第一篇：《音樂課例與專家評析》讀書心得

讀了吳瑤香老師的《音樂課例與專家評析》一書，通讀全書，我漸漸走進一位基層音樂教育工作者的成長歷程，感受著她以大量的教學實踐作為求證而確立的，對于中學音樂課堂靈動的，趨向于成功的構建。創作課、舞蹈課、欣賞課、唱游課、音美協同課、器樂課、歌唱課，課如其人，字里行間流淌出源于骨子里頭的真誠的信息。它是一種特別的親和力，一種給予兒童最大限度與效度的良性的影響力的教育理解，一種用心實踐的情感釋放。這些基于“吸引兒童主動而強烈地參與到音樂表現中去”聆聽、體驗、感悟、發展的課例，這些基于“促成兒童具有教育意向的生活經歷，培養幸福而有審美意味的人”的興趣激發、品行習染、人格完善的課例，初步形成了她那獨具個性的、美的、動情的教學風格。

音樂的情感性、人文性特征，強調音樂教學要以人為本，充分激發學生對音樂的興趣，培養學生學習的主動性，注重民主平等、寬松愉悅學習環境的創設，建立和諧的師生關系。教學中師生互動，共同體驗，探究，感悟，創造，這樣才能使音樂進入學生的心靈，發揮出音樂使兒童學會甄別美丑、善惡、真假并去享受和創造美好的作用，最終向精進修養、精神健康和情趣盎然的境界邁進，在這個層面上，吳老師是個非常用心的音樂老師，她主張音樂教育要回歸兒童的生活，服務于兒童生活，讓學生有更多的感受音樂、表現音樂、創造音樂的時間與空間。

一位好的老師，不僅能使學生在充分積極的審美體驗中獲得知識與技能，更重要的是讓學生在創設的音樂情景、意境中自主體會、感悟，從而實現“啟情悟智”，不可否認，吳老師的課例顯現出她在努力地去做好這一點。

在新一輪基礎教育課程改革的廣闊領域里，課堂是個綻放生命精彩的魅力舞臺，無論是自己的教學案例，還是指導弟子的教學案例，無論是教學經過的全程實錄，還是詮釋教義的說課稿件，都能給人一種不一般的感受。這就是吳老師在這個魅力舞臺上發出的屬于自己的音樂——課的主題。她以主要教學內容的美感特征的深入挖掘，融進扎實有效的體驗性學練，突出以一個作品為中心的小主題構建，讓學生每課建立學科成長的小單元快感，課的切入以聽著音樂入課為標志，彰顯與其他課程的區別：課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性、人文性的線索循序漸進地展開，課的發展以環節的層層遞進、每一個鏈接點都力爭實現學生發展的增量來達成目標；課的結構以開始部分、基本部分、結束部分為塊塊狀框架，建構顯示部、發展部以及再現或收束的“曲式美感”特征；課的類型在借鑒已有成果的基礎上形成新的亮點，如三聽、三談、三次討論、三次對比、三次探索，或突出情感性，或突出參與性，或突出創造性，或突出層次性與可操作性，注重在體驗性教學方法中創設審美情景，在實踐教學方法中貫穿即興創造。

作為一名音樂教師，讀了吳瑤香老師的《音樂課例與專家評析》一書，真是受益匪淺。我想，一位好老師，最重要的是對學生、對自己所從事的事業充滿熱愛、充滿熱情，其次要鉆研教材、教法，學習先進的教學方法并結合實際情況加以創造性的應用；一位好老師，應該善于挖掘音樂作品的童趣和意境美，激發學生學習音樂的由衷的情感；一位好老師，應該會找準切入點，凸顯情感與態度目標，重視訓練點，河里把握知識技能目標，抓住互動點，強調過程與方法目標；一位好老師，不僅要自己教好課，更重要的是要讓學生會學、愛學、主動地學、創造性地學！

在以后的教學實踐中，我將以吳老師為楷模，滿懷愛心，用心教學，以審美為核心，將音樂基礎知識和基本技能的教學有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，做一個美的傳播者！

