第一篇:第1課 學些美術鑒賞知識教案
學些美術鑒賞知識教案
教學目標:
1、了解美術鑒賞的對象、范圍、門類、應具備的知識與修養以及鑒賞與欣賞的同異。
2、通過圖文結合的形式對鑒賞知識、方法進行講解,使學生能初步了解鑒賞方法并試著運用其方法進行簡單的鑒賞練習,培養學生對美術的興趣和理解能力。
3、呼吁學生尊重、保護藝術遺產意識。
教學重難點:
重:美術鑒賞的基礎知識、素養、過程及方法。難:掌握鑒賞方法,并加以運用。
教學方法:分析講解、引導、互動
教具:圖片、資料、教材
一、組織教學
二、導入
引導學生看目錄了解本書內容和本學期將要學習的章節??焖俜喺n本,并說出與初中時所學美術的異同。
像我們初中學過的繪畫、設計、欣賞、手工等等中的什么內容?利用所學的知識欣賞P1—P4的圖片,選出最喜愛的作品并說出為什么或者哪些地方吸引你。
師:很好,同學們都說出了自己的想法,但說得還不夠全面,有一些更為深層次的東西還沒有表達出來,要達到全面、系統地闡述對作品的理解,我們就要具有一定的美術知識,因此從今天開始,我們就一起來系統的學習中國美術鑒賞,提高我們自身的藝術素養,拓展我們的藝術視野。
引入“學些美術鑒賞知識”(板書)
三、講授新課
1、美術概述
美術是一門造型藝術,是藝術中的一種,藝術是屬于文化范疇之中。在人類發展的歷史長河中,繪畫藝術是最先有的,有了繪畫藝術才有文明,進而有文化。簡而言之,先有藝術后有文化。(藝術—文明—文化)
2、“欣賞.評述”與“美術鑒賞”的差異
美術鑒賞是不是我們初中美術中的“欣賞.評述”呢?(讓學生說)師概述:它們是有聯系的,但也是有區別的。為什么這么說呢?(以一幅作品來說明鑒賞與欣賞的同與異)
共同點:對美術作品或美術現象的感知體驗與理解、具有情感和思維兩方面的活動。不同點:欣賞是以視覺對作品的直觀感受開始,變成情感和意識的過程,著重于感知想象,情感體驗等感性認識方面。即側重于“賞心悅目”的審美過程。
“鑒賞”的基本含義是“鑒別(鑒定)”和“欣賞”。
“鑒別”是指對美術作品的真偽、創作年代、藝術質量之高低的識別與確定,或者是對各種美術現象、美術思潮的分析與評價,它的內涵大于“欣賞”。
因此,鑒賞是從哲學、美學、美術史、社會學、歷史學等角度對美術作品的表現形式、藝術技巧、思想感情、文化價值、歷史等方面進行分析、比較、欣賞。側重于作品的理性分析、鑒別和判斷。可以說美術欣賞是美術鑒賞中的一部分,因此美術鑒賞要比美術欣賞具有更高理解層次上的要求。
這也是我們為什么要學習美術鑒賞的原因之一
3學習美術鑒賞的意義
(1)促進學生形成多元文化審美觀念。(2)在審美中提高美術素養。
(3)陶冶審美情操,提高生活品質。
俗話說外行看熱鬧,內行看門道。學習美術鑒賞不僅可以更為深層次的欣賞美術作品,提高我們的審美能力。(要想我們的繪畫能力得到更好的提高,首先一點我們要學會分析鑒賞一幅作品的好與壞,通過鑒賞我們知道了哪些地方好哪些地方是值得我們學習的,然后把你認識到的這些東西融入到你的作品當中,那么你的作品就能得到進步。因此,我們說要想提高我們的繪畫能力,就必須先提高我們的眼力,學會看畫鑒賞畫。)通過鑒賞還可以提高我們的藝術修養和藝術氣質,陶冶情操,提高品味和生活質量(比如說我們想要重建一間房子,那么我們首先會去參考一下別人家的房間布局,看看相關的我所喜愛的一些建筑啊室內的設計這些書籍,通過鑒賞分析,綜各家之所長融入到我們的設計當中,這實際上也就提高了我們的生活質量。)
4、美術鑒賞的功能:
認識功能
教育功能 審美功能 娛樂功能
說了這么多,那么我們的美術范圍到底有多廣?包括哪些?
