第一篇：詩三百思無邪

詩三百思無邪

“詩三百，不過是前生無邪的記憶。”

說《詩經》是疊詞堆砌的民間藝術奇葩，并不過分。《詩經》就是這么一部清雅雋永的詩歌總集，沒有想象中那么遠不可及。在這里，污穢的政事和野心反被生民百姓呼喚盛世的愿所感化；在這里，愛到地老天荒的情事簡化成一句又一句的“蒹葭蒼蒼”；在這里懷抱赤子之心的人衣錦還鄉卻只剩下“不知我者謂我何求”。

一卷一卷風、雅、頌，重讀似嘆息，輕誦又如耳語。沒有撕心裂肺的喊叫與哭泣，有的只是年復一年回環往復的嘆息。

愛也好，恨也罷，當我們返身去尋找時，它也被沒入時光的洪流之中，遺落在了另一個時代。于是更多人漸漸習慣唱著“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢的變老”，而并非“執子之手，與子偕老”。

在《詩經》中，情感之事總特別美好，少年的難口之開，少女的矜持緩步以及灘水之蒹葭繁盛的容顏，都彌漫著潮潤的霧氣與悸動的氛圍。那是“窈窕淑女，君子好逑”的心愿，那是“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的清新，那也是“逃之夭夭，灼灼其華”的美艷難收。不過是在某個時間的罅隙有過一面之緣的銘記，便從此日思夜想困頓不已。這美好的情愫也隨著冷黃紙頁與口口傳唱而新鮮如昨。

當然，若《詩經》中僅有愛情，還不足以被尊為鼻祖。縱是最浪漫的詩篇，多了，也會覺得輕浮。《詩經》中，也不乏去國懷鄉，憂國憂民的詩篇。不免想起杜甫的春望，那一句“感時花濺淚，恨別鳥驚心”

激蕩了故國的熱土。沉重的傷懷和悲愴的吶喊響徹天地。但《詩經》中卻將這種情感化為嘆息。即便如此，即便故國變為廢墟，宗廟毀于炮火兵戈之中，多么激憤的感情到了《詩經》之中都會轉化為輕輕的幾句哀嘆，卻都是生命不能承受之“輕”。“彼黍離離，彼稷之苗，行邁靡靡，中心搖搖。”欲墜之軀步經昔日榮華與宗廟，所有盛長的禾苗都在祭奠著盛世的荒蕪，見證著王朝的復辟與衰敗。

撇開一切背景，《詩經》只是《詩經》，沒有大喜大悲的沉浮，卻又不能承受的哀嘆。樸素悠遠，寧靜自然。繼承了華夏民族一貫的淳樸與穩重，卻不乏清新雋永的文風。

用詩的清雅去尋找，用經的深邃去看詩，《詩經》就是你我前世尋找的盈盈的彼岸花。如同這曾經在曠野響起過的獵獵風聲，直至今日，任有余音，繞梁不息。

第二篇：詩三百

《詩三百》，其中十五國風就占了近一半以上的篇章，而這一百六十篇中，情詩共有六十多篇，超過了“國風”總量的三分之一。可以說，在《詩經》當中，成就最大、最具藝術價值的，就是這些“談情說愛”的詩歌了。孔子說“思無邪”，可見孔子本人并不十分反對戀愛，這跟后世的學究們，終究是有很大區別的。

關于《詩經》里的作者，因為是民歌，所以大都已湮沒不可考究。唯一一篇有確切作者的，就是《鄘風?載馳》，它的作者叫許穆夫人，原是衛國的公主，嫁到了許國。后來衛國被滅，許穆夫人想去奔喪，又打算出謀向大國求援，卻遭到許國貴族的反對和責難。許穆夫人寫下這篇詩歌，既表達了自己的憂愁與憤慨，又當面痛罵許國大夫的幼稚和愚妄（“眾稚且狂”），言辭不可謂不激烈。我想，許穆夫人大概就是一個高貴冷傲且又文采斐然的貴族女子吧。除去《鄘風?載馳》，六十多篇情詩（也包括別的類型的一些詩歌）中，以女子口吻寫下的又占了相當的一部分，那么，這些詩作的主人，或許都是一個個極富才情的女子也說不定呢。

愛情是人類特有的感情，是一種自發的不由自主的情感沖動，同時也是個體的一種自我選擇。歌頌愛情是永不凋謝的主題。“無郎無姐不成歌”，這情形古今并沒有什么不同。有關愛情的詩篇在《詩經》中占有突出地位，約占十五國風160首的三分之一。朱熹在《詩集傳序》中說：“凡詩之所謂風者，多出于里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情也。”15《國風》中《鄭風》《衛風》的愛情詩最有名。朱熹認為是“淫奔之詩”，是從封建理學角度說的。從人性角度說，這些詩都是很純真的愛情詩。這些詩，反映了先民的愛情生活，熱烈而浪漫，清新而純凈，是心與心的交流，是情與情的碰撞。雖然同屬愛情題材，內容卻很少重復，凡屬戀愛生活里所有的憂喜得失、離合變化都在這些詩里得到了表現。

下面我們就賞析《詩經》中的部分愛情詩篇。

周南·關雎

關關睢鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。參差荇菜，左右采之，窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。

第一章四句是總述，寫小伙子“在河之州”由關雎之聲而引起對漂亮苗條的姑娘的愛慕之情。“睢鳩”預示著男女愛情的和諧專一。第二章八句寫求愛、思戀過程，“君子”想追求“淑女”，但卻“求之不得”，陷入了朝思暮想、寢食不安的苦戀情形。第三章八句主要是寫抒情主人公的幻覺，仿佛和那個姑娘結成了情侶，共同享受著和諧、歡樂的婚后生活。這首詩的藝術特點是言切而意婉。第一章“窈窕淑女，君子好逑。”二句，直往直來，坦率而大膽。從第二章起，細節描寫增多了，小伙子由于“寤寐思服”，徹夜翻來覆去，睡不踏實，這確是真情流露，是生命欲望和人性本能的自然顯露。越睡不安穩，越是心潮起伏；而人在戀愛時總是好往樂觀處想，于是他想到將來結婚時場面多么熱鬧，婚后感情多么融洽和諧，生活多么美滿幸福。這一切遐想，都是從“悠哉悠哉，輾轉反側”的失眠中幻化出來的。雖說是主觀的一廂情愿，卻并非可望而不可即。《關雎》的作者以豐富而圓滿的想象來填充眼前無可排遣的相思，“樂而不淫，哀而不傷”。全詩以追求和思念為主旋律，展示了一個男子的癡情，中和平正中含蓄著一股難以遏止的激情，代表了《詩經》的總體風格。

詩中運用比興的表現手法，以物喻人，借景抒情，描繪生動傳神，感情真摯動人，以重章疊句、反復詠唱的藝術形式，充分表現了人們對于美滿婚姻和幸福生活的追求與愿望，不愧為《詩經》開卷、列居首位的佳作。

鄭風·子衿

青青子衿。悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音？ 青青子佩。悠悠我思。縱我不往，子寧不來？ 挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。