第二篇：音樂課心得

音樂聽課心得

在教學過程中，執教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”的音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創造音樂。在聽課學習中感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。

通過聽課，我覺得兩位老師共存的優點有以下： 1 教師的基本素養都非常好。

這些教師都具備這些良好的音樂素養，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。

課的設計方面

教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，并且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。

通過這次聽課，兩位優秀的教師的課都為我的“桶”注入新鮮的“水”。要做一名優秀的音樂教師，自身要高。它不僅包括扎實的基本功，還包括個人的文化素養，駕馭課堂的能力，課堂的應變能力等。一節成功的音樂課，不僅僅是教師唱得好或跳得好，而是教師怎樣感染帶動學生，讓學生在課堂上真正地體驗到音樂的美感。

第三篇：小學音樂課例

音樂課《金孔雀輕輕跳》課例

黑崗鄉中心學校 秦黎黎

教學片段：

我以一段形象、優美的孔雀舞導入。表演前提示學生我是要用一塊布圍成一條漂亮的裙子開始跳舞。

師：小朋友們，今天老師要跳一段舞蹈，這是跳的一種小動物。請小朋友們仔細觀察，看看老師跳的是什么動物？（放伴奏音樂老師表演）生（們）：孔雀。

師：小朋友真聰明，那你們說說怎么看出來的啊，老師哪個動作最像孔雀呀？（出示孔雀圖片）

生：孔雀的手勢看出來的。啊，好漂亮的孔雀啊！（學生看圖片）師：那老師想問問小朋友覺得老師跳的好不好呢？ 生（們）：好，好漂亮的孔雀。師：那老師怎么沒有聽見掌聲呢？ 生：（啪-啪-啪）的拍掌聲響起。

:師：剛才老師表演的是大孔雀，小朋友想不想學小孔雀怎么跳舞的呢？ 生：想。課例分析：

一、抓住學生的年齡身心特點，激發、培養學生對舞蹈學習的興趣，使學生體驗舞蹈的審美性。

二、二年級學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強，形體靈巧，比較適合采用模仿性的形體舞蹈教學手段，進行直觀的教學，讓學生在歡樂的氣氛學習，培養學生的舞蹈興趣，提高學生的舞蹈素養。因而本課各個環節都以模仿為主線，將形象的舞蹈通過模仿動物來展開，引導學生用心體驗小動物。培養學生愛好舞蹈的情趣，發展學生的鑒賞能力、想象能力和表現能力，提高學生對美更深一部的了解。一開始教師抓住學生愛模仿表演的特點，利用舞蹈小律動組織教學，通過形象生動地和有節奏的形體動作，讓學生比較主動自然集中了注意力，進入學習中

三、根據這一學段學生的身心特點來設計教學：以形象思維為主，好奇、好動、模仿能力強等，給出典型的節奏型，并與學生互動感受傣族的孔雀舞特點。充分調動學生的多種感官，激發他們的興趣和求知欲。

四、注重“美”，以審美為核心，創設情境，營造寬松的教學環境，讓學生輕松、愉快地學習。為更好的讓學生第一感覺喜歡上舞蹈，欣賞優美的舞蹈，促進學生對美的認識和追求。我以一段孔雀舞情境的設置，讓學生對美產生直觀的、初步的印象，從而獲得審美的愉悅。在情境的創設上做到以美感人，以美育人。為了營造輕松的環境，我一談話的方式與學生交流。如“小朋友覺得大孔雀表演的怎么樣？那怎么聽不到掌聲呢？”等這些寬松的教學環境為后面的教學做了很好的鋪墊。

第四篇：音樂課教學心得

關壩鎮力帆光彩小學

謝后澤

創新教學在小學音樂教學中的心得體會

創新教學是課程改革的實施途徑，課程改革是當前我國基礎教育深化的教育改革，全面推進和推進和實施素質教育是其核心工作。到底怎樣來走課程改革之路？怎樣來實施創新教育？在創新教學中學生該怎樣上好一節音樂課？該怎樣學唱歌曲，怎樣用真情來表現歌曲？怎樣來學習那些不知從哪開始走進的音樂知識，一說到這里，我們作為這新一代的小學音樂教師就應值得深思，值得去探究。新的理念，新的課程模式對于我個人來講，我有了初步的了解，初步的認識和大膽的嘗試，下面我就針對本學期的音樂教學及創新學結合談一談自已的點滴體驗。

