第一篇：走進音樂劇教案
《走進音樂劇》1 【教學目標】 通過對音樂劇欣賞，學生能夠認識音樂劇是綜合性的審美舞臺消費藝術。培養學生高尚的音樂興趣，發展音樂鑒賞評析能力，提高了音樂文化素養，豐富情感體驗，形成健康向上的審美觀和價值觀。【教學重點】
本課以《貓》為載體，通過戲劇元素、舞蹈元素、音樂元素、舞美元素四方面讓學生走近音樂劇 ,體驗音樂劇音樂的特點。【教學難點】
積極主動的探究音樂劇中各種元素所起的作用。【教學策略】
1、通過聽、辨、看來誘導學生積極參與教學活動。
2、運用直觀現代化多媒體教學，優化了教學效果。教學方法欣賞法講授法討論法 【教學準備】
1、網絡環境下的多媒體教學系統、課件。
2、音樂劇《貓》DVD、《如果·愛》VCD、《音樂之聲》DVD、《白毛女》舞劇視頻。
【教學課時】一課時 【教學過程】
一、提問式導入
師: 下面播放兩劇目片段，請同學們判斷播放的片段是屬舞劇？歌劇？是音樂劇？(學生舉手回答)媒體播放《白毛女》片段《如果·愛》片段
當學生說出歌劇的答案時，教師馬上提出：你能說出判斷為音樂劇的理由嗎？（學生回答問題）
師: 音樂劇是綜合性的審美舞臺消費藝術.今天讓我們一起步入這音樂劇的圣堂......(在這個環節里,主要是想通過作品的片斷欣賞,吸引學生的注意力,激發他們學習音樂劇的興趣)
二、音樂劇的基本知識
媒體播放音樂劇《貓》片段，看完音樂劇片段之后,回答這些問題： 1.什么是音樂劇? 2.音樂劇起源的時間和國家?（師生互動，對學生的回答進行引導，共同欣賞《貓》等圖片。）看完音樂劇片段之后,回答這些問題：
問題1: 融合了各個藝術門類的特點，將音樂、舞蹈、話劇道白的特殊魅力緊密結合起來塑造人物形象，表達人物感情，從而表現一個完整的故事情節。問題2:音樂劇誕生于上個世紀初的歐美大陸，其中，音樂源于地道的美國黑人的爵士音樂，舞蹈綜合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞臺》掀開了音樂劇時代到來，其中的插曲《老人河》在當時家喻戶曉，流傳全球。課件展示：音樂劇四大名劇《貓》、《歌劇魅影》、《悲慘世界》、《西貢小姐》，及其他們的海報和劇照。
(學生通過觀看音樂劇大部分能說出構成音樂劇的三大要素。這里設計的目的是培養學生的觀察能力和概括能力)
三、欣賞音樂劇《貓》
1.作者簡介: 安德魯·洛依德·韋伯（andrewlloydwebber）英國著名音樂劇作曲家。1948年3月22日出生于英國倫敦一個皇家音樂學院的教授和鋼琴教師之家，就讀于馬格德林學院。韋伯經典音樂劇：《貓》、《艾薇塔》、《歌劇魅影》、《巨星耶穌基督》 師:《貓》是當今世界音樂劇中最成功的作品.為何音樂劇《貓》如此震憾人心，所向披靡呢，今天就讓我們一走進百老匯，領略貓的魅力。
2.劇情介紹(戲劇元素)《貓》的故事很簡單：杰里科貓族每年都要舉行一次聚會，眾貓們會在這一年一度的盛大聚會上挑選一只貓升天，我們知道貓有九條命，升天以后可以再次獲得新生。于是，形形色色的貓紛紛登場，盡情表現，用歌聲和舞蹈來講述自己的故事，希望能夠被選中。最后，當年曾經光彩照人今日卻無比邋遢的“魅力貓”以一曲《回憶》打動了所有在場的貓，成為可以升入天堂的貓。
（好的劇情能夠作用于人的情感，引起共鳴、激動、聯想、想像。通過介紹激發學生學習的興奮點。故事是來源于生活，《貓》的世界就是一個濃縮的人類社會。《貓》的社會就是一個現代寓言。）3.音樂《貓》中的舞蹈元素
播放《貓》中的舞蹈視頻。（學生討論舞蹈在音樂劇中的作用）
