第一篇：銅雀臺經典臺詞語錄

銅雀臺經典臺詞語錄

三國鴻篇巨制《銅雀臺》由趙林山執導，周潤發、劉亦菲、玉木宏、蘇有朋、伊能靜、邱心志、姚櫓、倪大紅等聯合主演。

簡介：曹操（周潤發 飾）的部屬、尤其他的公子曹丕（邱心志 飾），希望借此良機推獻帝禪位、曹操登基；同時反對曹操的勢力，也加緊了行動，無人知曉四星合一之時，大漢天下將發生何種驚天動地之事。關中，馬超、韓遂的俘虜營后方，少男穆順（玉木宏 飾）、少女靈雎（劉亦菲 飾）被一支鐵騎掠走，押到一個巨大陵墓里，進行殘酷的訓練，他們將被塑造成鐵血死士，完成一個不可告人的驚天任務。五年后，曹操盛殮關羽，回到銅雀臺，靈雎一襲紅衣出現在曹操身旁。柔弱的漢獻帝（蘇有朋 飾）、野心勃勃的伏后（伊能靜 飾）對曹操的歸來噤若寒蟬，大臣們亦是各懷鬼胎。四星即將合一，一出“殺死曹操”的陰謀大戲正在緊鑼密鼓的謀劃著……。

1、孤不怕遇到敵人，只怕遇到愚蠢的敵人。

2、近不得孤的心，就近不得孤的身。

3、孤能走到今天，就是從來不相信任何人。

4、老驥伏櫪，志在千里。

5、與你生在同一個時代，是朕的悲哀。

6、以前我當自己是神，現在我才知道自己不是神。

7、天下為民所有，從此骨肉不分離。

8、那一劍必須刺下去，刺過這動蕩的天下；刺過這命運的不公。

9、今日共赴禽獸之宴。

10、曹丕跟伊能靜飾演的皇后上床之前對她說：日后，天下若是我的，我將封你為皇后。

11、我能走到今天，因為我誰都不相信。

12、生，何嘗不是一場痛苦；死，又何嘗不是一場解脫？

第二篇：《銅雀臺》影評

《銅雀臺》——曹操是個好人

本來就缺少期待，過多的宣傳也確實起到了人所共知的效果，并不是提前知道就會期待，也得看電影本身的吸引力。

以古代歷史題材為線索、主題或是背景的電影，現在也算是經久不衰，并且有愈演愈烈的勢頭，當然，以神話和小說為題材的電影也是開始了劇情的延伸，在原有的基礎上開始謀求和文藝、大片和商業等的統一，但更多的讓人看出的是商業。《銅雀臺》的歷史如果說是曹操的知天命和耳順之際則更顯得合適一點。

近年來的電影、電視劇、各項娛樂、新聞中曹操出現的次數是在是很高，高度的曝光率讓曹操的形象在大家心中都有了一個不同的衡量標準。名人就是名人，其中的杜撰更會引起大家的圍觀。

說說其中的劇情吧，在這部電影中，劇情的主要內容，也是區別其他的主要兩點，一是曹操的內心掙扎，位高權重，深受猜忌，卻忠心不二，這與大多數人了解的曹操有些許不同，“治世之能臣，亂世之奸雄”這是大家都知道的一句話，但其電影中的形象或許是想讓曹操形象更加有血有肉，這樣的設置不免會給人沒有說服力的印象，周潤發的演技自然無可挑剔，其對角色與語言等的把握更是令人稱贊，這也給這部電影中的塑成曹操形象增添了重要的砝碼，所以說到曹操塑造的有血有肉，發哥是第一功臣。而劇情的安排總會給人一種增添不會使其有突破，不增添也不會讓它過于陳舊，就是一種可有可無的存在，再多或許就是自作多情了。二是靈雎的設置，當然這避免不了現今的娛樂因素，隨著曹操墓的熱火，跟這有關的一些都會引起大家的圍觀，而曹操墓中的神秘女子，更是吸引眾人的眼球。靈雎的出現也能給人一種稍許的滿足感，對神秘墓室的一種解讀，不管是否認同。靈雎的身份：呂布和貂蟬的女兒。這個劇情安排多少顯得太過于為了劇情而拍電影，感覺生硬的切換場景一樣，不是很舒暢，這顯得太隨意劇情化了。如果缺少這個關系，電影本身也就少了情感色彩，而增多的這一項，卻是這個感情變得有點莫名其妙。也正是這兩點，促使了發哥版曹操具有一個另類的有血有肉。