一、走出自我有句話說得好：學生永遠是新的，如果我們老師停步不前，必會遭到歷史的淘汰。我們的基礎音樂教育急需改革，而改革最迫切的是需要我們廣大的音樂教師走出原先的自我。對于深受傳統教育觀念，傳統教學方法和傳統教育思想影響的現有絕大多數小學音樂教師來說，要打破過去的教育觀念，要改革舊的教學方法和手段，的確不是一件容易的事，但既然是站在改革的前沿陣地，我們就應該有強烈的責任感和神圣的使命感，并通過塑造新的自我來促成音樂教育的歷史變革，推動我國基礎音樂教育的發展。我們只有走出封閉，來斷進取，才會真正了解自我、超越自我。

二、課堂語言藝術音樂是一種聲音藝術，是通過音響、節奏和旋律塑造形象，表達人的思想感情，反映現實生活的。音樂作為一門獨立的藝術，自身有著特殊的表現手段與方法。馬克思曾說過：“對于非音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”因此，作為音樂教師，應重視美的教學，積極創設美的氛圍，用美的語言向學生展示教學內容，用美的語言感染學生，使學生感受美、追求美。我們不能只想著創新，要從上點上滴做起。語言表達的藝術性，是對語言表達的高層次的包括教師說話的表情，語調以及伴隨手勢、姿態等。例如：“小白兔和小烏龜”一課，我用親切、生動、富有情趣的語調朗讀歌詞：“小白兔呀小白兔，為什么遲到？剛才你的驕傲態度到哪里去了？??”對話部分，讓學生從歌詞中體會生動、動畫般的情景，但就這一點還不夠，我還注重課堂語言的普通話標準、流利，唱歌時字正腔圓，這是音樂教師教學基本功的一項重要內容，是提高教育質量的一個重要手段。它不公展示了音樂的學科內容美，現時能培養學生用規范標準的語言進行歌唱，使學生終身受益。

三、學生能力的培養提倡素質教育、創新教學中，學生們在教學活動中不但能夠通過各種形式來達到教師的目的，而在各種活動中提高學生們各方面的能力，擴大知識范圍。在音樂教學中學生們都有了哪些進步呢？

（一）唱歌能力的培養在唱歌教學中，以往最常使用的傳統教學方法是由教師進行范唱，學生進行模唱的學習歌曲的方法，即“聽唱法”，這種方法比較有利于學生在有限的課時內能較多地練唱歌曲。但是，讓學生長時間進行模唱，學生會感到很被動，很枯燥，造成“鸚鵡學舌”，雖然歌曲很快就會唱了，但學生根本沒有參與音樂思考，阻滯了他們對唱歌的興趣。而且這咱教學方法過于單一，不利于采用多種教學內容和教學手段來發展學生多方面的音樂才能，并且在教學中教師沒有設定一個好情境來發展學生多方面的能力。根據這種情況，我在教學中采用了“旋律引導——圖示比較——難點突破——綜合能力訓練”相結合的教學方法。如“打花巴掌”一課中，難點節奏型的學習

關壩鎮力帆光彩小學

謝后澤

我是這樣做的，首先我按節奏和學生做“說反話”的游戲，我說“我說這是上”，學生自然就回答：“我說這是下”，以此類推，通過說話的游戲，學生掌握了很難理解的節奏，在學生掌握了難點節奏的同時，我及時的指出節奏對應歌詞填寫在節奏下，讓學生自學按節奏讀歌詞，最后讓學生用節奏說話，通過這一鞏固的過程，學生就很扎實的掌握了歌曲的中難點，而且還提高了學生的創新能力的培養。

