第一篇：瓷器觀后感

惠萬家陶瓷展廳觀后感

今天經過一輪緊張的面試之后，正打著好好休息一番的小算盤，卻迎來參觀惠萬家陶瓷廳的活動，但轉念一想，這不是正好可以緩解一下緊張的心情，又能實地參觀學習么，何樂而不為？遂打醒十二分精神下樓，滿懷期待地踏出參觀的腳步。

剛踏入展廳門口，兩排十米長的貼墻瓷磚展示墻就“霸道”地撲入眼簾，這里的瓷磚除了紋理清晰外，每面墻都具有自己風格各異的雕花與圖案，最特別的還是印在上面的那些圖案，錯落有致，千奇百怪：看那含苞怒放的花朵色澤迷人，看那形式各異卡通憨態可親，每一幅圖案都能吸引住你的眼球，每眼球的每一次移動都能滿足你的觀感享受。而這一塊塊包羅萬象的圖案組合在一起卻毫無雜亂無章的感覺，一同構成了一個無法挑剔的工藝藝術，仿佛在悄聲地告訴消費者，這里總能找到你喜歡的圖案，而也就在這里，你才能找到磚墻屋最完美結合。再低頭看看地上的瓷磚，也印有高矮不一的小草，像一排有節奏的音樂精靈，調皮地跳動著，給人心情以愉悅感，也許是怕驚動了瓷磚里那空靈的世界，也許是怕褻瀆了創作者的用心，腳步也跟著變得輕起來。

而這只是魔術師箱子上的紅蓋布，透過它，將是一個怎樣神奇的旅程呢？迫不及待地，我加快了腳步，而頭上的燈光也隨著腳步的前行亮了起來，仿佛在告訴你，在這里，將帶給你一個嶄新的世界。而且這樣的設計不僅環保省電，還讓來訪的賓客有回家的溫馨感，誰家的燈不是在你回來的時候亮起來的呢？

“浴室、洗手臺、洗手間、餐廳??”隨著時間的推移，自己已經不自不覺地融入了這陶瓷的世界，嘴里也跟著目光不自覺地叨念著，腦子里猜想著公司主要面對的市場，想必也是以上的幾個方面吧。雖然這里只是一些樣板的擺設，但這不僅代表著公司的品牌定位，還有其設計理念與品位，在潛意識里肯定也影響顧客在選擇這些瓷磚后對自己家里相關地方的布置。這背后究竟凝聚了設計者的多少靈感與辛勞呢？說到這里，不能不提一下的是，那浴缸邊上坐著的假人，在這安靜的環境，在燈突然亮起來的瞬間，很容易會嚇人一跳。在二樓轉了幾圈，總體感覺，這里多樣而又不繁雜，瓷磚上除了有線條優美的紋理外還有專屬的雕花與圖案，千姿百態而又富有層次感；高雅而又不奢華，這里每一塊瓷磚都是那么亮麗得讓人不能用力觸碰，但所有的陳設又都給人以一種親切溫馨之感；有情調，每個角落都似乎藏著讓人神往的的故事；有安全感，柔和的燈光，隨意卻又講究的擺設像家一般溫暖。而很多位置的警告牌都以英文的一面示人，大概是出于滿足這里較多的外國游客的用心吧。

準備下樓的時候，意猶未盡地回望一眼，不經意看到天花板上的蝴蝶映著燈管把光灑落地面，創意不錯，但鐵質的冰冷與生硬，使得與前面溫馨的場景格格不入，似乎有悖惠萬家的品牌理念。

回到一樓時，玲瑯滿目的都是瓷磚樣板，每塊都被歸到一個系列里面，有“龍韻石脈”、“蝶舞戀歌”、“敦煌蝴蝶”“瓊花玉石”等等，光是名字就叫人浮想聯翩。最引起我注意的還是名為“瓊花玉石”的系列，這個系列的瓷磚紋路如夢幻的河流，肆意流淌，但并不如花般絢爛，也不如玉般潤澤通透，名字卻為“瓊花玉石”，頗感并不相襯。

幾圈下來，發覺每重新走一遍都會有新的發現，窮不盡的是層出不窮、源源不斷的美感體驗。宗白華的詩道：“世界的花，我怎能采擷你？世界的花，我又忍不住要采得你！想想我怎能舍得你，我不如一片靈魂化作你！”對于美的追求，我只能放輕腳步慢慢地去一遍遍地欣賞，我深知自己天資并不聰慧，早年的閱讀與視野只囿于一片狹窄的天地，但我一直都在也將堅持下去的是：“用心去和時間賽跑”！

陳柳蓮 于2012年5月9日星期三篇二：觀后感 陶瓷

《陶瓷》觀后感

猶記得普魯士國王為陶瓷癡狂，用六百勇士換取十五只景德鎮陶瓷花瓶的故事；猶記得因為嫉妒制陶技術高超的哥哥而在哥窯中加稻草的弟弟??陶瓷，是粉藍果綠的一筆，無論是在人類的歷史上，亦或是文明史、科技史上。

“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫”，絕望之時，往往是轉機。當人們多少個日月星辰苦思冥想卻始終無法解決陶器漏水這個難關時，找到了石英。聰明的古埃及人發現：蘇打與沙子共熱，由此制成類似玻璃的物質，并且用玻璃作為制陶原料之一——將玻璃粉末覆蓋在陶器表面，再進行燒制，這就是上釉的產生。可是這樣制成的陶瓷仍然會滲水。直到中國陶工發現了草木灰上釉的方法，使灰與黏土的一種化學反應，是的釉質吸附的陶瓷表面并且防水。

“百尺竿頭，更進一步”，從瓷器的雛形產生的那一天起，人們就想方設法提高燒制的溫度，從一開始的露天燒制，到在頂端添加柴草，再到筑起燒窯的爐子，燒窯的爐子又從地上轉變為地下??從幾百度到一千度，再到一千一百度，幾千度??千千萬萬的勞動人民為此付出了汗水。

除此之外，《陶瓷》也介紹了許多陶瓷相關的遺跡遺址。秦始皇兵馬俑就是其一，我一直認為人工制造高達一米八的泥人是相當困難的。可是我卻沒有考慮到縮水問題。考慮到煅燒縮水的因素，工匠實際制造的泥人至少兩米。沒有巧奪天工的高超技藝，怎么可能制造出浩浩蕩蕩的兵馬軍隊呢！此外還有世界上最早的城邦——吾珥、美索不達米亞文明。其中有一個鑲嵌著藍寶石和貝殼的鴕鳥蛋?? 陶瓷這條生生不息，歷久彌新的路上，有太多的寶藏、思考、求索、探險，是人類進步的縮影。篇三：廣州陶瓷展覽會觀后感 觀后感

5月28日再廣州琶洲展館舉行的2011年“中國廣州國際陶瓷工業技術與產品展覽會”，吸引了中國陶瓷生產八大產區和18個國家的600多家知名企業，匯聚了全球最尖端的陶瓷生產、加工技術、裝備技術、原料鋪料、色料等系列和技術。

一、節能環保設備，勢必與陶瓷行業共生存、共發展。

恒力泰yp7200l壓機、泰威噴墨機、全自動生產線及打包機，這些行業的新技術都讓我停留觀看，詢問了很久。不得不感慨中國陶瓷機械已經在發展中找到了自己的立足點。一句“讓幸福更久遠——為節能環保提供技術和裝備”的科達企業的宣傳語，讓我為之振奮，印象深刻，在清潔生產方面我們已經取得了階段性的成果，在大有可為的節能減排領域，接下來我們應該立足實際，怎樣做好節能環保、創新開拓，是當前我們不容忽視的企業使命。

二、新品炫目、百花爭艷的色釉料勢必會帶來新一輪視覺盛宴。領先全球色料領域之一“福祿”首次參展，無疑將展會推向了一個視覺新高，他帶來了成熟的數字噴墨陶瓷印刷墨水給人留下了深刻印象。還有國內的道氏、遠大、遠太等制釉專家推出的新品也讓人目不暇接。根據適宜的篩選，把適合我們生產的新技術適當的融合到生產中，大膽創新，加強自身的競爭能力。才能順應市場經濟高速發展的大環境。

三、樓盤的參觀后

對于這次參觀學習的后半部門，樓盤外墻磚上墻效果的參觀，本

人對工藝一知半解，作不出資深的評論。但從個人感官認識上來講單幅墻的色澤差異很大，或許可以從某個細節入手做的更細致，減少這樣的差異。

幾個小時的廣州之行，的確讓我見識增長不少，作為一個從事機械相關工作二十年的我，參加展會數次，但這次展會展示的技術絕對達到了空前水平，“承古創新要精選吸收，更要自體催生”，我依然會繼續努力提高自身素質，向新技術、精管理要成效，力求以開發先進的技術設備提高生產力為目標。

