第一篇：中央美術學院風景寫生精品課程(視頻)（xiexiebang推薦）

中央美術學院風景寫生精品課程（視頻）

寫生啦色彩風景寫生 第一講 風景寫生的基本要素、基本步驟和畫法色彩風景寫生 第二講 優秀風景寫生作品點評

（視頻來源中央美院官方網站）附：中央美院袁元風景寫生教學

袁元，現任中央美術學院基礎部副主任，副教授，油畫學會會員，壁畫學會會員，漆畫學會會員

在當代中國的造型藝術教育體系中，風景寫生課程是必不可少的重要環節。這一課程訓練涉及了造型藝術體系中素描、色彩、材料掌握等諸多方面。在我看來，其核心是對造型規律和外光寫生規律兩個方面的訓練，另外外光寫生的經驗積累也是風景寫生必不可少的環節之一，最后，畫面的構成以及由此帶來的畫面意境營造則是更高的藝術標準。畫些巴掌大小的極小幅快速風景畫是風景寫生的入門途徑和核心內容。我們面對的大自然包羅萬象，任何一個局部都包含有數不清的局部細節，而畫好一幅畫的核心不是畫出這些細節而是對細節的概括再概括、歸納再歸納。極小幅的畫幅會逼著我們只用幾筆畫出天空，遠山、近處的土地和樹木，關鍵是所有這些物體各自的輪廓形（色塊）以及這些色塊相互之間的黑白與色彩的差別（即關系）。如果你還能夠準確反映出這些色塊邊緣（虛實）的差別，那么這些就是畫面的主要大關系了。這些大關系是今后無論畫多大尺幅以及何種風格的寫生作業時都不可忽略的核心。甌江記憶

直徑60cm 布面油畫

2011路邊的風景

直徑80cm 布面油畫 2012龍棲湖水庫遠眺

直徑60cm 布面油畫

2010翠綠的山谷

直徑80mm 布面油畫

2011U形轉彎

直徑60cm 布面油畫

2009坪地村遠眺

直徑80cm 布面油畫

2012山村夕照

直徑60cm 布面油畫

2009遠眺

直徑60cm 布面油畫 2009竹林

直徑60cm 布面油畫 2011 寫生的核心是整體觀察而不是睜大眼睛搜尋每一個物體的細節。正確的觀察方法是瞇起眼睛，當你只能看到一些黑白關系、色彩關系不同的色塊而不再是一個個完整而清晰的物體時，這便是我們需要反映的影像，當你如實地畫出了這樣一幅畫時，你會發現那些仿佛不知所云的色塊組成了更加真實的整體視覺影像，而不是存在于我們意識中的一個個有著銳利邊緣的單獨物體。那些單獨物體是基于局部觀察和概念存在的，而局部觀察和概念化恰好是在寫生中需要竭力避免的。

阿里的云

40×40cm 布面油畫

2011傍晚的操場

60×70cm 布面油畫

1998白石

40×40cm 布面油畫

2006村口的大樹

80×100cm 布面油畫 2011大坑底村的石橋

40×40cm 2011 風景寫生時面對的豐富的色彩變化和強度是課堂里的寫生訓練無法做到的，色彩的魅力主要體現在微妙的色相變化以及差別極大的色彩強弱變化之中，對色相微差和強度的準確把握是需要訓練的課題，以最易識別的黃色舉例，存在著檸檬黃、中黃、藤黃、印度黃、那波里黃、橘黃等等的微差，如果加上強度的變化，這種差別便變得更加豐富而難以區分。因此，對色彩敏感度的訓練就變得尤為重要，尤其是自然中還存在大量的難以言明的灰色，對這些灰色的區分與把握更是需要長期刻苦的訓練。風云

