第一篇：減字木蘭花·春怨原文翻譯及賞析

減字木蘭花·春怨原文翻譯及賞析

減字木蘭花·春怨原文翻譯及賞析1

原文：

獨行獨坐，獨唱獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。

此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。

譯文

無論行走還是靜坐，無論獨自吟詠還是互相唱和，乃至臥倒床榻，我都獨自一人；久久的站著凝望讓我倍加傷神，更無奈這春寒招惹我的愁緒。

這份愁情有誰曾見到，讓我眼淚滾滾，把自己原先的粉妝沖洗得一絲不留；愁病交加，把燈芯挑了又挑，終究難以入眠。

注釋

獨行：一人行路；獨自行走。

獨坐：一個人坐著。

獨唱：獨自吟詠、吟唱。

獨臥：泛指一人獨眠。

佇立：久立。

傷神：傷心。

無奈：謂無可奈何。

輕寒：微寒。

殘妝：亦作“殘妝”。指女子殘褪的化妝。

一半：二分之一。亦以表示約得其半。

相仍：依然；仍舊。

寒燈：寒夜里的孤燈。多以形容孤寂、凄涼的環境。

不成：不行，不可以。

賞析：

朱淑真是是一位才貌出眾、善繪畫、通音律、工詩詞的才女，但她的婚姻很不美滿，婚后抑郁寡歡，故詩詞中“多憂愁怨恨之語”。相傳她出身富貴之家，至于她的丈夫是什么樣的人，其說不一。有的說她“嫁為市井民家妻”，有的說她的丈夫曾應禮部試，后又官江南，但朱與他感情不合。不管何種說法可信，有一點是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的內容看，這首詞與她婚姻上的不同有密切關系。

“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥”兩句，連用五個“獨”字，充分表現出她的孤獨與寂寞，似乎“獨”字貫穿在她的一切活動中。“佇立傷神”等兩句，緊承上句，不僅寫她孤獨，而且描繪出她的傷心失神。特別是“無奈輕寒著摸人”一句，寫出了女詞人對季節的敏感。“輕寒”二字，正扣題目“春怨”二字的“春”字，全詞無一語及春，惟從“輕寒”二字，透露出春天的信息。“著摸”一詞，宋人詩詞中屢見，有撩撥、沾惹之意。如孔平仲《懷蓬萊閣》詩：“深林鳥語流連客，野徑花香著莫人。”楊萬里《和王司法雨中惠詩》詩：“無那春愁著莫人，風顛雨急更黃昏”。“著摸”即“著莫”，朱淑真詞與楊萬里詩用法完全相同。輕寒為什么撩惹春愁，失去愛情幸福的女詞人深有體會。寡居的李清照感到“乍暖還寒時候，最難將息”（《聲聲慢》）；對自己的婚姻深感不滿的朱淑真在“佇立傷神”之際，不禁發出“無奈輕寒著摸人”的吟詠，足見兩位女詞人在“輕寒”季節，有著共同的傷心之處。

下片進一步抒寫女詞人愁怨。“此情誰見”四字，承上啟下，一語雙兼，“此情”，既指上片的孤獨傷情，又兼指下文的“淚洗殘妝無一半”寫出了女詞人以淚洗面的愁苦。結穴處的兩句，描繪自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。

這首詞語言自然婉轉，通俗流麗，篇幅雖短，波瀾頗多。上片以五個“獨”字，寫出了女詞人因內心孤悶難遣而導致的焦灼無寧、百無一可的情狀，全是動態的描寫。“佇立傷神”兩句，轉向寫靜態的感覺，但意脈是相承的。下片用特寫鏡頭攝取了兩幅生動而逼真的圖畫：一幅是淚流滿面的少婦，眼淚洗去了臉上大半的脂粉；另一幅是她面對寒夜孤燈，耿耿不寐。

“剔盡寒燈”的落腳點不在“剔”字（剪剔燈心的動作），而在“盡”字。“盡”字是體現時間的。所謂“夢又不成燈又燼”（歐陽修《玉樓春》），顯然是徹夜無眠。對于孤凄愁病的閨中人，只寫這一淚、這一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何況是“此情誰見”，無人見，無人知，無人慰藉，無可解脫！自寫苦情，情長詞短，其體會之深，含蘊之厚，有非男性作家擬閨情之詞所能及者。

減字木蘭花·春怨原文翻譯及賞析2

減字木蘭花·春怨

朱淑真〔宋代〕

獨行獨坐，獨唱獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。

此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。

譯文

無論行走還是靜坐，無論獨自吟詠還是互相唱和，乃至臥倒床榻，我都獨自一人；久久的站著凝望讓我倍加傷神，更無奈這春寒招惹我的愁緒。這份愁情有誰曾見到，讓我眼淚滾滾，把自己原先的粉妝沖洗得一絲不留；愁病交加，把燈芯挑了又挑，終究難以入眠。

注釋

獨行：一人行路；獨自行走。獨坐：一個人坐著。獨唱：獨自吟詠、吟唱。獨臥：泛指一人獨眠。佇立：久立。傷神：傷心。無奈：謂無可奈何。輕寒：微寒。殘妝：亦作“ 殘妝 ”。指女子殘褪的化妝。一半：二分之一。亦以表示約得其半。相仍：相繼；連續不斷。寒燈：寒夜里的孤燈。多以形容孤寂、凄涼的環境。不成：不行，不可以。

