第一篇：鵲踏枝·幾日行云何處原文翻譯及賞析

鵲踏枝·幾日行云何處原文翻譯及賞析

鵲踏枝·幾日行云何處原文翻譯及賞析1

原文：

幾日行云何處去？忘卻歸來，不道春將莫。百草千花寒食路，香車系在誰家樹。

淚眼倚樓頻獨語。雙燕飛來，陌上相逢否？撩亂春愁如柳絮。悠悠夢里無尋處。

注釋：

①行云：本指神女。“旦為朝云，暮為行雨”，見宋玉《高唐賦》。此指冶游不歸的蕩子。

②不道：不知。

③百草千華：“華”同“花”。此以閑花野草比喻妓女。

翻譯：

你就像天上飄浮不定的云，不知去了哪里？只知游玩卻忘記了回來，也不管春天就要過去，在花團錦簇的寒食節氣，你的車馬不知停在處。

我含著眼淚獨自倚靠在樓臺上自顧自語，問那雙雙歸來的燕子，來時可曾與你在路上相遇？我心中繚亂的愁絮就如同空中迷蒙紛飛的柳絮，在迷蒙的夢中你的蹤影也無處尋覓。

賞析：

這是以女子口氣寫的一首閨怨詞，寫一位癡情女子對冶游不歸的男子既懷怨望又難割舍的纏綿感情，游子就如流云一樣游蕩忘了歸來，在百草千花的寒食節氣，處處情人成雙成對，就連燕子也知道雙雙歸來，而游子卻不知何處。望著滿天紛飛的柳絮，不禁愁情交織，乃至夢中也夢不到游子。全詞語言清麗婉約，悱惻感人，塑造了一個情怨交織內心的閨中思婦形象，也似乎概況了更廣泛的人生體驗。

詞寫閨怨。上片以飄蕩不歸的行云，比作浪子。他把自己的寶馬香車都拴系在浮花浪蕊的青樓妓館邊了。下片則寫閨中少婦的孤獨與凄苦。雙燕尚懂得歸來而人卻不知。離愁被春光撩撥得像悠悠揚揚的柳絮，漫天飛舞，使你在夢里也覓不到蹤跡。作者以輕靈縹緲之筆寫朦朧夢境，怨而不怒，蘊藉深婉，可謂別開新境。

鵲踏枝·幾日行云何處原文翻譯及賞析2

鵲踏枝·幾日行云何處

馮延巳〔五代〕

幾日行云何處去？忘卻歸來，不道春將暮。百草千花寒食路，香車系在誰家樹？

淚眼倚樓頻獨語。雙燕來時，陌上相逢否？撩亂春愁如柳絮，依依夢里無尋處。(依依 一作：悠悠)

譯文及注釋

譯文：這幾天，他像流云飄哪里？忘了回家，不顧芳春將逝去。寒食路上長滿了野草閑花。他車馬又在誰家樹上系?淚眼倚樓不斷自言語，雙燕飛來，路上可與他相遇？紛亂春愁如柳絮，夢中到哪尋他去？

注釋：行云：宋玉《高唐賦序》記巫山神女云：“妾在巫山之陽，高丘之阻。旦為行云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。”后世多借指行蹤無定的'美人，此指所思情郎。不道：張相《詩詞曲語辭匯釋》卷四：“不道，擾云不知也；不覺也；不期也。馮延已《蝶戀花》詞：‘幾日行云何處去？忘了歸來，不道春將暮。’言不覺春將暮也。”百草二句：清譚獻《復堂詞話》：“行云、百草、千花、香車、雙燕，必有所托。”寒食，節令名，在清明前一日。譚獻《蝶戀花》詞：“連理枝頭儂與汝，干花百草從渠許。”以連理枝頭與千花百草對舉，正可與此對看。淚眼二句：陳廷焯《詞則·大稚集》卷一：“‘雙燕’二語映首章。”

鑒賞

這首詞從字面看，是描寫一人子對她游蕩在綿的丈夫久久不歸既埋怨又難以割舍的纏綿感情。從一開傷的“行云何處去”到最后的“夢里般尋處”，人主人公的情感始終在怨嗟與期待、苦悶與尋覓的交織中徘徊。云為一首優秀的閨情詞，由于抒情的深刻與典型，往往容易喚起人們更廣泛的聯想，因而這首詞中所抒發的“忠厚纏綿”之情，似乎也概括了更廣泛的人生體驗。

詞寫閨怨。上片以飄蕩不歸的行云，比云浪子。

“幾日行云何處去？忘卻歸來，不道春將暮。”這三句是閨中少婦的幽怨之詞，表現出她對情郎的惦念。這里以“行云”比喻在綿四處游蕩的情郎，非常形象貼切。“忘卻歸來，不道春將暮。”，“春將暮”字面上是指春光將盡，亦指人子的美好年華將逝，這兩句為人子的自問自答之詞，充滿般窮悲嘆：美好的春光將要逝去了，而情郎卻仍不見歸來。

“百草千花寒食路，香車系在誰家樹？”“百草千花”，用辭也典麗雙關，暗中包括那些招蜂引蝶的人人，頗帶鄙薄意識。“香車”，代丈夫的行蹤。車子停在誰家樹下，意指丈夫在誰處冶游。這樣寫，既切合人主人公倚樓眺望的情景，又形象鮮明，情思宛轉，耐人反復尋味。

下片則寫閨中少婦的孤獨與凄苦，她眼含淚水，倚立樓傷，不免如癡如呆，獨自念念叨叨。

“淚眼倚樓頻獨語。雙燕來時，陌上相逢否？”她想到自己的丈夫在綿縱行放蕩，心中是多么的悲傷呀。“淚眼”寫其憂傷；“倚樓”寫她對丈夫的盼望；“頻獨語”三字，把人主人公那種傷心欲狂的精神狀態清晰地刻畫出來。“雙燕”兩句是她的詢問，她頻頻問那歸來的雙燕是否見到自己的夫君。燕子般情，怎聽得懂她的言語，這一問極寫人主人公之癡。

“撩亂春愁如柳絮，依依夢里般尋處。”問燕燕般語，這令她多么惆悵，多么悲痛，心中那春愁頓時如柳絮一般，凌亂般序。這里詞人以柳絮喻愁，將般形之愁具體化，極寫其紛亂。“悠悠夢里般尋處”，既然他不歸，她又那般惦念著他，那么便到夢里將他尋覓吧，但夢卻那般悠長，令她茫然而不得尋覓。這最后兩句寫得千回百轉，情意纏綿，形象地表達了人主人公的哀怨與癡情。

這首詞連用了三個問句：“幾日行云何處去？”“香車系在誰家樹？”“雙燕飛來，陌上相逢否？”一次比一次問得更迫切，從而描繪出人主人公越到后來越瀕近絕望的心情。這是一種層層加碼式的手法。雙燕尚懂得歸來而人卻不知，離愁被春光撩撥得像悠悠揚揚的柳絮，漫天飛舞，使你在夢里也覓不到蹤跡。云者以輕靈縹緲之筆寫朦朧夢境，怨而不怒，蘊藉深婉，可謂別開新境。

