第一篇：等待戈多(節選)教案

等待戈多（節選）

教學目標

1.了解貝克特及荒誕派戲劇；

2.閱讀課文節選部分，初步了解荒誕派戲劇的特征；

3.結合以前學過的戲劇類課文，分析荒誕派戲劇與傳統戲劇的不同；

4.通過了解世界現代文學創作的絢爛色彩，進一步提高學生的文學審美能力。

教學過程 第一課時

一、導入新課

我們在上學期學過莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》，寫了一對互相愛慕的青年在封建制度下雙雙慘死的悲劇，表現了當時英國社會封建和反封建兩種社會力量的矛盾和斗爭。課本節選了全劇的最后一場。先寫了朱麗葉殉情，然后寫勞倫斯長老敘述羅密歐與朱麗葉雙雙殉情的原因和經過，最終使兩個仇家合解。劇本中的人物對話，語言簡練，音韻和諧，蘊含著濃郁的詩情，表現出人物豐富的內心世界。這是文藝復興時期的作品。

然而，世界現代文學發展到20世紀50年代，隨著荒誕派戲劇在巴黎戲劇舞臺上的上演，傳統戲劇的寫作手法被打破了，貝克特等作家創作了一批從內容到形式別開生面的劇作。我們今天要學的《等待戈多》就是其中的代表作之一。

二、分角色朗讀課文，整體感知，了解劇情。

三、學生談閱讀過后的直接印象，盡量讓學生尋找其與傳統戲劇的不同之處。

荒誕派戲劇與傳統戲劇的不同主要有以下三點：

１．傳統戲劇有完整的戲劇情節，有豐滿突出的人物形象，有人物之間的性格或其他方面的沖突，“沖突即戲劇”；而荒誕派戲劇則幾乎沒有完整復雜的戲劇情節，沒有完整的戲劇程式。

２．戲劇場面、舞臺形象的不同。荒誕派戲劇不關心是否具有現實生活的真實，強調象征意義。

３．戲劇語言與人物表演不同。荒誕派戲劇采用了一種支離破碎的語言，表明對傳統戲劇語言的反叛。

四、介紹荒誕派戲劇。

教師有意識地利用學生初步閱讀的感受，引入“荒誕派戲劇”這一概念，然后介紹荒誕派戲劇的由來、思想基礎、表現主題的形式等。介紹重點應放在其與傳統戲劇的區別上，如荒誕派戲劇不去表現人物的性格和人物的相互關系，不強調戲劇性的故事情節，不要求在舞臺上展開尖銳的矛盾沖突等。

五、仔細閱讀課文節選的第一幕，進一步體會荒誕派戲劇的特征。

這一環節主要是讓學生通過閱讀，在教師介紹的荒誕派戲劇的相關常識指導下，具體體會荒誕派戲劇表現主題的形式，從而認識這一現代文體。

六、介紹作者及創作背景。

學生對作品有了一定的了解之后，教師對作者作一些簡要的介紹，重點介紹貝克特在荒誕派戲劇創作領域的地位與貢獻，接著聯系學生已有的現代歷史知識，簡要介紹一下第二次世界大戰前后的社會現實，以幫助學生理解作品的主題。

七、布置課外閱讀

閱讀《等待戈多》全劇 第二課時

一、以問題：“兩位流浪漢苦苦地等待著戈多，可是他們并不知道戈多是誰，那天，他們在等待什么呢？”導入。

二、分析作品，講解重難點。

教師可以對作品的主題、情節結構及語言等方面作較為全面的分析。

教師要講清這部劇作一改傳統戲劇的情節模式，劇中沒有戲劇沖突，沒有起因一發展一高潮一結局的情節結構，沒有豐滿、完整的人物性格的刻畫，沒有精彩富有哲理的人物對話，代之的是沒有跌宕起伏的、無頭無尾的情節，毫無人格魅力的卑微、骯臟、猥瑣的“非人”和重復機械、單調乏味、不合乎邏輯的語言。雖然這是一出“什么也沒發生”的戲劇，但卻揭示了“人類在一個荒謬宇宙中的尷尬處境”，表現了“上帝死去”后人生意義和終極目標的失落造成了人存在的虛無與荒誕感。

三、布置課外任務

1．將本文排演成課本劇。

２．根據學生學習的具體條件，布置學生課外閱讀一些荒誕派戲劇作品，以加深對這類作品的認知。

第二篇：等待戈多教案

等待戈多（節選）

（愛爾蘭）貝克特

教學目的： 1.積累文中詞語，并熟練運用。2.了解荒誕派戲劇的特點。3.分析了解荒誕派戲劇和傳統戲劇的不同。4.分析了解支離破碎的語言描寫在塑造人物形象中的作用。誦讀作為重要環節，揣摩劇中人的語言，體會它表達了說話人怎樣的思想感情，把握全劇的中心，初步鑒賞荒誕派戲劇的藝術特色。教學重點和難點：荒誕派戲劇的特點。教學課時：兩課時

教學方法：導讀自讀結合法。教學過程：

一.教學導入：

《變形記》的怪誕內容人變成蟲，通過荒誕的情節揭示社會的本質。在現代主義文學戲劇中有一流派，荒誕派戲劇。

1、荒誕派戲劇介紹

荒誕派戲劇是第二次世界大戰以后西方戲劇界最有影響的流派之一。它興起于法國，20世紀50年代在巴黎戲劇舞臺上上演了尤奈庫斯《禿頭歌女》（1950），貝克特的代表作品《等待戈多》（1952），這些作家打破了傳統戲劇的寫作手法，創作了一批從內容到形式別開生面的劇作。這些作品呈現在舞臺上的形象是光怪陸離、荒誕不經的。這些作品逐漸地獲得社會承認，并被不少國家競相上演。在法國戲劇影響下，其他國家也相繼出現了一些從事這種新戲劇創作的劇作家。60年代初，英國著名戲劇理論家馬丁·埃斯林給這一流派定名為荒誕派戲劇。