這首詩寫一個女子在城樓上等候她的戀人。全詩三章，采用倒敘手法。前兩章以“我”的口氣自述懷人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以戀人的衣飾借代戀人。對方的衣飾給她留下這么深刻的印象，使她念念不忘，可想見其相思縈懷之情。如今因受阻不能前去赴約，只好等戀人過來相會，可望穿秋水，不見影兒，濃濃的愛意不由轉化為惆悵與幽怨：縱然我沒有去找你，你為何就不能捎個音信？縱然我沒有去找你，你為何就不能主動前來？第三章點明地點，寫她在城樓上因久候戀人不至而心煩意亂，來來回回地走個不停，覺得雖然只有一天不見面，卻好像分別了三個月那么漫長。

近人吳闿生云：“舊評：前二章回環入妙，纏綿婉曲。末章變調。”(《詩義會通》)全詩五十字不到，但女主人公等待戀人時的焦灼萬分的情狀宛然如在目前。這種藝術效果的獲得，在于詩人在創作中運用了大量的心理描寫。詩中表現這個女子的動作行為僅用“挑”、“達”二字，主要筆墨都用在刻劃她的心理活動上，如前兩章對戀人既全無音訊、又不見影兒的埋怨，末章“一日不見，如三月兮”的獨白。兩段埋怨之辭，以“縱我”與“子寧”對舉，急盼之情中不無矜持之態，令人生出無限想象，可謂字少而意多。末尾的內心獨自，則通過夸張修辭技巧，造成主觀時間與客觀時間的反差，從而將女子纏綿的愛戀之情形象地表現了出來。心理描寫手法，在后世文壇已發展得淋漓盡致，而上溯其源，本詩已開其先。所以錢鐘書指出：“《子衿》云：‘縱我不往，子寧不嗣音？’‘子寧不來？’薄責己而厚望于人也。已開后世小說言情心理描繪矣。”(《管錐編》)

王風·采葛

彼采葛兮，一日不見，如三月兮。

彼采蕭兮，一日不見，如三秋兮。

彼采艾兮，一日不見，如三歲兮。

《子衿》寫的是女子等待男子，表現女子等待男子的焦急心情。《采葛》寫的是男子等待女子，表現男子期盼著與女子見面的焦急心情。女子采摘去了，“采葛”、“采蕭”、“采艾”，男子渴望與女子見面，一天沒有見面就覺得好長時間沒有見了。“一日不見，如三秋兮。” 通常人們認為是說一日不見，如隔三年。但在原詩中，“三秋”不是指“三年”。全詩有一個漸進的過程：“一日不見，如三月兮??一日不見，如三秋兮??一日不見，如三歲兮。”這里有一個感情的漸進過程：三個月??三個季度??三年。“三秋”是指三個季度。

《詩經》中所謂國風，今天讀起來古意盎然，余香滿口，當年也是流行民間俗得不能再俗的曲調，是原生態。隔了幾千年，說的卻是相似的事實：只要心上人不在身旁，就覺得時間格外漫長，好像所有的季節都從身邊流走，沒有任何賞心樂事，直等得花兒都謝了。“一日不見，如三秋兮。”

衛風·木瓜

投我以木瓜，報之以瓊琚，匪報也，永以為好也。投我以木桃，報之以瓊瑤，匪報也，永以為好也。投我以木李，報之以瓊玖，匪報也，永以為好也。

這是一首描寫男女互贈定情物，表示相互愛慕的篇章，充滿了和諧、明媚、秀雅、甜蜜的情致。投：投贈，贈送。青年男女之間互贈信物，是古代民間的一種求愛方式。現在有些民族仍有此習俗。木瓜：植物名，果實橢圓。瓊：赤玉，又是美玉的通稱。琚：佩玉名。“瓊琚”和下二章的“瓊瑤”、“瓊玖”都是泛指佩玉而言。好：愛。木桃：就是桃子，下章的“木李”也就是李子，為了和上章“木瓜”一律，所以加上“木”字。瑤：美石，也就是次等的玉。

不管是女子，還是男子，平凡的一草一木，在情人的眼中都會變成無價的珍寶，那是愛情的象征，無比深厚的戀情也由此顯現出來。你送給我木瓜，我送給你佩玉，并不是簡單的回報，而是表示要永遠地相親相愛！有人說，《木瓜》的作者是一只大木瓜。人家給的只是木瓜，他或她就拿玉來回報了。《紅樓夢》里愚鈍的邢夫人也知道：“金子還得拿金子來換。”可是，人家不是以物易物，要的是一顆心——“匪報也，永以為好也”。不是回報的意思，是表示我誠心誠意地和你談戀愛，愿意和你一起慢慢變老。我相信，《詩經》時代的男女是很純真的，但在現實社會中我們看到的是太多的功利和自私，這是應該反省的。

現代人說“投我以木瓜，報之以瓊琚”，不僅僅指愛情，還引申為“人敬我一尺，我敬人一長”的意思。

鄭風·狡童

彼狡童兮，不與我言兮！維子之故，使我不能餐兮！彼狡童兮，不與我食兮！維子之故，使我不能息兮！

這首詩寫一個女子愛上一個年輕小伙子，不知什么原因，兩個人產生了誤解，小伙子對她冷淡了，于是姑娘唱起了這首歌。那個小帥哥，不跟我說話了。因為他的原因，使我飯都想吃了，氣都氣飽了。那個小帥哥，不和我一起吃飯了。因為他的緣故，使我覺都睡不安。戀愛過程是男女雙方不同思想、性格、感情在逐漸了解中取得和諧一致的過程。因此，即使沒有環境的阻礙，中間也不免有所矛盾。也許偶爾因為一句話也會鬧個小別扭，賭氣不再和對方說話。這畢竟是很不愉快的，內心的真正情感和口頭上表現的態度并不協調，因此常常是當對方不在面前時道出自己的真實心情。這種情形也許有些可笑，但確實存在。《狡童》就生動地表現了這種情形。談戀愛是很鬧心的事，談得好的時候，春風得意，甜蜜幸福；談不好的時候，飯吃不下，覺睡不安，心里非常痛苦。這首詩就是女子此時此刻強烈情感的內心道白，愛怨交加，真實可信。

召南·摽有梅

摽（biào）有梅，其實七兮！求我庶士，迨（dài）其吉兮！

摽有梅，其實三兮！求我庶士，迨其今兮！

摽有梅，頃筐塈（jì）之！求我庶士，迨其謂之！

這是一首委婉而大膽的求愛詩。當梅子還很多的時候，既女子年齡還小不著急婚嫁的時候，她希望小伙子挑個吉祥日子向她求愛。當梅子不多、即女子歲數已大的時候，她希望小伙子當天就向她求愛。梅子快落完了，青春快要消逝了，有心來求的小伙子啊，就不要再耽誤啦，馬上開口吧。“求我庶士”，不妨讀為“我求庶士”。很妙的是女子感情的變化，越來越急切——這里描寫的少女，到了一定的年齡，如果還沒有男子追求，她們就會大膽地毫無顧忌地向男子主動求愛：“求我庶士，迨其謂之!”這是怎樣的女子啊!她渴望愛情，就坦率地表白，就主動、大膽地追求。應該指出的是，這種主動追求是出自于內心愛的萌動，她們把自己比作熟透的梅子，呼喚小伙子們快來采擷。這種對愛情的熱烈追求，順乎人性自然地發展著，不受任何禮法的約束，無需遮遮掩掩。“召南：摽有梅”正是寫出了年齡較大的姑娘對愛情的迫切追求。《毛詩序》曰：“《摽有梅》，男女及時也。召南之國，被文王之化，男女得以及時也。”“男女及時”四字，已申明詩旨；后數語乃經師附會，應當略去。《周禮"媒氏》曰：“仲春之月，令會男女。于是時也，奔者不禁。若無故而不用令者，罰之。司男女之無夫家者而會之。”明白了先民的這一婚戀習俗，對這首情急大膽的求愛詩，就不難理解了。陳奐則對此篇巧妙的興比之意作了簡明的闡釋：“梅由盛而衰，猶男女之年齒也。梅、媒聲同，故詩人見梅而起興”(《詩毛氏傳疏》)。龔橙《詩本義》說“《摽有梅》，急婿也。”一個“急”字，抓住了本篇的情感基調，也揭示了全詩的旋律節奏。從抒情主人公的主觀心態看，“急”就急在青春流逝而夫婿無覓。

