第一篇：職高音樂欣賞課創(chuàng)新教學初探

職高音樂欣賞課創(chuàng)新教學初探

江干職高

邵妍

【主要內容】：隨著國家新課程改革的推進，創(chuàng)新教學成為當前實施素質教育的重點。本文通過對音樂創(chuàng)新的重要性以及音樂創(chuàng)新的涵義進行了闡述，提出了音樂創(chuàng)新模式的具體方法，就學生的創(chuàng)新思維如何培養(yǎng)進行了探討。

【關鍵詞】：職高音樂

欣賞課

創(chuàng)新教學

創(chuàng)造力是人類特有的稟賦，是社會進步的原動力，國力的提高、民族的強盛都與國民的創(chuàng)新創(chuàng)造能力息息相關。所以，成功的教育就是通過教育教學活動，激發(fā)學生的發(fā)散性思維，培養(yǎng)學生卓越的創(chuàng)造力，使他們能夠應付未來社會的挑戰(zhàn)。

《音樂新課程標準》中指出：以創(chuàng)新精神和實踐能力的培養(yǎng)為重點，建立新的教學方式，促進學習方式的變革。教育的任務是讓每個人發(fā)展自己的才能和創(chuàng)造潛能。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和實踐能力成了現代音樂教育對每一位音樂教育工作者的職責和任務。

一、音樂創(chuàng)新的重要性

音樂教育是實施素質教育的重要手段，在學生思維模式形成中發(fā)揮著不可替代的作用。音樂是一種非語義的信息，是一種非具象的藝術．音樂語言所描述的音樂形象通常帶有自由性、模糊性和不確定性，正是這些特征給學生提供了更為自由、廣闊而充滿魅力的想象空間。想象是創(chuàng)造的先導，是從模仿到創(chuàng)造的階梯。黑格爾指出“最杰出的藝術本領就是想象”，創(chuàng)造需要想象，想象又是創(chuàng)造的前提。音樂教育有利于激發(fā)學生的聯想和想象，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。例如，播放一段無聲的“奔馬”片頭，以及三段不同的音樂，讓學生感受、對比、思考并討論：你選擇哪段音樂？你能為這個影片擬標題嗎？能簡單描述一下故事將如何發(fā)展？各個小組分頭討論，教師深入到每個小組參加他們的討論：“選第一個吧，好像是名曲《賽馬》，和畫面比較相符；”“第二個才好吶，有點滑稽，可以搞成喜劇片；”“我看，三個都選，我們就來個三部曲：第一個音樂《初出江湖》，第二個音樂《闖蕩江湖》，第三個音樂《退隱江湖》；故事情節(jié)也按這三部進行，”??幾分鐘后，學生絕對會給你許多出乎意料的方案，讓你感嘆學生原來有如此豐富的想象力。

因此，音樂創(chuàng)新作為一種教學領域，能為學生提供有效的創(chuàng)造環(huán)境、條件和創(chuàng)造方法，以及鼓勵求新求異的學習氛圍和激勵機制，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和膽識。

二、音樂創(chuàng)新的涵義

職高音樂教學中的“創(chuàng)新”并非指專業(yè)性音樂學校的創(chuàng)作活動，而是指通過音樂創(chuàng)新過程，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，發(fā)展學生的創(chuàng)造能力。它是以強調有探索性的生動活潑的創(chuàng)作過程為手段，而不過于強調創(chuàng)造結果的發(fā)展性教育。在音樂教學中，處處都有發(fā)揮學生創(chuàng)造能力的機會，教師應將創(chuàng)造力的培養(yǎng)貫穿于各個教學領域，要啟發(fā)學生創(chuàng)造性地進行藝術表現．不要用“標準答案”來束縛學生。培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)，促進學生的創(chuàng)造思維發(fā)展，提高學生的綜合素質，這是新課改的教育理念。因此，音樂創(chuàng)新要特別注意以下兩點： 1．音樂創(chuàng)新要以學生發(fā)展為中心

必須確立以學生發(fā)展為中心的教育思想，脫離了學生的學習主動性，審美教育的價值就無法實現。筆者認為現代音樂教育應將學生看作音樂學習的主體，將音樂教學活動看成是挖掘學生創(chuàng)造力的主要手段之一。正如德國音樂教育家奧爾夫所說“學生是音樂活動的源頭，一切音樂活動均產生于學生的內在需要”。音樂教育要真正體現創(chuàng)造性特點，應該從激發(fā)學生的內在情感需求入手開展教學活動。應將學生看成音樂的創(chuàng)造者、表現者、欣賞者、評價者，而不僅僅是被動的音樂接受者。唯有真正確立起學生是音樂學習的主體，學生的審美創(chuàng)造力才能被激發(fā)出來。

