第一篇：(激勵學生成長的名人故事)文學家成長故事_畫圣吳道子

吳道子，又名道玄，約713年出生于陽翟（今河南省禹州市）。唐代杰出的畫家。他是我國古代繪畫史上罕見的多產畫家，他一生曾經創作了三百余堵壁畫，各有特色。

童年的吳道子極為不幸，雙親早故，生活孤苦，迫于生計，向民間畫工和雕匠學習，由于他刻苦好學，才華出眾，清苦的生活，辛勤的學習，使他過早地成才，20歲左右時已是一位頗有名氣的畫家了。

雖然他一心想作畫，但還是必須得養活自己。他先在韋嗣立幕下做過小吏，然后又在一個小地方任縣尉。后來他決定到當時的經濟、文化中心之一的洛陽去，從此開始了浪跡洛陽的生活。這段時間，他潛心于寺院道觀的壁畫創作。很快他的名聲就傳遍了洛陽內外。不過，他的社會政治地位依然很低下。

直到唐玄宗李隆基知道了他，把他召入宮中供奉，他才結束了浪跡的生活。

朱景玄《唐朝名畫錄》中記載，開元年中，吳道子隨唐玄宗去洛陽。在那里他遇到了自己的書法老師張旭和舞劍名手裴曼將軍。裴曼的舞劍、李白的詩歌和張旭的草書“并稱三美”。相傳裴曼在戰場上，有一次被番軍所圍，他騎在馬上，舞動著大刀，盡管敵人的箭從四面八方射來，都被他的刀所斬斷。

當裴曼與吳道子相見，他久聞吳道子的大名，就想請吳道子在天宮寺為他的亡親作佑福的壁畫。吳道子不要他的任何全帛作為報酬，而是欣然說道：“早就聽說了將軍的大名，請為我舞劍一曲，足以為作畫之酬。我欣賞到你的壯懷之氣，就可以揮毫作畫。”于是裴曼立即持劍飛舞，左旋右轉，最后擲劍入云，高達數十丈，寶劍落下來，有如電光下射，剛好落進裴曼手持的劍鞘之中。圍觀的人多達數千，無不驚悚。

吳道子看完他的精彩表演，激動無比，揮毫圖壁，颯然風起，有如神助，一氣呵成，這幅壁畫也成為吳道子一生中最得意的作品。

那天，張旭也乘興寫了一壁草書。洛陽人士看了他們的表演，紛紛說道：“一日之中，獲觀三絕。”這樁藝術盛事也成為美談。

天寶年間，唐玄宗因為四川的山水美麗，就特遣吳道子前去寫生。吳道子漫游嘉陵江，心情暢快，時間從容，山水優美，風光無限，畫家游目騁懷，把一切體會和感受都深深銘刻在了心里。

返回京城后，玄宗問他情況，他直截了當地回答說，自己沒有畫底本，只是把它們全部并記在了心里。“并記在心”是畫家的一種默記，也是中國古代畫家進行寫生時的一種傳統方法。他所記的不是山川表面的一切，而是一山一水一丘一壑那引人入勝的境界。

這一天，玄宗令他在大同殿壁上描繪嘉陵山水。吳道子根據心中所記所感，極為迅速地畫出了“嘉陵江上三百余里”的美麗風光，而在此之前，善于畫山水的畫家李思訓，也曾在大同殿畫過山水，不過他是連畫了幾個月。所以，吳道子的畫畫好了之后，玄宗不禁稱贊道：“李思訓數月之功，吳道子一日之跡，皆極其妙。”這則故事也成為畫史上膾炙人口的美談。

吳道子性格豪爽，不拘小節，“每一揮毫，必須酣飲”，因此，經常是醉中作畫。傳說他描繪壁畫中佛頭頂上的圓光時，不用尺規，揮筆而成。在龍興寺作畫的時候，觀者水泄不通。他畫畫時很快，像一陣旋風，一氣呵成。當時的都城長安（今西安）是全國文化中心，匯集了許多著名的文人和書畫家。吳道子經常和這些人在一起，使他的技藝不斷提高。

吳道子是一個多產的畫家，他作品的數量很大。據說寺廊壁畫有三百余堵，有記錄的卷軸畫有一百多件。其中佛教、道教題材為多，還有山水、花鳥、走獸等。可惜今已無存。《送子天王國》（一稱《釋迦降生圖》）是宋人對他作品的臨摹本。它所表現的是釋迦牟尼降生為凈飯王子以后，其父凈飯王抱他拜謝天神的佛經故事。從中反映了吳道子的基本畫風。吳道子打破了長期以來沿襲的顧（愷之）陸（探微）“緊勁聯綿，如春蠶吐絲”那種游絲描法，因為游絲描的線條圓潤挺健，但如鐵線一般而無變化。吳道子開創蘭葉描，“行筆磊落，揮霍如莼菜條，圓間折算，方圓凹凸”。他用筆起伏變化，壯勢雄峻而疏放，表現了內在的精神力量。同時，他敷色比較簡淡，甚至不著色。他在創作的時候，處于一種高度興奮與緊張狀態，很有點表現主義的味道。這些，似乎都透出了后來疏筆水墨畫的先聲。