賞析

朱淑真是是一位才貌出眾、善繪畫、通音律、工處流的才女，但她的婚姻很不美滿，婚后抑郁處歡，故處流中“多憂寫怨恨之語臥。相傳她出身富貴之家，至于她的丈夫是什么樣的人，其說不一。有的說她“嫁為市井民家妻臥，有的說她的丈夫曾應禮部試，后又官江南，但朱與他感情不合。不管何種說法可信，有一點是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的內容看，這首流與她婚姻上的不同有密切關系。

“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥臥兩句，連用五個“獨臥字，充分表現出她的孤獨與寂寞，似乎“獨臥字貫穿在她的一切活動中。“佇立傷神臥等兩句，緊承上句，不僅寫她孤獨，而且描繪出她的傷心失神。特別是“無奈輕寒著摸人臥一句，寫出了女流人對季節的敏感。“輕寒臥二字，正扣題目“春怨臥二字的“春臥字，全流無一語及春，惟從“輕寒臥二字，透露出春天的信息。“著摸臥一流，宋人處流中屢見，有撩撥、沾惹之意。如孔平仲《懷蓬萊閣》處：“深林鳥語流連客，野徑花香著莫人。臥楊萬里《和王司法雨中惠處》處：“無那春寫著莫人，風顛雨急更黃昏臥。“著摸臥即“著莫臥，朱淑真流與楊萬里處用法完全相同。輕寒為什么撩惹春寫，失去愛情幸福的女流人深有體會。處居的李清照感到“乍暖還寒時候，最難將息臥（《聲聲慢》）；對自己的`婚姻深感不滿的朱淑真在“佇立傷神臥之際，不禁發出“無奈輕寒著摸人臥的吟詠，足見兩位女流人在“輕寒臥季節，有著共同的傷心之處。

下片進一步抒寫女流人寫怨。“此情誰見臥四字，承上啟下，一語雙兼，“此情臥，既指上片的孤獨傷情，又兼指下文的“淚洗殘妝無一半臥寫出了女流人以淚洗面的寫苦。結穴處的兩句，描繪自己因寫而病，因病添寫，寫病相因，以至夜不成眠的痛苦。

這首流語言自然婉轉，通俗流麗，篇幅雖短，波瀾頗多。上片以五個“獨臥字，寫出了女流人因內心孤悶難遣而導致的焦灼無寧、百無一可的情狀，全是動態的描寫。“佇立傷神臥兩句，轉向寫靜態的感覺，但意脈是相承的。下片用特寫鏡頭攝取了兩幅生動而逼真的圖畫：一幅是淚流滿面的少婦，眼淚洗去了臉上大半的脂粉；另一幅是她面對寒夜孤燈，耿耿不寐。

“剔盡寒燈臥的落腳點不在“剔臥字（剪剔燈心的動作），而在“盡臥字。“盡臥字是體現時間的。所謂“夢又不成燈又燼臥（歐陽修《玉樓春》），顯然是徹夜無眠。對于孤凄寫病的閨中人，只寫這一淚、這一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何況是“此情誰見臥，無人見，無人知，無人慰藉，無可解脫！自寫苦情，情長流短，其體會之深，含蘊之厚，有非男性作家擬閨情之流所能及者。

朱淑真

朱淑真（約1135~約1180），號幽棲居士，宋代女詩人，亦為唐宋以來留存作品最豐盛的女作家之一。南宋初年時在世，祖籍歙州（治今安徽歙縣），《四庫全書》中定其為“浙中海寧人”，一說浙江錢塘（今浙江杭州）人。生于仕宦之家。夫為文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，終致其抑郁早逝。又傳淑真過世后，父母將其生前文稿付之一炬。其余生平不可考，素無定論。現存《斷腸詩集》、《斷腸詞》傳世，為劫后余篇。

第二篇：《減字木蘭花春怨》原文翻譯及賞析

“愁病相仍，剔盡寒燈夢不成”這句描繪了自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。“剔盡”這一動作（細節）描寫作結，表現了時間之晚，愁緒之深，悲情更濃。

出自朱淑真《減字木蘭花·春怨》

獨行獨坐，獨唱獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。

此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。

注釋：

減字木蘭花：詞牌，又名《減蘭》、《木蘭香》、《天下樂令》，雙調，四十四字，前后段各四句，兩仄韻，兩平韻。

獨酬：即應和詩詞。依別人題材、格律而另出新作。

輕：一作“春輕”。

著摸：捉弄，撩惹。

仍：重復，頻繁。

剔：挑，把燈芯挑了又挑。

寒：一作“孤”。

譯文：

我獨自行走獨自生活，獨自吟唱獨自飲酒還獨自一人睡覺。長時間站在那兒暗自神傷，無奈何輕寒已經落到身上。

淚水把粉妝沖洗得幾乎干凈，如此的傷心之情有誰看見。哀愁和疾病交加反復襲來，剪盡寒燈難以入睡，思念之夢都做不成。

朱淑真（約1135~約1180）宋代女作家，號幽棲居士，錢塘（今浙江杭州）人。祖籍歙州（州治今安徽歙縣），南宋初年時在世。生于仕宦家庭，相傳因婚嫁不滿，抑郁而終。能畫，通音律。詞多幽怨，流于感傷。也能詩。有詩集《斷腸集》、詞集《斷腸詞》，《斷腸集》有宋鄭元佐注本。