例如音樂欣賞教材中雖然有現代音樂《藍色狂想曲》等作品，但對于職高學生來說，它們就像古典音樂一樣艱深難懂。而高中生是當代流行音樂最廣大的聽眾。筆者在實踐中適當得把當代流行音樂中的精品、當代經典的影視音樂作品都補充到音樂欣賞課中來，受到了學生的歡迎，獲得了較好的效果。如在京劇單元時，教師可以把流行歌曲中陶喆的《蘇三說》和王力宏的《在梅邊》拿來作例子，歌曲都借鑒了京劇的元素；在講古典作品時可用SHE的歌曲《不想長大》為例，樂曲運用了莫扎特協(xié)奏曲中的主旋律作為歌曲的主軸，??教師認真去挖掘的話還可以列舉許多，這些對于拓寬學生的音樂視野是極其有益的。

2．音樂創(chuàng)新重過程甚于重結果。

在音樂教學中，學生音樂創(chuàng)造的結果如何并不重要，重要的是學生參與音樂創(chuàng)造的過程。創(chuàng)作教學看重的是學生參與音樂創(chuàng)作過程中所表現出來的探索意識和創(chuàng)新精神。從音樂專業(yè)的角度看，職高學生的音樂創(chuàng)作結果可能是幼稚的，可能并不符合專業(yè)創(chuàng)作音樂的定律，但從創(chuàng)造的本質意義上看，只要學生進入了創(chuàng)作狀態(tài)，只要獲得了創(chuàng)造性的音樂體驗，其創(chuàng)造結果是否符合音樂創(chuàng)造標準，事實上也就顯得不那么重要了。職高學生有職高學生的精神世界，對音樂的創(chuàng)作，有他們的成功法則。因此，職高學生的音樂創(chuàng)造和音樂大師的創(chuàng)造具有同等重要的價值。

在音樂創(chuàng)造教學過程中，教師一定要多鼓勵學生，不要過分計較學生音樂探索與創(chuàng)造的結果，而應該保護學生在探索過程中所積累的點滴信心和勇氣。唯有這樣，才能在學生中逐步培育出熱愛音樂審美創(chuàng)造的種子。

三、音樂創(chuàng)新模式的具體方法

1．發(fā)現法

發(fā)現法是學生動用教師提供的按發(fā)現過程編制的教材或材料進行“再發(fā)現”，以掌握知識并發(fā)展創(chuàng)造性思維與發(fā)現能力的一種教學方式。采用發(fā)現法，可以加強學生的記憶和解決問題的能力。例如，教師提供各種音響材料如刮風、雷電、飛機起飛等音響，混聲合唱曲，打擊樂，人講話聲，水聲，鋼琴、木琴等樂器組合聲等，讓學生識別什么是音樂，什么是非音樂。讓學生去發(fā)現，去探索，并解決問題，然后再從實踐到理論上去檢驗、證明，這樣通過發(fā)現得出結論。

2．問題教學法 愛因斯坦說過：“提出一個問題，往往比解決一個問題更重要。” 在音樂教學活動中會遇到種種困難和問題，教師要鼓勵、誘導學生大膽提出問題，并可以解釋性地回答問題，讓學生通過“觀察一聽賞一提問一假設一推理一驗證” 等過程，對問題反復地、持續(xù)地進行探究、實踐，逐步養(yǎng)成善思、勤問、好學的良好習慣，從而有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。3．情境法

情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的場景，激起學生的學習情緒的一種教學方法。在音樂中，學生對音樂的感受、理解，往往需要借助情境，如：創(chuàng)設圖畫再現情境；扮演角色體會情境；語言描繪情境；音樂渲染情境等。使他們產生一定的內心情感體驗和情境，從而增強對教材的理解，促使他們產生用音樂來表達的欲望，同時也受到一定的性情陶冶。

4．討論法

在教師指導下，學生為解決教學中的某些問題，相互啟發(fā)，討論辯論，各抒己見的教學方法。在音樂教學中，討論法能更好地發(fā)揮學生的主動性、積極性，有利于培養(yǎng)獨立思考能力、口頭表達能力和創(chuàng)造精神，能促進學生靈活地運用知識，提高分析問題、解決問題的能力。如對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體動作的動作分析、旋律創(chuàng)作的研究、樂隊的簡單編配等，都可以采用討論法。

四、學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)

創(chuàng)新性思維表現在不滿足用現有知識和社會常識去解決當前存在的問題，而是從嶄新的創(chuàng)見來回答問題。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新精神的核心是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。

1．培養(yǎng)想象能力

想象是思維活動中最有活力的一個方面，要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，離開想象不可能取得成效，想象有利于打破思維定勢，開啟學生的創(chuàng)新思維。如用準確優(yōu)美的動作示范，生動形象的語言描述，引導學生想象或利用原型啟發(fā)，誘發(fā)思考，促進學生想象。如欣賞一首作品，讓學生自己想象、聯想，學生們會得出多種答案。

