第一篇：淺談小學音樂教學課堂的評價

淺談小學音樂教學課堂的評價

伴隨著新課改的不斷推進，課程評價被置于全面推進素質教育的重要樞紐位置，強調建立促進學生發展，教師提高，課程改進的評價體系。新課程標準全面貫徹了這一理念，指出：“音樂學習評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能”，通過科學的音樂學習課程評價，有效地促進學生的發展”。課堂教學有民主、有互動、就會有評價。可以說評價是動力器，它將教學引向深入。音樂不同于語文、數學，不能僅通過期末一張試卷對學生的學習情況做出評價，如何做好學生學習音樂的評價呢？它將關系著學生素質的發展！對此，我從以下方面進行了初步的探索。

一、利用評價激發學習興趣：

美國教育家克萊·貝德福德說：“你一天可以為學生上一課，但是，如果你用激發好奇心來教他學習，他終生都會不斷地學習。”興趣，是學生學習心理中最活躍的因素。學生是學習的主人，也是評價的主體，怎樣發揮好他們的主體作用呢？還應歸結在教師的引導上，調動孩子的學習興趣是關鍵。是孩子都希望得到表揚，都希望自己的行為得到別人中肯的評價，尤其是老師的評價。讓孩子感受到溫暖與得到關注是每位音樂教師首先應擁有的一劑良方，作為音樂教師面對的一般都是多個年級且每班都幾乎在六十人左右的學生，怎樣使他們在每周的兩節音樂課上感受到你在關注他呢？教師一定要做個“有心人”！

當我第一次走進四年級一班的音樂課堂時，學生對老師的來去 毫不在意，都在各自做自己想做的事，學生哪有上音樂課的意識呢？ 面對這一情況，我幾乎想轉身就走，但我冷靜2分鐘后想，不能讓第 一堂課就這樣失敗，我一定要讓他們喜歡我，喜歡音樂課。于是我用快速的節奏從10倒計時，這時全班孩子都莫名的望著我，我便堅定地說：“今天我要在我們班級里的百花評價欄中，增加音樂課的百花評價，每一種花代表一種特色，老師會在課堂中發現每個同學的優點哦（結合我校的百花齊放的評價體系，關注每個孩子的特長或進步，用迎春花、牡丹花、桂花、臘梅花、菊花表示）”，這時教室里每個小組都端坐著，一雙雙欣喜的眼睛都注視著我，一節課下來，孩子們的神情、舉動，始終都在為爭得百花而努力著。課后，我真誠的對全班孩子說：“今天我太高興了，我為全班孩子有這樣的表現而高興，你們都是音樂學習的優秀學生，都是我心中最棒的孩子！孩子們，恭喜你們每人收獲一朵芬芳的花朵！可別忘了貴在堅持哦！”頓時教室里耶！耶！那歡呼勁兒讓我感到了評價的魅力所在，以后的課堂再沒有“自由工作”的一幕了，孩子們都在關心著“老師，哪天又有音樂課呢？”

二、利用評價激發學生的創作思維：

音樂教材在安排上體現了學生為主體的思想，每個單元融演唱、表演、欣賞、實踐、創造等為一體，為不同水平的學生提供展示自己 的機會。著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“世界上沒有才能的人是沒 有的。問題在于教育者要去發現每一位學生的稟賦、興趣、愛好和特 長，為他們的表現和發展提供充分的條件和正確引導。”

當學生對音樂課充滿興趣時，我再鼓勵他們挑戰自我，探究音樂。每一次課都是一項挑戰內容，如在欣賞賀綠汀的《搖籃曲》時，我允許孩子們用自己喜歡的方式表現音樂，他們有的律動、有的模仿聲音、有的模擬情境、有的畫圖形譜等形式，孩子們幾乎人人參與到活動中，我便向孩子們翹起拇指：“你們也都將成小音樂家了！”

在二年級的節奏聽記中，孩子們對枯燥的學習不太感興趣，我便為他們設立了逐輪爭分（10分、20分、50分??）比賽項目，為了 個人的百花齊放及小組的集體榮譽，孩子們激情高漲，對節奏聽記、改寫節奏、用音名字頭創作旋律短句更為投入。針對音樂中的“學困生”我采用了“挑戰勇氣”的比賽，如二年級一班的楊XX、鄭XX同學，音樂課基本都能聽到他們“獨特”的聲音，在學習歌曲《我也騎馬巡邏去》時，我逐次提高要求，達到激發他們“挑戰自我”的目的，結果，課堂上他們都獨立的演唱了歌曲。一句“孩子，瞧你多棒呀！你就像寒冬里迎風而立的臘梅花，老師喜歡你們！”（向他們翹起拇指）全班響起了熱烈的掌聲

