富麗而又勻凈雅致，衣服的質感也得到了很好的表現，充分顯示了唐代的工筆人物畫已經達到了相當高的水平。

3、課后拓展

（1）請同學展示自己收集的圖片，欣賞、評述、交流，課后寫自己的心得體會。（2）課余時間，多搜集優秀中外美術圖片，通過欣賞提高自己的審美素養。

活動二（第二課時）

1、課題 勞動____人類創造力的源泉（下）

2、學習領域 欣賞*評述

3、課時 1課時

4、課前準備

教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。

學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。

5、課堂教學

（1）引導階段

☆通過進一步欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，拓展學生視野，體會勞動是人類最崇高的品質。

☆教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，培養學生從事研究性學習的方法和能力。

☆學生預習，看課本上的圖片和文字。

（2）發展階段

① 欣賞、評述《北方的九月》 ☆展示圖片，學生欣賞、討論。

☆請同學根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《北方的九月》（套色木刻）

作者：晁楣，當代著名版畫家，1949年參軍，從事美術宣傳工作。1958年初，轉業黑龍江的“北大荒”。創作許多表現北大荒的版畫。

人教版七年級美術第二單元教案

單元總目標：

通過對校園環境、人物以及校園內各種活動的繪畫表現，加深對校園豐富多彩的學習生活的體驗以及自己與同學、老師之間的和諧關系，培養學生熱愛校園生活的情感，并了解對相關環境、人物活動的最基本的造型語言和表現方法。單元課時：

第一課 優美的校園（2課時）

第二課 校園伙伴（1課時）

第三課 在校園中健康成長（2課時）

活動一

課題 優美的校園

學習領域 造型*表現

課時 2課時

教學目標

1、引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感。

2、結合校園建筑物，學習方形物體的透視現象和規律，了解平行透視和成角透視的基本知識。

3、指導學生運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環境和建筑的美感。

活動安排：

體驗與選擇：

1、你對校園有哪些美好的印象？

2、你想選擇哪個場景表現你的感受？

學習與研究：

1、風景畫是怎樣表現景物空間的？

2、平行透視和成角透視各有什么消失的規律？ 寫生與表現：

1、怎樣取景與構圖才能表現好校園？

2、采用什么表現方法才能顯示校園的美感？

教學過程：

課前準備：

教師準備教具：石膏正方體、長方體或紙盒等立方體；厚紙板；建筑物圖片或掛圖；本校校園環境和建筑物照片等。

學生準備學具：厚紙板；方開紙盒；畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆。

課堂教學

（1）引導階段

①選擇在校園中進行教學。教師帶領學生游覽校園環境，引導學生留心觀察校園的各個角落，注意從不同角度觀察校園建筑物所得到的感受，對具有美感特征的場景、角度進行必要的觀賞提示。 ②引導學生注意建筑物呈現的透視現象，并討論怎樣才能基本正確地表現校園場景和建筑的透視現象。通過在室外結合校園場景、在室內結合石膏立方體、掛圖或圖片與學生共同研究平行透視、成角透視的規律。

③演示并指導學生用厚紙板制作取景框，用取景框或用雙手組合手勢代替取景框的方法觀察校園場景和建筑物，提示選擇最佳構圖的方法。

④引導學生在對透視規律有了基本認識的基礎上，進一步觀察校園場景并進行交流和討論，通過觀察，自己確認校園中最具有美感特征、印象最深、最想表現的場景、建筑物及其角度。

（2）發展階段

① 引導學生從不同角度觀察課前準備的紙盒，練習運用透視規律表現紙盒的立體形象。

②鼓勵學生自由選擇理想的位置和角度，大膽運用平行透視和成角透視知識，在校園中進行對景寫生。寫生過程中應指導學生確定最佳構圖、對物象主次的區別表現以及對物象簡繁的必要的取舍。

（3）收拾與整理

在寫生過程中，應提示學生注意愛護校園設施及花草樹木，并隨時保持環境衛生和個人安全。3、課后拓展

（1）提示學生留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。

（2）也可在家中進行立方體靜物的寫生練習，以鞏固所學的透視知識。

（3）同學之間將平時所做的寫生練習，集中在一起進行交流和欣賞評述，并在教室里開辟作品專欄進行展示。

（4）平時多做一些校園環境場景寫生練習，為今后校園題材的繪畫創作積累素材。教學評價：

1、能否自覺地以審美的眼光觀察校園或其他環境，并養成具有對景物細致觀察，科學分析的良好習慣。

2、能否運用透視規律對景物形象和結構進行分析并基本正確地進行繪畫表現。

教學參考資料：

《繪畫透視》

《繪畫構圖》

相關教學研究課題：

關于透視教學的課外拓展的研究。

活動二

課題 校園伙伴

學習領域 造型*表現

課時 1課時

教學目標：

1、了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。

2、學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。

3、通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。

活動安排： 學習與研究：

1、不同姿態的人體比例有什么不同？

2、人物的動態與重心如何掌握？

寫生與表現：

1、怎樣把握與表現小伙伴的動態特征？

2、試試畫出照片中人物的重心線。

3、怎樣把握與表現小伙伴的形象特征和性格特征？

教學過程：

1、課前準備：

教師準備教具：人體比例教學掛圖；人物動態錄象或多媒體演示設備等。

學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆。

2、課堂教學：

（1）引導階段：

A 引導學生交流討論，說一說在校園里能看到的小伙伴的各種動作姿態，用語言描述這些動態特征，并相互表演一下這些動作姿態。

B 利用掛圖指導學生以人體頭的長度為單位，測量立姿、坐姿和其他各種姿勢人體的大致比例。

C 用錄象或多媒體配合，介紹人體比例知識以及表現人體動態的要點，不同姿勢下人體比例的變化；把握人物的動態特征。

（2）發展階段： 做人物練習。先練習臨摹靜止畫面（照片、圖片、錄象定格等）中的人物，再由同學當模特兒進行靜止動態姿勢的寫生練習。引導學生隨時注意測量自己所畫人物身體比例是否正確，動態重心是否穩定。還要注意把握小伙伴的形象特征，并盡可能表現出他的性格特征。（2）展示講評：

交流作業，師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。

3、課后拓展：

（1）隨時做一些校園生活中的人物速寫練習，一方面鞏固本課所學知識技能，一方面為以后的創作搜集積累素材。

（2）

運用所學的人體比例知識以及表現人物動態的方法，用線條對家庭成員或社區中的人物進行寫生練習，除畫靜態姿勢外，還可以初步嘗試用速寫方式練習畫運動狀態中的人物。教學評價：

1、是否基本掌握了人體比例的大體測量方法。并正確運用于對人物的描繪中。

2、課后能否養成隨時觀察人物動態形象并用本課所學知識進行分析、描繪。

3、在課堂寫生過程中能否愉快地相互合作。

相關課題研究：

關于透視教學的課外拓展的研究。教學參考資料：

人物速寫，是在較短時間內概括而生動地表現人物的形象和動態的一種繪畫形式，其任務是迅速捕捉人物的形象特征、運動姿態和生活情趣。一般是以線造型，強調簡練、概括、生動的筆法。是為繪畫創作搜集素材最為常用的手段。《人體的比例與結構》

《人體解剖》

《人物速寫畫法》

相關教學研究課題：

轉型期（抑制期）少年兒童的人物畫教學。

活動三

課題 在校園中健康成長

學習領域 造型*表現

課時 2課時

教學目標：

1、初步了解人物題材繪畫的一般創作方法。

2、進行在一定場景中以成組人物及情節表現一定主題的繪畫合作。

3、培養熱愛校園生活的情感，提高對周圍事物敏銳的觀察和感覺能力。

活動安排：

選材與構思：

1、選擇什么樣的學習生活作為表現題材？

2、想要表現什么樣的意義和主題？

討論與交流：

1、談出自己對校園生活的突出感受與表現意圖。

2、其他同學的選材與構思對自己有什么啟發？

表現與繪制：

1、采用什么樣的構圖最能表現自己的構思？

2、采用什么樣的表現形式才能達到好的表現效果？

教學過程：

1、課前準備：

教師準備教具：校園活動場景照片一組；以校園生活為題材的畫家繪畫作品圖片若干；同一課題的學生作業若干。

學準備教具：平時搜集和積累的校園生活題材的創作素材；根據自己采用的畫種，準備的所需的工具材料。

2、課堂教學：

（1）引導階段：

A 引導學生回憶、交流自己在校園生活中印象最深刻，最有意義的事物，并討論如何才能作為繪畫創作的主題加以表現。

B 向學生提供校園活動場景照片、校園生活題材的畫家繪畫作品圖片、同一課題的學生作業等資料作為構思的參考。

C 讓學生拿出平時積累的有關校園生活的創作素材，進行選擇、分析、改造，用于本課的創作實踐。（2）發展階段：

A 將自己的創作構思畫成簡單的草圖，師生之間、同學之間進行交流與討論，對各自的構思草圖進行修改與完善。

B 根據創作意圖、作品主題的需要，選擇一種表現手段，如線條畫、色彩或紙版畫等，進行繪制。

C 創作過程中，仍可進行相互交流，交換各自所需的素材，或根據需要臨時進行場景寫生和人物動態寫生。

D

要鼓勵學生大膽表現自己的構思，大膽落筆，細心收拾。要獨立思考，表達出自己的意思，交流的目的是啟發創作靈感，而應避免相互照搬或套用一個模式。 E

教師應在輔導中，指導學生運用所學的透視知識畫場景，運用所學的人體比例及動態表現的知識處理畫面中的人物，成組人物的表現，應注意畫面的均衡構圖、前后遮擋、遠近虛實等關系的處理。

（3）收拾與整理：

作業接近完成時，指導學生從整體上對自已的作品進行調整和修改，最后完成作品。

整理資料、素材、畫具。恢復教室的整潔。交還暫時借用別人的資料、工具材料等并表示謝意。

3、課后拓展：（1）

課后可讓學生進一步審視自己的作業，找出成功與不足，并利用課余時間嘗試用另外的構圖、方法和手段表現同一主題，看看會出現什么不同的效果。

（2）進一步選取新的創作主題，從另一個角度表現校園學習生活。

（3）嘗試將所學的創作方法運用于校外生活的繪畫創作中。

（4）以《豐富多彩的校園生活》為主題辦一個作業展覽，展示每個同學的作業，組織參觀與評述活動。

教學評價：

1、是否表現出自己的創作意圖和主題。

2、采用的方法和手段是否適于主題的表現。

3、創作過程中是否正確運用了以往所學的透視、人體比例等知識的技能。

4、在創作活動中能否與同學愉快地交流與合作。

相關教學研究課題：

1、學生生活經驗與中學生繪畫創作教學。

2、對學生繪畫創作進行選材指導的研究。

3、拓展思維領域，啟發學生的構思聯想，進行繪畫創作教學。

4、關于“雙基”與中學生繪畫創作教學關系的研究。 課題： 字體設計與版面設計

學習領域 ： 設計·應用

課時 ： 2課時

教學目標：

1．學習字體設計的知識，了解黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法；了解變體美術字的創意方法。

2．學習壁報版面設計的基本知識，了解版面設計的 —般方法。

教學評價建議：

1．是否掌握了字體及壁報版面設計的——般方法。

2．變體美術字的設計構思是否具有獨特的創意。

3．是否靈活地運用所學的知識，進行字體設計和版面設計。

教學參考資料：

《字體設計》

《版面設計》

相關教學研究課題提示：

美術教學與校園壁報欄的編輯設計

活動安排：

學習與練習：

學習字體設計和版面設計，并做練習。

教學過程： 1．課前準備： ◆教師準備教具：美術字體基本筆畫和字例、版面設計圖例等的掛圖或多媒體演示設備。

◆學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆；電腦(如有條件)。

2．課堂教學

第1課時：

(1)引導階段：

①教師與學生交流討論，說一說在校園里各種場合能夠看到的各種美術字體，明確這些美術字體的名稱，引導學生總結出字體的選擇與使用場合有什么關系——什么樣的場合適用什么樣的字體。

②利用掛圖或多媒體設備展示黑體、宋體、仿宋體、變體美術字的基本筆畫及字例，指導學生辨認、區別不同的字體，并描述不同字體的筆畫造型特征。

③采用多媒體設備進行版面設計過程的演

示，可使用AdobePageMaker軟件進行版面設計的排版演示。注意提示美術字字體、字形、字的大小與版面上圖、文的關系。注意提示版面圖文塊面安排及色彩搭配中均衡、對比的處理方式。

(2)發展階段：

①指導學生調出電腦字庫中的各種字體，對其字形、筆畫特征作對比認識。

②進行黑體和宋體美術字書寫練習，教師進行書寫要點指導： a打格。成篇文字，字與行之間應留出適當的字距與行距。

b書寫。字體結構設計的幾個基本原則：

字形勻稱，大小統一。

上緊下松，上大下小。

有爭有讓，適當穿插。

筆畫統一，主次分明。

③指導學生進行變體美術字的書寫練習。使學生了解變體美術字是通過各種變化和裝飾手段，達到字體和字形的多樣化，以滿足不同的實用要求；字體設計應從文字的內容和涵義出發，對字形、筆形做出合理的夸張變異，使之既有藝術性、趣味性，又有適應性，可讀性；舉例說明變體美術字創意設計的一些規律如象形法、省略法、添加裝飾法、投影式、立體式、折帶式、連筆式等。

第2課時：

(1)指導學生進行版面設計練習。指導要點：

①版面的若干構成要素——

版面是刊名、報頭、欄目、題花、文章、插圖等多種要素有機結合的綜合體。

②版面設計的原則——

版面設計要遵循對比與調和、變化與統一的形式美法則和形式服從內容、局部服從整體的原則，合理分割版面空間，精心安排文章和圖畫的位置，達到主題鮮明，重點突出，布局合理，塊面清晰的基本要求。③版面設計的一般步驟——

a確定報頭和主題性大標題的位置；

b確定欄目的數量和形式，制定各欄目的塊面空間；

c安排文章、插圖的位置，確定其所占塊面的形狀和大概面積；

d進行版面總體調整，裝飾美化邊角；

e根據剩余空間，安排設計尾花和其他美化裝飾。

(2)課題小結：

作業完成后進行交流展示，師生共同評述作業的優缺點，總結存在的共性問題，提出改進方法。

3．課后拓展：

(1)進一步作美術字書寫練習和版面設計練習。

(2)搜集報頭、欄圖、題圖、尾花圖案并剪貼裝冊，作為辦壁報的參考資料。

(3)組織字體設計和版面設計的小型展覽和評比活動。傳遞我們的心聲

──變體美術字設計主題活動

教材分析：

《變體美術字》選自義務教育課程標準實驗教科書《美術》（人教版）七年級上冊第三單元《傳遞我們的心聲》“設計·應用”中的一個主題活動。本單元以設計制作板報為線索，以美術字設計、版面設計為主要內容。變體美術字應用廣泛，實用價值高，是本單元教學的一個重要內容。學生分析：

初一學生具備一定的觀察能力和表現能力，有較強的形象思維能力、探究能力和創新意識。在小學美術課上接觸過變體美術字，在生活中也見到過不少變體美術字，上節課已經學習了黑體、宋體美術字的基本特征和書寫方法，這些都為本節課的教學提供了良好的前提條件。教學方法：

1．圖例的搜集與斟選盡量貼近學生的生活實際，聯系社會，加強趣味性、應用性，這樣才能夠增強學生的學習興趣與求知欲望。

2．知識要點的講解，采用提出問題──欣賞實例──分析討論──學生回答──教師總結──檢驗檢測的方法，引導學生由感性認識上升到理性認識，最終由理性認識指導設計實踐。使學生在自主探究的過程中真正成為課堂的主體、學習的主人，教師適時加以引導總結，起到了“四兩撥千斤”的作用。

3．作業的布置結合制作元旦和圣誕賀卡設計變體美術字，體現時效性，知識來源于生活，應用于生活，這樣學生既體會到了學習的價值，也為下面的學習奠定了基礎。教學目標： 1．認知目標：了解變體美術字的藝術特征、造型特點和實用價值。2．技能目標：掌握變體美術字的變化規律和設計方法 3．情感目標：感受變體美術字的形態美和意蘊美。教學重點：變體美術字的變化范圍和變化方法。

教學難點：運用變體美術字的設計規律設計出變體美術字。教具準備：

1．變體美術字圖例。2．多媒體教學課件。學具準備：

1．收集生活中常見的變體美術字。

2．繪畫本、鉛筆橡皮、直尺、水彩筆等。課型：設計應用 教學過程：

上課前走到學生中間，檢查學生是否收集了變體美術字圖例，工具是否帶齊，與學生簡要交流是否了解變體美術字。導入新課： 同學們，今天老師為你們帶來了幾位新朋友，大家看看認不認識它們？（打開課件，伴隨音樂播放生活中學生常見的變體美術字圖例：可口可樂、金絲猴、夢幻西游等）學生紛紛回答：認識。

教師啟發：它們屬于什么美術字，這些字有什么特點？

學生回答：這些美術字屬于變體美術字，看起來形象、生動、活潑、很吸引人。（部分學生能回答出來）

教師總結：回答的非常好，今天這節課我們就共同學習變體美術字。板書課題：變體美術字。講述新課：

活動一：展示與交流

每小組選一位學生上講臺在實物展臺上展示自己收集的變體美術字字例，并講解其特點。學生講完后，教師帶頭鼓掌，給予鼓勵。

教師總結：同學們搜集的資料非常豐富，講解的也非常精彩，說明大家的動手能力和語言表達能力很強。并引出概念：變體美術字是把字的筆畫和外形進行變化裝飾而形成的美術字，它形象、生動、有趣，廣泛的應用在商品包裝、廣告宣傳、報紙雜志等方面。活動二：探究變體美術字的變化范圍 本活動采用：提出問題──出示典型圖例（觀察、比較、分析、討論）──學生回答──教師總結──檢驗檢測的步驟開展。

1．提出問題：變體美術字是把字的那些部分進行變化？

2．出示典型圖例：星星詩刊（變筆畫）、群星爭艷（變字型）、音樂會（字型筆畫一起變）

3．學生回答（教師此時可提問不同層次的學生）

4．教師總結：A、筆畫變 B、字型變 C、筆畫字型一起變 5．檢驗檢測：舉出字例，讓學生判斷是哪種變化方法 活動三：探究變體美術字的變化方法

出示多種變化方法設計的變體美術字例，由學生討論分析，在此基礎上教師總結出變體美術字變化的規律： 1．筆畫裝飾

2．背景裝飾

3．連筆

4．折帶 5．象形 6．陰影、倒影

活動四：我當小小設計師

（經過活動二、三，學生已經理解了變體美術字的變化規律，活動四即是對前面學習效果的檢驗，也是打開學生思維，最終完成設計作業的必要過程）

以漢字 “雪山”為例，啟發學生思考怎樣把它設計成變體美術字，可以用那些方法設計，鼓勵學生表述自己的設計思路。最后出示“雪山”的變體美術字設計方案之一，學生對這個方案可能認同，也可能有不同的意見，對于學生的不同見解，教師要給予肯定，并鼓勵其他同學思考是不是還有更好的設計方法，以拓寬思路。活動五：設計實踐

布置作業：運用剛剛學過的變體美術字的知識，把“元旦快樂”“圣誕快樂”設計成變體美術字，應用到下節課元旦賀卡和圣誕賀卡制作上。（多媒體上出示與元旦和圣誕相關的圖片素材，讓學生作為參照。）學生完成作業的過程中，教師巡回輔導，幫助學生解決問題，引導學生用多種方法進行表現。（臨近元旦節和圣誕節，根據學生的要求，加入了賀卡制作的教學內容，本次作業的設計，達到了學以致用的目的，學生情緒很高，非常樂意完成）

活動六：評價與拓展

學生完成作業后，在四人小組內展示交流，進行自評和互評，并推舉一到二人的作品拿到實物展臺上展示。在展示的過程中，由設計者講解設計構思，并由全體同學評議，教師以鼓勵為主，給予相應的評價。課堂小結：同學們，大家設計的非常好，希望你能把自己設計的變體美術字應用到下節課的賀卡制作中，也希望同學們在生活中留心觀察，設計出更多更好的變體美術字作品！