從詩篇的藝術結構看，“急”就急在三章復唱而一步緊逼一步。重章復唱，是《詩經》基本結構。但從詩意的表達看，有兩種不同的形態，即重章之易辭申意和重章之循序漸進。《木瓜》首章 “報我以瓊琚”、次章“報我以瓊瑤”、末章“報我以瓊玖”，即為語雖異而情相類的重章之易辭申意。《摽有梅》則屬于重章之循序漸進。三章重唱，卻一層緊逼一層，生動有力地表現了主人公情急意迫的心理過程。首章“迨其吉兮”，尚有從容相待之意；次章“迨其今兮”，已見敦促的焦急之情；至末章“迨其謂之”，可謂真情畢露，迫不及待了，聞聲如見人。

珍惜青春，渴望愛情，是中國詩歌的母題之一。《摽有梅》作為春思求愛詩之祖，其原型意義在于建構了一種抒情模式：以花木盛衰比青春流逝，由感慨青春易逝而追求婚戀及時。從北朝民歌《折楊柳枝歌》“門前一株棗，歲歲不知老。阿婆不嫁女，那得孫兒抱”，到中唐杜秋娘的《金縷曲》“花枝堪折直須折，莫待無花空折枝”；從《牡丹亭》中杜麗娘感慨“良辰美景奈何天”，到《紅樓夢》里林黛玉嘆惜“花謝花飛飛滿天”；以至聞捷《吐魯蕃情歌》中的“蘋果樹下”和“葡萄成熟了”這兩首名作，可以說，無不是這一原型模式的藝術變奏。然而，《摽有梅》作為先民的首唱之作，卻更為質樸而清新，明朗而深情。

鄭風·將仲子

將仲子兮，無逾我里，無折我樹杞。豈敢愛之，畏我父母。仲可懷也，父母之言亦可畏也。

將仲子兮，無逾我墻，無折我樹桑。豈敢愛之，畏我諸兄。仲可懷也，諸兄之言亦可畏也。

將仲子兮，無逾我園，無折我樹檀。豈敢愛之，畏人之多言。仲可懷也，人之多言亦可畏也。

這是描述一位女子婉拒情人越墻前來幽會的詩。她的內心是愛他的，但又擔心被家長和他人發覺而受到指責和迫害，因此發出了對心愛男子的規勸。全詩以女子內心獨白式的口吻寫成，但由于女主人公的抒情，聯系著自家住處的里園墻樹展開，并用了向對方呼告、勸慰的口吻，使詩境帶有了絮絮對語的獨特韻致。全詩語真情苦，人物形象鮮明生動。愛情的自然流露和表白充滿了甜蜜，然而現實卻給人們的感情增加了許多束縛。在那個時代，男女的婚姻大事已經有父母之命、媒妁之言的參與，不再是完全的自由的了。《禮記·曲禮》中講：“男女非有行媒，不相知名”，《禮記·坊記》中有：“伐柯如之何？匪斧不克。娶妻如之何？匪媒不得。藝麻如之何？橫從其母。娶妻如之何？必告父母。”可見，那時對男女之情已經有所限制了。而具體到對女性而言，受到的束縛更多，既不愿舍棄情郎，又不敢違反父母的命令，《鄭風·將仲子》就描寫了這樣一位為情所困的女子。

《孟子·滕文公下》中寫道：“丈夫生而愿為有官，女子考而愿為有宗，父母之心，人皆有之。不待父母之命，媒妁之言，鉆穴隙相窺，逾墻相從，則父母國人皆賤之。”《將仲子》里的這位女主人公害怕的也正是這些禮教。對于仲子的愛和父母、諸兄及國人之言成為少女心中糾纏不清的矛盾，一邊是自己所愛的人，另一邊是自己的父母兄弟，怎么辦呢？幾多愁苦，幾多矛盾，少女的心事又怎能說清呢？不是我不愛你，人言可畏。難怪這世上，我們愛的是一些人，與之結婚生子的，卻是別的人。

周南·桃夭

桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其實。之子于歸，宜其家室。桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子于歸，宜其家人。

這是一首祝賀新婚的詩，它主要描述了新娘的美貌，同時祝愿她給家族帶來好運與幸福。全詩內容雖然簡單，但層層遞進，先寫桃花的花來形容新娘的美貌，再寫桃花的果實來比喻新娘婚后生子，最后寫桃花的葉子來比喻新娘福蔭后代。這首詩藝術上的特點是描述生動并充滿喜慶氣氛。恰當的比喻也是本詩的特點。后世形容女人“艷若桃花”，應是從這里來的。

鄭風·出其東門

出其東門，有女如云。雖則如云，匪我思存。縞衣綦巾，聊樂我員。出其闉闍，有女如荼。雖則如荼，匪我思且。縞衣茹藘，聊可與娛。

這首詩也是寫愛情的。一個小伙子在眾多如云的姑娘中間，不愛那花枝招展的貴族少女，也不愛慕那衣錦豪華的姑娘，只有那“縞衣綦巾”、裝飾樸素的姑娘一直占據著他的心。這位男子對待愛情是非常專一的。所謂“弱水三千，只取一瓢飲”，表現了他的真摯、堅貞、忠誠的戀愛觀。這與那些“花心”男人形成鮮明對照。有些人吃著碗里的，看著碗外面的，四處用情，到處采花。

如果問我是否相信人可以同時愛兩個人，我當然相信。但我更相信世上有“取第花叢懶回顧”的感情。愛情貴在專一。《情史》上記載，有個公子遇到了一個瞎了一只眼睛的歌伎，愛得神魂顛倒，旁人表示不解，他說，美麗的眼睛有一只就夠了，自從遇到她之后，我看世上的女人都像多了一只眼睛。多么讓人蕩氣回腸--“這世間有百媚千紅，我獨愛你那一種”。

鄭風·褰裳

子惠思我，褰裳涉溱。子不我思，豈無他人？狂童之狂也且！子惠思我，褰裳涉洧。子不我思，豈無他士？狂童之狂也且！

這是女子戲謔情人的詩。大意說：你要是愛我想我，你就涉過溱水洧水，到我這里來；你要是不把我放在心上，還有別人呢。你這個糊涂蟲里的糊涂蟲呀！在愛情詩歌中很多是用女性的口吻來寫的，她們對于愛情的追求是大膽的而且熱烈的，這也許是因為那時古樸的民風使然吧。如《鄭風·褰裳》讀后給人一種民生純樸的感覺，輕快活潑的一個小片段，千載之下，卻仿佛還可以看見那女孩子的如花笑靨，仿佛還可以聽見她銀鈴一樣的笑聲——子惠思我，褰裳涉溱。子不我思，豈無他人？狂童之狂也且。你如果喜歡我，就趕快趟過這條河；如果你不喜歡我，難道沒有其它的人（來愛我）？此情此景，那人還不趕快“褰裳涉溱”？于是女孩子得意地說：“癡人啊癡人，你真是個癡人。”——戀愛中的人，當然是癡人。《詩經》里這一篇僅用短短幾句對話，便把情人相戲的情景淋漓盡致地展現在我們面前。