吳道子在藝術上富有創造精神，一說山水畫之變由他開始。他用狀如蘭葉或莼萊條的筆法表現衣褶，圓轉而有飄舉之勢，北宋郭若虛在其《圖畫見聞志》中稱之“吳帶當風”。他又以焦墨勾線，薄施淡彩，世謂之“吳裝”。他通過墨線的肥瘦抑揚，表現出物象的運動感和量感，為白描的發展作出了貢獻。因其筆法流轉洗練，筆才一二，象已應焉，后人將他與張增繇合稱“疏體”代表畫家，以區別于顧愷之和陸探微勁緊聯綿的“密體”。蘇軾評他的藝術“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之中”，并且將他作為唐代繪畫的代表，與詩人杜甫、散文家韓愈、書法家顏真卿并列，極贊道：“畫至于吳道子，而古今之變，天下之能事畢矣。”他被后世尊為“畫圣”，被民間工匠尊為祖師，對以后的繪畫尤其是人物畫和白描畫風影響極大。

當吳道子的藝術生涯正值輝煌時，天寶十四年發生了安史之亂。生性剛正不阿、嫉惡如仇的吳道子誓死不與亂軍合流，隨即在畫壇銷聲匿跡。

千古“畫圣”吳道子在藝術上取得的卓著成就，是祖國古代藝術殿堂中永遠璀璨的一顆明珠。

第二篇：(激勵學生成長的名人故事)文學家成長故事_風流才子唐伯虎

唐伯虎，名寅，號六如居士，是明朝著名的書畫家和文學家。他是“吳中四才子” 之首，又是“明四家” 之一。

唐伯虎回到家中，不少人登門求畫，而他則是來者不拒，有求必應，不收報酬，只是當做練筆。可是，時間一久，他感到畫人物得心應手，而畫山水總有些蹩腳。后來，他聽說長州人沈周以繪畫著稱，特別擅長畫山水花卉，便稟明母親，要去二次拜師。

母親見兒子如此虛心好學，精益求精，心中十分高興，便同意他前往，并給了些錢，整理了行裝，送他上路。沈周見唐伯虎長得眉清目秀，又看了他的一些作品，感到他在繪畫方面功底很是深厚，又如此虛心好學，便高興地收下了他。

沈周以書畫著稱，尤其擅畫山水花卉。他的畫精妙傳神，堪稱當代繪畫第一人。

唐伯虎二次拜師，拜在這樣一位大畫家門下，學習自然更加刻苦勤奮，掌握繪畫技藝很快，不到一年的時間，他的繪畫便上了一個新的臺階，深受沈周稱贊。

唐伯虎不但聰明，而且為人正直，有這樣一個有趣的故事：大概在唐伯虎十三歲那年，本鄉有一個商人來找他畫像，并且對他說：“你如果畫得像我，我就給你十兩銀子。” 唐伯虎故意說：“我平時為人畫像，本來是每張像要收二十兩銀子的，因為你是本鄉人，十兩就十兩吧；但是我們有言在先，如再少分文，我便不給你畫。” 那商人道：“好，那就一言為定。”

其實，別看唐伯虎年紀小，卻有副俠義心腸，愛打抱不平。今日所以與這位商人討價還價，是因為這個商人是個有名的奸商。唐伯虎深知其品行，有意借畫像之機整治他一下，為老百姓出口氣。

兩天后，那個商人前來拿畫像。唐伯虎把畫像拿出來給他看時，那商人左看右看，看了半天，對唐伯虎說：“怎么越看越不像我呢？這樣吧，我給你五兩銀子。像我拿走，你看怎么樣？” 唐伯虎早就料到他會有耍賴這一招，于是立即把像卷了起來，對他說：“我早已有言在先，十兩銀子分文不能再少，既然你覺得我畫得不像你，就去另找高明吧！” 隨后，便把畫收起來。那富商一見，也不好意思再改口，只好故作悻悻的樣子走了。

第二天，唐伯虎索性又加了幾筆，把這張畫像拿到集市上拍賣，標價是二十兩銀子。由于唐伯虎把這張畫改了，使那畫像變得賊頭鼠目，脖子上還套著鐵鏈子，儼然是一副被官府捉住了的小偷模樣，丑態百出，引來不少百姓在這幅畫像前指手畫腳，說三道四。

