第一篇:電影《小鞋子》深度影評
《小鞋子》--守住電影的人性價值和文化價值
隨著科學技術的不斷進步,CG①等數字技術逐漸滲透到影視作品的創作當中,在給電影提供更廣闊延展空間的同時,也帶來了新的問題:我們如何使用這些技術?它的出現真正意義上帶給我們什么?看看最近幾年的商業大片如《星戰前傳》、《哈里波特》、《指環王》、《金剛》等等,你方唱罷我登場,頻頻在科技的助力下對觀眾進行視覺轟炸,但最后除了炫目的動畫特效,再難尋找其精神內核的價值。電影究竟要帶給人們什么——娛樂?思考?啟迪?……不管答案如何,其精神內核是不容缺失的,而具體則表現在影片對人性價值和文化價值的關照上,我想伊朗電影《小鞋子》或許在這一點上能給我們一些思考和啟發。
一.影片簡介
《小鞋子》又名《天堂的孩子》,是伊朗第三代電影人②馬基德·馬基迪(Majid Majidi)的代表作,該片拍攝于1997年,主演:Mohammad Amir Naji、Fereshte Sarabandi,片長為88分鐘。該片獲得1998年蒙特婁影展最佳影片、最佳導演、觀眾選票最佳影片;伊朗國際影展最佳影片、最佳導演、最佳編劇;入圍坎城影展一種注目單元;入圍多倫多影展、紐約影展、倫敦影展、香港電影節;1998年,入圍奧斯卡最佳外語片,最終因為政治原因惜敗于《美麗人生》,但在美國取得百萬美元的票房,創下伊朗電影在美國的票房紀錄。《小鞋子》是一部講述兒童世界的影片(劇情略),關于這部影片的創作,還是看看導演自己的說法吧:
《小鞋子》是真人真事帶給我的創作靈感,只不過我把現實中的兄弟倆同穿一雙鞋改成了兄妹。影片我想表達的是貧窮之外的另一種意境:孩子是如何去面對和理解貧窮的。我想最終我找到的答案是,再苦再窮的人都有希望和光芒,他們其實是非常樂觀的。
從馬基德導演的這段自述中,我們能夠讀解出強烈的精神層面的關懷,導演希望通過這部影片讓觀眾了解到人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值。這是這部影片的主題,影片中也無處不散發出這種強烈的人性價值和文化價值的氣息。我想通過以下幾個方面來淺析電影《小鞋子》是如何在每一個細節中滲透這個主題,滲透這種人性價值和文化價值的:
二.導演生平
馬基德·馬基迪,1959年出生于德黑蘭,是伊朗當代最著名的電影導演之一。他生于一個中下階層家庭,家有五個兄弟, 馬基德是老大。青少年時期馬基德開始表演,十二、三歲加入了一個劇團,十七歲父親過世, 馬基德承擔起了家里的重任,這對其成長起了非常大的作用。因為經濟原因,小時候他有很多愿望無法實現,十一、二歲時想要一輛自行車,沒有能夠實現;
十七、八歲想要摩托車,愿望也沒能實現,這一時期雖然比較艱苦,但對于其個性塑造起了很大的幫助。
經歷了伊斯蘭革命③之后,大概25歲開始實驗性的拍一些電影,在這個過程當中, 馬基德從事了不同的行當,如副導演,編劇等等。目前共拍了五部短片和六部長篇:1991年拍攝了第一部劇情片《手足情深》,首度獲選 1992 年戛納影展導演雙周放映。1996年,他執導的《父親》一片在多個影展上獲獎。1997年執導《小鞋子》入圍奧斯卡,1999年執導的《天堂的顏色》再次在各個影展上備受好評,在蒙特利爾電影節上奪取大獎,并在美國拿下170萬美元的票房,成為票房保證的“伊朗之光”。他還在2001年和2005年分別執導了《巴倫》
和《風吹柳樹靜》。
從一個導演的生平是最容易窺見其作品風格和所希望表達的思想的。有人曾經說過:“一個導演一生只拍攝一部電影,以后的作品都是在重復他的第一部作品。”我們無從考證這句話的準確性,但有一點是可以肯定的,一個導演在他的創作中總是自覺或不自覺的帶有自己的影子,加入自己的經驗和感悟。從馬基德的經歷我們不難看出童年的生活對他的影響之大,過早承擔家庭的重擔鍛煉了他堅忍不拔的意志;童年并不寬余的生活,許多夢想的落空讓他學會了不向現實低頭;青少年時期的演出經歷磨礪了他的藝術氣質而生活的經歷教會了他如何用正確的觀點來觀察生活。
生活的經歷給我的創作帶來的最大幫助是,學會了如何用正確的觀點來觀察,這一點非常重要,我們有時候看來非常細小的問題,對于藝術家來說都是非常有價值的,對于拍攝來說,細節是最重要的,我們必須形成一種對社會的更深的認識
無論是《小鞋子》、《天堂的顏色》抑或《巴倫》都將視點對準了兒童,并能用樸實而細膩的情感震撼觀眾,答案已不言自明。而在他的影片中始終縈繞著的主題——“對人生的希望”,也正是馬基德童年經歷的磨礪和折射。認識到這一點我想我們已經找到了解讀影片的鑰匙,讓我們一起看看《小鞋子》是如何淋漓盡致的體現這一點的。
三.用細節關照人性和文化
電影的民族風格是電影文化價值的重要體現,我們一直在強調要拍中國自己的民族電影,那什么樣的電影才稱得上民族電影呢?