對音樂的理解沒有固定的答案，張揚學生的個性是老師應關注 的，師生乏間成了朋友關系是應提倡的。讓“學困生”得到信任與關 懷，讓老師的微笑與眼神投向教室的每一個角落，孩子們的創作也許 就會更獨特，有效的評價哪怕僅僅是一句話、一個眼神、一個動作?? 都將帶給學生參與實踐、探索音樂無窮的動力。

三、利用評價讓學生充分的享受音樂：

音樂是聽覺的藝術、心靈的藝術??當學生能對音樂持獨特的理 解時，他已經聆聽了音樂，享受了音樂。我在教學舒伯特的《搖籃曲》 時，孩子們通過聆聽，選出了符合歌曲的詞語，有的選擇親切、慢； 有的選擇溫柔、深情；有的選擇稍慢等，他們都能體會歌曲的速度與 情緒。這時一個學生站了起來：“老師，我的答案和他們不一樣，我 還選了有力。”同學們都“啊？”驚奇的望著他，但我始終做他忠實 的聽眾，尊重他，并對他說：“你能大膽表述自己觀點是老師最欣賞 的，那讓我們帶著你的答案再聽聽怎樣？”當他再次回答時便省去了 “有力”這詞，并說明了他先選擇的原因??我不由自主的為他鼓掌，并把支持與信任的目光投向他，孩子們也為他的表現送上掌聲。

教學中，評價的方式是多樣的，或許你的一句話就發現了一個“音 樂天才”，或許一個動作將讓學生學會終生學習的方法，或許??帶 給我們的思考太多。作為音樂教師，決不要吝惜你的微笑、動作、眼 神、語言等等。學習中沒有絕對的“差生”，前蘇聯教育家蘇霍姆林 斯基說過：“不能總是牽著他的手走，而還是要讓他獨立行走，使他 對自己負責，形成自己的生活態度。”采用合理有效的多元化評價，充滿興趣的學習、投入的學習．才能激發創新的思維，培養能力，才 能充分享受音樂。時代在召喚，在全面推進素質教育改革的今天，教育對我們提出了更高的要求：努力探索、大膽創新，為培養具有良好素質的接班人而努力吧！

第二篇：小學音樂課堂合唱教學[范文模版]

淺析小學音樂課堂合唱教學

祿豐縣恐龍山鎮小學

何春萍

論文摘要：

演唱歌曲是中小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式，而班級合唱的教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，盡早累積與他人合作演唱的經驗，培養集體意識及協調、合作能力，其獨特的藝術活動形式對少年兒童的全面健康發展具有重要作用。

關鍵字：合唱

班級合唱

二聲部

支聲 正文：

本人從事音樂教學已有四年時間，一開始沒有教過一至六年級的所有教材，所以，意識中沒有形成系統整體的慨念，課堂上更多的是關注學生對音樂情感的體驗和音樂興趣的培養，缺乏對學生合唱教學方面的針對性指導，直到今年回到云南祿豐工作，使用的“湖南文藝出版社”的音樂教材，進行一至六年級的音樂教學工作，我才意識到班級合唱教學的重要性。合唱：即兩組以上的歌唱者，各按本組的聲部演唱同一首歌曲。而班級合唱：是基于普通學校班級授課制的前提下進行的以班級為單位，結合相應教材內容對學生在課堂上進行的合唱教學活動。

童聲是人聲中最美好的聲音之一，優美動聽的合唱，可以引導小學生步入豐富多彩的音響世界，還能對他們進行審美教育，培養他們喜愛音樂的興趣。在湘版音樂教材中，一、二年級都是以單聲部的歌曲為主，三年級的聽賞曲目中出現了合唱曲、但是不多，四年級到六年級則出現了大量的合唱曲，特別是六年級，幾乎所有演唱的歌曲都有合唱部分，而且難度偏大。我在開始一段時間的教學試驗中發現，課堂效果總是不盡如意，原因在于：一方面學生在幼兒期接觸的大多都是單聲部音樂，聽覺上缺乏多聲部的概念；另一方面，教師對低年級進行多聲部教學的重視不夠，學生的演唱表演能力較弱。我本著“激發學生合唱興趣”的理念，熟悉教材、鉆研教材、認真備課、不斷總結教學方法，課后認真反思，有效的提升班級合唱教學。

在教學實踐過程中，我發現場主旋律聲部時學生學得都很快，學唱和聲聲部的同學不僅學得慢、忘的快，而且還很容易跟著主旋律聲部跑，我再反復練習各個聲部，讓他們都單獨學得很好了，再合起來，但效果還是不佳。我總結了一下：還是學生們對和聲感的問題，每一種藝術方法的獲得都是經過磨練才得來的，合唱也不例外，對于沒有受過分聲部訓練的學生來說，就很容易隨大流，跟住旋律跑，根據各年級的學生特點，我采取因材施教、揚長避短，采取靈活多樣的手法進行科學、規范地指導和訓練。以下是我在班級合唱教學中的實例：

