第一篇：感受桑巴的舞蹈魅力 教案

《感受桑巴的舞蹈魅力》

課題：感受桑巴的舞蹈魅力 教學對象：高一年級2班 授課時數：1課時 授課教師：鄧少娟

一、教學目標

1、知識與能力目標：初步了解巴西桑巴舞蹈的特點及音樂特點，了解其產生的歷史文化背景，培養學生觀察模仿、即興創編、交流合作能力。

2、過程與方法目標：通過學生相互間的交流合作，能以積極地態度主動了解世界舞蹈，并進行相關的學習與體驗活動。

3、情感態度價值觀目標：在愉快的環境中，激發學生對世界舞蹈的學習興趣，能對舞蹈的社會功能做出自己的見解。

二、教學重點與難點

1、教學重點：通過了解桑巴舞動作特點，加深學生對桑巴舞蹈風格類型的認知。

2、三、教學過程

課前播放舞蹈《天鵝湖》片段，營造課堂氣氛。

1.師生問好！導入語：相信每個同學對舞蹈不陌生吧！那么同學們知道老師剛剛播放的視頻是屬于什么類型的舞蹈呢？生：芭蕾舞。師：請同學們說一說世界上還有哪些舞蹈風格類型？生：現代舞，芭蕾舞，當代舞，流行舞，中國古典舞，民族舞。師：下面老師給同學們表演一個舞蹈片段，請同學們仔細觀察這個舞蹈是屬于以上哪個舞種？生：流行舞森巴。師，講解流行舞包括街舞、桑巴、探戈等。提問：剛剛表演的森巴與今天的課堂內容有什么關系？請同學們在接下來的課堂內容中尋找答案。教學難點：學會借鑒桑巴舞的單一動作元素進行舞蹈造型創編。

2、那么我們這節課就來感受世界舞蹈的魅力——桑巴舞！（1）觀看圖片了解巴西，觀看視頻，介紹狂歡節起源

狂歡節起源于中世紀的歐洲，主要盛行在信奉天主教的國家。正式節期為“圣灰節”的前三天，因為教會禁止在大齋期內食肉和娛樂，人們就在進入之前狂歡數天，以圖盡興、過癮。久而久之，演化成一個固定大眾狂歡節。（2）觀看桑巴舞視頻回答下列問題

1> 桑巴舞動作主要特點？以腹部、腰部、臀部為主，反彈動作突出。2> 總結桑巴舞曲音樂特點？速度輕快，節奏十分強烈。3> 情緒？激情似火。

3、學一學：學習桑巴舞的基本動作“眨眼睛”，親身感受桑巴舞的動作特點。（1）教師示范（2）學生模仿

4、課堂活動及拓展訓練：

（1）開發單一動作元素的創編，用成語的接龍形式進行4拍子的動作游戲；（2）小組交流合作，進行PK展示；

（3）從學生的展示推薦四人比較優秀的動作中，整合為兩個八拍的舞蹈小組合，進行表演和模仿。

四、小結1、2、3、總結講評巴西桑巴舞蹈特點；

總結學生在課上能否達到了計劃目標中的能力；

作業：請同學們課后了解本市文化特征，運用單一動作元素編創出四個八拍的舞蹈小組合。

第二篇：《桑巴》教案

桑巴

教學目標

1.通過欣賞歌曲《桑巴》，進一步認識了解拉丁美洲的多元音樂文化。

2.通過對比欣賞，啟發學生探討拉丁美洲音樂是印第安音樂、歐洲音樂、非洲黑人音樂三種音樂的融合。3.熟悉簡單的“桑巴”舞步。了解熱情奔放、粗獷豪邁的歌舞音樂是拉丁美洲音樂的靈魂。

教學重、難點

1.了解“桑巴”的音樂文化背景。2.學習簡單的“桑巴”舞步。

教材分析

桑巴是在巴西的舊首都里約熱內盧發展起來的一種音樂形式，以黑人具有的強烈而豐富的節奏感為基礎，大量地融進歐洲人的旋律和多聲音樂的影響而產生。在發展過程中，根據地域的不同，有農村桑巴和城市桑巴的區別，它們的共同特點是：二拍子、大調式、短促的滾動性復合節奏。所用樂器有鼓、搖響器等。每年一度的謝肉祭是桑巴的大舞臺，以黑人為主體的桑巴舞蹈活躍在巴西的城鎮鄉村。在平時，桑巴也是巴西民眾喜愛的一種舞蹈形式。教學過程