《詩經》作為一部古代的詩歌總集，里面記載的詩歌并非一時一地之作，而我們從這些愛情詩中也可以看出在不同地域、不同時間，民間的風俗是不同的。對于一些詩歌的具體年代我們不甚清楚，但從整個歷史的發展來看，古代的婚姻戀愛的風俗應該是一個由開放到保守的過程，各個諸侯國和不同的地區風俗也有所差異。如評注者常說“鄭聲淫”，從現在的觀點來看，其實只不過鄭國的詩歌多是大膽表露男女之情的詩歌，只是更大膽、更熱烈而已。而從《褰裳》到《將仲子》，同為《鄭風》又可以看到有所差別，前者更加開放，后者卻顧慮重重，這也許是因為時間不同，也許是因為作者身份不同，但總體來看，當時的婚姻制度并非如后來封建時期有嚴格的規定，較之封建時期還是相對自由的。

鄭風·風雨

風雨凄凄。雞鳴喈喈，既見君子，云胡不夷！風雨瀟瀟。雞鳴膠膠。既見君子，云胡不瘳！風雨如晦。雞鳴不已。既見君子，云胡不喜！

這是一首風雨懷人的名作。在一個“風雨如晦，雞鳴不已”的早晨，這位苦苦懷人的女子，“既見君子”之時，那種喜出望外之情，真可謂溢于言表。終于可把那相思得上下翻騰的心境平靜下來，什么憂愁啊、煩惱啊，霎時間忘得干干凈凈。懷著深深的愛戀苦苦等待和思念心上人的出現，這種過程是多么痛苦而沉悶的，但對愛情的幻想給人靈魂唯一的支撐。有了幻想，再苦再難的現實都可以去面對，在其中堅持下去。其實，豈止是戀愛，整個生命的歷程都是如此。因此當彼此遇見的那一刻，仿佛世界毀滅也再無所謂。只愿那一刻時間可以停留，就這樣一直相望，任風吹雨打天昏地暗，也破壞不了漫長等待后心中的甜蜜幸福。這首詩相信最后一句應該不少人有印象，特別是喜歡金庸小說《神雕俠侶》的朋友一定還記得書中有一幕：程瑛姑娘救了受重傷的楊過，卻不能以真面目示人。當楊過醒來時，看見程瑛在一大堆紙上寫滿了一句話：“既見君子，云胡不喜。”表達自己遇上心上人又苦于無法開口的少女情懷。

應該說，《詩經》中的這類愛情詩，展示給我們的是人類美好的情感世界。這里沒有世俗的偏見，有的只是個體生命本能的情感流露。這種淳樸、自然、浪漫的平等愛情，是漢以后愛情詩的矯揉造作所不能比擬的。

衛風·伯兮

伯兮朅兮，邦之桀兮。伯也執殳，為王前驅。自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐？誰適為容！其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾。

焉得諼草？言樹之背。愿言思伯，使我心痗。

這詩寫一個婦人思念她的從軍遠征的丈夫。她想象丈夫執殳前軀，氣概英武，頗有一些驕傲之感，但別后刻骨的相思卻是夠受的。在她寂寞無聊的生活里，那相思不但丟不開，甚至倒成為她寧愿不丟開的東西了。家庭是社會的一個小單位，社會的動蕩，直接波及家庭。一旦遇到戰爭，首先遭到破壞的乃是美好和平的家庭生活。有時是去抵抗入侵的異族，有時是去鎮壓各地的叛亂，不管怎樣都要抽男的去當兵，留在家中的妻子，日夜惦念著行役的丈夫。她們的懷念不是一般的懷念，那永遠是充滿不安和憂慮的。等待出征的丈夫回來，幾乎成為她們生活中唯一有意義的內容。在詩經中有不少出色反映這類情感的作品。《衛風·伯兮》就是其中之一，非常形象地寫出一個女子對丈夫的深深思念。

詩一開篇，我們看到一個女子用自豪的口吻在描述她的丈夫。“伯”本是兄弟間排行的第一位，也就是老大，這里轉用為妻子對丈夫的稱呼(所以我們譯作“大哥”)，口氣中帶著親切感。——現代的歌謠還常見這種情形。這位丈夫為什么是值得驕傲的呢？一則他長得英武偉岸，是一國中的豪杰，同時也因為他非常勇敢，充當了君王的先鋒(由此看“伯”身份，當是貴族階層中的武士)。而驕傲的來源，主要恐怕是在后一點上。假如“伯”雖然長得高大英武，在戰爭發生時卻畏縮不前，妻子就沒什么可以公然夸耀的了。——其實，一般人所知道的光榮，也就是社會所認定的光榮，個人在這方面是沒有多少獨立判斷的能力的。

轉入第二章，寫自從丈夫出征，妻子在家就不再打扮自己了，任由頭發——女性身體最富裝飾性的部分——零亂得像一蓬草。這后來成為中國古代情詩最典型的表達方法，如“自君之出矣，明鏡暗不治”(徐幹《室思》)，“終日懨懨倦梳裹”(柳永《定**》)，“起來慵自梳頭”(李清照《鳳凰臺上憶吹簫》)等等，不勝枚舉。這是以對女性的美麗的暫時性的毀壞，表明她對異性的封閉，也即表明她對丈夫的忠貞。不過，作為軍人的妻子，這種舉動還有進一步的意味。在古代，婦女是不能上戰場的，因此妻子對從軍的丈夫的忠貞，實也是間接表現了對于國家的忠貞——這就不僅是個人行為，也是群體——國家的要求。試想，假定一個軍人在前方冒著生命危險打仗，他的妻子卻在后方整天打扮得花枝招展，走東家串西家，哪怕并無不軌之舉，他能夠安心嗎？這不僅對于家庭是危險的，對于國家也有極大的不利。所以，社會尤其需要鼓勵軍人的妻子對其丈夫表現徹底的忠貞。此詩不管是出于什么人之手(它可能是一位婦女的自述，也可能是他人的擬寫)，這樣寫才是符合上述要求的。后來杜甫的《新婚別》寫一位新娘對從軍的丈夫表示“羅襦不復施”，還要“當君洗紅妝”，好讓他安心上戰場，與本篇可謂一脈相承。

然而，盡管詩中的女主人公算得上“深明大義”，她對自己的丈夫能“為王前驅”很感驕傲，但久久的盼待一次次落空仍然給她帶來巨大的痛苦。對于古代婦女來說，生活的全部內容、幸福的唯一來源就是家庭；家庭被破壞了，她們的人生也就被徹底破壞了。而等待從軍的丈夫，這與一般的別離相思是不同的——其背后有很深的憂懼。潘岳《寡婦賦》用本詩為典故，有云：“彼詩人之攸嘆兮，徒愿言而心疼??榮華曄其始茂兮，良人忽已指背。”正是揭示了詩中未從正面寫出，而又確實隱藏在字面之下的恐怕丈夫最終不能歸來的憂懼。知道這一點，我們才能真正理解第三、四兩章所描寫的女主人公的期待、失望與難以排遣的痛苦。她甚至希望自己能夠“忘憂”，因為這“憂”已經使她不堪負擔了。

