第一篇：2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦五

2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦五

2014年上海下半年教師資格證備考專題

1、分析唐寅的《孟蜀宮伎圖》。

答：(1)宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。

(2)通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。

(3)詩的點綴道出了畫的主題。線條細勁、流動，設色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風的情態。

(4)整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態的滋味，通過宮伎的描繪抒發自己的思想感情。

2、分析羅丹的《思想者》。

答：(1)19世紀法國現實主義雕塑家，以自己的作品闡明自己的觀點，同占政治地位的法國古典派風格分庭抗禮。

(2)以但丁的形象為藍本，塑造了一尊組裝結實的裸體勞動者形象。

(3)人物形象表現深刻，富于悲劇性和生命力，成為雕塑家復雜思想的化身。具有強烈的藝術效果。

(4)作為一種改造世界力量的象征，真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們，在以后的社會生活中一直發生著強大的作用。

3、請描述云岡石窟第20窟中的釋迦佛坐像的形象特點。

答：前額寬闊，面相豐滿;目大眉長，鼻梁高隆;唇較薄，嘴角微翹，呈愉悅微笑狀;雙耳垂肩，肩寬挺胸;袈裟輕柔，緊貼肌體;肩寬腰細。異于常人，渲染佛超越自然的力量與神圣不可侵犯的肅穆氣氛。

4、分析米勒的《拾穗》。

答：(1)1848-1840年是法國現實主義大放光彩的時代，人們渴望在藝術中看到自己生活的時代。

(2)表現三位衣著儉樸的農婦，在收割過的田里尋找遺落的麥穗。

(3)主題鮮明，空間感強，色彩溫暖而沉著，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

(4)使普通勞動場面登堂入室，其藝術的深刻社會意義在于史詩所不能達到的質樸平凡。

5、賞析范寬的《溪山行旅圖》。

答：范寬，北宋前期著名山水畫家。長期生活在陜西終南、太華山林之中深入觀察北方山川景物之真實面貌，他畫的山水能創造出獨特的藝術境界。《溪山行旅圖》是他最重要的代表作。一座巍峨的山峰幾乎占滿了大半個畫面，給人以“高山仰止”之感;山頂雜樹叢生，一線飛瀑從山腰間直泄而下;山腳下巨石縱橫，林木蔥蘢，山路上有行腳商人趕著馱貨的驢群緩緩前進，它既給幽靜的山林增添了生氣，又起著點題的作用。從整個畫面看，筆墨濃重粗壯，通幅無一敗筆，于沉雄之中見精微。該畫山石樹木全用短條子皴和點簇、戧筆之法畫成，也稱雨點皴法。此畫被徐悲鴻稱為中國的重要國寶，是他最欽佩的作品之一。

6、分析詹建俊的《狼牙山五壯士》。

答：畫面選擇了五壯士即將跳崖前怒視侵略者的瞬間情節，既鮮明地刻畫出他們對侵華日軍的強烈義憤，又表現出他們寧死不屈的崇高氣節和英勇氣概。作品在構圖上也獨具匠心，將五位英雄的形象組織成一個莊重的三角形，宛如一座巍峨的高峰矗立在群峰聳立的狼牙山之巔，從而象征并且突出了抗日英雄永遠屹立于神圣不可侵犯的中華領土，也永遠屹立于中國人民心間這一英雄史詩的主題。

7、分析達維特的《荷拉斯兄弟之誓》。

答：達維特，法國大革命時期最杰出的畫家，新古典主義美術的主要代表。該畫主題極其鮮明——個人情感要服從國家利益。畫面采用對比手法，表現了這兩種情感的沖突。中間位置的荷拉斯三兄弟在出征之前，從父親手中接過武器并莊嚴宣誓;畫面右角的三兄弟的母親、妻兒和姐妹則陷入了個人的情感而感到哀傷，籠罩在一片憂慮和悲哀的氣氛之中。她們的行為反襯出三兄弟出征前的英雄氣概，突出了畫的主題。整個畫面構圖嚴謹、氣勢雄健、造型堅實，體現了新古典主義美術的重要特征。筆觸平靜，畫風細膩，靜謐、崇高、純潔。

8、分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。

答：(1)五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

(2)通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。

(3)構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統一畫面的作用。

(4)除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

9、分析古希臘米隆的阿佛洛狄忒(斷臂的維納斯)。

答：(1)希臘化時期，雕刻藝術在較為發達的經濟基礎上，越來越趨向世俗化。優美典雅的女性神話人物大量出現。

(2)塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像。

(3)軀體富有轉折的螺旋上升似的節奏感。表情寧靜、溫柔、端莊。集中了人間女性的一切美質，達到了古典理想美的高度。

(4)是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌。作品以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。

10、簡述張擇端《清明上河圖》三段的內容。

答：(1)開首一段是京郊的農村風光;

(2)中段是以“虹橋”為中心的汴河及其兩岸船車運輸、交通、手工業和商業、貿易等緊張忙碌的活動。

(3)后段是城門內外街道縱橫交錯，店鋪林立。車水馬龍的繁華景象。

上海教師資格證考試（http://sh.zgjsks.com/）制作

第二篇：2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦一

2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦一

2014年上海下半年教師資格證備考專題

1、分析秦漢陶俑《雜技俑盤》。

答：(1)作品共塑造21人，其中表演者7人，樂器伴奏者7人(原為8人，殘失1人)，觀賞者7人。

(2)分組排列，身份有所體現。在粗輪廓的飛揚流動中，體現出一種力量、運動的氣勢和歡樂熱鬧的氣氛。

(3)造型古拙、夸張，神態鮮明生動，俑人有動有靜，再加上用朱、黃、粉、紫、赭等色彩繪，更增加了藝術形象的生動性。

2、分析閻立本的《步輦圖》。

答：此圖為唐代畫家閻立本所畫。絹本設色。

(1)唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩定和經濟的繁榮。

(2)作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯姻事件。

(3)構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。

(4)作品具有歷史價值，是現存有關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

3、賞析馬遠的《寒江獨釣圖》。

答：馬遠，南宋四大家之一，本畫畫一葉扁舟，幾道水波，一老翁獨坐船頭，專心致志地在釣魚。畫面大片空白，這些空白既表現水，又表現天，正是水天一色，給人無邊無際的感覺，也加強了江面上寒意蕭索的氣氛，突出了“寒江獨釣”中“寒”的境界，同時顯得老翁格外孤獨，進一步突出了“獨”的境界。顯然作者馬遠在這一作品的構圖上，巧妙地利用空白的作用，達到了獨特的境界，這也是中國古代繪畫的重要特色之一。

4、賞析董源的《瀟湘圖》。

答：《瀟湘圖》作者董源，五代南唐畫家。全卷以橫幅形式圖寫江南山丘、沙岸、江河縱橫的秀美景色，表現了南方的山勢平緩、煙雨朦朧、淡然天成的藝術境界。山頭叢林雜樹以水墨點染，平沙坡岸間以披麻皴擦描繪而成，開卷處有二宮裝女子并立，灘頭列有五人擊鼓奏樂，江面舟中有朱衣貴族端坐，后段近岸處有十人拉網捕魚，山水皆以花青運墨點染，平淡幽深，生動地表現出江南氣候濕潤、煙雨空蒙的特色。人物則以細筆重彩涂寫，神采歷歷俱足，是董源的傳世名作。

5、請描述成都天回山出土的《說唱俑》的形象特點。

答：說唱俑描繪的是東漢時期的一個表演者，身材短胖，頭上戴幘，上身坦裸，兩肩高聳，乳肌下垂，大腹如鼓，兩臂穿戴珠翠飾件;下身著大口長褲，赤足，坐于圓榻之上，左臂抱一小鼓，右手握一鼓槌;左足翹舉，張口嘻笑，恣意調戲。造型古拙，形象生動。作者不是簡單模仿生活中的說唱藝人，而是著意刻畫他的神氣，使之惟妙惟肖，活靈活現。從那伸頭、聳肩、一說一笑，手舞足蹈，有聲有色的表演中，流露出健康的調戲娛人的神情，毫無油滑之氣。整個塑像，動作夸張，神態詼諧，極富吸引力。令人如身臨其境，仿佛聽到他的說唱和爽朗的笑聲，似乎看到他的周圍，有一大批入迷的觀眾正在全神貫注地凝視、傾聽，并隨著有趣的段落和引人入勝的鼓詞而在哄笑。