如果我說《小鞋子》講述的是伊斯蘭教徒的生活,不知道你是否同意,還是看看馬基德是如何通過細節來展現伊斯蘭文化特色和民族電影特色的吧:在阿里和妹妹多次穿行于街道的鏡頭中,我們始終跟著鏡頭或平緩或激烈的運動著,導演用許多充滿本土風情的畫面作為底襯,穿過充滿民族特色的藍色廊柱和鏤空門框的建筑,穿過裹著頭巾的伊斯蘭婦女,處處顯現出濃郁的民族特色,特別是在影片的開始部分,阿里找鞋子未果,在回家的路上被一位大叔叫住,托他捎一些糖回家的這個段落,當阿里接過糖轉身從畫框右側出畫之后,畫面出現了一個停留時間并不長的空鏡,而在這個鏡頭中我們看到了放著蠟燭的燭臺,十字鏤空的藍色墻面,騎著馬的武士的宗教畫像,文化氣息撲面而來,細微周到,令人折服。
文化價值的體現除了對民族特色的展示之外,還表現在對自身文化的充分肯定和如詩地贊美上。伊朗是一個極具伊斯蘭教文化特色的國家,而“伊斯蘭”的字面意義,即無條件和心甘情愿地順從安拉的權威法律。在阿里的背后,我們可以清楚地看到他們對自己信仰的虔誠和知足,盡管生活上他們是貧瘠的,精神上卻樂觀開朗。他們堅信著:真神會保佑一切。所以他們會施舍于人,幫助于人:阿里送湯給鄰居;清真寺里的糖決不拿為己用;雖然自己沒鞋穿,也不忍心問家庭更加窘困的女孩把鞋要回來等等,這些細節的設置都使故事充滿了溫暖的氣息。
而影片結尾的設置也是極具宗教意味的。金魚對小阿里的“安慰”,仿佛超越貧窮,超越苦難,這種對本土文化的自信和自然的吟唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。民族電影怎樣表現,電影的文化價值怎樣表現,馬基德的做法無疑對包括中國在內的亞洲電影都是一種啟迪。
而在影片人性價值的體現上,導演細節的處理也很精準。故事中阿里和莎拉找到了被丟棄的鞋子,他們想去索要回來時卻發現那個孩子的父親是個盲人。盡管他們只有一雙鞋穿,可是孩子們認為那個小女孩更加需要這雙鞋子,當兩人決定不再向女孩討回鞋子,默默走在回家路上的時候,背景響起了清真寺里的音樂,這是全片不多的兩處有源音樂之一。這段音樂實
際上是下一場景的轉場音樂,而聲音先入的方式,仿佛為這兩個孩子送去贊許的禮物,來自真主安拉的禮物一般,讓我們看到孩子的心是這么純潔無私。
這種人性價值還表現在對阿里這樣一個在窘迫景況下生存的兒童,導演沒有表現出廉價的同情,而是體現出了尊重。他始終用溫情的目光關注著人物命運的發展,用俯視的角度關注;用平視的角度傾聽。
四.用視聽語言關照人性和文化
影片總體在視聽上極其樸實真摯,沒有花哨的賣弄;沒有主觀的強迫;也沒有極端的風格,全片大量的俯拍鏡頭表達了導演的一種人文關懷和關注,而影片最具主觀性和形式感的鏡頭出現在影片的第一個鏡頭
影片的第一個鏡頭,1分44秒,固定機位的特寫,形式感極強,導演強調的意圖非常明顯,看似簡單,但導演對細節的把握是極其精準的,從中能夠解讀到的細節可能需要用一個擴句的形式來說明:一只鞋;一只紅鞋;一只女孩穿的紅鞋;一只補了不止一次的女孩穿的紅鞋。一個鏡頭,不僅交代了鏡頭前能看見的內容,“正在發生的事件—補鞋”;也交代了鏡頭前無法看到的內容:“主人公的年齡,性別,家庭背景”等等,而仔細分析才發現導演想要傳達的信息量不僅如此,從這個鏡頭的畫外空間中,我們解讀到了更多的內容:近處的叫賣聲,遠處的叫賣聲,女人高跟鞋的聲音,口哨聲,媽媽牽著不大的小男孩經過的聲音,這個鏡頭的空間在瞬間被無限擴展開,使我“看到”了熱鬧的街市,“看到”了媽媽牽著小孩經過的身影,“看到”了街上的小青年吹著口哨四處溜達,鏡頭的信息承載量再次被擴大。而所有的這些信息僅僅是在一個鏡頭中得以準確的傳達,而鏡頭的內部調度也通過畫外空間的使用得以實現。這一手法不可謂不樸實,但效果卻甚為精妙。
導演對于兄妹倆的關系,也不斷的通過視聽語言的手段給我們以暗示,首先看看女主角莎拉的出場,莎拉的第一次登場是通過阿里的主觀視線隔著玻璃出現在人們面前的。為什么要隔著玻璃?這暗示著兄妹兩之間的隔閡,而在隨后兩人的鏡頭中,除了交代環境的鏡頭外,兩人的對話始終被導演分割在兩個畫面中,故事直到阿里考試得了高分,把老師送的筆轉送給妹妹的時候,我們終于看到了帶關系的正反打,使人們感覺到了這種無法分割的親情的力量。在鏡頭語言中時刻透露出導演對兩人關系和命運的關注,而觀眾也能從中體味到導演的這份關照。
影片的結尾段落應該說是全片最出彩的部分,這場賽跑戲,用了四臺攝影機進行拍攝,整個段落7分20秒,共82個鏡頭。這一段落導演運用了五種不同的方式來強化對比效果,將劇情和情感同時推向高潮:
首先是風格上的對比,從發令槍響開始的十七個鏡頭中,導演用了紀錄式的攝影風格以固定鏡頭來展現群體的奔跑場面,冷靜、客觀、不動聲色,大全景的連續組接,讓觀眾自己去看,去尋找。目的除了交待大的環境和人物關系外,也為后面的渲染起到了鋪陳和對比作用,所謂欲揚先抑。但隨著一個帶環境的大遠景的插入以及環境聲的細微改變(環境聲開始由集體奔跑的嘈雜聲和喧鬧喧鬧聲變化成安靜的環境聲,如鳥鳴,微微的風聲等等),我們明顯感覺到了攝影風格的改變,鏡頭開始運動起來,側跟、前跟、后跟,鏡頭始終隨著人物的運動而運動,而景別也趨近于中景、近景甚至特寫。這在風格上與之前的紀實風格形成了鮮明的對比。
