第一篇:《古代傳說中的藝術形象》教案
《古代傳說中的藝術形象》教案
教學目標:
1.知識與技能:
(1)認識古代傳說中的人物形象,了解他們的造型特點和服飾特征;
(2)能用簡單的線條描繪喜歡的神話人物形象。2.過程與方法:
了解古代傳說、神話認為的產生過程與創作手法。
3.情感、態度、價值觀:
辨別古代傳說中的善、惡、忠、奸等角色,追求真、善、美的健康情感。
教學重難點:
(1)認識著名古代傳說中的人物形象,了解他們的造型特點和服飾特征。
(2)分析和描述神話藝術形象的造型特點。興趣點:
教學過程:
一、創設情境,導入課題。
1、播放《哪吒鬧海》動畫片聲音或教師獨白,讓學生猜猜故事中是誰在說話。
2、播放《哪吒鬧海》動畫片段,讓學生判斷自己的猜測。
3、結合范例導賞,體驗古代傳說中的人物形象。
(1)他在干什么呢?你能模仿一下他的動作嗎?
(2)他的本領可大了,把你知道的告訴周圍的同學好嗎?
(3)你最喜歡他的哪些方面?為什么?
4、出示課題,古代傳說中的藝術形象。(設計意圖:a.以聲音猜測人物,設置懸念。b.安排動作模仿的小游戲,在課堂開始時就讓學生情緒興奮起來。c.通過學生相互交流將他們的記憶激發出來。)
二、課堂發展。
1、探討課題,明確學習目標。
(1)現在進入第一輪挑戰。同學們對這個課題有疑問嗎?有沒有不明白、想弄清楚的地方?(什么是神話?什么是藝術形象?)
(2)請同學們利用收集的神話資料,小組探討一下,看能不能找到答案。看哪個小組在第一輪挑戰中捷足先登。
(3)教師給每個小組發“小錦囊”,有需要時才可以打開。小錦囊:神話是古時候流傳下來的,是古代人民在自然和社會的現實基礎上幻想出來的;
它是許多人的創作成果,先有口頭創作,后來才出現匯集而成的文學作品。神話是人類寶貴的文化遺傳!課題所指的藝術形象是人們想象出來的獨特的造型,就像電影、電視劇中的各種角色一樣。古代傳說中的日恩、鬼、神、動物等等,這些都屬于神話藝術形象。(設計意圖:a.讓學生學會自己提出問題,然后在尋找答案的過程中學習。b.準備小錦囊的目的在于鼓勵學生積極思考問題的同時,又可以照顧到學生的學習水平差異,輔助學生對問題的理解。教師在總結時可打開小錦囊,揭開謎底。)
2、角色扮演游戲,激發學習興趣。
(1)小組代表扮演教師預先指定的藝術形象,如《西游記》中的孫悟空、豬八戒等,其他組員猜演的是誰,比較一下哪個小組猜對最多。
(2)為什么我們能憑動作表情就能猜出這個藝術形象呢?
小結:每個神話藝術形象都有其獨特的造型特色。
(3)有時候憑動作也不能猜到是誰,為什么?
小結:古代傳說人物除了表情、語言、動作之外,還有服飾、道具,綜合起來,他們的形象就變得更加可愛了。
(設計意圖:以角色扮演的游戲激發學生深入探究的欲望,有利于學生了解個各個神話藝形象的特點。
3、細節欣賞,品位藝術形象。
(1)我們該如何欣賞這些神話藝術形象呢?從哪些方面來欣賞好呢?請同學列舉一下。
(2)我們選一個神話人物明星來分析一下。
(3)古代傳說中的人物有什么樣的事跡?表現出他怎么樣的性格呢?
(4)出示哪吒的圖片,這是《哪吒鬧海》中哪吒的形象,這個形象是如何表現出哪吒的各種特征?(板書:動作、表情、衣服、兵器)
(5)你想象中的哪吒跟這個“哪吒”有什么不一樣的地方?他與我們身邊的小朋友有什么區別?
