第一篇：觀神奇的畢加索有感

觀《神秘的畢加索》有感

姓名：魯茜婷

學號：20104151022

班級：10級藝術設計一班

院系：美術學院

這是一部記錄片，拍攝于1956年，導演是克魯佐。它真實的記錄了畢加索作畫的奇異旅程。片中鏡頭大部分是被一種半透明的玻璃板子所占據，畢加索在畫板上蒙上畫紙作畫，然后再揮灑上激情的色彩，這一切的一切都用攝影機從反面拍了下來，這就像畫是從鏡頭里面長出來一樣。然而片子以這種獨特的方式，向觀者展現了繪畫一直不為人知的一面—“畫的蛻變”。它使繪畫不只是固定在畫紙上、不只是一件畫的尸體，而是數百件畫通過覆蓋、刪除、再造、重組的集成。這種繪畫的過程才是更具美感之地。這種特殊的拍攝方式，對比在今天很流行的“沙畫”藝術仿佛是異曲同工。

對于畢加索，我個人真正接觸到有關于他的作品，是在高中的時候，由于提高速寫的需求，于是便買了一本畢加索的速寫集。我只知道當我翻開它的時候，我真的被他非凡的藝術才能感動了，簡直是為他瘋狂，特崇拜。可能是畢加索從小就跟著當美術老師的父親學繪畫的緣故，當他還是孩童的時候，那超常的造型能力、那具有強烈穿透力的線條、那神秘的光影、那畫幅上流動的空氣感，無一不震撼著

你的每一根神經。世人說“畢加索永遠年輕”，以此形容他多變的創新的藝術形式，從早年的“藍色時期”、“粉紅色時期”；再到盛年的“黑人時期”、“立體主義時期”和后期的“超現實主義時期”等等。無一不透露著其創作的無限激情與沖動！當導演對畢加索的畫評價為“已經很不錯了”的時候，你肯定也以為他的畫筆應該會停了下來吧！可這時的畢加索只是說“不行，我要冒險，我喜歡冒險，我要讓你們看到最中心的東西”。好的畫家，是忠于創作激情和冒險的沖動的，猶如脫韁的野馬，奔狂在未知的草場。

對于這篇紀錄片中，人物只有兩個—主角畢加索和導演克魯佐，背景只有一個—畫板，影片可以說整個是沉浸在一種近似黑色的黯淡的氛圍中，感覺上唯一的顏色也只是出現在畢加索的畫布上，這也使得那一抹色變得格外的吸引人。片中讓我感觸最深的是，畫家那種繪畫的顛覆和激情，每一筆都是沖動的，每一筆更是激情的。那種能令觀者都有繪畫沖動的魔力，確實是深深的影響了我。畢加索的繪畫會讓你覺得他根本不是奔著結果去，而是在繪畫的過程中不停的去尋找著未知的結果。他使繪畫不僅僅固于結果，更不可能被定格。它可以從三朵小花到一條金魚再到一只大公雞最后到在黑色顏料的涂抹后變成了人臉。感覺畫無時無刻不在變，感覺不管哪一秒停下來都可以是一幅完整的畫，既可以隨時停筆，亦可以隨時再動筆。你永遠都不可能知道它下一秒會是什么樣子，這也正是畫家不停嘗試不停探尋的。特別是那一幅沙灘浴場的畫，這種重復修改、重復覆蓋、不停嘗試，在同一畫布上的行為更是彰顯的淋漓盡致，甚至可以說他是在蹂

躪畫布。當他想要的感覺還沒出現的時候，畫家根本就不怕改變，不停的涂抹、不停的貼紙、不停地變換表現形式，直到最后終于等到了他想要的了。我想經過這樣過程的作品，絕對是唯一的，而且連畫家本身自己都是無法去復制自己的作品的，因為每一幅作品都只屬于特定的環境和特定的感受，每幅畫都有一段獨一無二的創作旅程，永遠不可能被復制，藝術就是在不停的改變和審視中達到巔峰的。這也正是畢加索神秘之處了。