整體來看，電影顯得太過平實，當然，如果按歷史題材來拍，難免會這樣，可是，電影本身是奔著一個有血有肉的曹操去的，所以會和歷史有擦邊球。而整體的劇情結構，以曹操的謀略展示治國之才與忠心之意，同時推出曹丕和靈雎這樣的引發感情人物，當然，還有韓獻帝的側面印證，曹操是個好人，重情義。而作為文學建樹頗豐的曹操，在電影中的文采似乎被抹去了，若想重新塑造影視中的曹操形象，如果抹掉了文采這一章，我想曹操也只是個好人，但這給誰看呢？

第三篇：銅雀臺觀后感

看完了《銅雀臺》，覺得是這個學期給我印象最深的一部片子了，雖然很多人會對這種披著三國外衣，講的卻像是哈姆萊特式的宮廷大戲不屑一顧，就像迅雷上這部片子的賣點也不過就是子虛烏有的劉亦菲一絲不掛和伊能靜的大膽肉搏，每個主角說話都是陰不陰，陽不陽，顯得背后夾雜著無限的含義，像是一口不知深淺的井，但卻打不出水，這種感覺不知道從什么時候起好像已經成為了大片的必需品，就像有些人吃薯條不擱點番茄醬就覺著不是個味，但是我不得不說在看完了整部片子以后能夠覺察到導演透露給我們的思想，放在三國則是“天下何必姓劉”，而其中心思想：達者為尊，是歷史無數次印證的真理，倘若沒有“雖知天定三分鼎，猶竭人謀六出師”的壯舉，又有誰會把“躬耕南陽，茍全性命于亂世”的諸葛亮當成神一樣來祭拜，劇中則是借宮女之嘴表達出能夠造福社會的才是”真命天子”。這也是全劇反復強調的一件事，而這種觀點是以一個或許與這個話題毫不相關，一心只想著自己那個已然“你要的，我給不了”的俊俏小生終生廝守的劉亦菲來講述，而尾端劉亦菲搖身一變成了貂蟬和呂布的孩子，并繼承了貂蟬的傾國傾城，我真的不知道該如何吐槽，或許編劇的深意我挖掘不出。

最后曹操和皇上的對話倒讓我想起了望子成龍的父母和不學無術卻驕傲叛逆的孩子，在父母耗完最后一點能量，卻沒有看到孩子的長大成人，頗讓我有點摸不著頭腦，腦海里一下又有了周潤發當年阿郎的身影，而在最后一幕，周潤發瞬間的“人老珠黃”夾雜著“獻帝”的“在水一方”，大美女摟著個太監不管不顧奔向桃花源都是意料之中的事了。

本來準備看看劉亦菲洗澡的我，最后花了近兩個小時看完，不想感觸頗多，總覺得比起《鴻門宴》《赤壁》這些同類型的影片，至少在我看來《銅雀臺》是個進步，遂記下所想，以證我依然是個文藝青年

第四篇：越劇《銅雀臺》觀后感

越劇《銅雀臺》觀后感

作為曹植粉，從昨晚起，我華麗麗地倒向了曹丕的陣營。之前喜歡曹植，確實源起越劇王子趙志剛，他當年“白馬金羈任驅馳”的出場，真是意氣風發，英俊颯爽，他有符合魏晉風骨的氣質，也有明亮又純良、率性又張揚的意態。（必須聲明：當年看《曹植與甄洛》，我還真不是王子粉，我是沖甄洛去的）我的“叛變”，絲毫不是因為標新哥哥演得不好，個人認為，他的曹植是被編劇和導演大人給黑了。

誰能給我解釋下，曹植在第一場父兄離開后，干嘛非得對著甄洛笑這么幾聲？這顯得骨頭很輕，導演你知道嗎？活脫脫把人家建安高才導成了登徒浪子，把情癡成功塑造成花癡，這是要鬧哪樣啊？