(板書:造型簡潔、裝飾性強、有時代特點)
(6)通過分析哪吒這個神話藝術形象,你能得出什么結論呢?
小結:
古代傳說中的藝術形象都有鮮明的性格和時代特色,藝術家們就是以此為想象的依據,創造出獨特的藝術形象。(設計意圖:a.引導學生探討欣賞藝術形象的方法,讓學生學會欣賞、評述。b.通過關鍵詞與美術語匯的板書內容,使學生認識藝術形象的主要造型要素。)
4、比較分類,擴展欣賞范圍。
(1)同一個古代傳說里的藝術形象是唯一的嗎?你可以從哪里找到證據呢?
(2)課本的人物造型有古代的、有現代的,誰能說說這些造型之間有何不同?
(3)你勢能說說神話藝術形象都有些什么類型嗎?(善與惡、正與邪、人、動物、神)
(設計意圖:讓學生通過課文圖片的比較。認識到同一種神話形象、在不同時期的藝術表現有所不同。)
5、欣賞評述。
(1)再次觀看一個學生喜歡的古代傳說電影。
(2)用簡單的線條描繪自己喜愛的神話人物形象。(設計意圖:通過描繪人物形象,加深對藝術形象的了解。)
第二篇:《光輝的藝術形象》教案
《光輝的藝術形象》教案
教學目標:
1、對學生進行革命傳統教育。通過欣賞井岡山雕塑園系列雕塑作品和講述井岡山革命斗爭故事,讓同學們大致了解中國第一個紅色革命根據地。
2、通過教學,使學生了解雕塑藝術及其特點,提高對雕塑藝術的欣賞能力。
教學重難點:
雕塑的藝術特點。
教學過程:
一、游戲導入
1、兩位同學上講臺擺一個他們自己認為很酷的姿勢,在讓下面的同學討論一下兩位同學的姿勢如何?由此引入今天的課題。
2、問一下同學們平時見過哪些雕塑?給他們留下怎么樣的印象?能看出是用什么材料做的嗎?
介紹雕塑知識:利用可雕性、可塑性的材料,通過雕、塑、鑄、焊等手段制作反映社會生活,表達審美理想的三維實體的造型藝術。
二、欣賞
1、老師講井岡山會師的故事。
2、出示毛澤東、朱德等井岡山革命領袖的塑像。
3、介紹雕塑的分類:
1、按材料:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金屬雕、冰雕、石膏像等
2、按空間形制(形態):圓雕、浮雕、透雕
圓雕:不附著背景的完全立體的可從四面觀賞的一種雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》 浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根據凸起的高度可分為淺浮雕和高浮雕
透雕:在浮雕的基礎上鏤空背景部分,有重視一面藝術效果的單面雕,也有雙面雕。如室內的屏風
3、按功用和所放的位置:城市雕塑、園林雕塑、紀念性雕塑、室內雕塑等
三、雕塑藝術的特點:
1、雕塑的形體:
雕塑作為三維空間的實體,給予人的感受,首先來自它的形體。形體美是雕塑的形式美的靈魂。雕塑的形體,不僅要比例勻稱、結構嚴謹,更要通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。
2、雕塑作品的象征性和寓意性 雕塑形象單純,難于作復雜的描繪所以作者利用其形體變化,體量和外輪廓造成雕塑的節奏韻律感,賦予象征性和寓意性。
3、注重作品的材質和內容的關系
材質美和材質與內容的統一,便是雕塑藝術的重要特點。
4、雕塑作品與環境的協調統一性
雕塑作品大多是為某一特定環境制作的,使作品作用與環境,并使環境成為作品的組成部分共生出新的景觀。
四、拓展延伸
課后收集名人塑像圖片,并讀讀他們的故事。
第三篇:《真實動人的藝術形象》教案
《真實動人的藝術形象》教案
教學目標:
1、通過欣賞,初步了解西方寫實主義繪畫作品的創作主題和表現手法,理解所表達的創作思想。