第二篇：學學畢加索

第9課《學學畢加索》教學設計

閔行區七寶明強小學 王文紅

教學設計

教學目標：

體驗與發現：發現畢加索獨特的人物表現方法。

創意與表現：臨摹畢加索的作品，并加入自己的創意。

欣賞與評議：能說說自己對畢加索表現方法的感受和體會。教學重點：感受和理解畢加索畫人物獨特的表現風格。教學難點：人物正側面組合表現的協調感。教學準備：

學具：記號筆、油畫棒等

教具：學生優秀作品、教師范畫等

作業內容：臨摹畢加索的作品，加入自己的創意和想象。作業要求：

基礎層面：臨摹畢加索的作品。

拓展層面：在臨摹作品中加入自己的創意和想象。

探究層面：創意表現一個有畢加索風格的人物半身像。教學過程： 一.欣賞與感受

1.播放課件。出示畢加索的人物繪畫作品，請學生感受欣賞。

師：大師畫人與我們有什么不同？ 師：大師作品中的線條與色彩特點。2.請學生發表自己的感受。

3.播放課件。教師簡介畢加索獨特的表現風格。

畢加索(1881-1973)西班牙藝術家。一生創作風格多變。大家稱他為世界上最年輕的畫家。年輕人總是在探索新鮮事物，探索解決新問題的方法，從不滿足。他們熱心于試驗，歡迎新鮮事物。畢加索90歲時，仍然像年輕人一樣生活著。不安于現狀，尋找新的思路和用新的表現手法來運用他的藝術材料。他一生始終抱著對世界十分好奇的心情，就像年輕時一樣。多數畫家在創造了一種適合于自己的繪畫風格后，就不再改變了，特別是當他們的作品受到人們的欣賞時更是這樣。而畢加索卻像一位終生沒有找到他的特殊藝術風格的畫家，千方百計尋找完美的手法來表達他那不平靜的心靈。

畢加索的畫，有些色彩豐富、柔和、非常美麗，有些用黑色勾畫出鮮明的輪廓，顯得難看、兇狠、古怪，但是這些畫啟發我們的想象力，使我們對世界的看法更深刻。面對這些畫，我們不禁要問，畢加索看到了什么，想到了什么？ 二.理解與體驗

1.添畫游戲：請學生為正面的人物頭像添畫幾筆，成為具有畢加索風格的人物畫像。

人物頭像：

估計添畫后的效果：2.教師點評并示范，把正面與側面進行組合的時候，注意畫面的協調性和給人的美感。

3.欣賞畢加索的作品。發現多種組合表現方法。三.臨摹與想象

1.欣賞大師的作品，在線條、色彩等方面的特色。大膽、肯定、流暢的線條；

單純強烈的色彩以及畫面的裝飾感極富表現力。2.播放課件。用多種涂色方法來表現大師的作品。

3.學生繪畫。

①提供大師的作品（線描稿）。事先打印、復印好稿子。學生人手一份。

②學生根據提供的線描作品涂上自己喜歡的色彩和花紋。③在臨摹的基礎上進行形、色、動態、背景等方面的創意表現。四.展示與評價 1.展示作業。

2.談談自己作業過程中對大師表現人物獨特風格的理解與感受。3.介紹自己作業中的的創意。4.發現他人作品中的閃光點。5.教師總評。

第三篇：畢加索和和平鴿

《畢加索和和平鴿》教學設計

一、觀察圖片，引入課文。1．觀察龍的圖片，你們會想到什么? 2．看一幅鴿子圖片，想到什么? 3．再看畢加索畫像，介紹畢加索是愛動物的畫家。

二、快速默讀，思考：畢加索與和平鴿之間有什么關系? 1．討論畢加索與和平鴿的關系。

2．討論“和平鴿”的象征意義與課文故事的關系。

三、學習新詞。

1．分組討論不懂的詞語。

2．每小組將討論中不能理解的詞語寫在黑板上。

3．教師指導學生學習不理解的詞語：涕淚縱橫、悲憤交加、口銜橄欖枝。

四、抓重點段，學習畫流程圖。

1．朗讀第三自然段，邊聽邊圈畫這段話里的動詞。

有一次，有位法國老人來找他，涕淚縱橫地向他說了一件悲慘的事：法國當時正被德國人侵占，一天，老人的小孫子把一群白鴿子放出去玩，但是，其中一只小白鴿很久都沒有飛回來，小孫子心里惦掛著，就跑到屋頂上面眺望。忽然，他看見藍天上有個小黑點。啊，是小鴿子回來了。小孫子馬上拿出紅布條使勁地揮舞，好讓小鴿子認出自己的家。不幸的是，附近的德軍看見了，以為他在給法國游擊隊發信號，便發狂似的跑上樓把小孫子推下樓，接著又把飛回來的小鴿子打死了。老人泣不成聲地請畢加索給他死去的小孫子畫一幅畫。