恰在這時，那個富商走了過來，一看，竟是自己的畫像被丑化得不像樣子，不由得惱羞成怒地說：“你為什么把我畫成這個樣子？” 唐伯虎不慌不忙地說：“你不是說這不是你的畫像嗎？既然不是你的畫像，你又為何前來干預？”

觀眾中也有不少人竊竊私語說：“像他，像他，像極了！” 那商人聽了，越發感到無地自容，他怕引來更多圍觀的人，便急忙扔下二十兩銀子，卷起畫像，灰溜溜地走了。唐伯虎和圍觀的百姓，望著那商人遠去的背影，都哈哈大笑起來。

1498年，在好友祝枝山的勸說下，唐伯虎去應試科舉，結果輕而易舉中了鄉試第一名。

第二年，與徐經同去京城會試。徐經買通主考程敏政的家重而得到試題。事情泄露后，程敏政、徐經遭人彈劾；唐伯虎受牽連被下獄，受盡折磨。事情弄清楚之后，雖仍讓他做了官，但是卻有看不起他的意思。唐伯虎感到屈辱、羞恥，憤而拒不就職，寧愿飲酒作畫，流連于市井里巷，山溪樓閣，甘心過著貧困而自由的生活。

“科場舞弊案” 令唐伯虎從此寄情山水，性格大變，而這種轉變，才使得他在繪畫上獨樹一幟，取得了很大的成就。他的畫行筆瀟灑、清逸，宛如風行水上，氣度卓絕，這正是他個性狂放不羈的表現。

他的山水畫多表現雄偉險峻的生活。畫中，他糅合了北方和南方山水畫派的風格，使之產生了新體貌，給人以剛柔相濟的美感。唐伯虎風流多情，自傷自憐，因而仕女畫在他的畫中就占了很大的比例。這些仕女畫大多清俊瀟灑，幽冷雨絕，工整秀美，表現了畫家對現實的不滿，對美好生活的追求。唐伯虎的花鳥畫也卓爾不凡，喜歡水墨寫意，飄逸灑脫，富有生氣。唐伯虎的畫往往配以優美的詩文和飄逸的書法，相映成趣，增添了畫的美感。他還將繪畫的經驗心得和歷來的理論歸于一起，編成《畫譜》一書，對我國繪畫藝術理論總結做了很大貢獻。

唐伯虎工詩善畫，生活上卻是家徒四壁，山窮水盡。他只能以賣畫度日。有了錢，他就飲酒大醉一場，或者呼朋喚友四處游玩，花個精光。倘若碰上天不作美，刮風下雨，畫賣不出去他就掙不到錢。沒有錢，他便忍饑挨餓，有時，甚至三天都生不起火。在如此艱辛的歲月里，唐伯虎始終保持著精神上的愉悅，他說：“富非所望不憂急，三日無煙不覺饑。”

說起唐伯虎的風流瀟灑，另有故事。有一次，他乘船去茅山，中途路過無錫時，當晚就在河邊停泊下來。

唐伯虎上岸休息散步，忽然見有人乘轎迎面而來，跟隨著的侍從和使女多得如同天上的云朵。唐伯虎一眼便望見在那群使女中有一位特別艷麗奪目，于是便跟蹤追隨了過去。一打聽，方才知道那乘轎的是華學土，那使女便是他家里的，名叫桂華。唐伯虎對桂華一見傾心，便想方設法，謀到一個為華家抄書的差事，改名華安，很快便得到了這個使女。

住了幾天后，便攜同桂華一道逃了回來。過了很久，華學士偶爾去拜訪唐伯虎，一見面便覺得他非常像曾在自己家抄書的那個傭人華安。于是便在同唐伯虎談話之中簡略地敘述了自己家原來有個叫華安的抄書傭人，如何引誘并拐走了自己家的使女桂華的經過，用這個來試探唐伯虎，又說：“那個叫華安的傭人相貌正像您哩！” 唐伯虎只是一邊聽著，一邊不置可否地回答：“嗯，嗯。” 等到華學士起身要離去時，唐伯虎才說：“別忙，請稍等一下。”一面舉著蠟燭，引領華學士到后堂，一面招呼夫人出來拜見。華學士非常驚異。唐伯虎又說：“不妨事。”

拜見之后，唐伯虎領著夫人到華學士跟前，說道：“華學士說我像華安，不知道華學士府上的使女桂華是不是也像這個女子呢？” 華學士這才明白了是怎么回事，于是與唐伯虎大笑了一陣子后離去了。