2、培養珍視人類文化遺產和多元文化的態度,養成珍惜人的生命價值和關注人的生存狀態的人文精神。培養豐富的情感。
重點:欣賞西方各種題材的油畫作品在不同方面體現的不同特點。難點:西方傳統繪畫的主要特點。教學方法:討論法、欣賞法 教具:多媒體課件、圖片材料 教學過程:
一、導入:
課件演示兩幅油畫作品:
《馬蒂斯夫人像》馬蒂斯——抽象(現代抽象繪畫)《蒙娜麗莎》達芬奇——寫實(傳統具象繪畫)
學生根據題材、繪畫語言、繪畫風格三方面分析兩幅作品的共同點與不同點。教師總結:一幅抽象,一幅寫實。
我們這節課就一起研究一下“傳統具象繪畫”。(引出課題)(板書)
二、新授:
1、進一步欣賞作品《蒙娜麗莎》 根據三方面分析: ⑴色彩:明暗漸進法;
⑵構圖:三角形(金字塔),更穩定; ⑶題材:肖像,是人非神。
總結:意義在于通過一個普通婦女的形象表達了作者對自身的肯定及對美好事物的向往。
2、欣賞《春》借用希臘神話題材,實質上是一種反封建的藝術思想反映。
3、欣賞作品《雅典學院》這是一幅風景作品,是西方繪畫中運用焦點透視表現空間的經典作品。畫面看似平凡,但平凡中透出一種質樸的美。(講解“透視”)
4、欣賞靜物作品《水果藍》,對比《靜物蘋果籃子》《水果藍》不僅精確的描繪出了水果和籃子的形態、色澤和質感,還將水果上的斑點與枯萎的葉子描繪得達到了可以亂真的地步。從中能夠清除地看到西方繪畫的高度寫實技巧。《靜物蘋果籃子》中,為了追求“繪畫的真實”,畫家有意識地使物體傾斜和變形,忽略對質感的表現,使觀眾關注和欣賞畫面的構圖、形體、色彩組合的和諧與美。欣賞作品《教皇英諾林十世肖像》這是作者通過美術作品地形式向我們呈現一個歷史事件,是作者對“歷史事件的控訴”。用自己的作品來宣泄心中對受害者的憤憤不平。
6、欣賞《廚娘》、《干草車》和《拾穗者》
這幅作品從題材上看,都是對婦女、農民現實生活的真實場景的寫照,沒有進行夸張變形。(學生分別閱讀作品簡介)
三、討論:
欣賞完作品后,同學們能不能總結出西方傳統繪畫的主要特點嗎?(學生討論并回答)
教師總結答案:追求視覺的真實效果,注重作品的題材內容。
四、練習活動
回顧我們今天欣賞作品的過程,大家可以思考一些問題,大家可以使用以下詞句作為開頭,寫出兩三點收獲。我學到了······ 我驚訝的是······ 我再次發現······
第四篇:美術作品的藝術形象 教案
課
題:美術作品的藝術形象 課
時:40分鐘
課
型:綜合型
授課對象:普通高級中學一年級學生
教材分析:本節課通過指導教師對教材與范畫相結合的講解,使學生對美術作品中的藝術形象有一個初步的認識。從而進一步的認識到美術作品中所蘊含的深刻含意,加強學生對美術作品的欣賞能力。教學目標:
1.知識和技能目標:通過對作品欣賞以及一定的文字講解,來使學生理解各種美術作品中不同的藝術形象。
2.過程和方法目標:將在網上收集到的各種美術作品圖片進行放映,使學生在學習的過程中以輕松愉快的心情理解知識,從而達到預計的目的
3.情感態度和價值觀目標:通過對美術作品中藝術形象的理解,達到學生對美術作品所蘊含的深刻理解,提高學生的審美能力。
教學重點:通過講解使學生對美術作品中藝術形象的認識與理解
教學難點:讓學生對各種美術作品中的藝術形象有深刻的理解
教學方法:
1.教法:講授法、談話法、欣賞法
2.學法:通過教師對教材的講解,以及各種不同風格藝術作品圖片的放映,掌握到如何理解藝術作品中藝術形象的知識,從而提高自我審美能力。
教具準備:普通高級中學藝術欣賞美術第一冊教材,幻燈片
學具準備:普通高級中學藝術欣賞美術第一冊教材
教學過程:
一:組織教學:(5分鐘)1.檢查學生學習用具準備情況。
2.復習舊課
二:引入新課:(5分鐘)教室里響起幽靜婉轉的音樂
問:在這段音樂大家聽到了什么啊?你們又有怎樣的感受呢?