教學反思：

教學設計是一個靜止的文本，課堂教學卻是一個動態生成的過程，有效的教學需要巧妙的教學設計，但僅僅有教學設計并不一定能上好一節課。課堂動態生成的情況總是在變化的，高效率的課堂教學要求教師要有敏銳的觀察能力，靈活的應變能力，要能夠駕馭課堂上出現的各種“突發事件”。

本節課基本上是成功的，但由于教的班級比較多，各個班的情況不同，學生之間的差異比較大，怎樣適應各個班級不同的情況，怎樣讓更多的學生體驗到成功的樂趣，仍是需要長期研究的課題。

七年級美術上冊第三單元教案 傳遞我們的心聲 《設計*應用)．

淮北市礦業集團水泥廠學校 劉 晛 單元總目標：

通過教室壁報的編排設計練習，了解和掌握版面設計的?般知識和技能，加深對校園豐富多彩的學習生活的熱愛，培養同學之間相互團結、密切合作的人際關系，體驗和分享共同合作獲得的成功與快樂。單元課時分配建議：

本單元內容可分為3課，共用5課時完成教學。其中：

第l課 壁報信息搜集、交流(1課時)第2課 字體設計與版面設計(2課時)第3課 壁報編輯制作(2課時)活動一

課題： 壁報信息搜集、交流 學習領域： 設計*應用 課時： 1課時 教學目標 ：

1、使學生明確壁報編排設計的意義和作用，引發其設計實踐的興趣和愿望。

2、使學生學會為辦壁報而進行的資料信息的搜集、選擇、分析、整理，了解壁報總體設計構思的過程。教學評價建議：

1．能否有日的、有計劃、有針對性地搜集、分析、整理信息資料。

2．能否與同學協調合作進行信息資料的交流和加工篩選。教學參考資料：

有關信息及傳播媒體的書籍 相關教學研究課題提示：

從中學擘報的教學看美術與語文學科的交融。活動安排： 收集與交流： 收集報紙、網絡信息。

為使壁報的內容豐富多彩，要注意選擇有特色的學習、生活主題。教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：壁報范例小樣；文稿圖稿等展示資料，設計示范用工具等。

◆學生準備學具：采用自己撰寫、繪制、剪報、網上下載、復印、手抄等方式搜集的壁報文稿、圖稿等信息資料，及紙、鉛筆等用具。

2．課堂教學：(1)引導階段：

①由欣賞壁報范例小樣、參觀校園內的優秀壁報導入本課的教學。

②引導學生分組討論：什么是壁報?為什么要辦壁報(意義何在)?壁報在校園文化生活中的作用是什么? ③師生共同歸納以上問題的答案：壁報是在墻壁上開辟的信息傳遞媒體，它是用圖文并茂的藝術形式呈現。辦壁報的意義在于拓展、延伸課堂所學文化知識，豐富信息范圍，擴大信息量。辦壁報的活動過程，可使我們學會搜集和整理信息，學會將這些信息以藝術的形式傳達出來，并可通過大家的相互合作，加強團結，增進友誼。(2)發展階段：

a．引導學生相互交流、共同分析所搜集的各類信息資料。討論確定壁報的主題。兩種確定主題的方式：(a)先討論確定一個主題，再根據這個主題的需要篩選所搜集來的信息資料；(b)先整理、分析信息資料，加以分類集中，從各類信息資料所反映的眾多主題中選擇一個符合要求的、有特色的主題確定下來。

b根據壁報面積的大小、所選文章的篇幅、篇數及圖的數量和大小，在紙上粗略畫出壁報設計草圖小樣，以決定文章和圖的增刪、字體和圖的大小。

(3)收拾與整理：

草圖完成后，提示學生收起被淘汰的信息資料，將擬用的文、圖分門別類地整理保存好，以備正式辦壁報時使用。

3．課后拓展： 提示學生留心觀察鄉村或社區的宣傳欄、畫報、報紙、雜志等傳播媒體的內容、設計所呈現的面貌，與自己的壁報設計初稿進行對比。活動二

課題： 字體設計與版面設計 學習領域 ： 設計?應用 課時 ： 2課時 教學目標：

1．學習字體設計的知識，了解黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法；了解變體美術字的創意方法。

2．學習壁報版面設計的基本知識，了解版面設計的 —般方法。教學評價建議：

1．是否掌握了字體及壁報版面設計的——般方法。

2．變體美術字的設計構思是否具有獨特的創意。

3．是否靈活地運用所學的知識，進行字體設計和版面設計。教學參考資料：

《字體設計》

《版面設計》 相關教學研究課題提示： 美術教學與校園壁報欄的編輯設計 活動安排： 學習與練習：

學習字體設計和版面設計，并做練習。教學過程： 1．課前準備：

◆教師準備教具：美術字體基本筆畫和字例、版面設計圖例等的掛圖或多媒體演示設備。

◆學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆；電腦(如有條件)。

2．課堂教學

第1課時：

(1)引導階段：

①教師與學生交流討論，說一說在校園里各種場合能夠看到的各種美術字體，明確這些美術字體的名稱，引導學生總結出字體的選擇與使用場合有什么關系——什么樣的場合適用什么樣的字體。

②利用掛圖或多媒體設備展示黑體、宋體、仿宋體、變體美術字的基本筆畫及字例，指導學生辨認、區別不同的字體，并描述不同字體的筆畫造型特征。

③采用多媒體設備進行版面設計過程的演

示，可使用AdobePageMaker軟件進行版面設計的排版演示。注意提示美術字字體、字形、字的大小與版面上圖、文的關系。注意提示版面圖文塊面安排及色彩搭配中均衡、對比的處理方式。

(2)發展階段：

①指導學生調出電腦字庫中的各種字體，對其字形、筆畫特征作對比認識。

②進行黑體和宋體美術字書寫練習，教師進行書寫要點指導： a打格。成篇文字，字與行之間應留出適當的字距與行距。

b書寫。字體結構設計的幾個基本原則：

字形勻稱，大小統一。

上緊下松，上大下小。

有爭有讓，適當穿插。

筆畫統一，主次分明。

③指導學生進行變體美術字的書寫練習。使學生了解變體美術字是通過各種變化和裝飾手段，達到字體和字形的多樣化，以滿足不同的實用要求；字體設計應從文字的內容和涵義出發，對字形、筆形做出合理的夸張變異，使之既有藝術性、趣味性，又有適應性，可讀性；舉例說明變體美術字創意設計的一些規律如象形法、省略法、添加裝飾法、投影式、立體式、折帶式、連筆式等。

第2課時：

(1)指導學生進行版面設計練習。指導要點：

①版面的若干構成要素——

版面是刊名、報頭、欄目、題花、文章、插圖等多種要素有機結合的綜合體。

②版面設計的原則——

版面設計要遵循對比與調和、變化與統一的形式美法則和形式服從內容、局部服從整體的原則，合理分割版面空間，精心安排文章和圖畫的位置，達到主題鮮明，重點突出，布局合理，塊面清晰的基本要求。

③版面設計的一般步驟—— a確定報頭和主題性大標題的位置；

b確定欄目的數量和形式，制定各欄目的塊面空間；

c安排文章、插圖的位置，確定其所占塊面的形狀和大概面積；

d進行版面總體調整，裝飾美化邊角；

e根據剩余空間，安排設計尾花和其他美化裝飾。

(2)課題小結：

作業完成后進行交流展示，師生共同評述作業的優缺點，總結存在的共性問題，提出改進方法。

3．課后拓展：

(1)進一步作美術字書寫練習和版面設計練習。

(2)搜集報頭、欄圖、題圖、尾花圖案并剪貼裝冊，作為辦壁報的參考資料。

(3)組織字體設計和版面設計的小型展覽和評比活動 活動三

課題： 壁報編輯制作 學習領域： 綜合?探索 課時： 2課時 教學目標：

1．將前兩課所學的知識技能應用于班級壁報的實際編輯、設計、制作全過程。

2．培養熱愛校園文化生活的情感和同學之間良好合作的精神。教學參考資料 編排設計的法則：

平面設計是門信息藝術，需要“引人注目”的編排法則。

(1)最佳視域與視覺流程。

(2)點、線、面。

(3)遠、中、近。

(4)黑、白、灰。

(5)色彩與秩序。

(6)節奏與韻律。

(7)對比與極限。

(8)調和與統—。

(9)裝飾與趣味。(10)版面美與刻、板、結。活動安排： 研究與設計：

研究版面設計方案，自己或與小組同學一起進行壁報的設計。教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：報頭圖案資料；有關圖形圖像資料；版面設計示例幻燈片或多媒體課件；電腦及掃描儀、打印機等外圍設備(如有條件)等。

◆學生準備學具：已搜集和積累的壁報文字稿件和照片、圖片已剪輯裝冊的報頭、欄圖、題花、尾花圖案參考資料；畫筆，顏料，彩紙、白紙，剪刀，膠水等。2．課堂教學：

第1課時：

(1)引導階段：

教師提出運用前兩課所學的知識，全班合作，辦一期班級壁報。首先經過討論確定壁報的主題，引導學生回憶、交流，溫習前兩課所學內容，每人將自己在第1、2課上所完成的版面設計草圖拿出來，集體分析、研究各自的優點和獨到之處，將這些優點和獨到之處加以集中、整理，形成新的集體設計方案，經過方案的逐步實施，完成班級壁報的制作。

教師提供報頭圖案資料和有關圖形圖像資料，并演示版面設計示例幻燈片或多媒體課件，啟發學生設計思路，提供學生設計參考；提供掃描儀、打印機等設備供學生根據需要使用。

(2)發展階段：

按照研究討論確定的活動程序進行以下各項活動——

a．分析已確定的主題并將主題展開成為若干個方面的子題，每個子題作為一個欄目。

b．進行欄目分工(比如分為6個欄目)，每個小組負責一個欄目，分頭進行各自欄目內容的組織和設計。

c．各小組將搜集的有關材料加以選擇、整理，充實進本欄目(小組間可進行材料的交換，互通有無)。設計欄目標題和欄圖、安排文章和題圖、圖片、插圖、尾花等要素的位置和大小，將本組的設計構思畫成簡單的草圖，師生之間、各組之間進行交流與討論，對各自的構思草圖進行修改與完善，完成欄目內容的設計。

第2課時：

d．全班集中，將各欄目草圖組合成整個壁報全貌，由各組推舉代表發表修改和調整意見，經全班討論認可，進行整體調整完善，完成定稿。

e．返回各小組進行各欄目正稿的設計制作。完成欄目正稿。廠全班再次集中，進行整體“拼裝”后稍作調整，正式上墻完成整個壁報的設計制作。

(3)收拾與整理、單元小結：

打掃整理教室恢復整潔。一面欣賞全班合作的成果，一面回顧本單元學習的內容，總結知識學習和操作實踐中的得失，鞏固本單元教學成果。

3．課后拓展：

(1)各班相互參觀班級壁報，評選最佳壁報，交流學習心得。

(2)鼓勵學生利用課余時間自辦個人手抄小報并相互交流。

(3)鼓勵學生主動積極地參與社區或村莊的宣傳欄，將課堂所學應用于社會實踐。教學評價建議：

1．是否突出表達自己的設計意圖和壁報主題。

2．版面內容的設計制作是否有助于強化壁報主題的突出表現。采用的具體制作方法、手段和步驟是否恰當。

3．設計制作過程中是否正確運用了所學的字體設計和版面設計的知識和技能。

4．活動中能否與同學愉快的交流與合作，能否虛心地聽取別人的意見和建議并經自己頭腦的分析，對合理的部分進行采納。相關教學研究課題：

1．初中美術課中字體設計、版面設計的教學內容及其應用領域開發的研究。

2．美術課的設計教學與班級壁報、個人手抄報的主辦實踐活動。

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淮北市礦業集團水泥廠學校 劉 晛 單元總目標

通過對學生裝、校園環境藝術品的設計與模擬制作活動和校園規劃模型的設計索利用各種藝術方法與藝術手段美化自己的形象、美化校園環境、創設人與環境的自然和諧情境，激發學生熱愛生活、熱愛學校的情感，以及發現美、創造美的愿望，同時在活動中提高綜合運用多領域知識、技能的能力。單元課時分配建議

本單元內容可分3課進行教學，共用5課時完成。其 第1課 學生裝設計與模擬制作(1課時)第2課 校園環境藝術品設計與模擬制作(2課時)第3課 校園規劃模型設計制作(2課時)活動一

課題 學生裝設計與模擬制作 學習領域 綜合?探索 課時 一課時 教學目標

1．通過學生裝的設計與模擬制作練習，了解服裝設計的基本知識，提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣，激發創新意識。活動安排： 設設與展示

1、畫一幅學生裝設計圖，寫出設計思路，還可以用你小活中的材料試著做一件模擬學生裝。

2、利用自己設計的學生裝開—個學生裝發布會。

教學過程：

1，課前準備

◆教師準備：服裝設計作品欣賞投影片或多媒體課件；人體模特圖投影片及與之配套的數套服裝圖復合投影片；預制供學生疊加粘貼服裝的黑色或灰色男女人體模特剪影圖；請數名同學課前穿好大小合體、款式新穎、色彩搭配協調的學生裝以備課堂表演供同學欣賞、參考。

◆學生準備學具：搜集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料；鉛筆、彩色水筆、各色布頭或彩紙，剪刀，膠水等。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．與學生討論“如何為校園添色彩”這一話題，引出本單元的學習內容。b請數名已穿好學生裝的同學進入教室進行服裝表演，導入本課的學習內容。

c．師生討論以下問題：購買服裝時你如何進行選擇?服裝設計在我們日常生活中起什么作用?學生裝應該具有什么特點?我們學校的學生裝應該體現什么特色? d．出示服裝設計作品欣賞投影片或多媒體課件，引導學生欣賞介紹服裝設計過程的幾個環節：

①服裝的款式造型設計：從整體造型人手，用簡單的幾何形概括地把握服裝的輪廓，要與人的職業、身份相適應。

②服裝的色彩設計：服裝的色彩要與人的膚色、發色成對比或調和的關系，也要考慮與人的職業、身份相適應。常用的色彩搭配方法有同種色組合、類似色組合、對比色組合。

③服裝的面料選擇(只作提示，內容從略)(2)發展階段

指導學生進行學生裝設計練習。練習方式：

①效果圖的繪制：用鉛筆畫設計草圖，用彩色水筆著色完成。線條應簡練概括，涂色不必過于均勻，只作標示性涂繪，體現生動的效果。

②用簡練的線條勾畫出人體的大致輪廓，用碎布頭或彩紙剪貼服裝。教師預制的黑色或灰色男女人體模特剪影圖可供學生疊加粘貼，展示自己的設計效果。

③要求每位同學任選以上兩種方式之一，設計男、女學生裝各一套(3)收拾與整理

整理學具，恢復教室整潔。

3．課后拓展

(1)評選出最優秀的學生裝設計作業，主動向學校推薦，爭取用于今后本校學生裝設計制作的備選方案。

(2)留心生活中各種不同職業、身份的人的著裝，分析其優缺點和需改進之處。運用所學知識在父母、親友購買和定做衣服時，嘗試為他們提供參考意見。

(3)舉辦學生裝設計作業展覽、交流、評議活動。

(4)根據優秀的設計稿，利用報紙、紙盒、塑料、線材、布料、等廢舊材料以及圍巾、帽子飾物等現成品制作成服裝，召開服裝設計新作模擬發布會，進行服裝表演，配以音樂、化妝、動作、舞臺美術、海報招貼等，充分發揮每個人的創造和表演才能。提示學生留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。教學評價建議

1．能否自覺地以審美的眼光觀察和分析周圍人們的著裝。

2．能否恰當地運用所學的服裝設計知識進行設計練習。3．是否對本課內容有持續的興趣并積極的參與本課的各項活動。相關教學研究課題

1．關于校園學生裝設計教學中的“綜合?探索”途徑與方式的研究 2．關于學生裝設計課堂教學與課外拓展活動相結合的研究 活動二

課題： 校園環境藝術品設計與模擬制作 學習領域： 綜合*探索 課時： 2課時 教學目標：

1、了解校園環境藝術的意義和作用；學習環境藝術壁畫、雕塑小品的設計制作過程。

2．校園雕塑小品和壁畫的設計應與校園整體環境相協調符合審美要求。能初步提出校園環境藝術設計的改進建議。活動安排：

1、欣賞這些藝術品，想一想，它們與環境協調嗎？

2、集體考察一下自己的校園環境，討論哪些地方需要改進？ 教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：環境藝術雕塑、裝飾壁畫的圖像資料、泥、泡塑塊、卡紙或其他材料制作的校園環藝雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作多媒體教學課件(如有條件)等。

◆學生準備學具：泥、泡塑塊、卡紙、竹、木、金屬等材料；塑形、切割工具；乳膠等粘接材料等。2．課堂教學

(1)引導階段

a．展示環藝雕塑、裝飾壁畫的圖象資料和校園環境藝術雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作實物，引導學生欣賞并提出思考問題校園里設置的藝術品應該如何與校園環境相協調?在校園里設置藝術品應該考慮選擇那些內容和形式?你認為目前我們的校園環境應作哪些改進?何處應增加何種壁畫或雕塑藝術品?提出作業要求設計一件校園環境藝術雕塑小品或裝飾壁畫，并任選材料制作成小樣。

b.走出教室，進行校園實地考察，然后交流討論，對校園環境現狀各抒己見，發表自己的改進實施方案，包括自己要設計的校園藝術品的內容、形式、使用的材料及制作方法步驟，并對同學的方案加以評述。

-(2)發展階段

歸納學生的各種方案，分步講解藝術品與所處環境協調統一的原則、立體造型的基本規律、材料的選用以及制作方法步驟。學生進入設計制作過程，其間教師及時將有創意的作業向大家介紹，供大家借鑒。對創意構思和制作有困難的同學給以適當的指導幫助。

兩課完成設計制作過程。

(3)展示講評

交流展示作業，師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。注意將作品與擬置于的環境結合起來進行評價，避免單一評價作品本身。

3．課后拓展(1)對社區或鄉村環境進行審美考察，提出自己的改造見解，并運用課堂所學的知識技能進行環境藝術小品的模擬設計制作實踐。(2)如有條件，請校方安排施工，將優秀作業小樣放大為設計尺寸，置于校園中。

環境藝術是人與其活動的環境場所、自然景況、各種接觸用品等之間的綜合設計和處理。它包括城鄉環境總體規劃設計、園林綠地設計、商業及交通信息系統環境設計、室外建筑群體的設計、室內陳設，各種用品設計以及與之相配的室內外雕塑、壁畫等的統一安排設計。教學評價建議

1．是否明確了環境藝術品與所處環境的協調統一設計原則。

2．通過本課的學習，是否養成留心觀察周圍環境，化建設的習慣。

3．是否表現出關心校園和社區環境藝術建設的熱 ?隋。

4．制作過程中是否表現出有計劃性、耐心細致、持之以恒的學習態度。相關教學研究課題

1．美術課環境藝術小品設計制作教學與學生現代設計意識的啟蒙 2．培養學生以藝術的眼光和審美的思維看待周圍的環境。 活動三

課題 校園規劃模型設計制作 學習領域 綜合?探索 課時 2課時 教學目標

學習建筑和環境，模型設計制作知識和技能，合作設計制作校園規劃模型，開拓學生的三維立體想像空間，訓練立體造型的創意和動手制作能力。培養熱愛生活、學習環境及學校的情感。活動安排：

1、集體策劃，繪制校園規劃圖。

2、用容易找到的材料，全班同學一起制作一組校園模型。

3、布置展示，邀請全校同學或家長參觀、評述。教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：建筑模型設計制作圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料。