其次是在剪輯上的對比,這個段落的第21、22兩個鏡頭以及第26個鏡頭,導演插入了妹妹在街道上奔跑的鏡頭,與正在賽場上奔跑的阿里形成了鮮明的對比,這一組蒙太奇的組接,也是應證愛森斯坦“1+1=3”的理論的絕佳例證。兩個不同時空的奔跑鏡頭的組接,產生了新的含義,我們仿佛看到了阿里奔跑時內心的力量,仿佛看到了兄妹間那種無法分割的情感力量,看到這,無數人為之感動,因為它真的觸到了你心里最柔軟的地方,你曾經擁有,你終
將失去,你不再擁有,你無限渴望……
再次是在鏡頭上的對比(其實也應該隸屬于剪輯的范疇,在這我們將它拆開來分析),包括長焦鏡頭與廣角鏡頭的對比,正常速度與升格鏡頭的對比。鏡頭32到38,運動方式同樣是側面的跟移,但導演運用了一組長焦特寫鏡頭和廣角全景鏡頭的交叉剪輯,突出人物,增強節奏,給人以更加緊張之感。鏡頭48-51,導演又運用了一組正常速度與升格鏡頭的對切,這既改變了觀眾心理感受的正常節奏,也延長了影片的敘事時間和觀眾的心理時間,充分的渲染了“人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值”這一影片的終極主題,這種通過強烈的視聽手段對人性主題的挖掘再次展現了導演的人文情懷。
再次,對電影基本時間和空間④的改變形成的對比,發令槍響后的20個鏡頭和接近終點的35個鏡頭,從數字上可以看出,前者跑了長距離的路程,導演僅用了20個鏡頭,而臨近終點不到100米的距離,導演卻耗費了大量的筆墨,并不惜采用升格的方式來延長時間和距離感,前者壓縮了時空,后者延長了時空,這一壓縮一延長的對比,對觀眾形成了強烈的感觀刺激和情感刺激。
最后是在音樂音響上的對比,首先我們能聽到的音響有:跑步時厚重雜亂的腳步聲、人群的喧鬧叫嚷聲,沒有音樂;接下來我們能夠聽到鳥的鳴叫聲,人群的聲音漸漸減弱,音響開始發生過渡,仍然沒有音樂;再接下來,出現了妹妹說話的回憶的聲音,環境聲減弱,混響漸漸加入進來,沒有音樂;接著,帶混響的環境聲和真實的環境聲交叉出現,沒有音樂;快接近終點的時候,環境聲已經完全失真,混響效果強烈,最后音樂加入進來,直至到達最后的終點。從這一脈絡我們可以清晰的讀解到導演的創作思路在一步步把觀眾從真實的環境帶入到思想的意境中來,或者說是帶入到男主人公阿里的精神世界中,讓大家和他一同經歷一次通過自身的努力保持人性價值的心理歷程。
最后的結局,導演大膽地把失望留給阿里,而把驚喜留給了觀眾。也正是這種結尾,我們才會讓阿里在我們心中燙出了印記,也才能回味出導演對阿里最深處的溫柔撫摩,這正是故事的完美收宮,也是導演視聽技巧的完美收宮。
五.結語
從某種角度說,這部電影已經超越了一部兒童電影所表達的范疇。讓一個幼小的心靈去承受一個并不奢侈的渴望的沉重折磨,這已經不是以童趣為主要特征的兒童電影所能承受的主題了。但它的樸實和純真,讓這個略嫌沉重的主題變得溫馨和令人感動。
布萊松說:“一門藝術只有在保持它的純潔的時候,才具有真正的力量。”
《小鞋子》就具有這樣的力量。這是一部民族電影,因為它始終深情的傳達著伊朗文化價值的魅力;它也是一部人文電影,因為它強烈的注入了人性價值的關懷。
注釋
①“CG”原為ComputerGraphics的英文縮寫,國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。它既包括技術也包括藝術。在日本,cg通常指的是數碼化的作品,可以是二維三維、靜止或動畫。現在CG的概念正在擴大,由CG和虛擬真實技術制作的媒體文化,都可以歸于CG范疇。
②從伊斯蘭革命之后算起,伊朗一些比較活躍的電影人被習慣成為伊朗第三代電影人
③.為爭取用伊斯蘭教的教法治理國家,打倒以國王為首的世俗政權的戰爭.④.電影有三個基本時間:即事件時間、敘事時間和感受時間;以及兩個基本空間:銀屏幕空間和動作空間.
第二篇:電影《小鞋子》深度影評
《小鞋子》--守住電影的人性價值和文化價值
一.影片簡介
《小鞋子》又名《天堂的孩子》,是伊朗第三代電影人②馬基德·馬基迪(Majid Majidi)的代表作,該片拍攝于1997年,《小鞋子》是真人真事帶給我的創作靈感,只不過我把現實中的兄弟倆同穿一雙鞋改成了兄妹。影片我想表達的是貧窮之外的另一種意境:孩子是如何去面對和理解貧窮的。我想最終我找到的答案是,再苦再窮的人都有希望和光芒,他們其實是非常樂觀的。
從馬基德導演的這段自述中,我們能夠讀解出強烈的精神層面的關懷,導演希望通過這部影片讓觀眾了解到人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值。這是這部影片的主題,影片中也無處不散發出這種強烈的人性價值和文化價值的氣息。我想通過以下幾個方面來淺析電影《小鞋子》是如何在每一個細節中滲透這個主題,滲透這種人性價值和文化價值的:
無論是《小鞋子》、《天堂的顏色》抑或《巴倫》都將視點對準了兒童,并能用樸實而細膩的情感震撼觀眾,答案已不言自明。而在他的影片中始終縈繞著的主題——“對人生的希望”,也正是馬基德童年經歷的磨礪和折射。認識到這一點我想我們已經找到了解讀影片的鑰匙,讓我們一起看看《小鞋子》是如何淋漓盡致的體現這一點的。
三.用細節關照人性和文化
電影的民族風格是電影文化價值的重要體現,我們一直在強調要拍中國自己的民族電影,那什么樣的電影才稱得上民族電影呢?
