第一篇：紀錄片期末作業觀后感

《高三》·高三

盡管是廢話，但我無法否認自己的感覺——看完《高三》，感觸很深。高三，已漸行漸遠。那段記憶也一直被我塵封，我不敢打開，怕自己會后悔。然而，《高三》這部片子給了我勇氣打開滿是灰塵的記憶。

回溯到中考后領取高中的錄取通知書時，班主任對我說了一句：“到高中去再熬三年嘍。”當時，還以為她只是說說笑。踏入高中的第一天起就發現自己太天真了。高中確如傳說中那般難熬。高三更不用說。回想起那段戎馬歲月，不知天下高三學子是怎樣熬過的！每天都是做不完的練習和堆積如山的復習資料，每天都是讀書、自習和考試、講評的枯燥重復。所以，每天都處于崩潰的邊沿線上。還好，我成功地在邊沿線上止住了腳步。在此，我不得不對所有走過高三這段荊棘路的人表示佩服和贊揚。能走過這段路的人都不簡單哪！

回憶高三，此時我突然變得釋懷和坦然，雖然已經是兩年后的事了。說到后悔，我不覺有何后悔之處。高中三年，每天只睡6個小時，有時半夜還會驚醒，然后爬起來做功課。即使是在陰暗潮濕的地方，也照樣不忘學習。所謂：“十年寒窗”也，除了我自己，又有誰知道我吃了多少苦？我為何不理直氣壯地說我沒有對不起自己？我履行了當初的諾言——不要到最后才讓自己后悔。猶記得高一班主任說過的話：“老天是公平的，你付出多少就收獲多少。”我已經盡力，最后缺了點運氣罷了。

相信沒有什么考試比得上高考的壓力，本片反映的高三學子，正如大多數人一樣，曾經在高考面前彷徨，害怕，甚至逃避。或許我也曾經有過，但我跨過了自己的那一關，最后從容不迫地面對高考，自信滿滿思走過高考。其實高考并不可怕，可怕的是自己的放棄和退縮。

《高三》全過程地記錄了福建省武平縣一中2005屆高三（7）班學生及其班主任在高三階段整年的學習、生活，真實反映了當代高中學生亦累亦苦亦樂的生活和人民教師的敬業精神。然而，紀錄片雖然客觀真實，但也會帶上制造者強烈的主觀色彩。這也是導演周浩說的。因此，紀錄片實際是一個看待客觀世界的角度，并不代表全部，角度的選取跟主觀因素有顯著關系。導演周浩的初衷也是想記錄中國一個普通縣城十幾歲孩子的成長片段，這是他的角度。

《高三》是一部優秀的紀錄片。當然，任何東西都沒有絕對的完美。受性別的限制，本片未能深入女生的內心世界，故女生的形象不是很豐滿。另外，本片大多數片段是反映高三的累和苦，對高三的樂和趣反映得較少，這容易造成觀眾的曲解，以至有人說：“我很幸運沒有在這間中學讀書！”

周浩說：“我聽到最荒誕的一個評價是說《高三》是一部勵志片。”盡管如此，我相信它的勵志效果卻很明顯。當然，不同的觀眾評價必然會有不同。《高三》對于我來說，確實是一部勵志片。反思我現在的大學生活，真不如一個高中生。高三很苦，但又何嘗不是一種充實？對比現在這種毫無激情、吊兒郎當的大學生活，應該后悔的是現在，而不是高三走過的路。高一就看過《高三》，才會銘記“老天是公平的，你付出多少就收獲多少”這句話。大學再看《高三》呢？我想除了回憶過去，更應反思現在，放眼未來。

片中，一個學生在唱樸樹的《那些花兒》，我曾以為我會永遠，守在他身旁，今天我們已經離去，在人海茫茫，他們都老了吧？他們在哪里呀？幸運的是我曾陪他們開放。高三的那些花兒已經不再，未來的花兒還在我生命每個角落靜靜為我開著。

第二篇：作業 _紀錄片《信仰》_觀后感

信仰的力量

——紀錄片《信仰》觀后感

機制1101

陳曉峰

前幾天，中國共產黨的進一步認識，也為了加強我們對展示各個時期優秀共產黨員的精神品質、理想信念和傳奇故事，老師在選秀課上位我們播放了歷史文獻紀錄片《信仰》。紀錄片分“只要主義真”、“壯志換新天”、“時代先鋒行”3集，以黨的90多年歷程為背景，采用“大背景、小細節”的表現手法，通過講述革命、建設、改革各個歷史時期優秀共產黨員的感人故事，深刻闡述了共產黨人的核心價值觀。90多年來，正是一代又一代信念如鐵、百折不撓的優秀兒女忠誠踐行黨的宗旨，勇立時代潮頭，植根中國大地，與人民心連心，為旗幟添風采，我們黨和她所領導的民族偉業才能于艱苦卓絕中砥礪奮進，于風云變幻中風光無限。詮釋了中國人是如何選擇了中國共產黨和馬克思主義的信仰，如何堅守信仰，如何取得信仰的勝利。