◆師生通過搜集，共同準備模型制作所用的材料、工具：各種白色、彩色卡紙、硬紙板、紙箱板、瓦楞紙、玻璃紙、廢透明膠片、易拉罐等金屬板材、木材、吹塑紙、硬泡塑(聚苯乙烯板)、軟泡塑(海綿)、電熱絲泡塑切割器、美工刀、剪刀、圓規、直尺、乳膠、膠水、鉛筆、橡皮等。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．引導學生討論、想像自己校園未來的美好面貌，描述自己所見的建筑中最喜歡的一兩個，從造型、布局、結構、色彩等方面進行介紹。b．展示建筑模型設計制作欣賞圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料。介紹校園建筑模型的具體制作過程：

(a)總體構思：有哪些建筑設施，如何布局各建筑的造型、結構、色彩等；

(b)平面規劃設計：畫出平面布局草圖；

(c)主體建筑的制作：大型部件的制作、表面構件的處理；

(d)附屬建筑的制作；

(e)其他設施的制作與配置；

(f)總體調整完成。

(2)發展階段。

a．討論確定校園模型的總體造型和實施方案。小組之間進行設計在課堂完成模型基礎上，進一步添加制作必要的附屬部件，完善地形、操場、綠化、景觀(如壁畫、雕塑、噴泉)等區域，使整個校園模型更為精致、美觀。

b.為模型拍照，布置模型的展示場地，邀請家長、老師和同學前來參觀，共同進行欣賞、評述。分工合作，各組分別同時設計制作所分工負責的建筑和區域。

c．小組內進一步將各建筑部件的制作分工到人。d．用兩課時的時間完成設計制作過程。

e．各組同學把做好的模型單元組合在一起，成為校園模型整體。

(3)收拾與整理

作業接近完成時，指導學生從整體上對自己的作品進行調整和修改，最后完成作品。

整理工具材料。恢復教室的整潔。

3、課后拓展(1)鼓勵學生關注校園環境，根據所學的環境規劃與模型設計制作知識，積極提出設計方案展示自己的設計才干和能力。

(2)在課堂完成的模型基礎上，進一步添加制作必要的附屬部件，完善地形、操場、綠化、景觀(如壁畫、雕塑、噴泉)等區域，使整個校園模型更為精致、美觀。

(3)為模型拍照，布置模型的展示場地，邀請家長、老g幣和同學前來參觀，共同進行欣賞、評述。教學評價建議

1．是否充分表達出了想像力和新穎的設計創意。

2．設計構思中，是否充分考慮到了各個建筑主體和設施與整個校園環境的協調。

3．制作過程中是否始終保持濃厚的興趣，且步驟清晰，耐心細致，專注投入。

4．在設計制作活動中能否于同學愉快的交流與合作。相關教學研究課題

1．環境審美意識的培養與中學美術課教學

2．關于人際良好合作態度的養成與美術課堂教學關系的研究。七年級美術上冊第五單元教案 實用又美觀的生活用品（欣賞*評述）

淮北市礦業集團水泥廠學校 劉 晛 單元總目標 通過對幾組常見的生活用品的欣賞和評述活動，啟發學生積極關注生活中一些常用品的材質、款式、造型、色彩、結構、功能極其實用性，用藝術的眼光進行欣賞和分析，了解其用途，體驗其美感，從中大體了解現代生活用品設計的基本原則以及“人類生活中處處存在著設計”、“設計為了更高質量的生活”、設計“以人為本”的設計理念。單元課時分配建議

本單元內容的教學可用1課時完成。課題 實用又美觀的生活用品 學習領域 欣賞?評述 課時 1課時 教學目標

引導學生逐步養成關注生活中的設計的習慣，學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述—件生活用品的設計效果，認識實用與美觀有機結合的設計原則。教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：優秀生活用品設計作品欣賞投影片或多媒體課件；生活用品實物數件。

◆學生準備學具：每人帶一件生活用品實物或圖片。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．請學生以一件自己最喜歡的生活用品為例導出本單元的學習內容。b.在幾分鐘閱讀的基礎上，引導學生欣賞課本上的圖例，師生共同分析，學生發表意見，教師提示和歸納。提示要點：

(a)果盤：纏枝雞冠花紋的紋飾，色彩古樸典雅，構圖大方簡潔，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比，纏枝加水果，同類物在平面、立體上的結合形成了統一的美感。不放置水果時，也是一件美觀的案頭擺設。

(b)木椅：金字塔式的造型，使人有穩固，安全的感覺，可以放心的倚坐休息；木質部分單純的造型，樸實的色彩和原始感的木紋，與現代氣息濃厚的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。

(c)辦公文具：簡潔的半圓周組合造型、配以古樸的黑紅色彩裝飾，這種古代文化符號式的表達與現代文明的撞擊所產生的視覺沖擊力，誰能抵擋得住?(d)家庭用汽車造型設計圖：整體的小巧，卻又最大可能的加大內部空間，流線型的外形設計使速度得以更好的發揮；柔和的外觀曲線造型加強與人的體貼，使人仿佛呼吸到家庭的溫馨氣息。

(e)手機設計圖：A款，流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息：置于掌上似乎可以操控穿梭于太空的飛行器；B款，方正規整，擁有它的人應該是誠實、嚴謹、一絲不茍的專業人士； C款，藍色的屏幕，游戲機式的按鈕設計，外觀上刻意強化的機器性特征，一定是喜歡尋求刺激的小伙子們的掌中愛物。D款，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，拿在手中、置于衣袋，都會使人感到很舒適。

(f)可愛的小汽車造型，拖著在室內移動，使枯燥的清潔地毯的勞動憑添

第四篇：初中美術教案

美

術

教

案

第1課

歷史的畫卷——外國歷史、宗教畫賞析 第2課

從心底接觸自然 第3課 變遷中的家園 第4課

以筆代刀

第二課時

微型版畫——藏書票。第5課

端午節

第一課時

對端午節民間傳統文化淵源的認識 第二課時

彩棕、香包，彩蛋的制作 第三課時

賽龍舟“游戲制作 第6課

時間的表情 第7課

最親近的家具

第8課

邊吃邊看的藝術 第9課

中國古代雕塑欣賞

第1課

歷史的畫卷——外國歷史、宗教畫賞析

【教學目標】

1、知識和技能：通過欣賞評述活動，初步了解外國宗教、歷史繪畫作品的概況，初步了解不同藝術畫派的藝術特點。

2、過程和方法：通過欣賞與評述，感悟、體驗和發現外國繪畫作品的藝術性和藝術魅力，初步了解他們的，社會、歷史價值。

3、情感、態度和價值觀：通過欣賞與評述的各種活動，培養學生參與意識，討論、合作、互動的解決問題的能力。提高分析、評述美術作品的能力，培養學生尊重人類共同文化遺產的文明行為。【學習內容】

本單元的學習內容主要是外國宗教與歷史畫，涉及到古希臘、文藝復興時期的意大利、德國、法國、西班牙、荷蘭、俄羅斯等國家和地區，以及在外國美術發展史的各個重要時期，占重要地位的國家、畫派、著名畫家及其代表作品。引導學生在廣泛的文化背景中體驗外國繪畫作品的藝術美，提高學生的審美能力，啟發學生尊重人類的文化遺產。【教學重點】外國歷史、宗教繪畫作品的概況及藝術特點。【教學難點】

1、評價美術作品的藝術特點。

2、各畫派的造型表現手法。

3、體驗外國繪畫作品的藝術美。【教學安排】2課時

第一課時

1．復習、提問：上學期的外國美術欣賞課中，有哪些著名的畫家及其代表作？

2．欣賞、評述。

（1）媒體展示《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》、《自畫像》、《雅典學院》

等：

a.提問：這些作品是哪個國家、哪個世紀、哪些人的作品？

b.評述：同學說出自己的想法，教師及時作出點評與補充。

c.討論：你能看出十二個門徒中誰是猶大嗎？為什么？畫家采用了哪些手法來突出畫面的主要人物耶酥的？

（2）欣賞：《荷馬史詩》、《伊蘇之戰》、〈亞歷山大的勝利〉

教師簡介作品，同座同學可議論，各組派一名同學上臺評述。老師點評、補充。

（3）欣賞＜馬麗 美第奇的生平＞以及魯本斯的一些名作，《阿爾卡迪亞牧人》（教學掛圖、投影儀、幻燈片等）。

a、教師簡介巴洛克藝術。

b、教師簡介后同學分四人小組討論，教師點評、補充。

3．鞏固、拓展。

a,說說在這些畫中，你最喜歡的是哪一幅作品？談談你喜歡的理由。

b、提出下節課的準備內容；對下節課中感興趣的作品做評述的準備。（可上網、去圖書館查找有關資料）【教后記】

第二課時

1,簡介17、18世紀歐洲的歷史知識，讓同學們在特定的時局背景下了解當時的藝術。

2,欣賞、評述

3,多媒體展示《梅杜薩之筏》、《希奧島的屠殺》、《188年5月3日的槍殺》、《近衛軍臨刑的早晨》、《拿破侖一世的加冕大典》

4,介紹浪漫主義，介紹席里柯、德拉可羅瓦、戈雅的藝術

5,請同學談談戈雅的《188年5月3日的槍殺》與蘇里柯夫的《近衛軍臨刑的早晨》這兩幅作品都是表現起義軍大義凜然、視死如歸的主題。找出它們之間相同與不同的地方，交流看法。

6,分析〈188年5月3日的槍殺〉這幅作品的藝術特色。

7,討論：你了解拿破侖嗎？你知道的拿破侖是個什么樣的人？簡單介紹拿破侖生平，介紹大衛的藝術。小論壇：有人認為畫出一幅歷史場景還不如用照片拍攝一幅歷史場景更為真實。你的觀點呢？提出來與同學們討論。【教后記】

第2課

從心底接觸自然

【教學目標】

（1）認知領域:通過對自然的觀察，發現自然界豐富的色彩，感受季節美。通過對畫家作品的欣賞，對風景表現形式和表現語言產生一定的認識。

(2)技能領域:通過欣賞、討論、觀察、感受、敘說，借鑒大師和畫家的手法和表現語言，嘗試用筆墨等工具表達，讓學生互相學月，互相研究，掌握一定的風景繪畫技能和技巧。

（3）情感領域:通過欣賞，盛受風景畫(西方一般稱為風景畫，中國傳統的風景畫一般為山水畫，與西方表現手段、意境和觀察方法、構思不同)表現的藝術美，并盡可能多地了解名畫家的風景畫作，提高審美情趣，培養健康高雅的審美意趣。

（4）創新領域:通過觀察、欣賞井進一步感悟，讓學生在理解表現語言的基礎上，發揮自己的潛能，通過自己的理解嘗試運用各種語言進行風景創作，表達自己對自然的熱愛。【教學重點】

通過欣賞和感受，運用自己的表現手段創造性地表現自然界的美，抒發對自 然界的熱愛，體驗美術探究活動的快樂。

【教學難點】

引導和鼓勵學生用自己的眼睛去觀察自然界，體悟畫家作品中對光、色、樹 木的姿態、季節的轉換有何種反映，用自己的心靈和情感去表現自己理解的自 然，用創造性的美術語言體現自己的創造天分。【課時安排】2課時。【課前準備】

教師:選擇可以讓學生親身體驗的自然景點，多媒體課件，教學常規用具，將學生分成四人或六人小組。

學生:從網上或書籍上查閱有關大師的資料，初步欣賞他們的作品。自己選 擇各種美術表現工具。【教學過程】 第一課時

●進入活動

師:同學們，課前老師請同學們利用課余時間到野外走一走，看一看自然界的景色。現在請同桌之間討論一下自己的感受，說一說自然界中你最喜歡的顏色是什么，你最喜歡哪些自然界中的景物，它們跟你有關系嗎?它們給你的印象是什么?你對它們有什么樣的感覺和感受?

學生之間互相討論、表述。大膽發言。

請小組選派代表將自己帶來的關于自然的圖片資料送到講臺前進行展示，介紹一下圖片的內容、來源、精彩之處和給人帶來什么樣的美的享受。

●發展活動

a?欣貫書中第6、7頁畫家的作品，想一想他們表達的是什么季節的風景，從繪畫構成、表現手法、色彩感覺、表現內容等方面進行觀察、理解和討論。

b?畫家所表達的自然界的景色有的是安詳的，有的是熱鬧的，每個人內心世界不一樣，觀看的角度和理解的內容不一樣，就會有不一樣的表達。結合畫面內容和畫面表達的形式和效果等，說一說自己的感受，理解畫家的心情。c?結合自己的課前收集和課外閱讀，說一說自己理解的畫家和他們的代表作品。

d?討論畫家描繪自然風景時常用的方法和工具，說說他們的構圖和表現技巧。教師進行適當的總結。

e?思考:自然風景畫的表達和中國傳統的什么繪畫有點關系?它們有什么相同或不同的地方嗎? f?你準備用什么工具表現畫面? ●拓展活動

a?透過窗戶看外面，自然界有什么樣的風景呢? b?用手做成方形的取景框，決定一下取景的范圍，看看取景框里的世界。

c?選擇自己喜歡的取景范圍，或是憑借自己平時的觀察和理解，畫一張自己喜歡的大自然的景象。

d?通過觀察、體驗，增強學生的切身體會，豐富學生的表現內容，在此基礎上引導學生理解色彩與季節的關系并大膽地用不同的材料表現。表現形式是多樣的，根據材料的不同分成不同的小組，學生可以任意組合，相互交流自己的表現方法。

●延伸活動

讓我們在這個美麗的季節里與大自然合個影吧!試試看，把自己和周圍的同學們添到自然界的畫面里，我們將會多么幸福!現在就動手吧，把我們畫迸美景中去。

●評價活動

對學生的評價可采用師評、同學互評、自我評價等方式，內容包括:學生活動積極性的情況、環境衛生維護情況。對學生參與活動的興趣和態度進行評價。對學生語言表述、構思創意和畫面表現的效果進行評價。對學生之間、師生之間的協作與配合進行評價。

●總結活動

學生說一說自己本節課的收獲和感受。教師簡單總結。

第二課時

●教師組織學生到校園欣賞、觀察樹木。分成小組，有重點地研究樹木的形狀、顏色、生長規律和給人的感覺。

●各組選派代表說一說自己的感受，可以從任何角度進行描述，如整體形狀像什么，局部形狀像什么，仰起頭來向上看，一簇簇茂密的樹葉鋪天蓋地而來，給人什么樣的感受，走向前去，用手摸一摸粗粗的樹干是什么樣的感覺¨

●回教室。欣賞書上作品。看一看，想一想，感受一下，自己的觀感和他們的表現有什么不一樣的地方嗎?幾?高畫面的顏色和筆觸，庚斯博羅的層層秋意，張振華的靜謠，都能感受得到嗎?有不同的看法和想法嗎? ●詳細研究一下達?芬奇畫的樹木，理解一下從根到主干、分枝、樹葉的表現方法。一般來說，越往上的枝越細，根和主干要畫得重一些，粗一些。研究一下枝干之間，樹葉之間是怎么街接的。

●嘗試用自己的方法表達看到和感受到的樹木。同組的同學可以合作一張大的畫，注意技法、形狀的個性表現。

●相互評價，教師總結。

第3課 變遷中的家園

【教學目標】

認知領域:通過對身邊建筑物的觀察和感受，認識建筑之美，培養健康的審美意趣。

技能領域:互相學同，互相研究，掌握基本的透視規律，學會運用一定的繪畫技能和技巧，關注不同的觀察視角及構圖所產生的不同效果，嘗試用自己喜歡的工具表達感受。

情感領域:通過欣賞和感受，體會生活中的藝術美，熱愛生活，熱愛自然，熱愛家園。

創新領域:通過觀察、欣賞和技法訓練，發揮自己的潛能和個性，運用自己的埋解進行創作，表達自己對家園的熱愛。【教學重點】

通過觀察、欣貫和感受，運用一定的繪畫技巧表現有個性的家園，抒發對生活的熱愛，體驗美術創作的快樂。【教學難點】

指導和鼓勵學生用自己的眼睛去觀察家園的美和各種特點，抓住家園的特色進行描繪。【課時安排】2課時 【課前準備】

教師:從古到今有代表性的家園的資料、圖片、教學常規用具，協助學生自行分成四人或六人活動小組。

學生:從網上或書籍上查閱有關家園的資料，初步了解家園變遷的歷史，選擇自己感興趣的時期或地區的家園進行較深層次的了解。觀看周圍自己喜歡的有代表性的家園，并有自己的觀感。自己選擇各種美術表現工具。

【教學過程】 第一課時

●進入活動: 師:據科學家們估計，地球的年齡大約有46億歲。地球和太陽以及太陽系的其他行星一樣，都是由宇宙中的巨大氣體和塵埃形成的。在它剛剛形成的時候，是一個沸騰的熱度極高的巖質和水汽的混合體。幾百萬年過去了，地球慚慚地冷卻下來，表面形成一層薄薄的密閉的地殼，水蒸氣冷卻后成了今天的海洋。我們從2億年前的化石中知道，最早出現在地球上的生命形式是細菌，然后又逐漸演化出藍綠色藻類植物。這些植物釋放出氧氣，氧氣從海中逸出，迸人大氣層，并形成了臭氧層。這個臭氧層隔開了太陽釋放出來的致萬物于死地的輻射，形成一把巨大的保護傘，庇護著生命向陸地和空中發展，至此，生命發展的條件已完全具備。大約在6億年前，生命的演化出現了早期的水母、珊瑚等。4?5億年前，有了三葉蟲、鵝鵝螺等。1?5億年前，整個地球被龐大的恐龍家族統治著，一直延續到65萬年前。恐龍消失后，鳥類和哺乳類繁榮昌盛。

距今25萬年左右，我們的家園里出現了一位重要的新成員叫做”能人“的猿人。盡管他還不能直立地行走，但卻用制造出的粗糙的石器和簡陋的遮蔽物宣告了一個嶄新的世紀——石器時代的到來。距今5萬年前，我們的”能人“站立起來了，成為直立行走的直立人。距今5萬年前，現代人——智人亞種出現。到了公元前3年，使我們家園舊貌換新顏的另一個主要的因素是氣候。從地球形成以來，氣候不斷地發生周期性變化。全世界各地在地質歷史上曾經發生過三次大冰期，即震且紀冰期和石炭紀、二疊紀冰期及第四紀冰期。離我們最近的第四紀冰期的末期，巨大的冰帽覆蓋了世界上1/3的陸地，北美洲和歐洲的大部分地區都覆蓋在冰層之下。我們的廬山、大理等地，也留下了冰川的遺跡。寒冷的冰期，以及冰期末期的海平面上漲，對我們家園的居住者無疑是一場大的災難。只有在一些得天獨厚的小環境中生活的動植物，才有幸躲過。像紅杉屬的植物，在恐龍時代曾是北半球的優勢種，廣泛分布于亞洲和北美的中、局緯度地區。而在經歷了第四紀冰期后，僅僅留下了美國的巨杉、海岸紅杉和我國被稱為”活化石“的水杉種子遺植物。在生命進行的漫長歲月中，物種的形成和消亡一直在進行。科學家認為，地球上存活過的動物和植物已有99％自然滅絕了。當地球上的環境發生重大變化時，有些生物不能適應這種變化，就被大自然無情地陶汰掉，從我們這個家園中消失了。在史前時期，曾經發生過幾百種生物大規模同時滅絕的事情，通常都是由于氣候急劇變化所引起的。一些物種滅絕了，又有一些新的物種誕生了。”物競天擇，適者生存“，這就是大自然的法則。在這個法則的約束下，盡管我們的家園發生過巨大的變遷，經歷了可怕的災難，卻一次又一次靠著自身的力量恢復到欣欣向榮、生機勃勃的狀態。當人類出現后，特別是人類活動迸人工業革命時期，我們的家園有了翻天覆地的變化。一些曾經是動植物生存的地方變成了人類居住的村莊、城鎮和都市。一些魚兒回游的河流上矗立起了它們難以逾越的大壩。數以萬計的人工合成的化學物質迸人到我們家園的天空、土壤、河流和海洋，迸人到我們家園每個成員的身體里。對于我們的美麗家園，這些化學物質完完全全是陌生的，沒有誰會知道它們將怎樣影響我們家園的命運。人類數量的急劇增加是我們的家園出現的另一個巨大的變化。當今的地球上，恐怕難以找出第二種像人類這樣擁有5多億之眾的大型哺乳類動物。從世界人口增長的速度，我們可以進一步看到這種變化對我們家園的影響。在人類出現后的很長一段時期內，我們人口數量增長緩慢。人們認為，在公元元年，世界人口大約為3億左右。那時起一直保持到18世紀中葉，人口增至8億。世界人口大約每xx年增加一倍。如果我們一直保持這樣的增長率，那么，要到第四個1年，即公元325年，世界人口才達到16億。然而，從18年起，人口增長速度開始加快，到19年，世界人口已達 17億。僅僅用了xx年而不是xx年，人口就增加了一倍，到195年，世界人口增至25億。這一次人口倍增，用了不到1年的時間。而在195年到1987年短短的37年間，人口又增加了一倍，達5億。1991年，全世界的人口超過54億。羅伯特?里佩托曾做過這樣的計算:如果世界人口按每年1?67弘的年增長率繼續增加，到2667年時，地球上除了南極洲以外，所有的陸地表面都會擠滿人。如果冰冷的南極也能居住的話，也只能再為7年中增長的人口提供個立足之處!如果世界真的是按羅伯特?里佩托所說的那樣繼續變化，我們的家園，我們富饒而美麗的家園，我們全人類的朋友——動植物共有的家園最終將會是什么樣子?我們已經大慨知曉了它從何處而來，我們還能把握它向何處而去嗎?同學們，課前老師請同學們利用課余時間查閱資料和圖片，了解家園的變遷，看看周圍的家園。現在請同學與同桌討論一下自己的調查和感受，說一說你收集到的家園的變遷。