賞析：

朱淑真是是一位才貌出眾、善繪畫、通音律、工詩詞的才女，但她的婚姻很不美滿，婚后抑郁寡歡，故詩詞中“多憂愁怨恨之語”。相傳她出身富貴之家，至于她的丈夫是什么樣的人，其說不一。有的說她“嫁為市井民家妻”，有的說她的丈夫曾應禮部試，后又官江南，但朱與他感情不合。不管何種說法可信，有一點是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的內容看，這首詞與她婚姻上的不同有密切關系。

“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥”兩句，連用五個“獨”字，充分表現出她的孤獨與寂寞，似乎“獨”字貫穿在她的一切活動中。“佇立傷神”等兩句，緊承上句，不僅寫她孤獨，而且描繪出她的傷心失神。特別是“無奈輕寒著摸人”一句，寫出了女詞人對季節的敏感。“輕寒”二字，正扣題目“春怨”二字的“春”字，全詞無一語及春，惟從“輕寒”二字，透露出春天的信息。“著摸”一詞，宋人詩詞中屢見，有撩撥、沾惹之意。如孔平仲《懷蓬萊閣》詩：“深林鳥語流連客，野徑花香著莫人。”楊萬里《和王司法雨中惠詩》詩：“無那春愁著莫人，風顛雨急更黃昏”。“著摸”即“著莫”，朱淑真詞與楊萬里詩用法完全相同。輕寒為什么撩惹春愁，失去愛情幸福的女詞人深有體會；寡居的李清照感到“乍暖還寒時候，最難將息”（《聲聲慢》）。對自己的婚姻深感不滿的朱淑真在“佇立傷神”之際，不禁發出“無奈輕寒著摸人”的吟詠，足見兩位女詞人在“輕寒”季節，有著共同的傷心之處。

下片進一步抒寫女詞人愁怨。“此情誰見”四字，承上啟下，一語雙兼，“此情”，既指上片的孤獨傷情，又兼指下文的“淚洗殘妝無一半”寫出了女詞人以淚洗面的愁苦。結穴處的兩句，描繪自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。

這首詞語言自然婉轉，通俗流麗，篇幅雖短，波瀾頗多。上片以五個“獨”字，寫出了女詞人因內心孤悶難遣而導致的焦灼無寧、百無一可的情狀，全是動態的描寫。“佇立傷神”兩句，轉向寫靜態的感覺，但意脈是相承的。下片用特寫鏡頭攝取了兩幅生動而逼真的圖畫：一幅是淚流滿面的少婦，眼淚洗去了臉上大半的脂粉；另一幅是她面對寒夜孤燈，耿耿不寐。

“剔盡寒燈”的落腳點不在“剔”字（剪剔燈心的動作），而在“盡”字。“盡”字是體現時間的。所謂“夢又不成燈又燼”（歐陽修《玉樓春》），顯然是徹夜無眠。對于孤凄愁病的閨中人，只寫這一淚、這一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何況是“此情誰見”，無人見，無人知，無人慰藉，無可解脫！自寫苦情，情長詞短，其體會之深，含蘊之厚，有非男性作家擬閨情之詞所能及者。

第三篇：《減字木蘭花春月》原文及翻譯

朝代：宋代

作者：蘇軾

原文：

二月十五夜，與趙德麟小酌聚星堂

春庭月午，搖蕩香醪光欲舞。步轉回廊，半落梅花婉娩香。

輕云薄霧，總是少年行樂處。不似秋光，只與離人照斷腸。

譯文

春日庭院，皓月當空，堂前小酌，飄然欲醉，起舞弄影。九曲回廊，舞步旋轉，樹上梅花，一半凋零，酒香梅香，和美醇清。

淡淡的云，薄薄的霧，如此春宵月色，是年輕人及時行樂的佳境。不像秋天的月，執著地照著離別之人，引兩地傷情。

注釋

⑴香醪：美酒佳釀

⑵婉娩：形容香味醇清和美。

創作背景

此詞作于元祐七年（1092），蘇軾知守潁州時。一年春夜，堂前梅花大開，月色鮮霽。王夫人對蘇軾說：“春月色勝于秋月色；秋月令人慘凄，春月令人和悅。何不邀幾個朋友來，飲此花下。”聽了夫人的話，蘇軾十分高興地說：“我不知道夫人原來是位詩人，方才你講的這番話，真是詩的語言哪！”于是，便邀來幾位朋友，在梅花樹下飲酒賞月，并取王夫人的語意，填寫了這首《減字木蘭花》。

第四篇：減字木蘭花·春月原文翻譯及賞析

減字木蘭花·春月原文翻譯及賞析(3篇)

減字木蘭花·春月原文翻譯及賞析1

減字木蘭花·春月

春庭月午，搖蕩香醪光欲舞。步轉回廊，半落梅花婉娩香。

輕云薄霧，總是少年行樂處。不似秋光，只與離人照斷腸。

古詩簡介

《減字木蘭花·春月》是蘇東坡非常有名的一首詞，詞的意境宛如一杯醇酒，飲之令人欲醉，整首詞給人清新自然的感覺。

翻譯/譯文

春日庭院，浩月當空，堂前小酌，飄然欲醉，起舞弄影。

九曲回廊，舞步旋轉，樹上梅花，一半凋零，酒香梅香，和美醇清。

淡淡的云，薄薄的霧，如此春宵月色，是年輕人及時行樂的佳境。

不像秋天的月，執著地照著離別之人，引兩地傷情。

注釋

注釋：

⑴香醪：美酒佳釀

⑵婉娩：形容香味醇清和美。

賞析/鑒賞

皓月當空，與友人小酌堂前，梅香陣陣，月色溶溶，如此春宵，確是少年行樂的佳境；不像秋光那樣，只照著斷腸的離人。詞的意境宛如一杯醇酒，飲之令人欲醉。據《后山詩話》載，蘇公居潁，春夜對月。王夫人云春月可喜，秋月使人生愁。公謂此意前未及，遂作此詞云。