《貓》中的舞蹈相當突出。為了傳達劇情，編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞，使全劇風格奔放，活力四射。場景一：“介紹保姆貓”褓姆貓是貓中的保姆，她一般白天顯得很懶散，整天睡，但一到晚上，她便非常繁忙，因為她要訓練老鼠織毛衣，還要為蟑螂失業的問題而擔憂，這不她帶著她的一支蟑螂童子軍來了??輕松活潑的踢踏舞體現了保姆貓風趣幽默的性格特征。她非常具有親和力，她總是忙忙碌碌，為貓族做一些慈善公益性的事業。所以大家都非常喜歡她。
場景二：杰利克舞會，場面宏大、激情澎湃，搖滾貓帶領貓兒們所跳的現代舞，動感十足，也突出了的他狂野的個性。
(通過《貓》視頻展示,同學們對音樂劇中舞蹈的表現有更直觀的感受。與此同時對舞蹈表現的人物進行介紹,舞蹈使人物具有可視的、生動感人的藝術形象。)4．音樂劇《貓》中的音樂元素
與舞蹈一樣《貓》的音樂非常動人。全劇近三個小時，共由二十三首樂曲組成。除了配合不同舞蹈場面的舞曲之外，前后四次出現的主題曲《回憶》更是一首百聽不厭的金曲。它傳遍了全世界，成為當代的經典歌曲。
師: 同樣的旋律，演唱者的身份發生的變化、調式調性的轉換，力度的對比給我們帶來了不同的感受？
(欣賞過后,學生討論回答問題,表述自己欣賞后的感受。)播放《回憶》兩個視頻
回憶（1）這首歌曲感覺唱完了嗎？歌聲表達的是他什么樣的心情？（有意猶未盡之感，音樂表達了孤獨、無助、凄涼的情緒。）
你想一個人在她最有魅力、最輝煌的時候，背叛了自己親人，而當她年老色衰，以這樣一副丑陋的外貌再次回到家族中，這兩者之間反差有多大。尤其是在大家沉浸歡聚的興奮中，她的突然出現，打破了當時暖融融的氛圍，貓兒們會以怎樣的態度來對待她，我們的女主人公內心肯定非常復雜，孤獨、無助與凄涼。領袖貓同情地向她伸出手，但她沒有看見，暗然地離開了。
回憶（2）領袖貓告訴貓兒們，幸福的含義不僅僅是現在，也包括過去那些不能遺忘的事情，月光下，杰里可貓族中最年幼的小貓杰米瑪唱起了《回憶》，貓兒們都流露出感動的表情，悲天憫人，寬大為懷。（音樂情緒是和睦、溫馨、幸福的。）由其最后全體貓兒們起立的一剎那，表達了貓兒們對幸福生活的向往，對美好未來的憧憬與企盼，盼望幸福的降臨。（歌曲：《memory 回憶》）
（說明：《回憶》在劇中出現了四次，因演唱者不同或是演唱時的心境不同，使得每次聆聽的感受也是不同的。學生討論回答問題，表述自己欣賞后的感受。體會音樂在烘托人物形象上的作用。）5.舞臺美術 據介紹，在百老匯的音樂劇中，絕大多數制作都是不惜投入巨資運用聲、光、電等各種現代技術手段，創造出夢幻般的舞臺面貌，具有強烈的視聽沖擊力。首先在《貓》劇中最突出的一點就是人物的化裝，全劇共有36只貓，為了表現貓的不同地位和性格特征，他們的化妝也是形態各異，五花八門，各具特色，形象逼真。
課件展示：其中一些貓化妝前后對比
舞臺效果，在前面的舞蹈和音樂片斷中已經感覺到了舞臺效果在劇情的表達及人物的塑造中所起的作用，《通往九重天》這一段，舞臺效果更是達到了登峰造極的地步。純潔的白貓維多利亞首先對魅力貓表示同情，杰里可貓們終于原諒了她，接納她回到族中。領袖貓選擇魅力貓是今年獲得重生的貓，貓兒們歡送她登上了通往九重天之路！播放《通往九重天》視頻
(觀看《通往就重天》片斷,學生深深的被導演創造出夢幻般的舞臺效果折服。小小的舞蹈居然能隱藏如此多的“秘密”。)6．欣賞改編成電影的音樂劇 播放《音樂之聲》、《紅磨坊》視頻
（體會音樂劇之所以風靡世界，是因為它以音樂來述說故事，滿足視聽上的享受，魅力四射的舞蹈，配合著眩目的舞臺效果。很容易得到大部分人的認同和喜愛。）
四、課堂小結
