第一篇：工商業峰平谷時段劃分為[精選]

根據國家發展改革委關于華北電網實施煤電價格聯動有關問題的通知（發改價格[2005]668號）、北京市發展改革委《關于調整北京市夏季尖峰電價時段的通知》（京發改[2011]1060號）和北京市發展改革委《關于居民分戶電采暖電價問題的通知》（京發改[2006]2039號）等有關文件規定，本市峰谷時段劃分情況如下：

工商業峰平谷時段劃分為：

峰段8小時（10:00—15:00；18:00—21:00）；

平段8小時（7:00—10:00；15:00—18:00；21:00—23:00）；

谷段8小時（23:00—7:00）；

夏季尖峰時段：

7、8月11:00—13:00和16:00——17:00）。

居民分戶電采暖用戶峰谷時段劃分為：每年采暖季低谷時段（21:00—6:00）；

高峰時段（6:00—21:00）

第二篇：古希臘時期美術一般劃分為幾個階段

1． 古希臘時期美術一般劃分為幾個階段，分別有哪些有代表性的美術形式、特點。名家、名作，試舉例介紹；試著介紹古風時期的建筑特點（柱式、特征），古典時期的雕塑特點。。。；巴低農神廟。

①幾何紋樣化時期

《第庇隆陶瓶》形體飽滿堅實，上面層疊著寬窄不一的幾何紋裝飾帶。②古風時期

雕塑家把塑造生動、自然、充滿生命活力的人的形象作為創作的目標。美術史上把男青年裸像稱為“庫羅斯”把少女著衣像稱為“科麗”。

《阿納維索斯的庫羅斯》人體圓滿豐潤的感覺得到了表現，嘴角上掛著淺淺的“古風式微笑”多少有些公式化的味道。

《薩摩斯島的赫拉》被賦予了優雅和高貴的氣質，雕刻家掌握了透過薄薄的衣衫和細密流暢的衣褶揭示女性柔美圓潤的肉體的技巧。陶瓶：黑繪風格

紅繪瓶畫，優富羅尼奧斯《把薩爾珀冬抬下戰場》，人物凄戚哀婉的表情非常逼真，畫面滲透著濃重的悲劇氣氛。希臘神廟的典型模式——“圍柱式”；

多利斯式神廟莊重、堅實，有陽剛之氣；《赫拉第一神廟》 愛奧尼亞式纖細、秀麗、代表了女性陰柔之美。③古典時期

公元前5世紀初，希臘美術步入它的黃金時期，雕塑家米隆《擲鐵餅者》運動員蓄力待發的姿態非常逼真地傳達了運動的意念。波利克來妥斯的《持矛者》達到身體結構的動態平衡。帕特儂神廟。

厄瑞克忒翁神廟，立柱為頎長，秀美的愛奧尼亞式。雅典衛城洋溢著莊重、優美、和諧、生動的氣息，帶有濃厚的理想主義色彩“高貴的單純和靜穆的偉大”。《李西克拉特紀念碑》是科林斯式柱式。

雕塑家史柯帕斯，善于表現劇烈運動狀態下的人體，并借此傳達人物內心激動不安的情緒《頭像》。普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛狄黛》以優美、柔和、細膩見長，是希臘歷史上最早創作女性裸體像的雕塑家。利西普斯《刮汗垢的運動員》 ④希臘化時期

雕塑家注重表達個人的主觀感受和內心世界，并日益關注豐富多彩的現實生活。

《拉奧孔》傳達了戲劇性情節高度緊張、慘烈的氣氛。

《米羅的維納斯》細膩、和諧及優美絲毫不讓于古典佳作，在藝術技巧上甚至更勝一籌。

《薩莫色雷斯的勝利女神》以昂揚，舒展，富于韻律感的動態，展現了古典時代奮發、樂觀的精神風貌。

2． 3． 歐洲中世紀美術的幾種典型風格及特征介紹

歐洲文藝復興時期弗羅倫薩畫派的創始人；文藝復興時期美術的總體特征，三杰及其代表作品簡介；列出文藝復興時期荷蘭、尼德蘭、西班牙等過不少于5位著名藝術家。4． 列出歐洲17-18世紀的幾位著名藝術家及其代表作品，并試著加以介紹。5． 6． 7． 現代藝術特征。

簡介印象畫派特點及其代表作品和畫家。

簡介后印象主義和印象主義的區別，三位代表人物及代表作品簡介。8． 馬蒂斯（野獸派）、畢加索（立體派）、達利（超現實主義）簡介。①野獸派：

用色鮮明強烈，筆觸突出有力，對構圖、題材、形體的處理帶有主觀隨意性，畫面大多具有裝飾性。

馬蒂斯《帶綠色條紋的肖像》、《音樂》、《舞蹈》畫家的興趣在于色彩的構圖。他試圖通過自由的想象，以最簡練的形式和強烈的色塊對比表達自己的情感。以深紅色畫人物，綠色和深藍為背景，色彩和圖案的魅力既是其內容又是其形式。

立體主義運動是視覺藝術中一場最徹底的革命，它的意義在于空間處理的新概念它實際上是主宰20世紀藝術中抽象的和非具象的繪畫流派的直接源泉。立體主義的主要特征是，打散形體，再按幾何圖形將它們重新組合于畫面上。①畢加索和布拉克

畢加索（1881-1973）《阿維尼翁的少女們》明確打破了傳統透視這面鏡子，創造了一種異質的空間，使從不同視點同時觀看對象成為可能。《彈曼陀林的女子》

這個團體重視科學的方法，尤其是心理學的方法，推崇弗洛伊德的精神分析學說，超現實主義的基礎是相信至今被忽視的某種聯想形式的超現實性，相信夢幻萬能，相信不受任何支配的思想。達利（1904——1988）《記憶的持續性》把象征時間的表畫得像軟綿綿的面餅，停滯的時間暗示著永恒。運用出自夢境，幻想，記憶和心理學或病理學的變形要素，創造夢幻的現實。

9． 徐悲鴻、齊白石、潘天壽、林風眠、傅抱石、黃賓虹、吳冠中等國畫家簡介。

10． 表現主義繪畫代表人物及其作品簡介。11． 抽象主義美術的代表人物及作品簡介。

12． 后現代主義的特征，列舉一些代表形式；簡單了解裝置藝術、行為藝術的特征并簡評。

13． 中國各個歷史時期的最典型美術成就及特征。史前美術

史前美術的概念是指沒有確切文字歷史記載之前的歷史。這是一個相當漫長的歷史空間。目前學術界較為通行的分類方法是將其劃分為舊石器時代和新石器時代。舊石器時代的美術主要體現于這一時期所使用的石器工具上。新石器時代的美術則轉向了器用我國發現的最早的雕塑作品是在新石器時代。從其材質來分，可分為陶雕、石雕、玉雕、骨雕；從題材內容來分，主要有人物、動物以及少量植物。

夏商西周美術

這一時期以青銅器的藝術成就最為突出，故有青銅時代之稱。

青銅器種類，分為：禮器、樂器、兵器、工具和車馬器等四大類。禮器是統治階級用以區別尊卑等級的器物，分為：炊煮器、食器、酒器、水器。其中，炊煮器有鼎、鬲等品種。食器有簋、盂、豆等品種。酒器有觚、觶、爵壺等品種。水器有盤、鑒等品種。樂器有鈴、鼓、鐘等。車馬器和雜器有轄、馬銜、爐等。青銅器的紋飾主要有幾何紋類（云雷紋，繩紋，環帶紋），動物紋類（饕餮紋，夔紋，象紋），人物活動紋類。這一時期的書法藝術主要有甲骨文和金文，同時玉器也比較發達

戰國、秦、漢美術 墓葬美術 戰國時期帛畫

《人物龍鳳帛畫》，1949年長沙陳家大山楚墓出土，高31厘米，寬22.5厘米，畫一貴婦著寬袖細腰長裙，側身向左，合掌而立，在騰龍舞鳳的接應下向天國飛升的景象；《人物御龍帛畫》，1973年5月出土于長沙子彈庫楚墓，高37.5厘米，寬28厘米，畫面正中畫一危冠長袍，側身擁劍的貴族中年男子，頭頂華蓋，駕御舟型巨龍向天國飛升的景象，龍尾企立一鶴，龍身下畫一條鯉魚，表示龍正在天河中行進。