在新版一年級第一冊的音樂教材中，一首四川童謠《太陽》，歌曲中加入支聲，四個樂句中的聲部都有主要曲調分離出兩個變體音調，豐富歌曲形式。讓一年級的學生初次體驗二聲部，歌曲中的支聲都在每個樂句結尾的兩個小節，而且都是相同的兩個音，學生很容易做到，因此，在課堂教學上。激發了學生的興趣，學習也很主動。

二年級第一冊的音樂教材中，歌曲《大鐘和小鐘》是一首四二拍子、短小精煉的兒童合唱啟蒙歌曲，作者用簡單的音符塑造了大鐘、小鐘生動的音樂形象，教唱前我以節奏游戲導入課題，把學生分成大鐘、小鐘兩組，先是大鐘、小鐘分別歌唱，再有大鐘、小鐘一起合唱，由于首次接觸合唱，所以教學中學生們都很感興趣，學習起來很容易，使二年級剛接觸的合唱教學難點迎刃而解。

音樂課程標準在關于教學內容的提示中明確指出：要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立于他人合作的演唱的經驗，培養群體意識及協調合作能力。這一標準對四年級的學生來說配合起來比較難，歌曲《清晨》，第二樂段采用二部合唱方式：第一聲部節奏舒展、旋律平穩；第二聲部嚴格重復了第一樂段的旋律，在四年級一班試教時，效果不是很好，課后我進行分析：學生在學唱整首歌曲的單旋律時，學得較慢，幾遍下來還是唱的不熟，合唱部分的第一聲部感覺有些難，因此合唱感覺也不是很好。我總結經驗后在四年級二班教學時，我采用師生合作的形式進行，即學生演唱二聲部，我彈琴演唱第一聲部，讓學生去聽、去感受，第二遍我讓第一組學生和我一起演唱第一聲部，第二、三組學生演唱第二聲部，卻取到了效果，學生們很高興，接著師生相互討論歌曲的情感處理，再演唱時合唱效果也很好，這樣不僅能讓學生體驗到合作演唱活動中獲得的成功與快樂，也在活動中潛移默化地培養了學生合唱時相互傾聽的良好習慣和群體意識，協調合作能力。

六年級上冊的音樂教材歌曲《老鳥、小鳥》是一首很有特色的二部合唱歌曲，曲調和諧優美，多以三度、四度的和弦出現，詞曲想繞口令是這首歌曲的又一特點，在教學時，我一音高魔防小鳥叫聲來引入合唱教學，即把學生分成兩組，以接龍的形式，發出歌曲中不同音高的聲音，在進行合唱教學，這首歌的重點是情感體驗貫串每一個教學環節，但整體演唱會出的效果不是很好，二聲部的部分不是第一聲部跟著第二聲部跑，就是第二聲部跟著第一聲部跑，課后分析總結：一是六年級是一個大班，人數較多，在教唱時有點學得快，有的學得慢，對歌曲不太熟悉；二是教師急功近利，六年級的學生音樂基礎不是很好，更沒有進行過合唱教學，對他們來說要達到教師的要求是相當難的，因此，在第二課時時，我換了教學方式，讓他們以多種演唱形式把歌曲唱熟，再讓他們討論歌曲的情感處理并練習，最后整體的演唱效果較好，學生能較好的掌握二聲部的旋律，從教學的實際效果來看，學生基本都掌握了，達到了本課的教學目標。

從以上課堂教學的實驗中，我發現教學中應以學生為本，尊重個體差異，應針對不同的情況因地制宜地進行教學。“教師教得輕松，學生學得愉快”是每位教師的追求，現在所使用的教材中，一部分歌曲對于學生確實具有一定的難度，學生學習興趣激發遠不僅僅只是運用教學課件，創設教學情境，通過教學我認為，針對班級，學生情況，與其這樣辛苦地學會一首難度偏高的歌曲，還不如適當降低難度，突出音樂的學科特性，只有這樣，學生才會學得快樂，學得扎實。

通過一段時間的教學實踐，我看到了希望，學生對音樂學習的興趣變得越來越濃厚，每一次上音樂課總是早早在教室里，這令我高興的同時也帶給了我一些反思：

一、不斷提高自身專業知識，課堂中，我深感自身的鍵盤水平不夠，二聲部的彈奏影響了教學效果，在今后在教學中，我還要花功夫進行練習，提高合唱的伴奏能力。

二、注意因材施教，同一教案在不同班級上課時，如果不管班級的不同、學生之間的個性不同而簡單重復，容易陷入單純模仿或受習慣勢力左右的境地。所以，在教學中要根據學生現有的音樂素養和實際情況而定。