馮延巳

馮延巳（903--960）又名延嗣，字正中，五代廣陵（今江蘇省揚州市）人。在南唐做過宰相，生活過得很優裕、舒適。他的詞多寫閑情逸致辭，文人的氣息很濃，對北宋初期的詞人有比較大的影響。宋初《釣磯立談》評其“學問淵博，文章穎發，辯說縱橫”，其詞集名《陽春集》。

第二篇：鵲踏枝六曲闌干偎碧樹原文翻譯及賞析

鵲踏枝六曲闌干偎碧樹原文翻譯及賞析3篇

鵲踏枝六曲闌干偎碧樹原文翻譯及賞析1

原文：

六曲闌干偎碧樹，楊柳風輕，展盡黃金縷。

誰把鈿箏移玉柱，穿簾海燕驚飛去。

滿眼游絲兼落絮，紅杏開時，一霎清明雨。

濃睡覺來慵不語，驚殘好夢無尋處。

譯文

碧綠的楊柳依偎著曲曲折折的欄桿，春風和煦輕柔，鵝黃嫩綠、如絲如縷的楊柳在風中款款擺動腰肢，搖曳多姿。是誰突然彈起鈿箏，驚醒那安棲的燕子，雙雙穿簾飛去。

然而幾天時間放眼望去盡是落絮紛紛，正當杏花盛開，嬌艷無比之際，卻下起清明雨。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣夢甜之際，卻被窗外清脆的鶯啼聲驚起，而美夢也再也無尋處了。

注釋

偎：緊靠著。

黃金縷：形容嫩黃的柳條，如同絲絲金線一般。

鈿箏：用金翠寶石裝飾的箏。

玉柱：箏上定弦用的玉制碼子。

海燕：傳說燕子來自海上，故稱“海燕”。雙飛，一作“晾飛”。以上兩句是寫有 * 起箏來，雙燕由簾內驚起飛走。

游絲：指在空中飛揚的蟲絲。落絮：指飄落的柳絮。

一霎：一陣子。唐孟郊《春后雨》詩：“昨夜一霎雨，天意蘇群物。”

覺來：醒來。鶯亂語，一作“慵不語”。

賞析：

此詞的題目是“清明”，用很多筆墨描寫春景，僅末尾兩句寫情，然而，情寓于景，情重于景。先看一下前人對此詞的評價。《詞辨》譚獻評：“金碧山水，一片空濛，此正周氏（周濟）所謂‘有寄托入，無寄托出’也。‘滿眼游絲兼落絮’是感，‘一霎清明雨’是境，‘濃睡覺來鶯亂語’（《樂府雅詞》、《花庵詞選》“慵不”皆作“鶯亂”）是人，‘驚殘好夢無尋處’是情。”陳廷焯《白雨齋詞話》云：“‘濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處。’憂讒畏譏，思深意苦。”他們的評語，不是語焉不詳，就是牽強附會。

此詞如果直率地去賞析，題旨不見得空濛，那是在無邊的春色中勾起了對美好的往事之回憶與留戀。如果要查問是什么樣的美好往事（好夢），詞中并末明言，這就是所謂“空濛”吧。其實正是欲吐還含，才是詩詞的本色，否則讓作者把自己的思維活動，作北朝民歌中的“老女不嫁，蹋地呼天”式的赤裸裸地掏出來，那就不能算是詞了。

“六曲闌干偎碧樹，楊柳風輕，展盡黃金縷。”主人公斜倚在綠樹下的六曲闌干上，看著在微風中飄蕩的柳絲，忽然發現原來在冬季葉落后呈金黃色的柳條已經全都變成綠色了。這意味著繁茂的春天已經來到了人間，而且此時已不是初春，應該是仲春了。主人公不是在欣賞春景，而是他（她）正心神不定、愁腸九折。“六曲闌干”，表面是實景，闌干有六個曲折，暗示主人公的思緒曲折宛轉。“楊柳風輕”，表示主人公的感情之不平靜，象微風中的柳絲似的動蕩不定。這種情緒上的波動，正是被“展盡黃金縷”的繁春所激起的。

“誰把鈿箏移玉柱？穿簾海燕驚飛去。”是誰把秦箏的雁柱移動了，使它的音調那樣的哀怨，以致成雙的燕子驚得穿過簾幕飛出去了。正是主人公自己移動了雁柱，他處在春光明媚、美景良辰的時刻，卻受到孤獨的襲擊，這種沒有知音、失去知心的哀怨，在秦箏中可以得到宣泄。主人公的孤單，連雙雙的海燕也忍受不了而離去。燕子之“驚”，不是被秦箏之樂聲所驚動，而是忍受不了主人公的孤獨，燕子總是成雙成對的啊。這兩句表面寫主人公在彈箏、燕子飛去的外景，實則流露了主人公無限的孤獨、空虛之怨抑。由于表達得委婉含蓄，感情埋藏得深邃，所以有“空濛”之感。“鈿箏”，用金花裝飾的秦箏，以示樂器之華貴。

“滿眼游絲兼落絮”，換頭詞意，緊扣上闋。“落絮”和楊柳碧樹遙相照應，又和時間季節相連貫，先是柳樹變青，接著全部脫盡枯黃葉，然后開花落絮。這就是張炎在《詞源》中所強調的“最是過片，不要斷了曲意，須承上接下”論點的體現。游絲落絮，是春暮的景象，游絲撩繞，暗示主人公的心頭撩亂。落絮紛紛，主人公感慨繁華之將歇，啟下文之情思。

“紅杏開時，一霎清明雨。”紅杏在二月開放，清明節是在三月份，時序在向前推移，春光在逐漸消逝，又是“清明時節雨紛紛”之際，“雨紛紛”，人的情緒也在“紛紛”。“一霎”二字，透露了對幸福、歡樂消逝得快速的傷感，也是對失去的美好生活的留戀。

“濃睡覺來慵不語，驚殘好夢無尋處！”此兩句是全詞的`“警策”。上文的大量寫景的“空濛”，在這里得到了落實。前一句是把“空濛”的面紗揭開了，露出了主角，“睡”和“語”都是人的活動內容。酣睡醒過來懶洋洋的不說話，其實主人公根本沒有睡，他是沉浸在深深的回憶之中，深陷到忘卻了周圍一切存在的境界，等到他從回憶中蘇醒過來的時候，他感到痛苦，委頓，心力交瘁，又墮入了另一種沉思，他是在追憶沒有作完的好夢，未完成的好夢將從哪兒去找尋。“濃睡”是對過去的榮華追憶，那么尋找“驚殘”的“好夢”就是在探索未來幸福的藍圖。而“無尋處”卻給予主人公當頭一棒，震得他內心顫抖，意志消沉（慵不語）。“慵不語”別本作“鶯亂語”，兩者有很大出入。“慵不語”是主人公自身的活動，他的“不語”是為了尋找驚殘的好夢。而“鶯亂語”則是外部的干擾，所以理解為“濃睡”是被“鶯亂語”而吵醒的，又關合到“驚”字，即好夢是被“鶯亂語”而“驚殘”的，這樣，破壞主人公的甜蜜生活者就是“鶯”了，莫怪陳廷焯要說“憂讒畏譏，思深意苦”。出現這兩種寫法的原因，關鍵在于“驚殘”的“驚”字。“鶯亂語”以為如果沒有鶯聲嘈雜的干擾，好夢就不會被驚醒。邏輯上固然很對，然而辭意太直，意境索然。不若“慵不語”的曲折含蓄，讓主人公在幸福的回憶之中醒過來之后，感到眼前現實生活的痛苦，再進入對不可知的未來生活的探索。使主人公的感情，跌進痛苦的萬丈深淵，達到不能自拔的地步，這種含意，盡在“慵不語”之中，故遠勝“鶯亂語”。至于“驚”，不必讓鶯語去干，讓主人公自己去驚覺，主動性會更大，對客觀干擾的感受性會更強。

