第一篇：《東方之珠》音樂欣賞課教學案例

《東方之珠》音樂欣賞課教學案例

呼蘭區楊林中學

陳宇

（一）課題：音樂欣賞《東方之珠》

（二）教材版本：人民音樂出版社

（三）年級：七年級

（四）教具準備：錄音機、鋼琴、多媒體課件。

（五）：設計理念：

《音樂課程標準》在課程目標中提出： “ 通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。” 音樂教學必須營造寬松愉悅的氛圍，教師要善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，這一點甚至比學識是否淵博更為重要。《東方之珠》一課的教學設計，以圍繞 “ 祖國統一 ” 為主題教育思想，以 “ 回歸 ”、“ 盼歸 ” 為情感主線，以 “ 離愁 ”、“ 思鄉 ”、“ 同根 ” 等情感激發學生內在的愛國激情。本單元的教育主題為：用音樂激發學生的愛國情感，期盼祖國早日實現統一。本課時包含 “ 回歸 ” 和 “ 盼歸 ” 這兩部分內容。因而本課時教學設計的基本思路，是使學生通過多種形式聽、唱歌曲《東方之珠》，深刻體驗歌曲中 “ 依戀祖國、渴盼回歸 ” 的思想內涵；在師生平等互動的學習氛圍里，通過實踐創作、對歌曲的再表現等激發學生的愛國情感；通過自查資料使學生主動獲取與香港、臺灣相關的各種知識。

（六）教學目標：、通過欣賞《東方之珠》，體驗歌曲的內在情感，感受音樂所表現的意境，并在聽辨、學唱、思考、交流、探討的過程中，理解作品的情感內涵。、主動了解香港的相關歷史知識，能夠用歌聲體驗期盼祖國統一，熱愛祖國的思想感情。、通過實踐初步學會分析歌曲結構，主動去參與學習，進而獲得知識。

（七）教材分析：

本節課是第一單元《七子之歌》的第二課時，本單元以 “ 祖國統一 ” 為主題，以 “ 回歸 ” 和 “ 盼歸 ” 為主線。《東方之珠》這首歌，以含蓄而富于詩意的語言描繪了香港的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色；并擬人化地表現了人們對香港的無限眷戀。歌曲的第一部分為復樂段結構。兩個樂段的旋律基本相同。兩個樂段中的第一樂句，相對地說，都比較平穩。然而，其第二樂句，開始時是連續的同音重復，緊接著便以八度大跳轉入低音區。它似乎從親切、溫柔的呼喚開始，以耐人尋味的深情加以延續。歌曲的第二部分有轉向下屬調的明顯傾向，使歌曲的色彩產生鮮明的變化。在這個樂段中，第二樂句是第一樂句的變化重復。“01|4.6i” 幾個音連續上行至全曲的最高音，隨之而來的是一連串包含三連音在內的緊密節奏，從而掀起這首歌曲的高潮。特別是 “ 讓海潮伴我來保佑你 ” 的真摯話語，表達了炎皇子孫對東方之珠----香港的無比愛戀之情。補充部分是歌曲第二部分的完全重復。它將全曲的高潮進一步延展。其畫龍點睛之句----請別忘記我永遠不變黃色的臉----則得以多次強調，從而將一顆熾熱的赤子之心奉獻給親愛的祖國。

《鼓浪嶼之波》這首歌曲在本單元所要表達的思想是 “ 盼歸 ”，歌曲為單二部曲式，以第一人稱的手法來描棕 “ 我 ” 生在臺灣，卻遠離故土。站在與臺灣基隆港遙遙相對的鼓浪嶼，面對大海，思念故鄉與親人，盼望祖國早日統一、盼望親人早日團聚的一片真情，不可遏制地迸發出來。

（八）教學重點與難點

突出本單元 “ 祖國統一 ” 的思想教育主題，深刻體驗歌曲中所蘊含的思歸、盼歸的真切情感。

（九）教學過程

伴隨《七子之歌》優美的旋律，學生走進教室，做好上課準備。、師生問好。、導入新課：

師：剛才我們聽到的是上節課我們所學習的《七子之歌》，同學們還知道 “ 七子 ” 除了澳門以外，還有哪些嗎？（學生紛紛舉手回答）

師：聞一多先生在這部組詩的每一首末尾都有 “ 母親，我要回來，母親 ” 一句話，以抒發作者對祖國的眷戀之情。通過上節課的學習，我們大家也深深體會到了詞曲作者心向祖國、熱愛祖國的思想感情。那么在上節課學習的基礎上，這節課我們將繼續來欣賞一首同類主題的歌曲----《東方之珠》。、教師播放多媒體課件：香港有特點的景點、建筑圖片。（課件背景音樂為《東方之珠》）