供應部：篇四：電視劇《青瓷》觀后感

電視劇《青瓷》觀后感

一、浮石——借角色自我升華 在網上搜索電視劇《青瓷》的時候，也查到了該劇的作家——浮石。浮石真名胡剛，湖南人。畢業于湘潭大學哲學系，留校任職十年，教過大學，管過教大學的老師；下海做老板十年，曾經千萬身家，曾經身陷囹圄，曾經負載累累??《青瓷》是浮石2003年至2004年因涉嫌行賄被羈押在看守所里306天的創作“成果”，是他的的長篇處女作。《青瓷》獲“全國優秀暢銷圖書獎”、入選“ 改革開放三十年最有影響力書目”，并在越南、韓國出版，并且拍成了由王志文、張國立等人主演的電視劇。

留心一下作家浮石的經歷，一個哲學系的學生，留校當過老師任過教并在學校人事處做過干部，后來也就是1998年下海經商，在湖

南創辦了自己的拍賣公司，主要是做法院的拍賣業務，成天跟承辦法官打交道，生意一度風生水起，真的是槌子一響，黃金萬兩，造就了千萬的身家。這不就是活生生的劇中人物——張仲平嘛！如果浮石沒有入獄，就不會有《青瓷》的問世。劇中張仲平與顏若水一次次密晤到決裂、與曾真講述“雅賄”到相愛、與曾真無性愛情升華的“真愛”、心中埋藏對夏雨的思念、面對妻子重病又幡然悔悟、對江小璐母女的無私幫助、對徐藝大道理式的挽救等等這些對張仲平的睿智、良知、沉穩、圓滑、老練，描寫的淋漓盡致，不難看出浮石是在借著劇中人物張仲平來感慨自己的經歷，同時也是在完成心中自我的升華！

二、青瓷——中國式關系

浮石為何要把這個故事取名“青瓷”呢？這樣一個雅致不俗的名字，內容敘述的卻是那樣一個如戰場的商場火藥味、煙火氣十足的故事。除了因為“青瓷”是串聯故事的一根線索，故事以“青瓷”為名是不是有其它的寓意呢？在百度中搜索“青瓷”：青瓷，瓷器也。源于古老的中國，是中國人引以為傲的國粹之一。高貴典雅的青瓷更是瓷器中的精品，其品相精美，氣質不凡，一瓶、一罐、一碟、一盞，無不折射出一種源自中國悠久文明的溫潤光華，看上去高雅大氣但卻極易破碎，人與人之間的關系不正如青瓷嗎? 電視劇《青瓷》后面的副標題——中國式關系，看到這個中國式關系，那些有背景、有資源、有關系的人肯定是會心微笑，可是那些草根階層，就如孫悟空一樣從石頭縫里蹦出來的沒背景、沒資源、沒關系的人，會不會心中一顫呢？所謂中國式關系，是一種中國式符號

現在的人們都說中國社會就是一個關系社會，甚至連黨校的老師都會說，到黨校學習深造也就是“識倆詞兒、認倆人兒、混關系兒”殊不知這樣一個關系的社會，能不讓那些掌握權力的人，用整合資源這個概念獲取個人最大的利益嗎？

劇中，完美的詮釋了官商勾結——“整合資源”！

三、關系——對人心的震撼

電視劇《青瓷》講述的故事，其實就是在講關系的故事。當今社會里，在現實生活中正常辦事不必按照規矩和程序，關系找得好就能快馬加鞭水到渠成。比如：大學生畢業了拿著文憑找工作，沒關系的四處碰壁、灰頭土臉，而有關系的不但能心想事成還能東挑西揀。在企業里和領導關系處好了，什么榮譽、名利、升遷也都接踵而至了。在商場中，商人經商想發財，沒有千絲萬縷的關系，不燒香不拜佛，不像劇中張仲平那樣，把“舍”與“得”的道理揣摩透徹，沒有無比超強的耐受力，肯定是舉步維艱前途難料。就連小孩兒進幼兒園上小學升初中想要選個好點兒的學校也需要托關系買人情，就連開個小飯店賣個油條包子胡辣湯、熱干面米線一類的也得尋求城管的關系??

關系把人的尊嚴踐踏在腳下，讓受制于它的人唯唯諾諾、如履薄冰。關系又把人“惡”的本性發揮到極致，讓掌控它的人居高臨下不可一世。關系還把人的自信摧毀粉碎，有些時候朋友們坐在一起聊天，剛不了兩句大蛋，就會有人扯到我認識誰誰誰，有什么什么關系云云，不管提起誰他都認識，還都是好兄弟、好哥們、好同學或者是七拐八拐的親戚，好像不這樣剛大蛋，連個人也做不成了一樣。

思前想后，現實對照。關系這個詞怎能會不對人心產生巨大的震撼呢？

四、賞析——劇中人物

（一）睿智的張仲平

王志文把他刻畫的入木三分、演繹的淋漓盡致！劇中久經商海沉浮的張仲平，心機的深沉滴水不漏，步步為營步步驚心，為人處事的沉穩、圓滑、老練，語言表達的哲理、幽默、風趣，還有他能夠站在別人的角度去考慮問題，去幫助別人成就自己。在條件需要的時候還會裝糊涂，張弛有度，讓我深深的折服。

從他身上我看到了一個不但是商場高手，同時也是一位感情專家，從他身上所表現的能力和散發的一種魅力更是讓美女記者——曾真不能自拔，讓曾真不求名、不求利、倒貼性的去追求和張仲平的一種至高無上的精神戀愛、無性感情，甚至是替代張仲平對夏雨的寄托。

正如曾真的舅舅胡海洋所說：“像張仲平這種四五十歲的人是那些年輕女人的殺手”，同時也在表現著張仲平人格魅力的所在。從他身上還表現出了一個遵守底線，擁有良知的商人。一個很小的細節，便顯現出來了，當徐藝拿著左達的推薦函和五十萬下樓的時候，興高采烈。而張仲平卻責備他說：“人都沒了，錢還有什么意義”，接著是左達摔下后落地的聲音。現實生活及當今社會去衡量張仲平，他肯定會是成功商人的代表，在中國特色的人際關系中游刃有余，遵守并充分利用著“局里”的游戲規則，平衡著各方面的利益，實現著共贏的局面。

（二）可憐的徐藝 徐藝在劇中商業的運作中自以為是，想當然、所以然的成分居高，和張仲平的“雅賄”恰好是背道而馳。他做事過于直接，關系、金錢和美色，在他手里只是赤裸裸的交易工具，毫不掩飾。

看到徐藝劇中見左達時的所作所為、小人得志的嘴臉，給我的感覺就是這貨真賴種！忍不住有一種想要弄死他的沖動。

看到徐藝了解到周辛然的背景后那種哄騙周辛然的伎倆、大膽的商業規劃、利用關系籌劃發展的思路、美男計的順利實施，給我的感覺就是他代表了現實生活中很大一部分人。

看到徐藝為了達到目的，劇中也提到了他的一些觀點：“想認識一個人，就要投其所好。要是沒有共同的興趣愛好，就要去培養！”他的這種不擇一切手段，和別人拉關系的招術還是很高明的。

看到徐藝和張仲平搶生意無所不用其極的卑鄙手段、極端主義的篇五：瓷娃娃劉大銘觀后感學生

《瓷娃娃劉大銘》觀后感

7.6班李峻竹

通過觀看《瓷娃娃劉大銘》是我深深的認識了一位自強不息與生命賽跑的劉大銘，他直面自身的缺憾與不足，懷著燃燒的生命情懷努力學習，堅持創作，他飽受著傷病與疼痛的折磨，堅持完成了長達17.5萬字的個人自傳《生命之上》，他幾次榮獲 國家級文學獎項，兩次受邀人民大會堂領獎，成為人民出版社建社以來最年輕的簽約作者。

與劉大銘相比，自己深感很慚愧，作為一名鄭外的學子，相比同齡孩子自己是多么的幸福，然而在馬上就要期末考試來臨之際自己還沒進入復習狀態，通過劉大銘的事跡，我深深的認識到自身的不足，我一定要以劉大銘為學習榜樣，堅定信心，刻苦復習，利用一切可以利用的時間，把尚未掌握的各科知識點弄懂，學會，爭取在本次的期末考試中取得一個理想的成績。

第二篇：瓷器演講稿（范文模版）

鬼谷下山 元代青花瓷器，主體紋飾為“鬼谷子下山圖”，描述了孫臏的師傅鬼谷子在齊國使節蘇代的再三請求下，答應下山搭救被燕國陷陣的齊國名將孫臏和獨孤陳的故事。該器物于2005年7月12日倫敦佳士德舉行的“中國陶瓷、工藝精品及外銷工藝品”拍賣會上，以1400萬英鎊拍出，加傭金后為1568.8萬英鎊，折合人民幣約2.3億，創下了當時中國藝術品在世界上的最高拍賣紀錄。

唐

唐代的青花瓷器是處于青花瓷的濫觴期。她主要采用中西伯利亞地區進口的鈷料。成品瓷器主要用于出口，存世量較元青花更多。

宋

唐青花經過初創期以后，在宋朝并沒有迅速發展起來，而是走向了衰敗。宋青花瓷應該就是使用了本地的鈷料。它們與唐青花并無直接的延續關系 元

青花瓷在元代走向了成熟，元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高嶺土”的二元配方，使胎中的al2o3含量增高，燒成溫度提高，焙燒過程中的變形率減少。多數器物的胎體也因此厚重，造型厚實飽滿。觀賞性大大提高。

