第一篇：小重山詩歌賞析

篇一：《小重山》吳淑姬詩歌鑒賞 吳淑姬，［約公元一一八五年前后在世］失其本名，湖州人。生卒年均不詳，約宋孝宗淳熙十二年前后在世。父為秀才。家貧，貌美，慧而能詩詞。說詳拙作中國女性的文學生活）淑姬工詞。有《陽春白雪詞》五卷，《花庵詞選》黃升以為佳處不減李易安。小重山

謝了荼蘼春事休。無多花片子，綴枝頭。庭槐影碎被風揉，鶯雖老，聲尚帶嬌羞。獨自倚妝樓。一川煙草浪，襯云福。不如歸去下簾鉤。心兒小，難著許多愁。

鑒賞：溫詞單寫此女子等候遠人不歸的惆悵失望的情緒，表現出一種淡淡的哀怨；而吳詞則將此女子青春將逝，與遠人歸來無望，兩相對比，反映了一種深深的愁苦。從本詞具體描寫看，其筆墨也非泛泛。上片寫暮 暮之景，然卻有新意她不寫滿地落紅，而寫枝上殘花；不寫風雨摧花，而寫風拂槐影；不寫杜鵑啼血，而寫鶯聲猶嬌。不僅顯得清麗新鮮，而且都與此女子的特定身份和思想感情緊密聯系，是從她獨特的眼中看到獨特的景物，帶有濃厚的感情色彩。你看，她寫茶蘼，“謝了茶蘼春事休”，說的是茶蘼花謝，春天可算徹底結束了。可現在猶有“無多花片子，綴枝頭”說明茶蘼將謝未謝，這里也就蘊含著春事將休未休。“花片子”是詞人自鑄新詞，既通俗，又貼切。“綴枝頭”，給人的感覺，雖是殘花，但仍有凄清之美。同樣，寫“鶯雖老”，但“聲尚帶嬌羞”，也是將老未老。這些不但是時序節物的準確刻畫，也正是這位思婦青春將逝未逝，尚有美麗的面容，尚帶嬌羞的態的真實寫照。“庭槐影碎被風揉”，槐影被風揉碎，春天被風吹走。這不禁使她想自己的青春呢？也將一起消逝，因此，在她看來，這風揉碎了槐影，也揉碎了她的芳心。

我們從這繚繞唇吻的音節中，從這欲吐還吞，委婉曲折的筆法中，體味到詞人在這里寄托了一種青春將逝的深沉的感慨。下片“獨自倚妝樓”，承上啟下。上片寫此女子庭院所見之景，觸景生情，情苦而不忍睹；既不忍睹，遂回妝樓既回妝樓，更思遠人；既思遠人，則倚樓 凝望。那么，她望到的又是什么呢？在前人詞中，溫庭筠寫道：“過盡千帆皆不是”。柳永寫道：“想佳人 妝樓颙望，誤幾回，天際識歸舟”（《八聲甘州》）。而在這首詞中詞人寫道女主人公們都看到了舟，但皆不是所思遠人的歸舟，結果是從希望到失望。而吳淑姬筆下的這位思婦，望到的卻不舟，而是“一川煙草浪，襯云浮”。連天煙草，襯著浮動的白云，猶如浪濤滾滾，鋪天蓋地而來，哪里有歸舟可見，簡直絲毫的希望都沒有，其愁苦可想而知。用“一川煙草”來形容愁之大，愁之多，這在賀鑄的《橫塘路》詞中已用過。但在煙草后著一“浪”字，實屬吳淑姬獨創。《古今詞統》眉批云：“竹浪、柳浪、麥浪與草浪而四”，即指吳淑姬自創新詞“草浪”，直可與前人所創“竹浪、柳浪、麥浪”相媲美。“一川煙草”是靜景“一川煙草浪”則是動景。這里用來比喻愁思恰如連天草浪，滾滾襲來，極為生動貼切，也為下句“不如歸去下簾鉤”鋪墊。放下簾鉤，意欲隔斷草浪，擋住愁潮，然而這愁思是隔不斷，擋不住的，“不如”兩字，寫出了主人公明知不能而強為之的痛苦心態。“心兒小，難著許多愁”，自是警句。“愁”字最后點出，使通篇皆有精神，有畫龍點睛之妙。李清照寫愁的名句“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，不正面寫愁，從舟著眼，反襯愁之大；然而吳淑姬這里先把 愁比作“一川煙草浪”，極言愁之大之多，再將它與“心兒小”作強烈對比，落到容約而下。兩人寫法不同，而各有千秋。所以南宋黃升評論說：“淑姬女流中黠慧者，有詞五卷，佳處不減李易字。”這種評價是很客觀的。篇二：古典詩詞鑒賞：元代詞人舒頔《小重山·端午》賞析