（二）審美能力的培養音樂教育是進行美育的重要手段之一，優美健康的音樂是審美主體獲得美感的重要源泉。所以，在音樂教學過程中對學生審美能力的培養顯得格外重要。學生審美能力的培養我從四個層次加以分析。

１、培養審美興趣學生是審美的主體，而教學過程中，教師的音樂活動是學生的審美對象。音樂活動的審美過程，正是一個不斷探索，不斷創造的過程。音樂藝術既不能象文學那樣敘述事件，也不能象美術作品那樣直接描繪生活，它以特有的聲音語言敘說著情感。教師的音樂表現力直接影響著學生音樂感受力，審美興趣的培養，簡言之，中仍老師動之以情，才能培養學生審美興趣。

２、培養感覺音樂感覺音樂的能力，就是對音樂進行形象思維的能力，它通過聯想、反應、共嗚等一系列心理活動去感受由旋律、節奏、和聲、風格等組合而成的音樂美。音樂教學目的之一就是從音樂作品的內容、形象中激起學生的聯想和想象，激發學生動“情”和用“情”，使他們對音樂形象的感知達到真切、深刻的程度。如：“北京娃、香港娃”一課，從歌詞中就很清楚的了解到兩地的小朋友都很好客，友好，加上四度音程的旋律把歌曲表達的更加接近、友善。

３、培養理解音樂也就是理解音樂藝術表達思想感情所有的手段和形式，包括各種音樂語言，在創新教學中，就很牢固地掌握一些音樂知識和技能。學生掌握和熟記音樂課本上的一些音樂知識和技能，而且會應用這些知識和技能去分析，理解其它音樂作品。例：跳音記號的認識及在歌曲中的隨唱技巧，讓學生認識，使用跳音記號，使歌曲表現的更真實。

４、培養表現音樂在創新教學中，學生通過聽覺、感覺、準確的音高和節奏，恰當的力度和速度，自然而美好、真切而飽滿的感情把樂曲的藝術形象再現出來，這就體現了學生表現音樂的能力。我覺得教學中教師根據樂曲的內容和歌詞的意義，在學生感受力，理解力和技能水平的范圍內，適時地向學生揭示歌曲的藝術形象是十分重要的。如“小白兔和小烏龜”一課，在小白兔和小烏龜對話的部分我提示學生們讀課文時要做到抑揚頓挫，在歌曲也是用聲音來表現出對這一部分的理解，聲音的強弱處理，使歌曲表現的更加淋漓盡致，表現出了音樂的美。

以上就是我近年來在音樂教學中的創新教學的點滴體會，教程改革的實施，創新的教學的深入，自己有了初步的認識和在教學中的一點嘗試，對一于我們又一代音樂教育工作者，這應全面提高自己各方面的素質，不斷充實自己，力爭打破傳統的教學程序力爭多創新的教學中先鋒。我要當一名舵手，帶領孩子們邀游在音樂的海洋！

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謝后澤

音樂課教學心得

馬嶼中心小學

謝慧敏

上學期我到了一個新的教學環境，擔任三年級的音樂教師，面對陌生的班級，生疏的學生與優秀的前任音樂教師，讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級，學生開始有了自己的主見，創造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來，我了解到這些學生音樂素質較好，且思維活躍，有自己的見解。我該怎么去適應這些學生，并讓這些學生們都能喜歡我？該用怎樣的課堂語言去吸引他們？該怎樣讓他們在快樂中學習音樂？這些問題一直縈繞在我心頭。

我還深深得記得第一堂三年級的音樂課，上課的班級是三（2）班，從其他老師的口中讓我了解到這是一個非常的班級。這堂課，我是按照自己設計好的教學流程上下來的：首先是進行自我介紹；接著讓學生玩《找朋友》的游戲，介紹同學讓我認識；再接著是了解本冊書中要學習的內容，并唱唱與單元內容主題相同或相近的歌曲；最后是讓學生說說自己心中的音樂老師是怎樣的。本以為這樣的設計是很理想的，可誰知一節課上下來，弄得我是哭笑不得。這班學生太過活