明

青花瓷在明朝的發展比較坎坷，在建國初期，得到了很好的發展。器體形狀，發色都相當好。正統、景泰、天順（1436—1464）三朝，由于政治動蕩、天災人禍等因素影響，導致了經濟的衰退。出現了瓷器發展空白期。

明末由于政治動蕩，導致百業凋敝，陶瓷業也蕭條冷清。

清

青花瓷在清康熙年間達到了巔峰，器物類型豐富，工藝水平高超。嘉慶年后走向了下坡路。光緒年間又再度中興。瓷器的意味

瓷器毫無疑問是一件大雅之物。然而它是怎么來的？是做什么用的？這么往深處一想，就會發現瓷器原來是一個大俗之物。瓷器原來是作吃喝拉撒用的，最初脫胎于陶器。在漢代之前，一般都燒制陶器，它的發明和用途直接源于人類基本生活的需要。瓷器也仍然是用于實際生活的，等到在現實生活中足夠使用了，人們的物質生活也比較豐富了，這才有少數人的藝術天分開始覺醒，更高的追求出現了。真正作為單純欣賞對象的精美瓷器這才出世。

盡管瓷器已經被公認為藝術品，但至今為止，用于吃喝拉撒的瓷器器皿還是用于吃喝拉撒，并沒有因為成了價值連城的藝術品而失去世俗性，世俗是瓷器厚實而龐大的藝術基礎，在這個基礎上，它才一步步等高，越來越好，藝無止境，美無止境。可見大雅寓于大俗，無俗也就無雅，不俗也就不雅，俗雅其實是一體的。瓷器所承載的中國文化

首先，瓷器他就是中國器物文化的一個代表，大家知道中國的英文名字china,就來源于瓷器的音譯。足以見得瓷器對于中國文化的地位。其次，我們認為瓷器本身是中國文化的一個載體。大家可以發現在青花瓷身上的紋飾就是中國傳統文化的一個表現。青花瓷紋飾種類繁多，手法多樣，題材豐富。在技法上可以看到中國的書法藝術，繪畫藝術。在題材上包括花鳥魚蟲，傳奇故事，歷史故事等等。篇二：陶瓷演講稿(1)土火之藝——館藏歷代陶瓷展覽 400.觀眾朋友，您好。歡迎參觀“土火之藝——館藏歷代陶瓷展覽”。在這個展

覽中，您將看到200多件件精美的陶瓷作品，它們詳細介紹了中國陶瓷在起源、發展、鼎盛時期的藝術特色以及廣東陶瓷的發展歷程。401.第一部分：“初見窯火——陶器的起源與瓷器的濫觴(làn shānɡ)”，展示了

陶瓷自新石器時代到三國兩晉南北朝時期的起源和發展過程。

這幾件陶器來自位于甘肅臨洮的馬家窯文化，(馬家窯遺址位于甘肅省臨洮縣城南馬家窯村南面的麻峪溝口。

遺址南北寬約280米，東西長350米，巴廊溝從遺址的中部穿過，溝沿一帶被水沖刷開來，文化層暴露在外，厚約0.3～0.5米，內涵豐富。房屋有方形、圓形兩種，結構多為半地穴式。居址旁有公共墓地，盛行仰身直肢葬式。

馬家窯類型的陶器，多為橙黃色，彩陶非常發達，許多器物的口沿、外壁和大口器的里面都施以彩繪，花紋全部為黑色，主要包括有垂帳紋、水波紋、同心圓紋、重疊三角紋、漩渦紋、蛙紋和變體鳥紋等。夾砂陶多飾以繩紋，某些器物的下部裝飾有繩紋、上部施彩。遺址出土的石器包括石鏟、石刀、石鐮、石磨等，也有盤狀器、鏟形器，磨制較為精細。（國家文物局）)是這個展覽陳列的最早的陶器。馬家窯文化深受仰韶文化影響，屬于黃河上游地區新石器時代晚期文化，距今有五、六千年的歷史。它分為馬家窯、半山和馬廠三個類型。半山類型陶器屬于馬家窯文化晚期，年代約在公元前2900至公元前2350年。紋飾以紅彩和黑彩兩色相間的鋸齒紋為骨架構成各種圖案。馬廠類型陶器年代約在公元前2350至公元前2050年，是馬家窯文化最晚的類型，是半山類型的繼續與發展。402.商代陶器的主要特征是圜底(huan)、圈足和袋狀足。繩紋約占陶器紋飾總數的五分之四。西周時期，以泥質灰陶和夾砂灰陶最多。陶鬲是西周時期的主要炊具，與鍋用途相同。陶與瓷的區別在于燒成溫度、原料、吸水率、敲擊聲的不同。原始青瓷接近瓷器的標準，出現在商周時期，是陶器向瓷器過

渡階段的產物。有些出土的戰國陶器銘文有“陶里”“豆里”的地名，字樣大都印在淺盤豆上，說明制陶業已具有主要生產某些產品的專業化傾向。403.成熟青瓷出現于東漢。西晉時期，瓷器成為常用的容器和飲食器具，并用

印、劃或堆貼等紋飾裝飾。漢晉時瓷壺開始流行，用于盛放酒、水。西晉至南朝時期非常流行雞首壺，但在不同時期，器形有所不同。西晉雞首壺的雞頭是實心的，完全是一種裝飾。東晉時的壺身、壺頸都比西晉的略高，雞頭是空心與壺身相通，具備了流水的功能，雞尾成為了壺柄，實用性明顯高于前朝。404.東晉和南北朝時期，南北方都生產青釉瓷器。由于原料、風俗習慣和審美愛

好的差別，南方和北方的器物各具特色。北方的器物，釉色呈橄欖般的綠色、胎體厚重，造型粗礦，紋飾莊重；南方器物釉色青綠，造型巧致，紋飾精細，以刻劃的蓮瓣紋為主要紋飾，有些器物上裝飾有小而密集的褐彩。405.展覽的第二部分：瓷國崛起——陶瓷的發展期，展示了隋朝到宋代，我國瓷

器的發展狀況。隋代統一了全國，制瓷業得到進一步提高。此時已能燒制較好的白瓷，但青瓷仍是生產的主流.到了唐代，青瓷的燒造已相當精美。江浙地區越窯生產的青釉瓷器代表了當時青瓷生產的最高水平。這時出現的絞胎工藝，把兩種不同顏色的胎泥絞在一起用以制坯成型，呈現出一種別致的花紋。由于絞胎器兩種原料間的差距，其制成品容易出現干裂或變形，傳世作品很少。

406.白瓷到了唐代已自成一個系統，形成了“南青北白”的局面。河北邢窯的白

瓷最為著名，它偏重實用，生產的多是生活器皿。河南硤縣的黃道窯，以生產白瓷為主，也燒制黃釉、黑釉等；河南魯山窯以生產花瓷著名；長沙窯除青釉瓷外，還生產釉下彩繪和模印貼花裝飾的瓷器；西關窯產品主要有白釉、黃釉、青釉、及黑釉等品種； 407.“唐三彩”是極具時代特色的瓷器，主要用于隨葬和生活用具。出土的唐代

隨葬物品中，有大量人和動物的三彩俑作品。三彩鎮墓獸起著保護死者靈魂和守護隨葬明器的作用。文吏俑主要刻畫了文官形象，而武士俑是唐代貴族墓中的陪葬品，顯示了死者生前的顯赫地位。

408.五代時期的陶瓷造型沿襲晚唐風格，器型精巧豐富，工藝成熟。岳州窯青

釉蓮瓣小口瓶是湖南岳州窯的精品。茶圣陸羽在《茶經》中稱：“碗，越州上，鼎州次，婺州次，岳州次，壽州、洪州次。”從飲茶的角度將湖南岳州窯生產的青瓷排在了第四位。壽州窯主要生產黃釉瓷，也燒黑釉瓷，釉面光潤如漆。409.宋代制瓷業達到了我國古代陶瓷業的第一個高峰，除青、白兩大瓷系外，黑

釉、青白釉和彩繪瓷紛紛興起。定、汝、官、哥、鈞五大名窯的產品為后世所珍重，耀州窯、磁州窯、景德鎮窯、龍泉窯等也各領風騷。

黑色茶盞作為當時廣為流行的飲茶、斗茶的器具，受到宮廷與民間的喜愛，推動了黑瓷的發展。以生產黑釉瓷器著稱的窯口有江西吉安的吉州窯、福建建陽窯等。410.宋代的青白瓷又稱隱青或影青。有印花、刻畫花等裝飾。影青印花八角帶蓋

梅瓶，滿身刻有纏枝牡丹花，內外施青白釉，積釉的地方呈現湖水般的綠色，是宋代江西景德鎮窯的精品。

411.青釉是我國使用最早，沿用時間最久，分布最廣的釉色。青色似碧玉，形象

高雅，符合文人、士大夫傳統的審美情趣。龍泉窯生產的龍泉青釉以梅子青、粉青色最佳；耀州青瓷是一種厚胎瓷器，它的刻花紋樣具有浮雕的效果；臨汝窯是河南著名的民間青瓷窯，大多生產盤、碗等民間生活用瓷。412.與宋對峙的遼、金王朝也創造了燦爛的民族文化。遼代瓷器以白瓷為主，兼