三、防止急功近利，班級合唱不可能一步到位，應注重過程性和平時的點滴積累，剛開始，學生肯定做不到老師的要求，所以，教師要能理解、體諒，同時要相信學生會給老師帶來驚喜，讓學生體驗成功，在潛移默化中愉快地獲得良好的合唱感覺與能力。

作者：何春萍

出生年月：1985年9月

性別：女

籍貫：云南祿豐

民族：漢 工作單位：云南省楚雄州祿豐縣恐龍山鎮小學 學歷：音樂學本科 職稱：未評

通訊地址：云南省楚雄州祿豐縣恐龍山鎮川街小學 郵編：651212 電話：*** 郵箱：1719537740@qq.com

第三篇：淺談小學音樂課堂合唱教學

淺談小學音樂課堂合唱教學

我國著名教育家陶行知先生說過：“集體生活是學生自我向社會化道路發展的推動力，為兒童發展所必需，一個不能獲得這種正常發展的兒童，可能終身是一個悲劇。”因此，小學音樂課堂中合唱這種獨特的藝術活動形式對小學生的全面健康發展具有重要作用。現行的音樂教材中有許多的合唱歌曲，這些歌曲的題材廣泛，風格各異，其中還有很多深受學生喜歡的兒童合唱歌曲。但在實際的課堂教學中，這些寶貴的資源卻沒有得到很好的利用，有的只教唱一個聲部，把合唱改成了齊唱，有的干脆不教了。我認為造成這樣的結果有很多原因：教師對合唱教學缺乏認識，教學環境的限制??但主要的還是教師對合唱教學缺少行之有效的方法，長期以來形成了惡性循環，使教師和學生對合唱產生了畏懼感，最終導致放棄。

《全日制義務教育音樂課程標準》指出：“要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立與他人合作演出的經驗，培養群體意識及協作、合作能力，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。”根據新課標的要求，音樂教師應該重視合唱教學，堅守“音樂課”這塊空地，普及合唱藝術，從而讓學生在合唱教學中感受音樂的魅力，培養學生的群體意識、合作能力等，對此我以班級為單位結合新課程標準的思想理念，根據學校學生的特點在教學中開展了合唱教學的研究。

一、興趣培養

學生所處的音樂環境會制約學生對合唱的興趣，各種影視、廣播等音樂媒體，流行音樂一直占據著重要的位置，學生聽到的都是通俗歌曲，少兒歌曲是少之又少，更別說是優秀的合唱歌曲，學生在這樣的環境下怎能喜歡合唱呢？興趣是培養學生創造精神的原動力，是最好的老師，只有讓學生對合唱有了興趣，他們才能自覺地唱好每一個音符，領會歌曲所要表達的感情，我在平時的課堂教學中通常以興趣入手，對同一首歌進行合唱與獨唱的對比欣賞，通過欣賞讓學生體會到合唱帶來的巨大感染力。還向學生介紹優秀的中外合唱作品，如《黃河大合唱》《藍色多瑙河》等等。培養學生的聽覺能力，感受合唱的魅力。

我還經常在課堂上有計劃地進行簡單的合唱訓練，例如，拿到一首可聽性、可唱性較強的歌曲，我通常從節奏入手，過渡到分聲部視唱旋律，從簡單的輪唱再到兩個聲部的演唱，循序漸進，達到較好的合唱效果。我在實踐中反復摸索，對一些簡單的歌曲進行二度創作，改編成合唱歌曲讓學生來唱。

二、注重方法

前年參加了寧波國際童聲合唱節，觀看了他們的現場排練，使我對合唱教學有了新的認識。我們在以往的合唱教學中，經常要求學生抬頭、挺胸、收腹，造成了學生緊張的狀態，而他們的教學中老師特別強調的就是學會放松，在整個教學過程中老師根本沒有強調他們抬頭、挺胸、收腹，反而讓他們跟隨來勢做各種姿態有趣的動作，如“挎部扭一扭”“脖子扭一扭”調動了學生的興奮點，使學生在放松中激起了對合唱的興趣。所以在音樂課堂中我也經常使用這一招，使學生學習得以放松，為唱歌做準備。

在合唱教學中還應該注重呼吸習慣的培養，我會把孩子們帶到特定的想象意境中：“一天，爸爸、媽媽帶著同學們去逛公園，看公園多美呀，那花，那草，那樹，同學們的眼睛都來不及看，突然，同學們看到了一位小時候最要好的，但是有二三年時間沒見面了且天天想念的好朋友，那時會是一個什么樣的感覺？同學們會有怎樣的表現呢？”指導學生用驚訝、驚喜的表情（無聲的“ha”，自然、放松、張開，以口腔吸氣為主，口鼻同時進行的快吸動作）進行表現，每次從意境引入著手進行驚喜、驚訝表情訓練，把它熟練成一種無意識的習以為常的吸氣動作，指導孩子們在歌唱時運用這種驚訝、驚喜的歌唱激情，而不是純粹的吸氣動作。