這兩件楚國帛畫在題材內容和表現手法等方面都有相同之處：它們的實際用途都是作為葬儀中的“銘旌”；所表現的主題都是“引魂升天”；畫中的人物形象都是墓主人的肖像；人物都作正側面立像，墨筆線條是最主要的表現手段。戰國帛畫具有一定的繪畫水平和技巧。造型、構圖、運筆均已擺脫幼稚的繪畫時代，為秦漢的繪畫藝術打下了良好的基礎。漢代帛畫

在藝術處理手法上具有鮮明特色：首先，在構圖上，通過穿壁的蛟龍將人間、地下兩部分聯成一體，又通過昂揚的龍首與迎候在天門的司閽，構成升天的氣氛，使畫面三部分有機地聯系起來；其次，將墓主人畫在旌幡中心部位，并且通過跪應與隨從的襯托顯示出墓主人的身份高貴；墓主人形象畫成正側面或畫成四分之三的半側面，形貌服飾皆刻畫得惟妙惟肖；各種神禽異獸，姿態矯健活潑，勾線流暢挺拔，設色莊重典雅，展現了西漢繪畫卓越的藝術水平。隨葬俑

一、秦始皇兵馬俑

1974年至1976年，在秦始皇陵東郊的臨潼西楊村南邊，約當東陵道之北側，先后發現三座埋藏大型陶塑兵馬俑的從葬坑。其中一號坑東西長230米，南北寬62米，總面積1.3萬平方米；坑內作土棱與巷道頡比相間布局，東段設開闊的前廳；巷道與前廳部分，整齊地埋藏著與真人真馬等大的陶塑兵馬俑，按其密度推算，總數達6000余件。被譽為“世界第八大奇跡”。

它們是秦代禁衛軍的真實寫照，在總體設計上，既擔負守衛陵園的象征職能，又是對秦始皇統一中國這一歷史功績的紀念。

為數眾多的陶塑兵馬俑，通過嚴謹的布局，排列成面向東方、氣勢磅礴、威武雄壯的軍陣場面。再現了秦軍奮擊百萬，戰車千乘，軍陣整肅，勇于攻占的宏偉氣派。這是秦代造型藝術取得劃時代成就的標志。

秦兵馬俑的藝術特點：崇尚寫實，手法嚴禁；性格鮮明，形象生動；在總體布局上，利用眾多直立靜止體的重復，造成排山倒海的氣勢，使人產生敬畏而難忘的印象。

二、兩漢陶俑及木俑 陵墓雕刻

一、西漢霍去病墓石雕群

這是西漢紀念碑性質的一組大型石刻。現存之霍去病墓石刻，包括馬踏匈奴、臥馬、臥虎、臥象、石蛙、野人、石魚

二、人與熊等１４件作品。另有題銘刻石２件，全部用花崗巖雕刻而成。作者運用循石造型的藝術手法，巧妙地將圓雕、浮雕、線刻等技法融匯在一起，刻畫形象以恰到好處，足以表現客體特征為度，決不作自然主義的過多雕鏤，從而加強了作品的整體感與力度感，堪稱“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表。

二、東漢墓前石雕

東漢墓前的石雕以石獸居多，石人雕刻從目前發現的情況看遺存不多。較為有名的是山東曲阜樂安太守墓前兩軀石人雕象，以及河南開封中岳廟前的兩軀石人雕象，兩處的石人雕象造型都較粗短，古樸稚拙，佇立如柱，略顯呆滯。

三、漢代石雕藝術的特點

漢代大型石雕風格上的共同點是：循石造型，因材施藝，較多地保留了原石的形狀和表面質感，稍作加工，取其意似，不作細致刻畫。它是一定美學趣味的產物，花崗巖的特殊質感與這種古拙樸厚的風格結合在一起形成的陽剛之美。很好地表現出西漢帝國朝氣蓬勃的時代風貌。畫像石和畫像磚

畫像石是雕刻著不同畫面，用于構筑墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石構。畫像石西漢昭、宣時期，新莽時期有所發展。

畫像磚是秦漢時代的一種建筑裝飾構件。秦代至西漢初期，畫像磚多用于裝飾宮殿的階基。西漢中期以后，畫像磚主要用于裝飾墓室壁畫。東漢是畫像磚藝術的鼎盛時期。

書法

秦漢時代，是中國文字變遷最為劇烈的時期。秦滅六國后，省改大篆而成小篆，隸書則在東漢發展成熟，草書則進入章草階段，行書、楷書亦在萌芽之中。同時，書法漸成藝事，書家輩出。

一、小篆

在大篆的基礎上創造出的一種長方體、用筆圓轉、結構勻稱，筆勢瘦勁俊逸，體態典雅寬行的新書體。流傳下來的刻石作品有《泰山刻石》較可信。刻符則以《陽陵虎符》藝術水準最高。

二、隸書

由于功用、地域和意趣的不同，漢隸風格顯得華彩斑斕，其中最具代表性的是東漢的碑刻隸書。書寫風格大體分為兩類：一類字體方整，法度森嚴，波磔分明：一類則較為隨意，重自然意趣。現存有《張遷碑》《禮器碑》《石門頌》等。工藝美術

工藝美術到了秦漢時期有了較大發展。工藝生產分化為官方和民間兩種體制形式，其產品已經不再僅僅是達官顯貴的專署，同時還作為商品在國內外流通。尤其在漢代，漆器和絲織工藝的發展最為突出；金屬工藝進一步發展為豪華的貴族日用品；陶器仍然作為日用器皿；原始青瓷已經發展成熟，完成了工藝技術上的大飛躍。

魏晉南北朝美術

曹不興，三國吳人，是最早享有盛譽的一位畫家。傳說他畫屏風是落墨為蠅，使孫權誤以為真，說明他具有一定的表現力和能力。

衛協，西晉畫家，他的創作多是人物、故事以及道釋題材的作品。謝赫評價稱：“古畫皆略，至協始精。六法頗為兼善，雖不備該形似，而秒有氣韻。凌跨群雄，曠代絕筆。”顧愷之，字長康。他是東晉最偉大的一位畫家，也是早期的繪畫理論家。顧愷之的繪畫注重表現人物精神面貌，尤其重視眼神的刻畫。同時他也擅長以繪畫藝術的語言來著意刻畫對象的心理特征與精神風貌。有三件流傳下來的繪畫作品被認為是顧愷之原作的模本，即《女史箴圖》、《洛神賦圖》和《列女傳*仁智圖》。線條以連綿不斷的、悠緩自然的形式體現出節奏感，線條的力度略有控制，正如“春蠶吐絲”一樣。

陸探微，南朝劉宋時杰出畫家，擅長人物畫。他運用草書的體勢，形成氣脈連綿不斷的“一筆畫”的筆法，而畫人則能作到“精利潤媚”、“筆力勁力如錐刀焉”。創造的“秀骨清像”的人物形象，清秀雋永，是對崇尚玄學，重清談的六朝士人形象的生動概括。他所創造的這種人物畫式樣在當時蔚然成風，并影響到雕塑的造型。

張僧繇，蕭梁時期的畫家，藝術創作以繪飾佛寺壁畫為主。不同于顧愷之、陸探微的“筆跡周密”的“密體”風格，張僧繇則使“筆才一二，象已應焉”的“疏體”。

曹仲達，是來自中亞曹國的北齊畫家，他以畫梵像著稱，被譽為“曹家樣”。“曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄”即所謂“曹衣出水”。“曹家樣”概括了佛教藝術在最初傳入的幾個世紀里中外交融的藝術風格。畫學論著

一、顧愷之的畫論

顧愷之的畫論著述流傳下來的有《畫云臺山記》和《論畫》兩篇。他特別注重人物的“傳神”，認為“傳神寫照正在阿睹中”。在闡明表達人物神情氣質的同時，又強調繪畫技巧的重要性。顧愷之論畫的重要性在于把繪畫的一般性論述提高到獨立的理論認識高度。

二、謝赫的《畫品》

謝赫是南齊前后的畫家，理論家，以時裝人物和肖像畫為題材進行創作，但主要貢獻在繪畫理論發面。他的《畫品》是古代第一部對繪畫作品、作者進行品評的理論文章。《畫品》中提出了繪畫的社會功能以及品評繪畫的六條標準，即“六法”：