此詞寫春景是五光十色，眼花繚亂，然而情調是憂傷哀怨的，這就是樂景為哀情服務的高超藝術手法。

鵲踏枝六曲闌干偎碧樹原文翻譯及賞析2

原文：

六曲闌干偎碧樹，楊柳風輕，展盡黃金縷。誰把鈿箏移玉柱，穿簾海燕雙飛去。

滿眼游絲兼落絮，紅杏開時，一霎清明雨。濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處。

譯文

在綠陰叢中，一座別致、幽靜的小樓悄然獨立，曲曲折折的欄桿緊緊依偎著碧樹，兩者相映成趣。春風和煦輕柔，鵝黃嫩綠、如絲如縷的楊柳在風中款款擺動腰肢，搖曳多姿。

春光明媚，晴空萬里，游絲裊裊，柳絮翻飛，這已是暮春景象了，正當杏花盛開，嬌艷無比之際，卻下起了一陣小雨。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣夢甜之際，卻被窗外清脆的鶯啼聲驚起，而美夢也再也無尋處了。

注釋

偎：緊靠著。

黃金縷：形容嫩黃的柳條，如同絲絲金線一般。

鈿箏：用金翠寶石裝飾的箏，玉柱：箏上定弦用的玉制碼子。

海燕：傳說燕子來自海上，故稱“海燕”。雙飛，一作“晾飛”。以上兩句是寫有人彈起箏來，雙燕由簾內驚起飛走。

游絲：指在空中飛揚的蟲絲。落絮：指飄落的柳絮。

一霎（sha）：一陣子。唐孟郊《春后雨》詩：“昨夜一霎雨，天意蘇群物。”

覺來：醒來。鶯亂語，一作“慵不語”。

賞析：

這首詞是擬寫閨情之作，全篇以寫景始而以情終，景中含情，情又襯景，因而被評為“金碧山水，一片空蒙。”（譚獻《譚評詞辨》）

上闋從春光寫起。“六曲闌干”三句極力描寫庭院的春日明媚風景。曲曲紅闌，被綠茵扶疏的碧樹所環繞；院中的楊柳隨風搖擺，如絲如縷的柔條在夕陽的晚照中輕盈飛舞，好一派靜謐、優美的景色。一個“偎”字，寫出自然景物與人工景物的和諧、親昵，一個“展”字，寫盡了柳條的媚態，詞的意境，就在這柔和、清雅的景物中被烘托出。而突如其來的琮琮箏聲，打破了這安靜的氛圍，也驚起了雙燕，穿簾而去。由燕子的安居，可知閨中的冷清；由箏聲的驚燕，可知聲音之激越，彈箏者心情之郁悶也可見一斑。盡管全部是寫景，但閨中人獨處的難堪之情已經隱約可見。上闋中詞人分別從聽覺和視覺兩個角度進行描寫，先寫箏鳴聲之凄婉，再寫成雙的海燕穿簾而去，所見所聞，勾起詞人隱隱的孤獨與惆悵之感，為下文進一步抒情做鋪墊。

下片抒傷春之情。首三句寫詞人所見：游絲、落絮、紅杏花，這些景物的描寫，暗示春之將逝。依舊由景開始，但是“滿眼”一詞已經凸現了人的出現，是從閨中人的視線和心情來看景了。“游絲”和“落絮”都是經典的春愁繚亂、幽思綿綿的意象，“滿”和“兼”字更說明了一種無聊、無奈的心情。這是突然降下的一陣清明雨，打得院中杏花零落。最后一句由春光繚繞歸結到春閨的愁思，一個“亂”字說明了心緒之亂，“無尋處”則點出了好夢被驚醒后的煩惱與憂愁。經過這兩句一點化，前面的景語全都變成了情語，令人回味不已。

整首詞詩人由寫景始，由寫人終。寫景抓住春天的特指，但有富于變化，在變化中蘊含了作者的情感，寫人先寫人物的行動，把細箏移玉柱，但穿簾雙燕卻勾起了主人公無限的傷感，成為全詞感情轉折的基點。再寫人物的心理，“驚殘好夢無尋處”，直接抒發主人公內心的傷感。整首詞寫景與寫人相互交融，通過穿簾的雙燕，亂語的“黃鶯”、“游絲”、“落絮”“清明雨”，使人物的心理活動步步呈現，達到了情與景的高度統一，但又含而不露，堪稱“金碧山水，一片空蒙。”全詞在藝術風格上語言明麗，用意婉曲。

鵲踏枝六曲闌干偎碧樹原文翻譯及賞析3

鵲踏枝·六曲闌干偎碧樹

六曲闌干偎碧樹，楊柳風輕，展盡黃金縷。誰把鈿箏移玉柱，穿簾海燕雙飛去。

滿眼游絲兼落絮，紅杏開時，一霎清明雨。濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處。

翻譯

碧綠的楊柳依偎著曲曲折折的欄桿，春風和煦輕柔，鵝黃嫩綠、如絲如縷的楊柳在風中款款擺動腰肢，搖曳多姿。是誰突然彈起鈿箏，驚醒那安棲的燕子，雙雙穿簾飛去。

然而幾天時間放眼望去盡是落絮紛紛，那盛開的杏花也經不住清明時節的紛紛細雨，逐漸凋零。在如此深重的幽情之中，她不由沉沉睡去，正在睡酣夢甜之際，卻被窗外清脆的鶯啼聲驚起，而美夢也再也無尋處了。

注釋

偎：依靠。

黃金縷：指嫩柳條。

鈿箏：用羅鈿裝飾的箏。

海燕：燕子的別稱。古人認為燕子生于南方，渡海而至，故稱。

一霎：極短的時間。濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處：暗用金昌緒《春怨》

詩意：“打起黃鶯兒，莫救枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”

賞析

這首詞是擬寫閨情之作，全篇以寫景始而以情終，景中含情，情又襯景，因而被評為“金碧山水，一片空蒙。”（譚獻《譚評詞辨》）

上闋從春光寫起。“六曲闌干”三句極力描寫庭院的春日明媚風景。曲曲紅闌，被綠茵扶疏的碧樹所環繞；院中的楊柳隨風搖擺，如絲如縷的柔條在夕陽的晚照中輕盈飛舞，好一派靜謐、優美的景色。一個“偎”字，寫出自然景物與人工景物的和諧、親昵，一個“展”字，寫盡了柳條的媚態，詞的意境，就在這柔和、清雅的景物中被烘托出。

“誰把鈿箏移玉柱？穿簾海燕又飛去。”三句寫簾內景。“誰把”兩句從聽覺寫起，在這寂靜的環境中突然響起了琮琮的箏聲，閨中安棲的燕子，被箏聲驚起，雙雙穿簾飛去了，詞人把這些情景都寫得優美、精致，用筆非常細膩，有力地表現出春光的明媚，給讀者以十分深刻的印象，引發出豐富的情境聯想。箏聲之后并沒有揭起垂下的簾幕，露出彈箏之人，卻轉寫燕子穿簾雙飛，以襯托彈箏者的孤獨寂寞，了無知音，幽思難托。

