第一篇：白毛女

【評論摘要】

1、《白毛女》是一部幾經加工修改，從鄉民之口，經文人之手，向政治文化中心流傳遷移的作品。從某個寬泛的文化角度上看，《白毛女》不僅是一個敘事，不僅是一種心態（mentality），甚至也不僅是一種話語（discourse）——雖然盡可以把它作為敘事、心態及話語來研究。它還關聯著一種在“解放區”形成的特定的文化實踐——這種文化在形式來源、生產經過和傳播方式上都既不同于“五四”以來在知識分子層中流行的新文化，又有別于“原生的”民間文藝形式和意識形態。而作為文化產品，它既有明顯的“本土”、“大眾性”或“通俗”色彩，又有受西方文化影響的“文化人”的加工痕跡。這樣說并不是否定它的政治特征，而只是想說明，這種帶政治功利性的文學反而可能有一個復雜的歷史和文化的上下文。如何重新清理這個上下文是我們研究“解放區”文學以及整個現代文化史的一個先決條件。

(在歌劇《白毛女》中)政治力量最初不過是民間倫理邏輯的一個功能。民間倫理邏輯乃是政治主題合法化的基礎、批準者和權威。只有這個民間秩序所宣判的惡才是政治上的惡，只有這個秩序的破壞者才可能同時是政治上的敵人，只有維護這個秩序的力量才有政治上及敘事上的合法性。在某種程度上，倒像是民間秩序塑造了政治話語的性質。在某種意義上，歌劇《白毛女》創作中不同話語原則間的交鋒象征性地展示了解放區政治文化的生產過程。當然，我們無法證明非政治的、民間倫理秩序的邏輯就一定代表下層階級的階級意識。而且毫無疑問，就算這種邏輯在一定程度上代表了大眾意識形態，它也被利用來作了政治宣傳的工具。但它的確作為某種已被接受的，大眾化的共識在這個劇本中發揮著潛在的定義和限制政治權威的作用，從而給觀眾留出了一個可認同的空間。

與歌劇本相比，電影《白毛女》改寫并強化了某種帶市井文學色彩的愛情主題。在歌劇中，“非政治”的敘事焦點在于一個毀滅喜兒家庭、踐踏和諧平安倫理秩序的惡勢力終受懲罰，蒙受苦難的良家女子終于得救，申冤復仇。而在電影里，這個民間秩序經過了某種翻譯，在毀滅與復仇之外，還引申出一個有情人悲歡離合，終成眷屬的好事多磨式的情節。（孟悅：《<白毛女>演變的啟示——兼論延安文藝的歷史多質性》，唐小兵編《再解讀：大眾文藝與意識形態》，牛津大學出版社，1993年版）

2、如果說歌劇《白毛女》與舞劇《白毛女》存在一種對立的話，那只是敘事話語與象征話語的對立。敘事的目標在于建立起抽象的國家本質。由于這是將具體自然的生活組織起來的過程，因此，敘事總需要將這種不自然的組織過程自然化，努力將敘事變成“現實”，讓被敘述者盡可能感到本質的生成過程是自然的、自能如此的過程。如果說敘事的目的是將豐富復雜的現象歸納到一種共同的本質中去，那么象征則剛好相反，它是一個演繹過程。象征的任務是將已經明確的、抽象的，先驗的本質具體化，通過活生生的現實展示這一過程，當現實生活與這種抽象本質距離過大時，象征不象敘事那樣為了“真實”而犧牲本質——象趙樹理乃至周立波的小說都以強調“寫真實”出名，象征總是毫不猶豫地為了求證抽象本質而犧牲可見的“真實”而尋求更高的“真實性”。象征與敘事的沖突，通過江青的象征主義文藝思想與周揚的寫實主義文藝思想的對立顯示出來。

（《李揚：《抗爭宿命之路——社會主義現實主義（1942—1976）研究》，第290—291頁，時代文藝出版社，1993年版》）

3、和《年青的一代》一樣，《千萬不要忘記》的“新”，正在于劇本隱約地透露出一種深刻的焦慮，關于后革命階段的日常生活的焦慮。毫不奇怪的是，評論者都認為兩者是“引人深思”、“發人深省”的好戲。兩出戲不僅在現實生活的深層揭示出“階級斗爭”這樣一個“真

實”，而且直接提出了一個如何重新安排和組織社會生活這樣一個問題。換言之，正是通過這兩個劇作，“日常生活”開始成一個問題，并且迫切地需要一個答案。而且對這樣一個問題的回答，忠實地折射出主流意識形態的巨大盲點，指涉著一個時代的選擇困境。

《千萬不要忘記》的歷史意義，正在于它通過對真正問題的轉移和壓抑反而忠實地記錄了一段歷史經驗以及這一時代的巨大的集體性焦慮。如前所說，《祝你健康》這一劇名表達了克服現代性所帶來的困惑的欲望，《千萬不要忘記》則已征兆出對真正問題的回避，內在的焦慮外在化成異己的、需要否定的他性——“資產階級泥坑”、“病菌”和“階級敵人“等等。但我們需要認真解讀的，正是這一時代焦慮的文化政治內容。這里不僅有對現代工業文明的烏托邦式改造和抵制，也有傳統父權體制的擴張和加強；不僅有對市場經濟的交換原則的正面排斥，也有積極組織現代人的日常生活，使之獲得超越性意義的欲求；不僅有對現代生產力的向往，也有在現代物質文明面前的惶惑和不知所措。這相互交織、層層制約的欲望、憂慮、向往和懷舊正構成這樣一個巨大縱深的焦慮的深層語匯和能量。在作者急于回應主流意識形態，為這樣一系列復雜的問題和線索提供一個簡捷、預制的答案的過程中，我們目睹的是一種焦躁和近于不負責任的掩飾。但是被壓抑的焦慮必將以更大的力量爆發出來。也許我們可以在這個意義上認識六十年代下半期波瀾壯闊的群眾運動的一個心理層面；也許我們必須在一個歷史的長鏡頭里估價七十年代末傷痕文學、八十年代的尋根文學，以至九十年代的通俗文學的魅力和意義。因為正是在對日常生活的正視和體驗中，我們方得以進入現代文學的基本命題和精神實質。