一、導入

教師導語：上節課我們了解了古巴黑人歌曲《依內媽媽》，今天讓我們再次走進拉丁美洲，繼續了解那里的音樂文化。

二、欣賞《桑巴》

教師導語：拉丁美洲音樂以其旋律的美妙、節奏的獨特、和聲的濃郁、色彩的豐富，呈現于世界樂壇。它無比的熱情、充沛的活力、神奇的風貌，為世人矚目。下面就讓我們來體驗那拉丁美洲音樂的靈魂——來自足球的故鄉：熱情奔放、粗獷豪邁的古巴“桑巴”和阿根廷的“探戈”吧。教師導語：首先讓我們欣賞一段“桑巴舞”。教師操作：播放視頻桑巴舞。

教師講解：桑巴(samba)，起源于巴西，它是以黑人強烈而豐富的節奏為基礎，融入歐洲的旋律和多聲音樂而產生的。其特點：大調式、二拍子、短促的滾動性復合節奏。所用樂器有鼓、搖響器等。桑巴舞的音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的喜愛。教師操作：播放《桑巴》音頻。教師導語：讓我們大家一起隨著音樂跳起來吧！

學生活動：邊聽音樂邊拍打節奏，學做簡單的“桑巴”舞蹈動作，并隨音樂跳舞。

三、課堂小結

本節課通過欣賞樂曲《桑巴》，同學們進一步的了解認識了拉丁美洲的多元音樂文化。又通過對比欣賞，啟發學生探討了拉丁美洲音樂是印第安音樂、歐洲音樂、非洲黑人音樂三種音樂的融合。

第三篇：走進舞蹈世界 感受民族音樂的魅力

走進舞蹈世界 感受民族音樂的魅力

———小學音樂民族舞蹈教學的探索

韓山中小

王鑄

[內容摘要] 21世紀是科技和教育為主導的世紀。各國的教育在注重科學化、現代化的基礎上，都會具有鮮明的民族特色。中國是個多民族的國家，各民族的音樂文化豐富多彩，將優秀的民族音樂素材特別是民族舞蹈引入到音樂課堂教學之中，不僅會促進學生音樂知識的學習，還會增強音樂表現力和創造力，起到弘揚民族音樂文化的作用。因此，我們認為必須對小學音樂課堂教學進行改革，避免簡單、機械的程式化教學，讓少年兒童成為全面發展，對社會有用的人。

【關鍵詞】

音樂課堂教學 興趣 民族舞蹈 民族音樂文化

一、在小學音樂課堂中實施音樂與舞蹈結合的教學意義

1、美化形體氣質

舞蹈藝術是人體動作的藝術。它是以身體動作練習為其主要內容來進行教學、訓練的，它要求人的身體情感、精神共同參與活動。因此，首先在訓練中通過腦力活動和體力活動的和諧結合，有益于開發中樞神經對動作的支配意識。在訓練中也由于肌肉和骨骼的發展，舞蹈的同時還能有效地提高身體各部位的協調性和靈活性。在舞蹈中特別要求的身體姿態，如：收腹、挺胸、提臀、抬頭等，還非常有助于訓練和保持良好的形體姿勢，塑造美的氣質。

2、豐富情感表現

在新的音樂課程標準中，表現與社會交往價值被提高到一個非常重要的位子。人類在互相交往中，許多觀點都是通過語言來表達。但在語言產生前，肢體表現是人類信息交流、傳情達意的主要方式。而舞蹈就是這種肢體表現的發展和藝術化。它跟音樂一樣具有一定的情感性。如能根據舞蹈動作的情感意識和文化特征，在動作訓練中結合對動作文化內涵和對動作情感表達的學習，就更有益于豐富學生情感表現?！把灾蛔阍佒?、詠歌不足舞蹈之”，在小學音樂課堂教學中，結合舞蹈藝術的教學，為學生提供更多的創造性表達個人情感的形式，對于學生來說，自我表現的形式越多，自多發展的潛力也就越大。挖掘人本身就具有肢體表現的這種本能，讓學生從小就養成敢于自信地用各種方式來表達自己的情感，有助于提高人的社會交往能力。

3、愉悅身心健康 音樂教育所承擔的任務不僅是讓學生在音樂實踐中學習一些基本的音樂文化知識技能技巧，以培養學生的學習興趣，更重要的是讓學生在音樂審美的體驗中享受成功的歡愉。而舞蹈發展至今它的生命力不僅僅體現在情感、情緒的獨特表達方式，更在于舞蹈過程是一個身心發展，健康體魄的過程。它符合人體最本能的動感要求，不僅通過自身的參與，真正緩解緊張，獲得身心的愉悅，更重要的還健康了體魄。

4、增進合作體驗

對于小學生而言，在一定程度上，音樂藝術主要還不是一門知識，而是一種內心體驗，一種審美愉悅的體驗，一種全員參與，互相合作的體驗。而舞蹈是人類群居、交流的產物是建立人群親近、融洽合作的紐帶，與其它藝術相比，更重要的特征是它的群眾性。因此，在小學音樂課堂教學中融合舞蹈教學就更能充分培養學生的合作意識，更能促進學生體驗交流。