一、氣韻生動；

二、骨法用筆；

三、應物象形；

四、隨類賦彩；

五、經營位置；

六、傳移模寫。“六法”的提出是古代長期繪畫實踐和理論探討的具有總結意義的完整認識，在繪畫發展史上有重要意義。

三、宗炳《畫山水序》

宗炳的主張受玄學影響很深。

他在《畫山水序》中認為：山水是以其外形體現“道”的。但是，他提出的“應會感神，神超理得”的創作構思方法，在一定意義上可理解為：有感于物而在內心引起反響，激起創作激情則充分表明了他的審美意識。他在《畫山水序》中接觸到了繪畫創作的規律和方法問題，以及對形象再現和創造的認識，對具體的表現方法和初步領會到的透視原理也十分透徹精辟地作了概括。

宗炳將山水畫創作歸于“神思”，即強調藝術家的想象活動。這種對情致和意境創造的領略，無疑和后世追求的：“寓情于景”，“情景交融”有著一脈相承的關聯。書法家 鐘繇，其書法形成了由隸入楷的新氣象，因此被奉為“正書之祖”。其書法特點是字型扁方，行筆古樸厚重，結字疏郎，筆畫富有意趣。索靖，字幼安。善章草，《月儀帖》是其代表作。

王羲之，字逸少。王羲之在書法史上最突出的貢獻在今體書法，他的書法完全脫開隸書的形制而成熟完美。其代表作《蘭亭序》有“天下第一行書”之贊譽。王羲之被稱為中國書法史上的“書圣”。書法理論

西晉的書法家衛恒著有《四體書勢》，這是一部史論結合的重要理論著作，其內容主要是對篆、隸、草書的源流遺事等的論述和贊賞書法藝術的成就。南朝書法家王僧虔所作《筆意贊》是最早在書法里提出形神問題的評論文章。文中提出：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。”

佛教美術

佛教美術按其類別，一般可以分為佛教壁畫、佛教雕塑和佛教建筑三大類。

一、新疆石窟壁畫

二、敦煌壁畫

佛教雕塑

一、云岡石窟

二、龍門石窟

三、莫高窟雕塑

隋唐美術

繪畫藝術 人物畫

唐代人物化主要以貴族生活為題材，并以為貴族服務為主。

一、閻立本與尉遲乙僧 以閻立本為代表的繪畫風格體現了中原風格，而以尉遲乙僧為代表的繪畫則體現了西域畫風。

閻立本，其主要成就在繪畫方面，畢生為皇室創作。他的傳世作品有《步輦土》、《職貢圖》、《歷代帝王圖》等。值得注意的一個現象是閻立本的繪畫都是省略了背景，以突出主體的，這是這一時期繪畫的特點。

尉遲乙僧為西域人，王族子弟。他最擅長畫佛像、人物、鬼神、也善花鳥。所畫人物“皆是外國之形象”。尉遲乙僧的畫風具有濃郁的西域特色，其創作多是寺廟壁畫，他采用西域的“凹凸”法，所畫壁畫具有立體感。他畫佛像“用色沉著，堆起絹素而不隱指”，“均彩相錯，亂目成溝”，但是在用筆上“小則用筆緊勁，如曲鐵盤絲，大則灑脫而有氣概”。

二、“畫圣”吳道子

吳道子的創作首先表現在宗教繪畫上。他創作了３００余堵壁畫，涉及各類經變、文殊、普賢、佛陀等。傳為吳道子的作品有：《地獄變相圖》、《送子天王圖》、《鐘馗捉鬼圖》等。

吳道子不但吸收了張僧繇的立體畫法，還發展了張的洗練概括的繪畫技巧，即所謂“筆才一二，像已應焉”，“筆不周而意周“，并在此基礎上又有突破和創新。尤其是他創作的豪邁奔放、變化豐富、錯落有致的“莼菜條”線描，能表現對象“高測深斜，卷褶飄帶之勢”，獲得“天衣飛揚，滿壁風動”的藝術視覺效果。這就是吳道子創造的“吳帶當風”的藝術風格。吳道子為強調其線條的表現力和獨立功能，有意識的在畫中將色彩弱化，“于焦墨痕中，略施微染，自然超出縑素”，從而突破了南北朝以來的重彩風格，當時稱為“吳裝”。此外，他還創作有“只以墨蹤為之”的“白畫”，為后世白描之先聲。

吳道子再繪畫技術上的不斷創新與拓展，在一定程度上體現了時代精神和審美變化，所創“吳帶當風”成為后世典范，因而享有“百代畫圣”之譽。

二、唐代仕女畫

張萱 盛唐畫家，代表做有《虢國夫人游春圖》和《搗練圖》。

《虢國夫人游春圖》是以盛唐貴族婦女生活為題材。畫面上馬的步伐輕快，人的形態從容，符合游春的愉快主題。不依靠背景，僅以一組人物的配置、馬的跑動和色彩運用而能襯托出春天的氣息是此幅畫的成功之處。

周肪 繼承并發展了張萱仕女畫的是周肪，是唐代最有代表性的畫家之一。其代表作有《揮扇仕女圖》、《游春仕女圖》、《宮騎圖》等，多表現貴族婦女的幽怨生活。同時，周妨又是一名宗教畫家，他畫的形象“衣裳勁簡，彩色柔麗。菩薩端嚴，妙創水月之體。”，這就是為后世廣為承傳的“水月觀音”之體，被稱為“周家樣”。山水畫

一、展子虔《游春圖》

以青綠勾填法描寫山川、人物、尚無皴法，樹木直接用粉點染，體現出樸拙而真切的描繪自然的能力，展示出山水畫已經由六朝以來的萌芽狀態而趨向成熟。畫面取俯瞰式構圖，重疊的山岡，平遠的河水，確實取得了“遠近山川，咫尺千里”的效果。游樂于山川中的人物以及畫面所呈現出來的春天的氣息，顯然是在追求“畫外有情”的藝術境界。以前只在理論上探討過的山水畫技法，這時已經能夠部分的作到了，反映出作者觀察與認識自然景物的能力顯著提高了。

從畫面所呈現出來的風格特點等方面可以明確看出這一時期山水畫的成就與面貌，給后世以深重的影響，開創了青綠山水的端倪。

二、李思訓和李昭道 繼承并發展了展子虔所開創的青綠山水畫風格

李思訓 字建，唐朝宗室。他的畫風突破了單純以線勾勒填色的畫法，以富有變化的勾褶表現山石樹木的結構，再以青綠重彩填染，使畫面富麗堂皇。代表作為《江帆樓閣圖》。

李昭道 是李思訓之子，被稱為“小李將軍”，代表作《明皇幸蜀圖》、《春山行旅圖》。繪畫手法均用細筆勾填，仍無皴法。

青綠山水畫，基本上是用細筆勾勒山石樹木，用石青石綠填染為主，既表現了對象的固有顏色，又綠帶主觀化裝飾意味的手法。這是較早的山水畫樣式，因為使用青、綠為主的顏色而被稱為“青綠山水”。后世把李思訓推崇為“北宗”或青綠山畫派的鼻祖。

三、水墨山水畫的創立

盛唐期間，山水畫出現了重大變革，有異于青綠山水而出現了吳道子筆跡豪邁和王維水墨簡淡的山水畫。

王維以詩入畫，創造出簡淡抒情的意境。特別是他首先采用“破墨”山水技法，大大的發展了山水畫的筆墨意境，對山水畫的變革作出了重大貢獻。同時，王洽畫松石山水則以瘋癲狂放，創“潑墨”之法。唐中期畫家張，作品多以水墨作山水松石，意趣追摹王維。其名言“外師造化，中得心源”，所強調的在于通過摹寫自然山水來傳達人物的主觀性情。中晚唐的花鳥與鞍馬畫 薛稷、邊鸞，曹霸、韓 畫論 朱景玄《唐朝名畫錄》 張彥遠《歷代名畫記》