（唐小兵：《<千萬不要忘記>的歷史意義——關于日常生活的焦慮及其現代性》，唐小兵編《英雄與凡人的時代》，上海文藝出版社，2001年版）

【教學建議】

1以《千萬不要忘記》中丁少純為例，談談你如何理解摘要3和拓展練習3中的觀點。2 觀摩《白毛女》的歌劇、電影、舞劇，討論楊白勞、喜兒和黃世仁在不同藝術形式中的演變情況，體會摘要1、2中的評說。

【拓展練習】

1《白毛女》的生成過程從傳說到歌劇，到電影再到舞劇，正如孟悅在《<白毛女>演變的啟示——兼論延安文藝的歷史多質性》這篇論文中所說的“怎樣來看待和研究‘革命文學’這個字眼所能包含的歷史現象？??我在這篇文章里所做的不過是為了提出問題，而不是給出解答。”這篇論文重要的意義倒不在于對《白毛女》做了全新的闡釋，而在于給我們提供了一個研究文學新的思路和視角，請查閱九十年代之后對《白毛女》的評論文章，比較這些文章不同的研究視角，并指出各自的利弊所在。圍繞著《千萬不要忘記》這部劇作，從六十年代開始到現在，評論也是眾說紛紜，請查閱相關的論文，對此評價史做一個簡單梳理，并談談你如何理解這部作品的價值所在。

3《年青的一代》和《霓虹燈下的哨兵》這些劇作毫無疑問“體現了時代精神，傳達了時代的脈搏”，同時還“表達了政治激進派這樣的意圖：賦予‘沒有槍聲，沒有炮聲’的生存環境以嚴重的階級斗爭性質，提升‘日常生活’的宏大政治含義，因而實現把個體的一切（生活行為的和情感心理的空間）都加以組織的設想。”（洪子誠在《當代文學史》）請結合具體劇作，談談你對此評價的理解。

關于《白毛女》

※喜兒形象簡析。

喜兒是《白毛女》的主人公。美麗天真，勤勞純潔，跟父艱難度日，父慘死后，受到黃世仁家殘酷虐待，激起仇恨、反抗怒火，逃進深山，以驚人毅力苦熬歲月，等待報仇一天。雖已滿頭白發，終于迎來“太陽底下把冤伸”的一天。

她的悲慘命運，是舊中國廣大農民，特別是婦女的苦難典型，她的頑強反抗精神，凝聚了我國農民在惡勢力下不屈不撓的反抗意志和復仇愿望。

※楊白勞形象簡談。

楊白勞是喜兒的父親，是與喜兒相對照的形象。他勤勞善良，對生活要求很低，年關躲債七天，但忍耐使他遭受地主更殘酷的剝削和壓迫，雖看清地主等的反動本質，卻看不到出路，沒能反抗，賣女后，痛苦自殺。

他的形象告訴人們：勞動人民不奮起反抗舊制度，非但不能改變苦難的命運，反而會被舊社會所吞吃。

※《白毛女》在歌劇藝術形式上的獨特創造。

《白毛女》是詩、歌、舞三者融合的民族新歌劇。

第一，歌劇情節結構，吸取民族傳統戲曲的分場方法，場景變換多樣靈活。第二，歌劇的語言繼承了中國戲曲的唱白兼用的優良傳統。

第三，歌劇的音樂，以北方民歌和傳統戲曲音樂為素材，并加以發揮創造，又吸收了西洋歌劇音樂的某些表現方法，具有獨特的民族風味。

第四，歌劇的表演，學習了中國傳統戲曲的表演手段，適當注意舞蹈身段和念白韻律，同時，又學習了話劇臺詞的念法，既優美又自然，接近生活。

而這段歌詞，是故事開始時，老楊給女兒買來一條紅頭繩，喜兒樂得又唱又跳的情景。

※劇本最初發表時是一個象征性的、富于生活化的題目--《祝你健康》經過1963年北京匯演之后，改為《千萬不要忘記》。劇本表現的主題是資產階級對青年一代的爭奪，其焦點集中在電機廠青年工人丁少純身上。丁少純婚后同妻子姚玉娟和姚母生活在一起。姚母曾做過鮮貨店的老板娘，她的生活方式被認定為具有強烈的資產階級傾向，講究吃穿，并直接影響了丁少純。姚母在劇中實際上就是一個資產階級/城市欲望的符號，她對年輕一代的“健康”成長構成了威脅。丁少純在姚母的影響下逐漸墮落，對“物”的追求欲望逐漸膨脹，從熱衷于吃穿發展為下班時間打野鴨子賺錢。這一墮落導致了嚴重后果，以致于上班時間魂不守舍險些造成重大事故。

與丁少純形成對比的是先進青年季友良。作者通過這一形象“回答了青年普遍遇到的一些問題，這就是如何對待工作，如何對待愛情，如何對待友誼”因此這一形象被認為是具有“思想深度”的。與丁少純相比，季幾乎沒有個人生活欲望和私人空間，他對社會的流行思想堅信不疑。當他得知丁少純在打野鴨子后與姚母有這樣一段對話：

季友良：姚大娘，少純要是少打幾只野鴨子，就能換來很多很多的錢！

姚母：少打野鴨子怎么能換錢？

季友良：你聽我說呀：我們研究的這種并頭掛錫的方法要是成功了，能大大提高發電機的質量，減少停電修理的次數，一臺七萬二千瓦的發電機，少停一天電，就等于多發出十多萬塊錢的電，兩天就是二十萬！

