第一篇:八年級下冊《北方地區》教案湘教版
八年級下冊《北方地區》教案湘教版
一、教學目標:
知識與能力:
.知道北方的位置、范圍、面積和人口等基本情況。
2.通過引導學生讀圖表、分析對比,使學生識記北方的區域特征
3.了解北方人文旅游資源;重要的農業生產特征與森林資源的分布。
4.了解北方的礦產資源及重要的工業基地。
5.分析因地制宜發展生產的成就、問題及措施;使學生認識到自然環境對人類經濟活動的影響相當巨大。
過程與方法:
(1)通過閱讀材料和圖片,培養學生提煉有效信息和解讀信息的能力
(2)通過小組活動培養學生團結合作的能力。
情感態度和價值觀
通過教學培養學生資源可持續發展的思想意識
二、教學重點:北方的自然環境、農業特征、礦產資源
三、教學難點:分析北方地區氣候、地形、河流與農業生產、災害防治、人民生活的關系。
四、教學策略:
教學方法:啟發式教學法、讀圖法、談話法、分組活動法、討論法、引導法、比較法等
五、教學媒體:多媒體計算機平臺
教學時間:1課時。
六、教學過程:
【引入】(多媒體顯示)
欣賞詩詞《沁園春?雪》,并配合北方風光圖片。
、北方地區范圍、位置和自然環境
【讀圖】媒體逐一顯示本區的地形區、河流、山脈、海域等
【學生活動】
.讀圖說出北方地區的位置。(東部秦嶺—淮河以北)
2.讀圖找出北方地區的各省級行政區。
3.說說本區的面積和人口占全國的比例及民族組成。
、旅游資源
【提問】①本區在歷史上一直是中國的政治中心,因此其人文旅游資源豐富,請說說看本區有哪些人文旅游資源?
(古都西安、北京、洛陽、開封等)
②請說說有哪些自然旅游資源?
(泰山、長白山天池、恒山、華山等等)
【圖片及片斷欣賞】
請收集旅游資料小組的同學展示自己制作PowERPoINT幻燈片面
(包括上述的旅游景點圖片、“觀冰燈”和“冰上運動”的錄像等)
三、農業生產特征及主要農產品
【讀圖】出示中國年降水量分布圖、溫度帶分布圖
【出示問題,學生討論】
①北方地區的年降水量大致在多少毫米之間?(400—800毫米之間)
②在這種情況下其耕地類型是什么?(旱地)
③北方地區屬哪個溫度帶?(暖溫帶、中溫帶、寒溫帶)
④這樣的溫度帶中各自的作物種類一樣嗎?作物熟制是如何?
以北一年一熟,主要種植春小麥、玉米、高粱、大豆、馬鈴薯、甜菜
長城
以南兩年三熟或一年兩熟,主要種植冬小麥、玉米、棉花、蕎麥、甘薯、谷子
(同時出示有關作物的圖片)
【學生活動】
由農業資料收集組的同學介紹東北平原的“黑土地”。
(媒體同時展示“黑土地”、東北小麥田、機械化耕作等圖片)
【過渡】由前面的讀圖我們知道本區有山東丘陵、遼東丘陵,東北部有很多的山脈,這些地區有豐富的什么資源呢?
東北地區森林資源豐富,有“東北三寶”——人參、貂皮、鹿茸
本區位于溫帶,因此本區的溫帶水果非常有名,有蘋果、梨、桃、杏、柿、棗、葡萄等。(同時出示各特產的圖片)
、礦產資源與工業生產
【讀圖】(出示礦產資源布圖)找找看本區有哪些礦產基地?
大慶油田、勝利油田、鞍山鐵礦、華北油田、中原油田、大同煤礦等【活動】
由工業組的同學介紹山西省的煤礦,說明山西省是我國生產煤炭最多的省份。(出示圖片)
介紹我國最大的大慶油田(播放有關片斷)
【討論】
由于本區資源豐富,因此在這些資源基礎上也建立了相應的工業中心,讀圖看看本區有哪些主要的工業基地和中心?
工業基地:東北重工業基地、京津唐工業基地
(示圖)
工業中心:太原、西安、蘭州等
【討論】
閱讀課本“華北平原和黃土高原的環境變化”,并結合前面所學的知識,談談本區還有哪些不足和局限?
【歸納】
除了黃土高原水土流失嚴重以外,還有沙塵暴、缺水問題。
【討論】
那么解決的辦法有哪些?
【錄像】讓學生觀看下列影像資料,然后討論回答問題:
問題一:黃土高原水土流失嚴重的原因?
問題二:沒有黃土高原,就沒有黃河與華北平原,這種說法是否正確?
問題三:黃土高原水土流失的治理措施有哪些?
(展示黃土高原治理較好的地區的圖片資料)
【小結】(利用板書)
【課后活動】
有一國外大集團準備到中國北方投資,派出考察團來北方地區。請準備好資料和圖片,向外方代表介紹北方地區的優勢和特點。
教學后記
第二篇:湘版八年級下冊音樂教案
本單元以歐洲音樂為切入點,試圖通過重點瀏覽東歐、西歐、南歐九個國家與地區的民族民間音樂作品,讓學生初步領略、體驗歐洲 國家民族民間音樂的風格特點和韻味,擴大音樂視野,為學生理解和尊敬世界各國的音樂文化,樹立平等的多元文化價值觀奠定基礎。
1.能認真聽賞《桑塔?露琪亞》、《美麗的西班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鵑》等歐洲民間歌曲;課前能主動搜集相關國家的歷史、地理以及民俗風情資料在小組或全班交流,讓大家一起分享。
2.能對歌曲的情緒與風格進行簡單評述。
3.能獨立或與他人一起參與《歐洲某個之旅》的表演,分享表演樂趣。
能認真聽賞《桑塔?露琪亞》、《美麗的西 班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鵑》等歐洲民間歌曲。
難點 能獨立或與他人一起參與《歐洲某個之旅》的表演,分享表演樂趣。準備 電子琴
光盤
歌曲相關背景資料
本單元是以感受與鑒賞為中心的音樂欣賞課,根據教材的容量,本科一般可安排一課時。本課的教學設計,可以精聽作品為中心,再進行拓展。器樂曲可重點聆聽《云雀》、《我可愛的小女生》、《利里亞是個好地方》。聲樂作品可重點聆聽與跟唱《小杜鵑》、《桑塔?露琪亞》和這兩首歌曲。
在聽賞過程中,啟發、引導學生對聆聽的樂曲進行簡單評述,這是“感受與鑒賞”過程中的一個重要環節,也是學生參與音樂體驗,逐步積累鑒賞音樂的經驗,形成正確價值觀必不可少的過程,緊緊圍繞音樂表現要素——樂曲的旋律、節奏、音色、速度、力度以及音樂的情緒等,進行簡明扼要的評述,逐步提高學生的音樂審美能力,幫助他們了解音樂與人生的密切聯系,為終身學習和享受音樂奠定基礎。教學環節 教學內容與教師活動 學生活動 設計意圖 組 織 教 學
二、作 業
一、情景導入
1.1.導入(以導游的方式導入課題)
師:大家好,歡迎參加歐洲民間歌曲旅行團!我是你們的導游,今天我將和大家一起,到意大利、西班牙、俄羅斯和波蘭四國,共同去領略那里優美的民間歌曲和風俗民情。2.接龍游戲
在前往“意大利”的途中,以小組為單位,進行有關歐洲知識的接龍游戲。
二、聽賞與表現
1.1.意大利民歌(1)導入
師:意大利就像是“伸入地中海的一致靴子”,美麗的海灘、綻放的禮花以及唱著小夜曲的意大利人??
(2)聽賞意大利民歌《桑塔?露琪亞》。
(3)讓學生選擇出與歌曲意境最為符合的一種美。2.2.西班牙民歌(1)談到西班牙你想到了什么?(2)導入本環節情景。
(3)聽賞《美麗的西班牙女郎》
(4)讓學生選擇出最貼近與歌曲風格的一種美。3.俄羅斯民歌
(1)導入俄羅斯的旅行
師:俄羅斯是地球上面積最大的國家??(2)在“前往柴可夫斯基博物館的途中”唱一唱俄羅斯的民歌,并聽賞俄羅斯民歌《夜歌》。(3)讓學生選擇出與歌曲風格最貼近的一種美。4.波蘭民歌(1)導入
師:波蘭民間音樂是歐洲最古老、最豐富的音樂文化之一,素有“鋼琴詩人”美譽的肖邦就是波蘭人。
(2)聽賞《小杜鵑》
(3)讓學生選擇出與歌曲風格最貼近的一種美。
三、結束活動 1.直接
老師總結小組合作學習的情況。2.交流
3.繼續游覽歐洲各國,了解其獨特的音樂風格特點和韻味。
明確學習內容、學習方法、學習目的共同領略意大利、西班牙、俄羅斯和波蘭四國優美的民間歌曲和風俗民情。
進一步明確游戲規則和學習方法。
聆聽老師的介紹,了解意大利,的民俗風情和音樂特色。聽賞《桑塔?露琪亞》 浪漫的美)學生自由發言
聽賞《美麗的西班牙女郎》(熱情奔放的美)
聆聽老師的介紹,了解俄羅斯,的民俗風情和音樂特色。聽賞《夜歌》(淡淡的憂郁美)聆聽老師的介紹,了解波蘭的民俗風情和音樂特色。聽賞《小杜鵑》(歡快、活潑的美)
表述聽賞各國民歌的感受,每一個國家用一個形容詞來概括。明確作業
激發學生學習興趣,為下面學習做好鋪墊。活躍課堂氣氛,進入歐洲之旅的情景之中。激發學生對意大利的興趣,為聽 賞音樂做基礎。
激發學生對西班牙的興趣,為聽賞音樂做基礎。激發學生對俄羅斯的興趣,為聽賞音樂做基礎。激發學生對波蘭的興趣,為聽賞音樂做基礎。加深學生印象,深化學生情感。繼續深入了解歐洲各國。作業 設計 繼續游覽歐洲各國,了解其獨特的音樂風格特點和韻 味。
第三篇:北方地區_教案
區域地理
北方地區
教案
教學目標
1、通過“北方地區地形圖”“北方地區政區和交通圖”“北方地區農業圖”“北方地區工業圖”等地圖的閱讀,熟記北方地區的位置、范圍、地形、河流、氣候、人口、經濟等基礎知識。
2、通過讀圖(案例中的地圖及各類統計圖資料),進一步提升區域定位能力。
3、通過案例分析,提高區域地理特征綜合分析能力和對比分析能力。
教學重點
區域空間定位、區域地理特征綜合分許和對比分析總結應用
教學難點
區域空間定位
教學方法
案例分析法、小組討論法
教學過程
【引言】通過課前預習,相信同學們已經將北方地區的自然地理里特征和經濟地理特征都已經掌握,下面我們一起做一下【知識回顧檢測】 【知識回顧檢測】
圖1是在我國某區域沿不同緯度所做的地形剖面組圖。讀圖,回答(1)—(2)題(1)①、③、④、⑤ 所代表的地形單元分別為()A 太行山、山東丘陵、黃土高原、華北平原 B 大興安嶺、長白山、內蒙古高原、東北平原 C 賀蘭山、太行山、內蒙古高原、東北平原 D 大興安嶺、山東丘陵、內蒙古高原、黃土高原(2)適宜在⑤地區大面積種植 的農作物有()A 春小麥、亞麻、甜菜 B 冬小麥、玉米、水稻
C 棉花、春小麥、大豆 D 油菜、茶葉、春小麥
【轉折】區域地理的學習中,第一步首先要進行的是(停頓),區域地理定位,【知識回顧與檢測】中的題目,定位的方法是(停頓),經緯網定位法,這也是最常見的定位方法,但是如果題目當中并沒有經緯網圖,又應該如何定位呢?比如下面的案例
【課堂實踐1】
圖2表示我國某主要地形區中某山自然帶的垂直分布,圖3是該地形區中某城市年內各月氣溫和降水量圖。讀圖2和圖3,并根據所學知識,回答下列問題
圖2 圖3
(1)描述該地形區氣溫、水分條件的特征。
(2)該地形區的名稱是。(3)該地形區突出的生態環境問題是什么?其產生原因有哪些?為此應采取哪些相應的治理措施?