師：我們先來欣賞一下香港美麗的景色、風光。

（師生互動，共同欣賞香港的典型建筑、景點等圖片，同時在潛移默化中初聽歌曲《東方之珠》）、展示學生自己搜尋的相關資料，了解香港的風土人情及相關的歷史知識。

師歸納小結：香港地區位于珠江口東側，包括香港島、九龍半島、新界以及周圍島嶼。因盛產沉香而得名香港，又名香江、香海。是我們祖國美麗的 “ 東方之珠 ”。、欣賞錄音《東方之珠》

教師播放錄音，（出示投影《東方之珠》詞譜）

師：我們大家一起來欣賞這首東方之珠，注意邊欣賞邊體會，這首歌曲表達了什么樣的情緒和意境？

（欣賞過后，學生討論回答問題，表述自己欣賞后的感受。）、隨琴演唱 “ 讓海風吹拂了五千年，每一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴；讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉。”、教師小結：作者以含蓄而富于詩意的語言描繪了香港的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色，并擬人化地表現了人們對香港的無限眷戀之情。、分析歌曲的情感內涵

師：通過剛才的演唱和欣賞，再加上你以前對這首歌曲的印象，你認為這首歌曲最好聽、最感人的是哪幾句？你能不能試著唱唱？（師生互動，教師可以幫助學生完成）

師： “ 讓海潮伴我來保佑你 ”----深切表達了炎黃子孫對東方之珠----香港的無比愛戀之情

“ 請別忘記我永遠不變黃色的臉 ”----多次的強調，深刻揭示了香港同胞同為炎皇子孫，渴望歸依祖國懷抱、渴望統一的愛國之情，從而將一顆熾熱的赤子之心奉獻給了親愛的祖國。

這么深沉、這么情真意切的一首《東方之珠》是誰創作的？（學生回答----羅大佑）、作者介紹----羅大佑

師：你們對于羅大佑熟悉嗎？（若熟悉由學生介紹，若不熟悉教師演唱《童年》、《明天會更好》）、課件演示羅大佑相關內容：創作歌曲《童年》、《明天會更好》等。、再次復聽歌曲《東方之珠》，播放 VCD 影片，學生跟隨演唱，并要求學生注意歌曲可分為幾部分？（學生答）、實踐分析歌曲的結構（根據學生的回答來分析）

師：一首歌曲的結構跟它的旋律有關，根據歌曲中出現的各部分的旋律的不同，將其劃分成幾個相對獨立的樂段，（就如同分析一篇文章，要將其分成幾個段落或層次一樣），再將每個層次或段落用字母表示出來，就成為歌曲的結構。下面同學們嘗試分析一下《東方之珠》這首歌曲的結構。、師生互動，引導學生分析歌曲結構。

第一部分的旋律比較平穩、溫柔、親切，而后歌曲在 “ 讓海風吹拂了五千年，第一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴，讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉 ” 時達到了高潮，把對東方之珠的愛戀，對祖國的深情表現得淋漓盡致，所以我們把它們分開成為兩個樂段，用 A 和 B 來表示。

而后來的 “ 讓海風吹拂了五千年，每一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴，讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉 ” 則是第二部分的完全重復，我們把它叫做補充部分，因此，這首歌曲的曲式結構就是帶補充的單二部曲式。、表現歌曲，分組對歌曲進行實踐創造

（1）在充分理解歌曲的基礎上，分男女聲部，隨 VCD 伴奏進行演唱。

（2）男女生對唱表演，高潮部分大家合唱跟隨。

（3）分組進行實踐創造：伴舞、伴奏、伴唱、演唱等，對歌曲進行 “ 二度創作 ”。、過渡欣賞《鼓浪嶼之波》

師：我們學唱了深情的《七子之歌》，欣賞了動聽的《東方之珠》，也知道澳門和香港已經回到了祖國的懷抱，可我們國家還有一個美麗富饒的地方----臺灣至今仍沒有回歸大陸，祖國人民期盼著臺灣同胞的回歸，臺灣同胞也同樣渴望著回到祖**親的懷抱，你們聽：（播放《鼓浪嶼之波》）、啟發學生情感