70×90cm 布面油畫

2006古格的傍晚

40×40cm 布面油畫

2011驕陽下

40×40cm 布面油畫

2005昆侖山中

40×40cm 布面油畫 2006梨花爛漫

40×30cm 布面油畫

1999 水天一色之一

40×40cm 布面油畫

2006 虛實的變化是畫面空間感及物體質感表現的關鍵，也是畫面生動性的核心。由于空氣的存在，物體邊緣的虛實變化是空間、距離變化的重要表現手段，也是云、山、樹木、水面等自然物體的質感表現的關鍵，在不考慮光線的情況下，石頭的邊線會比樹的邊緣來得實在得多，晴天的天際線也會比雨霧天銳利。當然這只是一些概念和常識，畫面由所有邊線的虛實變化仍然需要通過我們細致的比較、觀察來加以區分、把握。原因在于人腦不是電腦，無法概念地通過推理、分析把所有的因素考慮進去。所以畫寫生的核心仍然是對比和觀察。

石島暮色

50×60cm 布面油畫

1998山村

72×116cm 布面油畫

2010靈芝公園

60×80cm 布面油畫

2010青海玉樹附近的小蘇莽鄉

20×20cm 布面丙烯

2012太行余暉

50×60cm 布面油畫 1993夕照

30×60cm 布面油畫

1999甕城

50×50cm 布面油畫

2009西塘古鎮

50×70cm 布面油畫

2011細雨

50×50cm 布面油畫

1999喧囂的漁港

40×50cm 布面油畫 1998憶金陵

60×50cm 布面油畫

2000野花

40×40cm 布面油畫

2008原陽梯田

80×100cm 布面油畫

2011張壁村

60×90cm 布面油畫

2009張壁村的北城門

90×60cm 2009正午

40×40cm 布面油畫

2007【寫生啦】于前日發出第一期投稿作品，反響強烈。許多畫友咨詢如何投稿，現說明投稿要求：

投稿的作品要求清晰，單張圖片大小不超過3M，并標注作品與作者名稱。投稿作品數量至少5張以上，要求壓縮打包。作品會經過【寫生啦】編輯審核，審核通過的作品將以投稿合輯的形式發出。特別優秀的作品，也可申請個人作品專輯的形式推廣。【寫生啦】官方的活動群以及合作群的畫友作品優先。

第二篇：《色彩風景寫生》課程改革

《色彩風景寫生》課程改革

一、設計類專業開設色彩風景寫生課程的意義

眾所周知，自印象派出現以后的幾百年來，寫生色彩一直是掌握色彩科學知識、把握色彩創作過程的最佳方式，印象派的色彩就是啟蒙的設計色彩。色彩風景寫生作為一門必修的色彩寫生基礎課，是學生收集創作素材的重要手段，是學生獲得創作靈感的重要方式，對訓練學生色彩感覺、掌握色彩規律和色彩認識理解具有明顯的促進效果，被許多高校藝術課程教育廣泛接受，一直作為整個設計色彩教學中相當重要的一個環節。

色彩風景寫生是理論與實踐、藝術與生活的緊密結合，是培養合格美術設計人才專業技能不可缺少的實踐環節的復雜的教學系統。在現代藝術設計教學中重視風景色彩的訓練，對于學生色彩能力的提高是有著十分重要的作用的。

二、設計類專業開設色彩風景寫生課存在的問題

伴隨著國家對藝術設計專業的重視及人才市場的需求，很多院校進行基礎教學改革，收到了一定的成效，也同時暴露了如下一些問題。

色彩風景寫生在整體教學中并未有明確的位置和教學目的，盲目的將其作為基礎教學實踐的一個補充。

藝術設計專業一般將色彩風景寫生做為實踐課程，安排一周到兩周的學習，選擇典型的寫生基地，或是園林景區做為寫生地點。在教學內容安排上只是把它做為設計色彩課程的一個實踐補充，而不是做為一門獨立的設計基礎課來對待。在教學中，任課教師教學目的不明確，學生學習目的和積極性也自然不明確，因而導致風景寫生課成了學生紀律渙散的旅游觀光課。沒有明確的實踐目的，學生搞不懂出外寫生和他們的專業關聯度是什么，自然對這門課失去興趣，變成了玩樂。行政領導不重視，培養計劃不能針對學生的專業特點確定教學目標和具體的實施工作。

從第一點問題不難看出，教學目的的不明確根源就在培養計劃制定之時沒有針對學生的專業特點來制定教學目標。還有一個最關鍵的問題，行政領導對寫生課的重視和理解程度。例如：行政領導是非專業，或是從行政管理角度看待寫生課程，只一味關注學生團體是從理解出發，作品的效果是什么樣子。