培養孩子們合唱聽覺習慣，也是提高合唱水平的有效途徑。我們可以通過聽音、聽節奏、聽旋律等步驟加強聽覺訓練，建立合唱聽覺習慣。訓練開始，我指導學生從要求自己怎么唱的關注點轉移到集中聽自己歌唱的聲音上來。接著進行二個聲部的和聲音程訓練，唱前先明確兩個聲音合在一起的音響效果，再找到自己的音高，通過琴聲給予的和聲音響效果，一邊唱、一邊聽，一邊調整合唱音響效果。

在教學中，合唱習慣的培養不是一朝一夕能完成的。它像孩子們走過的成長道路一樣，是一個循序漸進的過程，需要我們音樂老師耐心地進行訓練。

三、輔助形式

音樂是情感的藝術，音樂最基本的藝術功能就是表現情感，表現性是音樂藝術的本質特征。但是音樂又是比較抽象的，具有想象空間，能夠表現最復雜、最深刻、最細微的內心世界，這些情感是無法用語言來表現的。

傳統的合唱形式以唱為主，不能充分表現出音樂作品中豐富的情感，因此我們必須在音樂作品的內容中加入恰當的舞蹈、打擊樂。在日常的班級合唱教學中，我根據教材內容適當加入打擊樂或者簡單的律動，對合唱教學起到了積極的推動作用。我在教唱二聲部歌曲《小白船》時，先讓學生分聲部用豎笛演奏旋律，互相聆聽，接著合奏，然后要求他們把合奏時的音準和音程感覺轉移到合唱中去。在合唱過程中，每個聲部指定幾個同學伴奏，輪流交替進行。通過這樣有步驟的過渡，合唱的音準問題大都比較好地得到解決。

四、教學細節

學生是課堂的主體，在教學中，我們應該考慮到學生的生理年齡特點，課堂上如果單項進行合唱學習終究會將學生引入一個死胡同，我們的合唱教學要站在學生的角度，從他們的生活出發進行教學。

1.根據合唱歌曲，設計教學環節

好的教學能起到事半功倍的效果。如在課堂教學的各個環節，步步滲透，把雙聲部的教學設計成不同的情境。二年級《同坐小竹排》中，可以在歌曲前加入兩個聲部的訓練，設計成學生模仿壯族的對唱“小――妹――”“小――弟――”。

2.根據學生實際的演唱能力適當進行“合唱教學的加減法”

3.合唱教學時，發揮音準好的小老師的特長

一個教學班里，總有音準特別好的學生，同樣，也有特別不好的，而大多數是居中的，要使每個層面的學生都有所收獲，我是這樣做的。例如，在教唱五年級某一課時，第二部分的合唱雖只有一個樂句，但集體唱還是出不來效果，這時學生們自發地選出6個小老師，請他們為大家表演合唱，同學們終于能夠聽到純凈的和聲，教室里可安靜了，接下來大家就在小老師的帶領下分成兩個聲部認真練唱。最終的結果還是不準！但每一層次的學生都在這個過程中得到了聽覺的積極的訓練。

五、自身修養

俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至是一缸水。”只有自己的修養高了，處理歌曲才會得心應手。反之，教師自身修養不高，對合唱不感興趣，則會影響合唱教學的展開。關于這一點，我們音樂老師應多向專家請教，可以多聽音樂會，不斷提高自己的音樂修養和合唱修養。

香港的著名童聲合唱教育家、指揮家唐少偉先生曾經說過：“搞好童聲合唱的最基本、最有效的辦法是加強學校普通班級的合唱教學??”合唱教育應該從孩子抓起，只有從小學階段對學生進行以合唱的基本學習和訓練，真正普及合唱藝術，才能夠使下一代的音樂素質得到整體性的提高，繼而推動學生其他方面的全面發展。

第四篇：淺談小學音樂課堂語言評價的有效性

淺談小學音樂課堂語言評價的有效性

諸暨市店口二小：魏 偉

德國教育家第斯多惠說過：“教學的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒和鼓勵，許多成功的課例都與教師恰當用激勵手段分不開。”他的話中表明在課堂中教師對學生充滿藝術性的激勵、評價將是學生學習的巨大動力，足夠說明課堂評價語言的重要性。

于是，現在的音樂課堂上，“你真棒，.你真了不起”、“你的聲音很動聽，很獨特”，“你的理解雖然不夠恰當，但你敢說，值得表揚!”教師一個鼓勵的眼神，一句贊嘆的話語，一絲不經意的微笑，都能揚起學生自信的風帆，點燃學生智慧的火花。但是，表揚就是教育的唯一途徑嗎？如果對學生的錯誤，老師也含糊其辭，用哼哼哈哈的評價所掩蓋。這對學生的發展有利嗎？

