第一篇：絕句2首杜甫

絕句二首（其一）杜甫

遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。

遲日：春天日漸長，所以說遲日。②泥融：這里指泥土滋潤、濕潤。

③鴛鴦：一種水鳥，雄鳥與雌鳥常雙雙出沒。

江山沐浴著春光，多么秀麗，春風送來花草的芳香。燕子銜著濕泥忙筑巢，暖和的沙子上睡著成雙成對的鴛鴦。

絕句二首（其二）杜甫

江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？

逾：更加。欲：好像。燃：燃燒。過：過去。何：什么。江水碧綠使水鳥的白翎顯得更加潔白，山峰青翠映襯得花兒像燃燒的火一樣紅。今年的春天眼看又過去了，不知什么時候才是我回家的日子。

望采納

第二篇：杜甫

杜甫

一腔熱血，十年奔波，只求忠君國。不料君蒙蔽，不識其才俊。曲折，曲折。險遭不幸，官場路難行！；

謫遷之意孤獨，憂國憐民感慨。怎受得風聲？處處傷情。潼關吏甚安史兵，終日戰戰兢兢。

妻子別離，月是故鄉明；杜鵑啼血，感時花濺淚。無奈下，徒登高。有霜爬上眉梢。

愛訣別

——讀林覺民《與妻書》

此刻，在我句讀完最后一個標點，手中的筆滑落的瞬間，我突然難以抑制地趴在桌前放生大哭。我盡乎絕望地相信，也許有生之年，我不會再讀到像這樣一封催人淚下的情書了，再也不會了。這封在血與火、愛與恨、生與死之間洗煉成的《與妻書》，像一首卓絕的詩，烙著愛的訣別，注定了只能在那樣一個風云涌動的動蕩年代高傲地絕版！

一方錦帕，四四方方地承載著棱角分明的情與愛的告別，在那個星月無光的不眠之夜，林覺民赴死般的情懷那樣決絕，明知不可為而偏欲為，為了以身相殉的革命，為了理想盡頭的共和，他只能選擇拋棄小家與妻子陳意映。滴不盡的血淚，化不開的濃墨，手中墨汁欲滴的筆不知如何在錦帕上運筆，告訴意映他選擇拋棄她了嗎？告訴意映他要死了嗎？不知道啊，他們經歷了那么多場分別，卻都不是為這最后一次生與死的分離做的彩排啊！

他于如漆的暗夜里回味內心最明媚的記憶：“初婚三四月，適冬之望日前后，窗外疏梅篩月影，依稀掩映，吾與汝并肩攜手??”忘了離別，忘了生死，只記得他與她的低語淺笑，溫暖如春。啊，愛這么短，遺忘卻這么長，“汝不能舍吾，其時時于夢中得我乎！”此后，他會成為意映夜夜的驚夢，日日的折磨，林覺民不知道未來載沉載浮凌遲一般的歲月，他的意映該如何獨自熬過那些似乎永不止休的日日夜夜??

管不了這么多了，垂死的中國需要鮮血來祭拜供養，壓制的民心需要用炮火來引發，“天下人不當死而死與不愿離而離者，不可數計，鐘情如我輩者，能忍之乎？”為了天下更多的妻子不再像意映一樣流淚，為了更多的丈夫不再如自己一般掙扎，“此吾所以敢率性就死不顧汝也”，用血與火、靈與肉、肝與膽來奠基他輩之人為之共同追求的名為共和的夢想！佛曰：我不入地獄，誰入地獄？意映，只能成為林覺民心中永生那以彌補的虧欠??

一燈如豆，太暗了，太暗了，世界留給林覺民的只是這樣一點微弱的稀光啊，照不亮前方，照不亮愛情，他有多愛她呢？如果情愛可以丈量，我相信一定會是萬丈無限。林覺民書“吾至愛汝，吾自遇汝以來，常愿天下有情人都成眷屬”，小愛點亮大愛，他愛著意映，也愛著中國，正是他對意映愛的信念，支持著他為了天下人的幸福而視死如歸啊！

感天動地的愛必將以翻天覆地的時代作為背景來陪襯，轟轟的炮火在歷史中回蕩，如雨的子彈與人得血肉沉悶地撞擊，在昏天黑地中開出一朵朵明艷的血花。黃花崗，歷史不會忘記的地方，林覺民的墳墓，陳意映的噩夢。“汝看此書時，吾已成為陰間一鬼??”別了，意映，別了，至愛的人，為了我的愛，為了你腹中的小覺民，好好活下去，“吾居九泉之下遙聞汝哭聲，當哭相和也！”

嗚呼哀哉！我相信生命不可以天長地久，然而愛情，卻可以！

與生命相比，一切都太過卑微

或許從年少的勵志格言里，我們就來是聽到關于生命的種種，比如“生命是最寶貴的，因為他只有一次”；“我們要像愛護生命一樣愛護。。”的確，世界上最珍貴的東西莫過于生命。