2．培養(yǎng)求異思維能力

以往的教育教學重視求同思維的培養(yǎng)，忽視求異思維的訓練，嚴重影響了學生的觀察力、想象力及主動性的培養(yǎng)。教師的話絕對是正確的，歌譜寫錯了也那么唱，音不準、節(jié)奏不對也不去辨別等。求異思維就是從常規(guī)思維的反面去思考問題，探索多種方法、答案，激活學生的興趣和積極的思維。

3．培養(yǎng)發(fā)散思維能力

所謂發(fā)散思維，是根據已有的信息，從不同的角度，按不同的線索，向不同的方向思考，從多方面尋求解決問題的方法和途徑。發(fā)散思維具有多端性和靈活性兩大特點，在音樂教學中創(chuàng)造一切可能的機會和條件，激發(fā)學生大膽探索，引導多向思維。如讓學生先實踐后總結歸納，讓學生在實踐中去體會、思考、發(fā)現解決問題的途徑。再如通過設疑、提問等手段，也會獲得較好的效果。

總之，我們創(chuàng)造性地挖掘，使用課程中的創(chuàng)造性因素，創(chuàng)造性地教，喚起學生創(chuàng)造性地學，教與學碰撞出創(chuàng)造的火花，學生的創(chuàng)新精神和實踐能力在音樂教學這一片沃土上生根開花，我們的教育才能培養(yǎng)出21世紀所需要的創(chuàng)新型人才。

參考文獻：

1．《音樂研究與教學探討》 張飛龍主編

上海音樂學院出版社

2．《文系音韻——第三、四屆全國音樂教學獲獎論文精選》

人民音樂出版社

第二篇：音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養(yǎng)學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂

感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞

對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾

點體會。

一、由表及里，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發(fā)展過程。

二、欣賞教學時精講多聽

必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性，把學生的注意力吸引到音

樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。

2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音

樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。

3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品

組合在一起進行教學。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確

地體驗音樂情感。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以

學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良

好的結果是最好的，如果沒有，應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不

成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)

現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養(yǎng)能力，陶冶

性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

第三篇：音樂欣賞課教學反思

《唱臉譜》初中音樂教學設計

教學目的：

１．通過欣賞臉譜，使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。

２．通過學唱《唱臉譜》，讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合，從而培養(yǎng)學生熱愛民族音樂藝術的興趣，進而熱愛祖國的思想感情。

３．通過畫臉譜，引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合，培養(yǎng)學生對綜合藝術的審美感受。

教學重點：

１．了解臉譜知識，認識臉譜在京劇中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。

教具準備：多媒體課件、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等

一、賞析與導入──看臉譜 ㈠組織教學：在京劇音樂聲中開始上課

（一）資料展示：多媒體展示收集到的有關臉譜的知識

1、臉譜的產生；

2、臉譜的顏色 ；

3、臉譜的樣式

二、活動與體驗──唱臉譜 ㈠新授引入 今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》（多媒體投影），了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。

（二）歌曲范唱

1、談話：聽完這首歌曲，你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。

2、學生自由談

（三）學唱新歌

1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律，然后隨教師指揮一起唱。

2、難點突破，前半拍休止

3、隨鋼琴唱詞（體會京劇風味的流行歌曲的特點）

4、齊唱歌曲（加深情感體驗）

二、思考與創(chuàng)作──畫臉譜 ㈠欣賞：錄音播放京劇唱段，學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象？ ㈡創(chuàng)作：（背景音樂與播放京劇）

1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。

2、在音樂中學生展示作品，師生共評。

三、反饋與小結──演臉譜 ㈠學生戴自制臉譜唱歌曲，教師伴奏。㈡小結（多媒體投影展示）今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲，學到了許多京劇中的臉譜知識，認識到了祖國京劇藝術的博大精深，希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲，要多聽聽京劇，做一個熱愛民族音樂藝術的人……

四、結束課業(yè) 在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。教學拓展 我在音樂教學中，通過優(yōu)化師生雙邊活動，為學生提供了充分的活動條件，留給自由的空間，調動學生主動參與的熱情，使學生通過切身體驗激發(fā)情感，學習音樂文化知識，并在自己的體驗中嘗試創(chuàng)造，收到了很好的效果。

教學反思：

葉圣陶先生曾說過：“教學是為了教會學生的學，教是為了將來的不教，持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求，結合自己的專業(yè)知識，運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識，用課件的形式顯現給學生，讓學生去看、去想，產生一種直接感受，這就是體驗，它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體，在欣賞和學唱歌曲中，我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱，學生很快就掌握了，比起傳統(tǒng)的教學生認識音符、掌握時值要快的多。