詩必須有真實的感情，否則不能打動人；但詩人的感情也并非可以盡情抒發的，它常常受到社會觀念的制約。拿《伯兮》來說，如果一味寫那位妻子為丈夫的報效國家而自豪，那會讓人覺得不自然——至少是不近人情；反過來，如果一味寫妻子對丈夫的盼待，乃至發展到對戰爭的厭惡(這在事實上絕非不可能)，卻又不符合當時社會的要求。所以最后它成為我們讀到的這個樣子：對親人的強烈感情經過責任感的梳理而變得柔婉，有很深的痛苦與哀愁，但并沒有激烈的怨憤。由于本詩所涉及的那種社會背景在中國歷史上是長期存在的，所以它的感情表現也就成為后世同類型詩歌的典范。

關于本篇的題旨，《毛詩序》解釋為：“刺時也。言君子行役，為王前驅，過時而不反(同“返”)焉。”意思就是：理想的政治不應該使國人行役無度，以至破壞了他們的家庭生活。實際所謂“刺”在詩中并無根據，不過作者所表達的儒家政治理想，卻是符合詩中女主人公的愿望的。

女曰雞鳴

女曰：“雞鳴”，士曰：“昧旦。子興視夜，明星有爛。”

“將翱將翔，弋鳧與雁。”“弋言加之，與子宜之。宜言飲酒，與子偕老。” 知子之來之，雜佩以贈之。知子之順之，雜佩以問之。知子之好之，雜佩以報之。

這是一篇夫婦的對話。第一章說：雞叫了。夫說：天將亮未亮。妻說：你起來看看天吧，啟明星那么亮。夫說：那我要去射鳧雁了。第二章妻說：射得鳧雁我為你制肴下酒。愿我倆能白頭偕老。你彈琴我鼓瑟，生活多美好。第三章夫說：知道你是真關心我，送你雜佩報答你的愛。知道你對我很體貼，送你雜佩表達謝意。知道你是真愛我，送你雜佩告訴你你我心思是一樣的。看到這樣的詩句會覺得很幸福，就像張愛玲曾經說過，世界如此之大，總有地方容得下一對平凡夫妻吧。詩三百浩瀚的篇章里，也總有地方容得下一對幸福的夫妻吧。打獵、飲酒、彈琴作樂??好像是武俠小說里歸隱的神仙眷屬，沒有分離、猜疑、彷徨、怨懟，只是一種安靜而踏實的廝守。這對青年夫婦和諧的家庭生活和誠篤而熱烈的感情，令人羨慕，令人贊嘆。

王質《詩總聞》說：“大率此詩婦人為主辭，故‘子興視夜’以下皆婦人之詞。”此說影響直至清代，故清人論“對答體”詩，大多追溯至《孔雀東南飛》而不及《詩經》。其實，《女曰雞鳴》是首極富情趣的對話體詩，對話由短而長，節奏由慢而快，情感由平靜而熱烈，人物個性也由隱約而鮮明。

綜上所述，《詩經》中的愛情詩篇的內容是極其豐富多彩的，它通過描寫詩經時代人們的愛情和婚姻生活生動地展示了人們的喜、怒、哀、樂與理想追求，在鮮明的特質中閃爍著中華民族性格的光芒，輝映著中國民俗和璀璨爛漫的社會風貌。

后儒說，說孔子“立言”的另一大貢獻，是為中華文化提供了萬世經典，即孔子先后刪《詩》、《書》，訂《禮》、《樂》，修《春秋》。而在我看來，說孔子操練文化的結果是貽害千古，也不為過。

中國的第一本詩集《詩經》，是經過孔子對古代詩歌的刪編而成，收錄了305首詩歌。弟子問孔子“詩三百首”的意義何在？孔子答道：“一言以蔽之，曰：‘思無邪’”。圣人的繼承者大都認為他老人家刪詩乃功德無量的偉業，特別是他刪詩的標準乃萬世不移的圣諭。而我以為，孔子刪詩之標準，美其名曰“思無邪”，實則“詩無人”，不知有多少抒發性靈的好詩，被他作為“思有邪”的誨淫制作刪掉了。沒有經過孔子刪編的遠古詩歌，肯定大大超過三百首，而經過孔子的刪編，傳至今天只剩下三百首，實在是孔子作的孽。司馬遷在《史記?孔子世家》說：“古者《詩》三千余篇，及至孔子，去其重，取可施于禮義，上采契、后稷，中述殷、周之盛，至幽、厲之缺??三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶武雅頌之音。”雖然從唐初孔穎達開始懷疑“孔子所錄，不容十去其九”以來，關于孔子刪詩，眾說紛紜，莫衷一是。但《論語?子罕》載孔子曰：“吾自衛反魯，然后樂正，雅、頌各得其所。”

在審美上，孔子給出的作詩標準是“思無邪”和“溫柔敦厚”，遵循的大原則是“非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿信，非禮勿動”。孔子論定的詩歌作用是“可以興、可以觀、可以群、可以怨，邇之事父，遠之事君，多識于鳥獸草木之名。”這里所謂的興觀群怨，主要是為了“事父”和“事君”，順便認識點“鳥獸草木”，基本與藝術的審美作用無關。由于孔子把藝術作了道德化和政治化的解釋，所以他老人家在審美上必然是功利的平庸的，與稍晚出現的《楚辭》相比，《詩經》的美學價值太過平庸。

所幸，孔子活不到戰國時期，要不然，由他來審定《楚辭》，其中的《九歌》大概也要被刪了。因為，楚地巫師乞神的唱辭大都具有情歌的特點，其中的神和巫具有陰陽的屬性，陽神傾慕陰巫，陰巫勾引男神，神巫之間的關系變成情人關系。《九歌》就是典型的巫文化產物，其中的神靈都被賦予了男女性情，女神由男神來迎請，男神由女巫來迎請，乞神的過程充滿了男歡女愛和女怨男嘆，甚至，乞男神用妙音好色的少女，乞女神用貌比靚女的童男。正如朱熹所言：“或以陰巫下陽神，或以陽主接陰鬼，則其辭之褻慢淫荒有不可道者。”

如《九歌》中最著名的請神辭《湘君》和《湘夫人》，讀起來完全是優美的情詩。《湘君》是女巫以湘夫人的口吻迎請男神湘君：“君不行兮夷猶，蹇誰留兮中洲。”在這里，有女巫為討好男神而精心打扮：“美要眇兮宜修，沛吾乘兮桂舟。令沅湘兮無波，使江水兮安流” 有女巫對男神的刻骨思念之情：“揚靈兮未極，女嬋媛兮為余太息。橫流涕兮潺湲，隱思君兮陫惻。” 有女巫迎不來男神的一腔幽怨：“心不同兮媒勞，恩不甚兮輕絕。”有女巫向江中丟飾物以表達誓與君相歡的決心：“捐余玦兮江中，遺余佩兮醴浦”。