師： “ 鼓浪嶼海波在日夜唱，唱不盡骨肉情長，舀不干海峽的思鄉水，思鄉水鼓動波浪 ” 表達了兩岸同胞間一種什么樣的感情？

（學生討論回答）、小結：多少人用 “ 濃得化不開 ” 的鄉愁，呼喚著親人和故鄉。而詞曲作者正是用這情真意切的《鼓浪嶼之波》表達了海峽兩岸人民期盼祖國早日統一之情。同學們，我們的祖國歷經蒼桑，香港、澳門已經順利回歸到祖**親的懷抱，臺灣的回歸也已指日可待，但回歸的歷程仍然需要我們做出艱辛的努力，期望就在你們的身上，為了祖國統一，為了民族的昌盛，讓我們共同努力吧！

《東方之珠》音樂欣賞課教學案例

呼蘭區楊林中學 陳

宇

第二篇：東方之珠音樂欣賞課教學案例與評析

《東方之珠》音樂欣賞課教學案例與評析

（二）教材版本：人民音樂出版社

（三）年級：七年級

（四）教具準備：錄音機、鋼琴、多媒體課件。

（五）設計思路：

本單元的教育主題為：用音樂激發學生的愛國情感，期盼祖國早日實現統一。本課時包含 “ 回歸 ” 和 “ 盼歸 ” 這兩部分內容。因而本課時教學設計的基本思路，是使學生通過多種形式聽、唱歌曲《東方之珠》，深刻體驗歌曲中 “ 依戀祖國、渴盼回歸 ” 的思想內涵；在師生平等互動的學習氛圍里，通過實踐創作、對歌曲的再表現等激發學生的愛國情感；通過自查資料使學生主動獲取與香港、臺灣相關的各種知識。

（六）教學目標：、通過欣賞《東方之珠》，體驗歌曲的內在情感，感受音樂所表現的意境，并在聽辨、學唱、思考、交流、探討的過程中，理解作品的情感內涵。、主動了解香港的相關歷史知識，能夠用歌聲體驗期盼祖國統一，熱愛祖國的思想感情。、通過實踐初步學會分析歌曲結構，主動去參與學習，進而獲得知識。

（七）教材分析：（參考教師用書人民音樂出版社第 13 冊）

本節課是第 13 冊教材第一單元《七子之歌》的第二課時，本單元以 “ 祖國統一 ” 為主題，以 “ 回歸 ” 和 “ 盼歸 ” 為主線。《東方之珠》這首歌，以含蓄而富于詩意的語言描繪了香港的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色；并擬人化地表現了人們對香港的無限眷戀。歌曲的第一部分為復樂段結構。兩個樂段的旋律基本相同。兩個樂段中的第一樂句，相對地說，都比較平穩。然而，其第二樂句，開始時是連續的同音重復，緊接著便以八度大跳轉入低音區。它似乎從親切、溫柔的呼喚開始，以耐人尋味的深情加以延續。歌曲的第二部分有轉向下屬調的明顯傾向，使歌曲的色彩產生鮮明的變化。在這個樂段中，第二樂句是第一樂句的變化重復。“01|4.6i” 幾個音連續上行至全曲的最高音，隨之而來的是一連串包含三連音在內的緊密節奏，從而掀起這首歌曲的高潮。特別是 “ 讓海潮伴我來保佑你 ” 的真摯話語，表達了炎皇子孫對東方之珠----香港的無比愛戀之情。補充部分是歌曲第二部分的完全重復。它將全曲的高潮進一步延展。其畫龍點睛之句----請別忘記我永遠不變黃色的臉----則得以多次強調，從而將一顆熾熱的赤子之心奉獻給親愛的祖國。

《鼓浪嶼之波》這首歌曲在本單元所要表達的思想是 “ 盼歸 ”，歌曲為單二部曲式，以

第一人稱的手法來描棕 “ 我 ” 生在臺灣，卻遠離故土。站在與臺灣基隆港遙遙相對的鼓浪嶼，面對大海，思念故鄉與親人，盼望祖國早日統一、盼望親人早日團聚的一片真情，不可遏制地迸發出來。