學法指導 《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之；不善學者，師勤而功半，又從而怨之”。現代教育研究也表明：良好的學習態(tài)度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養(yǎng)學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓他們認識臉譜，了解京劇，并區(qū)分不同臉譜的不同表現力，讓學生自己去研究，能夠獨立完成學習任務。

教學評價 教學評價是檢驗學生情況的有效途徑，我在這節(jié)課中采取的是綜合評價方式，不是看學生這首歌唱到什么程度，而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應，參與態(tài)度和程度等，看他們通過這節(jié)課的學習，是否對京劇產生了興趣，是否對臉譜產生了興趣，是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈，上完這節(jié)課是不是很快樂，余興未盡，是否真正做到也在樂中陶情，情中激趣，趣中學樂，樂中審美，美中提高，我想，這也是每一個音樂教師追求的最高境界。

第四篇：音樂欣賞課教學基本模式

欣賞課教學基本模式

一、什么是欣賞課？

欣賞課是小學音樂教學里一項重要內容，通過欣賞教學，可以 調動學生學習音樂的積極性，開闊音樂視野，從音樂中獲得情感的體驗和理性的認識。課標中明確指出，在“教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累欣賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解。”對音樂的欣賞教學不是單單停留在聽一聽樂曲的基礎上，而應將音樂表現與音樂欣賞相互結合進行教學。通過聆聽、演唱、律動、演奏、創(chuàng)作等活動，讓學生在感受美、體驗美、表現美和創(chuàng)造美的過程中，進一步培養(yǎng)他們對音樂的興趣。

二、欣賞課的模式結構

課前準備階段——課堂欣賞階段——音樂實踐和拓展階段——課后鞏固階段

三、教學 模式的操作（1）課前準備階段

課前做好四個方面工作：

1、分析教材編寫者讓學生欣賞該歌曲（樂曲）的主要意圖；

2、分析學生的學情和音樂基礎；

3、準備本堂課最需要的教具；

4、擬定詳細的教案。（2）課堂欣賞階段

1、導入環(huán)節(jié)：以與本課密切相關的內容導入新課，根據情況可采用律動導入、談話導入、講故事導入、猜謎導入、游戲導入等多種方式，引發(fā)學生學習興趣，為欣賞歌曲(樂曲)作好鋪墊。

2、欣賞環(huán)節(jié)：可采用整體欣賞音樂或分段欣賞音樂的方式進行。整體性初步感受環(huán)節(jié)，也叫初聽。目的是使學生對音樂作品有個初步的、完整的印象，初步感受音樂作品的情緒、演奏方式、所表現的場景等。分析性參與體驗環(huán)節(jié)，也叫精聽或者分段聆聽。目的是把音樂作品中包含的著音樂要素、情緒、風格、曲式、表現手段等，有選擇地進行重點細致的分析，使學生運用已有的音樂知識與技能，逐步深入地理解音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，在聆聽中感受音樂、體驗音樂、參與音樂、表現音樂、創(chuàng)造音樂，進而提高他們的音樂欣賞能力。可以說這個環(huán)節(jié)是音樂鑒賞教學中提高學生審美能力的關鍵環(huán)節(jié)，也是最能看出老師的教學方法和教學水平的一個環(huán)節(jié)。每次欣賞后讓學生談對歌曲(樂曲)的感受，（教師根據情況引導學生談出情感、力度、速度等方面的感受），欣賞一次，提問一次，總結一次。經過反復的欣賞，提煉出歌曲（樂曲）的段落、風格以及表達的中心思想。其間也可滲透作者的介紹、創(chuàng)作背景等，讓學生對歌曲（樂曲）有深刻的認識。

（3）音樂實踐和拓展階段

在學生對本堂課的欣賞內容和知識點掌握比較透徹的時候，進入到音樂實踐和拓展的環(huán)節(jié)。第一步教師用創(chuàng)設好的方式引領學生通過聲勢、律動、打擊樂伴奏等形式表現歌曲（樂曲）；第二步，讓學生充分展開想象，根據自己對歌曲(樂曲)的理解，進行創(chuàng)作表演，這里可以用小組合作、師生合作方式，也可以是個人創(chuàng)編的方式；可以是分段創(chuàng)編的方式，也可以是整曲編創(chuàng)的方式。第三步是師生互評，總結出最恰當最精妙的表現形式，讓全班同學共同參與表演，讓大家共享創(chuàng)作的成果和愉悅。

（4）課后鞏固階段

布置作業(yè)，指給學生與本歌曲（樂曲）相類似的一些曲目，讓感興趣的學生下來以后去欣賞和關注，并在下次課與大家分享。

第五篇：音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞課教學反思

五里民主九年制學校 王莉波

音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養(yǎng)學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。

一、由表及里，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由 淺入深的發(fā)展過程。

二、欣賞教學時精講多聽

必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性，把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。

2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。

3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養(yǎng)能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。