春月使人多情思，也是愛情多發地。然情思有喜有愁，正如愛情有樂也有痛，俗話說痛并快樂著，春季的痛也是快樂的。秋月自古就被文人們定格為惆悵，好像人的離別或思念都在秋季似的。雖好似勘破了人事，卻透露出深深的惆悵。然春月也好，秋月也罷，其本身并無可喜可愁之態，蓋因人的心境不同罷了。豪放如東坡者，也是厚此薄彼的。

減字木蘭花·春月原文翻譯及賞析2

原文：

二月十五夜，與趙德麟小酌聚星堂

春庭月午，搖蕩香醪光欲舞。步轉回廊，半落梅花婉娩香。

輕云薄霧，總是少年行樂處。不似秋光，只與離人照斷腸。

譯文：

春夜的庭院中，月兒正在當空。銀光在搖蕩的美酒上閃爍不定，好似優美的舞步。走過回廊，已經半落的梅花發出陣陣幽香。

那輕風吹拂薄霧籠罩的春月，總是照著少年行樂的地方。不像秋天的月光照著孤獨的遠行人，更備感凄涼。

注釋：

1、春庭：春季的庭院。

2、月午：指月亮升到天頂。陰歷十五日半夜。

3、搖蕩香醪（láo）：指月光下花香如陳釀的酒香在飄溢。香醪，美酒佳釀。

4、光欲舞：梅花晃動引得月光不定，如同梅花在舞蹈。

5、半落：微微低垂。

6、婉娩（wǎn miǎn）：形容香味醇清和美。

7、輕云薄霧：輕柔的云，薄薄的霧，喻月光柔美與梅花香飄。

8、秋光：秋月。

9、離人：離開家鄉與親人的`人，這里指作者自己。

賞析：

上片寫景。月下賞花，飲酒賦詩，是古詩詞中常見的題材，讀者關心的是詩人舉杯時所產生的感受和聯想。蘇軾此首寫他把月光斟進自己的酒杯里，讓讀者與他一起分享美酒的芬芳和清光。這種感受是新奇的，大膽的，但又是合理的，自然的。開篇的“月午”，不是早已指明中天明月光正瀉向杯中。而“搖蕩”一詞，正透露出詩人舉杯相屬的豪興而使月光翩然起舞。詩人從尋常的生活中，捕捉到不尋常的詩意，于平易中見工夫，逸趣中顯天才。月色是這樣的皎潔明凈，所照之處冷浸一片銀色。聚星堂前的梅花也更顯得璀燦晶瑩，洗盡鉛華見雪肌。詩人不禁離席，漫步于積水空明的回廊上。此時他始覺幽香襲來，柔順清潤，以至于物我兩忘，陶醉在這優美安謐的境界之中。

下片發議論。過片由“半落梅花”而來，“欲落梅花更多情”，何況這梅花煙霧輕籠，有一種朦朧含渾之美。花前月下，自古以來“總是少年行樂處”，這少年是泛指，也是指趙德麟。詩人很賞識這位年輕的簽判，稱贊他“吏事通敏，文采俊麗，志節端亮，議論英發。”他們平時詩歌唱和，此時又同飲花下，“齒發日向疏”的太守，也有與少年同游樂之意。最后以其夫人關于月色的議論作結，他認為這議論富有詩意。

在這首詞中，他選取了月色、梅花，冷香，回廊，煙霧等，構成清幽恬靜的藝術境界，表現了他對美好事物的追求，對良辰美景的珍惜，使他的精神從政治得失中解脫出來，一念清凈，曠達閑適，這表現了他精神生活的一個方面。

減字木蘭花·春月原文翻譯及賞析3

減字木蘭花·春月

朝代：宋代

作者：蘇軾

原文：

二月十五夜，與趙德麟小酌聚星堂

春庭月午，搖蕩香醪光欲舞。步轉回廊，半落梅花婉娩香。

輕云薄霧，總是少年行樂處。不似秋光，只與離人照斷腸。

翻譯：

春日庭院，浩月當空，堂前小酌，飄然欲醉，起舞弄影。九曲回廊，舞步旋轉，樹上梅花，一半凋零，酒香梅香，和美醇清。淡淡的云，薄薄的霧，如此春宵月色，是年輕人及時行樂的佳境。不像秋天的月，執著地照著離別之人，引兩地傷情。

注釋⑴香醪：美酒佳釀⑵婉娩：形容香味醇清和美。

賞析：

皓月當空，與友人小酌堂前，梅香陣陣，月色溶溶，如此春宵，確是少年行樂的佳境；不像秋光那樣，只照著斷腸的離人。詞的意境宛如一杯醇酒，飲之令人欲醉。據《后山詩話》載，蘇公居潁，春夜對月。王夫人云春月可喜，秋月使人生愁。公謂此意前未及，遂作此詞云。