姚母：能劈給你幾萬？,季友良：（笑）不用劈。都是我的。也都是你的。

季友良的思想也是當年鼓勵千百萬人衷心擁戴社會主義公有制的思想，“都是我的，也都是你的”，沒有具體的所指，它與每個具體人的消費使用或支配并不發生具體的聯系。但在這里非常明確的是，“共有”的思想是道德的，“私有”的是可恥的。

對待愛情，季也是當年流行的“愚漢”形象。他愛丁少真，也追求她。少真邀請他去看球賽，他極認真地“特意記在本子上”，但他對工作的迷戀忘記了情人的相約。以此來凸現人物內心的高尚，也隱含了淡化私人欲望的道德化意圖。劇本還肯定了季向丁海寬匯報丁少純缺點的“原則性”，并被看作是季維護、珍惜友誼之舉。

通過對劇中人物的分析我們可以發現，對青年一代的爭奪，是以工農聯盟為基礎的龐大陣線（丁爺爺、丁海寬、季友良等）對城市弱小資產階級（姚母）的斗爭，它預示了斗爭必然取得勝利的結果。但這一預設的“路線斗爭”的合理性是需要討論的：第一，作者急于回應意識形態的要求，夸大了生活的道德化性質。叢深在談到劇本主題形成的文章中曾自述說：他原先擬定的“批判習慣勢力”的主題，在學習中找到了新的途徑，主題得到了深化。這一深化使戲劇的“矛盾沖突不斷加劇升級，人物關系愈趨緊張復雜。”但這種人為的、刻意營造的復雜關系卻幾乎完全改變了人物評價的取向。丁少純打野鴨子用的是工余時間，一個人有權支配屬于個人的非公共時間；季友良是技術革新愛好者，他不分晝夜在車間忙碌，愿意犧牲個人生活，自有他選擇的自由。但作者在這里顯然是倡導一種人與社會、公共時間與私人時間“ 建立起意義的連續性”，或者要求個人生活的透明性。他旨在告訴觀眾，一切私人性的欲望，即便體現在日常生活上，也是可恥甚至是可怕的、不道德的。人對“物”的欲望必然導致道德的墮落進而危害社會。丁少純思想的逐漸演化，最后險些釀成大事故，喻示的正是這樣一個道理。季友良從廢品堆中找絕緣云母帶，也是對“物”的迷戀，但他是為車間、為公共社會聚斂財富，因此是高尚的；而他拒絕車間工會給他的困難補助，表明的恰恰是對個人“物欲”的拒絕。季的生活完全同公共社會聯系在一起，他的生活是可以自豪地向公共社會訴說的，因為他是“道德”的。/ s" zA* q, t&

第二篇：白毛女教案

歌劇《白毛女》選段教案

木林中學

關苗苗

教學目標：

知識目標——通過欣賞分析與體驗音樂作品，了解歌劇這一藝術形式，熟悉有關歌劇的一些基本知識。

情感目標——通過欣賞歌劇《白毛女》選曲，指出人物聲音特點以及音樂的旋律特點，并用語言表達作品豐富的情感。

創新能力目標——學生以模唱、表演歌劇片段的形式，感受其藝術魅力。通過多種形式的參與欣賞，培養學生對音樂的感受力、理解力、表現力和創造力。

教學方法：

對比法、參與體驗法、表演法、聽賞法、情境教學法、設問法、分析法、歸納法。

教學重點：

欣賞并表演《北風吹》、《扎紅頭繩》

教學難點：

通過對一部音樂作品不同段落的欣賞使學生懂得情感體驗及欣賞音樂的重要通道，音樂根據不同需要可以刻畫出不同藝術形象表達不同的情感，并理解音樂的本質—音樂是情感的藝術。

教具準備：

紅頭繩等表演道具、CAI課件、錄音機。

教學過程：

一、鑒賞對比《北風吹》《扎紅頭繩》并回答相關問題過渡語}師：剛才我們欣賞了歌劇《白毛女》的兩個著名片段，同學們來比較一下：北風吹和扎紅頭繩表現出的不同的音樂要素有哪些？

下面由同學們來一起分組討論：

曲 目

速度

力度

音色

演唱形式

表達情緒

音樂特點 《北風吹》

中

中弱

女高音

女聲獨唱

天真、期盼

下行休止符運用 《扎紅頭繩》 快

中

女高音

對

唱

歡快、活潑

旋律跳進，節奏密集

二、情景劇編創

老師簡析：(導出情景劇表演)

1,師：你能說一說他們的聲音有什么特點嗎？（喜兒：聲音清脆、甜美

楊：渾厚、低沉）2.出示歌譜，學生模仿二人的聲音朗讀歌詞。

再次聽賞歌曲，體會兩首歌曲的旋律特點。（《北風吹》：舒緩

《扎紅頭繩》：歡快）3.模仿二人的聲音表演《扎紅頭繩》。

三、情景表演

情景設定：《扎紅頭繩》。A清第一場戲線索 時間：1935年除夕。

地點：河北某縣楊各莊村。

人物：楊白勞、喜兒、道具：楊家所吃：玉米和白面餃子。

楊家所穿：風雪夜披著蓋豆腐的布。楊女所戴：二尺紅頭繩。

楊家所用：柴火、散放的盆罐和油燈。

情節：喜兒剪子-----楊白勞躲債回家------系紅頭繩------貼門神 B、導言：

師：過年了，喜兒在家等待著出門躲債的爸爸回家和她一齊團圓。下面有我們的同學來表演這一場景，他們是不是你想象中的樣子呢？讓我們一起來看一看喜兒和楊白勞的表演。請學生上臺跟隨音樂表演