從喜歡曹植到中意曹丕，其實就是從感性到理性的成熟過程。戲里的曹植，除了美酒就是美人，風花雪月，言行放縱，稍不順心就自我沉淪自甘墮落，你丫就這點出息，失望的人除了把你捧在手心里的老爹，還有大批植粉啊！生在帝王家，沒謀才就是沒出路，縱有天賦詩才，就憑這任性的孩子氣，情比慧重，連像崇禎皇帝那樣掛歪脖子樹的勇氣你怕是都沒有啊。即使你即位，也頂多是李后主的殷鑒。難怪曹操明知是曹丕設計陷害，還是立他為世子，生子如羊不如生子如狼吶，江山得靠狼來守啊。

說到羊和狼，羊狼同窩還不是最可悲的，最可悲的是羊不知道自己是羊，還偏要一而再再而三去挑釁那頭狼“有本事你來咬我啊？”這是勇敢嗎？這比莽撞還傻，這叫找死啊，親！天真的二愣子文青，失勢不識相，連留得青山在，不怕沒柴燒的道理都不懂，更別提什么謀定后動了。所謂的真性情，太過浮躁。

我很認同輕云姐姐的觀點，這出戲就是在論證曹丕奪位的合理性。曹丕、曹植兄弟二人，在曹操跟前的待遇，前者更像是一個臣子，而后者才是兒子的感覺。前者有著惶恐心理，生怕一著不慎失去眷顧，后者大有“被偏愛的有恃無恐”的優越感。曹丕抱得美人歸，哪有半分春風得意？甄洛縱然絕色傾城，可畢竟是敗將遺孀。曹操指婚崔琰之女嫁于曹植，為他打下在朝在野的深厚基礎，贏得權臣擁躉。這番用心可謂良苦，可曹植拎不清啊，美人江山你都想要，真以為什么好事都給你攤上了，你讓別人怎么混？

審時度勢是曹丕的特長，作為兒子，曹操廢長立幼的意思，是插在他心頭的第一把刀。而第二把刀則是他老婆甄洛捅的，叔嫂間別有幽情，彼此都以死相護，這么頂高大上的綠帽子戴著，誰是曹丕都會氣得發瘋吧？捅他第三把刀的人就是為保“天下文章”的名士們，他們的力保起的是反作用，觸怒天子之威。曹丕要是給曹植活路，那曹植會給曹丕臉面嗎？萬箭穿心，習慣就好。綜上想想，我覺得曹丕也挺可憐的，他對曹植的恨意，應該算得上情有可原吧。當然啦，我不是支持他殘害手足，但我理解他的委屈和缺愛。更何況，他的謀才心計，作為一國之君，遠比曹植合適。

看完全劇，即使我依然很懷念“從明后而嬉游兮”的《登臺賦》，以及“西風黃葉”、“鸞啼鳳驚”這些唱段，但這不過是各花入各眼，姑且不論。我只想吐槽一句：七步詩處理的讓觀眾太難受了！舊版里，兇神惡煞般的“七步——”聲未落，“煮豆燃豆萁”的憤懣氣勢就噴涌而出，那種震撼在觀眾心中能產生非常強烈的共鳴，緊接著“豆在釜中泣”低回嗚咽，抑揚感立刻鮮明起來。“本是同根生”的兩遍反復詰問，經幕后伴唱更烘托緊張又悲涼的氣氛，最后“相煎何太急”高昂完美收尾。可是現在的處理，缺少了抗爭精神，把高潮激昂的情緒，念出了臨終的味道。就像是卯足了勁兒，一拳打在了棉花上的無力感，這是想把觀眾憋出內傷的節奏嗎？

第五篇：電影《銅雀臺》影評

論電影《銅雀臺》以及《銅雀臺》的悲哀

111452班 11145223號 趙文杰

熄燈以后，用電腦電池看完電影《銅雀臺》以后，我久久不得入眠。還在朋友圈發了一條心情，初次接觸《銅雀臺》，不得不說，它給我的感覺很不錯。

用網上寫影評的那些家伙的話來說，這是一個很中國的故事：三國的背景，傳奇的梟雄，權力的爭奪，宮廷的權謀，甚至于美人英雄的愛情，還有那大而空洞的“天下蒼生”??