5、美術范圍(引導啟發,板書分類)
A、中外優秀傳統美術作品 B、近現代美術作品
C、與生活密切相關的美術作品、美術現象(1)具有時代特色的流行美術
例如我們現在網絡上流行的粉筆畫、街頭藝術。這些都是根據人們不同時期審美追求的變化而不斷變化的,是根據時代的變化而發生相應的改變的。這說明了藝術總是跟著時代的發展而不斷發展的。
(2)具有地方特色的民間美術作品,例如剪紙,過年時貼的年畫。(3)多媒體藝術,例如動畫。美術包含了這么多東西,那現在我們一起對它們進行分一下類,可以分為哪些?像油畫、水彩、水粉、素描、國畫等等這類的我們稱為繪畫類;將房子等建筑稱為建筑類;將兒時玩的泥雕這類的稱為雕塑類;那么還有可以分為哪些門類呢?想想我們剛剛講到的都有哪些東西,它們都可以歸為哪類?或者想想中學時代從美術課中學到的哪些東西,它們可以稱為哪一類?
6、美術門類
(1)歸納分類:
繪畫———雕塑———設計———建筑———…其他===現代藝術(對于現代涌現的一些綜合繪畫、雕塑、設計之類的我們統稱現代藝術)邊說邊板書
繪畫
現代藝術
雕塑
建筑
設計
工藝
書法 篆刻
攝影
….其他
(2)簡介各類鑒賞方法:
這么多類型的美術作品是不是都用同樣的角度去欣賞它呢?不是,但方法是一樣的,只是針對不同的門類,運用不同的知識去解讀不同的作品。比如說我們要鑒賞這件產品設計作品椅子(以教室里有的東西舉例),怎樣以國畫的欣賞角度,筆墨的焦濃重淡清去欣賞它怎么欣賞?行不通。所以,美術作品的鑒賞要運用其門類的藝術語言,將其置于作品產生的時代環境之中,了解其所表現的對象、了解作者與時代環境的聯系、在什么樣的社會背景下產生出的,還要了解它所使用的藝術語言、表現技巧。
那么怎么樣對不同類型的作品進行鑒賞呢?下面我們就一起看著課本上的美術作品一一進行鑒賞。
7、鑒賞作品
(1)《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》、《放牧圖》,進一步說明為什么要學習美術史和美術理論知識(如果我們不曾知道這些歷史、不了解那個時代的科技、人們的技術情況又怎么知道這些東西是不是上朝那個時代出現的呢。鑒寶專家為什么這么厲害,就是因為他們學習了美術史、美術理論、歷史等知識。)(2)比較鑒賞《人物御龍圖》、《人物龍鳳圖》,整體對對比鑒賞國畫 徐悲鴻《奔馬》,說明有比較才有鑒別、鑒賞。
三、呼吁保護藝術遺產。
四、總結
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
五、講明教學原則(獎分制合作學習,計為平時考察分,納入期末成績參考)
六、作業:朝代表(不懂的找歷史老師,今后要對照此表學習)。
第二篇:學些美術鑒賞知識教案
課題一:《學些美術鑒賞知識》
一、課前組織
安排學生就坐,穩定學生情緒,作好上課準備。
二、自我介紹、本學期對美術課堂的要求和美術的學習方法
1、自我介紹
2、新學期的要求:
a、做好課前的準備工作 b、上課時紀律要求:
精神抖擻——不睡覺
踴躍發言——不隨便說話
心無旁騖——不做他科作業 c、作業要求
3、本學期的美術書的概況,即內容介紹。小學、初中美術課注重操作,培養實踐、動手能力。高中美術課的重點是藝術鑒賞課,提高鑒賞能力。
(讓我們一起將高中美術進行到底)導入新課:鑒賞第一課:學些美術鑒賞知識
三、講授新課
出示課件:(多種不同美術作品的圖片)
(一)美術的范圍和概念
提問:
1、美術的范圍?這些屬于美術嗎? 總結:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術。
羅丹曾說過的那樣──不是沒有美,而是缺少發現。為此,希望同學們對身邊的美不要視而不見,麻木不仁,而是要睜開眼睛去發現、去體悟、去感受。
2、前面我們知道了美術的大概范圍。下面老師想了解一下同學們對“美術”這個事物的看法是怎樣的?或者說你們認為“美術”是什么?是不可知的?神秘的東西?還是掛在展館內供人觀看的東西?或者是漂亮的、美麗的東西???