和生命相比，一切都太過卑微，正像一個形象的比喻所說的：要是人生是一連串的數字的話，那么身體健康就是前面的“1”，金錢，事業，愛情，就是后面的“0”。顯然人生要是沒有前面的“1”，后面有再多的“0”，也是沒有意義的。而這里所說的健康，自然是延伸意義上的生命。

看到了生命如此寶貴，因此我們要不惜一切代價來保護好它。更何況健康的身體是我們從事一切工作的前提，如果身體垮了，其他一切都是徒勞的。

雖說我們要為了事業而奮斗，要為了家人而拼搏，但我們絕不能忽略自己，任何時候都要善待自己，愛惜自己。讓自己擁有完整的，健康的，愉悅的生命過程。

我們每個人都一樣，世界上沒有一樣東西比我們的生命更珍貴！和生命相比，任何痛苦和煩惱都顯得無比渺小。我們不一定等到生死關頭才感悟生命的可貴，而應該從現在開始，讓自己擁有健康的身體和愉悅的生命。只有擁有革命的本錢，我們才能打贏一場又一場的人生之戰。

不難想象，我們都是生活在社會中的人，誰都難免會有痛苦和煩惱。那么，要想應付各種挑戰，沒有良好的心理調節和心理平衡能力將會很難應付。

古人說：“憂則傷身。樂則長壽”。只有具備良好的情緒，我們才能擁有健康的身體，才能容易保持年輕。

杜十娘怒沉百寶箱【讀后感】

我說我有病，真切的承認了，無論古時還是如今，其實我們早已生活在這個病態的世界里，無藥可救，即使你再難受，我們也很難做到感同身受，我們都有著各自的病，那些深藏在身體里的負能量，在血管里膨脹著，流動著，看完杜十娘怒沉百寶箱，各種滋味深長。

無論是怎樣的愛情，是人鬼情未了的生死兩茫茫，還是夢牽自家花園的情不知所起，而一往情深。總覺得，在愛情里，沒有誰對誰錯，還是誰錯的多，而是在這一去不復返的時光里，你遇見了誰，就會帶給你怎樣的情感，你若不離，我必生死相依，你若離開，后會無期，時間會把一切平淡。我想這就應該是對待感情的態度吧，誰也不怨誰，只有誰愛的更多。

其實杜十娘不必一死，既然已是自由之身，又何必為了一個牲畜之人而投江呢，十娘應該拿著自己的百寶箱，過好自己的生活，那些錢，足以余生不愁生計，也可用那些錢救出更多的風塵女子，讓她們不再走上自己的路，好好的生活下去，這才配得上女俠的稱贊，有一死的勇氣，卻沒有活下去的勇氣，此時的十娘是不是也懦弱了些，一死可以，但要為值得自己去犧牲的人，可是李甲，從始至終，就是一個骯臟內心的人，何談愛情呢，覺得這不是愛情，只是一段孽緣而已，不要也罷。

若問世間情為何物，只教人生死相許，是不是這樣的詞句來得有些諷刺涼薄，其實愛一個人是有理由的，如果當有一個人說，愛你是沒有理由，那是因為，他/她鐘的不是你的情，而是你的臉，你的錢，罷了，你也不必問他、她，你愛不愛我，因為若真愛，它早已深藏在你的生活里。你若不離，我必生死相依，你若離開，后會無期。

詞絕天下

不知從何時開始，喜歡在寧靜的淡淡午后，捧一卷素札詞箋，靜靜的把自己支付于那清麗的文字，任由其在我的思想里游弋。或長或短的句子恰能直抒胸臆，華麗的辭藻間構架的是馨香綺麗的古韻。

（一）風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁。

——-李清照《武陵春》

最先讀到的便是清照的詞。那“驚起一灘鷗鷺”的歡樂，沉碎在粉紅色的荷蕊里，久經不衰。少女的本性在那一刻顯露無疑，天真，單純。涉世未深的她在自家花園里偶遇明誠的那一刻，嬌羞的“和羞走”，還不忘“倚門回首”，看一眼這意氣風發的男子，最后“卻把青梅嗅”。她的愛情，同這園里的花一同綻放在這碧天白云之下。

新婚燕爾，她是幸福的，然而這樣的幸福卻如朝露般易逝。仿佛只是一個轉瞬，天下狼煙四起，百姓流離失所，到處戰火紛飛。在那個金戈鐵馬的年代，她被迫與心愛的丈夫分開，在各地輾轉。她丟失的，不僅僅是珍貴的書卷，更是她的人生。再也看不到她“沉醉不知歸路”的率性與灑脫，站在蕭索凄清的鳳凰臺上，她憑欄遠眺，似是在望明誠，似是在望人生，卻只是“凝眸處，從今又添，一段新愁”。幽深的庭院里，陪伴著她的只有寂寞與離愁，黃花落了滿地，蕭瑟的秋風拂過她的身子，那人竟比黃花還瘦！