春月使人多情思，也是愛情多發地。然情思有喜有愁，正如愛情有樂也有痛，俗話說痛并快樂著，春季的痛也是快樂的。秋月自古就被文人們定格為惆悵，好像人的離別或思念都在秋季似的。雖好似勘破了人事，卻透露出深深的惆悵。然春月也好，秋月也罷，其本身并無可喜可愁之態，蓋因人的心境不同罷了。豪放如東坡者，也是厚此薄彼的。

第五篇：減字木蘭花·立春原文翻譯及賞析

減字木蘭花·立春原文翻譯及賞析

減字木蘭花·立春原文翻譯及賞析1

減字木蘭花·立春

蘇軾〔宋代〕

春牛春杖，無限春風來海上。便丐春工，染得桃紅似肉紅。

春幡春勝，一陣春風吹酒醒。不似天涯，卷起楊花似雪花。

譯文及注釋

譯文:

牽著春天的泥塑耕牛，拉起春天的泥塑犁杖，泥塑的耕夫站在二者的近旁。春風無限，來自海上。于是請來春神的神功，把桃花紅染得像肉色紅。豎立春天的綠幡，剪成春天的彩勝。一陣春風，吹我酒醒。此地不像海角天涯，卷起的楊花，頗似雪花。

注釋:

減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。己卯：宋哲宗元符二年（1099）。儋耳：古代地名，在今海南境內。治所在今海南省儋州市西北。春牛：即土牛，古時農歷十二月出土牛以送寒氣，第二年立春再造土牛，以勸農耕，并象征春耕開始。春杖：耕夫持犁杖而立，杖即執，鞭打土牛。也有打春一稱。丐：乞求。春工：春風吹暖大地，使生物復蘇，是人們將春天比喻為農作物催生助長的農工。肉紅：狀寫桃花鮮紅如血肉。春幡（fān）：春旗。立春日農家戶戶掛春旗，標示春的到來。也有剪成小彩旗插在頭上，或樹枝上。春勝：一種剪成圖案或文字的剪紙，也稱剪勝，以示迎春。天涯：多指天邊。此處指作者被貶謫的海南島。楊花：即柳絮。

賞析

這首詞是作者被貶海南時所作，是一首詠春詞。作者以歡快的筆觸描寫海南絢麗的春光，寄托了他隨遇而安的達觀思想。

此詞上、下片句式全同，而且每一片首句，都從立春的習俗發端。古時立春日，“立青幡，施土牛耕人于門外，以示兆民（兆民，即百姓）”（《后漢書·禮儀志上》）。春牛即泥牛。春杖指耕夫持犁仗侍立；后亦有“打春”之俗，由人扮“勾芒神”，鞭打土牛。春幡，即“青幡”，指旗幟。春勝，一種剪紙，剪成圖案或文字，又稱剪勝、彩勝，也是表示迎春之意。而兩片的第二句都是寫“春風”。上片曰：“無限春風來海上”。作者《儋耳》詩也說：“垂天雌霓云端下，快意雄風海上來”。風從海上來，不僅寫出地處海島的特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。下片曰：“一陣春風吹酒醒”，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫“春風”都有力地強化全詞歡快的基調。接著上、下片對應著力寫景。上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花句，大意是乞得春神之力，把桃花染得如同血肉之色一般。丐，乞求。這里把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。“不似天涯，卷起楊花似雪花”句，是全詞點睛之筆。海南地暖，其時已見楊花；而中原，燕到春分前后始至，與楊柳飛花約略同時。作者用海南所無的雪花來比擬海南早見的楊花，謂海南跟中原景色略同，于是發出“不似天涯”的感嘆。

此詞禮贊海南之春，古代詩詞題材中有開拓意義。同時詞又表達作者曠達之懷，對我國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。這首詞大量使用同字。把同一個字重復地間隔使用，有的修辭學書上稱為“類字”。本來，遣詞造句一般要避免重復。《文心雕龍·練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是“權重出”，以“同字相犯”為戒。但是，作者偏偏利用“同字”，結果反取得異樣的藝術效果，不但音調增加美聽，而且主旨得到強調和渲染。這又是蘇詞高出他人之處。全詞八句，共用七個“春”字（其中兩個是“春風”），但不平均配置，有的一句兩個，有的一句一個，有三句不用，顯得錯落有致；而不用“春”字之句，如“染得桃紅似肉紅”，“卷起楊花似雪花”，卻分別用了兩個“紅”字，兩個“花”字。事實上，作者也許并非有意要作如此復雜的變化，他只是為海南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，樸實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。這也是蘇詞不同流俗的地方。

賞析二

此南島在宋時被目為蠻瘴僻遠的花天涯此涼”之地，前人偶有所詠，大都是面習異鄉荒涼景色，興起飄零流落的悲感。蘇軾此詞卻以歡快跳躍的筆觸，突出了邊陲絢麗的春光和充滿生機的大自然，在中國詞史中，這是習此南之春的第一首熱情贊歌。蘇軾與其他逐客不同，他習異地風物不是排斥、敵視，而是由衷地認同。他當時所作的《被酒獨行遍至子云威徽先覺四黎之舍》詩中也說花莫作天涯萬里意，溪邊自有舞雩風”，寫溪風習習，頓忘身處天涯，與此詞同旨。蘇軾一生足跡走遍大半個中國，或是游宦，或是貶逐，但他習所到之地總是懷著第二故鄉的感情，這又反映出他隨遇而安的曠達人生觀。