《湘夫人》是男巫以湘君的口吻迎請女神湘夫人，也是以表達男女思念之情的方式來祈求女神的降臨。有男巫對女神的望眼欲穿的期待：“登白薠兮聘望，與佳期兮夕張”。有男巫思念女神之情：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。”有男巫欲見女神的焦急，恨不得朝發夕至：“朝馳余馬兮江皋，夕濟兮西澨。九疑繽兮并迎，靈之來兮如云。”甚至有男巫脫衣與女神合歡的想象：“捐余袂兮江中，遺余褋兮醴浦。”。如此《九歌》，顯然觸犯了儒家的雙重忌諱，既有“怪力亂神”、又有男女偷情。所以，儒家的幾位著名繼承人孟子、荀子和朱子（朱熹）都批判過楚文化的怪力亂神和男女淫亂。專門注釋過《楚辭?九歌》的朱子斷言，楚地風俗之所以“褻慢淫荒”，乃在于“以美色媚神”。他說：“古者，巫以降神，神降而托于巫，則見其貌之美而服之好，蓋身則巫而心則神也。”“昔楚南郢之邑，沅湘之間，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫覡作樂，歌舞以娛神。蠻荊陋俗，詞既鄙俚，而其陰陽人鬼之間，又或不能無褻慢荒淫之雜。”但朱熹又不好否定屈原的地位，也就只好用“載道”理論來為給屈原作《九歌》脫罪。他在《九歌集注》中說：屈原作《九歌》是以“事神之心”來“寄忠君愛國眷戀不忘之意”，所以，“其言雖若不能無嫌于燕昵，而君子反有取焉”。

我讀屈原的作品，與歷代大儒的審美感受完全相反。我不喜歡《離騷》和《天問》，因為這兩首長詩表達的是屈原的雙重媚態，既向君王獻媚，更向自己獻媚，甚至有種棄婦般的病態自戀：屈原把被楚懷王放逐的原因全部歸罪于齷齪的小人，而把自己打扮成冰清玉潔的君子，其高貴品質甚至要上溯他的祖宗八輩。特別是屈原的那種的“舉世渾濁而我獨清，眾人皆醉而我獨醒”的狂妄，培養了一代代自以為“懷才不遇”的文人墨客。

我喜歡屈原的《九歌》，因為它源于楚文化中的人神戀愛故事，女巫的美麗嫵媚和男神的多情溫柔相呼應，傳達了圣俗合一、靈肉不二的化境，也表現出一種兩情相悅的平等關系。這在信奉男尊女卑的儒家看來，當然是大逆不道的褻慢荒淫。

如果說，在百家爭鳴的先秦，孔子刪詩還僅僅是一家之言，刪得再狠，也問題不大，畢竟還有其他的標準。但經過秦始皇的“焚書坑儒”，古代典籍大量失傳，比如《詩經》，據說曾有魯、齊、韓、毛四家版本，但到了漢代，僅剩下“毛詩”，相傳是魯人毛亨所傳。更重要的是，漢武帝“獨尊儒術”以來，《詩經》成了儒家經典之一，但不是藝術經典，而是用于治國的政治經典；孔子的“思無邪”和“溫柔敦厚”，為后代文學提供了權威標準。漢儒不是把《詩經》當作藝術來欣賞，而是當作治國平天下的政治教材來讀，從而把詩歌的作用提升到治亂興亡的嚇人高度。正如《毛詩序》所言：“治世之音安以樂，其政和；亂世之音怨以怒，其政乖；亡國之音哀以思，其民困。??至于王道衰，禮義廢，政教失，國異政，家殊俗，而變風、變雅作矣。”漢儒們挖空心思地在詩中搜尋先王事跡和圣人遺訓，甚至不惜牽強附會地注解出“微言大義”。明明是平民內容，偏要讀出“文王之化”；明明是男歡女愛的情詩，非要解釋成“后妃之德”。

由此，中國文學離“人性”越來越遠而離權力越來越近，最終變成了為皇權服務的工具，使中國古代詩歌乃至整個文學走上了“文以載道”的歧途：一種扼殺人性豐富性的堂廟文學成為主流，而民間的草根野調和情欲人性則被視為不入流的文學。到理學盛行的宋代，甚至詩仙李白那些豪放無羈的杰作，也要被理學家們視為“誨淫”之作。宋代理學興盛之際，恰是宋詩走到“點石成金”的末路之時。倒是那些偏離“文以載道”的宋詞，在對人性的吟詠中閃爍著奪目的審美光輝。

有什么樣的民族就有什么樣的圣人，有什么樣的圣人就只能塑造什么樣的民族，中國源遠流長的奴性、功利的文化，不能說全部源于孔子，但儒學肯定是主要根源。

第三篇：無咎詩三百

《無咎詩三百》——特色詩集推薦

來源：本站原創 閱讀： 609 更新：2016年03月09日 字號：小 大

平生未有傳奇事，所謂傳奇都是卿。——趙 缺

鷓鴣天

我亦多情亦薄情，少年游蕩更無憑。身如滄海浮沉浪，夢是銀河聚散星。

春色遠，夜燈明，繁華十面剩零丁。平生未有傳奇事，所謂傳奇

都是卿。

浣溪沙·重過通州路

來此忽然吟上邪，當時無語立長街。低頭惟看小涼鞋。

萬里江湖千頃淚，十年風雨一聲嗟。路燈留個影兒斜。

賀新郎

十幾年顛簸。更依稀，那些夢想，那場煙火。那夜風中談故事，談到三生因果。月已缺，流星已墮。玉腕一揮松手去，恰老街天色深如鎖。你向右，我朝左。

清風枯了花千朵。也中年，也應無語，也應看破。他日假如真再見，找個亭兒閑坐。問只問，都還好么。欲說今生緣分薄，怕來生，忘卻今

生我。人海內，擦肩過。

浣溪沙·江南煙雨

何處琴聲漫十方？小橋斜倚舊紅房，有人檐下濕衣裳。

綠傘撐開青澀夢，烏篷搖入黑甜鄉。一彎春水漸蒼涼。

臨江仙

夜盡每愁喧鬧，春來卻怕零丁。此心如火復如冰，無端流作淚，只是向誰傾？

逝水不能重返，浮云聊且同行。他年小鎮憶生平，采蓮人亦老，隔

岸煮紅菱。浣溪沙

折柳情緣有若無，遠方燈火映歸途。臨風一醉到江湖。

或許他年仍懊悔，不妨今夜又糊涂。人生最好是當初。

鷓鴣天·手機

（二）不看池塘不看山，春風與我不相干。做些俗事消消悶，找個閑人問問安。

新語錄，舊名單，深宵讀遍又重翻。也知某某成空號，存了三年未

忍刪。搗練子·有個娃娃

春草綠，小溪流，有個娃娃在放牛。阿爸阿媽城里去，明年接我住高樓。鋤莠草，舞鐮刀，迎著太陽伸個腰。小伙伴們游水去，爺爺夸我最勤勞。湯白煮，肉紅燒，月亮圓圓上樹梢。阿舅回鄉收稻子，他家表弟跨書包。挪板凳，貼窗花，日子長長減又加。阿爸阿媽來了信，今年春節不回家。

