第一篇：青春版《牡丹亭》觀后感

青春版《牡丹亭》觀后感

這一次藝術(shù)傳播學(xué)課上小蔣同學(xué)的專題是關(guān)于昆曲的，專題的組成部分之一就是給我們看了部分青春版《牡丹亭》，而我的觀后感重點(diǎn)也將是分析這部昆曲名作。

昆曲在明清時(shí)期有過輝煌的歷史，晚明至清朝乾隆、嘉慶時(shí)期活躍于中國劇壇兩百多年。從宮廷到尋常百姓的家中，都有她的身影。人們常說唐詩、宋詞、元曲、明清小說，其實(shí)昆曲在當(dāng)時(shí)未必不如小說流行。

2004年白先勇的青春版《牡丹亭》出現(xiàn)，一時(shí)間給昆曲注入了青春的生命，在大學(xué)校園里，引起了青年學(xué)生觀賞昆曲的熱潮。這種熱潮讓年輕人開始對(duì)中國傳統(tǒng)文化有了興趣，昆曲的古典美在現(xiàn)代社會(huì)重新綻放出來。

《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作之一，共55出，描寫杜麗娘和柳夢(mèng)梅的生死愛情故事。

在中學(xué)時(shí)，我就學(xué)習(xí)過部分《牡丹亭》的戲文，感覺語言很美，戲文的某些選段還要求背誦，至今我還記得這段，“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風(fēng)片，煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤。”寫的實(shí)在是美。

由于青春版《牡丹亭》賣點(diǎn)之一就是青春，戲中大量選用年輕演員，靚麗的服飾。以前的戲曲都是一些早已不再年輕的演員去演小姐、公子，確實(shí)有點(diǎn)讓人提不起精神，也使年輕人產(chǎn)生昆曲是父輩們的藝術(shù)，跟自己有代溝的印象。現(xiàn)在大量選取美女帥哥去扮演，既是聽?wèi)颍彩怯^賞美女帥哥，多好。

我們常常覺得昆曲這東西是個(gè)老東西，老掉牙了。但誰知道早在我國明代就有如此浪漫愛情故事，不能不讓人驚奇。我們所了解的封建社會(huì)永遠(yuǎn)是存天理滅人欲的，卻沒想到明代青年柳夢(mèng)梅和杜麗娘的愛情已經(jīng)與現(xiàn)代年輕人無異了。或者說這簡(jiǎn)直就是中國第一部穿越劇了。

最后用一句很老套的的話結(jié)束。作為昆曲中的精品，《牡丹亭》優(yōu)美的唱詞，曲折的情節(jié)和靚麗的美女讓我久久難忘。

第二篇：青春版《牡丹亭》觀后感

青春版《牡丹亭》觀后感

老實(shí)說，我對(duì)戲曲知之甚少，對(duì)昆曲更是了解的不多。戲曲作為傳統(tǒng)文化的組成部分之一，似乎在我們這樣的90后們中間影響力漸漸減弱。這是一件非常可惜的事情。在老師播放有關(guān)《牡丹亭》的視頻時(shí)，我發(fā)現(xiàn)有許多同學(xué)都沒有認(rèn)真地觀看。一開始，我也沒有認(rèn)真看，但之后我發(fā)現(xiàn)我被它吸引了。我想這正是戲曲的魅力吧！《牡丹亭》說的是南安太守杜寶之女杜麗娘，才貌端妍，從師陳最良讀書。她由《詩經(jīng)·關(guān)雎》章而傷春尋春，從花園回來后在昏昏睡夢(mèng)中見一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會(huì)。杜麗娘從此愁悶消瘦，一病不起。她在彌留之際要求母親把她葬在花園的梅樹下，囑咐丫環(huán)春香將其自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委托陳最良葬女并修建“梅花庵觀”。三年后，柳夢(mèng)梅赴京應(yīng)試，借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發(fā)現(xiàn)杜麗娘就是他夢(mèng)中見到的佳人。杜麗娘魂游后園，和柳夢(mèng)梅再度幽會(huì)。柳夢(mèng)梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結(jié)為夫妻，前往臨安。杜麗娘的老師陳最良看到杜麗娘的墳?zāi)贡话l(fā)掘，就告發(fā)柳夢(mèng)梅盜墓之罪。柳夢(mèng)梅在臨安應(yīng)試后，受杜麗娘之托，送家信傳報(bào)還魂喜訊，結(jié)果被杜寶囚禁。發(fā)榜后，柳夢(mèng)梅由階下囚一變而為狀元，但杜寶拒不承認(rèn)女兒的婚事，強(qiáng)迫她離異，糾紛鬧到皇帝面前，杜麗娘和柳夢(mèng)梅二人終成眷屬。