燒白釉黑花和黑釉瓷器，工藝與中原北方各窯大體相似。但雞冠皮囊壺模仿契丹族傳統的皮囊，保留了本民族的文化特色。金代大部分日用器皿承襲宋代特點，花紋裝飾簡化，較多采用刻花和剔花的裝飾手法。犀牛望月紋在南宋時期非常流行，也稱吳牛喘月，宋元瓷器中的此類圖案，反映了北方金人統治下的漢族人民在戰亂壓力下產生的畏懼心理。413.第三部分：各領風騷——陶瓷的鼎盛期，展示了本館收藏的元、明、清時期的代表性器物。元代是我國陶瓷史上一個十分重要的時期。元代龍泉窯瓷器形制大，胎體厚，多以印花、刻花裝飾瓷器，是重要的外銷瓷。磁州窯以燒造白瓷及白釉黑花瓷為主。福建德化窯生產優質白瓷，以人物塑像最為成功。宜興紫砂陶是一種民間傳統制陶技藝，制品以茶壺為主。山西是中國古代燒瓷最發達的地區之一，名窯諸多。琺華器指施琺華釉的低溫彩釉陶器，多為山西所燒。414.元朝統治者在景德鎮專門設置了“浮梁瓷局”，掌管瓷器生產有關事務，制

瓷業逐漸向景德鎮集中。除青白瓷外，景德鎮創燒了卵白釉瓷、顏色釉瓷，青花瓷逐步趨于成熟，釉里紅初步創燒成功。瓷石加高嶺土的二元配方的燒制成功，為景德鎮成為瓷都奠定了基礎。元代青花使用的青花鈷料，有進口料和國產料兩種。進口料繪制的青花色澤濃艷，有黑色斑點，國產青花呈色藍中帶灰，沒有黑色斑點。釉里紅是一個創新品種，以銅紅料為著色劑，在高溫還原氣氛中一次燒成，使釉下紋飾呈現紅色。明初洪武釉里紅器很大程度上延續了元器的特征。

415.明代瓷器在永樂朝的造型以優美俊秀、厚薄適度、儀態萬方著稱。鄭和下西

洋，中外貿易日益繁榮。出口的青花瓷器受到伊斯蘭教國家人民的喜愛，他們繪制出喜歡的器型，如：執壺、花澆、僧帽壺等，讓中國商人帶回制作，八角燭臺就是仿西亞器形的作品。景德鎮還創燒了具有白糖色澤的甜白釉瓷器，把白釉泛青的現象降到最低的限度。416.宣德時期，政局穩定，經濟繁盛，瓷器制造達到鼎盛。宣德瓷的造型敦厚凝

重，制作極為精致，雄健豪放。青花器數量大、品種多、紋飾精美、青花發色純凈、影響廣泛，所以有“青花首推宣德”的說法。417.正統、景泰、天順年間，由于戰爭頻繁、政局不穩，景德鎮官窯生產的瓷器

較少、而且多不寫年款，致使人們對這一時期的瓷器認識不清。景泰皇帝特別喜歡琺瑯器，也叫景泰藍，一定程度上制約了陶瓷的發展。因此，這三朝在陶瓷史上稱為空白期。418.成化年間景德鎮御窯廠重新興盛，這時的器形玲瓏秀奇，胎體細潤晶瑩，因

此有“明看成化，清看雍正”之說。此時，青花料逐步用江西產的平等青替代蘇泥勃青。平等青的顏色比蘇泥勃青淡，色澤穩定。成化五彩呈色淡雅，傳世品罕見，彩色中以紅、綠、黃為主。弘治瓷器的最大成就是低溫黃釉的燒造技術發展成熟，色澤嬌艷，成為明清兩代皇家專用的瓷器顏色。正德時，因受伊斯蘭教和道教的影響，瓷器多裝飾有阿拉伯文和吉祥圖案，甚至還用“藏文”和“八思巴文”裝飾，特點突出。419.嘉靖時期，大型器物日漸增多。官窯使用進口的“回青”料，并混以江西產的“石子青”。這時期嬰戲紋開始增多，多為郊外嬰戲。隆慶時期，社會動蕩，經濟蕭條，景德鎮瓷器品種和數量大量減少，器物以小器形為主。420.萬歷朝出土的瓷器較多，紋飾也很豐富。此時青花所用青料為浙江料。天啟

時期，官窯器物減少，民窯產品增多，紋飾以寫實為主，畫意大多粗略簡率。崇禎一朝瓷器除具有明代風格外，也萌發著清代瓷器的特征。官窯崇禎款青花羅漢紋爐腹部繪羅漢、山石、太陽。這件器物外底中部書雙直行楷書款“大明崇禎年制”，這在明末瓷器中最為難得。421.順治時期，清政權剛剛建立，制瓷業尚未振興，署官窯款器物甚為罕見。景

德鎮御窯廠延用始于明代嘉靖時期的“官搭民燒”的辦法，瓷器造型古樸，胎體厚重。青花雙獸耳龍紋瓶器是順治時期特有，這種器形僅見于青花品種，是佛前供器。422.康熙時期，瓷器制造得到了空前的發展。這一時期的“青花五彩”，是用濃

淡不同的青花料繪畫，增加立體感。釉下三彩集青花、釉里紅、豆青三種色彩于一器。由于這三種顏色對溫度的要求不同，燒造成功很不容易。瓜皮綠釉是低溫銅釉，低溫二次燒成，因澤綠如西瓜皮而得名。郎窯紅釉是康熙時仿明宣德寶石紅釉所燒的一種紅釉，因在郎廷極督理窯務時燒成而得名。康熙朝黃釉碗的規格最多，不下十種。423.雍正時期，制瓷工藝發展到新水平，造型輕巧秀美。胭脂紅釉從西方傳入我國，是以黃金為著色劑的低溫粉紅色釉的一種。粉彩是康熙末期出現的一種低溫釉上彩，在雍正時盛行。它是在琺瑯彩基礎上發展而來，是五彩進一步發展與升華的結果。粉彩由于摻入粉質，吸收了中國繪畫的表現方法，使畫面風格近于寫實，立體感強。424.乾隆時期，彩瓷和單色釉瓷的制作，在數量和質量上都達到了極高的水平，新奇和華麗制品層出不窮，把清代制瓷業推向歷史的頂峰。青花釉里紅因兩種顏色的燒成溫度不同，燒成難，十分珍貴，在乾隆時水平最高。此時的瓷器，青花已不占主流，但官窯仍生產部分祭祀、陳設用瓷，以及賞賜用瓷。彩瓷內容多含福祿壽和太平盛世的寓意。425.嘉慶時，景德鎮御窯廠已改由地方官兼管，瓷器的制作基本處于守舊狀態，瓷器品種和數量已遠遠不及乾隆盛世。道光二十年，鴉片戰爭爆發，景德鎮篇三：論瓷器 word 高端的瓷器都是國外品牌。

中國的能拿到國外高端商場賣的只有“法蘭瓷”，不過是臺灣的品牌。

日本最牛的是3n narumi,noritake,nikko.英國最好的是

wedgwood,churchill.德國現在比較流行的是

rothentale和villeroy & bach.英國骨瓷是公認最好的, 國內現在做瓷器很混亂, 廣東, 山東, 唐山都能做日用瓷, 不過好的東西還是要去景德鎮淘, 目前中國瓷器產量世界第一，不過都是低檔瓷。

歐洲頂級瓷器是德國meissen，丹麥royal copenhagen 1揉泥，目的在于排空泥料中的氣泡，使得泥料進一步緊致。缺少這一道工序，則容易出現坯體中含有氣泡，坯體干燥燒制時容易破裂變形 2.景德鎮傳統圓器做坯，即是依據最終的器型作出大致相應的坯體，以供后期印坯時使用 做好的粗坯，在經過一定時間的自然陰干（必須在一定的濕度和溫度條件下自然陰干，不可日曬。做坯成形的坯體，必須斜放在坯板上，不可直立放置，直立放置，則可能產生底部的坯裂），就可以進入印坯工序。印坯，是為了使手工成形的圓器在燒制后達到整齊劃一。待手工拉坯的坯體自然陰干后，將半干的坯體置于土制磨具上以手按拍，使得坯體周正勻結。4：利坯 利坯，是將印好的坯精加工，使其進一步光整圓潤。篇四：《瓷器》說課稿 《瓷器》說課稿

教材：高中美術（必修）中國工藝美術欣賞（第二講）

學校：上猶縣第二中學

說課：楊文國

各位領導、各位評委大家好！今天我說課的課題是《瓷器》

一、說教材

教學目的：

1、通過學習本課，使學生了解中國的瓷器是我國傳統藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平。

2、通過學習本課，使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及各地不同窯場產品的藝術特征，學會欣賞陶瓷藝術。