荒誕派戲劇家則進一步對人生的荒誕性表示強烈的反感和深刻的諷刺，為了揭示世界的不合理性，存在的無依據、無理由，人命賤如螻蟻、微不足道，他們不僅借助語言，而且借助各種舞臺手段去表現，使荒誕性本身戲劇化。為表現人生的荒誕不經，他們任意破壞、支解、割裂傳統的戲劇結構，把戲劇的所有傳統要素如動作、語言、人物，一一去掉。荒誕派戲劇一般沒有具體的情節，沒有符合客觀現實的人物形象，整個舞臺無非是突出世界的荒唐性的一種象征。荒誕派戲劇的思想基礎是存在主義哲學。在劇作家看來，世界是荒誕的、不可理喻的，生活也是荒誕的、毫無意義的，而人與人之間則十分隔膜，難以溝通。處在這樣的生存環境中，人被異化成了“非人”，不僅對其自身無法理解，同時也無法把握自身的命運。從深層意義上說，《等待戈多》所表現的“荒誕意識”與“等待情結”，正是這種存在主義的世界觀與人生觀。

2、介紹薩繆爾·貝克特及其作品。

《等待戈多》是荒誕派戲劇的一部經典性作品，也是貝克特的代表作。塞繆爾·貝克特（1906~1989）,貝克特1906年生于愛爾蘭都柏林一個猶太中產階級家庭，從小就耳聞目睹人民被奴役的慘狀。冷酷的社會使他感到人們喪失了理智，人間的不幸使他決意通過涉筆混亂社會中的一群可憐蟲來揭示世界的荒誕和人生的痛苦。為了表現世界的荒誕與人生的痛苦。他描繪了第二次世界大戰后西方社會人類生存狀況，他筆下的人物大多是無家可歸的流浪漢、坐以待斃的殘廢者、渾渾噩噩的糊涂蟲。他們生活在凄慘冷寂的環境中在孤獨、絕望的折磨下走向死亡。貝克特“因為他那具有新奇形式的小說和戲劇作品，使現代人從貧困境地中得到振奮”而榮獲1969年諾貝爾文學獎。貝克特在創作上打破了傳統戲劇的陳規，使劇本沒有完整連貫的情節，沒有明確的時間、地點，結尾是開端的重復，終點又回到起點，可以周而復始地演下去。布景、道具極為簡單。一片荒原，一棵枯樹。但劇中的道具都有其寓意，像《等待戈多》中光禿禿的樹上一夜之間新添幾片綠葉，代表了時光的流逝。維妮手提包里的物品是她賴以生存的全部財產。

貝克特于20年代末就開始文學創作。早期創作的詩集《婊子鏡》（1930）、長篇小說《莫菲》（1938）等，就具有現代派的特點，并體現出他淵博的學識、非凡的洞察力和出色的諷刺才能。他的長篇小說三部曲《馬洛伊》《馬洛納之死》和《無名的人》（1946—1950）通過主人公的四處游蕩表現了人生的艱辛與虛無，被一些評論家譽為20世紀的杰作。使貝克將蜚聲西方文壇的還是他的戲劇創作。《等待戈多》（1952）是貝克特的成名作。他的主要劇作還有《劇終》（1957）、《最后一盤磁帶》（1958）、《啊！美好的日子》（1961）和《喜劇》（1964）等。三．預習檢查

1.下列注音不完全正確的是（D）A.僵硬（jiang）咀嚼（jujue）羨慕（mu）B.窺視（kui）瞪著（deng）懺悔（chan）C.踱步（duo）眺望（tiao）噩夢（e）D.沉吟（ying）嬉笑（xi）祈禱（dao）

2.判斷下面成語是否有錯別字，然后解釋下面成語，并用以造句： 趁熱打鐵 甜言密語 各式各樣 萬劫不復 若有所思 精疲力竭

四、關于課文

分角色朗讀，了解劇情 《等待戈多》劇情：

第一幕開始時正值黃昏時分，在一條荒涼的鄉間小路旁有一顆光禿禿的樹，兩個流浪漢愛斯特拉岡和弗拉季米爾正在等待一個名叫戈多的人。他們一邊說著語無倫次的廢話，一邊做著機械無聊的動作。等了多時，戈多沒有來，卻來了陌生人波卓和他的仆人幸運兒。波卓在他們面前大吃大喝，大發議論，肆意嘲弄和折磨幸運兒，然后用繩子牽著幸運兒要到奴隸市場去賣掉。兩個流浪漢又在繼續等待，戈多還是沒有來，但來了一個小男孩，他告訴他們說：戈多今天晚上不來了，明天晚上準來。此時，夜幕降臨，第一幕結束。

第二幕開始時是次日黃昏，場景與第一幕相同，只是光禿禿的樹上多了四五片葉子，兩個流浪漢在等著戈多的到來。他們等來的還是波卓和幸運兒，只是波卓變成了瞎子，幸運兒變成了啞巴。主仆兩人走了以后，小男孩又來了，他告訴他們說：戈多今天晚上不來了，明天晚上準來。兩個流浪漢扯下褲帶子又打算上吊自殺，不料褲帶子斷了，自殺未成，他們呆呆地站著不動，全劇終止。［《外國文學名篇選讀》(修訂本·下)，崔寶衡主編，南開大學出版社1998年版，290—291頁］