《牡丹亭》塑造了許多生動(dòng)鮮活的人物，我很喜歡杜麗娘這一形象。她是《牡丹亭》中描寫得最成功的人物形象。在她身上有著強(qiáng)烈的叛逆情緒，這不僅表現(xiàn)在她為尋求美滿愛情所作的不屈不撓的斗爭(zhēng)方面，也表現(xiàn)在她對(duì)封建禮教給婦女安排的生活道路的反抗方面。而柳夢(mèng)梅是一個(gè)富有才華的青年，但又存在著較濃厚的功名富貴的庸俗思想。可貴的是他在愛情上確是始終如一的。杜寶是封建家長(zhǎng)制度的代表，是堅(jiān)決的正統(tǒng)主義者，他用嚴(yán)格的封建教育來教養(yǎng)女兒，為了使女兒他日嫁到人家“知書識(shí)禮，父母光輝”。春香是一位活潑可愛的丫鬟形象。從某種意義上說，春香正是杜麗娘性格中調(diào)皮、直率層面的外化。

《牡丹亭》是一部愛情劇，它是湯顯祖的代表作，也是中國戲曲史上浪漫主義的杰作。作品通過杜麗娘和柳夢(mèng)梅生死離合的愛情故事，洋溢著追求個(gè)人幸福、呼喚個(gè)性解放、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想，感人至深。杜麗娘是中國古典文學(xué)里繼崔鶯鶯之后出現(xiàn)的最動(dòng)人的婦女形象之一，通過杜麗娘與柳夢(mèng)梅的愛情婚姻，喊出了要求個(gè)性解放、愛情自由、婚姻自主的呼聲，并且暴露了封建禮教對(duì)人們幸福生活和美好理想的摧殘。《牡丹亭》以文詞典麗著稱，賓白饒有機(jī)趣，曲詞兼用北曲潑辣動(dòng)蕩及南詞宛轉(zhuǎn)精麗的長(zhǎng)處。明呂天成稱之為“驚心動(dòng)魄，且巧妙迭出，無境不新，真堪千古矣！”湯顯祖在該劇《題詞》中有言：“如杜麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生[2]。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。”閱讀《牡丹亭》，享受文字的饗宴，穿越時(shí)空的生死之戀，不必借助現(xiàn)代科技，纏綿秾麗，至情弘貫蒼茫人世，逶迤而來。

《牡丹亭》是古代愛情戲中繼《西廂記》以來影響最大、藝術(shù)成就最高的一部杰作。而湯顯祖則是封建時(shí)代中勇于沖破黑暗，打破牢籠，向往爛漫春光的先行者。

第三篇：昆曲《牡丹亭》觀后感

昆曲《牡丹亭》觀后感

——《牡丹亭》之美

這是我第一次近距離欣賞昆曲表演。沒想到第一次就可以看到李鴻良等著名昆曲表演藝術(shù)家參與演出的昆曲經(jīng)典劇目——《牡丹亭》。走進(jìn)劇院，親身觀感后我為《牡丹亭》的美而震驚。無論從音樂的節(jié)奏，樂曲的基調(diào)，還是曲詞的整飭，人物的舉止，程式化的動(dòng)作都透露出一種優(yōu)雅平緩、溫文爾雅的氣息，好似一個(gè)大家閨秀在娓娓道來一段欲說還羞的往事。我終于明白了為什么明清時(shí)期的文人雅士為何獨(dú)獨(dú)對(duì)昆曲情有獨(dú)鐘的原因了，昆曲實(shí)在是一個(gè)從外到內(nèi)都極其唯美的藝術(shù)。湯顯祖曾說: “一生四夢(mèng), 得意處惟在牡丹。”毫無疑問,《牡丹亭》代表了湯顯祖戲劇的最高成就。

故事美——它講述了一個(gè)在明媚的春天里開始的故事：南安太守杜寶家的后花園是一片姹紫嫣紅,但是他的獨(dú)生女兒杜麗娘被牢牢地關(guān)在閨房里。姹紫嫣紅的后花園作為《牡丹亭》的基本背景,主人公杜麗娘在百花爭(zhēng)艷、春心蕩漾的季節(jié)里接受一個(gè)六十多歲、咳嗽多病的老學(xué)究陳最良關(guān)于《詩經(jīng)》的講議, 灌注賢達(dá)、風(fēng)化的教義。