關于課堂語言評價許多專家和學者都進行過科學、客觀、系統的闡述，但對于教師在課堂中如何有效評價卻很少有人提出自己獨特的見解。確實這一步是非常復雜而有爭議的，如果不考慮學生的心理承受能力，總是用“錯”和“對”來評價，那將違背新課程的理念，會打擊學生學習的積極性，長期下去會造成學生對音樂的厭惡之情；如果總是用肯定的語言來激勵學生，而有錯也不否定，那將會造成學生對音樂知識的錯誤認識。

根據自己對課堂評價語言的了解和探索，我認為在新課程下的音樂課堂中，課堂評價的有效開展必須把握好以下的評價尺度。

一、把握好評價語言的針對性

有一次我聽一堂音樂欣賞課，從聆聽——表現——創編步驟非常完整，教師的評價語言從“你真棒”，一直到“你真行！你真聰明！好樣的……”層出不窮，據不完全統計“你真棒”出現了十二次，你真行！出現了八次，你真聰明！出現了十一次。整堂課都是圍繞著這種贊賞的語言對學生的反饋進行評價。

這樣的評價語言缺乏針對性、準確性，就像一頂高帽子，戴在誰的頭上都行。在我們平時的教學中，也常常出現這種情況，一味地夸獎學生真棒、真聰明，可學生到底聰明在哪兒？老師不明白，學生也很模糊。老師的評價語言要從激勵學生信心，發展學生能力出發，這樣的評價才真正著眼于學生，以“潤物細無聲”的方式暗示、點撥，引領學生學習。

二、把握好評價語言的激勵性

新課標中明確指出，音樂課程的評價應著眼于“評價的教育、激勵與改善的功能”。那么，如何把握好課堂中的教學評價，使它充分發揮好“激勵與改善”的功能呢？實踐表明：教師激勵的語言起到了決定性的作用。可見“激勵”在課堂評價中處在主導地位。自新課標頒布以來，“激勵教學”已受到越來越多教師的青睞，那么，是不是在課堂評價中運用了激勵與賞識的語言，就一定能發揮它的有效作用呢？

有一次，一位老師準備了小獎品，原本她想把獎品發給表現突出的孩子，可是為了充分鼓勵學生，到最后每個學生都獲得了獎品，這就失去了獎品的意義，好壞都一樣，有的孩子就干脆坐在那里等，反正都會有獎品，何必再去費那個勁！

這種評價，在低年級課堂經常看到。起初學生還感覺到新鮮，久了就感到乏味，甚至產生反感。不能真正激發其探索學習欲望，反而會導致他們形成淺嘗輒止和隨便應付的學習態度。此時，不如針對實際情況恰當地進行有效的激勵，用心聆聽、用心交流、真誠評價，一旦學生感受到你對他是鼓勵的，那將是一種取之不盡、用之不竭的動力資源，更是音樂課堂教學成功的支柱。

三、把握課堂評價語言的機智性

上星期放假回了趟學校，正好趕上有位同事在上“古詩新唱”課，為了激發學生的學唱興趣，他這樣引導學生：“喜歡當詩人嗎？”沒想到一個學生站起來說道：“我才不當詩人，當詩人太苦太累了！”這時，老師把臉一沉，冷冷地說道：“當詩人，哪點不好？不要亂說。”

現在的學生個性十足，所以，這種現象在我們的課堂上一點兒都不司空見怪，學生的回答與教師的要求相差太遠，甚至是南轅北轍。面對這種情況，教師不能簡單地否定，要根據學情進行引導。比如當那位學生突然冒出這么一句：“我才不當詩人，當詩人太苦太累了！”時，教師應迅速做出反應，可以微笑著說：“同學們，當詩人真的就那么不好嗎？”稍停頓后繼續引導：“這個問題我們暫時不去議論它，我相信等學唱完這首曲子，大家一定會得出一個較為滿意的答案。”然后，在課堂教學時，教師可以有意地引導學生去品唱詩句，先巧妙地為學生創設一個美麗的意境，把學生的注意力轉移到詩中所描繪的美好景色中，這時，學生的快樂情緒就上來了，自然，原來的問題也就迎刃而解了。可見，多蹲下來看學生，善于傾聽學生的回答，并用機智的評價語言給予回復，我們的課堂就多了一份和諧的美。