陵墓雕塑

昭陵六駿

六駿是唐太宗征戰時先后騎過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛白蹄烏、特勒驃，青 和什伐赤。其中，颯露紫和拳毛 早年被盜往國外。浮雕六駿分別選取侍立，徐行，奔馳等動態，風姿英武。其中，颯露紫選取戰馬受傷，丘行恭為其拔箭的瞬間，具有情節性。特別值得重視的是，這六件石刻作品純熟地運用了“起位”這一典型的浮雕創作技巧，因而使作品產生了強烈的體積感。千余年前的雕刻家能夠如此明確的意識到浮雕創作的這一基本特征，是令人驚嘆的。乾陵石刻 順陵石刻

書法藝術

初唐四家

一、歐陽詢

二、虞世南

三、褚遂良

四、薛稷

楷書與草書的發展

一、顏真卿

二、柳公權

三、張旭

四、懷素

李陽冰的小篆 書法理論

一、李世民的《筆法訣》

二、孫過庭的《書譜》

三、張懷 的《書斷》 石窟壁畫

一、新疆地區的石窟壁畫

二、莫高窟壁畫 石窟雕刻

一、龍門石窟雕刻

二、天龍山石窟造像

三、炳靈寺石窟造像

四、莫高窟唐代彩塑

唐代佛教美術的基本成就和特點

唐代的佛教美術明顯地走向世俗化。一方面，繪畫形象和表現技巧經過不斷探索而更加為廣大觀眾所接受；另一方面，就繪畫題材而論，現實性因素逐漸增多也曲折的表現了人們對現實生活的熱愛。根據經典創作的佛像、菩薩天女形象直接來源于現實人物，其體態豐滿，容貌端麗，具有動人的風貌。先前流行的“張家樣”和“曹家樣”至唐代則逐漸形成了以吳道子為代表的“吳家樣”和以周肪為代表的“周家樣”。這是融合中原與外來因素形成的兩種中原地區新的藝術樣式，成為更加受人們普遍喜愛的道釋畫流派。

五代兩宋美術

五代兩宋時期是中國繪畫的鼎盛時期。一方面，繪畫自身的形式意義得到了充分的釋放；另一方面，繪畫與其他藝術形式（如：文學，書法等）之間的關系得到了空前的加強。

承前啟后的五代繪畫

人物畫

一、周文矩《重屏會棋圖》、《宮中圖》

二、顧閎中《韓熙載夜宴圖》 五代山水四家

一、荊浩

二、關仝

三、董源

四、巨然 徐黃異體

一、黃荃 西蜀宮廷畫家，所作多為宮廷中的奇禽名花。以極細的線條勾勒配合以柔麗的賦色，線色相溶，幾乎不見勾勒痕跡，情態生動逼真。由于他所畫的題材和用于裝飾宮廷的特點，畫中具有精謹艷麗的富貴氣象。

二、徐熙 南唐士大夫，終身不仕。他的畫注意“落墨”，用筆不拘泥于精勾細描，而是信筆抒寫，略加色彩。他所謂“落筆之際，未嘗以賦彩暈淡細碎為功”，在一定程度上突破了唐以來細筆填色表現奇花異鳥的格式，而有所創造，被宋人稱為“徐熙野逸”。北宋山水畫 李成 字咸熙 南宋山水四家

一、李唐 字 古。他的山水畫嚴謹質樸，氣象雄偉，猶存北宋風范，但造型章法以及筆墨上均明顯地趨向簡括，開創南宋山水畫的新風。傳世：《萬壑松風圖》、《清溪漁隱圖》等（推薦書目：《宋代繪畫史》）

二、劉松年 劉工山水人物。其山水皴法受李唐影響，但變雄健為典雅，畫風嚴密不茍，水墨青綠兼工，又精于界畫。現存《四景山水圖》、《羅漢圖》等。

三、馬遠 字遙父。他繼承并發展了李唐的畫風，以雄健的大斧劈皴畫奇異險峻的山石峰巒，以拖技的多姿形態畫梅樹，尤善于在章法上大膽取舍剪裁，描繪山之一角、水之一涯的局部，畫面上留出大副空白以突出景觀，表現空曠濃郁的詩意。這種“邊景之景”被后世稱為“馬一角”重要傳世作品有《華燈侍宴圖》、《山徑春行圖》、《西園雅集圖》等。

四、夏圭 字禹玉。夏圭用筆蒼老，水墨淋漓，點景人物筆簡神全，寥寥數筆而神態迥出傳世作品《溪山清遠圖》，《西湖柳艇圖》等。宋代院體花鳥畫 崔白

宋徽宗趙佶 宋代人物畫

高益、武宗元的宗教畫 李公麟和白描人物畫 宋代風俗畫

一、張擇端《清明上河圖》 張擇端，字正道，擅長畫建筑、車船等風俗題材，傳世作品有《清明上河圖》和《西湖爭標圖》。他是活躍于北宋后期的卓越的風俗畫家。《清明上河圖》，全卷以全景式構圖，嚴謹細密的筆法，展現出北宋都城汴梁郊外汴河沿岸以及東角門里市區清明時節的風貌。畫的內容結構大體可分為三個段落：開首郊區農村風光；中段是以虹橋為中心的汴河以及兩岸船車運輸，手工業和商業貿易活動；后段為城門內外，街道縱橫，店鋪比鄰，車水馬龍的繁華景象。這不但是一幅杰出的繪畫作品，而且具有高度的歷史文獻價值。

二、蘇漢臣：《貨郎圖》、《嬰戲圖》、《五瑞圖》等。宋四家：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。

元代美術

元四家與元代山水畫之變

元代中晚期對后世影響最大的當推數被稱為“元四家”的黃公望，吳鎮，倪瓚和王蒙。他們都是江浙一帶的文人，都擅長水墨山水，又兼工竹石。

一、黃公望，他在元四家中年歲最長，詩中自稱“松雪齋中小學生”，專工山水，多表現常熟虞山，浙江富春山一帶的風景。取法荊浩，董源諸家，加以融化，以水墨或淺絳設色作畫，蒼潤渾厚，為明清文人畫家所師法。傳世作品《富春山居圖卷》，《九峰雪霽圖》

二、倪瓚，所畫山水主要表現太湖風光，近處樹木，遠山伏臥，中間大片汪洋湖水，意境清幽而荒寒蕭索，帶有孤獨寂寞的感情色彩。他作畫絕少設色，筆墨松秀簡淡，極為明清文人畫家推崇。傳世作品有《漁莊秋霽圖》，《虞山林壑圖》等。

三、吳鎮，他作畫吸取董源巨然皴法，筆墨雄秀清潤，表現蒼茫氣象，喜作漁父圖。話清遠江湖中一舟悠然，并題漁歌于其上，詞語清新，詩中如“只釣鱸魚不釣名”等句，抒寫其安貧樂道，自鳴高雅的情懷。所畫墨竹用筆草草若不經意，而情態生動。他的傳世作品有《漁父圖》，《秋江漁隱圖》，《竹譜冊》等。

四、王蒙，他畫山水多表現隱居生活，但運筆和寫景富有層次變化，章法稠密，景色郁然深秀，并能畫人物。作品有《春山讀書》，《夏日山居》等 永樂宮壁畫（《朝元仙仗圖》）

永樂宮以三清殿及純陽殿壁畫最為精美壯觀。《朝元仙仗圖》分布于三清殿四壁，其中八個主像皆作帝王裝束，周圍排列，所繪人物形象極富變化，服飾各不相同，其中如帝王的莊嚴肅穆，真人的超凡脫俗，玉女的秀麗端莊，神將的威武剽悍，天蓬等元帥之怪異兇猛等，都畫得神完氣足，真可謂千變萬態，無有同者。線描作莼菜條，施以重彩，局部作堆金瀝粉，華美異常，也可見吳道子畫風之影響。明清繪畫 明代前期繪畫

宮廷繪畫 劉俊、邊景昭、孫隆、林良、呂紀。戴進、吳偉與浙派

一、戴進 字文進。其山水以取法南宋馬、夏為主，并能“變南宋渾厚沉郁之趣，成健拔勁銳一體“。他的山水畫比南宋人措景豐富，較元人多生活實感，大多構圖剪裁精當而景象恢弘，造型明快而富于質感，筆墨勁健而法度嚴謹，格調灑脫而清爽雋秀。山水畫之外，戴勁也工人物、花鳥，其人物畫和花鳥畫在取材與畫法上都較少新意，但是極見功力。當時宮廷內外追隨者甚眾，乃以戴的籍貫，稱這一派為“浙派”。