答:聽到了各種樂器不同時段與有連續不斷的演奏。有一種身在大山深林悠閑自在、嫻雅的感受。
聽到這段音樂,你們能聯想到這些畫面,說明你們感受到了這段音樂所要營造的氣氛和想要表達的藝術氣息。然而在藝術的領域各種藝術都是相連的,在美術作品中我們也能看到音樂的旋律與節奏。今天就讓我們一起來認識美術作品中的藝術形象。
三:講授新課:(25分鐘)
(一):對美術作品的藝術形象(以下寫為:美術形象)的含義進行講解。
1:美術形象:是指作品中某一個別的藝術形象,又是指各個藝術形象所構成的整體藝術形象。
2:打開所收集的各種藝術作品的圖片
①:讓學生討論各個作品所表達的不同藝術形象,然后講解出來。
②.:聽完學生對作品形象的了解后,對學生的觀點進行評價,然后發表自己的觀點,從而使學生了解到自己的長處與不足的地方。
(二)了解美術形象的創造源泉與過程。
1.美術創作的源泉是現實生活、美術形象自然也大多是現實生活的反應。然而,藝術形象又高于現實,是現實形象的提煉。
舉例說明,藝術形象的具體創造起點與過程。在過程的講解中適當的對作品的創造背景進行講解。使學生對畫的背景知識引起重視。例如:1。《山東長清靈巖寺羅漢像》.它體現了美術作品源于現實,又并不等同于客觀世界存在的一切自然物象。它通過了美術家對現實生活進行選擇、提煉、概括乃至改造等藝術加工,融
入作者對事物的認識和審美評價,注入了作者自己的思想感情,按照自己的和時代的審美理想創造出來的。羅漢像同時也運用中國古代美術特有的以形寫神的手法而使形象形神兼備、生動感人。
《羅漢像》的作者對雕塑的外形并不是很重視,但是作者把重點卻放在了羅漢的眼睛和姿態上,那一雙陷入沉思的雙眼與端有茶杯的右手,瞬間將觀者帶入佛家無境的禪道中,非常準確的表現出了中國文化的氛圍。
2。《教皇英諾森十世像》
這幅畫則以西方畫的方式表現出來教皇的容貌和神態,也體現出教會最高統治者威嚴、高傲的外表和冷酷、貪婪的內心,達到了個性與共性的高度統一。
它以西方畫中素描的方式,作者把畫中人物的動作與表情都刻畫的很到位,這充分體現出了作者扎實的功底,他透過對人物外形的準確刻畫來充分表現出畫中人物奸詐的內心活動。
這兩幅畫以截然不同的作畫元素與表現手法,但都同樣準確的表現出了兩位藝術家所要表達的思想感情。
(三).從不同角度來對同一個藝術形象進行分析與欣賞
舉例說明,以一個藝術形象為例,從不同的角度來欣賞這個藝術形象。例如:1。從美術創作方法的角度了解
(1)強調反應客觀現實的真實性的再現性的形象。
例:庫爾貝 《篩谷的婦女》
(2)強調反應主觀意念的表現的表現性的形象 例:蒙克 《吶喊》
2. 從美術創作的藝術手法的角度來了解美術形象
(1).具象性形象
例:霍達《靜物》
注重于對象視覺特征的具體而精確的再現
(2)意象性形象
例:夏爾丹
《我和我的故鄉》
是作者依靠直覺、想象乃至幻覺等所構成的表象而創造的(3)抽象性形象
例:克利 《奔流》
只是對自然對象的外觀進行程度不等的省略語舍棄
四:課堂總結:(5分鐘)在不同的藝術作品中,我們感受到了不同的藝術形象。在這些不同的藝術形象的背后有蘊含著各位藝術工作者的不同構思與情感的流露,要了解這些更深層次的內容,還需要各位同學對具體的畫的相關信息進行理解,在欣賞畫的同時,提高自己的文學知識。這樣才能真正的提高自己的審美能力與個人文化素質的修養。
五:作業布置(練習):
1.結合具體美術作品,談一談藝術家是如何用藝術形象感染你的。
2.美術形象與自然中真實的原型是否有區別?為什么?