四、把握課堂評價的多樣性

音樂教學是為了培養學生對音樂的喜愛，不是為了培養音樂家。所以我們要用多樣的評價方法讓學生懂得如何去欣賞音樂，了解不同的音樂情緒所表現的不同的音樂形象，一個贊許的眼神，一句鼓勵夸獎的話語，一個親切的動作對于學生來講，都是莫大的鼓勵和欣賞，能自然激發學生的音樂表現欲望和參與音樂活動的積極性。因此評價的方法要注意“多樣性”，不能千變一律，都是拍手表揚，或者都是“你真棒、你真了不起，你真聰明……”，一句再好，再有激勵性的評價語言在老師沒有感情色彩的反復嘮叨中，它都會失去價值。雖然評價一個學生要以表揚為主、鼓勵為主，但這表揚、鼓勵要恰當，要尊重學生的個性差異分別作出不同的評價，才能使評價達到更為有效的結果。

教育學家夸美紐斯曾說過：“教師的嘴，就是一個源泉，從那里可以發出知識的溪流。”這句話精辟的寫出了教師課堂評價語言的重要性。讓我們牢記這句話，讓教師精湛的課堂評價語言，在課堂上適時、靈活的綻放。一定能營造出一個生動活潑的課堂教學氛圍，從而更好地開啟學生的心智、感受音樂的魅力，使每一位學生都能體驗到成功的喜悅，享受到音樂的樂趣，實現自由、和諧、全面的發展。

這些只是我個人的見解，如有不當之處希望各位多多指點。

第五篇：音樂課堂如何進行有效的教學評價

音樂課堂如何進行有效的教學評價

在新課程實驗改革中，“評價”這一名詞被提到了一個新的高度，為課程實施者所重新認識。

那么，究竟什么是“評價”？“教育評價是教育活動的一個重要組成部分，它是以教育目標為依據，運用有效的評價技術和手段，對教育活動的過程和結果進行測定、分析、比較，并給以價值判斷的過程。” 新一輪課程改革倡導“立足過程，促進發展”的課程評價，在綜合評價的基礎上，更關注每一個個體的進步和多方面的發展潛能，評價的對象是整個教育過程中的參與者，包括學生、教師、課程管理者即學校，評價的方式也由過去的單一式量化評價向多元化“質性”評價轉變，評價過程更人性化，強調了評價活動中評價對象的主體意識。

在音樂課程中，音樂課程評價又因為有了音樂學科的特點而更具有獨立性和個性，由于音樂學科以審美為核心，注重學生創新能力、探究能力的培養，加上音樂自身的較強社會交往性和文化傳承價值，決定了音樂課程評價的導向性、科學性、整體性和可操作性原則。

《音樂課程標準》指出：音樂課程的學生評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能。新課程理念的音樂課堂教學評價形式，應該是創立多元化的課堂評價制，從多角度、多方位、多標準地對學生學習效果進行及時的評價。而教育理論告訴我們，只有使學生掌握客觀規律并發揮其主觀能動性，才能獲得成功，所以我認為小學音樂課教學對學生的評價就從以下幾個方面來探索：

一、營造輕松、愉快的評價氛圍，讓學生樂此不疲

我們常會遇到這種情況，某們同學平時唱歌還不錯，可到全班考試時，聲音發抖，或者沒了聲音等等，以致不能取得良好的成績，久而久之，也少了學習信心，難道我們老師能在眾目睽睽之下，用“同情”給他打個高分嗎？不，這顯然不行，要彌補考試的這個缺陷，除了平時我們要多提問這位同學，多給他些鍛煉機會，鍛煉他的心理因素之外，恐怕我們還應改變一下考試的氛圍，這對于低年級孩子來講就更重要：比如唱歌考試，我們可以在“擊鼓傳花”的游戲中進行，事先也不要告訴學生考試，這樣有的孩子雖在平時不敢在眾人面前表現，但游戲玩樂了，或許就能緩解他的緊張情緒，使其正常發揮甚至超常發揮，這效果不正是我們老師所追求的嗎？這時老師還可以悄悄地加以記載，事后公布分析表揚，這位同學收到這份意外的成績后，一定會對自己刮目相看，從而樹立起自信心，或許對他的將來都會有一定的影響。再如低年級樂理考試就不一定象高年級一年發張試卷筆試，可以把考試布置成游園場地，讓學生通過音樂迷宮、搶答、猜謎、畫畫等一系列游戲活動輕松、愉快地復心考查學過的一些基礎實用的音樂知識。

二、拓寬考查評價渠道，提高對學生綜合素質的考察追蹤

隨著學生年級的增高，能力的增強，我們還可放手讓學生組織音樂會，融聲樂演唱與器樂演奏于之中，把獨唱與重唱、合唱(不超過8個人，每聲部有2個人來擔任)結合考查，把獨奏與重奏，合奏的效果結合起來評價，既注重了學生的個性發展，又培養了他們的合作意識，更是鍛煉了他們的組織能力，對每個節目的主要組織者，將在該項成績中酌情加分。