二、吳偉 字次翁。他的山水畫師法馬、夏，近則“源出于文進”，但“筆法更逸”，用水更多，氣魄更大，布景造型也更簡括整體。吳也擅長人物，精于元人白描、南宋簡筆與唐吳道子用筆。是為“江夏派”的開山者。吳門四家

明中期以后，隨著院體與浙派的極盛而衰，以古稱吳門的蘇州為中心，形成了波瀾日壯的吳門派。一般認為，這一畫派興起于沈周，成于文征明。吳門四家為沈周、文征明、唐寅與仇英。吳門派畫家大多屬于詩、書、畫三絕的文人名士。致力于寧靜典雅、風流飄逸的藝術風格，進而體現自得其樂的精神生活，成為他們山水花鳥畫的普遍特點。

一、沈周與文征明 在這兩位畫家的山水畫中，水墨以及水墨淡著色的作品更為引人注目，并且都有粗細兩種風格。

沈周的山水畫以粗筆為多。晚年醉心于吳鎮，其師法吳鎮而上溯董源、巨然，筆墨更加粗簡勁健，質樸豪放，氣勢雄健，形成了筆豐墨健、渾厚沉郁、意態軒昂的主要風貌。其作品構圖平穩，境界寧靜優雅，洋溢著平和怡悅的氣氛，在文靜的情調里表達恢弘的胸襟、豐富的想象與蓬勃的生命力。其作品反映出來的審美趣味和筆墨意韻，代表了明代文人畫的美學追求。

文征明的山水畫以細筆為主要面目。他宗法趙孟，旁參王蒙，每于繁密中見工致文秀。其作品情調嫻靜典雅，布景層疊上缺少縱深空間表現，樹如縱剖、山多斜倚、追求平面效果，筆墨則于干枯中見秀潤，于熟練中顯生澀，設色清麗雅潔，自有一股“士氣”充溢其中。抒情意味勝于沈周，氣度格局遜之。

三、唐寅與仇英 吳門四家中的唐寅與仇英分別代表了另外良種風格，體現了濫觴于此時而尤盛于清代的文人畫家職業化與職業畫家文人化的融合趨勢。

14． 顧愷之及其作品介紹；閻立本及其作品介紹；王羲之簡介；顏真卿簡介。

顧愷之：（348— 409)，字長康，小字虎頭，漢族，晉陵無錫（今江蘇無錫）人。顧愷之博學有才氣，工詩賦、書法，尤善繪畫。精于人像、佛像、禽獸、山水等，時人稱之為三絕：畫絕、文絕和癡絕。謝安深重之，以為蒼生以來未之有。顧愷之與曹不興、陸探微、張僧繇合稱“六朝四大家”。顧愷之作畫，意在傳神，其“遷想妙得” “以形寫神”等論點，以及提出的“六法”。為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。《女史箴圖》卷 絹本，設色，縱25厘米，橫349厘米。系根據西晉張華《女史箴》所畫，主旨宣揚婦女的道德與節操，教誡后人。原11節，現存9節，每節均有小楷箴文。風格古樸，色澤鮮艷。末署“顧愷之畫”，因而一直被視作東晉畫家顧愷之傳世名畫，為歷代皇宮貴族珍藏。乾隆把它視為最愛，在卷尾留下親筆題字。畫卷上留下的名字顯示，每一個見其真容的人都曾聲名顯赫。1900年八國聯軍進京，此圖從中國神秘消失，后被一名英國軍官以兩英鎊的價格賣給大英博物館。

閻立本（601～673年），唐代雍州萬年人，隋代畫家閻毗之子，閻立德之弟。唐太宗時任刑部侍郎，顯慶初年，代兄做工部尚書，總章元年為右丞相。擅長書畫，最精形似，作畫所取題材相當廣泛，如宗教人物、車馬、山水，尤其善畫人物肖像。《步輦圖》是以貞觀十五年（641年）吐蕃首領松贊干布與文成公主聯姻的歷史事件為題材，描繪唐太宗接見來迎娶文成公主的吐蕃使臣祿東贊的情景

《步輦圖》是唐代畫家閻立本的作品，內容反映的是吐蕃(西藏)王松贊干布迎娶文成公主入藏的事。它是漢藏兄弟民族友好情誼的歷史見證。從繪畫藝術角度看，作者的表現技巧已相當純熟。衣紋器物的勾勒墨線圓轉流暢中時帶堅韌，暢而不滑，頓而不滯；主要人物的神情舉止栩栩如生，寫照之間更能曲傳神韻；圖像局部配以暈染，如人物所著靴筒的折皺等處，顯得極具立體感；全卷設色濃重淳凈，大面積紅綠色塊交錯安排，富于韻律感和鮮明的視覺效果。此圖一說為宋摹本，但摹繪較精，仍不失原作之真。幅上有宋初章友直小篆書有關故事，還錄有唐李道志、李德裕“重裝背”時題記兩行。

王羲之東晉書法家，字逸少，號澹齋，漢族，祖籍瑯琊臨沂，后遷會稽，晚年隱居剡縣金庭，中國東晉書法家，有書圣之稱。歷任秘書郞、寧遠將軍、江州刺史。后為會稽內史，領右將軍，人稱“王右軍”、“王會稽”。其子王獻之書法亦佳，世人合稱為“二王”。此后歷代王氏家族書法人才輩出。東晉升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又稱紫藤山），王羲之代表作品有：楷書《黃庭經》、《樂毅論》、草書《十七帖》、行書《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《喪亂帖》、《蘭亭集序》、《初月帖》等。其中，《蘭亭集序》為歷代書法家所敬仰，被譽作“天下第一行書”。

顏真卿（709-784，一說709-785）字清臣，唐京兆萬年（今陜西西安）人，祖籍唐瑯琊臨沂（今山東臨沂）。中國唐代書法家。開元二十二年（公元734年）中進士，登甲科，曾4次被任命為監察御史，遷殿中侍御史。因受到當時的權臣楊國忠排斥，被貶黜到平原（今屬山東）任太守。人稱顏平原。肅宗時至鳳翔授憲部尚書，遷御史大夫。代宗時官至吏部尚書、太子太師，封魯郡公，人稱“顏魯公”。建中四年（783）遭宰相盧杞陷害，被遣往叛將李希烈部曉諭，后為李縊殺。《顏氏家廟碑》，書法筋力豐厚，也是他晚年的得意作品。傳世墨跡有《爭座位貼》《祭侄文稿》、《劉中使帖》、《自書告身帖》等。

15．《韓熙載夜宴圖》簡介；《富春山居圖》簡介；《簪花仕女圖》簡介。

《韓熙載夜宴圖》是中國畫史上的名作，中國十大傳世名畫之一。[1]它以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現力。設色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨出。

《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品，是黃公望為無用師和尚所繪，以浙江富春江為背景，全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕并用，極富于變化，是黃公望的代表作，被稱為中國十大傳世名畫之一。明朝末年傳到收藏家吳洪裕手中，吳洪裕極為喜愛此畫，甚至在臨死前下令將此畫焚燒殉葬，險在吳洪裕的侄子從火中搶救出，但此時畫已被燒成一大一小兩段。前段較小，稱“剩山圖”，現藏浙江省博物館；后段畫幅較長，稱“無用師卷”，現藏臺北故宮博物院；幾百年來，這幅畫輾轉流失，而充滿了傳奇色彩。

《簪花仕女圖》，絹本設色，唐代畫家周昉作，用筆樸實。氣韻古雅。現藏遼寧省博物館，描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，畫面描繪仕女們的閑適生活。她們華麗奢艷在庭院中游玩，動作悠閑、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮松軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現出作者具有高度的藝術技巧和概括能力。