古典詩詞鑒賞：元代詞人舒頔《小重山·端午》賞析 小重山·端午 舒頔

碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女，慶端陽。細纏五色臂絲長。空惆悵，誰復吊沅湘。往事莫論量。千年忠義氣，日星光。離騷讀罷總堪傷。無人解，樹午陰涼。譯文 到處采擷艾蒿、蒲草繁忙，誰家的青年男女，準備過端午節？五色絲帶纏繞著手臂唱歌跳舞。我內心惆悵，還有誰在端午節追悼屈原？

過去的事不要評論衡量，屈原忠義氣節，可與日月相比。讀完了《離騷》總能感到悲傷。沒有人理解我的心情，只有在樹蔭底下乘涼。注釋

小重山：詞牌名。又名“小重山令”。《金奩集》入“雙調”。唐人例用以寫“宮怨”，故其調悲。五十八字，前后片各四平韻。

端午：農歷五月初五，又稱端陽節、午日節等，中國傳統的民間節日。亦以紀念相傳于是自沉汨羅江的古代愛國詩人屈原，有裹粽子及賽龍舟等風俗。碧艾：綠色的艾草。香蒲（p）：多年生草本植物。俗稱蒲草。生長在水邊或池沼內。葉狹長，夏季開花，雌雄花穗緊密排列在同一穗軸上，形如蠟燭，有絨毛，可做枕頭心；葉片可編織席子、蒲包、扇子。花粉稱蒲黃，用為止血藥。舊時端午節有在門口掛菖蒲、艾葉、蒿草、白芷等植物的習俗。明陳汝元《金蓮記·就逮》：“角黍包金，香蒲切玉，是處龍舟飛競。” 端陽：端陽節，端午節的別稱。明馮應京《月令廣義·歲令一·禮節》：“五月初一至初五日名女兒節，初三日扇市，初五日端陽節，十三日龍節。”

五色臂絲：荊楚風俗，端午節以紅、黃、藍、白、黑五彩絲系臂，相傳這五彩絲線代表著東、西、南、北、中五方神力，可以抵御邪祟災瘟，人們稱之為“長命線”。一說這五彩象征著五色龍，可以降服鬼怪。

惆悵：因失意或失望而傷感、懊惱。《楚辭·九辯》：“廓落兮，羈旅而無友生；惆悵兮，而私自憐。”

吊：憑吊，悼念。沅（yun）湘：二水名，沅水和湘水的并稱。沅水發源于貴州，湘水發源于廣西，都經過湖南省注入洞庭湖。戰國楚詩人屈原遭放逐后，曾長期流浪沅湘間。湘水支流中有汨羅江，為屈原自沉之處。《楚辭·離騷》：“濟沅湘以南征兮，就重華而陳詞。”這里指代屈原。

往事：過去的事情。《荀子·成相》：“觀往事，以自戒，治亂是非亦可識。”此指屈原投江自盡之事。論量（ling）：評論，計較。唐吳兢《貞觀政要·論任賢》：“至于論量人物，直道而言。”

千年：極言時間久遠。晉陶淵明《挽歌詩》：“幽室一已閉，千年不復朝。”忠義：忠貞義烈。《后漢書·桓典傳》：“ 獻帝即位，三公奏典前與何進 謀誅閹官，功雖不遂，忠義炳著。”此指屈原的忠貞義氣。日星光：屈原《九章·涉江》：“與天地兮比壽，與日月兮同光。”這句是說屈原的忠義氣節永不泯滅，就像太陽和星星的光輝一樣。離騷：指屈原的長篇政治抒情詩《離騷》。此詩抒發了不與邪惡勢力同流合污的斗爭精神和至死不渝的愛國熱情。解：懂得，明白。無人解：此句寫出感嘆不被世俗所理解的心情。午陰：中午的陰涼處。常指樹蔭下。宋蘇舜欽《寄題趙叔平嘉樹亭》詩：“午陰閑淡茶煙外，曉韻蕭疏睡雨中。” 【】

舒頔(d)（一三〇四～一三七七），字道原，績溪，（今屬安徽省）人。擅長隸書，博學廣聞。曾任臺州學正，后時艱不仕，隱居山中。入朝屢召不出，洪武十年（一三七七）終老于家。歸隱時曾結廬為讀書舍，其書齋取名“貞素齋”。著有《貞素齋集》、《北莊遺稿》等。《新元史》有傳。創作背景

《小重山·端午》是元曲作家、詩人、詞人舒頔的作品，作于明朝建立（1368年）之后的一個端午節。舒頔生平處于元明之際，《新元史》稱他“遭逢亂世”，“嘗避寇巖谷，被執，頔正色叱賊（指朱元璋等起義軍），賊感而釋之”。他忠于元朝，入明不仕。賞析

“空惆悵”慨嘆了世人忙于節日的喜慶，而不理解或淡忘了端午節厚重的歷史內涵：表達對愛國詩人屈原的懷念之情。“無人解”抒發了不為世俗理解的孤寂落寞情懷，也表達了對屈原忠義氣節的崇敬。