學生之間互相討論、表述。選出代表上講臺進行圖片展示和匯報研究成果。大膽發言。教師進行簡單總結。●發展活動: a?教師表揚學生課前的準備和課堂上的研究和交流。告訴學生:家園的變遷來自生生不息的人類創造。提出問題:現代家園的特點是什么?(美觀、舒適、實用、健康等。)b?師總結:家園的建設離不開美麗的環境。生活在美麗的家園和環境中，就會有很好的心情，希望同學們為自己家園的發展共同努力學習和創造，今天，就和同學們一起走進現代的家園，看一看，畫一畫。

c?組織學生帶上速寫工具外出，就近欣貫現代家園和周圍的環境，并指導構圖(透視等)等方法。

d?學生嘗試寫生。教師提出紀律和衛生要求。

【教后記】

第二課時

●拓展活動:

a?欣賞教科書上作品。理解《校園實景圖片》的透視關系，理解《遙看姑蘇城》的俯視畫法，埋解《故鄉的云》的仰視畫法。

b?認真研究教科書上的畫有哪些觀察視角和繪畫方法，想一想，自已還可以用哪些工具和方法來創作?

c?）構思，說一說自己打算用什么樣的形式、構圖和方法來表現家園，想表達什么時期和地方的家園，周圍有什么樣的景色來襯托。

d?學生繪畫，表現自己喜歡的家園。可以是一幅畫，也可以是組圖表現家園的變遷。教師鼓勵學生大膽創造，有個性地表現自己的感受。

●延伸活動:

試一試用手工制作工具或是廢舊材料表現一下家園，說不定會有很特殊的效果。

●評價活動:

將全班同學的作品橫向連接排列，組成一個有趣的全景展示圖，互相欣賞和

評價。評出本節課的”最佳家園設計師“和”最佳家園表現師“，并評出十幅”最 佳設計方案“。【教后記】

第4課

以筆代刀

【教學目標】

情感目標:通過欣賞木版畫作品，體悟版畫的獨特藝術美，提高學生的藝術欣賞能力。

認知目標:引導學生認識版畫的表現語言，感受版畫與一般繪畫的異同。

技能目標:學生在木版畫創作實踐中掌握黑白木版畫的制作過程，學習版畫的表現語言，了解藏書票的藝術形式。

創造目標:引導學生根據木刻版畫的特點，有刨意地制作黑白木刻作品和藏書票。【教學重點】

木刻版畫的藝術特點與表現語藝術。【教學難點】

(第一課時)黑白木刻版畫的制作方法。

(第二課時)藏書票的設計與印制。【課時建議】2課時 【課前準備】

教具:欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。

學具:木板、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。

【教學程序】 第一課時(1)引導階段:

教師出示木刻年畫“門神”的實物或數字圖片。提問:”你認識畫中的人物嗎?知道這是什么畫種嗎?“中國的傳統風俗習慣，過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產的古代年畫是如何制作的?是一幅一幅畫上去的嗎?(學生回答:是印刷出來的。)這是中國傳統的木刻版畫，是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術，通過”版“做媒介再較印于紙上，這不同于直接性表現的其他繪畫。版畫有固定的印版，可以重復印制而產生多幅原作，因此版畫又稱為復數性的藝術。

(2)認知階段:

木刻版畫是”以刀代筆“的直率的刀法很有感染力。

試一試:在廢舊小木板上試一試三角刀和圓刀，刻出的線條有何不同?三角刀主要用于刻細線，圓刀主要用于刻柔和的線和大塊的面。

對比《我在海上一輩子》和《晚歸》，你覺得這兩幅版畫的風格有何區別?利用不同的刀法語言，可以表現出細膩、粗擴、質樸等不同的藝術感受。

b，效果強烈的黑白木刻。

對比”實景圖例“和”黑白稿“，學生分小組討論:構思版畫底稿肘要注意些什么?版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純，性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制，具有強烈的黑白對此。設計黑白稿時，不僅要夸張主體，還要注意省略不必要的細節與層次。

黑白木刻可以表現什么樣的內容呢?同學們可以翻一翻自己的美術習作，有沒有適合）翻制成版畫的其他繪畫作品?(小組討論，交流想法。)構思畫稿可以從自然界、生活想像中攝取題材。畫面不宜太復雜，要主題明朗。

c?豐富多彩的套色水印木刻。

水印木刻是運用水質顏料和宜紙來印刷的木版畫，是世界上最早的木刻形式，與雕版印刷術--樣起源于我國。

欣賞課本上的套色水印木刻作品，猜一猜作品中的 ”色彩“是如何制作的? 水印木刻與油印木刻比較有何特點?水印木刻的特點就在”水“上，創作者可以控制水分，做有深有淺的誼染或暈化，其滋潤、透明與潔凈能表現出不同凡響的藝術效果。

(3)實踐階段: 黑白木刻的設計與制作:

a?起稿: 把你想要表現的內容畫成簡要的線條稿或黑白稿。

可以在用墨涂黑的板面上直 接朋鉛筆磚畫畫稿，也可以畫住復 寫紙上再拷貝在版上。注意印刷出的畫面與版面是方向相反的，要因畫面內容而考慮版向的問題。b?刻制: 由于版上涂了墨色，侮刻一 刀都能清楚地顯示刻畫效果。

刻畫時先以三角刀刻出木版畫面上的輪廓邊緣線，再交替結合使用圓刀，逐步刻出亮面。注意安全，用刀時左手勿置于刀前。c?上墨: 把以松節油調好的油墨，用勺子盛少許置于平底盛器上(如三合板)，再以油滾來回滾動使油墨均勻地黏于油漆上，以便在版上均勻滾墨。

注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。d，磨印: 把紙對準版面(為使紙與版固定位置，可使用夾子等)。用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。e?完成: 磨印完畢后，局部地打開看一看，如沒有印實，可以局部補上油墨，繼續磨壓，直到滿意為止。

注意在局部滾油墨時要十分小心，不能移動紙張。【教后記】

第二課時

微型版畫——藏書票。

a?導人: 教師出示貼有藏書票的書籍，提問:版畫可大可小，這本書上有一幅小版畫，同學們知道它是做什么用的嗎?你知道嗎，這種小小的版畫被喻為”書上的蝴蝶“、”紙上的寶石“，就好比給小孩子打扮，一只蝴蝶結、一頂棒球帽，都寄托著父母的一片愛心一樣，讀書之人用”藏書票“裝點書籍，同樣也對所藏之書寄托著一份珍愛之情。

b、導知: 藏書票是版畫的一個品種，屬于微型版畫。它區別于一般版畫之處是藝術性與實用性相結合、圖像與文字相并重。同學們一定有自己喜愛的書籍，做一枚藏書票吧，把它貼在自己的藏書上，既標志著書的歸屬，又美化了書籍。

藏書票的單位稱為”枚“，是因為它的畫幅很小，一般不超過1厘米。畫面中可以安排些什么內容呢?請同學們觀察一下范例:既要美觀又要能標識歸屬。安排畫面時別忘了文字占有一定比例，比如”某某珍藏“、”某某愛書“等。此外，還有國際通用的拉丁文”ex——libris(意為我的藏書)“。這些文字在畫面中還起著構圖和色彩的作用。

(3)你想做一枚什么樣的藏書票呢?同學們可以討論討論，交流自己的想法。藏書票的畫面力求簡潔、精美，可選擇風景、人物、花卉、動物、建筑等等;票面形式多樣，長、方、圓均可。

c?導練: 藏書票可以用黑白木刻的方式，還可以用套色木刻的方式制作。(1)拷貝:根據畫稿分色的需要，將畫稿上不同的色塊分別拷貝在版上(可以事先在版上涂一層顏色，便于觀察刻板效果)(2)雕刻:依照畫稿雕刻主版和色版。雕刻過程中要注意套版時的準確性(可以在各個印版的同樣位置做）上記號，別忘了印紙上也要做上標記，這樣可以保證套色的準確)

(3)套色:印刷色版一般先印淡色版，后印深色版。注意要套準，不露白。(4)磨壓:在印紙背上墊上報紙，用木蘑菇或瓶蓋磨壓。(5)完成印刷:通常都是最后印上深色的主版。

d?評價階段: 自評:引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品，介紹制作技巧和設計經驗。

互評:引導學生合理地評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品，說說自己的感受。總評:教師充分肯定學生的創作熱情和能力，對學生作品以及設計制作過程中出現的問題進行點評。同時對知識點做一個總結回顧，鼓勵學生大膽實踐。

e，拓展延伸: 推選出本班的優秀作品參加全年級的木刻版畫作品展，邀請老師和家長參觀。為自己和朋友制作藏書票或賀年卡，互相贈送，表達美好的祝愿。【教后記】

第5課

端午節

【教學目標】

認知領域:了解中國民間的傳統節日——端午節，它起源于紀念偉大的愛國詩人屈原，后發展成集游戲節慶、體育鍛煉、健康預防于一體的民間節令。

創造領域:學會利用身邊易得材料有創意地制成自己喜愛的端午節用品:用紙折疊造型;紙盒、紙板、竹片組合等綜合造型;碎花布、彩色線縫制造型。

情感領域:通過實踐和體驗，感悟我國勞動人民用勤勞的雙手和豐富的想像力過著有深遠意義的端午節;激發學生對民族文化的繼承和熱愛，樹立強烈的民族自豪感。

【教學重點】

培養學生利用身邊易得材料以多種方法制作自己喜愛的端午節用品:創造性的節目表演和游戲;用紙折疊造型做一些彩棕;紙盒、紙板、竹片等綜合材料做大龍舟;碎花布、彩色線縫制一些香袋等 【教學難點】

a?對端午節民間傳統文化淵源的了解、探究和繼承。b?設計制造出有意義、有創造性的節日用品。【課時安排】3課時。【教學沒計】

第一課時 對端午節民間傳統文化淵源的認識 【課前準備】

教師:懸鐘植像;掛艾葉莒蒲;賽龍舟;飲雄黃酒;吃棕子;佩香袋等有關端午節起源的資料(實物、圖片或課件)。

學生:學生自己收集端午節的相關資料、實物、圖片。【教學過程】

(1)導人:教師出示結成一串、形形色色、玲嚨奪目的彩色紙棕子、布香袋(有十二生肖造型、有”五毒“、還有卡通造型),還有課件里賽龍舟、掛艾葉莒蒲、飲雄黃酒(”青蛇傳“片段)、懸鐘植像;把學生帶人端午節，感受端午節的氣氛。a、端午節識紀念誰的節日？有何意義?根據你收集的材料，你知道的還有哪些說法?(屈原、伍江而死、紀念現代革命女詩人秋理、紀念龍的特殊節日。)b?每年的端午節，你是如何度過的7你包過棕子嗎?佩帶香袋嗎?你玩過碰雞蛋、鴨蛋、鵝蛋嗎?你參加或觀看過賽龍舟嗎?飲過雄黃酒嗎?你洗過艾葉莒蒲水澡嗎?(2)認知: a?指導學生閱讀課本，并通過多媒體課件了解與端午節由來有關的幾位歷史人物(屈原:戰國時代的楚國人;伍子百:戰國時代的楚國人;曹娥:東漢孝女;秋謹:現代革命女詩人)。

b?通過多媒體課件和課文中給的圖片引導學生分析中國民間采用了哪些方式來紀念這些傳說中的歷史人物(賽龍舟、掛艾葉莒蒲、飲雄黃酒、吃棕子、懸鐘帽像、玩碰雞蛋、鴨蛋、?鵝蛋、佩帶香袋)。(3)實踐: a?學生4一6人一組對端午節傳說中的故事進行編排并表演。要求對故事情節了解，表演充分、形象合埋。

b?學生個人或分組對端午節紀念活動(賽龍舟、掛艾葉莒蒲、飲雄黃酒、懸鐘道像)進行 ”模仿秀“表演。(4)感悟: 學生通過討論課本、多媒體課件，迸一步了解涉及端午節由來的幾位歷史人物(屈原:戰國時代的楚國人;伍子肯:戰國時代的楚國人;曹娥:東漢孝女;秋理:現代革命女詩人)。中國民間節日紀念的特殊性:集游戲節慶、體育鍛煉、健康預防于一體的民間節令。(5)創新: 結合課本知識及多媒體課件小組討論:還可以設計出哪些更好的方式或者別具一格的形式過端午節。

表演獨特的故事新傳和用游戲的方式給自己設計的故事新傳及游戲命名。

(6)拓展: a?去圖書館、網絡查找資料了解涉及端午節由來的幾位歷史人物;中國民間采用了哪些方式來紀念這些傳說中的歷史人物。

b?收集有關端午節的詩，用詩會的形式過端午節。(7)總結: 教師從學生編導、表演的節目和游戲中選出具有代表性的作品，進行指導性評價。也可以舉辦”端午節模仿秀“，集體評選優秀作品。【教后記】

第二課時 彩棕、香包，彩蛋的制作

【課前準備】

教師:端午節用品的圖片或課 件資料。

學生:收集相關資料、實物、圖片。制作紙制彩棕、彩蛋、香包的各種彩色紙(稍微硬一些)、彩色布、香艾葉草和各種彩色線。美工刀、顏料、鉛筆。【教學過程】(1)導人:教師點評學生上節課”端午節模仿秀“優秀作品，并提出:希望在道具上有所創新。如:掛飾”香包、彩棕“，彩蛋游戲的裝飾與創作。

(2)認知：

a?指導學生閱讀課本，并通過教師示范了解用彩色紙制作彩棕的一般方法;讓學生了解彩線繞結方法及串接方法。

b?讓學生口述彩棕的制作過程，分小組討論用彩色紙制作彩棕的一般方法;討論彩線繞結方法及串接方法。

(3)實踐: 進行彩棕制作:學生2一4人一小組，先討論如何制作出形態可愛、五彩續紛的彩棕，再動手制作。

要求分工合理，體現團結協作的精神。

(4)感悟: 學生通過討論，進一步了解涉及端午節其他用品的制作技法，討論制作彩蛋和香包的制作小技巧。

(5)創新: a?結合課本知識，設計制作出形態新穎的彩棕，教師可提示在彩棕的棱角上變化，在各面上進行變化或更簡易地制作出形形色色的彩棕。并能夠加人自己的創作風格設計香包、彩蛋。制作過程中可放民樂烘托氣氛。

b?小組討論，還可以運用哪些方法制作出別具一格的彩棕、香包和彩蛋?給自已設計制造出的彩棕和香包、彩蛋命名。

c?將自己設計制造出的彩棕和香包做出各種申結造型，小組l間進行交流，組織一個交易會，互相介紹自己的作品并開展相互贈送彩棕和香包、彩蛋活動。

(6)拓展: a?參觀博物館或是網絡資料了解中國民間各地彩棕、香包的制作特色和濃郁的民族風情。

b?讓學生嘗試一下在計算機上設計制作形態各異的彩棕、香包和彩蛋，通過網絡發送傳情。

c?讓學生對自己設計滿意的作品，用簡短的文字進行說明。(7)總結: 教師從學生作業中選出有創新的作或交易會。【教后記】

第三課時 賽龍舟”游戲制作

【課前準備】

教師:中國民間端午節 “賽龍舟”體育活動圖片、多媒體課件。

學生:制作“賽龍舟”的各種材料：紙箱、硬紙板、一次性紙杯、小木夾、紙棍、美工刀、鉛筆、粘膠等。【教學過程】

（1）導人:通過影視資料了解賽龍由來及其多種形式，激發學生的創作激情。（2）認知: a，指導學生閱讀課本和多媒體課件，了解龍頭的結構及如何與教室環境有機結合，設計制作出自已的龍丹。

b?讓學生口述龍舟的制作過程，集體討論制作方案。

(3)實踐: a?學生自行分組，討論如何制作出有創意，能與身邊材料巧妙結合的龍。

b?對龍頭、龍身。龍尾及槳分別進行設計制作。可以參考教材上提供的方法，也提倡同學設想出不同方法，還可以結合體育活動，將同學排成兩組以上的隊形，在操場上進行“賽龍舟”競技比賽。將龍舟的頭尾進行美術裝飾設計，同學的隊形組合是龍身。要求分工合理，體現團結協作的精神。

（4）感悟:利用老師提供的有關各地賽龍舟的風俗、風情的差異，體悟賽龍舟及其體育活動除紀念價值外的教育價值——集體要前進必須齊心協力。（5）創新: 小組討論，還可以運用哪些方法造出更加有氣勢的龍舟，并將制作的龍舟在教室里進行實地組合。

將設計制作的龍舟組接好進行賽龍舟游戲。并能夠全面地介紹龍舟各部件的功能和制作技巧

（6）拓展: 通過參觀博物館，了解中國各地龍舟的特色。

讓學生嘗試龍頭和龍尾、龍身各處所擔任的職責有何不同，樹立在一個集體中大家要前進必須“齊心協力”的信念。

讓學生欣賞自己設計的作品，用簡潔的文字進行創意說明。

（7）總結: 教師根據學生合作制作過程和游戲過程，從構思和制作技巧等方面進行肯定性的評價。對在游戲中能顧全大局，具有較強的協作精神的學生給予肯定。【教后記】

第6課 時間的表情

【教學目標】

體驗與發現：了解鐘表發展的歷史過程，通過聆聽鐘聲、欣賞 圖片、觸摸時間等活動，調動視覺、聽覺、觸覺等感官充分感受時間的 存在，培養珍惜時光、關注生命的 意識。實踐與創造:掌握鐘表設計的基本方法，利用生活廢舊物品，采用新穎的方法設計制作一款鐘表，賦予l日材料新的生命，表現獨特的創意，形成初步的設計意識和動手能力;在鐘表的游戲中發展手腦協調一致的能力，培養學習美術持續的興趣。

欣賞與評價：學會從實用、美觀的角度來評價設計，體現出設計形式美。【教學重點】 鐘表的設計方法 【教學難點】

合理利用廢舊材料進行鐘表裝飾設計、創意制作。【課時安排】1課時 【教學過程】 1?課前準備

教具:各種鐘表范例、多媒體教室。

學具:收集鐘表的圖片、生活中的廢舊物品、鐘心，刀、剪、膠帶等。

2?教學思路

(1)課前布置學生分組收集素材。

教師:把學生分成4人一組，每組要有一款數碼相機，利用周末到鐘表店或超市參觀考察，拍攝收集圖片。

學生:把過程用筆記錄下來，重點記錄考察時遇到的阻力，如何解決的，考察的收獲或者是不足。小組每個成員根據自己的體會，回家收集整理生活廢舊品，根據自己家的現有條件，發揮聯想，看哪些能和鐘表發生聯系?最好在家把它加工成半成品帶到課堂。