（八）教學重點與難點

突出本單元 “ 祖國統一 ” 的思想教育主題，深刻體驗歌曲中所蘊含的思歸、盼歸的真切情感。

（九）教學過程

伴隨《七子之歌》優美的旋律，學生走進教室，做好上課準備。、師生問好。、導入新課：

師：剛才我們聽到的是上節課我們所學習的《七子之歌》，同學們還知道 “ 七子 ” 除了澳門以外，還有哪些嗎？（學生紛紛舉手回答）

師：聞一多先生在這部組詩的每一首末尾都有 “ 母親，我要回來，母親 ” 一句話，以抒發作者對祖國的眷戀之情。通過上節課的學習，我們大家也深深體會到了詞曲作者心向祖國、熱愛祖國的思想感情。那么在上節課學習的基礎上，這節課我們將繼續來欣賞一首同類主題的歌曲----《東方之珠》。、教師播放多媒體課件：香港有特點的景點、建筑圖片。（課件背景音樂為《東方之珠》）

師：我們先來欣賞一下香港美麗的景色、風光。

（師生互動，共同欣賞香港的典型建筑、景點等圖片，同時在潛移默化中初聽歌曲《東方之珠》）、展示學生自己搜尋的相關資料，了解香港的風土人情及相關的歷史知識。

師歸納小結：香港地區位于珠江口東側，包括香港島、九龍半島、新界以及周圍島嶼。因盛產沉香而得名香港，又名香江、香海。是我們祖國美麗的 “ 東方之珠 ”。、欣賞錄音《東方之珠》

教師播放錄音，（出示投影《東方之珠》詞譜）

師：我們大家一起來欣賞這首東方之珠，注意邊欣賞邊體會，這首歌曲表達了什么樣的情緒和意境？

（欣賞過后，學生討論回答問題，表述自己欣賞后的感受。）、隨琴演唱 “ 讓海風吹拂了五千年，每一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴；讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉。”、教師小結：作者以含蓄而富于詩意的語言描繪了香港的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色，并擬人化地表現了人們對香港的無限眷戀之情。、分析歌曲的情感內涵

師：通過剛才的演唱和欣賞，再加上你以前對這首歌曲的印象，你認為這首歌曲最好聽、最感人的是哪幾句？你能不能試著唱唱？（師生互動，教師可以幫助學生完成）

師： “ 讓海潮伴我來保佑你 ”----深切表達了炎黃子孫對東方之珠----香港的無比愛戀之情

“ 請別忘記我永遠不變黃色的臉 ”----多次的強調，深刻揭示了香港同胞同為炎皇子孫，渴望歸依祖國懷抱、渴望統一的愛國之情，從而將一顆熾熱的赤子之心奉獻給了親愛的祖國。

這么深沉、這么情真意切的一首《東方之珠》是誰創作的？（學生回答----羅大佑）、作者介紹----羅大佑

師：你們對于羅大佑熟悉嗎？（若熟悉由學生介紹，若不熟悉教師演唱《童年》、《明天會更好》）、課件演示羅大佑相關內容：創作歌曲《童年》、《明天會更好》等。、再次復聽歌曲《東方之珠》，播放 VCD 影片，學生跟隨演唱，并要求學生注意歌曲可分為幾部分？（學生答）、實踐分析歌曲的結構（根據學生的回答來分析）

師：一首歌曲的結構跟它的旋律有關，根據歌曲中出現的各部分的旋律的不同，將其劃分成幾個相對獨立的樂段，（就如同分析一篇文章，要將其分成幾個段落或層次一樣），再將每個層次或段落用字母表示出來，就成為歌曲的結構。下面同學們嘗試分析一下《東方之珠》這首歌曲的結構。、師生互動，引導學生分析歌曲結構。

第一部分的旋律比較平穩、溫柔、親切，而后歌曲在 “ 讓海風吹拂了五千年，第一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴，讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉 ” 時達到了高潮，把對東方之珠的愛戀，對祖國的深情表現得淋漓盡致，所以我們把它們分開成為兩個樂段，用 A 和 B 來表示。

而后來的 “ 讓海風吹拂了五千年，每一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴，讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉 ” 則是第二部分的完全重復，我們把它叫做補充部分，因此，這首歌曲的曲式結構就是帶補充的單二部曲式。、表現歌曲，分組對歌曲進行實踐創造