【學生活動】學生獨自思考后進行小組討論,學生發言 【知識小結】黃土高原水土流失的原因
【方法小結】區域地理定位以及綜合分析方法
【轉折】為了鞏固我們剛剛學習的知識與學習方法,同學們做一下 【變式練習】
圖4是我國某主要地形區的等高線地形圖。讀圖,根據所學知識回答下列問題
圖4(1)該地形區的名稱是。(2)該地形區突出的生態環境問題是什么?其產生原因主要有哪些?
【轉折】通過剛才的案例分析我們分析了黃土高原水土流失的原因以及治理措施,接下來我們繼續看一下北方地區另一個分區華北地區的有關問題,思考【課堂實踐2】中的兩個問題
【課堂實踐2】
請分析下列材料,回答問題
材料一 干旱災害是我國最主要的自然災害之一。據統計,自然災害中85%為氣象災害,而干旱災害又占氣象災害的50%左右。
材料二 我國部分地區干旱災害分布區域圖(圖5)。材料三 我國東部雨帶示意圖(圖6)
圖5 圖6(1)圖中A、B、C是我國三個干旱嚴重 地區,分別說明A、B、C三處地區干旱形成的季節及原因?
(2)我國①第全年降水比較豐富,簡要分析發生干旱的主要原因?
【學生活動】學生分組討論并繁衍 【知識小結】華北地區缺水的原因 【方法小結】區域地理對比學習法 【轉折】通過上面的案例我們清楚了華北地區缺水的原因,在北方地區還有另外一個因缺水而發展受阻的工業基地(停頓),遼中南工業基地,我們一起來看一下遼中南工業基地所在的東北老工業基地的有關問題,,分析【課堂實踐3】的問題
【課堂實踐3】
閱讀下面的材料,回答下列問題。
材料一:黨的十六大報告中指出:支持東北地區等老工業基地加快調整和改造,支持以資源開發為主的城市和地區發展持續產業。
材料二:2003年6月,溫家寶總理考察遼寧后提出:“振興東北老工業基地與西部大開發戰略,是東西互動的兩個輪子。”2003年8月初,他再赴吉林和黑龍江視察,明確指出:東北地區等老工業基地具有重要的戰略地位,要把老工業基地調整、改造和振興擺到更加突出的位置,用新思路、新體制、新機制、新方式,走出加快老工業基地振興的新路子。
材料三:魯爾工業區和東北工業區示意圖
圖7
圖8(1)同魯爾區相比,東北工業區有哪些資源優勢?
(2)同魯爾區相比,東北地區發展工業明顯不足的資源條件是什么?
(3)按可持續發展觀點,借鑒魯爾區綜合整治的成功經驗,你認為振興東北工業區可采取哪些行之有效的措施?
【學生活動】學生獨自思考完成并發言 【知識總結】東北老工業基地振興的措施 【本節知識總結】
一、黃土高原水土流失—東南丘陵水土流失
二、華北平原春旱—長江中下游伏旱—珠江三角洲冬旱—西南干旱
三、振興東北老工業基地—德國魯爾區的整治 【學習方法總結】區域定位、綜合分析法、對比分析法
第四篇:湘版八年級美術下冊教案資料
湘版八年級美術下冊教案
第1課 文明之光(第一課時)
學習目標
1.能夠聯系時代及社會生活認識彩陶。
2、能夠從時代、造型、紋飾、質地、工藝等方面描述彩陶的特點。
3、能夠運用比較、歸納等方法分析彩陶,并運用相關美術知識和歷史知識。重點難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。
教具準備:課件,視頻、圖片資料等。
教學過程 課時一: 彩陶
課堂導入 :
1.彩陶大致出現在什么時代?
2.你能描述那個時代人們的生活場景嗎? 3.彩陶藝術記錄了我們祖先的生產生活,也體現了他們的精神價值審美趣味。
4.關于彩陶的聯想,想象舞蹈紋盆中這組人物的裝扮,說明他們為什么跳舞。
5.這個彩陶罐的裝飾紋樣會讓你聯想到什么? 6.你能嘗試根據彩陶器物的造型和紋樣裝飾推斷其用途,并由此想想、象原始人類的生活情景嗎?媒體運用:彩陶紋盆;船形網紋瓶。思考練習:
1.說一說人面紋盆是由哪幾種圖形構成的。
2.據學者考證人面魚紋盆是一個小孩葬具的蓋。據此你能推斷人面魚紋的用意嗎? 3.分析彩陶中具象紋樣與抽象紋樣的聯系。
彩陶紋樣有具象紋樣與抽象紋樣之分,兩者之間又有著緊密的聯系 1.辨識具象紋樣表現的內容。
2.分析抽象紋樣表現的內容(魚紋、鳥紋)。
3.歸納:從具象紋樣到抽象紋樣都有哪些改變?魚紋、鳥紋的變化都有哪些共同規律? 4.感受:談談具象與抽象的彩陶裝飾紋樣給你的不同視覺感受。嘗試:以彩陶蛙紋為參照,用抽象的方式設計不同的蛙紋圖形。
總結:通過學習活動我們對彩陶藝術有了什么新的了解和認識。彩陶與我們今天的生活用品的造型裝飾有什么相同和不同之處?通過對古代工藝美術繼續深入的了解,我們還會有更多新的發現。課后作業:
建議按照不同時期、不同題材收集、歸類整理彩陶紋樣。媒體運用: 具象紋樣與抽象紋樣的彩陶裝飾; 魚紋具象、抽象變化;鳥紋具象、抽象變化。總結:作業安排。
第1課 文明之光(第二課時)
學習目標:
1.能夠辨識青銅器的主要紋飾。
2.能夠聯系時代與社會生活,運用相關美術知識和歷史知識賞析青銅器。3.能夠比較、歸納青銅器紋飾的特點,并大膽表述自己的感受。課重點、難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。
教具準備:課件,視頻、圖片資料等。教學過程:
導入:依據或引用歷史資料介紹青銅器。青銅是紅銅加錫或鉛制作的合金,色相為青,故稱青銅。早在夏初,華夏先民就開始制作青銅器,進入中國歷史上長達16個世紀的青銅時代。青銅器的造型、紋飾、銘文體現了高度的藝術成就。媒體運用: 視頻短片
二、賞析:后母戊方鼎。用途猜想 賞析: 四羊方尊
青銅器的主要紋飾,收集資料方法討論。簡要介紹:
后母戊方鼎是中國商代后期王室祭祀用的青銅方鼎,因其腹部著有“后母戊”三字而得名,是商王為祭祀其母“戊”所鑄。現藏中國國家博物館。后母戊方鼎器型高大厚重,是中國目前已發現的最重的青銅器,表明商代冶金技術已達到很高的水平。用途:煮或盛放魚肉用,也作為祭祀用的禮器。“鼎”的結構部位:口、腹、耳、足。造型感受:方正、厚重、莊嚴。裝飾規律:龍紋組成的獸面紋(饕餮紋)、鼎耳雙虎紋飾均為對稱圖形。
四羊方尊(商代)器身腹部的四羊圓雕與綫刻紋飾和諧地結為一體形成豐富精細的視覺效果。器物的造型十分生動。邊緣棱脊的粗線條增強了器物造型的氣勢。利簋(音軌)利簋內底部4行32字銘文記載了武王伐紂“牧野之戰”的具體時間。云雷紋為地。分別再飾獸面紋夔紋雙獸頭耳;夔紋組成的獸面文;方座飾獸面紋。青銅器的主要紋飾:
1、青銅器的主要紋飾。
2.嘗試描述獸面紋、夔紋、龍紋、鳳紋的造型特點。3.云雷紋、蟠蝙紋作為底紋使器物形成怎樣的效果? 蓮鶴方壺:識別蟠躪紋:傳說中的一種沒有角的龍,張口、卷尾、蟠曲。連續排列紋樣,一般都作主紋應用,盛行于春秋戰國時期。賞析引導:壺身腹部至頸部逐漸收緊,在口部花瓣處展開,烘托立鶴;怪獸、飛龍攀緣 向上,形成輕盈升騰的勢態。后母戊方鼎與蓮鶴方壺比較兩件器物,歸納其不同特點和感受。提示:分別從時代、器形、紋飾和對比感受幾個方面人手。收集資料方法討論:如果你要了解青銅器風格的發展變化,需要查閱、收集青銅器的資料,你會怎么做? 提示:按時代、類型、器物名稱、尺寸、出土地點、收藏者(單位)等等。作業與課堂評價:作業及活動建議:嘗試用幾何形繪制或對折剪貼獸面紋圖形。第1課 文明之光(第三課時)
學習目標:
1、了解中國瓷器發展的基本情況,能夠大致說出瓷器的種類以及特點。
2、學習欣賞瓷器藝術的基本方法,能夠從器形、袖色以及裝飾等方面進行賞析和描述。
3、能夠運用比較、歸納等方法分析彩陶,青銅器,瓷器并運用相關美術知識和歷史知識。重點、難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。
教具準備: 課件,視頻、圖片資料等。課堂教學活動設計: 教學程序 課時三: 瓷器
導入 :欣賞活動在學生收集資料的基礎上選出要點以議論、交流為主要方式,以學生講解為主。同學們收集了許多關于瓷器的資料,下面請兩位同學向大家介紹兩個有關瓷器的基本知識: 1.瓷器是由陶器發展而來,瓷器和陶器有什么不同? 2.瓷器有哪些種類?它們分別產生于什么時代? 舉例對學生的發言作出評價和補充。這節課,我們通過欣賞活動進一步了解中國瓷器,感受瓷器的美,感受中國文化的魅力。媒體運用: 圖片欣賞 欣賞、分析與總結歸納 青花瓷: 欣賞、分析與總結歸納 斗彩 有條件的去博物館欣賞實物。青軸弦紋瓷尊商代瓷器出現的時代;瓷器與陶器的區別;原始瓷給你的印象和感受。·青瓷:我國著名傳統瓷器的一種,在坯體上施以青袖燒制而成。引導學生從器形、裝飾、袖色等方面進行描述。·長沙窯執壺唐代 釉下彩瓷的發源;貼近百姓生活的功用和裝飾;商業出口,吸收外域文化。宋代的五大名窯即官窯、哥窯、汝窯、定窯、鈞窯。景德鎮窯青花蕭何月下追韓信圖瓶元代景德鎮窯青花折枝花果,紋帶蓋梅瓶明代,成化斗彩三秋杯明代,青花五彩云龍紋蓋罐明代。