關壩鎮力帆光彩小學

謝后澤

躍，令我應接不暇。我剛剛管理好一組可另一組卻又亂了，于是我使出渾身解數，什么“一二三，靜下來”，“請你跟我這樣做”等等，好不容易讓學生靜下來，可不到三分鐘，他們就又開始在座位上各抒己見了。當時我真是心亂如麻，不知如何是好。幸好，最后一個環節在我再三強調下，學生總算是配合地完成了我的教學內容。課后我想了很多，最終我想是不是我的課堂語言和課堂組織方面還欠妥當，所以學生會如此“活躍”。于是，我在另一個班上本課時，在每個環節前設計了導語，在了解本冊書的內容時，還進行了四組競賽，讓每組學生通過說、唱、演、畫與各單元主題相同或相近的內容。另外，在課堂上當學生控制不住自己時，還用音樂讓學生快速靜下來。這堂課學生的興趣非常濃，表現得十分積極，同時也比較守紀。看到學生在課堂上露出的甜美笑容，我的心里也樂開了花。同樣的流程設計，在兩堂可上收到完全不一樣的效果，這讓我感受到一堂課的設計要有血有肉，不僅要注重課堂各環節的設計，還要注重教師的語言表達與課堂組織形式，讓學生在有趣的、快樂的氛圍里學習音樂。

在上《草原上》這一課時，有一個內容是認識“3、5、6”，不僅要唱準這三個音，還要會聽辨三個音。起初，我是這樣上的：同學們，今天我請來了音樂王國里的三個小精靈，想知道他們是誰嗎？然后逐一出示三個音；接著就讓學生叫他們的名字，再接著聽三個音的聲音，唱唱名；最后，完成書本中的“聽一聽”。這樣的流程下來，我發現學生并不喜歡，他們表現得有些厭煩，沒有什么興趣。我又苦苦思索，設計了另一套方案：先讓學生了解蒙古的美麗風光（其中包括蒙古包），再出事三個蒙古包（按音高位置排列），讓學生猜這是什么？接著就說蒙古包里藏了三位音樂的小精靈，想知道它們是誰嗎？然后在第一蒙古包里面出示“3”，再在蒙古包下面出示唱名“mi”，最后讓學生叫叫它的名字、聽聲音、唱唱名（其余兩音方法相同）。會唱了三個音后，我又說，這三個小精靈可淘氣了，走在一起的時候總是爭先恐后（出示課后聽一聽、唱一唱）。然后聽琴彈，讓學生用手勢來告訴我聽到的是哪一個。這樣的設計，課堂氛圍要較前一個活躍，學生興趣也較前一個濃厚，課堂實效就不用說了。

通過上述的兩組的對比鏡頭，以及平時上課的感受，讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性，也真正體會到我們教師的快樂來自于學生，只有學生快樂了，教師才會快樂，才會充滿自信。

第五篇：音樂課聽課心得

聽音樂課的反思

今天，我參加了印臺區教育局組織的同課異構教研活動。聽了三里洞中小學郭峰麗和西安的袁少曼老師的音樂課《茉莉花》，感到受益匪淺。兩位老師親切可人的教學風格，嫻熟的教學技巧深深地震撼著我。

整堂課是那么的充實、快樂。兩位老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。

課堂中，兩位老師注意把握每一個教學環節，引導學生感受歌曲的節奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。之后兩位老師讓學生欣賞《圖蘭朵》，隨之學生沉浸其中。兩位老師適時地出示歌曲中出現的樂理知識，引導學生分不同的聲部去演唱。兩位老師還讓學生自己去體會，找出三個學生為代表帶領大家一起演唱，同事加上自己生動的演示，學生心領神會，演唱時表現得非常出色。

“他山之石，可以攻玉”。自我反思，很多都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發等等就是一種進步。在本次觀摩課中，教師善于利用自己的特長，比如器樂、聲樂、舞蹈等，這些也可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己在今后的教學中如何有效的利用。

孔子云：“三人行必有我師，擇其善者而從之，其不善者改之。”教師的交流可以促進相互的了解，發現彼此的長處，也有利于教師間的彼此合作。教學反思有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教學工作者！