5、拓展想象創新

科學技術的現代化，促使人才的競爭越來越激烈，培養具有創新意識與創新能力的接班人已成為教育的頭等大事。在新一輪的課標中，也非常明確地指出：中小學音樂教學，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。而在舞蹈的動作訓練中，不僅要求從情感表達需要去探索肌肉、節奏、力度、空間等的變化，更通過多重角度的變化去尋找新的動作，從而達到對現有動作規則的超越和突破，促進創造性表現的增長。在小學音樂課堂中實施音舞結合之教學，加深“舞與唱”、“舞與樂”、“舞與說”等內容的教學，通過動作探索練習和音樂即興練習，有益于拓展學生的思維空間，發展他們的想象力，激發他們的創造欲，培養他們的創新意識與創新能力。

二、小學音樂課堂教學引入民族舞蹈的理論依據

1、教育教學理論依據。

《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》明確指出：“音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。”。而音樂課中的舞蹈教育是對少年兒童進行美育的重要手段之一，在兒童成長過程中占有重要的位置和作用。德國音樂教育家奧爾夫提出“讓兒童在輕松愉快的游戲中，主動地、即興地歌唱、舞蹈、演奏，在娛樂中學習音樂”.在當前培養合格、全面發展的跨世紀人才教育事業中，音樂課堂教學必須改革單一的唱歌教學模式。匈牙利音樂家柯達伊的教育理論告訴我們，歌唱聯系著動作和活動，更符合兒童的天性，比單純的歌唱可以獲得更多的音樂體驗，兒童天性好動，在這樣的歌唱中，邊歌邊舞，積極參與，和小朋友、老師一起分享愉快，培養了兒童對音樂的熱愛。同時，在音樂中舞蹈，兒童通過身體的運動去感受、表現音樂，可以消除精神的緊張和不安的情緒，培養兒童的集體感，鍛煉社交能力，增長自信心才干。

2、加強小學音樂課堂的民族教育，是21世紀音樂教育發展的趨勢。21世紀是科技和教育為主導的世紀。各國的教育在注重科學化、現代化的基礎上，都會具有鮮明的民族特色。中國是個多民族的國家，各民族的音樂文化豐富多彩，將優秀的民族音樂素材特別是民族舞蹈引入到音樂課堂教學之中，不僅會促進學生音樂知識的學習，還會增強音樂表現力和創造力，起到弘揚民族音樂文化的作用。因此，我們認為必須對小學音樂課堂教學進行改革，避免簡單、機械的程式化教學，讓少年兒童成為全面發展，對社會有用的人。

3、舞蹈進音樂課堂與“體態律動”、“音樂節奏法”相吻合。

舞蹈特別是民族舞蹈進音樂課堂是了解一個國家、民族的風土民情、習俗禮儀的藝術媒介，是學習藝術風格、開闊視野的途徑。舞蹈中的一些動作步法比較單純、精練、易于掌握，它具有即興性的特點，可變性強，在大體的步伐、動作、節奏下跳舞可以做各種即興性的發揮；表演形式自由，可以載歌載舞，形象生動鮮明，這些特點都和體態律動的形式是一致的。奧爾夫認為：“音樂中節奏是比旋律更為基礎的因素，節奏、身體、舞蹈動作三者結合才能稱得上是舞蹈?！弊鳛橐魳吩氐墓澴嘣谖璧钢芯哂泻诵淖饔?，可以說節奏是舞蹈的靈魂。而民族舞蹈具有濃郁民族特色的典型節奏，這些對孩子們的節奏感、協調性以及表現力有著極大的好處。

三、小學音樂課堂教學引入民族舞蹈的啟示

舞蹈進入音樂課堂后，不僅豐富了教學內容，改革了教學的結構，并在與教材的結合中，提高了學生的音樂素質，發展了學生的智力，培養了創新能力?？偨Y教學實踐，我們得到了如下幾點啟示。

（一）、激發學習興趣，弘揚民族音樂文化

興趣，是人們力求認識某種事物或進行某種活動的一種傾向性意識。也是學習音樂的基本動力，在音樂教學中通過民族舞蹈教學培養孩子們對音樂的興趣，同時為孩子們創造了良好的音樂教學環境?！耙磺袕呐d趣出發”（奧爾夫語），選擇具有鮮明特色的民族舞蹈動作為歌曲進行編排。如歌曲《那達慕之歌》的學習中結合蒙古舞蹈的特點、學習吸腿跑馬舞步；《哇哈哈》的學習中結合新疆維吾爾族的繞腕等。動作有趣，歌曲好聽，孩子們在輕松、愉快的氣氛中學習舞蹈，增加了學習興趣，把民族舞蹈引入音樂課堂，改變了陳舊、呆板的唱歌教學模式，使學生在歡快的氣氛中體驗和感受音樂，同時還激發了學生學習音樂的積極性。將我國各民族優秀的民族舞蹈和歌曲教學相結合，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強了民族意識和愛國主義情操，弘揚民族音樂文化。