這首詞最突出的表現手法是對比。上闋中，眾人的繁忙喜慶和的獨自惆悵形成對比；下闋中，世俗對屈原的不理解和讀《離騷》的深切感傷形成對比。

這首詞蘊含了濃重的民族風味，描寫的是荊楚之地的端午風俗。全詞從“碧艾香蒲”入筆，“處處忙”道出了端午時節的忙碌。兒共女，慶端陽，描摹出一幅合家團圓共度佳節的溫馨，刻畫出了中華民族在節日之中共享天倫的樂趣。“細纏五色臂絲長”，纏五色臂絲是荊楚之地的一種民族風俗，是在端午節由孩子們將五色絲帶纏在臂上，這種五色的臂絲又叫“朱索”或者“長命縷”，據說能夠降服鬼怪，企保平安。上闋的最后兩句“空惆悵，誰復吊沅湘”，將全詞開辟了一個新的境界，為下闋的悼念屈原奠定了基調，為抒情作了鋪墊。“誰復吊沅湘”，交代了“空惆悵”的緣由，原來人們忙著過端午，只是一般性地喜慶，而忘卻了這個特殊節日所蘊含的歷史文化內涵，誰還記得那為愛國詩人屈原呢？有感而發，直指俗弊。在這熱鬧喜慶的節日里，詩人卻“空惆悵”，與“慶端陽”的熱鬧形成鮮明的對比。

下闋直抒自己的感情，仍然運用了對比手法。就是寫追悼屈子之情思了。“往事莫論量”，確實，千年已過，人們記住最多的不是屈子的《離騷》，而是汨羅江投河自盡的忠義氣節。“千年忠義氣，日星光”，日星本是天地的精華，終明兒不滅，將屈原的千古大義與日星之光相提并論，并不為過，大忠大義，理當被永世銘記。“離騷讀罷宗堪傷”，此一句不單單寫出了對屈子大義的崇敬，還道出了文人的惺惺相惜。“無人解”，抒發了不為世俗理解的孤寂落寞情懷，也表達了對屈原忠義氣節的崇敬。千年已過，便是何等的悲歌大義，又能被幾人記得呢？便是記得，又有幾人能解？樹午陰涼，端午之時的燥熱天氣，能得一份的涼意已是不易，莫非也是屈子的美意嗎？結尾由情歸景，景中又似有余情，大有余音不絕之意。

本曲以端午節為載體，從眼前所見的荊楚端午風俗寫起，描畫出一幅熱鬧繁忙的景象，與下片的“無人解”形成鮮明對比。但沅湘之水卻把帶入了歷史，通過紀懷屈原抒發自己對元朝覆滅的感傷和不仕明朝的節烈，“空惆悵，誰復吊沅湘”、“《離騷》讀罷總堪傷。無人解”等詩句傳達就是的傷感失落，而“往事莫論量。千年忠義氣，日星光”則表明了對元朝的忠貞決心。“樹午陰涼”，以景結情，情在景中，是古詩詞的常用收尾法。可以收到“曲終人不見，江上數峰青”的余韻繚繞的效果。的悲觀絕望之情溢于言表。篇三：古代詩歌閱讀：小重山(含答案)小重山·端午 [元]舒 頔

碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女，慶端陽。細纏五色臂絲①長。空惆悵，誰復吊沅湘②。往事莫論量。千年忠義氣，日星光。《離騷》讀罷總堪傷。無人解，樹轉午陰涼。

[注]①五色臂絲：荊楚風俗，端午節以五彩絲系臂。②沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有淚羅江。

8．從全詞看，“空惆悵”和“無人解”分別表達了作者怎樣的思想感情？（4分）9．這首詞最突出的表現手法是什么？請分別結合上闋和下闋作簡要分析。（4分）

小重山·端午 [元]舒 頔

碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女，慶端陽。細纏五色臂絲①長。空惆悵，誰復吊沅湘②。往事莫論量。千年忠義氣，日星光。《離騷》讀罷總堪傷。無人解，樹轉午陰涼。

[注]①五色臂絲：荊楚風俗，端午節以五彩絲系臂。②沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有淚羅江。

8．從全詞看，“空惆悵”和“無人解”分別表達了作者怎樣的思想感情？（4分）9．這首詞最突出的表現手法是什么？請分別結合上闋和下闋作簡要分析。（4分）

小重山·端午 [元]舒 頔

碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女，慶端陽。細纏五色臂絲①長。空惆悵，誰復吊沅湘②。往事莫論量。千年忠義氣，日星光。《離騷》讀罷總堪傷。無人解，樹轉午陰涼。

[注]①五色臂絲：荊楚風俗，端午節以五彩絲系臂。②沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有淚羅江。