縱然這位落魄的才女晚景凄涼，但她的詞始終如一的像她的名字——清照一樣，有著“明月松間照，清泉石上流”的清雅幽麗。在宋朝的煙云里，她如一朵風姿綽約的青蓮，攜著傾盡天下的詞，從那藕荷深處飄來。

（二）人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。等閑變卻故人心，卻道故人心易變。

——納蘭容若《木蘭花令》

從來沒有一句詞，能像“人生若只如初見”這樣打顫我的心靈；從來沒有這樣一種愛情，能像納蘭容若的人生這般叫人斷腸；從來沒有這樣一個人，能像納蘭容若這般風華絕代。

他，出身名門，相貌英俊，才氣不凡，前途順暢，是多少人欽羨的對象？他卻不注重名利財富，專注于文學，追求靈魂中的真、善、美。“別有根芽，不是人間富貴花，”他如是說。但命運卻待他不公，讓他邂逅了人生最美麗的愛情，卻又將它無情的奪走。心愛的妻子已踏赴黃泉，在多少個夢回的午夜，他獨自垂淚伴月到天明，吟著“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇，”對月訴說著對愛妻的思念。

他帶著一顆玲瓏的赤子之心，游走在這紅塵俗世之中，倚竹賞菊，吹月飲觴，氤氳出一句句爍光閃影的詞句，卻又悲嘆“賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。”

在這濁世之中，納蘭容若，胸納幽蘭，神容略若，寫著他絕世無雙的詞，流連在無盡的愛與憂中。

（三）老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼。錦帽貂裘，千騎卷平崗，為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨。持節云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

——蘇東坡《江城子》

一個豪邁的血性男兒，他立志報國，發誓要為這個國家做出自己的貢獻，無奈仕途不順，一再被貶謫，他也曾為此憂怨過。中秋之夜皎月如玉般傾灑人間，在這合家歡聚的時刻，他卻孤身一人。且有前途渺渺，自然而然的想起了遠在千里之外的親人。這種思念，這種孤單，這種彷徨，唯有對著圓潤清華的月光吐訴，和著濃香烈酒咽到肚里，斷腸。他并沒有一直憂怨下去，他的胸懷是豁達的，他相信，只要有真心，即使相隔千里，也能一起共賞嬋娟。他想的不是名利，而是“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的社會，是百姓，所以即使被貶謫，依然是“傾城隨太守”。

在人生的起伏中，東坡是堅強的，他有如東岳泰山般的堅韌不拔的意志，又有滾滾長江般的豪放，亦有那千轉百回的似水柔腸，更有那絕響于天下的文采！

合上素箋，那些精美的詞句在我的腦海揮之不去，那些流光溢彩的人生在我眼前一幕幕浮現，那些如泣如咽的憂訴在我的心頭縈繞。一句句詞，就像一道道長虹，劃破我人生的天空，留下不可磨滅的印跡。

古韻猶如一卷華麗的古卷，詞就是其中精彩的一章；古韻猶又如一片似錦的繁花，詞就是其中絢麗的一朵；古韻亦如那深邃的星空，詞就是其中閃亮的一顆星子。在斑斕的古韻中，詞絕天下！

第三篇：杜甫

杜甫

在我的家鄉河南有許多名人，他們有的是名貫古今的詩人；有的是威風凜凜的大將軍；有的是報效祖國的革命英雄；有的是事業有成的企業家；還有的是為國爭光的運動員…….家鄉的名人還有很多。今天我就來說說中國的大詩人：杜甫。

杜甫公元712年出生，770年去世，漢族，字子美，世稱杜少陵、杜工部、杜拾遺等自號少陵野老，生于河南鞏縣，遠祖為晉代功名顯赫的杜預，乃祖為初唐詩人杜審言，乃父杜閑。我國唐代最偉大的現實主義詩人，與李白并稱“大李杜”，人稱“詩圣”。一生寫詩一千四百多首。

杜甫的一生頗有些曲折，他三十五歲以前讀書與游歷。天寶年間到長安，仕進無門，困頓了十年，才獲得右衛率府曹參軍的小職。安史之亂開始，他流亡顛沛，竟為叛軍所俘；脫險后，授官左拾遺。乾元二年（七五九），他棄官西行，最后到四川，定居成都一度在劍南節度使嚴武幕中任檢校工部員外郎，故又有杜工部之稱。晚年舉家東遷，途中留滯夔州二年，出峽。漂泊鄂、湘一帶，貧病而卒。

杜甫天資聰穎，據稱七歲便能寫詩，十四、五歲時便“出游翰墨場”（《壯游》），與文士們交游酬唱。二十歲以后十余年中，杜甫過著漫游的生活。這既是為了增長閱歷，也是為了交結名流、張揚聲名，為日后的仕進作準備。他先到了吳越一帶，江南景物和文化，給他留下很深刻的印象。二十四歲時，杜甫赴洛陽考試，未能及第，又浪游齊、趙，度過一段狂放的生活，他后來回憶說：“放蕩齊趙間，裘馬頗清狂。”