以《貓》為代表的現代派音樂劇，與歌劇、舞劇比起來，它在音樂與舞蹈的創作中使用了大量的流行音樂的元素，并將觀賞性放在首位。使表演更加通俗化、大眾化、現代化。這大概就是音樂劇能在眾多舞臺藝術中異軍突起，廣受觀眾歡迎的一個主要原因。通過今天的介紹希望同學們喜歡音樂劇，為音樂劇而瘋狂。
第二篇：走進音樂劇教案
《走進音樂劇》2
[設計思路] 欣賞音樂劇——講解音樂劇———創編音樂劇——點評音樂劇 教學目標：
1.通過聽、看音樂劇，體會音樂劇的表現特點，初步了解音樂劇的表演形式。2．感受音樂劇的經典片段，豐富情感體驗，增強表現欲望 3．模仿音樂劇的形式表演，鍛煉合作與協調能力，培養創造意識。重點難點：感受音樂劇。[教學設計]
一、談話式導入。
師：社會在發展，時代在進步，由于生活節奏的加快，現代人越來越注重休閑和娛樂的方式了，一位名人曾經說過“不會休息的人，就不會工作”在課余時間你喜歡采取哪些方式放松、休閑呢？ 學生自由發言。
二、音樂劇欣賞。
1、欣賞。
師：看電影也是很好的休閑娛樂方式。老師給大家帶來兩個電影片段，我們來看看。（出示電影《音樂之聲》片段，有歌曲
2、了解音樂劇的相關知識。
師：音樂劇雖然起源于國外，感覺離我們很遠，可實際它已經來到我們中國老百姓的身邊，就拿我們學校的六一聯歡晚會來說，就不止一次出現過音樂劇這種表演形式的節目。讓我們一起來回憶有我們自己創編并表演的音樂劇。（播放音樂劇《牽掛》）
師：音樂劇表演給你什么樣的感覺呢？請你來總結音樂劇表演包括哪些表演形式？
學生自由討論，自己發言。
3、概述音樂劇及發展。
4、欣賞經典劇目《音樂之聲》。
師：不知道大家是否曾經關注這樣一個消息，有一部世界經典音樂劇在北京上演，央視三臺在４月中下旬每天都播出有關于這部音樂劇的廣告，你留意過嗎？ 欣賞音樂劇《音樂之聲》的片段。重點聆聽歌曲《雪絨花》。
三、欣賞感受。
1、音樂劇簡單創編。
師：剛才我們是作為觀眾欣賞音樂劇，現在就讓我們來作為演員來親身體驗音樂劇的創作和表演，我們來分三組，請大家快速瀏覽老師提供的歌曲、舞蹈和情節的表演思路，可以根據你的理解即興更改。
三個小組，分別推薦一名導演，一名文藝委員，擔任組織者。板書：演出時間： 第一場：去上學 第二場：在學校 第三場：在家里
學生分組練習，然后進行表演
2、開展評價。
學生展開對表演的評價：
師：在同學們演的這場音樂劇中，你認為誰是最佳導演？誰是最佳演員？ 學生自由發言。
四、課堂小結。附：音樂劇《牽掛》劇本
第三篇：走進音樂劇教案
公開課《 走進多彩的音樂劇》教案
靈山中學
王
婷
【教學目標】
通過對音樂劇欣賞，學生能夠認識音樂劇是綜合性的審美舞臺消費藝術。培養學生高尚的音樂興趣，發展音樂鑒賞評析能力，提高了音樂文化素養，豐富情感體驗，形成健康向上的審美觀和價值觀。【教學重點】
本課以《貓》為載體，通過戲劇元素、舞蹈元素、音樂元素、舞美元素四方面讓學生走近音樂劇 ,體驗音樂劇音樂的特點。【教學難點】
積極主動的探究音樂劇中各種元素所起的作用。【教學方法】
欣賞法 講授法 討論法 【教學準備】
多媒體教學系統、課件。【教學課時】一課時 【教學過程】
一、提問式導入
師: 下面播放三種劇目片段，請同學們判斷播放的片段是的特點，并猜猜哪個是音樂劇？(學生舉手回答)當學生說出歌劇的答案時，教師馬上提出：你能說出判斷為音樂劇的理由嗎？（學生回答問題）
師:引出音樂劇的概念。(在這個環節里,主要是想通過作品的片斷欣賞,吸引學生的注意力,激發他們學習音樂劇的興趣)
二、欣賞音樂劇《貓》
（1）媒體播放音樂劇《貓》片段，看完音樂劇片段之后,回答這些問題： 作者是誰？初步了解作者。
（師生互動，對學生的回答進行引導，共同欣賞《貓》等圖片。）看完音樂劇片段之后,回答這些問題：