3、通過教學，使學生了解瓷器是中國偉大的發明之一，是勞動人民長期辛勤勞作的結晶。從而使學生熱愛中華民族的優秀傳統文化，并能發揚光大。

教學重點難點：

1、中國瓷器的產生和發展，瓷器與陶器的區別。

2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。

3、幾大名窯的產品特征。

4、珍愛我們祖國優秀的文化遺產。

二、說教法、學法 教無定法，應“以學定法”，這是新課程“以人為本”的教育思想的體現。以此為出發點，本節課根據教學內容的特點和學生年齡特征，主要采用以下教學方式：

1、小組合作學習：這種方式既有利于培養學生的合作學習意識，又能增強學生競爭意識，提高參與各種活動的積極性，促進全體學生的共同發展。

2、計算機輔助教學：利用flash軟件制作美術課件，將文字、圖形、動畫、視頻錄相等媒體綜合在一起，創設直觀性與探索性相結合的教學情境，以強化教學的直觀性，提高課堂教學效率。

3、提問導學法：提出問題讓學生采取自學的方式來解決，增強學生自己解決美術問題的能力。

三、說教學過程

一、組織教學：

二、復習導入：

提問：

1、什么是陶器？什么是彩陶？

2、中國古代陶器的造型及紋飾特征是什么？ 放映課件或錄像（貫耳瓶）

提問：這是陶器嗎？應是什么器物？

回答：不是。是瓷器。

三、講授新課： 板書——第二講 瓷器

（一）瓷器與陶器的關系

陶與瓷有下列區別：

1、燒制的原材料不同

2、燒制的溫度不同

3、陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水

（二）瓷器的發展

在我國商代就出現了原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發展史上極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發展時期，南方有青釉瓷，北方有了青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候兒燒成，胎質較硬。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩、色澤鮮明，移植琺瑯彩和創造粉彩是當時杰出的成就。

（三）瓷器的的生產過程：引導學生觀察課文插圖，播放課件進一步形象展示瓷器的的生產過程（制胎、汶水、彩繪、過釉、燒窯）

（四）我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色

觀看一觀錄像《瓷器的造型和裝飾藝術特色》

提問：宋代有哪些著名窯廠？

回答：宋代最著名的有“五大名窯”（汝窯、官窯、耀州窯、景德鎮、龍泉窯）。哥窯、鈞窯和定窯等。

課件展示欣賞《貫耳瓶》了解官窯的制作要求及其造型古樸、敦厚，通身粉青釉，釉層厚潤、晶瑩如堆脂。釉面的冰裂開片紋有潤澤、凝重而含蓄的藝術特點，欣賞《貫耳爐》了解哥窯天然機理美的藝術特點，欣賞《玫瑰紫釉盆托》了解鈞窯“窯變色如晚霞”的藝術特點，欣賞《白瓷孩兒枕》了解的景德鎮白瓷“色質如玉”的藝術特點，欣賞《青花蕭何月下追韓信梅瓶》了解元代“釉下彩青花瓷”的藝術特點。

提問：清代制瓷工藝在顏色釉方面較前代有了更多的創新與發展，出現了哪些新的品種？

回答：有斗彩、五彩、素三彩、粉彩和琺瑯彩等。

課件展示欣賞《斗彩雞缸杯》、《各色五彩大瓶》

我國的瓷器自唐代開始，通過絲綢之路和海上絲綢之路傳向世界各地。外國朋友曾贊譽“陶瓷是跨越中世紀東西世界的一條友誼紐帶，同時也是一座東西文化交流的橋梁”。我國向有“瓷國”之稱。我國瓷器在對外經濟、文化交流中起著重要作用。

四、課堂小結：

提出問題：我國宋代有哪些瓷窯？簡述其產品的藝術特色。簡要小結。

五、布置課外思考題：

青花瓷的藝術特色是什么？篇五：演講稿

古董是為人所珍視的古代器物，是先人留給我們的文化遺產、珍奇物品。在這上面沉積著無數的歷史、文化、社會信息，而這些信息是任何一件其他的器物所無法取代的。因為古董可以作為一種玩物，所以后來我們也稱之為“古玩”。

清朝以前，人們把珍貴的古物稱為“骨董”，所謂“骨”，取肉腐而骨存之意，意思是保存過去之精華。后來漸變為古董、古玩。實際上“古董”、“骨董”和“古玩”是一個意思，只不過由于時代的變遷，人們叫法不同而已。一件古代藝術品，對文物部門來說就是文物，因為它有文化保護價值；對投資者來說就是古董，因為它有增值價值；對收藏家來說就是古玩藝術品，因為它有藝術鑒賞價值。對我們來說就是欣賞品，因為它有藝術欣賞價值。下面我們來一起品味中國五千年的沉淀.一、玉器篇

二、瓷器篇

三、字畫篇

四、雜項篇

玉器，是指用玉石雕刻成的器物。玉器包含古玉，自雕琢成器算起100年以上的玉器稱為古玉或古玉器古人心目中的玉，不僅包括真玉(角閃石)還包括蛇紋石、綠松石、孔雀石、瑪瑙、等等

各年代玉石產地以及主要特征：

夏代玉器的風格，應是良渚文化、龍山文化、紅山文化玉器向殷商玉器的過渡形態，這可從河南偃師二里頭遺址出土玉器七孔玉刀，造型源出新石器時代晚期的多孔石刀，而刻紋又帶有商代玉器雙線勾勒的線條，應是夏代玉器，還有璋等玉器。

商代玉器多用和田玉

商代早期玉器發現不多，琢制也較粗糙。商代晚期玉器以安陽殷墟婦好墓出土玉器為代表，共出土玉器755件，按用途可分為禮器、儀仗、工具、生活用具、等。

周代多用和田玉，以及河南南陽獨山玉

西周玉器在繼承殷商玉器雙線勾勒技藝的同進，獨創一面坡粗線或細陰線鏤刻的琢玉技藝，這在鳥形玉刀和獸面紋玉飾上大放異彩。但從總體上看，西周玉器沒有商代玉器活潑多樣，而顯得有點呆板，過于規矩，這與西周嚴格的宗法、禮俗制度也不無關系（西周玉璧）春秋主要用新疆和田玉、云南

早期仍善用雙陰線來刻劃圖紋，在裝飾上則進一步強化了西周晚期出現的在某一造型內雕琢單一的或相互交纏同體的龍紋圖樣，從而使細小變形且糾集在一起的眾多龍紋，經常出現在主體造型內，同時布局繁密，幾乎不留余地。春秋中期以后，這種繁密的陰刻裝飾線紋逐漸變得稀疏，并多以較寬的斜刀進行雕琢。到了晚期，線刻工藝逐漸減少，代之而興的是去地隱起的淺浮雕技法的盛行。如圖是春秋時期的玉龍，在中國嘉德2013春季拍賣會以200萬拍出。

漢代隨著張騫出使西域和田玉大量進入中原、云南也有玉石用料

漢代玉器寫實，一反平面雕刻，代之以立體圓雕，雕琢手法突出的是“漢八刀”和雙溝碾法（又稱“游絲毛雕”）。“漢八刀”反映的漢代玉雕的簡潔明快；（漢八刀玉蟬 魏晉南魏晉南北朝時期多用和田玉、河北曲陽白石等

北朝時期，社會動蕩不安，戰亂紛起，處在這樣的社會條件下，玉文化的發展受到了抑制漢顯得蕭條，傳世或出土玉器也寥若晨星，做工也顯得簡略樸素，精工者極少

。唐代多用新疆玉、育玉、黃玉、西域名貴寶石

唐代宮廷用玉實際都是裝飾玉，不過這種高貴的裝飾玉不流行於民間，而在宮廷使用，所以我們歸入宮廷玉器類，主要有玉帶板和玉首飾兩大類。器皿玉器始見於商代，由於社會及技術方面的原因，直到唐代才有長足發展。唐代的擺飾玉器，實際多半是肖生玉器，形象多為動物形象，其用途則為擺飾用。唐代擺飾玉以人物、動物居多，既有中原人、中原物，更有西域人、西域物。（2）玉石分類。1863年，法國地質礦物學家德莫爾，根據傳到歐洲的清代乾隆朝玉器，進行物理化學實驗，結果表明，玉材有兩種，即角閃石和輝石類。

翠輝石類(硬玉，如翡)18世紀清代初年吳三桂追擊南明永歷皇帝進入并控制了云南及緬甸北部盛產翡翠的礦區之后方才正式進入中國并流行起來,方被中國玉匠大量采用。

中國古代玉器絕大部分為角閃石（軟玉，如和田玉）制品。和田玉的礦物組成以透閃石——陽起石為主，并含蛇紋石、石墨、磁鐵等礦物質，形成白色、青綠色、黑色 黃色等不同色澤。多數為單色玉，少數有雜色。玉質為半透明，拋光后呈脂狀光澤，硬度為5.5度至 6.4度。