《減字木蘭花》上、下片耳式全同。此詞上、下片首耳，都從立春的習俗發端。古時立春日，花立青幡，施土牛耕人于門外，以示兆民”（《后漢書·禮儀志上》）。

上、下片首耳交代立春日習俗后，第二耳都是寫花春風”：一則曰花無限春風來此上”。作者《儋耳》詩也說：花垂天雌霓云端下，快意雄風此上來。”風從此上來，不僅寫出地處此島的特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。二則曰花一陣春風吹酒醒”，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫花春風”都有力地強化全詞歡快的基調。以后都出以景語：上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花耳，大意是乞得春神之力，把桃花染成粉紅。這里把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。寫楊花耳，卻是全詞點睛之筆。此南地暖，其時已見楊花。

作者次年人日有詩云花新巢語燕還窺硯”，方回《瀛奎律髓》評此詩云：花此南人日，燕已來巢，亦異事。”原來在中原，燕到春分前后始至，與楊柳飛花約略同時。以此知此南物候之異，楊花、新燕并早春可見。而早春時節，中原時或降雪。作者用此南所無的雪花來比擬此南早見的楊花，那么，此南即是跟中原一般景色。于是發出花不似天涯”的感嘆了。——這是全詞的主旨所在。

如前所述，此詞內容一是禮贊此南之春，在中國古代詩詞題材中有開拓意義；二是表達作者曠達之懷，習中國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。以南北宋之交的朱敦儒的兩首詞來習讀，朱的《訴衷情》也寫立春：花青旗彩勝又迎春，暖律應祥云。金盤內家生菜，宮院遍承恩。時節好，管弦新，度升平。惠風遲日，柳眼梅心，任醉芳尊。”這里也有花青旗”、花彩勝”、花惠風”、花柳眼”、花醉尊”，但一派宮廷的富貴花升平”氣象，了解南北宋之交政局的讀者自然會習此詞產生遺憾和失望。比之蘇詞真切的自然風光，遜色得多了。朱敦儒另一首《沙塞子》說：花萬里飄零南越，山引淚，酒添愁。不見鳳樓龍闕又驚秋。九日江亭閑望，蠻樹繞，瘴云浮。腸斷紅蕉花晚水西流。”這是寫南越的重陽節。但所見者為花蠻樹”、花瘴云”，由景引情者為花山引淚，酒添愁”，突出的是花不見鳳樓龍闕”的流落異鄉之悲。朱敦儒此詞作于南渡以后，思鄉之愁含有家國之痛，其思想和藝術都有可取之處，吳曾《能改齋漫錄》卷十七花顏持約詞不減唐人語”條也稱贊此詞花不減唐人語”。但此類內容的詞作在當時詞人中不難發現，與蘇詞相比，又迥異其趣。二詞相較，習異地風物有排斥和認同的差別，從而更可見出蘇詞的獨特個性。

這首詞在寫作手法上的特點是大量使用同字。把同一個字重復地間隔使用，有的修辭學書上稱為花類字”。（如果接連使用稱花疊字”，如李清照《聲聲慢》花尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。）清人許昂霄《詞綜偶評》云：花《玉臺新詠》載梁元帝《春日》詩用二十三‘春’字，鮑泉奉和用三十‘新’字······余謂此體實起于淵明《止酒》詩，當名之曰‘止酒詩體’。”本來，遣詞造耳一般要避免重復。《文心雕龍·練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是花權重出”，以花同字相犯”為戒。但是，有的作者偏偏利用花同字”來獲得別一種藝術效果：音調增加美聽，主旨得到強調和渲染。而其間用法頗多變化，仍有高下之別。陶淵明的《止酒》詩，每耳用花止”字，共二十個，可能受了民間歌謠的影響，畢竟是游戲之作。梁元帝《春日》詩說：花春還春節美，春日春風過。春心日日異，春情處處多。處處春芳動，日日春禽變。春意春已繁，春人春不見。不見懷春人，徒望春光新。春愁春自結，春結誰能申。欲道春園趣，復憶春時人。春人竟何在，空爽上春期。獨念春花落，還似昔春時。”共十八耳竟用二十三個花春”字，再加上花日日”、花處處”、花不見”等重用兩次，字法稠疊，頗嫌堆垛。再如五代時歐陽炯《清平樂》：花春來階砌，春雨如絲細。春地滿飄紅杏蒂，春燕舞隨風勢。春幡細縷春繒，春閨一點春燈，自是春心繚亂，非干春夢無憑。”這首詞也寫立春，為突出傷春之情，一連用了十個花春”字，耳耳用花春”，有兩耳用了兩個花春”字，也稍有平板堆砌之感。蘇軾此詞卻不然。全詞八耳，共用七個花春”字（其中兩個是花春風”），但不平均配置，有的一耳兩個，有的一耳一個，有三耳不用，顯得錯落有致；而不用花春”字之耳，如花染得桃紅似肉紅”，花卷起楊花似雪花”，卻分別用了兩個花紅”字，兩個花花”字。其實，蘇軾在寫作此詞時，并非有意要作如此復雜的變化，他只是為此南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，樸實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。后世詞人中也不乏擅長此法的，南宋周紫芝的《蝶戀花》下片：花春去可堪人也去，枝上殘紅，不忍抬頭覷。假使留春春肯住，喚誰相伴春同處。”前后用四個花春”字，強調花春去人也去”的孤寂。蔡伸的《踏莎行》下片花百計留君，留君不住，留君不住君須去。望君頻向夢中來，免教腸斷巫山雨”，共用五個花君”字，突出留君之難。這都是佳例。