5．觀眾思考：總結歌劇含義

四、拓展、總結

師小結：

歌劇《白毛女》的幾個主要唱段學完了，可以說中國歌劇的發展經歷了四五十年的歷程，《白毛女》是中國的第一部大型的新歌劇，它的誕生標志著中國歌劇的發展進入了一個新階段，在它的影響下，先后涌現了一大批閃爍著中華民族色彩的新歌劇，像《洪湖赤衛隊》、《劉三姐》、《紅珊瑚》等。除了《白毛女》，還有更多優秀的歌劇需要我們去發覺，今天時間有限，老師不能一一給大家介紹了，老師就給大家布置一個課外作業：每人課后都看一看其他的歌劇，然后在班上開一個交流會，給大家介紹你最喜歡的歌劇或者是當中最喜歡的一首歌好嗎？

第三篇：《白毛女》觀后感

《白毛女》觀后感

“喜兒”嫁“大春”，只能窮嫁窮。“大春”老實，但“老實”不能當飯吃，當錢花，改變不了“喜兒”的命運，生活平淡，環境艱難，家里要富起來，日子要好起來，還不知牛年馬年，到最后就是熬成黃臉婆，也不見得從窮窩里能翻身走出來。以下是《白毛女》觀后感，歡迎閱讀參考。《白毛女》觀后感

她，滿腹仇恨，化成堅忍的意志，白了一頭黑發;她，一腔孤憤，變為勇敢的反抗，報了血海深仇。地主惡霸的殘暴壓迫下，她奮起抗爭，共產黨的領導下，她走出水深火熱。

她是喜兒，更是堅強不屈的斗爭者。

在黃家，她備受侮辱與拷打，可是她并沒有屈服，而是沖破束縛，毅然逃了出來，并高呼：“我不死，我要活!”。這堅毅而悲壯的吶喊撼動了天地。她下定決心，一定要報仇，要雪恥!不論風吹雨打，寒冬酷暑，她都堅持著，為了生存，她不得不與野獸搏斗，忍饑受凍，她的鬢發變得雪白，然而這一切都絲毫沒有動搖她報仇的決心，反而更加堅定。她堅強的、奇跡般的活了下來!正如萊蒙托夫所說，“意志是每個人的精神力量，是要創造或者破壞某種東西的自由的憧憬，是能從無中創造奇跡的創造力。”而她，用自己如萬千革命者般不屈的意志，創造了生命的奇跡。

到這，我又想起了許多如白毛女一般堅毅不屈的人，譬如江姐——“中華兒女革命的典型”，在斗爭中不幸入獄，而她胸中懷著對革命必勝的信心，對解放的期望，熬過了嚴刑拷打，忍受了常人難以忍受的酷刑。寧為玉碎，不為瓦全，江姐用自己的生命，譜寫了我們華夏兒女堅韌不屈的壯美樂章。又譬如董存瑞，在前進受阻的危急時刻，必須要炸毀敵人的橋頭堡，他主動請求前去，他說;“我是共產黨員，請允許我去!”槍林彈雨，阻擋不住他前進的腳步，在無處安放炸藥包的情況下，他毅然決然的用手舉起炸藥，高呼一聲;“為了新中國，沖啊!” 用自己的血肉之軀，為戰斗的勝利開辟了前進的道路……

今天的我們，幸福安定，在小康社會溫馨的生活中，再不用像白毛女一樣備受舊社會的煎熬，卻定不能忘記，把和白毛女一樣受苦受難的人民群眾從苦海中解救出來的人，不能讓他們的堅強品質在新生富強的中國被泯滅，被遺忘。是他們，用自己的汩汩鮮血，換來了我們今天安定的生活，他們就是偉大的人民解放軍，偉大的中國共產黨!

看到那些勇敢的子弟兵們把受盡苦難的白毛女帶出山坳，回到闊別多年的故鄉，我的心里涌起一陣陣感動，看到解放軍們聲討黃世仁和穆仁智的滔天罪行，我的心里又是激動萬分。終于，喜兒這可憐的姑娘在人民解放軍的幫助下報了血海深仇，并且毅然扛起槍桿，投入保衛勝利果實和解放窮苦百姓的斗爭中。

凄美的故事，溫馨的結局，像一首壯美的歌，深深洗滌了我的靈魂，我被這些革命者們那種“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”的堅韌毅力震撼了，在這和平的年代里，我們不應該只安逸于現世的生活，更要緬懷先人，懷古思今，吃水不忘挖井人。

自新中國成立以來，第一個五年計劃超額完成，原子彈、氫彈的成功試爆，地球衛星的發射，改革開放的巨大成就，港澳回歸、加入WTO，神舟五號、六號、七號的發射，奧運會、世博會的成功舉辦，到昨天天宮一號的成功發射等等，中華民族在黨的領導下在世界舞臺上風生水起，我們不再是東亞病夫，不再為人所輕視!

白毛女和這些革命烈士的故事讓我深信了普勞圖斯那句話，“萬事皆有人的意志創造”，更讓我感到有陽光自上而下傾注而來，溫暖了我的心田。

《白毛女》觀后感

很小的時候，就經常聽到家里老人哼唱“北風那個吹啊，雪花那個飄啊，年來到……”，那會只是覺得好聽，也不懂什么。上了初中后，一位女歷史老師，曾在課上給我們哼過這首歌，她初步介紹了芭蕾舞劇《白毛女》，我知道了這是劇里頭的歌，還知道了里頭有個梳大辮子，穿紅色斜襟襖衫的喜兒，戴白羊肚手巾包頭的大春。到了高中，更深入學習歷史后，就知道了該劇是在毛澤東文藝思想指導下產生的表現人民群眾斗爭生活并力求能為人民群眾喜聞樂見的一部探索性的民族新歌劇，是在肯定民族化、群眾化的前提下吸取西洋歌劇經驗，在不削弱文學性、戲劇性的前提下增強音樂性，在為內容服務的前提下尋求綜合性藝術形式的統一與完整的一部中國經典式的民族歌劇。該劇是我國歌舞劇史上第一部里程牌式的經典力作，它是中華民族歌劇成熟的標志和發展的奠基石。這部作品不僅對中國歌劇和其他藝術形式的創作產生過廣泛影響，而且對他后來的創作也具有重要意義。