這部紀錄片讓我重新認識了我們偉大的黨，以及那始終引導我們堅定不移的信仰。1920年，《共產黨宣言》創造了共產黨信仰的起點。1992年，鄧小平曾經回憶說：我的入門老師是《共產黨宣言》、《共產黨ABC》，正是以《共產黨宣言》為起點，中國共產黨人前赴后繼不停的追尋，堅守自己的信仰，發揮了他永恒的魅力。

有了信仰，還要堅守，正是有無數革命烈士拋頭顱、灑熱血，堅守自己的信仰，才換來今天的幸福生活。聆聽著片中的入黨誓詞，再次心潮澎湃，歷經各種時期，黨的誓詞也在不斷修改，但毛澤東主席添加的“永不叛黨”一句從未更改。絕大多數共產黨人在用生命捍衛自己的信仰。方志敏曾寫過：死，只能砍下我們的頭顱，不能動搖我

們的信仰。他在《可愛的中國》一書中說道：中國一定有個可愛的光明的前途。正是由于像他這樣對信仰的堅守，他心中的光明前途現在已經出現。當然，不是所有的共產黨人都能堅守自己的信仰，像陳公博、張國燾等人，他們終將被歷史所唾棄。

中國共產黨創造歷史奇跡靠的是什么？就是信仰。湘江戰役陳樹湘斷腸而死，為蘇維埃流盡最后一滴血，陳毅的“此去泉臺招舊部，旌旗十萬斬閻羅”表達了對信仰的忠誠，張思德的為人民服務，劉胡蘭的“怕死不是共產黨員”，無不是對信仰的實踐，全心全意為人民利益奮斗的共產黨得到了人民的擁護。

從蘇維埃到民族解放，從新中國到五星紅旗，無數革命先烈前赴后繼去實踐自己的信仰，共同的信仰讓人們凝聚起來，為信仰而奮斗，就是為未來而奮斗。

在觀看《信仰》中我體會到，作為一個社會人，是追求理想，還是追求名利，結果會大不相同。追求理想的是奮發向上的過程，也是升華人生的過程。如果追逐個人名利，那么追到了也不會滿足，追不到則會失望痛苦。在現實生活中，往往發現這樣一種現象，一些開始時工作很不錯并且很有成績的干部，后來卻墮落成人民的罪人，究其原因根子就是在信仰上出了問題。沒有信仰，就經不起失敗的考驗，就不會有矢志不渝的追求，人活得就欠高尚。那么，自己又如何堅定信仰呢？

。看完影片，我叩問自己，是什么樣的情懷造就了如此無私的境界？是什么樣的動力造就了如此大愛的精神境界，讓他們的行為令中國動容？是一名共產黨人的責任？是做人的價值觀？是的，都是的，就是有了這樣多的人，在平凡的工作學習和生活中，用平凡樸素書寫著一種不平凡，于是在平凡的生活中，在自己平凡的生命中用一件件沒有驚天動地、沒有舉世矚目的平凡事，感動著周圍的人，也感動著中國。中華民族才因此而驕傲。作為一個平凡的人，我們無力去做一些

感天動地的事情，但如果我們每個人都能為別人做些什么，為集體做些什么，為國家做些什么，為民族做些什么，國家就會越來越美好了。

我深信，在信仰的照亮下，在旗幟的指引下，我們將走向更加美好的明天！

第三篇：紀錄片作業

紀錄片與國家形象塑造——《以舌尖上的中國2》為例

摘要： 紀錄片作為大眾傳播的媒介的一種，對塑造國家形象有著重要的作用。本文首先深刻剖析了紀錄片和國家形象之間的關系，然后以電視紀錄片《舌尖上的中國2》為例，通過中國美食展現中國博大精深的文化內涵。最后總結了電視紀錄片對于國家形象塑造的策略，并指出了其中的不足。

關鍵詞：紀錄片 國家形象 飲食文化 目錄

1.紀錄片與國家形象的關系 1.1國家形象的內涵

1.2紀錄片是國家文化傳播的重要組成 1.3紀錄片對國家形象塑造的重要作用 2.《舌尖上的中國2》對國家形象的體現 2.1美食背后的文化傳承 2.2人與自然的相互依存 2.3勞動人民的勤勞與智慧 3.紀錄片塑造國家形象的策略 3.1從選題和內容挖掘文化底蘊 3.2紀錄片傳播渠道的多樣化 3.3發揮紀錄片的思想傳播功能 4.結語 正文

一、紀錄片與國家形象的關系 當今社會，國家軟實力對于一個國家的發展至關重要。而一個良好國家形象的對外傳播可以有效的提升國家軟實力。紀錄片作為傳播方式的一種，它紀實性的特點使得紀錄片比其他的傳播方式更加真實可信，通過紀錄片進行國際文化交流更加有效。因此，紀錄片作為一種有效的對外傳播方式，對塑造國家形象起著至關重要的作用。