問題詮釋：安德魯·洛依德·韋伯（andrew lloyd webber）英國著名音樂劇作曲家。1948年3月22日出生于英國倫敦一個皇家音樂學院的教授和鋼琴教師之家，就讀于馬格德林學院。韋伯經典音樂劇：《貓》、《艾薇塔》、《歌劇魅影》、《巨星耶穌基督》（2）課件展示：音樂劇《貓》的劇情。
《貓》的故事很簡單：杰里科貓族每年都要舉行一次聚會，眾貓們會在這一年一度的盛大聚會上挑選一只貓升天，我們知道貓有九條命，升天以后可以再次獲得新生。于是，形形色色的貓紛紛登場，盡情表現，用歌聲和舞蹈來講述自己的故事，希望能夠被選中。最后，當年曾經光彩照人今日卻無比邋遢的“魅力貓”以一曲《回憶》打動了所有在場的貓，成為可以升入天堂的貓。
（好的劇情能夠作用于人的情感，引起共鳴、激動、聯想、想像。通過介紹激發學生學習的興奮點。故事是來源于生活，《貓》的世界就是一個濃縮的人類社會。《貓》的社會就是一個現代寓言。）
（3）聆聽主題歌《回憶》
播放《回憶》“魅力貓”演唱片段，請學生邊看視頻邊考慮。
問題：
1、歌曲的情緒是怎樣的？表達了“魅力貓”當時怎么樣的心理狀態？
2、歌曲的速度是怎樣的？
(欣賞過后,學生討論回答問題,表述自己欣賞后的感受。)
（4）看歌譜，感受歌曲韻律。（歌曲：《memory 回憶》）
（5）觀看音樂劇《貓》片段
結合音樂劇的概念，其中構成的三大要素，你認為音樂劇中推動劇情的重要因素是什么？
（學生小組討論，教師引導回答—歌唱）
三、拓展延伸
播放當代四大音樂劇的代表圖片，大體向學生介紹劇情，并請學生課后搜索更多音樂劇的劇目，課后與同學們分享。
四、課堂小結
請學生總結這節課學到了什么。
歸納總結為：音樂劇的概念、音樂劇《貓》的作者、《回憶》主題曲的情緒以及推動音樂劇劇情發展的重要因素。
以《貓》為代表的現代派音樂劇，與歌劇、舞劇比起來，它在音樂與舞蹈的創作中使用了大量的流行音樂的元素，并將觀賞性放在首位。使表演更加通俗化、大眾化、現代化。這大概就是音樂劇能在眾多舞臺藝術中異軍突起，廣受觀眾歡迎的一個主要原因。通過今天的介紹希望同學們喜歡音樂劇，為音樂劇而瘋狂。
即墨市靈山中學
王
婷
2013年12月 公開課《走進多彩的音樂劇》教案
第四篇：音樂劇教案
教學內容：通過賞析音樂歌舞劇《如果愛》了解西方音樂劇在中國本土化的過程與成果。教學過程：同學們，上周我們了解了音樂劇的發展歷程并賞析了法國經典音樂劇《鐘樓怪人》。今天，我希望通過一部中國的音樂劇讓大家了解音樂劇這種西方的音樂形式在中國的發展狀況及如何實現本土化的。
音樂劇的特點
一、綜合性 音樂劇是由音樂、舞蹈、表演（特別是話劇表演）等各種藝術形式有機地結合在一起的。為了表現舞臺故事而創作的有關音樂，常常綜合了多種形式、多種風格，特別是常常把歌劇、輕歌劇和爵士樂整合為一個有機體。
二、現代性 音樂劇不再應用傳統的音樂舞蹈和簡單的舞臺技術。首先在音樂方面，不再堅持美聲唱法，而是用最符合當代觀眾需求的唱法。因此，早期有爵士樂為主的音樂劇，后來有搖滾樂的音樂劇、鄉村音樂的音樂劇等。總之，風格是非常現代的。在舞蹈方面，不只是過去美式的踢踏舞，不單有了芭蕾舞的動作，還有體操式的舞蹈動作和其它很多現代舞蹈語言。同時，舞臺技術也很現代化，一些先進科技的布景技巧和印象、燈光方面的先進技術都登上了音樂劇的舞臺。
三、多元性 音樂劇不再堅持單一的藝術形式，從其演唱有古典唱法和各類通俗唱法可以看出來這一特點。音樂劇的題材從古代到現代，從輕喜劇到重喜劇，從科幻到神話，無所不有。音樂也是不拘一格，不受任何公式化模式的束縛。音樂傳統有爵士、搖滾、鄉村音樂、迪斯科、靈魂樂，也有大混合式的作曲。有偏向歌劇的，也有偏向輕歌劇的，還有輕歌舞劇。舞蹈也是多種流派，異彩紛呈的。