杜甫的影響也很大。他的詩則集古之大成，內容無所不包，兼有各種風格，詩境空前絕后，不論古人還是來者，都無法超越他了。杜甫的詩被后世的詩人推崇備至，寫詩的人沒有幾個不稱道杜甫的，金圣嘆把杜甫詩列入才子書之一。杜甫被后人稱為“詩圣”，是從他的成就和他在后世詩人心中的地位給起的。

聽了介紹你一定對“詩圣”杜甫有了一定量的了解吧。

第四篇：杜甫（精選）

第九講 杜甫詩歌的藝術特色

一、“沉郁頓挫”的藝術風格

二、杜甫詩歌藝術的幾個具體的藝術特點的

杜甫在唐代詩壇上是與李白雙峰并峙的偉大詩人，而且即使在整個古代文學史上，也是可以列名在最偉大的詩人之列。

他的詩歌創作，內容極為豐富，廣泛地反映了他的時代的社會生活，而他的詩歌的藝術性更是達到了我國古典詩歌的顛峰。今天我們從以下幾個方面談談杜甫詩歌的藝術成就。

一、“沉郁頓挫”的藝術風格

關于杜甫的藝術風格，前人一直是用“沉郁頓挫”這四個字加以概括。杜甫詩歌里的多種多樣的形象都在“沉郁頓挫”的風格上取得了統一。

杜詩內容廣博，體式多樣，風格也多姿多彩，而其主導風格是其夫子自道的“沉郁頓挫”。沉郁頓挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表現方式兩個方面。“沉郁”有深摯、沉雄、郁結、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，側重于“意”、“思想”。頓挫有抑揚曲折、句斷意連、波瀾起伏之意，主要指感情表達的層次、節奏，側重于“法”、“表現”。

沉郁與頓挫之間有緊密的聯系。唯感情聚積得沉郁，表達起來才不至于一瀉無余；唯表達得委曲盤旋，似有不盡之意，才越發顯得感情的深沉郁勃。“沉郁頓挫”有憂憤深廣、潛氣內轉而又波瀾老成的含義。

**的社會現實，長期的生活磨難，使其年輕時的理想壯志逐漸為沉郁、感傷所取代，憂國憂民，慨嘆身世，愈至晚年，其情緒愈加強烈。而杜甫又是一位有骨氣、有良知的人，其郁結于胸中的悲憤涌至口邊時，又往往強咽下去，使感情更加深沉渾厚。這種回環往復的感情流程發之于詩，便是潛氣內轉的起伏頓挫，給人波瀾老成之感，其《自京赴奉先縣詠懷五百字》、《洗兵馬》、《蜀相》、《登高》、《秋興八首》、《詠懷古跡五首》等均為典型之作。或景中含情，或借古說今，或欲說還休，反復吞吐，言情頓挫，都突出地表現了這種風格。

他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的蕭瑟和衰颯中，滲透了詩人傷時憂國的心情。杜甫多年飄泊于長江上下，江流、孤舟、急峽、危城……這一切幾乎和詩人的生活融為一體。他的思想感情也在這些形象上找到了寄托。動蕩的江水，陡峭的山峽，孤清的月色，凄歷的畫角，這些都是詩人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情詩，這是一首七言律詩，詩是這樣寫的：

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋長作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

這首詩集中了秋天和大江這兩個杜詩里最富于想象力和聯想力的形象，詩里寫到的急風、高天、猿啼、飛鳥、落木、長江，無不飽含著詩人對國家和身世的酸辛與憤慨。這首詩的第三句和第四句，“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”是很有名的兩句詩。詩里的那種雄渾蒼勁的形象和跌宕頓挫的節奏，表現了詩人難以平靜的憂憤，也反映了那個戰亂時代的氣氛。

《秋興》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成為杜甫抒情詩里藝術性最高的一組詩。它最大的特點就在于：用一片彌天蓋地的秋色將秦蜀兩地聯系起來，表現了故國平居之思；又用綿綿不盡的回憶把今昔異代聯結起來，表現了撫今追昔之感。這組詩是很能夠代表杜甫那種沉郁頓挫的風格的。以上說明了杜甫怎么樣運用具有個性化的藝術形象來表現他所特有的那種沉郁頓挫的風格。

二、杜甫詩歌藝術的幾個具體的藝術特點。

第一，杜甫善于對現實生活作高度的藝術概括。

這種概括，有的時候是選取具有典型意義的事物，通過客觀的描寫，把復雜的社會現象集中在一兩句詩里，從而揭示它的本質。比如《自京赴奉先縣詠懷五百字》把尖銳的階級矛盾集中在“朱門酒肉臭，路有凍死骨”這十個字里，使人觸目驚心。再如《白帝》：“戎馬不如歸馬逸，千家今有百家存。”表現四川軍閥混戰的罪惡，也是把一個復雜的社會現象概括在兩句詩里。還有像《歲暮》：“天地日流血，朝廷誰清纓?”也很集中地概括了安史亂后的政治局勢。