2．默讀第三段，看看這段話里面有幾個人物?(法國老人、小孫子、畢加索、德軍軍士)3．教師示范畫流程圖的方法：

(1)剛才圈的動詞是不同的人發出的動作。動詞這么多，我們應該怎么去分析呢?老師教大家畫一個流程圖。我們以小孫子為例，老師把寫他動作的句子抽了出來。看老師圈了哪些詞語。(板書：放，惦掛，跑，眺望、看見、拿出、揮舞)(2)再用藍色的框框圈出一些詞語。這些詞語是形容動作的，使這個動作更加生動。(板書：馬上、使勁兒)(3)這些詞語之間有什么關系呢?下面老師就和大家來畫小孫子的動作流程圖。(教師一邊說一邊板書：首先是“放”，接著是“惦掛”，接著是“跑”，“眺望”，然后是“看見”小鴿子飛回來了，所以就“拿出”紅布條使勁地“揮舞”。有些詞語形容他是怎么樣揮舞的：“馬上”拿出紅布條，“使勁地”揮舞。)小結：這就是今天要教的流程圖。在流程圖里，把動詞寫進紅色的圈，然后根據動作的順序，用箭頭把這個圖畫出來。再把形容這個動作的詞語寫進藍色的框框。

4．分組完成德軍和老人動作的流程圖。

5．各小組派代表交流，分享所畫流程圖。把圖貼在黑板上。

6．請一位同學連貫地做一些動作(連續表演兩遍)，觀察后分小組再畫流程圖。7．各小組完成流程圖，分享交流。

五、布置作業

回家觀察一下媽媽做家務的片段，如煮飯啊，掃地啊，自己試著完成一個流程圖。

第四篇：畢加索 教案

瘋子般的世界大師——巴勃羅.畢加索

教學課題：瘋子般的世界大師————畢加索 授課對象：高二年級 教 科 書：自編教材

教學目標：

1、知識目標：了解畢加索的作品及整體的藝術價值及其風格特征，并引入相應背景資料。

2、能力目標：進一步提高學生運用基本欣賞方法的能力，并在欣賞過程中培養學生創造性審美能力及主動創新的意識。

3、情感目標：在欣賞評析的過程中，培養學生發現問題、提出問題、收集資料的能力，以及表述思想和交流成果的能力，充分發揮學生的自主學習和探究的精神，培養學生正確的審美情趣和追求正義與公正的價值觀。

教學重點：了解作品中的藝術語言與主題的表達之間的關系。教學難點：理解象征性和立體派的藝術手法。教學過程：

一、教學引入：（5分鐘）

1、大家知道，這幅圖上，是一些什么內容嗎？（出示幻燈片)

資料“9·11事件”又稱“911恐怖襲擊事件”、“美國911事件”等，指的是美國東部時間2001年9月11日上午（北京時間9月11日晚上）恐怖分子劫持的4架民航客機撞擊美國紐約世界貿易中心和華盛頓五角大樓的歷史事件。包括美國紐約地標性建筑世界貿易中心雙塔在內的6座建筑被完全摧毀，其它23座高層建筑遭到破壞，美國國防部總部所在地五角大樓也遭到襲擊。

2、看完這兩張圖片后，那么大家有什么感想，或者說你是怎么看到這兩件事件的呢？(闡述想法）

教師點評闡述釣魚島與美國911事件，戰爭后的影響，美國911事件給美國帶來了巨大的經濟損失，人員傷亡，及精神上損傷。

3、新課內容：板書課題

引出話題

畢加索 簡單的介紹下《格爾尼卡》

首先我們來看一下這幅著名的油畫，就是畫家在親歷戰爭后的繪畫作品，現在感受下這幅作品。回答

一、誰畫的？第二、與911事件有什么相同的地方沒？

畢加索的油畫。與911有一定的雷同性。

二、背景資料：（3分鐘）

簡單介紹畢加索：畢加索是西班牙杰出畫家、法國現代畫派的主要代表，1881年出生于西班牙一個美術教師的家庭，1904年定居巴黎。他最初的畫比較寫實，繪畫的主題主要是對乞丐、流浪藝人、演馬戲者等人物的深切同情；后來他從形式上求奇異，成了立體派的代表人物。所謂立體派，是把物體分割成各種幾何形體，然后再重疊、堆砌在一個平面的畫幅上，因此完全改變了物體原有的形態，油畫《格爾尼卡》是他的代表作。

畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40％的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之首。

三、簡介不同時期的畢加索

了解下不同時期的畢加索的相貌，初步認識畢加索的作品，每個不同時期的變

化，讓學生觀察每一幅自畫像的變化。每個時期有什么特點？

四、畢加索幾個不同時期有哪些？其中的代表作又是哪些？（板書每個時期的特點。）

童年時期（1881-1900年）1889年完成第一幅油畫作品《斗牛士》

藍色時期（1900-1903年）1900-1903年的人生的低潮1900年畢加索來到巴黎，并在1904

年定居在那里。這期間他的創作被稱為“藍色時期”，是他第一次形成自己的風格。這個時期作品以藍色為主調，加強了憂郁和悲哀的氣氛。

作品中線條具有情感的重量。這一時期是畢加索對現實生活關注的時期。

藍色作品多表現一些貧困窘迫的下層人物，畫中的 人物形象消瘦而孤獨.也就在那片單色的淺藍、粉藍、深藍、湛藍中，畢加索開始走上他的成功之路。

粉紅玫瑰時期（1904-1906年的）1904年春，畢加索在巴黎蒙馬爾特區永久地定居下來，隨著他遷居巴黎、與菲爾南德·奧里威爾的同居，他的藍色風格時期也宣告結束。柔和 的粉紅色調開始滲透到他的畫布上的單一藍色中去（《扇子女人》），很快成為他畫布上主要的顏色（《花籃女人》）。那種 暖洋洋的、嬌滴滴的玫瑰紅色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片藍色。青春和愛情活生生地出現在畫面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人。“玫瑰紅時期”就這樣開始了，畢加索的油畫進入了完全新的世界，一個與流浪藝人和雜技演員接軌的世界，于是也有人稱之為“馬戲團風格”（《馬上的姑娘》）。在這時，畢加索的聲望使他得到了與眾多女人接觸的機會，在這個充滿欲望和希圖的時代。

黑人時期（1906—1910）由不同組件組成的人體可以從幾個角度來觀察,示立體主義的來臨。

立體主義時期（1910——1917）

古典時期 1917—1924年《歐嘉的肖像》

超現實主義時期 1925—1932年 正面與側面的縫合體

五、作品賞析：（30分鐘）

相關背景資料1936年7月18日，西班牙內戰爆發；

1937年4月26日，西班牙的格爾尼卡小鎮被德國法西斯空軍夷為平地；

1939年4月1日，戰爭結束。

畫中表現的是1937年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。1937年4月26日，那本應該是“人間四月天”，德國法西斯空軍恣意轟炸了西班牙歷史名城——風光迤邐的小鎮格爾尼卡，當時恰逢集市，2000名無辜平民喪生，格爾尼卡被夷為平地。這一事件震撼了全世界，也震撼了畢加索。憤怒的畫家畢加索，揮筆創作了大型油畫《格爾尼卡》。

1、人物造型：

相關思考提示：

（1）這幅畫給你的感受是什么，反映了什么主題？

它是反映了戰爭題材的一幅畫, 充滿了死亡、恐怖和吶喊。

（2）畫面中出現了哪些形象？

抱孩子的母親、牛頭、馬、燈、斷臂倒地的戰士、舉燈的女人、奔跑的人、求救的人……。（3）分析畫面物象的各自內涵。

（1）馬的表情怎樣？代表了什么？被刺傷，發出嘶鳴。象征苦難的西班牙人民。

（2）牛的表情是怎樣？它代表了什么？齜牙咧嘴，象征著法西斯的殘暴和黑暗。

（3）抱孩子的母親發出了怎樣的聲音？表達了什么？發出了哀鳴，表達失去孩子后內心的痛苦。

（4）燈表達了什么？像眼睛似的，燈光像鋸齒一樣射向黑暗的四周，畫家用這些象征性的揭露，將一切罪惡和黑暗置于光照之下。

（5）奔跑的女人，形成了怎樣的氛圍？驚慌失措，驚恐.....（6）高舉雙手仰天驚呼的人，向上呼救，卻無助。（7）斷臂倒地的戰士，手邊的花是指什么？戰士死不瞑目，花是指對死難者的哀悼。（8）舉燈的女人是指什么？可以聯想到什么？希望。美國紐約的自由女神像，象征自由，象征和平，象征希望。