青花瓷:青花瓷又稱白地青花瓷,常簡稱青花,是中國瓷器的主流品種之一,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鉆的鉆礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明袖,經高溫一次燒成。鉆料燒成后呈藍色,具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。青花瓷于唐宋已見端倪,成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。
斗彩、五彩在青花的基礎上發展豐富。斗彩指袖下青花和軸上彩色相結合的彩瓷工藝。五彩是瓷器袖上彩的一種。五彩瓷在明清兩代逐漸發展、興盛,其配方經過不斷的創新,并進行了多次重大的改革之后,才出現以紅、黃、綠、藍、黑、紫等為主的彩瓷。
總結: 中國古代工藝美術權淀著豐厚的文化信息,我們在贊嘆它們精美的造型和巧奪天工的技藝的同時,還能夠直接感觸到一個偉大民族的情感和智慧。各地的博物館都有大量的古代瓷器,我們可以從中感受到精美的造型和溫潤質地的光彩,了解各個歷史時期人們的生活情趣。通過對工藝美術知識的廣泛涉獵,我們還能夠了解更多的文化現象,以此豐富我們的文化知識和精神生活。第2課《以形寫神》(第一課時)
教學目標:
1、了解中國傳統人物畫以形寫神藝術特點,感受祖國文化獨特的精神風貌。
2、學習運用水墨人物畫的基本技法,嘗試表現簡單的人物。課前準備:演示和作業用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件。
一、導入,關于課題以形寫神的談話: 1、詞義理解的討論。(出處參照資料庫)
2、以《藏族舞蹈》和《戲劇人物》為例展開討論,理解形和神的概念。小結:以形寫神是傳統人物畫重要的審美標準,即通過足以顯現人物內在本質的外形的貌。針對作品中人物的神情姿態的表現和水墨技法的運用,為教學提供必要的感性材料,引發學生對傳統繪畫的關注和思考,通過欣賞教學使學生感受和理解人物畫作品的表現方法和特點。在人物畫作品的欣賞感受中,對人物畫的立意、造型和筆墨表現進行分析,并做出相關的提示,為嘗試表現的教學活動提供指導。嘗試表現從臨摹開始,教材為學習提出了技法和情感兩個方面的要求。臨摹學習適合學生的不同特點和水平,避免了空洞的技法理論學習。圍繞人物畫的主題表現展開,通過作品提示,從提取素材、表現典型、環境渲染以及人物性格、內心世界的刻畫等方面闡述了創作表現方法。活動二的學習任務是:以成語故事、神話 故事或歷史故事中的人物為素材嘗試表現,為學生提供綜合運用知識的途徑。
資料庫:介紹傳統繪畫理論和有關知識,幫助學生了解傳統人物畫的歷史淵源。
學習大空間:介紹工筆畫知識,引發學生產生進一步完整地了解中國傳統繪畫的興趣。
通過學習,學生對中國傳統人物畫以形寫神的藝術特點有一定的了解,能夠使用中國畫的工具、材料表現簡單的人物,并通過人物造型、背景和道具表現意境,傳達思想感情。
二、教學目標 了解中國傳統人物畫以形寫神的藝術特點,感受祖國文化獨特的精神風貌;學習運用水墨人物畫的基本技法,嘗試表現簡單的人物,并通過人物造型、背景和道具表現意境,傳達思想感情。
三、教學思路 1.教學題材
葉淺予的作品《藏族舞蹈》運用純熟的線條,勾畫出靈動的舞蹈動作。中國畫表現人物要求一氣呵成,所以對人物造型的準確、深刻理解便成為水墨人物畫的基礎。使學生理解造型基礎的重要性,懂得胸有成竹在中國畫表現中的意義。韓羽的作品《戲劇人物》運用潑墨技法,表現了舞臺上的張飛剛毅、憨直的藝術形象,造型夸張,氣勢非凡。墨色濃厚蒼潤,用筆灑脫飛揚。墨色的變化是中國畫的重要特點,注意引導學生在嘗試學習中仔細觀察水墨在宣紙上的變化,感受和體會墨色的不同層次。分析梁楷的作品《太白行吟圖》,了解寫意畫的特點,感受線條的輕重、疾澀、虛實、強弱以及流暢的運筆,轉折頓挫;墨色隨著線的流動產生濃淡干濕的變化呈現出的豐富效果;微睜雙目、喃喃吟頌的面部表情,以及簡約造型中空白的處理,體會詩人沉浸在無際的冥想之中的心境。活動一設置了讀畫、臨畫的學習任務,并為此選擇了其他人物畫作品。這一部分的學習材料以有趣的人物造型、簡潔的筆墨方法為學生提供合適的參考。讓學生通過讀畫細心品味人物畫作品所表現的意境、人物造型方法和筆墨運用特點,通過臨摹學習體會人物造型和用筆用墨的方法。活動二圍繞一定主題的人物畫創作而設置。教材選用了《學步》和《相馬圖》兩幅作品作為范式,從人物刻畫、環境渲染和道具安排等方面做出提示,也可以作為臨摹范本使用。2.教學組織
教學準備以演示和作業用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件為主。多媒體課件應考慮提供放大的作品局部畫面;演示和作業用的工具應保持一致,以便學生模仿。作業用紙的尺寸 應適合在課桌上使用,可以考慮選用浸染程度不大的皮紙。課堂組織形式仍舊以單獨作業為主。教學過程中注意習慣的培養,對工具的擺放、使用以及衛生事項做出具體要求,如注意筆洗的擺放;用手指捏擠去除毛筆多余的水分,不要隨便亂甩等等。3.教學策略
根據教材活動設置,安排兩個課時教學。第一課時通過欣賞活動和臨摹嘗試,了解中國傳統人物畫以形寫神的藝術特點,學習用水墨表現簡單的人物。第二課時運用水墨的基本技法,嘗試表現人物,并通過人物造型、背景和道具表現意境,傳達思想感情。欣賞導入,圍繞教材提供的圖片提出問題,從整體感受線條的表現特點、水墨效果、構圖安排和細節刻畫等方面入手,引導學生展開討論,逐步深入地探究人物神態的表現、情感的抒發和作品所表達的意境。嘗試即興水墨表現:在宣紙上畫人物,在同學的作品中進行比較,談一談表現的目的;試一試將作品與題材、性格對號,進一步體會筆墨與情感的聯系。在欣賞和分析作品的活動中,始終要把學生放在主體的位置上,以他們的角度判斷答案的合理性,并給予積極的評價。穿插筆墨的練習,通過教師演示和學生臨摹,切身體驗用水墨畫人物的過程,并讓學生交談感受。欣賞、分析《太白行吟圖》,對比其他作品,分析人物動態塑造、身份舉止的表現以及關聯繪畫主題表現的其他問題,舉一反
三、學以致用。歸納要點,對教學做出評價,結束這一課時的教學。第二課時進行人物畫創作,以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材,參考課本列舉的不同形式的人物畫作品,嘗試水墨人物畫的表現。首先復習上節課歸納的要點,讓個別學生簡短講解自己的創作意圖,了解學生的創作思路并給予必要的指導,由此啟發更多的同學。通過對課本中的若干范圖的分析,幫助學生理解人物畫的創作過程。啟迪他們在平凡而廣泛的選材中開掘深意,圍繞主題刻畫人物。注意利用人物的衣著打扮,呈現事件中必不可少的環境、道具,省去多余的羅列。在創作過程中,隨時展示學生作品并予評價和輔導。4.教學評價
評價的范圍可以是理解水平和繪畫技能等多方面的,這樣做能夠鼓勵和肯定學生在不同方面的獲得。采用自評和互評的評價方法,通過各方面的比較,讓學生了解自己的長處和不足。從理解中國畫人物的神態和意境、運用水墨工具進行人物畫表現等方面對學習做出評價。熟練地掌握水墨技法非一日之功,也不是本單元的直接目標,作業不需強求形似,重在通過嘗試體會感受,評價指標在這方面應該有所側重。
四、教學選擇 嘗試和體驗是了解傳統技法的最好方法。傳統人物畫的學習同樣講究程式技法,人物造型、線描技法以及筆墨運用缺一不可,如果一一道來,既不可能在有限的課時內完成,也不可能為廣大學生接受。臨摹乃是最有效的方法,也是歷代繼承發揚國畫傳統的重要途徑。教學中鼓勵學生大膽嘗試,同時要適度把握評價標準,重在對傳統繪畫的認識了解。臨摹的方法有多種,如局部臨摹;摹寫鉛筆稿,再用水墨勾畫;模仿筆墨畫法等等,可以由學生根據自身情況選擇。