初讀《等待戈多》，你會覺得它太沒“戲”了。你看，劇中人物就是兩個衣衫襤褸，渾身發臭的流浪漢愛斯特拉岡和弗拉季米爾。他們在鄉間小道的一棵枯樹下焦急地等待戈多。戈多是誰?等他干什么?這兩個流浪漢也不清楚。他們就這樣莫名其妙地等著，靠夢囈般的對白和無聊的動作消磨時光。最后，戈多沒來，于是他們又在第二天晚上等待，但第二天戈多仍沒來，他們只好繼續等待。如果說這也算是戲劇情節的話，情節就這么簡單，就這么荒誕!如果說有所悟的話，只能說，劇中寫的兩個流浪漢卑微、低賤，生活毫無著落，他們迷離恍惚，渾渾噩噩，完全喪失了人的理性和尊嚴。

但是，當我們聯系本劇的寫作背景再次閱讀，就可理解到，作者薩繆爾·貝克特以兩個流浪漢為主要人物有深刻的用意。本劇寫于1952年。20世紀50年代的西方，“二戰”中駭人聽聞的法西斯暴行，原子彈在廣島的爆炸，600萬猶太人的被屠殺，使人們對傳統的道德標準和價值觀產生根本的懷疑。戰后兩大陣營無休止的軍備競賽和核威脅仍使世界局勢動蕩不安。新興的現代Z41,革命給人類帶來巨大物質財富的同時，也加大了貧富差距，把一大批人甩入“無產者”的行列。整個西方經濟蕭條，社會混亂，道德淪喪，人們思想苦悶，精神空虛，對未來失去信心。面對這種現實，作者力圖通過本劇反映這一“社會真實”，彈出“一個時代的失望之音”。如此看來，劇中的兩個流浪漢正是被社會擠壓扁了的“非人的縮影”；他們無聊的動作、莫名其妙的夢囈之言，正是人們精神空虛的外化；他們永無休止而又毫無希望的等待，揭示了世界的荒誕與人生的痛苦，表現了現代西方人希望改變自己的生活處境但又難以實現的絕望心理。

在把握了作者的創作意圖后，再次賞讀作品，就會領悟到，劇作有意打破傳統戲劇常規，既無扣人心弦的戲劇沖突，又無情節結構；有意讓劇中人物說一些莫名其妙的對白和做一些無聊的動作，這恰恰是荒誕派戲劇作家貝克特獨特的藝術手法。這種“荒誕”的藝術形式，正好表現出西方社會正經歷著難以克服的精神危機；這種非理性夸張，再加上舞臺、燈光、道具、劇中人物荒誕的外形，使隱藏于內心的痛苦與恐怖更深沉更強烈。難怪，西方不少觀眾覺得劇中人物真實可信，兩個流浪漢的苦苦等待，使他們聯想到自己在失望中等待，卻只能在等待中死亡的苦悶絕望的心態和慘淡的人生。

五、亮點探究

1．下面是兩個流浪漢在鄉間小道的一棵樹下見面后的對白：

弗拉季米爾

(傷了自尊心，冷冷地)允不允許我問一下，大人閣下昨天晚上是在哪兒過夜的?

愛斯特拉岡

在一條溝里。

弗拉季米爾

(羨慕地)一條溝里!哪兒? 愛斯特拉岡

(未作手勢)那邊。

弗拉車米爾

他們沒揍你?

愛斯特拉岡

揍我?他們當然揍了我。

這段對話反映了他們的何種境遇？表現了什么樣的社會現實?

探究學習：愛斯特拉岡無家可歸，晚上只能在一條溝里過夜，而且還挨了打。對此，弗拉季米爾還表示羨慕，可見他的狀況尚不如對方。從這番對話可看出他們的生活極其貧困。其實這兩個流浪漢的境遇正是20世紀50年代歐美國家下層貧困的人們陷入生活絕境的寫照。

2．兩個流浪漢等待戈多時，語無倫次地談到《圣經》中兩個賊的故事，這段對白表現了一種什么樣的社會現實? 探究學習：兩人的對白雖然凌亂，顛三倒四，但仍可看出其基本意思是救世主不肯救人性命，同時對相信《圣經》者表示嘲弄。這反映了當代的西方，遭受“二戰”身心摧殘的人們對一貫尊崇的社會道德標準的懷疑，宗教的靈光已經褪盡。

3．劇中反復出現下列這段對白： 愛斯特拉岡

咱們走吧。

弗拉季米爾

咱們不能。

愛斯特拉岡

為什么不能?

弗拉季米爾

咱們在等待戈多。

也有人問過作者：戈多究竟指什么？作者回答：“我要是知道，早在戲中說出來了。”你認為戈多究竟指什么?

探究學習：始終未出場的戈多在劇中居重要地位，對他的等待是貫穿全劇的中心線索。戈多是誰，他代表什么，劇中只有些模糊的暗示。對此，西方評論界眾說不一。有的人認為他是巴爾扎克早期戲劇中的一位神秘人物，有的人認為他是上帝，還有的人認為他是“虛無”或“死亡”。有人曾就此問貝克特本人，貝克特回答說“我要是知道，早在戲里說出來了。”戈多給劇作增加了很多神秘色彩。從劇中兩個流浪漢夢囈般的對白時時出現的“期望”“祈禱”“救世主”等詞語可以看出，戈多其實并不是某一個具體的人，而是他們想改變處境的一種寄托物，一種虛，戈多實際上是一種象征，是現代西方人的精神寄托，是處于困境中的迷惑不安的人們對于未來若有若無的期望。這只是一種無望且又無可奈何的等待。等待固然虛妄，但也惟有等待了。等待已成為他們的生命狀態。

劇中人物對于“戈多”的“等待”，顯然具有普遍的象征意義。英國劇評家馬丁·艾斯林在《論荒誕派戲劇》中曾就此評說道：“這部劇作的主題并非戈多而是等待，是作為人的存在的一種本質特征的等待。在我們整個一生的漫長過程中，我們始終在等待什么；戈多則體現了我們的等待之物——它也許是某個事件，一件東西，一個人或是死亡。此外更重要的是，我們在等待中純粹而直接地體驗著時光的流逝。當我們處于主動狀態時，我們可能忘記時光的流逝，于是我們超越了時間；而當我們純粹被動地等待時，我們將面對時間流逝本身。”這其實是人類所共同具有的一種體驗。無縹緲的不可實現的希望。

4．兩個流浪漢永無休止地苦苦“等待”不能夠實現的希望，這反映了一種什么樣的社會現實?