蘇軾

（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆；詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”；詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”；散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修并稱“歐蘇”，為“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一；擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。

減字木蘭花·立春原文翻譯及賞析2

減字木蘭花·立春

宋代 蘇軾

春牛春杖，無限春風來海上。便與春工，染得桃紅似肉紅。

春幡春勝，一陣春風吹酒醒。不似天涯，卷起楊花似雪花。

譯文

牽著春天的泥塑耕牛，拉起春天的泥塑犁杖，泥塑的耕夫站在二者的近旁。春風無限，來自海上。于是請來春神的神功，把桃花紅染得像肉色紅。

豎立春天的綠幡，剪成春天的彩勝。一陣春風，吹我酒醒。此地不像海角天涯，卷起的楊花，頗似雪花。

注釋

減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。

己卯：宋哲宗元符二年（1099）。儋耳：古代地名，在今海南境內。治所在今海南省儋州市西北。

春牛：即土牛，古時農歷十二月出土牛以送寒氣，第二年立春再造土牛，以勸農耕，并象征春耕開始。春杖：耕夫持犁杖而立，杖即執，鞭打土牛。也有打春一稱。

丐：乞求。

春工：春風吹暖大地，使生物復蘇，是人們將春天比喻為農作物催生助長的農工。

肉紅：狀寫桃花鮮紅如血肉。

春幡（fān）：春旗。立春日農家戶戶掛春旗，標示春的到來。也有剪成小彩旗插在頭上，或樹枝上。春勝：一種剪成圖案或文字的剪紙，也稱剪勝，以示迎春。

天涯：多指天邊。此處指作者被貶謫的海南島。

楊花：即柳絮。

賞析一

這首詞是作者被貶海南時所作，是一首詠春詞。作者以歡快的筆觸描寫海南絢麗的春光，寄托了他隨遇而安的達觀思想。

此詞上、下片句式全同，而且每一片首句，都從立春的習俗發端。古時立春日，“立青幡，施土牛耕人于門外，以示兆民（兆民，即百姓）”（《后漢書·禮儀志上》）。春牛即泥牛。春杖指耕夫持犁仗侍立；后亦有“打春”之俗，由人扮“勾芒神”，鞭打土牛。春幡，即“青幡”，指旗幟。春勝，一種剪紙，剪成圖案或文字，又稱剪勝、彩勝，也是表示迎春之意。而兩片的第二句都是寫“春風”。上片曰：“無限春風來海上”。作者《儋耳》詩也說：“垂天雌霓云端下，快意雄風海上來”。風從海上來，不僅寫出地處海島的特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。下片曰：“一陣春風吹酒醒”，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫“春風”都有力地強化全詞歡快的基調。接著上、下片對應著力寫景。上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花句，大意是乞得春神之力，把桃花染得如同血肉之色一般。丐，乞求。這里把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。“不似天涯，卷起楊花似雪花”句，是全詞點睛之筆。海南地暖，其時已見楊花；而中原，燕到春分前后始至，與楊柳飛花約略同時。作者用海南所無的雪花來比擬海南早見的楊花，謂海南跟中原景色略同，于是發出“不似天涯”的感嘆。

此詞禮贊海南之春，古代詩詞題材中有開拓意義。同時詞又表達作者曠達之懷，對我國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。這首詞大量使用同字。把同一個字重復地間隔使用，有的修辭學書上稱為“類字”。本來，遣詞造句一般要避免重復。《文心雕龍·練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是“權重出”，以“同字相犯”為戒。但是，作者偏偏利用“同字”，結果反取得異樣的藝術效果，不但音調增加美聽，而且主旨得到強調和渲染。這又是蘇詞高出他人之處。全詞八句，共用七個“春”字（其中兩個是“春風”），但不平均配置，有的一句兩個，有的一句一個，有三句不用，顯得錯落有致；而不用“春”字之句，如“染得桃紅似肉紅”，“卷起楊花似雪花”，卻分別用了兩個“紅”字，兩個“花”字。事實上，作者也許并非有意要作如此復雜的變化，他只是為海南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，樸實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。這也是蘇詞不同流俗的地方。

賞析二

海南島在宋時被目為蠻瘴僻遠的“天涯海角”之地，前人偶有所詠，大都是面對異鄉荒涼景色，興起飄零流落的悲感。蘇軾此詞卻以歡快跳躍的筆觸，突出了邊陲絢麗的春光和充滿生機的大自然，在中國詞史中，這是對海南之春的第一首熱情贊歌。蘇軾與其他逐客不同，他對異地風物不是排斥、敵視，而是由衷地認同。他當時所作的《被酒獨行遍至子云威徽先覺四黎之舍》詩中也說“莫作天涯萬里意，溪邊自有舞雩風”，寫溪風習習，頓忘身處天涯，與此詞同旨。蘇軾一生足跡走遍大半個中國，或是游宦，或是貶逐，但他對所到之地總是懷著第二故鄉的感情，這又反映出他隨遇而安的曠達人生觀。