（1）和田玉： 因產于新疆和田而得名，屬角閃石類，主要成分是二氧化硅、氧化鈣、氧化鎂等，比重2.9～3.1，硬度6.0～6.5，結構以纖維狀為主要特征，表面經琢磨后呈現強弱不等的光澤，色澤以白為好，質愈純則色愈白，久享盛譽的羊脂白玉就是和田玉中之精品。因另含不同的微量金屬元素也會使其呈現出黃、綠、青、墨等色調。

（2）岫巖玉：產于遼寧岫巖縣，其成分經鑒定主要是蛇紋巖，比重2.5～2.8，硬度2.5～ 5.5。紅山文化的玉器有的就采用岫巖玉。

（3）綠松石產出大國在伊朗、智利和美國。其次有中國、澳大利亞、墨西哥、秘魯的原蘇聯。我國綠松石的主要產地為湖北鄖縣，其有鄖西縣和竹山縣。陜西、河南、云南等地也有綠松石產出

（4）南陽玉 ：產于河南南陽地區，又稱獨山玉，成份以硅酸鈣鋁為主，含硅量較低,實際上是一種包括有數種礦物的巖石。比重3.29，硬度高達6～6.5，在安陽殷墟的玉器中屢有發現以南陽玉為原料的。

（5）酒泉玉:產于甘肅酒泉附近山中，又稱肅州玉，法國漢學家伯希和曾采集標本帶回巴黎化驗，鑒定其成分為含水硅酸鎂，即蛇紋石的一種。

（6）密縣玉:產于河南密縣以西10余公里的助泉寺，是一種沉積變質石英巖，在安陽殷墟玉器中有發現。

（7）翡翠:主要產于緬甸，在云南西部與緬甸交界處也有少量出產。屬輝石類，主要成分是硅酸鈉和硅酸鋁，硬度為6.75～7.0，比重3.2～3.3。硬玉在我國古稱”翡翠”，雖傳在北宋時就有“翡翠”一詞出現，但缺乏明證，不可確信。一般認為，硬玉在中國約出現于清乾隆年間，以其隱隱約約的水晶感、朦朦朧朧的玻璃光、清澈晶瑩、濃而不艷而備受珍視。

以上7種玉器材料只是在我國久享盛譽、從古到今一直斷斷續續開采使用并有史書記載的幾種玉料及其產地。實際上，玉料產地遠遠不只這幾處，尤其是史前時期，制玉多為就地取材，或因時代久遠，或因史書缺載，或因礦盡停產而被歷史所湮沒。

玉璧

玉璧是一種中心有孔的扁圓形玉器。需要注意的是壁一定是中心孔徑小于邊寬的玉。它的作用有四，一為禮器，二為佩玉，三為禮儀饋贈品，四為葬玉。漢朝和田白玉奔馬鏤空玉璧和漢頂尖大玉璧。

琮是一種內圓外方的筒形玉器，為我國古代重要的禮器之一，是巫師通神的法器。玉琮也是權勢和財富的象征，常用為葬玉。

春秋戰國獸面紋玉琮和春秋戰國獸面紋玉琮和良渚玉琮壺

玉鏟及方首長條形玉器為圭。玉圭起初為朝廷祭祀的一種禮器，后來成為一種權利的象征。大臣在朝覲天子時持于手中，作為他們身份地位的象征。

戰國戟式玉圭和春秋戰國時期和田白玉

玉璜的形體可分兩種，一種是半圓形片狀，圓心處略缺形似半璧；另一種是較窄的弧形。它是一種禮儀性的掛飾，用于宗教禮儀活動。后逐漸形成具有禮器和佩飾的兩種作用。戰國玉璜

虎形玉器，有圓雕、浮雕和平面線刻的虎紋，多作為佩飾之用。其作用有用于發兵的虎符和用于裝飾的瑞玉。（玉虎）

秦代玉琥和漢代玉琥

玉衣”是指包裹全身從頭到腳每一個部位的衣罩，其外觀與真人的體形相同，專為罩尸之用。漢代玉衣和漢代玉衣殘片。

玉握為死者手中握著的器物，玉葬器之一。古人認為死時不能空手而去，要握著財富和權力。戰國龍紋玉握和戰國玉握 玦是指一種環形而有缺口的玉器，是最古老的玉制裝飾品之一。在古代主要是被用作耳飾和佩飾。

戰國玉玦和漢代玉玦

（瓷器篇）瓷器的前身是原始青瓷，它是由陶器向瓷器過渡階段的產物。中國最早的原始青瓷，發現于山西夏縣東下馮龍山文化遺址中，距今約4200年。器類有罐和缽。原始青瓷在中國分布較廣，黃河領域、長江中下游及南方地區都有發現。

宋代的陶瓷是我國的鼎盛時期，「宋瓷」也聞名世界。定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯為五大名窯，形制優美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敵。

汝窯是北宋后期的宋徽宗年間建立的官窯，前后不足20年。窯址在河南汝州（一說在河南省寶豐清涼寺），因此而得名。

汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質感，釉面有很細的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。

鈞窯分官鈞窯、民鈞窯。

官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。鈞窯廣泛分布于河南禹縣（時稱鈞州），故名鈞窯，以縣城內的八卦洞窯和鈞合窯最有名，燒制各種皇室用瓷。鈞瓷兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒。鈞瓷的釉色為一絕，千變萬化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以“夕陽紫翠忽成嵐”贊美之。這是因為在燒制過程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術效果，此為中國制瓷上的一大發明，稱為“窯變”。因鈞瓷釉層厚，在燒過程中，釉料自然流淌以填補裂紋，出窯后形成有規則的流動線條，非常類似蚯蚓在泥土中爬行的痕跡，故稱之為“蚯蚓走泥紋”。

鈞窯瓷主要是供北宋末年“花石剛”之需，以花盆最為出色。（下面我們來欣賞一下）哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發現。拒歷史傳說為章生

一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為“哥窯”，弟弟建的窯稱為“弟窯”，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認為傳世的宮藏哥窯瓷，實際上是南宋時修內司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小規則的開裂紋片，俗稱“開片”或“文武片”。細小如魚子的叫“魚子紋”，開片呈弧形的叫“蟹爪紋”；開片大小相同的叫“百圾碎”。小紋片紋理呈金黃色，大紋片的紋理呈鐵黑色，故有“金絲鐵線”之說。其中仿北宋官窯的瓷器為黑胎，也具有“紫口鐵足”。

哥窯瓷胎體有厚有薄，釉色主要有粉青、月白、米黃數種，釉面光澤如膚之微汗，是為上品。器形以洗、爐、盤、碗為多。

定窯為宋代“五大名窯”之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年。窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮，這里唐代屬定州，稱為定窯。定窯以燒白瓷為主，瓷質細膩，質薄有光，釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為“黑定”、“紫定”，也別具特色，制作精湛，造型典雅。花紋千姿百態，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的“竹絲刷紋”，“淚痕紋”等等。

出土的定窯瓷片中，發現刻有“官”、“尚食局”等字樣，這說明定窯的一部分產品是為

官府和宮廷燒造的。

元青花瓷以景德鎮為代表，其制作精美而傳世極少，故而異常珍貴，根據時間大致分為延祐期、至正期和元末期三個階段，其中又以“至正型”為最佳。

元代青花瓷施青白釉，瑩潤透明，胎骨表面上能看到細密的皮殼層，釉面不光滑，用手握摸有凹凸不平感。器身胎釉微閃青藍，溫潤中略顯淡藍，除足圈顯水綠色外，器身胎釉往往顯出淡牙黃色，有時顯出乳濁白色，它的顯色會隨空氣中的濕度、溫度的變化而微顯不同。含有白釉和卵白釉 元青花造型：

元青花瓷造型獨具特色。從制作工藝上看，此時出現了胎體厚重的巨大形體，如大罐、大瓶、大盤、大碗等。但也有精細之作，如胎體輕薄的高足碗、高足杯、匜、盤等。青花海水白龍紋八方梅瓶和鬼谷子下山。

元明清時期是青花瓷器達到鼎盛又走向衰落的時期。明永樂、宣德時期是青花瓷器發展的一個高峰，以制作精美著稱；清康熙時以“五彩青花”使青花瓷發展到了巔峰；清乾隆以后因粉彩瓷的發展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續康熙朝的盛勢。總的說來，這一時期的官窯器制作嚴謹、精致；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強。從明晚期開始，青花繪畫逐步吸收了一些中國畫繪畫技法的元素。明青花罐和明青花筆洗和清朝青花筆洗和清朝青花漁樵耕讀盤三件。

清康熙時的五彩瓷是真正意義上的五彩瓷。因為明代五彩，如不使用釉下青花，實際上就是釉上紅彩、綠彩、黃彩等；而康熙五彩的最大特點是運用了釉上藍彩和黑彩，形成了紅、綠、黃、黑、赭、藍等多種顏色的搭配和運用。由于有了深色調的藍和黑，使得康熙五彩的色彩對比更加和諧、沉穩。康熙時藍彩燒成后的色調，其深艷程度超過了青花，而黑彩又有黑漆般光澤。康熙五彩所用的顏色比明代大大增多，因此康熙五彩比明代單純釉上五彩更顯得嬌艷動人。康熙五彩瓷光艷照人，很重要一點是在燒成上。釉上彩是在彩爐中低溫燒成的，火候的把握十分重要，溫度過高，有些釉上顏色會流動或損失，爐溫太低則彩料的光澤不足。康熙五彩一般都色彩鮮艷，光澤明亮。清代五彩鳳罐和清代五彩果盤和清代賀壽圖棒槌瓶和清代五彩將軍罐