不妨說,在《牡丹亭》的開頭作者扳開了封建禮教的重閘, 放進(jìn)一絲新鮮的氣流, 然而讓我們可憐的女主角傾刻間迷醉和眩暈了。哪個(gè)少女不善懷春? 她竟然吃驚地發(fā)現(xiàn)《詩經(jīng)》中還有坦率表達(dá)男女戀情的詩句, 她竟然在每日囚禁著自己的閨房后面看到了袒露得不加任何掩飾的春光!因此，麗娘雖長(zhǎng)期深居閨閣中，接受封建教倫理道德的熏陶，卻仍免不了思春之情，夢(mèng)中與書生柳夢(mèng)梅幽會(huì)，后因情而死，死后與柳夢(mèng)梅結(jié)婚，并最終還魂復(fù)生，與柳在人間結(jié)成夫婦。我國明代就有如此浪漫愛情故事，可見當(dāng)時(shí)的文明程度。漢民族的含蓄和年輕人追求愛情的勇敢完美地結(jié)合在一起，放到現(xiàn)在都堪稱典范！當(dāng)我們現(xiàn)代人還在討論清朝留下的封建禮教的時(shí)候，從元代的年輕人張生和鶯鶯到明代青年柳夢(mèng)梅和杜麗娘已經(jīng)實(shí)踐著現(xiàn)代年輕人的生活了！

唱詞、唱腔、臺(tái)詞美——曲詞，與昆曲唱腔的婉轉(zhuǎn)、柔美珠聯(lián)璧合、相得益彰，配合現(xiàn)代感臺(tái)詞仿佛柳夢(mèng)梅和杜麗娘的故事就在我們身邊，癡情的柳夢(mèng)梅對(duì)麗娘的呼喚，好像喊出的是我們?cè)?jīng)的呼喚!“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。”滿園春色，麗娘作為一個(gè)大家閨秀所具有的內(nèi)斂、含蓄、靦腆的特性沒有遺漏的展示在了我們眼前，而她作為一名養(yǎng)在深閨的少女所擁有的傷春的神態(tài)更是迷亂了我們的雙眼。“似這等花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨。待打并香魂一片，陰雨梅天，守的個(gè)梅根相見。”如此凄美的唱詞道出了柳夢(mèng)梅與杜麗娘之間的苦戀。陰陽相隔，柳、杜二人無可奈何，麗娘便許下了“梅根相見”的諾言。配上婉轉(zhuǎn)、柔美的唱腔，二人凄美卻又神圣的愛情被展示的淋漓盡致。

舞臺(tái)、服裝美——整個(gè)舞臺(tái)布景、燈光非常簡(jiǎn)潔，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，寫意傳情、含蓄悠遠(yuǎn)。服裝設(shè)計(jì)全是古色古香、水墨淡雅的風(fēng)格,服裝隨著劇情時(shí)而靚麗奪目，時(shí)而淡雅飄逸，還是一個(gè)字“美”！

主題美——?jiǎng)≈械那嗄昴信疄榱藧矍椋錾胨溃藵夂窭寺髁x色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。主人公杜麗娘不同于比她早幾百年的劉蘭芝和崔鶯鶯，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔鶯鶯那樣，不滿包辦婚姻，要求郎才女貌的結(jié)合；不像林黛玉那樣，要求男女雙方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像劉蘭芝那樣以死而殉情。她對(duì)愛情的理解很簡(jiǎn)單，就是要求女人應(yīng)當(dāng)?shù)玫阶约旱臋?quán)力，即對(duì)男性的需要，換言之，就是認(rèn)為女人天生要有愛的權(quán)力。杜麗娘告訴我們，情愛決不僅僅是要一個(gè)稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢(mèng)梅，是因?yàn)閮蓚€(gè)人對(duì)人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所寫的愛情，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了愛情的范圍，洋溢著追求個(gè)人幸福、呼喚個(gè)性解放、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想。

《牡丹亭》中瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，真是相得益彰，劇情曲折，架構(gòu)恢宏。

第四篇：《牡丹亭》觀后感

《牡丹亭》觀后感

《牡丹亭》中瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，真是相得益彰，劇情曲折，架構(gòu)恢宏。