（一）國家形象的內涵

形象是一個事物的外在體現和姿態，也代表著人們對該事物的印象。國家形象在總體上來說都是基于對一個國家綜合實力的考量。國家形象又可分為內部形象和外部形象。內部形象是本國民眾對本國的自我感知，而外部形象是國家展示的在世界面前的形象，關系到一個國家在世界舞臺上的影響力。本文更多的是從傳播學的角度來定義紀錄片中展現的中國國家形象，從政治、經濟、文化、民族、地理環境等方面引導受眾認識中國，形成對中國較為客觀的印象。

國家形象是一種主觀意識，和一個國家的客觀狀況可能并不相同。比如沒有到過中國的人們對中國的形象就是人口多，發展速度快，但由于有些西方媒體的對中國的妖魔化的報道，使得西方民眾覺得中國的發展對她們來講會構成一種威脅。所以說，國家形象在很大程度上受新聞媒體的宣傳報道影響。因此，我國要在國際受眾面前主動構建正面的國家形象。從國家層面上來說，一個國家的綜合實力是國家形象塑造的主要力量，通過充分的外交手段和文化交流方式塑造國家形象。從個體層面來說，國家形象的塑造需要我們每個人的努力，公民的一言一行都代表著國家形象。

（二）紀錄片是國家文化傳播的重要組成

紀錄片是記錄現實社會的一種藝術形式，它運用電子采錄設備和手段，對政治、經濟、文化等各種新聞題材，作比較完整的紀實報道。運用新聞鏡頭，客觀真實的記錄社會生活，反映生活中的真人、真事、真情、真景。紀錄片在我國的文化傳媒領域有著顯著的地位，它以深刻的思想內容和考究的表達方式，體現著國家在某個時期的歷史和時代特征，有著非常高的歷史、文化和審美價值，是國家文化傳播的主要組成。

紀錄片具有很強的時代特征，從紀錄片的發展可以看出一個國家的時代變遷。建國初期，我國紀錄片大多帶有濃厚的政治色彩，文化傳播功能很弱。改革開放以后，我國紀錄片的創作更加強調紀實性，紀錄片體現了中國的迅速崛起和多元的國家形象。新世紀以來，隨著大眾傳播時代的到來，也使得紀錄片的創作走向大眾化。紀錄片對國家文化傳播的作用更加明顯。通過紀錄片既向世界展示了現代中國的改革開放成果，也展示了古老中國的傳統民族文化。

（三）紀錄片對國家形象塑造的重要作用

近年來，我國綜合國力的大大提升，有些西方媒體惡意詆毀我國，制造出中國威脅論，這些不實言論嚴重影響了我國的國家形象。紀錄片天然的紀實性對國家形象塑造起著潛移默化的作用。一方面通過紀錄片展示國家綜合實力，另一方面表達和平崛起思想，塑造負責任的大國形象。首先，紀錄片以紀實的手法展現國家綜合實力。紀錄片的題材可以包含社會各個方面，同一部紀錄片也能較為全面的反映一個國家的現狀，如《復興之路》運用豐富的史料展現中華民族的奮斗歷程。其次，紀錄片能夠承載中國傳統文化，進而有效的開展國際文化交流。如《舌尖上的中國2》不僅是在講述美食，更是再講述美食背后的人文情懷。紀錄片來源于真實的生活，更容易被理解和接受。國與國之間的文化差異導致一般影視作品難以實現有效傳播，而紀實性的紀錄片在國際文化傳播交流中發揮了重要的作用，在文化交流中傳播了正面的國家形象。

二、《舌尖上的中國2》與國家形象構建

（一）東方價值觀及信仰 我國自古就是禮儀之邦，君子和而不同的思想教給我們人與人之間要和諧相處、天人合一的思想告訴我們要和大自然和諧相處。兼愛、非攻的思想也向我們講述了國與國之間和諧相處之道。這些特有的傳統文化沉淀出了中國人幾千年的相處之道。中國有一句老話叫“民以食為天”，在《舌尖上的中國2》中，食物不是大飯店上的華麗菜肴，而是在最普通的勞動者家里烹制飲食的家鄉菜，每個香氣撲鼻的背后都洋溢著淳樸的氣息。這或許就是東方人固有的價值觀：自然。淳樸，恭敬、投入。能把飲食這個最基本的生活訴求演變成一種讓人嘆服的飲食文化，從飲食中來體現對生活的態度與執著，這就是中國人的東方價值觀。

很多外國人可能覺得中國人是沒有信仰的，而《舌尖上的中國2》恰恰給出了一個答案，在中國勞動人民是社會的基石，13億人口大國需要土地來養活。不管現代工業是多么的發達，中國社會都不可能離開土地、離開最原始的生存方式。土地是中國勞動人民的信仰，他們最簡單的愿望便是努力勞作有一個好的收成，讓家里人能夠平安幸福。但正是這樣一個個普通而真摯的愿望撐起了中國社會的脊梁。