全圖分為四段，分別描寫婦女們采花、看花、漫步和戲犬的情形。

16． 北魏時期石窟造像藝術簡介；敦煌彩塑及壁畫簡介。

17． 列舉2-4位宋代著名山水畫家，并簡介其作品特色。

李成（919～967）中國五代及北宋畫家。字咸熙。原籍長安。他博學多才，胸有大志，但不得施展，遂放意詩酒書畫，后醉死陳州（今河南淮陽）客舍。擅山水，師承荊浩、關仝，并加以發展，多畫郊野平遠曠闊之景。多作平遠寒林，畫法簡練，筆勢鋒利，好用淡墨，有“惜墨如金”之稱；畫山石好像卷動的云，后人稱這種表現技法為“卷云皴”。他和范寬與另一位山水畫家關仝一起被稱為“三家鼎峙”、“百代標程”的大師。今有《讀碑窠石圖》《晴巒蕭寺圖》、《茂林遠岫圖》等傳世。《讀碑窠石圖》中畫有一土崗，崗上樹立一塊大石碑，一老翁正在讀碑文，旁邊一位侍者持丈而立。圖中喬木老樹畫得非常勁拔，爽潤秀麗的筆鋒畫出寒林樹杈，俗稱“蟹爪”。畫面體現出“氣象蕭疏，煙林清曠”的風格。

《晴巒蕭寺圖》描繪的是冬日谷中之寺廟，兩座主峰高聳重疊，左右的山峰低小遠淡，山中樓閣突出，山下小橋流水，樹木環繞，人來人往。“勾勒而形極層迭，皴擦甚少而骨干自堅”。

范寬 字中立。初學李成、荊浩，后主要師法造化，深入自然山水間，“常危坐終日，縱目四顧，以求其趣”。北宋山水畫家，生活于北宋前期，名列北宋山水畫三大名家之一。

《溪山行旅圖》是其最杰出的代表作，畫面幾乎被山峰占據，頂天立地，壁立萬仞。生動真實的展現了北方山水的壯美景色。從技法上可以看出范寬使用鐵線描勾勒山型，線條方硬，山體用密集的“雨點皴”畫成，成功的刻畫出北方關陜地區“山巒渾厚，勢狀雄強”的特色，被譽為“得山之骨”，“與山傳神”。傳為他的作品的還有《雪山蕭寺圖》的多件。

郭熙字淳夫，雖是李成畫派，但能博采眾長，對山川自然有著敏銳的感受。早年他的風格細致秀美，晚年落筆益壯，技巧熟練，構思敏捷。重視意境，無論高山峻嶺，還是平原小景，取景布置都富有新意。現存作品《早春圖》、《窠石平遠圖》、《關山春雪圖》等。

郭熙的山水畫主張，經其子郭思整理成《林泉高致》，全書共分水訓、畫意、畫訣、畫題、畫格拾遺，畫記六篇。《窠石平遠圖》卷，北宋，郭熙繪，絹本，墨筆，縱120.8cm，橫167.7cm。畫面近景，溪水清淺，岸邊巖石裸露，石上雜樹一叢，枝干蟠曲，有的葉落殆盡，有的畫出老葉，用淡墨渲染。遠處，寒煙蒼翠，荒原莽莽，群山橫列如屏障，天空清曠無塵，是一派深秋的景象。

王希孟〔北宋〕（1090——？）

可以稱得上中國繪畫[1]史上僅有的以一張畫而名垂千古的天才少年。然而史書中沒有他的記載。王希孟十多歲入宮中“畫學”為生徒，初未甚工，宋徽宗趙佶時系圖畫院學生，后召入禁中文書庫，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼獨具：“其性可教”，于是親授其法。

《千里江山圖》長１１８３厘米，大青綠著色，染天染水，富麗細膩，畫中山川江河交流展現，點綴以飛流瀑布、叢林嘉樹、莊園茅舍，令人目接不暇，代表了畫院青綠一體精密不茍，嚴格尊依格法的畫風。是青綠山水的一次復興。

18． 中國文人畫特征，并簡介其產生和發展。

19． 唐三彩簡介；宋詞簡介；明式家具簡介；蘇州園林簡介；北京故宮簡介。

唐三彩是一種盛行于唐代的陶器，以黃、白、綠為基本釉色，后來人們習慣地把這類陶器稱為“唐三彩”。唐三彩的誕生已有1300多年的歷史了，它吸取了中國國畫、雕塑等工藝美術的特點，采用堆貼、刻畫等形式的裝飾圖案，線條粗獷有力。

宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。

婉約派的代表人物：宋代詞人：李清照、柳永、秦觀、晏殊等。

豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。

明式家具是指自明代中葉以來，能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木等進口木材制作的硬木家具。

明式家具的風格特點

造型

造型大方，比例適度，輪廓簡練、舒展。

結構

結構科學合理，榫卯精密，堅實牢固。材料

精于選料配料，重視木材本身的自然紋理和色澤。

工藝

雕刻紅腳處理得當。

蘇州園林是指中國蘇州城內的園林建筑，以私家園林為主，起始于春秋時期的吳國建都姑蘇時（公元前514年），形成于五代，成熟于宋代，興旺于明代，鼎盛于清代。到清末蘇州已有各色園林一百七十多處，現保存完整的有六十多處，對外開放的園林有十九處。占地面積不大，但以意境見長，以獨具匠心的藝術手法在有限的空間內點綴安排，移步換景，變化無窮。1997年，蘇州古典園林作為中國園林的代表被列入《世界遺產名錄》。

北京故宮，又名紫禁城，位于北京市中心，今天人們稱它為故宮，意為過去的皇宮。故宮始建于公元1406年，1420年基本竣工，是明朝皇帝朱棣始建。故宮南北長961米，東西寬753米，面積約為723,600平方米。建筑面積15.5萬平方米。無與倫比的古代建筑杰作，世界現存最大、最完整的古建筑群。被譽為世界五大宮之首（北京故宮、法國凡爾賽宮、英國白金漢宮、美國白宮、俄羅斯克里姆林宮）。

20．吳道子、張萱、周昉、梁楷等介紹；元四家是指誰；明四家簡介。

吳道子(約680～759年)唐代畫家。畫史尊稱吳生。又名道玄。漢族，陽翟（今河南禹州）人。約生于永隆一年(680)，卒于乾元元年（758）前后。少孤貧，初為民間畫工，年輕時即有畫名。曾任兗州瑕丘(今山東滋陽)縣尉，不久即辭職。后流落洛陽，從事壁畫創作。開元年間以善畫被召入宮廷，歷任供奉、內教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學習書法，通過觀賞公孫大娘舞劍，體會用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長于壁畫創作。

吳道子的創作首先表現在宗教繪畫上。他創作了３００余堵壁畫，涉及各類經變、文殊、普賢、佛陀等。傳為吳道子的作品有：《地獄變相圖》、《送子天王圖》、《鐘馗捉鬼圖》等。

張萱今陜西省西安市人，生卒年不詳。開元（7l3～741）年間可能任過宮廷畫職。流傳下來的著名作品是《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》。

他善畫人物、仕女。他畫仕女尤喜以朱色暈染耳根，畫嬰兒既得童稚形貌，又有活潑神采。畫貴族游樂生活場景，不僅以人物生動和富有韻律的組合見長，還能為花蹊竹榭，點綴皆極妍巧，注意環境和色彩對畫面氣氛的烘托和渲染。從他曾以“金井梧桐秋葉黃”之句畫《長門怨》并且“甚有思致”來看，張萱是有文學修養并巧于構思的。他的人物畫線條工細勁健，色彩富麗勻凈。其婦女形象代表著唐代仕女畫的典型風貌

周昉 唐畫家。字景玄，又字仲朗，京兆（治今陜西西安）人。出身顯貴家庭，先后官越州、宣州長史。工士女，初學張萱，后則風格小異，多寫貴族婦女優游閑佚的生活情景，衣褶勁簡，容貌豐肥，色彩柔麗，頗為當時宮廷和士大夫階層所欣賞。又擅作佛道宗教畫，創制有民族風格的“水月觀音”。雕塑者亦起而仿效，稱為“周家樣”。兼工肖像，有兼得神情之譽。亦能畫鞍馬、鳥獸、草木。相傳《揮扇仕女》為其作品。

其代表作有《揮扇仕女圖》、《游春仕女圖》、《宮騎圖》等，多表現貴族婦女的幽怨生活。同時，周妨又是一名宗教畫家，他畫的形象“衣裳勁簡，彩色柔麗。菩薩端嚴，妙創水月之體。”，這就是為后世廣為承傳的“水月觀音”之體，被稱為“周家樣”。