（1）在充分理解歌曲的基礎上，分男女聲部，隨 VCD 伴奏進行演唱。

（2）男女生對唱表演，高潮部分大家合唱跟隨。

（3）分組進行實踐創造：伴舞、伴奏、伴唱、演唱等，對歌曲進行 “ 二度創作 ”。、過渡欣賞《鼓浪嶼之波》

師：我們學唱了深情的《七子之歌》，欣賞了動聽的《東方之珠》，也知道澳門和香港已經回到了祖國的懷抱，可我們國家還有一個美麗富饒的地方----臺灣至今仍沒有回歸大陸，祖國人民期盼著臺灣同胞的回歸，臺灣同胞也同樣渴望著回到祖**親的懷抱，你們聽：（播放《鼓浪嶼之波》）、啟發學生情感

師： “ 鼓浪嶼海波在日夜唱，唱不盡骨肉情長，舀不干海峽的思鄉水，思鄉水鼓動波浪 ” 表達了兩岸同胞間一種什么樣的感情？

（學生討論回答）、小結：多少人用 “ 濃得化不開 ” 的鄉愁，呼喚著親人和故鄉。而詞曲作者正是用這情真意切的《鼓浪嶼之波》表達了海峽兩岸人民期盼祖國早日統一之情。

同學們，我們的祖國歷經蒼桑，香港、澳門已經順利回歸到祖**親的懷抱，臺灣的回歸也已指日可待，但回歸的歷程仍然需要我們做出艱辛的努力，期望就在你們的身上，為了祖國統一，為了民族的昌盛，讓我們共同努力吧！

案例評析

設計理念：

《音樂課程標準》在課程目標中提出： “ 通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。” 音樂教學必須營造寬松愉悅的氛圍，教師要善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，這一點甚至比學識是否淵博更為重要。《東方之珠》一課的教學設計，以圍繞 “ 祖國統一 ” 為主題教育思想，以 “ 回歸 ”、“ 盼歸 ” 為情感主線，以 “ 離愁 ”、“ 思鄉 ”、“ 同根 ” 等情感激發學生內在的愛國激

情。

組織結構：

這節課集欣賞和歌唱為一體，因而屬綜合欣賞課。總體教學結構承上啟下，與本單元第一課時的《七子之歌》相互呼應，本課時的教學環節環環相扣，始終抓住歌曲中蘊含的濃濃的情感。通過欣賞不同形式、不同版本（聲音文件、影視文件、圖片文件）的音樂旋律，從多方位多角度感受歌曲深刻的思想內涵。通過小組討論、探究、表演（對歌曲的二度創作）以及課前相關資料的自主查尋等多種學習方式，了解并掌握歌曲旋律及相關的地理歷史知識，以 “ 同為炎皇子孫 ”、“ 濃濃的思鄉情懷 ” 抒發 “ 回歸 ”、“ 盼歸 ”、“ 渴望統一 ” 的愛國激情，陶冶學生的愛國情操，使學生達到 “ 以祖國昌盛、民族富強、和諧統一 ” 為己任的愛國思想境界。

拓展探究

現代新課程理念認為：課程是生活世界的有機構成，而不是孤立于生活世界的抽象存在；學生是學習的主體，而不是被動的接受者。那種把課堂當成惟一受教育的場所，把書本當成惟一的知識來源，把教師當成惟一的知識擁有者和權威的觀念已經過時，取而代之的是突顯學習與生活的緊密聯系、強調以師生互動為特征的學習共同體、重視學習情境的創設從而引導學生主動積極地學習和探索。

《東方之珠》這類案例并非單一的音樂知識課，在教學中可將文學、地理、歷史等其它學科相關的知識 “ 拿來我用 ”，以更好的為本課教學目標服務。比如本節課在課件制作中可再進行一些擴展：中學語文學科的閱讀文章《鄉愁》、潘長江的電視小品《風箏》等，都是以 “ 盼歸 ”、“ 企望統一 ” 為主題思想的，只要教師科學地進行篩選、取用，在教學環節中合理地進行安排，對激發學生的情感、輔助完成教學目標都會起到積極的作用。

第三篇：音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂

感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞

對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾

點體會。

一、由表及里，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發展過程。

二、欣賞教學時精講多聽

必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，把學生的注意力吸引到音

樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。

2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音

樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。

3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品

組合在一起進行教學。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確

地體驗音樂情感。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以

學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良

好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不

成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發

現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶

性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

第四篇：音樂欣賞課的教學

用音樂情感來呼喚學生的情感-—小學音樂欣賞教學的實踐與探索

音樂欣賞是小學音樂課的一個主要內容，它是讓學生通過聆聽、感知音樂從而理解音樂，提高其感受美、鑒賞美、表現美、創造美的能力。達爾克洛茲說:“欣賞是藝術中最令人神往和欣慰的，我們可以在其中體驗人類創造音樂的共同情感。”它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力，又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想象力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣、開闊音樂視野、豐富情感世界