如果我說《小鞋子》講述的是伊斯蘭教徒的生活,不知道你是否同意,還是看看馬基德是如何通過細節來展現伊斯蘭文化特色和民族電影特色的吧:在阿里和妹妹多次穿行于街道的鏡頭中,我們始終跟著鏡頭或平緩或激烈的運動著,導演用許多充滿本土風情的畫面作為底襯,穿過充滿民族特色的藍色廊柱和鏤空門框的建筑,穿過裹著頭巾的伊斯蘭婦女,處處顯現出濃郁的民族特色,特別是在影片的開始部分,阿里找鞋子未果,在回家的路上被一位大叔叫住,托他捎一些糖回家的這個段落,當阿里接過糖轉身從畫框右側出畫之后,畫面出現了一個停留時間并不長的空鏡,而在這個鏡頭中我們看到了放著蠟燭的燭臺,十字鏤空的藍色墻面,騎著馬的武士的宗教畫像,文化氣息撲面而來,細微周到,令人折服。文化價值的體現除了對民族特色的展示之外,還表現在對自身文化的充分肯定和如詩地贊美上。伊朗是一個極具伊斯蘭教文化特色的國家,而“伊斯蘭”的字面意義,即無條件和心甘情愿地順從安拉的權威法律。在阿里的背后,我們可以清楚地看到他們對自己信仰的虔誠和知足,盡管生活上他們是貧瘠的,精神上卻樂觀開朗。他們堅信著:真神會保佑一切。所以他們會施舍于人,幫助于人:阿里送湯給鄰居;清真寺里的糖決不拿為己用;雖然自己沒鞋穿,也不忍心問家庭更加窘困的女孩把鞋要回來等等,這些細節的設置都使故事充滿了溫暖的氣息。
而影片結尾的設置也是極具宗教意味的。金魚對小阿里的“安慰”,仿佛超越貧窮,超越苦難,這種對本土文化的自信和自然的吟唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。民族電影怎樣表現,電影的文化價值怎樣表現,馬基德的做法無疑對包括中國在內的亞洲電影都是一種啟迪。而在影片人性價值的體現上,導演細節的處理也很精準。故事中阿里和莎拉找到了被丟棄的鞋子,他們想去索要回來時卻發現那個孩子的父親是個盲人。盡管他們只有一雙鞋穿,可是孩子們認為那個小女孩更加需要這雙鞋子,當兩人決定不再向女孩討回鞋子,默默走在回家路上的時候,背景響起了清真寺里的音樂,這是全片不多的兩處有源音樂之一。這段音樂實際上是下一場景的轉場音樂,而聲音先入的方式,仿佛為這兩個孩子送去贊許的禮物,來自真主安拉的禮物一般,讓我們看到孩子的心是這么純潔無私。這種人性價值還表現在對阿里這樣一個在窘迫景況下生存的兒童,導演沒有表現出廉價的同情,而是體現出了尊重。他始終用溫情的目光關注著人物命運的發展,用俯視的角度關注;用平視的角度傾聽。
四.用視聽語言關照人性和文化
影片總體在視聽上極其樸實真摯,沒有花哨的賣弄;沒有主觀的強迫;也沒有極端的風格,全片大量的俯拍鏡頭表達了導演的一種人文關懷和關注,而影片最具主觀性和形式感的鏡頭出現在影片的第一個鏡頭
影片的第一個鏡頭,1分44秒,固定機位的特寫,形式感極強,導演強調的意圖非常明顯,看似簡單,但導演對細節的把握是極其精準的,從中能夠解讀到的細節可能需要用一個擴句的形式來說明:一只鞋;一只紅鞋;一只女孩穿的紅鞋;一只補了不止一次的女孩穿的紅鞋。一個鏡頭,不僅交代了鏡頭前能看見的內容,“正在發生的事件—補鞋”;也交代了鏡頭前無法看到的內容:“主人公的年齡,性別,家庭背景”等等,而仔細分析才發現導演想要傳達的信息量不僅如此,從這個鏡頭的畫外空間中,我們解讀到了更多的內容:近處的叫賣聲,遠處的叫賣聲,女人高跟鞋的聲音,口哨聲,媽媽牽著不大的小男孩經過的聲音,這個鏡頭的空間在瞬間被無限擴展開,使我“看到”了熱鬧的街市,“看到”了媽媽牽著小孩經過的身影,“看到”了街上的小青年吹著口哨四處溜達,鏡頭的信息承載量再次被擴大。而所有的這些信息僅僅是在一個鏡頭中得以準確的傳達,而鏡頭的內部調度也通過畫外空間的使用得以實現。這一手法不可謂不樸實,但效果卻甚為精妙。
導演對于兄妹倆的關系,也不斷的通過視聽語言的手段給我們以暗示,首先看看女主角莎拉的出場,莎拉的第一次登場是通過阿里的主觀視線隔著玻璃出現在人們面前的。為什么要隔著玻璃?這暗示著兄妹兩之間的隔閡,而在隨后兩人的鏡頭中,除了交代環境的鏡頭外,兩人的對話始終被導演分割在兩個畫面中,故事直到阿里考試得了高分,把老師送的筆轉送給妹妹的時候,我們終于看到了帶關系的正反打,使人們感覺到了這種無法分割的親情的力量。在鏡頭語言中時刻透露出導演對兩人關系和命運的關注,而觀眾也能從中體味到導演的這份關照。
影片的結尾段落應該說是全片最出彩的部分,這場賽跑戲,用了四臺攝影機進行拍攝,整個段落7分20秒,共82個鏡頭。這一段落導演運用了五種不同的方式來強化對比效果,將劇情和情感同時推向高潮: 首先是風格上的對比,從發令槍響開始的十七個鏡頭中,導演用了紀錄式的攝影風格以固定鏡頭來展現群體的奔跑場面,冷靜、客觀、不動聲色,大全景的連續組接,讓觀眾自己去看,去尋找。目的除了交待大的環境和人物關系外,也為后面的渲染起到了鋪陳和對比作用,所謂欲揚先抑。但隨著一個帶環境的大遠景的插入以及環境聲的細微改變(環境聲開始由集體奔跑的嘈雜聲和喧鬧喧鬧聲變化成安靜的環境聲,如鳥鳴,微微的風聲等等),我們明顯感覺到了攝影風格的改變,鏡頭開始運動起來,側跟、前跟、后跟,鏡頭始終隨著人物的運動而運動,而景別也趨近于中景、近景甚至特寫。這在風格上與之前的紀實風格形成了鮮明的對比。