梁楷，南宋人，生卒年不詳，祖籍山東，南渡后流寓錢塘(今杭州)。他是名滿中日的大書法家，曾于南宋寧宗擔任畫院待詔。他是一個行逕相當特異的畫家，善畫山水、佛道、鬼神，師法賈師古，而且青出于藍。他喜好飲酒，酒后的行為不拘禮法，人稱是“梁風（瘋）子”。梁楷傳世的作品包含了《六祖伐竹圖》、《李白行吟圖》、《潑墨仙人圖》等，但以《潑墨仙人圖》最為有名。同時還是三門峽市的美術家協會的副秘書長

元代中晚期對后世影響最大的當推數被稱為“元四家”的黃公望，吳鎮，倪瓚和王蒙。他們都是江浙一帶的文人，都擅長水墨山水，又兼工竹石。

一、黃公望，他在元四家中年歲最長，詩中自稱“松雪齋中小學生”，專工山水，多表現常熟虞山，浙江富春山一帶的風景。取法荊浩，董源諸家，加以融化，以水墨或淺絳設色作畫，蒼潤渾厚，為明清文人畫家所師法。傳世作品《富春山居圖卷》，《九峰雪霽圖》

二、倪瓚，所畫山水主要表現太湖風光，近處樹木，遠山伏臥，中間大片汪洋湖水，意境清幽而荒寒蕭索，帶有孤獨寂寞的感情色彩。他作畫絕少設色，筆墨松秀簡淡，極為明清文人畫家推崇。傳世作品有《漁莊秋霽圖》，《虞山林壑圖》等。

三、吳鎮，他作畫吸取董源巨然皴法，筆墨雄秀清潤，表現蒼茫氣象，喜作漁父圖。話清遠江湖中一舟悠然，并題漁歌于其上，詞語清新，詩中如“只釣鱸魚不釣名”等句，抒寫其安貧樂道，自鳴高雅的情懷。所畫墨竹用筆草草若不經意，而情態生動。他的傳世作品有《漁父圖》，《秋江漁隱圖》，《竹譜冊》等。

四、王蒙，他畫山水多表現隱居生活，但運筆和寫景富有層次變化，章法稠密，景色郁然深秀，并能畫人物。作品有《春山讀書》，《夏日山居》等

吳門四家為沈周、文征明、唐寅與仇英。吳門派畫家大多屬于詩、書、畫三絕的文人名士。致力于寧靜典雅、風流飄逸的藝術風格，進而體現自得其樂的精神生活，成為他們山水花鳥畫的普遍特點。

一、沈周與文征明 在這兩位畫家的山水畫中，水墨以及水墨淡著色的作品更為引人注目，并且都有粗細兩種風格。

沈周的山水畫以粗筆為多。晚年醉心于吳鎮，其師法吳鎮而上溯董源、巨然，筆墨更加粗簡勁健，質樸豪放，氣勢雄健，形成了筆豐墨健、渾厚沉郁、意態軒昂的主要風貌。其作品構圖平穩，境界寧靜優雅，洋溢著平和怡悅的氣氛，在文靜的情調里表達恢弘的胸襟、豐富的想象與蓬勃的生命力。其作品反映出來的審美趣味和筆墨意韻，代表了明代文人畫的美學追求。

文征明的山水畫以細筆為主要面目。他宗法趙孟，旁參王蒙，每于繁密中見工致文秀。其作品情調嫻靜典雅，布景層疊上缺少縱深空間表現，樹如縱剖、山多斜倚、追求平面效果，筆墨則于干枯中見秀潤，于熟練中顯生澀，設色清麗雅潔，自有一股“士氣”充溢其中。抒情意味勝于沈周，氣度格局遜之。

三、唐寅與仇英 吳門四家中的唐寅與仇英分別代表了另外良種風格，體現了濫觴于此時而尤盛于清代的文人畫家職業化與職業畫家文人化的融合趨勢。

21． 簡要介紹南齊謝赫的《畫品》以及六法論。

謝赫是南齊前后的畫家，理論家，以時裝人物和肖像畫為題材進行創作，但主要貢獻在繪畫理論發面。他的《畫品》是古代第一部對繪畫作品、作者進行品評的理論文章。《畫品》中提出了繪畫的社會功能以及品評繪畫的六條標準，即“六法”：

一、氣韻生動；

二、骨法用筆；

三、應物象形；

四、隨類賦彩；

五、經營位置；

六、傳移模寫。“六法”的提出是古代長期繪畫實踐和理論探討的具有總結意義的完整認識，在繪畫發展史上有重要意義。

22． 陳洪綬、朱耷、鄭板橋、石濤等畫家簡介

陳洪綬（1598～1652）。字章侯，幼名蓮子，一名胥岸，號老蓮，別號小凈名、晚號老遲、悔遲，又號悔僧、云門僧。漢族，浙江諸暨市楓橋鎮陳家村人。明末富有革新精神和獨創風格的畫家。著有《寶綸堂集》、《避亂草》等作品集。代表作《九歌圖》及《屈子行吟圖》十二幅，《水滸葉子》四十幅，《張深之正北西廂》六幅，《鴛鴦冢嬌紅記》四幅，以及他逝世前一年所作的《博古葉子》四十八幅等。

朱耷（約1626年—約1705年），即八大山人，江西南昌人，明末清初畫家、書法家。朱耷擅花鳥、山水，其花鳥承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統。發展為闊筆大寫意畫法，其特點是通過象征寓意的手法，并對所畫的花鳥、魚蟲進行夸張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將鳥、魚的眼睛畫成“白眼向人”，以此來表現自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格，從而創造了一種前所未有的花鳥造型。《古梅圖》《甲子花鳥冊》《書畫冊》順治十六年所作《傳綮寫生冊》（臺北故宮博物院藏），和康熙五年作的《墨花卷》（北京故宮博物院藏

鄭板橋，是中國歷史上杰出的藝術名人，“揚州八怪”的主要代表，以三絕“詩、書、畫”聞名于世的書畫家、文學家。他的一生可以分為“讀書、教書”、賣畫揚州、“中舉人、進士”及宦游、作吏山東和再次賣畫揚州五個階段。《蘭竹石圖》《墨竹圖》《柱石圖》《荊棘叢蘭石圖》

石濤（1630一1724年），明末清初的“清初四僧”之一。中國清代畫家。僧人。作畫構圖新奇。無論是黃山云煙，江南水墨，還是懸崖峭壁，枯樹寒鴉，或平遠、深遠、高遠之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特寫之景傳達深邃之境。石濤還講求氣勢。他筆情恣肆，淋漓灑脫，不拘小處瑕疵，作品具有一種豪放郁勃的氣勢，以奔放之勢見勝。有《搜盡奇峰打草稿圖》、《淮揚潔秋圖》、《惠泉夜泛圖》、《山水清音圖》、《細雨虬松圖》、《梅竹圖》、《墨荷圖》、《竹菊石圖》等傳世。著《苦瓜和尚畫語錄》，

第三篇：新加坡商品住宅建筑按材料劃分為三種

新加坡商品住宅建筑按材料劃分為三種 新加坡商品住宅(house.65singapore.com)的結構形式主要是以其承重結構所用的材料來劃分，一般可以分為:“磚混結構、磚木結構和鋼筋混凝土結構”，三種形式情況如下:

(1)磚混結構住宅

磚混結構是指建筑物中豎向承重結構的墻、柱等采用磚或砌塊砌筑，柱、梁、樓板、屋面板、桁架等采用鋼筋混凝土結構。通俗地講，磚混結構是以小部分鋼筋混凝土及大部分磚墻承重的結構。

(2)磚木結構住宅

磚木結構住宅是指建筑物中承重結構的墻、柱采用磚砌筑或砌塊砌筑，樓板結構、屋架用木結構而共同構筑成的房屋。

(3)鋼筋混凝土結構住宅

鋼筋混凝土結構住宅是指房屋的主要承重結構如柱、梁、板、樓梯、屋蓋用鋼筋混凝土制作,墻用磚或其他材料填充。這種結構抗震性能好，整體性強，抗腐蝕耐火能力強，經久耐用。

第四篇：企業文化建設可劃分為六大系統

企業文化建設可劃分為六大系統

在企業文化建設之前，我們要弄清楚企業文化建設的幾大核心內容，在剛從事企業文化建設工作的時候，我與大家一樣不能全面的概括企業文化幾大主要模塊，對企業文化建設的認識度不夠清晰。