唐代是中國封建社會的鼎盛時期，經濟上繁榮興盛，文化藝術上群芳爭艷，三彩釉陶始于南北朝盛于唐，它以造型生動逼真、色澤艷麗和富有生活氣息而著稱，因為以黃、白、綠為基本釉色，又在唐代形成特點，所以被后人稱為“唐三彩”。多用于殉葬。字畫篇

各朝代繪畫特點：

秦漢內容豐富，色彩絢爛，帛畫以左右對稱、上下連貫的格局分三段描繪了天上、人間、地下的景象。眾多的人物、禽獸、器物被安排得有條不紊，疏密繁簡錯落有致。奇誕夸張的造型中體現出嚴謹細膩的寫實技巧。線條流暢挺拔,剛健質樸,設色以平涂為主,技法純熟,使用的礦物質顏料至今仍十分鮮艷。

三國兩晉南北朝反映士族名士的生活及人物形象的作品迅速增多，以文學為題材的繪畫創作日趨活躍，肖像畫在這一時期很發達,山水畫和花鳥畫開始萌芽

隋唐兩代人物畫占主要地位唐代山水畫有著多種風貌.花鳥畫開始興起，唐代花鳥畫側重描繪鷹鶻、仙鶴、孔雀、雉雞、蜂蝶及花木竹石，大都工整富麗.唐代繪畫不僅大膽汲取、借鑒外來藝術的表現技巧，而且還通過中外經濟文化的交流傳播到其他國家.唐代繪畫燦爛而恢宏，具有昂揚磅礴的時代精神和風貌。宋代山水畫家輩出，各有專長和創造，花鳥畫也有著長足的發展，五代時江南徐熙的田園花果和西蜀黃筌的奇花異鳥分別具有野逸和富貴兩種不同風格代兩宋繪畫技巧有不少成功的創造，畫家注意對生活的深入觀察體驗，藝術上倡導寫實，具有精密不茍嚴謹認真的精

神，但在創作中又注重提煉取舍，要求形神兼備，把工筆重彩技巧推向高峰.元、明、清時期文人畫獲得了突出的發展，題材上山水、花鳥占有絕大比重。文人畫強調抒發主觀情趣，提出“不求形似”、“無求于世，不以贊毀撓懷”，不趨附社會大眾審美要求，借繪畫以自鳴高雅，表現閑情逸趣。

中華九大傳世名帖

東晉王羲之家族《三希寶帖》東晉王羲之《蘭亭集序》唐歐陽詢《仲尼夢奠帖》唐懷素《自敘帖》北宋蘇軾《黃州寒食帖》北宋米芾《蜀素帖》北宋微宗趙佶《草書千字文》元趙孟頫《前后赤壁賦》明祝允明《草書詩帖》 十大傳世名畫東晉·顧愷之《洛神賦圖》唐·閻立本《步輦圖》唐·張萱、周昉《唐宮仕女圖》唐·韓滉《五牛圖》五代·顧閎中《韓熙載夜宴圖》北宋·王希孟《千里江山圖》北宋·張擇端《清明上河圖》元·黃公望《富春山居圖》明·仇英《漢宮春曉圖》清·郎世寧《百駿圖》

雜項篇 古玩雜項

主要包括竹、木、牙、角、文房四寶、漆器、繡品、銅器、佛像、鎏金器物等，以及一些無法準確歸類的物品如掛飾、手串、核桃等，最大的特點是易于把玩。

第三篇：瓷器教案

瓷 器

滕州三中 林軍

教學目的：

通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。培養學生熱愛中華民族傳統文化的情趣。

教學重點：

1． 中國瓷器的生產和發展，瓷器與陶器的區別。2． 瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。特點。3． 主要名窯的產品特征。

教學難點：

主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業名詞和有關的歷史文化知識。

教學時間：1課時

教具準備：教材、多媒體課件

教學過程：

一.組織教學：（常規）

二.導入： 提問：

什么是陶器？ 陶器有些什么特征？ 展示陶器、瓷器實例

提問：這些是陶器嗎？應是什么器物？

學生討論、辨別，尋找答案。教師提示、總結。

三．講授新課：（出示課題）

我國是瓷器的故鄉和原生地，瓷器是我國傳統的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。1.瓷器與陶器的關系 陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區別。（1）燒制的原材料不同；（2）燒制的溫度不同；（3）質地不同；（4）有釉不同；

2.瓷器的發展

商代出現原始瓷，東漢完成由原始瓷器發展為瓷器的飛躍，能燒制標準的青釉瓷器，并能燒制出黑釉瓷。三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷，瓷器取代漆器、銅器等，成為社會各階層普遍使用的生活器具。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，有“汝、官、哥、均、定”五大名窯，為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明琺瑯彩和粉彩是當時杰出的成就。

3.我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色。（重點介紹青瓷的產生與發展）

①瓷器的雛形最早出現于商代。

②從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。

③隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。（3）器物為小平底,底下有圓餅狀實足。

隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）

唐代燒制瓷器的地域擴大，產品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的最高水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統習慣一直沿用的現代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。其中以越窯青瓷最為著名，有“如冰似玉”之譽。（重點介紹《鳳首壺》）④宋代制瓷業比唐代規模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。宋代的瓷器不僅創造了許多優美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。這是本課的重點內容。它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響最大的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官 窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。（1）“汝窯” 的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。（2）“官窯”一般指官方辦的窯廠。

（3）“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。（4）“鈞窯” 的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。

（5）“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。以生產白瓷為主，釉色白中閃黃，有“象牙白”之稱，裝飾有刻花、劃花、印花與剔花多種。

⑤元、明、兩代，中國瓷器工藝游樂重大突破。一是始于元代青花瓷器，至明代達到高峰。其次是元代景德鎮窯發明的釉里紅瓷器。（1）釉下彩：

重點介紹青花、釉里紅的制作工藝特點。（2）釉上彩：

有斗彩、五彩、粉彩、琺瑯彩。

五彩瓷是瓷器釉上彩的一種，“五彩”含多種色彩之意。紋飾復雜，但層次清楚，紅艷奪目，十分絢麗。

四.隨堂檢測

學生閱讀課文，尋找答案。

五.課堂小結

第四篇：瓷器鑒定

瓷器鑒定

《瓷器鑒定指南》內容簡介：400多幅實物照片，簡潔明了的語言,全面介紹瓷器真偽、時代、窯口以及價值的評判詳解各種瓷器檢測手段和鑒定要領，廣大收藏愛好者的實用寶典，瓷器鑒定。

作者簡介

范勇，男，1953年生。籍貫四川。四川大學歷史系考古專業78級，碩士。曾就職于北京故宮博物院、巴蜀書社，現為四川大學考古系客座教授、四川大學博物館客座研究員，天地出版社編審。

出版著作、譯著10余部。在《考古學報》、《文物》、《考古與文物》、《四川文物》、《農業考古》、《史前研究》、《長江文明》、《中華文化論壇》等刊物發表學術論文約40篇。

有關考古學、文物研究、古玩研究等方面的主要論文和著作有：

青銅器：《我國西南地區的青銅斧鉞》《再論不對稱性銅鉞》。

《云南青銅文化的區系類型研究》《云南青銅文化的年代與分期》《試論早蜀文化的淵源》。

陶器：《關于江漢地區新石器時代晚期文化的幾點認識》。

瓷器：《明代洪武官窯的設置》《明洪武官窯瓷器的類型與分期》(待刊)《試論景德鎮元末明初青花瓷》(待刊)《試論汝窯的性質、年代及與北宋官窯的關系》(待刊)《試論元青花瓷的類型與分期》(待刊)《再論元青花瓷》(待刊)《中國早期青花瓷的發現與研究》(待刊)，鑒定材料《瓷器鑒定》。