四、靈活性 音樂劇的創作和表現不存在教條主義的東西，比較大膽。在音樂創作、樂器伴奏和語言選擇上，都是創新的并以市場需求為根據，不受傳統的約束。在形式上，百老匯音樂劇受音樂喜劇傳統的影響比較多，歡快的喜劇題材數量較大。當然，也有一些重量級的悲劇作品，如：《歌劇院幽靈》、《西貢小姐》和《悲慘世界》等。
五、高度的商業操作性 音樂劇是面向大眾化的一種娛樂形式，她已經發展到了今天如此之大的規模，都是靠優秀的商業化操作來實現的。音樂劇非常注意把音樂家、制作人和商業化運作的機構用公司的形式組織起來。音樂劇在對各種版權的處理方面是很突出的。音樂劇是不輕易出售舞臺表演的映象制品的，演到一定程度才會被搬上銀幕，在版權處理方面是精細分割且商業化的，在制作過程和雇傭演員時，都把經濟效益擺在相當突出的地位。
中國市場和美國百老匯有不同的審美角度，整套劇本所展開的關于歌舞風格、開場曲和獨白的處理、音樂創作風格的把握、劇情和歌詞的配合問題、如何看待“觀眾的品味”、電影兩種層次的音樂(book numbers和show numbers)的關系的把握、如何審視百老匯歌舞敘事原則和美學觀、舞臺和實景的切換等都做了本土化的改進。首先，語言是中文。都安排了類似蒙太奇手法的線索人物，進行故事線索的連接。中文音樂劇的獨創性的如何體現，又要避免百老匯劇目的過于風格化是很重要的問題。對于中國來說，能夠拍出一部音樂劇電影已經是很不錯的事了，這部作品基本上在形式上強調一定的跳躍性、煽動性、創意性，但在制作上保持相對嚴謹。許多經典音樂劇電影會讓觀眾看得很乏味，有的普通觀眾會看的睡著，因為形式太嚴謹，拖沓。本片很重視形式感，類似于影視廣告的制作手法，而并不太多的故事內容被豐富多元的形式包裹起來，觀眾在看電影時會被各種新形式打岔，這就是一種新的突破是應當牽引觀眾去的方向。我們現有的劇本和歌詞完全不是百老匯音樂劇的那一套標準，如果抽離百老匯的某一種方式來操作，弄不好會四不像。既然是中國出的音樂劇電影，就自然有中國的特點，就如同上周欣賞的《鐘樓怪人》一樣，它就有鮮明的法國現代流行音樂和導演手法的印記，它想學百老匯也學不像的，也從沒有奢望擠入百老匯。
言歸正傳，我們將注意力轉向這部音樂劇。嚴格來說，這已經是音樂劇的變形，應該稱為音樂歌舞片。我們可以通過這部片子找到自己的差距。導演陳可辛講述了一個關于“北漂”的故事，正如八年前他講述那個“南漂”故事《甜蜜蜜》一樣，用了漂亮的演員表現“漂”體現物質與愛情之間的矛盾。《如果·愛》里表現了小演員夢想一夜成名的北京三里屯式草根愛情與在上海張學友演導演的拍攝片場的馬戲愛情也是有意為之的“雙城故事”。穿插講述，變換場景，抓住觀眾的眼球。這部音樂劇的死穴還在故事情節的蒼白，但是豐富的形式掩蓋了這種蒼白。比如：戲中戲、音樂劇、百老匯歌舞、雜耍、帥哥金城武、歌王張學友。片子默認了演藝圈所謂的潛規則，模糊是非、沒有道德批判，挑戰的是觀眾的價值觀：個人奮斗沒錯，為了成功不擇手段也許不是什么大問題？薄情寡義的孫納自然毫無情懷可言，倒是那兩個追求她的男人有些令人感動。琢磨后會發現，林見東(金城武飾)對孫納執著更多，聶文(張學友飾)對孫納嫉妒更多。按照聶文的說法，他們屬于日久生情；林見東一來是少男懷春，情竇初開，二來是幾近戀物癖似的瘋狂守候，畸戀是也。所以，這兩個男人也沒有情懷。