在此應鼓勵學生們大膽發言、大膽表達自己的思想和對美術的看法與想法。定義“美術”:
—— 也稱造型藝術或視覺藝術。它是運用一定的物質材料,通過造型等手段,創造出的具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術。
(1)通過獨特的藝術語言創造可視的藝術形象。
獨特的藝術語言:線條、形體、色彩、明暗、空間、構圖等。(2)藝術形象的創造借助物質材料的運用。
(二)作品的價值 根據課件提問:你覺得哪幅作品最有價值。你是如何判斷美術作品的價值的?(會有不同的角度,不同的標準)
回答:第一印象是喜歡或不喜歡、精細逼真或抽象簡練、技術嫻熟、篇幅大,令人震撼、材料貴重,加工難度大等。
教師總結
美術鑒賞課就是認識和評價各種美術作品。對于藝術品的鑒賞,首先要了解對象,了解作者:它的年代,表現的內容、創作的技巧,它與時代的聯系,是在什么社會背景下創作的。
(三)學些美術史、美術理論知識
美術史:畫種的發展演變過程,不同時期有哪些重要的畫派、畫家和代表性作品。
石器時代→青銅時代→漢代壁畫→石窟→屏風→卷軸畫→文人畫→油畫→雕塑
南齊謝赫《六法論》:氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫
(四)有比較才有鑒別
橫向比較:同時代同門類以至不同門類美術家和作品的比較。
縱向比較:他屬于哪一個美術門類,這個門類的發展狀況和特點如何?這位畫家和作品在這個門類中有沒有代表性?藝術水準高不高?有沒有獨創性?
結合課件講解
1.文藝復興三杰的人物畫(橫向比較)2.陶瓷的發展史(縱向比較)
(五)美國費德門教授提出的美術欣賞程序──描述、分析、解釋、評價。結合《奔馬圖》講述如何鑒賞 描述:徐悲鴻國畫,一匹奔跑的馬
分析:深諳馬的解剖與習性,水墨寫意畫法,生動傳神,表現了正面飛奔而來的速度與力量
解釋:抗日戰爭時期,借助馬昂揚奔馳的形象,寄寓對祖國強盛民族振興的熱望
評價:畫出的馬不但有中國畫的意境,也有西畫的嚴謹結構關系、光影關系。平生積極從事美術教育事業培育不了少優秀人才。
7、現代藝術看不懂,怎么辦?
積極參與到課堂中去。聽聽別人怎么說,也發表自己的見解。以達利的《記憶的永恒》為例
四、著錄練習: 選擇古代美術作品和現代美術作品各一件進行鑒賞練習。第一步:著錄:記下作品的名稱、作者、創作年代、尺寸(高寬厘米)、材質、收藏地點
第二步:對作品藝術成就或不足加以分析。
五、最后總結
以上所列舉的幾個因素在藝術欣賞活動中起著比較重要的作用。欣賞者對一幅藝術品的欣賞程度是由這些因素綜合在一起決定的。提醒學生在藝術欣賞活動中的兩點注意事項:
一、尊重自己的感受。不要根據名聲和金錢去評判一件藝術品的優劣。
二、藝術欣賞能力的提高是一個潛移默化的過程。不能急功近利。理解祖國優秀藝術,尊重世界多元文化,提高鑒別和判斷能力,抵制不良文化的影響。
保護中國文化遺產。
人類歷史是漫長的,美術星空是豐富而綺麗的,在以后的日子里,讓我們一同到美術殿堂中,穿越時空隧道,去欣賞、領略、感受人類歷史上優秀的美術作品。
六、拓展,布置思考題
中國現代美術包含哪些門類?它們的興衰與社會現實生活的變化有什么樣的關系?