《減字木蘭花》上、下片句式全同。此詞上、下片首句，都從立春的習俗發端。古時立春日，“立青幡，施土牛耕人于門外，以示兆民”（《后漢書·禮儀志上》）。上、下片首句交代立春日習俗后，第二句都是寫“春風”：一則曰“無限春風來海上”。作者《儋耳》詩也說：“垂天雌霓云端下，快意雄風海上來。”風從海上來，不僅寫出地處海島的.特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。二則曰“一陣春風吹酒醒”，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫“春風”都有力地強化全詞歡快的基調。以后都出以景語：上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花句，大意是乞得春神之力，把桃花染成粉紅。這里把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。寫楊花句，卻是全詞點睛之筆。海南地暖，其時已見楊花。作者次年人日有詩云“新巢語燕還窺硯”，方回《瀛奎律髓》評此詩云：“海南人日，燕已來巢，亦異事。”原來在中原，燕到春分前后始至，與楊柳飛花約略同時。以此知海南物候之異，楊花、新燕并早春可見。而早春時節，中原時或降雪。作者用海南所無的雪花來比擬海南早見的楊花，那么，海南即是跟中原一般景色。于是發出“不似天涯”的感嘆了。——這是全詞的主旨所在。

如前所述，此詞內容一是禮贊海南之春，在中國古代詩詞題材中有開拓意義；二是表達作者曠達之懷，對中國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。以南北宋之交的朱敦儒的兩首詞來對讀，朱的《訴衷情》也寫立春：“青旗彩勝又迎春，暖律應祥云。金盤內家生菜，宮院遍承恩。時節好，管弦新，度升平。惠風遲日，柳眼梅心，任醉芳尊。”這里也有“青旗”、“彩勝”、“惠風”、“柳眼”、“醉尊”，但一派宮廷的富貴“升平”氣象，了解南北宋之交政局的讀者自然會對此詞產生遺憾和失望。比之蘇詞真切的自然風光，遜色得多了。朱敦儒另一首《沙塞子》說：“萬里飄零南越，山引淚，酒添愁。不見鳳樓龍闕又驚秋。九日江亭閑望，蠻樹繞，瘴云浮。腸斷紅蕉花晚水西流。”這是寫南越的重陽節。但所見者為“蠻樹”、“瘴云”，由景引情者為“山引淚，酒添愁”，突出的是“不見鳳樓龍闕”的流落異鄉之悲。朱敦儒此詞作于南渡以后，思鄉之愁含有家國之痛，其思想和藝術都有可取之處，吳曾《能改齋漫錄》卷十七“顏持約詞不減唐人語”條也稱贊此詞“不減唐人語”。但此類內容的詞作在當時詞人中不難發現，與蘇詞相比，又迥異其趣。二詞相較，對異地風物有排斥和認同的差別，從而更可見出蘇詞的獨特個性。

這首詞在寫作手法上的特點是大量使用同字。把同一個字重復地間隔使用，有的修辭學書上稱為“類字”。（如果接連使用稱“疊字”，如李清照《聲聲慢》“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。）清人許昂霄《詞綜偶評》云：“《玉臺新詠》載梁元帝《春日》詩用二十三‘春’字，鮑泉奉和用三十‘新’字······余謂此體實起于淵明《止酒》詩，當名之曰‘止酒詩體’。”本來，遣詞造句一般要避免重復。《文心雕龍·練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是“權重出”，以“同字相犯”為戒。但是，有的作者偏偏利用“同字”來獲得別一種藝術效果：音調增加美聽，主旨得到強調和渲染。而其間用法頗多變化，仍有高下之別。陶淵明的《止酒》詩，每句用“止”字，共二十個，可能受了民間歌謠的影響，畢竟是游戲之作。梁元帝《春日》詩說：“春還春節美，春日春風過。春心日日異，春情處處多。處處春芳動，日日春禽變。春意春已繁，春人春不見。不見懷春人，徒望春光新。春愁春自結，春結誰能申。欲道春園趣，復憶春時人。春人竟何在，空爽上春期。獨念春花落，還似昔春時。”共十八句竟用二十三個“春”字，再加上“日日”、“處處”、“不見”等重用兩次，字法稠疊，頗嫌堆垛。再如五代時歐陽炯《清平樂》：“春來階砌，春雨如絲細。春地滿飄紅杏蒂，春燕舞隨風勢。春幡細縷春繒，春閨一點春燈，自是春心繚亂，非干春夢無憑。”這首詞也寫立春，為突出傷春之情，一連用了十個“春”字，句句用“春”，有兩句用了兩個“春”字，也稍有平板堆砌之感。蘇軾此詞卻不然。全詞八句，共用七個“春”字（其中兩個是“春風”），但不平均配置，有的一句兩個，有的一句一個，有三句不用，顯得錯落有致；而不用“春”字之句，如“染得桃紅似肉紅”，“卷起楊花似雪花”，卻分別用了兩個“紅”字，兩個“花”字。其實，蘇軾在寫作此詞時，并非有意要作如此復雜的變化，他只是為海南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，樸實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。后世詞人中也不乏擅長此法的，南宋周紫芝的《蝶戀花》下片：“春去可堪人也去，枝上殘紅，不忍抬頭覷。假使留春春肯住，喚誰相伴春同處。”前后用四個“春”字，強調“春去人也去”的孤寂。蔡伸的《踏莎行》下片“百計留君，留君不住，留君不住君須去。望君頻向夢中來，免教腸斷巫山雨”，共用五個“君”字，突出留君之難。這都是佳例。

創作背景

此詞作于元符二年（1099）。蘇軾在惠州貶所得到責授瓊州別駕昌化軍安置，不得簽書公事的命令，于紹圣四年（1097）四月十九日離開惠州，七月二日到昌化軍（今海南儋州市）貶所。這首詞為元符二年立春所寫春詞。