杜甫的概括有的時候是通過人物的對話，對某些事件作概括的介紹。比如《兵車行》這首詩是通過一個行人的話廣泛地介紹了兵役的繁重、戰爭的艱苦，以及人民反對開邊的情緒。《石壕吏》是通過老嫗的一番話，介紹了這一個家庭的遭遇，同時也概括了千萬個家庭。杜詩的現實主義，并不在于塑造典型的人物形象。他雖然也寫了不少人，但這些人并不是作為具有個性的典型而出現的。他的現實主義的特點在于從現實生活中選取典型的事件，加以高度的概括的描寫，通過這樣的描寫，去揭示現實生活的本質。

第二，雄渾壯闊的藝術境界和細致入微的表現手法。

藝術境界是雄渾壯闊的，但是表現手法卻是細致入微的。由于杜甫具有愛國愛民的胸襟，博大精深的知識，以及豐富的生活經驗，所以他的詩歌境界是雄渾壯闊的。可是這種雄渾壯闊的境界往往是通過刻畫眼前具體細致的景物和表現內心情感的細微波動來達到的。他有一首詩題目叫《戲題王宰畫山水圖歌》，其中有這樣兩句：“尤工遠勢古莫比，咫尺應須論萬里。”杜甫稱贊王宰的山水畫，說他的畫有“咫尺萬里”之勢。杜甫的詩也具有這種“咫尺萬里”之勢。李白和杜甫，他們的藝術境界都是很壯闊的，可是達到這樣一種壯闊境界的途徑卻不同。李白是運用風馳電掣、大刀闊斧的手法來達到的，而杜甫卻是以體貼入微，精雕細刻，即小見大，以近求遠的方法來實現的。

如果說李白的詩像暴風驟雨，以極不平凡的氣勢感動讀者，那么杜甫的詩就像是“潤物細無聲”的輕風細雨，不知不覺地滲透了讀者的心靈。李白的詩讓人驚嘆，杜甫的詩讓人親近。比如同樣是寫安史之亂，李白的寫法是從大處落墨。他的《古風》第十九首，先寫和神仙一起升天，升到天上從上面往下看，看到人間，接著有幾句就反映了安史之亂以后的政治局面。李白是這樣寫的：“俯視洛陽川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼盡冠纓。”李白是從天上俯視洛陽川，看到到處都是安史的軍隊，很多的老百姓都死在這場戰亂里，而那些豺狼卻做了高官。“流血涂野草，豺狼盡冠纓”，這是一種大刀闊斧的寫法。而杜甫卻是具體細致地寫出這場戰亂的各個方面，像《三吏》、《三別》，從不同的角度、不同的側面具體反映了這場戰亂帶給國家和人民深重的災難。杜甫筆下的安史軍隊是：“群胡歸來血洗箭，仍唱胡歌飲都市。”通過一支沾滿鮮血的箭，具體地形象地反映了國家人民深重的災難。“群胡歸來血洗箭”好像一個特寫的電影鏡頭，很具體很細致地反映了這場戰亂帶給國家和人民的災難。可見杜甫是以體物察情的細微而見長的。再如他的《望岳》，是他年青時候寫的一首五律。“岳”是指東岳泰山。

這首詩是這樣寫的：

岱宗夫如何？齊魯青未了。造化鐘神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生曾云，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。

“岱宗”是指東岳泰山，說泰山很廣大，泰山的青色一直橫亙在齊魯兩地。“岱宗夫如何?齊魯青未了”是寫泰山的廣大。“造化鐘神秀，陰陽割昏曉”，“陰”是山的北面，“陽”是山的南面。山的北面和山的南面光線的明暗不同，因此這邊是昏那邊是曉。這兩句是寫因為泰山的高峻，所以才“昏”“曉”不同。“蕩胸生曾云，決眥入歸鳥”，是說遠望層云疊起，而且云層在山腰里翻滾起自己的心胸不禁也激蕩激蕩，目送歸鳥飛向遠方，鳥的身影越來越小，所以要一直睜大眼睛看著它，以至眼眶都要睜裂了。“會當凌絕頂，一覽眾山小。”說自己將要登上泰山的絕頂，從泰山上往下看，因為，泰山很高，其他的山久都顯得很小，故曰“一覽眾山小”。

這首詩是寫望泰山，在短短的八句詩里，就通過不同的距離和不同的角度寫出四種不同的望法。

頭兩句是遠望，第三句和第四句是近望，第五句和第六句是細望，第七句和第八句是想象自己要登山極目遠望。在八句詩里寫出四種不同的望法，可見杜甫的寫法是很細致的。我們再看他的另外一首題為《羌村》的詩，《羌村》一共有三首，我們看他的第一首。這首詩是杜甫從鳳翔回到鄜州的家后寫的。詩曰：