上闋中詞人分別從聽覺和視覺兩個角度進行描寫，先寫箏鳴聲之凄婉，再寫成雙的海燕穿簾而去，所見所聞，勾起詞人隱隱的孤獨與惆悵之感，為下文進一步抒情做鋪墊。

下片抒傷春之情。首三句寫詞人所見：游絲、落絮、紅杏花，這些景物的描寫，暗示春之將逝。依舊由景開始，但是“滿眼”一詞已經凸現了人的出現，是從閨中人的視線和心情來看景了。“游絲”和“落絮”都是經典的春愁繚亂、幽思綿綿的意象，“滿”和“兼”字更說明了一種無聊、無奈的心情。這是突然降下的一陣清明雨，打得院中杏花零落。

“濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處。”結末寫女主人公因夢醒而引起的惱鶯情緒。“亂”字暗示了閨中之人的心情煩亂。至于她做的是什么樣的“好夢”，詞人沒有說明，卻更耐人尋味。濃睡好夢，歡情片刻，這對于現實生活中無法相會的戀人來講，也是聊慰其相思饑渴的方式。然而哪怕這樣短暫的好夢，也偏偏被鶯語驚擾，可見無論是明媚亮麗的春色，還是落花沽絮的雨景，全都成了激惹她陣陣愁緒的觸媒。

整首詞詩人由寫景始，由寫人終。寫景抓住春天的特指，但有富于變化，在變化中蘊含了作者的情感，寫人先寫人物的行動，把細箏移玉柱，但穿簾雙燕卻勾起了主人公無限的傷感，成為全詞感情轉折的基點。再寫人物的心理，“驚殘好夢無尋處”，直接抒發主人公內心的傷感。整首詞寫景與寫人相互交融，通過穿簾的雙燕，亂語的“黃鶯”、“游絲”、“落絮”“清明雨”，使人物的心理活動步步呈現，達到了情與景的高度統一，但又含而不露，堪稱“金碧山水，一片空蒙。”全詞在藝術風格上語言明麗，用意婉曲。

第三篇：姜夔《踏莎行》原文及翻譯賞析

踏莎行

姜 夔

自沔東來，丁未元日至金陵，江上感夢而作。

燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟，分明又向華胥見。夜長爭得薄情知，春初早被相思染。

別后書辭，別時針線，離魂暗逐郎行遠。淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管。

［注釋］

①燕燕：與“鶯鶯”均指所戀女子。

②華胥：夢中。

③爭得：怎得。

④冥冥歸去：指戀人“逐郎”之“離魂”夜間獨自歸去。

譯文：

燕子輕盈，黃鶯嬌軟。你的容貌我看得非常清楚分明，在夢中又一次與你真實地相見。你埋怨我太無情，不理解你在長久以來的相思情意。也不體會你在好春時節獨守空房，被相思所纏的悲傷。

分別后你給我的情書我依然留著，我依舊穿著你分別時親手縫制的衣衫。你的身影似乎暗暗隨著我，來到了四處。淮南的寒月，萬水千山一片寂靜，可你只一個人在遠方孤苦伶仃地，無人陪伴。

【譯文二】

像燕子般體態輕盈，像黃鶯般軟語嬌啼，分明又在夢中和你相見。你怪我薄情不知你長夜難眠，你說一開春就被相思熬煎。

我千百遍讀你別后來信，仍穿你分別時縫制的衣衫，時時感到你的離魂就在身邊。一輪冷月映照淮南青山，你的夢魂悠悠歸去無人相伴。

【評點】

本篇是又一首夢思情人之詞。

上片描寫深情相見的夢境，聲情畢肖，歷歷如見。“燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟”二句，寫情人像燕子般體態輕盈，像黃鶯般軟語嬌啼。“鶯鶯燕燕”也是詞人對昔日情人稱呼，出自蘇東坡的詩句。北宋時蘇東坡聽說八十五歲的詩人張先娶妾，便作詩調侃：“詩人老去鶯鶯在，公子歸來燕燕忙。”本詞借用這種稱呼，流露出詞人對情人的纏綿情意。下句“分明又向華胥見”，表明前兩句是詞人夢中所見的情景。《列子》曾有言“黃帝晝寢，而夢游于華胥氏之國”，所以詞人用“華胥”形容自己的夢境。“夜長爭得薄情知，春初早被相思染”二句寫的是夢中情人的自述，她含情脈脈地說：“你怪我薄情不知你長夜難眠，你說一開春就被相思熬煎。”抒發了對詞人相思之情的體貼和理解。

下片寫夢后睹物思人，化用倩女離魂典故，表現深切的戀情。前兩句寫詞人別后睹物思人。“別后書辭”，是指別后情人寄來的書信；“別時針線”，是指情人分別時縫制的衣衫。此二句雖未直接表達相思，但讀來讓人思緒萬千，更加動人。“離魂暗逐郎行遠”承接上片夢中的情景，進一步抒寫情人的相思之情。“郎行”是當時的常用語，即情郎身邊。意思是說她即使靈魂脫體，也要追隨在情郎身邊。但魂魄追隨情郎來到遠方的結果卻是：“淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管。”末二句寫的是詞人夢醒后想象情人魂魄歸去的情景：在清冷的月光的照耀下，她的夢魂悠悠歸去卻無人相伴。表達了詞人對情人的深情，以及強烈的負疚之感，令人感動。

全詞結構布局，以夢見情人開端，又以情人夢魂歸去收尾，渾然天成，境界清冷深遠。

題解

此詞作于淳熙十四年（1187年），姜夔從沔州（今漢陽）東去湖州，途經金陵時，夢見遠別的戀人，寫下這首詞。“燕燕、鶯鶯”即夢中之人，詞人不僅在夢中與遠方的戀人細訴相思，在夢后重展戀人書信、重撫她的針線，詞人還幻想戀人“離魂”千里，相伴身旁，甚至擔心魂兒獨自歸去“淮南浩月冷千山，冥冥歸去無人管。”此二句化用杜甫《夢李白》“魂來楓林青，魂返關塞黑”句，王國維以此二句為白石詞中最愛。此詞雖短小，卻迂回曲折，構思新奇，情致極深。姜夔年輕時往來于江淮間，曾熱戀合肥一位琵琶歌女，二十年后亦不能忘情，詞集中為此女所作近20篇，此為其中之一。

評解

這首詞為所戀合肥歌女而作。前三句紀夢，借用蘇軾詩句以“燕燕”形容夢中人體態的輕盈，以“鶯鶯”形容她語音的嬌柔，著墨不多，而伊人可愛的聲容豐采仿佛如見。“夜長”以下皆以背面敖粉，設想伊人對自己的相思之深，聲吻畢肖，實則為作者自抒情懷。“離魂”句暗用唐陳玄佑傳奇小說《離魂記》故事，經幽奇之語寫出伊人夢繞魂索、將全部生命投諸愛河的深情，動人心魄。末二句為傳世警策，連不喜歡姜夔的王國維也不得不贊嘆：“白石之詞，余所最愛者，亦僅二語”（《人間詞話》）。這兩句描寫伊人的夢魂深夜里獨自歸去，千山中唯映照一輪冷月的清寂情景，顯示了作者無限的愛憐與體貼，意境極凄黯，而感情極深厚。這首詞以清綺幽峭之筆，抒寫一種永不能忘的深情，極其沉摯感人。