第三篇：(激勵學生成長的名人故事)文學家成長故事_書圣王羲之

王羲之是東晉時期著名的書法家。也是中國書法史上最負盛名的書法大師。

王羲之于公元303年出生在山東瑯邪的臨沂，王家是當地的高門望族，也是書香門第。父親王曠是淮南太守，收藏了很多書，又酷愛書法。自幼受著這種文化的熏陶，王羲之非常喜愛讀書習字。四歲時，他就爬到桌子上，讓父親教他練習寫字。七歲時，他的字就已經寫得很像樣子了。

他非常注意觀看父親寫字。有一次，他看見父親在寫字的時候手里拿本書，一邊欣賞，一邊贊嘆，十分的珍愛，看完后還仔仔細細地收藏好。王羲之納悶，這是一本什么書呢？父親如此珍惜？一天，趁父親外出，他走進父親的書房在書里尋找，終于找到了那本關于書法的書和字帖。他如獲至寶，不僅認真讀，而且照著書上說的去練。沒多久，父親看到小羲之的書法大有長進，就夸獎他。羲之把這件事情告訴了父親。父親聽了以后非常高興；又拿了一些書給他看，還對他寫的字進行講評，最后鼓勵他說：“練習書法沒有什么訣竅，就是一個辦法，下苦功多練！你就好好地練吧！”

小羲之受到了夸獎和鼓勵；學習和練習就更加刻苦了。十歲時，為了讓他學習不同的風格和技法，父親請了當時很有名的女書法家來給他當老師。這老師名字叫衛鑠，年已六十，人們都稱她為衛夫人。她待人和氣、親切，但是對學生要求極嚴格。衛夫人叫王羲之把他練習寫的字拿來看，邊看邊說：“唔，基礎不錯嘛，但是，你不要自滿，還有很多不足之處，還要繼續努力，才能有成績。”

衛夫人教小羲之是十分耐心的，發現他寫字的姿勢不對，就說：“寫字的姿勢是非常重要的，姿勢端正，寫的字也會端正，身子歪了，字就會寫得不正。”于是衛夫人糾正了小羲之的姿勢。她手把手地教他。還說：“練習寫字，心不要浮躁，要沉靜下來，一筆一畫，絕不能馬虎，每一筆都要寫到位，橫就一定要平，豎就一定要直，一點都不能歪和斜。這樣寫出的字才端正。”

在衛夫人的輔導下，王羲之一絲不茍、不厭其煩地練習書法，寫不好了，就重來。他像著了迷似的。

為了練字，他每天要用去大半天的時間，甚至吃飯、走路或與朋友閑聊，也總是用指頭在自己身上橫豎撇捺地比劃，揣摩字的結構。久而久之，他的衣服都被手指劃破了。

王羲之向衛夫人學習書法后，為了開闊眼界增長見識還渡江北游名山大川，見到了李斯、曹喜等人的書法，又見到了鐘繇、梁鵠的墨寶，又學習蔡邕《石經》三體書，又從族兄那里見到張昶的《華岳碑》，刻苦學習各種書體。王羲之曾在一水池邊練習書法，久而久之，池水都被墨染黑了。他精心鉆研書法的體勢；對古代書法進行革新變化，博采眾家之長而熔于一爐，創造出了自己的妍美流麗的獨特書體，在我國書法史上有“書圣”的美稱。

青年王羲之以耿直坦誠著稱。王府是名門望族，就連太傅郗鑒也想把女兒許配給王家子弟。有一天，他派遣一名門客給王羲之的父親送去一封書信，說明此意。王父立即對來客說：“你到東廂去任意挑選就是了。”門客到東廂一看，王府子弟眾多，或讀書，或舞文弄墨，一聽說太傅派人來挑女婿，都矜持得畢恭畢敬，大氣兒不敢出。唯有一個青年仰臥在床上，露出肚皮，好像沒這回事兒一般。這位門客回去向郗太傅回報以后，想不到太傅點頭笑道：“就

要這個在東廂露出肚皮的人了，他一定不是一般人物。”事后一打聽，才知那人是王羲之。這就是著名的“東廂坦腹”的故事，后來就把“東床”作為女婿的代稱。由此可見王羲之放蕩不羈的性格。

王羲之一生酷愛書法，渴求與山水、白鵝為伴，過自由、恬淡的生活。

王羲之早年因才德俱佳，又是世族子弟，多次被舉薦、征召，但他自稱“素自無廊廟志”。后來入朝，也并不以名利為重，常與平民百姓、道士交往，留下許多佳話。他很喜歡鵝，會稽有一孤居老太養了一只善鳴的鵝，王羲之在市場上沒能買到，便攜眾多親友一起前去觀賞。老太聽說王羲之要來，受寵若驚，專門殺了那只鵝以款待王羲之一行，王羲之為此嘆惜多日。王羲之還曾為山陰道士抄寫《道德經》，寫完后手提鵝籠而歸，非常得意。