瑞鷓鴣·老姑娘之長假

深宵幾度憶家鄉，長假來時卻說忙。在外猶稱小兒女，回村就變老姑娘。

屏中誰復堪調笑，燈下何妨未畫妝。一夜手機無短信，咬牙刪去舊情郎。

鷓鴣天·胖姑娘之負約

衣柜翻來三五回，長裙終不見腰圍。吃些糖果才消氣，看著時鐘且皺眉。

貓子叫，蝶兒飛，呼呼一任暖風吹。年前愛對他人說，到了春天就

減肥。情人節

獨坐西窗下，咖啡已半涼。平生甜蜜事，恰似口香糖。

鷓鴣天

我亦多情亦薄情，少年游蕩更無憑。身如滄海浮沉浪，夢是銀河聚散星。春色遠，夜燈明，繁華十面剩零丁。平生未有傳奇事，所謂傳奇都是卿。

詠馬桶刷子

壁角憎含臭，生涯欲抱香。去污何日盡，沾水立時忙。怒發沖三寸，微軀轉四方。豈知天下穢，多在世人腸。

拾荒女人幼子

得意磚棚下，何須擾阿娘。撕開黃紙板，剪作小機槍。突突低聲叫，昂昂怒目張。偶逢樓上子，瞄遠對胸膛。

于三十四歲生日有感

平生得意只文章，久住京華不肯狂。天下有誰真有用，人間無我亦無妨。一時巨浪騰千尺，萬古輕煙散八荒。欲與青山爭嫵媚，青山猶是少年郎。

遠行

遠行終困頓，久坐亦辛勞。天色一時改，我心何處逃。八方燈似箭，萬里月如刀。世事聯絲網，人情鑄鐵牢。片云皆雨露，滴水豈波濤。抱璞璞將碎，移山山更高。疏狂焚大雅，貧賤唾離騷。不死非詩圣，來生做土豪。

《彼岸詩話》 詩家工夫，在詩內，不在詩外。不諳詩藝者，雖有唐虞之德、伊呂之功、孔孟之心、孫吳之智，亦不能詩也。昔陸游有古風《示子遹》曰：“我初學詩日，但欲工藻繪。中年始少悟，漸若窺宏大。……汝果欲學詩，工夫在詩外。”讀之乃知其早歲欲工藻繪，中年始“窺宏大”焉。而游不明事理，乃教初學者先求“詩外工夫”。遹承庭訓，遂無詩名。

太白詩雄渾豪邁而往往不工。如“白發三千丈，緣愁似個長”，分明盡如白雪；“不知明鏡里，何處得秋霜”，仿佛初見銀絲。前后不合，殊無章法。河間詩友魏新河每哂粵人高涼不善北音，言如鳥語。一日，新河問吾曰：《“詩》之?景行行止?，念以古音，是何聲韻？”吾試念之。彼聞而大笑曰：“宛若高涼

之音也，此后豈敢復譏之哉！”

藏頭者，詩家之小術耳，吾早年每作之以戲人。嘗有五律一篇，前四句藏某君之別號，后四句曰：“是后別離久，個中滋味凄。白霜多入鬢，癡夢漸沉迷。”初甚得意，后自覺輕薄無聊，遂刪之。

納蘭性德小有文才，其所作詞章往往有句無篇，可粗讀而不堪細品。如“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。等閑變卻故人心，卻說故人心易變”，其一、三、四句皆直抒其情、直陳其事，惟次句獨作譬喻，以致氣脈不暢，有失天然。蓋因其才氣不足而不能一氣呵成也。

以上作品，摘自《無咎詩三百》

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《無咎詩三百》于2016年3月正式出版、發行，當當、淘寶、天貓、京東

等網站均有銷售。

1、此書為趙缺二十四年詩詞選集，亦為最終版本。其中一些作品此前未曾公開發表。十余年來，網上可見之趙詩，或已被作者刪除、修改。

2、此書由中信出版集團·中信新國學策劃編輯，其讀者定位為愛好詩詞、國學之社會各界人士（非詩詞界內部交流、相互贈送之書）。詩友如欲閱讀，請至書店、網站購買。

3、《無咎詩三百》首印僅有兩萬冊左右，中國甚大、書店甚多，有些地區的詩友未必能在當地實體書店找到此書。

4、此書由已故作家張賢亮、已故詩人汪國真、漢學泰斗文懷沙、中國文聯原黨組書記高占祥、中國硬筆書法第一人龐中華、著名主持人趙忠祥、北京大學第二十五任校長周其鳳、北大醉俠孔慶東手書力薦（非一般暢銷書之掛名推薦），書中附有各位名家手跡圖片。

5、作者不善書法，請勿索取簽名。

詩友點評

拜讀趙缺大作，初作咀嚼，已欽佩之至。趙缺駢賦，臻于完美無“缺”，真曠

世奇才也！——巴蜀鬼才 魏明倫

趙缺先生胸藏墳典，學貫古今。是我十分尊敬的儒者、詩人。作為詩詞愛好者，我每有新作，都會向他求正。他往往只須幾分鐘，便能給予點評與修正，從而化腐朽為神奇，令人驚嘆不已。古有曹植七步成詩，詩人皆知，改詩難于作詩，故趙缺老師之才更在曹植之上。——將軍詩人 祖書勤

趙缺詩，初讀極感自然流暢、平白易懂；再讀又覺深邃含蓄、耐人尋味。其構思之巧妙、語言之凝練、章法之嚴謹、運筆之自如，無不令人嘆為觀止。吾視之為天下奇才也！——中信集團原紀委書記 溫晉平

趙缺的五、七言律詩，能得杜甫神髓，卻又暗含禪宗的機鋒。而煉意之精，造語之工，鑄境之渾，皆能自成高格。——東南大學原中國文化系主任 喻

學才

趙缺詩詞氣象清新宛如李白，技法嚴整直追杜甫。才兼李杜，詩邁漢唐，千百年來，惟此一人而已。是以常人愛其流暢自然，名士愛其沉厚精致，惟厚古薄今、附庸風雅者，往往不識其妙。——燕堂詩社秘書長 空林子

第四篇：思無邪讀后感

思無邪讀后感

思無邪讀后感

思無邪——被誤讀的“中國式愛情”

——《思無邪》讀后感

子曰：“詩三百，一言以蔽之，曰思無邪，思無邪讀后感。”

《詩經》固然不是情詩的專集，而后人但凡提及《詩經》，不就是不假思索，一句“窈窕淑女，君子好逑”嗎?