（二）中國儀式與人文符號

中國有句古話叫做“一方水土養一方人”，不同的地域有不同的吃食，不同的地域也孕育著不同的歷史文化，這便是《舌尖上的中國2》所要表達的，通過食物的故事來表達的，通過食物的故事來表達中國人的百味人生，在這里我們都是能找到心靈的共鳴，比如那一抹熟悉的家鄉味道，飯桌上一家人其樂融融的晚宴，這些都是很有味道的回憶。在中國“味”字 是充滿著無限可能的，它取自飲食，又超越飲食。也就是說，能夠真切的感受到味道的不僅僅是我們的舌尖和鼻子，還有中國人的心意。

記錄的是飲食，折射出的是人心。無論是剛出土的春筍，吊掛起來的臘腸，冒著熱氣的刀削面，都讓人看的熱淚盈眶每一個鮮活個體的背后都洋溢著樸實的氣息。這正是片子所表達的真諦。正如片子的結尾所說的“無論是埋頭種田，還是低頭吃飯，他們總不會忘記抬頭看一看天。”這就是中國人的偉大智慧，如果苦難是上天授予的磨難，那么收獲便是自然的饋贈。

（三）人與自然的相互依存

對于久居在現代都市的人們來說，自然已經離我們很遠了，除了少數不多的綠化帶和一些森林公園，大多數人幾乎是看不到純自然的森林、山川、湖泊等等。《舌尖上的中國2》便為人們提供了一個不用出門就可以感受到外面世界的窗口，那些特有的少數民族美食文化，民族儀式都為觀眾提供了一個獨特的視覺和味覺盛宴，對于長期生活在都市的人們來說無疑是一次精神乃至靈魂的洗滌。

在第一集《腳步》中，譚光樹是一名以養蜂為職業的普通人，在每年的清明時節，他與妻子就踏上了追逐花期之路，這一追就是二十年，幾十萬公里。蜜蜂、槐花、風雨、妻子，在路上他們還帶著自己的家鄉菜，老譚和自己的妻子完全與大自然融合起來。人與自然的相互依賴、和諧相處，是我們食物來源的第一步，也是最重要的一步，我們不禁對大自然的饋贈人類美食而感激，同時我們更加感動于長久以來大自然與人類的和諧相處。從自然開始到自然結束，正是這樣的相處模式，才使我華夏民族生生不息。3.紀錄片塑造國家形象的策略

從傳播學的角度講，媒介即人的延伸，電視是人的視覺、聽覺和觸覺能力的綜合延伸。紀錄片作為傳播媒介要承擔塑造國家形象的責任，紀錄片市場中探尋新的發展模式。除了以故事化的手法吸引受眾外，要重點從內容方面出發，發揮紀錄片傳播思想的功能。同時，紀錄片要多渠道廣泛傳播才能更有效的塑造國家形象，紀錄片的國際化程度要提高。

（一）從選題和內容挖掘文化底蘊 隨著中國國際地位的提升，在國際舞臺上發揮這越來越重要的作用。中國需要有更多的窗口向世界展示自己，塑造并維護良好的國家形象。紀錄片作為傳播國家形象的途徑，要全方位、多層面的選擇拍攝題材和內容，力求更加全面、完整地展現中國國家形象。以往的紀錄片題材較為單

一、只能從某一方向表現國家形象。紀錄片的題材要從單一向多元化發展，不再局限于一種題材或單一方向。一部紀錄片的選題可以包括政治、經濟、文化、民族、歷史、地理等方向，從一個面來展現出國家形象。紀錄片的選題可以從生活中不斷的挖掘，也可以根據需要有針對性的選取。中國作為四大文明古國之一，文化源遠流長，五千年的文明史為紀錄片的創作提供了豐富的資源。塑造良好的國家形象要善于挖掘中華民族的文化底蘊，用真實誠懇的紀錄片語言去表達中國。我國是多民族國家，民族之間的傳播本身就是跨文化傳播，與國際間的跨文化傳播具有共同性。中國的記錄片的選題和內容具有豐富的民族文化資源，要去尋找普通人背后的人文精神。紀錄片要通過選擇文化價值較高的題材、展現國家的民族文化、人文情懷，塑造文化中國的國家形象。《舌尖上的中國2》系列紀錄片正是選取中國飲食文化為題材，其中既有美食背后的人文情懷，也展示了中國多民族文化。

（二）發揮紀錄片的思想傳播功能

思想是人類的靈魂，對于人類的發展至關重要，國家形象的塑造離不開主流思想的傳播。塑造國家形象需要對紀錄片的思想傳播功能進行更好的運用，以隱形的思想傳播來感染觀眾情緒。眾所周知，紀錄片具有記錄歷史、傳播知識等功能，在很多時候被看作是對于歷史的記錄，或是向受眾傳播某一領域的知識。傳統觀念認為，紀錄片就是純粹的紀實，不能影響受眾的思想，因此紀錄片傳播思想的功能一直被弱化，甚至曾被主流媒體風格所排斥，認為紀錄片的制作離不開創作主體的思想影響。導演對紀錄片的創作最看重的也是思想，通過影片向受眾傳播思想。