古玩綜合：《(古玩指南)譯注》(漓江出版社，1998年版)《古玩寶典》(巴蜀書社，1995年版)。

圖書目錄

上編 瓷器鑒定入門

一、瓷器鑒定的基本方式

1.器物的器型/

42.器物的胎釉/

53.器物上的裝飾與紋飾/8

4.器物的款識/10

二、瓷器鑒定的技術檢測手段

1.熱釋光檢測法/1

22.x射線熒光釉面檢測法/1

4三、常規鑒定與科技檢測的關系

1.機檢的相對可靠性/17

2.目鑒與機檢如何相結合/18

四、瓷器鑒定的程序和思路

1.鑒定程序/18

2.鑒定思路/19

五、辨別瓷器作偽的方法

1.新瓷作舊/2

22.新仿名釉/22

3.磨底改款/2

54.新瓷古款/2

35.真坯假彩/25

6.拼湊成器/25

7.磨口掩損/2

48.以畫掩飾/24

六、市場行話

中編 瓷器鑒定要領

一、造型是鑒定瓷器的重要依據

1.魏晉南北朝瓷器的造型特征/29

2.隋、唐、五代瓷器的遣型特征/

323.宋、遼、金瓷器的造型特征/3

54.元、明、清瓷器的造型特征/57

5.瓷器造型鑒定的經驗/

42二、掌握胎釉的時代和地域特征

1.胎質/4

52.釉質/46

三、紋飾與色彩是斷代的指標

1.紋飾/50

2.色料/58

四、款識是鑒定瓷器的重要環節

1.款識沿革/6

22.款識字體/6

53.明清瓷器款識/6

34.明清瓷器款式/66

五、制瓷工藝是瓷器鑒定的參考

1.原料/67

2.工藝/7

13.窯與窯具/7

5下編 瓷器鑒定相關知識和術語

一、器型

1.琢器/8

12I圓器/9

45.其他/97

二、裝飾

1.裝飾紋樣技法/98

2.紋飾圖案/1 0

1三、釉彩

1.色釉/1 05

2.釉彩/11 1

附錄

給收藏鑒定愛好者的建議

眼力小測驗

參考文獻

后記。

第五篇：教案(瓷器)

班級：高一五班

授課地點：311

授課日期：2011/5/11 課題：瓷器（高中冊第二講）

課時：1課時

教學分析：瓷器是我國的一項重要發明，它以悠久的歷史和獨特的風格聞名世界。通過本課的學習，使學生對中國瓷器的傳統花邊紋飾和吉祥圖案有所了解，提高視覺感受能力，培養學生的審美鑒賞能力。熱愛中國傳統藝術和文化。

教學目的：1通過這節課的學習，目的是讓我們了解中國瓷器是傳統藝術中的魁寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發明。

其次學會運用正確的方法去觀賞瓷器，培養對藝術的欣賞能力以及培養我們熱愛中華民族傳統文化的興趣。

課的類型：鑒賞課（綜合課）

教學法：講授法 教具準備：教材，教學掛圖與圖片

重點難點：1中國瓷器的生產以及瓷器與陶器的區別 2主要名窯的產品特征

教學過程：

組織教學：按常規進行，檢查學生用品準備情況，細心做筆記。

導入新課：今天我們來學習一下中國工藝美術欣賞，先請大家來看幾張現代瓷器圖片（播放）提問：作為今天如此出色的藝術品，大家有誰知道它是由我們之前學過的哪一種工藝品演變而來的？ 答案：陶器。

講解新課：1.瓷器的由來：人們在長期制作陶器的實踐中發現，選用不同的粘土，施以不同的火溫，便可以燒制出與陶器有著本質區別的瓷器。瓷器的發明是在陶器技術不斷發展和提高的基礎上產生的。

2瓷器的發展：在我國商代就出現了原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發展史上極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發展時期，南方有青釉瓷，北方有了青瓷。隋唐時期

是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候兒燒成，胎質較硬。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩、色澤鮮明，移植琺瑯彩和創造粉彩是當時杰出的成就。

3.瓷器和陶器的區別

1、燒成溫度不同

陶器燒成溫度一般都低于瓷器，最低甚至達到800℃以下，最高可達1100℃左右。瓷器的燒成溫度則比較高，大都在1200℃以上，甚至有的達到1400℃左右。

2、堅硬程度不同

陶器燒成溫度低，坯體并未完全燒結，敲擊時聲音發問，胎體硬度較差，有的甚至可以用鋼刀劃出溝痕。瓷器的燒成溫度高，胎體基本燒結，敲擊時聲音清脆，胎體表面用一般鋼刀很難劃出溝痕。

3、使用原料不同

陶器使用一般黏土即可制坯燒成，瓷器則需要選擇特定的材料，以高嶺上作坯。燒成溫度在陶器所需要的溫度階段，則可成為陶器，例如古代的白陶就是如此燒成的。高嶺土在燒制瓷器所需要的溫度下，所制的坯體則成為瓷器。但是一般制作陶器的黏土制成的坯體，在燒到1200℃時，則不可能成為瓷器，會被燒熔為玻璃質。

4、透明度不同

陶器的坯體即使比較薄也不具備半透明的特點。例如龍山文化的黑陶，薄如蛋殼，卻并不透明。瓷器的胎體無論薄厚，都具有半透明的特點。

5、釉料不同

陶器有不掛釉和掛釉的兩種，掛釉的陶器釉料在較低的燒成

溫度時即可熔融。瓷器的釉料有兩種，既可在高溫下與胎體一次燒成，也可在高溫素燒胎上再掛低溫釉，第二次低溫燒成。

以上幾個方面中，最主要的條件是原材料和燒成溫度，其他幾個條件，都與這兩條密切相關。因此，制陶工匠一旦掌握了燒成溫度的技術，并認識到高嶺土與一般黏土的區別，便具備了發明瓷器的條件。4．主要名窯的代表 1．青瓷窯系

包括龍泉窯、官窯、汝窯、鈞窯、耀州窯、景德鎮窯等。

龍泉窯的瓷器土質細膩，胎骨厚重，薄胎較少；釉色有粉青、翠青、梅青，并有少量大開片紋，多數無紋；裝飾方法有印、刻兩種；內容有纏枝牡丹、菊花、魚鳥之類。南宋時出現了哥、弟二窯，哥窯以紋片見長，弟窯承襲傳統(介紹貫耳爐)。

官窯是北宋時北方開辦的一所青瓷窯場。其瓷器釉質肥潤，以綠、青、白色為主，并有較大開片紋，有獨到之處(介紹貫耳瓶)。南宋時在臨安附近占據民窯燒制的瓷器也稱南宋官窯。

汝窯是北宋時河南臨汝的一處窯場。汝瓷造型端正簡樸，施釉渾厚如玉、光澤柔和、明亮透底，富有水色，釉下刻花、印花，鋒芒犀利，釉色豐富，有獨特的風格。

鈞瓷始于唐代，起源于河南禹縣八卦洞。鈞瓷造型古樸文雅，品種繁多，紋樣簡練，器身不靠花紋裝飾，而是通過“窯變”反映出釉色的變化，釉彩五光十色，艷麗燦爛，其色彩非常豐富，最著名的有玫瑰紫、海棠紅、茄皮紫、雞血紅、蔥翠青、鶯哥綠、月白、米黃等多種(重點講解玫瑰紫釉盆托)。

耀州窯是宋代名窯之一。其青瓷釉色深沉，胎骨厚重，釉汁較濃，給人以質樸大方、明快堅實之感。耀州瓷最著名的是圖案，有折枝牡丹、交折牡丹、纏枝菊花等。裝飾方法是刻花、印花，刻花剛勁有力，紋樣生動活潑，在古代裝飾紋樣中有很大影響。北宋真宗景德年間，昌南鎮改名為景德鎮。這里瓷器產量多、質量高，產品行銷海內外，因此景德鎮窯享有很高聲譽。景德鎮瓷以胎薄釉潤著稱。其影青瓷釉色如玉，硬度、薄度、透明度都達到極高標準。2．白瓷窯系

定窯位于河北曲陽。產品以白瓷為主，胎料加工很細，所胎質堅硬，色澤潔白，胎體較薄，造型穩定，很少變形。其裝飾技藝的精巧達到了驚人的地步(重點介紹白瓷孩兒枕)。

磁州窯位于河北彭城。主要產素白瓷、白瓷畫黑花器、白瓷多彩刻花器、白瓷刻花填色器等幾種。大量使用在胎體上用筆作畫的方法。筆法潑辣，不拘規范，所畫內容豐富多彩，形象健美大方。

德化窯位于福建，創燒于南宋晚期。瓷質細膩，呈色純正，以人像為代表作品。3．黑瓷窯系

黑瓷是宋代民窯中的一顆閃閃發光的明珠。它的釉色變幻多樣，耀人眼目，有的還呈現出各種各樣的結晶狀，可以說是現代結晶釉的前身。

元代，我國有大量精美的瓷器作為商品運銷東南亞、阿拉伯、非洲很多國家。元代時，景德鎮窯場逐漸發展成為全國制瓷中心，浙江、福建等地的瓷器在元代也有很大發展。

元代各窯場基本承襲了宋代窯場的工藝特點，但出現了精美的大型花瓶、大盤等，器大而規整，燒后不變形，并用各種方法做出漂亮的裝飾(重點介紹青花蕭何月下追韓信梅瓶)。

明代以來，景德鎮已成為全國制瓷中心。青花瓷得到進一步的發展，成為中國近五百年江西瓷的主要特色之一。景德鎮瓷雖說規模有了發展，但在工藝及造型上沒有太大突破。明代德化窯的佛像人物瓷表現了高度的藝術水平。江蘇宜興窯在明代興盛起來。這一時期出現了斗彩瓷，使制瓷工藝有了進步(重點介紹斗彩雞缸杯)。

布置作業：青花瓷也是屬于瓷器，那么青花瓷的藝術特色是什么？

小結：美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

油畫0801班

祁華華 0890230416