下面我來分享一下我所理解的企業文化建設：

企業文化建設可劃分為六大系統

我們從事企業文化建設的工作者首先要了解企業文化建設的六大系統，分別是：理念系統、傳播系統、培訓系統、行為系統、制度系統、考核評估系統。

一、理念系統

所謂的理念系統應包括企業愿景、企業使命、企業價值觀、企業精神、文化象征物、傳播語等；這些都表明一個企業對未來發展的趨勢。

二、傳播系統

傳播系統是企業將企業內部一些新聞、決策、通知以及企業活動等通過相關渠道傳輸到員工那里；傳播系統包括內刊、雜志、廣播電臺、電視臺等等，標語、ＬＥＤ顯示屏、文化墻、宣傳欄、企業之歌等視覺識別系統、員工大會、信箱，員工面談等溝通網絡。一個擁有完善的企業傳播系統，才能使員工與企業之間更清楚的了解對方。

三、培訓系統

培訓系統按類別可分企業文化理念培訓、員工行為規范培訓、企

業制度培訓等；通過一個系統的培訓，有助于提高員工素養，提高企業生產效率等。

四、行為系統

我們所說的行為最簡單的說法應該是所作所為，行為系統包括行動、精神狀態、企業環境等；我認為行為系統可以提高積極性、構建相互信賴的關系、深化友誼等；

五、制度系統

每個企業都有自己的規章制度，作為一名企業文化建設者應能夠制定各種制度修訂和修改，這些制度都是體現一個企業文化理念的精神，至少不能違背企業文化倡導的精神。

六、考核評估系統

考核評估系統可分為三點，一是要把企業文化建設納入考核，進行推進；二是企業文化納入制度進行固化，形成標準和規范；三是評估企業文化建設的成果。

企業文化建設步驟

對于一名企業文化建設工作者來說，對企業文化一定有一定的認知度，對企業內部和員工要了解；我們面臨的是要如何去建設企業文化，怎樣劃分建設步驟。

本人認為可按五個步驟去劃分：

一、調查診斷

調查診斷包括員工訪談，領導訪談，問卷調查等方式去了解。我們需要了解的是員工們眼中的企業文化、老板眼中的企業文化、社會

群體眼里的企業文化等，通過調查我們才能夠更清楚的了解企業與員工。

二、規劃設計

規劃設計是企業領導對企業發展的一項計劃。一是基于調查的結果；二是基于企業戰略；三是基于企業發展的階段和環境；四是基于成本預算，三年規劃，規劃。

三、討論論證

討論論證是指對企業的一些事物進行深刻的辯證，以達到民主化。通過討論設計的文化理念，要充分討論，達成共識，以便于執行，得到廣泛支持和認同。

四、宣傳推廣

宣傳推廣分為企業內部宣傳推廣和社會宣傳推廣，宣傳推廣的手段：一是利用傳播網絡，二是利用各種活動；企業內部宣傳推廣應納入績效考核。

五、評估改善

評估改善，一是每個季度或者半年做一次調查，收集建設意見，二是利用評估方法進行評估，三是對不足之處進行改善，進而不斷推進。

第五篇：劃分為公益一類事業單位的申請報告

公益一類事業單位的申請報告

XXX事業單位分類辦公室：

自從發放《XXX縣事業單位改革劃分分類類別和標準表》以來，我園認真貫徹上級文件精神，組織學習，研究了其定義，具體條件，最后將本單位申報為公益一類類別，現將我XX所定的理由匯報如下：

一、XXXX概況

1.XXX的基本情況

XXX創辦于XXX年，是省級示范園，是我縣XXX的示范窗口，多次被評為“XX”、“XXX”，長期擔負XXX的培訓和指導工作。在上級領導部門的關心支持下，我X的辦學質量不斷提高，辦學規模不斷擴大，幼兒人數從2011年的646人增加到現在的739人。

2.幼兒園近三年的收支情況

2011年總收入為596500元，其中臨時工工資支出為252000元，購買幼兒玩具為130000元，幼兒園被子25000元，幼兒桌椅30000元，教師培訓費59000元，幼兒園衛生紙、廚房用具、幼兒園白紙、紅紙等30500元，維修費25000元，辦公用品20000元。

2012年總收入為692500元，其中臨時工工資支出為252000

元，購買玩教具85000元，宣傳廣告，維修費用95000元，購買被子26000元，購買桌椅53500元，教師培訓費50000元，幼兒園衛生用品45000元，幼兒園廚房用具、幼兒用餐時的碗筷等30000元，幼兒園教學多媒體7000元，幼兒園辦公用品23000元。

2013年幼兒園總收入為724000元，其中支出工勤費用260000元，幼兒園玩具135000元，幼兒園被子32000元，幼兒園桌椅35000元，教師培訓費70000元，衛生紙、洗衣粉等35000元，幼兒用餐時的碗筷2000元，幼兒園監控器120000元，幼兒園維修費15000元，幼兒園辦公用品10000元。

3.我縣家長對學前教育的認識不足，存在誤區

就我縣學前教育而言，家長對學前教育的認識存在很大的誤區，認識不足，他們認為幼兒只需上一年的學前教育，進行幼小銜接，幼兒園小中班可上可不上。近三年來，我園針對以上存在的問題，通過各種方式對家長進行學前教育重要性的宣傳，但收效甚微。

近幾年，因為留守兒童不斷增多，導致我園入園率猛增（占我園入園率50%以上），增加部分幼兒有社會公益資助，使這部分幼兒才有接受學前教育的機會。如果幼兒園提高收費標準，將導致這50%以上的幼兒面臨輟學，而我園的入園率將明顯減少，我縣幼兒教育將面臨半癱瘓狀態。

二、分類中存在的困難及問題

全國在2002年也進行過事業單位改革，將學前教育推向市場，我園教師人心惶惶，紛紛要求改行，調出我園的教師共有8人，給幼兒安全及教育教學帶來極大隱患。我市根據國家政策因地制宜，于2002年在市幼兒園進行試點，結果未能可持續實施，于2009年被迫由政府全額撥款。

本次事業單位劃分類別，在全園教職工中掀起軒然大波，經過全園職工認真的分析討論，一致認為并強烈要求把我園申報為公益一類事業單位。

三、要求劃分為公益一類的理由

1.我縣是國家貧困縣，經濟發展滯后，人民收入低。我園每生每月只能收取幼兒100元的保育費。每學期因為留守兒童多，導致拖欠保育費的情況時有發生。

2.我園為給幼兒創辦一個舒適、優美、安全的生活學習環境，幾年來一直處于償還改擴建貸款的艱苦狀態中。

3.幾年前的改革給我園教職工軍心帶來動搖，職工不安心于保教工作，一心想調槽，給幼兒安全教育帶來極大影響。

4.幾年前的市幼兒園試點都無法實施，更何況縣我縣是國家級貧困縣。

四、要求劃分為公益一類的依據

1.我園認真貫徹黨和國家的有關法律、法規、方針、政策、堅持民主管理，依法辦園，執行上級主管部門的指示和決定。

2.實行保育和教育結合的原則，多幼兒實施體、智、德、美諸方面的全面發展的教育，促進其身心全面和諧發展。

3.為家長解除后顧之憂，熱忱為家長服務。促進幼兒體智德美等和諧發展，全面實施素質教育。嚴格執行幼兒園安全、衛生保健制度，保證幼兒身心健康和生命安全。

4.充分利用幼兒和社區的資源優勢，面向家長開展多種形式的早期教育宣傳，指導等服務，促進家庭教育質量的不斷提高。.貫徹幼兒教育法規，傳播科學教育理念，開展教育研究，培訓師資，發揮縣示范性幼兒園的示范、輻射作用。.我園符合《XXX事業單位改革劃分類別和標準表》中公益一類：不得從事經營活動，其宗旨、義務范圍和服務規范根據國家有關規定確定。同時也符合具體條件：一是承擔應由政府提供的基本公益服務，二是不開展經營活動，其宗旨、義務范圍和服務規范根據國家有關規定確定。

7.表中有說明：在劃分從事公益服務事業單位類型時對基本符合某一不同類型條件，進過相應調整后確定其類型，對兼有不同類型特征的事業單位，可按主要職責業務和發展方向確定其類型。

綜合上述說明，請批準我園為公益一類事業單位為謝！

特此申請

XXX

2013年12月20日