五、教學建議
1.關于教材處理的建議
中國畫人物的神態是通過各個方面表現的,包括人物動態、構圖、筆墨以及細節的處理、環境、道具的烘托與陪襯。教材選擇的圖片都各有側重,教學中可以分門別類加以使用。欣賞內容貫穿于始終,教材關于作品的描述可以視為提示,具有導向的作用,可以引導學生在此基礎上進行發揮。技法的學習以臨摹為主,即使是表現主題的習作,也可以借助臨摹完成,除教材提供的作品外,可以讓學生自己搜集。2.關于教學情境創設的建議
感受人物內心活動是教學中的重要環節,《藏族舞蹈》通過動態造型表現熱烈的情緒,用藏族舞蹈的影片資料可以烘托氣氛;《戲劇人物》用闊筆潑墨的手法,表現張飛的憨直魯莽,用戲劇影片資料可以幫助學生轉換這一感受;可以結合詩詞幫助學生感受李白吟詩的神態等等。畫面效果的感受結合表現方法分析,也是幫助學生進入情境的重要途徑。啟發學生描述自己的感受,有助于體會作品表現的意境,理解作品傳達的情感。3.關于教學方法靈活運用的建議
欣賞的內容應建立在學生生活經驗的基礎上,講解抽象的筆墨形式時,盡可能地采用學生能夠理解的方式,如:用什么樣的筆墨方法表現張飛、李逵、鐘馗等個性張揚的人物;用什么樣的筆墨方法表現仕女、楊柳等等。通過不同的例證,讓學生貼切地理解筆墨運用和情感表現的關系。筆墨練習重在體驗和感受,如:中鋒運筆和側鋒運筆所產生的效果;流暢的線條和疾澀的線條所表達的不同感受;墨色的濃、淡、干、濕在紙面上產生的層次等等,通過經驗的積累加深對中國畫的理解。人物畫創作首先要理解所畫的人物,在選擇創作題材的同時,自然考慮到表現方法。另一方面,要尊重學生的各種想法,避免公式化的表現。4.關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議
教師的直接演示是其他媒體無法替代的,在技法學習環節中至關重要。教師根據自身的專業水平,可以選擇不同的演示內容。如不同的運筆產生的效果,水墨在宣紙上的變化等完全可以做到。能給學生留下深刻影響的演示,在教學中是必不可少的。
5.關于采納不同教學組織形式的建議 為激發學生興趣,可以考慮采用小組分工畫成語故事組畫的活動形式。6.關于學習指導方法和學習小竅門的建議
教學中的細節往往對學生產生永久的影響,諸如執筆運筆的方法、毛筆中不同濃淡水墨的分配、宣紙特性的把握等等,都是演示和輔導時需要注意的內容。在學習過程中,能夠對某一細節有所感悟,也是很好的收獲。細心揣摩作品中的人物,我們會發現,中國畫為了表現主題,往往對人物神態進行夸張,如果能在一幅作品中抓住被夸張的關鍵所在,即能夠較容易地領悟畫家的表現意圖和觀察方法,同時,我們會發現其他人物畫中也有類似手段。
六、教學資料
梁楷南宋畫家。生卒年不詳。原籍東平(今山東省東平縣),為人豪宕不羈,嗜酒自樂,曾把皇帝賜給的金帶掛于院內,不受而去。由于他豪放的個性和作風,故有梁風(瘋)子的別號。梁楷善畫人物、山水、佛道、鬼神、花鳥,繪畫風格多樣而有變化。他的繪畫對后來元明清的文人畫,甚至日本室町時代的繪畫都產生過不同程度的影響。
李可染(1907~1989)中國現代畫家,以山水畫著稱。他的寫意人物畫下筆疾速,動態微妙,形象夸張但不丑化,樸質卻不古拙,富于詼諧、機智特色和生活情趣。關良(1900~1986)中國現代畫家、藝術教育家。擅長中國畫、油畫。他以中國水墨畫表現中國戲劇人物,創水墨戲劇人物畫,以新穎別致的筆墨,獨步畫壇。
葉淺予中國現代漫畫家、中國畫家。葉淺予的中國畫熏主要靠自學熏曾一度從師張大千。畫風工細,有裝飾味,作品富有時代精神。
韓羽中國現代漫畫家、中國畫家,動畫片《三個和尚》的主要作者。盧沉(1935)中國現代畫家,主張融合中西之長,在現代藝術思維的基礎上進行藝術創造,走水墨畫現代化之路。作品或取自歷史題材,或將日常生活所見、所思,賦之于畫,畫風多變,時有新意。
周思聰(19391996)中國現代畫家。中國女性畫家中德藝雙馨的出色代表,作品在平凡的人物中開掘更深沉的精神內涵。
第3課 畫故事
教學目標:
1、了解用中國畫形式進行故事情境描繪的基本步驟與多種方法。
2、情景導學法,能在作品中表現故事情節,突出主要形象的動作與表情。
3、通過本課的學習,培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。教學重、難點:
了解畫故事情節的基本步驟和方法; 角色造型、場景設計、構思構圖的表現方法。
教學準備:中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁。
教學過程: 第一課時
一、導入新課:
布置學習欣賞《老鼠娶親》作品:
分小組觀察欣賞作品,并討論、研究以下的問題: 1.根據命題講講畫中表現的情節是怎樣緊扣主題的。2.作品中的角色造型和場景設計有什么特點。3.畫面的構圖是怎樣突出主體和主題的。引導學生進入狀態,感受文字與畫面的密切關系。
二、研究分析學生作品:作業布置: 1.故事表現準確完整; 2.畫面的連貫性; 3.形象刻畫的生動性。
第4課 視覺中的紅屋頂
教學目標:
1、能夠了解西方繪畫的歷史發展,對比傳統與現代的西方繪畫風格與技法。
2、把握一些現代派繪畫 變化的基本特征,并了解現代繪畫的藝術語言。
3、能夠嘗試運用不同的繪畫語言,表現對物象的感受和表達自己的情感。能夠初步建立以發展和辯證的眼光認識、品評美術作品的審美觀念。教學重、難點:
教學重點:西方現代主義畫派的特點與傳統主義畫派的區別。教學難點:運用不同的繪畫語言,表現對物象的感受。教學準備:課件,視頻、圖片資料等。教學過程: 第一課時
一、導入:
自20世紀初以來,很多現代派藝術家開始強調寫實繪畫中的局部因素,或側重色彩,或側重形體,拓寬了美術的表現形式,賦予藝術作品新的力量。
二、出示圖片: 從寫實風格到多種風格
第一組:《蓬圖瓦茲的紅屋頂》忠實于對象,逼真細膩。第二組:《紅屋》形體簡略,色彩飽和
第三組:《街》用點、線、面和強烈的色彩對比來體現韻律和節奏感,房屋有如童話。
第四組:《塔樓》用線條構成畫面,用平面處理物象,幾何化形體重疊,層次感、空間感增強,物體和諧共存。
第五組:《生動的風景》用線、面的幾何化來概括物體,色彩使用單純,作品有一種裝飾美感,充滿裝飾趣味和強烈的力量感。
第六組:《秋天的山村》輕松的線條構成,絕對的平面,稚氣天真畫家使用的線條、色彩不是隨意的,而是和作品的主題聯系在一起,充分表達畫家的主觀感受和對所描繪物象的理解和在認識。
三、小組比一比(分析評價現代派作品的繪畫語言)思考·練習
《秋天的山村》中既有形狀的歸納,又有色彩的歸納,仔細觀察,哪些色塊分別表現了房屋、菜畦、土地、水塘,談談你的看法。嘗試用這幾種色彩改畫《街》,看看給你的感覺發生了什么變化。創作的基本方法
運用現代派繪畫方法,對客觀物象進行簡化、概括、提煉或變形、解構,然后重新組合,能獲得新的表象形式,創作出有意味的形象,增強作品的藝術感染力。在表現形式創新的過程中,要注意歸納、夸張客觀物象的主要特征,組織畫面時要從美的方面充分研究整體比例,空間分割,點、線、面的表現性等諸多因素。欣賞《鳥飛了》版畫 徐冰
方法一:省略次要的東西后進行歸納,形體一般趨于平面化 欣賞《大明風度》油畫 王懷慶怎樣通過簡化→變形→新的表現形式 方法二:夸張主要部分,形體往往表現出幾何化和裝飾化的效果 欣賞《馬系列之一》(油畫)現代 曹力 欣賞《老牛和小牛》(農民畫)常振芳 思考·練習
嘗試用上面兩幅圖中的任何一種方式勾勒你喜歡的小動物。方法三:對客觀對象進行分解和組合
欣賞:從青銅器(人面鼎)→(獸面紋斝jia)→(爵)到爵、斝(油畫)龐濤
第4課 視覺中的紅屋頂 第二課時
一、創作個性化的作品 欣賞:吉他(拼貼畫)畢加索
二、思考 訓練
這幅剪貼畫保留了吉他的哪些特征?
嘗試分析畫面構圖,說說畫家是怎樣把握畫面的平衡和變化以及怎樣營造深度空間的。學習活動一
以分解和組合的方法,嘗試制作一幅題為“小提琴”的拼貼或繪畫作品。思考·練習
欣賞《畫畫中的克勞德》(油畫)畢加索 《塞納西歐》(油畫)克力
以上兩幅圖在處理和客觀物象之間的關系時,用了什么樣的變形手法,給你怎么樣的藝術感受?