塑造國家形象必須從思想上讓人接受，紀錄片傳播思想比較容易得到受眾的認可。紀錄片創作者想要通過作品傳播思想，而觀眾也希望通過紀錄片來獲取思想。除了學習知識、了解歷史之類的要求以外，人們也渴望思想上的意義，追求記錄現實以外的東西。這種功能只有以現實為前提的紀錄片上得以實現，其他影視類作品很難具備。紀錄片《復習之路》就帶有明顯的思想傳播功能，向世界傳達中華民族復興的思想。其導演任學安說道：“我們要回答中華民族實現偉大復興要走什么樣的道路，在這個問題上我們感覺民眾有這樣一個思考的需要，民眾的心理也有一個這樣的期盼。”《舌尖上的中國2》則通過美食隱性的傳播了中國人順應自然、愛好和平的思想，讓受眾認可中國人的思想，從而達到塑造國家形象的目的。

（三）紀錄片傳播渠道的多元化

只有傳播出去的國家形象才是有效的國家形象，除了紀錄片本身以外，紀錄片的傳播渠道直接影響著塑造國家形象的效果。紀錄片的傳播渠道要向多元化發展，以多種途徑讓紀錄片走進觀眾的視野，成為關注的焦點。一方面，要重視傳統傳播渠道的作用，用好電視網絡和積極參與國內外電視節活動等。中央電視臺紀錄片頻道目前已經實現了部分海外覆蓋，將我國的紀錄片推出國門，電視的傳播影響力不可忽視。紀錄片頻道要向國際化接軌，爭取在世界傳媒集團中擴大影響力。國內外的電視節也能提高紀錄片的傳播力度，特別是海外電視節，將好的作品在海外電視節上直接向全世界展示。電視節不僅是對外傳播我國紀錄片的渠道，也是紀錄片國際交流的重要平臺。另一方面，探索新媒體時代下的新型傳播渠道，發揮網絡平臺、移動終端傳播的作用。新媒體傳播速度快、范圍廣，相對于傳統傳播途徑的影響力更大。利用好網絡新媒體平臺，特別是國外流行的社交網站Facebook,Twitter等傳播中國紀錄片，充分調動網民對中國紀錄片的好奇心。手機移動平臺的運用也非常重要，網民從手機客戶端獲取信息已成為主流方式，紀錄片的傳播整合各種新媒體方式。網絡可以覆蓋到全球的各個角落，將會很大程度提高紀錄片的傳播影響力，從而更有利于塑造國家形象。4.結語

隨著中國國家地位的提升和國際交流的增加，主動讓世界認識了解自己，需要塑造一個和平和諧、發展的國家形象。紀錄片對國家形象的塑造具有天然的優勢，廣泛的選題和內容可以從全方位展示國家形象，紀錄片的紀實性增加了傳播的國際影響力。紀錄片的發展和國家的發展關系密切，要在創新發展中探索塑造國家形象的策略，承擔塑造國家形象的責任。

第四篇：紀錄片觀后感

紀錄片《信仰-我們的故事》觀后感

4月5日晚，公司黨群組織全體黨員觀看紀錄片《信仰-我們的故事》，它詮釋了中國人是如何選擇了中國共產黨和馬克思主義的信仰，如何堅守信仰，如何取得信仰的勝利。

這部紀錄片讓我重新認識了我們偉大的黨，以及那始終引導我們堅定不移的信仰。1920年，《共產黨宣言》創造了共產黨信仰的起點。1992年，鄧小平曾經回憶說：我的入門老師是《共產黨宣言》、《共產黨ABC》，正是以《共產黨宣言》為起點，中國共產黨人前赴后繼不停的追尋，堅守自己的信仰，發揮了他永恒的魅力。

九十年前，南湖澎船里的仁人志士悄然醞釀著時代的藍圖。開天辟地慨而慷。《共產黨員宣言》確立了中國人民自己的信仰，在這種力量的支持下，民族先鋒隊開始了救亡圖存的偉大探索，革命面貌煥然一新。《共產黨宣言》引導彭湃從一個富家子弟走向革命之路，從他燒田契開始，已經開始綻放出信仰之光。

1921年，中國共產黨誕生，正是對馬克思主義堅定的信仰，揭開了中國現代歷史的新篇章。有了信仰，還要堅守，正是有無數革命烈士拋頭顱、灑熱血，堅守自己的信仰，才換來今天的幸福生活。聆聽著片中的入黨誓詞，再次心潮澎湃，歷經各種時期，黨的誓詞也在不斷修改，但毛澤東主席添加的“永不叛黨”一句從未更改。絕大多數共產黨人在用生命捍衛自己的信仰。方志敏曾寫過：死，只能砍下我們的頭顱，不能動搖我們的信仰。他在《可愛的中國》一書中說道：中國一定有個可愛的光明的前途。正是由于像他這樣對信仰的堅守，他心中的光明前途現在已經出現。當然，不是所有的共產黨人都能堅守自己的信仰，像陳公博、張國燾等人，他們終將被歷史所唾棄。