教學反思
這是學生美術欣賞的第一課,由于大部分學生美術知識的匱乏,如果就書本講解,沒有大量的圖片進行佐證,學生會覺得十分枯燥乏味。我在課前做了大量的準備工作,并制作了課件,取得了令人滿意的效果。
1.引導學生認識到鑒賞除了需要“經驗”之外,還要具備相關的“知識”。所謂“外行看熱鬧,內行看門道”。這“門道”通過學習與實踐才能達到。在教學中,根據教材中的實例進行分析,確信“知識”的價值。只有在這一課學習中為學生樹立了這一價值觀,以后的學習鑒賞活動,才能學得有意思、有效率,才能掌握鑒賞的能力。
2.在教學過程中,要注意聯系學生九年義務教育中美術學習的經歷與經驗,“溫故而知新”。要善于啟發學生回顧初中的學習內容、熟悉的作品。這樣既可以調動學生的學習積極性,還可以引導他們進一步深入學習。
3.要注意培養學生的鑒賞習慣,幫助學生獲得鑒賞活動的樂趣和成功感。鼓勵學生大膽發表對鑒賞活動的認識。從而了解與確立鑒賞活動的意義及價值。如能引導學生進行討論則更好。
第三篇:學些美術鑒賞知識教案
第一課 學些美術鑒賞知識
(1個課時)教學目的:
1、了解一下美術鑒賞的對象、范圍。
2、了解欣賞的基本方法。使學生了解美術鑒賞的基本方法,并能初步應用該方
法進行鑒賞練習。
3、調動學生參與欣賞的積極性,培養學生對美術的興趣。
教學重點:介紹鑒賞方法,特別強調美術評論的非唯一性特點是本課的重點。教學難點:本課為全冊的引言,故設法消除學生的枯燥、乏味感,引導學生用鑒賞方法進行 鑒賞練習。教學過程:
一、導入
提問:
1、鑒賞=欣賞?
(引導學生看書)
2、美術=藝術? 講解:
1、假設有這么兩個人評價同一幅作品:
甲說:“這幅作品我不懂得欣賞”。乙說:“這幅美術作品我鑒賞不了”。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區別?
(甲外行,乙具備這一專業知識?!靶蕾p”強調一個“賞”,表示看,可以是走馬觀花似的;
“鑒賞”則強調一個“鑒”字,有鑒別之意,要對美術作品和美術形式進行評價。)
2、美術、藝術:源于古羅馬拉丁文“art”,都指自然造化的人工藝術,即通過手工制作的
一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”
這兩個概念區分開來。藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類,藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
二、新授 有人說:美術姓美,也有人認為美術姓術。這其中的爭論也歷來為教育專家所關注,從美術的符號語言來說,他是姓術,因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從工的生活原型,這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。
(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
1、美術的定義:美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,占據一定平面或立體空間 的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態。
2、美術的范疇:美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術等。在中國還包括書法和篆 刻。
a、繪畫:在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術。(如油畫、國畫、素描、水彩等。)
b、雕塑:又稱雕刻,是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏)或 可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊等),創造出具有一定空間的可視、可
觸的藝術形象,借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。(如石膏像、木雕等。)
c、工藝美術:也叫實用美術,以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。(如陶瓷、刺繡、編織等)d、建筑藝術:是以建筑的工程技術為基礎的一種造型藝術。
3、用“眼高手低”引入美術鑒賞的重要性。(結合學生觀展等進行講解)
4、讓學生用比較的方法結合課文圖例說出作品的年代、內容以及藝術表現形式。第一幅:《放牧》
藝術形式:雕刻巖畫:巖石,這自然界的基本要素,從遠古時代起,它就不斷地被人類