(2)個性化創意展示。

a?課上各小組長匯報考察過程:小組成員協作意識強不強，收集圖片是否豐富，遇到哪些有趣的事;觀看鐘表的圖片并做簡短的介紹，分享考察成果。

b?學生個人展示制作材料，并說明創意:有的帶來各種植物的種子，用來做鐘表的讀數;有的帶來圓形的木塊做表盤;有的用圖釘做鐘表的讀數，黑色的kt底版做表面;有的帶來方形的塑料飲料瓶，做成鐘樓的造型，準備把每一面設計成不同時區的時鐘;還有的帶來廢舊的光盤;還有的用一次性餐碟等。

(3)動手制作。

a?把你的創意變成現實，注意發揮材料的肌理美。

b?教師用數碼相機當場拍攝，并輸人電腦，用大屏幕展現出來。

(4)觀看并評議。

a?從選用的材料、肌理、色彩到創意等方面對作品評述，注重實用與美觀相結合。

b?說一說你最欣賞的鐘表設計。

(5)學習延伸:鐘表的游戲。

12個同學圍成圓，圓心站一位同學扮演時針和分針，以左手為時針，右手為分針，蒙上眼睛，在老師的指令下擺出某一時刻的動作。當動作發生誤差時，學生發出善意的笑聲，在游戲中體驗快樂、釋放情感。

【教后記】

第7課

最親近的家具 【教學目標】

體驗與發現:關注椅子給人類帶來舒適、方便的同時，還帶來視覺上的審美體驗。

實踐與創造:運用彩繪法或煙熏法給椅子添加裝飾，美化自已的座椅，表現獨特的創意;整合物理方面的知識，利用廢舊的紙箱帶作一把能承受自己的椅子，培養學以致用的意識;幾個人完成椅子的游戲，體驗生活樂趣。

欣賞與評價:欣賞各種造型、色彩?材料不同的座椅，開口刨作的思路;學會從實用、美觀的角度來評價設計，體現出設計形式美。

【教學重點】

椅子設計方法。【教學難點】

實用與美觀結合、創意制作。

【課前準備】 教具：書本范例。

學具：課前分組收集制作材料，如玉米稈、易拉罐、飲料瓶、木塊、木板、包裝箱等實物;制作工具，如稻草、刀、釘、錘、小鋼鋸等。

【課時安排】1課時。【教學過程】

(1)事先布置學習任務。

教師:把學生分成4人一組，分 收集素材。

學生:可以請教物理名師或者 :長，尋求技術指導。

(2)材料匯總展示。

各組把材料帶回，創意大此 卜看哪一組的材料最讓人出乎意有的準備用玉米稈和稻草做一巴“竹藤椅”，玉米稈做椅腿和靠乳 稻草編織成網狀的椅座;有的佳備用硬紙和棉花做一把“沙發”;有的要用小木塊、木板做一把“仿真木椅”;還有的要用易拉罐、飲料瓶做一把 “花籃椅”等等。）(3)作業設計制作。

動手制作，強調安全操作，尤其注意不要劃破手。

老師適當點撥:注意先要四腿平衡，求穩;再看結構是否緊湊，求實;在平穩、結實中透出材料的新穎，你就成功了。

(4)作品展示評議。

從色彩、材料、制作、創意等兒方面評議，如最堅固的椅子、最精制的椅子、最奇妙的椅子等等。

(5)拓展延伸。

欣賞課本上的圖例，結合自己的制作，反思：有哪些有待改進？ 【教后記】

第8課

邊吃邊看的藝術 【教學目標】

體驗與發現：把家中的茶具帶來，向大家介紹它的獨特之處；發現實用與美觀相結合的飲食用具中蘊涵的文化，調動視覺、觸覺、味覺感受美；激發美化生活的愿望，培養學生積極健康的藝術情感。

實踐與創造：收集一次性餐具，如碟、碗杯等，添加漂亮的裝飾；收集生活中的廢舊紙盒、可樂或雪碧瓶等，用剪刀進行藝術加工，再用記號筆畫上圖暗進行裝飾。

欣賞與評價：學會從實用與美觀的角度來評價制作，尋找外形裝飾與內容物的共同之處，巧妙結合，體現出設計的形式美。

【教學重點】

飲食用具的裝飾、造型設計。【教學難點】

聯想與創意制作 【課時安排】1課時 【課前準備】

教具：餐具范例

學具：帶一件美觀實用的飲食用具，收集一次性餐具，記號筆、水粉、乳膠、剪刀等。

【教學過程】

(1)課前布置學習任務。

每人回家帶一件或一套與飲食有關的用具，如紫砂壺、水壺等，了解它的來歷。同時準備白色質地的杯子和碟子各一個，或者是白色的一次性廢舊紙杯和盤子餐具等。

(2)飲食用具介紹。

向同學介紹它，有何獨特之處?比如上面有書法作品、作者的印章，有小動物造型，有圖案等。整體造型像什么?它有什么獨特的功能?

你能為大家表演一下如何使用它嗎?學生的演示活躍了課堂氣氛。

由視覺審美、觸覺把玩到味覺品嘗，立體地感受飲食文化的魁力。

(3)設計點撥。

a?教師:我們來欣賞一下古今具有代表性的茶具(注意精選材料、造型、裝飾都很獨特的)。這些作品引起你的遇想了嗎?你有什么新的構思?

b?造型設計:越來越形象化的設計讓器物充溢情趣性，透明的材料給人靈動的感覺，引發美好、有趣的聯想。

c?裝飾設計:可以把杯、碟看成一個整體來設計圖案。例如杯子上畫魚鉤和線，碟子上畫群魚，黑白對比，趣味高雅;再比如，碟子一圈畫上黑白相間的鍵盤，倒置的杯子上畫一只彈奏的手，創意非凡。

(4)動手繪制。

a?可以把鐘表設計在碟子上，時針、分針畫在倒置杯子的底部，創意如何?

h?可以把杯子倒置于碟子中心，整體當做一頂帽子，設計上花紋。

c?可以在碟子上用皺紋紙剪貼花卉裝飾。

d，可以在杯子的外壁寫上）書法，勾勒山水小景。

注意繪制的工具可以采用油性的記號筆，著色力強，也可以用水粉加乳膠增加附著力。繪制的形象要簡潔、概括，有疏密聚散的變化，能產生黑白對比。

(5)相互交流、評述。

相互觀摩作品，向同學介紹你的作品，談一談你美好的設想，解答同學的質疑。【教后記】

第9課

中國古代雕塑欣賞

【教學目標】

(1)使學生了解中國古代雕塑藝術的主要藝術成就及其藝術特點，初步學會欣賞中國古代雕塑的方法。

(2)讓學生從惑受形象人手，在了解作品社會背景的前提下，加深對作品思想性和藝術性的埋解，從而提高欣貫能力。

(3)激勵學生熱愛民族傳統文化藝術，激發學生的民族自豪惑。【教學重點】

中國古代雕塑在各個歷史時期不同的藝術特點。著重介紹秦始皇兵馬桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龍門石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。

【教學難點】

中國古代雕塑的表現形式和時代特征。【課時安排】1課時。【課前準備】

教師:中國古代雕塑相關圖片若干或制作多媒體課件。

學生:查找相關文字、圖片材料(課前教師可讓學生分組查閱有關中國古代雕塑的資料)。

【教學過程】

●提問式導人:(提間貫穿整節課，問題解決，即是課的結束。)

什么是雕塑?你認為什么樣的作品可以稱做是雕塑? 你對中國古代雕塑了解多少?可以給同學們舉些例子嗎? 關于秦始皇陵兵馬桶，你知道多少? 漢代雕塑有怎樣的特點? 霍去病墓前雕塑整體鳳格是怎樣的?談談你認為最經典的作品? 南京是六朝古都，你是否了解一些六朝時期的作品? 中國四大石窟是哪兒個?著名的作品你了解多少? 能否用自己的語言談一談云岡石窟大佛? 龍門石窟奉先寺佛造像建造的歷史背景是如何的? 能否給我們介紹一下樂山大佛的簡況? ●學生回答。(由于學生查閱過資料，應該可以回答出一部分問題，不完整或需要強調的部分，教師應注意重點解析。在回答問題之前，可以小組綜合討論，拿出一個較為完整的答案，然后推薦一位同學回答，其他組的同學也可以提出意見或不同看法。最后教師點評。)●問題回答及補充。

雕塑是以可塑或可雕刻的物質材料，通過不同手法制作的能表達藝術家思想、觀念、情感的具有三維實體的造型藝術。按其形態，一般可分為圓雕和浮雕兩大類。按用途可分為架上雕塑、紀念碑雕塑和園林雕塑。按材質可分為泥、木、石、銅、陶等。(展示圖片，區分不同材質的雕塑，區分圓雕和浮雕。)秦漢時期是我國古代雕塑創作的成熟和繁榮時期。當時的厚葬之風日益普遍和興盛。因而使各種形制的雕塑殉葬品的制作發展更快。這一時期，數量可觀，規模宏大的當數1974年陜西臨幢秦始皇陵東側的重大考古發現——秦始皇陵兵馬桶。目前共發掘四個桶坑，面積達2萬余平方米，共出土與真人、真馬相仿的陶桶、陶馬7余件。猶如在大地下面埋藏著一支氣勢磅磅的地下軍隊。發現如此龐大、逼真，數量眾多的陶誦群震驚了世界，令人驚嘆不已，被稱為“世界八大奇跡”之一。

這一大批兵馬桶，不僅顯示了昔日秦國的強大與秦始皇的權威，而且讓人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水平。從全局看，盡管軍隊列降是嚴整的、肅穆的，但所塑造的人物形象卻是模制與手塑相結合，人窯燒制后再加彩繪。個體形象力求模仿真實，注重細節，如發式、服裝等，塑造得都很具體。盡管那個時代距我們很遙遠，我們似乎仍然能真實地感受到當年秦軍隊的雄威。

(多媒體圖片:秦始皇陵桶陣圖2一3張，局部圖片2張，軍吏桶、將軍桶、跪射武士桶各一張，兵桶頭部特寫4張。)漢代厚葬風日盛，封建統治階級中大小人物幾乎邵想把自己生前享受的東西，統統帶到他們想像的死后“世界”中去享用，除了日常生活器皿外，還要把難以人墓的家奴、護衛以及儀仗隊、樂舞百戲等制成陶傭隨葬墓中，供其死后使喚、娛樂享用。這些除了與封建統治者的迷信思想有關外，更重要的體現他們對現實生活的戀戀不舍。

在封建社會里，帝王、貴族為了鞏固他們的統制地位，炫耀其顯赫聲勢，而盛行厚葬。在他們的陵墓區里，耗費巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。這些作品成為中國古代雕塑藝術最重要的部分。

霍去病墓前石雕的種類和布置方式，有別于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形態，依石似形，梢加雕鑿求之神似，種類繁多，形象古拙，手法簡練，風格渾厚。這些石雕采用不線雕、圓雕和浮雕相結合的手法，以關鍵

部位細雕、其他部位胳雕的寫意方法，突出對象的神杰和動感，給我們留下了一組風格粗擴古樸、氣勢豪放的陵墓石雕藝術珍品。其中“石刻立馬”為主題雕像，雕塑朋灰白紅砂石雕鑿而成。石馬昂首站立，長尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、長須仰面璧眉掙扎的人像。高大的戰馬氣宇軒昂，四蹄踏翻兇惡的敵酋是最具有代表性的紀念碑式的作品。其余則圍繞這一主題，與墳墓所象征的環境結合起來做全面性的烘托。

(多媒體演示圖片:霍去病墓整體圖片一張、《石刻立馬扒《伏虎》等圖片若干。)南京是六朝古都，在南京及其附近地區有32處南朝陵墓，每個陵墓前郡有石雕群。主要是鍛磷、天祿、辟邪、石柱、碑等。這些雕刻形象生動，氣勢宏偉，有菱形的石柱和有翼的石獸，反映了中國文化與西方文化的交流，是中國古代石刻藝術的珍品。

蕭景墓現存辟邪長3.8米、寬1?55米，高3卜米。雄獸，頭微南磚，向西而立，無角，長舌垂胸，須下拂，頭頂有四道達干背上，胸前長毛鬃曲，兩翼刻云勾紋，襯以鳥翅紋，尾長及地，足趾五爪。體形碩大肥短，各部分比例適當，昂首挺胸，兩翼振奮，雕飾精英，為同期辟邪中的佳作。

(多媒體演示圖片，蕭景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、蕭道生墓石戳鱗等圖片約1幅左右，供學生欣賞)敦煌莫高窟修建于前奏二年，在以后的1多年里，人們陸續在此開鑿石 窟，隋唐時期達到高潮。開鑿的窟室有1多個，保存到現在的洞窟有492個，是現存世界最偉大的佛教藝術寶庫奉先寺是龍門唐代石窟中最大的一個石窟，長寬各3余米。據碑文記載，此窟開鑿于唐代武則天時期，歷時三年。洞申佛像明顯體現了惜代佛像藝術特點，干腆繡目，嘴角微翹，呈微笑狀，容智而慈祥，令人敬而不懼。(多媒體演示圖片2一3張。)樂山大佛位干四川樂山市，依凌云山棲霞峰臨江峭壁開鑿而成，又名凌云大佛，為彌勒坐像。始鑿丁唐亥宗開元初年(公元7xx年)，佛像高71米，是世界最高的大佛，素有“佛是一座山，山是一尊佛”之稱。1996年12月，樂山大佛被聯合國教科文組織遺產委員會列入《世界遺產名錄》。(多媒體演示圖片1-2張。)小結:以小組討論的形式，對中圍古代雕塑作品從內容、題材等方面進行小結。

(多媒體演示敦煌莫高窟外景及作品圖片若干。)云岡石窟位于山西大同西郊武周山南麓，開鑿于北魏中期，現存主要洞窟53個，造像5?1萬個。其中第2窟釋迎佛雕像，高13?7米，前額寬闊，直鼻大耳，著右祖架裝，盤腿而坐，目光凝視，似乎在沉思，表現出一副超然大度的神情，在靜穆巾蘊含著戚嚴與容智。其形象和雕塑手法，仍然有印度健陀羅藝術的 影響。(多媒體演示圖片2一3張。)龍門石窟位于洛陽市南12千米處，是一個風景秀麗的地方。唐詩人白居易曾說過:“洛都四郊，山水之勝，龍門首焉。”龍門石筒始開鑿于北魏孝文帝遷

邵洛陽時。各朝代造像密布于伊水東西兩山的峭壁上，南北長達l千米，共約悅 萬余尊。2年11月，洛陽龍門石窟被聯合國教科文組織遺產委員會列人《世 界遺產名錄》。【教后記】

室內裝飾品的設計與制作教案

課時:1課時

教學目標:1.通過對室內裝飾品的欣賞,了解一種室內裝飾品

的設計要素和制作方法,培養學生的欣賞能力,激發學生的學習興趣。

2.學會利用材料的特性完成一件室內裝飾品,提高學生的思維能力、表現能力,增強環保意識。

作業要求:充分利用紙材制作一件小裝飾品。要求造型美觀,做工精細。

課業類別:工藝課

教學重點:充分利用材料的特性進行設計與制作。

教學難點:構思設計藝術造型。

教具準備:課本、裝飾品、課件

學具準備:剪刀、刻刀、膠水、鉛筆、各色卡紙。

教學過程:

一、引入課題

播放音樂

引言:隨著生活水平的不斷提高,人們越來越多地追求著高質量的精神生活,工藝美術品在人們心目中的地位就越發重要,尤其是室內裝飾品,因為它們的存在,才使我們的精神生活變的更加舒適、優美、愉快。這節課我們就來學習——室內裝飾品的設計與制作。

二、展示目標

課件出示

三、授新課

欣賞課本第16 17頁室內裝飾品圖片

(教師解說)

說明:室內裝飾品的種類是多樣的,有繪畫、雕塑、工藝制作等。運用多種材料(如:紙材、織物、纖維線材、秸草黏土、金屬等)采用不同的技術制作而成。它們充分利用材料的特點,形成不同的形式和風格,不僅美觀,而且還能給你的家庭生活增添一些情趣。

欣賞教師準備的裝飾品及課件中的裝飾品。(教師講解)

a、運用吹塑紙制作的平面裝飾品。充分利用吹塑紙的特性,把各種形象經過剪、粘貼、組合,最后用筆畫痕。

b、把各種形象的各部分分別剪折成立體的部件,再用膠水粘合,組成立體的浮雕作品。

c、課件中的裝飾品

小結:用紙做的小工藝品具有制作容易、用材簡便、立體感強的特點。

用紙制作的方法:運用折剪、刻挖、卷曲、粘貼等手法,使平面的紙變形,制成各種立體部件,再經過粘貼組合,表現物體的形態特征。

四、布置作業

通過欣賞我們了解了用紙材設計制作裝飾品的要素和制作方法,接下來就讓我們嘗試用紙材設計制作一件裝飾品。希望同學們大膽構思,充分發揮你們的想象能力和表現能力。

設計制作步驟:

1、構思.根據準備材料的形狀、色彩、肌理等產生聯想。

2、設計.可在紙上畫出設計草圖。

3、制作.用簡便的手法巧妙用材,合理組合。制作時要細心、耐心,注意安全。

五、學生設計制作,教師巡視輔導。

輔導時:注意要進一步啟發學生構思,指導和幫助學生解決制作中的困難

術

教

龔和成上屯鎮一初中美案

第五篇：初中美術教案

初中美術教案

初中美術教案1

一、教材分析 《觸摸美麗》

本課屬于“設計·應用”類型課，在整套教材中與八年級下冊《五角星》知識的內在聯系最為密切，兩課共同組成了一個關于材料及形式美探究的教學單元《觸摸美麗》，但是又有各自的教學側重。如果說《五角星》定位重點更多在畫出肌理與質感，那么，《觸摸美麗》的定位重點更多在于直接利用材質本身的肌理與質感進行造型，探索適合材質形式美感表現的技巧。把握這個基本定位是處理好這兩課教學的關鍵，也更有利于教師自覺建立單元教學的整體觀念。 初中美術教案8年級上：04課 觸摸美麗

本課選擇“觸摸美麗”這個與生活、自然緊密相關的課目，指導學生制作裝飾作品，幫助學生認識材料的肌理、質感特性，感受材質的形式美感，探索不同材質在裝飾作品中的運用技巧。從而進一步理解：材料作為造型藝術的基本要素之一，對于體現視覺藝術的形式美感所具有的重要作用。

教材從感受、了解不同材質的特性入手，展現了各種材料的圖片，如金屬、木材、毛絨、石頭、牛仔布等，引導學生感受、體驗其特性與美感（如纖維材料柔軟溫馨，木質材料自然質樸，石質材料堅硬冷漠等等）。并呈現了不同材質運用于裝飾畫中的美術作品，通過欣賞裝飾作品中的材料美，感受不同材料表現的不同視覺美感。通過運用不同材質改畫與制作裝飾作品的活動，幫助學生關注材質本身具有的形式美感，懂得利用生活中的邊角余料“變廢為寶”，制作成精美的裝飾藝術品，培養學生的形象思維能力，培養他們發現美、表現美的能力。

在列舉的圖片中盡可能多地給學生提供各種材質的圖片、各種材質制作的裝飾作品、材料加工與處理的圖示，以及制作加工的工具材料等等。并且選擇具象繪畫與依此改制成的裝飾作品進行對比呈現，啟迪學生的思維。

作業的設定范圍較為寬泛，只強調以某種材料為主并輔以其他材料合作完成裝飾作品，表現形式、加工方法等均不限。教材中呈現了各種技巧與形式的裝飾作品作為練習參照。

“活動一”通過把一幅繪畫作品改造成為一件裝飾作品的活動，依托一定的視覺形象為造型基礎，加深學生對材質的認識，提高學生利用材質加工處理，進行視覺表現的能力。

“活動二”在相對限制材料種類的前提下，提倡以學習小組的方式合作完成一件裝飾作品的造型設計與加工制作。

“評價建議”一欄中，提出了是否關注材質、感受材質美感的評價要求，并且提出了以表格打“√”的形式，從作品的選材、色彩、構圖、風格等諸方面對學習績效測評的評價建議，作為教師和學生在教與學的過程中檢測知識、能力水平的參考。另外，將能否與他人友好交流并合作完成練習也作為一項評價指標。