中國共產黨創造歷史奇跡靠的是什么？就是信仰。湘江戰役陳樹湘斷腸而死，為蘇維埃流盡最后一滴血，陳毅的“此去泉臺招舊部，旌旗十萬斬閻羅”表達了對信仰的忠誠，張思德的為人民服務，劉胡蘭的“怕死不是共產黨員”，無不是對信仰的實踐，全心全意為人民利益奮斗的共產黨得到了人民的擁護。

從蘇維埃到民族解放，從新中國到五星紅旗，無數革命先烈前赴后繼去實踐自己的信仰，共同的信仰讓人們凝聚起來，為信仰而奮斗，就是為未來而奮斗。我深信，在信仰的照亮下，在旗幟的指引下，我們將走向更加美好的明天！堅定黨的信仰推動跨越發展。我們要堅定正確信仰、保持黨的純潔性和先進性作為黨課的主要內容，抵御不良習氣、始終保持先進。

第五篇：紀錄片觀后感

紀錄片簡史

西方紀錄片美學

結課論文

姓名:__________________;學號:__________________;學院:__________________;

紀錄片簡史

——《潁州的孩子》評析

第79屆奧斯卡“最佳紀錄短片”

《潁州的孩子》（The Blood of Yingzhou District），拍攝于2004年2月，耗時一年多，片長39分鐘，是一部講述中國安徽阜陽潁州受艾滋病影響的家庭及兒童的真實生存狀態的紀錄片，也展現了中國大約七萬名艾滋孤兒命運。影片于2006年6月在美國華盛頓紀錄電影節獲得全球公共衛生類最佳紀錄片獎，2007年2月獲得第79屆奧斯卡“最佳紀錄短片”獎。楊紫燁——只對生命負責的女導演

《潁州的孩子》導演楊紫燁，華人電影工作者出生在香港，1977年移民美國，先后取得繪畫和電影制作碩士學位。身為剪輯師和制片人，楊紫燁涉獵了反映中國社會的廣泛主題，和不少知名的美國華裔電影工作者如王穎、陳沖等有過合作，如在1997年陳沖導演的《天浴》中擔任剪輯師和副制片，在陳沖導演的另一部在好萊塢拍攝的電影《紐約之秋》中擔任剪輯師。

她首部執導的紀錄片是1997年拍攝的以香港主權移交為主題的長篇作品《風雨故園》，反映的是一九九七香港回歸前后香港年青人的心態。2001年拍攝的紀錄片《中國一二》，真實反映了中國改革開放二十多年來，新一代年青人的心態以及中國城鄉地區家庭面貌的差異，在2005年5月首度于全美公共電視臺公映，之后還應邀參加香港和歐洲等地多項影展并深受好評。這兩部片子已被美國多所大學和香港中文大學定為教科書和亞裔研究教材。

2007年，楊紫燁以紀錄短片《潁州的孩子》獲得了奧斯卡“最佳紀錄短片獎”，成為歷史上第九位獲得奧斯卡獎項的華人。在全球企業抗艾滋病聯合會上獲獎的姚明與魔術師約翰遜拍攝的艾滋病防治電視宣傳片《姚明、約翰遜公益廣告》及紀錄短片，也是由楊紫燁導演，該片在國內獲得全國艾滋病防治優秀影視作品獎。在央視及各地方臺播出的《彭麗媛攜手抗擊艾滋 關愛兒童公益廣告》也由楊紫燁導演。

接受《公益時報》采訪時，楊紫燁用一個詞形容自己：生命。她這樣介紹自己：“生命是最寶貴的，我們做的一切都是為了生命。抗艾、環保都是如此。我希望充滿生命力、蓬勃地去工作，電影就是我的生命。如果別人問起楊紫燁是誰？我不用講太多，就把我的電影拿出來。” 她將電影視為生命，同時又將電影賦予生命的厚重感。作為女性導演，她的電影中卻有一種利落的、干凈的節制力量，賦予電影一種冷靜的基調。楊紫燁對紀錄片有自己的理解：“記錄變成很容易的事情，每個人都可以記錄，關鍵是你的主題是什么，可以是城市的歷史，或者是個人的經歷，有好的主題就可能拍出好的紀錄片”，通過拍攝艾滋病紀錄片及公益廣告，這位女導演找到了自己的主題：對人的關懷，大愛，人和人性。她用實際的行動表明著自己對人文主題的熱衷和對自己的同胞持續不變的關注和關懷。