［賞析］

這首詞為作者泊舟金陵夢見合肥戀人的記夢之作。開頭即以“燕燕”、“鶯鶯”極寫戀人輕盈之態。“夜長”兩句是夢中戀人向詞人所說。接下來是詞人夢醒后對戀人的追憶。“離魂”則由已夢寫對方之夢，此詞構思佳妙，將兩地思念交匯于夢境之中，極富浪漫色彩。

本詞寫作時間是孝宗淳熙十四年正月初一，地點是在金陵附近的江上舟中。詞雖短小，但卻寫得紆回曲折，含蓄而多不盡之意。上片寫夢境，但不先說破，卻著力刻畫伊人形象（鶯鶯、燕燕本為女子名，這兒即指伊人），且輕盈、嬌軟形容她的體態、舉止和談吐，真使人有如見其人，如聞其聲之感。接著點出上面兩句乃是寫夢中人，作者是在夢中（華胥國）和她相會。“夜長”兩句補敘夢中情，兩人互訴情懷的口吻宛然在目：她在埋怨薄情郎怎能想象她長夜懷念之苦，他則有感于相思情意比春天來得還快。這是交織著歡樂與痛苦的場面。

下片是夢醒以后。先寫睹物思人，隨即借用富于浪漫情調的倩女離魂故事，設想伊人亦如倩女一般，其離魂亦不遠千里來與自己夢中相會、黯然歸去的凄涼況味，借此展開新的境界。這種寫法，做到了白石自己所說的“句中有余味，篇中有余意，善之善也”（《詩說》）。

第四篇：北宋寇準 《踏莎行》 原文翻譯賞析

春色將闌，鶯聲漸老，紅英落盡青梅小。

[譯文] 春色將盡，鶯聲燕語漸漸不聞，滿地落花堆積，稀疏的青梅斜掛枝頭，眼見著春殘夏初了。

[出自] 北宋寇準 《踏莎行》

春色將闌，鶯聲漸老，紅英落盡青梅小。畫堂人靜雨蒙蒙，屏山半掩余香裊。

密約沉沉，離情杳杳，菱花塵滿慵將照。倚樓無語欲銷魂，長空黯淡連芳草。

注釋：

闌：消失。

紅英：紅花。

屏山：屏風。

杳杳：深遠無邊際。

菱花：鏡子。

銷魂：形容極度傷心。

譯文1：

春色將盡，鶯聲燕語漸漸不聞，滿地落花堆積，稀疏的青梅斜掛枝頭，眼見著春殘夏初了。蒙蒙細雨中，一個消瘦的女子靜靜獨立在畫閣外，眼前的屏風半掩著廳堂，惟見縷縷沉香從屏后裊裊散來，更添了幾分幽幽的心事。

遙想當年，我們依依惜別時的深情約定啊。如今一別經年，遠方的他依然杳無音訊，可曉得我這份斷腸的思念么。妝奩久未開，菱飾塵灰滿，眼下竟然連照鏡的心都懶了。只是落寞地倚在欄桿上，心下縱萬語千言，卻又向誰人說起？惟有無語凝噎，暗自銷魂罷了。天空灰蒙蒙的，黯然地銜著綿綿不盡的芳草，一如我的思念。

譯文2：

百花盛開的春天即將過去，黃鶯的啼叫聲也漸漸澀老。爭奇斗艷的紅花已經落盡，梅樹上結出的青梅果還小。華麗的堂舍內沉寂、寧靜，舍外細雨蒙蒙，畫著山水的屏風半開半掩，香爐里的余香如輕煙裊裊。

昔日里密約山誓海盟，離別后卻未赴約音信杳杳。菱花鏡上落滿了灰塵，是因為自己懶于梳妝。獨自地倚著妝樓默默無語，極度地悲傷愁苦神魂欲銷。萬里長空黯淡無光，不盡的情思連著綿綿芳草。

賞析：

這首詞應該更象電影中的一個場景，畫面描繪非常到位，既有全方位的場景描寫，又有細致入微的景物刻畫，不但畫面清晰，聲音描摹形象，而且移情入景，情景交融，好一幅仕女倚樓相思圖！

在暮春時節的一個煙雨濛濛的日子里，女主人百無聊賴，滿腹心事找不到人傾訴，獨自倚樓傷懷。無論在文學作品中還是在現實中，雨好像都是傷情的誘因，點點 雨滴就如人的眼淚，一顆顆從天而落，總會讓感傷的人更痛心。在這樣一個絲雨細如愁的場景中，女主人眼看著春天就要離自己遠去了，曾經嬌美的朵朵花兒已被雨 打風吹去！春的離去怎不讓人想到紅顏易老？自己曾經如花的容顏也將在這時間的流逝中一天天凋零！“春色將闌”，春將去，春將去！那清脆的鳥啼似乎也隨著春 光的消逝而透出了蒼桑，入耳再也不是良辰美景時的百媚千嬌了。女主人的目光掠過遠方，只見無邊無際的綠已逐盡了芳蹤，心中對春的留戀與傷感越發濃重。收攏 目光，細看樓前的梅樹，早已是紅英落盡，再也看不見春日的滿樹繁花，小小的青梅已從枝葉間探出頭來，似在無言地告訴女主人春已隨落花流水遠去了，任多么傷 情的心也擋不住時間的腳步！

看樓外，春的離去讓女主人傷心欲絕，而樓內呢？卻是“畫堂人靜雨濛濛，屏山半掩余香裊”。本來就幽靜的畫堂，在滿 天煙雨的映襯下，更顯出了無限凄清，而半掩的繡屏遮住了蘭香，只見裊裊香煙縈繞在堂內，讓這安靜的畫堂平添了幾許凄迷與悲涼。想當初男主人沒有離去時，這 精美的畫堂該是何等快樂的地方！兩情繾綣，比翼齊飛，可以一起吟風詠月，一起弄墨調丹。只是此際人去樓空，睹物思人，更讓人愁腸百結。這煙雨濛濛中的畫 堂，這余香裊裊中的屏山，物是人非，情懷難遣，怎不讓女主人悲從中來？

昔人已去，所有說過的話都如石沉海底，正是“密約沉沉”，“海誓山盟言 猶在，奈何卻有別離時”，一切都是人意無法改變的，哪怕再不情愿，哪怕還有太多的理由，時空的阻隔都讓一切變得虛幻！不能牽手，沒有音信，心愛的人現在何 方？如果女主人生活在現代，有了信息高速，兩地分離的戀人還可以憑借現代化通信手段來慰藉相思，而在遙遠的古代，不能相守的兩個人除了用想像來安慰自己，還能有什么辦法？所以那離別的情更切，恨更深。因為“密約沉沉”，更覺得“離情杳杳”，長久沒有音信，讓曾經的感情都變得渺茫起來。雖說“密約”仍在，但 什么時候才能聚首？這看不見希望的守候怎么不讓女主人終日懨懨，慵于梳妝？都說“女為悅己者容”，愛人早已離去，自己的容顏又有誰能憐惜？對鏡只能傷情，只能眼睜睜地看著鏡中的自己一天天變老，還不如自欺欺人！讓它“菱花塵滿”！對愛人的刻骨思念，深深感情，只在“慵將照”三字中就表露無遺，因為心愛的人 不在，才沒心思梳妝，自己所做的一切，只是為了讓愛人喜歡，沒有了欣賞自己的愛人，自己所做的還有什么意義？情切切，意真真，“菱花塵滿慵將照”，直讓聞 者落淚。