2、補充故事：

二戰期間，德國的將領和士兵經常出入于巴黎的畢加索藝術館，爭相觀看畢加索的藝術。可是這些不速之客受到的卻是冷淡的接待。有一次，在藝術館的出口處，畢加索發給每個德國軍人一副他的油畫《格爾尼卡》的復制品，一位德國軍官指著這幅畫問畢加索：這是您的杰作嗎？畢加索面色嚴峻的說：“不！不！這是你們的杰作！” 為什么畢加索說“這是你們的杰作？”一切盡在不言中，正是法西斯的暴行，才造成了《格爾尼卡》中的人間悲劇。

通過對畢加索《格爾卡尼》的欣賞，我們可以發現，在這幅畫里，沒有飛機，炸彈，硝煙，但是整幅畫布滿了黑暗，那盞光明的燈照射著這黑暗、血腥的場面，好似一個冷酷而兇殘的夢靨緊緊的籠罩著。而畫家之所以這樣來表現，也跟他兒時的經歷有關：1884年，畢加索3歲的時候，在西班牙馬拉加發生了地震，那天晚上的尖叫、驚恐、毀滅、火焰都給他留下了難忘的印象，爸爸背著他走出房間，母親舉著燈照路，那場自然災害帶來的印象，成為他描繪戰爭災難的基礎。

3、總結評析：

通過對這幅畫的賞析，請一位同學起來總結一下，這幅畫表達了什么？控訴了什么？

表達了畫家對法西斯暴行的憤怒和抗議，控訴了戰爭所帶來的災難，給人們強烈的視覺沖擊！

真正的藝術，從來都是為了表達自己的情感，戰爭是可怕的，我們需要和平，大家是祖國的未來，只有好好的學習，將來才能為自己的幸福打下基礎。

六、總結畢加索：

畢加索從不執意拒絕接受當代人類文明事件的壓

力，也從不否定不論是來自他的內心世界還是來自他的家庭感情的推動和激勵；他從不對他同時代的人在文化和語言方面提出的主張視若無睹，也從不對古老的歷史文明或者所謂原始文明的深邃而富有魔力的啟示視而不見，這也正是這位藝術家的特點之一。但是，他既不喬裝打扮，也不改變本色；他永遠是他自己，永遠保持著他那猛禽般狂暴的豪情和那緊抓現實不放的作風，永遠保持著他那異乎尋常的巨大魅力和巨大熱情。有了畢加索，繪畫破天荒第一次在表現形象方面不僅得以再現現實的外表，和通過現實來表達情感，而且還表現有關對現實本身的感覺的思想內涵。正因為如此，表現就變為講述，也正因為如此，藝術家所具有的全部經驗在每一幅繪畫中都能發揮作用。

繪畫不再是形體美的抽象理想或是用詩情畫意的手法來體現視覺表象，繪

畫成為藝術家面對某一事物或某一事件有感而生的思想的客觀敘述。

肉眼可以看到的現實的外表形式與繪出的形象二者之間的那種外部相似性，已經不再有任何價值了，藝術家也不必再在自然的廣闊天地中去闖蕩，去尋找“圖式”和“印象”；

因為藝術家本身就帶有自身豐富的認識經驗和感情經驗。因此，從不臨摹實物作畫的畢加索就曾說過：“我不是在尋找，而是在發現。”

對于每一幅作品都有我的血，這就是我畫的含義

七、作業：（5分鐘）

以美國911事件，大家畫一幅類似于《格爾尼卡》

內型的畫。可以是鉛筆畫，彩筆畫，油畫棒畫，大小4開左右。

第五篇：觀有感

觀<田禹治>有感 1010409班

101040916

趙丹

看這部電影之前,我上網查了一些和此電影相關的一些背景,和作者的相關消息.話說影片《田禹治》是根據古典英雄小說《田禹治傳》改編而成的，而《田禹治傳》在韓國的影響力僅次于《洪吉東傳》。小說《田禹治傳》中的田禹治是專門幫助窮苦百姓，懲罰貪官污吏的英雄。而于洪吉童不同的是，田禹治不僅僅是默默的幫助百姓，而且還會想盡辦法懲罰惡人，他用的辦法就是道術。與一般意義上的英雄不同，他有一種骨子里的叛逆。導演崔東勛說，田禹治雖然是英雄，但他的標簽頁可以打上是反社會的，因此他的個性是很有魅力的。崔東勛導演把這樣一個特殊的英雄，從500年前的朝鮮時代穿越到了2009年的現代社會，把韓國古典小說中的英雄人物在21世紀的背景下重新創造出一個嶄新的富有魅力的英雄形象。之前很多影視作品中大家看了很多關于洪吉童、一枝梅等的作品，今天大家可以看一次從未看過的田禹治的英雄形象。