6、分析張擇端的《清明上河圖》。

答：(1)宋初市民階層的形成，出現了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

(2)通過郊野、汴河、街市三個段落，展現了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節的街市景象。

(3)構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感特征。

(4)體現了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

7、簡析《加萊義民》。

答：(1)作者羅丹是法國近代最杰出的雕塑家。

(2)取材于歷史事件——英法百年戰爭。

(3)打破傳統紀念碑塑造一座人像和象征手法的框框，采用寫實手法表現。

(4)群像沒有固定的正面，可以多角度欣賞。

(5)注重心理刻畫和性格表現，樹立了近代紀念碑雕塑的范例。

8、分析顧愷之《洛神賦圖》。

答：(1)士大夫畫家輩出，繪畫題材范圍擴大。

(2)根據詩人曹植的文學創作的主題思想塑造形象和安排情節。畫出一幅哀怨纏綿的連續畫圖。

(3)人物神情刻畫生動，主題內容突出，手法寫實。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。整個畫面環境富于裝飾性。

(4)體現東晉時期中國繪畫水平。顧愷之藝術成就對當時或后世畫家具有重要影響。

9、分析《韓熙載夜宴圖》。

答：這是五代時期南唐著名畫家顧閎中的作品。作品是顧閎中根據南唐統治者的意旨偷偷地到南唐大臣韓熙載家中窺探真情后，憑著他對韓熙載夜宴賓客生活場面的觀察分析和心記畫成的。畫面內容可以分成聽樂、賞舞、休息、清吹、散宴各段。手段聽樂，韓熙載與狀元郎粲坐床榻上，正傾聽教坊副使李家明之妹彈琵琶，旁坐其兄等人。二段觀舞眾人正在觀看王屋山跳“六幺舞”，韓熙載親自擊鼓助興，好友德明和尚不期而遇此景，尷尬地拱手背立;三段“暫歇”，韓熙載與家妓們坐床上休息，韓熙載在凈手;四段“清吹”韓熙載解衣盤坐椅子上，欣賞五個歌女合奏;五段“散宴”韓熙載手持鼓槌送別，尚有客人在與女妓調笑。

韓熙載在畫中出現了五次，但表情始終悶悶不樂。他的內心是非常苦悶的，為了逃避迫害他不得不縱情酒色，而其他人都沉浸在宴會的氣氛中，很愉快，這形成了鮮明對比。畫中五個情節用屏風巧妙分割又使場景相互聯系，以長卷的形式如同連環畫把不同時空發生的事在一幅畫中表現出來。

色彩鮮艷又不失雅致，采用工筆重彩的手法，畫面細膩、艷麗富有裝飾性，造型準確精微，線條絢麗清雅，不同物象的筆墨運用又富有變化。尤其敷色更見豐富、和諧，仕女的素裝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照，深色家具沉厚典雅，不同色彩對比參差，交相輝映，使整體色調艷而不俗，呈現出高雅的格調。

韓熙載的刻畫不僅形象逼真，具有肖像畫的性質，而且對其內心挖掘深刻，性格，真實再現了這位歷史人物的原貌。

其他人物的刻畫也非常典型，如狀元的得意忘形，和尚的尷尬境地，王屋山的誘人姿色等。

10、請對“通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好”這句話，結合實際，談談你的認識。

答：(1)從時限分析，小學美術教學目的是一個多極系列。從組合要素分析，小學美術教學目的是一個雙層次結構，即由一般目的與具體目的組成。

一般目的包括：A、智育目的;B、德育目的;C、美育目的。

具體目的為：

A、要使學生的美術“雙基”水平得到提高。

B、要使學生的美術心理素質得到提高。

C、要培養與提高學生的美術鑒賞力。

(2)小學美術教育是基礎教育的重要組成部分，面向的是所有的小學生，在實現小學美術教學目的的基礎上，要充分兼顧到這一階段美術教學的大眾性、基礎性與趣味性。使學生能夠熱愛美術，保持恒定持久的興趣十分重要。

上海教師資格證考試（http://sh.zgjsks.com/）制作

第三篇：2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦七

2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦七

2014年上海下半年教師資格證備考專題

1、分析《濕婆之舞》。

答：濕婆是印度教崇拜宇宙精神化身的三大主神之一，他是生殖與毀滅之神，也是創造與破壞之神，又是苦行與舞蹈之神。作品濕婆四周的燃燒的火焰光環，是無始無終、不已的宇宙的象征;濕婆的四臂象征他法力廣大;濕婆右手中的小手鼓是創造的象征;與小手鼓相對應的左手中的燃燒的火焰，是毀滅的象征。創造與毀滅這兩種相對立的力量在濕婆左右對稱的手臂上得到了平衡，舞姿迅疾、灑脫，出色地表現了人體在舞蹈中優美的動態和節奏，而且融哲理與審美于一體，十分耐人尋味。

2、賞析關山月的國畫作品《云破月來花弄影》。

答：布局：疏密有致，虛實相生，主次分明。

用筆：輕重疾澀，轉折頓挫，枝干顯得蒼勁有力。

用墨：濃淡干濕的變化，產生層次變化和遠近空間感。

3、分析唐寅的《孟蜀宮伎圖》。

答：(1)宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。

(2)通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。

(3)詩的點綴道出了畫的主題。線條細勁、流動，設色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風的情態。

(4)整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態的滋味，通過宮伎的描繪抒發自己的思想感情。

4、賞析委拉斯凱茲的《宮女》。

答：畫面中的畫家本人，眼睛注視著畫面以外他所要描繪的對象。畫面中心處掛在墻壁上的鏡子里映照出國王和王后的影像，說明畫家正在給國王和王后畫像。在畫面中占了主要地位的小公主和宮女是在畫家工作時突然闖進來宮廷畫室的。因此，這一作品就既是一幅描繪小公主極其宮女日常活動的片段佳作，又是巧妙的構思和構圖，而給畫家本人留下的一幅難得的自畫像，實際也反映著作者本人在西班牙宮廷王宮中的地位、身份和命運，是畫家宮廷生活的自我寫照。作者運用了油畫藝術所可能具有的全部表現手段，形體、明暗、透視、光影、色彩、人物的姿態和表情、人物之間的呼應襯托以及人物與環境之間巧妙而合理的安排等，使得所有這些因素全都非常和諧地融合在一種堅實而又自然的畫風之中。特別是它那明亮的金黃色的主調與深暗沉著的服裝和陰影所形成的層次分明的對比，使得全畫中出現的色彩和形體的復雜交響，又能統一在它那均衡、穩定的構圖之中。因而，這幅名作精致地創

造出一種真實感很強的、龐大的空間景象的視覺幻想，也就是一種客觀的完整而有機的意象，而他所采用的是經典的歐洲現實主義繪畫的語言。

5、分析米開朗基羅的《創世紀》。

答：米開朗基羅，文藝復興最杰出的雕刻家、畫家、建筑師。《創世紀》壁畫是為西斯廷教堂而作，分布在該教堂整個大廳的屋頂，達500平方米，是美術史上最大的壁畫之一。該畫是米開朗基羅在特殊的情況下接受的任務，四年的時間獨自一人在高達18米高的腳手架上完成的，致使完成后頸項嚴重變形。畫面以教堂的建筑結構作框邊，把整個長方形大廳的屋頂劃分成中央和周圍兩大部分，以中央為主全部描繪基督教的宗教故事和人物形象。其中宗教故事取材于基督教的“創世紀”之說，共描繪了9幅大型宗教故事畫，周圍建筑框邊的拱邊壁面畫了12個男女先知，四角畫摩西、大衛等故事，在建筑構件上面和間隙處還畫有各種青少年形象。整個壁畫形體鮮明的人物形象共有343個之多，大多數比真人還大。壁畫中的許多人物雖系宗教人物，但他們都不是基督教所宣揚的歷來順受的奴仆和罪人，而是體態健壯，具有強烈的意志與力量，顯示了米開朗基羅是用人文主義思想來表現這些宗教人物的，寄托了他一貫追求的對英雄人物的崇敬和理想。所以這一作品與其說是表現虛幻的上帝創造世界的傳說，倒不如說是米開朗基羅對宗教傳說的再創造。