探究學習：兩個流浪漢是被現代工業社會擠扁了的“非人”，他們永無休止地等待那不能夠實現的希望，反映了淪為社會底層的一群人希望改變自己的生活處境但終究無法實現的絕望心理。再擴展范圍，其實也是現代文明社會中不少人精神上失落、苦悶和迷惘的真實反映。

五、人物分析

愛斯特拉岡和弗拉季米爾是劇中的兩個主要人物。作為兩個流浪漢，他們卑微、低賤，屬于被壓在社會最底層的人物。他們迷離恍惚，渾渾噩噩，只會做脫靴子、摘帽子的無聊動作，說些支離破碎、莫名其妙的夢囈之言，第二天見面時連頭一天的事情都不記得了，并且連自己苦苦等待的戈多究竟是誰都不知道。他們毫無可以識別的個性特征，更不是以往我們在現實主義優秀作品中見到的那種典型人物或典型形象。他們只是一種平面人物，或類型形象，是作者眼中西方社會人們精神狀態的象征性符號，或者是在西方社會這部大機器下完全失去了人性與個性的人的荒誕的生存狀態的寫照。

七、劇的荒誕性

貝克特認為，“只有沒有情節，沒有動作的藝術才算得上是純正的藝術”。《等待戈多》這部荒誕性戲劇的經典作品正體現了這種反傳統的藝術主張。首先，欠缺邏輯的劇情。整個劇本與傳統戲劇不同，既沒有開場、起伏、高潮、結局的戲劇程式，也沒有離奇曲折、引人入勝的故事情節，人物、環境、事件在雜亂無章中看不出任何進展和變化。兩個主人公重復、無聊的動作，語無倫次的對白，也表現不出邏輯上的連貫性。話題常常是開了頭卻沒有結局，胡言亂語中突然還會冒出一句至理名言，給人以強烈的突兀感。幕啟時兩個流浪漢已等了許多天，幕終時他們還要等待下去，舞臺上似乎什么也沒有發生，沒有開頭，也沒有結尾、只有無邊的等待。

其次，凋敝的舞臺形象。幕布一拉開，出現在觀眾面前的是一派凋敝凄慘的景象：黃昏的暮靄，荒野中的小路，光禿禿的枯樹，兩個衣衫襤褸、神態恍惚的流浪漢，這些“直接呈現給觀眾”的舞臺形象，一方面渲染了全劇荒原般的氣氛，另一方面，因其完全不同于傳統戲劇的場面而被追加了象征意義，使作者的內在思想轉化為視覺形象呈現在觀眾面前。

第三，支離破碎的戲劇語言。劇中人物的語言顛三倒四不斷重復，既無前因后果，又文不對題。即使是一些偶然出現的頗有深意的哲理，由于夾雜在人物的胡言亂語中，也顯得突兀和支離破碎、這樣的語言當然不是由于作者的筆力不支所導致，相反，它恰恰是作者有意為之的結果。貝克特想用這些看起來毫無意義的語言，來表明一種認識，即在非理性化、非人化的社會里，人既然失去了作為人的特質，也就失去了理性的思考。沒有了完整的語言。

貝克特以一種與荒誕內容相一致的荒誕形式，表現了西方荒誕的社會現實。這種荒誕，實質上是一種理性的清醒，是一種積極的反抗。因此，有人稱他是“與荒誕生存狀態抗爭的貝克特”。六． 理課后練習：（略見教師用書）

第三篇：《等待戈多(節選)》教案

《等待戈多（節選）》

【教學目標】

1.積累文中詞語，并熟練運用。2.了解荒誕派戲劇的特點。

3.分析了解荒誕派戲劇和傳統戲劇的不同。

4.分析了解支離破碎的語言描寫在塑造人物形象中的作用。【教學重點和難點】荒誕派戲劇的特點。【教學課時】2課時。

【教學方法】導讀自讀結合法。【教學過程】

第一課時

一、教學導入：

從《大話西游》中的著名臺詞導入：

1、唐僧被牛魔王抓住要被絞死了，這時天空中烏云密布，電閃雷鳴，唐僧揚聲高叫：好大的棉花糖??打雷了，下雨了，收衣服了。（語言的無理和荒誕）

2、“愛一個人需要理由嗎？――不需要嗎？――需要嗎？??”（語言的無意義）

3、“你真的想要嗎，如果你真的想要的話，你就說嘛，雖然你深情地看著我，但你不說我怎么知道你想要呢？你真的想要嗎？那就給你吧，你不是真的想要吧，難道你真的想要嗎??”（語無倫次）

＜但它們真的很荒誕嗎，真的毫無意義嗎，《大話西游》之所以受歡迎，難道只是因為它的搞笑嗎？＞

我們再來看看下面的這首民謠：

? 民謠

?

一個黃昏的早晨 東西街，南北走 ?

一個年輕的老頭 出了大門人咬狗 ?

騎著一匹黑色的白馬 拾起狗來打磚頭 ?