“問世間情為何物，直教人生死相許！”因為情重，才會思深。女主人倚樓而望，恨春光易逝，容顏易老，而心上人卻音信茫茫，何日是歸 期？花兒謝了可以再開，春天走了可以再來，而人的青春呢，一旦不在了，卻再也不會回來！想到自己遙遙無期的等待，可能真的要等到“鬢發染白霜”，怎么不“ 黯然銷魂”？而這深深的相思、無盡的離愁又能向誰訴說？只能是“倚樓無語欲銷魂”，心中有苦不能言，所有的痛只能默默承受！這愁這恨就如“長空黯淡連芳草 ”一樣，沒有盡頭，真的是“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，這芳草連天的畫面，形象地揭示出女主人纏纏綿綿無窮無盡的相思。

整首詞通過暮 春時節，女主人倚樓而望的畫面，表現了一種深深的思念之情。全詞以情寫景，景皆帶情，情思纏綿，雖只是一個畫面，但極具表現力，讓我們看到了一幅仕女相思 的圖畫，讓我們讀到了一顆為愛而跳動的心。雖然時間早已流逝，這畫面早已讓時間雨打風吹去，但這唯美的感情，卻永駐人間，讓每一個讀者都為之動容，為之感動。

第五篇：村行原文翻譯及賞析

村行原文翻譯及賞析4篇

村行原文翻譯及賞析1

村行 宋朝 王禹偁

馬穿山徑菊初黃，信馬悠悠野興長。

萬壑有聲含晚籟，數峰無語立斜陽。

棠梨葉落胭脂色，蕎麥花開白雪香。

何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉。

《村行》譯文

馬兒穿行在山間小路，路旁的野菊已微微開放，任由馬兒隨意行走興致悠長。

秋風瑟瑟在山谷間不停回響，看數座山峰默默佇立在夕陽斜暉中。

棠梨的落葉紅得好似胭脂一般，香氣撲鼻的蕎麥花啊潔白如雪。

是什么讓我在吟詩時忽覺惆悵，原來是這鄉村景色像極了我的家鄉！

《村行》注釋

信馬：騎著馬隨意行走。野興：指陶醉于山林美景，怡然自得的樂趣。

晚籟：指秋聲。籟，大自然的聲響。

棠梨：杜梨，又名白梨、白棠。落葉喬木，木質優良，葉含紅色。

蕎麥：一年生草本植物，秋季開白色小花，果實呈黑紅色三棱狀。

原樹：原野上的樹。原，原野。

《村行》賞析

這首詩是作者即景抒情小詩中的代表作之一這首詩以村行為線索，以多彩之筆逼真地描繪了山野迷人的景色，以含蓄的詩語真切地抒發了詩人拳拳思鄉之情。

“馬穿山徑菊初黃，信馬悠悠野興長。”兩句交代了時、地、人、事。時令是秋季，這是以“菊初黃”間接交待的；地點是山間小路，這是以“山徑”直接點明的；人物是作者本人，這是從詩的結句中的“吾”字而得出的結論；事情是作者騎馬穿山間小路而行，領略山野旖旎的風光，這是從詩行里透露出來的消息。這兩句重在突出作者悠然的神態、濃厚的游興。

“萬壑有聲含晚籟，數峰無語立斜陽。”兩句分別從聽覺與視覺方面下筆。前句寫傍晚秋聲萬壑起，這是耳聞；后句寫數峰默默佇立在夕陽里，這是目睹。這里，“有聲”與“無語”兩種截然不同的境界相映成趣，越發顯示出山村傍晚的沉寂。尤其值得一提的是：“數峰”句寫數峰寧靜，不從正面著墨，而從反面出之，讀來饒有情趣。這正如錢鐘書先生在《宋詩選注》中所說的“山峰本來是不能語而‘無語’的，王禹偁說它們‘無語’或如龔自珍《己亥雜詩》說‘送我搖鞭竟東去，此山不語看中原’，并不違反事實；但是同時也仿佛表示它們原先能語、有語、欲語而此刻忽然‘無語’。這樣，‘數峰無語’、‘此山不語’才不是一句不消說得的廢話······”

“棠梨葉落胭脂色，蕎麥花開白雪香。”耳聞“有聲”與目睹“無語”兩種截然不同的境界相映成趣，越發顯示出山村傍晚的沉寂，富有情趣。詩人迷戀山間那份寧靜，然而暮色已悄然降臨，還是且行且回。第三聯寫山鄉的紅葉與蕎麥花：經霜的棠梨葉隨風飄落，紅艷似火，在山野間分外耀眼；成片的蕎麥花開如雪，陣陣清香撲鼻而來。“胭脂”與“白雪”對舉，令紅的更艷，白的更純，給讀者帶來極唯美的視覺感受。

最后尾聯“何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉。”詩人乘興而游，勝景觸目，吟詠成詩，可是吟完詩句，一絲悵惘涌上心頭，詩人看見了：前面的小橋流水、原野平林，很是眼熟。似乎重歸故里，那份近鄉情切的感覺也許僅在剎那間一閃，便恍然回轉過來，——此地并非詩人的故鄉，詩人心中的那份惱意自不待言說，這次村行的情緒也由悠然轉入悵然。滿目山川，清暉娛人，宦途失意的異鄉人卻有家不得歸，此情此景，真的是“夕陽西下，斷腸人在天涯”。

作者在前六句詩里描繪了一幅色彩斑斕、富有詩意的秋日山村晚晴圖，較好地體現了宋人“以畫入詩”的特點。詩的最后兩句由寫景轉入抒情。前句設問，寫詩人在吟詩之后不知為什么忽然感到悶悶不樂；后句作答，寫這原來是詩人因驀然發現村橋原野上的樹像他故鄉的景物而產生了思鄉之情。這樣寫，就使上文的景物描寫有了著落，傳神地反映出了作者的心情由悠然至悵然的變化，拓深了詩意。