崢嶸赤云西，日腳下平地。柴門鳥雀噪，歸客千里至。妻孥怪我在，驚定還拭淚。世亂遭飄蕩，生還偶然遂！鄰人滿墻頭，感嘆亦歔欷。夜闌更秉燭，相對如夢寐。

“歸客”是杜甫指自己。“妻孥怪我在，驚定還拭淚”，妻子和孩子們都很吃驚我居然還能活著回來，吃驚以后回想這一段分離的生活，感到很悲痛，流下了眼淚。“夜闌更秉燭”的“夜闌”是夜深的意思，“更(gèng)”就是再一次的意思。他們已經入睡了，但是睡不著，又起床，再點上蠟燭，再互相的看一看，到底這是真的呢，還是在做夢。

“夜闌更秉燭，相對如夢寐。”杜甫不相信自己能夠活著回來和家人團聚，他的妻子和孩子們也不相信他能夠活著回來，所以剛剛見面的時候那一陣激動已經過去了，大家都入睡了，可是睡不著，再起來，又點上蠟燭，互相看著，好像是在做夢一樣。這首詩開始是寫喜——回到家里的歡喜。“柴門鳥雀噪，歸客千里至。”在一個傍晚的時分，一個日暮的黃昏的時分，杜甫回到了自己的家里，鳥雀在嘰嘰喳喳的叫著，好像也在歡迎他的回來。接著寫驚—— “妻孥怪我在，驚定還拭淚。”剛進家門的時候很高興，見到家人的時候，是一種吃驚的感情，一方面家人很奇怪，想不到杜甫能活著回來；另一方面杜甫也想不到能夠一家團圓，家里人都那樣平安，所以寫了喜以后就寫驚。寫了驚以后又寫悲——“驚定還拭淚”。寫了悲以后是寫疑，反而懷疑這是在做夢——“相對如夢寐”。經過一場大的戰亂，杜甫一個人在外邊受到很多的磨難，忽然回到了家里，先喜，再驚，再悲，最后是疑。杜甫把握住了心情的每一個起伏，寫得很細致，可以說是達到了出神入化的地步。

杜甫不只是細致入微，他還能夠通過入微的刻畫達到雄渾壯闊的境界，這才是杜甫超出一般現實主義詩人的地方。

杜甫有些詩是從身邊瑣事的描寫，逐步地推衍到國計民生的重大問題。例如《茅屋為秋風所破歌》和《又呈吳郎》都是這樣的。《茅屋為秋風所破歌》是從自己住的那間茅草房被秋風吹破，然后寫到天下的寒士；《又呈吳郎》是通過一個老太太聯想到當時國家的局勢。杜甫還有許多詩是把重大的社會政治內容和生活中的一個側面的剖析穿插起來，運用這些細節去表現重大的主題。比如他的《春望》這首五言律詩:

國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

“感時花濺淚，恨別鳥驚心”這兩句是擬人的寫法，自己感嘆時局，見花而流淚，覺得花也在流淚，自己悵恨離別，聽到鳥叫驚心,覺得鳥也在驚心。“烽火連三月，家書抵萬金”，一封家信能夠值萬金，非常難得,這真是體察到了久別家人后接到家書的心情。“白頭搔更短，渾欲不勝簪”，是說自己已經老了，頭發不僅白了，而且也逐漸少了。這首詩的開頭兩句“國破山河在，城春草木深”，是從大處著眼，寫得很悲壯。

第三句和第四句角度改了，從小處落筆，用濺淚之花、驚心之鳥去點綴淪陷了的京城，同時也襯托出自己傷時之深。這樣就把重大的社會政治內容和生活里的一個細小的側面穿插起來寫，這些細節也是表現那個重大的主題的。又比如杜甫著名的《北征》這首詩，它是由國及家，再由家及國，先寫國家的大事，然后寫自己的家庭，寫了自己的家庭以后，又寫國家的大事，用自己一個家庭反映整個國家的變化，而寫家庭的時候又是著重在兒女的衣著上，在縱論國家大事的時候，忽然插入一大段兒女的衣著的細致描寫，這段是寫得十分精彩的。“平生所嬌兒，顏色白勝雪。”臉色蒼白，是病態，是因為吃不飽飯所致。“見爺背面啼，垢膩腳不襪。”這兩句寫孩子看到父親回來，轉過臉去哭起來了，這時候杜甫看到他的孩子腳很臟，連雙襪子都沒有。為什么“見爺背面啼”呢？乃是因為，孩子久不見爺，已經生疏了，已經把爺當作生人而羞赧了。為什么“垢膩腳不襪”呢？乃是因為家貧，買不起襪子啊！“床前兩小女，補綻才過膝。”那兩個女兒長得快，沒有新衣服給她們穿，身上還是那件舊衣服補了又補，穿著不合身，既小又短，只是剛剛能夠遮住膝蓋。“海圖拆波濤，舊繡移曲折。天吳及紫鳳，顛倒在短褐。”