為了讓蒼白劇情不至于太平淡，為了讓影片在視覺上不至于太單調，導演這回把馬戲團一股腦端上了舞臺，還玩起時空。以往中國電影鮮見這樣奢華歌舞場面，算是個創舉，可是比起百老匯，咱們的也太小兒科了，為了歌舞而歌舞，終究難以為繼。《如果·愛》的敘事和歌舞涇渭分明，在歌舞部分里，音樂節奏成為剪輯的最大依據。除此之外，多種敘事蒙太奇(平行蒙太奇、交叉蒙太奇、對比蒙太奇)的運用，將歌舞部分的表意功能運用到極致。鏡頭整合的依據不再是時空的連續性，而是情緒的一致性。《如果·愛》的情節雖不感人，但歌舞段落將整部影片的情緒烘托起來，在這個意義上，《如果·愛》可謂一寸歌舞一寸金。
與簡單情節相比，故事時空過于復雜。戲中戲的套層結構為深入探討人物情感提供了便利，然而戲里戲外的頻繁轉換，為觀眾入戲設置了障礙。不僅如此，《如果·愛》里無論現實時空還是電影時空，各自都有一個現在時空和一個過去時空。這樣，在影片的敘事部分，就已經有四個時空。林見東獨自在泳池里，以及在泳池里與孫納擁抱、接吻，這樣的情節無法安插到敘事的任何一個環節里去，所以又另外構成了一個表意型的時空。在這樣五個時空里，觀眾就不僅是入戲難的問題了，有時候他們簡直分不清哪兒是哪兒了。故事發生在超高層大廈林立的現在的上海。著名導演聶文（張學友飾）拍攝的新片男女主角林天偉（金城武飾）和孫納（周迅飾）是一對昔日戀人。時間回到10年前的北京，夢想成為電影導演的林天偉雖然家境貧寒，但他是一個誠實、樸實的青年。孫納也不是天性就貪婪，但對夢想成為明星的孫納來說，貧窮的男朋友不能給她任何幫助。在得知林天偉的同事即將成為導演的事實后，孫納在一天早晨無情地拋棄了他。此后過了10年的時間。
陳可辛導演用電影和音樂劇這一不同條紋的外衣，把過去和現在巧妙地進行交替，嘗試拍攝全新的愛情片。在當今的上海，孫納渴望的對象是名導聶文。因為，他能讓她成為一流明星，而且還可以讓她繼續紅下去。導演在這里使用了音樂劇中的框架。聶文新拍的電影形式也是音樂劇，而音樂劇影片的敘述性也和框架外的聶文、林天偉、孫納的人生相重疊。
第五篇：走進音樂劇教學案例(天河高中案例)
《走進音樂劇》教學案例
廣州市47中學 李曦 點評：廣州天河教研室
丁翠珍
[教學理念] 《普通高中音樂課程標準》指出：戲劇是一門綜合藝術，與音樂有著密切的關系。音樂與戲劇表演有利于培養學生的興趣愛好，拓寬藝術視野、提高審美能力。在教學中，應將音樂與戲劇表演相結合，重視表演及創編等實踐活動，發展學生的表演才能及創造才能。
這節課在教學上按新課標的要求本著“以音樂審美為核心，培養興趣愛好；重視音樂實踐，增強創造意識”的理念，圍繞著《音樂劇》開展音樂活動，通過學生主動的探究學習、排演音樂劇，突出學生的主體性，使過去“被動的學”成為現在“主動的演”，在實踐中發展學生的表演才能和創造才能，從而提高學生的審美能力和鑒賞水平。
[教學目標]
1、通過觀看音樂劇和探究性學習，讓學生了解構成音樂劇的主要元素、音樂劇的起源與發展及藝術特征；
2、通過創作排演音樂劇名著片段，使學生得到情感體驗的同時，發展其表演才能和創造才能。
[整體描述]
《走進音樂劇》是高中選修戲劇模塊一單元的主題。本單元分四個課時完成，采用開放式教學。首先組織學生觀看音樂劇《貓》，從感性上了解構成音樂劇的三大要素；然后提出有關音樂劇的問題，讓學生分組課后查找資料進行探究性學習，從理性的角度進一步了解音樂劇；接著讓學生分組創作表演音樂劇《悲慘世界》的片段。
學生在排練演出的過程中能夠獲得較為具體的情感體驗，體現出互助的合作精神；同時也把音樂劇的知識再運用到自己的創作實踐中。學生們在積極的創作中獲得了經驗，提高了學習的興趣，展示和發展了表演才能及創造才能。
[課堂實錄與點評]
導引
上課時，老師首先問學生：“你們知道《雪狼湖》嗎？” 生答：“知道！是張學友主演的。” 生：“前陣子在廣州演過” 生：“是一部感人的愛情故事” 生：“那里面的歌曲很好聽的” 生：“我想去看可是票價太貴了”（同學們七嘴八舌的議論開了。）