《牡丹亭》除了有深刻的思想內(nèi)涵外，其藝術(shù)成就也是非常卓越的。一是把浪漫主義手法引入傳奇創(chuàng)作。首先，貫穿整個(gè)作品的是杜麗娘對(duì)理想的強(qiáng)烈追求。其次，藝術(shù)構(gòu)思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節(jié)離奇，曲折多變。再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現(xiàn)人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的內(nèi)心世界，發(fā)掘人物內(nèi)心幽微細(xì)密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特征和深刻的文化內(nèi)涵。三是語言濃麗華艷，意境深遠(yuǎn)。全劇采用抒情詩，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細(xì)的語言風(fēng)格。這些特點(diǎn)向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現(xiàn)出很高的藝術(shù)水準(zhǔn)。

《牡丹亭》的主題在于一個(gè)“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念來發(fā)展：第一本啟蒙于“夢(mèng)中情”，第二本轉(zhuǎn)折為“人鬼情”，第三本歸結(jié)到“人間情”。《牡丹亭》可以說是一部有史詩格局的“尋情記”，上承《西廂》，下啟《紅樓》，是中國浪漫文學(xué)傳統(tǒng)中一座巍巍高峰。

從內(nèi)容來說，《牡丹亭》表現(xiàn)的還是古老的“愛欲與文明的沖突”這一主題，不過，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的內(nèi)涵，那就是明代官方所極力宣揚(yáng)的理學(xué)、禮教。杜麗娘對(duì)愛情的向往是天生的，盡管她被長(zhǎng)期看管，但仍然免不了強(qiáng)烈的思春之情，并最終獲得了愛情。

《牡丹亭》的意義在于用形象化的手法肯定了愛欲的客觀性與合理性，并對(duì)不合理的“文明”提出了強(qiáng)烈批判。《牡丹亭》在思想上與《西廂記》有類似之處，但是，《西廂記》是先情后欲，《牡丹亭》則是先欲后情；《西廂記》描述的是情感的自然發(fā)展，更多的是表達(dá)“愿普天下有情的都成了眷屬”的美好愿望，而《牡丹亭》則特別突出了情（欲）與理（禮）的沖突，強(qiáng)調(diào)了情的客觀性與合理性。這種不同，是時(shí)代的差異造成的。

《牡丹亭》的愛情描述，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時(shí)代特色。明確地把這種叛逆愛情當(dāng)作思想解放、個(gè)性解放的一個(gè)突破口來表現(xiàn)，不再是停留在反對(duì)父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內(nèi)。劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。通過杜麗娘和柳夢(mèng)梅生死不渝的愛情，歌頌了男女青年在追求自由幸福的愛情生活上所作的不屈不撓的斗爭(zhēng)，表達(dá)了掙脫封建牢籠、粉碎宋明理學(xué)枷鎖，追求個(gè)性解放、向往理想生活的朦朧愿望。

主人公杜麗娘不同于比她早幾百年的劉蘭芝和崔鶯鶯，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔鶯鶯那樣，不滿包辦婚姻，要求郎才女貌的結(jié)合；不

像林黛玉那樣，要求男女雙方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像劉蘭芝那樣以死而殉情。她對(duì)愛情的理解很簡(jiǎn)單，就是要求女人應(yīng)當(dāng)?shù)玫阶约旱臋?quán)力，即對(duì)男性的需要，質(zhì)言之，就是認(rèn)為女人天生要有愛的權(quán)力。

杜麗娘告訴我們，情愛決不僅僅是要一個(gè)稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢(mèng)梅，并不像崔鶯鶯愛張君瑞那樣，僅僅因?yàn)樗澳晟俣嗲椤薄ⅰ耙黄啡瞬拧保且驗(yàn)閮蓚€(gè)人對(duì)人的本性有共同的追求。杜麗娘的父母反對(duì)他們相愛，也恰恰因?yàn)樗麄円筇烊槐拘缘淖匀话l(fā)展。也就是說，在她父母看來，作為一個(gè)姑娘，自己想男人，有情愛要求，本身就犯了天條。鶯鶯的母親并沒有這種思想，只認(rèn)為她找的女婿應(yīng)門當(dāng)戶對(duì)。所以，杜麗娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是情欲，而不僅僅是男歡女愛的美滿婚姻。她父母恰恰不允許她有這種“欲”，不準(zhǔn)她有人性、人的權(quán)利。雙方發(fā)生沖突，杜麗娘于是要反抗，甚至以生命來抗?fàn)帯＿@一沖突，矛頭直指封建禮教和程朱理學(xué)，直指壓制人性的封建意識(shí)，所以，《牡丹亭》所寫的愛情，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了愛情的范圍，洋溢著追求個(gè)人幸福、呼喚個(gè)性解放、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想。