6、分析《馬賽曲》。

答：法國浪漫主義雕塑家呂德的《馬賽曲》表現了1792年馬賽的義勇軍開赴巴黎參加保衛祖國的戰斗的歷史事件。作品分上下兩層，上層是象征法蘭西和民主、自由的女神，右手執劍，指引著前進的方向，左手高舉，大聲疾呼號召人們奮起保衛祖國。她像疾風一般騰空向前的姿態，具有銳不可擋的氣勢和不可征服的力量。下層是奔赴疆場的戰士的行列，其中最突出的卷發蓄須、高舉戰盔的老戰士和他身旁的無所畏懼的少年戰士的形象。他們是男女老少萬眾一心的法國人民的象征。整個浮雕的構圖復雜而嚴謹，依靠人物的彼此交錯，遮掩造成了一種千軍萬馬的宏大氣勢。它成功地反映了法國大革命時期廣大人民群眾昂揚的斗爭精神，從而使它成為歌頌法國人民為祖國自由而戰的英雄紀念碑，在世界雕塑史上占有重要的地位。

7、分析杜鍵的油畫《在激流中前進》。

答：杜鍵，1933 年生于上海，創作始于1962 年，完成于1963 年是畫家在油畫研究班學習時的畢業創作。畫家以簡練概括的藝術語言，雄健有力的筆觸，沉著凝厚的色調，表現了船工們齊心協力搏擊于黃河濁浪之中的驚險場景。畫家沒有從正面表現人與激流搏斗的表情，而是通過飛旋激蕩的河水與沉著穩健的人物的對比，那如一葉小舟般的黃河渡船與大面積的洶涌奔騰的濃漿濁浪對比，通過對水勢的夸張表現反襯了人的力量和精神，較完美地體現了作品的主題。翻騰著層層巨浪急馳而下的河水和一只全身十分傾斜的木船，使整個畫面產生強烈的運動感。右下角一個大大的漩渦打破了自上而下的直線，活躍了畫面，也更加渲染了驚險的氣氛。那站在船頭的青年水手，隨時準備著對付迎面而來的一切險關，他和船后歷盡過無數風險的老艄公，共同以十分警惕的目光沉著地注視著前面。《在激流中前進》

是一首“力”的頌歌;是堅強與勇敢的頌歌;是同心協力、團結一致的頌歌。它告訴人們，在生活的激流中，也只有穩掌舵、緊劃槳，奮勇前進才能夠取得最后的勝利。

8、比較分析方體平行透視和成角透視的透視規律。

(1)平行透視規律：a.正面不變形。b.有一組豎線和一組橫線平行。c.有一組斜線消失于視平線上的一點(消失點)。d.最多能看到三個面，最少能看到一個面。

(2)成角透視規律：a.所有的面都要變形，有一個角與觀察者正對。b.只有有一組豎線平行。c.有兩組斜線分別消失于視平線上的左右兩個消失點。d.最多能看到三個面，最少能看到兩個面。

9、試分析印象主義產生的背景或原因。

答：印象派的產生是西方繪畫發展的必然結果。

A.從16世紀威尼斯畫派起就開始關注光和色彩的描繪。

B.于光學和色彩科學研究成果的突破，使追求創新的畫家們深受影響和啟發，嘗試純粹的“外光”描繪以及新的色彩關系分析。

C.安格爾將學院派古典寫實風格推到了極致，后人難以超越。

D.其他畫家為印象主義畫派的產生奠定了堅實的基礎。

E.年輕畫家們的努力，莫奈的《日出印象》借助評論家的評論，印象派由此產生。

上海教師資格證考試（http://sh.zgjsks.com/）制作

第四篇：2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦三

2014上海教師招聘考試美術學科分析題集錦三

2014年上海下半年教師資格證備考專題

1、分析王蒙的《青卞隱居圖》。

答:(1)元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現實、隱遁山林。

(2)描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。

(3)立軸采用高遠法構圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結構謹嚴，縱橫離奇。畫草廬數間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。

(4)運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。被明代畫家董其昌成為“天下第一。”

2、分析黃公望的《富春山居圖》。

答：(1)元代統治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。

(2)描繪了富春江一代的秋初景色。

(3)吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。

(4)堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發和影響。

3、分析張萱的《搗練圖》。

答：絹本設色，總37厘米，橫147厘米，藏于波士頓藝術博物館。表現勞動婦女搗練的生活圖景。此圖是盛唐一幅重要的風俗畫。表現宮中婦女加工絹絲的生活場面。全圖12個人物，分為三組：起手是搗絲，中間是縫合，最后是把絹拉直、熨平。畫中人物有坐有站、有高有低，動作聯系自然合理，富有一種節奏感。人物全神貫注，仿佛惟有搗絲之聲可聞。若干細節描寫也十分精微生動，生活氣息甚濃。婦女形象均為豐頰碩體，服飾艷麗。線條勻細，轉折不大，富有彈性。設色柔麗，以重彩渲染，給人以活潑明快的感覺，體現了盛唐以后仕女人物畫的典型風格。

4、分析徐渭的《雜花圖卷》。

答：徐渭，明代著名畫家、戲曲家和詩人。他敢于革新，創造，他的大寫意畫法開創了我國古代繪畫史上的一種重要畫風，對后來的諸多畫家有重要影響。

全卷共10幅，畫四季花果、樹木13種，洋洋灑灑，一氣呵成。豐潤的牡丹、淋漓的荷葉，皎潔的白蓮，孤傲的秋菊，厚實的石榴，挺俏的梅花，蕭疏的竹葉等疏疏密密，虛虛實實，濃濃淡淡，輕輕重重，所形成的墨的旋律，使人心曠神怡。多種筆勢所形成的墨汁淋漓、風馳雨驟的藝術效果，充分抒發了作者內心的激情。由于徐渭充分發揮了筆、墨和宣紙的性能，結合了草書的筆法，又真切地把握了對象的本質特點，所以橫涂豎抹，皆能左右逢源，突出地體現了徐渭水墨大寫意花鳥畫的特色。

5、分析拉斐爾的《椅中圣母》。

答：拉斐爾，文藝復興三杰之一。善于吸收前輩的長處，融會貫通，創造了被后來的古典主義者尊奉為典范的理想美的藝術世界。

(1)神人合一。畫面的圣母形象就是生活中的人的感覺。

(2)既有基督教題材的傳統繪畫規則，又有作者自己的創造。如光環和衣服的調整

(3)構圖獨具匠心，自然而協調。

6、分析黃公望《富春山居圖》。

答：(1)元代統治者榮枯無常使許多漢族文人只得縱情詩酒。

(2)描繪了富春江一代的秋初景色。

(3)吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。

(4)堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發和影響。

7、分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。

答：(1)五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

(2)通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。

(3)構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統一畫面的作用。

(4)除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

8、簡析《擲鐵餅者》。

答：作者米隆。這件雕像表現了競技運動員健美而又富于力感的形象，在人體運動中體現一種和諧之美和理想之美。作者成功地解決了人體在運動中的重心穩定和空間結構的兩大難題，使雕像既有連續運動的時間節奏感，又有回旋動作的空間穩定性。無論從哪個角度看雕像都給人以美感的完整性與動勢的真實性。

9、你是如何理解美術創新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創新設想?

【答案要點】

A、能從教與學兩方面進行分析、“創新”含義，體現現代教育發展的目標趨勢。

B、以《黑》教學為例，目的是如何在技能課教學中，體現教師對“創新”的理解和運用。同時發現教師對教材駕馭和教學設計能力。

10、寫生是繪畫教學的重要手段，它需要畫者具備一定的造型技能技巧，但是，為什么還要提倡在小學中低年級就開設寫生課?