《村行》創作背景

公元991年(宋太宗淳化二年)，王禹偁得罪了宋太宗，貶官商州，《村行》便是這一時期的產物，作于淳化三年。

村行原文翻譯及賞析2

原文：

馬穿山徑菊初黃，信馬悠悠野興長。

萬壑有聲含晚籟，數峰無語立斜陽。

棠梨葉落胭脂色，蕎麥花開白雪香。

何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉。

注釋：

（1）野興：指陶醉于山林美景，怡然自得的樂趣。

（2）棠梨：杜梨，又名白梨、白棠。落葉喬木，木質優良，葉含紅色。

（3）蕎麥：一年生草本植物，秋季開白色小花。果實呈黑紅色三棱狀。

（4）原：原野。

翻譯：

馬兒穿行在山路上菊花已微黃，任由馬匹自由地行走興致悠長。

千萬的山谷回蕩著聲響靜聽夜，看數座山峰在夕陽下默默無語。

棠梨的落葉紅得好似胭脂一般，香氣撲鼻的蕎麥花啊潔白如雪。

是什么讓我在吟詩時忽覺惆悵，原來鄉村小橋像極了我的家鄉！

賞析：

王禹偁自稱“本與樂天為后進，敢期子美是前身”，此詩風格淡雅飄逸，詞句明白曉暢，通俗易懂，深得白居易、杜甫詩的神韻。首聯由動態寫景：金菊綻放，花徑飄香，馬蹄聲碎，菊韻流美。頷聯中的“萬壑”言群山峻嶺，巍峨磅礴。“有聲”指山泉飛瀑，流水淙淙。“數峰無語”句以人態寫山，構思精妙，山峰本不能言，以“無語”稱之，“立斜陽”更見晚山有情，人對山而忘言，山對人而“無語”，兩情和諧，長相默契。頸聯色彩明艷美麗，“胭脂色”與“白雪香”此紅彼白，有色有香；“葉落”與“花開”相對，物象天演，滅生自然，富于思理。尾聯陡轉，以“惆悵”引出作者思鄉歸隱之意，包含著貶官失意，異鄉漂泊的淪落之感，鄉愁濃濃，情趣輕盈而凝重。[2]

《村行》是一首七言律詩，是王禹偁在宋太宗淳化二年（九九一年）被貶為商州團練副使時寫的。寫的是山村的傍晚景色，季節是秋天。詩中的內容大概是說詩人騎在馬上，安閑地欣賞著，沿途的風光，聽黃昏時山谷的聲響。

作者在欣賞風景、吟詠詩歌的時候，突然發現眼前村莊里的小橋和原野上的樹木，與自己故鄉的十分相似，因而產生了思鄉的愁緒。

詩中首先細致地描寫了秋天的景色，然后再借眼前村莊里的小橋和原野上的樹木，以觸景生情的寫作手法，表達了作者對農村的喜愛和家鄉的懷念，這種觸景生情的寫作方法，是先描寫眼前的景物，接著抒發自己因這些景物而產生的思想感情，這樣能令全文結構更有條理，而且能引起讀者的閱讀興趣。

這首詩的首段是寫作者騎著馬，欣賞秋天的風景，本是一件樂事，但后來卻因為看見小橋和樹木，想起故鄉，這樣能使詩中的首段和末段作出對比，使讀者更能體會到作者對家鄉的懷念。

“數峰無語立斜陽”是本詩廣為傳誦的名句。錢鐘書先生《宋詩選注》：“按邏輯說來，‘反’包含先有‘正’，否定命題總預先假設著肯定命題。詩人常常運用這個道理。山峰本來是不能語而‘無語’的，王禹偁說它們‘無語’或如龔自珍《己亥雜詩》說：‘送我搖鞭竟東去，此山不語看中原’，并不違反事實；但是同時也仿佛表示它們原先能語、有語、欲語而此刻忽然‘無語’。這樣，‘數峰無語’、‘此山不語’才不是一句不消說得的廢話。……改用正面的說法，例如‘數峰畢靜’，就削減了意味，除非那種正面字眼強烈暗示山峰也有生命或心靈，像李商隱《楚宮》：‘暮雨自歸山悄悄’。”

季節（初秋）

這首《村行》是北宋王禹偁即景抒情小詩中的代表作之一。開頭兩句，交代了時、地、人、事。時令是秋季，這是以“菊初黃”間接交待的；地點是山間小路，這是以“山徑”直接點明的；人物是作者本人，這是從詩的結句中的“吾”字而得出的結論；事情是作者騎馬穿山間小路而行，領略山野旖旎的風光，這是從詩行里透露出來的消息。這兩句重在突出作者悠然的神態、濃厚的游興。

三、四兩句分別從聽覺與視覺方面下筆。前句寫傍晚秋聲萬壑起，這是耳聞；后句寫數峰默默佇立在夕陽里，這是目睹。這里，“有聲”與“無語”兩種截然不同的境界相映成趣，越發顯示出山村傍晚的沉寂。尤其值得一提的是：“數峰”句寫數峰寧靜，不從正面著墨，而從反面出之，讀來饒有情趣。這正如錢鐘書先生在《宋詩選注》中所說的“山峰本來是不能語而‘無語’的，王禹偁說它們‘無語’或如龔自珍《己亥雜詩》說‘送我搖鞭竟東去，此山不語看中原’，并不違反事實；但是同時也仿佛表示它們原先能語、有語、欲語而此刻忽然‘無語’。這樣，‘數峰無語’、‘此山不語’才不是一句不消說得的廢話……”

五、六兩句進一步描寫山村原野的景色，作者選擇了“棠梨”與“蕎麥”這兩種具有秋日山村特征的事物來加以描繪，用“胭脂”和“白雪”分別比喻“棠梨葉落”的紅色與“蕎麥花開”的白色，把山村原野寫得色彩斑斕，可謂有聲有色有香。

讀完這6句詩，我們自然會產生這樣一種感覺：

在那菊花初黃的時節，人到中年的詩人騎著馬在山間小路穿行，他神態悠然，任憑馬兒隨意行走，盡興地觀賞著秋日黃昏山野的景色：時而傾聽著回蕩在眾山溝里的秋聲，時而觀看默默無語佇立在夕陽下的數座山峰，時而又將視線投向那紅似胭脂的棠梨落葉與潔白如雪的蕎麥花……

作者在這6句詩里為我們描繪了一幅色彩斑斕、富有詩意的秋日山村晚晴圖，較好地體現了宋人“以畫入詩”的特點。

詩的最后兩句由寫景轉入抒情。前句設問，寫詩人在吟詩之后不知為什么忽然感到悶悶不樂；后句作答，寫這原來是詩人因驀然發現村橋原野上的樹像他故鄉的景物而產生了思鄉之情。這樣寫，就使上文的景物描寫有了著落，傳神地反映出了作者的心情由悠然至悵然的變化，拓深了詩意。

總之，《村行》這首詩以村行為線索，以多彩之筆逼真地描繪了山野迷人的景色，以含蓄的詩語真切地抒發了詩人拳拳思鄉之情。詩中，寫景與抒情相結合，寫景是為抒情打伏筆，抒情是為寫景作結的。詩人的心情由悠然至悵然的變化過程，正從這“兩結合”中傳神地反映了出來。這是一首風物如畫的秋景詩，也是一支宛轉動人的思鄉曲。從中，可窺見王詩簡淡清新詩風之一斑。

村行原文翻譯及賞析3

原文

秋日行村路

宋代：樂雷發

兒童籬落帶斜陽，豆莢姜芽社肉香。

一路稻花誰是主，紅蜻蛉伴綠螳螂。

譯文

兒童籬落帶斜陽，豆莢姜芽社肉香。

斜陽西照，孩子們正在院落的籬笆旁歡快地玩耍；農婦燒煮豆莢、姜芽和社肉的香味，從屋舍中陣陣飄出。

一路稻花誰是主，紅蜻蛉伴綠螳螂。

路旁田間的稻谷正在揚花秀穗，遠遠望去，一個人也沒有，只有紅色蜻蜓低飛，綠色的螳螂在稻葉上爬動著。

注釋

兒童籬落帶斜陽，豆莢姜芽社肉香。

籬落：籬笆。豆莢：豆類的莢果。社肉：社日祭神之牲肉。

一路稻花誰是主，紅蜻蛉(líng)伴綠螳螂。

蜻蛉：蜻蜓的別稱。一說極似蜻蜓。惟前翅較短，不能遠飛。

賞析

這首詩寫的是秋天經過郊野的一座小村時的所見所感，描繪了淳樸、自由、優美的農村田園風光。詩清新可愛，含蓄雋永，表現了詩人熱愛農村自然風光，追求自由、閑適、和諧的田園生活的情趣。