三、色彩風景寫生課程改革的思路

1教學計劃定位要準確

藝術設計專業從行政領導到專業教師在最初制定教學計劃時即明確色彩風景寫生的地位，它不是設計基礎課程的補充與附屬，不是可有可無。它是幾百年前自印象派開始就做為學習設計色彩的必修課程。行政領導在考慮學生整理外安全的同時，更加應該重視的是課程教學計劃的定位。任課教師要根據專業特點的不同，吸收有經驗教師的寫生教學經驗，聽取專業課教師對學生專業基礎能力的要求，在教研活動中反復討論，制定完善的教學執行計劃。通過多輪教學實踐總結經驗和不足，逐步將色彩風景寫生的定位變得清晰準確。

2教學目的明確

首先要明確色彩風景寫生的教學目的，那就是充分利用自然條件，通過大量的寫生練習，使學生掌握風景寫生的一般方法和規律。針對不同專業的培養目標，在教學觀念、內容、方法手段上都要突出“專業課程”的內涵，要突出“設計”，把自然環境、人文景觀中美的元素運用到各自的專業設計中。寫生教學的重點在于讓學生根據自身專業特點，掌握寫生的技法和步驟。難點是如何綜合加工自然界的景物，把看到的最美的東西加以組合，成為一幅完美的畫面。

3明確完整的寫生活動過程

一般分為三個階段：前期準備，寫生實踐，調整展覽。

前期準備階段。色彩風景寫生課程在培養方案中一般安排在第二或第三學期，學生已經有了一定的造型能力和色彩靜物寫生基礎，這一階段的重點是臨摹優秀作品，通過對優秀作品，特別是大師作品的臨摹。目的是學習別人的畫面處理手法，感受大師的繪畫風格，達到放開眼界，博采眾長，豐富表現技法的結果。當然，臨摹要有目的性的開始，盲目的，不假思索的臨摹，只能適得其反。指導學生正確的對待臨摹，讓學生帶著自己在寫生過程中產生的問題，有針對性的進行作品臨摹。教學中可采用多媒體教學，運用課件指導學生寫生的方法步驟，同時欣賞中外優秀的風景寫生作品。

實踐階段。在色彩風景寫生實踐階段，教師先帶領學生熟悉寫生環境，了解寫生基地的相關背景，包括自然背景和人文背景，對拓展學生的設計思維，積累設計原始素材有著重要的基礎意義。在進行色彩風景寫生前，應先進行一些風景速寫練習，以培養學生掌握構圖取景、透視關系變化等繪畫前期的能力。特別是大場面的構圖有一定的難度，自信心不足的情況下，讓學生多進行一些小場景的特寫描繪，這樣能激發學生創作的激情。不要拘泥于素描中光影的立體變化，以平面構成形式來表現自然，根據各自專業特點，在速寫中用各種線條各種形式平面地表現自然景物，運用線條的密集、疏散來表現空間關系。整個寫生期間

可采取先集中后分散的教學方式。集中訓練期間教師可以指導學生取景構圖，把握整個畫面的色彩關系，經過集中訓練后學生基本掌握寫生技法時就可以進行分散訓練。在分散訓練中學生可根據充分發揮個性，采用不同的技法表現景色，充分表現個人的創作激情。

調整展覽期。在寫生活動結束后，指導學生對自己的作品進行修改完成，使作品更具概括性，更成熟和完整。習作展覽是學生寫生活動的總結環節，不僅是教學成果的展覽，更是鼓舞學生創作信心，培養學生有強烈的榮譽感。

4著重培養學生的能力

培養學生觀察能力與表現能力。色彩風景寫生正確的觀察方法，第一要整體觀察，整體觀察不同季節、時間、地域的色調，整體的觀察大的色彩關系，從物體的固有色，到光源色和環境色同時觀察給景物帶來的變化，注意色彩的冷暖對比、明度對比和純度對比。要讓學生逐漸從繪畫思維向設計思維轉變，從光影與空間中走出來，追求平面、簡潔、含蓄、夸張、變形和抽象，用色彩構成知識來豐富畫面，讓學生對畫面組織和控制更要有理性，更有針對性和目的性。