（二）、音樂與舞蹈的綜合，提高了學生的音樂素養

《音樂課程標準》（實驗稿）的基本理念之一是提倡學科綜合。音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。

在音樂課堂教學中結合舞蹈教學，不僅是教會孩子們舞蹈動作，而是讓孩子們在學習舞蹈的同時逐步了解音樂世界。一個優美準確的舞蹈動作示范能激起孩子們對舞蹈的極大興趣，而歌曲中的音樂與舞蹈完美結合的表演更使他們興奮不已。如在進行《金孔雀輕輕跳》的教學時，先教會學生幾組傣族舞動作，然后讓他們先安靜地坐下來聆聽整首歌曲，聽后師生共同分析，使孩子們對歌曲的基本旋律、速度、情緒等到有一個初步的印象后，最后再合著老師的琴聲，邊歌邊舞。這樣使孩子們逐步懂得音樂和舞蹈是“好朋友”，養成聽音樂做動作的好習慣。舞蹈的教學在音樂課堂的主要目的是配合學習音樂概念，感受音樂的情緒。舞蹈的教學不但可以使學生體驗、學習音樂律動、節奏、節拍、速度、結構、情緒等內容，而且舞蹈伴隨著音樂還可以使兒童獲得愉快感和審美體驗，從而提高學生的音樂素養。

（三）、面向全體學生，邊歌邊舞，自我表現

義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。奧爾夫音樂教學原則中提倡要讓每個孩子都參與教學活動。舞蹈的要義之一即自我表現。學生是教學中的重要因素，在音樂課堂中借用舞蹈教學給孩子們自我表現的舞臺。如學習羌族民歌《吹起羌笛跳鍋莊》，教師分別教會男女同學不同的鍋莊舞動作，讓男同學覺得有興趣，通過舞蹈的學習感覺到自己是個小男子漢能充分表現自己，讓女同學和男同學一起配合的做動作。在邊歌邊舞中，使每個學生既得到自我表現的機會，又找到了合作的樂趣。讓每個孩子都能夠得到自我表現的機會。在邊歌邊舞中課堂氣氛達到高潮，在這種氣氛中上課，孩子們將充滿自信，反應敏捷，老師會情緒飽滿，童趣倍增地授課，從而建立起平等互動的師生關系。

（四）合作學習，實現社會交往價值。

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等。這種相互配合的群體音樂活動同時也是一種以音樂為紐帶進行人際交流，它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。如在學習歌曲《在祖國懷抱里》，待歌曲學會以后，教師再教學生手腕靈活的新疆舞組合，學生掌握后，再分小組相互配合地為歌曲創編舞蹈動作，最后再分組上來表演。通過把民族舞蹈融入歌曲的表現中，使學生的群體意識、合作精神和實現能力等得到鍛煉和發展。學生在合作學習時獲得認可與欣賞的需要，實現了社會交往價值。

（五）、學習民族舞蹈，促進兒童智力提高。

智力是各種認識能力的總和，它包括注意力、記憶力、思維力等。而通過舞蹈的學習，這幾種能力都能得到發展，下面就從注意力、記憶力和思維力具體分析學習舞蹈，促進兒童智力提高。

1、舞蹈教學與注意力。

“意識對對象的指向和集中就叫注意。注意有二個特征：一是它的指向性，一是它的集中性”。例如：在教《我向黨來唱支歌》這首歌曲時，教師示范三拍子的舞蹈動作時，學生必須記住它的動律、手和腳的運動路線、節拍，然后再將這些信息輸入大腦并很快用身體動作表現出來。這些客觀上要求學生們高度注意，常期訓練使學生養成高度注意的習慣。由于舞蹈具有對兒童注意力培養的功能，學生在音樂課堂上不僅學會了舞蹈，收獲甚大的還在于高度注意力的培養。

2、舞蹈教學與記憶力。

“記憶是過去經歷過的事物在人腦中的反映”。學生們在學習舞蹈時不僅要記住音樂形象與音樂節拍，還要記住舞蹈動作與舞蹈律動，記住每一舞句所表現的情感。人的能力大部分來自知識的理解與積累，而積累來自大腦的記憶。如在第三冊的學習中學生通過《我也騎馬巡邏去》掌握了蒙族舞的吸腿跑馬步，在第六冊的《我是草原小騎手》的學習中能夠回想起來并加以運用。