作為對新教材充滿滿腔熱情的我們來說，若想要讓小學生豎起小耳朵，用愉悅的心情學會聽音樂，一個優秀的教師應該花更多的時間來鉆研教材，站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課，統籌安排欣賞曲的教學方法，做好音樂和學生之間的橋梁.在小學低段音樂欣賞課的教學中，我嘗試了以下一些做法：

一、說出你的話

語言在音樂教學中起著舉足輕重的作用。如果在音樂中失去優

美、生動的語言，就會使其變的枯燥、乏味，失去藝術魅力。俗話說“言為心聲，音為心語”，音樂要借助想象，正因為想象的存在，音樂才會變化無窮。教師在教學時要一往情深，交流的語言、神態要充滿對音樂的濃厚情趣，同時按照不同的教學內容，精心安排好語境，在把握好語感的基礎上，把學生的興趣引到音樂中來，使學生產生高昂和振奮的心理狀態，從而讓學生說出聆聽音樂作品后的感受。如欣賞曲《大海搖籃》，我用語言描繪了月光下碧波相逐的海面；再問學生：“歌曲中的還是美麗、平靜的，可大海永遠都是這么美麗平靜的嗎？我們再聽聽這段音樂，大海發生了什么變化？你的心情怎么樣？”在初聽了《海上風暴》后，學生就七嘴八舌地議論開了??這就是他們對樂曲的理解，海的另一面直接從音響上給他們深刻地感受，他們要用語言來詮釋對海上風暴的理解。

學生1 風很大，有巨浪，還有閃電，大海發怒了！學生2 它發脾氣了。

學生3 像來了魔鬼，真可怕！學生4 好像要把船打翻了，好恐怖！學生5 我都緊張的發抖了，還肯定生氣了！?? ??

聽聽這些孩子的回答你一定發現他們有著不同凡響的思維，他們不說我們怎么能發現呢！

二、唱起你的歌 音樂是一種善于抒情的藝術，音樂中有著豐富而深刻的感情內

涵，只有當音樂欣賞者的感情活動與音樂作品蘊涵的感情基本相吻合的時候，才能稱之為正確的音樂欣賞。因此，準確、深刻和細致地體驗音樂作品中的感情內涵，是音樂欣賞中感情體驗的基本要求。對音樂作品感情內涵的體驗，首先表現為感性上的直接體驗。比如，我們在聽到一首樂曲的時候，對這首樂曲所表達的感情（它是快樂的、或是優美的、或是慷慨激昂的??等等），憑借自己的感性經驗，自然地產生出一種體驗。低段音樂教材中有很多好聽的歌曲，如《小燕子》《嘀哩嘀哩》《春眠》等。在教學欣賞曲《嘀哩嘀哩》時，我想到首先要讓學生感受“春天”體驗“春天”的美，能充分感受春天帶來的暖意，帶來的笑聲，用眼睛抓住春天的美好，學會聆聽大自然的音樂。我在教室里提前布置了以“春”為主題的場景，讓學生走進春天感受氛圍，參與討論春天的種種趣事感受大自然的美好，聽優美的歌聲《嘀哩嘀哩》去發掘春天的美，還可以自己編唱春天的歌曲。經過前面的體驗，學生很自然的進入角色，歌曲唱的異常動聽感人，這是他們自己找到的春天的聲音。最后，我們開了以“春”為主題的音樂會，我認為這是對欣賞歌曲最好的理解。

三、跳起你的舞

音樂和舞蹈是擅長抒情的藝術，舞蹈在創作表演過程中總是離不開音樂的。舞蹈通過動作來表現音樂的形象、情緒、旋律等，它具有可視性，能更直觀地被人感知，能更形象地解釋音樂，使人更容易感受、體驗、理解音樂，從而達到欣賞、感知音樂的目的。動是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。在欣賞樂曲后，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動來激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悅和美感。例如在欣賞《鐘表店》時，請學生隨著音樂的第一段有節奏地模仿各種各樣的鐘做動作，如眨眼的貓頭鷹鐘、點頭的小雞吃米鐘、搖擺身體的不倒翁鐘等，來表現出時鐘均速走動的節奏。還可以結合故事欣賞音樂，結合音樂來進行情節性的故事表演。如《龜兔賽跑》等，鮮明的音樂形象、有趣的故事情節、個性化的音樂主題，使學生能夠自覺主動地走進音樂，喜愛音樂。