培養學生的實踐操作能力。寫生課程是一門典型的實踐課程。有一點要十分明確的就是教師在整個過程中只是一個引領者，而學生在此時處于一個主體的狀態。教師著重培養學生從具體的專業方向出發動手操作。同時，在寫生過程中培養學生與人溝通和團結協作的能力。寫生能力與專業應用能力。寫生能力與專業能力的緊密結合，就是把基礎的捕捉色彩、設計色彩的通車與與學生所學的專業方向結合起來，根據專業不同，突出寫生課在專業學習中的應用能力。如室內外環境設計專業表現手法以水彩淡彩為主，視覺傳達設計專業捕捉自然界中的裝飾色彩，最后以繪畫語言用水粉、丙稀顏料表現景色，一般采取厚畫法，平涂勾線。不要局限于傳統的寫生技法，可以借鑒印象派大師的作品，用點彩的形式表現自然景物，注重表達色彩的色調，表現景物的意境。學生在寫生過程中，運用各種技法表現的作品，既增加自己的創作激情和興趣，又增強了創作的自信心。在整個寫生實踐中，以提高專業應用能力為目的的寫生創作，達到了雙贏的效果。

綜上所述，經過實踐的教學改革，往往是出真知的。追憶印象派大師們在巴黎郊外的聚集，回想“日出印象”的轟動，是大師們對奇妙大自然靈性的感知，也是對藝術孜孜不倦的求索。對我們后繼的藝術設計專業師生們來講，那應是先賢們為設計的發展所做的第一次改革嘗試。在當今這個遠離大師的時代，我們后繼者所能做的只是繼續發揚它的所長，以滋養我們的求知之路。

第三篇：中央美術學院

中央美術學院

中央美術學院是教育部直屬的唯一一所高等美術學校，于1950年4月由國立北平藝術專科學校與華北大學三部美術系合并成立，由毛澤東為學院題名。學院現設有造型學院、中國畫學院、設計學院、建筑學院、人文學院、城市設計學院六個專業學院，并設有繼續教育學院和附屬中等美術學校。學院以其高度的歷史責任感，思考中國美術發展的全局，把握和引領中國美術教育的教學實踐和學術建構，引導中國美術教育的進程，成為中國美術院校的代表。

中央美術學院現設有造型學院、中國畫學院、設計學院、建筑學院、城市設計學院、人文學院六個專業學院，并設有繼續教育學院和附屬中等美術學校；學院現有九個本科專業(繪畫、中國畫、書法、雕塑、藝術設計、美術學、建筑、攝影、動畫)，一個藝術學一級學科碩士授予點（覆蓋八個二級學科），一個建筑學二級學科碩士授予點（建筑設計及其理論），一個藝術碩士（MFA）專業學位點，兩個博士學位授予點(美術學、設計藝術學)；2003年獲準建立藝術學博士后流動站。本科專業涵蓋了油畫、中國畫、版畫、壁畫、雕塑、動畫、平面設計、產品設計、時裝設計、首飾設計、陶瓷設計、攝影藝術、數碼媒體藝術、環境藝術設計、建筑設計、城市形象設計、公共空間藝術設計、信息設計、家居設計、美術史論、設計藝術史論、藝術管理、設計管理、文化遺產學、博物館學、藝術考古、書畫鑒定、書畫修復、美術教育學等近30個專業方向。學院每年招收中專生（附中）、專科生（成人教育）、本科生、碩士研究生、博士研究生和各類進修生。學院現有在職教職工500余人，現有在校本科生和研究生4000余名和來自十幾個國家的留學生200余名。設計學院

中央美術學院設計學院成立于2002年，其前身之設計藝術系成立于1995年。設計學院的基礎教學強調“藝術性、實驗性、前瞻性、國際性”的教學定位，旨在培養具有敏銳的洞察力、豐富的想象力、果斷的決策力的設計人才。現有視覺傳達、工業設計、數碼媒體、攝影、時裝設計和首飾設計6個專業方向。設計學院最主要的基礎課程為：自然形態基礎、抽象型態基礎、構成基礎、材料實驗基礎、通感訓練、思維訓練、綜合訓練等。強調以豐富靈活的訓練課題，啟發和引導學生創造性地理解藝術和設計的關系，掌握具象與抽象造型語言的表現規律，注重學生整體素質的培養和思維方式的訓練。學院積極開展國際合作，與多所國際著名設計院校建立了多層次、多渠道的學術交流與合作關系，促進了學院教學與學術研究的整體發展，在國際設計教育界上形成了良好影響。