3、舞蹈教學與思維力。

“思維是一種高低、復雜的認識活動，是人腦對客觀現實進行間接和概括的反映?！比缭谝魳沸蕾p課《豐收鑼鼓》的教學中，教師問學生：通過欣賞樂曲第三樂段，你仿佛看見了什么？生回答：人們在載歌載舞的歡慶豐收。教師接著問：他們是怎樣歡慶的？有的學生立即扭起秧歌，有的學生還模仿舞獅的動作。孩子們運用已有的知識經驗對老師的提問進行加工處理，并用民族舞蹈動作（秧歌）表現出來。這個過程就是孩子們運用思維的過程。

注重思維，培養自主、創新的能力已成為音樂教學的主流理念。音樂教學絕不僅僅是靠一張嘴和一臺錄音機，它更需要用心、用身體去感受、去捕捉，去融合，奇跡往往誕生于其中。在小學音樂民族舞蹈教學中，只有讓學生得到充分的體驗、感受和理解，才能讓他們真正領會到音樂的民族特色。然而，無論是音樂課程改革的新要求，還是新生代在特殊發展年代給我們造成的危機，都對我們音樂教育者提出警告：更新觀念，不斷學習，豐厚自身的知識面和文化底蘊，創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。這一生我愿與教育相伴，與音樂同行！

參考文獻：

[1]潘志濤 《中華民族民間舞蹈教材與教法》 上海音樂出版社 2006年

[2]龔倩 《中小學舞蹈教育面臨的困境與對策研究》 湖南師范大學出版社 2007年

[3]紀蘭慰、邱久榮 《中國少數民族舞蹈史》 中央民族大學出版社 1998年11月

第四篇：《感受爵士的魅力》教案

感受爵士魅力

班級： 姓名：

學號： 教材：人音教版普通高中《音樂》第二冊第六單元——爵士音樂 年級：高中一年級 課時：一課時 教學目標：

知識與技能：通過欣賞有代表性的爵士風格樂曲讓學生了解爵士音樂風格，培養學生的審美能力，引導學生用開放的心態，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容的意識。

1、通過欣賞布魯斯歌曲，學生能夠在教師的提示下說出布魯斯和拉格泰姆音樂風格特點，了解爵士樂即興性的特點。

2、通過欣賞《南部之子》、歌曲《不知為何》和爵士樂隊演奏片段，學生說出爵士樂隊常用樂器，并說出其音樂風格特點。

3、通過樂曲欣賞，學生能夠說出爵士音樂典型的節奏類型（切分音、附點、三連音），并且能正確模唱。

4、欣賞中國流行樂《夜來香》，感受并說出爵士樂對中國流行音樂的影響。教學重點：特別注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士音樂的音樂特點（特別是即興性），能夠辨別之前所聽歌曲中有哪些為爵士音樂，鼓勵學生進行簡單的即興創作和表演活動。

教學難點： 從節奏、旋律、和聲方面分析布魯斯和拉格泰姆音樂風格以及即興演奏演唱風格的特點，能夠正確模唱出爵士樂典型的節奏型。教學準備：

1、學生課下收集有關爵士音樂的資料（文字、音樂），初步體驗爵士音樂的風格特點；

2、教師準備好相關資料（尤其是音頻、視頻資料），并制成課件；

3、學生坐位可盡量緊湊，方便上課時小組交流；流出寬裕的地方給上臺表演的同學。

教學過程：

一、導課：(3分鐘)

1、對比聽賞：

 欣賞歌曲片段《I Love You》（歌手王若琳演唱）和《愛很簡單》（歌手陶喆演唱）

老師提問：通過兩段歌曲的欣賞，大家有沒有發現在歌曲演唱風格上有什么不同？同學們回答后教師說出帶有爵士元素的歌曲《I Love You》的風格特點。

2、師小結：

這種歌曲的風格有一個名稱，中文譯為布魯斯，又稱藍調，今天我們的課題就是品位爵士，一起來感受爵士樂的魅力。(出示課題)

二、新課：(32分鐘)

1、感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點，了解爵士樂即興性的特點： ⑴空虛布魯斯音樂（1923年“布魯斯女王貝西。史密斯原版錄音）

欣賞空虛布魯斯，聽后學生談感受：憂郁、悲傷；難唱、變化音多、節奏復雜、難掌握。

學生總結：“布魯斯“的風格特點，主要使用的樂器（小號）。

⑵楓葉“”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”，司各特。喬普林Scott Joplin）簡單介紹一下：“拉格泰姆”是源于19世紀美國黑人民間活動中的“拉格”舞蹈。后來成為一種帶有復雜切分節奏和即興性特點的音樂。

① 說出聆聽的感受——適合跳舞的舞曲音樂。

② 引導學生隨音樂做律動，找出重音基本節奏。③ 引導學生總結拉格泰姆的特點。

教師總結：布魯斯的音調與拉格泰姆的節奏形成了基本的爵士語匯。

⑶關于爵士樂的即興性。

① 讓學生嘗試解釋為什么被稱為“靈魂音樂”、“陳述心靈本能的音樂”表現在哪些方面？能否用一段音樂來說明？

② 師：即興演奏（演唱）是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它自由的即興風格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創造力，由此這些無法準確記譜的美