四、動起你的筆

音樂欣賞課不一定只坐在那兒聽，可以適當地讓學生動起來。學科綜合是一個讓學生動起來很有效的辦法，包括音樂與美術、音樂與文學語言、音樂與藝術之外的其他學科綜合。在實施過程中，應把握好以音樂為教學主線，用其他學科的內容來加強對音樂的感受、體驗，把握好“度”讓它更有效地為音樂欣賞課服務。在我給學生欣賞過一段音樂后，學生會用相應的圖示表現出來，有時書中圖示或者線條已經給出，供大家選擇；或者讓學生們根據自己對音樂的理解創造性地畫出適合音樂情感的線條、圖像、色塊等等，別人猛一看還以為是一節美術課呢，可是這種教學方式有其獨特的審美教育的作用，比老師講述給學生音樂的內涵以及情感更能激發學生對音樂本身的喜愛，也更能說明學生的內心世界對樂曲的理解。例如：我在教學《杜鵑圓舞曲》時，學生初聽時用線條、點和圓圈來表示初次印象。復聽是我給他們講了挪威的森林、圓頂的尖頂的小房子、唱歌的杜鵑鳥、清新的空氣??他們的好奇心一下子提了起來，他們的圖紙里多了流動的波浪，他們告訴我這是聽到的在唱歌的杜鵑；多了很多斜紋，這是感覺到田野上有微風吹過；多了小房子里面畫了小鳥，天真的認為杜鵑鳥不小心地闖進小房子里不停地轉圓圈，原來是樂曲在低吟??好美的畫，好豐富的想象。

五、敲起你的樂器

每個學生都是創造的天才，把一根木棒給他，他絕對能給你即興敲出不同的節奏，聲響，音色。這是他的潛能，他的興趣，他在探索，他要表現，他的自我肯定。教學中，引導學生根據音樂情緒及不同的音樂形象選擇恰當的打擊樂器，為欣賞的歌（樂）曲伴奏，不僅使學生動了起來，更主要的是幫助學生進一步感受到了音樂，加深他們對音樂的理解。例如：欣賞《可愛的動物》，通過描繪的手法，繪聲繪色地表現各類動物的形態、聲音、動作和習性，在教學中，從分析音樂形象入手，啟發學生選擇不同的打擊樂器，為這些可愛的動物伴奏，同學們思維活躍，爭先恐后，有的用雙響筒和串鈴模仿馬蹄聲和鈴鐺聲；有的用鈴鼓表現大象走路時的笨重形態；有的用碰鐘、三角鐵表現小貓的機警和靈敏等等。又如在教學《鴨子拌嘴》時，學生聽的比較模糊，我讓每位學生手里都拿支筆在鉛筆盒上根據音樂的節奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境，想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發出的不同聲響，用不同的節奏在表達不同的情節，再由小組合作表現群鴨戲水、吵鬧時的情景，并注意提示學生所采用的節奏與音樂表現的內容相吻合。孩子們有了興趣，就愿意積極、主動地參與到教師組織的活動之中，既感受了音樂的情緒，又加深了對音樂形象的理解。

總之，小學低段音樂欣賞教學是一個由淺入深、逐步提高的過程。教師如何在輕松愉快的氛圍中，讓學生更快地容入體驗音樂的情緒，發揮想象的空間，能說則說，能舞則舞，能奏則奏??充分發揮學生專長，張揚學生個性，培養學生音樂興趣，使學生真正成為欣賞課的小主人，是我們每位音樂老師值得深思并努力去探討的課！

第五篇：如何教學小學音樂欣賞課

如何教學小學音樂欣賞課

【摘 要】

音樂欣賞課是通過教師簡明、生動、富有活力的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞、評價音樂的能力，并發展想象力、豐富情感，使人的精神生活得到更大的滿足，身心得到健康協調的發展。