建筑學院

建筑學院成立于2003年，是我國第一所著名造型藝術學院與大型建筑設計院聯合辦學的建筑學院。倡導與藝術界和建筑界維持密切的聯系，以建立高水平教學、設計、藝術實踐及理論研究為一體的教育平臺，實現教學、科研與工程實踐相結合，建筑科學、建筑藝術以及建筑文化并重的教學理念，并致力于培養具有藝術家素質的建筑師與設計師，從而改變當前我國建筑設計界與藝術界和文化界相對隔膜的現狀。建筑學院目前設有建筑學、景觀設計、和室內設計三個專業，它們共同以造型藝術與審美訓練、歷史與人文素質訓練、建筑學基本功訓練與必備技術知識傳授為基礎，強調專業間的交融互補與學術滲透，構成三位一體、共同發展、相互促進的建筑藝術教育體系。

城市設計學院

城市設計學院創辦于2002年，是中央美術學院為擴展設計教育領域，滿足日益增長的社會需求，并利用自身優勢，探索多元化辦學模式第一所院外專業學院。城市設計學院位于北京市順義區空港工業園區，占地100余畝。專業設置以市場需求大，應用特強的城市設計形象設計類及城市生活產品設計類專業為主，并根據市場需求的變化，保持靈活機智和應變能力，逐步向城市化城市生活相關的設計領域輻射與延展，適應并引領社會生活時尚潮流，在注重基礎教學的同時，積極介入相關產業的設計實踐，以實踐帶教學。現城市設計學院設有城市信息設計學部、城市形象設計學部、城市時尚設計學部、城市影像設計學部。下設有出版設計工作室、動畫創作。中心和培養中心等機構。在教學上強調設計與工藝、平面與立體、學術與時尚、創新與應用、教育與產業的結合，培養具有策劃、設計與推廣能力的市場適用性人才，力求在設計教育中形成自己的特色。

第四篇：風景寫生

色

彩

風

景

寫

生

心

得

姓名：劉守寬

學號：101064301

班級：環境藝術設計一班

靜物寫生中，初步掌握了構圖、色彩、步驟方法及表現技巧以后，可以說已為到室外去進行風景寫生做了準備。到室外進行寫生與在室內的靜物寫生，目的任務不完全一樣，寫生的條件也不同。室內的靜物寫生，對象是比較單純靜止的，它可以根據不同的程度和要求安排寫生課題，還可以在穩定的光線和環境中，從容觀察研究。室外風景寫生的對象與條件要復雜得多，畫風景要依靠自己選景，能不能在廣闊的自然中，選準具有繪畫表現價值的景色，是一個首先碰到的問題。在風景教學中，開始往往先由教師選定一個比較簡單而能入畫的景色，在規定的范圍內，讓學生根據這個景色，自己確定角度和地平線位置，以及構圖時取景的空間大小，這樣可以減輕初次風景寫生時的負擔，而且也便于教師的指導。此后，可逐步轉入自己獨立選景作畫階段。

風景寫生是造型訓練的一個重要途徑，它不像靜物寫生那樣在特定的光線下、特定的環境中進行作畫，它有不同的季節變化、不同的地域特征、早中晚光線的轉換、陰睛雨雪天氣的變化等，為我們學習掌握造型規律營造了極好的客觀環境。風景寫生時要注重觀察感受和理性分析。