2002年，楊紫燁無意中在美國報紙上看到了關于中國艾滋孤兒的報道，是這部電影誕生的最初契機。但最初的行動直至2004年才有了轉機，中國衛生部與美國NBA一起合作拍攝艾滋病公益廣告，楊紫燁被邀請執導，就是姚明和約翰遜參演的公益廣告，這個作品出來之后，影響很大，也成為她拍攝《潁州的孩子》的潤滑劑。由此她得到了斯達基金會和贈與亞洲基金會資助，并回到中國，楊紫燁與湯列倫成立了“預防艾滋病宣傳制作”項目（The China AIDS Media Project）, 開始策劃和制作一系列與預防艾滋病相關的公益廣告和紀錄片。湯列倫是美國資深電影制作人，也在后來《潁州的孩子》中擔任監制。這個的團隊耗時一年半，深入安徽阜陽市潁州區跟蹤拍攝多個受艾滋病影響的家庭，素材共有60多個小時，對當地的艾滋孤兒的生活做了詳實的深入記錄。

在拍攝中團隊也遇到了重重困難，一方面這樣的片子用鏡頭直面殘酷的現實，需要強大的道德擔當和承受巨大的壓力及痛苦，另一方面楊紫燁剛回國內對很多情況和人際關系都不了解，必然會碰很多壁。慶幸的是，楊紫燁通過哈佛人類學博士、清華大學艾滋病政策研究中心主任景軍認識了阜陽市艾滋病貧困兒

紀錄片簡史

童救助協會會長張穎，這位女商人長期救助艾滋孤兒，也幫助楊紫燁和拍攝組得到了孤兒和他們親屬的信任，這也是影片得以順利拍攝的有利條件。內容分析——當一個孩子變得沉默的時候

片中講述的是一個感染了艾滋病的小男孩高俊、女孩楠楠和黃家三姐妹的真實的生活狀態。影片的開始用了一系列畫面引入，人的無辜、無奈、恐懼的眼神、破舊凌亂的房屋，立刻讓人的心情異常沉重。

故事情節穿插進行，首先出現在畫面上的是４歲孤兒高峻，他的父母都因艾滋病去世，病毒也已經使他全身長滿了瘡，小男孩本該與同伴無憂無慮地玩耍的，但他卻因為受到歧視只能把家里的豬當作玩伴，整個過程里小孩都沉默不語，眼神里透著恐懼和陌生，看到這兒我心里的滋味真是難以言說。后來因為高俊的叔叔不愿收養和奶奶過世，在阜陽市艾滋病貧困兒童救助協會的幫助下他被另一個艾滋家庭收養，在三個月后的拍攝中可以看到小男孩的臉上終于有了本該擁有的天真的笑和童年應有的快樂，其中有一個畫面是高俊和他的養父在油菜地的場景，在這里可以看到親情的溫馨、孩子的童真，終于聽到了高俊天真無邪的聲音，分明就是正常家庭里的溫暖歡樂，這是我看影片中唯一的一次不由得面對畫面微笑了。但是由于病情惡化，高俊最后又被送到一個新的家，瘦小孤單的背影消失在小路上，讓人心酸。

小女孩楠楠則因為感染艾滋病而形成了沉默寡言的性格，父母去世后與姐姐相依為命，受到親人的冷淡和周圍人的歧視，以至于姐姐結婚都不敢講明楠楠的病情，也許她們一輩子都得小心翼翼地隱瞞下去了。幸運的是楠楠的叔叔最終把她接過來一起住了，楠楠也慢慢開朗起來，同時她受到美國一位老人的資助，而另外還有千千萬萬像楠楠這樣的孩子不能受到醫藥治療。

黃家三姐妹的父親因艾滋病剛剛去世，死亡的陰影籠罩著這個殘破的家庭，黑黑的屋子里，孩子們嚶嚶地哭泣，他們還沉浸在喪父的悲痛中，又受到同齡孩子和村民的眾多非議、排擠和歧視，鏡頭中的弟弟哭訴著自己受到的歧視和委屈，這么小的孩子就不得不承受喪失親人的痛苦和周圍充斥的壓力。令人欣慰的是孩子們在阜愛協會的大家庭里都露出了笑容，最感動我的是那一首《讓世界充滿愛》，稚嫩的聲音里有著對未來的期盼和生命的堅強。

影片展示的歧視、恐懼、貧窮、冷漠、無奈的一幕幕場景都令人心痛，我看到了一群艾滋病幼童在現實生活中的真實處境，印象最深的是由于周圍人的歧視和偏見而變得沉默，孩子的本性應該是活潑可愛的，而在他們的身上卻感覺到了對死亡的恐懼和內心的孤獨，他們是多么的無辜！當一個孩子變得沉默的時候，需要做的是去呵護、理解、照顧他們。藝術特色——剛剛好的打動

影片的敘述結構經過了精心編排，三個故事穿插講述，板塊式的敘事策略，將鏡頭深入三個不同的家庭，力圖在三個不同孩子身上為觀眾提供更多的視角，并不是對事實的簡單羅列，可以說是紀錄片運用了劇情片的表達方式，與其說是藝術的虛構，不如說是一種逼近生活實質的體現，一種對主題的把握，導演將視聽集中于展現孩子們在現實中的悲慘處境，以喚起更多人對這個群體的關愛。