王羲之關心國家，視名利如浮云，去官以后更是與名士、文友們暢游山水、賦詩垂釣為樂。他曾與道士許邁共修服食，許邁說修煉必須別離親友，王羲之感慨道：“年在桑榆，自然當此。頃正賴絲竹陶寫，唯恐幾輩覺，損其歡樂之趣。”愛子之情溢于言表。

王羲之五十九歲時去世，朝廷追贈他為金紫光祿大夫。但七個兒子遵從父訓，堅決謝絕了。王羲之不僅以身教告誡子女不慕名利，更以難得的慈父惰懷教導他們練習書法。七個兒子均善書法，尤其是王獻之，以其卓越的書法造詣與父親王羲之并稱“二王”。

第四篇：(激勵學生成長的名人故事)文學家成長故事_自學成才歐陽修

歐陽修，字永叔，號醉翁，又號六一居士。廬陵（今永豐縣沙溪）人。北宋卓越的文學家、史學家。唐宋古文八大家之一。

歐陽修很小的時候父親就去世了，母親鄭氏帶著他艱苦度日。歐陽修的母親是位很有志氣也很有見識的女性，她以紡織維持母子兩個人的生活。她知道要想讓兒子成人就得讓他學知識，但沒有錢，上不起私塾，于是鄭氏決定自己教歐陽修識字讀書。

一天，鄭氏把四歲的歐陽修叫到跟前，對他說：“兒啊，從今天開始娘教你認字，但咱們家沒錢買紙和筆，就用竹枝代替筆，用沙子代替紙來寫字。你要認真學習，不能貪玩，這樣長大后才能成為一個對國家對社會有用的人，才對得起你已經去世的爹。等你大些我再送你去私塾。”小歐陽修懂事地說：“娘，我一定好好學。”

母親和歐陽修來到窗前，母親拿起細竹枝在已經準備好的勻細的沙子上寫了一個“人”字，然后對他說：“天地間，人為本。”歐陽修學著母親的樣子，認真地寫了一個歪斜的“人”字。從這以后，歐陽修每天跟隨母親學字背書，母親還經常給他講一些先賢哲人的故事，教給他怎樣做人。經過他們院子的人時常能聽見瑯瑯的讀書聲從里面傳出來。

母子倆在歐陽修的父親去世后一直在家鄉生活，但隨著歐陽修漸漸長大，花費也增多了，日子日漸艱難，單靠母親紡織無法再維持兩個人的生活，加上歐陽修的叔叔幾次寫信讓他們母子去身邊。母親只得帶著他投奔叔叔。

叔叔一家在隨州（湖北）居住，隨州有戶姓李的大戶人家，世代為書香門第，所以家里藏書很多。李家有個兒子叫李堯輔也是個很喜歡讀書的少年，與歐陽修是同學，兩個人很要好。歐陽修常常向他借書看。一天，歐陽修去李家，剛進門就發現李堯輔在整理書。

李堯輔抬頭看見歐陽修進來，就一邊招呼他一邊隨手把一本破書扔到墻角的破筐子里。歐陽修本來就是個極愛書的人，看見他扔書就大聲說：“你怎么能扔書啊。”說著沖過去搶救，他一翻，竟然是《昌黎先生文集》，連叫“罪過啊罪過”。

李堯輔看見歐陽修這樣就說：“都是些破書，誰還看，準備生爐子用的，你要喜歡就拿去好了。”歐陽修很興奮地說：“真是，太好了！就這本《昌黎先生文集》就讓我不虛此行了。”說著，唯恐李堯輔反悔似的抱著書走了。回到家里，歐陽修顧不得吃飯就拿出《昌黎先生文集》讀起來。此時他還小，對文章不能全理解，只覺得韓愈的文章不平凡，有大氣勢，不由愛不釋手。從此后就以韓愈的文章為典范，立志成為他那樣的文學家。

仁宗天圣八年（1030）歐陽修中進士。次年任西京（今洛陽）留守推官，與梅堯臣、尹洙結為至交，互相切磋詩文。景祐元年（1034），召試學士院，授任宣德郎，充館閣校勘。景祐三年，范仲淹上章批評時政，被貶饒州。歐陽修為他辯護，被貶為夷陵（今湖北宜昌）縣令。