欣賞:《魚系列之一》(油畫)王玉平
《魚系列之一》中的魚形狀簡化變形,色彩強調大面積對比,富有表現性 欣賞:照片《室內一角》與《尋找室內形狀》(選自《西班牙現代繪畫教程》)對比
《尋找室內形狀》畫家運用丙烯、粉筆進行色彩表現方法的實驗。《天水橋》(攝影)現代 韋鳴
通過概括、簡化、變形、分解、重新組合等手法改變實際物象,構成新的畫面。學習活動二
參照《尋找室內的形狀》和《天水橋》創作一幅個性化的作品。課堂練習:
1.人們為什么不滿足于模仿自然的表現形式? 2.變形手法表現的自然景物給你什么不同的感受? 3.我們可以用哪些方式去看世界呢? 作業布置:
“藝術來源于生活,高于生活”,優秀的藝術作品來源于藝術家對生活的仔細觀察與用心體會,在融入自己的思想情感和獨特的藝術語言,創造出新奇而又讓人耳目一新的視覺藝術作品。
第5課《方寸之間》
教材分析
教材從篆刻的基本樣式、寫刻印的基本步驟、基本技法和章法等方面介紹了篆刻這門傳統藝術,目的是使學生對篆刻有一個基本的認識和了解,在欣賞學習和動手嘗試中感受中華民族傳統藝術文化的特殊魅力。教學目標:
1.能夠掌握篆刻的歷史,種類和特點。2.認識陽刻和陰刻的手法,了解朱文和白文。
3.了解篆刻藝術與中國傳統繪畫、書法之間的內在關系,提高對篆刻的欣賞能力。增強民族自豪感。教學過程: 一.導入
(書法作品與篆刻作品對比分析),書法與篆刻的練習問:這兩種藝術形式有哪些相同與不同之處? 學生:……
(今天,我們就來了解一下篆刻藝術的獨特魅力)二.新課教授
1.什么是篆刻:早期的印章大都采用篆書,先寫后刻,故稱篆刻。2.篆刻藝術的歷史:歷代篆刻作品欣賞。(1)戰國古印。安昌里璽
(2)秦朝古印。講解其歷史和特點。(3)漢印。講解其歷史和特點。3.篆刻藝術的特點:在較小的面積內,運用漢字獨特的造型,對筆畫加以虛實輕重的組織、進行豐富的藝術變化。4.陽刻作品與陰刻作品比較分析,找出不同點: ①.出示一組陽刻作品(朱文)
②.出示一組陰刻作品(白文)
(篆刻藝術在方寸之間,以刀代筆,通過不同的刀法組合來體現漢字的藝術性)
5.基本步驟介紹:
①.直接反寫②.水印翻稿 ③刀刻④印
6.印章的品類欣賞:名章作品、閑章作品、肖形章 7.印面的分布與組織欣賞(藝術性的體現)8.學生作品賞析
三、作業布置
從以下作業中任選一個作業:
1、從課本中找兩方印章臨摹,要求一朱一白。
2、從老師提供的篆體字中集字,來設計一方印章。
四、學生作業,教師輔導
五、作業欣賞
第六課 變廢為寶 第一課時
一.教學目標:
1.了解封面設計的基礎知識,使學生初步去用視覺藝術語言去感受、欣賞封面藝術。
2、融美術字與圖形于一體,強調字體與圖形的排版設計。逐步提高設計與生活實際密切關系的認識。
3、能夠文字圖形作為一種獨立的設計元素,大膽設想,運用構圖、色彩、圖案、美術字等知識,設計自己喜愛的書的封面。二.教學重點與難點:
1、重點:掌握用字體設計封面的要點,即:字體、大小、位置、色彩、組合構成的視覺形象。
2、難點:運用以前學習的美術知識,將構圖、色彩、圖案、美術字等知識綜合運用,完成自己喜愛的書的封面設計。三.教具與學具:
1、教具:各類書籍封面設計作品
2、學具:鉛筆、尺子、蠟筆、水彩筆 四.教學過程:
(一)、課前布置 課前一周,布置學生課余到學校附近書店調查一些封面設計具有特點的書。
(二)、導入新課
1.新學期對這學期的教材進行全面的介紹,對要用的材料做下安排。2.請學生介紹自己收集或者喜愛的書籍封面設計.(注意及時總結學生從哪些方面介紹書籍封面,積極肯定學生對封面設計美感樸素的認識與思考.)
(三)、講授新課
1、提問導入 :書的封面丟了,對書有什么影響。(封面的作用)總結:我們首先應該明確書的前面就像人的臉面一樣,是一本書的很重要的部分,吸引我們的注意力,它起到決定性作用,引導我們進入書的內容。2.書籍的分類
a.名著類、雜志類、科教類等 b.具體的組成(文字和圖畫)(書名、作者、書的性質和內容相符的圖像)
3.封面設計的表現形式,通常運用文字、繪畫、攝影和圖案等作為設計元素進行設計。4.介紹書籍封面設計的布局方式:
A.對稱布局 B.均衡布局 C.不均衡布局 5.教書總結 文字、色彩和圖形構成封面設計三大要素。下面我們就和大家來分別研究一下這三大要素: A.文字。書籍的封面要有明確的表意功能,而且還有審美功能,在設計時把文字以點、線、面來進行排列,書名較大可以處理成面,一定要醒目、大方;作者名字少,也較小,所以把它處理成點;出版社字較多較長,一般排成一行,所以當成線來處理,文字的字體、大小、顏色和位置要精心設計。
B.圖像。讓學生觀察欣賞封面的圖像(課本3、4、5頁)教書 總結:圖像要與書籍內容有關,使封面更加生動、美觀。
C.顏色。任何封面總有一種顏色占主導地位,要能反映出書的某些性質和特點。
(四)、封面設計步驟: a.構思立意
b.確定封面的規格和文字的位置。(利用文字進行封面設計時,要根據文字的主次、疏密、虛實,結合文字的字體、大小、顏色進行整體布局。注意:用雙線,單線會減弱視覺沖擊力。c.上顏色(顏色鮮明)五.學生實踐
用學過的知識,利用文字作為元素,對自己喜愛的書進行封面設計。要求:文字突出,顏色鮮明 六.作品講評,小結
1、展示學生的設計作品,同學自評互評,談談自己的感受。
2、教師總結:通過大家的努力和精心制作,同學們出色地完成了一幅幅精美的作品,充分展示了自己的才華,發揮了創造精神。學會了用藝術語言去分析作品、評價作品、感受作品,感受到了封面設計的藝術。
第二課時
一、教學目標:
1、通過教學,讓學生們初步了解書籍封面設計的布局方法。
2、學習了解書籍裝訂的方法與形式,嘗試利用不同的材料和工具進行設計制作。
3、通過學生收集書,熟悉字體與排版、學習設計封面,激發學生愛書、愛學習、愛生活的美好道德情操。
二、教學重點與難點:
1.重點:了解書籍封面設計的布局方法。運用不同的材料和工具來表現自己想要表達的封面設計構思。難點:字體與排版都要體現書籍內容的情感,作品能體現個性,力求創新。
三、教具與學具: 1 .教具:教學課件。.學具:包好的書、鉛筆、蠟筆、水彩顏料和筆、小桶、剪刀、膠水、彩色紙。
教學過程:
一、導入新課
1.展示分析一組以文字元素為主設計的中外書籍封面.(引導學生運用上課時學習的文字設計知識進行分析.)以圖例說明,不同內容和類型的書,對字體,色彩、排版的要求也有所不同。
二、講授新課
1.提問:書到底有哪幾部分?
封面、書脊、封底、書芯、襯頁、扉頁 2.介紹書籍封面設計的布局方式: A.對稱布局 B.均衡布局 C.不均衡布局
3.封面設計:封面設計時書籍裝幀設計的一部分。實際裝幀要對封面、書脊、封底進行整體的設計。4.了解書籍裝訂的形式:
A.書籍裝訂就是把印好的書加工成書本。
B.書籍裝訂的形式:a.中式裝訂(以線裝為主要形式,線裝書較費工時,現在很少應用。b.西式裝訂(平裝、精裝)
5.特殊效果的封面設計(欣賞5頁中的特殊效果的封面設計)
6.封面設計步驟:A.構思立意 B.運用不同的材料的技法進行設計制作,封面設計要體現書籍內容的情感。
三、學生實踐
1.學生分組練習, 以兩人為一小組進行設計練習,增強合作學習的團隊精神,教師輔導.2.布置學習活動及活動要求:
嘗試運用不同的材料和技法設計具有個性的書籍封面(提倡選擇水彩筆,蠟筆等簡便,易行的繪制工具,探索剪,貼,鏤空,拓印等省時,實用的表現技巧.)
四、作業展示與評價.學生介紹分組對比原有書籍的設計,介紹本組最佳設計作品的特點,教師積極引導同學之間探討各組設計作品的特點與不足所在.第七課我喜愛的書
教 教學目標
:
1、了解封面設計的基礎知識,使學生初步學習用視覺藝術語言去感受、欣賞封面藝術。
2、融美術字與圖形于一體,強調字體與圖形的排版設計。逐步提高設計與生活實際密切關系的認識。大膽設想,運用構圖、色彩、圖案等知識,設計出比較完美、體現個性的封面。
3、通過學生收集書,熟悉字體與排版、學習設計封面,激發學生愛書、愛學習、愛生活的美好道德情操。教學重點與難點:
1、重點:運用以前學習的美術知識,將構圖、色彩、圖案、美術字等知識綜合運用構成的視覺形象。
2、難點:字體與排版都要體現書籍內容的情感,作品能體現個性,力求創新。
教具與學具:
1、教具:多媒體教學課件 實物投影儀、各類書籍(古籍書、兒童讀物、雜志、畫集)、封面設計作品
2、學具:鉛筆、蠟筆、水彩顏料和筆、剪刀、膠水、彩色紙。教學過程
(一)導入新課
1、你去書店買書、圖書館借書時,首先注意書的什么?為什么?