“資料庫”中以文字的形式介紹了各種材質的物理特性以及給人不同的心理感受，介紹了裝飾畫的特點。

“學習大空間”一欄提供了有關材質在生活用品中運用，在建筑物與室內裝飾中運用的介紹，引導學生關注生活中的美，拓展美的視野。

二、教學目標

*能初步體驗材料的肌理與質感特性，加強對形式美感的基本認識。

*能選擇運用自己喜好的自然材質制作較為簡單的裝飾作品。

*能積極參與合作學習，促進情感的健康發展。

三、教學思路

課前可以要求學生收集身邊一些不同肌理與質感的材料和制作裝飾作品的主要工具，具體參見教材p15制作工具提示圖。

初中美術教案2

課目：

第3課繽紛家用電器

年級：

8年級上冊

執教：

劉曉軍

教學程序：

教學活動：

媒體運用：

（第一課時）

課前布置學生調查活動：

1．課前布置學生分組進行市場電器的調查活動。

主要調查內容：

a．產品造型、色彩、人性化設計等方面的特點與存在的問題。

b．不同設計的同類產品在市場價格、銷售等方面的情況有何差異。

多種家電實物。

大家一起分析調查的信息。

2．教師與大家一起分析調查總結的信息，初步歸納產品設計與市場之間的內在聯系。

（調動每個調查小組參與到調查信息整理的競賽活動中。）

投影儀配合展示。

優化原有設計的舉例

3．引導學生根據調查結果，對本小組調查產品再設計。

（教師先自己對一組學生調查的產品，參照調查得出的信息，建設性地提出一些改進建議，并先對優化原有產品設計進行教學舉例。）

展示產品設計效果草圖

4．展示一組馬克筆繪制的產品設計效果草圖，引導學生注意產品創意稿繪制的技巧。

展示產品設計效果草圖。

布置學習活動及活動要求。

5．布置學習活動及活動要求：

根據調查的結果，對本學習小組調查的產品進行再設計，并畫出創意稿。

注意與學習小組的同學進行協作、交流。

產品的改進必須明確改進的理由，體現優化設計的價值。切忌脫離實際的盲目設計。

創意稿力求表達明確，力圖展現產品的設計特點。

提倡使用馬克筆或水彩筆等結合黑色水性筆進行繪制。

提倡用簡短的文字標注配合產品造型，提示設計的特點，提倡寫出設計說明。

展示學習活動及活動要求。

學生練習。

6．學生動手練習及教師輔導。

（第二課時）

分析產品造型、色彩、功能人性化設計等方面特點。

1．出示一組優秀設計作品，分析產品造型、色彩、功能等方面有機結合的特點。

展示一組設計作品。

2．出示一組優秀設計作品，分析作品以人為本的設計思想及創意特點。

展示一組設計作品。

引導學生分析產品特點。

3．出示一組優秀設計作品，引導學生自己獨立分析產品造型、色彩、功能及人性化設計的特點。

展示一組設計作品。

引導學生總結繪制效果圖的簡易技巧。

4．出示一組馬克筆繪制的產品設計效果草圖，引導學生總結繪制效果圖的簡易技巧。

a．選擇更能體現產品主要特點的角度繪制產品。

b．用黑色水性筆勾畫產品造型結構線。

c．使用淺灰色的馬克筆在體塊轉折處入手，強化立體感與質感。

d．使用黑色馬克筆勾畫產品的外輪廓及裝飾投影。

展示一組設計效果草圖。

回顧學生練習。

5．簡要回顧上節課的學生練習中值得進一步注意的設計構思問題及繪制技巧的差距。

布置學習活動及活動要求。

6．布置學習活動及活動要求：

嘗試設計一種家用電器，畫出創意稿。

自己獨立設計或者與學習小組的同學協作進行。

設計的電器產品應該具有一定的現實意義，同時又要具有一定的超前意識。

創意稿力求表達明確，能夠充分展現產品的設計特點。

注意選擇更能體現產品設計特點的角度繪制創意稿。

嘗試運用簡易技巧繪制創意稿。

提倡用簡短的文字標注配合產品造型，提示設計的特點，提倡寫出設計說明。

展示學習活動及活動要求。

學生練習。

7．學生動手練習及教師輔導。

展示及小結。

8．學生作業展示及單元教學小結。

展示學生作業。

初中美術教案3

知識目標：認識民間美術是中國美術的重要組成部分，有眾多門類和豐富的文化內涵，讓學生了解幾種民間美術形式（剪紙、皮影、年畫、泥塑），民間美術是由人民群眾創作的、用以美化、豐富民間風俗活動和在日常生活中應用及流行的美術。

民間美術在歷史發展中，形成自己獨有的藝術思想體系和創作經驗的積累。學生容易從專業美術角度挑剔民間美術的不足，幫助學生了解民間美術作品中所包含的豐富的內涵、民俗生活內容和植根于民族文化深處的審美理想。

導入部分：民間美術：是由人民群眾創作的、用以美化、豐富民間風俗活動和在日常生活中應用及流行的美術。民間美術貫穿于人民生活和世界的各個領域，直接反映勞動人民的思想情感和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。

教師總結：對美的追求恒久不變，對生活的熱愛恒久不變。民間美術由于存在于生活的細微處，而具有著最為質樸、單純、熱烈的形式；由于民間美術的創造者是最為普通的人民群眾，而具有了最為自然、平實、直接的情感。對今天的我們來說，不應該僅僅停留在藝術的層面上來看待民間美術，更因該懂得用人的智慧與情感來看待它，同時民間美術如何繼承與發展是應該思考的問題。

初中美術教案4

教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》 ( 湘版 )

本課概述：

本課和平鴿屬于“設計·應用”學習領域， 目的是通過教學讓學生了解公益招貼畫的設計方法，設計要素和形式美的要求，初步掌握平面設計招貼畫和平鴿的一般規則。

招貼畫是現代平面設計藝術的一種表現形式，集中反映了現代文明的一個層面。公益招貼是其中—種，本課以公益招貼為教學內容，加強學生對人類生存與發展的思考，激發學生關愛生活的情感。

在教學設計中將本單元教學分為兩課時。第一課時以和平為主題，聯系實事，用戰爭帶給人．類的災難，激發學生對和平生活的熱愛，并思索如何表達自己熱愛和平反對戰爭的感情，從而引入和平鴿這一標志性形象。通過欣賞描繪和平鴿的繪畫或其他藝術形式的作品，啟發學生思考還可以怎樣表現和平題材，展示和平題材招貼畫，注意圖形選材和主題表達之間的必然聯系，引導學生分析構圖與主題表現、形式美感的聯系，具體觀察圖形大小、位置、色彩的處理，并嘗試改變招貼畫圖形的位置形狀、大小或顏色，創造新的畫面，體會構圖的魅力。最后合作完成一幅表現和平主題的招貼畫。

第二課時在第一課時學習的基礎上，討論生活中還有哪些值得關注的問題，并鼓勵學生根據主題談創意，培養良好的設計思維方法，收集文字圖形資料，組合篩選，提煉加工，并用簡單可行的方法制作完成，如剪貼等。展示優秀簡潔的招貼畫，讓學生進一步體會圖形大小位置、色彩處理與主題立意的關系，明確招貼畫的設計要領。

教學目標：

1 ．情感目標：培養學生關注生活，熱愛生命的情感，加強學生對人類生存與發展的思考。

2 ．技能目標：

了解公益招貼畫的社會意義和審美價值以及招貼畫的設計方法、設計要素、形式美要求；培養學生良好的設計思維方式，促進設計意識的形成；學生能用簡潔的造型語言設計主題招貼，初步學會合理控制畫面的構圖及色彩等知識。

3 ．過程與方法目標：學生在參與過程中學會與人合作，與人交流，并在此過程中掌握表現的方法與技能。

教學設計：

第一課時

一、教學準備：

1 ． (cai 課件 ) 戰爭視頻片段、和平鴿圖片資料、表現和平主題的招貼畫、圖形移動面板。

2 ．學具準備：剪刀、膠水、彩色紙等。

二、教學重點：招貼畫圖形的選擇與構圖。

三、教學難點：招貼畫中圖形大小位置的處理與主題的關系。

四、教學過程：

1 ．導入：感受戰爭給人類帶來的災難，激發學生對和平生活的熱愛之情。

(cai ：伊拉克戰爭場景及戰爭帶來的災難 )

2 ．討論：用何種方式表達自己熱愛和平的情感。

( 自由發表自己的觀點，引導學生用正當的方式表達自己的情感 )

3 ．欣賞：畢加索的《和平鴿》、《和平之人》；介紹畫家畢加索。

4 ．展示介紹招貼畫。

招貼畫又稱宣傳畫或廣告畫，要求運用獨特的藝術形式在較短時間和一定空間距離內，產生清晰的視覺信息，傳達特定的主題。

5 ．討論幾幅招貼畫的主題與選材的關系。

初中美術教案5

一、教學目標：

通過立體組合的設計，理解和掌握立體構成的各種知識，激發學生的創造靈感，增強敢于創造的信心，體會創造的樂趣。

二、教學重點:

設計的美感。通過調研、研討、設計、制作，去感受生活用品設計的美感。本課重點就是通過各種教學方法，使學生了解設計的美感，從而提高學生的審美水平。

三、教學難點：

立體設計。既要考慮生活用品的使用功能，又要使設計既美觀又有新意，這些對學生來說確有一定的難度。設計中需要立體構成的知識、紙工制作的技法及色彩搭配的能力。

四、教學方法：

講授法、演示法

五、教學材料：

色卡紙、剪子、膠水

六、教學過程:

(1)導入：

生活中的一些日常用品有的我們會認為很精美，有的我們也非常熟悉如（臺燈、茶壺、桌子、椅子、家具等）有沒有同學想嘗試著將這些物品自己設計制作出來呢？（出示作品激發學生的興趣）

(2)新授：

應當首先選擇一件自己感興趣的生活中日用品如（臺燈、餐桌、茶具等）對所選定的對象進行一下分析首先確定它是由幾部分組成，想象一下每部分的展開圖是什么構成例如臺燈是由燈罩、燈架、燈座以及電線組成將每部分的展開圖畫在相應的卡紙上。然后，根據圖紙進行剪裁和粘貼。

(3)注意事項：

所做物象為立體的畫圖紙時應考慮全面。

(4)教師幫助指導學生

七、小結：

本課制作比較困難復雜，學生應有很強的立體思維能力和創造能力。如何解決這個難點，需要我們探討。可以進行嘗試抓重點、縮小范圍、降低難度、開闊學生得眼界等教學方法。

八、作業：

將所做物品各部分的平面展開圖畫在色卡紙上。

初中美術教案6

一、教材分析 《紅屋頂》

本課《紅屋頂》主要是通過將表現相似題材的現代繪畫作品進行相關比較，從中尋找多種繪畫表現手法，初步了解一些現代派繪畫的面貌特征。《紅屋頂》根據課程標準的要求，第四學段(7—9年級)的學生應《紅屋頂》“多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力；初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述”。以現代派繪畫作為介紹點，是非常有必要的。

可以說，西方繪畫自現代派以后開始變得空前地形式多樣起來，藝術家特別強調把主觀感受納入到藝術創作中，在此之前，西方繪畫多以描繪客觀對象為主，用照相式的方法去表現物象的客觀存在。了解、認識現代派繪畫的發生時段、歷史背景、發展情況、形式特點等，可以從多維度豐富學生的視覺感受及文化記憶，有助于學生建立多元化的審美感、文明感和歷史感。

根據學生的認知水平和思維特點，本課是以題材的個案——紅屋頂來搭建認識、分析、綜合的橋梁。現代派藝術家對同一藝術表現題材獨具慧眼、苦心經營的創造，產生風格迥異的視覺形象，是教學互動中最重要的依托。學生能從一個具體的視覺形象入手，能夠在不同藝術作品的直觀對比欣賞活動中，觸摸到20世紀這一重要藝術思潮的脈搏，而不是停留在詞語上的概念。

教材的第30、31頁展示了三類有關紅屋頂的作品。一類是當代中國畫家的，一類是法國印象派畫家的，再一類是西方現代派畫家的。前兩類都是寫實性的，’后一類在表現形式上有明顯的變化。每幅作品造型的變化手法與形式特征在教材文字上分別做了簡單扼要的介紹。

通過對這些作品的比較、分析，可以引發學生對現代派繪畫的興趣，對其風格特點獲得較為明晰的印象，豐富視覺信息的儲存，拓展聯想思維。

第32頁呈現的是當代中國畫家運用現代派繪畫理念創作的作品和展示《大明風度》形式變化過程的圖例，使學生在欣賞中學會運用聯系、發展的觀點，了解藝術創作中形式變化的過程，也是探究藝術家的視覺思維的過程，能幫助學生豐富審美感受與體驗。在這一過程中，感性和理性有機地交融，形、色、線、面從具體的客觀物象發展而來，又逐漸脫離具體物象原有的造型特征，獲得獨立的造型意義，張揚了個性審美感受，表達了一定的歷史內涵和民族審美精神。以此可以幫助學生體會藝術形式與人文內涵的內在聯系。 初中美術教案8年級下：08課 紅屋頂

兩個學習活動的設計，是以學生為主體，著重在體驗和理解兩個方面。 “活動一”是一個體驗、消化的過程。 “活動二”是一個理解、深化的過程。討論中注意師生互動的方式，盡量使學生感到親切、自然，教師的主要任務是引導學生從對現代派繪畫的困惑與不解，轉而到有興趣的學習，激發他們產生對新事物的探究精神。因此，在學習評價中要關注學生是否在不斷地探討，不斷地表達，能否對美術作品表達自己的所思所想。

“資料庫”和“學習大空間”既有相關知識介紹，又有通過實踐加深理解、拓展學生聯想思維的活動設置，給學生提供了繼續進行探究性學習的途徑。

二、教學目標

◆能夠對比傳統西方繪畫，把握一些現代派繪畫形式變化的基本特征。

初中美術教案7

一、教材分析

本課是蘇教版九年義務教育八年級上冊“造型 表現”單元的第一課。本節課的主要內容是人物肖像速寫，要求學生在較短的時間內，以線造型，抓住人物頭部的比例結構，形象而生動的表現人物的特征。本課主要讓學生掌握人物頭部的結構比例關系，能在寫生練習注入一定的理性思維，提高造型表現能力，為下一課全身動態速寫作好鋪墊。

二、學生分析

本課的授課對象是八年級的學生，他們對人物肖像畫只有感性的思維，缺乏理性的觀察力及表現力。新課標要求美術課中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物結構比例關系的講解的環節中，我刪除復雜、枯燥的理論知識，選取最重要的部分結合啟發、演示等手段，引導學生認識人物頭部的結構比例關系，培養學生理性的分析能力。

三、教學目標

1、知識、技能目標

①讓學生了解人物五官的基本特征。

②讓學生了解人物頭部的結構比例關系及繪畫步驟。

2、情感目標

通過徒手肖像畫的練習，培養學生理性的觀察力及造型表現力。

四、教學重點、難點

教學重點：了解五官的特征，掌握人物頭部的比例結構關系。

教學難點：通過學習，能對人物肖像進行寫生。

五、教學過程

一、故事情景導入

（教師）同學們，我們學校旁邊新開了家超市（歐尚），開業那天你去了嗎？人多嗎？

（學生）去了，人特別的多。

（教師）開業那天很多人都去了，有一位母親帶著她的女兒也去了，由于人特別的多，就出現了一點意外？這時，該怎么辦？

（學生）她們走丟了。到服務臺廣播女兒的長相以尋求大家幫助。

（教師）由于這位母親當時很著急，表達的不是很清楚。于是，工作人員出示了幾張畫像：

你能幫這位母親認出她的女兒嗎？

（學生）不能，我們不知道女兒的長相。

（教師總結）我們要從人群中找到一個人，首先要知道她的長相，也就是她的特征（特征：人與人之間的區別）。

（說明：以身邊熟悉的超市開業，讓學生處理常見的突發事件導入，引起學生的共鳴，吸引學生的注意力。）

二、新授

1、理論新授

（教師）下面，我們看看這個女兒的特征：橢圓型的臉，大眼睛，雙眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有劉海，扎了兩個馬尾辮。找一找，這幾張畫像中有沒有走失的孩子：（具體分析畫像，教學生認識人臉部的幾種特征）

（說明：緊緊圍繞“尋找走失的孩子”這條線索，讓學生在“尋找”的過程中不知不覺中掌握臉部五官的幾種特征。）

2、技法分解

這幾張畫像與這個走失的孩子不符合，那怎么辦呢？我們現場畫一張，請同學們仔細觀看，然后回答幾個問題：

1）繪畫的順序是什么？

臉型輪廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵，頭發

2）其中輔助線的作用？

“ ”是中軸線，把臉平分為左右兩邊。

“ ”比例線。眼珠把人的臉平分上下兩半，鼻子在下半邊的一半偏上一點的位置，嘴巴在剩下一半偏上一點的位置。

注：這是一般人正常的比例結構，當然也有些情況比較特殊，我們要具體情況具體分析。

（說明：這是本課的重點，也是學生難掌握的地方，在這個環節的講解中，我選取其中最重要的部分，使之簡單化并結合演示的手段，引導學生認識人物頭部的結構比例關系。）

3、回顧熟悉的人的特征

1）運用所學的理論知識，分析大家都熟悉的明星的特征。如：劉德華 周杰倫 … … （可以展示一些大家熟悉明星的圖片）

2）說一說你身邊的親人、朋友、同學的特征… …

（能說出身邊的親人、朋友、同學的特征的同學很少，幾乎沒有。）

（教師總結）同學們對明星觀察的很仔細，而忽略了身邊的、最親近的人。

4、作業布置

寫生你的同桌

要求：仔細觀察你的同桌，抓住他（她）的特征，用線造型。注意人物頭像的比例結構。

反思：這在沒有任何現代教學設備的前提下上的一節公開課，剛拿到課題的時候，我真不知道該從何處入手，一般的“造型 表現”單元的課上起來就比較困難，更何況還沒有多媒體和實物投影儀。怎樣才能吸引學生的注意力，就成為我思考的重點，我將本課新課的內容貫穿在一個故事中，以學校旁邊的超市開業，幫助尋找走失的小女孩并為她畫像為線索，在如何畫像的環節中，教師遵循美術課上“淡化技能，但并不是不要技能”要求，減輕技法的難度，結合啟發、演示等手段，引導學生對人物頭部的結構比例關系有了理性的分析能力。本課充分體現“教師為主導，學生為主體”的教學原則，增強學生的理性分析能力和造型表現能力，讓學生體會到“造型 表現”中的樂趣。

初中美術教案8

教材分析：

一張紙條經過切割、折曲就能設計制作出各種造型新穎、風格獨特的椅子，本課讓學生通過座椅的設計與制作，關注生活，敢于創造。

教學內容與目標：

（1）顯性內容與目標：通過紙板的切割、曲折，設計制作造型美觀、功能實用的椅子與沙發。初步了解立體構成知識及在設計中的應用。

（2）隱性內容與目標：通過椅子的設計，使學生關注生活、熱愛生活，認識以人為本的設計思想，培養敢于想象、勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。在思想上關注家鄉的變化，提高“三亞是我家，保護、建設靠大家”的好市民意識。

教學重點與難點：

（1）重點：

設計與生活的關系。認識到生活中充滿設計，設計的前提使敢于創造。椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人有意識地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及風格、品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發學生的創造熱情。

