書法教師教學的心得

書法教師教學的心得1

為了全面提高學生的綜合素質，結合我校的實際情況，學校開展了書法課程。由于我校的生源來自農村，學生的程度水平參差不齊。所以學生在書寫中存在不少問題：學生的書寫姿勢不正確，沒有良好的書寫習慣，書寫不規范等。正是結合我校學生的實際情況，尤其是小學生的年齡特征，在具體的教學尋找一條可行之路，下面我談談自己在教學中的一點心得。

從興趣出發，營造良好氛圍，小學生天真，可愛，好奇心強，也容易激發興趣。首先給他們講解了王羲之的故事，他利用自己字的`影響力，幫組老奶奶的風扇?？梢娨皇趾米志哂卸啻篦攘Γ哂卸啻蟮挠绊懥?。接著讓學生欣賞。感受漢字形體美調動學生學習的興趣，參與與熱情。再有開展小組比賽，評選優秀“小小書法家”，并將好的作品張貼在教室周圍，這樣在很大程度上激發了學生的學習熱情。書寫，從基本技能入手。良好的寫字習慣使學生才會有更好的發展。

因此，教學中，我首先注重對學生基本寫字姿勢的培訓。正確的寫字姿勢可以使身體各部位到舒展,輕松，也有利于身體健康和視力健康。其次，重視基本筆畫練習。漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鉤八種筆畫組成的。寫好一個字，就要寫好每一個基本筆畫，每一個筆畫都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。并給學生編些形象的順口溜便于記憶。

從一開始就讓學生練就扎實的基礎，為今后的寫字打下良好的基礎，持之以恒，方有收獲。硬筆書法的練習，不是一蹴而就的事情，必須長久的堅持。因此，每天要求學生堅持臨摹一小時，并要求在平時的漢字書寫中注意鞏固練習效果，同時，要求學生端正態度，認識漢字文化，民族文化的魅力，弘揚民族文化。只有將思想和行動結合起來，才會最終學有所獲。

書法教師教學的心得2

我們立足于學生書寫能力的提高、培養良好的書寫習慣、養成堅忍不拔持之以恒的毅力，立足于創建有特色的藝術培訓中心為出發點，將學生學習書法作為實施素質和藝術教育的一個方面。通過講述書法淵源和字體演變以及中國的漢字文化，讓學生了解我國的書法藝術是在長期的歷史過程中發展起來的，明白書法中凝聚著中華民族的哲學思想，美學追求，人文精神，聰明才智，思想感情，明確書法是一種反映生命的藝術，是發揚我們中華民族的優秀文化精粹。課程目標傳承民族文化，激發學生熱愛祖國文字的感情。通過書法訓練，提高學生的審美情趣，培養學生的自控能力及細心、耐心、靜心地維持書寫活動的能力。掌握正確的執筆、運筆方法和良好的姿勢。掌握正確的筆劃、筆順和字體的間架結構。學會正確使用書法用具，并養成整潔的習慣。了解中國字的源流演變和中國文房四寶的文帖和讀貼的興趣。

1、“選”，即選帖，選字。練字總是從臨帖開始的，初學者宜從正書(楷、隸、篆)學起，選擇的字帖需做到點畫準確正規，字形平穩嚴整，必須是名家名帖。唐代顏、柳、歐諸楷帖;漢隸《曹全碑》、《乙瑛碑》、《禮器碑》、《張遷碑》;秦小篆的《嶧山刻石》、《泰山刻石》皆可。其中歐陽詢所書的楷書《九成宮》，可謂點畫精到勁挺，結構安排合理，間架端莊標準，實踐證明，初學者以此入手，易進入狀態。但字體選擇還應根據各自的興趣為主。