8．從全詞看，“空惆悵”和“無人解”分別表達了作者怎樣的思想感情？（4分）9．這首詞最突出的表現手法是什么？請分別結合上闋和下闋作簡要分析。（4分）

第二篇：《山行》詩歌賞析

詩歌通過詩人的感情傾向，以楓林為主景，繪出了一幅色彩熱烈、艷麗的山林秋色圖。下面是小編收集整理的《山行》詩歌賞析，希望對您有所幫助！

山行

杜牧

遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

翻譯/譯文

深秋時節，我沿山上蜿蜒的山路而行.云霧繚繞的地方隱隱約約可以看見幾戶人家。我不由自主地停車靠邊，是因為這傍晚楓林的美景著實吸引了我（亦可譯為直到夜幕降臨），那被霜打過的楓葉比二月的花兒還要紅。

注釋

1、山行：在山中行走。

2、寒山：深秋季節的山。

3、石徑：石子的小路。

4、斜：此字讀xiá，為傾斜的意思。

5、深：另有版本作“生”。

6、坐：因為。

7、霜葉：楓樹的葉子經深秋寒霜之后變成了紅色。

8、遠上：登上遠處的。

9、山：高山。

10、車：轎子。

11、楓林晚：傍晚時的楓樹林。

12、紅于：比……更紅，本文指霜葉紅于二月花。

13、晚：晚上，通常指夕陽落下的傍晚。

賞析/鑒賞

詩歌通過詩人的感情傾向，以楓林為主景，繪出了一幅色彩熱烈、艷麗的山林秋色圖。遠上秋山的石頭小路，首先給讀者一個遠視。山路的頂端是白云繚繞的地方。路是人走出來的，因此白云繚繞而不虛無飄緲，寒山蘊含著生氣，“白云深處有人家”一句就自然成章。然而這只是在為后兩句蓄勢，接下來詩人明確地告訴讀者，那么晚了，我還在山前停車，只是因為眼前這滿山如火如荼，勝于春花的楓葉。與遠處的白云和并不一定看得見的人家相比，楓林更充滿了生命的純美和活力。

這是一首描寫和贊美深秋山林景色的七言絕句。第一句：“遠上寒山石徑斜”，由下而上，寫一條石頭小路蜿蜒曲折地伸向充滿秋意的山巒。“寒”字點明深深秋時節；“遠”字寫出山路的綿長；“斜”字照應句首的“遠”字，寫出了高而緩的山勢。由于坡度不大，故可乘車游山。

第二句：“白云深處有人家”，描寫詩人山行時所看到的遠處風光。“有人家”三字會使人聯想到炊煙裊裊，雞鳴犬吠，從而感到深山充滿生氣，沒有一點兒死寂的恐怖。“有人家”三字還照應了上句中的“石徑”，因為這“石徑”便是山里居民的通道。

第三句：“停車坐愛楓林晚”的“坐”字解釋為“因為”。因為夕照楓林的晚景實在太迷人了，所以詩人特地停車觀賞。這句中的“晚”字用得無比精妙，它蘊含多層意思：（1）點明前兩句是白天所見，后兩句則是傍晚之景。（2）因為傍晚才有夕照，絢麗的晚霞和紅艷的楓葉互相輝映，楓林才格外美麗。（3）詩人流連忘返，到了傍晚，還舍不得登車離去，足見他對紅葉喜愛之極。（4）因為停車甚久，觀察入微，才能悟出。

第四句：“霜葉紅于二月花”是全詩的中心句。前三句的描寫都是在為這句鋪墊和烘托。詩人為什么用“紅于”而不用“紅如”？因為“紅如”不過和春花一樣，無非是裝點自然美景而已；而“紅于”則是春花所不能比擬的，不僅僅是色彩更鮮艷，而且更能耐寒，經得起風霜考驗。

這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言志，是詩人內在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能給讀者啟迪和鼓舞。

這首詩描繪的是秋之色，展現出一幅動人的山林秋色圖。詩里寫了山路、人家、白云、紅葉，構成一幅和諧統一的畫面。這些景物不是并列的處于同等地位，而是有機地聯系在一起，有主有從，有的處于畫面的中心，有的則處于陪襯地位。簡單來說，前三句是賓，第四句是主，前三句是為第四句描繪背景、創造氣氛，起鋪墊和烘托作用的。

“遠上寒山石徑斜”，寫山，寫山路。一條彎彎曲曲的小路蜿蜓伸向山頭。“遠”字寫出了山路的綿長，“斜”字與“上”字呼應，寫出了高而緩的山勢。

“白云深處有人家”，寫云，寫人家。詩人的目光順著這條山路一直向上望去，在白云飄浮的地方，有幾處山石砌成的石屋石墻。這里的“人家”照應了上句的“石徑”，—這一條山間小路，就是那幾戶人家上上下下的通道吧？這就把兩種景物有機地聯系在一起了。有白云繚繞，說明山很高。詩人用橫云斷嶺的手法，讓這片片白云遮住讀者的視線，卻給人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定會有另一種景色吧？