在草原上慢慢奔馳 又被磚頭咬了手

<這些毫無章法的語言，這些荒謬的故事真是只是搞笑嗎？了解了荒誕派戲劇，相信你的想法會有所改變>

二、荒誕派戲劇

荒誕派戲劇是20世紀50年代興起的一種現代派文學，源于法國，爾后迅速風靡于歐美其他國家，在20世紀世界文學領域中占有重要的地位。

在荒誕派戲劇出現之前，已經有人利用戲劇、小說等形式來表現人類處境的荒誕感，但大多采取比較完整的藝術形式，合乎邏輯的情節和規范化的語言，如存在主義的代表人物薩特、加繆的戲劇、小說。這里也就出現了這樣一個矛盾：既然一切都是荒誕的，作家為何能用理性的形式而非荒誕的形式來表現荒誕？荒誕派作家所做的努力便是解決這一矛盾，使荒誕的內容和形式達到統一。

荒誕派戲劇的代表作主要有：貝克特的《等待戈多》(1952)、《美好的日子》(1961)，阿達莫夫的《一切人反對一切人》(1953)、《塔拉納教授》(1953)，尤內斯庫的《禿頭歌女》(1950)、《椅子》（1952），熱內的《女仆》(1947)、《陽臺》(1956)、《黑人》(1958)等。

簡要介紹《禿頭歌女》、《阿麥迪或脫身術》的情節，感受荒誕派戲劇情節的荒誕性和無生活邏輯性。

那么荒誕派戲劇到底是如何表現荒誕的呢？我們一起來研究欣賞荒誕派的代表作《等待戈多》。

三、介紹薩繆爾.貝克特及其作品。

塞繆爾.貝克特（1906~1989）描繪了第二次世界大戰后西方社會人類生存狀況。他筆下的人物大多是無家可歸的流浪漢、坐以待斃的殘廢者、渾渾噩噩的糊涂蟲。他們生活在凄慘冷寂的環境中在孤獨、絕望的折磨下走向死亡。貝克特“因為他那具有新奇形式的小說和戲劇作品，使現代人從貧困境地中得到振奮”而榮獲1969年諾貝爾文學獎。

貝克特于1906年生于愛爾蘭都柏林一個猶太中產階級家庭，從小就耳聞目睹人民被奴役的慘狀。天主教的束縛，社會的守舊，政府對思想與出版的嚴厲控制與檢查，都使他無法忍受。他曾經嘲弄那些在教堂里劃十字的教徒：“一天，愛爾蘭的狗也將會這樣做。可能豬也會如此。”大學畢業后，貝克特結識了著名的“意識流”作家喬伊斯，擔任過他的秘書，創作思想受到他的很大影響。貝克特設法逃出了愛爾蘭，來到法國，1937年定居巴黎。在巴黎，他看到的是燈紅酒綠與失業貧困的驚人對比。有一天晚上，他被一個流浪漢無緣無故地刺了一刀，當問及行刺的原因時，對萬居然說“不知道”。貝克特首次親身體驗到了荒謬的滋味。

《等待戈多》（1952）是貝克特的成名作。他的主要劇作還有《劇終》（1957）、《最后一盤磁帶》（1958）、《啊！美好的日子》（1961）和《喜劇》（1964）等。

四、介紹劇情

這是一出兩幕劇，登場的人物共有五個：兩個流浪漢——愛斯特拉岡和弗拉季米爾，波卓和他的奴隸幸運兒，還有一個小男孩，故事發生在荒野的路旁……

第一幕寫黃昏的時候那兩個流浪漢一見面就開始了語無倫次的閑談與無聊透頂的動作。他們聲稱自己是在等待戈多，要向他祈禱，向他乞求，要把自己“拴在戈多身上”。波卓和幸運兒上場，也要尋找戈多先生，原來他們苦苦等待的人竟然素不相識。戈多遲遲不來，卻來了一個男孩，他送口信說，戈多今晚不來，明晚準來.第二幕寫的仍是那個時間，還是那個老地方，只不過在原來已有的那棵枯樹上長出了四五片葉子。兩個流浪漢又走到一起了，他們又在原地等待戈多。戈多是誰?干什么? 不清楚。他們就這樣莫名其妙地等著，他們模模糊糊回憶昨晚的事。昨晚談得很多，今晚似乎無話可說，沉默，長時間的沉默。但無名的恐懼使他們無法保持沉默，于是兩人同時說話，說話只是為了“不聽”和“不想”。波卓和幸運兒又來了，一夜之間波卓瞎了，幸運兒啞了。他們四人先后倒地，象蛆蟲一樣爬來爬去，象白癡一樣呼言胡語。波卓和幸運兒死了，男孩又來傳話：戈多今晚不來，明晚準來。他們絕望了，兩次上吊都未能如愿。他們只好繼續等待，永無休止地等待。

五、默讀全文，試著概括人物的言行，并談談你自己的感受

1、愛斯特拉岡和弗拉季米爾說了些什么？

（一會兒談昨天在哪兒過夜，一會兒講兩個賊的事情，一會兒說到《福音書》的地圖，一會兒又說到英國人在妓院里的故事，還有試著上吊，還有關于腳疼等，語無倫次，不知所云。）

2、他們有什么動作？

（愛斯特拉岡從一出場就是使勁地脫靴子，往靴內瞧，倒靴子，摸靴子；弗拉季米爾是脫帽子，抖帽子，窺帽內，戴上又摘下帽子。全是些無聊動作。

3、你有何感想？（現代社會的荒誕不經，人們精神上的痛苦不堪）

第二課時

一、思考探究

1、戈多是誰？

（戈多究竟指什么?從劇中兩個流浪漢夢囈般的對話中時時出現的“期望”“祈禱”“乞求”“救世主”“得救”等詞語，可以看出，戈多其實不是某一個具體的人，而是他們想改變處境這種希望的一種寄托物。但是，他們對戈多是誰也不清楚，戈多也始終沒有來，這就說明是一種虛無縹緲的不可實現的希望。）

2、為什么要等？

（既然是虛無縹緲的不可實現的希望，但是兩個流浪漢卻在苦苦“等待”，這反映了一種什么樣的社會現實?兩個流浪漢是被西方現代工業社會擠壓扁了的“非人”，他們永遠無休止地等待那虛無縹緲的不可實現的改變自己處境的希望，這反映了西方淪落為社會底層的一群人希望改變自己的生活處境但又難以實現的絕望心理。擴展開來說，這也是20世紀50年代西方社會不少人心理特征的寫照。）