現在，在當成立90周年之際，我帶著以前對該劇的初步了解看了一遍，心里頭有了更深的感觸。

該劇演抗戰期間貧農楊白勞和獨生女喜兒一直相依為命。由于還不起地主黃世仁的閻王債楊白勞被迫在賣女文書上按下手印。因愧對女兒及無錢還債，除夕之夜喝鹵水自盡。喜兒的未婚夫王大春和來搶人的狗腿子穆仁智發生沖突，終因敵不過木任職被逼出走。喜兒被擄去當丫頭受盡黃家母子折磨。還被喪盡天良的黃世仁侮辱，且被賣給人販。在傭人張二嬸的幫助下，喜兒逃出虎口，只身藏在深山野洞，熬過三年非人生活，全身毛發皆白，大春帶八路軍回鄉反霸，鎮壓了黃世仁和穆仁智，救出苦難的喜兒。

貧苦農民楊白勞是舊中國老一輩被壓迫被剝削的農民形象。他躲債七天，最后走投無路，最終在除夕夜以死來了卻在丑惡人世間的苦惱。農民在那個社會里，已經到了連屈辱的奴隸生活也無法維持下去了。楊白勞的命運，是舊社會農民的共同命運。面對如今的生活，特別是改革開放30年來，農民脫貧致富，日子日益好過起來。以前干農活時，為何天不亮就要起床跟隨大人去干農活，太陽都要把人烤干了才可以回來。不過幾年時間，雖然生活在喀斯特地貌的南方無法普遍使用機械作業，可是很多時候，農活已經很輕松了。特別是現在村村通公路，條條水渠鋪一層水泥，與那個年代相比，真真是天上地下了。可是縱觀現代社會，不少年輕小伙子一出生就沒有受過苦，自私自利，不愿做事，做起事來也是浮躁不踏實，缺乏自主能力，衣來伸手，飯來張口，成了流行的“啃老族”。或者一些人貪圖安逸，好逸惡勞，為了金錢利益，作出出賣自身肉體，或者危害他人、危害社會的事。且不說那些沒有知識或者文化水平低的人目光短淺，只為眼前利益，就連全國各地都曾報道過高校女大學生賣淫、當小三的事。現代社會是浮躁的社會。雖然現在物質生活豐富了，精神生活卻缺乏正確引導，很多年輕人盲目攀比，追求名牌，追求非主流，追求標新立異，好逸惡勞，目中無人、無法紀。與過去那個年代相比，雖然貧困，但卻有極高正確的追求。曾經，我們國家夜不閉戶，而今，對面不相識。

劇中戰士們看演出后紛紛要求為楊白勞和喜兒報仇，有的戰士還把這種強烈的愿望用刀刻在槍托上。有些被俘的蔣軍士兵看了演出后立即掉轉槍口加入人民隊伍。當時許多人都是看了演出后便投身于革命的。直到中國解放，《白毛女》更是演遍全國，在中國革命歷程中發揮了極為突出的作用。但是如今呢?一些竊賊偷盜明目張膽，即使有人看見，為了不惹事，也會“事不關己高高掛起”;路遇陌生人受傷，即使那人已經奄奄一息，瀕臨死亡，為了不惹不必要的麻煩也沒有幾個人會撥下120、110，更別說送去醫院了。

喜兒和大春這對戀人純真可愛和不屈不撓的性格速寫，使得人物性格隨著戲劇情節的推進而有層次地發展，展現了他們甜蜜的愛情與對美好生活的無限憧憬。那樣的愛情，對于現在，有幾對呢?那些這般的戀人，也許還不及國寶熊貓多啊。現代社會日新月異，生活節奏極快，快餐愛情充斥社會，“閃婚”，“閃離”早已不再稀奇。當今社會對“夫妻本是同林鳥，大難來時各自飛”做了最好的詮釋。不不，也許我因該改為“錢權面前各自飛”。對于“性”現在已與愛分離，在這個性開放的年代，哪對戀人會將純純的“柏拉圖”式戀愛進行到底?又有多少錢與權與名與其無關?

《白毛女》既運用了外來芭蕾的語匯，又吸收了大量的中華民族民間舞、傳統戲曲以及武術等素材，達到了現實主義與浪漫主義的有機結合。音樂上保留原歌曲中“北風吹”、“紅頭繩”等，還吸收了大量華北地區民歌河北梆子、山西梆子為素材，采用了管弦樂與民族樂器相結合的形式，使舞劇富有鮮明的民族風格和濃郁的生活感，一直深深吸引著廣大觀眾。因此該劇還被譽為“西方芭蕾藝術和中華民族風格完美結合的精品”，是中國芭蕾的奠基作品之一，是目前國內演出場次最多的舞劇之一。這讓我想到，多少人崇洋媚外，“海龜”成了流行詞，都海龜去了。殊不知，多少“海龜”成“海帶”。曾經不不少學者主張“廢除漢字”而代之以“拉丁化”，“哈韓”“哈日”也是多么流行的名詞，對于這個，我只想用我國某位國家領導人的話說“只有民族的，才是世界的”!