使用著,作為勞動工具,作為日常用品,也所為生的和死的住所。巖石,同時也是世界 上最早的畫布,先民們在巖石上刻劃和涂繪,來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象 和愿望,這就是巖畫。年代:古代
內容:對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫,表達出當時人類的生活方式。
第二幅:《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》 作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(水戰、陸戰)等場景,請在圖中一一 找出。第三幅:《人物馭龍帛圖》(提問三個問題:a你從畫面中看到了什么?(氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋)b構圖上有何特點?(飽滿)c根據男子的動作猜測他想
做什么?(手中持一韁繩,牽引著龍,可能是駕龍升天成仙。)d 該帛畫用什么造型手
法?(主要是單線勾描,僅在局部渲染或施色。)
第四幅:《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
5、簡單介紹“六法”理論(中國古代品評美術作品的標準和重要原則)氣韻生動—即—氣質,作品的精神內涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)應物象形—即—形象(指描繪的形象要形似)
骨法用筆—即—用筆(指用筆力度)隨類賦彩—即—色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)經營位置—即—構圖(作品要注意構圖,作品中各物件的安排要合理美觀)
傳移摹寫—即—臨摹(臨摹即可學習基本功,也可作為流傳作品的手段。結合唐高祖臨死
前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。)
三、小結
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
四、布置作業
書后練習(六大類:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻。關系:藝術來源于生活,美術也不例外,表現生活,表達作者的思想感情,它隨著社會現實生活的變化而演變。)最后總結
以上所列舉的幾個因素在藝術欣賞活動中起著比較重要的作用。欣賞者對一幅藝術品的欣賞程度是由這些因素綜合在一起決定的。提醒學生在藝術欣賞活動中的兩點注意事項:
一、尊重自己的感受。不要根據名聲和金錢去評判一件藝術品的優劣。
二、藝術欣賞能力的提高是一個潛移默化的過程。不能急功近利。
第四篇:學些美術鑒賞知識
第一課
學些美術鑒賞知識
教學目標:
1、認知目標:
(1)了解美術的特點和主要功能。
(2)認識美術欣賞的意義、作用及其學習方法。
2、情感目標:
激發、增強學生對美術的興趣。教學重點:
美術的特點和主要功能。課
型:
概述課、新授課。教
法:
講解法、引導式教學等。學
法:
“聽、看、想、講”相結合。教學過程:江蘇省震澤中學 鐘立勝
一、組織教學:
1、自我介紹。(讓我們一起將高中美術進行到底)
2、高中美術課的特點:
小學、初中美術課注重操作,培養實踐、動手能力。
高中美術課的重點是藝術鑒賞課,提高鑒賞能力。
3、課程安排:
高一:中國美術欣賞
高二:外國美術欣賞
二、展開教學:
“看到什么,想到什么;看到美術,你想到什么?” —— 學生回答。(旨在了解學生對美術的了解程度。)根據學生回答的情況,引導出美術的分類: —— 按制作方法:繪畫、雕塑、建筑、工藝?!?按作用功能:
純美術:繪畫、雕塑
實用美術:建筑、工藝
美術自身的特點:江蘇省震澤中學 鐘立勝(1)通過獨特的藝術語言創造可視的藝術形象。
獨特的藝術語言:線條、形體、色彩、明暗、空間、構圖等。(2)藝術形象的創造借助物質材料的運用。
①齊白石的蝦 —— 生宣紙水墨容易滲透,能產生豐富的筆墨變化。②古希臘的雕塑《維納斯》—— 潔白無暇的大理石。③物質材料 —— 建筑、工藝品、現代工業產品。
(3)由于地域、政治、經濟、文化傳統、風俗習慣等不同,中西方美術存在著不同:
中國的傳統美術,從強調形神兼備,逐漸發展到以抒發作者主觀感受的寫意為主,主要運用以線造型的手法,在繪畫中表現色彩和時間、空間方面,具有自己獨特的方法。
以歐洲為主的西方傳統美術,崇尚寫實,主要運用以明暗造型的手法,具有欣賞人體美的藝術傳統。
定義“美術”:
—— 也稱造型藝術或視覺藝術。它是運用一定的物質材料,通過造型等手段,創造出的具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術。