其次是在剪輯上的對比,這個段落的第21、22兩個鏡頭以及第26個鏡頭,導演插入了妹妹在街道上奔跑的鏡頭,與正在賽場上奔跑的阿里形成了鮮明的對比,這一組蒙太奇的組接,也是應證愛森斯坦“1+1=3”的理論的絕佳例證。兩個不同時空的奔跑鏡頭的組接,產生了新的含義,我們仿佛看到了阿里奔跑時內心的力量,仿佛看到了兄妹間那種無法分割的情感力量,看到這,無數人為之感動,因為它真的觸到了你心里最柔軟的地方,你曾經擁有,你終將失去,你不再擁有,你無限渴望……
再次是在鏡頭上的對比(其實也應該隸屬于剪輯的范疇,在這我們將它拆開來分析),包括長焦鏡頭與廣角鏡頭的對比,正常速度與升格鏡頭的對比。鏡頭32到38,運動方式同樣是側面的跟移,但導演運用了一組長焦特寫鏡頭和廣角全景鏡頭的交叉剪輯,突出人物,增強節奏,給人以更加緊張之感。鏡頭48-51,導演又運用了一組正常速度與升格鏡頭的對切,這既改變了觀眾心理感受的正常節奏,也延長了影片的敘事時間和觀眾的心理時間,充分的渲染了“人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值”這一影片的終極主題,這種通過強烈的視聽手段對人性主題的挖掘再次展現了導演的人文情懷。
再次,對電影基本時間和空間④的改變形成的對比,發令槍響后的20個鏡頭和接近終點的35個鏡頭,從數字上可以看出,前者跑了長距離的路程,導演僅用了20個鏡頭,而臨近終點不到100米的距離,導演卻耗費了大量的筆墨,并不惜采用升格的方式來延長時間和距離感,前者壓縮了時空,后者延長了時空,這一壓縮一延長的對比,對觀眾形成了強烈的感觀刺激和情感刺激。
最后是在音樂音響上的對比,首先我們能聽到的音響有:跑步時厚重雜亂的腳步聲、人群的喧鬧叫嚷聲,沒有音樂;接下來我們能夠聽到鳥的鳴叫聲,人群的聲音漸漸減弱,音響開始發生過渡,仍然沒有音樂;再接下來,出現了妹妹說話的回憶的聲音,環境聲減弱,混響漸漸加入進來,沒有音樂;接著,帶混響的環境聲和真實的環境聲交叉出現,沒有音樂;快接近終點的時候,環境聲已經完全失真,混響效果強烈,最后音樂加入進來,直至到達最后的終點。從這一脈絡我們可以清晰的讀解到導演的創作思路在一步步把觀眾從真實的環境帶入到思想的意境中來,或者說是帶入到男主人公阿里的精神世界中,讓大家和他一同經歷一次通過自身的努力保持人性價值的心理歷程。
最后的結局,導演大膽地把失望留給阿里,而把驚喜留給了觀眾。也正是這種結尾,我們才會讓阿里在我們心中燙出了印記,也才能回味出導演對阿里最深處的溫柔撫摩,這正是故事的完美收宮,也是導演視聽技巧的完美收宮。
五.結語
從某種角度說,這部電影已經超越了一部兒童電影所表達的范疇。讓一個幼小的心靈去承受一個并不奢侈的渴望的沉重折磨,這已經不是以童趣為主要特征的兒童電影所能承受的主題了。但它的樸實和純真,讓這個略嫌沉重的主題變得溫馨和令人感動。
《小鞋子》就具有這樣的力量。這是一部民族電影,因為它始終深情的傳達著伊朗文化價值的魅力;它也是一部人文電影,因為它強烈的注入了人性價值的關懷。
第三篇:電影《小鞋子》深度影評
《小鞋子》--守住電影的人性價值和文化價值
一.影片簡介、電影里的人文關懷氣息,導演以一種極其溫情的目光關注了一個普通兒童 去以自己的方式去實現一個夢想的全過程。關懷和溫情的氣息貫穿于影片的始終,這種氛圍的成功營造得益于以下幾個方面 再苦再窮的人都有希望和光芒,他們其實是非常樂觀的。
人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值。這是這部影片的主題,影片中也無處不散發出這種強烈的人性價值和文化價值的氣息。我想通過以下幾個方面來淺析電影《小鞋子》是如何在每一個細節中滲透這個主題,滲透這種人性價值和文化價值的:
而在他的影片中始終縈繞著的主題——“對人生的希望”,認識到這一點我想我們已經找到了解讀影片的鑰匙,讓我們一起看看《小鞋子》是如何淋漓盡致的體現這一點的。
三.用細節關照人性和文化
電影的民族風格是電影文化價值的重要體現,我們一直在強調要拍中國自己的民族電影,那什么樣的電影才稱得上民族電影呢?
如果我說《小鞋子》講述的是伊斯蘭教徒的生活,不知道你是否同意,還是看看馬基德是如何通過細節來展現伊斯蘭文化特色和民族電影特色的吧:在阿里和妹妹多次穿行于街道的鏡頭中,我們始終跟著鏡頭或平緩或激烈的運動著,導演用許多充滿本土風情的畫面作為底襯,穿過充滿民族特色的藍色廊柱和鏤空門框的建筑,穿過裹著頭巾的伊斯蘭婦女,處處顯現出濃郁的民族特色,特別是在影片的開始部分,阿里找鞋子未果,在回家的路上被一位大叔叫住,托他捎一些糖回家的這個段落,當阿里接過糖轉身從畫框右側出畫之后,畫面出現了一個停留時間并不長的空鏡,而在這個鏡頭中我們看到了放著蠟燭的燭臺,十字鏤空的藍色墻面,騎著馬的武士的宗教畫像,文化氣息撲面而來,細微周到,令人折服。
文化價值的體現除了對民族特色的展示之外,還表現在對自身文化的充分肯定和如詩地贊美上。伊朗是一個極具伊斯蘭教文化特色的國家,而“伊斯蘭”的字面意義,即無條件和心甘情愿地順從安拉的權威法律。在阿里的背后,我們可以清楚地看到他們對自己信仰的虔誠和知足,盡管生活上他們是貧瘠的,精神上卻樂觀開朗。他們堅信著:真神會保佑一切。所以他們會施舍于人,幫助于人:阿里送湯給鄰居;清真寺里的糖決不拿為己用;雖然自己沒鞋穿,也不忍心問家庭更加窘困的女孩把鞋要回來等等,這些細節的設置都使故事充滿了溫暖的氣息。