看了歷史紅劇《白毛女》只是偶有感而發，覺無詆毀或批判什么的意思。我只是覺得，作為當代青年人，應該熱愛祖國，熱愛人民、熱愛社會主義社會、熱愛家人、熱愛自己。應該學會辯證看待事物，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，不要盲目趨同，有自己的主見，最求更偉大更高遠的目標。即使對社會、對他人有什么不滿，也應該用合理道路予以解決。并且敢于解決!《白毛女》觀后感

在上世紀，上演過一個現代劇《白毛女》，劇中的白毛女名字叫喜兒，是窮漢楊白勞的女兒，是勞苦大眾的代表者，黃世仁是一個財主，是地主富農的代表者。從傳統講，兩者屬被壓迫者和壓迫者，在思想和生活上是“兩條道上跑的車，走的不是一個路兒”。若放在現在不論成份看，無非是普通農民與先富起來的致富者，也就是說，是窮人與富人，打工者與老板。時代在發展，社會在進步，人們的思想也在變化，不可能老守著傳統。有道是，有思路才有出路。時下，沒有誰愿意守窮，更不愿意固窮，人人都想富起來，人人都想成為“黃世仁”，不少人也正是這樣在努力著。既然如此，“白毛女”們的思想觀念也在與時俱進，大改特變，譬如在戀愛上，面對“黃世仁”們，不少“白毛女”已拋棄昔日的觀念，與“黃世仁”們一笑泯恩仇，丟掉怨恨，消除隔閡，相擁相隨，走到一起，嫁給了“黃世仁”。“白毛女”該不該嫁“黃世仁”，不少人緊隨其后說是非，特別是一些傳統衛道士一提起，立馬會“吐出一口唾沫”，再罵幾句“丟人喪德喪天良”的話。細想想，“白毛女”嫁“黃世仁”，不見得就是壞事，至少有以下好處：

其一：有錢。“黃世仁”有錢，娶了“白毛女”，把“白毛女”救出苦海。“白毛女”嫁給“黃世仁”后，苦日子熬到了盡頭，“連根拔掉”，從此不用再起早貪黑，風里來，雨里去，辛辛苦苦渡恓惶。

其二：有房。“黃世仁”家產多，“白毛女”嫁過來后，住的地方自然寬敞，不是小院別墅，就是四室三廳三位，或二百平方米以上的上下樓層，因而不必再老守多少輩老先人留下的“風過屋里漏、雨過屋里濕、夏天屋里暖、冬天屋里寒、炕上無遮蓋、老鼠把人害”的舊茅屋，也不必一輩子為房打工，去蝸居，去裸婚，去當房奴。

其三：有車。有人講：“寧坐在寶馬車內里哭，不坐在自行車后面笑。”此話一出口，像踩在誰的尾巴上一樣，立馬招來一片譏諷和罵聲，罵說話人不勞而獲，沒有自己。細想想，此話猛然暴出，主要砸傷了一大片草根的自尊心。你愛坐在寶馬上哭是你的權利，不要硬將大眾拉出來墊背，并嘲笑辱沒一陣。其實在現實中，日子清貧，一般人想買個電動機可能都要算計考慮許久，而嫁給“黃世仁”后，就不會那么思量半天了。“黃世仁”有錢，可為“白毛女”買輛名牌小車，“白毛女”高興了自己去考個駕照，賽賽車，兜兜風，嫌累嫌麻煩了就顧個專用司機，想到哪兒去都方便，關鍵是人輕松了，出入再無擠車之苦，無徒步之勞，更無受風吹日曬之罪。

其四：生活無憂。人常言：“嫁漢嫁漢，穿衣吃飯。”嫁給“黃世仁”，生活從此艷陽天。“吃的瞎好臉上看，再也不是瓜菜色;穿的瞎好身上看，再也不會黑布衣。”“白毛女”不會再有吃了上頓沒下頓，窮的老是揭不開鍋的窘境，也不會過年再有“我的家里沒有錢，扯上二尺紅頭繩”的窮酸樣，更不會再有整天為油鹽醬醋操勞，為降幾角錢的菜錢在市場轉著圈兒與賣菜的爭上老半天。家有保姆，衣來伸手，飯來張口，吃香的，喝辣的，想吃什么，就吃什么，想穿什么，就有什么，這樣的日子誰能說不好呢?

其五：能進入有錢人階層。“黃世仁”成一方富戶，自然結交的人不是有錢人，就是當地有權有勢之人。“黃世仁”有錢，就有不一樣的身份。“水往低處流，人往高處走。”嫁給“黃世仁”，不僅僅是嫁給一個有錢人，而是進入一個新的階層，走動的人和結交的人以及想攀附的人，都是有錢人或有權人階層，如此“白毛女”嫁過去，相逢有權勢，往來多富戶，自然享受的是上流社會生活，比原先整天蝸在家或出出進進面對的窮親戚、酸朋友過日子不知要強多少倍。

其六：盡享富貴。有道是：“跟著耍猴的趕場子，跟著殺豬的翻腸子，跟著有錢的當娘子。”嫁給“黃世仁”，成為有錢人的夫人，既富有又尊貴，不用考慮上班，不用擔心家里生活。朋友多，親戚多，門路多，有靠山。出入有保鏢，辦事方便。遇事有人會找上門來，能辦的去辦，不能辦的用錢開道，尋縫鉆眼總會辦到。閑暇時間多，打打牌，炒炒股，俱樂部里跳個舞，高爾夫球場裝個酷，沖浪池里游個泳，桑拿浴中吃點苦，盡情享受這樣滋潤的生活，其樂融融，誰還會彈嫌的。