美術的主要功能:(1)教育功能;(2)認識功能;(3)審美功能;(4)娛樂功能。
糾正(大眾)審美的誤區:
—— “論畫以形似,見與兒童鄰”(蘇軾)樹立良好的審美習慣:
—— “寧可食無肉,不可居無竹”(蘇軾)
—— “取法于上,僅得其中;取法于中,不免為下。”
—— “鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是靠觀賞最好的作品才能培育成的?!保ǖ隆じ璧拢?/p>
美術欣賞能擴展我們的知識面,它不是單一學科的,它需要其它學科知識相輔助:
—— 水彩的由來;(地理)
黃經分割點的運用;(數學)
“孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”;(文學)
《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》創作背景;(歷史)
印象派繪畫光學、色彩學知識的運用;(物理)
解剖學;(醫學)
透視學;(幾何)
宗教;(宗教學)
?? 美術欣賞的作用: —— 提高人的藝術素養;
陶冶人的思想情操;
開闊視野,擴大知識領域。
三、小結:江蘇省震澤中學 鐘立勝
人類歷史是漫長的,美術星空是豐富而綺麗的,在以后的日子里,讓我們一同到美術殿堂中,穿越時空隧道,去欣賞、領略、感受人類歷史上優秀的美術作品。
美術每發展一步,都是人們不斷創造所取得的,有了創新,才有美術的前進,人類的發展。
四、課堂討論、作業布置: “如果我來上高中美術課??”
五、教學后記:
1.引導學生認識到鑒賞除了需要“經驗”之外,還要具備相關的“知識”。所謂“外行看熱鬧,內行看門道”。這“門道”通過學習與實踐才能達到。在教學中,根據教材中的實例進行分析,確信“知識”的價值。只有在這一課學習中為學生樹立了這一價值觀,以后的學習鑒賞活動,才能學得有意思、有效率,才能掌握鑒賞的能力。2.在教學過程中,要注意聯系學生九年義務教育中美術學習的經歷與經驗,“溫故而知新”。要善于啟發學生回顧初中的學習內容、熟悉的作品。這樣既可以調動學生的學習積極性,還可以引導他們進一步深入學習。
3.要注意培養學生的鑒賞習慣,幫助學生獲得鑒賞活動的樂趣和成功感。鼓勵學生大膽發表對鑒賞活動的認識。從而了解與確立鑒賞活動的意義及價值。如能引導學生進行討論則更好。
《學些美術鑒賞知識》說課稿
一、教材分析:
《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一,美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中,逐步提高其藝術鑒賞力,養成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。(1)通過教學,幫助學生了解美術的范圍、性質,美術各門類的特點和中外美術發展的大體脈絡。
(2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規律。重在理解、貫通,養成獨立分析能力,而不在于記住個別結論。
(3)學生利用當地文化資源、美術現象,結合從課堂上學到的知識,進行調查研究,收集資料(包括作著錄、繪示意圖、做統計、調查報告等),作出自己的分析判斷,加強理論與實踐的聯系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識,從而培養學生對美術的興趣、愛好,受到審美教育。
二、學生分析:大部分同學初中根本沒上過美術課,對美術課早已麻木,失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用,一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標:使學生了解美 術范疇,建立“大美術” 觀念。能力目標:使學生了解美術鑒賞的基本方法,并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,培養學習美術的興趣。
四、教學重點:培養學習興趣,掌握鑒賞方法
五、教學難點:應用該方法進行練習。
六、教學方法:激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法 七.教學過程與內容
一)、導入
提問:
1.鑒賞=欣賞?(引導學生看書)
2.美術=藝術?
講解:
1.假設有這么兩個人評價同一幅作品:
甲說:“這幅作品我不懂得欣賞”。
乙說:“這幅美術作品我鑒賞不了”。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區別?