對這些景物，詩人只是在作客觀旳描述。雖然用了一個“寒”字，也只是為了逗出下文旳“晚”字和“霜”字，并不表現詩人旳感情傾向。它畢竟還只是在為后面旳描寫蓄勢—勾勒楓林所在旳環境。

“停車坐愛楓林晚”便不同了，傾向性已經很鮮明，很強烈了。那山路、白云、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。為了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。前兩句所寫旳景物已經很美，但詩人愛旳卻是楓林。通過前后映襯，已經為描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，于是水到渠成，引出了第四句，點明喜愛楓林旳原因。

“霜葉紅于二月花”，把第三句補足，一片深秋楓林美景具體展現在我們面前了。詩人驚喜地發現在夕暉晚照下，楓葉流丹，層林如染，真是滿山云錦，如爍彩霞，它比江南二月旳春花還要火紅，還要艷麗呢！難能可貴旳是，詩人通過這一片紅色，看到了秋天像春天一樣旳生命力使秋天旳山林呈現一種熱烈旳、生機勃勃旳景象。

詩人沒有象一般封建文人那樣，在秋季到來旳時候，哀傷嘆息，他歌頌旳是大自然旳秋色美，體現出了豪爽向上旳精神，有一種英爽俊拔之氣拂拂筆端，表現了詩人旳才氣，也表現了詩人旳見地。這是一首秋色旳贊歌。

第四句是全詩旳中心，是詩人濃墨重彩、凝聚筆力寫出來旳。不僅前兩句疏淡旳景致成了這艷麗秋色旳襯托，即使“停車坐愛楓林晚”一句，看似抒情敘事，實際上也起著寫景襯托旳作用：那停車而望、陶然而醉旳詩人，也成了景色旳一部分，有了這種景象，才更顯出秋色旳迷人。而一筆重寫之后，戛然便止，又顯得情韻悠揚，余味無窮。

第三篇：小重山·五首的詩歌欣賞

小重山·憶舊游

夏若顏

百尺青絲繞寸愁，凄清無處訴，更難休。

故園早已染悲秋，相思地，枉自淚凝眸。

猶記去年游，千杯君共飲，意悠悠，怎堪一夜被情囚，誰與我，醉倒月明樓？

小重山·憶紛紛

斗轉星移又是春。昔時心底滿，憶紛紛。

聲聲杜宇喚良人。驚回首，雁去了無痕。

窗外夜風頻，更深清月杳，問流云，一簾幽夢共誰溫？空悲切，妄自嘆紅塵。

小重山·苦相思

夏若顏

陌上桃花落滿池。無邊煙雨織，景凄迷。

今生難把兩心依。浮華里，悵嘆遇君遲。

白雪覆青絲，此情誰解意，問天知。

荒涼夢境斷腸癡，塵緣淺，卻惹苦相思

小重山·不思量

夏若顏

半枕相思淚幾行。傷心何處是？飲千觴。

疏桐照影對殘妝。樓上月，為我訴情長。

離恨九回腸。夢中人未見，鬢添霜。

斷鴻歸去已茫茫。塵緣絕，如此不思量。

小重山·最怕多情不可收

夏若顏

最怕多情不可收，縈懷回夢處，數溫柔。

一程風雨幾人留，浮沉去，獨倚望江樓。

執筆寫離愁，顰眉都是苦，枉凝眸。

春來卻感冷如秋，無限事，付與水東流。

第四篇：小重山古詩全詞翻譯賞析

小重山

湘梅①

人繞湘皋②月墜時。斜橫花自小，浸愁漪③。一春幽事有誰知。東風冷，香遠茜④裙歸。

鷗去昔游非。遙憐花可可⑤、夢依依。九疑⑥云杳斷魂啼。相思血，都沁綠筠枝⑦。

【注釋】

①湘梅：此詞有作“小重山令”。原題“賦潭州紅梅”。據范成大《梅譜》載，紅梅品種有“潭州紅”。潭州，今湖南長沙。

②湘皋（gāo）：湘江岸邊。

③漪（yī）：漣漪，細小的波紋。

④茜（qiàn）：紅色。

⑤可可：可愛、可人，言其嬌小的樣子。

⑥九疑：九嶷山，在湖南寧遠縣南。傳說舜葬于此，舜妃娥皇、女英思帝悲痛，淚灑竹上，竹身皆成斑，謂之斑竹。

⑦綠筠（yún）枝：綠竹。血淚沁入成斑竹。借指紅梅之色也是血淚所染。

【譯文】

我在湘江邊上徘徊直到月亮墜落，眼前梅枝疏影橫斜點綴著小小的花朵。月光似水，略含愁意的梅花像在銀色的漣漪中漂浮著。孤孤獨獨、寂寂寞寞，她一春的難言之事有誰曉得？東風略帶寒意，吹得她香氣遠散紅花零落。