【答案要點】

A、學校美術教育的終極目的：美術與人的發展關系以及寫生對培養學生綜合能力的作用等。

B、中低年級小學生的身心特點分析。

C、寫生教學的方式和要求上有何不同的分析。

以上要點可以不同方式進行文字組織論述。

上海教師資格證考試（http://sh.zgjsks.com/）制作

第五篇：美術教師招聘考試分析題

11)分析題部分 答案供參考

1、分析秦漢陶俑《雜技俑盤》

答：（1）作品共塑造21人，其中表演者7人，樂器伴奏者7人（原為8人，殘失1人），觀賞者7人。

（2）分組排列，身份有所體現。在粗輪廓的飛揚流動中，體現出一種力量、運動的氣勢和歡樂熱鬧的氣氛

（3）造型古拙、夸張，神態鮮明生動，俑人有動有靜，再加上用朱、黃、粉、紫、赭等色彩繪，更增加了藝術形象的生動性。

2、請描述成都天回山出土的《說唱俑》的形象特點

說唱俑描繪的是東漢時期的一個表演者，身材短胖，頭上戴幘，上身坦裸，兩肩高聳，乳肌下垂，大腹如鼓，兩臂穿戴珠翠飾件；下身著大口長褲，赤足，坐于圓榻之上，左臂抱一小鼓，右手握一鼓槌；左足翹舉，張口嘻笑，恣意調戲。造型古拙，形象生動。作者不是簡單模仿生活中的說唱藝人，而是著意刻畫他的神氣，使之惟妙惟肖，活靈活現。從那伸頭、聳肩、一說一笑，手舞足蹈，有聲有色的表演中，流露出健康的調戲娛人的神情，毫無油滑之氣。整個塑像，動作夸張，神態詼諧，極富吸引力。令人如身臨其境，仿佛聽到他的說唱和爽朗的笑聲，似乎看到他的周圍，有一大批入迷的觀眾正在全神貫注地凝視、傾聽，并隨著有趣的段落和引人入勝的鼓詞而在哄笑。

3、分析張擇端的《清明上河圖》

答：（1）宋初市民階層的形成，出現了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節的街市景象。

（3）構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感特征。

（4）體現了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

4、分析王蒙的《青卞隱居圖》

答:（1）元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現實、隱遁山林。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。

（3）立軸采用高遠法構圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結構謹嚴，縱橫離奇。畫草廬數間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。

（4）運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。被明代畫家董其昌成為“天下第一。”

11、分析閻立本的《步輦圖》。

答 此圖為唐代畫家閻立本所畫。絹本設色。

（1）唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩定和經濟的繁榮。

（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯姻事件。

（3）構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。（4）作品具有歷史價值，是現存有關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

18、達?芬奇的《蒙娜麗莎》

答（1）文藝復興確立了個人的價值，肯定了現實生活的積極意義。

（2）成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

（3）人物儀態安詳、表情平靜。金字塔形構圖增加了人物的端莊和穩重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。（4）體現了畫家以科學的精神去觀察自然的態度，是一首贊美自然的頌歌。

《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫杰作。它代表達·芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。

達·芬奇在人文主義思想影響下，著力表現人的感情。在構圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時采用側面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構圖，透視點略微上升，使構圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔,及身份和階級地位，顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應而不見了，背景曾有藍天。

19、王式廓的《血衣》

王式廓，中國現代油畫家、版畫家。《血衣》是作者以在華北地區參加土地改革運動所積累的生活體驗與素材為基礎而創作的大型素描（油畫稿），也是曾經引起廣泛社會反響的杰出革命歷史畫。它以一位農村婦女手持的血衣作為揭示主題和畫面情節的中心，用一系列飽受封建剝削和摧殘的農民形象組成了控訴斗爭的宏大場面，表現了農民的痛苦、仇恨與斗爭激情，現實了民主革命所帶來的翻天覆地的歷史變化和人民群眾當家作主的時代的到來。作品場面宏大，人物眾多，作者真實、生動地刻畫了不同人物的性格特征和內心世界，富有極強的藝術感染力。20、賞析委拉斯凱茲的《宮女》。畫面中的畫家本人，眼睛注視著畫面以外他所要描繪的對象。畫面中心處掛在墻壁上的鏡子里映照出國王和王后的影像，說明畫家正在給國王和王后畫像。在畫面中占了主要地位的小公主和宮女是在畫家工作時突然闖進來宮廷畫室的。因此，這一作品就既是一幅描繪小公主極其宮女日常活動的片段佳作，又是巧妙的構思和構圖，而給畫家本人留下的一幅難得的自畫像，實際也反映著作者本人在西班牙宮廷王宮中的地位、身份和命運，是畫家宮廷生活的自我寫照。作者運用了油畫藝術所可能具有的全部表現手段，形體、明暗、透視、光影、色彩、人物的姿態和表情、人物之間的呼應襯托以及人物與環境之間巧妙而合理的安排等，使得所有這些因素全都非常和諧地融合在一種堅實而又自然的畫風之中。特別是它那明亮的金黃色的主調與深暗沉著的服裝和陰影所形成的層次分明的對比，使得全畫中出現的色彩和形體的復雜交響，又能統一在它那均衡、穩定的構圖之中。因而，這幅名作精致地創造出一種真實感很強的、龐大的空間景象的視覺幻想，也就是一種客觀的完整而有機的意象，而他所采用的是經典的歐洲現實主義繪畫的語言。

21、賞析馬遠的《寒江獨釣圖》

馬遠，南宋四大家之一，本畫畫一葉扁舟，幾道水波，一老翁獨坐船頭，專心致志地在釣魚。畫面大片空白，這些空白既表現水，又表現天，正是水天一色，給人無邊無際的感覺，也加強了江面上寒意蕭索的氣氛，突出了“寒江獨釣”中“寒”的境界，同時顯得老翁格外孤獨，進一步突出了“獨”的境界。顯然作者馬遠在這一作品的構圖上，巧妙地利用空白的作用，達到了獨特的境界，這也是中國古代繪畫的重要特色之一。

22、分析《韓熙載夜宴圖》

這是五代時期南唐著名畫家顧閎中的作品。作品是顧閎中根據南唐統治者的意旨偷偷地到南唐大臣韓熙載家中窺探真情后，憑著他對韓熙載夜宴賓客生活場面的觀察分析和心記畫成的。畫面內容可以分成聽樂、賞舞、休息、清吹、散宴各段。手段聽樂，韓熙載與狀元郎粲坐床榻上，正傾聽教坊副使李家明之妹彈琵琶，旁坐其兄等人。二段觀舞眾人正在觀看王屋山跳“六幺舞”，韓熙載親自擊鼓助興，好友德明和尚不期而遇此景，尷尬地拱手背立；三段“暫歇”，韓熙載與家妓們坐床上休息，韓熙載在凈手；四段“清吹”韓熙載解衣盤坐椅子上，欣賞五個歌女合奏；五段“散宴”韓熙載手持鼓槌送別，尚有客人在與女妓調笑。韓熙載在畫中出現了五次，但表情始終悶悶不樂。他的內心是非常苦悶的，為了逃避迫害他不得不縱情酒色，而其他人都沉浸在宴會的氣氛中，很愉快，這形成了鮮明對比。畫中五個情節用屏風巧妙分割又使場景相互聯系，以長卷的形式如同連環畫把不同時空發生的事在一幅畫中表現出來。

色彩鮮艷又不失雅致，采用工筆重彩的手法，畫面細膩、艷麗富有裝飾性，造型準確精微，線條絢麗清雅，不同物象的筆墨運用又富有變化。尤其敷色更見豐富、和諧，仕女的素裝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照，深色家具沉厚典雅，不同色彩對比參差，交相輝映，使整體色調艷而不俗，呈現出高雅的格調。韓熙載的刻畫不僅形象逼真，具有肖像畫的性質，而且對其內心挖掘深刻，性格，真實再現了這位歷史人物的原貌。其他人物的刻畫也非常典型，如狀元的得意忘形，和尚的尷尬境地，王屋山的誘人姿色等。