(甲外行,乙具備這一專業知識?!靶蕾p”強調一個“賞”,表示看,可以是走馬觀花似的;“鑒賞”則強調一個“鑒”字,有鑒別之意,要對美術作品和美術形式進行評價。)
2.美術、藝術:源于古羅馬拉丁文“art”,都指自然造化的人工藝術,即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區分開來。藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類,藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
二)、新授
1.有人說:美術姓美,也有人認為美術姓術。這其中的爭論也歷來為教育專家所關注,從美術的符號語言來說,他是姓術,因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從鑒賞的角度來分析,美術應該姓美,因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加工的生活原型,這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
美術的定義:美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態。
2.美術的范疇:美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術等。在中國還包括書法和篆刻。
A.繪畫:在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術。(如油畫、國畫、素描、水彩等。)
B.雕塑:又稱雕刻,是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊等),創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象,借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。(如石膏像、木雕等。)
C.工藝美術:也叫實用美術,以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。(如陶瓷、刺繡、編織等)
D.建筑藝術:是以建筑的工程技術為基礎的一種造型藝術。
用“眼高手低”引入美術鑒賞的重要性。(結合學生觀展等進行講解)
讓學生用比較的方法結合課文圖例說出作品的年代、內容以及藝術表現形式。
三)、藝術欣賞活動中所要涉及到的幾個因素
影響欣賞活動的第一個因素就是──感覺。
必須有后面的一個重要因素的支持,這就是──知識。
第一點:為美術范圍之內的知識。
第二點:為美術范圍之外的知識。
還需要第三個重要的因素的參與,那就是──情感與想象。
思想與觀念──這是影響藝術欣賞活動的第四個因素。
第五個因素為──評述
第一幅:《放牧》
藝術形式:雕刻巖畫:巖石,這自然界的基本要素,從遠古時代起,它就不斷地被人類使用著,作為勞動工具,作為日常用品,也所為生的和死的住所。巖石,同時也是世界上最早的畫布,先民們在巖石上刻劃和涂繪,來描繪人類的自身生活,以及他們的想象和愿望,這就是巖畫。
年代:古代
內容:對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫,表達出當時人類的生活方式。
第二幅:《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》
作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(水戰、陸戰)等場景,請在圖中一一找出。
第三幅:《人物馭龍帛圖》(提問三個問題:a你從畫面中看到了什么?(氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋)b構圖上有何特點?(飽滿)c根據男子的動作猜測他想做什么?(手中持一韁繩,牽引著龍,可能是駕龍升天成仙。)d該帛畫用什么造型手法?(主要是單線勾描,僅在局部渲染或施色。)
第四幅:《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
簡單介紹“六法”理論(中國古代品評美術作品的標準和重要原則)
氣韻生動-即-氣質,作品的精神內涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)
應物象形-即-形象(指描繪的形象要形似)
骨法用筆-即-用筆(指用筆力度)
隨類賦彩-即-色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)
經營位置-即-構圖(作品要注意構圖,作品中各物件的安排要合理美觀)
傳移摹寫-即-臨?。ㄅR摹即可學習基本功,也可作為流傳作品的手段。結合唐高祖臨死前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。)
四)、課堂總結:美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
五)、作業:書后練習(六大類:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻。關系:藝術來源于生活,美術也不例外,表現生活,表達作者的思想感情,它隨著社會現實生活的變化而演變。)
第五篇:第1課教案 美術鑒賞及其意義
高一美術教案設計
課題:第一課:美術鑒賞及其意義
課時:1課時
教學目標:本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇,對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學,使學生初步了解什么是美術鑒賞、美術鑒賞的一般過程和特征,以及學習美術鑒賞有什么意義,由此掌握美術鑒賞的方法,培養學生“審美的眼睛”。
教學內容:
一、什么是美術鑒賞 出示圖片《天安門廣場》、《黃山日出》 提問:面對這些景觀有何感受? 回答:壯觀、崇高、神圣。。再出示圖片《達芬奇設計的樓梯》(陌生的)提問:同學們對這幅圖片又有何感受? 回答:(表情較茫然)設問:為什么不知道呢?是因為天安門已成為中國歷史的一個符號,我們通過對中國歷史的認識才得知了這一結論,因此,我們必須首先掌握豐富的美術知識,鑒賞起來才能得心應手,才能從一幅幅名作中吸收到美的享受。(讓學生明白學習美術理論知識的重要性)
出示圖片《搗練圖》、《拾穗》
提問:兩幅作品有什么相同點和不同點? 回答:相同點 都以勞動婦女為題材
不同點《搗練圖》 貴族婦女平和優雅的美 中國畫 《拾穗》 貧窮婦女 讓人產生同情 油畫
問:為什么同是描繪婦女勞動場面的繪畫而給人的感受不同呢?