影片的主題很明顯，以小見大，博愛和人道主義貫穿其中，這在全世界各種文明中都是主流價值觀，也是能夠感動和影響不同文化、不同國家的人的原因。電影是視聽藝術、紀實與抒情的綜合，導演用鏡頭來密切配合主題的表達，多次使用到平拍的角度，力圖使被拍者與觀眾處在平等的視線，目的在于把他們作為正常人看待。此外還多次使用到了特寫，拉近了觀眾與孩子們之間的距離，真實再現生活中的情景。近景和遠景運用適當，配合了影片的基調和抒情效果。而音樂作為一個不可或缺的因素，也在塑造內心世界、烘托氣氛方面起到了重要作用，從中能夠體會到影片想要表達的主題。

影片的前后形成了鮮明對比，從沉默無語到歌唱、笑容可以看出孩子們處境的變化，同時也在表明孩子們需要人們的關懷、幫助，需要社會更多人的關注。

片長只有39分鐘，卻足以給人以巨大震撼。“制片人認為３９分鐘更有力度。如果故事太長，震撼力就沒這么大。”楊紫燁接受了記者的采訪時也說道：“我們拿去國外，對他們的觀眾而言，很多東西他不

紀錄片簡史

明白，給他剛剛好的打動就可以。”影片最動人之處非常有控制，但卻恰恰給人了最大的觸動，如在影片的最后，從背面的拍攝角度講述了小男孩高俊被送往另一個新的家，整個片子以瘦小孤單的身影結束，畫面情緒馬上被調動起來。

總體評價——對每一個生命最原始的尊重

《潁州的孩子》講述的是一個全世界都關注的話題，是“反映有關人性的好故事”。在第70屆奧斯卡中另一部入圍華語片是張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》，這部投資３．６億元人民幣的影片獲得了“最佳服裝設計獎”提名，時長３９分鐘的紀錄片《潁州的孩子》成本約４．５萬美元。如果電腦特技公司的“優惠價”再打五折，這筆錢還是不夠完成《黃金甲》一個６秒鐘的特技鏡頭。這給了我們什么樣的啟示呢？我想應該是對生命的尊重和對人的關懷，是包括電影在內的藝術活動不變的主題，反映社會主流價值觀的影片往往比那些虛無的故事更有感染力，這個全球矚目的獎項也讓艾滋孤兒的命運受到強烈關注。

這部影片對那些受艾滋病影響的兒童也產生了不小的影響。時隔一年后的奧運會期間，導演楊紫燁在鳥巢見到了影片中的小男孩高俊，“我看到他在笑，就感到特別的開心。朋友帶他去吃飯，在吃飯的時候，他也在笑，我當時就哭了。他的生命這么強韌，一直在與病魔作斗爭，我感覺他就像是一個小英雄。這就是對我最大的安慰，同時也是對我拍這個片子的精神回報。”而黃家三姐妹的生活也明顯不再是昏暗的色調，大姐已經上中專，二姐和弟弟都在上初中，比起談從前的日子，弟弟更愿意從抽屜里翻出相冊，讓記者欣賞他和總理溫家寶、演員蔣雯麗的合影。而小女孩楠楠再也不沉默寡言，許多人專程來看望她，在她的睡房里，漏風的墻壁上貼著姚明、濮存昕等公益名人的照片，懸掛著山東白血病人送她的千紙鶴，國務院總理溫家寶曾接見了她和其他受艾滋病影響的孩子，還在她的筆記本上贈語：“堅強、努力、奮斗、向上。”

可以看到影片的拍攝給小主人公們帶去了溫暖和關懷，這也是我們希望看到的，但影片的宗旨絕不僅僅是這些，它在于喚起社會更多人對那些艾滋孩子的關注，因為還有許許多多這樣的艾滋孩子需要幫助和關愛，還有很重要的是要消除特別是農村里對艾滋病人的歧視和偏見，這樣他們才能正常生活，擁有生活的信心。但對艾滋病的防治和重視并不是用一部片子就能解決的，而需要一個過程，美國發行量最大的華文媒體《世界日報》這樣寫道：“如果說，股市的一天暴跌，北京可以用龐大的資金來入市托股，第二天就可以全盤翻紅，繼續營造經濟形勢一片大好的盛況，那么，艾滋病的防治，就絕對需要漫長的奮斗過程，才能出現成效”。

對于艾滋病的認識我以前并沒有太多的了解，看完這部影片通過查資料知道了一些有關的常識，艾滋病患者本身已經受到我們無法想象的病痛折磨，又怎能經得起人情冷漠、歧視和偏見？無論是出于對生命最原始的尊重，抑或是出于人道主義關懷，我們都需要尊重他們、關愛他們、幫助他們。影片不僅喚起了我對艾滋孩子的同情，更給我了一種生命的啟示、一種對生命的敬畏。7