妻子把過去的一些織了圖案的絲織品都拿來給孩子改成衣服，做了補丁，所以原來那些絲織品上的圖案顛來倒去的，根本接不上茬了。這幾句是寫他的兒子和女兒，是他剛回到家里看到的情形。下面接著寫到他這次回來帶了一點錢，因此家里的生活得到了改善。“瘦妻面復光，癡女頭自櫛。學母無不為，曉妝隨手抹。移時施朱鉛，狼藉畫眉闊。”這時他的瘦妻的臉色漸漸地好了，他的女兒也學她母親的樣子梳頭、搽胭脂、畫眉毛，在打扮自己。“癡女頭自櫛”，自己拿了一把梳子在梳頭。“癡女”用我們現在的話說就是傻丫頭、傻閨女，這是對愛女的一種昵稱。“學母無不為”，學她母親的樣子，看到母親在打扮，也跟著學。可是她不會打扮，所以早上起來打扮的時候隨手亂抹，又涂胭脂又涂粉又畫眉毛。杜甫看到他的小女兒這個樣子，感到又可笑又可愛。這一段是插在縱論國家大事的中間，用兒女的衣著這個細節反映戰亂給人民帶來的災難，更顯出國破之痛。所以說杜詩是和諧地統一了巨細、大小、遠近、虛實等等各種對立的審美范疇，這也正是杜詩藝術的奧妙所在。正如《詩藪》所說的：“盛唐一味秀麗雄渾，杜則精粗、巨細、巧拙、新陳、險易、淺深、濃淡、肥瘦，靡不畢具。”

第三，杜詩的語言藝術。杜詩在語言藝術方面是有突出成就的。他的語言經過千錘百煉，用他自己的話說，“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”。他喜歡佳句，所以他的語言一定要得到那種驚人的效果，如果達不到這種效果，那么就要繼續地反復地修改，死也不甘心。他又說：“新詩改罷自長吟，頗學陰何苦用心。”“陰”是陰鏗，“何”是何遜，這是南朝的兩個詩人。杜甫寫詩總是不斷地在修改，改了以后還要不斷地吟誦，在吟誦的過程中再繼續地修改。他又說自己寫詩要“毫發無遺憾”。“毫發”是形容很細微的地方，很細小的地方。即使像一根毫毛、一根頭發那樣一點遺憾也不能留下來?一定要做到自己十分地滿意。“語不驚人死不休”，“新詩改罷自長吟”，“毫發無遺憾”，這些話都可以說明他在語言上所下的功夫。杜甫的語言不同于李白的單純自然，而是蒼勁的，凝練的。所謂蒼勁，就是蒼老遒勁的意思。他曾經稱贊鄭諫議的詩說：“波瀾獨老成。”又說薛華“歌辭自作風格老”。可見杜甫認為詩要老成才好。他自己的語言也正像是一口洪鐘發出的深沉的聲音。

凝練，是說他能用最少的字句表現最豐富的內容，達到高度的概括。蒼勁，凝練，構成了杜詩語言的主要特色。下面就從錘字、煉句兩個方面來說明這個問題。先說錘字。杜甫下字力求準確有力，使每一個字都含有很重的分量和很深的含意。他很善于用實詞，如“微風燕子斜”，這個“斜”字，就用得很好。《石林詩話》里說：“燕體輕弱，風猛則不能勝，惟微風乃受以為勢，故又有?輕燕受風斜?之語。”又如杜甫在《旅夜書懷》里有這樣兩句：“星垂平野闊，月涌大江流。”這里的“垂”字和“涌”字也是很有錘煉之功的。天上的星星垂下來了，才發現原野的廣闊，遠處的天和地連接在一起了，遠處的星體都垂下來和地面接在一起了，船走到了廣闊的平野上。“月涌大江流”這個“涌”字也是很有分量的，晚上看不見江水的流動，可是從大江里的月影的涌動，可以感覺到江水的流動。另外，像《無家別》里“豎毛怒我啼”，《宿府》里“獨宿江城蠟炬殘”，《登高》里“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”，還有像《彭衙行》里“癡女饑咬我，啼畏虎狼聞”，這些詩句里的實詞都是用得很有分量的。

就拿《彭衙行》里兩句來說吧，“癡女饑咬我”，“饑”、“咬”都是動詞連在一塊兒用，“啼畏虎狼聞”，“啼”、“畏”“聞”這三個字也都是動詞，在兩句詩十個字里，杜甫接連的用了五個動詞，用得很有意思。再說煉句。杜甫的詩句都顯得蒼老遒勁、凝練沉著。比如在《空囊》這首詩里有這樣兩句：“不爨井晨凍，無衣床夜寒。”在《洗兵馬》里杜甫說：“三年笛里關山月，萬國兵前草木風。”在《解悶》的第一首里杜甫說：“草閣柴扉星散居，浪翻江黑雨飛初。”這些句子和李白的詩句那種單純明快的風格迥然不同。可以這么說，李白的兩句詩到杜甫的手里可能合并為一句，而杜甫的一句詩到李白的手里也可能拆做兩行。像李白的詩里“大道如青天”，“黃河之水天上來”，“床前明月光，疑是地上霜”，“秋風吹不盡，總是玉關情”，這樣的一些詩句單純到一句一個意思或者兩句合起來才表達一個意思。這樣的詩句在杜詩里是難得找見的，李杜的語言各有各的長處。不過，杜甫晚年在少數的詩里過于追求凝練，有的時候使人費解，有一個例子常常被人們舉到，“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝。”像這樣的句子過于追求凝練了，不大容易理解，這些地方就不值得效法了。