第五篇：傳統(tǒng)戲劇(昆曲_青春版《牡丹亭》)觀后感

青春版《牡丹亭》觀后感

看到這次論文題目我頗為郁悶，作為一個(gè)地地道道的中國人，我從未看過中國傳統(tǒng)戲曲，說來很是慚愧。我只好向周圍朋友求救，希望他們推薦給我一些好劇。收獲真是不小，如：《穆桂英掛帥》、《竇娥冤》、《霸王別姬》????《西廂記》、《牡丹亭》等，我本來想看《西廂記》的，但后來我選了《牡丹亭》，因朋友跟我說這是昆曲青春版《牡丹亭》。我雖然沒看過中國傳統(tǒng)戲曲，但還是知道一些鳳毛麟角的，不至于孤弱寡聞。《牡丹亭》我是知道的，但青春版就沒聽說過了，這讓我有了很大興趣，所以就決定看它了。

在看之前我決定先做一些功課，怕看不明白，聽不懂。

昆曲，原名“昆山腔”或簡(jiǎn)稱“昆腔”，清代以來稱為“昆曲”，現(xiàn)今已被稱為“昆劇”。昆曲發(fā)源地蘇州，它作為我國傳統(tǒng)的戲曲，已經(jīng)有600年的歷史，興盛于明清時(shí)期，后來逐漸衰敗，特別是到了近現(xiàn)代，出現(xiàn)了傳承危機(jī)。可喜的是，2001年，昆曲被聯(lián)合國科教文組織列為“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”。

《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作之一，共55出，描寫杜麗娘和柳夢(mèng)梅的愛情故事。與其《紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》并稱為“臨川四夢(mèng)”。湯顯祖本人也十分得意此作品，曾說：“一生四夢(mèng)，得意處惟在牡丹。”明朝人沈德符稱“湯義仍《牡丹亭夢(mèng)》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價(jià)。”此劇創(chuàng)作于1598年，全名《牡丹亭還魂記》，即《還魂記》，也稱《還魂夢(mèng)》或《牡丹亭夢(mèng)》。

“青春版”《牡丹亭》由著名作家白先勇主持制作，兩岸三地藝術(shù)家攜手打造的。全劇充滿朝氣，非常賞心悅目,融合現(xiàn)代劇場(chǎng)和古典精神,把五十五折的原本，撮其精華刪減成二十九折，分上中下三本，從第一出“標(biāo)目”演到最后一出“圓駕”,基本保持了劇情的完整。

《牡丹亭》是一部愛情劇。少女杜麗娘長(zhǎng)期深居閨閣中，接受封建教倫理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，夢(mèng)中與書生柳夢(mèng)梅幽會(huì)，后因情而死，死后與柳夢(mèng)梅結(jié)婚，并最終還魂復(fù)生，與柳在人間結(jié)成夫婦。

戲是在網(wǎng)上看的，雖然不是去現(xiàn)場(chǎng)看的，效果還是很好。整部看下來就只能用一個(gè)字形容感受了-----“美”！

故事美！我國明代就有如此浪漫愛情故事，可見當(dāng)時(shí)的文明程度。漢民族的含蓄和年輕人追求愛情的勇敢完美地結(jié)合在一起，放到現(xiàn)在都堪稱典范！當(dāng)我們現(xiàn)代人還在討論清朝留下的封建禮教的時(shí)候，從元代的年輕人張生和鶯鶯到明代青年柳夢(mèng)梅和杜麗娘已經(jīng)實(shí)踐著現(xiàn)代年輕人的生活了！

唱詞、唱腔、臺(tái)詞美！我不知道青春版牡丹亭和原來有什么不同，但湯顯祖曲詞，與昆曲唱腔的婉轉(zhuǎn)、柔美珠聯(lián)璧合、相得益彰，配合現(xiàn)代感臺(tái)詞仿佛柳夢(mèng)梅和杜麗娘的故事就在我們身邊，癡情的柳夢(mèng)梅對(duì)麗娘的呼喚，好像喊出的是我們?cè)?jīng)的呼喚!