康定元年（1040），歐陽修被召回京，復任館閣校勘，后知諫院。慶歷三年（1043），范仲淹、韓琦、富弼等人推行“慶歷新政”，歐陽修參與革新，提出了改革吏治、軍事、貢舉法等主張。慶歷五年，范、韓、富等相繼被貶，歐陽修也被貶為滁州（今安徽滁縣）太守。以后，又知揚州、穎州（今安徽阜陽）、應天府（今河南商丘）。至和元年（1054）八月，奉詔入京，與宋祁同修《新唐書》。嘉慶二年（1057）二月，歐陽修以翰林學士身份主持進士考試，提倡

平實的文風，錄取了蘇軾、蘇轍、曾鞏等人。這對北宋文風的轉變很有影響。

嘉慶五年（1060），歐陽修拜樞密副使。次年任參知政事。以后，又相繼任刑部尚書、兵部尚書等職。英宗治平二年（1065），上表請求外任，不準。此后兩三年間，因被蔣之奇等誣謗，多次辭職，都未允準。神宗熙寧二年（106），實行新法。歐陽修對青苗法曾表異議，且未執行。

熙寧三年（1070），除檢校太保宣徽南院使等職，堅持不受。改知蔡州（今河南汝南縣）。這一年，他改號“六一居士”。熙寧四年（1071）六月，以太子少帥的身份辭職。居任穎州。卒謚文忠。

歐陽修是北宋詩文革新運動的領袖。他繼承了中唐古文運動的傳統，并吸收了北宋初期詩文革新的成果，把詩文革新運動推向了高潮。他一方面強調道對文的決定作用，又不輕視文，把文章與“百事”聯系，反映現實。

這種理論散見于《答吳充秀才書》、《送徐吳黨南歸序》、《與張秀才第二書》等中。他還用自己詩、賦、文各方面的藝術創作，為詩文革新提供了良好的范例。

歐陽修一生寫了500余篇散文，各體兼備，有政論文、史論文、記事文、抒情文和筆記文等。他的散文大都內容充實，氣勢旺盛，具有平易自然、流暢婉轉的藝術風格。敘事既得委婉之妙，又簡括有法；議論纖徐有致，卻富有內在的邏輯力量。章法結構既能曲折變化而又十分嚴密。《朋黨論》、《新五代史·伶官傳序》、《與高司諫書》、《醉翁亭記》、《豐樂亭記》、《瀧岡阡表》等，都是歷代傳誦的佳作。

歐陽修在經學、史學、金石學等方面都有成就。在經學方面，他研究《詩》、《易》、《春秋》，能不拘守前人之說，提出自己的創見。史學造詣更深于經學。除了參加修撰《新唐書》250卷外，又自若《新五代史》，總結五代的歷史經驗，意在引為鑒戒。他勤于收集、整理周代至隋唐的金石器物、銘文碑刻，編輯成一部考古學資料專集——《集古錄》。

歐陽修在中國文學史上有重要的地位。他大力倡導詩文革新運動，改革了唐末到宋初的形式主義文風和詩風，取得了顯著成績。由于他在政治上的地位和散文創作上的巨大成就，使他在宋代的地位有似于唐代的韓愈，“天下翕然師尊之”。

他薦拔和指導了王安石、曾鞏、蘇洵、蘇軾、蘇轍等散文家，對他們的散文創作發生過很大的影響。

其中，蘇軾最為出色地繼承和發展了他所開創的一代文風。北宋以及南渡后很多文人學者都很稱贊他的散文的平易風格。他的文風，還一直影響到元、明、清各代。

第五篇：(激勵學生成長的名人故事)文學家成長故事_曠世奇才達·芬奇

達·芬奇誕生在意大利芬奇鎮附近的安基亞諾村，芬奇鎮靠近佛羅倫薩。父親是當地有名的公證人，家庭富有。達·芬奇是非婚生子，他的童年是在祖父的田莊里度過的。孩提時代的達·芬奇聰明伶俐，勤奮好學，興趣廣泛。他歌唱得很好，很早就學會彈琵琶，他的即興演唱，不論歌詞還是曲調，都讓人驚嘆。他尤其喜愛繪畫，常為鄰里們作畫，有“繪畫神童”的美稱。

當時，皮埃羅受一位農民的委托，要畫一幅盾面畫。他聽說兒子會畫畫，想試試兒子的畫藝，便將這任務交給了小芬奇。小芬奇憑借自己豐富的想象力，用了一個月的時間，畫成了一個駭人的妖怪。這妖怪長著火球般的眼睛，張著血盆大口，鼻孔中噴出火焰和毒氣，樣子十分的恐怖。作品完成后，小芬奇請父親來到他的房間。他把窗遮去一半，將畫架豎在光線恰好落在妖怪身上的地方。皮埃羅剛走進房間時，一眼就看到了這個面目猙獰的怪物，嚇得大叫起來。小芬奇則笑著對父親說：“請您拿去吧，這就是它該產生的效果。”皮埃羅從此確信兒子有繪畫天賦，便將小芬奇送往佛羅倫薩，師從著名的藝術家委羅基奧，開始系統地學習造型藝術。此時的達·芬奇只有14歲。