而影片結尾的設置也是極具宗教意味的。金魚對小阿里的“安慰”,仿佛超越貧窮,超越苦難,這種對本土文化的自信和自然的吟唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。民族電影怎樣表現,電影的文化價值怎樣表現,馬基德的做法無疑對包括中國在內的亞洲電影都是一種啟迪。
而在影片人性價值的體現上,導演細節的處理也很精準。故事中阿里和莎拉找到了被丟棄的鞋子,他們想去索要回來時卻發現那個孩子的父親是個盲人。盡管他們只有一雙鞋穿,可是孩子們認為那個小女孩更加需要這雙鞋子,當兩人決定不再向女孩討回鞋子,默默走在回家路上的時候,背景響起了清真寺里的音樂,這是全片不多的兩處有源音樂之一。這段音樂實際上是下一場景的轉場音樂,而聲音先入的方式,仿佛為這兩個孩子送去贊許的禮物,來自真主安拉的禮物一般,讓我們看到孩子的心是這么純潔無私。
這種人性價值還表現在對阿里這樣一個在窘迫景況下生存的兒童,導演沒有表現出廉價的同情,而是體現出了尊重。他始終用溫情的目光關注著人物命運的發展,用俯視的角度關注;用平視的角度傾聽。
四.用視聽語言關照人性和文化
影片總體在視聽上極其樸實真摯,沒有花哨的賣弄;沒有主觀的強迫;也沒有極端的風格,全片大量的俯拍鏡頭表達了導演的一種人文關懷和關注,而影片最具主觀性和形式感的鏡頭出現在影片的第一個鏡頭
首先是風格上的對比,從發令槍響開始的十七個鏡頭中,導演用了紀錄式的攝影風格以固定鏡頭來展現群體的奔跑場面,冷靜、客觀、不動聲色,大全景的連續組接,讓觀眾自己去看,去尋找。目的除了交待大的環境和人物關系外,也為后面的渲染起到了鋪陳和對比作用,所謂欲揚先抑。但隨著一個帶環境的大遠景的插入以及環境聲的細微改變(環境聲開始由集體奔跑的嘈雜聲和喧鬧喧鬧聲變化成安靜的環境聲,如鳥鳴,微微的風聲等等),我們明顯感覺到了攝影風格的改變,鏡頭開始運動起來,側跟、前跟、后跟,鏡頭始終隨著人物的運動而運動,而景別也趨近于中景、近景甚至特寫。這在風格上與之前的紀實風格形成了鮮明的對比。
最后的結局,導演大膽地把失望留給阿里,而把驚喜留給了觀眾。也正是這種結尾,我們才會讓阿里在我們心中燙出了印記,也才能回味出導演對阿里最深處的溫柔撫摩,這正是故事的完美收宮,也是導演視聽技巧的完美收宮。
五.結語
從某種角度說,這部電影已經超越了一部兒童電影所表達的范疇。讓一個幼小的心靈去承受一個并不奢侈的渴望的沉重折磨,這已經不是以童趣為主要特征的兒童電影所能承受的主題了。但它的樸實和純真,讓這個略嫌沉重的主題變得溫馨和令人感動。
布萊松說:“一門藝術只有在保持它的純潔的時候,才具有真正的力量。”
《小鞋子》就具有這樣的力量。這是一部民族電影,因為它始終深情的傳達著伊朗文化價值的魅力;它也是一部人文電影,因為它強烈的注入了人性價值的關懷。
? 童真性:一般都遠離政治,也不負載道德教化的職責、懲惡揚善的目的,而是直接還原到兒童世界,鉆到兒童心靈,以兒童之眼來窺探、審視成人世界。
? 紀實性:這批電影大都采用極簡單的故事情節,平凡瑣碎,有的甚至是無事找事,然后幾乎用拍攝紀錄片的方法進行拍攝,卻能夠從最平凡的事件中挖掘出人類最深切的情感。多啟用非職業演員,露天拍攝,自然光照,不矯情,不雕琢,真實得像生活本身,不掩飾生活的陰暗與悲傷。? 開放性:伊朗電影不是那種封閉式的大團圓結局,也不把結論告訴觀眾,而是留下思考想像的余地,令觀眾去建構銀幕外的現實。
對自身文化加以贊美
第二,影片對自身文化進行了充分肯定和贊美。伊朗是一個長久經歷戰火的國家,然而他們并沒有在電影中辛酸地描述這些悲苦與創傷,伊斯蘭教中那種對生活苦難隱忍對抗的頑強精神和伊朗民族豁達的樂觀主義精神使影片沒有沉溺在感傷和悲觀的論調中,而是執著地尋找生活中的美好與希望。
電影強烈對照出貧富間的天壤之別,但影片通過兄妹的童稚眼光來看待這個世界,讓人感受到貧困生活中仍存在著金錢買不到的希望與溫暖。貧困是一種不幸,但那些貧困的人們,卻不曾因貧困而丟失善良、寬容和感恩以及相互之間的溫情。
阿里沒有為缺少鞋子沒有更多的錢而傷心抱怨,他只是在尋找解決問題的方法,執著地奔跑,跑向自己平淡真實的生活。這種對本土文化的自信和吟唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。溫情的關懷深入人心
第三,影片的眾多細節表現讓這種溫情的關懷深入人心。阿里和妹妹之間的那種感情。
導演馬吉迪說:“文化比政治更重要,希望電影可以消除人與人之間的疑慮和誤解,改變他人對伊朗的想法。”我想,《天堂的小孩》已經讓導演實現了這個愿望。
生活常常是痛苦的,它會讓我們的腳上磨出好多血泡。可是當你把腳伸進池塘,金魚會游過來,在你的腳邊擺動它們美麗的金色尾巴,吐著透明晶亮的氣泡??電影的結尾,我看清爸爸往自行車上塞了一雙新球鞋和一雙粉色的女鞋。是的,今天我完完全全地相信了這個來自伊朗的童話,相信我的金魚,我的美好,都會向我游過來。
在我們的一生里,能有幾次生活在這樣的感動中?又能幾次遇到幾位阿里和薩拉這樣帶給我們震撼的人?電影的魅力,就在于此吧!