師接著問道：“那么知道它是屬于什么藝術形式嗎？”（學生們沒有人能回答上來）師提示道：“歌劇？舞劇？” 不少同學搶答到：“音樂劇！” 師說：“對了！那么你們了解音樂劇嗎？什么是音樂劇呢？你們看過音樂劇嗎？”
（同學們都搖頭說，沒有看過音樂劇，不了解音樂劇。）師繼續說道：“我這里有一部非常著名的音樂劇《貓》，你們想看嗎？” 全班同學一起回答說：“想！”
（在這個環節里，主要是想通過學生平時就有所關心的音樂劇《雪狼湖》拉近師生間的距離，抓住學生的好奇心，吸引學生的注意力，激發他們學習音樂劇的興趣。）
在觀看過程中，同學們非常專注的觀看，時不時會發出一些贊嘆聲和笑聲，當聽到歌曲《回憶》時，全班同學不約而同的：“啊？這首啊！”“莎拉德曼唱的那首歌啊！”“原來是《貓》里面的歌曲呀”（這個教學環節是我在進行教學設計時特意設計的，我知道當學生聽到這首歌曲時必然會有反映，因此為了讓學生知道其實他們平時喜歡唱的英文歌曲，大多數是世界名曲，音樂課欣賞的作品不是只有民族和古典的作品，也有他們喜聞樂唱的現代通俗作品。借此拉近學生與音樂課的距離，改變學生對音樂課的偏見。）
討論
觀看結束后，師說：“請同學們自己總結一下什么是音樂劇?” 生說：“音樂劇是又歌又舞的藝術形式。” 生：“音樂劇由音樂、舞蹈、戲劇組成” 生：“音樂劇的表演是又唱又跳，還有故事情節” ……
教師歸納：“音樂劇是當代西方國家通俗音樂戲劇的簡稱。是集歌劇、舞劇與話劇表演為一體的新型舞臺戲劇形式。” 師又問：“構成音樂劇的三大要素是什么？” 學生們異口同聲的回答。“音樂、戲劇、舞蹈”
師說：“很好！那么三者間是怎樣的關系？”
生回答：“戲劇是基礎，音樂是靈魂，舞蹈是重要的表現形式”（學生通過觀看音樂劇都能說出構成音樂劇的三大要素，并概括出三者間的關系。這里設計的目的是培養學生的觀察能力和概括能力。）
師提問：“音樂劇是如何發展起來的？音樂劇有哪些藝術特征？音樂劇和歌劇和傳統戲曲形式上有何異同？音樂劇有哪些經典名著以及它們的藝術成就？音樂劇與歌劇的唱法有何不同？音樂劇與歌劇的樂隊有何不同？音樂劇主題的出現有哪幾種形式？
（學生回答不了，此時教師相機布置學生們課后分組查找資料，進行探究性學習，并把探究成果在課堂上展示，和大家共同分享）（這個環節的目的是學生讓學生進行探究性學習，學生在查找資料、尋找答案時，一定要對各種資料進行集中、甄別與篩選，而這一種學習過程，又讓他們對音樂劇的知識有了較為全面而又準確的認識。學生們既掌握了知識，又提高了自學的能力，還體驗到成功的喜悅，更重要為的是這是他們自主探究式學習的“成果”。）
展示
生：“這是我在網上查找到的資料，大家請看（投影展示）：20年代以前的音樂劇在英美有不同的歷史背景，在美國，它較多地受爵士樂、踢踏舞、喜劇性話劇和含有歌唱的喜劇的影響。在英國，音樂劇更多地與輕歌劇和話劇，特別是莎士比亞、莫里哀、易卜生的戲劇背景相關，舞蹈方面則更貼近芭蕾舞。”
生“這是我找到幾個音樂劇的音樂，請大家欣賞。”
（他給大家播放了在網上下載的《雪狼湖》與《歌劇魅影》、《悲慘世界》的片段）
生：“你們知道嗎？我們喜歡的電影《DO、LE、MI》是從音樂劇改編的，讓我們一起跟著音樂唱大家熟悉的《雪絨花》吧”（在投影上展示譜例，全班齊唱）
生：“我找到音樂劇有四大名著，大家請看：（投影）《貓》、《歌劇魅影》、《西貢小姐》、《悲慘世界》，它們的藝術成就是……” 生：“……”（略）
這節成果展示課，同學們踴躍的上講臺展示探究學習的成果。大家在分享成果的同時獲得了知識，在欣賞、演唱歌曲的過程中得到了審美體驗。