2、出示幾冊書籍(古籍書、兒童讀物、雜志、畫集),并在實物投影上展示。
提問:這些書的封面各有什么特點?你喜歡哪本書?為什么? 由此引出:一本書不僅僅有好看的內容,還要有好看的封面設計,這樣才能給讀者有較深的印象,那么怎樣來設計一本好的封面呢?這就是今天我們要學習的內容。出示課題《我喜愛的書——封面設計》
(二)講授新課
1、結合課本24頁圖例提問:除了教科書,你們還了解哪些內容的書籍?請同學回答書籍的大致分類,教師歸納總結:書籍的內容很多一般分為社會科學類、科學技術類、文學藝術類、休閑百科類、兒童讀物類、期刊雜志類等。
2、實物投影一本較厚的書,進行觀察分析,你看到了書的哪幾個部分?(封面、書脊、封底、書芯、襯頁、扉頁)
提問:[1]書籍的封面有什么作用?(保護書頁,宣傳作用,欣賞收藏價值)
[2] 封面設計時應設計哪幾部分?為什么?(封面、書脊、封底)
3、電腦出示書籍封面的畫面,讓學生觀察書的封面上有些什么?每一本書都有自己的封面,猶如人的臉面各不相同,究竟封面上有些什么呢?(文字和圖畫)(書名、作者、出版社、書的性質和內容相符的圖像)教師總結:文字、色彩和圖形構成封面設計三大要素。下面我們就和大家來分別研究一下這三大要素:A、文字。書籍的封面要有明確的表意功能,而且還有審美功能,在設計時把文字以點、線、面來進行排列,書名較大可以處理成面,一定要醒目、大方;作者名字少,也較小,所以把它處理成點;出版社字較多較長,一般排成一行,所以當成線來處理,文字的字體、大小、顏色和位置要精心設計。
B、圖像。讓學生觀察欣賞封面的圖像,分析是用什么技法繪制的。
(多媒體展示欣賞《日記本封面設計》作品)
教師總結:圖像要與書籍內容有關,使封面更加生動、美觀。C、顏色。任何封面總有一種顏色占主導地位,要能反映出書的某些性質和特點。
4、封面設計步驟:(1)構思立意
(2)確定封面的規格、定位圖形及文字的位置
(3)圖形的設色或制作,可以用筆直接畫和設色,也可以運用學過的鏤刻版畫的技法上色,甚至可用有色紙剪貼
(4)上顏色
5、學生創作練習以四人為一個小組進行設計練習,增強合作學習的團隊精神。
作業要求:(1)用你學過的知識設計一本你們共同喜愛的書的封面。
(2)圖形裝飾、文字突出、顏色鮮明。(教師作巡回指導)
四、作品講評、小結
1、實物展示學生設計的作品,同學自評、互評談談自己的感受,教師總結。
2、教師小結:通過大家的努力和精心制作,同學們出色地完成了一幅幅精美的作品,充分展示了自己的才華,發揮了創造精神。學會了用藝術語言去分析作品、評價作品、創造作品,感受到了封面設計的藝術。
第五篇:2016最新湘美版八年級下冊美術教案
第1課 文明之光
第一課時
知識和能力目標:1.能夠聯系時代及社會生活認識彩陶。
方法與過程目標:
2、能夠從時代、造型、紋飾、質地、工藝等方面描述彩陶的特點。
情感與態度目標:
3、能夠運用比較、歸納等方法分析彩陶,并運用相關美術知識和歷史知識。本課重點難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。教具準備: 課件,視頻、圖片資料等。
課堂教學活動設計
教學程序 課時一: 彩陶 課堂導入 :
1.彩陶大致出現在什么時代?
2.你能描述那個時代人們的生活場景嗎? 3.彩陶藝術記錄了我們祖先的生產生活,也體現了他們的精神價值審美趣味。
4.關于彩陶的聯想,想象舞蹈紋盆中這組人物的裝扮,說明他們為什么跳舞。
5.這個彩陶罐的裝飾紋樣會讓你聯想到什么? 6.你能嘗試根據彩陶器物的造型和紋樣裝飾推斷其用途,并由此想想、象原始人類的生活情景嗎? 媒體運用: 彩陶紋盆; 船形網紋瓶 第1 頁 思考練習:
1.說一說人面紋盆是由哪幾種圖形構成的。
2.據學者考證人面魚紋盆是一個小孩葬具的蓋。據此你能推斷人面魚紋的用意嗎?
3.分析彩陶中具象紋樣與抽象紋樣的聯系。
彩陶紋樣有具象紋樣與抽象紋樣之分,兩者之間又有著緊密的聯系 1.辨識具象紋樣表現的內容。2.分析抽象紋樣表現的內容(魚紋、鳥紋)。
3.歸納:從具象紋樣到抽象紋樣都有哪些改變?魚紋、鳥紋的變化都有哪些共同規律? 4.感受:談談具象與抽象的彩陶裝飾紋樣給你的不同視覺感受。嘗試:以彩陶蛙紋為參照,用抽象的方式設計兩個與之不同的蛙紋圖形。總結: 通過學習活動我們對彩陶藝術有了什么新的了解和認識。彩陶與我們今天的生活用品的造型裝飾有什么相同和不同之處?通過對古代工藝美術繼續深入的了解,我們還會有更多新的發現。
課后作業:建議按照不同時期、不同題材收集、歸類整理彩陶紋樣。媒體運用:具象紋樣與抽象紋樣的彩陶裝飾;魚紋具象、抽象變化;鳥紋具象、抽象變化。
板 書 設 計 第一課:《文明之光》
1、彩陶的聯想
2、思考練習:
3、分析:彩陶中具象紋樣與抽象紋樣的聯系。
總結:作業安排。
教學反思:
第1課 文明之光
第二課時
知識與能力目標:1.能夠辨識青銅器的主要紋飾。
法與 過程目標:2.能夠聯系時代與社會生活,運用相關美術知識和歷史知識賞析青銅器。
情感與態度目標:3.能夠比較、歸納青銅器紋飾的特點,并大膽表述自己的感受。本課重點、難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。
教具準備:課件,視頻、圖片資料等。
課堂教學活動設計
教學程序
課時二: 青銅器 教學過程:
導入:依據或引用歷史資料介紹青銅器。青銅是紅銅加錫或鉛制作的合金,色相為青,故稱青銅。早在夏初,華夏先民就開始制作青銅器,進入中國歷史上長達16個世紀的青銅時代。青銅器的造型、紋飾、銘文體現了高度的藝術成就。媒體運用: 視頻短片
二、賞析:司母戊方鼎。
用途猜想 賞析: 四羊方尊 青銅器的主要紋飾 收集資料方法討論
簡要介紹:
司母戊方鼎是中國商代后期王室祭祀用的青銅方鼎,因其腹部著有“后母戊”三字而得名,是商王為祭祀其母“戊”所鑄。現藏中國國家博物館。后母戊方鼎器型高大厚重,是中國目前已發現的最重的青銅器,表明商代冶金技術已達到很高的水平。用途:煮或盛放魚肉用,也作為祭祀用的禮器。“鼎”的結構部位:口、腹、耳、足。造型感受:方正、厚重、莊嚴。裝飾規律:龍紋組成的獸面紋(饕餮紋)、鼎耳雙虎紋飾均為對稱圖形。
四羊方尊(商代)器身腹部的四羊圓雕與綫刻紋飾和諧地結為一體形成豐富精細的視覺效果。器物的造型十分生動。邊緣棱脊的粗線條增強了器物造型的氣勢。利簋(音軌)利簋內底部4行32字銘文記載了武王伐紂“牧野之戰”的具體時間。云雷紋為地。分別再飾獸面紋夔紋雙獸頭耳;夔紋組成的獸面文;方座飾獸面紋。
青銅器的主要紋飾:
1、青銅器的主要紋飾。2.嘗試描述獸面紋、夔紋、龍紋、鳳紋的造型特點。3.云雷紋、蟠蝙紋作為底紋使器物形成怎樣的效果? 蓮鶴方壺:識別蟠躪紋:傳說中的一種沒有角的龍,張口、卷尾、蟠曲。連續排列紋樣,一般都作主紋應用,盛行于春秋戰國時期。賞析引導:壺身腹部至頸部逐漸收緊,在口部花瓣處展開,烘托立鶴;怪獸、飛龍攀緣 向上,形成輕盈升騰的勢態。后母戊方鼎與蓮鶴方壺比較兩件器物,歸納其不同特點和感受。提示:分別從時代、器形、紋飾和對比感受幾個方面人手。
收集資料方法討論:如果你要了解青銅器風格的發展變化,需要查閱、收集青銅器的資料,你會怎么做? 提示:按時代、類型、器物名稱、尺寸、出土地點、收藏者(單位)等等。
作業與課堂評價:作業及活動建議:嘗試用幾何形繪制或對折剪貼獸面紋圖形。小組或個人為校園網站編輯介紹青銅器的網頁。
總結·思考:你對青銅器有什么新的了解?青銅器的出現為社會進步帶來了哪些變化? 為瓷器欣賞作課前準備,通過博物館網站收集你喜愛的瓷器資料(圖片、介紹文字),分小組按不同時代各選一件,或者發到老師的郵箱。
第三課時
知識與能力目標:
1、了解中國瓷器發展的基本情況,能夠大致說出瓷器的種類以及特點。方法與過程目標:
2、學習欣賞瓷器藝術的基本方法,能夠從器形、袖色以及裝飾等方面進行賞析和描述。情感與態度目標:
3、能夠運用比較、歸納等方法分析彩陶,青銅器,瓷器并運用相關美術知識和歷史知識。本課重點、難點分析:
通過對彩陶、青銅器、瓷器的欣賞,引導學生初步了解中國工藝美術發展不同時期的現象、歷史源流以及審美特點,在學習活動中獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;培養學生學習祖國傳統文化藝術的興趣,增強弘揚民族文化的意識。教具準備: 課件,視頻、圖片資料等。課堂教學活動設計:
教學程序 課時三: 瓷器 導入 :
欣賞活動在學生收集資料的基礎上選出要點以議論、交流為主要方式,以學生講解為主。
同學們收集了許多關于瓷器的資料,下面請兩位同學向大家介紹兩個有關瓷器的基本知識: 1.瓷器是由陶器發展而來,瓷器和陶器有什么不同? 2.瓷器有哪些種類?它們分別產生于什么時代? 舉例對學生的發言作出評價和補充。這節課,我們通過欣賞活動進一步了解中國瓷器,感受瓷器的美,感受中國文化的魅力。
媒體運用: 圖片欣賞 欣賞、分析與總結歸納
青花瓷: 欣賞、分析與總結歸納 斗彩 有條件的去博物館欣賞實物。· 青軸弦紋瓷尊商代瓷器出現的時代;瓷器與陶器的區別;原始瓷給你的印象和感受。·青瓷:我國著名傳統瓷器的一種,在坯體上施以青袖燒制而成。引導學生從器形、裝飾、袖色等方面進行描述。·長沙窯執壺唐代
釉下彩瓷的發源;貼近百姓生活的功用和裝飾;商業出口,吸收外域文化。宋代的五大名窯即官窯、哥窯、汝窯、定窯、鈞窯。
l景德鎮窯青花蕭何月下追韓信圖瓶元代景德鎮窯青花折枝花果,紋帶蓋梅瓶明代,成化斗彩三秋杯明代,青花五彩云龍紋蓋罐明代。
· 青花瓷:青花瓷又稱白地青花瓷,常簡稱青花,是中國瓷器的主流品種之一,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鉆的鉆礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明袖,經高溫一次燒成。鉆料燒成后呈藍色,具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。青花瓷于唐宋已見端倪,成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。
·斗彩、五彩在青花的基礎上發展豐富。斗彩指袖下青花和軸上彩色相結合的彩瓷工藝。五彩是瓷器袖上彩的一種。五彩瓷在明清兩代逐漸發展、興盛,其配方經過不斷的創新,并進行了多次重大的改革之后,才出現以紅、黃、綠、藍、黑、紫等為主的彩瓷。
總結: 中國古代工藝美術權淀著豐厚的文化信息,我們在贊嘆它們精美的造型和巧奪天工的技藝的同時,還能夠直接感觸到一個偉大民族的情感和智慧。各地的博物館都有大量的古代瓷器,我們可以從中感受到精美的造型和溫潤質地的光彩,了解各個歷史時期人們的生活情趣。
通過對工藝美術知識的廣泛涉獵,我們還能夠了解更多的文化現象,以此豐富我們的文化知識和精神生活。作業與課堂評價
各地的博物館都有大量的古代瓷器,我們可以從中感受到精美的造型和溫潤質地的光彩,了解各個歷史時期人們的生活情趣。
通過對工藝美術知識的廣泛涉獵,我們還能夠了解更多的文化現象,以此豐富我們的文化知識和精神生活。
板書設計: 第一課:《文明之光3》
1、瓷器時代:
2、賞析《青軸弦紋瓷尊》
3、賞析《青瓷蓮花尊斗》 討論:中國古代工藝美術權淀著豐厚的文化信息,我們在贊嘆它們精美的造型和巧奪天工的技藝的同時,還能夠直接感觸到一個偉大民族的情感和智慧。
第2課《以形寫神》
(第一課時)??