23、《荊軻刺秦王》分析

是漢代的山東嘉祥縣武梁祠畫像石，表現荊軻刺秦王緊張而富有戲劇化的瞬間，人物動作夸張，把荊軻的勇猛無畏和秦王的驚恐表現得淋漓盡致。

畫面分為三層。第一層為管仲射小白的故事；第三層為神話題材伏羲女媧的故事；中間第二層是主要的部分，即荊軻刺秦王的故事。畫面中間為一柱，柱上穿透一帶穗的匕首；柱下一匣，匣蓋打開，露出一頭顱；柱旁有半截袖子，是荊軻揪秦王時，秦王使勁掙脫撕下的；柱左為被御醫夏無且抱住的荊軻，兩手揚起，頭發甩開；柱右為秦王，大步躲避并回首觀望。地下仰臥一人，為嚇到的秦舞陽；一武士在秦王右方，正執劍盾欲上前相助。該畫是一歷史故事，表現的是荊軻刺秦王這一瞬間，露出的刀鋒表現荊軻的強大力量，人物運動感強烈。用對比手法表現驚恐的 襯托出荊軻的臨危不懼的神態。畫面有明顯的褒貶之意，歌頌了荊軻的“勇”和“義”以及“士為知己者死”的精神。

24、分析張萱的《搗練圖》 絹本設色，總37厘米，橫147厘米，藏于波士頓藝術博物館。表現勞動婦女搗練的生活圖景。此圖是盛唐一幅重要的風俗畫。表現宮中婦女加工絹絲的生活場面。全圖12個人物，分為三組：起手是搗絲，中間是縫合，最后是把絹拉直、熨平。畫中人物有坐有站、有高有低，動作聯系自然合理，富有一種節奏感。人物全神貫注，仿佛惟有搗絲之聲可聞。若干細節描寫也十分精微生動，生活氣息甚濃。婦女形象均為豐頰碩體，服飾艷麗。線條勻細，轉折不大，富有彈性。設色柔麗，以重彩渲染，給人以活潑明快的感覺，體現了盛唐以后仕女人物畫的典型風格。

25、分析周昉的《簪花仕女圖》

周昉，以畫仕女畫為突出，人稱“周家樣”。唐代、絹本設色，縱46厘米，橫180厘米。此畫展現了唐代宮廷嬪妃驕奢閑適生活的一個側面。全圖分為“戲犬”、“慢步”、“看花”、“采花”四個情節。圖卷右起是一位身披姿色紗衫的貴婦，手執拂塵側身轉首逗著一只搖尾吐舌的小狗。另一貴婦則肩披白紗，身著羅裙，右手挑起紗衫，左手招弄小狗。兩人形成呼應。另一貴婦凝視著手中的小花，似在沉思。其身后站著一個手執長柄團扇的仕女，低眉順眼。再向前又一貴婦手里捏著一只蝴蝶，回首望著悠閑的白鶴。遠處還有一位身披白紗的貴婦，娉婷而來。整個構圖遠近高低，錯落有致。人物形象豐腴肥碩，神態安閑。勾線細勁流暢，風姿畢現。設色富麗華美，表現出肌膚的細膩和服飾的輕薄。以寫實手法描繪出雍容的情致。

26、分析梁楷的《李白行吟圖》

梁楷，宋代。此畫是梁楷的減筆人物畫的代表作之一。寥寥數筆就把“詩仙”那種縱橫飄逸、才思橫溢的風度神韻，勾畫得惟妙惟肖。畫家不拘泥于瑣末細節，而是突出詩人的性格特征，選取最能反映詩人精神狀態和思想情緒的瞬間動作，加以概括的描繪。雖是逸筆草草，卻言簡意賅，以一當十，毫無雕琢造作之氣。人物神韻的體現達到了一個新的高度。梁楷的減筆畫對明清及現代畫家有著重要的影響。

27、賞析范寬的《溪山行旅圖》

范寬，北宋前期著名山水畫家。長期生活在陜西終南、太華山林之中深入觀察北方山川景物之真實面貌，他畫的山水能創造出獨特的藝術境界。《溪山行旅圖》是他最重要的代表作。一座巍峨的山峰幾乎占滿了大半個畫面，給人以“高山仰止”之感；山頂雜樹叢生，一線飛瀑從山腰間直泄而下；山腳下巨石縱橫，林木蔥蘢，山路上有行腳商人趕著馱貨的驢群緩緩前進，它既給幽靜的山林增添了生氣，又起著點題的作用。從整個畫面看，筆墨濃重粗壯，通幅無一敗筆，于沉雄之中見精微。該畫山石樹木全用短條子皴和點簇、戧筆之法畫成，也稱雨點皴法。此畫被徐悲鴻稱為中國的重要國寶，是他最欽佩的作品之一。

28、賞析王希孟的《千里江山圖》

作者王希孟，北宋末年畫家，畫此圖時年僅18歲。此畫全卷長近12米用整幅絹畫成。在這一作品中，王希孟充分運用了中國山水畫“咫尺千里”的表現手法，散點透視，以精微的筆法、濃烈的色彩、宏大的氣勢，描繪了祖國山河的遼闊和壯美，抒發了畫家對祖國大好河山的熱愛。此畫雖然采用傳統的青綠山水畫法，但它沒有像大多數青綠山水畫那樣，把重點放在殿堂樓閣、仙山海市、逸民隱士等描寫上，而是著重畫出千里江山的壯闊。值得注意的是它在表現陽光的感覺上所采用的巧妙手法，這就是一方面通過色調的濃淡虛實，來表現山水的明滅隱現、景物的高低遠近，產生一種陽光撲面的感覺；另一方面，又通過河水的波光閃爍，體現出陽光的強烈，而這種強烈的光感，更增加了河山的壯美。這是中國古代山水畫中少見的巨制。

29、郭熙的《早春圖賞析》

郭熙，北宋中期重要的山水畫家和繪畫理論家。他的山水畫師法李成，又兼采董源、范寬之長，故能自成一格。《早春圖》描繪早春時節清晨的山景，薄霧籠罩山腰，樹枝尚未放青，但已吐出新芽，山間吸水已經解凍，泉水潺潺，形成一潭清淺春水。畫中雖無桃紅柳綠的景色，但大自然處處萌發著生機，傳達出春回大地的信息。這種從描寫的自然景物中自然流露出的季節特色，與郭熙強調的畫山水要表現不同季節的特征觀點，是完全一致的。30、賞析王蒙的《青卞隱居圖》

王蒙，元代末年著名畫家，元四家之一。元代滅亡后長期隱居黃鶴山，擅長山水畫。《青卞隱居圖》是他最重要的代表作。它描寫的是浙江吳興縣西北卞山的自然景色。王蒙采用高遠法構圖，畫面上重山復嶺，密樹深溪。山坳的草堂中，一人抱膝倚床而坐，一隱士則沿山路而行，儼然是王蒙長期在山間隱居生活的寫照。在用墨的方法上，先淡后弄，干濕互用，用筆密而不亂，層次井然。點苔方法比較多樣，或用濃墨、焦墨混點，或用破竹點、胡椒點。整個畫面茂密蒼郁，氣勢雄偉。

31、賞析董源的《瀟湘圖》

《瀟湘圖》作者董源，五代南唐畫家。全卷以橫幅形式圖寫江南山丘、沙岸、江河縱橫的秀美景色，表現了南方的山勢平緩、煙雨朦朧、淡然天成的藝術境界。山頭叢林雜樹以水墨點染，平沙坡岸間以披麻皴擦描繪而成，開卷處有二宮裝女子并立，灘頭列有五人擊鼓奏樂，江面舟中有朱衣貴族端坐，后段近岸處有十人拉網捕魚，山水皆以花青運墨點染，平淡幽深，生動地表現出江南氣候濕潤、煙雨空蒙的特色。人物則以細筆重彩涂寫，神采歷歷俱足，是董源的傳世名作。

32、分析沈周的《廬山高圖》

沈周，明代。該畫全景式構圖，以山為象征，寓意深刻。圖中山巒層疊，草木豐茂，飛瀑高懸，云霧浮動。此畫構圖布局頗具匠心，墨色濃淡層次逐漸變化。作者取王蒙技法，善于組合稠密高疊的石巖，進而形成轉折交搭的層巒，再布臵大小林木，復合為整一的自然美，疏密、松緊，有條不紊。