妙音樂，中能用錄音的方式把它記載下來。有人說：一張張的爵士唱片匯民了一部爵士音樂史。

③ 對比欣賞：“What a wonderful wold”兩個不同的版本。

2、欣賞樂曲《南部之子》和歌曲《不知為何》。⑴欣賞《南部之子》，提問：

① 整首歌曲的音樂情緒是怎樣的？（速度歡快、表達了演奏者愉悅的心情）② 樂曲開始和結尾部分是以什么樂器演奏為主的？（小號）

教師總結：這是由爵士樂之父，路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂，他是著名的美國黑人爵士音樂家。

簡單介紹路易斯.阿姆斯特朗：黑人有了自己的樂隊，演奏著屬于自己的音樂，貧窮卑微而快樂地活著，爵士樂融合著布魯斯和拉格泰姆的音樂風格逐漸走向成熟。在爵士樂史上，不能不提到一位大師級的美國黑人爵士音樂家一一路易斯·阿姆斯特朗，他被稱為“爵士樂之父”。

路易斯·阿姆斯特朗是爵士樂史上永恒的靈魂人物，他即興的演奏和歌唱能像月光一樣輕盈，也能低沉如在陰溝里垂死的街頭混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壯的音樂在世界環繞了已近80年，他的音樂至今無人可及?？梢哉f，他是永恒的爵士樂之王。在全世界范圍內，他崇高的聲譽更加與卓別林、巴勃羅·魯伊斯·畢加索和莎士比亞旗鼓相當。⑵欣賞《不知為何》，提問：

① 前奏部分以哪兩種樂器伴奏為主？大提琴和鋼琴

②整首歌的音樂情緒怎樣？ 憂傷

教師總結：樂曲在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩纏綿，曲調松弛、怡然，略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。

3、欣賞樂曲《Summertime》，回答：通過以上幾首爵士樂的欣賞，請大家說一下爵士樂典型的節奏類型有哪些？帶著問題再來欣賞歌曲《April in paris》。教師總結：爵士樂中典型的節奏型有切分音、附點和三連音。教授學生學會打擊和模唱這幾類節奏型。

4、欣賞歌曲《夜來香》《夜上?！罚f出所聽歌曲中有哪些爵士樂因素。

老師提問：爵士樂興起于19世紀末20世紀初，中國是什么歷史時期?當時的音樂有何發展? 學生討論并回答教師：由于當時中國處于“閉關自守”的狀態，爵士樂在20世紀30、40年代才傳入中國的上海，盡管具有一定規模，但只是作為舞廳伴舞音樂直到80年代末才真下得到復興。

三、總結(5分鐘)教師總結：

1、什么是爵士樂？引言：“若你非問不可，你是永遠不會知道的?！?----路易斯 ?阿姆斯特朗

2、爵士樂起源(布魯斯和拉格泰姆音樂)概念：提供關鍵詞(美國民間音樂、19世紀術20世紀初、美國南部新奧而良黑人音樂、世界流行音樂)

3、爵士樂風格：布魯斯風格、拉格泰姆風格、即興演奏風格

4、爵士的根是非洲的黑人音樂，在與美國音樂近300年的融合中已成為多種文化結合的產物，因此才會成為世界性的流行音樂。

5、師：今天，我們通過音樂了解了一種文化，通過文化又讓我們更好的理解了音樂。音樂是一種民族的文化。希望我們學了這門課之后，能更多的去理解世界不同地區的音樂文化，提高我們的人文修養。謝謝大家！

第五篇：感受古城魅力

文化浸潤心靈，理念升華教育

——南京師范大學學習心得 滿載著對幼教知識的渴望和希求，懷著無比激動與感恩的心情，6月14至20日，在威海市教育局宮科長的組織下，在環翠區教育局學前科卞老師的帶領下，我和幾位園長及骨干教師一同南下，開始了為期八天的南京學習之旅。南京，是一個古老的城市，有著悠久的文化傳統；南京，于教育而言又是一個最先進的城市，最新穎的教學理念，與國際教育接軌的教育方法讓許多教育者對這里向往已久。在南京這片古老、深沉、文明、凝重的大地上，在南師大美麗的校園里，我得到的不僅僅是視野的拓展、理念的提升，更是思維的碰撞與升華。南京之行，既是一段古城文化的品味與享受，又是教育理念和教育思想的一頓饕餮盛宴。