（這是一節學生探究性學習成果展示課，學生邊交流邊在一起分享成功的喜悅，我也為這樣的氣氛感染：“授人以魚，不如授人以漁”，教師不再僅是“傳授者”，而是引出學生“珠玉”的引導者。）
評價
師小結，并布置學生課后創作排演音樂劇《悲慘世界》片段。生：“梁凡那組表演的《悲慘世界》最好！”
生：“不！李蕊那組好！他們表演的很大方，特別是劉萬薇把柯賽特那種恐懼、憂傷但內心還有美好夢想的性格表現出來了。而且，她的聲音很美。”
生：“梁凡演的雅維特不夠趾高氣昂，有點溫和了。”
生：“梁凡那組的男生表演的比李蕊那組好，他們演唱的《聽吧！人民在歌唱》沒有跑調，李蕊那組變化音沒唱準了，三連音也不準確。” 生：“我們剛才在演出時，心里很緊張，有些安排好的動作都沒有完成。大家在表演時也都比較害羞。”
生：“我認為我們組不錯，大家都很認真，第一次上臺演出，難免會有一些出錯的地方，大家應該原諒的。”
生：“當演員是要有想象力的，我演柯賽特時就想象著我就是她，沒有飯吃，還要做很多的活，在演唱時就想象著，體會她的心情。老師說的沒錯，沒有想象力就當不好演員，演不好戲。” 生：“梁凡組的注意到服裝的運用”
生：“梁凡組最后那首歌曲唱出了起義者憤怒的聲音” 生：“……”（略）
（學生們對剛才兩個小組的表演各抒己見，進行認真的自我評價和相互評價）
（學生在實踐活動中獲得戲劇表演體驗，展現和鍛煉自己的表演能力，通過自我評價和相互評價，使學生獲得經驗，提高學生的審美能力和鑒賞能力。）
[教學反思]
反思本單元《走進音樂劇》的教學，成功之處是在教學方法上改變了過去那種教師自己收集資料、制作做課件、認真備課，學生被動接受的方法，而是采用了開放式教學，大大提高了學生學習音樂的主動性和積極性。
首先從學生感興趣的話題切入，抓住學生的心，激發他們學習的興趣，然后通過觀看音樂劇——查找收集資料——創作表演，學生的學習從感性上升到理性，再從理性回到感性的過程，在這個過程中，學生的學習不再是被動的，而是在興趣支配下主動的進行探究學習。
在音樂實踐的過程中得到情感體驗，通過自評和互評學生的審美能力也得到提高。充分的體現了學生的主體性。學生的表演雖然還不是很成熟，但是他們很認真，可見在課間是有練習的。領唱的同學能注意歌曲演唱時的情緒，對人物性格的把握，在演唱中適當的加入了舞蹈動作。也能注意服裝、道具的使用。同學間的相互評價也很客觀、公正，對演唱者的音準、節奏提出意見，還對表演者的表演、服裝道具的使用等方面均做出評價。在評價中大家相互學習，審美能力在潛移默化中得到提高。
不足之處就是我國音樂劇素材比較少，學生平時對它了解、學習不夠充分，以后要注意加強民族作品的學習。
[專家點評]
本課執教的老師是一個有豐富教學經驗、有綜合駕馭課堂能力的音樂教師。本單元《走進音樂劇》教學內容是高中音樂學習自選模塊中學生喜歡并能充分綜合施展藝術才能的學習領域。案例中顯著特點有：
一、教師能依據新課標精神擬定的教學目標切合實際。
二、從學生感興趣音樂話題入手，創設情境。
三、采用藝術感受和參與實踐增強親身體驗。使學生充分了解音樂劇的情感表現，除了靠音樂藝術自身的表現力、感染力之外，往往也借助姊妹藝術的一些手段和特征，如戲劇情節、舞蹈的生動體態和節奏律動、文學的語義詩意等。
四、教學過程中還注重了自評、互評、實施過程性評價與研究性學習等多種手段。
音樂戲劇課程模塊的教與學能讓每個學生都有成功感，達到藝術能力、審美意識和審美情感的逐步形成和提高，讓學生啟迪更深，收獲更多這就是我們每位音樂教師的最高期望。
點評：廣州天河教育局教研室
丁翠珍
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