33、分析韓滉的《五牛圖》

韓滉，唐代著名畫家，做過右丞相，工書善畫，尤其擅長畫人物和農村風俗景物。畫中五頭不同形態的牛，從不同角度表現了牛的生活形態和習性，結構準確，造型生動，形象真切，尤其是描寫牛的強健、有力、沉穩而又行動遲緩的形體特征和習性方面，十分傳神。全面的布局統一而又有變化，在處理形體的透視關系等方面，也表現了很高的技巧。它那淳樸自然、穩健有力的畫風也使這幅帶有農村風情的獸畜動物畫顯得更具有藝術魅力。

34、分析徐渭的《雜花圖卷》

徐渭，明代著名畫家、戲曲家和詩人。他敢于革新，創造，他的大寫意畫法開創了我國古代繪畫史上的一種重要畫風，對后來的諸多畫家有重要影響。

全卷共10幅，畫四季花果、樹木13種，洋洋灑灑，一氣呵成。豐潤的牡丹、淋漓的荷葉，皎潔的白蓮，孤傲的秋菊，厚實的石榴，挺俏的梅花，蕭疏的竹葉等疏疏密密，虛虛實實，濃濃淡淡，輕輕重重，所形成的墨的旋律，使人心曠神怡。多種筆勢所形成的墨汁淋漓、風馳雨驟的藝術效果，充分抒發了作者內心的激情。由于徐渭充分發揮了筆、墨和宣紙的性能，結合了草書的筆法，又真切地把握了對象的本質特點，所以橫涂豎抹，皆能左右逢源，突出地體現了徐渭水墨大寫意花鳥畫的特色。

35、分析朱耷的《荷花水鳥圖》

朱耷，清代。明代宗室后裔，后落發為僧，號八大山人。署款多做“八大”寫成“哭之”“笑之”樣。該畫，孤石倒立，殘荷斜掛，一只縮著脖子、好像蹬著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上，顯得極為冷落孤僻，很像是畫家的自我寫照。全畫用筆和用墨都非常簡練，充分發揮了書法修養的優勢。畫中的大塊空白，更增強了全畫悲涼的氣氛，且給人以無窮的遐想。這是中國畫善于利用空白，使“無畫處皆成妙境”的突出體現。

36、賞析董希文的《開國大典》

董希文，浙江紹興人，我國當代著名的油畫家和美術教育家。《開國大典》是他的代表作。作品是油畫，并不是照相式地復原當時的情景，而是根據自己的深切感受，對真實的情景作了必要的強調和刪減，特別是大膽地把領導人集中在畫面的左側，同時襯以一排頂天立地的大紅柱子。畫面的右側集中表現了宏大的游行隊伍和遼闊的天空，從而突出了開國大典的盛況額宏偉的氣勢。畫家為了適應這一特定題材的需要，借鑒了我國傳統民間藝術和中國傳統的工筆重彩畫法，強調色調的單純與強烈的對比，從而增強了這一具有歷史意義的節日氣氛。紅地毯、紅燈籠、紅柱子、紅旗與藍天、綠樹相呼應；黃色的菊花與金燦燦的燈穗相互呼應，使人感到既富麗堂皇，又熱烈親切。

37、分析詹建俊的《狼牙山五壯士》

畫面選擇了五壯士即將跳崖前怒視侵略者的瞬間情節，既鮮明地刻畫出他們對侵華日軍的強烈義憤，又表現出他們寧死不屈的崇高氣節和英勇氣概。作品在構圖上也獨具匠心，將五位英雄的形象組織成一個莊重的三角形，宛如一座巍峨的高峰矗立在群峰聳立的狼牙山之巔，從而象征并且突出了抗日英雄永遠屹立于神圣不可侵犯的中華領土，也永遠屹立于中國人民心間這一英雄史詩的主題。

38、分析波提切利的《春》

波提切利，弗羅倫薩畫派的代表人物。該畫用神話人物來表現自然節令。全畫描繪了9個神話人物，西風神、仙女、花神、維納斯、丘比特、三女神、墨丘利。維納斯處于畫面中央是全畫中心人物。她是愛和美的象征，是人性的化身，突出她也就是對人性的歌頌。全畫背景是一片幽靜的桔林（暗喻美第奇家族的徽飾），一派春回大地、花草爭妍的景象。諸神們是為春天的到來而歡歌。對美和愛的追求，即對人性的追求，是這一作品的主題，體現了鮮明的人文主義思想。平面的裝飾性的構圖和生動細膩的人物描寫，特別是三位身披薄紗的優美女神，體現了波提切利秀逸的藝術風格。

39、欣賞達芬奇的《最后的晚餐》

達芬奇，文藝復興時期最杰出的畫家、科學家和發明家。《最后的晚餐》是達芬奇摻合了油彩的壁畫，畫面取材于基督教圣經中耶穌被猶大出賣的傳說。這個題材有很多人繪制過，形成了一套程式化的表現手法。達芬奇以他獨到的匠心、卓越的構圖、深刻的人物心理描寫而成為不朽的杰作。達芬奇緊緊抓住耶穌與12個門徒共進晚餐時，突然說出的一句話后眾門徒頓時顯出各種不同的神態這個極富表現力的瞬間，著重刻畫了各個人物的內心世界，表達了畫家對善與惡、美與丑、崇高與卑微的鮮明愛憎，進而對人物的精微描寫，達到了空前的高度。構圖十分完美：橫幅的畫面以耶穌為中心，組成嚴格對稱的構圖。12個門徒平均分成對稱的四組，這幾組人物之間彼此具有緊密的聯系和各種不同的姿態，顯得豐富而統一。此外，在畫面空間與背景的處理上，用透視法畫出了深遠的空間。所有這些使這一作品成為世界名作。

40、分析米開朗基羅的《創世紀》

米開朗基羅，文藝復興最杰出的雕刻家、畫家、建筑師。《創世紀》壁畫是為西斯廷教堂而作，分布在該教堂整個大廳的屋頂，達500平方米，是美術史上最大的壁畫之一。該畫是米開朗基羅在特殊的情況下接受的任務，四年的時間獨自一人在高達18米高的腳手架上完成的，致使完成后頸項嚴重變形。畫面以教堂的建筑結構作框邊，把整個長方形大廳的屋頂劃分成中央和周圍兩大部分，以中央為主全部描繪基督教的宗教故事和人物形象。其中宗教故事取材于基督教的“創世紀”之說，共描繪了9幅大型宗教故事畫，周圍建筑框邊的拱邊壁面畫了12個男女先知，四角畫摩西、大衛等故事，在建筑構件上面和間隙處還畫有各種青少年形象。整個壁畫形體鮮明的人物形象共有343個之多，大多數比真人還大。壁畫中的許多人物雖系宗教人物，但他們都不是基督教所宣揚的歷來順受的奴仆和罪人，而是體態健壯，具有強烈的意志與力量，顯示了米開朗基羅是用人文主義思想來表現這些宗教人物的，寄托了他一貫追求的對英雄人物的崇敬和理想。所以這一作品與其說是表現虛幻的上帝創造世界的傳說，倒不如說是米開朗基羅對宗教傳說的再創造。

41、分析張擇端的《清明上河圖》：

（1）宋初市民階層的形成，出現了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節的街市景象。

（3）構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感特征。

（4）體現了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

42、分析王蒙的《青卞隱居圖》：

（1）元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現實、隱遁山林。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。

（3）立軸采用高遠法構圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結構謹嚴，縱橫離奇。畫草廬數間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。

（4）運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。被明代畫家董其昌稱為“天下第一。”

43、分析米勒的《拾穗》：

（1）1848-1840年是法國現實主義大放光彩的時代，人們渴望在藝術中看到自己生活的時代。

（2）表現三位衣著儉樸的農婦，在收割過的田里尋找遺落的麥穗。

（3）主題鮮明，空間感強，色彩溫暖而沉著，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

（4）使普通勞動場面登堂入室，其藝術的深刻社會意義在于史詩所不能達到的質樸平凡。

44、分析拉斐爾的《椅中圣母》

拉斐爾，文藝復興三杰之一。善于吸收前輩的長處，融會貫通，創造了被后來的古典主義者尊奉為典范的理想美的藝術世界。（1）神人合一。畫面的圣母形象就是生活中的人的感覺。（2）既有基督教題材的傳統繪畫規則，又有作者自己的創造。如光環和衣服的調整