先打打演員表：蘇有朋飾演“漢獻帝”，把一代廢帝精神極度壓抑以致行事極度乖張放蕩的點把握的很好；邱心志飾演心狠手辣的曹丕，劉亦菲飾演貂蟬和呂布之女靈雎亦有突破，發哥飾演曹操的表演一如既往hold住全場，總體來說演員表演全體合格。

這部電影的主題其實還是很陳舊。以三國為題材的電影，電視劇，MV等等，已經非常之多了。不客氣的說，演古裝，我們中國有五千多年的歷史，三國不過短短百年。就這么短的時間，就這點破事還要一次又一次的拿出來，演過來演過，真的有點??

電影主題陳舊，哪怕它給曹操正了名。我甚至一直認為對于這樣一位哪怕在整個中國歷史長河中，文韜武略，治世武功都耀眼的英雄來說，現在再來討論他是否忠心漢室是否有必要，觀眾會對這種主題的討論懷有興趣嗎？他的偉大早就應該脫離出狹隘的忠臣孝子的傳統政治道德評判體系，用給這樣一位人物正名的初衷作為影片最后的注腳顯然無法將影片推上一個新的檔次。更何況全片曹操對漢獻帝的輕視之意貫徹始終，你很難相信曹操最后對這樣一個始終看不上的“阿斗”，老淚縱橫地說，其實我是想當張良的呀，可惜你不上勁呀。但是全片導演沒有安排任何輔佐勸言，諄諄教導的情節，觀眾看到只是曹操在朝廷上飛揚跋扈，任意誅殺朝臣，甚至刺殺皇后的場面。你要是漢獻帝，經歷過這些歲月，最后曹操跟你說其實我一直是忠心于你的呀，你信嗎？反正我不信，但是大家最后看到的只是曹操表了忠心，降下地圖，發了一通壯志未酬，恨鐵不成鋼的感慨，但是包括皇帝在內，所有觀眾都沒有被這種剖白感染到，所以我也很難對這個人物產生共鳴。

但是影片把握的很好的一點在于點出了英雄暮年的感慨，起始點定在關羽死后，三國演義中寫道曹操驚見關云長首級之后，受驚過度，隨后頑疾復發，一病不起。影片選取點在這里，也就順理成章帶出了一代梟雄暮年的蒼涼。他算計了一輩子，殺了一輩子人，到老也終究厭倦。他夜夜噩夢，驚擾未眠；他懷念故友，設置祭臺；他原諒意欲弒父的逆子，那一抱意義萬千，說“別叫父王，叫阿爸”，腦中閃過的是他小時朝自己飛奔而來的映像；他容忍心懷異心的佳人在旁伺候，只為記憶中的一縷柔情；甚至于最后謀逆的太醫在自己面前自刎，他意欲阻止，怕是憶起了那些在旁隨侍的日子，雖有異心卻真實。他見過最慘烈的尸橫遍野的慘景，見過無數骨肉分離的人間慘劇，到老了，他累了，他甚至不愿再殺戮，心變得更加柔軟。此時的曹操更愿意去留住一些東西，而不是毀滅。我覺得片中，他去看自己陵墓修建的情節著實安排得很好，可惜之處是編劇沒有寫好詞，導演沒有排好景，那種蕭瑟淡然的感覺沒有出來，沒有點出曾經征戰沙場的英雄探看自己最終歸于塵土之處所的悲涼主題，很是可惜。

第1頁 如果導演只是把握上述主題，圍繞一點展開全景，將重點放在表現一代梟雄的末路，而不是急于給他作歷史上的正名，恐怕這部片子還會更上一層臺階。可偏偏導演和編劇在前兩個主題又塞進一個這樣的大概念，自以為自己會調配平衡得很好，其實顧此失彼，以至于哪一個主題都沒有突出。

當然，我認為這其實是一部很不錯的影片，甚至我認為這是中國內地現有制作水平下拍出來的優秀歷史大片之一。它有一定的歷史觀，情節上也比較流暢，雖然太醫最后叛變曹操的設置很是老套。