其七：可提高后代素質。“白毛女”嫁給“黃世仁”，第一要務就是傳宗接代。古人言：“一樣的生，百樣的活。”同樣一個孩子，如果生在草民百姓家，只能是一個普普通通的孩子，而生在帝王家，那將是龍子龍孫，自然以后前途很不一樣。“白毛女”有了孩子，因為是“黃世仁”孩子，自然成為有錢人的孩子，從小就可以享受貴族式的教育，大時可花錢送國外深造培養，以后前途會無量，如果在事業上成個帶“家”的，祖墳也會添光的，如果在官場混個帶“長”的，放個屁也是肯響的。如果跟“大春”生個孩子，只見山林野獸，難見世面，在深山老林能受啥教育?深山老林只能看狗攆兔子，瞧螞蟻打架，看野豬“哼哧哼哧”啃地面，看猴子太陽底下曬暖暖。

其八：有病有災及時除。現在社會，盡管有醫保，有互助保險，但遇到天災人禍或病痛，對老百姓還是困難多。君不見，如今干啥都要錢，對大多數老百姓講，買房把人掏空，孩子上學把人逼瘋，再得個病，要么“救護車一響，一頭豬白養”;要么“做個闌尾炎，一年地白干”;要么“脫貧三、五年，一病回到解放前。”如果得個大病，天塌地陷，沒有錢，怎么辦?要么只有尋個上吊繩，為國家省點藥物資源盡忠，為自家省點錢財給自己送終，要么只有硬扛硬挺，讓瘋狂的病情加重，無奈等著到火葬場送終。而嫁給“黃世仁”后，情況立馬改變，“白毛女”這方面就毫無顧慮了，有病不會耽誤，能及時治療，因為有錢，看病掛號不用辛苦排隊等老半天，請專家可上門會診，小病在家小調理，大病大醫院去治療，錢到位了，好醫生也就到位了。誰說看病難?有錢看病一點也不難。

其九：可了卻父母牽掛的心。父母心在兒女上，嫁的不好，是父母一輩子的痛。“喜兒”嫁“大春”，只能窮嫁窮。“大春”老實，但“老實”不能當飯吃，當錢花，改變不了“喜兒”的命運，生活平淡，環境艱難，家里要富起來，日子要好起來，還不知牛年馬年，到最后就是熬成黃臉婆，也不見得從窮窩里能翻身走出來。如此過光景，父母不但亨受不到什么，得不到什么好處，而且還會為其艱辛的生活多一份揪著的心。但嫁給“黃世仁”，該有的有了，不想得到的也得到了，生活富裕，父母不用為女兒再操心，這不僅把自己解放了，也把父母解放了出來。

當然婚姻大事，十全十美最好，但不見得每個婚姻都十全十美。也許有人說“黃世仁”不是靠雙手勤勞致富的，而是剝削人坑蒙拐騙富起來成財主的，這個問題不屬于我們要討論的話題，“黃世仁”坑沒坑人，騙沒騙人，自有政府有關部門處置，現在“血汗工廠”不少，坑農民工、拖欠工資的事幾乎天天發生，有幾個老板傾家蕩產了?我們談論的中心是“白毛女”嫁“黃世仁”的問題。有些人說嫁后不見得幸福，這純粹是心理明白裝糊涂。什么是幸福，個人的欲望能夠滿足，就是幸福。“白毛女”嫁給“黃世仁”，有以上列舉的許多方面的好處，難到說不幸福?憑心而言，幸福是一種心情，好不好關鍵在自己感覺，活的有質量才是第一的。再說世間事不可能什么都讓你占住，活的有滋有味是一方面，活的富貴是另一方面，好好活著又是一個方面。應該承認，“白毛女”嫁給“黃世仁”，畢竟比嫁給“大春”要好。正如一件東西，如果放在地上，人都懶得用手動，而是用腳撥，那這件東西只能像土豆一樣不值錢。而如果有人撿拾起，放在高處玻璃柜子里，且在下面鋪上紅毯，那這件東西不是寶貝也變成了寶貝，首先是其自己的身價提高了。如此的生活，其它一切都已不重要了。

第四篇：白毛女觀后感

芭蕾舞劇《白毛女》觀后感

芭蕾舞劇是綜合音樂、美術、舞蹈于同一舞臺空間的戲劇藝術形式。舞劇的一個突出特點是演員在臺上不說也不唱，完全依靠形體的表現力來完成所有的戲劇要求——主題思想的闡述、矛盾沖突的展現、人物性格的塑造。訓練有素的舞蹈演員是通過優美的舞姿、和諧的韻律、高超的技巧“說話”和“唱歌”的，說出角色的心里話，唱出人物的情愫來。

在喧囂的塵世中忙碌了一天后，看一場舞蹈，那是對心靈的洗禮，是精神的享受。對舞蹈的欣賞，如果不沉靜其中，你永遠也感覺不到那種唯美。只有在心的交集之后，你的心才會得到真正的享受。這是我從舞蹈這門課的所學所感。

《白毛女》的故事我很早就聽過，但是用西方的芭蕾來演繹，我是第一次欣賞到。它根據同名歌劇改編，講述貧苦農民的女兒--喜兒，被迫賣給惡霸地主黃世仁抵債，不堪凌辱，逃入深山。長年風餐露宿，頭發變成了白色，不知情者稱其為“白毛仙姑”。最后她被八路軍所救，與年輕時的戀人--已是八路軍戰士的大春團聚的故事。其中，我主要對序幕“壓不住的怒火”和第一幕“深仇大恨”以及最后的一些片段進行了賞析。

背景，音樂，道具，是一場完美舞劇不可缺少的東西，是舞者的結合體。解放前，黃世仁家大門口。昏暗的燈光下，穿著樸素的農民，在陣陣鞭子聲中，顯得格外的無奈，同時表現出憤怒。鞭子抽打在地上，那樣刺耳，隨即演員倒地，痛苦憤怒，在背景音樂的烘托之下顯得格外的逼真。