比起韓國這部影片,難免會讓我們想到一些相似的電影,比如說國外的<哈利波特>,<蜘蛛俠>等等,都是一些英雄挽救人民的故事,不管是在以前還是現在,都很符合大眾的心理,也就是大家都很喜歡看這種類似的影片,而<田禹治>與其它不同的是,這部片子運用了一種道術,在中國幾千年來的文化中也是不可缺少的,如果拿我們國家的文化來看這部電影,不由讓我想到在古代社會,百姓都很崇尚迷信,也有道觀之說.但是此影片不只是很簡單的道術,而是將功夫和道術運用在了一起,又吸引了那些喜歡看武打片的觀眾.對我來說,其實我覺得這部影片我也比較喜歡期中穿插的一小段的愛情故事,很多的人相信人有輪回這一說發,有時候我自己都不知道這是不是真的,電影看多了,難免會把自己有點分不清現實和虛幻了,再說我們畢竟是佛教也有幾千年的歷史了,就算是國家現在再怎么的說要相信科學之類的,難免也會有點小小的迷信.最近我也看了一部韓國的電視劇,叫做<屋塔房王世子>里面講的也是一部經歷穿越的愛情故事,收視率比較的高,我想韓國人是不是也比較喜歡這一類的劇情呢?

當人們看多了古代片,也看多了現代片,穿越的電影和電視劇也就是從這幾年開始流行的吧,大眾喜歡的就是最好了.接著我就具體講講影片吧.田禹治則有“道術”，以治心為基礎的道術可以說裝載著東洋固有的哲學，這是一個很神奇的題材，也很符合韓國人的情節，就像是在講“很久很久以前的故事”。把刀變成花、采云飛翔、遁甲術的運用等，在韓國，大家至少會知道個一二。影片《田禹治》中的道士們表演的就是土生土長的道術。他們靈活地運用遁甲術或復制術、穿越時空的移動術、自由隱藏的隱身術、可以看千里之外的千里眼、可以知道對方心事的讀心術等，這些各種神奇的道術中還融入了東方武術等。這樣的一個獨特素材，很是吸引觀眾的.但是這部影片在特效上和好萊塢的大片是不能比較的,畢竟沒有好萊塢資金和技術的支持,但如果可以將故事很好的好和特效相結合，不讓特效面喧賓奪主也是很好的,我沒有看過這部片子的原著,但是像這種穿越的劇情卻是很讓我喜歡的.《田禹治》在劇情上峰回路轉，特效場面的配合又是井井有條，只要劇情能夠過硬，特效的有些疲軟也是可以原諒的。中國導演應該要學習這一類影片，別國導演的長處和優點也是值得借鑒的，好萊塢并非完全是一家獨大，只要本國導演能夠拍出精彩紛呈的電影，相信本國觀眾更樂意去影院捧場自己國人拍的電影.最后,如果由這部電影我反過來思考一下我們國家的電影事業,其實我們國家也是比較喜歡觀看這類英雄拯救世界的這類電影,但是我國出的幾乎就是沒有,要么就是古代英雄那種很長很長的電視劇,看久了難免讓人乏味,要么出的那些電影就是感情片,我們國家從古到今有那么多的英雄,比如說什么黃飛鴻啊,李小龍之類的,其實我們自己國家可以好好運用這些人物,然后寫一部好的劇本,拍一部好的電影,讓世人大吃一驚,改變那種,我們去電影院都不愿意看中國拍攝的電影這種現狀.就想韓國這部電影一樣,我們或許沒有多的資金,也沒有好的技術,我們卻可以有一個好的劇本,好的導演,好的演員,好的想法去彌補那些沒有的.對于民眾來說,一個好劇本是最容易打動人心的,我們可以放開思想,把大家關心的,喜歡的,全部都融入進去,最好是有那種能體現國家特色的,更能吸引到本民族和國外的喜愛.最后,我想說《田禹治》特效做的不錯，演員也還行，帥哥“悟空”降妖除魔，穿越搞笑與林秀晶林妹妹談情說愛，夠娛樂。手機遠程念咒，搞笑細節創意，分身降妖，特效似曾相識卻又很驚喜。總體來說這是一部優加娛樂作品.我比較喜歡.