風景寫生視野寬闊、景物繁雜，要求立意構圖，概括取舍。

①構圖與起稿

根據取景、構思的需要，首先確定畫面地平線的高低位置和構圖基本形式。接著是確定景物位置，簡略地畫出景物的基本形。

構圖起稿的主要任務是“經營位置”，確定布局。在這重要的第一步中，一是把握構圖基本形式；二是把握透視關系；三是把握景物的主次、前后、疏密的布局變化。

②畫大色調

畫大色調要根據景物近、中、遠景的空間關系，按照近濃遠淡、近實遠虛的色彩空間原理劃分出三個色調層次，并畫出大體的色調關系，為主題意境的表現奠定整體色調氣氛。

畫大色調要注意整體比較，從遠景畫起，從淺的色調層次畫起，以利于把握由遠及近的空間與色調關系。

③、中景刻畫、近景表現

一般來說中景部分往往是風景寫生的重點，即主體部分。中景的色調變化

最為豐富，它既可豐富空間層次，也可概括空間層次，它在遠景的襯托或近景的掩映下所產生的變化，對畫面氣氛于意境的邊縣有著重要的作用，因此需要著力刻畫。

中景的刻畫要特別注意整體比較，準確把握近、中、遠大塊色調的對比關系。

近景一般都較清晰具體、對比強烈，在色調上深色更濃重，淺色則更明亮。近景的表現要根據畫面主題的需要而定，如果以中景為主題，則盡可處理得簡略概括一些。

近景的表現無論是簡略還是具體，都需要準確把握與中、遠景的色調對比關系，而使畫面空間更加為豐富、深遠。

④、調整統一

畫面的校正統一要從主題與意境表現出發，通過添加求得畫面的豐富，通過點綴求得畫面的生動，通過近、中、遠景色調的加強或減弱以求得空間層次和環境氣氛的表現。

總結：

風景寫生的方法與步驟，構圖與起稿、鋪大色調、深入刻畫、調整完成，完成表現一幅完整的素描風景畫。在風景寫生的實踐過程中，只有通過不斷地學習，不斷地探索，我們的繪畫技能技巧才能得到進一步地提高和升華，才能畫出優秀的作品。風景畫的創作，是通過表現大自然來抒發人的思想感情。一幅好的風景畫創作，并不只局限于簡單地模仿對象，而是以客觀自然為依據，通過美術家獨特的感受，創造性地將自然形態的美，升華到藝術形態的美，反映出作者的理想、愿望和感情。它應具有深刻的詩意和特有的情調。風景畫的習作，是按照教學要求與目的，循序漸進地進行寫生的作業，基本上應根據對象選取構圖，表現自然形象和色彩，從而掌握風景畫的方法和表現技巧。進行風景寫生時常遇到的困難有：如何選景與確定構圖。自然界中形象豐富、質感多樣、氣候、光線多變、色彩復雜，如何處理好廣闊與深遠的空間關系等等，這些都是水粉基礎訓練中的新課題，也是風景畫習作的新要求。風景寫生的進度，開始不妨選比較簡單、平遠的景色作寫生練習。景色簡單，便于集中精力研究外光的色彩規律和塑造生疏的形象。平遠風景，便于畫者認識天地景物的色彩關系和了解色彩與空間的關系，即同一色彩在不同距離和空間中，色彩在色相、冷暖及色彩含粉質狀況的變化。所以一開始就選繁復的景色寫生是不適宜的。在選定的寫生取景中，必須去掉某些與主題無關的或有礙構圖完美的景物。因此，往往需要采取移動、增添或改變自然物的形象等藝術處理方法，從而獲得完美而生動的構圖，并充分而集中地表現主題。其實，對取景中的景色稍加改動，并非憑想象虛構去創作。寫生仍應堅持以客觀的自然景色為依據，但若將所見到的一切如實描繪下來，那則是不可取的。

第五篇：2010年中央美術學院

2010年中央美術學院

綜合繪畫語言研究研究生主要課程進修班

招生簡章

經中央美術學院批準，由中央美術學院壁畫系主辦的"中央美術學院綜合繪畫語言研究研究生主要課程進修班面向社會招生。教學宗旨：

對繪畫語言較深入的實踐能夠促進繪畫領域的進一步擴展。在對不同繪畫語言的比較研究中，學生可以發現更多的可能性，可以融合東西方不同的繪畫技巧，可以通過語言的變化帶來內容的轉變，等等。形式與內容的關系一直是繪畫藝術探索的焦點，我們希望通過學習實踐，學生能夠熟練掌握中西方最傳統最成熟的繪制方法，并涉獵當代的媒介技法通過大量的嘗試，每位同學都將更為自信的掌控多種形式語言，并各自加以變通而自成一體。我們還通過對攝影與繪畫的比較研究更清晰的使同學們認識到繪畫藝術的獨特性，并通過攝影藝術來激發繪畫更多的發展空間。對傳統的繼承與創新，對新媒介的融合運用以及對觀念的強化與轉化都是在對繪畫語言的研究中所一一獲得并將繼續發展。