舊事已隨江鷗飛去，今游觀所見己非往昔。遠遠地愛憐著這嬌小可人的梅花，面對東風她無動于衷，仍在夢中動人依依。九嶷山上云霧迷離，那杜鵑鳥兒斷魂般鳴啼。看這眼前斑竹，想是那娥皇、女英的一腔淚痕血跡，都浸透在這翠綠色的竹子里。

譯文二

在湘江邊繞著江岸一直走下去，不覺月亮都快要落下來了。江畔的梅樹橫斜，小小的花枝開放，浸滿了憂愁的漣漪。梅花的一春幽愁之事有誰知道呢？寒冷的東風吹起。梅花也很快就要花落香消了。

鷗鳥離去，昔日之物已是物是人非。只能遠遠地憐惜那美麗動人的花朵和依依別夢。九嶷山云霧杳杳，娥皇、女英斷魂哭泣，相思血淚浸透在綠竹枝上。

背景

這首詞作于淳熙十三年（1086年），作者客居長沙之時。潭州就是今天的湖南長沙，南宋時盛產紅梅。這首詞名為詠梅，實為寫懷人之情，抒發自己的離愁別恨。

賞析：

《小重山令·賦潭州紅梅》是南宋詞人姜夔的詞作。此詞以詠梅為題，抒吊古懷人之情。上片寫景。首兩句點出“潭州”與“梅花”。“東風”兩句，因物及人。梅苑人歸，蘅皋月冷。一春幽事，有誰得知。下片抒情。鷗去之后，昔游全非。因今思昔，感懷吊古。相思血淚，都沁綠枝。全詞即梅即人，亦景亦情。清新雅麗，凄婉工巧。詞中創造了一種含蓄朦朧的美，塑造出一種具有獨特風采的、充滿愁苦、浸透相思情味的紅梅形象，借以表達對心上人的深深眷戀。

起句“人繞湘皋月墜時”，點明人物、地點、時間。湘皋，湘江岸邊。屈原《離騷》：“步余馬于蘭皋兮。”注：“澤曲曰皋。”水濱江岸往往是情人幽會的理想場所，加之紅梅掩映，更富詩情畫意的美感。然而此刻詞人寫的不是相聚時的歡樂，而是寫離別后的哀愁。一個“繞”字，寫出百般無奈，萬種離愁。繞者，徘徊也。“月墜”二字說明其“人”（抒情詩中的主人翁常常是作者自己）已在此徘徊良久。月墜湘皋，環境凄清，以此烘托心境，其愁苦悲涼可以想見。第二、三兩句由人及梅，正面點題。林逋《梅花》詩云：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”然詞人不是寫梅影映照于水面，而是寫梅影浸透在水中，著一“浸”字，感情已很強烈，再以“愁”字形容漣漪，將漣漪擬人化了。王國維說：“以我觀物，故物皆著我之色彩。”（《人間詞話》）。愁人觀物，觸目皆是愁色，這在美學和修辭上叫做移情。詩人寫梅多寫其橫，寫其斜。如蘇東坡《和秦太虛憶建溪梅花》詩云：“江頭千樹春欲暗，竹外一枝斜更好。”詞人這里不僅寫其疏影橫斜，而且突出一個“小”字。“花樹小”，一作“花自小”。小字有嬌小纖弱意。唯其嬌弱，更顯得楚楚可憐，讓人頓起愛心。以上三句用寫意的筆法，描繪出潭州紅梅獨特的品格風貌，奠定了全篇離別相思的基調。

“一春”三句既是寫人，也是寫梅。它既承上句，進一步寫梅之愁，又從“幽事”漸漸逗引起無限傷心往事，暗暗點出心目中那個“人”來。梅的“一春幽事”是什么？是“嫁與車風春不管”，轉眼間“又片片，吹盡也，幾時見得？”（白石《暗香》）春殘花落，惆悵自憐，除清風明月外，亦復誰知？“香遠茜裙歸”，是以茜裙女子的歸去，象征梅花之飄零。茜裙，即紅裙。香氣被寒冷的東風吹遠了，而落花仍依戀殘枝，在樹下回旋。此句充滿了奇妙的想象，“香”猶花魂，縹緲而去；茜裙則是由花瓣幻化出來的形象，如在眼前。這個幻化出來的形象，即是白石魂縈夢牽的合肥情侶，這是白石一生的“情結”所在，所以看到了梅花，會馬上聯想到分離的情人。那時節春寒料峭，紅梅綻放，他與穿著紅裙的女子在江邊分別。詞人漸行漸遠，回首岸邊，只見那紅裙漸遠漸小，以至成為一個紅點，就像江邊的一朵紅梅。……此時此刻，詞人又深情地望著湘江邊上的紅梅，雙眼漸漸模糊，幻化出當年江邊的“茜裙”來。人耶？梅耶？真耶？幻耶？這樣的描寫，是寫物而不凝滯于物，符合上面張炎所標舉的第一個標準。