委羅基奧的畫舫是當時佛羅倫薩著名的藝術中心，經常有意大利人文主義者在這里聚會，討論學術問題。達·芬奇在這里結實了一大批知名的人文主義者、藝術家和科學家，開始接受人文主義的熏陶。達·芬奇在20歲時已有很高的藝術造詣，他用畫筆和雕刻刀去表現大自然和現實生活的真、善、美，熱情歌頌人生的幸福和大自然的美妙。

達·芬奇并不滿足他的這些才干，他要掌握人類思想的各個領域。他眼光獨到，做事干練，具有藝術的靈魂。有一次，他在山里迷了路，走到了一個漆黑的山洞前。他在后來回憶這段經歷時說：“我突然產生了兩種情緒——害怕和渴望：對漆黑的洞穴感到害怕，又想看看其中是否會有什么怪異的東西。”他一生都被這兩種情緒所羈束——對生活之不可知或無力探知的神秘感到害怕，而又想把這個神秘之不可知性加以揭露，加以研究，解釋其含義，描繪其壯觀。他很早就下定決心，要做一個研究者、一個教師、尤其是一個藝術家。

當他在韋羅基奧的作坊學藝時，就表現出非凡的繪畫天才。約1470年他在協助韋羅基奧繪制《基督受洗》時，雖然只畫了一位站在基督身旁的天使，但其神態、表情和柔和的色調，已明顯地超過了韋羅基奧。據傳，韋羅基奧為此不再作畫。現存他最早的作品《受胎告知》，構圖雖沒有創新，而背景山水的描繪卻已注意到了空氣氛圍的表現。這表明他一開始就致力于解決寫實與典型加工的辯證關系。稍后創作的《吉內夫拉·德本奇像》，一反15世紀藝術追求線條分明的傳統，以逆光夕照的色調渲染他所倡導的透視效果。1481年創作的《博士來拜》（又譯《三王來拜》），是標志其藝術風格達到成熟期的作品。該畫雖由于他動身去米蘭而沒有完成，但從原稿上可以看出其構圖和形象塑造所顯示的藝術創新，大大超越了他的老師和同輩：由圣母嬰孩和三位博士所形成的三角形穩定構圖，按精確的透視法畫的建筑遺跡和奔騰飛躍的馬群等背景，說明他已不再從敘事的角度簡單地羅列有關人物，而是對傳統的題材進行徹底的改造。他所采用的色調幽暗的畫法，使人物形象從影中突出，突破了傳統繪畫明晰透露的特點，預示著文藝復興的到來。

1482年達·芬奇來到米蘭，應圣弗朗切斯科教堂的邀請繪制祭壇畫《巖間圣母》。這幅現藏于巴黎的作品，雖仍然是傳統題材，但人物形象的塑造和巖窟幽深的刻畫及山巖間花草認真的描繪，證明他使用的煙霧狀筆法已使其在傳真寫實和藝術加工方面達到了新的水平。尤其，這幅畫，達芬奇在很久以后，又創作了一幅，雖布局并無多大變換，但人物的動作等

方面，有了一定的變化，應該算是對第一幅《巖間圣母》的更正，現藏于英國。《最后的晚餐》是他在這一時期創作中最負盛名之作。這幅表現基督被捕前和門徒最后會餐訣別場面的濕壁畫，繪制在米蘭圣瑪麗亞·德拉格拉齊耶修道院飯廳。巧妙的構圖和獨具匠心的經營布局，使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建筑結構緊密聯結在一起，使觀者感覺畫中的情景似乎就發生在眼前。在人物布局上，一反平列于飯桌的形式，將基督獨立于畫面中央，其他門徒通過各自不同的手勢、表情，分別表現出驚恐、憤怒、懷疑、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪，突出了繪畫的主題，它與構圖的統一效果互為補充，堪稱美術史上最完美的典范之作。1500年達·芬奇回到佛羅倫薩，隨著共和制度的恢復，文化氣氛一度活躍，畫壇上也先后出現了米開朗琪羅、拉斐爾等杰出人物。他向市民展出的一幅經過精心構思的《圣母子與圣安娜》素描草圖，立即引起轟動，其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響，米開朗琪羅和拉斐爾等人也從中得到啟發。1503年他一面著手為市政廳大會議廳繪制壁畫（因再次去米蘭而始終未完成），一面創作《蒙娜麗莎》和《圣母子與圣安娜》。這是兩幅他極為珍愛的作品，始終帶在身邊，晚年移居法國也不離左右，最后遺存巴黎。