舞臺(tái)、服裝美！整個(gè)舞臺(tái)布景、燈光非常簡(jiǎn)潔，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，寫意傳情、含蓄悠遠(yuǎn)。服裝設(shè)計(jì)全是古色古香、水墨淡雅的風(fēng)格,服裝隨著劇情時(shí)而靚麗奪目，時(shí)而淡雅飄逸，還是一個(gè)字“美”。

舞蹈美！印象中傳統(tǒng)戲劇除了武生的打戲之外，舞蹈動(dòng)作應(yīng)該相對(duì)較少，青春版的《牡丹亭》似乎融合了現(xiàn)代舞蹈、京劇動(dòng)作為一體。同時(shí)，演員的舞蹈動(dòng)作與舞美、燈光、服裝有機(jī)地結(jié)合在一起，有機(jī)地配合劇情的發(fā)展，讓整個(gè)舞臺(tái)

變大了，戲劇更美了。

二十一世紀(jì)觀眾的審美觀，畢竟迥異于明清時(shí)代，這次制作青春版《牡丹亭》，一方面保持昆曲抽象寫意，但也適當(dāng)利用現(xiàn)代劇場(chǎng)的種種概念，來襯托這項(xiàng)古典劇種，使其既適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的視覺要求，同時(shí)亦遵從昆曲的古典精神。

很明顯的，以前的《牡丹亭》唱都是有經(jīng)典唱段的部分，重在抒情，而青春版的把很多以前的版本里沒有出現(xiàn)的情節(jié)都排上去了。你要欣賞文辭和唱功，自然是看老版好，特別是張繼青的。至于青春版，這些個(gè)文辭也都在，只不過演員是年輕版的，論唱功和身段自然比不過老一輩的，但已經(jīng)很不錯(cuò)了，而且演員的扮相和道具都很華美，可能更符合年輕人的審美。

《牡丹亭》除了有深刻的思想內(nèi)涵外，其藝術(shù)成就也是非常卓越的。一是把浪漫主義手法引入傳奇創(chuàng)作。首先，貫穿整個(gè)作品的是杜麗娘對(duì)理想的強(qiáng)烈追求。其次，藝術(shù)構(gòu)思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節(jié)離奇，曲折多變。再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現(xiàn)人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的內(nèi)心世界，發(fā)掘人物內(nèi)心幽微細(xì)密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特征和深刻的文化內(nèi)涵。三是語言濃麗華艷，意境深遠(yuǎn)。全劇采用抒情詩，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細(xì)的語言風(fēng)格。這些特點(diǎn)向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現(xiàn)出很高的藝術(shù)水準(zhǔn)。

《牡丹亭》的主題在于一個(gè)“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念來發(fā)展：第一本啟蒙于“夢(mèng)中情”，第二本轉(zhuǎn)折為“人鬼情”，第三本歸結(jié)到“人間情”。《牡丹亭》可以說是一部有史詩格局的“尋情記”，上承《西廂》，下啟《紅樓》，是中國浪漫文學(xué)傳統(tǒng)中一座巍巍高峰。

從內(nèi)容來說，《牡丹亭》表現(xiàn)的還是古老的“愛欲與文明的沖突”這一主題，不過，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的內(nèi)涵，那就是明代官方所極力宣揚(yáng)的理學(xué)、禮教。杜麗娘對(duì)愛情的向往是天生的，盡管她被長(zhǎng)期看管，但仍然免不了強(qiáng)烈的思春之情，并最終獲得了愛情。

《牡丹亭》的愛情描述，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時(shí)代特色。明確地把這種叛逆愛情當(dāng)作思想解放、個(gè)性解放的一個(gè)突破口來表現(xiàn)，不再是停留在反對(duì)父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內(nèi)。劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。通過杜麗娘和柳夢(mèng)梅生死不渝的愛情，歌頌了男女青年在追求自由幸福的愛情生活上所作的不屈不撓的斗爭(zhēng)，表達(dá)了掙脫封建牢籠、粉碎宋明理學(xué)枷鎖，追求個(gè)性解放、向往理想生活的朦朧愿望。

其實(shí)在文學(xué)作品里頭，死而復(fù)生，生而復(fù)死，神神鬼鬼是不足為奇的，且放開心胸去關(guān)照。湯顯祖說得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。”真情到了，愛得死去活來，那是再平常不過的事了。看過《牡丹亭》之后開始對(duì)元代戲曲產(chǎn)生了興趣，尤其是優(yōu)美的唱詞。