無邪的愛情，纏綿千古，就像《神話》中的蒙毅和麗妃，一切只為兌現曾經許下的誓約。這情節，似曾相識，宛如一夢，夢醒時分，心猶悵然。“死生契闊，與子成說，執子之手，與子偕老”，同是鐵衣玉箸，同是繾綣愛戀，不知今夕何夕，不知明日存亡，然后，聲嘶力竭、喊破喉頭那一句抱歉的話：“現在，請你原諒我，無法做到了。生死的距離太遙遠，你我的別離太久長，不是我不想遵守你我之間的誓約。”一別成永別，一唱成絕響。

這就是《詩經》，真實到無邪，悲凄到至美。這就是能考證到的，最初的愛情。

我時常幻想情誼能純粹如斯。讓愛情的姿態就定格在最遙遠的時光：那時女子不為男子冒昧前來“抱布貿絲”而無地自容;男子亦不用顧及所謂禮義廉恥而躲閃開心上伊人……

而中國人向來是重體統的，這與“無拘無束”的自由戀愛，顯然格格不入。

儒學發展到宋明時期，已和孔子的初衷有了不小的偏頗。“無邪”變“有邪”，“本性”變“雜念”，對于愛情，勒令“克欲”。自此，男女對愛情欲言又止，不敢言說，發展成所謂的“中國式愛情”。

“中國式愛情”逐漸演化為一種格調特別的傳統，世代沿襲。它交織了悲劇和美，貫穿于整個中華文學史。

“中國式愛情”總是那么含蓄。縱然愛她到茶飯不思，輾轉反側，也要佯作視而不見，不露聲色。仿佛，愛情，在這個古老的國度，矜持而又卑微。那句“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”，像一句口頭禪，多少人木訥地重復，心中卻不生漣漪。

可是愛情，是真的不能碰觸啊，一碰就是神傷。

知道陸游，首先知道他那句“家祭無忘告乃翁”。知道他內心國已不國的悲哀，為此不能瞑目。讓他不能瞑目的，還有他年少時草草夭折的愛情。

紅酥手,黃籘酒,滿城春色宮墻柳。

東風惡,歡情薄,一懷愁緒,幾年離索。

錯,錯,錯!

春如舊,人空瘦,淚痕紅浥鮫綃透。

桃花落,閑池閣,山盟雖在,錦書難托。

莫,莫,莫!

萬事皆下品，唯有讀書高的時代，只有金榜題名才能體現人的價值，才足以光耀門庭，才不至于辜負所有善意的企盼。兒女之情比之錚錚男兒肩頭之任，縹緲得無足輕重。

怨陸母鐵石心腸，導演出一場血淋淋的“孔雀東南飛”，怨占卜者胡言亂語，打散鴛鴦，從此天各一方。天各一方，但還是會相互懷念，想起了還是會心痛。

浪跡天涯，北上抗金，一個經得起世事歷練的男人，卻永遠、永遠不能釋懷對故人的眷戀。在遲暮之年，還是懷念，懷念著一生用懷念愛著的人——“不堪幽夢太匆匆”。

想起劉若英的歌詞：只能靠聽說各自愛著，不需要證明當時決定是錯的，想著聊絡，不如心底遠遠問候，讀后感《思無邪讀后感》。最美麗，莫過于聽說你還回憶。其實我也感激，當我聽說你還相信愛情……

腦海卻又浮現出古人的古人鼓瑟吹笙的歡情畫面。當年的陸游，每讀《詩經》，想見曾經的曾經，是欣羨，抑或不堪看?

“中國式愛情”背負著責任與使命，縱不是卿卿我我，鶯鶯燕燕。參不透的“金玉良緣”，只能任長輩，由著他們的需要，掌控著有情人的分分合合。

傳聞乾隆讀罷“紅樓”，只一句“明珠家事耳”。切不說是實是虛，但細細想來，寶玉與納蘭容若委實有幾分相似。“人在誰邊，人在誰邊，今夜玉卿眠不眠”，心緒零落，落花飄空。那一個曾經美麗的夢啊，以為相逢相知就一定會相守到老。人走了，夢碎了，只剩下恨無絕期的等待。“靜數秋天，靜數秋天，又誤心期到下弦”，誤了的心，誤了一生的摯愛……

讀不懂的人以為中國傳統愛情就是凄凄慘慘戚戚，再或者把梅妻鶴子當成中國人的專利。事實上，中國人是懂愛情的，而且也可以愛到“山無棱，天地合，乃敢與君絕”般轟轟烈烈，不會因天山人間的相隔而終止。十年之后的蘇軾，悼懷王弗，感情入昨，依然“相顧無言，惟有淚千行”，如此切切。

國傳統愛情的象征是蝶，因為蝶的一生只有一伴。誰都希望能與“那個人”依偎到時間的盡頭。但是，自由的愛戀不是自由的結合。如果中國傳統愛情是悲劇，也就是悲凄在相愛而不能相守到老。不是人心難測，而是男子肩頭擔有太多責任與苦不堪言。陸游不曾沖撞母親，容若也不曾為明府增添煩憂，因為他們能感受到責任，感受到自己身后是一個家族一百年的興衰。于是，他們做出了選擇，艱難地，只是在轉身之后，泣涕漣漣。看似無情，卻是天地間，最浩瀚的男兒氣概!

藏在心間，露在眉間，傳在指尖。十指相合的一刻已注定今生今世的情緣;分離不是終結，而是永恒的開端。真正無邪的愛情，絕不是自私地把世界甩在身后，而是蕩氣回腸，即便愛情的主角已然一抔黃土，但是還有什么會留下紀念，為那一段驚天動地，吟唱前年回響的頌歌。

再回眸，以眼前年。《詩經》中的愛情，是前世無邪的記憶，卻已只能停留在記憶里。思無邪，愛也無邪。只是走過前年的輪回，愛情的主角會變得成熟，成熟到，愿意放棄愛情……

第五篇：思無邪讀后感

曾經被我們遺忘的那些角落

-----讀《思無邪》有感

一杯清茶，一本書。

在昏黃的燈光下，我捧著一本書，看見她這么說著：“詩經如彼岸花，即使無法摘取，也一直存活于心。”

她是安意如，這本書正是她寫的《思無邪》

其實在我的印象里，詩經是一本難懂的書，所以不曾品讀。

但翻開她的書，就看見第一頁上面就寫著“窈窕淑女，君子好逑”，就已經讓我夠驚喜，后面她所聯想到的黃蓉所做的“好逑湯”，更是使我眼前一亮，沒有想到，詩經里面這么著名的一句話，竟然可以由此聯想美食。思緒一轉，想到小的時候，對這句詩也是張口就來的地步，那時候年幼，又怎么知道這是什么意思呢？就只看見大人們看著我們念著這些詩，哈哈大笑的樣子，結果我們倒是滿臉的疑惑，這下子回憶全都涌上心頭，是啊，我們怎么能忘了，隨著我們年齡的增長，學習了那么多的詩句，也都是從詩經里面來的呢，“蒹葭蒼蒼，白露為霜。”“桃之夭夭，灼灼其華。”

這下子提起了興趣，就更愿意再往下讀，而越往下讀，對詩經的印象就越加的有所改觀。原來詩經，不過是那時候的百姓對當時社會的批判，是那時的孩童們口里的歌謠，是那時的男女們互訴的心聲，原來，詩經里的一切，都離我們這么近，這么近……它就仿佛兒歌一般，那么朗朗上口，而細細品味，又令人覺得有品茶回甘的味道。

我們從來不會忘記小時候的兒歌，“小老鼠，上燈臺，偷油吃，下不來。”可是我們從未想過原來古人們也會唱著這種歌謠 “碩鼠碩鼠，無食我黍。”詩經就像在繁華都市里的一座小木屋，雖然古老，卻往往能勾起人們的記憶。也許人們在平時的忙碌中會漸漸忘卻有這么一座木屋，可終有一天當你停下忙碌的腳步，你忽然想了起來，有這么一個地方，有那樣一段回憶，如她所言，“其實它只是民歌，沒有想象中的那么疏遠不可親近。只是，在渡河的時候，被我們無聲的遺落在另一個時代。”

讀著這本《思無邪》，讀懂了詩經背后的故事，心有隨著這本書，回到了那個曾經被我們遺忘了的角落……

—黃歆妍