與許多教育者一樣，我對南京這座城市充滿向往。許多我喜歡的書籍作者都是來自南京師范大學出版社，我們幼兒園研究的關于美術方面的課題的書籍《幼兒園主題式美術教育活動》正是出自南京師范大學孔起英教授和王緒蘭教授。而也正因為這本書是我最近在讀的，所以感情特別深厚。當我拿到課程安排的時候，我的心隨著一個個熟悉而崇拜的名字加速的跳動，小宇宙即將在瞬間要爆發。且看這龐大的專家陣容和優秀的幼兒園名字就能讓您瞬間停住呼吸。

6月14日，南京軍區聯勤部三八保育院 觀摩活動兩節，園長特色介紹，參觀幼兒園

6月15日，南京師范大學附屬幼兒園 觀摩活動兩節，園長特色介紹，參觀幼兒園

6月16日，程曉明，早期教育主編，中國學前教育研究會常務理事。此次講座內容《做為幼兒園課程資源的繪本》。王春華，連云港市教育局教研室副主任，省學前教育研究會常務理事，此次講座內容《幼兒園繪本教學存在的問題》

6月17日，孔起英，教育學博士，碩士生導師，南京師范大學學前教育碩士點負責人。此次講座《3-6歲兒童發展指南》《圖畫書閱讀與幼兒園教學》

6月18日，許卓婭，學前教育博士，碩士生導師。此次講座內容《音樂教學游戲化與幼兒學習品質培養》

6月19日，南京市第一幼兒園 觀摩活動兩節，集體教研活動，參觀幼兒園 6月20日，張俊，博士，南京師范大學教科院副教授，此次講座內容《幼兒園數學教育的理論與實踐反思》

每天的學習旅程是幸福而充實的，每天會面對不同風格的名師，每天能聽到不同類型的講座，每天都能欣賞到來自名園的風采，每天都能感受到思想火花的沖擊，耳濡目染的東西也有很多。但要采他山之玉為我所用，納百家之長解我所困需要一個過程。雖然我不能照單全收，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、全新的管理體質等對我今后的教育教學工作起著引領和導向的作用，也讓我通過此次南下加厚了自己的行囊，背起背包走的更遠。下面幾點與大家進行分享交流。

一、名園風采，嘆為觀止

南京軍區聯勤部三八保育院：第一天我們坐車來到了南京市聯勤部三八保育院，如果光聽名字，我們就能猜想到這個幼兒園的特色應該是保育工作做的到位吧！這只說中了一半，除了保育工作的完善化外，三八保育院更注重的是美術特色的打造。進入該園，你就會停下你的腳步仔細的欣賞著每一處利用廢舊物品制作出來的漂亮至極的美術作品，生怕錯過每一處細節。然而更令我驚嘆的是這所幼兒園的文化建設，一切都是那樣的水到渠成，教育無聲的作用在我們每個參觀人的眼中是那樣的自然和諧。每個樓層不同內容的展示、每個班級不同廢品的利用，墻面上富有童趣和藝術的裝飾畫、走廊內充滿藝術氣息的作品展，讓我目不暇接。這就是名園的風采呀，在古典和現代之間架起了一道亮麗的園所風景，徜徉在這樣的校園里，讓我的思緒在飛揚??

南京師范大學附屬幼兒園：如果說第一天讓我們威海的園長和老師品嘗了富有藝術特色的文化大餐，那么今天的參觀可謂是給我們的精神世界填充了能量。南師大幼兒園注重內涵文化的打造，尤其是在課題的深入挖掘和課堂文化的打造。進入該園所，首先最讓你佩服的是幼兒園六十年的文化底蘊和園慶標語。六十年呀，讓我不得不駐足去品味幼兒園走過的每個足跡和發展歷程。幼兒園全新的課題是全納教育，何為全納？全納的優勢在哪里？年輕的業務園長精彩的講解讓我們對全納教學有了新的認識，尊重、平等、關懷每位幼兒，讓全納教育真正的在幼兒園教學中被接納。針對全納的理念，我們有欣賞了幼兒園關于全納理念的民間游戲的區域活動，各個班級的游戲都是針對全鈉性展開的，民間游戲讓每個孩子都回歸到本真中，體會著游戲帶來的樂趣，真是讓人忍俊不禁，想參與到孩子們中間去，和他們共度這歡樂的時光。