教學目標:
了解中國傳統人物畫?以形寫神?的藝術特點,感受祖國文化獨特的精神風貌;
學習運用水墨人物畫的基本技法,嘗試表現簡單的人物。?? 課前準備:演示和作業用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件。?
一、導入??
關于課題?以形寫神?的談話:?
1.?詞義理解的討論。(出處參照?資料庫?)?
2.?以《藏族舞蹈》和《戲劇人物》為例展開討論,理解形和神的概念。?
小結:?以形寫神?是傳統人物畫重要的審美標準,即通過足以顯現人物內在本質的外形的描寫,真實地展示不同人物的性格、個性與內心世界,同時也揭示其品格,反映其社會屬性,并給予或嘗試新的審美判斷。?? →《藏族舞蹈》和《戲劇人物》? →字幕?
二、欣賞分析??
《太白行吟圖》欣賞要點:?
1.?畫面感受:簡約造型和空白的處理所營造的氣氛。?
2.?詩人的神態:沉浸在無際的冥想之中。?
3.?了解寫意畫的特點,感受線條的輕重、疾澀、虛實、強弱以及流暢的運筆,轉折頓挫;墨色隨著線的流動產生濃淡干濕的變化呈現出的豐富效果。??
→《太白行吟圖》以及局部?
三、臨摹體會??
教師示范,講解要領,學生選擇教材提供的人物畫作品進行臨摹,體會運用筆墨的感受和人物神態的表現。?? →古典音樂背景?
四、展示評價??
展示自己的作品,交談臨摹過程中的體會和對自己的評價。? 教師總結,布置下節課的準備工作,下課。?? ? 教學反思:
(第二課時)?? 教學目標:
運用水墨的基本技法,嘗試表現人物,并通過人物造型、背景和道具表現意境,傳達思想感情。??
五、賞析作品、講解創作表現方法??
賞析提示:(作為學生討論的參考導向)?
小孩和小烏龜描繪畫題明示的事件,認真的神態表現兒童的天真幼稚;植物的點綴表現季節和院落環境;大片空白營造了涼爽活躍的氛圍,留給我們想像的空間。?
伯樂的眼神與?相馬?的主題;衣著打扮與人物身份;構圖:人物、馬和款識的位置關系,改變它們效果會怎樣??
筆墨運用特點:線條與大塊水墨形成對比;墨色濃淡干濕的變化;用線自由,不拘形似。?
小結。(參照教材的提示)?→《學步》→《相馬圖》?
六、嘗試創作?1.?學生議論:畫什么?怎樣畫?? 2.?創作過程中教師進行指導和點評。?? →教學活動任務?
七、作業評價?? 評價內容:?
1.?主題表現;2.?人物神態;?3.?畫面效果。?總結。
教學反思:
第教學目標:
3課 畫故事
1.知識與技能目標:了解用中國畫形式進行故事情境描繪的基本步驟與多種方法。
2.過程與方法:情景導學法,能在作品中表現故事情節,突出主要形象的動作與表情。
3.情感與文化目標:通過本課的學習,培養學生熱愛祖國傳統文化和藝術的情感。
教學重、難點:
1、了解畫故事情節的基本步驟和方法;
2、角色造型、場景設計、構思構圖的表現方法。教學準備:中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁。教學過程:
第一課時
一、導入新課:
布置學習欣賞《老鼠娶親》作品:
分小組觀察欣賞作品,并討論、研究以下的問題: 1.根據命題講講畫中表現的情節是怎樣緊扣主題的。2.作品中的角色造型和場景設計有什么特點。3.畫面的構圖是怎樣突出主體和主題的。引導學生進入狀態,感受文字與畫面的密切關系。
二、研究分析學生作品:
研究學生作品,分析他們創作的成功與不足。請學生代表介紹自己的選題和構思。
三、研究、學習畫故事的創作方法和步驟: 讓學生明確創作要領。
問題:1.作品中需不需要畫劍?2.劍鞘放在何處?3.水和背景怎樣表現
第二課時
四、進一步總結和歸納:
請上一節畫《刻舟求劍》的同學展示草圖,大家提出修改建議。
創作時,一般需要有文字腳本,可用幾幅畫表現一個故事,如果只限獨幅,就要選擇最能體現主題的內容。提高學生分析問題和解決問題的能力。
教師展示一組畫家用宣紙創作的故事作品,并示范局部關鍵處,介紹用筆用墨和用色的方法。
理順思路,激發創作欲望,提高學生的分析、研究和解決問題的能力
五、學生實踐,教師輔導: 大家結合自己的選題進行創作。教師輔導:
1.及時發現沒有進入狀態的同學,解決選題和取材問題。2.解決主體不突出、構圖欠佳的作品。
3.及時發現場景設計不夠完美的作品,協助修改和完善。六.完成作業,展示、交流與評價:
學生結合相關資料進行繪畫創作。提高學生實踐操作能力。組織學生在小組內互相評價,協助解決問題。課堂練習:
布置學生課后繼續創作實踐。1.學生互相評說他人作品的優缺點。
2.提出組內解決不了的問題,請其他組和老師協助。培養嚴謹、認真的作風。作業布置:
1.故事表現準確完整; 2.畫面的連貫性; 3.形象刻畫的生動性。板書設計:第3課 畫故事
1.單幅畫故事; 2.多幅畫故事。
第4課 視覺中的紅屋頂
教學目標:
1.知識與技能目標:
能夠了解西方繪畫的歷史發展,對比傳統與現代的西方繪畫風格與技法。2.過程與方法:
把握一些現代派繪畫 變化的基本特征,并了解現代繪畫的藝術語言。3.情感與文化目標:
能夠嘗試運用不同的繪畫語言,表現對物象的感受和表達自己的情感。能夠初步建立以發展和辯證的眼光認識、品評美術作品的審美觀念。
教學重、難點:
教學重點:西方現代主義畫派的特點與傳統主義畫派的區別。教學難點:運用不同的繪畫語言,表現對物象的感受。教學準備:課件,視頻、圖片資料等。教學過程:
第一課時
一、導入:
自20世紀初以來,很多現代派藝術家開始強調寫實繪畫中的局部因素,或側重色彩,或側重形體,拓寬了美術的表現形式,賦予藝術作品新的力量。
二、出示圖片:
從寫實風格到多種風格
第一組:《蓬圖瓦茲的紅屋頂》忠實于對象,逼真細膩。第二組:《紅屋》形體簡略,色彩飽和
第三組:《街》用點、線、面和強烈的色彩對比來體現韻律和節奏感,房屋有如童話。
第四組:《塔樓》用線條構成畫面,用平面處理物象,幾何化形體重疊,層次感、空間感增強,物體和諧共存。
第五組:《生動的風景》用線、面的幾何化來概括物體,色彩使用單純,作品有一種裝飾美感,充滿裝飾趣味和強烈的力量感。
第六組:《秋天的山村》輕松的線條構成,絕對的平面,稚氣天真
畫家使用的線條、色彩不是隨意的,而是和作品的主題聯系在一起,充分表達畫家的主觀感受和對所描繪物象的理解和在認識。
三、小組比一比(分析評價現代派作品的繪畫語言)思考·練習
《秋天的山村》中既有形狀的歸納,又有色彩的歸納,仔細觀察,哪些色塊分別表現了房屋、菜畦、土地、水塘,談談你的看法。嘗試用這幾種色彩改畫《街》,看看給你的感覺發生了什么變化。
創作的基本方法
運用現代派繪畫方法,對客觀物象進行簡化、概括、提煉或變形、解構,然后重新組合,能獲得新的表象形式,創作出有意味的形象,增強作品的藝術感染力。
在表現形式創新的過程中,要注意歸納、夸張客觀物象的主要特征,組織畫面時要從美的方面充分研究整體比例,空間分割,點、線、面的表現性等諸多因素。
欣賞《鳥飛了》版畫 徐冰
方法一:省略次要的東西后進行歸納,形體一般趨于平面化 欣賞《大明風度》油畫 王懷慶怎樣通過簡化→變形→新的表現形式 方法二:夸張主要部分,形體往往表現出幾何化和裝飾化的效果 欣賞《馬系列之一》(油畫)現代 曹力 欣賞《老牛和小牛》(農民畫)常振芳
思考·練習嘗試用上面兩幅圖中的任何一種方式勾勒你喜歡的小動物。方法三:對客觀對象進行分解和組合
欣賞:從青銅器(人面鼎)→(獸面紋斝jia)→(爵)到爵、斝(油畫)龐濤
教學反思
第二課時
一、創作個性化的作品 欣賞:吉他(拼貼畫)畢加索
二、思考 訓練
這幅剪貼畫保留了吉他的哪些特征?
嘗試分析畫面構圖,說說畫家是怎樣把握畫面的平衡和變化以及怎樣營造深度空間的。
學習活動一
以分解和組合的方法,嘗試制作一幅題為“小提琴”的拼貼或繪畫作品。思考·練習
欣賞《畫畫中的克勞德》(油畫)畢加索 《塞納西歐》(油畫)克力 以上兩幅圖在處理和客觀物象之間的關系時,用了什么樣的變形手法,給你怎么樣的藝術感受?