對學生成績的評價我還結合學生參加的各種活動進行評分，這活動不僅有學校組織的，還包括社會上組織的一些健康有益的比賽、演出，我都根據情況把它記入音樂成績。

三、采取多種形式，改變評價方法，調動學生參與意識和學習的積極性

一是自我評價

發展性評價強調學生的主體地位，音樂課堂上的評價其目的就是為了讓學生通過評價，使自己形成學習的積極態度，幫助他們認識自我，樹立信心，給自己提供表現自己能力和成就的機會，同時創造寬松的學習氛圍，鼓勵學生提出學習過程中的困難和疑惑。在音樂課堂上開展的自身評價，對于評價和事實是否有距離，不必苛責，只要學生能講清自己為什么這么評價的理由就可以了。例如：在學唱《兩只小象》這首歌后，我請學生評價自己時，其中有一名學生對對自己的一應俱全是：“老師，我覺得自己唱得很好，我對自己很滿意。”這位學生雖然沒有說自己怎么唱得好，可我已經能夠想像到，他在接下來的學習中的學習態度一定的積極的，因為他已經為自己樹立了信心。在教學中，每當學生表演結束，給他們自評的機會，會使其表達自己的創意，鍛煉語言表達能力。

二是自主參與

全面發展的學生評價是縱向、橫向交錯，動靜結合的評價活動。傳統教學中受傳統學生評價觀念的影響，評價過程往往是統一考試與抽測，教師是評價者，是絕對權威，學生處于被動地接受及受制于他人的評價的現狀。新課程評價賢創造了學生參與評價過程的空間和環境。

對學生的評價除了教師用描述性評價與鼓勵性評價為主以外，讓學生參與到評價過程中也可以有效提高學生音樂學習與參與音樂活動的主動性和積極性。自評、互評及他評三種方式相結合實現學生學習評價的多個緯度的結合。學生自評應以描述性評價為主。讓學生對自己的音樂學習進行總結、回顧和比較，承認音樂學習的個體差異、關注自我發展。如“班級音樂會”是學生間相互展示、相互評價的有效途徑之一。通過多樣的音樂表現活動表現音樂特長，學生吹、拉、彈、唱形式不限，一改往日緊張、嚴肅的考試局面，是一種生動活潑的評價試。學習既是評價者又是被評價者，每一次評價前，學生自己選擇唱(奏)得最好的音樂作品進行表演，進行相互評價與自我評價，每人都希望自己是一個好的評委，因此他們總能全神貫注地欣賞別人演唱(奏)，客觀地自我評價并給每一位同學做出公正的評價。另外，每一次學生的音樂活動展示與音樂要素闡述，都是學生進行分析與評價的機會。為了評價的深入、準確，自然促使學生對相應的技能與音樂要素更準確的掌握與理解。實踐中我深深感到這樣的評價能營養和諧、團結的評價氛圍，有利于調節學生的心理，使每個學生都能充分展示自己的才華，提高他們學習音樂的主動性和積極性。

三是小組內評價

音樂課堂教學中，在小組內互評時，能使學生懂得互相商量，探討著去評價，培養了他們與人合作的能力，同時，在小組內互評，還可以通過組內同學的鼓勵，把那些在課堂上表現不太積極的同學有效地組織起來。

課堂上，我在組織學生進行組內互評時，總不失時機的去指導學生在互評時，除了要向那些課堂表現不錯的同學表示祝賀，更重要的是用一句鼓勵的話，去調動那些課堂表現不自信的同學。學生聽了小組內的評價后，自然而然的在心里就形成了一種積極要求進步的想法，使課堂上的學習氛圍始終保持一種積極的狀態。

四、是師生互評，營造和諧氛圍

學生是課堂教學的主體，教師是學習組織者、引導者和合作者，教師要正確認識學生個體差異，因材施教，使每個學生都在原有的基礎上，得到充分的發展，要關注學生的學習過程，更要關注學生的情感、態度與價值觀等方面的健康和諧發展；不但要關注課堂教學的結果，更要關注課堂教學的過程。

教師在音樂課堂上的評價對學生可能產生很大的影響，所以評價的針對性要強、體現個體、語言力求簡明扼要、具體，要避免一般化，盡量使用鼓勵性的語言，客觀、全面地描述學生的學習情況，充分肯定學生的進步和發展，同時，還應指出學生在哪些方面具有潛能，哪些方面存在不足，使評價有利于樹立學生學習的自信心，提高學生學習音樂的興趣，明確自己的努力方向，促進學生進一步發展。互評使他們清楚地了解自己和他人的優缺點，同時又增強了判斷力，自信心和心理承受能力。

中小學音樂課程的評價不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應注意學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，體現社會發展，人文發展的需求，讓學生在學習過程中自主學習，自我發展。面對新課程，本人根據自己的探索和和實踐，使一向令音樂學科老師頭痛的組織教學變得井井有序，輕松有效，并且使課堂簡短的時間內效益大大提高，初感創新與探索是發展之本，發展之源泉。