2、“讀”，即對字進行觀察、揣摩。“讀”字離不開老師的悉心指導，但重要的是“授之以法”，使學生能對字的造型予以初步的觀察、分析、領會?？捎谩罢w——部分——整體”的順序去“讀”，首先對字要有一個總的印象，是長是扁，是大是小，然后由整體到部分，分析字的偏旁結構以及整體字的結構(如漢隸是扁平結構，取橫向勢，篆書是上下細長結構，取縱向勢)。筆順筆劃的.長短、粗細，乃至每個筆劃起、運、收筆的占格位置或角度;最后總起來重新發現字的突出特點或容易偏差的地方，真正做到“目視，指劃，心記?！?/p>

3、“摹”，即印字。用透明程度較好的白紙覆蓋在范字或字模上仔細描寫，好比手把手教字，摹寫的字型與所用的田字格或毛筆練習用的米字格相配套，大小相合，力求學生做到一絲不茍，沉心靜氣，求質求量，手摹心記。不過這種教學方法一般不采用，只針對年齡較小的幼兒。

4、“臨”，即對照著去寫，應包括對臨和背臨兩個步驟。

對臨，這里邊有一個轉變的過程，即由帖上的字通過自己的眼、手、心，變成努力所接近的帖上的字，但只有在“讀全、讀準、讀熟”、并有一定時間摹寫訓練的基礎上，寫得才越像，效果才越好，掌握得才越快?！芭R”時應注意做到：臨與寫的大小相當，先整體后部分;自查自糾，對比校正，養成習慣。毛筆字則需嚴要求，寧精勿濫，點畫應準確精到，結構合理得體，反復性訓練，方式方法力求靈活，并做到因材施教，以大面積提高學生的書寫能力為主，也要突出對領會接受較快、感受力較為敏銳的學生的重點培養。

書法筆勢教學心得

筆勢教學心得。什么叫疾、澀呢？疾當然是快，卻比快更多一層意思。快固然也有力度，但疾的力度更大些。如跑步，是快，也確是有力的，但疾可比之為沖刺，是挾著比跑更為有力的力度的沖。疾有如箭離弦，彈出膛。澀，看上去像遲緩，實際并不遲緩，只是似乎被阻滯，卻在阻滯中掙扎、擺脫。慢，在速度上看，是不快；澀則不是不快，只是行動在小范圍以內，動作不一定遲緩，只是不容易前行。常 用的比方是逆水行舟，負重登峰。如作為疾的準備，則有如射箭前的引弓，是在蓄著力，一當弦響箭發，挾力破空，疾如迅雷，力能破甲。澀，即是在小范圍中做幾個小動作。

時也應轉成快、慢。

不過在實際書寫中，我們可以發現，筆在運行中，并不總是只有疾、澀，有

快，本身便有力，無力則不快，這是容易理解的。問題在這“慢”字。慢和緩有差別，緩當然是慢，緩則無力，慢，不一定無力，只是速度不如快。在諸多的書法家或習字的人群中，幾乎都可以看到有些人運筆如飛，有些人則運筆如步行。有些人一點鐘能寫七八十個中、大楷，有些人一點鐘只能寫四五十個中、大楷，這與各人的秉性和習慣有直接的關系。但寫得快的人，筆畫未必能含內力，寫得慢的人，筆畫很可能筆筆有力。這恐怕已是常識。可見慢，并不一定無力。我們把速度低、寫得慢的人，筆畫很可能筆筆有緩，也即遲緩。遲緩則必然無力。譬如寫長撇，有人心中有些猶疑、一有猶疑，行筆必然遲緩，行筆遲緩，筆下自然乏力。而長撇必須寫得迅疾、痛快方能有力。慢，不是因猶疑而成，只是習慣上速度不如快而已，所以仍能寫出富含內力的撇來。這一點，可以以古代的許多碑帖來證明。古代碑帖經歷史的淘汰、人為的篩選，能留到今天，無不屬于上乘作品。上乘作品，必然勢足氣充。而寫這些碑帖的書法家，有行筆如飛的，也有行筆如步的，而其作品同樣勢足氣充，豈不是足以說明行筆慢，只要不是緩，仍能寫出富含內力的筆畫來嗎？