3.舉例談談美術形象的多種呈現形式,在美術作品中是否都要有形象?為什么?
課
題(板書設計)
美術作品的藝術形象
一、美術形象的含義
a)是指作品中的某一個別的藝術形象,又指各個藝術形象所構成的整體藝術形象。
二、美術創作的源泉:現實生活,又高于生活
例:《山東長清靈巖寺羅漢像》
委拉斯凱茲
《教皇英諾森十世像》
三、從不同角度來對同一個藝術形象進行分析與欣賞
1.從美術創作的藝術手法的角度來了解美術形象
(1)強調反應客觀現實的真實性的再現性的形象。
例:庫爾貝 《篩谷的婦女》
(2)強調反應主觀意念的表現的表現性的形象
例:蒙克 《吶喊》
2.從美術創作的藝術手法的角度來了解美術形象
(1).具象性形象
例:霍達《靜物》
注重于對象視覺特征的具體而精確的再現
(2)意象性形象
例:夏爾丹
《我和我的故鄉》
是作者依靠直覺、想象乃至幻覺等所構成的表象而創造的(3)抽象性形象
例:克利 《奔流》
只是對自然對象的外觀進行程度不等的省略語舍棄
第五篇:美術作品的藝術形象
美術作品的藝術形象
第02課
美術作品的藝術形象
一、課時結構:1課時
二、教學目的:
本課是有關美術欣賞基礎知識教學的第2課,是關于美術作品創作的最重要和最基本的問題.即藝術形象問題的基本知識的教學。本課的教學目的應該是:
1.使學生了解美術形象的基本含義和一般特征,2.使學生了解和明確美術形象的本質特性和基本特性。
3.初步知道美術形象類型的區別以及形象的多樣性。
三、教學重點與難點:
重點:美術形象是對現實生活能動的反映。
難點:創造藝術典型是藝術形象的本質屬性。
四、教學過程:
1、導入新課:
今天,我們研究的課題是美術作品的藝術形象。(演示課題)各種藝術作品都是通過藝術形象表現一定的構思內容來體現作者的思想感情的,藝術形象是藝術作品的基本成分,是藝術作品的基礎。從某種意義上說,沒有藝術形象,就難以形成藝術作品。那么,美術形象有什么特征呢?
2、通過尋找不同種類藝術形象的特點,體會美術形象的特征。
我們把幾種不同的藝術作品作一個比較(演示不同藝術作品:詩《靜夜思)》、曲《春江花月夜》、畫《星夜》)
師:我們欣賞了三種不同類型的藝術作品:文學作品、音樂作品和繪畫作品.它們用不同的方法表現了同一個藝術形象 ——月亮。請同學們討論一下,這三種藝術形式在塑造藝術形象的手法上有什么不同?(演示文字)文學作品、音樂藝術和繪畫藝術在塑造月亮形象的手法上有什么不同?