（3）構圖獨具匠心，自然而協調。

45、分析揚凡埃克的《阿爾諾非尼夫婦像》

揚凡埃克兄弟是文藝復興時期尼德蘭著名畫家，油畫材料和技法的革新者。觀察入微、描繪細致、重視對人物性格的刻畫，注意空間構成的處理和光、色的表現是他的藝術特點。該畫是世界美術史上的重要作品之一。

（1）是運用改革后的油畫材料和油畫技法繪制的。畫中的許多景物被描繪得非常出色。如：銅燭燈、貴族袍、小狗毛皮。（2）作品表現手法新穎而又富于獨創性。如男女組合史無前例，背景十分真實罕見，禮儀般的姿勢。

（3）小圓鏡和簽名，及畫面各部分的象征意義。

46、分析魯本斯的《劫奪呂西普斯的女兒》

魯本斯，17世紀佛蘭德斯最著名的畫家，巴洛克畫風代表人物。（1）復雜而又有強烈動勢的對角線構圖，增加了緊張不安。（2）鮮明的色彩對比：馬的重色和女子的白皙肌膚的明亮色調對比，亮麗、純凈，富于閃爍的光感

（3）開闊有力的筆觸，動感的線條，洋溢著勃勃生機，風格豪放。

（4）人物造型：飽滿健壯，絕無纖弱之感（5）內容：神話故事。

47、分析達維特的《荷拉斯兄弟之誓》

達維特，法國大革命時期最杰出的畫家，新古典主義美術的主要代表。該畫主題極其鮮明——個人情感要服從國家利益。畫面采用對比手法，表現了這兩種情感的沖突。中間位臵的荷拉斯三兄弟在出征之前，從父親手中接過武器并莊嚴宣誓；畫面右角的三兄弟的母親、妻兒和姐妹則陷入了個人的情感而感到哀傷，籠罩在一片憂慮和悲哀的氣氛之中。她們的行為反襯出三兄弟出征前的英雄氣概，突出了畫的主題。整個畫面構圖嚴謹、氣勢雄健、造型堅實，體現了新古典主義美術的重要特征。筆觸平靜，畫風細膩，靜謐、崇高、純潔。

48、簡析倫勃朗的《夜巡》 倫勃朗，荷蘭大畫家。《夜巡》是一幅群像肖像畫。

（1）采用舞臺效果的表現手法，沒有用傳統群像的畫法，主次人物突出

（2）畫面明暗對比強烈，但又極富層次感，體現倫勃朗的藝術風格

（3）此畫后來被人涂上過厚的光油層加上歲月侵蝕和客氣污染導致畫面變暗好像夜景，所以誤作《夜巡》。

49、分析《濕婆之舞》

濕婆是印度教崇拜宇宙精神化身的三大主神之一，他是生殖與毀滅之神，也是創造與破壞之神，又是苦行與舞蹈之神。作品濕婆四周的燃燒的火焰光環，是無始無終、不已的宇宙的象征；濕婆的四臂象征他法力廣大；濕婆右手中的小手鼓是創造的象征；與小手鼓相對應的左手中的燃燒的火焰，是毀滅的象征。創造與毀滅這兩種相對立的力量在濕婆左右對稱的手臂上得到了平衡，舞姿迅疾、灑脫，出色地表現了人體在舞蹈中優美的動態和節奏，而且融哲理與審美于一體，十分耐人尋味。50、分析《馬賽曲》

法國浪漫主義雕塑家呂德的《馬賽曲》表現了1792年馬賽的義勇軍開赴巴黎參加保衛祖國的戰斗的歷史事件。作品分上下兩層，上層是象征法蘭西和民主、自由的女神，右手執劍，指引著前進的方向，左手高舉，大聲疾呼號召人們奮起保衛祖國。她像疾風一般騰空向前的姿態，具有銳不可擋的氣勢和不可征服的力量。下層是奔赴疆場的戰士的行列，其中最突出的卷發蓄須、高舉戰盔的老戰士和他身旁的無所畏懼的少年戰士的形象。他們是男女老少萬眾一心的法國人民的象征。整個浮雕的構圖復雜而嚴謹，依靠人物的彼此交錯，遮掩造成了一種千軍萬馬的宏大氣勢。它成功地反映了法國大革命時期廣大人民群眾昂揚的斗爭精神，從而使它成為歌頌法國人民為祖國自由而戰的英雄紀念碑，在世界雕塑史上占有重要的地位。

51、簡析《加萊義民》

（1）作者羅丹是法國近代最杰出的雕塑家（2）取材于歷史事件——英法百年戰爭

（3）打破傳統紀念碑塑造一座人像和象征手法的框框，采用寫實手法表現

（4）群像沒有固定的正面，可以多角度欣賞

（5）注重心理刻畫和性格表現，樹立了近代紀念碑雕塑的范例

52、簡析《格爾尼卡》

作者，畢加索，立體派繪畫創始人。畫面表現1937年德國法西斯空軍轟炸西班牙格爾尼卡屠殺無辜居民的情景。畫面以象征性的形象、被肢解的形體和低沉的色調，展現了戰爭的罪惡和災難的悲劇。在大火中哀號著跌落的婦女拖著傷腿奔逃的婦女、握著斷劍倒地的戰士，蹬著雙眼踐踏婦女和兒童的野牛，受了重傷而昂首嘶叫的烈馬，還有手執油燈在黑暗中驚醒的婦女，一只以燈泡為眼珠的巨大的眼鏡注視著這一切，表示法西斯的暴行是掩飾不住的。這幅畫上的許多形象都是從不同視點來表現的，它們在交疊、錯落和切割中，似乎沒有一個完整的形體，也不適合于我們以往的視覺經驗與形象辨識，然而卻使人感覺到一種混亂的戰禍場面和驚心動魄的悲劇情景。

53、沈周《廬山高圖》

（1）“文人畫”在明代最為昌盛，其中尤以山水畫影響較深。（2）專為其師陳寬而作。以近似王蒙的筆法，集中表現了雄偉瑰麗的廬山形象。用此來象征乃師的崇高人格。

（3）寓意深刻，想象馳騁。布景高遠深幽，山石多用披麻解索皴，濃墨點苔，墨豐筆健。表現出廬山大氣氤氳的動人形象。（4）為文秀一類的水墨寫意山水之作，也是詩畫并茂、寓情于景的巨幅杰作。

54、黃公望《富春山居圖》

（1）元代統治者榮枯無常使許多漢族文人只得縱情詩酒。（2）描繪了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。（4）堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發和影響。

55、閻立本《步輦圖》

（1）唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩定和經濟的繁榮。

（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯姻事件。

（3）構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。

（4）作品具有歷史價值，現存關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

56、唐寅的《孟蜀宮伎圖》

（1）宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。（2）通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。（3）詩的點綴道出了畫的主題。線條細勁、流動，設色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風的情態。

（4）整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態的滋味，通過宮伎的描繪抒發自己的思想感情。

57、顧閎中的《韓熙載夜宴圖》

（1）、五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

（2）通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。（3）構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統一畫面的作用。

（4）除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

58、王蒙《青卞隱居圖》

（1）元朝“世事多變”造成文人畫家逃避現實隱遁山林。（2）描繪浙江吳興縣西北18里許卞山景象。

（3）立軸采用高遠法構圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結構謹嚴縱橫離奇。畫草廬數間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。

（4）運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚新風格。被明代畫家董其昌成為“天下第一。”

59、張擇端《清明上河圖》

（1）、宋初市民階層的形成，出現了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節的街市景象。（3）構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感 特征。

（4）體現了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等 具有重要的文獻價值。60、顧愷之在中國繪畫史上的地位

（1）克服前代限于說教內容的缺點，廣泛采用多樣性題材。（2）明確提出“傳神”的重要性。（3）加強平列構圖的變化，依靠畫面人物相互關系巧妙處理以顯示人物情思。

（4）揉合漢畫與西域的線條，創造“春蠶吐絲”般的線描風格。（5）在畫法畫理諸方面，體現出樸素的現實主義美學思想。61、顧愷之《洛神賦圖》

（1）士大夫畫家輩出，繪畫題材范圍擴大。

（2）根據詩人曹植的文學創作的主題思想塑造形象和安排情節。畫出一幅哀怨纏綿的連續畫圖。

（3）人物神情刻畫生動，主題內容突出，手法寫實。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。整個畫面環境富于裝飾性。