一、招生專業名稱：綜合繪畫語言研究研究生主要課程進修班

二、學制：一年

三、教學組織：中央美術學院教師

四、教學地點：中央美術學院本部北區

五、課程設置：素描人體、油畫人體、油畫技法研究、坦培拉技法研究、材料技法研究、攝影與繪畫比較研究等。

六、招生對象：

1、報考人員必須為在職人員；

2、政治思想表現好、品行端正，具有較好的專業基礎，身體健康；

3、大學本科畢業；專科畢業須滿兩年（含兩年）；

4、年齡在50周歲（1960年9月1日之后出生）以內。

七、招生人數：12名

八、學習費用：30000 元/年

九、報名：

報名：

1、報名方式：一律函報。

2、報名時間：2010年4月25日—2009年5月25日（以到達我院郵戳時間為準）。

3、報名考試費：260元。

※ 繳費方式：

錯誤！未找到引用源。報名考試費統一采用郵局匯款。

匯款地址：北京市朝陽起花家地南街8號 中央美術學院培訓部

收款人全稱：中央美術學院培訓部

錯誤！未找到引用源。請務必在匯款單留言欄內寫上考生本人姓名并注明“綜合繪畫語言研究研究生主要課程進修班報考費”。

4、報名時需提交下列材料：

錯誤！未找到引用源。《研究生主要課程進修班報名表》一份，考生所在單位須在“同意報考欄”內填寫意見并加

蓋公章，照片騎縫處也須加蓋公章；

錯誤！未找到引用源。學歷證書復印件（考試時審核原件）和身份證復印

件（考試時審核原件）；

錯誤！未找到引用源。專業材料：a.個人簡歷及所報考專業研究計劃；

b.作品照片3—5張（7寸精印彩色照片）或作品光盤；

c.已發表的論文一篇（不限刊物等級）；

錯誤！未找到引用源。一寸免冠照片2張（背后注明姓名及報考專業）；

5、將匯款憑據和報名材料一袋包裝（不得分裝）用特快專遞直接郵寄到中央美術學院中央美術學院培訓部，快遞封面需注明“報考中國畫學院書法專業研究生課程進修班。”

6、報名材料及報考費一律不退還，郵寄的材料袋內無匯款憑據或材料不齊備者將視為專業審查不合格。

郵寄地址：北京市朝陽區花家地南街8號中央美術學院培訓部郵 編：100102

收 件 人：中央美術學院培訓部

7、報考人員提交的報名材料不得弄虛作假，入學后進行復核，如發現考生報名時所交材料與本人實際情況不符，則予以退學處理，并永久取消報考我院的資格。

四、考試：

1、考試時間：2010年6月23 日— 6月 25日

2、考試地點：北京中央美術學院本部

3、考生準考名單和具體考試安排及要求將于6月中旬在學院網址上公布。

五、錄取：

我院將根據考生提交的報名材料（或作品）、考試成績擇優錄取。錄取名單將于7月中旬在學院網址上公布，同時寄發《錄取通知書》。

六、結業：

學習期滿，成績合格，頒發《中央美術學院綜合繪畫語言研究研究生主要課程進修班結業證書》，不辦結業展覽。

七、學位申請：

1、課程班學員中凡已獲學士學位并在獲得學位后工作滿三年者，可根據我院在職人員申請碩士學位的相關規定，在規定的期限內辦理學位申請。

2、本科畢業但未獲學位或專科畢業的學員不能申請碩士學位。

注：學員入學后食宿自理。

學院地址：北京市朝陽區花家地南街8號

（在東直門乘623路公交車至花家地南街站或614路公交車至花家地北里站下車即到）。

咨詢電話：010-***1

學院網址：http://（招生欄目）

中央美術學院壁畫系

二○一○年四月