（對學生的討論持鼓勵的態度，只要有理就行）

二、歸納總結

1、對學生的討論進行說明進行明確

（通過對課文的整體理解和對重點內容的討論，我們把握了本劇的主題，可表述為：劇本通過兩個流浪漢毫無希望的等待，揭示了現實社會的荒誕與人生的痛苦，表現了現代西方人希望改變自己生活處境但義難以實現的絕望心理。）

（1）、戈多是誰：是他們自己，迷失了自己，所以才會這樣／心目中的上帝，能拯救他們的／是個借口，讓自己覺得還有活下去的意義／死亡／小男孩的惡作劇，他只是想戲弄他們，但他們寧可相其有，也不愿可能會得罪權勢人物／上層社會中他們所希望的東西，物質上的利益上的施舍，或者是一種福利制度／就是等待，沒有目標，不知所措／無休止的明天／不確定的信仰、寄托／死神，因為人在死之前是毫無意義的／自由／社會給他們的一個活下去的理由（2）、為什么要等：等待戈多需要理由嗎？／毫無意義，是種需要，生命狀態／為什么不去找呢？他們其實是害怕戈多的出現的，因為他的出現很可能就是他們的絕望／等不是目的，只是個借口，借口閑談／生活需要變化，但不知如何是好，所以只能等待

2、戈多是全劇的主題嗎？

等待戈多》的中心，不在于戈多這個人物，而在于“等待”。

從全劇看，人生就是一種等待。弗拉季米爾說：“咱們不再孤獨啦，等待著夜，等待著戈多，等著......等待。” 劇終，哈姆說：“人們終生都期望著，這些片刻能組成一生”。

他們實際上是在等待解救人生痛苦的希望的到來，期望未來發生點兒什么事，給這沉悶，痛苦，厭煩的生活帶來哪怕些微的變化。然而什么希望，什么變化，他們自己也不知道，只是習慣使然，本能使然，他們只覺得必須日復一日地等待下去。這種等待具有多種含義：它意味著碌碌無為的人生——這種虛無的等待的累積，或無限的日常瑣碎動作的機械反復，即人生；它象征著虛無飄渺的希望。

三、傳統戲劇和荒誕派戲劇的比較

比較《雷雨》與《等待戈多》，體會荒誕派戲劇與傳統戲劇的差別。提示：

主題、情節、矛盾沖突、人物形象、人物語言、創作思想。

貝克特認為，“只有沒有情節，沒有動作的藝術才算得上是純正的藝術”。《等待戈多》這部荒誕性戲劇的經典作品正體現了這種反傳統的藝術主張。

首先，欠缺邏輯的劇情。整個劇本與傳統戲劇不同，既沒有開場、起伏、高潮、結局的戲劇程式，也沒有離奇曲折、引人入勝的故事情節，人物、環境、事件在雜亂無章中看不出任何進展和變化。兩個主人公重復、無聊的動作，語無倫次的對白，也表現不出邏輯上的連貫性。話題常常是開了頭卻沒有結局，胡言亂語中突然還會冒出一句至理名言，給人以強烈的突兀感。幕啟時兩個流浪漢已等了許多天，幕終時他們還要等待下去，舞臺上似乎什么也沒有發生，沒有開頭，也沒有結尾、只有無邊的等待。

其次，凋敝的舞臺形象。幕布一拉開，出現在觀眾面前的是一派凋敝凄慘的景象：黃昏的暮靄，荒野中的小路，光禿禿的枯樹，兩個衣衫襤褸、神態恍惚的流浪漢，這些“直接呈現給觀眾”的舞臺形象，一方面渲染了全劇荒原般的氣氛，另一方面，因其完全不同于傳統戲劇的場面而被追加了象征意義，使作者的內在思想轉化為視覺形象呈現在觀眾面前。

第三，支離破碎的戲劇語言。劇中人物的語言顛三倒四不斷重復，既無前因后果，又文不對題。即使是一些偶然出現的頗有深意的哲理，由于夾雜在人物的胡言亂語中，也顯得突兀和支離破碎、這樣的語言當然不是由于作者的筆力不支所導致，相反，它恰恰是作者有意為之的結果。貝克特想用這些看起來毫無意義的語言，來表明一種認識，即在非理性化、非人化的社會里，人既然失去了作為人的特質，也就失去了理性的思考。沒有了完整的語言。

貝克特以一種與荒誕內容相一致的荒誕形式，表現了西方荒誕的社會現實。這種荒誕，實質上是一種理性的清醒，是一種積極的反抗。因此，有人稱他是“與荒誕生存狀態抗爭的貝克特”。

四、處理課后練習：（略見教師用書）

第四篇：《等待戈多》教案高中語文教案

1、初步了解荒誕派戲劇的概況及薩繆爾·貝克特。

2、領會全劇的基本內容，理解作品的主題及其所表現的現代文明社會中人們精神上的失望、苦悶和迷惘。

3、領會本劇以荒誕的形式表現社會的荒誕和人生痛苦的藝術特點。教學設想

重點：以“兩個流浪漢在等待什么”為突破口理解本劇的“等待”主題。難點：理解本劇人物夢囈之言和無聊動作所隱藏的人生痛苦與絕望。

了解內容，設計問題討論是較合適的教學方法，問題可以是：戈多是誰？為什么要等？ 教學時數 2課時

第一課時

一、導語

1、中國荒誕的事特別多：上世紀五十年代打麻雀，六十年代圍湖造田，七十年代個人崇拜。

2、從《禿頭歌女》情節介紹。

3、貝克特簡介：貝克特于1906年生于愛爾蘭都柏林一個猶太中產階級家庭，從小就目睹人民被奴役的慘狀。1937年定居巴黎，德國法西斯的暴行，人民的苦難，以及戰后人們生活的空虛，冷酷的社會，人間的不幸使他涉筆混亂社會中一群被社會擠扁丁的卑賤、低下、渾渾噩噩的人物來揭示社會現實的荒誕和人生的痛苦。“世界是荒誕的，人生是毫無意義的”，反映二戰后人們精神上的痛苦和麻木，他們想改變自己的命運但又不知所措，“無望的等待”就是一種真實的生活狀態；非理性的夸張，舞臺形象支離破碎，人物語言顛三倒四。