【關鍵詞】

合理選用教材 豐厚教學形式 改善教學評價

音樂欣賞教學是一種通過對具體音樂作品的聆聽，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。

一、合理選用欣賞教材

音樂作品必須根據兒童的年齡特征和接受能力認真選擇，做到由淺入深，由近及遠，由具體到抽象，由有情節到無情節，由比較熟悉到比較生疏。同時，由于現代科學技術的發展，廣播電視、唱片、磁帶、CD、VCD等傳遞音樂信息設備的日新月異，音樂欣賞已不僅僅局限于音樂課堂上。實際上，小學生每天從家里和社會上所接受的音樂信息，無論是有意還是無意的，都要比音樂課堂上多得多。因此，這給我們音樂教育帶來了新的課題：拓展音樂時空，正確選擇課本外合適的教材，讓學生感知多種情緒是必要的。那么應該拓展選擇哪些音樂作品呢？

1.必須富有情趣和藝術表現力，能夠引起學生的學習興趣、滿足學生學習需要，并使兒童能有生動、形象感受的作品。

2.作品應該是貼近小學生生活經驗的，大多數學生都可以學會的，切合實際的，是符合兒童音樂能力最近發展區的，即選擇那些感性、生動、寓意含蓄、結構完整、形式優美風趣的音樂作品，來使學生正確體驗不同的情感。

3.為配合學生課外自主選擇音樂的需要，教師要教會學生選擇音樂。因此，每隔一段時間，我們可以來個音樂展示活動，讓學生說一說最近在課堂外聽到的歌曲，并討論哪些旋律動聽優美，再找出一些大家一致認同的曲目來欣賞、學唱。

4.在教學時，適當地選擇活潑動聽、健康向上的課外歌曲，如低年級的《西游記》《刷牙歌》《健康歌》，高年級的《童年》《歌聲與微笑》《愛的奉獻》等。這些樂曲小學生較熟悉，也比較喜歡。合理地選材，使欣賞教學適合兒童音樂心理的發展，由愉悅式聆聽逐步過渡到理解式聆聽，再慢慢達到評價式聆聽。

二、采用豐富多彩的教學形式

1.運用多媒體課件、實物展示和樂器演奏形式

運用多媒體課件、實物展示和實物演奏的形式，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如在進行音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著，我運用課件來幫助學生理解作品，利用觀賞賽馬的動畫感受熱烈歡騰的賽馬情景。音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。

2.游戲形式

音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于低年級的音樂欣賞教學。如：聽賞《跳繩》中，我讓小朋友們邊聽邊跟著音樂節奏跳繩，感受樂曲快樂、活潑的氣氛。聽賞《捉迷藏》前，先讓孩子們完整聽一遍，然后，請幾位學生上來玩一玩這個游戲，并配上背景音樂，這樣一來，學生們就能更好地體會音樂所表達的內容。

3.故事形式

每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。如，在欣賞《動物狂歡節》時，我編了一個動物們過新年的故事，并結合圖片和音樂邊聽邊講，迅速地抓住了學生的注意力，加深他們對作品的理解。

4.表演形式

表演形式是多種多樣的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演……教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。例：在欣賞《玩具兵進行曲》時可讓學生在了解音樂故事內容后，跟隨音樂，用神氣的神態，雄赳赳、氣昂昂地行進及表演來表現玩具兵們可愛、頑皮的形象。而在音樂結尾部分，描繪小主人蘇醒過來的時候，教師可引導學生用凌亂的“定格”動作來表現玩具兵們來不及回玩具箱、東倒西歪的尷尬形象。

5.小組討論形式

這種方法適合中、高年級。如，《瑤族舞曲》教師先組織學生學習音樂主題，再播放音樂，引導學生初步欣賞后，將學生分組，并將需要討論的問題板書。提問：全曲可分為幾段？各樂段速度、拍子、情緒、旋律、節奏、力度、主奏樂器、表現內容各是什么？讓學生在《瑤族舞曲》的音樂中輕聲展開討論。討論結束后，各組代表發言，教師再對音樂問題、樂曲風格等進行解答和總結。通過小組評議課這種方式進行總結，充分發揮了學生的主動性和集體智慧。

三、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感

音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有得“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《賽馬》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些較難的問題：“樂曲的主題旋律是什么？旋律重復出現速度有何變化？對于平時不喜歡回答問題的同學，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如：漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指。”……一旦發現學生能夠正確表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統地掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。

總之，一堂充滿活力的音樂欣賞課，能讓學生在輕松愉快的氛圍中感受音樂的美妙和神奇，激發學生聽賞音樂的濃厚興趣，獲得美好的音樂享受，從而逐步養成聆聽音樂的良好習慣，培養學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。