再配上講究的服裝設計，場景布置，全片詩經音樂貫徹始終，曹操的短歌行穿插其中又多了些剛勁蒼涼之感。演員表演都在水平線之上，蘇有朋驚喜地抗住了這個角色，并沒有一味地從一個懦弱的低姿態去詮釋漢獻帝，反而采用一種壓抑環境下瘋癲的方式來表現人物內心的苦悶糾結，演出了層次。

在寫這篇東西之前，我也上網看了很多關于《銅雀臺》的影評，褒貶不一，差評多于好評。說實在的，我實在氣不過那么多爛評。明明是一部比較優秀的電影，卻被人說得一無是處。許多評價，一看就知道根本就沒去看過這部電影，或者說是沒有用心去看這部電影，也就是看了也沒看懂，不過是按照從小被洗腦后對曹操的印象來瞎說一通。當然，任何東西都不會是毫無瑕疵完美無缺的。在冷靜客觀的重新看過之后，我也在前文中論述過了，這部電影所存在的缺陷，網上的差評也并不是全部毫無道理可言。當然了，縱觀總體來說，這部電影其實不失為一部好電影，總體能有85分的水準。

那么究竟是為什么，一部大成本，大投入，大制作，而且制作還很精良，電影總體評分還很高的電影，為何遭受如此冷評？落得如此境地？如此之悲哀？

在我看來，這樣一部用心制作的國產電影，之所以遭受如此的評分，其實內在反映出了觀眾對此類題材電影的厭倦，對這類故事反映的傳統權謀術數的厭煩。甚至美女再多露一點美背都無法使觀眾的興趣長時間集中在銀幕上。

回想曾經的《英雄》《夜宴》《無極》等諸多內地大片，居高的票房，如潮的好評，何其之輝煌。理所當然的，我國諸多著名導演，編劇，制片人們，或是在初嘗甜頭，或是眼紅嫉妒之后，紛紛效仿。一時間中國電影界出現了一股熱潮，此類題材的電影一時之間如雨后春筍般出現。大手筆，大制作，明星陣容??一輪又一輪地狂轟亂炸觀眾們的眼球。

剛開始時，觀眾們紛紛狂呼痛快，好評如潮。當然了，慢慢的，觀眾們都不干了，這一輪又一輪金燦燦的電影大餐讓觀眾們感覺到了厭煩，簡單的說，就是閃瞎了觀眾們的眼睛。好比讓一個外地人來到南昌，吃南昌的米粉，吃一次兩次，或許外地人會覺得很好吃，但是讓他一遍又一遍，一餐又一餐的吃下去，他還能受得了么？這里也是一樣，觀眾們受不了了。我想陳凱歌拍《趙氏孤兒》毀譽參半，拍《搜索》卻普遍好評就是最好的例子。

《銅雀臺》這部電影，正是在這樣的一個市場環境之下出生臨世的。這也是導致它如此境地的罪魁禍首。

總的來說，我覺得其實單純的從電影角度上來說，《銅雀臺》這部電影還算是比較優秀的。當然，網絡上有一些“資深”影評家說這部電影《銅雀臺》這部電影節奏偏慢，導演剪輯功力欠佳。對此，我是一名普通觀眾，我不是專業的，所以我也不好發表什么觀點去反駁“資深”。好吧，回到剛才的話題，我覺得，這部電影算是很優秀，然而它是“生而不逢時”。觀眾們紛紛抱著“厭煩”、“抵觸”的心理去觀影，姑且不說電影是否真的優秀。觀眾們在看的時候，已經在心

第2頁 中給這部電影劃上了一個大大的“叉”。這部電影就算再優秀，又能如何？H7N9入侵人體，可是如果人體對這種病毒具有很強的抗性，H7N9還能厲害的起來的么？

《銅雀臺》一出世就遇到如此尷尬的市場環境，也就注定了它的成就。大多數觀眾甚至不太關心它拍的怎么樣。不可不謂為電影的悲哀。這也應證了那句話━━時勢造英雄。曹操若是生在盛世，憑著他曹家那樣的地方二流家族，恐怕一輩子都只能當他那個小小的校尉。

所以，網上那些寫影評的人，就是抱著這樣一個先入為主的抵觸心態去看完全片，寫出來的影評，那自然，是罵聲一片嘍。

一部《銅雀臺》，本為英雄，卻生不逢時，這，正是它最大的悲哀。

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