二、默讀全文，試著概括人物的言行，并談談你自己的感受

1、愛斯特拉岡和弗拉季米爾說了些什么？

（一會兒談昨天在哪兒過夜，一會兒講兩個賊的事情，一會兒說到《福音書》的地圖，一會兒又說到英國人在妓院里的故事，還有試著上吊，還有關于腳疼等，語無倫次，不知所云。）

2、他們有什么動作？

（愛斯特拉岡從一出場就是使勁地脫靴子，往靴內瞧，倒靴子，摸靴子；弗拉季米爾是脫帽子，抖帽子，窺帽內，戴上又摘下帽子。全是些無聊動作。

3、你有何感想？

（現代社會的荒誕不經，人們精神上的痛苦不堪）

第二課時

一、導語

從《大話西游》中的著名臺詞導入：

1、唐僧被牛魔王抓住要被絞死了，這時天空中烏云密布，電閃雷鳴，唐僧揚聲高叫：打雷了，下雨了，收衣服了。（語言的無理和荒誕）

2、“愛一個人需要理由嗎？――不需要嗎？――需要嗎？??”（語言的無意義）

3、“你真的想要嗎，如果你真的想要的話，你就說嘛，雖然你深情地看著我，但你不說我怎么知道你想要呢？你真的想要嗎？那就給你吧，你不是真的想要吧”（語無倫次）＜但它們真的很荒誕嗎，真的毫無意義嗎，《大話西游》之所以受歡迎，難道只是因為它的搞笑嗎？＞

二、叫學生表演性朗讀課文對話

1、開頭至111頁“愛斯持拉岡 你干嘛不幫幫我？” 2、113頁“美麗的地方”到114頁“你說話真是不留情” 要求學生能讀出那種無聊的、不知所云的、混亂的意思

三、討論問題：

1、戈多是誰？

（戈多究竟指什么?從劇中兩個流浪漢夢囈般的對話中時時出現的“期望”“祈禱”“乞求”“救世主”“得救”等詞語，可以看出，戈多其實不是某一個具體的人，而是他們想改變處境這種希望的一種寄托物。但是，他們對戈多是誰也不清楚，戈多也始終沒有來，這就說明是一種虛無縹緲的不可實現的希望。）

2、為什么要等？

（既然是虛無縹緲的不可實現的希望，但是兩個流浪漢卻在苦苦“等待”，這反映了一種什么樣的社會現實?兩個流浪漢是被西方現代工業社會擠壓扁了的“非人”，他們永遠無休止地等待那虛無縹緲的不可實現的改變自己處境的希望，這反映了西方淪落為社會底層的一群人希望改變自己的生活處境但又難以實現的絕望心理。擴展開來說，這也是20世紀50年代西方社會不少人心理特征的寫照。）

（對學生的討論持鼓勵的態度，只要有理就行）

四、歸納總結

1、對學生的討論進行說明進行明確

（通過對課文的整體理解和對重點內容的討論，我們把握了本劇的主題，可表述為：劇本通過兩個流浪漢毫無希望的等待，揭示了現實社會的荒誕與人生的痛苦，表現了現代西方人希望改變自己生活處境但義難以實現的絕望心理。）

2、回答本課開頭提出的問題：真的荒誕、無意義嗎？

（本劇從表面上看，僅僅是兩個流浪漢瘋瘋顛顛的支離破碎的對白，簡直沒“戲”可看，兩個角色也似無個性特征，但看完整個戲劇又能使人感到它的意蘊。這是為什么?明確：在貝克特等荒誕派作家的眼里，世界是荒謬的，人生是毫無意義的。因此，反映現實的丑惡與恐怖，人生的痛苦與絕望，就成了他戲劇作品百唱不厭的主題。為了體現他的創傷意圖，劇作完全摒棄了傳統戲劇的情節結構，有意將生活撕成毫無內在聯系的斷片碎塊，出現在舞臺上的是一些荒誕怪異、語言顛三倒四的人物形象。從表面上看，根本沒戲，簡直使觀眾倒胃。然而，恰恰是這種荒誕的藝術形式，正好表現了荒誕的現實。從人物形象上看，兩個流浪漢既已成為被社會擠壓為“非人”的可憐蟲，只是按動物的本能生活，完全喪失了人性，因此他們毫無可以識別的個性，兩人可互換角色而絲毫不影響演出效果，它們成了西方工業社會這部大機器上的一個零件，是西方人在20世紀思想情感的代表符號。他們那瘋瘋顛顛的支離破碎的語言，都源于人物絕望、恐怖的內心。在這種荒誕的外形下隱藏于內心的痛苦與絕望就更深沉、更強烈，它是現代文明社會中不少人心理特征的真實寫照。西方不少觀眾覺得劇中人物有血有肉，真實可信，甚至覺得就是他們自己。兩個流浪漢的苦苦等待，使他們聯想到自己在失望中等待，在等待中絕望的心態。簡言之：在貝克特的戲劇中，“形式就是內容”，毫無意義、支離破碎的語言、形象，就是他們戲劇的語言。這就是包括意識流小說在內的現代派作家們的一個努力方向：舍棄虛構，還原生活的真實，達到形式和內容的統一。這也就是他們的成功之處。所以“荒誕就是真實，無理就是現實”。他們的作品之所以難理解，是因為我們的藝術觀念不行。所以，我們會喜歡像《大話西游》一樣的作品）