過片一筆宕開，以“鷗去”結束對往事的回憶。詞中本詠紅梅，為何一下子又扯到江鷗？此法即張炎所云“收縱聯密”中的一個縱字，也就是說不拘泥于故實，而要從遠處著筆。鷗是眼前的景物，符合湘皋這一特定地點。詞人在江皋徘徊，驚起一灘鷗鳥；而鷗鳥的拍翅聲又驚醒詞人，使他從迷惘的回憶中回到當前。啊，這一切原來都是幻覺，往昔的情事就象鷗鳥一樣飛去了。詞寫到此處，如果繼續從遠處著筆，則失其收縱自如之妙，于是“遙憐”二字又把它收回本題，并與上闋的“香遠”遙相綰合，從而構成一體，深得“聯密”之致。“花可可”，與前面的“花樹小”遙相呼應。可可，小也，形容梅朵小如紅點。“可可”和“依依”俱為疊字，且平仄相諧，聲韻極美。

《詞林紀事》引樓敬思語，說姜白石詞“能以翻筆、側筆取勝”。這首詞上闋由梅及人，寫己之相思，下闋始則宕開，幾經翻轉，寫對方之相思。從對方寫來，將兩地相思系于一樹紅梅，故其相思之情，愈翻愈濃，益轉益深。細細品味“遙憐”以下諸句，即可探知個中消息。“九疑”三句，看似寫竹，實為寫梅。

在詞人看來，這紅梅之紅，分明是娥皇、女英二女的相思血淚染成的，也即自己戀人的相思血淚染成的。這里用湘妃的典故，既關合潭州湖南之地，又借斑竹暗喻紅梅，以娥皇、女英對舜帝之相思，比作合肥戀人對己之相思，雖從對方寫來，并以側筆刻畫，然卻“用事合題”，非常精當。因為其中“相思血”三字，是牽合梅與竹的媒介。這也可見白石用典的妙處。前人用典，用其本意，有時顯得呆板、平直；白石用典，只是取其所需，只取其大意，不拘泥于故實，用的非常靈活

這首詞在審美價值上是創造了一種含蓄朦朧的美。清人陳廷焯在《白雨齋詞話》卷一中說：“所謂沈郁者，意在筆先，神余言外。……凡交情之冷淡，身世之飄零，皆可于一草一木發之。而發之又必若隱若現，欲露不露，反復纏綿，終不許一語道破。”此詞沒有像一般的詠物詞那樣，斤斤于一枝一葉的刻畫，而是著重于傳神寫意。從空處攝取其神理，點染其情韻，不染塵埃，不著色相，達到“野云孤飛，去留無跡”（張炎《詞源》的妙境）。它通過“月墜”、“鷗去”、“東風”、“愁漪”以及“綠筠”的渲染烘托，通過“茜裙歸”、“斷魂啼”、“相思血”的比擬隱喻，塑造出一種具有獨特風采的、充滿愁苦、浸透相思情味的紅梅形象，借以表達對心上人的深深眷戀。

第五篇：岳飛《小重山》原文及翻譯賞析

欲將心事付瑤琴。知音少，弦斷有誰聽？

[譯文] 我想將滿腔心事都寄于琴聲，無奈知音太少，琴弦又斷，更有誰來傾聽？

[出自] 岳飛 《小重山》

昨夜寒蛩不住鳴。驚回千里夢，已三更。起來獨自繞階行。人悄悄，簾外月朧明。

白首為功名。舊山松竹老，阻歸程。欲將心事付瑤琴。知音少，弦斷有誰聽？

注釋：

（1）寒蛩：深秋的蟋蟀，蛩音窮。

（2）千里夢：指夢回中原。

（3）舊山：故鄉。

（4）松竹老：喻北方人民充滿焦急的渴盼與等待。

（5）歸程：喻指收復失地

（6）心事：抗金的主張。

（7）三更（geng)

（8）應該是：欲將心事付瑤琴；知音少，弦斷有誰聽？

翻譯：

昨日寒夜的蟋蟀不斷地鳴唱，忽然驚醒我千里廝殺的夢。已經三更了，獨自一人起來繞著臺階行走，人聲寂寂，簾外面的月亮朦朧微明。

為了追求光復故土，頭發已經白了，故土的松竹也應等待得蒼老了，可是我回到故土的日程卻仍然遙遙無期。想要將心事寄托在瑤琴上，但是知音難覓，即使琴弦彈斷了又有誰聽呢？

賞析：

《小重山·昨夜寒蛩不住鳴》，作者岳飛，這首《小重山》詞，用藝術手法表達了他抗金報國的壯志雄懷。岳飛抗金的偉業，不但受到趙構、秦檜君臣的迫害，而同時其他的人，如大臣張浚，諸將張俊、楊沂中、劉光世等，亦各不信任互相拆臺，故岳飛有知音難遇之嘆。《小重山》詞抒寫了這種感慨。