第四篇:《小鞋子》深度影評
關于這部影片的創作看看導演自己的說法:
《小鞋子》是真人真事帶給我的創作靈感,只不過我把現實中的兄弟倆同穿一雙鞋改成了兄妹。影片我想表達的是貧窮之外的另一種意境:孩子是如何去面對和理解貧窮的。我想最終我找到的答案是,再苦再窮的人都有希望和光芒,他們其實是非常樂觀的。
從馬基德導演的這段自述中,我們能夠讀解出強烈的精神層面的關懷,導演希望通過這部影片讓觀眾了解到人可以貧窮,可以忍受痛苦,但是卻不能向這種狀況屈服,人可以在艱苦和困難的環境下,通過自身來保持人性的價值。這是這部影片的主題,影片中也無處不散發出這種強烈的人性價值和文化價值的氣息。
二.導演生平
馬基德·馬基迪,他生于一個中下階層家庭,家有五個兄弟, 馬基德是老大。十七歲父親過世, 馬基德承擔起了家里的重任,這對其成長起了非常大的作用。因為經濟原因,小時候他有很多愿望無法實現,十一、二歲時想要一輛自行車,沒有能夠實現;
十七、八歲想要摩托車,愿望也沒能實現,這一時期雖然比較艱苦,但對于其個性塑造起了很大的幫助。從一個導演的生平是最容易窺見其作品風格和所希望表達的思想的。有人曾經說過:“一個導演一生只拍攝一部電影,以后的作品都是在重復他的第一部作品。”我們無從考證這句話的準確性,但有一點是可以肯定的,一個導演在他的創作中總是自覺或不自覺的帶有自己的影子,加入自己的經驗和感悟。從馬基德的經歷我們不難看出童年的生活對他的影響之大,過早承擔家庭的重擔鍛煉了他堅忍不拔的意志;童年并不寬余的生活,許多夢想的落空讓他學會了不向現實低頭;青少年時期的演出經歷磨礪了他的藝術氣質而生活的經歷教會了他如何用正確的觀點來觀察生活。
《小鞋子》將視點對準了兒童,并能用樸實而細膩的情感震撼觀眾。而在他的影片中始終縈繞著的主題——“對人生的希望”,也正是馬基德童年經歷的磨礪和折射。
四.用視聽語言關照人性和文化
影片的結尾段落應該說是全片最出彩的部分,這一段落導演運用了多種不同的方式來強化對比效果,將劇情和情感同時推向高潮:
首先是在剪輯上的對比,在哥哥奮力奔跑的時候,導演插入了妹妹在街道上奔跑的鏡頭,與正在賽場上奔跑的阿里形成了鮮明的對比,這一組蒙太奇的組接。兩個不同時空的奔跑鏡頭的組接,產生了新的含義,我們仿佛看到了阿里奔跑時內心的力量,仿佛看到了兄妹間那種無法分割的情感力量,看到這,無數人為之感動
再次,對電影基本時間和空間④的改變形成的對比,發令槍響后和接近終點鏡頭,前者跑了長距離的路程,導演僅用了少量的鏡頭,而臨近終點不到100米的距離,導演卻耗費了大量的筆墨,并不惜采用升格的方式來延長時間和距離感,前者壓縮了時空,后者延長了時空,這一壓縮一延長的對比,對觀眾形成了強烈的感觀刺激和情感刺激。
最后是在音樂音響上的對比,首先我們能聽到的音響有:跑步時厚重雜亂的腳步聲、人群的喧鬧叫嚷聲,沒有音樂;接下來我們能夠聽到鳥的鳴叫聲,人群的聲音漸漸減弱,音響開始發生過渡,仍然沒有音樂;再接下來,出現了妹妹說話的回憶的聲音,環境聲減弱,混響漸漸加入進來,沒有音樂;接著,帶混響的環境聲和真實的環境聲交叉出現,沒有音樂;快接近終點的時候,環境聲已經完全失真,混響效果強烈,最后音樂加入進來,直至到達最后的終點。從這一脈絡我們可以清晰的讀解到導演的創作思路在一步步把觀眾從真實的環境帶入到思想的意境中來,或者說是帶入到男主人公阿里的精神世界中,讓大家和他一同經歷一次通過自身的努力保持人性價值的心理歷程。
最后的結局,導演大膽地把失望留給阿里,而把驚喜留給了觀眾。也正是這種結尾,我們才會讓阿里在我們心中燙出了印記,也才能回味出導演對阿里最深處的溫柔撫摩,這正是故事的完美收宮,也是導演視聽技巧的完美收宮。影片賞析
電影里的人文關懷氣息,導演以一種極其溫情的目光關注了一個普通兒童天堂的孩子
去以自己的方式去實現一個夢想的全過程。關懷和溫情的氣息貫穿于影片的始終,這種氛圍的成功營造得益于以下幾個方面:
視角
一方面是導演本人以兒童的視角向觀眾呈現了阿里和妹妹薩拉的生活,攝影機仿佛只是暗處的一雙眼睛,在偷偷窺視這兩個孩子的生活,一切自然如水。阿里和薩拉的語言,思維和行為都是幼稚的,但又是最自然真實的,這種自然使他們的夢想呈現出最純凈的色彩,也使他們的渴望具有了灼人的力量。同時,導演對阿里這樣一個在窘迫景況下生存的兒童,沒有表現出廉價的同情,而是體現出了尊重。他在片子里所關注的、所展現的是那些貧窮或者別的在善良的大人和孩子身上都奪不走的東西,是一種閃光的人性。在片中,貧窮不是一種異常苦難的象征,影片并非為了
展示這種貧瘠的苦難,而是為了讓這種簡單樸實的生活中人性的光輝更為熠熠閃光。在阿里那雙清澈的大眼睛中,始終有一種倔強的光芒,這種倔強使阿里始終保持著對目標不懈努力的激情,也詮釋著他的許多品質,他對妹妹的關愛,對父母的體貼,對學習的熱愛,以及對善良的尊重,無不發乎內心,出于自然。這種自然是如此的水到渠成,以至在結尾,導演可以把失望留給阿里,而把驚喜留給了觀眾。也正是這種結尾,我們才會讓阿里在我們心中燙出了印記,也才能回味出導演對阿里最深處的疼愛。
對自身文化加以贊美