(要想對圖片進行分析,首先需從圖片本身和作者所處的社會背景來入手)《搗練圖》,作者 張萱,盛唐,唐玄宗時期的宮廷畫師,當時社會穩定,人民生 活水平提高,沒有血腥的戰爭和激烈的社會矛盾,因此畫面平和優雅。張萱突破了漢魏以來中國人物畫主要描繪“烈女”、“孝子”的傳統題材,開始表現現實中的人物形象,在美術史上產生了深遠的影響。從畫中我們能夠看到唐代人的衣飾和人物造型:顏色艷麗、人物“豐頰肥體”。
以上是對這幅畫的一個全面分析,接下來就是我們來慢慢欣賞、咀嚼、品味畫面的美了。(看畫面:仕女們勞動的動作都是那么的優美,像是在跳舞。舉例:平日里看到跳舞的動作和打架的動作相比較,活躍一下課堂氣氛。)
以上對兩幅作品地分析實際上就是美術鑒賞的全過程。那么到底什么是美術鑒賞呢?
1)、美術鑒賞就是運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。
美術鑒賞的對象 美術鑒賞的過程 美術鑒賞的目的 美術鑒賞的本質特征(要求會做填空、選擇題)
2)、“鑒”,就是甄別、歸類、分析、判斷。具體的說。。(要求會用自己的話表達)“賞“,即欣賞。就是接受者。。(要求會用自己的話表達)“鑒”是手段、是基礎,“賞”才是目的,“鑒”是為“賞”服務的。
這就是美術鑒賞的一般方法。
練習鞏固:出示《中國銀行標志設計》分析
前面的圓形標志:外圓內方,象是古代的圓形方孔錢。這與銀行的 功能是相輔相成的,因此該設計恰到好處。
二、美術作品是如何分門別類的 1)、根據藝術門類劃分:繪畫、雕塑、建筑、設計(工藝)、書法(篆刻)、攝影等六大類。(根據課本上方的小插圖分別指出各屬于哪種藝術門類)
在這六大類中又按照材料、題材、形制、功能等劃分出不同的美術種類,如中國畫、油畫;歷史畫、風景畫;浮雕、圓雕;建筑設計、環境設計;草書、隸書等。(舉例:《壘球場設計方案》、《紅藍椅》是按功能分類的設計形式)
學生回答:課本上方六幅圖的藝術門類? 2)、根據形式語言的不同特征劃分:具象藝術(以寫實性客觀再現為主)、意象藝術(以寫意性主觀表現為主)、抽象藝術(以藝術語言的本體性表現為主)。
1>具象藝術的目的在于真實的再現現實。
2>意象藝術不以純客觀再現為目的,而是重在表達藝術家的感受、情感、觀念和審美理想等,采用的手段使變形、夸張、重組。
3>抽象藝術主要是在20世紀才形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創作的美術類型。
注意:1>、具象藝術、意象藝術中都存在著抽象的成分,但并不是抽象藝術。2>、藝術中的抽象性不同于抽象藝術。
以上所講的具象藝術、意象藝術、抽象藝術都屬于美術作品的藝術語言。
三、美術鑒賞的意義美術是社會存在的產物,因此它擔負著社會功能的角色,美術的這種社會功能體現在三個方面,即認識功能、教育功能和審美功能。(三個功能要求用自己的語言能夠表達)
小結:點出本節課的重點內容
作業:
1、什么是美術鑒賞?
2、美術鑒賞的分類。
3、美術作品藝術語言的概念、內容及其形態分類。