教后：

學生的討論有這么一些意見，很精彩：

1、戈多是誰：是他們自己，迷失了自己，所以才會這樣／心目中的上帝，能拯救他們的／是個借口，讓自己覺得還有活下去的意義／死亡／小男孩的惡作劇，他只是想戲弄他們，但他們寧可相其有，也不愿可能會得罪權勢人物／上層社會中他們所希望的東西，物質上的利益上的施舍，或者是一種福利制度／就是等待，沒有目標，不知所措／無休止的明天／不確定的信仰、寄托／死神，因為人在死之前是毫無意義的／自由／社會給他們的一個活下去的理由

2、為什么要等：等待戈多需要理由嗎？／毫無意義，是種需要，生命狀態／為什么不去找呢？他們其實是害怕戈多的出現的，因為他的出現很可能就是他們的絕望／等不是目的，只是個借口，借口閑談／生活需要變化，但不知如何是好，所以只能等待

第五篇：等待戈多(節選)高中語文教案

教學目標

1.了解貝克特及荒誕派戲劇；

2.閱讀課文節選部分，初步了解荒誕派戲劇的特征；

3.結合以前學過的戲劇類課文，分析荒誕派戲劇與傳統戲劇的不同；

4.通過了解世界現代文學創作的絢爛色彩，進一步提高學生的文學審美能力。

教學過程 第一課時

一、導入新課

我們在上學期學過莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》，寫了一對互相愛慕的青年在封建制度下雙雙慘死的悲劇，表現了當時英國社會封建和反封建兩種社會力量的矛盾和斗爭。課本節選了全劇的最后一場。先寫了朱麗葉殉情，然后寫勞倫斯長老敘述羅密歐與朱麗葉雙雙殉情的原因和經過，最終使兩個仇家合解。劇本中的人物對話，語言簡練，音韻和諧，蘊含著濃郁的詩情，表現出人物豐富的內心世界。這是文藝復興時期的作品。

然而，世界現代文學發展到20世紀50年代，隨著荒誕派戲劇在巴黎戲劇舞臺上的上演，傳統戲劇的寫作手法被打破了，貝克特等作家創作了一批從內容到形式別開生面的劇作。我們今天要學的《等待戈多》就是其中的代表作之一。

二、分角色朗讀課文，整體感知，了解劇情。

三、學生談閱讀過后的直接印象，盡量讓學生尋找其與傳統戲劇的不同之處。

荒誕派戲劇與傳統戲劇的不同主要有以下三點：

１．傳統戲劇有完整的戲劇情節，有豐滿突出的人物形象，有人物之間的性格或其他方面的沖突，“沖突即戲劇”；而荒誕派戲劇則幾乎沒有完整復雜的戲劇情節，沒有完整的戲劇程式。

２．戲劇場面、舞臺形象的不同。荒誕派戲劇不關心是否具有現實生活的真實，強調象征意義。

３．戲劇語言與人物表演不同。荒誕派戲劇采用了一種支離破碎的語言，表明對傳統戲劇語言的反叛。

四、介紹荒誕派戲劇。

教師有意識地利用學生初步閱讀的感受，引入“荒誕派戲劇”這一概念，然后介紹荒誕派戲劇的由來、思想基礎、表現主題的形式等。介紹重點應放在其與傳統戲劇的區別上，如荒誕派戲劇不去表現人物的性格和人物的相互關系，不強調戲劇性的故事情節，不要求在舞臺上展開尖銳的矛盾沖突等。

五、仔細閱讀課文節選的第一幕，進一步體會荒誕派戲劇的特征。

這一環節主要是讓學生通過閱讀，在教師介紹的荒誕派戲劇的相關常識指導下，具體體會荒誕派戲劇表現主題的形式，從而認識這一現代文體。

七、布置課外閱讀

閱讀《等待戈多》全劇 第二課時

一、以問題：“兩位流浪漢苦苦地等待著戈多，可是他們并不知道戈多是誰，那天，他們在等待什么呢？”導入。

二、分析作品，講解重難點。

教師可以對作品的主題、情節結構及語言等方面作較為全面的分析。

教師要講清這部劇作一改傳統戲劇的情節模式，劇中沒有戲劇沖突，沒有起因一發展一高潮一結局的情節結構，沒有豐滿、完整的人物性格的刻畫，沒有精彩富有哲理的人物對話，代之的是沒有跌宕起伏的、無頭無尾的情節，毫無人格魅力的卑微、骯臟、猥瑣的“非人”和重復機械、單調乏味、不合乎邏輯的語言。雖然這是一出“什么也沒發生”的戲劇，但卻揭示了“人類在一個荒謬宇宙中的尷尬處境”，表現了“上帝死去”后人生意義和終極目標的失落造成了人存在的虛無與荒誕感。

三、布置課外任務

1．將本文排演成課本劇。

２．根據學生學習的具體條件，布置學生課外閱讀一些荒誕派戲劇作品，以加深對這類作品的認知。探究活動

荒誕派戲劇是一個反傳統的戲劇流派,試研究荒誕派戲劇與傳統戲劇的不同

研究提綱：

1.可重點比較二者在戲劇的情節結構、戲劇沖突、人物設置與刻畫等方面的不同。

2.需采用點面結合的方法，即舉出荒誕派戲劇的代表作品與傳統戲劇的典范作品，并對之作具體分析，在此基礎上比較二者的不同。

3.應縱深比較，即從形式到內容，從作品到作家創作指導思想進行比較。

參讀書目：

1.金元浦等主編《外國文學史》，華東師范大學出版社。

2.譚霈生《論戲劇性》，北京大學出版社1981年版。

3.托比、柯爾選編《外國現代劇作家論劇作》，中國社會科學出版社。