岳飛的《滿江紅》（怒發沖冠）詞，壯志不已，是膾灸人口的愛國佳作。這首《小重山》詞，改用藝術手法表達他抗金報國的壯志雄懷。岳飛抗金的偉業，不但受到趙構、秦檜君臣的迫害，而同時其他的將領如張俊、楊沂中、劉光世等，亦各不信任互相拆臺，故岳飛有知音難遇之嘆。《小重山》詞抒寫了這種感慨。此詞上半闋寫出憂深思遠之情，與阮籍《詠懷》詩第一首“夜中不能寐，起坐彈鳴琴”意境相似。下半闋“白首”二句，表面低沉消極，但實際上正是壯志難酬的孤憤。“欲將”三句，用比興手法點出“知音”難遇的凄涼的情懷，甚為悲傷憂郁。

近來，對古典詩詞的評論，有人以情調的高昂與低沉分高下，于是認為，岳飛這首《小重山》情調低沉，不如他的《滿江紅》創意高。我認為，對事物的評論，應當對具體問題做具體分析，而不可以表面上的一刀切。情調高昂的作品固然好，但不能把高昂誤作為粗獷叫囂。情調低沉也并非消極。岳飛的《滿江紅》與《小重山》詞均表達了他的抗金以收復中原的雄心壯志，只因作詞的時間與心境不同，因此在作法上遂不免有所差異，實際上異曲同工，又焉可用情調的高昂與低沉區他其高下呢？況且作詞常是要用以興渾融、含蓄蘊藉的方法以表達作的幽情遠旨，使讀者吟誦體會，馀味無窮。岳飛因為壯志難酬，胸中抑塞，所以作者這首《小重山》詞，用沉郁蘊藉的藝術手法，這也正是運用詞體特長，正如張惠言論詞時所謂“道賢人君子幽約怨悱不能自言之情，低徊要眇以喻其致”（《詞選序》）對詩詞評賞也應明白這一道理。我所撰《靈谿詞說》論岳飛詞的絕句說：“將軍佳作世爭傳，三十功名路八千。一種壯懷能蘊藉，諸君細讀《小重山》”與此意同。

“昨夜寒蛩不住鳴。驚回千里夢，已三更。起來獨自繞階行。人悄悄，簾外月朧明”，此時已是三更，獨自圍繞庭院而行，身心之大孤獨于此得以體現。世人皆已沉沉入睡四周逐漸悄無聲息了，夜靜更深時分，能聽得清楚自己心臟跳動的聲音；窗外，月色如水，如水的月色正好映襯著詩人如水的愁緒。在這個特定的場景，岳武穆之寂寞惆悵，內心的孤寂，抑郁的心境，被此情此景充分的表現出來。

“白首為功名。舊山松竹老，阻歸程”，多年的奮戰結果弄到如今是這樣不堪，中原故土已淪陷金人之手，想要回鄉養老已是不可能的了，多么無奈的意緒！

“欲將心事付瑤琴，知音少，弦斷有誰聽！”此句引用《伯牙絕弦》（見《呂氏春秋》《列子》）（一些版本表示此句與“伯牙絕弦”無關），表現其滿腔的報國熱誠無處申說，跟誰說，用琴弦來訴說，可琴弦已斷，故無所對象能傾訴。

上闕寓情于景，寫作者思念中原、憂慮國事的心情。

前三句寫作者夢見自己率部轉戰千里，收復故土，勝利挺進，實現“還我河山”的偉大抱負，興奮不已，然而卻寒蛩鳴，驚回夢。

后三句夢醒后的失望和徘徊，反映了理想和現實的矛盾。以景物描寫來烘托內心的孤寂，顯得曲折委婉，寄寓壯志未酬的憂憤。

下闕抒寫收復失地受阻、心事無人理解的苦悶。

前三句感嘆歲月流逝，歸鄉無望。“阻歸程”表面指山高水深，道路阻隔，難以歸去，實際暗喻著對趙構、秦檜等屈辱求和、阻撓抗金斗爭的不滿和譴責。

后三句用俞伯牙與鐘子期的典故，表達自己處境孤危，缺少知音，深感寂寞的心情。

全詞表現了作者不滿“和議”，反對投降，以及受掣肘時惆悵。體現了作者強烈的愛國情感。

曾有一段時間，對古典詩詞的評論，有人以情調的高昂與低沉分高下，于是認為，岳飛這首《小重山》情調低沉，不如他的《滿江紅》創意高。其實，對事物的評論，應當對具體問題做具體分析。情調高昂的作品固然好，但情調低沉也并非消極。