除夕，外面飄著大雪。喜兒正歡歡喜喜準備過年，同村人送來了窗花。喜兒高興地拿著窗花跳起來舞。舞蹈是無聲的，是啞劇。劇中喜兒一系列的啞劇動作將她的快樂心情表露無疑。而接下來的群舞，則表現出令人賞心悅目的舞蹈構圖,一片過年的歡快。臺上的舞者腳步輕盈,身材修長.我說不出那是種怎樣的感動，只在舞者莞爾回眸低笑的瞬間，感受到一種溫婉的傾訴。前一刻還驕躁的心情似乎平靜得那么迅速。此刻的心已全然寄托在臺上紛飛的舞者。

人物外型塑造喜兒－－梳大辮子，穿紅色斜襟襖衫。大春－－戴白羊肚手巾包頭。這些裝束構成了人物的身份和地域特征，使觀眾一下子就明白了作品的時間、環境、事件等等因素。大春給喜兒送米，喜兒喜出望外，二人運用帶有非常生活化的肢體語言，使人物性格鮮明，帶有濃厚的民族色彩。

楊白勞躲債剛回來，喜兒高興地給爹爹拿凳端水，楊白勞從懷中拿出一段紅頭繩，隨著紅頭繩一點點的纏到辮子上，親情的樸實展露無疑。喜兒歡喜的跳來跳去。舞者全情投入音樂中，唯美的曲線，流動的曲體。神形協調統一。故事很平淡，卻因舞蹈這一種講述方式變的動人起來。

畫面突轉，惡霸地主黃世仁帶狗腿子穆仁智闖進楊白勞的家，要逼喜兒抵債。厭惡，焦急，恨意通過面部表情和肢體語言表現出來。楊白勞堅決反抗，被活活逼死。喜兒的眼中充滿了憤怒，舞蹈的急促，剛勁深刻顯示了當時人物的心理。王大春和鄉親們趕來，黃世仁開槍阻住眾人，硬把喜兒搶走。一群村名無奈，同時也激起了他們的反抗之心。

舞蹈集中了喜兒和大春這對戀人純真可愛和不屈不撓的性格速寫，使得人物性格隨著戲劇情節的推進而有層次地發展，展現了他們甜蜜的愛情與對美好生活的無限憧憬。結尾處，由男、女演員逐漸加快的獨舞過渡到快板的合舞，呈現舞蹈的高潮。充分顯現了兩位演員的芭蕾賞技藝。斜線雙人快速踢腿傾倒成舞姿，在其中反復出現，表現了二人心往一處使、同心同德的、戰勝困難的信念。直至最后雙人形成大春背著喜兒傾倒向前探出的舞姿造型，表達了對未來生活的美好憧憬與遐思!

芭蕾舞劇《白毛女》既運用了外來芭蕾的語匯，又吸收了大量的民族民間舞、傳統戲曲以及武術等素材，現實與浪漫相結合。舞劇富有鮮明的民族風格和濃郁的生活感。用中國人的方式演繹西方的芭蕾，獨具風格。

對我來說觀舞的過程實際上是一種情緒的游走，情節之中或情節之外，飄渺浮動或寂然不動。而一千個人有一千種觀法，一千個人有一千種感受，在舞蹈的世界里，思想可以達到某種極致的自由。舞由心生，蹈由心起。

第五篇：白毛女觀后感

白毛女觀后感

歌劇《白毛女》就是這樣一部值得深思的電影。昨天，我帶著以前對該劇的初步了解看了一遍，心里頭有了更深的感觸。

歌劇《白毛女》 取材于晉察冀解放區流傳的一個民間傳說“白毛仙姑”的故事，通過對貧苦佃農楊白勞之女喜兒在舊社會慘遭惡霸地主黃世仁的迫害，逃入深山，變成 “白毛女”的悲慘身世，以及在共產黨領導下農民翻身解放后，喜兒重獲新生的真實故事，揭示了一個深刻的道理，即“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人。

《白毛女》在那個特殊的時代背景下，曾影響了一代人。當時新中國剛剛成立，蕭條的經濟，戰亂后的杯盤狼藉，近百年被列強欺壓淪為奴隸的艱苦生涯，難免使 很多中國人對新生活喪失信心。《白毛女》就在這時出現了，成為那個物質極度匱乏年代里人們的精神食糧。而且里面的主人公就是當時千千萬萬勞苦大眾的縮影，許多中國人在里面看見了曾經的自己。它不但豐富了大家的業余生活，也鼓舞了一代人，讓大家意識到喜兒的精神在新時代同樣值得傳頌。

通過 楊白勞和喜兒父女兩代人的悲慘遭遇，深刻揭示了地主和農民之間的尖銳矛盾，控訴了地主階級的罪惡，熱烈歌頌了新社會，《白毛女》的故事逼真地表現了舊社會 把人逼成“鬼”，新社會把“鬼”變成人的主題思想，指出了農民翻身解放的必由之路。其中一個場景尤其令我印象深刻，就是楊白勞為了慶祝新年，用忙碌一年僅 剩的一點錢給喜兒買了根紅頭繩，喜兒便高興得載歌載舞，一家人聚集在一起，他們只能嘗嘗有限的幾個餃子，卻熱鬧非凡。而我們現在的新年，人人衣著光鮮地圍 坐在擺滿大魚大肉的餐桌前，臉上卻少了喜兒那份真摯的快樂。大家虛偽地互相拜年，到處送禮、塞錢，把過年當成顯示自己闊綽或討好別人的平臺，還有的為了獎 金在忙著工作，至于家人難得的團聚早已拋在腦后，親情已不再是一道“新年大餐”。

而今，在這個物欲橫流，紙醉金迷的年代，各種商業大片充斥著整個電影市場，大部分人們已將《白毛女》遺忘，許多年輕人甚至沒聽說過這部經典。但我覺得它應該被人們重新審視，它不只是一部土掉渣的老電影，它更是一份對艱苦年代的回憶，提醒我們要珍惜現在的一切。