欣賞:《魚系列之一》(油畫)王玉平
《魚系列之一》中的魚形狀簡化變形,色彩強調大面積對比,富有表現性 欣賞:照片《室內一角》與《尋找室內形狀》(選自《西班牙現代繪畫教程》)對比
《尋找室內形狀》畫家運用丙烯、粉筆進行色彩表現方法的實驗。《天水橋》(攝影)現代 韋鳴
通過概括、簡化、變形、分解、重新組合等手法改變實際物象,構成新的畫面。
學習活動二參照《尋找室內的形狀》和《天水橋》創作一幅個性化的作品。課堂練習:
1.人們為什么不滿足于模仿自然的表現形式? 2.2.變形手法表現的自然景物給你什么不同的感受? 3.我們可以用哪些方式去看世界呢?
作業布置:“藝術來源于生活,高于生活”,優秀的藝術作品來源于藝術家對生活的仔細觀察與用心體會,在融入自己的思想情感和獨特的藝術語言,創造出新奇而又讓人耳目一新的視覺藝術作品。
第5課《方寸之間》
【教學目標】
1、認知目標:能夠在嘗試治印的動手活動中掌握篆刻工具的基本使用技能;
2、能力目標:能夠初步理解和運用篆刻章法的變化原則修改或者設計印稿。
3、情感目標:通過從篆刻的學習和實踐中感受民族傳統藝術文化的特殊魅力,增
強民族自豪感。
【教學重點】篆刻的治印步驟及方法
【教學難點】篆刻時如何把握運刀的方向、角度與力度
教學內容 【組織教學】
檢查學生用具,組織聽講情緒。
【引入新課】
出示圖片2008北京奧運會會徽(中國印——舞動的北京),它采用的就是咱們中國印章的形式,今天咱們就一起走進篆刻藝術的方寸之間,感受篆刻藝術的魅力。板書課題: 方寸之間 【講授新課】
早期的印章大都采用篆書,先寫后刻,故稱為篆刻。
書法與篆刻是中國藝術的孿生姐妹。古代文人將詩、書、畫、印并稱四絕
一、印章的品類
名章(<<白石>>、<<文彭之印>>、<<文征明印>>)閑章(<<江山風月>>、<<乘長風破萬里浪>>、<<大吉>><<玉樹臨風>>)
肖形章(<<虎>>、<<鹿>><<人與鳥>>)
二、印章的形式 朱文(陽文)白文(陰文)
三、治印的過程
1、寫印稿
2、印稿上石 A、直接反寫 B、水印上稿
3、鐫刻(沖刀法、切刀法)、這一步可以課后完成
4、修改 【布置活動內容】
要求:選用宜于雕刻的材料,嘗試臨刻自己喜歡的篆刻作品。
【學生活動,教師巡視輔導】 針對學生中出現的問題及時給予指出.【作品展示】
采取自評、互評的方式,老師鼓勵、表揚為主,適當指出不足。
我喜愛的書
第一課時
一.教學目標:
1.認知目標:了解封面設計的基礎知識,使學生初步去用視覺藝術語言去感受、欣賞封面藝術。
2能力目標:融美術字與圖形于一體,強調字體與圖形的排版設計。逐步提高設計與生活實際密切關系的認識。
3、情感目標:能夠文字圖形作為一種獨立的設計元素,大膽設想,運用構圖、色彩、圖案、美術字等知識,設計自己喜愛的書的封面。二.教學重點與難點:
1、重點:掌握用字體設計封面的要點,即:字體、大小、位置、色彩、組合構成的視覺形象。
2、難點:運用以前學習的美術知識,將構圖、色彩、圖案、美術字等知識綜合運用,完成自己喜愛的書的封面設計。三.教具與學具:
1、教具:各類書籍封面設計作品
2、學具:鉛筆、尺子、蠟筆、水彩筆 四.教學過程:
(一)、課前布置 課前一周,布置學生課余到學校附近書店調查一些封面設計具有特點的書。
(二)、導入新課
1.新學期對這學期的教材進行全面的介紹,對要用的材料做下安排。2.請學生介紹自己收集或者喜愛的書籍封面設計.(注意及時總結學生從哪些方面介紹書籍封面,積極肯定學生對封面設計美感樸素的認識與思考.)
(三)、講授新課
1、提問導入 :書的封面丟了,對書有什么影響。(封面的作用)
總結:我們首先應該明確書的前面就像人的臉面一樣,是一本書的很重要的部分,吸引我們的注意力,它起到決定性作用,引導我們進入書的內容。2.書籍的分類
a.名著類、雜志類、科教類等
b.具體的組成(文字和圖畫)(書名、作者、書的性質和內容相符的圖像)3.封面設計的表現形式,通常運用文字、繪畫、攝影和圖案等作為設計元素進行設計。
4.介紹書籍封面設計的布局方式:
A.對稱布局 B.均衡布局 C.不均衡布局 5.教書總結
文字、色彩和圖形構成封面設計三大要素。下面我們就和大家來分別研究一下這三大要素:
A.文字。書籍的封面要有明確的表意功能,而且還有審美功能,在設計時把文字以點、線、面來進行排列,書名較大可以處理成面,一定要醒目、大方;作者名字少,也較小,所以把它處理成點;出版社字較多較長,一般排成一行,所以當成線來處理,文字的字體、大小、顏色和位置要精心設計。B.圖像。讓學生觀察欣賞封面的圖像(課本3、4、5頁)教書總結:圖像要與書籍內容有關,使封面更加生動、美觀。
C.顏色。任何封面總有一種顏色占主導地位,要能反映出書的某些性質和特點。
(四)、封面設計步驟: a.構思立意
b.確定封面的規格和文字的位置。(利用文字進行封面設計時,要根據文字的主次、疏密、虛實,結合文字的字體、大小、顏色進行整體布局。注意:用雙線,單線會減弱視覺沖擊力。c.上顏色(顏色鮮明)五.學生實踐
用學過的知識,利用文字作為元素,對自己喜愛的書進行封面設計。要求:文字突出,顏色鮮明 六.作品講評,小結
1、展示學生的設計作品,同學自評互評,談談自己的感受。
2、教師總結:通過大家的努力和精心制作,同學們出色地完成了一幅幅精美的作品,充分展示了自己的才華,發揮了創造精神。學會了用藝術語言去分析作品、評價作品、感受作品,感受到了封面設計的藝術。
第二課時
一、教學目標:
1、通過教學,讓學生們初步了解書籍封面設計的布局方法。
2、學習了解書籍裝訂的方法與形式,嘗試利用不同的材料和工具進行設計制作。
3、通過學生收集書,熟悉字體與排版、學習設計封面,激發學生愛書、愛學習、愛生活的美好道德情操。
二、教學重點與難點:
1.、重點:了解書籍封面設計的布局方法。運用不同的材料和工具來表現自己想要表達的封面設計構思。
.難點:字體與排版都要體現書籍內容的情感,作品能體現個性,力求創新。
三、教具與學具: 1 .教具:教學課件。
.學具:包好的書、鉛筆、蠟筆、水彩顏料和筆、小桶、剪刀、膠水、彩色紙。教學過程:
一、導入新課
1.展示分析一組以文字元素為主設計的中外書籍封面.(引導學生運用上課時學習的文字設計知識進行分析.)以圖例說明,不同內容和類型的書,對字體,色彩、排版的要求也有所不同。
二、講授新課
1.提問:書到底有哪幾部分?
封面、書脊、封底、書芯、襯頁、扉頁 2.介紹書籍封面設計的布局方式:
A.對稱布局 B.均衡布局 C.不均衡布局
3.封面設計:封面設計時書籍裝幀設計的一部分。實際裝幀要對封面、書脊、封底進行整體的設計。4.了解書籍裝訂的形式:
A.書籍裝訂就是把印好的書加工成書本。
B.書籍裝訂的形式:a.中式裝訂(以線裝為主要形式,線裝書較費工時,現在很少應用。b.西式裝訂(平裝、精裝)
5.特殊效果的封面設計(欣賞5頁中的特殊效果的封面設計)
6.封面設計步驟:A.構思立意 B.運用不同的材料的技法進行設計制作,封面設計要體現書籍內容的情感。
三、學生實踐
1.學生分組練習, 以兩人為一小組進行設計練習,增強合作學習的團隊精神,教師輔導.(教師的引導側重強化學習活動的要求,激發學生探索封面設計.)2.布置學習活動及活動要求:
嘗試運用不同的材料和技法設計具有個性的書籍封面(提倡選擇水彩筆,蠟筆等簡便,易行的繪制工具,探索剪,貼,鏤空,拓印等省時,實用的表現技巧.)
四、作業展示與評價.學生介紹分組對比原有書籍的設計,介紹本組最佳設計作品的特點,教師積極引導同學之間探討各組設計作品的特點與不足所在.《方寸之間》
【教學目標】
1、認知目標:通過學習使學生了解篆刻的基本知識,初步掌握篆刻工具的基本使用方法。
2、能力目標:增強學生的動手能力,培養做事細心的態度
3、情感目標:通過從篆刻的學習和實踐中感受民族傳統藝術文化的特殊魅 力,增強民族自豪感,增強誠信意識。【教學重點】篆刻的治印步驟及方法
【教學難點】篆刻時如何把握運刀的方向、角度與力度 教學內容
【組織教學】檢查學生用具,組織聽講情緒。
【引入新課】出示圖片2008北京奧運會會徽(中國印——舞動的北京),它采用的就是咱們中國印章的形式,今天咱們就一起走進篆刻藝術的方寸之間,感受篆刻藝術的魅力。板書課題: 方寸之間 【講授新課】
早期的印章大都采用篆書,先寫后刻,故稱為篆刻。書法與篆刻是中國藝術的孿生姐妹。古代文人將詩、書、畫、印并稱四絕
一、印章的品類
名章(<<白石>>、<<文彭之印>>、<<文征明印>>)閑章(<<江山風月>>、<<乘長風破萬里浪>>、<<大吉>><<玉樹臨風>> 肖形章(<<虎>>、<<鹿>><<人與鳥>>)
二、印章的形式
朱文(陽文)白文(陰文)
三、治印的過程
1、寫印稿
2、印稿上石 A、直接反寫
B、水印上稿
3、鐫刻(沖刀法、切刀法)、這一步可以課后完成
4、修改
【布置活動內容】臨摹肖形章一枚 【學生活動,教師巡視輔導】 針對學生中出現的問題及時給予指出.【作品展示】
采取自評、互評的方式,老師鼓勵、表揚為主,適當指出不足。【課后活動】
查找自己名字的篆字寫法