（4）體現東晉時期中國繪畫水平。顧愷之藝術成就對當時或后世畫家具有重要影響。

62、簡要論述明清美術發展的特點。

答：兩代文人士大夫繪畫仍占有主導地位，畫家眾多，畫派林立，盛況超過前代，繪畫在社會上有了很大普及。民間繪畫非常活躍，年畫和版畫成就突出。

宮廷繪畫不及宋代，但也曾一度表現出振興的局面。宗教藝術明顯趨于衰落。

西方美術開始通過傳教士傳入中國。

63、寫生是繪畫教學的重要手段，它需要畫者具備一定的造型技能技巧，但是，為什么還要提倡在小學中低年級就開設寫生課? 要點；要有一定的分析： A、學校美術教育的終極目的：美術與人的發展關系以及寫生對培養學生綜合能力的作用等。B、中低年級小學生的身心特點分析。

C、寫生教學的方式和要求上有何不同的分析。以上要點可以不同方式進行文字組織，論述

64、你是如何理解美術創新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創新設想？

要點：A、能從教與學兩方面進行分析、“創新”含義，體現現代教育發展的目標趨勢。

B、以《黑》教學為例，目的是如何在技能課教學中，體現教師對“創新”的理解和運用。同時發現教師對教材駕馭和教學設計能力。

65、請對美術教學“要按10%-20%的課時比例補充鄉土內容，以反映當時社會與經濟發展的實際”這段話，簡要談談你的認識與設想。

答：（1）美術教科書在內容、編排形式上要兼顧到審美性、教育性、基礎性、實用性、靈活性、地域性、發展性等方面。（2）鄉土內容的補充是美術教科書在一綱多本的條件下，充分考慮到地域性特點的體現。可以更好的體現本地區的經濟、教育發展狀況及文化藝術特色，更具有可行性。設想：學生可論述自己家鄉有代表性的藝術文化。66、羅丹的《思想者》（1）19世紀法國現實主義雕塑家，以自己的作品闡明自己的觀點，同占政治地位的法國古典派風格分庭抗禮。

（2）以但丁的形象為藍本，塑造了一尊組裝結實的裸體勞動者形象。

（3）人物形象表現深刻，富于悲劇性和生命力，成為雕塑家復雜思想的化身。具有強烈的藝術效果。

（4）作為一種改造世界力量的象征，真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們，在以后的社會生活中一直發生著強大的作用。

67、古希臘米隆的阿佛洛狄忒（斷臂的維納斯）。

答（1）希臘化時期，雕刻藝術在較為發達的經濟基礎上，越來越趨向世俗化。優美典雅的女性神話人物大量出現。（2）塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像。

（3）軀體富有轉折的螺旋上升似的節奏感。表情寧靜、溫柔、端莊。集中了人間女性的一切美質，達到了古典理想美的高度。（4）是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌。作品以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。-68、籍里柯的《梅杜薩之筏》

答（1）法國波旁王朝復辟年代，民主革命浪潮一度出現低潮，使一部分資產階級人士感到失望，故借作品對現實進行影射和抨擊。（2）取材于當時法國發生的一起海上遇難事件。

（3）畫面取金字塔式構圖，突出了主題，擴大了表現的空間。刻畫了人物不同的心理狀態。并通過海上的巨浪和沉重的云層，更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。

（4）主題已超越海難事件本身，表現了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利，對同期和后世的美術創作產生了劃時代的影響。

69、賞析關山月的國畫作品《云破月來花弄影》 布局：疏密有致，虛實相生，主次分明。

用筆：輕重疾澀，轉折頓挫，枝干顯得蒼勁有力。用墨：濃淡干濕的變化，產生層次變化和遠近空間感。70、試分析印象主義產生的背景或原因 印象派的產生是西方繪畫發展的必然結果。

A、從16世紀威尼斯畫派起就開始關注光和色彩的描繪。B、由于光學和色彩科學研究成果的突破，使追求創新的畫家們深受影響和啟發，嘗試純粹的“外光”描繪以及新的色彩關系分析。

C、安格爾將學院派古典寫實風格推到了極致，后人難以超越。D、其他畫家為印象主義畫派的產生奠定了堅實的基礎。E、年輕畫家們的努力，莫奈的《日出印象》借助評論家的評論，印象派由此產生。

71、分析杜鍵的油畫《在激流中前進》 杜鍵，1933 年生于上海，創作始于1962 年，完成于1963 年是畫家在油畫研究班學習時的畢業創作。畫家以簡練概括的藝術語言，雄健有力的筆觸，沉著凝厚的色調，表現了船工們齊心協力搏擊于黃河濁浪之中的驚險場景。畫家沒有從正面表現人與激流搏斗的表情，而是通過飛旋激蕩的河水與沉著穩健的人物的對比，那如一葉小舟般的黃河渡船與大面積的洶涌奔騰的濃漿濁浪對比，通過對水勢的夸張表現反襯了人的力量和精神，較完美地體現了作品的主題。翻騰著層層巨浪急馳而下的河水和一只全身十分傾斜的木船，使整個畫面產生強烈的運動感。右下角一個大大的漩渦打破了自上而下的直線，活躍了畫面，也更加渲染了驚險的氣氛。那站在船頭的青年水手，隨時準備著對付迎面而來的一切險關，他和船后歷盡過無數風險的老艄公，共同以十分警惕的目光沉著地注視著前面。《在激流中前進》是一首“力”的頌歌；是堅強與勇敢的頌歌；是同心協力、團結一致的頌歌。它告訴人們，在生活的激流中，也只有穩掌舵、緊劃槳，奮勇前進才能夠取得最后的勝利。

72、比較分析方體平行透視和成角透視的透視規律

（1）、平行透視規律：a、正面不變形。b、有一組豎線和一組橫線平行。c、有一組斜線消失于視平線上的一點（消失點）。d、最多能看到三個面，最少能看到一個面。

（2）、成角透視規律：a、所有的面都要變形，有一個角與觀察者正對。b、只有有一組豎線平行。c、有兩組斜線分別消失于視平線上的左右兩個消失點。d、最多能看到三個面，最少能看到兩個面。

73、分析周昉的《簪花仕女圖》的藝術特色

周昉，唐代，繼承張萱的仕女畫，也擅長宗教畫和人物畫。本畫是畫在絹上的長卷，全畫描繪一群衣著華麗的貴族婦女在庭院中閑步、賞花、戲犬等悠閑生活。畫中共有四個貴族婦女其間穿插兩個侍女。其中貴婦頭梳高髻、項插花飾、身披紗衫、體態豐腴，站在盛開的玉蘭花前，回身看著向她跑來的小狗。其氣質高雅、神態端莊、衣著華麗，顯示出身份的高貴。在她的不遠處站著身著紅紗衫的侍女，在關切地注視著主人。畫家有意將主仆二人比例畫得大小有別。這是古人常用手法，用以象征身份的不同和凸顯主人在畫中的醒目的地位。該畫用筆流暢，線條細勁，設色濃麗，不僅畫出宮廷貴婦保養得很好的細膩肌膚，而且將絲綢花衣及細薄紗衫的質感畫得逼真，尤其人物形象的豐厚肥美和貴婦的氣質都表現得淋漓盡致。74、賞析米勒的《拾穗》

米勒，法國，以畫農民題材著稱的法國現實主義畫家。《拾穗》一畫刻畫三個貧困的農婦到農場主的麥田里拾收割后剩落下來的麥穗這一情節，歌頌了農民勞動的艱辛與崇高。整個作品的手法極為簡潔樸實：晴朗的天空和金黃色的麥地十分和諧，豐富的色彩統一于柔和的調子之中。它像米勒的其他代表作一樣，內容通俗易懂、簡明單純。但又絕不是平庸淺薄、一覽無余，而是意味深長、發人深思。或者答：

（1）對生活的真實描寫以及隱含其中的社會批判意識（2）通過刻畫勞動的美，表現出一種淳樸自然的情感（3）其繪畫語言的凝練與厚重，渾樸與自然。