第二,影片對自身文化進行了充分肯定和贊美。伊斯蘭教中那種對生活苦難隱忍對抗的頑強精神和伊朗民族豁達的樂觀主義精神使影片沒有沉溺在感傷和悲觀的論調中,而是執著地尋找生活中的美好與希望。阿里生活的街區貧窮而落后,買一雙鞋都可能給家里帶來負擔。但整個街區非常干凈,人也很常干凈。再看城市,高樓林立,樹木叢生,小阿里跟著父親出去干活賺錢,有錢人家一幢幢豪華的別墅,都充分說明伊朗是一個富裕的國家。電影強烈對照出貧富間的天壤之別,但影片通過兄妹的童稚眼光來看待這個世界,讓人感受到貧困生活中仍存在著金錢買不到的希望與溫暖。貧困是一種不幸,但那些貧困的人們,卻不曾因貧困而丟失善良、寬容和感恩以及相互之間的溫情。薩拉發現同校的小女孩穿著的就是她丟失的鞋子時,跟著她找到她家,并且告訴了阿里。當阿里帶著薩拉來到那個小女孩家,看到小女孩的父親是個瞎子。于是他們放棄了要回鞋子的想法。薩拉奔跑著回來讓阿里換鞋去上學的路上,鞋子不小心掉入了水溝,她追趕著撈鞋子,結果鞋子卡在她夠不到的地方,她蹲在水溝邊哭著,一位老爺爺過來幫她把鞋子撈了起來。當誦經的聲音回蕩在清真寺的時候,阿里的父親為真主的恩澤而失聲啜泣。我們可以深切地感受到伊朗人民的善良品質和對伊斯蘭文化的虔誠信仰。在阿里的背后,我們可以清楚地看到決定這個故事發展的人文背景:他們對伊斯蘭信仰的虔誠和知足,阿里父母的善良,周圍老師和其他人的寬厚,都使這個故事充滿了溫暖的氣息。即使是阿里兄妹在換鞋過程中的奔跑,導演也選擇了許多充滿本土風情的畫面和音樂作為底襯。阿里沒有為缺少鞋子沒有更多的錢而傷心抱怨,他只是在尋找解決問題的方法,執著地奔跑,跑向自己平淡真實的生活。這種對本土文化的自信和吟唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。
溫情的關懷深入人心
第三,影片的眾多細節表現讓這種溫情的關懷深入人心。阿里把妹妹的鞋子不慎丟失了的當晚,電視廣告中的鞋子讓兄妹倆的心里是怎樣的不是滋味;妹妹第一天穿哥哥的大球鞋出門時眼里分明有晶瑩的淚花;阿里班里的同學邀他去足球比賽,他忍受著同學的異樣眼光拒絕了,因為妹妹還要穿他的球鞋;妹妹課上考試,為了早點趕回去跟哥哥換鞋匆忙添好了答案早早交了卷子;爸爸負責幫教會準備糖,家里沒糖了卻也絕不自己食用它;媽媽雖然自己有病在身也不忘叫阿里送湯去關心隔壁臥病在床的鄰居;夜晚的屋子里,爸爸和媽媽為生計發愁時,阿里睜著的那雙大眼睛時多么惹人心疼;鞋子丟了之后,阿里對抱怨他,吵著要把事情告訴媽媽的妹妹說:“我不怕爸爸打我,你就算告訴他他也沒錢給你買鞋,他得去借錢。我以為你會明白!”兄妹倆在家里的地毯上寫作業時,兩個小孩子偷偷地在作業本上的交流。阿里因為成績優秀所得的金筆送給妹妹作為小小的“賄賂”;兩個小小的身影每次急急地在巷子里換鞋子;阿里和妹妹洗鞋,玩肥皂泡的那種頑皮而純真的樣子??這些零散的影像如同微弱的火苗,在記憶深處閃著溫暖的火光。
阿巴斯式 :
紀錄片式的框架
即興式的表演
真實生活的節奏
現實主義的主題
第五篇:小鞋子影評
小鞋子影評
《小鞋子》以一種兒童的視角講述了一個關于鞋子的故事。述說伊朗貧窮家庭的兩兄妹如何盡一切努力解決鞋子的問題。兩兄妹嘗試了一切他們能夠想到的方法,但是影片并沒有讓他們像難民一樣去企圖獲得觀眾的同情,影片的至始至終他們一直在努力著。
電影靜靜訴說這個平淡的故事,最后一幕,小阿里脫下早已破爛的鞋,把起泡的腳丫伸進波光粼粼的池塘里,紅色的鯉魚如同一團紅色的火焰一般團聚而來,親吻小阿里的腳丫子,這時候輕緩,悠閑的音樂開始響起,輕緩悠揚地好像融進了這午后波光粼粼的池塘,讓人忘記了阿里家的窘迫,忘記成長中的尷尬,忘記幾小時之前馬拉松得了第一名的阿里,卻哭泣的悲哀。
一個貧困的家庭,三個年幼的孩子,母親病重,這樣的家庭日常自然是充滿了各種辛酸苦楚,可是影片并沒有僅僅抓住貧窮進行煽情,反而是讓我們通過這些看到了即使是物質不同的環境,卻也有這同樣的感覺與想法。貪玩的男孩弄丟了妹妹剛剛補好的鞋子,卻又很體量整個家庭的難處,一句“你不要告訴媽媽,我會把鞋子找回來的”,前半句,仍是兒童對家長的責罵的害怕與逃避心理,后半句,卻又像小大人一樣,想承擔起一個在自己看來是很沉重的責任。阿里只是盡力在做一些在他眼里很重要的事,可能在旁人看來不痛不癢,但孩子會去認真的實現它,以求心安理得。他們用一種最樸實的做法來告訴我們,他們也有他們承受這一切的方法,人總不能被生活壓垮,即使在年幼時期。
影片中最令我動容的是妹妹發現了自己的鞋子穿在了另一個女孩的叫上。下課期間妹妹仔操場上找那個穿著她鞋子的女孩。這時,背景音樂帶著一些期待的心情,很符合當時妹妹的心情。放學之后妹妹尾隨女孩找到了她的家。之后妹妹招來了阿里想向小女孩討個說法時,發現女孩的父親竟然是盲人。雖然貧窮但是他們的善良卻沒有喪失。就像是黑暗中隱隱的光芒,他們也有隱隱的掙扎,但是人性的真善美成全了他人的美好,兩個瘦小的小孩轉身離去。背景音樂漸漸響起,是在贊美這個民族淳樸善良的本性。善良的卑職是與人所處的環境并沒有多大關系,而是人與生俱來的一種美好的品格。
影片中也不乏幽默的情節:阿里的學校舉辦長跑比賽,季軍的獎品是一雙新鞋子,于是,阿里在比賽中傾盡全力去拿到季軍,比賽的時候阿里一直告訴一定要拿到季軍,但是阿里卻拿了冠軍。拿到冠軍的阿里在鏡頭面前哭成了淚人,他真正傷心的居然是他沒有拿到季軍。然而正是這樣真實的表現,正是讓我們深受感動的地方。
這是一部平淡的電影,沒有大起大落的情節,電影不屑于去修飾生活,生活本身就帶著隱隱的光亮,想是池塘里波光閃閃的水紋一樣,在陽光下寧靜閃爍,光芒奪目。生活是真實真切的,它就在那里,像院子里的一方石頭,堅硬沉默,不需要粉飾。但不論是積極的亦或者是消極的,都會顯得矯情而失真。