（2）難點：

設計構思。椅子設計用材很少，技法也較為簡單，關鍵是構思。紙板的聯想是通過一張紙的切割、彎曲設計椅子，盡可能少去掉或添加紙塊，這里含有立體構成的因素。

教具準備：剪刀，卡紙，雙面膠及各種風格紙板坐椅作品（教師）。部分學生優秀作品。

學具準備：各色硬卡紙，剪刀，雙面膠，彩筆，貼紙

教學環節教師活動學生活動

導入新課

導言：

大家看圖片，并回答問題，（課件展示圖片）

設問：①你能看出圖片上的景物是哪里嗎？

②你能看到與美麗的景色不協調的地方嗎？

提問：你是否留意過該藝術椅的造型？

提問：該藝術椅的作用？

小結：方便。舒適。美觀。情趣

以三亞本市東西兩河河堤上的藝術便民座椅受到人為的破壞為切入點。

（課件展示）殘缺不全的藝術卡通便民座椅展示

③面對人為的破壞，作為少先隊員。團員的我們應該怎么辦呢？

學生觀看、討論

自由回答：三亞河景，椅子，殘缺不全的藝術卡通便民座椅。

例如：手、足球、動物等

例如：走累了休息，好看等等。

學生思考并個別回答：例如保護環境以身作則，以三亞好市民自律，愛護家園，影響家人朋友，設計更堅固更美觀的便民座椅

講授新課

要想設計出好的座椅，就先來了解我們生活中的其它座椅。

⑴生活中的椅子還有哪些呢？

（課件展示圖片）生活中的座椅

設問：你知道它們的社會功能、造型特點、材料、擺放的環境嗎？

⑵思考與討論：（課件展示問題）

①體會一下坐在椅子上的感覺，座椅給你的感受是什么？

點擊進入：座椅的特點：座椅具有實用、舒適、穩定。以人為本

②座椅的結構你了解嗎？你看到的椅子都是由幾條腿支撐的？它們穩定嗎？為什么？

點擊進入：座椅的結構：座椅的結構一般為腿（支撐點）、面（承重點），靠背。

③你能用紙板設計制作椅子造型嗎？

這節課我們就是把紙板想象為塑料。鋼材。木版等來設計創意坐椅。

課題揭示：（板書）紙板的聯想——坐椅設計。

（課件展示）設問：怎么樣通過紙板來設計制作坐椅？（切換FISH）

（課件展示動畫教具、圖例、講解）：紙板的聯想（構圖、卷折）

小結：由一張紙上通

過折、卷、利用點、線、面的角度及紙張粗細大小變化，盡量少去掉紙塊或加紙塊的來完成造型。

注意：造型要符合現代造型設計的造型特點：簡潔、藝術性強、以人為本

以支撐點（椅子腿）可以是：四條三條兩條一條

（切換FISH）示范其中之一（四線）（兩線一面）（兩面）（一面）

（并出示學生優秀創意作品）簡述

學生看圖片思考并回答：

例如：①沙發、生活用椅、辦公用椅、公共用椅等。

②足球、逗號、花朵等。

③家里、辦公室、食堂、餐廳、會議室、客廳等。

學生細心體會坐著的感覺：舒服、穩定等等

學生觀察課桌椅

學生討論、觀察、回答：由靠背、椅面、椅腿構成。

數學知識：三點確定一個平面

學生欣賞

師生雙邊活動

課堂練習

以（三亞是我家，“美護”靠大家）為主題

①把紙板想象為塑料、鋼材、木材等材料來設計制作創意座椅。

②比一比，看誰能最快設計制作出即創意、好看、實用、穩定的座椅，作品可為1、2個小椅子或一組椅子、沙發。

③要求大膽創新，構思制作可組成小組合作可單獨完成

巡回輔導，必要時與學生共同完成制作，（提醒安全問題）

把講臺作為學生作品的展示臺。學生分成若干個小組合作并構思制作學生欣賞作品并作互相評價和自我評價

展示與討論

學生展示自己的設計，并談談自己的創意：椅子的造型特點，放在什么環境下最合適，如果真投產，用什么材料制作最能展示自己的創意。

課堂小結

請學生自己總結所學內容，肯定學生的努力。從今后多留意身邊的事物會發現生活中的設計無處不在。

初中美術教案9

課型:綜合課

授課教師：洪英華

課時：2課時

教學方法:欣賞、講解和手工制作相結合。

一、教學目的

1、通過教學使學生了解紙盒包裝的形式、作用、特點和要求。

2、學習繪制和裝飾紙盒的方法,提高設計能力。

二、教學重點和難點

1、重點:盒面的裝飾和配色。

2、難點:紙盒的結構設計。

三、教具與學具準備

1、教具:各種結構的紙盒包裝設計樣品、素描紙、漿糊、剪刀、尺、水彩顏色等。

2、學具:素描紙、尺、圓規、塑料水彩筆、水彩顏色等。

四、教學步驟

本課按排為二節課,第一課時主要介紹紙盒包裝的作用 、特點和形式。并要求學生在紙盒展開圖上構思盒面裝飾的鉛筆稿。

第二課時講解盒配色特點和涂色方法,指導學生進行紙盒面的配色,并完成作業。

第一課時:

一、組織教學:檢查學具,按定情緒。

二、課前談話導入新課。

(一)包裝設計的作用:

同學們,當你們走進商店購物時,你一定會被那設計精巧的包裝所吸引。的確,好的包裝設計能吸引購買者的注意,能傳達商品信息激發產品的銷路。特別是當今,由于生產力 的發展,商品在銷售市場中引起了激烈的競爭。因此,包裝的外形能否直接抓住顧客的注意力,直接關系到產品的銷量。

(二)包裝設計的特點:

商品的“外衣”就是設計家為它設計的“商品包裝”,一個好的包裝具有哪些特點呢?

1、包裝既能保護商品,便于儲藏、運輸、攜帶,也能美化生活。例如:課本范圖-----“毛巾包裝”既方便攜帶,又美觀精致。“火鍋包裝”便于開啟。

2、鮮明地標明商標的名稱、其形狀易讀、易辨、易記。例如:課本“電子系列包裝”、石英電子鐘商標的名稱簡易、明確,封面構圖易辨,購買者一看便知道是“鐘”的包裝。

3、包裝的外觀造型要具有獨特的風格,使購物者有新鮮感。例如:課本“糖果包裝”和“食品包裝”。

4、與同類商品在市場上競爭時,具有比較鮮明的識別標志具有獨特的風格。

5、能刺激購買者的購買欲。

6、色彩的處理要與商品的品質、類別、分量互相配合,達到統一與調和的效果。

(三)包裝設計的形式:

商品包裝的形式 很多,有紙袋、紙貼等。其中以紙盒最為普及。紙盒設計分為結構設計和裝潢設計,兩者結合才能產生完美的藝術效果。

1、結構設計:

常見的紙盒在結構形式上,大致分為:六面體、圓柱體和多面體數種。其中以六面體形式的紙盒應用最多。

2、裝潢設計:

文字、圖形、標志、色彩是裝潢設計中的四大形式要素。

a. 盒面裝飾一般以文字為主,紋樣為輔,兩者互相結合。我們應掌握好各種字體的寫法,字體要書寫得正確美觀。文字既可作設計標志用,也可作說明用。甚至在一件包裝設計中完全用文字表現,也能樸素無華地突出重點。

b. 紙盒裝飾的圖形要和商品內容一致,發揮攝影、抽象造型、裝飾紋樣、結構設計等手段,也可用繪畫方法表現。中國的包裝應該體現中國的民族色、地方物色,如用中國畫,中國書法,使我們 的包裝設計具有民族風格。

c. 標志的設計既要使人有記憶感,容易辨認,容易記住,還要有聯系感,商標與產品之間要有聯系,使人看后產生聯想。

d.在現代消費市場上,商品包裝設計中的色彩效果,具有提高商品銷路的決定作用。因此,盒面裝飾應色調統一明快,引人注意。成功的色彩應用,能給消費者留下極深的第一視覺印象,從而產生購買的欲望。

(四)紙盒包裝設計的步驟:

1、首先要確定紙盒的造型和展開圖。

2、確定哪個面是主要的,哪個面最易被觀眾注意;哪個面是次要的;哪個面是裝飾;哪個面不要裝飾。

3、畫鉛筆稿。先畫主要部分的裝飾,紋樣要簡練、切題,文字要明確、清楚,安與紋樣應取得平衡呼應,并注意到它們的比例和位置。其它像廠名、文字說明等,可按排在其他幾個面上。

(五)構思設計紙盒包裝:

要求學生設計一只簡單的紙盒,并在紙盒展開圖上畫盒 面的鉛筆稿,要求盒面造型新穎、大方、文字 和紋樣要美觀、醒目、內容、形式不限。(六)課堂小結:教師巡堂指導并講評小結,指出學生在構圖設計過程中存在的不足,表揚優秀作業。

初中美術教案10

教學內容：動感生活

2．啟發學生思考：如果從賀卡的整體外形上來考慮，可以有哪些不同的創意構思？

教學重點 區別工筆花鳥畫與寫意花鳥畫，初步了解花鳥畫的發展。（第1課時）

區別青綠山水畫與水墨山水畫的特點，了解山水畫發展的概況。（第2課時）

教學難點

對工筆花鳥精細逼真的寫實與寫意花鳥水墨酣暢的意境美的理解。（第1課時）

青綠山水畫與水墨山水畫藝術美的區別。（第2課時）

教學準備

教師準備：運用多媒體教學設計好相關的。風景名勝照片1~2張。

學生準備：收集山水畫的印刷品。

教學活動

第一課時

一、引導階段

問：鳥類在自然界中有哪些作用？

問：觀看過鳥類活動的錄像后，你喜歡哪幾種鳥？

二、合作探究階段

1.投影顯示麻雀的照片，工筆畫麻雀的藝術形象，寫意畫麻雀的藝術形象，請學生的討論觀察后討論三者之間的異同。

教師根據學生的討論及時總結。

重點語：筆墨中的自然于真實的自然于真實的自然。筆墨中的自然充滿著畫家的情感和審美理想，體現了畫家對藝術美的追求。

2.播放畫家在繪制工筆花鳥畫和寫意花鳥畫的創作錄像，強化學生對兩種技法的感知效果，討論畫家在不同技法創作活動中的情緒狀態，畫面效果。教師根據學生的討論及時總結。

重點語：花鳥畫是我國傳統畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等哦作畫主體。

工筆花鳥畫：是用筆工整細節明澈入微，用極細膩的筆觸逼真地描繪花鳥。

寫意花鳥畫是在理解的基礎上摒棄物象的細枝末節，大膽地概括、提煉、夸張物象的形神，用豪放簡練的筆墨加以表現；它要求畫家落筆準確，得心應手，意到筆隨，達到物我相融的境界。

欣賞《寫生珍禽圖》、《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》，四個學習小組各選一幅畫并結合所收集資料進行討論。討論它們是哪一種表現技法、畫面構圖、內容、藝術效果，并選代表在班級中交流。

三、感悟體驗階段

1. 《寫生珍禽圖》逼真精細地畫出自然中的禽鳥龜蟲等物，你佩服嗎？你能畫出嗎？你怎樣做才能最終畫出來？

2. 從《墨葡萄圖》中，你能體味到徐渭晚年的心態嗎？

3. 《荷花小鳥》圖中有哪些形象組成？畫上題款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能領悟朱耷的為人及性格嗎？

4. 鄭板橋的《竹石圖》中，竹比石的墨色濃，為什么？你對瘦勁的竹和石有何視覺感受？

重點語：黃筌重視寫生，并養了許多鳥，觀察它們的動態，以便把鳥的形態狀貌畫得逼真生動，羽毛、翅翼、嘴爪刻畫的質感很強，動態結構準確生動，自然真實。

水墨寫意畫畫境平淡、自然、天真多趣。欣賞這些畫，一方面觀賞畫家筆墨布局的形式美，更重要的是透過視覺形象去窺見形象畫家借自然之物所蘊含的人的精神氣質的人格美，品味畫家的意境所在。

四、歸納鞏固階段

1．工筆花鳥畫和寫意花鳥畫有何區別？

2．說說《寫生珍禽圖》的技法特點和藝術效果。

3．談談對《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》的感受。

五、課后拓展

1.學生選擇自己喜愛的花鳥畫作品寫一篇賞析短文。

2.你喜歡什么樣的鳥？請畫出它。請你為保護鳥類出個好主意。

第二課時

一、引導階段

1.江蘇是我國山水園林、名勝古跡高度集中的省份，你知道我們家鄉有哪些著名的湖光山色。

2.你游覽過祖國哪些名山大川？談談身臨其境的感受？

二、合作探究階段

1.投影顯示，本地風景名勝照片，并出示教師據之所作的一幅山水畫，通過比較討論如下問題：

a、照片中的景與畫中的景有什么不同？

b、照片中的景屬何種美？畫中的景又屬何種美？

余音：景是現實，畫是藝術。景是現實美，畫是藝術美，現實美較之藝術美有無與倫比的豐富性，但缺乏藝術美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖風景美如畫”。

散點透視即透視沒有固定的視點，視向，視域，取景作畫的局限于視點、視向的束縛。

2.比較王希孟《千里江山圖》和倪贊《幽澗寒松圖》，討論兩幅山水畫表現方法有何不同？

余音：青綠山水畫屬中國畫中工筆重彩畫范疇之內的畫種，是把石青、石綠、朱砂等礦物性顏料涂在經過勾皴的山峰與坡腳形成主色調，使山水處于濃郁的青翠之中。

水墨山水畫的水墨為主進行勾、皴、擦、染、點來表現山石樹木等，其中包括用不同的植物顏料渲染的設色山水畫。

3.通過畫家創作青綠山水的水墨山水的錄像，強化學生對這兩種山水畫的感知效果。

4.分組討論《溪山行旅圖》、《千里江山圖》、《富春山居圖》、《清涼環翠圖》、《淮揚潔秋圖》。對它們的技法特征，畫面布局，藝術效果暢談自己的感受，每組選一名代表參加班級交流。

教師小結并交代山水畫發展的簡要脈絡，作者的師承關系，畫家軼聞趣事等，讓學生在廣闊的文化背景中品味我國古代山水畫杰作。

三、感悟體驗階段

1.《溪山行旅圖》與《富春山居圖》主要區別是什么？

2.《清涼環翠圖》表現的是何方水土？你知道該地現在變成了什么狀況？

余音：宋初山水畫以自然山水為師，寫實為本，畫家作畫講理法，布局嚴謹，使山水畫更加濃厚而生氣韻。元朝繪畫主流是以表現性為特征的文人畫興起，他們追求繪畫的文學性，強調“畫中有詩，詩中有畫”。

四、歸納鞏固階段

1.青綠山水畫和水墨山水畫藝術美的表現有何不同？

2.北宋的繪畫在誰的直接參與下有了很大發展？他們的繪畫稱做什么繪畫？

3.元代的山水畫更注重表現什么？他們的繪畫稱做什么繪畫？

五、課后拓展

1.選擇自己喜歡的山水畫一幅寫一篇賞析短文。

2.你喜歡哪一個地方的風光？能畫出來嗎？請你為保護家鄉的環境出個好主意。

教學反思

初中美術教案11

教學目的：

1、使學生了解有關菊花的知識，學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，花卉的技巧特點，用寫意國畫表現菊花。

2、感受中國畫的筆墨韻味，進行筆墨基本功訓練。

3、學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境，激發學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。

教學重點：中國畫表現的菊花寫意畫法

教學難點：畫面的構圖，布局，把握菊花的外形特點 教具：

1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆若支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條，一支為羊毫用于點、染色（如大白云）}、調色盤、水罐、毛氈、八開生宣紙。

2、教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。

教學重點：本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。

教學難點：本課難點是用筆用墨和掌握適當的水分表現不同的濃淡墨色。

教學過程：

一、組織教學、導入新課

1、檢查學生學習用具準備情況。

2、謎語導入：“瓣兒彎彎象卷發，寒風冷雨它不怕，百花凋謝它開花。”（學生猜）

天氣已變冷，很多花都已凋謝了，只有菊花不怕冷，不畏嚴寒獨自開放著。

3、觀察菊花，我們教室里有兩盆菊花開得正艷，一盆黃色的，一盆白色的，除此之外，你還見過什么顏色的菊花？

二、講授新課

1、老師也搜集了一些菊花的圖片，想不想欣賞一下？(學生欣賞菊花圖片）

2.菊花品種繁多，顏色豐富，為歷代文人和畫家所贊頌詩人賞菊頌菊，留下了許多贊美菊花的詩，一起朗誦菊花，感受一下詩人對菊花的贊美：（課件出示《菊花》詩）

3．詩人描寫的菊花美，畫家筆下的菊花更美，歷代有很多畫家也留下了珍貴的作品，我們一起來欣賞一下：

（課件出示菊花作品）分別欣賞畫家吳昌碩、齊白石及當代畫家的作品。

欣賞小朋友的畫，你來說說畫的怎么樣？

相信同學們畫的會更好，有沒有信心？

4、今天我們就學習中國寫意畫——菊花

老師給同學們帶來了一副菊花圖，結合菊花實物，認真觀察，菊花是由 哪幾部分構成？（——菊葉、菊枝、菊花）

花是由什么形狀的花瓣組成的？——由尖頭橢圓形組成的

現在老師給同學們做一下示范，請同學們認真看，注意畫法步驟。

5、作畫步驟：

邊講邊現場演示（貼出空白生宣紙）

首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭，后穿枝條。而后添葉，也可先畫花頭，次畫葉，最后穿枝。以自己的習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法：

①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書]

②畫枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太直，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書]

③畫葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）[畫后板書]

（出示分步步驟圖）

師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫的最基本的枝法特點。

三、學生練習，提出要求:

練習寫意菊花:

1.用筆—有中鋒、側鋒變化

2用墨—有濃淡干濕變化

3造型—符合菊花的特點

4.構圖—完整

4.落款—工整，大小合適

四、巡回指導（巡回檢查，作畫方法是否得當，及時表揚與糾正）

1、提示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。

2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養學生良好習慣。

五、小結

1、展示畫好的作業

2、評價作業優缺點

3、提出今后應注意的地方

六、布置課外學習

欣賞以菊花為題材的美術作品，思考畫家是怎樣表現菊花的，怎樣通過菊花表達作者思想感想的？如有時間也可以寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。

第二課 寫意荷花教案

一、教學目標：

1、學習荷花的寫意畫法，使學生了解國畫寫意花鳥畫的特點，提高學生中國畫的表現能力。

2、體會和感受國畫的筆墨情趣，生動、形象、有趣的激發學生產生求知的極大興趣，體現創新精神及個人風格 。

3、提高學生的審美能力，突出美術特色，滲透人格、品德教育，培養熱愛祖國繪畫藝術的感情。

二、教學重點、難點：

1、教學重點：寫意花鳥畫的特點。理解和感受國畫的藝術特點。初步掌握潑墨法與破墨法的技法

2、教學難點：墨色濃淡的把握以及用筆的方法

三、教具準備：

1、教師準備：教材、多媒體課件、范畫、寫意畫用具。

2、學生準備：生宣紙、一得閣墨汁、毛筆、畫氈等。

四、教學方法：圖片欣賞與示范講解相結合。

五、教學過程：

（一）、情境導入，激發興趣

1，開始上課，師： “我們生活在一個多彩的世界里，在這多彩的世界里因為有花而顯得更美麗，甚至一些古人也特愛花，尤其是一些文人墨客更喜愛一種花，雖生在污泥中，卻是潔凈無比。我們用出“出污泥而不染”這幾個字來贊美它，它就是荷花。出示課題（中國寫意畫-荷花）

同學們喜歡荷花嗎？說說你見過什么樣的荷花？你對荷花的了解。（學生從荷花的結構講解）亭亭玉立的嬌艷的花朵，碩大的荷葉等

我也很喜歡荷花，所以我搜集了一些圖片和大家一起欣賞一下。

2，課件欣賞圖片

初中美術教案12

一、教學內容與目標：

(1)了解版畫是通過制版與印刷的手段來完成的，并且是有復數性的間接性繪畫。

(2)初步掌握制版與印刷的技法，制作出簡單的單色凸版畫作品。

應知：

①版畫的間接性與工藝性，什么是版畫。

②版與畫的反正向，結合物理學的鏡映效應學習。

應會：簡單的單色凸紙版制版方法，凸版畫單色印刷的基本技法。

二、教學的重點與難點：

版畫的制版與印刷工藝性為本課的重點。難點是動手能力的培養、正和反的概念的理解及在實際中正確的應用。

三、學習材料：

(1)吹塑紙。吹塑紙是一種美術裝飾材料，一般在制作美術立體字、布置展臺展板時使用。紙質較軟，可以直接在紙上用粗鉛筆壓出圖案，造成凹凸效果。用油磙子涂上油墨之后，鋪上宣紙使用馬蓮或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑紙版較軟，如鋪硬紙使用堅硬的木蘑菇印刷，就會把紙版壓平，不能得到好的印刷效果)。