在達·芬奇的藝術遺產中，大量的素描習作也頗值得重視，這些素描和他的正式作品一樣，同樣達到了極高的水平，被譽為素描藝術的典范。其特點是：觀察入微，線條剛柔相濟，尤善于利用疏密程度不同的斜線，表現光影的微妙變化，他的每一件作品都以素描作基礎。其藝術理論散見于他的5000多件筆記和未完稿的《畫論》中，也是文藝復興時代理論研究的重大成果。達·芬奇是意大利文藝復興時期著名的畫家，也是整個歐洲文藝復興時期最杰出的代表人物之一。他是一位思想深邃、學識淵博、多才多藝的美術家、雕塑家、建筑家、工程師和科學家、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家、和發明家。他在幾乎每個領域都做出了巨大的貢獻。后代的學者稱他是“文藝復興時代最完美的代表”，是“第一流的學者”，是一位“曠世奇才”。所有的，以及更多的贊譽他都當之無愧。

達·芬奇是人類智慧的象征，他懷有神靈般的無限理想，試圖重新創造世界的美，量度世界的廣大無垠，解釋世界的奧秘。可是他只有常人的生命和力量。他的抱負是發現一切、研究一切、創造一切。他的生命是一條沒有走完的道路，路上是撒滿了崇高的未完成作品的零章碎片，他在臨終前心酸地說過：“我一生從未完成一項工作。”列奧納多生于佛羅倫薩郊區的芬奇小鎮，因此取名叫芬奇，5歲時能憑記憶在沙灘上畫出母親的肖像，同時還能即席作詞譜曲，自己伴奏自己歌唱，引得在場的人贊嘆不已。父親安東尼奧律師認識到兒子的繪畫才能，決定送他進佛羅倫薩藝術家委羅基奧工作室學習。在那里，他不僅接受繪畫、雕刻、建筑藝術的教育，還受到其他科學的影響。芬奇在委羅基奧工作室曾經研究過雞蛋的明暗變化關系，發現了明暗漸進畫法。他在委羅基奧工作室度過了6個年頭，成長為具有現代科學思想和勇于探索的人類智慧的典范。芬奇在佛羅倫薩是無法施展自己的才能的，他一心想要把他的藝術和智慧帶進現實世界，光彩照人。他在31歲那年寫信給米蘭大公魯多維柯·斯弗查，在信中列舉了自己的各種才能，最后他還表示可為大公的父親塑造一座騎馬像，成為世界上前所未有的巨型雕像。大師41歲時完成這一巨作的土制塑像，因沒有足夠的銅鑄造而使巨作終未完成，1499年法軍入侵時被毀，否則將成為世界一大奇跡。大公對他的天才和辛勤勞動酬謝不是金幣，而是金言玉語，這使芬奇十分不安，大公為了安慰他，請他為米蘭格雷契寺院食堂畫幅畫，這就是《最后的晚餐》。如果說《最后的晚餐》是世界最著名的宗教畫，那么芬奇在51歲時自米蘭重返佛羅倫薩而作的《蒙娜麗莎》則無愧為世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩件譽滿全球的作品使達·芬奇的名字永垂青史。達·芬奇獨特的藝術語言是運用明暗法創造平面形象的立體感。他曾說過：“繪畫的最大奇跡，就是使平的畫面呈現出凹凸感。”他使用圓球體受光變化的原理，首創明暗轉移法（亦稱明暗漸進法），即在形象上

由明到暗的過渡是連續的，像煙霧一般，沒有截然的分界，《蒙娜麗莎》是這種畫法的典范之作。瓦薩利認為這種明暗畫法是繪畫藝術的一個轉折點。芬奇的一生始終在探索藝術的高貴氣質，只有在美的創造中他才能感到心滿意足。15世紀意大利的科學與理智、美的追求與創造，由于達·芬奇而登峰造極。可是大師的才能到了晚年并沒有受到重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領米蘭時，邀請大師赴法國定居克魯堡，應聘為宮廷畫家。大師1519年客死異國，終年67歲。他的學生佛朗西斯柯·穆埃基說：“芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造一個像他這樣的人了。”

“上天有時將美麗、優雅、才能賦予一人之身，令他之所為無不超群絕倫，顯出他的天才來自上蒼而非人間之力。萊奧納多正是如此。他的優雅與優美無與倫比，他的才智之高可使一切難題迎刃而解。”這是文藝復興時期的傳記作家瓦薩里對達芬奇的溢美之詞。