生:文學藝術作品用語言文字塑造了月亮形象。從床前的月光.到天上的月亮,用語言表達了人們的思鄉之情。文學藝術作品通過語言文字的描寫,觸動人們的心靈感覺活動,使人們以藝術虛構的方式,想象、感受月亮形象的美感和存在。
(演示文字)文學作品藝術形象是語言形象、時間形象、動態形象、想象形象。
生:音樂藝術作品用聲音、節奏、旋律等塑造了月亮形象。委婉的樂曲,描繪出夕陽落江面,圓月上東山的淡雅美麗景色。音樂藝術作品通過音響.節奏.速度、強弱等的表現,觸動人們的聽覺感官,使人們以藝術聯想的方式體會、理解月亮形象的審美內涵。
(演示文字)音樂作品的藝術形象是聽覺形象、時間形象、動態形象、音響形象。
生:繪畫藝術作品用造型:色彩等塑造了月亮形象。明亮的月亮以直觀的形象展現在人們面前,給人一種真實的空間的美感享受。繪畫藝術作品通過形體、構圖、色彩、明暗等的塑造,觸動人們的視覺感官,使人以直接感受的方式,看到具體動人的月亮形象。
(演示文字)美術作品的藝術形象是視覺形象、空間形象、靜態形象、造型形象。
(演示文字)通過以上的對比,美術作品的藝術形象給我們的直接感受是什么呢?(通過觀察比較,使學生自己體味“美術形象。的基本特征)
生:看得見,聽不見.有形象.有色彩,鮮明具體,靜止不動,占有空間,表現事物的瞬間形態。
師:美術形象足以空間存在的形式.直接作用于人們的視覺,我們可以毫無障礙地感受到它的存在,從而引發審美感受。
(演示文字)美術形象是以空間的靜態的造型形式,欣賞者直觀感受的視覺藝術形象。(加深對美術形象基本使特征的認識。)
3、引導學生分析美術作品,從中品味美術形象的基本含義。
(演示《擊鼓說唱俑》、《生與死》、《靈鷲》)請同學們簡單的談談對幾張作品形象的感受。
生:《擊鼓說唱俑》以雕塑藝術的形式,表現了一個真實、生動的說唱藝人的形象。他的表情、動態給我們留下深刻的印象。
油畫《死與生》用色彩表現了生命的主題,死與生有密切的關系,畫面上,它們是一個整體。
《靈鷲》表現的是動物形象,用高大的山石村托了靈鷲的姿態,(演示文字)美術形象,即是指作品中某一個別的藝術形象,又是指藝術形象所構成的整體藝術形象(強化概念)
4、通過分析使學生了解,創造藝術典型是美術形象的本質性特征。
美術形象是靜止的空間形象,決定了美術形象是瞬間形象,不能夠表現事物的全過程。而瞬間形象必須能夠抓住事物的典型特征,也就是必須表現典型形象。例如:我們要表現“跳高”這一主題,從助跑、起跳到躍竿、落地,要表現瞬間,哪個環節更具有典型性呢?
生:躍竿
師:顯然躍竿動作最典型地表現了跳高運動。
(演示文字)藝術家是怎樣表現典型形象的? 具有一定深度的美術作品,藝術家是怎樣表現典型形象的呢?如羅丹的《思想者》.同學們還已得他的形象嗎?請到前面做一下他的動作。(活躍課堂氣氛,體會藝術家的構思。)
請一位同學上臺表演。
(演示《思想者》)羅丹為什么要以這樣的動作形象表現《思想者》呢?為什么不用老人、兒童、女人形象?