(2)馬蓮。馬蓮是一種木版水印用的專用工具，是在一塊厚硬的紙板上鋪墊一層用硬麻繩盤成的墊，然后用竹皮包扎而成的。

(3)自制磨托。自制磨托與馬蓮制作工藝相近，使用一塊厚紙板剪成直徑8~10厘米的紙墊，上面墊一層用吹塑紙剪

成的墊層，然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起，在紙板背后用繩子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更換)。

(4)石膏板或黃泥板。石膏板或黃泥板也可刻出凹凸的效果，利用鐵釘、小刀等，可直接在板上雕刻，刻后在印刷之前需對版面進行防滲處理。油性印刷材料可以刷一層膠水或漿糊;水性印刷材料可以刷一層清漆。

(5)實物版--除粘貼紙板外，還可以利用實物的自然紋理進行粘貼，如花布、網子、葉子、稻草、木片等。通過印刷會產生各種不同的肌理效果，起到豐富畫面的作用。但在粘貼樹葉時應注意使用新鮮樹葉，不可使用干樹葉。樹葉干燥之后容易斷裂，雖然可以粘住，但一涂滾油墨就會碎開，把油磙與油墨弄臟并影響印刷效果。

(6)印刷材料的涂布--制版之后在版上需涂布印刷材料。一般水性印刷使用刷子，把水色和漿糊刷涂在版上;油性印刷使用油磙子滾涂油墨。如果油磙子一時沒有，也可以使用較硬一些的毛筆、毛刷代替。

(7)印刷材料可分為油性和水性。

①油性印刷材料可選用油畫色或印刷用的油墨，當油墨過粘時適當加入煤油，6號油或克粘劑、快干燥油均可。

②水性印刷材料可選用廣告色、水粉色、水彩色、國畫色等，為了增加粘度，應加入漿糊后使用。

在教學時可根據具體情況，通過對材料與制作過程的改良，對課程進行調整。

四、教學活動的方式與教學方法：

1.凸版畫的起源與原理知識介紹。

2.范畫展示，技法講解。

3.范例分析與演示一提出作業要求一學生分組(最好形成教師與學生互動的狀態)一通過某種途徑確定造型對象一共同選擇與確定制版與印刷材料。

4.學生分組：畫稿一制版一印刷一完成作品。

5.展示成果一組織討論一自我評定。

五、教學評價：

1.能否領會單色版畫的美感。

2.能否設計印制出一幅單色版畫。

初中美術教案13

一、教材分析

本課屬于“設計·應用”類型課，以日常家用電器的造型設計作為教材的主體內容，旨在培養學生關注日常生活中的設計產品，《繽紛家用電器》形成面對生活實際需要的設計意識，通過探究性的學習過程，提高學生自主探索的學習能力。

本課提及的家用電器基本上包括了一切需要耗用生活用電或電池進行工作的家用物品。

教材試圖以展示造型各異的常用家電圖片作為導入，激發學生的學習興趣，感受設計與生活的聯系，并讓其了解設計對社會進步所產生的`作用。教材提供了一張學生課外進行家電市場調查活動的情景圖片，使學生產生共鳴，幫助進入第一個學習活動及參與社會調查，培養學生有目的地收集處理信息的能力，提高學習合作交流的水平。教材為活動的順利開展提供了相關圖文資料，給調查方法必要指導。整理資料的學習活動能有益地培養學生歸納總結的能力，并在此基礎上提出改良方案，相對降低了學習難度，為后面活動的順利開展做準備。

教材p11以家用理療儀的設計草圖作為教學范例或許還不夠典型，教師可以嘗試選擇學生更為熟悉與更加實用的家電產品，展示效果將會更好。

“活動一”是與“活動二”直接相關的一個課前準備活動。主要引導學生嘗試有目的地進行市場調查，為“活動二”的設計改造提供信息與依據。

“活動二”的設置根本意圖側重于培養學生面對生活需要的設計意識。因此，如果能夠更加積極明確地提示借鑒“活動一”市場產品調查的學習成果，或許比對自己家里一件電器進行設計改造，更能促進此種意識的提高與強化。

“活動三”在“活動二”的基礎上，突出了把設計稿進行視覺美化，繪制產品設計效果圖的意圖。

“評價建議”中對前兩個學習活動的評價重在學生學習態度，對后一學習活動在知識的理解運用方面提出了一定指標。

“資料庫”關于工業產品設計程序的說明，有利于學生對產品設計過程的了解，從而提高對工業造型設計的整體認識。

“學習大空間”中提供了設計效果圖的繪制步驟，鼓勵學生在表現技法上有所追求。

二、教學目標

1、能夠參與有意識的市場調查、信息收集和處理活動，培養獨立思考和解決問題的習慣。

2、能夠根據整理的調查信息，提出改良產品設計的方案，并畫出大膽創新的創意稿。

3、能夠掌握家用電器設計效果表現的基本技巧，繪制具有一定美感的創意效果圖。

4、能夠培養學生面對生活需要的設計意識，體驗設計對人們生活品質提高及社會進步所產生的積極作用。

三、教學思路

整個基本教學過程由“信息調查——設計創意——效果表現”三部分組成，先是學生分組自行進行市場產品調查，收集相關信息，然后整理資料，提出設計方案，進行創意設計構思，再繪制設計創意稿，嘗試獨立創意設計，最后繪制產品設計效果圖。

針對本課社會實踐性較強的特點，突出學生之間的學習互動與交流，是本課教學組織的關鍵所在。教師在課堂教學前積極布置學生認真完成好相關準備活動，是保證課堂教學互動深入展開的前提。

首先發動學生以學習小組的方式，分工協作調查了解與一件家用電器相關的產品信息，并整理成文字資料。這件家用電器可以選擇學生自己家中認為設計不夠滿意的產品，也可以直接調查學生自己喜愛的家電產品，比如mp3播放器、隨身聽等電子產品，目的是為“活動二”的設計改良活動順利展開做準備。教師在活動前對調查過程中的有關注意事宜應作必要指導，幫助學生根據“活動二”的需要，有目的、有方法地完成產品市場調查任務，達成教學目標。

對家用電器的市場信息調查包括產品使用者的情況調查，市場銷售的情況調查，國內外同行業的產品情況調查等。例如學生針對產品使用群體分類調查時，可分別記載長輩與同學對此產品的意見反饋。在調查過程中可以用表格形式記錄，可根據產品特點設計表格，例如可以視其功能、形狀、顏色、材料、質感等予以記錄，再給予等級印象評定。

另外，調查中可以用多種方式收集資料，例如可以收集宣傳圖片資料，也可以用速寫方式畫出產品，對特別的細節設計處理可畫詳圖，還可以用攝影的方式記錄。

然后整理資料，寫出調查總結，將要改造的家用電器的圖片資料連同改造方案一起在課堂教學中與同學交流意見，畫出“活動二”要求的設計創意稿。學生作業可通過自由聯想與大膽構思畫出設計草圖。然后，教師組織學生介紹自己的設計，引導學生從消費者的角度對同學的設計提出自己的看法。教學過程在以學生互動為主體，教師適當引導的方式中進行。

“活動二”的另外一種教學組織方式或許更能激發學生的學習主動性與創造性。嘗試讓學生以小組為單位，在課外進行“活動一”的資料整理，寫出調查總結的同時，畫出通過小組充分醞釀的家用電器改造方案創意稿，并寫上設計說明后，再進入到“活動二”的課堂教學中來。教師讓各個學習小組之間交換創意稿。每組學生從消費者的角度對其他小組同學的設計創意提出自己的不同看法。每組同學也可以積極闡明自己原有的設計創意主張，補充、完善本組的改良設計。教學過程始終在學生互動促進中推進，在教師適當觀念引導中深入，最終幫助每組學生獲得一種更為合理的設計改良創意。

接下來進入“活動三”的學習。教師適當強調工業造型設計創意效果表現的要求，在作品分析過程中，突出在以人為本的設計原則下，體現產品的形、色、質等諸多要素的最佳組合，通過經典圖例分析和學生參與討論來加強學生對表現技巧的認識。提示學生注意把握產品效果圖繪制的一些表現方法與技巧要點。然后，布置學生獨立設計一種家用電器，畫出具有一定美感的創意效果圖。最后可以讓每組學生自己集體評出本組的最佳設計創意表現圖，并與其他小組同學進行學習交流及展示。

四、教學選擇

對于經濟相對落后的地域，學生對家用電器的日常認識或許只是停留在老式臺燈、電扇、電話機的階段。學校附近也不會有可以支持進行市場調查的電器市場，現代都市涌現的許多新型電器難以進入學生的視野。對此，教師可以直接從臺燈等最常見的電器設計入手，甚至就是泛指照明用具設計等更加普遍的電器產品也可，省去市場調查的活動環節。

即使在此種教學條件下，通過教學培養學生面對生活需要的設計意識還是可行的。課前布置學生分組，每組學生直接對自己家里使用的電器進行繪制后，征求家長對電器使用的看法，根據教材p10提供的表格進行小組討論，然后再參照前面提示的教學思路展開教學活動。

對于繪畫工具嚴重缺乏的地域，教學中只需要求繪制產品設計創意鉛筆稿的階段，教師可以針對鉛筆效果，適當提出些畫面美化的技法，比如：把產品草圖的外輪廓線加粗強調，運用側鋒線條在體塊轉折處加強兩個塊面的明暗對比等。

五、教學建議

本課兩個課時的課堂教學時間應該主要是教學總結與交流時間，把大量的學習活動內容安排在課前布置完成。把握這點是教師贏得教學主動的關鍵。

“活動二”的相關課堂教學如果建立在學生已經課外完成了“活動一”的市場調查活動，并已分小組畫出了改良設計稿的基礎上，那么，課堂教學就可以變成教師引導學習小組之間更有意義的教學討論了，教師將擁有更多教學引導與評價的空間，根據小組市場的調查分析介紹與創意稿的繪制情況，總結各個學習小組“活動一”的活動開展情況，而且在此討論的基礎上通過大家的共同討論，勢必會更加完善各個小組原有的改良設計構想，學生還會有較充裕的時間再去加工、完善原有的創意稿，這個過程將極大地強化學生根據生活實際需要進行設計的意識。如果把學生的家電市場調查分析帶到課堂教學中來，再去繪制改良設計的創意稿，那么45分鐘內學生很有可能就僅僅只能完成這些初始狀態的學習任務，嚴重缺乏教學雙邊的反饋與交流。這樣，教學就基本上失去了活動設計本身的價值，退化為簡單的自由繪制一個產品構想了。

學生作業練習形式在原則上可自由多樣化。但是，面對單位課時的教學目標而言，“活動三”的設置是試圖在學生的藝術表現力上能有所突破，因此，“活動三”的產品設計效果稿比“活動二”的產品設計創意草稿應當適當考慮一些表現技法要求上的梯度遞進。

教學過程中，教材上運用馬克筆工具（或者水彩筆替代）繪制的方式最為簡單易行，適合作為一種基本的表現技法向全體學生推薦。教師通過對比分析幾張馬克筆繪制的家電產品效果圖，注重總結此種方法繪制的基本技巧要點，可以在單位時間內迅速提高整個班級教學的技法表現水平。尤其在“活動三”的動手練習展開前，先以馬克筆工具為例，強化一種工具繪制產品設計效果圖的基本技法是很有必要的。

“活動二”的改造設計作業是在“活動一”的主動學習探究過程中產生的，可以看成是一種嘗試性的設計，應重在學習的過程評價。而“活動三”的設計作業是在相關知識學習的基礎上完成的，所以作業的評價應有一定技術評價指標要求。評價可以將自我評價、同學評價、教師評價、家長評價和社會相關評價結合起來。

初中美術教案14

教材分析：

不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，可獲得各種各樣生動有趣的形象，將這些形象加以拼巾貼，用這種方法制作出來的畫，就稱之為布貼畫。布貼畫由于其選材獨特，因此更具有獨到的藝術效果，受到大眾的喜愛。

課時：1課時

課程類型：造型表現

教學目標：

1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。

2、運用自己能收集到的廢舊材料，培養學生的創造能力和動手能力，教會學生利用生活中常見的東西來創造美，以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

3、結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

教學重點：以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

教學難點：結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

教學方法：講授、討論合作、個別輔導

教具準備：

范作、布角料、剪刀、膠水。

教學過程：

一、導入

欣賞一些優秀裝飾畫作品，師生共議：用具有裝飾風格繪畫來裝點居室，以各種特殊材料制成的畫或壁飾來裝點居室，不僅會使你的家別具一格，獨創新意，而且在裝飾過程中，將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，變廢為寶，創造生活中的美。

二、新課講授。

1、布料與紙相比，有什么不同?(老師提問，歸納)

質地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。(學生活動)

2、布貼畫圖稿的選色設計，根據現有布料的不同色樣和紋理，設計出與之相附的底稿。

3、欣賞范作，講解布貼畫的制作方法：

打底稿。將自己設計的畫面構思用鉛筆畫在白紙上。

布料剪裁。按照畫面不同的部位采用不同的顏色進行裁剪，裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作，以確保造型的準確;同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。

4、局部示范制作，讓學生注意其中的操作過程，尤其是在剪裁時造型的把握。另外，在拼貼畫面時，要注意到布料的色彩差異，在個別地方可留出適當的空隙，使畫面看上去疏密得當，更富生機。

在拼貼時注意要到紋理的走向，讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果，使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務，增強視覺效果。

5、啟發學生進行畫面構圖設計，可相互討論一下，確定自己制作的內容和布局安排。

三、布置作業：

用布料創作一幅有新意的裝飾畫

四、作業講評：

觀摩優秀作品，對學生作品給予充分肯定，委婉地提出存在的問題，增加學生的自信心。

小結：略

初中美術教案15

教學內容：

義務教育課程標準實驗教科書，美術二年級下冊第五課《五味瓶》（人教版）本課書的學習領域屬于設計·應用。一課時。

教學目標：

1、認知目標：通過酸、甜、苦、辣、咸五種味道的辨別，學會用各種色彩、圖形表現對五種不同味道的感覺。

2、能力目標：培養學生的觀察能力和動手能力，在了解不同色彩的同時學會如何去以不同的繪畫形式來體現“味道”。

3、審美目標：朋友學生對色彩的敏銳感覺，初步掌握各種色彩在生活中的運用，體驗美、感受美。

4、品德目標：培養學生、愛勞動、愛生活的優良品質。

5、情感目標：在教學活動中，提高學生學習興趣和創作欲望。

教學重點：

對學生主動學習能力的培養及愛生活、愛勞動的思想滲透。

教學難點：

用不同的繪畫、制作等美術形式來表現“酸、甜、苦、辣、咸”五種味道帶給人們的感受。

學具準備：

五味瓶、彩色紙、顏色、剪刀、膠水、糖、鹽、醋、辣椒、藥片、范圖、多彩泥……

教學媒體：

KT展示板、實物投影儀、音樂……

設計思路：

本課屬于設計·應用學習領域，它是美術課程中覆蓋面最寬，分量最重的部分。所以設計本課時，我把重點放在學生學習活動方式的靈活多變上，我精心設計了教學過程，采用了實驗、游戲、分組活動等方法，從導入階段就開始注重培養學生對“五味”的語言和藝術表現能力；在能力培養方面，發展階段過程中我積極為學生創設教學情境，引導學生主動尋找與常識不同的且容易找到的各種媒材，通過畫畫、做做等方法大膽表現自己的所感、所見、所聞、所嘗、所想，體驗造型活動的樂趣；在評價整理階段，給學生作品予以肯定并進行小組互評，真正使學生在學習過程中逐步學會學習方法而達到促進其自主的主動學習的目的。

教學過程：

（一）導入階段

1、教師活動：以做實驗的方式引導學生通過“聞”、“嘗”的方法來認識“酸、甜、苦、辣、咸”這五種味道。（出示放有糖、鹽、醋、辣椒、藥片的“五味瓶”）

1、學生活動：體會并口頭描述“五味”帶給自己的感覺。如：吃到的、聞到的、看到的、身體神經感覺到的……

〔設計意圖〕：以趣味性的實驗活動這種方式引發學生學習積極性。

2、教師活動：出示板書題圖給學生以直觀的感受。

2、學生活動：通過題圖初步明確色彩與感覺的關系。

〔設計意圖〕：體會色彩給以我們的直覺反映和思維反映。

3、教師活動：出示不同顏色的卡片，引導學生分組分析心理感受，并以游戲的形式把對應“味道”的顏色找出來。

3、學生活動：以小組為單位以競爭的形式，對彩色卡片進行分析、討論。得出與味道對應的顏色是什么的答案。如：紅-辣、綠-酸、白-咸、黑-苦、黃-甜、褐色-甜、紫-甜、紫-酸等不同的答案。

（設計意圖）：培養學生大膽聯想，積極參與的態度。

（二）發展階段

1、教師活動：引導學生講述自己見過生活中“五味瓶”的外形和作用。（同時出示實物和有關資料圖片。

1、學生活動：積極表達自己的想法并說出“五味瓶”的用途。

（設計意圖）：豐富其感性認識，將認識想理性漫漫培養，幫助學生自主的去發現，去總結。

2、教師活動：引導學生分組討論通過什么方法可以表現出“味道”。

2、學生活動：分組討論得到答案。如：糖、蜜是甜的；葡萄、醋是酸的；辣椒是辣的；鹽是咸的；苦瓜、藥片是苦的……再如：可以畫表情；畫顏色；做各種各樣的瓶子。

（設計意圖）：鼓勵學生積極思維大膽想象，發揚民主，調動每一個學生的潛能。

3、教師活動：指導學生用不同形式來表達自己對“五味”的認識。

3、學生活動：自己通過不同形式來完成作品。

（設計意圖）：尊重和保護學生的個性，給學生以指導性的建議。

（三）評價階段

1、教師活動：出示KT展示板（有五種不同形狀的瓶子），指導把自己的作品展放在上面。

1、學生活動：展示自己的作品，體驗成功的喜悅。

2、教師活動：做課中小結，引導學生欣賞相互評議、欣賞彼此的作品。

2、學生活動：積極表達并進行交流。

（設計意圖）：取長補短，共同進步。

（四）整理階段

1、教師活動：巡回指導，鼓勵學生取長補短大膽改進自己的作品。

1、學生活動：整理自己的作品，組合完成KT板上的大“五味瓶”。

（設計意圖）：養成良好學習行為習慣。

課后拓展：

在這次課學習后，目的在于讓學生運用所學知識與技能巧妙地利用綜合材料進行聯想創作，體驗創作的樂趣和創造的神奇力量，在生活中發現美，把美術知識運用到生活中，去設計和美化自己的家、自己身邊的環境。

課后反思：

在教育改革的進程中，創新教育尤為重要，教師應以敏銳的眼光去發現和挖掘生活中的教材，引導學生大膽地聯想和創造。在生活中我們更注重的是“五味瓶”的實用性，隨著人們對生活品質要求的不斷提高，“五味瓶”在造型設計上發生了變化。從形狀、大小、材質、功能等方面千奇百怪。這些變化使兒童容易產生聯想，形成濃厚的學習興趣，如：在本課教學中，就采用做實驗的方式讓學生親口嘗一嘗“五味”酸、甜、苦、辣、咸，這種簡單的探索適合低年級學生，他們樂于自己找到答案并從中獲取樂趣。本課以“五味瓶”：為原型的設計方案，體現了學生在課改后的學習模式，主動、樂學、勤思、共進。