詩逐次展開一幅絕妙的田家景物風情圖，使人讀后為之神往。詩寫道：他走近了一個村莊，這時候，天已是黃昏時候，一道金色的斜陽照耀著，農民們勞累了一天，都已回到家中，門外院落的籬笆邊，孩子們在快樂地玩耍著。正是燒晚飯的時間，燒煮豆莢、姜芽和社肉的香味，從農舍中飄出。村外的小路旁是連綿不斷的稻田，稻谷正在揚花秀穗，這時遠遠望去，一個人也沒有，十分寂靜，只見到紅色的蜻蜓在低低地飛著，稻葉上爬動著綠色的螳螂。這一派和諧自然的鄉村風光，使詩人深深地陶醉了。

詩就眼前所見，精工細描，把農村傍晚的景物一組組攝入詩中，使人應接不暇。詩人沒有在詩中傾訴自己的心情，但把自己的情感貫注到了景物的描寫中，使整詩洋溢著喜悅歡快的氣氛。

如詩的第三句由問句形式出現，明知風光無主，偏要問“誰是主”，便突出了眼前的豐收景象帶給人的喜悅，也細微地表現黃昏的岑寂。

第四句寫紅蜻蜓與綠螳螂，不僅在色彩上很艷麗，在二者之間加一“伴”字，運用了擬人的手法，把紅蜻蜓與綠螳螂這兩種可愛的小生物營造在一個相依相伴、和美融洽的氛圍里。更突出它們的勃勃生機，使全詩給人以積極向上的感覺。

這首詩的三、四句是名句，它的好處，錢鐘書先生在《宋詩選注》中專門作了發揮，對理解詩很有幫助。錢先生說：古人詩里常有這種句法和顏色的對照，例如白居易《寄答周協律》“最憶后庭杯酒散，紅屏風掩綠窗眠”，李商隱《日射》“回廊四合掩寂寞，碧鸚鵡對紅薔薇”，韓偓《深院》“深院下簾人晝寢，紅薔薇映碧芭蕉”，陸游《水亭》“一片風光最畫得？紅蜻蜓點綠荷心”。樂雷發的第三句比陸游的新鮮具體，全詩也就愈有精彩。

村行原文翻譯及賞析4

原文：

馬穿山徑菊初黃，信馬悠悠野興長。

萬壑有聲含晚籟，數峰無語立斜陽。

棠梨葉落胭脂色，蕎麥花開白雪香。

何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉。

譯文：

馬兒穿行在山路上菊花已微黃，任由馬匹自由地行走興致悠長。

千萬的山谷回蕩著聲響靜聽夜，看數座山峰在夕陽下默默無語。

棠梨的落葉紅得好似胭脂一般，香氣撲鼻的蕎麥花啊潔白如雪。

是什么讓我在吟詩時忽覺惆悵，原來鄉村小橋像極了我的家鄉！

注釋：

信馬：騎著馬隨意行走。

野興：指陶醉于山林美景，怡然自得的樂趣。

晚籟：指秋聲。籟，大自然的.聲響。

棠梨：杜梨，又名白梨、白棠。落葉喬木，木質優良，葉含紅色。

蕎麥：一年生草本植物，秋季開白色小花，果實呈黑紅色三棱狀。

原樹：原野上的樹。原，原野。

賞析：

古代文人被貶謫期間，難免情緒抑郁，但卻擺脫了案牘之勞形，可以縱情流連于山水勝景之中，而偏遠之地，美麗的大自然最能安頓遷客的心靈。商州的自然美景帶給王禹偁極大的撫慰，他曾在《聽泉》詩里自嘲說：“平生詩句是山水，謫宦方知是勝游”。時間久了，一方山水之美也就漸漸融化在他那顆詩心里，化作人與自然相諧的動人詩篇。這首詩是他與商山的自然風景進行心靈對話的藝術結晶。

開頭兩句，交代了時、地、人、事。時令是秋季，這是以“菊初黃”間接交待的；地點是山間小路，這是以“山徑”直接點明的；人物是作者本人，這是從詩的結句中的“吾”字而得出的結論；事情是作者騎馬穿山間小路而行，領略山野旖旎的風光，這是從詩行里透露出來的消息。這兩句重在突出作者悠然的神態、濃厚的游興。

三、四兩句分別從聽覺與視覺方面下筆。前句寫傍晚秋聲萬壑起，這是耳聞；后句寫數峰默默佇立在夕陽里，這是目睹。這里，“有聲”與“無語”兩種截然不同的境界相映成趣，越發顯示出山村傍晚的沉寂。尤其值得一提的是：“數峰”句寫數峰寧靜，不從正面著墨，而從反面出之，讀來饒有情趣。這正如錢鐘書先生在《宋詩選注》中所說的“山峰本來是不能語而‘無語’的，王禹偁說它們‘無語’或如龔自珍《己亥雜詩》說‘送我搖鞭竟東去，此山不語看中原’，并不違反事實；但是同時也仿佛表示它們原先能語、有語、欲語而此刻忽然‘無語’。這樣，‘數峰無語’、‘此山不語’才不是一句不消說得的廢話······”

頷聯耳聞“有聲”與目睹“無語”兩種截然不同的境界相映成趣，越發顯示出山村傍晚的沉寂，富有情趣。詩人迷戀山間那份寧靜，然而暮色已悄然降臨，還是且行且回。第三聯寫山鄉的紅葉與蕎麥花：經霜的棠梨葉隨風飄落，紅艷似火，在山野間分外耀眼；成片的蕎麥花開如雪，陣陣清香撲鼻而來。“胭脂”與“白雪”對舉，令紅的更艷，白的更純，給讀者帶來極唯美的視覺感受。詩人乘興而游，勝景觸目，吟詠成詩，可是吟完詩句，一絲悵惘涌上心頭，詩人看見了：前面的小橋流水、原野平林，很是眼熟。似乎重歸故里，那份近鄉情切的感覺也許僅在剎那間一閃，便恍然回轉過來，——此地并非詩人的故鄉，詩人心中的那份惱意自不待言說，這次村行的情緒也由悠然轉入悵然。滿目山川，清暉娛人，宦途失意的異鄉人卻有家不得歸，此情此景，真的是“夕陽西下，斷腸人在天涯”。

作者在前六句詩里描繪了一幅色彩斑斕、富有詩意的秋日山村晚晴圖，較好地體現了宋人“以畫入詩”的特點。詩的最后兩句由寫景轉入抒情。前句設問，寫詩人在吟詩之后不知為什么忽然感到悶悶不樂；后句作答，寫這原來是詩人因驀然發現村橋原野上的樹像他故鄉的景物而產生了思鄉之情。這樣寫，就使上文的景物描寫有了著落，傳神地反映出了作者的心情由悠然至悵然的變化，拓深了詩意。