南京第一幼兒園：這是一所歷史悠久有著深厚的教育文化積淀的教育辦幼兒園。進入該園，就感覺與之前的兩個幼兒園有著截然不用的風格體現?！皥@容像幅畫，創業像首詩，管理像本書”，這是對一幼歷史的高度評價。而今天，“畫”他們繼續在描繪，“詩”他們繼續在譜寫，“書”他們繼續在構思與創作。而我們，只是來欣賞與品位高檔作品的鑒賞家，需要多少的沉淀才能品味到這難得的文化底蘊呀！盡管班級里面的創設沒有讓我們欣賞到，心里稍微有些遺憾，但走廊的文化創設足以讓我們體會到“高檔”二字的真正含義。走廊處處的文字與圖片的呈現無不顯示著該園的深厚底蘊，字字句句深入人心，連我都希望成為這所園所的其中一員。而更令我折服的是在下午的教研活動中，園長及教研組長我根本就沒有看到，只有一位男老師帶著我們教研，教研的方式也是我從來沒有體驗過的，老師的那種從容、淡定，教研的內容新穎、活躍，讓我學到了許多從未有過的教研體驗。說別人沒說過的話叫創新，做別人沒做過的事叫創新，想別人沒想的東西叫創新。我想這所園所之所這樣的成功，就是因為有著創新的管理思路，有著創新的管理模式，才能讓老師如此的優秀，教育如此的靈活，管理如此的到位。驚喜之情難于言表！

二、思想風暴，洗去陳念

當下一個最常提起的學前教育話題那便是5月份剛剛頒布征求稿意見的《3～6歲兒童學習與發展指南》。該《指南》針對健康、語言、社會、科學和藝術五大方面進行了細致的解讀。遵循幼兒園的發展規律和學習特點，關注幼兒身心全面和諧發展，并且尊重幼兒發展的個體差異。而孔起英教授和張俊博士作為《指南》的主編之一，給我們細致解讀了《指南》中的內容，讓我們初步了解了關于《指南》的內容，并講解了國家許多關于學前教育政策性的文件精神，讓我們對近階段的學前教育有了更多的認識和理解。盡管理論性的知識偏多，卻毫不晦澀、導向性、教育性極強，極具實用價值。最后總結提出：我們現在缺少的是等待的過程觀念，而更多的是拔苗助長的過程。我們要關注每一個幼兒朝著目標和指標方向發展和進步，尊重每個幼兒的發展速度和進程。莎士比亞曾經說過:“書籍是全世界的營養品,生活里沒有書籍,就好像大地沒有陽光;智慧里沒有書籍,就好像鳥兒沒有翅膀?！焙⒆拥某砷L過程中如果沒有書,那他的世界將是蒼白的,就不會形成健全的人格和良好的個性。繪本,是一種以簡練生動的語言和精致優美的繪畫緊密搭配而構成的兒童文學作品。作為一種圖文結合的閱讀材料,是最適合孩子閱讀的。學齡前兒童正處于“讀圖”年齡段,圖畫書對孩子的視覺震撼比知識效果更為直接,圖畫書對兒童情感、想象力、靈敏度以及審美感的啟迪,正是他們日后成功與快樂的源泉。而一直對繪本處于萌芽狀態的我們有幸聽到了專家們高屋建瓴式的講座，令我耳目一新，豁然開朗，原來自己的經驗也有一些陳舊的色彩。各位專家的講座深入淺出，指導我們從課程的理念和目標、素養和能力、內容和方法等方面深刻把握繪本教學的精髓。東方娃娃的李慧編輯讓我們知道了如何才能《讓孩子喜歡上繪本》；而王春華則給我們講解了《幼兒園繪本教學存在的問題》。一本本充滿童話色彩的繪本教材讓我們在坐的聽課者在互動與笑聲中受益匪淺。此次培訓猶如及時雨，為我們的知識寶庫輸送了新鮮的血液，為我們今后的繪本教學搭建了最前沿的平臺。

一直期待著感受許卓婭教授的風格與魅力，所以一晃之間已到五點都不覺著，連續著幾個小時絲毫不覺得累，僅有的只是欣賞著她特有的來自心靈感悟的音樂與舞蹈。欣賞她的教育理念，欣賞她的教育風格，欣賞她的大家風范，欣賞她的能歌善舞，欣賞她的樸素平易??在培訓中，許教授通過許多的音樂游戲讓我們體會到無比的快樂?！皫炱笃蟆薄捌呤竭M階”“狡猾的狐貍在哪里”等等，簡單的游戲讓我們玩的開心、快樂。許老師結合音樂教學游戲化與幼兒學習品質培養，給教師搭建起符合幼兒身心發展的臺階，讓每一名孩子都能感受音樂律動的美妙與魅力，享受音樂，快樂游戲，快樂成長

幾天的參觀學習讓我從專家們那或睿智、或深刻、或沉穩、或思辨的講解中充實著大腦，滋潤著我們每位前來學習者的心田、震撼了我們的心靈；而幼兒園的老師們則用他們高超的課堂駕馭能力,卓越而務實的教育理念,多姿多彩的教學風格和不待揚鞭自奮蹄的精神面貌留給我們感動和啟迪。教之道在于“度”，學之道在于“悟”，此次培訓會像一泓永不竭枯的甘泉滋潤在我的心田，會像一架永不生銹的螺旋推動我們前進。在教育改革的大潮中，與其他幼教同仁一道共同開創我市學前教育美好的明天！