生:成年男人更能體現《思想者)的內在魅力,更具有思想深度。羅丹借助人體動態、神情這些表象,去表達某種內在的思想、感情,給觀者以啟迪。這種形象是深思熟慮的典型形象,體現了作者的創作意圖和高超的造型能力。
《思想者》用鮮明而生動的性面貌,體現出普遍的共性特征,這就是藝術典型,而創造藝術典型是美術形象的本質特征。
5、通過分析.使學生了解創造藝術典型的方法和過程。
師:請同學們對比觀察下面的幾張作品,藝術家是怎樣創造典型藝術形象的。(演示《長
城》、《連年有余》)
生:國畫《長城》用線條概括了長城連綿起伏的形象特征,表現出長城蜿蜒地矗立在高山之巔。年畫《連年有余》以明快的色彩,表現了中國兒童天真.可愛的特征。
師總結:通過以上的比較,我們不難看出,藝術形象典型地概括了客觀對象的特征。
(演示文字)創造藝術典羹ln術形象的本質性特征。
6、強化理解.引導學生發現問題。——藝術與生活的關系
通過對比同學們發現什么問題了嗎?藝術形象像不像原有的自然物象?
生:像.藝術地表現長城,就要像長城。不太像,有原來形象的感覺,但不太一樣。
(演示文字)觀察下面的作品,思考藝術與生活的關系?
師:為什么會有這種似像非像的感覺呢?藝術與生活是一種什么關系呢?請同學們對比觀察下面的幾幅作品,并討淪。(演示《母親阿莉奴》等)(理解藝術形象源于生活又高于生活,是人類精神創造的產物,是藝術形象的本質屬性)
生:油畫《母親阿莉奴》與照片《阿莉奴》是一個再創造的關系,說明美術形象與現實生活既有聯系又有區別。《門外有朝陽的山景》是凡高從病房往外看的景
色,在他眼中,把病人與外界隔絕的鐵窗是不存在的。這張畫的藝術形象,表現了凡高的內心情感,既是現實生活的形象反映.又不等同于客觀現實,是按照自己的審美理想創造出來的。中國畫《漓江》的作者,把自己游歷漓江的感受用線條表現了出來。生活、自然是物質的,藝術形象是精神的,精神要高于物質,藝術要高于生活。
教師總結:美術形象是經過藝術家對現實生活進行選擇.提煉.概括乃至改造等藝術加工,融入作者對事物的審美評價,注入美術家的思想感情創造出來的。它的形象特點是源于生活而高于生活,這是藝術形象的本質屬性。(演示文字)源于生活而高于生活是美術形象的本質屬性。(強化概念,形成理論)
7、引導學生了解美象創作的不同類型和不同風格。
請同學們仔細觀察一下,老師演示的幾張作品,在創作方法上存在著那些差異呢?(演示三張靜物作品。)
學生觀察、發現問題并回答。
教師總結:在美術形象的創作中,由于藝術家的主客觀條件不同,創作方法與藝術手法不同,而出現了藝術類型或風格上的多樣性,有的強調反映客觀現實的真實,其創作的美術形象偏重于寫實,可以叫作再現性形象;有的強調主觀世界的感受,所創造的美術形象偏重于內心感情,情緒的發泄及主觀露念的描繪,可以叫作表現性形象,其創作的藝術手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。請同學們把下面的作品分成具象、意象和抽象三個
部分。
(演示文字)美術形象有不同的創作類型和風格。
(演示《牧羊女》等。)
學生分組討論,說明本組的意見。
五、課堂小結:
美術形象的風格是多種多樣的.無論是具象的還是抽象的,都既反映著客觀現實和客┃
觀真理,又反映著作者的主觀感受、主觀認識、主觀理想。下面請同學們自己把今天的課┃
程總結一下。(強化課程要點,鞏固所學知識,增強理性概念。)
通過今天的學習,我們了解了美術形象的基本含義和一般特征;更明確了藝術源于生活高于生活的道理,美術形象是生活的能動反映;懂得了美術形象是典型形象,是通過生動具體的藝術形象塑造的;了解了有多種不同風格的美術形象,開闊了視野,增長了知識。