第四，杜甫詩歌眾體兼長。

從詩歌的體裁方面來看，杜甫是眾體兼長的一個詩人，五言、七言、古體、律詩、絕句，他都能夠運用自如，尤其是古體和律體，杜甫寫得非常好。他的古體詩大概一共有五百多首，其中五古三百六十一首，七古一百四十五首。他常常運用這種體裁將敘事、抒情、議論三者融合在一起。像《自京赴奉先縣詠懷》、《北征》、《三吏》、《三別》、《洗兵馬》都是如此。《石壕吏》敘述了一個完整的故事，從暮至曙，按照順序寫來。雖然只是敘事，可是詩人的義憤之情已在不言之中，是杜甫古體詩里的佳作 杜甫的律詩大概一共有七百多首，其中五律有六百多首，七律有一百多首。像《月夜》、《秋興》都是名篇。杜甫在七律方面的貢獻特別卓著。在開元天寶之際，五律是全面繁榮的時期，七律卻還沒有引起詩人足夠的注意。《河岳英靈集》選詩二百三十一首，其中只有一首七律，就是崔顥的《黃鶴樓》。可見在開、天之際七律還沒有引起詩人足夠的注意。杜甫可以說是寫作七律的第一個大家，他寫的七律的數量超過初盛唐詩人的七律的總和。在思想內容方面，杜甫以前的七律大都是歌功頌德或者是應酬之作。杜甫不僅用七律來描繪自然的風景，或者用來贈答酬唱，而且用七律這種形式表現政治內容，感嘆時事，批評政治，抒發他的憂國憂民的思想。在藝術上，杜甫以前的七律是一味的秀麗、典雅，杜甫則創造出沉雄悲壯，慷慨激昂的風格，把七律的創作推向了高潮。

第五篇：杜甫

大家好，我是明星小學的張俏春，我演講的題目是：

我與杜甫的忘年交

“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。”牙牙學語時，我就會背誦杜甫的這首《絕句》了。這算是我與他的初識吧。

隨著年齡的增長，我接觸杜甫的作品也越來越多了，他竟成了我的忘年交。其原因，不是因為他“詩圣”的稱號，而是因為他 “白頭搔更短，渾欲不勝簪”的愛國情懷。

當聽到“劍外忽傳收薊北”時，他寫下了“漫卷詩書喜欲狂”。當看到“國破山河在，城春草木深”時，他又寫下了“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。當自己還身處一方茅草屋下，靠一葉扁舟度日，心中卻依舊牽掛著天下讀書人，“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”。他就是這樣一位憂國憂民的愛國詩人。

平凡的我，雖然只是一名小學教師，但是在杜甫愛國詩句的浸潤下，我已經把他當成了忘年交，他的愛國之情常常激勵著我嘔心瀝血，教書育人，立志報效祖國。

在我所教的學生當中有一個小男孩，小學三年級的他小便不受大腦的控制，因為他的原因教室里總是充滿異味。我接手這個班時，他坐在教室的最后一排，很少和其他孩子說話，更沒有其他孩子和他說話。

遇上這樣的孩子我該怎么辦呢？我思索著，努力尋找著解決問題的辦法：主動找他談話，下學陪他回家，就連他的座位我也安排在了離我最近的地方，但這一切都無濟于事，他仍然像一塊石頭似的整天默不作聲。但是，為了眼前的這個孩子，我對自己說：“不要輕言放棄，相信愛能融化世間的一切堅冰。”

在我的精心設計下，他終于在一次名為“開啟一扇門”主題班會上，第一次向我敞開了心門。班會前，我讓孩子們用卡紙制作了一扇門，并在門的背后寫下了最希望老師幫自己實現的愿望。班會上，幾輪舉手過后，我終于看到他的手舉了起來。當我打開他的愿望之門時，內心一顫。他的愿望僅僅是希望我能送給他一個，屬于他的微笑。我微笑著，眼淚止不住流了下來。

這個孩子名叫梁青彪。多年后，他對我說：“老師，當年您打開我的愿望之門時，送給我的不僅僅是一個微笑，更是幫我打開了一扇通向陽光未來的大門。”我在心里默默地對自己說：“我愿用自己的微笑打開每一個孩子的心門，讓他們的笑臉如鮮花般綻放。”

身處戰亂年代的杜甫“因國破而憂，因國盛而樂”，新時代的教師“捧著一顆心來，不帶半根草去”。時代不同，職業不同，但是我與杜甫的愛國情懷是想通的。如若人人像杜甫一樣居安思危于祖國，還恐祖國不盛乎？